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Affiche de Les Feux de l'Amour

Les Feux de l'Amour

1973

DrameSoap

L'histoire tourne autour de familles vivant à Genoa City, dans le Wisconsin, aux États-Unis. Les personnages du feuilleton sont répartis en différents clans et plusieurs familles. Au début, le feuilleton était centré sur la rivalité entre les Brooks et les Foster, mais a depuis fortement évolué. Aujourd'hui, les Chancellor possèdent une forte notoriété historique dans la ville tandis que les Newman et les Abbott dominent le monde de l'entreprise sur le plan national.

Photo de David Hasselhoff

David Hasselhoff

Distribution · Connu pour Alerte à Malibu, K 2000, Bob l'éponge : Le film

David Hasselhoff est un acteur et chanteur américain, né le 17 juillet 1952 à Baltimore (Maryland). Après avoir étudié les arts dramatiques à Chicago puis à Los Angeles, David Hasselhoff fait ses armes sur le petit écran à partir de 1975 dans le soap Les Feux de l'amour, où il interprète un séduisant médecin. Six saisons plus tard, il accède à la consécration internationale en devenant un héros des temps modernes dans la série K 2000 (1982). À bord de sa célèbre voiture noire aussi perfectionnée que bavarde, Michael Knight combat les injustices pendant quatre ans. Privilégiant une carrière musicale pendant plusieurs années, l'acteur fait son come-back à la télévision en 1989 dans Alerte à Malibu. Annulée après une saison sur NBC, la série est rachetée par Hasselhoff et des partenaires pour connaître encore dix saisons de succès en syndication. Dans le maillot d'un sauveteur de la plage de Malibu, il y côtoie des naïades aussi prestigieuses que Pamela Anderson, Yasmine Bleeth et Carmen Electra. Parallèlement, il multiplie les téléfilms et tient un autre rôle principal dans la série spin-off centrée sur son personnage, Baywatch Nights (1995). David Hasselhoff profite de sa renommée pour percer sur grand écran. En 2004, il joue son propre rôle dans Bob l'éponge - le film, adaptation en long métrage du dessin animé à succès. La même année, il réunit son amour pour le sport et ses origines en incarnant l'entraîneur allemand de Même pas mal ! (Dodgeball) (2004) aux côtés de Ben Stiller et Vince Vaughn. Sous la direction de Frank Coraci deux ans plus tard, il joue le patron d'Adam Sandler dans la comédie Click : télécommandez votre vie (2006). En 2015, il fait changer son nom en David Hoff, avant de revenir sur cette décision en 2016 et de reprendre son patronyme complet.

Photo de Eva Longoria

Eva Longoria

Distribution · Production · Connu pour La guerre des mondes, Le dernier lever de soleil, Le bébé boss : une affaire de famille

Eva Longoria est une actrice, réalisatrice et productrice américaine née le 15 mars 1975 à Corpus Christi, au Texas. Elle se fait connaître au début des années 2000 grâce à son rôle dans le soap opera Les Feux de l’amour, mais c’est surtout son interprétation de Gabrielle Solis dans la série à succès Desperate Housewives (2004-2012) qui la propulse au rang de star internationale. En parallèle de sa carrière d’actrice, Eva Longoria s’illustre comme réalisatrice et productrice, notamment à la télévision, et s’engage dans de nombreuses causes humanitaires. Elle milite activement pour les droits des Latinos aux États-Unis, l’éducation et la défense des minorités. Elle a également fondé plusieurs organisations caritatives, dont la Eva Longoria Foundation, qui soutient l’entrepreneuriat féminin et l’éducation des jeunes filles issues de milieux défavorisés. Aujourd’hui, Eva Longoria est reconnue autant pour sa carrière artistique que pour son rôle d’activiste et de femme d’affaires influente.

Photo de Annalisa Cochrane

Annalisa Cochrane

Annalisa Cochrane, née le 21 juin 1996 à Gig Harbor (Washington), est une actrice américaine. Elle est notamment connue pour ses rôles dans les séries télévisées Cobra Kai (2018), Les feux de l'amour (2017) et Qui ment ? (2021).

Photo de James Houghton

James Houghton

James Houghton, né le 7 novembre 1948 à Los Angeles en Californie, est un acteur américain, également auteur de feuilletons. S'il est principalement connu pour son rôle de Kenny Ward dans le feuilleton Côte Ouest, il apparaît également dans d'autres séries comme La Croisière s'amuse ou Dynastie II : Les Colby. Il est aussi scénariste, avec à son actif quelques épisodes de Côte Ouest ou d'Amour, gloire et beauté, mais surtout pour Les Feux de l'amour, pour lesquels il a participé à l'écriture de plus de 800 épisodes.

Photo de Tom Selleck

Tom Selleck

Distribution · Connu pour Blue Bloods, Magnum, Bienvenue chez les Robinson

Thomas William Selleck, dit Tom Selleck, est un acteur, producteur et scénariste américain. Tom Selleck commence sa carrière d'acteur en 1969. En 1974, il accède à la popularité en jouant durant deux ans le rôle de Jed Andrews dans des épisodes inédits en France de la série Les Feux de l'amour. Après avoir quitté la série, il enchaîne divers rôles. Il fait des apparitions dans d'autres séries comme Drôles de dames. L'année 1980 marque un tournant dans sa carrière : il se voit proposer le rôle principal dans la série Magnum. Dans le même temps, Steven Spielberg et George Lucas le repèrent et veulent l'engager pour le rôle d'Indiana Jones dans le film Les Aventuriers de l'arche perdue. Malheureusement pour Selleck, le tournage de la série ne peut pas être retardé et le rôle revient finalement à Harrison Ford. Toutefois, la série Magnum est un succès planétaire. Huit saisons sont tournées de 1980 à 1988. Outre les séries télévisées, il enchaîne plusieurs films et téléfilms parmi lesquels Runaway : L'Évadé du futur, Trois hommes et un bébé et Monsieur Quigley, l'Australien. Dans les années 1990, il joue le rôle du Dr Richard Burke, un petit ami de Monica, dans la série Friends. Depuis 2005, il joue le rôle récurrent du policier Jesse Stone dans la série de téléfilms du même nom diffusée sur CBS. Il est aussi scénariste de la plupart des épisodes. Il a joué le rôle de A.J. Cooper, un riche propriétaire de ranch devenu le patron du casino Montecito dans la dernière saison de la série Las Vegas, remplaçant ainsi James Caan après le départ du personnage joué par ce dernier. Depuis 2010, dans la série Blue Bloods sur CBS, il incarne Franck Reagan, un des personnages principaux, chef de la police de New-York et père et grand-père de la « tribu » Reagan.

