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Maddie Hasson

Distribution · Connu pour Bone Lake

Maddie Hasson, née le 4 janvier 1995 à Wilmington, en Caroline du Nord, est une actrice américaine qui s'est fait connaître grâce à ses rôles dans plusieurs productions télévisées et cinématographiques. Elle est particulièrement reconnue pour son interprétation de Willa Monday dans la série "The Finder", ainsi que pour son rôle de Jo Masterson dans la série "Twisted". Maddie Hasson a participé à divers films au cours de sa carrière tels que : - 2011 : "God Bless America" - Elle incarne Chloe dans ce film satirique réalisé par Bobcat Goldthwait. - 2013 : "Underdogs" - Dans ce film, elle joue le rôle de Renee Donohue. - 2015 : "I Saw the Light" - Elle interprète Billie Jean, la seconde épouse du célèbre chanteur Hank Williams. - 2015 : "A Light Beneath Their Feet" - Dans ce drame, elle joue le personnage de Daschulla. - 2017 : "Novitiate" - Elle incarne Sœur Sissy dans ce film qui explore la vie d'une jeune novice dans les années 1960. - 2019 : "We Summon the Darkness" - Elle joue Valerie dans ce thriller d'horreur. - 2021 : "Malignant" - Dans ce film d'horreur réalisé par James Wan, elle interprète Sydney Lake. - 2022 : "Taurus" - Elle incarne Ilana dans ce film centré sur un musicien en difficulté. - 2024 : "Elevation" - Elle joue le rôle de Katie Maddie Hasson a également eu une carrière notable à la télévision, avec plusieurs rôles marquants : - 2012 : "The Finder" - Elle est Willa Monday, un personnage central de la série qui suit un détective privé. - 2012 : "Grimm" - Elle apparaît en tant que Carly Kempfer dans un épisode intitulé "Bad Moon Rising". - 2013-2014 : "Twisted" - En tant que Jo Masterson, elle fait partie du casting principal de cette série dramatique centrée sur un adolescent accusé d'un meurtre. - 2017, 2019 : "Mr. Mercedes" - Elle joue Allie Hodges dans plusieurs épisodes de cette série policière basée sur les romans de Stephen King. - 2018-2019 : "Impulse" - Dans cette série, elle incarne Henrietta "Henry" Coles, une adolescente découvrant ses capacités extraordinaires. - 2022 : "The Recruit" - Elle apparaît en tant que Karolina dans deux épisodes de cette série d'action.

Kyle Chandler

Distribution · Connu pour Lanterns, Le loup de Wall Street, Coup d'argent

Kyle Chandler, né Kyle Martin Chandler le 17 septembre 1965 à Buffalo (New York), est un acteur américain. Élevé en partie à Chicago puis à Loganville (Géorgie) après la mort de son père en 1980, il abandonne le football pour le théâtre au lycée et étudie le drama à l’université de Géorgie avant de se lancer dans la carrière d’acteur. Il débute à la télévision à la fin des années 1980 et gagne en visibilité avec le rôle principal de Gary Hobson dans la série *Early Edition* (1996-2000), récompensé par un Saturn Award. Il enchaîne avec un guest remarqué dans *Grey’s Anatomy* (2005-2006), nommé aux Emmy Awards. Sa performance emblématique arrive avec Coach Eric Taylor dans *Friday Night Lights* (2006-2011), qui lui vaut l’Emmy du meilleur acteur principal dans une série dramatique en 2011. Au cinéma, il multiplie les seconds rôles marquants : Bruce Baxter dans *King Kong* (2005), *Super 8* (2011), *Argo* (2012), *Zero Dark Thirty* (2012), *The Wolf of Wall Street* (2013), *Carol* (2015), *Manchester by the Sea* (2016), *First Man* (2018), *Godzilla: King of the Monsters* (2019) et *Godzilla vs. Kong* (2021). Il tient aussi le rôle principal dans la série Netflix *Bloodline* (2015-2017), obtenant deux nouvelles nominations aux Emmy. Plus récemment, il incarne Hal Jordan dans la série DC *Lanterns* (prévue pour 2026 sur HBO Max). Marié depuis 1995 à Kathryn Chandler, il a deux filles, Sydney et Sawyer, et vit au Texas depuis 2007.

Bruce Springsteen

Bruce Springsteen, né le 23 septembre 1949 à Long Branch (New Jersey), est un auteur-compositeur-interprète et guitariste américain. Surnommé «The Boss», il est l'un des chanteurs de rock les plus populaires aux États-Unis. Il a vendu plus de 64 millions de disques dans ce pays et plus de 140 millions à travers le monde, ce qui en fait un des artistes ayant vendu le plus de disques. Selon le classement établi par le magazine Rolling Stone, il figure à la 36e place parmi les 100 plus grands chanteurs de tous les temps, ainsi qu'à la 23e place des 100 plus grands artistes. Il est également classé, toujours par le magazine Rolling Stone, 96e parmi les 100 plus grands guitaristes de tous les temps. Bruce Springsteen grandit à Freehold. La mère de Bruce Springsteen, Adele Zerilli, est d'origine italienne; le grand-père maternel de Bruce est né à Vico Equense, près de Naples. Le père de Bruce, Douglas Frederick Springsteen, est d'origine irlandaise. Bruce a deux sœurs cadettes, Virginia (née en 1950) et Pamela (née en 1962). Pamela Springsteen, après une brève carrière d'actrice, est devenue photographe. Elle a réalisé les photographies en couverture de plusieurs albums de son frère. Un soir, alors qu'il regarde la télévision, Bruce tombe par hasard sur une prestation d'Elvis Presley. C'est une véritable révélation pour le jeune homme, subjugué par la gestuelle du «King». Il connaît une autre révélation en découvrant par la suite les textes de Bob Dylan, à la virtuosité poétique alors inouïe dans le rock 'n' roll. «[…] the way that Elvis freed your body, Bob freed your mind.— […] de la même façon qu'Elvis a libéré les corps, Bob a libéré les esprits» — Bruce Springteen. Springsteen n'a alors plus qu'une idée en tête: se consacrer, corps et âme, à la musique. Sa mère lui offre sa première guitare, achetée chez un prêteur sur gages. Désormais, le jeune homme passe des journées entières à composer et à gratter frénétiquement les cordes de sa guitare, malgré les réticences de son père. Néanmoins, Springsteen persévère et, après quelques essais en solo, il commence à se produire avec divers groupes dont les noms vont souvent varier: the Castiles, Dr. Zoom & the Sonic Boom, le Bruce Springsteen Band et Steel Mill. Devant le découvreur de talents John Hammond — qui a fait signer Bob Dylan une dizaine d'années plus tôt — il interprète, à la guitare, quatre titres de sa composition, dont Growin’ Up et It’s So Hard To Be A Saint In The City. Dans la foulée, il signe un contrat pour un album avec Columbia en 1972. Springsteen amène alors avec lui en studio de nombreux musiciens, amis originaires comme lui du New Jersey. La plupart de ces derniers formeront le E Street Band. Son premier album, Greetings from Asbury Park, New Jersey, sorti en janvier 1973, lui vaut la faveur des critiques, même si les ventes restent médiocres. Manfred Mann et son Earth Band reprennent deux chansons de cet album, Spirit in the Night et Blinded By The Light, pour en faire deux tubes. La même année, Bruce sort The Wild, the Innocent and the E Street Shuffle, un album plus abouti que le précédent mais qui, encore une fois, ne rencontre qu'un succès local. ... Source: Article "Bruce Springsteen" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Pier Angeli

