Recherche

Les 8 enragés

2015

Une diligence file à toute allure pour éviter un blizzard. Elle s'arrête devant l'ancien soldat Marquis Warren qui lui barre le chemin. Son occupant John Ruth est un chasseur de primes qui a enfin arrêté la criminelle Daisy Domergue et bien qu'il soit pressé, il accepte de prendre un nouveau passager. Durant son périple sur cette terre enneigée du Wyoming, la diligence accueille également un individu qui clame être le nouveau shérif d'une ville voisine. Afin d'éviter la tempête, ces compagnons d'infortune trouvent refuge dans une cabane où se sont déjà abrités quatre autres hommes.

Oliver Stone

Scénariste · Connu pour Le balafré

William Oliver Stone est un réalisateur et scénariste américain. Stone s'est fait connaître à la fin des années 1980 et au début des années 1990 pour avoir réalisé une série de films sur la guerre du Vietnam, auxquels il avait participé en tant que soldat d'infanterie américain. Son travail se concentre fréquemment sur des questions politiques et culturelles contemporaines, souvent controversées. Il a reçu trois Oscars: Meilleur scénario adapté pour Midnight Express (1978), et Meilleur réalisateur pour Platoon (1986) et Né le 4 juillet (1989). Le journal britannique The Guardian l'a décrit comme «l'un des rares hommes de gauche engagés à travailler dans le cinéma américain grand public». Les films de Stone utilisent souvent de nombreux appareils photo et formats de film différents, y compris les films VHS, 8 mm et 70 mm. Il utilise parfois plusieurs formats dans une même scène, comme dans Natural Born Killers (1994) et JFK (1991).

Matt Reeves

Production · Réalisation · Connu pour Gueule d'Argile, L'aube de la planète des singes, La guerre de la planète des singes

Matthew George « Matt » Reeves (né le 27 avril 1966 à Rockville Center, New York, États-Unis) est un scénariste, réalisateur et producteur américain. Il a commencé à faire des films à l'âge de huit ans, en dirigeant des amis et en utilisant une caméra mécanique. Reeves s'est lié d'amitié avec le cinéaste J.J. Abrams alors qu'ils avaient tous deux 13 ans et qu'ils réalisaient des courts métrages ensemble. Lorsque Reeves et Abrams avaient 15 ou 16 ans, Steven Spielberg les a engagés pour transférer certains de ses propres films Super 8 sur bande vidéo. Reeves a commencé sa carrière en tant que scénariste pour les films Under Siege 2: Dark Territory (1995) et The Pallbearer (1996), ce dernier marquant ses débuts de réalisateur de long métrage. Il s'est ensuite tourné vers la télévision en tant que réalisateur et co-créateur de la série dramatique Felicity (1998-2002) aux côtés de J.J. Abrams. Keanu Reeves a depuis réalisé le film d'horreur Cloverfield (2008), le film d'horreur romantique Let Me In (2010) et les suites de science-fiction La Planète des singes : L'Affrontement (2014) et La Planète des singes : Suprématie (2017). En février 2017, Warner Bros. a annoncé que Keanu Reeves réaliserait The Batman (2022) de DC, avec Robert Pattinson dans le rôle principal.

Daniela Ruah

Distribution · Connu pour NCIS : Los Angeles

Daniela Ruah, née le 2 décembre 1983 à Boston, est une actrice américano-portugaise. Elle débute en faisant carrière au Portugal, dans les années 2000, en participant à de nombreux courts métrages, séries télévisées et soap opéra. En 2009, l'actrice s'exporte vers les États-Unis et se fait connaître du grand public, grâce à son rôle de Kensi Blye dans la série télévisée policière NCIS : Los Angeles. Elle retourne au Portugal dans le but de développer sa carrière professionnelle, se distinguant dans des seconds rôles à la télévision, au cinéma et au théâtre. Entre 2001 et 2002, elle joue dans 168 épisodes du soap Filha do Mar. Elle renouvelle un engagement similaire pour les shows Dei-te Quase Tudo (2005-2006) et Tu e Eu (2006-2007). Forte d'une nouvelle popularité, elle participe à la première saison du programme de la chaîne RTP, Dança Comigo (version portugaise de Danse avec les stars), et gagne le concours. En 2007, elle part à New York pour étudier au Lee Strasberg Theatre and Film Institute4 tout en continuant sa carrière en participant à des courts métrages. En 2009, pour son premier grand rôle aux États-Unis, Daniela Ruah intègre la distribution de la série policière NCIS : Los Angeles, la série dérivée de NCIS : Enquêtes spéciales dans le rôle de Kensi Blye, l'un des personnages principaux. La série est un succès critique et public. En 2010, le succès est tel que l'actrice remporte l'équivalent du Golden Globes portugais, de la révélation de l'année, elle est aussi nommée pour un Teen Choice Awards. L'année d'après, l'actrice est prénommée pour un Emmy Awards5 et remporte le TV Action Icon Award 2011 de la meilleure actrice dans une série télévisée d'action6. Cette même année, son personnage intervient dans un épisode de la série Hawaii 5-0. En 2012, l'actrice participe à son premier long métrage, dans un second rôle. Il s'agit du film de guerre Red Tails avec Terrence Howard, Cuba Gooding Jr., Nate Parker et notamment Ne-Yo. Le film suit un groupe d'Afro-Américains originaires de Tuskegee, dans l'Alabama, recruté par les United States Army Air Forces pour former les Tuskegee Airmen. Réalisé par Anthony Hemingway, il est tiré d'une histoire de George Lucas. Cette production est bien reçue par la critique, elle est notamment présentée au Festival de Cannes 2012 et remporte le NAACP Image Awards 2013 du meilleur film. Elle est l'une des présentatrices du Concours Eurovision de la chanson 2018, qui se tient à Lisbonne les 8, 10 et 12 mai 20188. Le 20 janvier 2023, on apprend que NCIS : Los Angeles va s'arrêter le 14 mai 2023 après 14 saisons.