Photo de Monica Potter

Monica Potter

Distribution · Connu pour Le Clan Braverman, Air bagnards, Décadence

Monica Gregg Brokaw, dite Monica Potter, est une actrice américaine née le 30 juin 1971 à Cleveland, en Ohio. À 12 ans, elle commence à travailler comme mannequin et en jouant dans des publicités à Chicago et à Miami ; puis elle décide de continuer sa carrière comme actrice. En 1994, elle obtient son premier rôle dans la série télévisée Les Feux de l'amour. Mais c'est au cinéma qu'on la remarque, dans entre autres Les Ailes de l'enfer où elle joue l'épouse de Nicolas Cage, dans Docteur Patch où elle partage l'écran avec Robin Williams, dans Le Masque de l'araignée où elle joue une agent du FBI aux côtés de Morgan Freeman et dans Saw où elle est prisonnière d'un tueur psychopathe. De 2004 à 2005, elle interprète le rôle de Lori Colson dans la série Boston Justice créée par David E. Kelley. Elle a joué dans les pilotes de 2 séries TV : Protect and Serve, diffusée en janvier 2007 aux États-Unis, et Truth in Advertising.

Photo de Denise Richards

Denise Richards

Distribution · Connu pour Les Patrouilleurs de l'Espace

Denise Richards /dəˈniːs ˈrɪt͡ʃərdz/ est une actrice et mannequin américaine, née le 17 février 1971 à Downers Grove, dans l'Illinois. Elle accède à la notoriété à la fin des années 1990 grâce à ses rôles dans le film de science-fiction Starship Troopers, le thriller érotique Sexcrimes (1998), et le blockbuster Le monde ne suffit pas (1999). 30 ans après ses débuts, elle jouit encore d’une grande notoriété aux États-Unis, en grande partie à cause de ses multiples démêlés très médiatisés avec son ex-époux, l’acteur Charlie Sheen. Entre 2008 et 2009, elle est même l'héroïne de sa propre émission de télé-réalité, Denise Richards: It's Complicated (en), qui suit sa vie de mère célibataire. Depuis, elle joue régulièrement dans des téléfilms, apparaît dans diverses émissions de télévision mais aussi des séries B ou des direct-to-video. Depuis 2019, elle tient le rôle de Shauna Fulton dans le soap opéra de CBS Amour, Gloire et Beauté, petit-frère du soap Les Feux de l'amour. Denise Richards grandit à Chicago jusqu’à ses 15 ans, où sa famille s’installe en Californie. Une fois son diplôme en poche, elle travaille comme mannequin à Los Angeles, puis commence à passer des auditions. A partir de 1990, Denise enchaine les apparitions dans plusieurs séries télévisées, dont Corky, un adolescent pas comme les autres, Beverly Hills, Seinfeld, Loïs et Clark, les nouvelles aventures de Superman ou encore Melrose Place. Elle est brutalement révélée par Paul Verhoeven dans son film de SF culte Starship Troopers en petite amie de Casper Van Dien. Dès lors, la comédienne sexy est très sollicitée pour le grand écran : elle enchaine ainsi le très bon thriller Sex Crimes (1998) puis est choisie pour camper la James bond girl dans Le Monde ne suffit pas (1999). Denise Richards prend ensuite part au très mauvais slasher Mortelle St-Valentin puis effectue une apparition hilarante dans Friends en tant que cousine séduisante de Monica et Ross. Cette même année, elle joue dans 4 épisodes de la série Spin City où elle rencontre Charlie Sheen avec qui elle se marie et a deux enfants. Le couple divorce en 2005. Durant les années 2000, elle se fait nettement plus discrète sur les écrans. Ses prestations se limitent à de courtes apparitions, comme par exemple dans Scary movie 3 (aux côtés de Sheen) ou Love Actualy. Le plus souvent, elle s'affiche dans des films légers (Blonde and Blonder, Finding Bliss, Deep in the Valley, Cougars Inc.)… A l’exception du drame indépendant Jolene porté par une Jessica chastain qui trouve dans ce film engagé son premier rôle au cinéma. En 2004, Denise Richards pose nue pour Playboy et en 2008 est diffusée sa propre émission de télé-réalité "Pas facile d'être Denise Richards", centrée sur sa vie de mère célibataire. L’année suivante, Denise reste dans l’univers de la télé-réalité en participant à la huitième saison de "Dancing with the Stars". En 2010, elle rejoint le casting de la série comique Blue Mountain State puis en 2013 la série criminelle Twisted.

Photo de Shemar Moore

Shemar Moore

Distribution · Connu pour S.W.A.T., S.W.A.T. Exiles, Esprits criminels

Shemar Moore, né le 20 avril 1970 à Oakland, en Californie, aux (États-Unis), est un acteur, producteur, mannequin et animateur de télévision américain. Fils d'un business consultant et d'une professeure de mathématiques, Shemar Moore quitte très jeune la côte est américaine pour le Danemark, sa mère jugeant la ségrégation raciale trop forte aux États-Unis. La famille déménage par la suite à Bahrain au Moyen Orient, où Moore rejoint une école britannique privée. C'est en 1977, qu'ils reviennent s'installer en Californie. Le futur comédien se lance dans des études en communication, choisissant le théâtre en option. Appréciant énormément l'art de la scène, il décide d'en faire son métier. C'est à travers des shootings photos que Moore se fait connaître. L'argent récolté lui permet de partir à New York en 1994, où il espère trouver du travail. Dans la même année, il décroche un de ses personnages les plus emblématiques, le photographe Malcolm Winters dans Les Feux de l'Amour. Personnage régulier de ce feuilleton jusqu'en 2005, sa prestation lui vaut plusieurs prix, dont le Daytime Emmy Award. Malgré un planning chargé, Shemar Moore trouve le temps de jouer dans des films comme Butter, en 1998. Il rejoint par ailleurs le casting de la série Birds of Prey en 2002, malheureusement annulée après treize épisodes. Alors qu'il vient de quitter le plateau des Feux de l'Amour, l'acteur ne perd pas une minute et fait des apparitions dans les films The Seat Filler et Diary of a Mad Black Woman. Cette année 2005 est aussi marquée par l'obtention de son rôle de Derek Morgan dans Esprits Criminels. Le profiler, ancien délinquant, est présent dans onze saisons, et reste l'un de ses rôles les plus iconiques. En 2016, Shemar Moore voit son personnage abandonner son poste de profiler pour s'occuper de sa famille, et c'est sur cette belle sortie que le comédien quitte la série. À l'automne 2017, l'acteur entre dans les forces spéciales pour S.W.A.T, la nouveauté de CBS basée sur le film homonyme avec Samuel L. Jackson et Colin Farrell. Il y incarne Daniel "Hondo" Harrelson, un sergent tiraillé entre sa loyauté envers ses amis de la rue, avec qui il a grandi, et son devoir envers ses co-équipiers. Pour la première fois dans sa carrière, une série repose entièrement sur ses épaules.

