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Les bons gars

2016

Los Angeles, 1977. Une jeune fille prénommée Amelia est portée disparue et deux hommes qui s'engueulent constamment tentent de la retrouver. Jackson Healy est un spécialiste pour infliger des douleurs corporelles à ses adversaires et il fait équipe avec le détective privé Holland March et la fille adolescente de ce dernier. Leur enquête les mène rapidement vers l'industrie du film pornographique où chaque témoin potentiel perd mystérieusement la vie. Plus ils posent des questions et plus ils risquent d'y laisser la peau. La situation se complique davantage lorsque des instances politiques semblent impliquées.

Bolides hurlants

1979

Sur les autoroutes désertées d'une Australie méconnaissable, une guerre sans merci oppose motards hors-la-loi et policiers Interceptor, qui tentent de triompher de la vermine au volant de voitures aux moteurs surgonflés. Dans ce monde en pleine décadence, les bons, les méchants, le manichéisme disparaissent...

Antonio Fargas

Antonio Fargas est un acteur américain, né le 14 août 1946 à New York (New York). Il est notamment connu pour ses rôles de Huggy-les-bons-tuyaux dans Starsky et Hutch (1975-1979) et de Doc dans Tout le monde déteste Chris (2005-2009). Il est également une des figures de la blaxploitation dans les années 1970. Antonio Juan Fargas naît le 14 août 1946 à New York, dans l'État de New York. Il est l'un des onze enfants de son père portoricain, Manuel Fargas, éboueur à New York, et de sa mère trinidadienne, Mildred (née Bailey), femme au foyer. Il y grandit dans le quartier d'East Harlem. En 1965, il obtient son diplôme à l'école de mode, à Manhattan (New York). Dans les années 1960, Antonio Fargas débute au théâtre. Il s'illustre à Broadway dans The Great White Hope — où, à 20 ans, il incarne un homme de 80 ans, et dans une tournée européenne de The Amen Corner. En 1964, il apparaît dans le film biographique The Cool World de Shirley Clarke, mais son nom n'est pas mentionné au générique, pareillement dans le téléfilm L'Homme de fer (Ironside, 1967) de James Goldstone — il reprendre le même rôle dans un épisode de la septième saison, en 1973. En 1969, il tient le rôle vedette dans la comédie satirique Putney Swope de Robert Downey Sr., dans lequel il joue l'Arabe. Dans les années 1970, il est l'un des piliers du cinéma blaxploitation, avec un petit rôle dans Les Nuits rouges de Harlem (Shaft, 1971) de Gordon Parks, ainsi que des rôles majeurs dans Dynamite Jones (Cleopatra Jones, 1973) de Jack Starrett, Foxy Brown (1974) de Jack Hill et Car Wash (1976) de Michael Schultz. Il apparaît dans des rôles mémorables dans des films à succès comme Meurtres dans la 110e rue (Across 110th Street, 1972) de Barry Shear ou La Petite (Pretty Baby, 1978) de Louis Malle. En 1975, il est reconnu comme excellent informateur, nommé «Huggy les bons tuyaux» («Huggy Bear», pour la version originale), dans la série télévisée Starsky et Hutch, aux côtés de Paul Michael Glaser et David Soul, jusqu'en 1979. En 1982, après Starsky et Hutch, il tient un rôle régulier dans le feuilleton La Force du destin (All My Children). Il y joue Les Baxter, avocat de classe supérieure et père d'Angie Hubbard (Debbi Morgan). Son personnage est tué, en 1987. Il apparaît également dans des séries telles que Deux flics à Miami (Miami Vice), MacGyver, Le Prince de Bel-Air (The Fresh Prince of Bel-Air), Numbers ou encore Lie to Me. Dans les années 1990, il n'hésite pas à jouer des rôles difficiles de drogués, proxénètes, travestis, etc. dans La Putain (Whore, 1991) de Ken Russell et Borrower (The Borrower, 1991) de John McNaughton, ainsi que Hurlements 6 (Howling VI: The Freaks, 1991) de Hope Perello, Milo (1998) de Pascal Franchot et The Suburbans (1999) de Donal Lardner Ward. En 1994, il est remarqué dans les clips musicaux Doggy Dogg World de Snoop Dogg et, en 1997, Everybody (Backstreet's Back) de Backstreet Boys. En 2000, il décroche le rôle d'Elijah Muhammad (1897-1975), dirigeant de la Nation of Islam, dans le téléfilm Ali: un héros, une légende (Ali: An American Hero) de Leon Ichaso. ... Source: Article "Antonio Fargas" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Joan Collins