Eugene Levy

Distribution · Connu pour Bienvenue à Schitt's Creek, Folies de graduation, Nos voisins, les hommes

Eugene Levy est un acteur, réalisateur et scénariste canadien, né le 17 décembre 1946 à Hamilton (Canada). Il est notamment connu pour avoir joué le rôle de Noah Levenstein, le père de Jim, dans la série de films American Pie ; il est le seul à apparaître dans les 8 films. Il obtient également une certaine notoriété pour avoir joué dans les productions suivantes : Magic Baskets, Bronx à Bel Air, Une journée à New York et Treize a la douzaine 2.

Scottie Pippen

Scott Maurice "Scottie" Pippen, né le 25 septembre 1965 à Hamburg en Arkansas, est un ancien joueur de basket-ball américain, évoluant au poste d'ailier. Il est fréquemment surnommé Pip. Il a joué 17 saisons au sein de la National Basketball Association (NBA), remportant six titres de champion NBA avec les Bulls de Chicago (1991, 1992, 1993, 1996, 1997 et 1998). Pippen, avec Michael Jordan, a joué un rôle important dans la transformation de la franchise des Bulls et dans la popularisation de la NBA dans le monde entier au cours des années 1990. Considéré comme l’un des meilleurs ailiers de tous les temps et comme l'un des meilleurs défenseurs de l'histoire du basket-ball, Pippen a été nommé au sein de la All-Defensive First Team à huit reprises et dans la All-NBA First Team à 3 reprises. Il a été 7 fois All-Star et a été MVP du All-Star Game en 1994. Il a été nommé dans les 50 plus grands joueurs de l’histoire de la NBA au cours de la saison 1996-1997, et est l’un des quatre joueurs à avoir son maillot retiré par les Bulls de Chicago. Il a joué un rôle principal à la fois dans les équipes championnes de 1992 et 1996 des Bulls, qui ont été sélectionnées comme deux des 10 meilleures équipes dans l’histoire de la NBA6. Pippen forme un des meilleurs Big Three de l'histoire de la NBA aux côtés de Michael Jordan et Dennis Rodman. Au cours de sa carrière de 17 ans, il a joué 12 saisons avec les Bulls, une avec les Rockets de Houston et quatre avec les Trail Blazers de Portland, participant aux playoffs NBA seize fois de suite. Pippen est le seul joueur de l'histoire de la NBA à avoir remporté deux fois le titre de champion NBA et la médaille d’or olympique la même année (1992, 1996). Il faisait partie de la « Dream Team » de 1992, qui a battu ses adversaires de 44 points en moyenne. Il portait le numéro 8 pendant les deux olympiades. Pippen a été intronisé à deux reprises au Hall of Fame (pour sa carrière individuelle et en tant que membre de la Dream Team), le 13 août 2010. Le 8 décembre 2005, les Bulls ont retiré son numéro 33, tandis que son université, Central Arkansas, a également retiré son numéro 33, le 21 janvier 2010.

Debbie Ocean 8

2018

Après avoir purgé une longue peine derrière les barreaux, Debbie Ocean n'a qu'une idée en tête : organiser le cambriolage le plus audacieux de sa carrière. La soeur de Danny Ocean convainc sept femmes talentueuses dans des domaines bien distincts de se joindre à elle. Elles auront pour mission de voler un collier de diamants d'une valeur de 150 millions $ qui trônera au cou de l'actrice Daphne Kluger lors du célèbre gala annuel du Metropolitan Museum de New York. Bien que Debbie ait prévu le coup dans les moindres détails, certains imprévus pourraient bien compromettre son plan.