Photo de Guy Ritchie

Guy Ritchie

Réalisation · Connu pour In the Grey, MobLand, Sherlock Holmes

Guy Ritchie est un producteur, réalisateur et scénariste britannique né le 10 septembre 1968 à Hatfield dans le Hertfordshire (Royaume-Uni). Après avoir abandonné l'école alors qu'il n'avait que quinze ans, Guy Ritchie décide assez tôt de devenir réalisateur. Il s'illustre tout d'abord en tournant de nombreux clips et spots publicitaires, puis met en scène un premier court métrage, le polar The Hard Case (1995), qui donne le ton de sa future carrière. Trois ans plus tard, il passe au long et réussit son galop d'essai avec Arnaques, crimes et botanique (1998), un film de gangsters qui le propulse sous les feux de la rampe. Impressionné par le ton et le rythme de ce long métrage, Brad Pitt accepte de réduire son cachet pour figurer au casting de son deuxième film, du même acabit que le premier, le survolté Snatch (2000). Le grand public le connaît peut être davantage pour être le compagnon de Madonna, qu'il épouse le 22 décembre 2000 et dont il aura un enfant prénommé Rocco John. C'est donc tout naturellement qu'il la dirige dans A la dérive (2001), remake américain de la comédie romantique italienne Travolti da un insolito destino nell'azzuro mare d'Agosto. Mais le film se solde par un échec, tant critique que commercial. Le cinéaste, se voyant proposer de nombreux projets dont une adaptation du roman Gotcha, un film sur les chevaliers de l'Ordre de Malte ou encore le thriller Six shooters, décide alors de revenir à ses premières amours, le film d'arnaque, dont il s'est fait la spécialité, en dirigeant son acteur fétiche Jason Statham dans Revolver (2005), une œuvre produite par Luc Besson. Il revient en 2008 avec Rock'NRolla, un autre film dans cette même veine, mené par Gerard Butler. En 2010, Guy Ritchie laisse de côté les arnaques pour s'attaquer à une véritable institution anglaise : Sherlock Holmes, dont il nous offre une relecture "survitaminée", emmenée par Robert Downey Jr. dans le rôle titre et Jude Law dans celui de son fidèle Watson. Deux ans plus tard, il remet ça en signant un deuxième opus, intitulé Sherlock Holmes 2 : Jeu d'ombres, en compagnie des mêmes acteurs principaux. Par la suite, il réalise un clip publicitaire pour Dior dans lequel il retrouve Jude Law, puis un autre pour la sortie du nouveau jeu vidéo Call of Duty avec notamment Omar Sy et Robert Downey Jr. Après quoi, il revient sur les plateaux de cinéma en reprenant un projet de longue date de la Warner que Steven Soderbergh devait initialement mettre en scène avant de se retirer. Il s'agit de l'adaptation de la série télévisée d'espionnage des années 60, Des agents très spéciaux, réintitulée pour l'occasion Agents très spéciaux : Code UNCLE et dans laquelle un agent de la CIA et un agent du KGB doivent collaborer en pleine Guerre Froide pour mettre fin aux agissements d'une organisation criminelle internationale. Actuellement, il réalise une nouvelle adaptation de la légende du Roi Arthur dans King Arthur avec Charlie Hunnam dans le rôle-titre. La sortie est d'ores et déjà programmée pour août 2016. Le troisième volet des aventures de Sherlock Holmes est également en préparation.

Photo de Michael Gross

Michael Gross

Distribution · Connu pour Sacrée Famille, Tremors

Michael Gross est un acteur américain. Il a obtenu son diplôme d'art dramatique à l'université de l'Illinois à Chicago, avant de fréquenter l'université Yale pour sa maîtrise en beaux-arts. Une de ses sœurs, Mary Gross, a fait partie de la distribution du Saturday Night Live. Il fait ses débuts d'acteur en 1975, mais c'est en 1982 qu'il va se faire connaître du grand public en incarnant Steven Keaton, le père de famille dans la série Sacrée Famille, qui obtient un succès public et aura connu sept saisons jusqu'à l'arrêt du programme en 1989. Il est aussi apparu notamment dans un épisode de Tribunal de nuit, où il incarne un prédateur sexuel. Après l'arrêt de Sacrée famille, il obtient le rôle de Burt Gummer, passionné des armes à feu qui va sauver une petite ville de monstres dans le film culte Tremors (1990), où il obtient un autre succès. Il reprendra ce rôle dans les cinq opus suivants (1996, 2001, 2003, 2015 et 2018) ainsi que pour la série (2003). À la télévision, il participe notamment dans Boston Justice, How I Met Your Mother, Batman, la relève, Urgences (où il interprète le père du docteur Carter) et New York, police judiciaire, suivi d'un caméo dans Spin City, où il incarne le thérapeute de Michael J. Fox (son ancien partenaire de Sacrée Famille). En 2008, il a participé aux Feux de l'amour pendant un an.

Affiche de Un amour invisible

Un amour invisible

2026

DrameAnimation

Par une nuit d'avril à Tokyo, alors qu'il est encore trop tôt pour les feux d'artifice, un étudiant universitaire nommé Kakeru Sorano rencontre une personne nommée Koharu Fuyutsuki. C'est une belle jeune femme qui se démarque de la foule, rit beaucoup et dégage une chaleur qui contraste fortement avec l'introversion de Kakeru. Mais il y avait quelque chose qu'il ignorait au début : elle est aveugle. Contrairement à Kakeru, Koharu n'a jamais renoncé, même avec sa cécité. Elle va tous les jours à l'université, s'intéresse aux clubs, se fait des amis et rêve de lancer un jour des feux d'artifice. Kakeru se demande pourquoi, puisqu'elle ne peut pas les voir... mais peut-être que cela n'a pas d'importance. Et peut-être qu'il peut lui aussi aller de l'avant, pour la fille qui a toujours été à ses côtés.

