Recherche

Mouss Diouf

Distribution · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Pierre Moustapha Diouf, généralement dit Mouss Diouf, né le 28 octobre 1964 à Dakar (Sénégal), et mort le 7 juillet 2012 à Marseille (Bouches-du-Rhône), est un acteur franco-sénégalais. Dakarois de naissance, Pierre Moustapha Diouf immigre à Marseille avec sa famille lorsqu'il a quatre ans. Les Diouf partent ensuite vivre à Paris et s'établissent finalement à Bobigny, en Seine-Saint-Denis. Il est père de deux filles, Tessa (née en 1988) et Selenas (née en 1995), et d'un garçon, Isaac (né en 2004). D'abord tenté par la boxe, Mouss Diouf se lance dans la comédie. Mouss Diouf commence sa carrière au théâtre avec Jérôme Savary dans Le Bal des Cocus avec Anémone, puis en apparaissant dans divers films, d'abord dans Lévy et Goliath de Gérard Oury en 1987 ou encore Toubab Bi et On peut toujours rêver de Pierre Richard en 1991. En 1994, il décroche un rôle dans Les Anges gardiens de Jean-Marie Poiré mais aussi dans Les deux papas et la maman de Jean-Marc Longval et Smaïn en 1996. En 2000, il apparaît en guest dans la sitcom H sur Canal+ et participe aux doublages des films d'animation Disney Atlantide, l'empire perdu et Lilo et Stitch. En 2002, il obtient également des seconds rôles dans Astérix & Obélix: Mission Cléopâtre d'Alain Chabat ainsi que dans Le Raid de Djamel Bensalah. Mais l'acteur est surtout bien connu du public pour le rôle de l'inspecteur N'Guma qu'il interprète dans la série télévisée Julie Lescaut entre 1992 et 2006. En 2004, il participe à l'émission de télé-réalité La Ferme Célébrités puis à la série télévisée Ali Baba en 2007. Il est par ailleurs auteur et interprète de deux one-man shows: intitulé Avant, quand j'étais noir et Naturellement humain en 2008. Victime de deux accidents vasculaires cérébraux en février et juin 2009, il quitte le service de soins intensifs le 21 décembre 2009 et retrouve son domicile en juillet 2011. Le 16 mars 2012, sa femme Sandrine, mère de leur fils Isaac (né en 2004), indique au Figaro que son état ne s'améliore pas, l'article étant publié dans le cadre d'une polémique autour d'un match de football caritatif pour venir en aide à Mouss Diouf. Dans le coma depuis quelques jours, Mouss Diouf meurt dans la nuit du vendredi au samedi 7 juillet 2012 à Marseille. Il est inhumé le 9 juillet 2012 dans la commune d'Auriol. Lui rendant hommage, un épisode de Julie Lescaut a été dédié à sa mémoire. Il a été diffusé en première partie de soirée sur TF1 le jeudi 20 décembre 2012. Source: Article "Mouss Diouf" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Moussa Sylla

Ebon Moss-Bachrach

Distribution · Connu pour The Bear, Les 4 Fantastiques : Premiers pas, Marvel's The Punisher

Né le 19 mars 1977 à New York, Ebon Moss-Bachrach est un acteur américain reconnu pour ses rôles dans des séries et films à succès. Diplômé du Columbia College, il débute au théâtre avant de se faire remarquer dans la série Girls (2014-2017) en tant que Desi Harperin. Il excelle dans The Punisher (2017-2019) comme David Lieberman, puis dans The Bear (2022-), où son interprétation de Richie Jerimovich lui vaut un Emmy Award du meilleur second rôle en 2023. Au cinéma, il apparaît dans The Royal Tenenbaums (2001), No Hard Feelings (2023) et A Murder at the End of the World (2023). En 2025, il rejoint le Marvel Cinematic Universe en incarnant Ben Grimm (La Chose) dans The Fantastic Four: First Steps. Issu d’une famille d’artistes, il vit à New York avec sa partenaire, la photographe Yelena Yemchuk, et leurs deux filles.