Blaze et les Monster Machines

2014

AJ est un mécano de 8 ans qui conduit son gros camion qu'il appelle « Blaze », le bolide le plus rapide d'Axle City. Les deux partent à l'aventure et trouvent sur leur chemin des problèmes de sciences et de maths. Ces problèmes, auxquels ils sont confrontés, sont causés par le rival de Blaze, Crusher, une semi-remorque qui fera tout pour vaincre ses rivaux jusqu'à la ligne d'arrivée.

Exit 8

2025

Un homme piégé dans un couloir de métro cherche la sortie numéro 8. Pour la trouver, il faut traquer les anomalies. S’il en voit une, il fait demi-tour. S’il n’en voit aucune, il continue. Mais s’il se trompe, il est renvoyé à son point de départ. Parviendra-t-il à sortir de ce couloir sans fin ?

Sur les lieux du crime

1970

La série des Tatort, créé en 1970, est la plus ancienne et la plus appréciée des séries télévisées policières diffusées actuellement dans les pays germanophones. Au cours de l'année 2010, elle a été regardée chaque semaine par près de 8,5 millions de personnes en moyenne, d'après l'ARD.

Kaiju No. 8

2024

Dans un monde en proie à des d’effroyables monstres géants connus sous le nom de kaiju, Kafka Hibino aspire à rejoindre un jour les Forces de Défense pour combattre ces terribles créatures. C’était un rêve qu’il avait avec son amie d’enfance, Mina Ashiro, mais leurs chemins ont pris des directions différentes. Aujourd’hui, Kafka nettoie les rues de leurs encombrants cadavres quand il croise la route de Reno Ichikawa. La détermination de Reno à rejoindre les Forces de Défense pousse Kafka à rejoindre Mina afin de protéger l’humanité.

Vampires en toute intimité

2014

Les vampires Viago (379 ans), Deacon (183 ans), Vladislav (862 ans) et Peter (8 000 ans) partagent un appartement à Wellington, en Nouvelle-Zélande. Malheureusement pour eux, et à cause de leur irrépressible besoin de s’alimenter en sang, ils ont du mal à se faire des amis ou à maintenir en vie des relations qui leur permettraient de fréquenter les établissements branchés de la ville. Sans vie sociale, ces créatures de la nuit arriveront-elles à surmonter leurs différences et s’adapter ainsi au monde moderne ?

Alexis Smith

Alexis Smith (8 juin 1921 – 9 juin 1993) était une actrice de théâtre, de cinéma et de télévision d'origine canadienne. Elle est apparue dans plusieurs grands films hollywoodiens dans les années 1940 et a eu une carrière notable à Broadway dans les années 1970, remportant un Tony Award en 1972.

Sigourney Weaver

Distribution · Connu pour Aliens : Le Retour, Avatar : Feu et cendre, La gorge

Sigourney Weaver (née le 8 octobre 1949, 1,80 m) est une actrice américaine surtout connue pour son rôle d'Ellen Ripley dans la série Alien, rôle pour lequel elle a reçu une reconnaissance mondiale. D'autres rôles notables comprennent les films Ghostbusters, Gorilles dans la brume, The Ice Storm, Working Girl, Death and the Maiden, Prayers for Bobby et Avatar. Elle a été nominée trois fois aux Academy Awards pour ses performances dans Aliens (1986), Gorillas dans la brume (1988) et Working Girl (1988) qui a remporté les Golden Globe Awards dans ces deux derniers films. Weaver a été surnommée « La Reine de la science-fiction » par beaucoup en raison de ses nombreux films de science-fiction et de fantaisie.

Patricia Arquette

Distribution · Connu pour Médium, Ils te tueront, Dissociation

Patricia Arquette (née le 8 avril 1968) est une actrice américaine. Elle a fait ses débuts au cinéma dans le rôle de Kristen Parker dans Les Griffes de la nuit 3 : Les Guerriers du rêve (1987). Parmi ses autres films notables, citons True Romance (1993), Ed Wood (1994), Flirting with Disaster (1996), Lost Highway (1997), The Hi-Lo Country (1998), Bringing Out the Dead (1999), Stigmata (1999), Holes (2003), Fast Food Nation (2006), The Wannabe (2015) et Toy Story 4 (2019). Pour son rôle de mère divorcée dans le film dramatique Boyhood (2014), tourné entre 2002 et 2014, Arquette a été largement saluée par la critique et a remporté plusieurs prix, dont l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. À la télévision, elle a incarné le personnage d'Allison DuBois, inspiré de l'auteure et médium Allison DuBois, qui prétend avoir des pouvoirs psychiques, dans la série dramatique surnaturelle Medium (2005-2011). Elle a remporté le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice dans une série dramatique en 2005, après avoir été nominée deux fois pour ce rôle, en plus de trois nominations aux Golden Globe Awards et aux Screen Actors Guild Awards. Arquette est également apparue dans la franchise CSI dans le rôle d'Avery Ryan, la directrice adjointe du FBI, dans CSI: Cyber (2015-2016). Elle a ensuite incarné Joyce Mitchell dans la mini-série Escape at Dannemora (2018) diffusée sur Showtime, remportant un Golden Globe Award de la meilleure actrice et un Screen Actors Guild Award de la meilleure actrice dans une mini-série ou un téléfilm, ainsi que Dee Dee Blanchard dans la série anthologique The Act (2019) diffusée sur Hulu, remportant le Golden Globe Award et le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice dans un second rôle.

