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Memories of Murder

2003

En 1986, dans la province de Gyunggi, le corps d'une jeune femme violée puis assassinée est retrouvé dans la campagne. Deux mois plus tard, d'autres crimes similaires ont lieu. Dans un pays qui n'a jamais connu de telles atrocités, la rumeur d'actes commis par un serial killer grandit de jour en jour.

Kim Sang-kyung

Distribution · Connu pour Memories of Murder

Kim Sang-kyung (김상경), né le 01 juin 1972 est un acteur sud-coréen. Il est connu pour ses rôles principaux dans Memories of Murder (2003) et May 18 (2007).

Shirley MacLaine

Shirley MacLaine, née le 24 avril 1934 à Richmond en Virginie, est une actrice et auteure américaine dont la carrière s'étend sur plus de 70 ans. Après des débuts à Broadway, elle fait ses premiers pas au cinéma dans "The trouble with Harry" d'Alfred Hitchcock en 1955. Sa carrière décolle rapidement avec des rôles marquants dans "Around the world in 80 days" (1956), "Some came running" (1958), et "The apartment" (1960). Au fil des décennies, MacLaine enchaîne les performances remarquables : - "The children's hour" (1961) - "Irma la douce" (1963) - "Sweet charity" (1969) - "The turning point" (1977) - "Being there" (1979) - "Tendres Passions" "(Terms of Endearment)" (1983), qui lui vaut l'Oscar de la meilleure actrice - "Steel magnolias" (1989) - "Postcards from the edge" (1990) - "Bernie" (2011) - "The secret life of Walter Mitty" (2013) Elle est apparue dans la série "Only murders in the building" (2022) aux côtés de Steve Martin, Martin Short et Selena Gomez. En 2024, son film "American dreamer" est sorti en salles, deux ans après sa première au Festival du film de Tribeca. MacLaine a reçu de nombreuses nominations aux Oscars, dont six pour la meilleure actrice. Elle a également remporté un Emmy, deux BAFTA, six Golden Globes, et de nombreuses autres distinctions. Pour son 90e anniversaire en 2024, MacLaine a laissé entendre qu'elle travaillait sur un nouveau projet. Le 22 octobre 2024, elle a publié ses mémoires intitulés "THE WALL OF LIFE: Pictures and Stories from this marvelous life", un ouvrage richement illustré retraçant sa vie extraordinaire à travers plus de 150 images de ses archives personnelles.

Forgotten Island

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While celebrating their last night together, high school graduates and best friends Jo and Raissa stumble upon a mysterious portal that transports them to the fantastical island of Nakali. When they discover that the memories of their entire friendship are the price for returning home, Jo and Raissa must race to find a way to leave the island before they forget each other forever.

Ken Watanabe

Distribution · Connu pour Origine, Godzilla II : Roi des monstres, Le créateur

Ken Watanabe (né le 21 octobre 1959) est un acteur japonais de théâtre, de cinéma et de télévision. Pour le public anglophone, il est connu pour jouer des héros tragiques, comme le général Tadamichi Kuribayashi dans Letters from Iwo Jima et Lord Katsumoto Moritsugu dans The Last Samurai, pour lequel il a été nominé pour l'Oscar du meilleur second rôle. Entre autres récompenses, il a remporté à deux reprises le Japan Academy Prize du meilleur acteur, en 2007 pour Memories of Tomorrow et en 2010 pour Shizumanu Taiyō. Il est également connu pour ses rôles dans les superproductions hollywoodiennes du réalisateur Christopher Nolan, Batman Begins et Inception.