Elisabeth Moss

Distribution · Connu pour Shell, The Handmaid's Tale : la servante écarlate, Mad Men

Elisabeth Singleton Moss, née le 24 juillet 1982, est une actrice et productrice américaine. Moss a commencé à jouer au début des années 1990 et a d'abord été reconnu pour jouer Zoey Bartlet, la plus jeune fille du président Josiah Bartlet, dans la série dramatique politique NBC The West Wing (1999–2006). Une plus grande reconnaissance est venue pour avoir joué Peggy Olson, une secrétaire devenue rédactrice, dans la série dramatique de la période AMC Mad Men (2007-2015). Elle a remporté le Golden Globe Award de la meilleure actrice - mini-série ou téléfilm pour avoir joué un détective dans la mini-série de la BBC Top of the Lake (2013), et elle a remporté le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une série dramatique et une série dramatique exceptionnelle pour il produit et joue dans la série dramatique dystopique Hulu The Handmaid's Tale (2017-présent). Au cinéma, Moss est apparu dans Girl, Interrupted (1999), Virgin (2003), Get Him to the Greek (2010), The One I Love (2014), Listen Up Philip (2014), Queen of Earth (2015), The Square (2017), The Seagull (2018), Her Smell (2018), Us (2019) et The Invisible Man (2020). Son travail théâtral comprend des productions de Broadway de Speed ​​the Plough de David Mamet et The Heidi Chronicles de Wendy Wasserstein. Pour cette dernière, elle a reçu une nomination pour le Tony Award de la meilleure actrice dans une pièce. Elle est également apparue dans la production West End de The Children's Hour de Lillian Hellman.

Jesse Moss

Anastasia Mousis Sanidopoulos

Distribution · Connu pour Le justicier

Carrie-Anne Moss

Distribution · Connu pour YAGA, Mémento, La matrice

Carrie-Anne Moss est une actrice canadienne, née le 21 août 1967 à Burnaby (Colombie-Britannique). Elle est principalement connue pour avoir joué Trinity dans la trilogie Matrix. Diplômée de l'American Academy of Dramatic Arts de Pasadena en Californie, Carrie-Anne Moss poursuit une carrière de mannequin qui l’emmène en Europe. Sélectionnée pour un rôle, elle retourne immédiatement à Los Angeles afin de rejoindre le casting de Dark Justice. La jeune femme enchaîne ensuite un autre tournage, dans une création intitulée, ironiquement : Matrix. Puis, le cinéma la voit faire ses débuts dans le thriller Flashfire, aux côtés de Billy Zane, ou encore dans The Soft Kill, avec l’atypique Brion James. En 1999, les célèbres sœurs Lilly et Lana Wachowski, lui offrent son rôle le plus mémorable, celui du personnage principal féminin dans la célébrissime trilogie Matrix : Trinity. Cette dernière, hackeuse aux multiples talents, a des aptitudes en armes à feu et en arts martiaux, qui la rendent indispensable dans le combat contre la matrice, mené avec Neo. Véritables blockbusters, les trois volets de la saga propulsent Carrie-Anne au rang de vedette, lui permettant de tourner rapidement dans d’autres productions. La comédienne rejoint ainsi John Hurt dans le film d’action New Blood, puis change de registre dans Le Chocolat en 2000. Dans cette romance, elle incarne Caroline Clairmont, une mère très protectrice qui s'oppose à Juliette Binoche. L’année s’avère chargée pour l'actrice, puisqu'elle se retrouve également au générique de la comédie The Crew, et participe au thriller Memento, grâce auquel elle décroche un Independent Spirit Award. La science-fiction l’appelle alors à nouveau dans Planète rouge, avec Val Kilmer. L’artiste participe ensuite à une nouvelle grosse production en 2012, Silent Hill : Révélation, où elle interprète une terrifiante prêtresse, avec Kit Harrington, qu’elle retrouve deux ans plus tard dans Pompéi. D’autres films d’horreur lui sont alors proposés, tels que Compulsion et Frankenstein. Côté séries, Carrie-Anne campe un rôle principal dans Vegas, accompagnée par Dennis Quaid, et Michael Chiklis, mais la saison n’est pas reconduite. Le retour notable de la comédienne se fait finalement en 2015, au travers de la série à succès, Marvel's Jessica Jones. Netflix lui propose d’y incarner une version féminine de l’avocat Jeryn Hogarth, et d’en faire le premier personnage lesbien de l’univers Marvel. Par la suite, l’actrice réalise des caméos dans Daredevill, Iron Fist et The Defenders. En 2016, l’interprète revêt la blouse du Docteur Athena Morrow, à partir de la saison 2 de Humans, où les machines, à l’instar de Matrix, ont chamboulé la vie des Hommes.

