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Ben Whishaw

Distribution · Connu pour 007 Spectre, Fargo, Mourir peut attendre

Benjamin Whishaw [ˈbɛnd͡ʒəmɪn ˈwɪʃɔː], dit Ben Whishaw, est un acteur britannique né le 14 octobre 1980 à Clifton. Salué pour son interprétation de Hamlet au théâtre, il est révélé au cinéma par le film Le Parfum (2006), incarnant le meurtrier Jean-Baptiste Grenouille, puis obtient les rôles principaux des séries Criminal Justice et The Hour, ainsi que de Bright Star de Jane Campion où il interprète le poète John Keats. En 2012, il décroche le rôle du génie scientifique Q dans le 23e film de la saga James Bond, Skyfall, réalisé par Sam Mendes. Il reprend le personnage dans ses suites, 007 Spectre et Mourir peut attendre, sorties en 2015 et 2021. En parallèle, il double le personnage de l'Ours Paddington dans le film Paddington et sa suite (2017), d'importants succès commerciaux et critiques. Il connait également la consécration auprès de sa profession à la télévision, où il remporte à deux reprises le British Academy Television Award du meilleur acteur : en 2013 pour la minisérie The Hollow Crown, pour son rôle de Richard II, puis en 2023 pour son rôle d'obstétricien débordé dans This Is Going to Hurt. ssu de la Royal Academy of Dramatic Art, Ben Whishaw obtient son diplôme au printemps 2003. Il fait ses premiers pas au cinéma avant même d'intégrer cette prestigieuse école en jouant dès 1999 des rôles secondaires dans La Tranchée de William Boyd et Mauvaise Passe de Michel Blanc. Il s'illustre ensuite notamment dans Délire d'amour de Roger Michell, adapté du roman d'Ian McEwan, puis fait de la scène en jouant A La Croisée des Mondes et Hamlet. Ben Whishaw poursuit sa carrière cinématographique en donnant la réplique à Daniel Craig dans le nerveux Layer Cake. En 2005, il rejoint le casting de Stoned, biopic sur les Rolling Stones où il incarne le guitariste Keith Richards. Mais la reconnaissance internationale intervient l'année suivante avec le rôle titre du Parfum, l'adaptation du best-seller de Patrick Süskind où il se glisse dans la peau du "tueur olfactif" Jean-Baptiste Grenouille. Dès lors, les choses s'accélèrent pour le jeune homme, qui figure au casting du I'm Not There de Todd Haynes et du thriller L'Enquête - The International. En 2010, il incarne le poète du début du 19e siècle John Keats dans le Bright Star de Jane Campion, présenté en compétition à Cannes.

Rory Kinnear

Distribution · Connu pour La diplomate, Le jeu de l'imitation, Mourir peut attendre

Rory Kinnear /ˈɹɔːɹi kɪnɪə(ɹ)/1, né le 17 février 1978 à Londres (Angleterre), est un acteur et dramaturge britannique. Il est connu du grand public pour son rôle de Bill Tanner dans les films de James Bond, Quantum of Solace, Skyfall, Spectre et Mourir peut attendre. Rory Kinnear est né dans une famille d’artistes, ses parents (Roy Kinnear et Carmel Cryan) étant tous les deux comédiens. Le petit Rory les accompagne régulièrement sur les tournées de théâtre et sur les plateaux de tournage. Sa première expérience devant une caméra, l’acteur la fait à l’âge de 8 ans en jouant dans une publicité. En 1988, un drame frappe le jeune Rory, alors âgé de 8 ans. Son père décède victime d’un accident de cheval en plein tournage du Retour des Mousquetaires en Espagne. Cette tragédie éloigne Rory de la comédie pendant 5 ans. C’est à l’âge de 15 qu’il reprend goût au jeu avec la pièce Cyrano de Bergerac qu’il interprète pour son école. L’artiste reçoit de nombreux éloges qui le motivent à continuer dans cette voie. Le britannique ne néglige toutefois pas ses études et intègre la prestigieuse université d’Oxford pour y obtenir un diplôme d’anglais. C’est après cela qu’il décide d’entrer à la London Academy of Music and Dramatic Art afin de réaliser ses ambitions de comédien. A sa sortie, le comédien devient membre de la Royal Shakespeare Company et débute une prolifique carrière d’acteur de théâtre. Il joue également en parallèle pour la télévision et se fait remarquer du public en 2008 pour sa prestation dans le biopic Sur les marches du pouvoir. Kinnear y incarne Denis Thatcher, l’époux de l’ex-premier ministre controversé de Grande-Bretagne, Margaret Thatcher. Son palmarès lui vaut d’être engagé la même année dans le deuxième opus de la franchise James Bond interprétée par Daniel Craig, Quantum of Solace. Sa carrure et son flegme britannique sont appréciés par le réalisateur Marc Forster qui lui confie le rôle de Bill Tanner, chef d’Etat-Major de M au MI-6. Le comédien enfile à nouveau le costume de ce personnage emblématique des services secrets de sa majesté dans le carton Skyfall en 2012 et dans le très attendu Spectre en 2015, cette fois sous la direction de Sam Mendes. Le britannique impose également son physique à la fois robuste et débonnaire dans le drame Broken aux côtés de Tim Roth et dans le nommé aux Oscars Imitation Game. Il campe l’inspecteur Robert Nock dans ce dernier et surveille les activités du mathématicien de génie Alan Turing (Benedict Cumberbatch), chargé de décrypter la machine Enigma durant la seconde guerre mondiale. En parallèle du tournage de Spectre en 2015, le comédien rejoint le casting de Penny Dreadful, série d’épouvante-horreur avec la magnétique et sublime Eva Green, ex-James Bond Girl de Casino Royale. Kinnear y campe La Créature