Distribution · Connu pour Dynastie

Joan Collins est une actrice britannique, née le 23 mai 1933 à Londres. Elle est notamment connue du grand public pour son rôle d'Alexis Colby dans les saisons 2 à 9 de la série télévisée américaine Dynastie. Fille d'un imprésario, Joan Collins, d'origine juive, débute enfant sur scène dans Une maison de poupée d'Henrik Ibsen. Très jeune, elle entre à l'ARAD (l'Académie Royale d'Art Dramatique) de Londres et, rapidement, attire l'attention du cinéma. Elle signe avec le studio Rank et se spécialise dans les compositions «réalistes» de jeunes filles rebelles ou en butte à la société (I Believe in You de Basil Dearden avec Celia Johnson et Cecil Parker, Les bons meurent jeunes de Lewis Gilbert avec Laurence Harvey et Gloria Grahame…). Elle s'essaie avec succès à la comédie dans Trois Adam au paradis et participe à la production internationale Pages galantes de Boccace — avec le Français Louis Jourdan et Joan Fontaine. On compare l'adolescente à Jean Simmons et on lui prédit un brillant avenir en Grande-Bretagne quand elle tourne son premier film américain en Italie: le monumental péplum La Terre des pharaons, mis en scène par Howard Hawks, lui ouvre les portes d'Hollywood. Sous contrat avec la Fox, Joan Collins joue une suivante de Bette Davis dans un film historique puis remporte le rôle convoité de La Fille sur la balançoire (1955) dirigé par Richard Fleischer. Elle reprend ensuite le rôle de Joan Crawford dans le remake de Femmes de George Cukor, joue un personnage alcoolique au côté de Jayne Mansfield dans une adaptation de John Steinbeck Les Naufragés de l'autocar (The Wayward Bus) mais demeure le plus souvent cantonnée dans des rôles stéréotypés, passant après des stars plus affirmées. Après l'antiraciste Une île au soleil (1957) de Robert Rossen, avec James Mason, Stephen Boyd et Harry Belafonte, Collins tourne au Japon Espionnage à Tokyo, avec Robert Wagner, le mari de Natalie Wood; un film qui fait un bide public et critique. De plus, après la catastrophe d'Espionnage à Tokyo, la déception est de nouveau amère lorsque l'actrice apprend que Roberto Rossellini, avec lequel elle se réjouissait de travailler, est remplacé sur le tournage de L'Épouse de la mer par un réalisateur inconnu, Bob McNaught; elle attendait beaucoup de ce rôle de religieuse tentée par la chair, face à un Richard Burton en fin de contrat et se désintéressant du projet. Elle fait figure de remplaçante et ses employeurs font peu de cas d'elle. Même si elle est particulièrement dure à l'égard de ses films, elle travaille, après Howard Hawks et Rossen, avec Henry King, Leo McCarey, Henry Hathaway… Elle donne la réplique à Gregory Peck dans le western Bravados (1958), et surtout à Paul Newman dans la comédie La Brune brûlante (1958), deux succès. Pour le policier Les Sept Voleurs (1960), elle prend des cours de strip tease, mais l'essentiel de sa prestation est coupée par la censure. ... Source: Article "Joan Collins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Les stupéfiants

2003

Jamie Hyneman et Adam Savage sont deux experts en effets spéciaux. Après avoir mis leur talent à contribution sur les plateaux de tournage de Star Wars : la menace fantôme, La Matrice et A.I., ils se lancent corps et âme dans un projet scientifique complètement fou. Tous les moyens sont bons pour vérifier la véracité des nombreuses légendes urbaines qui circulent. Tous!

Les 7 Chevaliers du Royaume des Marronniers

2026

Au cœur d'un continent composé de huit royaumes se trouve le royaume des Marronniers. Son général, Baribara, a sept fils, chacun doté d'un don et occupant le poste de chevalier commandant. Unis par le noble espoir de sauver une princesse un jour, les frères partent en bons samaritains vers les sept royaumes voisins. Quelles rencontres et quelles épreuves les attendent dans ces contrées inconnues ?

Madagascar 3 : Bons baisers d'Europe

2012

Alex le lion, Marty le zèbre, Melman la girafe et Gloria l'hippopotame commencent à en avoir marre de l'Afrique. Ils décident d'aller retrouver leurs amis singes et pingouins en Europe, eux qui ont trouvé un moyen de gagner beaucoup d'argent au casino. Leur tentative de rejoindre New York en avion ayant avorté à cause d'une policière française particulièrement déterminée, les fugitifs trouvent refuge dans un cirque où ils incitent les animaux à apprendre de nouveaux tours pour pouvoir impressionner les spectateurs et ainsi signer un contrat qui sera accompagné d'une tournée aux États-Unis.

Philadelphia

2005

Un groupe de cinq égoïstes bons à rien sont copropriétaires d'un bar irlandais délabré. Souvent impliqués dans les problèmes, ils ne font rien d'autre à part comploter et se délecter de la misère des autres.

Lendemain de veille

2009

Deux jours avant son mariage, Doug et ses trois bons amis se rendent à Las Vegas pour une super fête qu'ils n'oublieront jamais. Mais quand les trois garçons d'honneur se réveillent le lendemain matin avec d'incroyables maux de tête, ils ne souviennent plus de rien. Leur somptueuse chambre d'hôtel est dans un bordel impossible et le futur marié n'est plus dans les parages. N'ayant aucune idée de ce qui a bien pu se passer et ne disposant pas de beaucoup de temps, le trio doit tenter de se souvenir de toutes les mauvaises décisions prises la veille afin de retracer leur ami manquant et le ramener à temps pour son mariage prévu à Los Angeles. Par contre, plus ils découvrent des choses, plus ils réalisent à quel point ils se sont mis dans le pétrin.

Annette Bening

Distribution · Connu pour Capitaine Marvel

Annette Bening est une actrice américaine née le 29 mai 1958 à Topeka (Kansas). Annette Bening a des origines allemandes et anglaises. Formée à l'American Conservatory Theatre de San Francisco, elle a d'abord travaillé comme comédienne au théâtre. En 1988, elle fait sa première apparition sur les écrans, dans la comédie The Great Outdoors. Mais c'est l'année suivante, dans Valmont, le film de Miloš Forman adapté des Liaisons dangereuses, qu'elle se fait connaître. Le rôle de la perfide Mme de Merteuil lui permet de faire ses preuves. En 1990, elle s'illustre dans deux comédies, Bons baisers d'Hollywood, où elle croise Meryl Streep, et Les Arnaqueurs, pour laquelle elle est nommée à l'Oscar de la meilleure actrice. Un an plus tard, elle incarne la femme d'Harrison Ford, dans le drame À propos d'Henry. Toujours en 1991, elle interprète Virginia Hill dans Bugsy. Elle y fait la connaissance de Warren Beatty qu'elle épouse l'année suivante: ils auront quatre enfants. Annette Bening est une actrice assez rare à l'écran, elle se consacre en effet à la vie de sa grande famille. Elle joue aussi bien dans des comédies, comme Le Président et Miss Wade (1995), que dans des films plus noirs telle la transposition dans les années 1930 de Richard III. En 1996 notamment, elle brise son image de bourgeoise dans la comédie satirique de Tim Burton, Mars Attacks!. Trois ans plus tard, elle s'essaie à un genre encore plus fantastique: elle tient en effet le rôle principal du film de Neil Jordan, Prémonitions. La même année, Annette Bening est citée à l'Oscar et au Golden Globe de la meilleure actrice pour son interprétation de mère de famille infidèle dans American Beauty. Seule femme dans le western de Kevin Costner, Open Range (2003), elle trouve dans ce film une rare intensité dramatique. Nouvelle récompense pour son interprétation dans Adorable Julia (2005) où elle incarne une actrice tourmentée dans les années 1930: sa prestation de comédienne lui vaut une nouvelle fois le Golden Globe de la meilleure actrice et une nomination aux Oscars. Par la suite, Annette Bening tient le rôle de la mère excentrique de Joseph Cross dans le film Courir avec des ciseaux de Ryan Murphy, puis fait partie deux ans plus tard du casting très féminin de The Women aux côtés, entre autres, de Meg Ryan, Eva Mendes et Jada Pinkett. Alternant les genres en 2010, elle interprète l'une des trois mères courage dans le drame Mother and Child, avant de jouer la compagne de Julianne Moore dans la comédie dramatique Tout va bien! The Kids Are All Right. En 2014, elle joue dans The Search aux côtés de Bérénice Bejo dans un film de Michel Hazanavicius. En 2017, elle préside le jury international du 74e Festival de Venise. Annette Bening épouse le chorégraphe James Steven White le 26 mai 1984. Ils divorcent en 1991. Elle épouse Warren Beatty le 3 mars 1992. Ils ont quatre enfants, dont Stephen Ira Beatty. Source: Article "Annette Bening" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Brooke Adams