Keri Russell

Distribution · Connu pour La diplomate, Les Américains, L'aube de la planète des singes

Révélée par le Mickey Mouse Club où elle côtoie entre autres Britney Spears et Justin Timberlake, Keri Russell s'initie dès son plus jeune âge au métier de comédienne. En 1992, elle s'illustre pour la première fois sur grand écran aux côtés de Rick Moranis dans Cherie, j'ai agrandi le bébé avant d'enchainer les petits rôles tant au cinéma (Voisine de coeur, 1998) qu'à la télévision (Couleur Pacifique). C'est sur le petit écran qu'elle connaît toutefois la consécration à partir de 1998 grâce à la série Felicity, chronique douce amère sur de jeunes adultes qui repose presque exclusivement sur ses épaules. Sa prestation, à la fois reconnue par le public et la profession (elle remporte le Golden Globe Awards de la meilleure actrice dans une série dramatique), lui ouvre alors les portes des grosses productions (Nous étions soldats aux côtés de Mel Gibson en 2002). C'est pourtant à ce moment-là que l'actrice décide de faire une pause dans sa carrière qu'elle reprend un an plus tard avec la comédie dramatique Les Bienfaits de la colère de Mike Binder où elle incarne une jeune femme en conflit avec une mère alcoolique interprétée par Joan Allen. Recontactée alors par J.J. Abrams, créateur de la série Felicity, elle fait ensuite une apparition dans M : i : III sous les traits de l'agent Lindsey Farris, partenaire de Tom Cruise, affirmant ainsi son éclectisme. Depuis, l'actrice se consacre avant tout à des films plus indépendants comme August Rush de Kristen Sheridan ou Waitress réalisé par la regrettée Adrienne Shelly, où elle interprète une jeune serveuse pleine de rêves et d'illusions en quête du bonheur. Elle s'essaie également à l'horreur avec le dérangeant Confession d'un cannibale où elle campe une étudiante passionnée par le fait divers de cannibalisme consentant qui avait secoué l'Allemagne en 2004. En 2008, Keri Russell donne la réplique à Adam Sandler dans la comédie familiale Histoires enchantées, avant de rejoindre Edward Norton dans Leaves of Grass de Tim Blake Nelson (2010). Plus tard, elle tient les rôles principaux de l'horrifique Dark Skies et de la comédie romantique Coup de foudre à Austenland. Dès 2013, la comédienne retourne sur les écrans télévisés pour la série The Americans, où elle campe un agent du KGB infiltré aux USA en pleine guerre froide. L’année d’après, on la retrouve dans le très attendu La Planète des singes : L'Affrontement.

Kaitlyn Robrock

Kaitlyn Robrock est une comédienne américaine connue pour être la voix actuelle de Minnie Mouse pour Disney, Felicia Sundew dans Amphibia, Tommy dans la série télévisée Mr. Pickles et Momma Named Me Sheriff dans Adult Swim et la mère de Retsuko dans le doublage anglais de l'anime Netflix. série Aggretsuko.

Ryan Gosling

Distribution · Connu pour Blade Runner 2049, Pour l'amour d'Hollywood, Projet dernière chance

Acteur canadien né le 12 novembre 1980 à London, en Ontario, Ryan Gosling débute dès l'enfance au sein du Mickey Mouse Club avant de décrocher un rôle récurrent dans la série *Hercule contre Arès* (1998). Révélé au grand public en 2004 avec *N'oublie jamais*, il s'impose dans le cinéma indépendant grâce à *Half Nelson* (2006), qui lui vaut une première nomination à l'Oscar du meilleur acteur. Il confirme son statut avec *Drive* (2011) puis enchaîne les collaborations prestigieuses : *La La Land* (2016) de Damien Chazelle, pour lequel il remporte le Golden Globe du meilleur acteur, *Blade Runner 2049* (2017) de Denis Villeneuve et *First Man* (2018). En 2023, son interprétation de Ken dans *Barbie* de Greta Gerwig lui vaut une nomination aux Oscars du meilleur second rôle. Artiste aux multiples facettes, il est également musicien et réalisateur.