Ana de Armas

Distribution · Connu pour Ballerine, Blade Runner 2049, Chiens de guerre

Née le 30 avril 1988 à La Havane, Ana de Armas intègre l'École nationale de théâtre de Cuba à quatorze ans. À dix-huit ans, elle quitte l'île pour Madrid avec à peine 200 euros en poche, forte d'une double nationalité. Elle y décroche rapidement le rôle de Carolina dans la série El Internado (2007-2010), qui en fait une figure populaire en Espagne. En 2014, elle s'installe à Los Angeles sans parler anglais, qu'elle apprend en quelques mois d'immersion totale. Son premier rôle américain, dans Knock Knock d'Eli Roth (2015) face à Keanu Reeves, ouvre les portes d'Hollywood. Blade Runner 2049 de Denis Villeneuve (2017) marque sa véritable révélation internationale. Puis À couteaux tirés de Rian Johnson (2019) lui vaut une nomination au Golden Globe, confirmant son aisance aussi bien dans le registre dramatique que la comédie. Elle incarne ensuite une agente de la CIA dans Mourir peut attendre (2021) avant de relever le défi de sa carrière en jouant Marilyn Monroe dans Blonde d'Andrew Dominik (2022), performance saluée par une première nomination à l'Oscar de la meilleure actrice. En 2026, elle tient le rôle titre de Ballerina, spin-off de l'univers John Wick.

Rami Malek

Distribution · Connu pour L'amateur, Mr. Robot, Mourir peut attendre

Rami Malek (/ˈrɑmi ˈmælɪk/1), né le 12 mai 1981 à Los Angeles, est un acteur et producteur américain. Après des prestations remarquées dans diverses productions cinématographiques et télévisées (La Nuit au musée, Twilight, chapitre V : Révélation, partie 2, La Guerre à la maison, The Pacific), il se fait connaître du grand public avec la série télévisée Mr. Robot, où il incarne Elliot Alderson, ce qui lui permet de remporter le Primetime Emmy Award du meilleur acteur dans une série télévisée dramatique en 2016. Il accède à la notoriété mondiale en 2018 pour son rôle du chanteur Freddie Mercury dans le film Bohemian Rhapsody. Salué par la critique, Rami Malek remporte une vingtaine de récompenses, dont l'Oscar du meilleur acteur, le Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique, le British Academy Film Award du meilleur acteur, l'Australian Academy of Cinema Award du meilleur acteur, le Screen Actor Guild Award du meilleur acteur ou encore le Satellite Award du meilleur acteur dans une comédie ou un film musical. En 2021, il interprète l'antagoniste de James Bond dans Mourir peut attendre de Cary Joji Fukunaga.

Cary Joji Fukunaga

Réalisation · Scénariste · Connu pour Mourir peut attendre, True Detective, Ça

Cary Joji Fukunaga, parfois simplement appelé Cary Fukunaga, né le 10 juillet 1977 à Oakland, en Californie, est un réalisateur, scénariste, producteur, directeur de la photographie et acteur américain. Cary Fukunaga réalise Sin nombre en 2009. Ce film raconte l'histoire d'un membre d'un gang d'Amérique Centrale, Maras, qui rencontre et accompagne une émigrante hondurienne aux États-Unis à la suite du meurtre qu'il a commis sur son propre chef. Le film gagne plusieurs récompenses dont le Directing Award au Sundance Film Festival de 2009. En 2011, il réalise Jane Eyre, avec Mia Wasikowska dans le rôle-titre. En 2014, il réalise tous les épisodes de la première saison de la série télévisée américaine True Detective, créée et écrite par Nic Pizzolatto. Sa réalisation est remarquée, notamment pour la scène finale de l'épisode 4, un plan-séquence de six minutes. Il est aussi producteur délégué de la série. Il devait être réalisateur et scénariste du film Ça d'Andrés Muschietti, l'adaptation cinématographique du roman éponyme de Stephen King, mais a quitté le projet à la suite de désaccords sur le scénario. En septembre 2018, Cary Fukunaga remplace Danny Boyle à la réalisation du 25e film James Bond, Mourir peut attendre, après le départ de celui-ci. À partir de mars 2022, peu après le début de l'invasion de l'Ukraine par la Russie, il rejoint l'Ukraine et y passe plusieurs semaines au sein de l'organisation World Central Kitchen et aux côtés du cuisinier José Andrés pour distribuer des repas aux personnes situées dans les zones du conflit.

Martha Gehman

Distribution · Connu pour Amour et magie

Martha Gehman est une actrice américaine, peut-être mieux connue pour son rôle d'Ophelia dans le classique culte de 1985 The Legend of Billie Jean. Elle a également eu des rôles de soutien dans The Flamingo Kid, F / X, Threesome et Un baiser avant de mourir.

Miki Odagiri

Distribution · Connu pour Vivre

Miki Odagiri était principalement connue pour son rôle important et intemporel de jeune employée de bureau optimiste dans le classique Ikiru d'Akira Kurosawa, aux côtés de Takashi Shimura, dont le personnage est en train de mourir d'un cancer. Miki, dans le rôle de Toyo Odagiri, l'incite à vivre... simplement en étant elle-même : pétillante, spontanée et optimiste. Son personnage est également empreint d'un sarcasme direct, extrêmement rare dans les films du début des années 1950. La scène la plus mémorable entre Miki et Takashi est peut-être celle où elle lui révèle les surnoms qu'elle a donnés à leurs collègues de travail... y compris le sien ! Malheureusement, en dehors d'Ikiru, il est extrêmement difficile de trouver les quelques autres films japonais dans lesquels elle a joué, en particulier en DVD ou Blu-Ray. Mais elle a laissé une empreinte dans ce qui est considéré non seulement comme l'une des plus grandes réalisations du légendaire Kurosawa, mais aussi comme l'un des meilleurs films jamais réalisés, dans le monde entier.