Mamoru Miyano

Distribution · Connu pour Bungo Stray Dogs, うる星やつら, Ahiru no Sora

Mamoru Miyano (宮野 真守, Miyano Mamoru) est un chanteur, acteur et seiyū japonais né le 8 juin 1983 dans la préfecture de Saitama. Il est connu pour ses rôles dans les séries animées *Ouran High School Host Club*, *Death Note*, *Mobile Suit Gundam 00* et *Kōtetsu Sangokushi* ; son talent est reconnu par plusieurs récompenses en 2008. Il commence sa carrière de chanteur en 2007 en sortant son premier single, *Kuon* puis son premier album en mars 2009. Miyano se marie fin 2008 et a un fils. *Carrière en tant que seiyū* Miyano commence sa carrière de seiyū en 2002 en interprétant Riku dans *Kingdom Hearts* sur PlayStation 2. L'année suivante, il incarne Kiba, le personnage principal de la série animée *Wolf's Rain*. Il retrouve Riku en 2004 pour *Kingdom Hearts: Chain of Memories* sur Game Boy Advance ainsi que pour *Kingdom Hearts 2* en 2005 et *Kingdom Hearts Re:Chain of Memories* en 2007. En 2006, Miyano double Light Yagami dans l’anime de *Death Note*. Il est nommé deux fois dans ce rôle au premier Seiyu Awards dans les catégories "Meilleure voix principale" et "Meilleur espoir" en 2007. Il incarne également Setsuna F. Seiei, le personnage principal de *Mobile Suit Gundam 00*. Il gagne alors sa première récompense, "Meilleure voix", lors du Tokyo International Anime Fair de 2008 pour ces deux rôles. En continuant de doubler Setsuna F. Seiei, il remporte son premier Seiyu award pour ce rôle et celui de Hakugen Rikuson dans *Kōtetsu Sangokushi*. Il double entre autres Zero dans *Vampire Knight*, Death The Kid dans *Soul Eater*, Tamaki Suoh dans *Ouran High School Host Club* ou Ichinose Tokiya dans *Uta no Prince-sama*. Il interprète également Mario dans *Super Mario Bros., le film*. *Carrière en tant qu'acteur* Sa carrière d'acteur commence très tôt, en 1992, dans la série télévisée *Tokusou Exceedraft*, où il apparaît enfant dans un flash-back. En 2003, il rejoint la comédie musicale *Tenimyu* et fait sa première apparition dans un long métrage en 2006 dans *The Prince of Tennis*. En 2010, il joue avec l'actrice Ayumi Uehara et différents seiyuus dans *Wonderful World* et en 2013, il joue Ferocious Knight D pour la série *Zyuden Sentai Kyoryuger*. *Carrière musicale* Le 28 mai 2007 sort le premier single de Miyano, *Kuon* (久遠?, Éternité) chez King Records qui se place quarante-septième dans les charts Oricon et sert de générique de fin de la série animée *Kōtetsu Sangokushi*. Le 13 juin 2007, il chante avec sa collègue seiyū Romi Park *Fight*, qui se place soixante troisième dans les charts Oricon. Le 4 juin 2008 sort son deuxième single solo : *Discovery* est utilisé comme musique d'introduction du jeu vidéo *Fushigi Yūgi: Suzaku Ibun* sur PlayStation 2. Le single se place vingt-quatrième dans les charts. En août de la même année, Miyano sort le character single *Soup/Hakosora*, sous le nom de *Mamoru Miyano comes across Setsuna F Seiei* (宮野真守　ｃｏｍｅ　ａｃｒｏｓｓ　刹那・Ｆ・セイエイ) ; le single se place dix-huitième des charts. En décembre, il sort son troisième single *...Kimi e* (…君へ?, ...Vers toi), qui se place lui aussi dix-huitième dans les charts. Le 11 mars 2009, Miyano sort son premier album, *Break*, qui se place vingtième. Il entame le mois suivant sa première tournée, *1st Live Tour 2009: Breaking*.

Sharon Stone

Distribution · Connu pour Instinct de vengeance, Basic Instinct

Sharon Vonne Stone (née le 10 mars 1958) est une actrice, productrice et ancienne mannequin américaine. Elle est récipiendaire d'un Primetime Emmy Award et d'un Golden Globe Award, ainsi que de nominations pour un Academy Award et deux Screen Actors Guild Awards. Après avoir été mannequin dans des publicités télévisées et imprimées, elle a fait ses débuts au cinéma en tant que figurante dans la comédie dramatique Stardust Memories de Woody Allen (1980). Son premier rôle parlant était dans le film d'horreur de Wes Craven Deadly Blessing (1981), et tout au long des années 1980, Stone a continué à apparaître dans des films tels que Différences irréconciliables (1984), Les Mines du roi Salomon (1985), Cold Steel (1987), Action Jackson (1988) et Au-dessus de la loi (1988). Elle a acquis une notoriété grand public avec son rôle dans le film d'action de science-fiction Total Recall (1990) de Paul Verhoeven. Stone est devenue un sex-symbol et a acquis une reconnaissance internationale lorsqu'elle a joué le rôle de Catherine Tramell dans un autre film de Verhoeven, le thriller érotique Basic Instinct (1992), pour lequel elle a remporté sa première nomination au Golden Globe Award de la meilleure actrice dans un film dramatique. Elle a été acclamée par la critique avec son interprétation dans le drame policier épique de Martin Scorsese, Casino (1995), remportant le Golden Globe Award et une nomination à l'Oscar de la meilleure actrice. Stone a reçu deux autres nominations aux Golden Globe Awards pour ses rôles dans The Mighty (1998) et The Muse (1999). Ses autres rôles notables au cinéma incluent Sliver (1993), The Specialist (1994), The Quick and the Dead (1995), Last Dance (1996), Sphere (1998), Catwoman (2004), Broken Flowers (2005), Alpha Dog. (2006), Basic Instinct 2 (2006), Bobby (2006), Lovelace (2013), Fading Gigolo (2013) et The Disaster Artist (2017). En 1995, elle reçoit une étoile sur le Hollywood Walk of Fame et en 2005, elle est nommée Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres en France. À la télévision, Stone a eu des performances remarquables dans la mini-série War and Remembrance (1987) et dans le téléfilm HBO If These Walls Could Talk 2 (2000). Elle a fait des apparitions dans The Practice (2004), remportant le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice invitée dans une série dramatique, et dans Law & Order: Special Victims Unit (2010). Stone est également apparu dans les séries Agent X (2015), Mosaic (2017) et The New Pope (2019). Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia Sharon Stone, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Matthew Perry