Marc Bendavid

Marc Bendavid, né le 10 juin 1982 à Toronto, est un acteur canadien, principalement connu pour son rôle de Un/Jace Corso/Derrick Moss dans la série télévisée canadienne de science-fiction « Dark Matter ».

Don Cheadle

Distribution · Connu pour Iron Man 3, Avengers : Phase finale, I Love Boosters

Donald Frank "Don" Cheadle, Jr. est né le 29 novembre 1964 à Kansas City, Missouri. Il est à la fois acteur de cinéma américain et producteur. Cheadle a d'abord été largement remarqué pour son portrait de Mouse Alexander dans le film Devil in a Blue Dress, pour lequel il a remporté le prix du meilleur acteur de soutien de la Los Angeles Film Critics Association et de la National Society of Film Critics et a été mis en nomination pour des prix similaires de la Screen Actors Guild et du NAACP Image Awards. Peu après, il a joué dans le rôle-titre du téléfilm de HBO en 1996, Rebound : La légende du comte "La chèvre" Manigault. Il a également joué dans le film Volcano, réalisé par Mick Jackson en 1997. Cheadle a continué son ascension à la fin des années 1990 et au début des années 2000 pour ses rôles de soutien dans les films réalisés par Steven Soderbergh, Out of Sight, Traffic et Ocean's Eleven. En 2004, son rôle principal en tant que directeur d'hôtel rwandais Paul Rusesabagina dans le film de drame de génocide Hotel Rwanda lui a valu une nomination aux Oscars pour le prix du meilleur acteur. Il a également joué dans, et a été l'un des producteurs de Crash, qui a remporté l'Academy Award 2005 pour le meilleur film. En 2010, Cheadle a assumé le rôle de James Rhodes dans le film Iron Man 2, en remplacement de Terrence Howard, son co-star de Crash. Il milite également pour la fin du génocide au Darfour, au Soudan, et a cosigné un livre sur le sujet intitulé Not On Our Watch : La mission pour mettre fin au génocide au Darfour et au-delà. En 2007, Cheadle a reçu le prix humanitaire BET de l'année pour les nombreux services humanitaires qu'il a rendus à la cause des populations du Darfour et du Rwanda. En 2010, Cheadle a été nommé ambassadeur itinérant du Programme des Nations Unies pour l'environnement.

Justin Timberlake

Distribution · Connu pour En temps, Les Trolls 2 : Tournée mondiale, Le réseau social

Justin Randall Timberlake est né le 31 janvier 1981. Est un chanteur et acteur américain de Pop Singer and Actor. Il a remporté six Grammy Awards ainsi que deux Emmy Awards. Il est devenu célèbre très tôt lorsqu'il a participé à Star Search et a joué dans la série télévisée The New Mickey Mouse Club de Disney Channel, où il a rencontré le futur membre du groupe JC Chasez. Timberlake est devenu célèbre à la fin des années 1990 en tant que chanteur principal du boys band'N Sync, dont le lancement a été financé par Lou Pearlman. Timberlake est plus connu pour ses rôles sur The Social Network (2010), In Time (2011), Friends With Benefits (2011) et Inside Llewyn Davis (2013).