Barbara Sukowa

Barbara Sukowa, née le 2 février 1950 à Brême, est une actrice allemande. Elle est mariée à Robert Longo depuis 1993. Elle a trois fils. Viktor Olbrychski qu'elle a eu avec Daniel Olbrychski. Un deuxième qu'elle a eu avec son ex-mari Hans-Michael Rehberg et un troisième avec son mari Robert Longo. Elle fait ses premiers pas à la télévision en 1974, dans les séries Hauptsache, die Kohlen stimmen et Under Ausschlusss der Öffentlichkeit. Six ans plus tard, on la retrouve dans Tatort, Berlin Alexanderplatz et St. Pauli-Landungsbrücken. Elle commence sa carrière au cinéma en 1981 dans le film Les Années de plomb. et retrouve Rainer Werner Fassbinder, qui l'a filmée pour le petit écran, grâce au rôle-titre de Lola, une femme allemande. Sa performance dans Rosa Luxemburg de Margarethe von Trotta, où elle endosse le rôle de la militante socialiste assassinée en 1919, lui vaut le Prix d'interprétation féminine au Festival de Cannes 1986. L'année suivante, elle est à l'affiche dans Le Sicilien de Michael Cimino. Trois ans plus tard, elle retrouve la réalisatrice Margarethe von Trotta pour le film L'Africana. En 1991, elle apparaît dans Europa de Lars von Trier et The Voyager de Volker Schlöndorff. On la retrouve ensuite chez David Cronenberg dans M. Butterfly. En 1995, elle donne la réplique à Keanu Reeves dans Johnny Mnemonic, réalisé par son mari Robert Longo. En 1997, elle est membre du jury du 10e Festival international du film de Tokyo, présidé par Saul Zaentz, et elle est à l'affiche de deux films: Office Killer et In Namen der Unschuld. En 1998, elle est présente lors d'un épisode de la série télévisée New York Undercover, puis elle tourne sous la direction de Tim Robbins et son film Broadway, 39e rue. En 2000, elle est membre du jury du 53e Festival international du film de Cannes, présidé par Luc Besson, avant d'être à l'affiche de Thirteen Conversations about One Thing de Jill Spreche. De 2002 à 2003, elle est présente dans la série allemande Liebe, Lügen, Leidenschaften. En 2004, elle est membre du jury du 26e festival international du film de Moscou, présidé par Alan Parker. L'année suivante elle joue dans le film Romance and Cigarettes réalisé par John Turturro, qui était également au générique du Sicilien. Elle se fait ensuite plus discrète, mais et on peut la revoir en 2009 dans Veronika décide de mourir, aux côtés de Sarah Michelle Gellar et Jonathan Tucker et elle rejoue sous la direction de Margarethe von Trotta dans Vision – Aus dem Leben der Hildegard von Bingen En 2012, elle est membre du jury du 62e Festival international du film de Berlin, présidé par Mike Leigh. Cette même année, elle retrouve une nouvelle fois sa cinéaste fétiche, pour le film Hannah Arendt. Elle décroche l'Oscar allemand de la meilleure actrice, ainsi qu'une nomination aux European Film Awards en 2013. Après des années d'absence, elle fait son retour à la télévision en 2015, avec le rôle de Katarina Jones dans la série 12 Monkeys, diffusée sur Syfy, et adaptée du film homonyme de Terry Gilliam. En 2017, elle tient un petit rôle dans Atomic Blonde de David Leitch avec Charlize Theron, et l'année suivante dans Gloria Bell, face à Julianne Moore, et au générique duquel est aussi présent John Turturro. ... Source: Article "Barbara Sukowa" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ashley Walters

Ashley Walters est un acteur et rappeur britannique d'origine jamaïquaine né le 30 juin 1982 dans le quartier londonien de Peckham. Il est membre du groupe So Solid Crew. Il joue le rôle de Antwan dans le film «Réussir ou mourir» avec 50 Cent. Il joue le rôle de Dushane dans la série Top boy (Channel 4 puis Netflix). Source: Article "Ashley Walters" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Jet Li

Distribution · Connu pour Les sacrifiés, Le Sabre des gardiens

Jet Li, de son vrai nom Li Lianjie, né le 26 avril 1963 à Pékin en Chine, est un pratiquant d'arts martiaux, acteur, producteur et champion de wushu sino-singapourien. Il commence sa carrière à l'étranger en 1998 avec L'Arme fatale 4, Roméo doit mourir en 2000 ou encore Le Baiser mortel du dragon (2001). Il continue également à tourner dans des films chinois. En 2010, il est à l'affiche de Expendables : Unité spéciale (The Expendables).

Jane Seymour

Distribution · Connu pour Docteur Quinn, femme médecin

Jane Seymour est une actrice et productrice américano-britannique, née le 15 février 1951 à Hillingdon (Angleterre). Elle est aussi artiste peintre. Elle est notamment connue pour son rôle du Dr Michaela Quinn dans la série Docteur Quinn, femme médecin. Elle fait également partie des James Bond girls, ayant joué le rôle féminin principal dans le film Vivre et laisser mourir (1973). Elle est élevée au rang d'officier dans l'ordre de l'Empire britannique (OBE) par la reine Élisabeth II en 2000. Joyce Penelope Wilhelmina Frankenberg naît de l'union de John Frankenberg, obstétricien britannique d'origine juive polonaise, installé au Royaume-Uni en raison de l'antisémitisme subi en Pologne avant 1939, et de Mieke van Trigt, une Néerlandaise de confession protestante. Elle a deux sœurs prénommées Anne Jane Seymour commence à étudier les arts à 13 ans (danse, musique, théâtre). Elle entame ensuite une carrière cinématographique à l'âge de 17 ans, et prend le pseudonyme de Jane Seymour (troisième femme du roi Henri VIII). C'est Richard Attenborough qui lance sa carrière d'actrice en 1969 avec Ah Dieu ! que la guerre est jolie. À 21 ans, elle se fait remarquer dans le film The Only Way, un drame sur le nazisme de Bent Christensen. En 1972, elle est repérée dans la série télévisée La Grande Aventure de James Onedin par le producteur Albert R. Broccoli, qui lui confie le rôle de la « James Bond girl » Solitaire dans Vivre et laisser mourir, aux côtés de Roger Moore. Elle devient par la suite l'héroïne de nombreuses séries télévisées, dont Docteur Quinn, femme médecin (1993-1998), qui est son plus grand succès à ce jour.