Distribution · Connu pour Friends

Matthew Perry était un acteur américano-canadien, né le 19 août 1969 à Williamstown (Massachusetts) et mort le 28 octobre 2023 à Los Angeles (Californie). En 1984, après avoir décidé de ne pas poursuivre ses études, il rejoint son père à Los Angeles pour entamer sa carrière d'acteur. Après des débuts modestes, il est repéré en 1994 pour incarner Chandler Bing dans la série à succès Friends qui durera 10 ans et le propulse sur la scène internationale. Parallèlement, il joue dans des comédies romantiques telles que Coup de foudre et Conséquences (1997) et Un de trop (2000), tout en explorant le registre dramatique dans À la Maison-Blanche (2003). En 2022, il publie ses mémoires Friends, Lovers, and the Big Terrible Thing: A Memoir où il partage son expérience avec la toxicomanie. Il devient porte-parole de la National Association of Drug Court Professionals et s'engage dans la sensibilisation et le traitement des addictions. Matthew Perry meurt le 28 octobre 2023. La police écarte la piste criminelle, attribuant sa mort à une combinaison de kétamine, noyade, maladie coronarienne et effets de la buprénorphine. Déjà en 2018, il avait frôlé la mort en raison d'une perforation gastro-intestinale due à sa surconsommation d'opioïdes.

Priyanka Chopra Jonas

Distribution · Connu pour Chefs d'États

Priyanka Chopra Jonas ( née Chopra) est une actrice et productrice indienne. Gagnante du concours Miss Monde 2000, elle figure parmi les actrices les mieux payées d'Inde et a reçu de nombreuses distinctions, dont deux National Film Awards et cinq Filmfare Awards. En 2016, le gouvernement indien lui a décerné le Padma Shri, et le magazine Time l'a classée parmi les 100 personnes les plus influentes au monde. Au cours des deux années suivantes, Forbes l'a classée parmi les 100 femmes les plus puissantes du monde, et en 2022, elle a été nommée dans la liste des 100 femmes de la BBC. Elle a fait ses débuts d'actrice dans le film tamoul Thamizhan (2002), suivi de son premier long métrage bollywoodien, The Hero: Love Story of a Spy (2003). Elle a tenu le rôle principal féminin dans les succès au box-office Andaaz (2003) et Mujhse Shaadi Karogi (2004) et s'est fait remarquer dans le thriller romantique Aitraaz (2004). Chopra s'est imposée grâce à des rôles principaux dans les productions à grand succès Krrish et Don (2006), puis a repris son rôle dans leurs suites. Pour son interprétation d’un mannequin tourmenté dans le drame Fashion (2008), Chopra a remporté un National Film Award et un Filmfare Award de la meilleure actrice. Chopra a été saluée pour avoir incarné une grande variété de personnages dans les films Kaminey (2009), 7 Khoon Maaf (2011), Barfi! (2012), Mary Kom (2014), Dil Dhadakne Do (2015) et Bajirao Mastani (2015). De 2015 à 2018, Chopra a incarné Alex Parrish dans la série thriller Quantico diffusée sur ABC, devenant ainsi la première Sud-Asiatique à tenir le rôle principal dans une série dramatique diffusée sur une chaîne américaine. Après avoir fondé la société de production Purple Pebble Pictures en 2015, elle a produit plusieurs films sous cette bannière, notamment les films en marathi Ventilator (2016) et Paani (2019), ainsi que le biopic en hindi The Sky Is Pink (2019), dans lequel elle tient le rôle principal. Chopra a également joué dans des films hollywoodiens, tels que Baywatch (2017), Isn't It Romantic (2019), The White Tiger (2021) et The Matrix Resurrections (2021), et tient le rôle principal dans la série de thrillers d'action Citadel (2023–présent). Chopra s'est lancée dans la musique en sortant trois singles et dans l'écriture avec ses mémoires Unfinished (2021), qui ont figuré sur la liste des best-sellers du New York Times. Ses autres activités comprennent des investissements dans le secteur technologique, une marque de soins capillaires, un restaurant et une ligne d'articles pour la maison. Elle défend des causes sociales telles que l'environnement et les droits des femmes. Elle s'exprime ouvertement sur l'égalité des sexes, l'écart salarial entre les sexes et le féminisme. Elle collabore avec l'UNICEF depuis 2006 et a été nommée ambassadrice de bonne volonté de l'UNICEF pour les droits de l'enfant au niveau national en 2010 et au niveau mondial en 2016. Sa fondation éponyme, dédiée à la santé et à l'éducation, œuvre en faveur des enfants indiens défavorisés.