John Diehl

Distribution · Connu pour Rêves de train, Miami Vice, Non coupable

John Diehl (né le 1er mai 1950) est un acteur américain ayant plus de 150 rôles à son actif au cinéma et à la télévision. Il est surtout connu pour ses rôles de Charles Kawalsky dans le film Stargate (1994), du détective Larry Zito dans la série policière des années 1980 Miami Vice, du chef adjoint Ben Gilroy dans The Shield et du rôle de « Cruiser » dans Stripes. Ses autres rôles notables incluent le soldat de 2e classe Bucklin, le porte-parole des mutins du 2e Maine à Gettysburg, Cooper dans Jurassic Park III (2001), le rôle de G. Gordon Liddy dans le film d'Oliver Stone Nixon, l'informateur du Ku Klux Klan (« Mickey Mouse ») dans A Time to Kill et le rôle de Keith, un superviseur d'une société de cartes de crédit dans Mo Money. Il est également apparu dans le rôle de l'esprit de Harley Earl dans une série de publicités pour Buick. Il est né à Cincinnati, dans l'Ohio, et est diplômé du lycée St. Xavier en 1968. Pendant un temps, il a flirté avec une carrière de boxeur professionnel, quittant Miami Vice pour la poursuivre.

Ruth Roman

RUTH ROMAN est une actrice américaine . Après avoir longtemps joué dans des spectacles amateurs, RUTH intègre la prestigieuse Bishop Lee Dramatic School mais ne parvient pas à décrocher de contrat, après 2 années de recherche auprès d'agents et de producteurs (1940-1942), et se contente d'une place de mannequin. Le cachet qu'elle obtient pour ”LE CABARET DES ÉTOILES” lui permet d'acheter son billet pour Hollywood. Elle s'installe avec d'autres stars en herbe à la résidence ”des 7 Garbos”. Remarquée dans ”LE CHAMPION”, film grâce auquel elle obtient une nomination de la plus prometteuse des artistes féminines aux Golden Globes en 1950, elle épouse le magnat de la TV MORTIMER WADHAMS HALL en 1951 et donne naissance à 1 fils, RICHARD. Après avoir survécu au naufrage du luxueux paquebot ”Andrea Doria” en 1956, elle divorce pour se remarier avec BUDD BURTON MOSS mais le contrat est annulé en 1960. Elle démarre une tournée triomphale au théâtre avec la pièce de WILLIAM GIBSON ”DEUX SUR LA BALANÇOIRE”, qui lui vaudra le prix Sarah Siddons en 1958. Elle se remarie en 1976 avec WILLIAM ROSS WILSON. RUTH ROMAN décède de mort naturelle le 09/09/1999 à Laguna Beach (Californie).

Kaaren de Zilva

Né au Royaume-Uni, Kaaren de Zilva a grandi au Canada et décrit son ascendance comme un mélange éclectique. Ses parents sont nés au Sri Lanka et, dans l'arbre généalogique, les groupes ethniques prédominants sont les portugais et les néerlandais. Elle a commencé sa carrière d'acteur jeun. Elle a fréquenté le studio de Gastown à Vancouver, en Colombie-Britannique, avec Mel Tuck, et a reçu un parrainage d'Ivanna Chubbick et de Larry Moss.

Walt Disney

Production · Connu pour Blanche-Neige et les sept nains, La Belle au bois dormant, Le Livre de la Jungle

Walter Elias Disney dit Walt Disney est un producteur, réalisateur, scénariste et animateur américain, né le 5 décembre 1901 à Chicago (Illinois) et mort le 15 décembre 1966 à Burbank (Californie). Il fonde en 1923 la société Walt Disney Company et devient progressivement l'un des producteurs de films les plus célèbres. Walt Disney est aussi le créateur du premier « parc à thèmes », inventant ce concept. Connu pour avoir été un conteur d'histoire et une vedette de télévision, lui et son équipe ont créé un bon nombre des personnages animés les plus connus au monde, dont l'un est considéré à la suite d'une interprétation romantique de plusieurs journalistes comme son alter ego : Mickey Mouse.