Yaphet Kotto

Distribution · Connu pour Homicide, Alien : Le 8e Passager

Yaphet Frederick Kotto, né le 15 novembre 1939 à New York et mort le 15 mars 2021 à Manille, est un acteur américain, connu surtout pour son rôle dans Alien, le huitième passager et celui du méchant dans Vivre et laisser mourir. Interprétant souvent des seconds rôles dans des films d'action des années 1980 et 1990, il a également joué dans la série Homicide. Il est né d’un père qui avait émigré du Cameroun et d’une mère infirmière dans l’armée américaine. Yaphet Kotto étudie le théâtre dès l’âge de 16 ans. Il fait ses débuts professionnels à 19 ans dans la pièce Othello ou le Maure de Venise. Après ses cours à l'Actors Studio de New York, il débute sur les planches de Broadway ou il apparaît, entre autres, dans la pièce L'Insurgé (The Great White Hope). Il tourne dans son premier film en 1963 et joue en 1968 dans L'Affaire Thomas Crown. Il décroche en 1973 le rôle du méchant dans un James Bond, Mr Grosbonnet du film Vivre et laisser mourir. Mais le rôle qui le rendra célèbre est celui de Parker dans Alien, le huitième passager. Il jouera ensuite avec Robert Redford en interprétant Dickie Coombes, un gardien de prison dans Brubaker. Il tournera dans les années 1980 et 1990 dans des séries B d'action. Il fait des apparitions dans des séries télévisées en guest star. De 1993 à 1999, il interprète le lieutenant Al Giardello dans la série Homicide.

Desmond Llewelyn

Distribution · Connu pour On ne vit que deux fois, Permis de tuer

Desmond Wilkinson Llewelyn, né le 12 septembre 1914 à Newport au pays de Galles (Royaume-Uni) et mort le 19 décembre 1999 à Firle en Angleterre, était un acteur britannique et gallois. Il a incarné Q, l'incroyable scientifique pourvoyeur de gadgets en tous genres dans 17 films de la saga de James Bond. Desmond Wilkinson Llewelyn commence à tourner pour le cinéma en 1938, mais c'est en jouant un sénateur romain dans Cléopâtre en 1963 qu'il se fait remarquer. La même année, il apparaît pour la première fois dans le second film de la série des James Bond : Bons Baisers de Russie (From Russia with Love), en remplacement de Peter Burton qui avait tenu le rôle dans James Bond contre Docteur No (Dr No, 1962). Il conservera ce rôle jusqu'à Le monde ne suffit pas (The World Is Not Enough, 1999), à l'exception de Vivre et laisser mourir (Live and Let Die, 1973). Le 19 décembre 1999, à l'âge de 85 ans, il trouva la mort dans un accident de la route alors qu'il était de retour d'une séance de dédicaces. Sa Renault Mégane est entrée en collision avec une Fiat Bravo conduite par un homme de 35 ans à proximité de la ville de Berwick dans l'Est Sussex, sur la route A27. Il décède quelque temps après avoir été héliporté au Eastbourne District General Hospital1. Il est incinéré à Woodvale Cemetery. Sa femme, Pamela Mary Llewelyn, est morte dans l'Est Sussex en 2001, à l'âge de 88 ans.

Engelbert Humperdinck

Engelbert Humperdinck, nom de scène d’Arnold George Dorsey, né le 2 mai 1936 à Madras (aujourd'hui Chennai) en Inde, est un chanteur indo-britannique. Il nait d'un père britannique servant dans l'armée et d'une mère indienne à Madras en 1936, puis déménage pour Leicester en Angleterre à l'âge de 10 ans. Après avoir failli mourir de la tuberculose en 1961, Arnold Dorsey décide de commencer sa seconde carrière sous le nom d'un compositeur allemand de musique savante, Engelbert Humperdinck. Il est lancé à l'âge de 27 ans par Gordon Mills, le producteur de Tom Jones, au même moment que lui. En juillet 1966, Engelbert Humperdinck représente l'Angleterre à la Coupe d'Europe du tour de chant à Knokke, en Belgique. Il se fait connaître dans ce pays grâce au titre Dommage, dommage. Pendant cette année, il joue aussi à Malines et à Zeebruges. En avril 1967, son premier succès en Angleterre fut en fait planétaire, Release Me. Ce titre met fin à la suprématie des Beatles, puisqu'il empêche le dernier single du groupe, Penny Lane/Strawberry Fields Forever, d'atteindre la première place des hit-parades. Ses plus grands succès ont été repris en France: The Last Waltz (La Dernière Valse par Mireille Mathieu), A Man Without Love (par Ivan Cévic et Joe Dassin sous le titre de Comment te dire). Le 1er mars 2012, il est choisi pour représenter le Royaume-Uni au Concours Eurovision de la chanson 2012 à Bakou, en Azerbaïdjan. Pendant quelques années, il passera sous le feu des projecteurs. Jusqu'en avril 2022 où il refera surface grâce à l'explosion sur Tiktok de sa musique A Man Without Love dans la série Moon Knight. Source: Article "Engelbert Humperdinck (chanteur)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Karim Leklou

Distribution · Connu pour La Bataille De Gaulle : Liberté (partie 2), La Bataille de Gaulle - partie 1 : L'Âge de Fer

Né le 20 juin 1982 à Sèvres, Karim Leklou grandit dans les Yvelines, d'un père d'origine algérienne et d'une mère bretonne. Passionné de cinéma dès son jeune âge, il suit des cours de théâtre avant de faire ses débuts à l'écran. Il se fait remarquer en 2009 dans Un prophète de Jacques Audiard. Après plusieurs rôles dans le cinéma d'auteur, il accède à une plus large reconnaissance en 2018 avec le rôle principal dans Le monde est à toi de Romain Gavras, qui lui vaut une nomination au César du meilleur espoir masculin. La même année, il s'impose à la télévision en décrochant l'un des rôles principaux de la série à succès Hippocrate de Thomas Lilti. Karim Leklou confirme son statut d'acteur majeur en 2021 avec sa performance intense dans BAC Nord, pour laquelle il est nommé au César du meilleur acteur dans un second rôle. Il continue de choisir des rôles forts, comme en témoigne le thriller fantastique Vincent doit mourir (2023), salué par la critique.