Pier Angeli, née Anna Maria Pierangeli le 19 juin 1932 à Cagliari et morte le 10 septembre 1971 à Beverly Hills, est une actrice italienne. Elle fut très célèbre à Hollywood pendant les années 1950 et 1960. Elle est la sœur jumelle de l'actrice Marisa Pavan. Née à Cagliari en Sardaigne, elle a commencé dans un film, après avoir été repérée par le réalisateur Léonide Moguy, avec Vittorio De Sica, Domani è troppo tardi. Elle fit ses débuts à Hollywood et à la MGM dans Teresa, son premier film américain. Dirigé par Fred Zinnemann, ce film fut aussi celui qui vit les débuts de Rod Steiger et John Ericson. Des critiques enthousiastes la comparèrent à Greta Garbo, elle remporta pour ce rôle un Golden Globe Award, celui de la New Star Of The Year - Actress. Sous contrat avec la MGM durant les années 1950, elle est apparue dans une série de films. Dans Miracle à Tunis (The Light Touch) avec Stewart Granger, elle apportait une légère touche d'innocence au film. Des projets de film sur l'histoire de Roméo et Juliette avec Pier Angeli et Marlon Brando sont tombés à l'eau lorsqu'une coproduction anglo-italienne fut annoncée. Ses films suivants furent honnêtes sans être passionnants: Histoire de trois amours en 1953 avec Kirk Douglas, Sombrero, dans lequel elle remplaçait Ava Gardner, et Flame and the flesh, dans lequel elle perdait son époux au profit de Lana Turner. La MGM, après avoir découvert en Leslie Caron une nouvelle ingénue continentale, prêta Pier Angeli à d'autres studios. Elle tourna pour Warner Bros. Le Calice d'argent qui marquait les débuts au cinéma de Paul Newman et faisait Mam'zelle Nitouche avec Fernandel. Pour la Paramount, elle devait jouer le rôle de la fille d'Anna Magnani dans La Rose tatouée, mais enceinte, le rôle fut attribué à sa sœur jumelle, Marisa Pavan, qui fut nommée pour un Oscar pour ce rôle. Pier Angeli fut encore prêtée, cette fois-ci à la Columbia, pour Port Afrique (1956). Pour son retour à la MGM, elle joua la femme de Paul Newman dans Marqué par la haine (James Dean devait être la vedette de ce film, mais P. Newman récupéra ce rôle après la mort de J. Dean). Elle était indifférente dans Les Vendanges (1957) avec Mel Ferrer et John Kerr et termina son contrat dans Le Fou du cirque avec Danny Kaye. Dans les années 1950, Pier Angeli se fiança avec Kirk Douglas, selon la biographie de celui-ci. En 1954, Angeli eut une relation avec James Dean et il y eut beaucoup de spéculations quant à un possible mariage. Toutefois, sous la pression de sa mère, elle mit fin à cette aventure et épousa l'acteur/chanteur Vic Damone. Le mariage avec Vic Damone se termina par un divorce fin 1959, suivi par une bataille médiatisée devant les tribunaux pour la garde de leur fils. En 1960, dans un night-club, Pier Angeli rencontre Serge Gainsbourg. Sur un bout de papier elle griffonne: «J’adore "L’eau à la bouche", ça me donne l’eau à la bouche», et le glisse dans une des poches de Serge Gainsbourg. Serge Gainsbourg conserve précieusement cette relique… Ce geste a pour effet de le motiver à persévérer dans la chanson romantique. ... Source: Article "Pier Angeli" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ellen Foley

Ellen Foley est une actrice et chanteuse américaine née en 1951 à Saint-Louis, Missouri (États-Unis). Elle donne sa voix au partenaire féminin de Meat Loaf sur la chanson Paradise by the Dashboard Light. Source: Article "Ellen Foley" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

George Lucas

Distribution · Executive Producer · Scénariste · Connu pour Les Minions et les monstres, Indiana Jones et le cadran de la destinée, Indiana Jones et le temple maudit

George Walton Lucas Jr. (né le 14 mai 1944) est un cinéaste et entrepreneur américain. Lucas est connu pour avoir créé les franchises Star Wars et Indiana Jones et fondé Lucasfilm, LucasArts et Industrial Light & Magic. Il a été président de Lucasfilm avant de le vendre à The Walt Disney Company en 2012. Après avoir obtenu son diplôme de l'Université de Californie du Sud en 1967, Lucas a co-fondé American Zoetrope avec le cinéaste Francis Ford Coppola. Lucas a écrit et réalisé THX 1138 (1971), basé sur son premier court métrage étudiant Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB, qui fut un succès critique mais un échec financier. Son prochain travail en tant que scénariste-réalisateur fut le film American Graffiti (1973), inspiré par sa jeunesse au début des années 1960 à Modesto, en Californie, et produit par le tout nouveau Lucasfilm. Le film a connu un succès critique et commercial et a reçu cinq nominations aux Oscars, dont celle du meilleur film.