Lauren Bacall

Distribution · Connu pour Une Vierge sur canapé

Betty Joan Perske, dite Lauren Bacall, est une actrice américaine née le 16 septembre 1924 à New York, où elle est morte le 12 août 2014. Après des débuts comme mannequin, elle incarne au cinéma des rôles de femme fatale, mettant en valeur son regard sensuel et sa voix basse caractéristiques qui lui valent son surnom «The Look» («Le regard»). Elle partage notamment l'affiche avec l'acteur Humphrey Bogart, qu'elle épousera et dont elle sera la dernière compagne. En 1999, Lauren Bacall est classée au vingtième rang de la liste des AFI's 100 Years... 100 Stars listant les actrices de légende du cinéma américain, définie par l'American Film Institute (AFI). Betty Joan Perske naît en 1924 dans le quartier défavorisé du Bronx à New York. Elle est fille unique. Sa mère Natalie (1901-1977), née Weinstein et devenue légalement «Bacal», est secrétaire. Le père de Betty, William Perske (1889-1982), est vendeur. Ses deux parents sont issus de l'immigration juive ashkénaze de l'Europe centrale. Lauren Bacall rapporte dans ses mémoires et dans des interviews que sa mère, née à Ellis Island, a ses racines à Iași en Moldavie roumaine et que son père est né dans le New Jersey de parents immigrés originaires de la région de Valojyn en Russie, aujourd'hui en Biélorussie. Avec ses parents, elle habite le quartier de Brooklyn, parle un yiddish parfait et confie également son rapport complexe à sa judéité et le fait qu'elle aurait fait de ses origines sa force intérieure. Betty n’a que 5 ans quand ses parents divorcent. Elle est alors élevée par sa mère qui quitte Brooklyn pour Manhattan. Si sa famille veut en faire «une jeune femme juive comme il faut», sa mère la pousse à apprendre la danse et la comédie. La jeune Betty se rend ainsi le samedi matin aux cours de la New York School of Theatre pour suivre l’enseignement du professeur de danse russe Mikhail Mordkin qui lui annonce bientôt que sa morphologie (elle mesure 1,74 m) ne lui permet pas d’envisager une carrière sérieuse de danseuse. Il lui reste néanmoins un avenir dans le théâtre et la comédie. À cette époque, Betty qui ne voit plus son père, est très proche de sa mère — qui se remaria avec Lee Goldberg et ira vivre en Californie quand sa fille sera devenue une star. À l’adolescence, pendant ses études secondaires à la Julia Richman High School à New York, elle entame une carrière de mannequin au Garment Center. Parallèlement, elle fait de petites apparitions sur scène à Broadway. En 1940, elle quitte l'école et commence des études à l'American Academy of Dramatic Arts où elle côtoie le jeune Kirk Douglas, alors qu'elle cumule un emploi d’ouvreuse de cinéma et de mannequin, notamment pour présenter les robes de soirée du couturier Sam Friedlander. Après une première année d'études et bien qu’elle ait réussi son examen, elle doit quitter l'école de comédie, parce que sa mère n’a pas les moyens de lui offrir une seconde année, et qu’il n'existe pas de bourse pour les filles. ... Source: Article "Lauren Bacall" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Itzhak Perlman

Itzhak Perlman (né le 31 août 1945 à Tel Aviv) est un violoniste et professeur de musique israélien. Il est considéré comme l'un des plus grands violonistes du XXe siècle et du XXIe siècle. Perlman a contracté la poliomyélite à l'âge de quatre ans, ce qui l'a condamné à marcher avec des béquilles et l'oblige à jouer du violon uniquement en position assise. Il étudia d'abord à l'Académie de Musique «Choulamit» de Jaffa avant de partir pour les États-Unis pour étudier à la Juilliard School avec Ivan Galamian. Il fit assez vite ses débuts au Carnegie Hall en 1963. Par la suite, Perlman voyage beaucoup. Il effectue de nombreux enregistrements, et à partir des années 1970 commence à apparaître dans des émissions de télévision telles que The Tonight Show et 1, rue Sésame, et joue aussi à maintes occasions à la Maison-Blanche. Entre les années 1980 et le début des années 1990, ses apparitions le mardi et jeudi soir avec l'Orchestre philharmonique de Los Angeles et le récital du mercredi soir «Virtuoso Series» furent de grands moments de la saison d'été du Hollywood Bowl. En 1987, il s'associe à l'Orchestre philharmonique d'Israël pour ses concerts à Varsovie et Budapest, ainsi que dans d'autres pays de l'Est. Il le rejoint à nouveau en 1990 pour jouer en Chine et en Inde. Il effectue une solide carrière dans l'enseignement, et donne des cours privés et magistraux de violon et de musique de chambre à travers le monde. Il est actuellement le titulaire de la Dorothy Richard Starling Chair of Violin Studies à la Juilliard School, poste qu'occupait auparavant son professeur, Dorothy DeLay. Perlman a également joué comme soliste pour de nombreuses musiques de films (Fantasia 2000), en particulier des partitions de John Williams, comme celle de La Liste de Schindler, qui a reçu l'Oscar de la meilleure musique de film, et plus récemment en compagnie du violoncelliste Yo-Yo Ma celle de Mémoires d’une geisha. Il joue son propre rôle dans Tout le monde dit I love you de Woody Allen. Perlman a joué avec de nombreux autres musiciens célèbres. Parmi eux: Jacqueline du Pré, Daniel Barenboim, Pinchas Zuckermann, Yo-Yo Ma, Jessye Norman, et Iouri Temirkanov (à l'occasion du 150e anniversaire de Tchaikovsky); mais aussi Frederica von Stade, Rudolf Firkušný, et John Williams. En plus de jouer et d'enregistrer de la musique classique - l'activité pour laquelle il est devenu célèbre -, Perlman pratique également le jazz et le klezmer. Récemment, il a abordé la direction d'orchestre, au poste de chef invité principal de l'Orchestre symphonique de Détroit. Perlman a reçu de nombreuses distinctions, telle que le Kennedy Center Honors en 2003. Sa version des Vingt-quatre Caprices pour violon de Paganini figure parmi ses enregistrements les plus connus. Perlman joue sur le fameux Soil, un Stradivarius de 1714 que lui a cédé Yehudi Menuhin, considéré comme le plus fin des Stradivarius. Le 20 janvier 2009, il joue en compagnie de Gabriela Montero, Yo-Yo Ma et Anthony McGill lors de l'investiture de Barack Obama. Il s'agissait de l'œuvre Air and Simple Gifts, composée par John Williams pour cette occasion. Source: Article "Itzhak Perlman" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Judy Collins