John F. Kennedy

John Fitzgerald Kennedy, dit Jack Kennedy, communément appelé John Kennedy et par ses initiales JFK, né le 29 mai 1917 à Brookline (Massachusetts) et mort assassiné le 22 novembre 1963 à Dallas (Texas), est un homme d'État américain, 35e président des États-Unis du 20 janvier 1961 à sa mort en 1963. Après avoir combattu dans la guerre du Pacifique, il entre en politique en 1946 et exerce comme représentant puis sénateur du Massachusetts. À 43 ans, il remporte l'élection présidentielle américaine de 1960 et devient le plus jeune président élu des États-Unis, et également le plus jeune président à mourir, moins de trois ans après son entrée à la Maison-Blanche, à l'âge de 46 ans. En outre, il est le premier président américain de religion catholique. Il laisse son empreinte dans l'histoire des États-Unis par sa gestion de la crise des missiles de Cuba, son autorisation du débarquement de la baie des Cochons, son engagement pour le traité d'interdiction partielle des essais nucléaires, le programme Apollo dans le cadre de la course à l'espace, son opposition à la construction du mur de Berlin, sa politique d'égalité des sexes et son assassinat. Ses prises de position en faveur de l'accord général sur les tarifs douaniers et le commerce lui valent d'être respecté jusque chez les républicains, et le mouvement afro-américain des droits civiques — qu'il soutient, voulant mieux intégrer les minorités dans la société — qui prend place durant sa présidence annonce la déségrégation. En campagne pour sa réélection, il circule dans Dallas le 22 novembre 1963 à bord d'un véhicule découvert devant un nombreux public et alors qu'il traverse Dealey Plaza, des coups de feu retentissent et des tirs l'atteignent mortellement. Les circonstances de son assassinat par Lee Harvey Oswald, seul coupable reconnu, ont donné lieu à de nombreuses enquêtes, ouvrages écrits et filmés, interprétations et théories du complot au fil des décennies ayant suivi son assassinat.

Rock Hudson

Roy Harold Scherer, Jr., plus tard Roy Harold Fitzgerald (17 novembre 1925 - 2 octobre 1985), connu professionnellement sous le nom de Rock Hudson, était un acteur américain de cinéma et de télévision, reconnu comme un homme romantique de premier plan dans les années 1950 et 1960, notamment dans plusieurs comédies romantiques avec Doris Day. Hudson a été élu « Star de l'année », « Favorite Leading Man », et des titres similaires par de nombreux magazines de cinéma. L'acteur, qui mesurait 1,96 m était l'une des stars de les plus populaires et les plus connues de l'époque. Il a réalisé près de 70 films et a joué dans plusieurs productions télévisées au cours d'une carrière qui s'est étendue sur plus de quatre décennies. Hudson a également été l'une des premières grandes célébrités hollywoodiennes à mourir d'une maladie liée au sida.

Sarah Michelle Gellar

Distribution · Connu pour Buffy contre les vampires, Scooby-Doo, Prêt pas prêt 2 : J'arrive

Sarah Michelle Prinze (née Gellar ; née le 14 avril 1977) est une actrice, productrice et entrepreneuse américaine. Repérée à l'âge de quatre ans à New York, elle fait ses débuts au cinéma dans le téléfilm An Invasion of Privacy (1983). Un rôle principal dans la série dramatique pour adolescents Swans Crossing (1992) est rapidement suivi par son rôle de Kendall Hart dans le feuilleton télévisé d'ABC All My Children (1993-1995), pour lequel elle reçoit le Daytime Emmy Award de la meilleure jeune actrice dans une série dramatique. Gellar est reconnue internationalement pour son interprétation de Buffy Summers dans la série télévisée Buffy contre les vampires (1997-2003) diffusée sur WB/UPN, qui lui vaut cinq Teen Choice Awards, un Saturn Award et une nomination aux Golden Globe Awards. Au cinéma, ses performances les plus réussies incluent Souviens-toi l'été dernier (1997), Scream 2 (1997), Sexe Intentions (1999), Scooby-Doo (2002) et Scooby-Doo 2 : Les Monstres se déchaînent (2004), The Grudge (2004) et Tortues Ninja (2007). Elle a également joué dans divers films indépendants, tels que Southland Tales (2006), The Air I Breathe (2007) et Veronika décide de mourir (2009). Ayant considérablement réduit sa charge de travail au cinéma depuis sa maternité, Gellar a renoué occasionnellement avec la télévision, jouant notamment dans la série dramatique à suspense Ringer (2011-2012) de la CW et dans la comédie The Crazy Ones (2013-2014) de CBS. Elle prête également sa voix à la série animée Netflix Les Maîtres de l'Univers : Révélation (depuis 2021). En 2015, Gellar a fondé Foodstirs, une start-up de e-commerce proposant des kits de pâtisserie, avec Galit Laibow et Greg Fleishman. En 2017, elle a publié son propre livre de recettes, Stirring Up Fun with Food. Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia de Sarah Michelle Gellar, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Peter Fonda