Trent Reznor

Composer · Connu pour Challengers, La gorge, Le réseau social

Michael Trent Reznor [ˈmaɪkəl tɹɛnt ˈrɛznɔɹ], simplement dit Trent Reznor, est un auteur-compositeur-interprète et producteur de musique américain, né le 17 mai 1965 à Mercer (Pennsylvanie). Il est le fondateur officiel et unique membre de Nine Inch Nails depuis 1988 ainsi que l'un des musiciens de How To Destroy Angels, groupe de musique post-industrielle formé en 2010, aux côtés de son épouse Mariqueen Maandig et Atticus Ross. Il est aussi connu pour le duo de compositeurs qu'il forme avec son meilleur ami Atticus Ross sur plusieurs musiques de films. Ensemble, ils ont notamment signé les bandes originales des films The Social Network (2010), Mank (2020), Soul (2020), Bones and All (2022) et Empire of Light (2023). Ils ont gagné à deux reprises l'Oscar de la meilleure musique de film en 2010 et 2020. Reznor a débuté avec des groupes comme Option 30, The Innocent et Exotic Birds, au milieu des années 1980. Il a travaillé pour Right Track Studios à Cleveland et a commencé à créer sa propre musique pendant les heures de fermeture du studio. Pretty Hate Machine, son premier album avec Nine Inch Nails est un succès critique et commercial et depuis, il a sorti sept albums studio. En dehors de Nine Inch Nails, il a collaboré avec divers artistes tels que David Bowie, Marilyn Manson ou Saul Williams, et a composé la musique du jeu vidéo Quake. En 1997, le magazine Time le classe parmi les Américains les plus influents de l'année, et Spin le décrit comme l'artiste « le plus essentiel dans la musique ». En 2007, il quitte la maison de disques Interscope Records et compose depuis en tant qu'artiste indépendant.

Bruce Johnston

Bruce Arthur Johnston, né Benjamin Baldwin le 27 juin 1942 à Peoria (Illinois), est un musicien américain. Il est connu pour être chanteur, bassiste et claviériste dans le groupe The Beach Boys. Bruce Johnston est adopté par William et Irene Johnston, originaires de Chicago, et grandit dans l’ouest de Los Angeles, à Brentwood et à Bel-Air. Son père adoptif a été président de la Owl Rexall Drug Company à Los Angeles après avoir déménagé de Walgreens à Chicago. Johnston fréquenta la Bel Air Town and Country School, une école privée (rebaptisée plus tard John Thomas Dye School) à Los Angeles et étudia le piano classique dans ses premières années. Johnston a été formé au Interlochen Arts Camp dans sa jeunesse. Il commence sa carrière en duo avec Terry Melcher (le fils de l’actrice et chanteuse Doris Day et plus tard le producteur des disques Byrds) sous le nom de Bruce and Terry. En 1963, ils commencent à enregistrer ensemble plusieurs chansons de surf-rock dont les singles Don't Run Away, Here I Stand qui avait atteint le no 51 au début de 1963, et leur plus gros succès, Hey Little Cobra en 1964. La chanson a été la première chanson de surf-rock écrite par un duo atteignant le numéro 4 sur les charts pop américains. Il rejoint par la suite les Beach Boys le 9 avril 1965 après que Glen Campbell ait décidé de réaliser une carrière solo. Le premier morceau enregistré avec Bruce Johnston fut California Girls. Il est à l'origine de la composition de plusieurs succès du groupe notamment The Nearest Faraway Place (1969), Deirdre (1970), Tears in the Morning (1970) et Disney Girls (1971). Il quitta le groupe en février 1972, avant de le retrouver en 1979. Il produit ensuite le L.A. (Light Album) (1979) et Keepin' the Summer Alive (1980). Il participe vocalement à l'opéra-rock The Wall de Pink Floyd. En 1975, il remporte un Grammy Award pour sa chanson I Write The Songs. Source: Article "Bruce Johnston" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Patti D'Arbanville

Patti D'Arbanville (née Patricia d'Arbanville) est une actrice américaine née le 25 mai 1951 à New York. Patti d'Arbanville commence sa carrière à 17 ans, sous la direction de Paul Morrissey et d'Andy Warhol dans le film Flesh. De 1968 à 1970, elle est la petite amie du chanteur Cat Stevens, et lui inspire Lady d'Arbanville et Wild World1. Francophone et mariée avec l'acteur français Roger Miremont à cette époque, elle fait quelques films en France, comme La Maison de Gérard Brach avec Michel Simon et Paul Préboist, ou Sois belle et tais-toi de Delphine Seyrig. Elle joue dans des comédies à succès, Quoi, vous ne voulez pas ? (1979, titre original : The Main Event)2 où elle apparait aux côtés de Barbra Streisand, Ryan O'Neal, Kristine DeBell, et Vous brillez donc oui! (1981), aux côtés de Chevy Chase. Dans les années 1980, elle participe à de nombreuses séries TV, Drôles de dames, Arabesque, Deux flics à Miami. Au cinéma, elle joue dans le film dramatique Fresh Horses (1988), et aux côtés de Robert De Niro et Wesley Snipes dans le thriller The Fan (1996). De 1994 à 1997, elle tient le rôle du lieutenant Virginia Cooper dans la série New York Undercover, mais le casting de la série ayant été profondément modifié pour la quatrième et dernière saison, son rôle n'a pas été reconduit. De 1998 à 2000, Patti d'Arbanville a joué dans plusieurs épisodes de la série télévisée Guiding Light. Elle a été nommée en 2000 pour son rôle dans le « soap opera » Digest Award. De 1999 à 2005, on l'a également vue dans la série New York 911, où elle incarne la mère de « Bosco ». Elle a été mariée trois fois : la première avec l'acteur français Roger Miremont, de 1975 à 1980, la seconde avec Steve Curry et la troisième, de 1993 à 2000, avec Terry Quinn de qui elle a eu trois enfants. Avec l'acteur Don Johnson, elle a également eu un fils Jesse Wayne Johnson, né le 7 décembre 1982 dans le Colorado, également devenu acteur. En 1970, Patti d'Arbanville entretient une liaison avec le chanteur Cat Stevens. C'est pour elle que ce dernier écrit la célèbre chanson My Lady D'Arbanville. À la suite de leur rupture, il écrira également l'année suivante un autre de ses grands succès, Wild World.