Distribution · Connu pour Monk

Brooke Adams, née le 8 février 1949 à New York est une actrice et productrice américaine. Elle est notamment connue du grand public pour ses rôles de Rose dans Le Commando des morts-vivants (1977), Abby dans Les Moissons du ciel (1978), Elizabeth Driscoll dans L'Invasion des profanateurs (1978) et celui de Sarah Bracknell dans Dead Zone (1983), aux côtés de Christopher Walken. Après avoir joué de petits rôles à la télévision et des films à petit budget, Brooke Adams obtient un des rôles principaux du long-métrage Les Moissons du ciel (1978) de Terrence Malick. Elle tient le rôle principal de La vengeance est à moi (Vengeance Is Mine) de Michael Roemer en 1984. Elle apparaît également dans Cuba (1979), Dead Zone (1983), Key Exchange (1985) et Gas, Food Lodging (1992), notamment. En 1995, elle se retire temporairement du métier, en raison de responsabilités familiales et de pénurie de bons rôles, puis reprend sa carrière vers 2002. Elle reçoit alors des critiques élogieuses pour sa performance dans la comédie romantique Made-Up écrite par sa sœur, l'actrice Lynne Adams et dirigée par son mari Tony Shalhoub, par ailleurs star de la série télévisée Monk. Elle joue ensuite dans les films At Last (2005) et The Legend of Lucy Keyes, À Broadway, on la voit dans les pièces The Cherry Orchard et Lend Me a Tenor. En 1992, Brooke Adams épouse l'acteur Tony Shalhoub. Elle a notamment joué avec lui dans la série télévisée Monk

Eunice Gayson

Eunice Gayson est une actrice britannique née le 17 mars 1928 dans le quartier londonien de Croydon et morte le 8 juin 2018 à Londres1. Elle est la première James Bond girl en 1962 dans James Bond 007 contre Dr No puis dans Bons baisers de Russie en 1963, et est restée jusqu'à Léa Seydoux en 2020 la seule à avoir tenu ce rôle dans deux films successifs. Dans les années 1950, Eunice Gayson alterne au cinéma des drames, des films d'aventure et des films d'horreur (Frankenstein). Elle est considérée comme la première James Bond girl, en apparaissant dans le premier film de la saga James Bond produit par EON Productions James Bond 007 contre Dr No avec Sean Connery en 1962. Son rôle est quasiment éclipsé par celui d'Ursula Andress, dans le rôle d'Honeychild Ryder, qui joue une grande partie du film et qui connaîtra une grande renommée internationale. Eunice Gayson a la particularité d'apparaître dans le même rôle - celui de Sylvia Trench - dans deux James Bond (James Bond contre Dr No et Bons baisers de Russie l'année suivante). Elle joue ensuite dans des séries télévisées à succès telles que Le Saint et Chapeau melon et bottes de cuir.

Ryan Donowho

Ryan Wayne Donowho est né le 20 septembre 1980 à Houston au Texas est un acteur et producteur américain. Dès son plus jeune âge, il aimait jouer de la batterie et avait un réel don en la matière. Finalement, il décide d'aller tenter sa chance à Brooklyn (New York). Il commence par jouer dans les rues, dans les métros, dans de petits clubs et peu à peu sa carrière musicale progresse jusqu'au jour où il entre dans le groupe Pagoda, comme batteur. Il quitte le groupe début 2007 afin de lancer un album solo (Personal Suicide) mais il reste en très bons termes avec les autres membres. Il vit toujours, à l'heure actuelle à Brooklyn et travaille encore sur son album solo. Il fait désormais partie du groupe Animals of Kin. Il est aussi connu pour avoir joué dans plusieurs films.