Olive Deering

Olive Deering est une actrice américaine, née Olive Corn le 11 octobre 1918 à New York, ville où elle est morte le 22 mars 1986. Sous le pseudonyme d'Olive Deering, elle débute au théâtre et joue entre autres à Broadway à New York dès 1936, exclusivement dans des pièces. La quatrième en 1937 est *Richard II* de William Shakespeare, avec Maurice Evans dans le rôle-titre, elle-même interprétant la jeune reine Isabelle. Durant les années 1940, où elle se produit le plus à Broadway, une de ses pièces notables est *Winged Victory* de Moss Hart, représentée de novembre 1943 à mai 1944, avec notamment Alan Baxter, Edmond O'Brien et Martin Ritt. Après 1946, elle ne revient sur les planches new-yorkaises que pour trois pièces, les deux premières dans les années 1960, dont *L'Avocat du diable* en 1961, adaptation par Dore Schary du roman éponyme de Morris West, avec Leo Genn, Sam Levene et Eduardo Ciannelli. La dernière est *Vieux Carré* de Tennessee Williams, créée en 1977, avec Tom Aldredge et Sylvia Sidney. Au cinéma, Olive Deering contribue à seulement sept films américains. Le premier, dans un petit rôle non crédité, est *Le Mur invisible* d'Elia Kazan avec Gregory Peck et Dorothy McGuire, sorti en 1947. Le troisième est *Samson et Dalila* de Cecil B. DeMille en 1949, avec Victor Mature et Hedy Lamarr dans les rôles-titre. Elle retrouve DeMille dans *Les Dix Commandements* en 1956 où elle est Myriam, la sœur de Moïse, personnifié par Charlton Heston. Un autre de ses films notables est *Femmes en cage* de John Cromwell en 1950, avec Eleanor Parker et Agnes Moorehead. Son septième film sort en 1973. À la télévision, elle apparaît dans trente-trois séries à partir de 1949, dont *Tales of Tomorrow*où elle joue dans quatre épisodes entre 1951 et 1953, *Alfred Hitchcock présente* dans un épisode en 1959 et *Au-delà du réel* dans un épisode en 1963. Elle tient son ultime rôle au petit écran dans un épisode de *Suspicion*, diffusé en 1965. Olive Deering est la sœur de l'acteur Alfred Ryder, né Alfred Jacob Corn en 1916 et mort en 1995, qui joue dans trois de ses pièces à Broadway, dont *Winged Victory* pré-citée. Elle meurt d'un cancer en 1986, dans sa ville natale.

Jimmy Hibbert

Au cours des années 1980, après avoir fait une tournée avec le groupe de rock, Alberto y Perdus Trios Paranoias , pendant dix ans, Hibbert a entrepris un succès voix sur la carrière, apparaissant / voicing dans le BAFTA Award série -winning Alias le bouffon , Vent dans les saules , danger Mouse et Count Duckula , ainsi que de nombreux autres spectacles y compris, populaire de télévision pour enfants .

Samira Wiley

Distribution · Connu pour The Handmaid's Tale : la servante écarlate

Diplômée de la célèbre new-yorkaise Juilliard School, Samira Wiley a donc une formation pour les métiers du spectacle. Après plusieurs apparitions furtives à la télévision, elle obtient son premier grand rôle en 2013 en intégrant le pénitencier pour femmes de Litchfield, dans la série de Netflix, Orange Is the New Black. Elle y interprète Poussey Washington, jeune femme impliquée dans des affaires de drogues. Toujours avec un livre entre les mains dans la bibliothèque de la prison, les fans peuvent la suivre dans les quatre premières saisons de la série. Samira Wailey incarne, en 2017, la détective Mathers. Elle rejoint l'ex-Dick Casablancas de Veronica Mars dans la série décalée Ryan Hansen Solves Crimes on Television, où le comédien Ryan Hansen s'auto-parodie et rejoint un programme de la police de Los Angeles qui mise sur des acteurs pour les aider à élucider des meurtres. Contrainte de travailler avec lui, Jessica Mathers a du fil à retordre. La même année, elle rejoint le casting de Detroit, réalisé par Kathryn Bigelow. Favori pour les oscars, le film crée la polémique lorsqu'il n'est pas retenu pour obtenir la célèbre statuette. En jouant Vanessa, l'actrice vit au plus près les émeutes de l'été 1967, liées à la ségrégation raciale infligée aux afro-américains. Cette année 2017 réussit à Samira Wailey. En effet, elle obtient le rôle de Moira dans la série féministe à succès, The Handmaid's Tale : La Servante écarlate. Dans une société dystopique, mise en scène par Bruce Miller, les femmes sont divisées en trois catégories, dont celles des Servantes, dont le rôle est la reproduction. Moira est une amie du personnage principal Offred, incarné par Elisabeth Moss. A l'arrivée de cette dernière dans le centre, elle la prend sous son aile et lui explique tout le fonctionnement.