Mamoru Miyano

Distribution · Connu pour Bungo Stray Dogs, Death Note, The Prince of Tennis II: U-17 World Cup

Mamoru Miyano (宮野 真守, Miyano Mamoru) est un chanteur, acteur et seiyū japonais né le 8 juin 1983 dans la préfecture de Saitama. Il est connu pour ses rôles dans les séries animées *Ouran High School Host Club*, *Death Note*, *Mobile Suit Gundam 00* et *Kōtetsu Sangokushi* ; son talent est reconnu par plusieurs récompenses en 2008. Il commence sa carrière de chanteur en 2007 en sortant son premier single, *Kuon* puis son premier album en mars 2009. Miyano se marie fin 2008 et a un fils. *Carrière en tant que seiyū* Miyano commence sa carrière de seiyū en 2002 en interprétant Riku dans *Kingdom Hearts* sur PlayStation 2. L'année suivante, il incarne Kiba, le personnage principal de la série animée *Wolf's Rain*. Il retrouve Riku en 2004 pour *Kingdom Hearts: Chain of Memories* sur Game Boy Advance ainsi que pour *Kingdom Hearts 2* en 2005 et *Kingdom Hearts Re:Chain of Memories* en 2007. En 2006, Miyano double Light Yagami dans l’anime de *Death Note*. Il est nommé deux fois dans ce rôle au premier Seiyu Awards dans les catégories "Meilleure voix principale" et "Meilleur espoir" en 2007. Il incarne également Setsuna F. Seiei, le personnage principal de *Mobile Suit Gundam 00*. Il gagne alors sa première récompense, "Meilleure voix", lors du Tokyo International Anime Fair de 2008 pour ces deux rôles. En continuant de doubler Setsuna F. Seiei, il remporte son premier Seiyu award pour ce rôle et celui de Hakugen Rikuson dans *Kōtetsu Sangokushi*. Il double entre autres Zero dans *Vampire Knight*, Death The Kid dans *Soul Eater*, Tamaki Suoh dans *Ouran High School Host Club* ou Ichinose Tokiya dans *Uta no Prince-sama*. Il interprète également Mario dans *Super Mario Bros., le film*. *Carrière en tant qu'acteur* Sa carrière d'acteur commence très tôt, en 1992, dans la série télévisée *Tokusou Exceedraft*, où il apparaît enfant dans un flash-back. En 2003, il rejoint la comédie musicale *Tenimyu* et fait sa première apparition dans un long métrage en 2006 dans *The Prince of Tennis*. En 2010, il joue avec l'actrice Ayumi Uehara et différents seiyuus dans *Wonderful World* et en 2013, il joue Ferocious Knight D pour la série *Zyuden Sentai Kyoryuger*. *Carrière musicale* Le 28 mai 2007 sort le premier single de Miyano, *Kuon* (久遠?, Éternité) chez King Records qui se place quarante-septième dans les charts Oricon et sert de générique de fin de la série animée *Kōtetsu Sangokushi*. Le 13 juin 2007, il chante avec sa collègue seiyū Romi Park *Fight*, qui se place soixante troisième dans les charts Oricon. Le 4 juin 2008 sort son deuxième single solo : *Discovery* est utilisé comme musique d'introduction du jeu vidéo *Fushigi Yūgi: Suzaku Ibun* sur PlayStation 2. Le single se place vingt-quatrième dans les charts. En août de la même année, Miyano sort le character single *Soup/Hakosora*, sous le nom de *Mamoru Miyano comes across Setsuna F Seiei* (宮野真守　ｃｏｍｅ　ａｃｒｏｓｓ　刹那・Ｆ・セイエイ) ; le single se place dix-huitième des charts. En décembre, il sort son troisième single *...Kimi e* (…君へ?, ...Vers toi), qui se place lui aussi dix-huitième dans les charts. Le 11 mars 2009, Miyano sort son premier album, *Break*, qui se place vingtième. Il entame le mois suivant sa première tournée, *1st Live Tour 2009: Breaking*.

Amii Stewart

Amii Stewart, née Amy Nicole Stewart le 29 janvier 1956 à Washington, D.C., est une chanteuse américaine de disco, connue pour son tube international Knock on Wood de 1979. Elle est née à Washington aux États-unis en 1956 avec le prénom Amy. C'est une danseuse professionnelle depuis l'âge de 16 ans, que l'on a pu voir dans de nombreux spectacles télévisés («Dinah!», «The Soap Dactory», «Merv Griffin», «Soul Train» et «Midnight Special») mais aussi au cinéma (dans King Kong, The Greatest, Le Retour de la panthère rose). Elle a aussi joué dans Bubblin' Brown Sugar à Broadway et c'est en jouant cette comédie musicale à Londres qu'elle a été remarquée par Barry Leng et Simon May. Ils lui feront enregistrer le disco «You really touched my heart» et le slow «Closest thing to heaven», dont le succès entraîne la signature d'un contrat de la belle chez Hansa Records. Elle enregistre un album fin 1978 et explose avec son single suivant, la reprise disco de «Knock on Wood». Cet énorme hit marquant est sorti en janvier aux États-Unis puis est devenu n°1 pop le 24 février, n°5 disco et n°6 R&B; disque de platine, classé pendant quatorze semaines et vendu à plus de six millions d'exemplaires, il est un des exemples du raz-de-marée que fut le disco. Eddie Floyd, auteur de «Knock on Wood», avouera d'ailleurs qu'il a touché plus d'argent avec la reprise de Stewart sur cette chanson qu'avec sa propre interprétation ou celle qu'Otis Redding avait faite en duo avec Carla Thomas. Cette reprise explosive est soutenue par des apparitions de la chanteuse dans des costumes de scène égypto-disco la mettant particulièrement en valeur. Elle récidive ensuite avec une autre reprise, «Light My Fire», agrémentée de «137 disco heaven» (n°69 pop). Ces deux hits accompagnent les deux chansons des débuts sur l'album, intitulé Knock on Wood (n°19 pop en mars, classé 23 semaines, disque d'or). Par contre, la face 2 du simple «Knock on Wood», «When You Are Beautiful», reste inédite. À côté de la grosse cavalerie disco, ce disque propose des ballades qui visent le marché adulte. Contre toute attente, c'est plutôt le style qu'elle développera par la suite, déclarant rapidement à la presse qu'heureusement que toutes les chansons que l'on entend ne ressemblent pas à «Knock on Wood». C'est néanmoins au disco qu'elle doit d'être lancée, en devenant une des représentantes de l'euro-disco. «Knock on Wood» a connu de nombreux remixes: celui de l'album européen (intro courte et disco break), celui de l'album nord-américain (intro et final longs), celui du 45 tours (intro avec effet synthétique) et des versions supplémentaires pour des compilations ultérieures (sans fading). Elle réapplique d'ailleurs la même recette avec son LP suivant, toujours de 1979, Paradise Bird, qui contient le hit «Jealousy», suivi d'un autre single, la reprise de «The Letter», deux clones de «Knock on Wood». Comme «Knock on Wood», «Jealousy» connaît de nombreuses versions: européenne, nord-américaine et courte. La face 2 du single est l'agréable «Step into the Love Line». ... Source: Article "Amii Stewart" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Alyssa Milano