Clémence Poésy

Distribution · Connu pour Tenet, Harry Potter et la coupe de feu

Clémence Guichard, dite Clémence Poésy, est une actrice française, née le 30 octobre 1982 à L'Haÿ-les-Roses (Île-de-France). Sa notoriété mondiale est en partie due à son interprétation de Fleur Delacour entre 2005 et 2011 dans la série de films américano-britanniques Harry Potter. Entre 2013 et 2018, elle forme un duo avec Stephen Dillane dans la série policière Tunnel. Fille d'un directeur d'une compagnie théâtrale dénommée le Théâtre du Sable et d'une professeure de français, Clémence Guichard fait ses premiers pas sur scène à l'âge de 14 ans. Elle passe sa scolarité à l'école nouvelle La Source de Meudon. Son nom de scène, Poésy, est celui de sa mère. Sa sœur Maëlle est également actrice et metteuse en scène de théâtre. En 2016, elle donne naissance à un garçon, Liam. Le 30 septembre 2019, elle officialise sa deuxième grossesse au défilé Stella McCartney. Le 3 septembre 2021, elle officialise sa troisième grossesse lors du Festival de Deauville. Elle débute dans des productions télévisées telles La vie quand même et Tania Boréalis. En 2003, elle se fait remarquer dans le rôle de la fille excentrique du couple Carole Bouquet-André Wilms dans la comédie Bienvenue chez les Rozes. En 2000, elle participe au clip de Cela nous aurait suffi du chanteur Raphael. Le clip est très sombre et elle y joue une jeune femme en robe de mariée. Partie vivre en Angleterre, elle y tourne l'épopée historique en deux parties Gunpowder, Treason and Plot dans laquelle elle incarne la reine d'Écosse Marie Stuart aux côtés de Robert Carlyle, puis participe à la série américaine Révélations, portée par Bill Pullman et Natascha McElhone. En 2005, elle interprète la sorcière française Fleur Delacour, qui affronte Harry Potter, joué par Daniel Radcliffe, lors du Tournoi des Trois Sorciers dans Harry Potter et la Coupe de Feu réalisé par Mike Newell. Elle hésite d'abord, se pensant trop âgée pour ce rôle, car elle a 22 ans alors que son personnage n'a que 17 ans. Ce rôle lui permet d'acquérir une notoriété internationale. Bilingue, elle doit s'efforcer, dans la version originale, de parler anglais avec un fort accent français. En 2006, elle joue dans l'adaptation cinématographique du célèbre roman Le Grand Meaulnes, puis dans Les Amants du Flore, téléfilm sur les vies de Simone de Beauvoir et Jean-Paul Sartre de nouveau aux côtés de Loránt Deutsch, et dans la série de Lili Zanuck sur NBC Revelations. En 2007, le succès de ses précédents films lui permet de tourner dans plusieurs films internationaux: elle joue dans Bons baisers de Bruges de Martin McDonagh, une comédie dramatique sortie en 2008 avec à l'affiche Colin Farrell, Ralph Fiennes et Brendan Gleeson. Elle apparaît également dans la distribution de Tender Interface, film de science-fiction américano-hongrois lui offrant son premier rôle principal au cinéma au côté de Paul Giamatti. En 2007, elle ne laisse pas tomber pour autant sa carrière dans la francophonie, puisqu'elle est à l'affiche de Sans moi, un drame, Le Dernier Gang, un film policier, ainsi que La Troisième Partie du monde, un drame fantastique où elle partage l'affiche avec Gaspard Ulliel. ... Source: Article "Clémence Poésy" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Patrick Macnee

Distribution · Connu pour Chapeau melon et Bottes de cuir

Patrick Macnee, né le 6 février 1922 à Paddington, Londres (Angleterre), et mort le 25 juin 2015 à Rancho Mirage (Californie, États-Unis), est un acteur britannico-américain. Patrick Macnee fait ses études dans le prestigieux collège d’Eton. Il se passionne ensuite pour le théâtre avant d’apparaître pour la première fois à l’écran en tant que figurant dans Pygmalion en 1938. Les velléités de Macnee sont brutalement interrompues par la seconde guerre mondiale. Le britannique s’engage dans la Royal Navy durant le conflit armé. Après ses bons et loyaux services, le futur acteur suit des cours à la Webber Douglas School of Dramatic Art. Il enchaîne ensuite les rôles pour la télévision britannique. Déçu par la tournure que prend sa carrière au pays de sa Majesté, Macnee décide de s’expatier au Canada, puis aux USA. Au pays de l’Oncle Sam, Macnee commence par construire son image de dandy fringant en jouant dans des productions populaires comme Alfred Hitchcock présente ou La Quatrième dimension. Il tourne également sous la direction de George Cukor dans Les Girls en 1957 avant de retourner dans son Angleterre natale au début des années 60. C’est en 1961 que le britannique décroche le rôle de sa vie, celui du flegmatique John Steed dans la série TV Chapeau melon et bottes de cuir. Le show est un immense succès et propulse Patrick Macnee au rang de star internationale. Le comédien, costume seyant, chapeau sur la tête et parapluie en main, illumine de sa classe et de son élégance les petits écrans du monde entier. L’aventure Chapeau melon dure 6 saisons entre 1961 et 1969. Toutefois, dès 1968, la série bat de l’aile depuis le départ de Diana Rigg, partenaire historique de Macnee à l’écran dans son rôle d’Emma Peel. Suite au départ de l’actrice, Macnee sombre dans une dépression et se voit contraint de soigner ses addictions au tabac et à l’alcool. Le comédien rebondit en jouant notamment dans Columbo ou Battlestar Galactica. Il reprend également son rôle de John Steed en 1976 le temps de deux petites saisons d’une nouvelle formule de Chapeau melon et bottes de cuir. Durant les années 80, l’acteur est plus présent au cinéma en prêtant son flegme britannique pour Joe Dante dans Hurlements ou pour le français Roger Vadim dans The Hot touch. Il donne la réplique en 1985 à l’agent secret de sa Majesté, James Bond alias Roger Moore dans Dangereusement vôtre et incarne un monument de la culture britannique, John Watson, dans Sherlock Holmes à New York, Sherlock Holmes and the Leading lady et Incident at Victoria Falls aux côtés de Christopher Lee. Il est également Sir Dennis Eaton-Hogg pour le faux documentaire culte sur fond de rock n’roll, Spinal Tap. Le mythique acteur se fait ensuite plus rare dans les années 90 en se contentant d’apparaître dans des séries TV comme Caraïbes Offshore, Arabesque, Jeux d’espions ou Diagnostic : Meurtre. En 1998, il fait un caméo dans l’adaptation cinématographique de Chapeau melon et bottes de cuir dans le rôle de L’invisible Jones. Il prend ensuite sa retraite au début des années 2000. Le comédien nous quitte en juin 2015 à l’âge avancé de 93 ans.