Judith Marjorie Collins, plus connue sous le diminutif de Judy Collins, est une chanteuse, compositrice et musicienne américaine, née le 1er mai 1939 à Seattle (États-Unis). Judy nait à Seattle, dans l'État de Washington, elle est l'aînée de cinq enfants. Son père, un chanteur aveugle et radio-disc jockey, trouvant un travail à Denver, Colorado, en 1949, y emmène toute la famille. Judy, malade de la poliomyélite à 12 ans, doit rester alitée pendant deux mois à l'hôpital. Elle reçoit une formation de pianiste classique et joue, à 13 ans, en public, un concerto de Mozart. Mais c’est la musique folk qui l’intéresse davantage, celle de Woody Guthrie et Pete Seeger. Elle commence à jouer de la guitare et chanter dans des clubs à Greenwich Village (New York), elle interprète des morceaux de Pete Seeger, Phil Ochs, Jacques Brel et Bob Dylan (Mr. Tambourine Man), ou des chansons traditionnelles. Elle épouse, en 1958, Peter Taylor et met au monde son seul enfant, Clark C. Taylor. Le mariage finit par un divorce en 1965. Judy Collins réalise son premier album, A Maid of Constant Sorrow, en 1961. Après l'album, elle signe un contrat avec Elektra Records qui sera sa maison de disques pendant 35 ans. En interprétant leurs compositions, elle a permis de faire connaître d’autres artistes, comme Leonard Cohen (Bird on the Wire) et Joni Mitchell (Both Sides Now). Elle connait ses premiers succès en 1967, avec son album Wildflowers qui comprend ses premières compositions, mais aussi Both Sides Now qui sera no 8 au Billboard et pour lequel elle recevra un Grammy Award en 1968. Son album suivant Who Knows Where the Time Goes est produit en 1968 par Stephen Stills du super-groupe Crosby, Stills & Nash. Judy Collins est la «Judy» de la chanson Suite: Judy Blue Eyes que Stephen Stills compose pour le premier album de Crosby, Stills & Nash, à la fin de leur liaison. Pendant les années 1970, sa solide réputation de chanteuse de folk ne l’empêche pas d’avoir un répertoire plus étendu avec par exemple des chansons de gospel comme Amazing Grace qui reçoit un énorme succès, ou encore ses propres compositions comme My Father de l’album Who Knows Where the Time Goes? et Born to the Breed de l’album Judith. L’album Judith diffusé en 1975 comprend une autre perle Send in the Clowns (morceau de la comédie musicale A Little Night Music produite à Broadway) pour lequel elle aura un autre Grammy Award. La compilation So Early in the Spring - The first 15 years, sortie en 1977, est un recueil de ses meilleures interprétations. Elle a écrit ses mémoires et des nouvelles dans les années 1980, tout en continuant à enregistrer des albums et à donner des concerts. Judy Collins est une artiste engagée, elle est devenue représentante de l’UNICEF, militant pour la suppression des mines. Le suicide de son fils Clark Taylor, après une longue dépression et une accoutumance à la drogue, conduit Judy à mener une campagne de prévention contre le suicide. Source: Article "Judy Collins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Kang Mal-geum

Kang Mal-geum est une actrice sud-coréenne. Elle est diplômée en arts de l'Université nationale de Pusan, Département de langue et littérature coréennes. Elle fait ses débuts d'actrice en 2010 dans le film Yong-Tae : The Ordinary Memories. Wikipedia