Peter Henry Fonda (23 février 1940 - 16 août 2019) était un acteur américain. C'est le fils de l'acteur Henry Fonda, le frère cadet de Jane Fonda et le père de Bridget Fonda. Il était une figure éminente de la contre-culture des années 1960. Peter a été nominé pour l'Oscar du meilleur scénario original pour Easy Rider (1969) et l'Oscar du meilleur acteur pour L'Or de la vie (1997). Pour ce dernier, il a remporté le Golden Globe Award du meilleur acteur dans un film dramatique. Peter a également remporté le Golden Globe Award du meilleur acteur dans un second rôle pour une série, mini-série ou téléfilm pour The Passion of Ayn Rand (1999). Peter Fonda est né le 23 février 1940 à New York, fils unique de l'acteur Henry Fonda (1905–1982) et de sa femme Frances Ford Seymour (1908–1950); sa sœur aînée est l'actrice Jane Fonda (née en 1937). Lui et Jane avaient une demi-sœur, Frances de Villers Brokaw (1931–2008), issue du premier mariage de leur mère. Sa mère s'est suicidée dans un hôpital psychiatrique quand Peter avait 10 ans. Il n'a découvert les circonstances et le lieu de sa mort qu'à l'âge de 15 ans. À son onzième anniversaire, il s'est accidentellement tiré une balle dans l'abdomen et a failli mourir. Il est allé à la station de montagne indienne de Nainital et y est resté quelques mois pour se rétablir. Des années plus tard, il a évoqué cet incident alors qu'il était avec John Lennon, George Harrison et Ringo Starr pendant qu'il prenait du LSD. Il a dit: «Je sais ce que c'est que d'être mort.» Cela a inspiré la chanson She Said She Said des Beatles. Le jeune Peter a fréquenté la Fay School à Southborough, Massachusetts, et était membre de la classe de 1954. Il s'est ensuite inscrit à la Westminster School, un pensionnat du Connecticut à Simsbury, où il a obtenu son diplôme en 1958. Une fois diplômé, il a étudié le théâtre à Omaha, Nebraska, la ville natale de son père. Alors qu'il fréquentait l'Université du Nebraska-Omaha, Peter a rejoint l'Omaha Community Playhouse, après avoir été recruté par la mère de Marlon Brando. À son retour à New York, Peter rejoint le Cecilwood Theatre en 1960. Par la suite, il a trouvé du travail à Broadway et s'est fait remarquer dans Blood, Sweat and Stanley Poole, écrit par James et William Goldman, qui a duré 84 représentations en 1961. Il a commencé à jouer dans des émissions de télévision comme Naked City, The New Breed, Wagon Train et Les Défenseurs. Le premier film de Peter lui est venu lorsque le producteur Ross Hunter cherchait un nouvel acteur masculin pour romancer Sandra Dee dans Tammy and the Doctor (1963), avec aussi Adam West dans le rôle du Dr. Eric Hassler, 3 ans avant que ce dernier ne se fasse connaitre pour son rôle principal dans la série télévisée Batman de 1966 à 1968, ainsi que le film éponyme sorti en 1966. Peter a été choisi pour le rôle du Dr. Mark Cheswick pour ce film qui connut un succès mineur. Il a suivi avec un rôle de soutien dans The Victors (1963), un regard sombre sur les soldats américains pendant la Seconde Guerre mondiale, réalisé par Carl Foreman. Sa performance lui a valu un Golden Globe Award du nouveau venu le plus prometteur. ... Source: Article "Peter Fonda" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Roger Moore

Distribution · Connu pour Le Saint, Maverick

Roger Moore est un acteur britannique, né le 14 octobre 1927 à Stockwell (Londres) et mort le 23 mai 2017 à Crans-Montana (Suisse). Il a interprété James Bond — succédant à Sean Connery et George Lazenby — dans sept opus de la série de films d'EON Productions entre 1973 et 1985. Il est aussi connu pour ses rôles dans des séries télévisées: Ivanhoé dans Ivanhoé (1958-1959), Simon Templar dans Le Saint (1962-1969), et Lord Brett Sinclair, aristocrate dandy, dans Amicalement vôtre (1971-1972). En hommage à sa carrière cinématographique, il a été anobli par la reine Élisabeth II le 14 juin 2003. Né d'un père agent de police, Roger Moore arrête ses études en 1943. Il décide alors de se servir de son physique avantageux pour faire de la figuration (César et Cléopatre, 1945). En parallèle, il prend des cours à la Royal Academy of Dramatic Art à Londres. En 1953, Roger Moore part aux Etats-Unis où il passe un peu de temps à Broadway, mais se rend rapidement à Hollywood. Après des débuts peu remarqués comme dans La dernière fois que j'ai vu Paris (1954) ou encore Mélodie interrompue (1955), il se lance dans une série télévisée produite par la Columbia : en deux ans, il jouera dans trente-neuf épisodes d'Ivanhoe. Et comme les producteurs de cinéma qui l'engagent le cantonnent trop à des rôles historiques (Diane de Poitiers L'Enlèvement des Sabines) qui ne lui conviennent pas particulièrement, il continue les téléfilms et signe avec la Warner en 1958 pour Maverick. En 1962, c'est l'apogée de sa carrière télé avec Le Saint où il incarne le personnage principal, Simon Templar. C'est grâce à cette série que Roger Moore devient enfin populaire et se construit une véritable notoriété. En 1970, il obtient un autre rôle majeur, celui de Brett Sinclait dans Amicalement vôtre. Après un bref passage dans la production avec A touch of class et Night Watch, Roger Moore remplace Sean Connery dans la saga d'espionnage James Bond. Roger Moore devient alors une star internationale. En 1973, il tourne son premier 007, Vivre et laisser mourir de Guy Hamilton. On remarque vite que Moore donne une autre figure au célèbre espion : plus aristocratique, il apporte quelque chose de différent à son personnage. Après avoir joué dans Gold il retrouve Bond sur L'Homme au pistolet d'or (1974). Moore, qui s'illustre dans Les Oies Sauvages(1978), Les Loups de la haute mer (1979), Bons baisers d'Athènes (1979), Le Commando de sa Majesté (1980) et L'Equipée du connonball (1981), retrouve régulièrement le costume de 007 avec L'espion qui m'aimait (1977), Moonraker (1979), Rien que pour vos yeux (1981), Octopussy (1983) et Dangereusement votre (1985), laissant alors sa place à Timothy Dalton. Avant de mettre un point final à sa carrière d'acteur, il apparaît dans Bed and Breackfast, Feu, Glace et Dynamite, Spice world le film et un épisode de la série Alias. Roger Moore ne parvient toutefois pas à s'arrêter. Il est notamment un guest de luxe dans le téléfilm Le Saint, mis en scène par Simon West. Le Britannique prête aussi son timbre au personnage de Tab Lazenby dans Comme chiens et chats - La revanche de Kitty Galore puis s'adonne de plus en plus à l'exercice du doublage.