Alexandre Pesle

Distribution · Connu pour Caméra Café

En 1987, Alexandre Pesle fait ses débuts sur la chaîne de télévision Canal+ avec l'équipe des Nuls. Il écrit notamment pour les émissions Nulle part ailleurs, A.B.C.D. Nuls, Histoire(s) de la télévision et Les Nuls L'émission où il fait plusieurs apparitions dans les sketches en live, dont « La boîte aux questions » ou encore dans les fausses pubs des Nuls. Après l'arrêt de Les Nuls L'émission, il apparaît dans Ce soir avec les Nouveaux où il continue d'écrire et d'interpréter des sketches. Il écrit ensuite pour l'émission Le Plein de Super animée par Yvan Le Bolloc'h et Bruno Solo, une émission se déroulant dans une voiture. En parallèle, il écrit pour l'émission Groland où il joue le rôle du reporter Fabien Julliard. Entre 1995 et 1997, il coécrit avec Michel Hazanavicius le scénario du film Le Clone pour Élie et Dieudonné, sorti en juin 1998. En 1997, il anime également pendant deux mois un jeu télévisé sur France 2, Passe à ton voisin et écrit pour la presse, dans Infos du Monde nouvelle formule. De 1998 à 2001, il coécrit avec Jean-Paul Bathany (entre autres) un tiers de la série H pour Jamel Debbouze et Éric et Ramzy sur Canal+. En parallèle, il écrit pour Arthur à plusieurs reprises dans l'émission 120 minutes de bonheur sur TF1. De 2001 à 2003, il incarne le rôle du comptable Sylvain Muller dans la série Caméra Café, diffusée sur M6 tout en continuant à écrire pour Arthur et d'autres animateurs. En 2002, il coécrit avec Jean-Paul Bathany, Bruno Nicolini et Frédéric Proust six épisodes de la série La Famille Guérin pour Canal+. En 2004, il écrit son one-man-show et tourne dans le film Espace Détente, la première adaptation de la série Caméra Café. En 2005, il participe puis coanime avec Patrick Timsit et Jean-François Halin l'émission Radio Timsit sur Europe 2 pendant cinq semaines, de 9 h à 10 h. De septembre 2005 à juin 2006, il anime l'émission On ne plaisante pas toujours sur Europe 2, durant la matinale de la station (6-9 h). De 2005 à 2013, il joue dans son one man show intitulé « Conseils à des jeunes qui veulent rentrer dans le show-bizness », mis en scène par Jean-Philippe Daguerre. Alexandre Pesle n'a pas joué dans le film Le Séminaire (2009) — la suite d'Espace Détente — à la suite de désaccords avec la production. Sylvain, son personnage, a alors été supprimé du scénario (un dialogue au début du film y fait référence ; Sylvain est mort dans un accident de la route). Bruno Solo avait annoncé qu'Alexandre Pesle était en tournée pour son spectacle et qu'il ne pouvait pas assurer le rôle, mais ce dernier a tout de suite démenti, dénigrant le scénario de ce deuxième opus de Caméra Café et en accusant la production de lui offrir un cachet trop bas. Cet épisode a provoqué une brouille durable entre les deux hommes. Mais, lors d'une interview en novembre 2019, Pesle affirme être de nouveau en bons termes avec Solo. Depuis 2019, il joue dans son deuxième one man show intitulé « Conseils à des jeunes qui veulent rire de tout », mis en scène par Caroline Mansard. Il a été par trois fois candidat au jeu de France 2, Fort Boyard (en 1997, 2004 et 2011). Depuis septembre 2016, il est le présentateur de l'émission culturelle Le Grand Bazhart, diffusée sur les chaînes France 3 Bretagne, TV Rennes, Tébéo et TébéSud. En mars 2022, il est à l'affiche du film Ne m'oublie pas de Matthieu Grillon

Sean Connery

Distribution · Connu pour Le nom de la rose, On ne vit que deux fois, Indiana Jones et la dernière croisade

Thomas Sean Connery, dit Sir Sean Connery est un acteur et producteur britannique né le 25 août 1930 à Édimbourg (Écosse) et mort le 31 octobre 2020 à Nassau (Bahamas). Révélé en devenant le premier acteur incarnant le personnage de James Bond au cinéma, il tient ce rôle, qui lui confère une célébrité mondiale, dans six films d'EON Productions — James Bond 007 contre Dr No (Dr. No, 1962), Bons baisers de Russie (From Russia with Love, 1963), Goldfinger (1964), Opération Tonnerre (Thunderball, 1965), On ne vit que deux fois (You Only Live Twice, 1967) et Les diamants sont éternels (Diamonds Are Forever, 1971) — et revient dans le non officiel Jamais plus jamais (Never Say Never Again, 1983). En parallèle de James Bond, ses autres films notables de l'époque sont Pas de printemps pour Marnie (Marnie, 1964), Le Crime de l'Orient-Express (Murder on the Orient Express, 1974), L'Homme qui voulut être roi (The Man Who Would Be King, 1975) et Un pont trop loin (A Bridge Too Far, 1977). Après plusieurs années incertaines, il se renouvelle avec des rôles de mentors à partir des années 1980 dans de grands succès commerciaux comme Le Nom de la rose (The Name of the Rose, 1986), Highlander (1986), Les Incorruptibles (The Untouchables, 1987) et Indiana Jones et la Dernière Croisade (Indiana Jones and the Last Crusade, 1989). Sa notoriété consolidée, il remporte de nombreux prix, dont l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle et le Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle pour Les Incorruptibles, le BAFTA du meilleur acteur pour son interprétation du moine Guillaume de Baskerville dans Le Nom de la rose et un Cecil B. DeMille Award en 1996 pour l'ensemble de sa carrière. Il prend sa retraite après son rôle dans La Ligue des gentlemen extraordinaires (The League of Extraordinary Gentlemen, 2003). Icône du cinéma britannique, Sean Connery a été anobli par la reine Élisabeth II en 2000, pour services rendus au cinéma britannique devenant ainsi Sir Sean Connery. Il est également membre de l'ordre de l'Empire britannique. Fier de ses origines écossaises, il affiche publiquement son soutien à l'indépendantisme écossais. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Sean Connery de Wikipédia en français.