Photo de Geraldine Chaplin

Geraldine Chaplin

Distribution · Connu pour Monde jurassique : Le royaume déchu

Geraldine Chaplin, de son nom complet Geraldine Leigh Chaplin, née le 31 juillet 1944 à Santa Monica (Californie), est une actrice américano-britannico-espagnole. Elle est la fille de Charlie Chaplin, célèbre créateur du personnage de Charlot. Geraldine Chaplin, quatrième enfant de Charlie Chaplin, est l'aînée des huit enfants qu'il a eus avec sa quatrième et dernière épouse, Oona O'Neill. En 1952, la famille part en vacances en Europe; l'administration Hoover en profite pour annuler le visa américain de Charlie Chaplin. Ne pouvant rentrer aux États-Unis, la famille erre d'hôtels en locations, puis s'installe dans le manoir de Ban à Corsier-sur-Vevey dans le canton de Vaud en Suisse. Dès 8 ans, Geraldine Chaplin commence à faire de la figuration dans les films de son père dont Les Feux de la rampe (Limelight, 1952), Un roi à New York (1957), et La Comtesse de Hong-Kong (1967). Bonne danseuse classique, elle semble se destiner à cette carrière quand David Lean l'engage pour incarner Tonia, l'épouse de Youri Jivago (joué par Omar Sharif) dans Le Docteur Jivago (1965): les critiques l'attendent au tournant, mais Geraldine Chaplin se révèle bonne comédienne. Ce rôle lui vaut une nomination aux Golden Globes. En 1967, elle rencontre le cinéaste espagnol Carlos Saura. Avec lui, elle tourne neuf films, de Peppermint frappé (1967) à Maman a cent ans (1979), en passant par Anna et les Loups (1973) et Cría cuervos (1976). En 1971 elle est au côté (à la demande de son père) de Louis de Funès dans le film Sur un arbre perché de Serge Korber, financé secrètement par Charlie Chaplin. En 1981, elle est remarquée dans Les Uns et les Autres de Claude Lelouch, où, lors de la grande scène finale, elle vocalise le Boléro de Maurice Ravel. Dans Chaplin de Richard Attenborough (1992), consacré à son père, elle tient le rôle de sa propre grand-mère, Hannah Chaplin. Tout au long de son brillant parcours, elle tourne aussi avec Richard Lester, Robert Altman, Alan Rudolph, Jacques Rivette, James Ivory, Michel Deville, Alain Resnais, Daniel Schmid, Martin Scorsese, Pedro Almodovar, Luca Guadagnino et Guy Maddin. À partir de L'Orphelinat (2007), le cinéaste espagnol Juan Antonio Bayona fait d'elle son actrice fétiche, et la rappelle pour The Impossible (2012), Quelques minutes après minuit (2016) et Jurassic World: Fallen Kingdom (2018). En 2011, elle est présidente du jury du 33e Festival de Moscou. En 2013, elle incarne Coco Chanel dans The Return, un court métrage de mode réalisé par Karl Lagerfeld pour la maison Chanel. Elle a longtemps été la compagne de Carlos Saura avec lequel elle a un fils, Shane Saura Chaplin (1974). Avec son mari actuel, Patricio Castilla, elle a une fille, Oona Chaplin, devenue comédienne. Elle affirme avoir cédé les droits des productions audiovisuelles de son père à ses frères et sœurs pour se défaire des mésententes familiales sur le sort de ces productions. Elle souhaitait tout déposer dans le domaine public jusqu'à ce que Marin Karmitz rachète les droits mondiaux du catalogue Chaplin en 2001. Ses frères s'occupent du musée Chaplin établi dans le manoir de Ban. Source: Article "Geraldine Chaplin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Don Johnson

Don Johnson

Distribution · Connu pour Miami Vice, Nash Bridges, Section 99

Don Johnson, de son vrai nom Donald Wayne Johnson, est un acteur, producteur, réalisateur et chanteur américain, né le 15 décembre 1949 à Flat Creek (Missouri). Son rôle dans la série policière Deux flics à Miami (Miami Vice) l'a rendu célèbre dans les années 1980. Sa mère, esthéticienne, lui donne naissance à l'âge de seize ans et son père était un fermier. Quand il a onze ans, ses parents divorcent. Don Johnson reporte sa colère en se rebellant à la maison et à l'école. À douze ans, il est envoyé au Home for Boys reform school au Lac Aston après avoir fait démarrer des voitures sans clé. Enfant devenu délinquant, il se réfugie dans le vol, l'alcool et les drogues, faisant la fête sans arrêt pendant des années. En 1961, il part vivre avec son père à Wichita. À seize ans, il va au lycée et vit avec une strip-teaseuse. Il réussit son diplôme et reçoit une bourse pour étudier l'art dramatique à l'Université du Kansas. En 1968, il quitte le Kansas et rejoint le conservatoire du théâtre américain à San Francisco. Après des apparitions dans quelques pièces, il est invité par Sal Mineo pour interpréter un jeune homme homosexuel dans la Fortune et des yeux d'homme. La pièce reçoit d'excellentes critiques et passe le 12 janvier 1969 au Théâtre de Couronne à Los Angeles. Peu après, il signe un contrat avec Metro-Goldwyn-Mayer, mais Don Johnson découvre que le revenu de son travail est irrégulier. Don Johnson débute au cinéma à vingt ans. Il se fait rapidement remarquer dans The Harrad Experiment, avec Tippi Hedren, mère de la très jeune Melanie Griffith également présente sur le tournage, et surtout dans le film d'anticipation Apocalypse 2024 avec, déjà, Jason Robards; entretemps, il donne la réplique à Nick Nolte dans Return to Macon County. À cette époque il est très proche de Sal Mineo. Les années suivantes, il enchaîne les séries et les téléfilms, dans des rôles secondaires voire tertiaires; il y croise Mark Hamill et Kim Basinger, George Lazenby et Heather Locklear. À la même époque ses films passent inaperçus. À la fin des années 1970, Johnson joue des rôles de premier plan dans le téléfilm The Rebels de Russ Mayberry avec Andrew Stevens et le feuilleton Tant qu'il y aura des hommes; en 1981 il interprète Elvis Presley dans le téléfilm Elvis and the Beauty Queen. Enfin, après un épisode de Matt Houston, Michael Mann, producteur de la série Deux Flics à Miami (1984-1990), fait de lui une star mondiale. L'année suivante il tient la vedette du téléfilm Les Feux de l'été d'après William Faulkner et du film Cease Fire. De 1988 à 1993 il tourne sept films en vedette, avec une prédilection pour le film noir; certains sont dirigés par John Frankenheimer, Dennis Hopper ou Sidney Lumet, avec pour partenaires Susan Sarandon, Rebecca de Mornay, Penelope Ann Miller, Jennifer Connelly, Mickey Rourke, et sa femme Melanie Griffith dans le drame Paradise et la comédie Quand l'esprit vient aux femmes. Malgré d'indéniables réussites, Don collectionne les échecs publics voire critiques. Source: Article "Don Johnson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Ian Whyte