Tatyana Ali

Le 24 janvier 1979, Tatyana Marisol Ali est née de Sonia, infirmière au Panama, et du shérif Ali, policier à la retraite de Trinidad. À l'âge de quatre ans, elle commence à chanter et goûte à la célébrité lorsqu'elle supplie sa mère de l'emmener à une audition pour Sesame Street (1969). Elle a ensuite participé à de nombreuses productions dans sa ville natale, New York, dont le spectacle de Broadway "Fences" - avec James Earl Jones et, plus tard, Billy Dee Williams- et le spectacle off-Broadway "Orfeo del Campo". À l'âge de sept ans, elle est apparue dans Star Search (1983) et a gagné deux fois, obtenant quatre étoiles lors de sa deuxième apparition. À 11 ans, Tatyana quitte New York pour Los Angeles afin d'y établir sa carrière. Peu de temps après, elle obtient son rôle décisif, celui d'"Ashley Banks", cousine de Will Smith, dans The Fresh Prince of Bel-Air (1990). Pendant le tournage de "The Fresh Prince", elle a également eu des projets parallèles intéressants, notamment des rôles d'invitée dans des émissions de télévision telles que The Cosby Show (1984), The All New Mickey Mouse Club (1989) (alias "The Mickey Mouse Club"), Kyno's Storytime (1992), Are You Afraid of the Dark ? (1990) et Foster's Field Trip (1994).

Arturo Brachetti

Arturo Brachetti, né le 13 octobre 1957 à Turin, est un artiste italien, illusionniste passé maître dans l'art du transformisme. Il passe son enfance dans la banlieue de Turin à jouer avec un petit théâtre de marionnettes. À onze ans, son père le fait entrer au séminaire où il rencontre le père Silvio Mantelli, un jeune prêtre passionné par l'illusionnisme. Sa carrière professionnelle commence en 1978, en France, dans le cabaret parisien le Paradis latin, sous la direction de Jean-Marie Rivière. En 1981, il interprète le rôle du présentateur dans la production allemande d'André Heller: Flic Flac. En 1983-84, après l’Allemagne, il se rend en Angleterre, à Londres, pour participer à Y, au Piccadilly Theatre; il est pour cela nommé au Swet Award. À son retour en Italie, il participe comme invité régulier à dix émissions télévisées de Al Paradiso pour la télévision nationale italienne Rai Uno. Dès lors, il est introduit sur la scène italienne (théâtre et télévision): M. Butterfly avec Ugo Tognazzi, Varietà, L'Histoire du soldat d'Igor Stravinsky, Au début c'était Arturo, Amami Arturo, Le Mystère des bâtards assassins. Le 4 mai 1991, lors du 36e Concours Eurovision de la chanson se déroulant au studio 15 di Cinecittà à Rome, il assure une partie de l'entracte en donnant un spectacle de transformiste. Il retourne ensuite à Londres pour jouer dans la pièce de Tony Harrison: Square rounds au National Theatre. Il devient plus tard le présentateur de dix émissions de The Best of Magic pour la Thames Television. Il part ensuite au Parc Disneyland où il travaille (avec Mickey Mouse) dans The Disney Night of Magic. À partir de 1995, avec la production italienne de comédies musicales Compagnia Della Rancia et le directeur Saverio Marconi, Brachetti continue à développer et à créer des spectacles en Italie. Sa comédie musicale Fregoli lui fait gagner le prix Billet d'Or pour le show le plus vendu en deux saisons (280 000 billets). Il crée ensuite le spectacle Brachetti in Technicolor (aussi retransmis sur la Rai Due). Il a joué Puck dans une version moderne du Songe d'une nuit d'été de William Shakespeare. En 1999, il a tourne six épisodes dans la sitcom de la Warner Brothers Nikki. Durant l'été, il présente son nouveau show au festival de Montréal, produit par le Festival Juste pour rire. Avec ce spectacle L'homme aux mille visages (plus de quatre-vingts personnages), il gagne le Prix Molière 2000 pour le meilleur one-man-show à Paris. En janvier 2010, il a présenté un spectacle pour Londres appelé Change. Alors que son premier one-man-show, l'Homme aux mille visages, parle de l'enfance, dans ce spectacle, c'est plutôt la maturité, où on parle d'un vieil artiste qui rêve d'aller à Londres. En décembre 2011, il est fait chevalier des Arts et des Lettres par le ministre de la Culture Frédéric Mitterrand. Entre septembre 2013 et mai 2014, il est l'un des membres du jury de l'émission The Best: Le Meilleur Artiste (saisons 1 et 2) diffusée sur TF1 en première partie de soirée. Source: Article "Arturo Brachetti" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Boy George