Winston Churchill

Winston Churchill, est un homme d'État britannique. Son action décisive en tant que Premier ministre de 1940 à 1945 du Royaume-Uni, son rôle durant la Seconde Guerre mondiale, joints à ses talents d'orateur et à ses bons mots en ont fait un des grands hommes politiques du xxe siècle. Ne disposant pas d'une fortune personnelle, il tire l'essentiel de ses revenus de sa plume. Ses dons d'écriture seront couronnés à la fin de sa vie par le prix Nobel de littérature. Il est aussi un peintre estimé. Plus qu'un simple loisir, la peinture est pour lui un refuge dans les moments difficiles. Fils d'un homme politique conservateur atypique n'ayant pas connu le succès escompté et mort relativement jeune, il ambitionne très vite de réussir dans ce domaine. De fait, s'il débute dans la carrière militaire et combat en Inde, au Soudan et lors de la Seconde Guerre des Boers, il y cherche surtout l'occasion de briller et de se faire connaître. Cette recherche de gloire lui vaut parfois un certain nombre d'inimitiés parmi ses pairs. Assez rapidement, en partie pour des questions financières – l'armée paie moins que le journalisme et il a besoin d'argent – il sert en tant que correspondant de guerre, écrivant des livres sur les campagnes auxquelles il participe. Bien plus tard, il sert brièvement sur le front de l'Ouest pendant laPremière Guerre mondiale, comme commandant du 6e bataillon des Royal Scots Fusiliers. Sur le tard, en 1953, il est anobli par la reine qui le fait chevalier de l'ordre de la Jarretière1. Il est député durant la majeure partie de sa carrière politique, longue de près de soixante années, et occupe des postes ministériels pendant près de trente ans. Avant la Première Guerre mondiale, il est ministre du Commerce, secrétaire du Home Office et Premier Lord de l'Amirauté du gouvernement libéral d'Herbert Henry Asquith. À ce titre, il participe à la création des premières lois sociales de son pays et à un mouvement visant à restreindre l'importance de la Chambre des Lords, deux éléments qui lui valent une forte inimitié de la part des conservateurs. Il reste à cette fonction jusqu'à la défaite britannique lors de la bataille des Dardanelles, dont il est tenu pour responsable, et qui provoque son éviction du gouvernement. Blanchi de ces accusations par une commission d'enquête parlementaire, il est rappelé comme ministre de l'Armement, secrétaire d'État à la Guerre et secrétaire d'État de l'air par David Lloyd George, alors Premier ministre. Il faut attendre le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale pour que Winston Churchill redevienne ministre en tant que Premier Lord de l'Amirauté. Après la démission de Neville Chamberlain, le 10 mai 1940, il devient, plus par défaut que par adhésion, Premier ministre du Royaume-Uni. À 65 ans, un âge qui en fait le plus âgé des grands dirigeants alliés, il atteint le sommet de sa carrière politique. Il organise les forces armées britanniques et conduit le pays à la victoire contre les puissances de l'Axe2. Ses discours et ses paroles frappantes marquent le peuple britannique et les forces alliées.

Anthony Dawson

Anthony Dawson est un acteur britannique né le 18 octobre 1916 à Édimbourg (Écosse) et mort le 8 janvier 1992 dans le Sussex (Angleterre). Acteur-fétiche du réalisateur Terence Young, il a entre autres interprété le professeur Dent dans le premier film de la saga James Bond, James Bond 007 contre Dr No en 1962. Il joue également - sans que son visage soit jamais montré à l'écran - le rôle d'Ernst Stavro Blofeld dans Bons Baisers de Russie en 1963 et Opération Tonnerre en 1965. Habitué des personnages secondaires de méchants, il tient l'un de ses rôles les plus connus dans Le Crime était presque parfait où il est l'homme chargé d'assassiner l'héroïne interprétée par Grace Kelly. Source: Article "Anthony Dawson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Jean-François Cayrey

Distribution · Connu pour Intouchables

Jean François Cayrey est un comédien et humoriste français. Jean-François Cayrey obtient un BTS de commerce international. Il suit les cours du café de la gare du comédien et metteur en scène Pascal Daubias. Durant sa formation d'acteur, il a été l'élève de Robert Cordier. En 2006 et 2007, Jean François Cayrey joue dans la pièce Amour et chipolatas de Jean-Luc Lemoine. De 2009 à 2012 il fait partie de la troupe du Jamel Comedy Club produit par Jamel Debbouze En 2011, en parallèle du Tour de France, il incarne dans la Web série Les Yeux dans les pneus Francky Gicquel, dit la Giclette, un ex-cycliste amateur de 42 ans qui tente un come-back au sein de l'équipe cycliste Europcar de Jean-René Bernaudeau. Il y côtoie notamment Thomas Voeckler et Anthony Charteau. En 2014, dans son spectacle Ils sont cons ou c'est moi? produit par Dany Boon au Petit palais des glaces à Paris, il se moque des fonctionnaires, des syndicalistes, de l'écologie, de la pensée unique et des bons sentiments. Au cinéma, il obtient un de ses premiers rôles importants, celui de Sylvain dans la comédie Situation amoureuse: c'est compliqué de Manu Payet et Rodolphe Lauga. En avril 2016, il intègre l'équipe des Les Pieds dans le plat sur Europe 1 avec Cyril Hanouna. Source: Article "Jean-François Cayrey" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Keith Richards