Ian Whyte

Distribution · Connu pour Aliens vs. Prédateur : Requiem, Prometheus, Hercule

Né à Bangor, au nord du Pays de Galles et élevé à Brighton, sur la côte sud de l'Angleterre, Ian Whyte mesurait 7'1" à l'âge de 17 ans. Ian se démarquait toujours de la foule. Grand, mince et athlétique, il ne savait pas grand-chose de sa future carrière sous les feux de la rampe. Ian a découvert le basketball à l'adolescence et a rapidement attiré l'attention des dépisteurs de l'équipe nationale qui considéraient ses attributs physiques et sa détermination comme des atouts précieux. Il a rapidement gravi les échelons de l'équipe nationale junior, mais peu inspiré par l'école à l'époque, Ian tenait à s'échapper le plus tôt possible. Il a passé un an au lycée Henry Hudson dans le New Jersey, où il a de nouveau attiré l'attention des dépisteurs de basket-ball, obtenant des bourses sportives au Collège Iona à New York et à l'Université Clarion en Pennsylvanie. Ian est retourné en Angleterre en 1994 pour jouer pour les London Towers, une nouvelle franchise appartenant au promoteur de musique Barry Marshall. Toujours impatient de se retrouver, Ian n'est resté qu'une saison avec les Towers, transféré chez leurs rivaux de crosstown, les Léopards de Londres, mais encore une fois, seulement pour une saison. En 1995, l'Europe a ouvert librement ses portes aux sportifs de tout le continent. Ian a joué pour des équipes à travers l'Europe. En France, en Belgique, en Grèce et au Portugal, où il a remporté le triplé national; Championnats de ligue, coupe et éliminatoires avec le FC Porto en 1997 et est allé aux ¼ de finale de la coupe d'Europe. Ian est retourné en Angleterre peu de temps après pour jouer pour les Eagles de Newcastle, un endroit qui allait devenir sa maison jusqu'à sa retraite du jeu en 2003. Tout au long de sa carrière, Ian s'est distingué sans relâche, représentant son pays 80 fois. En 2003, Ian a reçu un appel téléphonique qui allait changer tout le cours de sa vie. De son propre aveu, il souhaitait se retirer du basket-ball à ses conditions plutôt que par blessure ou vieillesse, il a donc répondu à un appel de casting pour le nouveau film Alien Vs Predator. Son succès dans l'obtention du rôle est une question d'histoire, mais personnellement, ce fut une formidable victoire pour lui de trouver enfin un exutoire à sa créativité émotionnelle. Ian a eu la chance de travailler aux côtés de sommités telles que le duo d'effets spéciaux oscarisé d'Alec Gillis et Tom Woodruff Jr ainsi que le superviseur des effets visuels oscarisé John Bruno. Il a également rencontré l'artiste d'effets de maquillage Mark Coulier, bientôt double oscarisé, qui l'a encouragé à entrer en contact avec Nick Dudman, le superviseur des effets de créatures pour la franchise Harry Potter. À la fin du tournage sur AVP Ian est retourné en Angleterre et directement dans le monde de Harry Potter. Non crédité en tant qu'acteur cette fois, Ian a été embauché pour aider à donner vie au personnage de Madame Maxime joué par le sublime Francis De La Tour. Ian a travaillé à plein temps pendant une année entière sur le film, doublant fidèlement le personnage qui mesurait un glorieux 8'6".

Photo de Claire Chazal

Claire Chazal

Distribution · Connu pour Grands Reportages

Claire Chazal, née le 1er décembre 1956 à Thiers dans le Puy-de-Dôme, est une journaliste française. De 1991 à 2015, elle a présenté les journaux télévisés du vendredi soir et du week-end sur TF1. Depuis le 18 janvier 2016, elle présente l'émission Entrée libre sur France 5 (remplacée par Passage des arts). En outre, le 24 février 2016, elle a présenté les 23e Victoires de la musique classique. Née le 1er décembre 1956, elle est la fille de Jean Chazal, un ajusteur devenu instituteur, puis énarque, magistrat de la Cour des comptes et d'une institutrice, Josette Rongère, devenue professeur de lettres certifiée, Claire Chazal ne vit pas dans sa ville natale de Thiers en Auvergne, mais y passe ses vacances scolaires. Elle pratique la danse classique durant quinze ans. Son frère aîné Philippe Chazal est un homme de télévision qui a notamment été à la direction de la chaîne Arte. La famille Chazal vit rue Mirabeau (16e arrondissement de Paris). Claire est élève au lycée Jean-de-La-Fontaine, situé dans le quartier. À 17 ans, elle obtient un baccalauréat scientifique mention bien, puis sort diplômée de HEC (Hautes études commerciales) en 1978, avant de décrocher un DEA d'économie à l'université Paris II Panthéon-Assas. Elle se présente à deux reprises à l'ENA où elle échoue. Le 29 avril 1995, Claire Chazal donne naissance à François, né d'une liaison avec Patrick Poivre d'Arvor. Ce dernier reconnaît être le père de l'enfant en 2005, dans son livre Confessions. En mars 2000, elle se marie sous les feux de la presse people, du tout-Paris politique et du show business, avec le directeur général adjoint de la chaîne TF1, Xavier Couture, à la mairie du 7e arrondissement de Paris. Le couple se sépare en avril 2003 puis divorce la même année. De 2003 à 2007, elle vit avec l'acteur Philippe Torreton. De 2007 à 2015, elle vit avec le mannequin et animateur Arnaud Lemaire. Elle annonce leur séparation en juin 2015. Le 6 août 2021, le magazine Voici annonce qu'elle est en couple avec l'acteur Roschdy Zem, ce qu'elle dément dans un reportage Paris Match le 9 décembre. En 1980, Claire Chazal entame une carrière de journaliste en tant que reporter pigiste pour Europe 1 et pour les revues L'Usine nouvelle et l'Expansion, puis, en 1981, pour le journal Le Quotidien de Paris de Philippe Tesson qui lui apprend le métier. Elle contribue ensuite en 1985 à la rubrique économie dans le journal financier Les Échos d'Émile et Robert Servan-Schreiber. Elle anime de septembre 2006 à juin 2018 sur Radio Classique, l'émission «L'interview de Claire Chazal», dans laquelle elle reçoit chaque vendredi une personnalité qui fait l'actualité culturelle et artistique. Claire Chazal est nommée en 1988 grand reporter spécialisée en économie à Antenne 2 après avoir exercé sept ans dans la presse écrite. Elle apparaît quelquefois dans les éditions du journal d'Antenne 2, notamment pour donner les évolutions du cours de la Bourse depuis le palais Brongniart. Le 25 décembre 1989, elle présente le journal de 7 h 30 dans le magazine Télématin sur Antenne 2. Elle est annoncée par l'animateur Lionel Cassan. De septembre 1990 au printemps 1991, sur la même chaîne, elle présente quotidiennement le journal de la nuit, à un horaire variant chaque jour. ... Source: Article "Claire Chazal" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Steven Soderbergh