Distribution · Connu pour Charmed, Place Melrose

Alyssa Milano est une actrice, productrice, et ancienne chanteuse américaine, née le 19 décembre 1972 à New York. Alyssa commence sa carrière artistique à l'âge de huit ans lorsque sa baby-sitter, sans prévenir ses parents, l'a emmenée à une audition pour intégrer l'équipe de la comédie musicale Annie. Par la suite Milano et sa mère, part pour une tournée de dix-huit mois à travers les États-Unis. Après son retour à New York, elle apparaît dans des publicités télévisées et joue plusieurs rôles dans des productions off-Broadway, dont la première adaptation musicale américaine de Jane Eyre. Au cours des années 1980, elle joue dans diverses pièces de théâtre dont Tender Offer de Wendy Wasserstein et All Night Long de John O'Keefe. En 1983, elle décroche le rôle qui la rend célèbre : celui de Samantha Micelli dans la sitcom Madame est servie, diffusée aux États-Unis sur le réseau ABC à partir de 1984. Elle donne la réplique à Tony Danza (son père à l'écran) ainsi qu'à Judith Light, Katherine Helmond et Danny Pintauro. Sa famille s'installe à Hollywood où la série est tournée. Grâce au succès de la série, elle fait ses débuts au cinéma dans Tendres Années avec Danny Aiello, puis elle incarne à l'âge de 12 ans la fille d'Arnold Schwarzenegger dans Commando en 1985. En 1992, Madame est servie s'arrête après huit saisons et 196 épisodes. Redoutant de tomber dans l'oubli comme nombre des enfants-stars de l'époque, elle joue la carte de la provocation et accepte de tourner dans des téléfilms qui cassent son image de jeune fille sage : L'Affaire Amy Fisher : Désignée coupable avec Jack Scalia en 1993, Confessions d'une rebelle avec Brian Bloom et Jamie Luner en 1994, ou même dans la série Au-delà du réel, l'aventure continue, en 1995. En 1997, elle est à l'affiche de deux autres films : Seule face au danger avec Justin Theroux et Ice-T, et Chaude journée à L.A. avec Malcolm McDowell, Patrick Dempsey, Robert Downey Jr. et Sean Penn. Elle fait son retour à la télévision en intégrant le casting de Melrose Place, série produite par Aaron Spelling. Elle signe au départ pour les six derniers épisodes de la cinquième saison. Mais l'accueil positif réservé à son personnage de Jennifer Mancini l'amène à intégrer la distribution principale de la saison 6. Elle partira seulement au septième épisode de la saison 7, après 40 épisodes. Parallèlement, elle fait une apparition remarquée dans la comédie Spin City. L'épisode lui permet d'incarner la sexy fille du maire. Elle évolue enfin dans un clip du groupe de rock Blink 182, intitulé Josie. Si Aaron Spelling l'extraie de Melrose Place, c'est pour un nouveau projet : il lui propose en effet le rôle de Phoebe Halliwell, l'un des trois personnages principaux de sa nouvelle série appelée Charmed. Elle y joue aux côtés de Shannen Doherty et d'Holly Marie Combs. Lancée en octobre 1998 sur le réseau américain The WB, Charmed est un succès à travers le monde, qui relance définitivement la carrière de l'actrice. Cette popularité est liée étroitement à son image.

Beck

Bek David Campbell, dit Beck ou parfois Beck Hansen, est un auteur-compositeur-interprète, producteur et musicien multi-instrumentiste américain, né le 8 juillet 1970. Son style musical mélange des styles aussi variés que la pop, le folk, le rock psychédélique, le hip-hop, la country, le blues, le R'n'B, le funk, le rock indépendant, le noise rock, le rock expérimental, le jazz, le lounge ou la musique latine. Né à Los Angeles en 1970, Beck s'est d'abord doté d'un style hip-hop et folk en commençant à jouer dans des bars et cafés locaux. Il a déménagé à New York en 1989 et est devenu proche du petit mouvement anti-folk de la ville. Il retourne à Los Angeles au début des années 1990. Son premier single est MTV Makes Me Want to Smoke Crack, mais c'est en 1994, avec le titre Loser qu'il connaît son premier succès international. Il sort dans la même année l'album Mellow Gold, qui inclut Loser. Il sort ensuite un album de blues, puis Odelay, en 1996, qui comprend certains de ses plus grands succès comme Devils Haircut ou Where It's At. L'album devient vite un favori des critiques et se mérite plusieurs récompenses. Le psychédélique Mutations sort en 1998, suivi du très funk Midnite Vultures en 1999. Le calme et acoustique Sea Change en 2002 (influencé par Neil Young et Serge Gainsbourg) montre une face beaucoup plus sérieuse de Beck, tandis que Guero (2005) retourne au style d'Odelay avec une production basée sur les échantillons musicaux. En 2006 vient The Information, qui prend ses sources de l'électro-funk, du hip-hop et du psychédélique; en 2008 Modern Guilt, qui s'inspire de la musique des années 1960; et en 2014 vient l'album folk Morning Phase, récompensé du prix Album de l'année lors de la 57e cérémonie des Grammy Awards le 8 février 2015. Son treizième album studio, Colors, un opus pop, sort en octobre 2017 après un long processus de production. Grâce à un assemblage de styles musicaux, de paroles ironiques et d'arrangements postmodernes incluant des échantillons, des boîtes à rythmes et de l'instrumentation en public, Beck est acclamé par la critique et le public dès les débuts de sa carrière. Certains le considèrent même comme étant un des artistes le plus idiosyncratique et créatif du rock alternatif des années 1990 et 2000. Ses deux albums les plus populaires et primés sont Odelay et Sea Change, tous deux classés dans la liste des 500 plus grands albums de tous les temps du magazine Rolling Stone. En 2001, Beck a participé à la bande-son du film Moulin Rouge avec une reprise de Diamond Dogs de David Bowie. Il a aussi chanté sur The Vagabond et Don't Be Light, morceaux présents sur l'album de Air, 10 000 Hz Legend. Il participe quelques années plus tard à la BO du film Eternal Sunshine of the Spotless Mind de Michel Gondry. ... Source: Article "Beck (chanteur)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Gugu Mbatha-Raw