Distribution · Connu pour Pirates des Caraïbes : La fontaine de Jouvence

Keith Richards, né le 18 décembre 1943 à Dartford, dans le Kent (Angleterre), est un musicien, auteur-compositeur, guitariste britannique, cofondateur, en 1962, avec Mick Jagger, Brian Jones et Ian Stewart, du groupe rock The Rolling Stones. Avec Mick Jagger, au sein d'un partenariat qu'ils ont baptisé The Glimmer Twins («les jumeaux étincelants»), il est le compositeur de la grande majorité du répertoire original du groupe. Il est aussi acteur, ayant notamment joué le père de Jack Sparrow (interprété par Johnny Depp qui s'est dès le départ largement inspiré de lui pour son accoutrement) dans deux films de la série Pirates des Caraïbes. Keith Richards a bâti sa notoriété sur son jeu de guitare caractéristique (utilisation de l'open tuning en sol, en retirant la 6e corde de l'instrument), qui a fait de lui un légendaire inventeur de riffs, sur l'important nombre de hits internationaux qu'il a composés avec Mick Jagger (14 chansons du duo font partie des 500 plus grandes chansons de tous les temps du magazine Rolling Stone, qui le classe par ailleurs 4e meilleur guitariste de tous les temps), tout comme sur sa vie mouvementée, ses nombreux ennuis avec la justice de plusieurs pays dus à son addiction à l'héroïne dans les années 1970. Il résume sa vie dans son autobiographie Life publiée en 2010, qui a connu un important succès en librairie et où il dit: «Je prendrai ma retraite quand j'aurai cassé ma pipe.» Après soixante ans de carrière, Keith Richards continue à se produire sur scène, avec succès dans le monde entier et ne manifeste pas l'intention de mettre un terme à sa carrière. Depuis la mort de Charlie Watts en aout 2021, il est avec Mick Jagger le dernier membre fondateur des Rolling Stones encore au sein du groupe. Keith naît au Livingstone Hospital de Dartford durant la Seconde Guerre mondiale. Ses parents sont ouvriers. Son père ayant été grièvement blessé pendant la guerre, Keith est très proche de son grand-père maternel, Augustus Theodore Dupree, dit «Gus», musicien de jazz, qui a une grande influence sur lui, à partir de ses quatre ans. Son grand-père, qui avait eu huit filles et n'était pas mécontent d'avoir un petit garçon comme allié dans la maison, avait l'habitude de poser sa guitare sur le piano pour qu'il ne puisse pas l’atteindre, il pouvait la regarder, mais pas la toucher. Un jour, son grand-père le lui a tendue en disant: «Tu la regardes tout le temps, pourquoi n’essaies-tu pas de jouer?» Il apprend avec lui sa première chanson, la Malagueña, car pour son grand-père, s'il sait jouer la Malagueña, il saura tout jouer. En 2014, Keith Richards publiera un livre pour enfant intitulé, «Gus & moi», en hommage à son grand-père, avec qui il garde aussi de bons souvenirs de ses balades avec lui dans Londres, en compagnie du chien du grand-père, Mr. Thompson Wooft. La première idole de Keith est Roy Rogers, acteur de western, qu'il imite chez lui. Plus tard, Keith adopte le style vestimentaire «Teddy Boy». En 1956, sa mère lui achète sa première guitare classique à la coopérative de Dartford pour sept livres. Après le divorce de ses parents, Keith est envoyé au Sidcup Art College: c'est à cette période qu'il décide de ne plus voir son père. Il ne le retrouvera qu'en 1982. ... Source: Article "Keith Richards" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

John Cleese

Distribution · Scénariste · Connu pour Shrek 2, Shrek 4, Il était une fin, Shrek le Troisième

John Cleese, né le 27 octobre 1939 à Weston-super-Mare au Royaume-Uni, est un acteur, scénariste et humoriste britannique. Il est notamment connu pour être avec Graham Chapman, Eric Idle, Michael Palin, Terry Jones et Terry Gilliam, l’un des cofondateurs du groupe d'humoristes britanniques les Monty Python. La troupe est notamment connue pour la série Monty Python's Flying Circus (1969-1974) ainsi que les films La Première Folie des Monty Python (1971), Monty Python: Sacré Graal ! (1975), Monty Python: La Vie de Brian (1979) et Monty Python: Le Sens de la vie (1983). En parallèle, il interprète notamment Basil Fawlty dans la série L'Hôtel en folie (1975-1979). Il co-écrit et joue dans les films Un poisson nommé Wanda (1988) et Créatures féroces (1997), le premier ayant une nomination à l'Oscar du meilleur scénario original. De la fin des années 1990, au début des années 2000, il participe à deux importantes saga britanniques: il est successivement R puis Q dans les films Le monde ne suffit pas (1999) et Meurs un autre jour (2002) de la franchise James Bond ainsi que Nick Quasi-sans-tête dans Harry Potter à l'école des sorciers (2001) et Harry Potter et la Chambre des secrets (2002), les deux premiers films de la franchise Harry Potter. John Cleese naît à Weston-super-Mare en Angleterre, fils unique de Reginald Francis Cleese (1893-1972), vendeur d'assurances, et de Muriel Evelyn (née Cross, 1899-2000). Son nom de famille était originellement Cheese, mais son père, qui en avait honte, décide de le changer au moment de s'engager dans l'armée durant la Première Guerre mondiale. Petit, John Cleese était un supporter des clubs Bristol City FC et du Somerset County Cricket Club. Il va à l'école au St Peter's Preparatory School, où il reçoit un prix en anglais et où il a des bons résultats en sport au cricket et à la boxe. À 13 ans, il obtient une bourse pour aller au Clifton College, une public school à Bristol. Il est admis en droit au Downing College de l'Université de Cambridge. Avec son habileté naturelle à faire rire, il est invité à se joindre à la troupe de théâtre Footlight dès la première année. C’est là qu’il rencontre son futur partenaire d’écriture Graham Chapman. Grâce à son talent d’auteur comique, John Cleese est engagé par la BBC où il travaille notamment pour l'émission de radio The Dick Emery Show. Bientôt, il quitte ses fonctions pour rejoindre le Cambridge Circus en tournée en Nouvelle-Zélande et aux États-Unis, à Broadway. Il décide de rester aux États-Unis pendant quelque temps, et collabore à un magazine appelé Help!, dont le rédacteur en chef adjoint est Terry Gilliam, futur comparse des Monty Python. Cleese rédige ensuite, sans véritable succès, des articles de politique internationale pour Newsweek. Après quoi, il rejoint l’American Establishment Review, mais finit par rentrer à Londres en 1965. ... Source: Article "John Cleese" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Neil Gaiman