Piper Perabo

Distribution · Connu pour Le prestige, L'ultime assaut

Piper Perabo, née le 31 octobre 1976 à Dallas, au Texas, aux États-Unis, est une actrice américaine. Elle est révélée par la comédie dramatique et musicale Coyote Girls. Dès lors, elle alterne entre cinéma indépendant et productions exposées, premiers et seconds rôles, avec des films tels que Slap Her... She's French, Treize à la douzaine, Memories, La Crypte, Treize à la douzaine 2, Le Prestige, Le Chihuahua de Beverly Hills, Infectés ou encore À la recherche de l'homme parfait. La décennie suivante, elle se tourne ainsi vers la télévision, en jouant notamment dans des séries télévisées comme la sitcom Go On, la série d'espionnage Covert Affairs, qui lui vaut une proposition pour le Golden Globe de la meilleure actrice dans une série télévisée dramatique et l'éphémère drame Notorious. Parallèlement, elle joue notamment dans le film de science-fiction Looper, le thriller Black Butterfly, le blockbuster d'action La Chute du Président et plus récemment dans la comédie Spontaneous (2020).

Charlotte Rampling

Distribution · Connu pour Dune : Troisième partie, Dune : Deuxième partie, Dune

Tessa Charlotte Rampling, de son nom complet, plus connue sous son second prénom comme Charlotte Rampling, est une actrice et peintre britannique née le 5 février 1946 à Sturmer (Essex). Parmi les films les plus notables où elle joue un rôle important, on note Les Damnés (1969) de Luchino Visconti, Zardoz (1974) de John Boorman, Portier de nuit (1974) de Liliana Cavani, La Chair de l'orchidée (1975) de Patrice Chéreau, Un taxi mauve (1977) d'Yves Boisset, Stardust Memories (1980) de Woody Allen, Le Verdict (1982) de Sidney Lumet et On ne meurt que deux fois de Jacques Deray (1985). La suite de sa carrière comprend notamment Embrassez qui vous voudrez (2002) de Michel Blanc, Sous le sable (2000) et Swimming Pool (2003) de François Ozon, Lemming (2005) de Dominik Moll puis Dune (2021) et Dune, deuxième partie (2023) de Denis Villeneuve. Tessa Rampling est la fille de Godfrey Rampling colonel de l'armée britannique qui est sous les couleurs du Royaume-Uni champion olympique d'athlétisme au relais 4 × 400 mètres lors des Jeux olympiques d'été de 1936 à Berlin, dans une atmosphère de propagande nazie, et apparaît dans le documentaire Les Dieux du stade de Leni Riefenstahl, et d’Anne Isabelle née Gurteen, peintre. Elle a huit ans lorsque sa famille s'installe à Fontainebleau, en France. Inscrite à l’Académie pour jeunes filles Jeanne d’Arc à Versailles, elle y apprend le français. De retour en Angleterre, l'adolescente se produit dans des spectacles de music-hall avec sa sœur Sarah, née en 1943, puis travaille brièvement comme mannequin. Elle est profondément marquée par la mort de sa sœur qui, mariée à un riche Argentin, s'est suicidée en 1966, un mois après avoir accouché d'un garçon prématuré. La famille observe la plus grande discrétion sur les circonstances de ce décès jusqu'à la mort de la mère des sœurs en 2001. Comme Jane Birkin et Jacqueline Bisset, Charlotte Rampling fait ses débuts à l'écran dans le film-phare du «Swinging London», Le Knack... et comment l'avoir (1965), puis tourne dans des comédies à succès tout en prenant des cours d'art dramatique à la Royal Court School. Mais, marquée par la mort brutale de sa sœur, elle décide de quitter la Grande-Bretagne. Installée en Italie, elle y fait sa première rencontre marquante, celle de Luchino Visconti qui la dirige dans Les Damnés (1969). Elle passe ensuite à l'univers de la science-fiction avec Zardoz (1974) de John Boorman, à celui du sadomasochisme avec Portier de nuit (1974) de Liliana Cavani, film qui la révèle au grand public où elle incarne une rescapée des camps de concentration nazis qui entretient une étrange relation avec son ancien bourreau (interprété par Dirk Bogarde). Se plaisant à explorer à travers ses rôles les zones les plus troubles de l'âme humaine, elle joue devant la caméra d'Oshima le rôle d'une femme qui s'éprend d'un chimpanzé dans Max mon amour (1985). Elle joue également aux côtés de Robert Mitchum dans le film policier Adieu ma jolie (1975) de Dick Richards, dans la comédie Stardust Memories de Woody Allen (1980), et joue les femmes fatales sous la direction de Sidney Lumet dans Le Verdict (1982) face à Paul Newman. ... Source: Article "Charlotte Rampling" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Soko brigade des stups/ Soko section homicide

1978

La série est basée sur les mémoires du commissaire Dieter Schenk, rédigées par ce dernier en 1975.