Distribution · Connu pour Possession, The War Between the Land and the Sea, Loki

Gugulethu Sophia Mbatha, MBE (née le 21 avril 1983), connue sous le nom de Gugu Mbatha-Raw, est une actrice anglaise. Travaillant à la télévision britannique et dans des productions scéniques, elle s'est fait connaître dans la série Doctor Who dans le rôle de Tish Jones, sœur de Martha Jones. Elle a attiré l'attention dans des productions américaines, en commençant par un rôle de soutien dans la comédie de Tom Hanks Larry Crowne, et des rôles principaux dans la série télévisée de courte durée Undercovers and Touch. Elle a été acclamée par la critique pour ses performances dans le drame britannique Belle (2013) et le drame romantique Beyond the Lights (2014), et a reçu de nombreuses nominations de la critique du monde entier. En 2015, Mbatha-Raw a créé le rôle-titre dans la pièce de Jessica Swale Nell Gwynn, une actrice et maîtresse du roi Charles II d'Angleterre et d'Écosse. Elle a été mise en nomination pour le prix Evening Standard Theatre Award de la meilleure actrice pour son interprétation. Son interprétation en tant que Kelly dans le célèbre "San Junipero", épisode de la troisième saison de la série culte Black Mirror, a été très appréciée.

Danny Glover

Distribution · Connu pour L'arme fatale, L'arme fatale 2, Tireur d'élite

Danny Glover est un acteur, réalisateur, militant et producteur de cinéma américain, né le 22 juillet 1946 à San Francisco. Il s'intéresse au théâtre pendant ses études universitaires au San Francisco college et fait son apprentissage au "Black actors' workshop" de l'"American conservatory theater". En 1979, Glover fait ses débuts au cinéma aux côtés de Clint Eastwood dans "L'évadé d'Alcatraz" de Don Siegel. En 1985, il enchaîne trois rôles marquants dans "Witness" de Peter Weir, "Silverado" de Lawrence Kasdan et "La couleur pourpre" de Steven Spielberg, qui le révèle au grand public. Le triomphe public arrive en 1987 avec "L'arme fatale" de Richard Donner, où il forme un duo mémorable avec Mel Gibson. La saga, composée de quatre films, lui apporte une grande popularité. Cependant, Glover cherche à diversifier ses rôles, jouant notamment dans "Predator 2", "La rage au coeur" et "Grand canyon". En 1993, il tient le rôle principal dans "Bopha !", le premier film réalisé par Morgan Freeman. Il apparaît ensuite dans des films variés comme "La piste du tueur" (1997) et "Beloved" (1998) de Jonathan Demme. Dans les années 2000, Glover continue à montrer son éclectisme en jouant dans "La famille Tenenbaum" de Wes Anderson, le film d'horreur "Saw", et "Manderlay" de Lars von Trier. En 2007, il est à l'affiche de "Dreamgirls" et prête sa voix au film d'animation "La Ferme en folie". Parallèlement à sa carrière cinématographique, Glover s'engage dans des causes politiques et humanitaires. Il joue également dans des séries télévisées comme "Brothers & Sisters". Dans les années 2010 et 2020, Glover continue à apparaître dans des films variés. On le voit notamment dans "Beyond the lights" (2014), "Almost christmas" (2016), "Sorry to bother you" (2018), "The dead don't die" (2019) et "Jumanji: Next level" (2019). En 2022, il incarne un détective privé dans "American dreamer" de Paul Dektor6. En dehors de son travail d'acteur, Glover est connu pour son engagement dans la lutte pour les droits civiques, l'égalité raciale et les causes humanitaires. Il est également ambassadeur de bonne volonté pour l'UNICEF.

Taylor Kitsch

Distribution · Connu pour La liste terminale, True Detective

Taylor Kitsch est un acteur canadien et un mannequin connu pour son interprétation du joueur de football Tim Riggins dans la série NBC "Friday Night Lights". Il était dans de nombreux films, y compris le film surnaturel "The Covenant", le X-Men spin-off "X-Men Origins: Wolverine", le film Disney "John Carter", le film de guerre "Lone Survivor" et le drame lgbt de HBO " Le coeur normal ". En Novembre 2014, il a été projeté dans la deuxième saison de la série de crime d'anthologie populaire de HBO "True Detective".

Jeremy Sumpter

Distribution · Connu pour Peter Pan

Jeremy Robert Myron Sumpter, né le 5 février 1989 à Carmel-by-the-Sea, Californie, est un acteur américain. Il est surtout célèbre pour avoir incarné le personnage principal dans le film en prise de vues réelles "Peter Pan" (2003), ainsi que pour son rôle récurrent de J.D. McCoy dans la série télévisée "Friday night lights" diffusée de 2008 à 2010. Plus récemment, il a partagé l'affiche avec AnnaSophia Robb et Helen Hunt dans le film "Soul surfer". À l'âge de 11 ans, il a commencé sa carrière dans le mannequinat en remportant le titre de "Pre-teen male model of the year" au sein de l'"International modeling and talent association". Ce succès l'a conduit à Los Angeles pour poursuivre une carrière d'acteur. Sumpter a fait ses débuts au cinéma avec le film "Frailty" (2001), où il joue Adam Mieks jeune, rôle qui lui vaut une nomination aux "Saturn awards". Il a ensuite été vu dans "Just a dream" (2002) aux côtés de Danny Glover, ce qui lui a valu un "Young artist award". Son rôle emblématique de Peter Pan lui a permis de se faire connaître internationalement. Pour ce film, il a suivi une formation intensive en escrime et en gymnastique. Au fil des années, Jeremy Sumpter a participé à divers projets cinématographiques et télévisuels, notamment "Local boys" (2002), "Cyber seduction: His secret life" (2005) et "Into the storm" (2014). En plus de son travail d'acteur, il a également été impliqué dans des productions indépendantes telles que "Animal". Sumpter a reçu plusieurs récompenses tout au long de sa carrière : - IMTA award : Meilleur mannequin masculin de moins de 12 ans (2000) - Young artist award : Meilleur acteur dans un téléfilm pour "Just a dream" (2003) - Saturn award : Meilleur jeune acteur pour "Peter Pan" (2004)