Steven Soderbergh

Production · Réalisation · Connu pour Debbie Ocean 8, L'inconnu de Las Vegas, Le retour de Danny Ocean

Steven Andrew Soderbergh (né le 14 janvier 1963) est un réalisateur, producteur, scénariste, directeur de la photographie et monteur américain. Pionnier du cinéma indépendant moderne, Soderbergh s'est ensuite fait connaître pour ses films formellement inventifs réalisés dans le cadre du système des studios. Le drame indépendant Sexe, mensonges et vidéo (1989), qui marque le tournant dans la carrière de réalisateur de Soderbergh, le propulse sous les feux de la rampe en tant que figure notable de l'industrie cinématographique. À 26 ans, Soderbergh devient le plus jeune réalisateur solo à remporter la Palme d'or au Festival de Cannes, et le film connaît un succès commercial mondial, ainsi que de nombreuses distinctions. Ses cinq films suivants, dont King of the Hill (1993), ont été des échecs commerciaux. Il s'est alors orienté vers des productions plus grand public avec la comédie policière Out of Sight (1998), le biopic Erin Brockovich (2000) et le drame policier Traffic (2000). Pour Traffic, il a remporté l'Oscar du meilleur réalisateur. Il a connu un nouveau succès populaire et critique avec la trilogie et la franchise Ocean's (2001-2018) ; Che (2008) ; The Informant! (2009) ; Contagion (2011) ; Haywire (2011) ; Magic Mike (2012) ; Side Effects (2013) ; Logan Lucky (2017) ; Unsane (2018) ; Let Them All Talk (2020) ; No Sudden Move (2021) ; et Kimi (2022). Sa carrière cinématographique couvre une multitude de genres, mais il est spécialisé dans les films psychologiques, policiers et les films de braquage. Ses films ont rapporté plus de 2,2 milliards de dollars américains dans le monde entier et ont été nominés quatorze fois aux Oscars, remportant cinq statuettes. Les films de Soderbergh tournent souvent autour de concepts familiers régulièrement utilisés dans les films hollywoodiens à gros budget, mais il emploie systématiquement une approche avant-gardiste et artistique. Ils sont centrés sur des thèmes tels que le changement d'identité personnelle, la vengeance, la sexualité, la moralité et la condition humaine. Ses longs métrages se distinguent souvent dans le domaine de la cinématographie en raison de son influence par le cinéma d'avant-garde, associée à son utilisation de formats de films et de caméras non conventionnels. De nombreux films de Soderbergh s'appuient sur des intrigues multidimensionnelles avec des rebondissements, une narration non linéaire, des séquences expérimentales, des ambiances sonores pleines de suspense et des points de vue à la troisième personne.

Photo de Bernard Le Coq

Bernard Le Coq

Bernard Le Coq (parfois écrit Bernard Lecoq), né le 25 septembre 1950 au Blanc (Indre), est un acteur français. Sa mère était concierge et son père peintre en bâtiment. Il débute au cinéma dès 1967 et obtient un premier rôle en 1969 dans Du soleil plein les yeux, de Michel Boisrond. Son premier grand rôle est celui de Jean-Paul Boursault, fils d'Annie Girardot et frère de Claude Jade dans Les Feux de la Chandeleur en 1972. Depuis la fin des années 1970, il va surtout se consacrer à la télévision. Il est au générique de nombreux téléfilms et séries télévisées, notamment Les Grandes Marées, Les Steenfort, maîtres de l'orge. En 1992 il joue dans la série de TF1 Une famille formidable, au côté d'Anny Duperey. La série durera 15 saisons sur 26 ans, pour se terminer en décembre 2018. En 2011 et 2013, il incarne Jacques Chirac pour deux productions différentes, au cinéma et à la télévision. Il obtient le César du meilleur acteur dans un second rôle en 2003 pour son personnage de professeur traitant les troubles de la mémoire d'Isabelle Carré dans Se souvenir des belles choses, de Zabou Breitman, et deux autres nominations dans la même catégorie pour l'incarnation de deux personnages réels: en 1992, Théodore dit Théo van Gogh, le frère de Vincent, dans le Van Gogh, de Maurice Pialat et, en 2012, Jacques Chirac dans La Conquête, de Xavier Durringer. Il est membre de l'académie Alphonse Allais depuis janvier 2020. Source: Article "Bernard Le Coq" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Nathalie Baye