Ashanti

Ashanti, de son vrai nom Ashanti Shequoiya « Shani Bani » Douglas, née le 13 octobre 1980 à Glen Cove (États-Unis), est une chanteuse de R'n'B, également actrice. La carrière de Ashanti S. Douglas débute en 1994, au cours d'un concours de jeunes talents. Elle rencontre le producteur Irv Gotti qui appartient au label Murder Inc. Records. Ashanti enregistre un duo avec le rappeur Big Punisher. Elle participe également à la bande originale de Fast and Furious en 2001. À l'occasion des duos avec Ja Rule Always on time et avec Fat Joe What's Luv qui auront un véritable succès. Ashanti va ainsi conquérir la place R'n'B et sortir son premier opus éponyme, Ashanti, en 2002, d'où sont extraits les tubes Foolish, Happy et Baby. L'album sera vendu à 5 millions d'exemplaires. Ashanti devient aussi la seule chanteuse de l'histoire à avoir inscrit trois chansons en même temps dans le top dix américain (Always on Time, What's Luv et Foolish). En 2002, elle apparaît dans le clip Ain't It Funny (Murder Remix) de Jennifer Lopez en featuring avec Ja Rule et Caddillac Tah. En 2003, elle enregistre un duo avec le rappeur Ja Rule Mesmerize . Elle sort son deuxième album Chapter II qui s'inscrit dans la continuité de son premier album. Fin 2004 sort son troisième album Concrete Rose. Ashanti commence aussi une carrière de cinéma avec une apparition dans Coup de foudre à Bollywood et dans un petit rôle dans Coach Carter. En 2005, elle tourne deux films John Tucker doit mourir avec Jesse Metcalfe et Le Magicien d'Oz des Muppets une version du Magicien d'Oz avec les Muppets. En 2006, Ashanti enregistre son cinquième album "The Declaration " où travailleront entre autres Nelly, Sean Paul, Snoop Dogg, Dr. Dre et P.Diddy. Au vu de ce semi-échec commercial, Ashanti rompt son contrat à l'amiable avec Murder INC pour cause des ventes décevantes et de divergences interne. En 2007, elle est à l'affiche du film Resident Evil: Extinction, troisième volet de la saga Resident Evil, dans le rôle de Nurse Betty. En 2010, elle participe à l'émission de télé réalité Les Maçons du cœur. Ashanti en 2005. En 2012, Ashanti annonce la sortie de son 5e album studio intitulé Braveheart. Ashanti continue désormais sa carrière de manière indépendante sous son propre Label Written Entertainment. Le deuxième single Never Should Have lui aussi n'aura pas le succès attendu. Viennent alors les questions au sujet des capacités d'Ashanti de reconquérir son public après 7 ans d'absence et en tant qu'artiste indépendante. En janvier 2014 sort le 3e single de l'album I got it en duo avec le Rappeur Rick Ross. Enfin le 4 mars 2014 sort Braveheart. Malgré des débuts difficiles d'exploitation des singles " The Woman You love et " Never Should Have", et le fait de repousser maintes fois la sortie de son album c'est avec I got it qu'elle retrouve le chemin du succès et des charts, du coup boostant les ventes de son album Braveheart, qui sera bien classé en Amérique et au Royaume-Uni. Braveheart à sa sortie sera classé numéro 1 au top des albums indépendants aux États-Unis. I got it lui permet de reconquérir ses fans français. Ashanti débute sa tournée pour la promotion de Braveheart à travers les États-Unis. Elle est à l'affiche du téléfilm Mutant World de Syfy.

Carl Möhner

Carl Möhner (parfois crédité Carl Mohner) est un acteur, réalisateur, scénariste et peintre autrichien, de son nom complet Carl Martin Rudolf Möhner, né à Vienne (Autriche) le 11 août 1921, mort de la maladie de Parkinson à McAllen (Texas, États-Unis) le 14 janvier 2005. Vers la fin des années 1930, Carl Möhner débute au théâtre en Autriche et en Allemagne, puis poursuit cette activité après la Seconde Guerre mondiale. Au cinéma, il joue dans seulement trente-neuf films (allemands, britanniques, français ou italiens — dont quelques westerns 'spaghetti' —, ou encore coproductions), entre 1949 et 1976. Un de ses rôles les mieux connus est celui du capitaine Ernst Lindemann, commandant du Bismarck, dans le film de guerre britannique Coulez le Bismarck!, sorti en 1960. Il est également connu pour sa participation à deux films français de Jules Dassin, Du rififi chez les hommes (1955; rôle de Jo le suédois) et Celui qui doit mourir (1957), à chaque fois aux côtés de Jean Servais. Son dernier film (français) est Une femme à sa fenêtre, sorti en 1976, avec Romy Schneider. À la télévision, il contribue à deux séries, diffusées en 1975 et 1976, année où il se retire de l'écran. Auparavant, l'acteur s'essaie aussi à la réalisation, avec deux longs métrages sortis en 1958 (film turc) et en 1962 (film allemand), dont il est en outre scénariste (de plus, il joue dans le second). En 1974, Carl Möhner rencontre l'allemande Wilma Langhamer et l'épouse en 1978. L'année suivante (1979), le couple s'installe définitivement au Texas, à McAllen, où les deux époux se consacrent activement à la peinture, et où le mari meurt en 2005. Leurs fils Gunther et Gernot seront acteurs de seconds rôles. Source: Article "Carl Möhner" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Trini López