Michael B. Jordan

Distribution · Connu pour Aventures croisées, Creed, Pécheurs

Michael Bakari Jordan (né le 9 février 1987) est un acteur américain. Les rôles à la télévision de Jordan comprennent Wallace dans la série The Wire de HBO (2002), Reggie Montgomery dans la série télévisée All My Children de ABC (2003-2006) et Vince Howard dans la série dramatique Friday Night Lights de NBC (2009-2011). Jordan a notamment tourné Oscar Grant dans le film Fruitvale Station (2013), qui lui a valu de nombreux éloges de la critique, le flambeau humain dans le film Fantastic Four (2015) et Adonis Creed dans la suite du film Rocky Creed (2015). Parmi les autres performances cinématographiques, citons Red Tails (2012), Chronicle (2012), That Awkward Moment (2014) et le film de superhéros de Marvel Studios Black Panther (2018). Il collabore fréquemment avec le cinéaste Ryan Coogler.

Elizabeth Olsen

Distribution · Connu pour Docteur Strange dans le multivers de la folie, Capitaine America : La guerre civile, Avengers : L'ère d'Ultron

Elizabeth Olsen n’est autre que la petite sœur des jumelles Mary-Kate et Ashley. Si sa carrière d’actrice démarre en 1994 par une brève apparition dans le téléfilm Deux Jumelles dans l'Ouest, c’est en 2011 qu’elle décide de suivre la voie de ses ainées et décroche les rôles principaux dans les thrillers Silent House et surtout Martha Marcy May Marlene. Dans ce dernier, la comédienne marque les esprits avec son personnage de jeune fille traumatisée par une secte. Rapidement, Elizabeth intègre le casting de plusieurs films qui ne sortent pas en France : le thriller Red Lights, la romance Very Good Girls, la comédie dramatique Liberal Arts et enfin Therese, un autre thriller. Elle partage ensuite l’affiche avec Josh Brolin du remake américain d’Old Boy (2013) réalisé par Spike Lee et - preuve que sa notoriété ne cesse de se renforcer - est au casting de deux blockbusters (et pas des moindres) : Godzilla (2014) et The Avengers: Age of Ultron (2015).

Sinqua Walls

Sinqua Walls, né le 6 avril 1985 en Louisiane, est un acteur américain dont la carrière s’étend à la télévision et au cinéma depuis les années 2000. Il étudie le théâtre et le cinéma à l’Université de San Francisco, après des débuts dans le basket universitaire. Il se fait connaître par des rôles dans des séries dramatiques adolescentes, notamment The Secret Life of the American Teenager où il incarne Daniel et Teen Wolf et où il joue Boyd, un loup-garou bêta. Il apparaît aussi dans Friday Night Lights, Once Upon a Time, Power et d’autres productions télévisées. Au cinéma, on le retrouve dans Shark Night 3D, The 15:17 to Paris de Clint Eastwood, Otherhood, Nanny et White Men Can’t Jump (2023). Grâce à sa capacité à jouer des personnages sensibles, physiques et charismatiques, Sinqua Walls s’impose comme un acteur versatile dans le paysage audiovisuel contemporain.

Pedro Pascal

Distribution · Connu pour Le Mandalorien, Star Wars : Le Mandalorian et Grogu, The Last of Us

Pedro Pascal est né de parents qui faisaient partie du mouvement d’opposition contre Augusto Pinochet au Chili. Peu après sa naissance, sa famille obtient l’asile politique et déménage en Californie puis au Texas. Durant ses jeunes années, il fait de la compétition en natation mais privilégie le théâtre au moment où il découvre et tombe amoureux de cette discipline. Le jeune homme effectue ainsi des études dans cette voix à New York où il s’installe. Pedro Pascal commence à apparaître dans des épisodes de séries à partir de la fin des années 1990 avant de trouver son premier rôle récurrent de la série juridique The Good Wife. Il y incarne le personnage de Nathan Landry le temps de six épisodes. Le comédien enchaîne ensuite avec plusieurs rôles plus ou moins importants sur le petit écran, comme dans Lights Out, Brothers & Sisters, Red Widow ou encore Graceland. Il est même choisi en 2013 pour se glisser dans la peau de l’Agent Marcus Pike dans la série à succès The Mentalist, un personnage qui entretient une relation amoureuse avec Lisbon. Mais c’est en 2014 que l’acteur explose aux yeux du grand public, grâce à son rôle de Oberyn Martell dans la quatrième saison de Game of Thrones. Il s’agit d’un charismatique guerrier extrêmement habile avec les armes mais qui trouve la mort à la fin d’un combat de titans avec La Montagne. Fort de cette prestation marquante, l’acteur campe ensuite l’agent de la DEA Javier Peña dans la série Netflix Narcos, son premier personnage régulier. En 2020 il incarne The Mandalorian de l'univers Star Wars. Parallèlement, Pedro Pascal est également sollicité au cinéma dans des rôles physiques. On le retrouve ainsi aux côtés de Matt Damon dans La Grande Muraille et du jeune Taron Egerton dans la suite de Kingsman, Kingsman : The Golden Circle et Wonder Woman 1984 sortie en 2020.

Ayesha Curry

Distribution · Connu pour GOAT : Rêver plus haut

Ayesha Disa Curry, née Alexander le 23 mars 1989, est une actrice, autrice de livres de cuisine et animatrice télé culinaire de nationalité canado-américaine. Après avoir joué des rôles d'invitée dans plusieurs émissions et films, elle a lancé sa propre émission intitulée "Ayesha's Homemade" (connue également sous le nom "Ayesha's Home Kitchen") sur la chaîne Food Network. Malgré l'absence de formation professionnelle en cuisine, sa passion pour la gastronomie a pris son envol en 2014 lorsqu'elle a partagé sa première recette lors d'une démonstration sur sa chaîne YouTube, "Little Lights of Mine". Curry est également l'auteure de nombreuses vidéos sur sa chaîne YouTube "Little Lights of Mine" et elle a publié deux livres de cuisine : "The Seasoned Life" en 2016, suivi de "The Full Plate" en 2020. En 2011, elle a uni sa destinée à celle du joueur de basketball Stephen Curry, avec qui elle a fondé une famille de trois enfants.