Nathalie Baye

Distribution · Connu pour Arrête-moi si tu peux

Nathalie Baye, née le 6 juillet 1948 à Mainneville (Eure) en France et morte le 17 avril 2026 à Paris, est une actrice française. Diplômée du Conservatoire national supérieur d'art dramatique, elle fait ses débuts au cinéma dans les années 1970 et se fait remarquer pour sa performance dans La Nuit américaine de François Truffaut. En 1981, elle reçoit le César de la meilleure actrice dans un second rôle pour Sauve qui peut (la vie) de Jean-Luc Godard, avant de remporter d'autres distinctions avec Une étrange affaire (César de la meilleure actrice dans un second rôle) et La Balance (César de la meilleure actrice). Dans les années 1990, bien que moins présente sur les écrans, elle continue à jouer des rôles principaux dans des films tels que La Baule-les-Pins et Un week-end sur deux. La décennie suivante lui permet de diversifier son répertoire, alternant entre productions grand public et œuvres plus intimistes. Sa performance dans Le Petit Lieutenant lui vaut un second César de la meilleure actrice en 2006. Nathalie Marie Andrée Baye est la fille d'un couple d'artistes peintres. Elle étudie à l'École alsacienne. Après avoir arrêté sa scolarité à l'âge de 14 ans, elle intègre une école de danse à Monaco tout en suivant des cours par correspondance. Trois ans plus tard, elle part pour les États-Unis afin de poursuivre sa formation artistique. À son retour en France, elle poursuit les cours de danse, mais, parallèlement, s'inscrit au cours Simon, puis est reçue au Conservatoire national supérieur d'art dramatique dont elle sort diplômée en 1972. Alors qu'elle est étudiante au Conservatoire, elle est engagée par Paul Morand pour faire la lecture à son épouse aveugle. C'est aussi à cette époque qu'elle fait ses premières apparitions sur grand écran. Elle apparaît d'abord dans Brève Rencontre à Paris (Two People) de Robert Wise, puis dans un rôle de scripte dans La Nuit américaine de François Truffaut. Elle enchaîne une série de seconds rôles. En 1978, Truffaut fait à nouveau appel à elle, pour lui confier le rôle principal féminin de La Chambre verte. Elle vit par ailleurs pendant une dizaine d'années avec Philippe Léotard. En 1981, elle reçoit le César de la meilleure actrice dans un second rôle pour son interprétation dans Sauve qui peut (la vie) de Jean-Luc Godard. On la voit ensuite dans une série de films remarqués par le public et la critique, notamment le drame historique Le Retour de Martin Guerre de Daniel Vigne, dont elle partage la vedette avec Gérard Depardieu, et dans le polar La Balance de Bob Swaim, avec également Philippe Léotard et Richard Berry. Elle remporte consécutivement deux nouveaux césars: d'abord en 1982, un autre césar de la meilleure actrice dans un second rôle, qu'elle obtient pour la deuxième fois en deux ans grâce à sa prestation dans Une étrange affaire, puis en 1983, celui de la meilleure actrice pour sa prestation dans La Balance. Cette succession de récompenses et de succès commerciaux font d'elle, au début des années 1980, l'une des nouvelles vedettes du cinéma français: dans le même temps, le couple qu'elle forme avec Johnny Hallyday contribue à la placer sous les feux de l'actualité. ... Source: Article "Nathalie Baye" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Ilaria Occhini

Ilaria Occhini

Ilaria Occhini, connue aussi sous le nom de scène d'Isabella Redi (née le 28 mars 1934 à Florence et morte le 20 juillet 2019 dans la même ville) est une actrice italienne. Petite-fille de Giovanni Papini, un écrivain très célèbre en Italie, Ilaria Occhini commence sa carrière d'actrice dans des films historiques et surtout des péplums dont le plus connu est Carthage en flammes (1960) aux côtés de José Suárez, Daniel Gélin et Pierre Brasseur. Puis elle tourne dans Brigade antigangs (1965) et dans un film de Serge Korber: Les Feux de la Chandeleur (1972). Elle est Clothilde, un rôle de deuxième couteau, mais très remarquable dans les scènes en confrontation avec la fille Laura (Claude Jade) de son amant Alexandre (Jean Rochefort), qui veut retrouver son ex-épouse Marie-Louise (Annie Girardot). La fille dit une phrase: «Vous êtes très délicieux». C'est exactement l'actrice dans son rôle plus célèbre dans les années 1970. Ilaria Occhini joue encore dans Deux Hommes dans la ville (1973) où elle incarne Sophie, l'épouse fidèle de Gino (Alain Delon). Dans les années 1980, elle tourne pour la télévision (entre autres Elvia Puccini dans le feuilleton consacré à la vie du célèbre compositeur Giacomo Puccini). Dans le cinéma allemand, elle tourne dans le rôle de Severina aux côtés de Mario Adorf dans le film Pizza Colonia. En 2001, elle retourne au grand écran aux côtés d'Ornella Muti dans Domani. Ilaria Occhini épouse en 1966 l'écrivain Raffaele La Capria. Source: Article "Ilaria Occhini" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

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Charlie Chaplin

Distribution · Connu pour Le Dictateur

Charles Spencer Chaplin, dit Charlie Chaplin, né le 16 avril 1889 probablement à Londres (Royaume-Uni) et mort le 25 décembre 1977 à Corsier-sur-Vevey (Suisse), est un acteur, réalisateur, scénariste, producteur et compositeur britannique. Devenu une idole du cinéma muet à partir du milieu des années 1910, et plus particulièrement du burlesque, grâce à son personnage de Charlot (désigné simplement comme « the tramp » — le vagabond — dans les versions originales), il acquiert ensuite une notoriété et une reconnaissance plus large pour ses performances d'acteur comme pour ses réalisations. Durant une carrière longue de 65 ans, il joue dans plus de 80 films. Il joue au cinéma pour la première fois en 1914 dans le film Pour gagner sa vie et travaille avec les sociétés de production Essanay, Mutual et First National. En 1918, il est l'une des personnalités les plus connues au monde. En 1919, Chaplin cofonde la société United Artists et obtient ainsi le contrôle total sur ses œuvres. Parmi ses premiers longs-métrages figurent Charlot soldat (1918), Le Kid (1921), L'Opinion publique (1923), La Ruée vers l'or (1925) et Le Cirque (1928). Il refuse de passer au cinéma sonore et continue de produire des films muets dans les années 1930, comme Les Lumières de la ville (1931) et Les Temps modernes (1936). Ses œuvres deviennent ensuite plus politiques, avec notamment Le Dictateur (1940), dans lequel il se moque d'Hitler et de Mussolini. Il abandonne son personnage de Charlot dans ses derniers films, dont Monsieur Verdoux (1947), Les Feux de la rampe (1952), Un roi à New York (1957) et La Comtesse de Hong-Kong (1967). Chaplin écrit, réalise et produit la plupart de ses films, en plus d'y jouer et d'en composer la musique. En 1972, l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences lui a remis un Oscar d'honneur pour sa contribution inestimable à l'industrie cinématographique et plusieurs de ses œuvres sont aujourd'hui considérées comme faisant partie des plus grands films de tous les temps. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Charlie Chaplin de Wikipédia en français.