Trini Lopez (de son vrai nom Trinidad Lopez III) est un chanteur et guitariste de pop, rock et folk américain d'origine mexicaine né le 15 mai 1937 à Dallas et mort le 11 août 2020 à Palm Springs. Il fut très populaire dans les années 1960 et est resté célèbre pour sa version de If I Had a Hammer. Trini Lopez sort ses deux premiers albums à la fin des années 1950. Repéré par l'arrangeur Don Costa en 1962, il enregistre l'année suivante If I Had A Hammer, une reprise de Pete Seeger qui sera son plus grand succès, se classant no 3 dans les hit-parades. L'album Trini Lopez At PJ's sera disque d'or. En 1964, il passe en première partie à l'Olympia de Paris avec les Beatles alors que Sylvie Vartan est tête d'affiche. Il appliquera plus ou moins toujours la même recette: des standards de la chanson (What'd I Say, La bamba, Shame And Scandal...) repris dans une ambiance de fête avec des cris et des applaudissements en fond sonore. Au cours de sa carrière, il aborde tous les styles musicaux dans des albums thématiques: The Latin Album, The Folk Album, The Love Album, Welcome To Trini Country, etc. En 1967, il est acteur dans le film Les Douze Salopards de Robert Aldrich. En cours de tournage, son agent tente de renégocier le salaire de l'acteur/chanteur. Le réalisateur refuse et décide de faire mourir précocement et hors-écran le personnage, avant le début de l'action du commando-suicide. En 1970, il interprète la chanson du générique d'ouverture (identique au titre original anglophone), du film Le Reptile: There was a crooked man. Il chantera, lors du Réveillon Rock'n Roll Show de 1994, sur TF1, en duo avec Dorothée, sa chanson If I Had A Hammer. Trini Lopez continuait toujours à chanter, jusqu'à son décès le 11 août 2020 à Palm Springs (Californie), des suites de la Covid-19. Source: Article "Trini Lopez" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Isabel Allende

Isabel Allende, née le 2 août 1942 à Lima au Pérou, est une journaliste et écrivaine chilienne, naturalisée américaine d'expression espagnole. Elle aborde des questions liées aux femmes, à la mémoire, à l'imaginaire latino-américain et à sa propre autobiographie. Ses œuvres ont été traduites dans plus de 40 langues. Isabel Allende, de nationalité chilienne, est née à Lima au Pérou, où son père, Tomás Allende Pesce, cousin germain du président de la République du Chili Salvador Allende, était diplomate. Elle a des ancêtres basques par son père et portugais et espagnols par Francisca Llona Barros, sa mère, morte en 2018. Isabel est la cousine de la femme politique chilienne Isabel Allende Bussi. En 1945, après la séparation de ses parents, sa mère déménage avec ses trois enfants à Santiago, au Chili , où ils vivent jusqu'en 1953. Cette année-là, sa mère épouse Ramón Huidobro, également diplomate, qui est affecté en Bolivie puis à Beyrouth. En Bolivie, elle fréquente une école privée américaine et à Beyrouth une école privée anglaise. En 1958, elle retourne au Chili, où elle achève ses études secondaires. Elle rencontre alors son futur mari, Miguel Frías. De 1959 à 1965, elle travaille pour la FAO (Food and Agriculture Organization) des Nations unies, à Santiago. En 1962, elle épouse Miguel Frías. L'année suivante naît sa fille Paula. Les années 1964-1965 sont occupées par un long séjour en Europe. Elle réside notamment à Bruxelles et en Suisse. Elle retourne en 1966 au Chili, où naît son fils Nicolás. À partir de 1967, elle fait partie de la rédaction de la revue Paula. En 1973-1974, elle collabore à la revue pour enfants Mampato. Elle publie deux contes pour enfants, La abuela Panchita (Grand-mère Panchite) et Lauchas y lauchones (Petites et grosses souris), ainsi qu'un recueil d'articles, Civilice a su troglodita (Civilisez votre troglodyte). Elle anime des émissions à la télévision chilienne (chaînes 13 et 7). En 1973, sa pièce de théâtre El embajador (L'ambassadeur) est représentée à Santiago. Le coup d'État du 11 septembre, mené par le général Pinochet, cause la mort de son oncle Salvador Allende, président du Chili depuis 1970. Cela rend la position d'Isabel Allende difficile au Chili, alors que la répression frappe les opposants au nouveau régime, dont beaucoup s'exilent pour échapper à la mort. En 1975 elle s'installe avec sa famille au Venezuela. Elle y restera treize ans. Elle travaille au journal El Nacional de Caracas, puis dans une école secondaire jusqu'en 1982. En 1981, en apprenant que son grand-père, âgé de 99 ans, est en train de mourir, elle commence à lui écrire une lettre, qui deviendra le manuscrit de La Maison aux esprits (La casa de los espíritus), son premier roman, une chronique familiale avec des souvenirs d'enfance, et de ceux qui peuplaient la vieille maison habitée par ses grands-parents. Publié l'année suivante, ce roman connaît un immense succès et est adapté au cinéma par Bille August. Il est suivi de De amor y de sombra dans lequel elle raconte l'apparition dans une mine du nord du Chili des corps de paysans tués par les services de sécurité de la dictature. ... Source: Article "Isabel Allende" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.