James Dean

James Byron Dean (8 février 1931 – 30 septembre 1955) était un acteur américain. Il est resté dans les mémoires comme une figure emblématique de la désillusion adolescente et de l'isolement social, comme l'exprime le titre de son film le plus célèbre, La Fureur de vivre (1955), où il incarnait l'adolescent tourmenté Jim Stark. Ses deux autres rôles marquants furent celui du solitaire Cal Trask dans À l'est d'Éden (1955) et celui du garçon de ferme bourru Jett Rink dans Géant (1956). Après sa mort dans un accident de voiture le 30 septembre 1955, Dean devint le premier acteur à recevoir une nomination posthume à l'Oscar du meilleur acteur pour son rôle dans À l'est d'Éden. Une seconde nomination, l'année suivante pour son rôle dans Géant, fit de lui le seul acteur à avoir reçu deux nominations posthumes. En 1999, l'American Film Institute l'a classé 18e meilleur acteur de cinéma masculin de l'âge d'or d'Hollywood dans sa liste « 100 Years...100 Stars ».

Raúl Juliá

Distribution · Connu pour La Famille Addams

Raúl Juliá, de son vrai nom Raúl Rafael Carlos Juliá y Arcelay, est un acteur portoricain né le 9 mars 1940 à San Juan (Porto Rico) et mort le 24 octobre 1994 à Manhasset (État de New York). Malgré une filmographie riche et variée, il est surtout resté dans les mémoires pour avoir incarné Gomez Addams au cinéma dans La Famille Addams et Les Valeurs de la famille Addams. Raúl Rafael Carlos Juliá y Arcelay est né le 9 mars 1940. Il est découvert dans une boîte de nuit de Porto Rico par l'acteur Orson Bean. Il part pour Manhattan en 1964 et trouve rapidement de petits rôles dans des spectacles. En 1966, il commence à apparaître dans des rôles shakespeariens, notamment Le Roi Lear en 1973 et Othello en 1979. On le voit aussi dans des comédies musicales. Son succès sur les planches l'amène au cinéma. L'un de ses rôles dramatiques les plus marquants est celui d'un prisonnier politique dans Le Baiser de la femme araignée (1985), mais c'est surtout son rôle de père de famille atypique dans la comédie fantastique d'humour noir La Famille Addams (1991), et sa suite (1993), qui lui vaut la reconnaissance auprès du grand public. En 1993, il apprend qu'il est atteint d'un cancer de l'estomac. Sa santé devient chancelante, mais il continue à tourner, et le rôle d'un écologiste brésilien dans le téléfilm The Burning Season (1994) lui vaudra deux récompenses posthumes. Le 16 octobre 1994, affaibli, il est victime d'un accident vasculaire cérébral dans son appartement new-yorkais et tombe dans le coma. Il décède le 24 octobre à l'âge de 54 ans. Son corps est rapatrié à Porto Rico, où des milliers d'admirateurs viennent lui rendre hommage. Son dernier film, Street Fighter, lui est dédié.

Togo Igawa

Togo Igawa, né à Tokyo le 26 septembre 1946, est un acteur japonais vivant au Royaume-Uni. Son vrai nom est Yoshiyuki Baba. Il est, dans le cinéma français, connu en particulier pour son rôle dans le film Le Hérisson de Mona Achache, où il interprète le sage Kakuro Ozu. Mais c'est un acteur international, on lui connaît plus de 36 films importants, comme Mémoires d'une geisha ou Sumô. Source: Article "Togo Igawa" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Audrey Totter

Audrey Mary Totter (20 décembre 1917 – 12 décembre 2013) était une actrice américaine captivante, célèbre pour ses interprétations saisissantes dans les films noirs des années 1940 et 1950. Ancienne star sous contrat avec la MGM, d'origine austro-slovène et suédoise, sa voix rauque caractéristique et sa présence magnétique ont fait d'elle une femme fatale hors du commun dans des classiques tels que « Lady in the Lake » et « Le Facteur sonne toujours deux fois ». La polyvalence de Totter s'étendait au-delà du film noir, lui permettant de démontrer son talent dans divers genres, notamment les drames et les thrillers. Sa capacité à incarner des personnages complexes et à la forte personnalité a laissé une empreinte indélébile sur Hollywood. L'héritage de Totter perdure grâce à ses contributions marquantes au grand écran, et elle restera à jamais dans les mémoires comme une figure emblématique de l'âge d'or du cinéma.

Cy Coleman

Cy Coleman de son vrai nom Seymour Kaufman (né le 14 juin 1929 à New York aux États-Unis et mort le 18 novembre 2004 d'une crise cardiaque), est un compositeur et pianiste américain qui a composé plusieurs morceaux devenus des standards de jazz comme Big Spender ou Witchcraft. Parmi ses pes plus célèbres comédies musicales on peut citer Little Me (d'après les «Mémoires» de Belle Poitrine), Sweet Charity (d'après Les Nuits de Cabiria), ou encore Barnum. Cy Coleman a aussi enregistré plusieurs albums de jazz en trio ou avec divers orchestres. Peu connus, ces enregistrements sont pourtant excellents. Source: Article "Cy Coleman" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Scott Eastwood