Photo de Grégoire Aslan

Grégoire Aslan

Grégoire Aslan, né Krikor Kaloust Aslanian le 28 mars 1908 à l'hôpital français de Constantinople, mort le 8 janvier 1982, est un acteur français, aussi connu sous le nom de Coco Aslan. Né sous le nom de Krikor Aslanian en Turquie, Aslan fit à 18 ans ses débuts professionnels comme chanteur et batteur dans l'orchestre de Ray Ventura à Paris, avant d'entamer une carrière d'acteur où il apparaît tantôt sous le nom de Grégoire Aslan, tantôt sous celui de Coco Aslan. Ses débuts sont timides avant la guerre. Son premier film est Feux de joie (Jacques Houssin, 1938). Pour son second rôle, il joue dans Tourbillon de Paris, de Henri Diamant-Berger aux côtés de Ray Ventura. Au début de la Seconde Guerre mondiale, il passe en Amérique du Sud avec Ray Ventura et son orchestre. En 1946, il reprend son activité cinématographique en retrouvant son premier metteur en scène, Jacques Houssin, dans En êtes-vous bien sûr ?. En 1949, Claude Autant-Lara lui offre l'un de ses meilleurs rôles2, celui du prince de Palestrie, dans Occupe-toi d'Amélie. Il tournera dans deux autres films d'Autant-Lara : L'Auberge rouge, en 1951, et Le Bon Dieu sans confession, en 1953. Il joue dès lors dans de nombreux films britanniques et américains où il incarne le plus souvent un personnage étranger, voire exotique : Russes, Français, Italiens, Allemands, Albanais, Proches-Orientaux, le tout avec la même finesse. « Welles, qui l'embaucha pour son Dossier secret en compagnie d'autres trognes apatrides comme Auer ou Tamiroff, ne s'y était pas trompé: Grégoire Aslan a du talent. » (Tulard). Parmi ses apparitions à l'écran les plus remarquées, on citera Duca, le chef de gang dans Joe MacBeth (Ken Hughes, 1955), Hérode dans Le Roi des Rois (Nicholas Ray, 1961), et Pothinus dans Cléopâtre (Joseph L. Mankiewicz, 1963). Dans Le Diable à quatre heures (Mervyn LeRoy, 1961), aux côtés de Frank Sinatra et de Spencer Tracy, il incarne Marcel, un criminel qui se rachète en donnant sa vie pour sauver d'une éruption volcanique les habitants d'une île du Pacifique. Il sera deux fois chef de la police parisienne : dans Deux têtes folles (Richard Quine, 1964), et dans Le Retour de la panthère rose (Blake Edwards, 1975). Il a été marié avec l'actrice Denise Noël de 1948 à 1955. Il est en Cornouailles quand une crise cardiaque l'emporte à 73 ans ; il est inhumé au cimetière nouveau de Neuilly-sur-Seine. Il avait joué plus de 110 rôles pour des films ou à la télévision.

Photo de Anna Sawai

Anna Sawai

Distribution · Connu pour Comment braquer une banque, Shōgun

Anna Sawai vit en Nouvelle-Zélande, à Hong Kong et aux Philippines, avant que ses parents s’installent définitivement au Japon. A l’âge de 11 ans, elle fait ses débuts sur scène en tenant le rôle-titre de la comédie musicale Annie. Deux ans plus tard, la jeune artiste en herbe signe un contrat avec le label Avex Inc., qui lui permet de se former au chant, à la danse et la comédie. Après une apparition dans le film Ninja Assassin de James McTeigue, Anna Sawai intègre en 2012 le groupe de J-pop ARA. Leur unique single, "Make My Dreams Come True", ne provoquant pas l’hystérie, les filles se séparent. Anna connaît le succès, de 2013 à 2018, avec les Faky. Le groupe enchaîne de nombreux singles, clips et albums, pour le plus grand bonheur de leur communauté de fans. Préférant désormais se consacrer à une carrière d’actrice, Anna Sawai devient, en 2019, la fille d’un chef de la Yakuza dans la série britannique Giri/Haji, puis une adepte des arts martiaux dans le 9ème volet de la célèbre franchise Fast & Furious. Malgré le succès mitigé du film, la jeune femme se fait remarquer, à l’international, aux côtés d'habitués tels que Vin Diesel, Michelle Rodriguez et Jordana Brewster. Sur cette belle lancée, la comédienne rejoint l’écurie d’Apple TV+ : d’abord avec un rôle récurrent dans Pachinko, un drama sur une famille d’immigrés coréens, et Monarch: Legacy of Monsters. Dans cette série se déroulant quelques années après les événements de Godzilla (2014), elle prête ses traits à l’héroïne, Cate Randa, laquelle enquête sur les liens entre son père disparu et une organisation secrète qui surveille les monstres géants connus sous le nom de "Titans". Plus rien n’arrête Anna Sawai. Disney+ lui offre en 2024 le rôle principal féminin de la revisite de Shōgun, une mini-série dont les événements se déroulent à l'époque du Japon féodal. Aux côtés de Hiroyuki Sanada et Cosmo Jarvis, elle incarne Lady Mariko, laquelle sert d'interprète entre le Seigneur Toranaga et un navigateur anglais échoué sur leur île, dans un contexte politique très tendu. Les critiques saluent la performance toute en nuances de la jeune femme. Le succès du show dans de nombreux pays la propulse sous les feux des projecteurs.

Affiche de Le dernier samouraï

Le dernier samouraï

2003

DrameActionGuerre

En 1876, le capitaine Nathan Algren vit avec les souvenirs des batailles sanglantes menées contre les Sioux. Fort de son expérience au combat, il devient conseiller militaire pour le compte de l'empereur japonais soucieux d'ouvrir son pays aux traditions et au commerce occidentaux et d'éradiquer l'ancienne caste guerrière des samouraïs. Mais ceux-ci influent sur le capitaine Algren, qui se trouve bientôt pris entre deux feux, au coeur d'une confrontation entre deux époques et deux mondes avec, pour le guider, son sens de l'honneur.