Debbie Reynolds

Distribution · Connu pour Will & Grace

Mary Frances « Debbie » Reynolds (1er avril 1932 - 28 décembre 2016) était une actrice, chanteuse, femme d'affaires, historienne du cinéma et humanitaire américaine. Elle fut nommée au Golden Globe du meilleur espoir féminin pour son interprétation d'Helen Kane dans le film « Three Little Words » (1950). Son premier grand rôle fut celui de Kathy Selden dans « Chantons sous la pluie » (1952). Parmi ses autres succès figurent « The Affairs of Dobie Gillis » (1953), « Susan Slept Here » (1954), « Bundle of Joy » (nomination au Golden Globe en 1956), « The Catered Affair » (prix de la meilleure actrice dans un second rôle décerné par le National Board of Review en 1956) et « Tammy and the Bachelor » (1957), pour lequel son interprétation de la chanson « Tammy » atteignit la première place du classement Billboard. En 1959, elle sortit son premier album de musique pop, intitulé simplement « Debbie ». Elle a joué dans La Conquête de l'Ouest (1963) et dans L'Invincible Molly Brown (1964), un film biographique sur la célèbre et exubérante Molly Brown. Son interprétation de ce personnage lui a valu une nomination à l'Oscar de la meilleure actrice. Parmi ses autres films, citons La Nonne chantante (1966), Divorce à l'américaine (1967), Qu'est-ce qui ne va pas chez Helen ? (1971), Le Petit Monde de Charlotte (1973), Mother (1996) (nomination aux Golden Globes) et In & Out (1997). Debbie Reynolds s'est également produite dans des cabarets. En 1979, elle a fondé le Debbie Reynolds Dance Studio à North Hollywood, qui est toujours en activité. En 1969, elle a animé la série télévisée éponyme The Debbie Reynolds Show, pour laquelle elle a été nommée aux Golden Globes. En 1973, Debbie Reynolds a tenu le rôle principal dans la reprise de la comédie musicale « Irene » à Broadway et a été nommée aux Tony Awards dans la catégorie Meilleure actrice dans une comédie musicale. Elle a également été nommée aux Daytime Emmy Awards pour sa performance dans « A Gift of Love » (1999) et aux Emmy Awards pour son interprétation de Bobbi, la mère de Grace, dans la série « Will & Grace ». Au tournant du millénaire, elle a conquis une nouvelle génération grâce à son rôle d'Aggie Cromwell dans la série « Halloweentown » de Disney. Debbie Reynolds s'est également lancée dans plusieurs projets entrepreneuriaux, notamment la gestion d'un studio de danse et d'un hôtel-casino à Las Vegas. Collectionneuse passionnée d'objets de cinéma, elle a commencé par acquérir des pièces lors de la vente aux enchères historique de la MGM en 1970. Elle a présidé l'association The Thalians, qui œuvre pour la santé mentale. Debbie Reynolds a continué à briller sur les planches, à la télévision et au cinéma jusqu'à plus de quatre-vingts ans. En janvier 2015, elle a reçu le Screen Actors Guild Life Achievement Award. En 2016, elle a reçu l'Oscar Jean Hersholt Humanitarian Award. La même année, un documentaire sur sa vie, intitulé « Bright Lights : Starring Carrie Fisher and Debbie Reynolds », a été diffusé pour la première fois sur HBO le 7 janvier 2017. Le 28 décembre 2016, Debbie Reynolds a été hospitalisée au Cedars-Sinai Medical Center suite à un malaise, que son fils Todd Fisher a décrit plus tard comme un « AVC grave ». Elle est décédée le même après-midi, le lendemain du décès de sa fille Carrie Fisher.

Caleb Landry Jones

Distribution · Connu pour Dracula, Get Out, Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri

Caleb Landry Jones, né le 7 décembre 1989 à Garland au Texas, est un acteur, mannequin et musicien américain. Caleb naît à Garland, au Texas, il est le fils de Patrick et Cindy Jones. Encore enfant, sa famille déménage dans la ville voisine de Richardson où il grandit ensuite. Il rencontre Robert Hudson au lycée avec qui il forme un groupe de folk rock expérimental, appelé Robert Jones (comme le vrai nom de naissance de David Bowie). Après avoir trouvé un certain succès en tant qu'acteur, Jones déménage à Los Angeles pour poursuivre sa carrière dans le cinéma. Après quelques petits rôles, parfois non crédités, dans des films populaires comme No Country for Old Men et Superbad, il apparait dans les séries Friday Night Lights et Breaking Bad. À partir de 2010, il obtient des rôles plus importants, comme dans Le Dernier Exorcisme puis dans le blockbuster X-Men : Le Commencement et Contrebande (remake en langue anglaise du film islandais Illegal Traffic). En 2012, il obtient le premier rôle dans le film Antiviral, le premier long métrage de Brandon Cronenberg, fils du réalisateur de renom David Cronenberg. À vingt-trois ans, il est choisi par G-Star Raw comme égérie masculine de la marque de mode pour sa campagne 2012, succédant dans ce rôle aux acteurs-réalisateurs américains Vincent Gallo et Dennis Hopper. Il continue ensuite d'apparaître dans des films indépendants ou plus grand public. Les quelques rôles où il montre un côté inquiétant et sauvage lui valent parfois d'être rapidement qualifié d'« artiste torturé ». En 2017, il est dans trois films ayant reçu des nominations à la 90e cérémonie des Oscars : The Florida Project, Get Out et Three Billboards : Les Panneaux de la vengeance. Le film d'horreur Get Out, où il tient le rôle de Jeremy Armitage, est un grand succès au box-office et obtient l'Oscar du meilleur scénario original. En 2019, il tourne avec l'icône du cinéma indépendant, Jim Jarmusch, dans The Dead Don't Die. La marque Yves Saint-Laurent Homme en fait son modèle pour la saison printemps-été 2019. Le 1er mai 2020, il sort un premier album solo de rock psychédélique sur un label américain, qui le montre poudré et en perruque sur la pochette. Le disque est produit par Nic Jodoin (Lana Del Rey, Black Lips, etc.) au Valentine Studio basé à Los Angeles. En 2021, il est la tête d’affiche du thriller biographique Nitram de l'Australien Justin Kurzel. Sa performance lui vaut le prix d'interprétation masculine au Festival de Cannes. En 2023, il incarne le rôle principal du thriller psychologique DogMan, de Luc Besson, puis il continue sa collaboration avec le réalisateur français avec le rôle du comte Dracula dans Dracula, sorti en 2025.