Distribution · Connu pour Lucky Strike, Overdrive, La furie d’un homme

Scott Clinton Reeves, de son vrai nom Scott Eastwood, est le fils de l'acteur et réalisateur Clint Eastwood et de Jacelyn Reeves, une hôtesse de l’air avec laquelle le réalisateur et acteur a entretenu une liaison durant plusieurs années. Ses débuts au cinéma se font surtout grâce à l'influence de son père. Le jeune homme apparaît en effet dans le film Mémoires de nos pères, où il reprend finalement le nom de scène de "Scott Reeves" et se produit par la suite dans d'autres films de son père tels que Gran Torino et Invictus. Des petits rôles qui ne marqueront pas les esprits mais qui lui permettent néanmoins de faire son entrée à Hollywood. En 2009, il prend le nom d’Eastwood. D’apparitions furtives en sorties direct to DVD, Scott Eastwood peine à se faire un prénom. Il apparaît au casting de la version 3D de Texas Chainsaw dans le rôle du shérif, joue dans le film d’horreur Enter Nowhere ou encore dans le western Diablo, dans lequel sa ressemblance avec son père est flagrante… En 2015 il décroche le rôle masculin principal du drame romantique Chemins croisés où il donne la réplique à Britt Robertson. Une histoire d’amour adaptée d’un roman de Nicholas Sparks (N’oublie jamais, Cher John…) qui remporte un beau succès auprès des spectateurs. Une année charnière pour le comédien qui apparaît dans des films à destination du grand public. Il décroche le rôle du Sergent Miles dans Fury de David Ayer puis celui du lieutenant Edwards dans Suicide Squad. L’année suivante il apparaît dans Snowden d’Oliver Stone où il incarne un informaticien et dans le film de gangsters de Ben Affleck, Live by night. Ami de Paul Walker depuis leur rencontre en 2006 sur le tournage de Mémoires de nos pères, Scott Eastwood fait cette année son entrée dans la saga Fast & Furious. Dans le huitième volet des aventures motorisées de Dominic Toretto et de sa famille il est le bras droit de Kurt Russell et devrait apparaître dans les prochains épisodes. Scott Eastwood poursuit sur sa lancée avec le film d’action Overdrive dans lequel il incarne un expert en vol de voitures… 10 ans après ses débuts, la carrière de Scott Eastwood semble enfin décoller avec des rôles de plus grande envergure. En 2018 iI sera au casting de Pacific Rim 2: Uprising aux côtés de John Boyega et de Crown Vic avec Alec Baldwin.

Taron Egerton

Distribution · Connu pour Kingsman : Services secrets, Apex, Chantez

Comme tout bon comédien, Taron Egerton fait ses débuts sur les planches en prenant des cours de théâtre. Très vite, il joue devant les caméras, à commencer par le court-métrage “Pop” en 2012. Il se fait remarquer l’année suivante au petit écran, en interprétant Liam Jay le temps de deux épisodes de la série Inspecteur Lewis. Son talent est davantage mis en valeur dans la série The Smoke par le biais de son personnage Dennis Severs. En 2014, pour son premier long-métrage, sa carrière fait un bond en avant lorsqu’il joue Eggsy / Gary Unwin avec Colin Firth dans le film d’action Kingsman : Services Secrets réalisé par Matthew Vaughn. Après quoi, il se retrouve à l'affiche de l'adaptation de Mémoires de jeunesse, l'histoire d'une passion amoureuse au cœur de la Première Guerre mondiale. Il y interprète le jeune frère de Vera Britain, grande figure du féminisme et du pacifisme jouée dans le film par Alicia Vikander. Jeune acteur très en vogue, Taron Egerton est également attendu au côté de Tom Hardy dans Legend, un film de gangsters dans le Londres des années 60 ainsi que dans le biopic Eddie The Eagle, où il incarnera Eddie Edwards, le premier Anglais à avoir représenté la Grande Bretagne dans une compétition de ski olympique.

Richard Widmark

Richard Widmark, né le 26 décembre 1914 à Sunrise (Minnesota) et mort le 24 mars 2008 à Roxbury (Connecticut), est un acteur et producteur de cinéma américain. Richard Widmark débute à la radio en 1937 dans Les Misérables sur MBS avec Orson Welles. Licencié en sciences politiques, au début des années 1940 il tente sa chance à Broadway où il joue Kiss and Tell de F. Hugh Herbert. Il joue en 1946 à Chicago Dream girl lorsqu'il signe un contrat avec 20th Century Fox. Au cinéma le grand public le découvre en 1947 dans le film Le Carrefour de la mort, de Henry Hathaway. Il y tenait le rôle d'un gangster psychopathe pour lequel il a été nommé à l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle. La scène où il pousse une infirme du haut d'un escalier dans un grand éclat de rire restera gravée dans les mémoires. Toutefois il échappe à ce registre de personnage dans certains de ces films. Dans Les Cheyennes, il incarne un officier de cavalerie qui prend conscience de l'injustice faite au peuple indien. Dans Alamo, il incarne une légende de l'Ouest, Jim Bowie, venu défendre la future République du Texas. Il joue en 1968 Madigan rôle qu'il reprendra en 1972 dans une série policière pour la télévision.