George Alan O'Dowd, dit Boy George, né le 14 juin 1961 à Bexley dans le Grand Londres, est un auteur-compositeur-interprète, producteur et disc jockey anglais, membre du groupe Culture Club. Il est également styliste et photographe. À de nombreuses reprises, il figure au classement des cent meilleurs DJ, établi par le DJ Mag. Pendant quatre saisons, il est coach dans la version australienne de l'émission de télévision The Voice. Fils de Jerry et Dinah O'Dowd, George Alan O'Dowd a quatre frères et une sœur; il grandit dans la banlieue de Londres. Il vit avec sa famille dans le Middle Park Estate au Joan Crescent London SE9, et étudie à la Eltham Green School d'Eltham. Le jeune George s'intéresse particulièrement au mouvement Nouveaux Romantiques popularisés en Grande-Bretagne au début des années 1980. Il vit par la suite dans de nombreux squats aux alentours de Warren Street dans le centre-ville de Londres. Lors de l'adolescence, George Alan O'Dowd rejoint le mouvement punk très présent en Angleterre, et s'impose alors comme «star de la nuit», fréquentant assidûment les boîtes de nuit underground ou branchées et affichant parfois son homosexualité. Il se distingue par ses maquillages savants et ses costumes extravagants. Son style androgyne, partie intégrante du personnage au même titre que sa musique, marque les années 1980. Dans son entourage, on retrouve notamment Tony Hadley et les frères Kemp, Gary et Martin, qui formeront plus tard le groupe Spandau Ballet. Ces personnages jouent un rôle-clé dans le développement du mouvement musical néo-romantique qui s'empare de Londres au début des années 1980. Le 28 février 1981, il fait ses premiers pas sur scène aux côtés du groupe Bow Wow Wow. À la même époque, il crée le groupe Culture Club, avec Mickey Craig (bassiste), Jon Moss (batteur) et Suede (guitariste) rapidement remplacé par Roy Hay. Le succès est au rendez-vous dès le premier album, Kissing to Be Clever, comportant un grand tube, Do You Really Want to Hurt Me. L'année suivante, le groupe récolte trophées et disques de platine pour l'album Colour by Numbers, et ses singles comme Karma Chameleon (numéro 1 un peu partout sur la planète), Victims, Church Of The Poison Mind et autres. Il rejoint Culture Club pour trois singles, un album (Don't Mind if I Do) et quelques tournées mondiales entre 1998 et 2002. Au cours de sa carrière internationale avec Culture Club, il vend plus de trente millions de disques. Au sommet de sa gloire, il tombe progressivement dans l'enfer de la drogue (en particulier, selon de nombreux organes de presse, l'héroïne). Après un passage par Bombay, où il assiste à des cérémonies bouddhistes, Boy George démarre une nouvelle carrière sous le nom de Jesus Loves You avec un numéro un en Angleterre et au Canada, Everything I Own. L'album, nommé Sold, tout comme la chanson-titre et les pièces Keep Me In Mind et To Be Reborn, connurent un succès modéré en Europe. En 1986, il fait une apparition dans un épisode de L'Agence tous risques intitulé Cowboy George (saison 4, épisode 16), dans lequel il joue son propre rôle. ... Source: Article "Boy George" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.