Neil Gaiman, né le 10 novembre 1960 à Portchester (Angleterre), est un écrivain britannique installé aux États-Unis. Il est reconnu pour son œuvre foisonnante mêlant fantasy, bande dessinée, roman, et littérature jeunesse. Il accède à la notoriété dans les années 1990 grâce à la série de comics Sandman, publiée chez DC Comics, qui révolutionne alors le genre. Issu d'une famille juive d'origine polonaise, Neil Gaiman grandit à East Grinstead, dans le Sussex, après un déménagement en 1965. Son père, David Gaiman, est promoteur immobilier et actif dans l'Église de scientologie, tandis que sa mère, Sheila Goldman, est pharmacienne. Bien que sa famille soit engagée dans la scientologie, Neil Gaiman ne se considère pas comme scientologue, tout en exprimant une certaine loyauté envers les croyances de ses proches. Passionné de littérature et de bande dessinée dès l’enfance, il débute sa carrière comme journaliste en 1984. Il publie cette même année une biographie du groupe Duran Duran, aujourd’hui très recherchée, avant d’abandonner le journalisme pour se consacrer à l’écriture de fiction. Il se distingue d’abord par des pastiches littéraires, avant de trouver sa propre voix avec Violent Cases (1987), un roman graphique illustré par Dave McKean, début d'une collaboration durable. Son intérêt pour les comics est ravivé par la lecture du Swamp Thing d’Alan Moore. Il fréquente alors les conventions de fantasy et rencontre Moore, qui l’encourage à s’essayer au scénario de bande dessinée. En 1987, Gaiman écrit Orchidée noire pour DC Comics, puis lance l’année suivante une nouvelle version du personnage Sandman, qui devient une œuvre culte avec 75 numéros publiés entre 1988 et 1996. Parallèlement, il coécrit avec Terry Pratchett le roman De bons présages (Good Omens), salué pour son humour et son inventivité. Il poursuit son travail dans le roman graphique avec Signal / Bruit (1993) et Mr. Punch (1994), toujours avec McKean. Installé aux États-Unis dans les années 1990, il s’inspire du choc culturel de son expatriation pour écrire American Gods (2001), une œuvre majeure imaginant les dieux amenés par les migrants sur le sol américain. Son style unique mêle mythologie, fantastique et modernité. Neil Gaiman a eu trois enfants avec sa première épouse, Mary McGrath. Il a ensuite épousé la chanteuse Amanda Palmer en 2011, dont il s’est séparé en 2022. Engagé sur les questions humanitaires, il soutient activement la cause des réfugiés depuis 2013. En 2017, il est nommé Ambassadeur de bonne volonté du HCR (Haut Commissariat des Nations unies pour les réfugiés).

Charlton Heston

John Charlton Carter, dit Charlton Heston, est un acteur, réalisateur et scénariste américain né le 4 octobre 1923 à Evanston (Illinois) et mort le 5 avril 2008 à Beverly Hills (Californie). Devenu une légende du cinéma à la suite de sa prestation dans le film Ben-Hur (1959), pour laquelle il obtient l'Oscar du meilleur acteur, Charlton Heston est l'un des symboles du cinéma américain des années 1950 et des années 1960. Il a associé son nom aux plus grandes superproductions de Hollywood de cette époque, telles que Les Dix Commandements (1956), Le Cid (1962) ou Les 55 Jours de Pékin (1963), avant de s'illustrer dans des films d'anticipation dont les plus connus sont La Planète des singes (1968), Le Survivant (1971) et Soleil vert (1973). Il a également été l'un des pionniers du genre des films catastrophes avec 747 en péril (1974) et Tremblement de terre (1974). Par son impressionnante carrure et son visage dur, Charlton Heston fut l'interprète idéal tout au long de sa carrière de personnages virils et, la plupart du temps, honnêtes et bons. Au-delà de sa carrière au cinéma, il s'engage politiquement contre le racisme et devient l'une des figures hollywoodiennes du Mouvement des droits civiques dans les années 1960. Il s'engage par la suite auprès du Parti républicain et, à la fin de sa vie, milite au sein de la NRA pour la défense des armes à feu. Atteint de la maladie d'Alzheimer dès 2002, il décide de mettre fin à toute activité cinématographique et politique. En 2003, le président George W. Bush lui décerne la médaille présidentielle de la Liberté, la plus haute distinction civile américaine. Charlton Heston naît à Evanston, juste au nord de Chicago dans l'Illinois. Sa famille est d'ascendance anglaise et écossaise; il était d'ailleurs un membre du clan Fraser. Il monte sur les planches pour la première fois à l'âge de 5 ans et incarne le père Noël dans une pièce organisée dans son école. Sa passion le conduit alors à étudier la comédie à l'université Northwestern. Il décroche son premier rôle au grand écran en 1941 dans Peer Gynt, film réalisé par un camarade de son université. Le 11 décembre 1942, il s’engage dans l'Air Force et n’est incorporé qu’un an plus tard, en janvier 1944. Il reçoit d’abord une formation sur le sol américain. Il épouse Lydia Clarke le 17 mars 1944, quelques semaines avant de partir deux ans en tant que sergent à bord d'un bombardier B-25 pendant la guerre du Pacifique. Basé sur l'île Kodiak, il participe à la campagne des îles Aléoutiennes. Il est démobilisé en mars 1946. Le couple a un fils, Fraser, né le 12 février 1955; ils adoptent une petite fille, Holly Ann, née le 8 février 1961. Il revient à Broadway après la guerre et multiplie les petits rôles et boulots. Des traits spécifiques et sa taille de 1,93 m lui permettent un emploi de modèle. En 1947, Charlton Heston joue à Broadway dans une pièce de William Shakespeare, Antoine et Cléopâtre. Le réalisateur Cecil B. DeMille le remarque et lui confie un premier rôle en tant que directeur de cirque dans le long métrage Sous le plus grand chapiteau du monde (1952), ce qui révèle l'acteur au grand public. ... Source: Article "Charlton Heston" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.