Richard Anderson

Distribution · Connu pour Le Fugitif, Perry Mason, L'Homme de fer

Richard Norman Anderson (né le 8 août 1926) était un acteur de cinéma et de télévision américain. Parmi ses rôles les plus connus, on compte son interprétation d'Oscar Goldman, le patron de Steve Austin (Lee Majors) et de Jaime Sommers (Lindsay Wagner) dans les séries télévisées L'Homme qui valait trois milliards et La Femme bionique et leurs téléfilms suivants : Le Retour de l'homme qui valait trois milliards et la Femme bionique (1987), Bionic Showdown : L'homme qui valait trois milliards et la Femme bionique (1989) et Bionic Ever After ? (1994).

Lana Turner

Lana Turner (8 février 1921 - 29 juin 1995) était une actrice américaine. Découverte et signée pour un contrat de film par MGM à l'âge de seize ans, Turner a d'abord attiré l'attention dans They Won't Forget (1937). Elle a joué des rôles vedettes, souvent en tant qu'ingénue, dans des films tels que Love Finds Andy Hardy (1938). Au début des années 1940, elle s'est imposée comme une actrice principale dans des films tels que Johnny Eager (1941), Ziegfeld Girl (1941) et Somewhere I'll Find You (1942). Elle est connue comme l'une des premières reines du cri d'Hollywood grâce à son rôle dans le film d'horreur Dr. Jekyll and Mr. Hyde de 1941, et sa réputation de femme fatale glamour a été renforcée par sa performance dans le film noir The Postman Always Rings Twice (1946). Sa popularité s'est poursuivie dans les années 1950, dans des films tels que The Bad and the Beautiful (1952) et Peyton Place (1957), pour lesquels elle a été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice. En 1958, sa fille, Cheryl Crane, a poignardé à mort l'amant de Turner, Johnny Stompanato. L'enquête d'un coroner a attiré l'attention des médias sur Turner et a conclu que Crane avait agi en état de légitime défense. Le prochain film de Turner, Imitation of Life (1959), s'est avéré être l'un des plus grands succès de sa carrière, mais à partir du début des années 1960, ses rôles étaient moins nombreux. Elle a été reconnue vers la fin de sa carrière avec un rôle d'invité récurrent dans la série télévisée Falcon Crest en 1982 et 1983. Turner a fait sa dernière apparition à la télévision en 1991 et est décédée d'un cancer de la gorge en 1995.

Nia DaCosta

Réalisation · Connu pour 28 ans plus tard : Le temple des morts, Les Marvel

Nia DaCosta (née le 8 novembre 1989) est une cinéaste américaine. Elle s'est fait connaître grâce à son premier long métrage en tant que réalisatrice, Little Woods (2018), un thriller policier qui a remporté le prix Nora Ephron pour les réalisatrices au Festival du film de Tribeca. Après avoir travaillé sur d'autres projets, notamment en réalisant deux épisodes de la série britannique à suspense Top Boy en 2019, DaCosta est devenue la première réalisatrice noire à faire ses débuts à la première place du box-office américain lors du week-end de sortie du film d'horreur Candyman (2021). Elle est ensuite devenue la première femme noire à réaliser un film Marvel Comics avec The Marvels (2023), qui, bien qu'ayant été un échec au box-office, est devenu le film le plus rentable réalisé par une femme noire.

Le Laboratoire de Dexter

1996

Dexter n'est pas un garçon comme les autres. C'est un petit génie de 8 ans et les lois de la physique n'ont aucun secret pour lui. De sa chambre, il accède à un laboratoire dont personne ne soupçonne l’existence à l’exception de sa sœur Dee Dee. Les ennuis commencent lorsque celle-ci pénètre dans son antre y pour mettre la pagaille...

James Dean

James Byron Dean (8 février 1931 – 30 septembre 1955) était un acteur américain. Il est resté dans les mémoires comme une figure emblématique de la désillusion adolescente et de l'isolement social, comme l'exprime le titre de son film le plus célèbre, La Fureur de vivre (1955), où il incarnait l'adolescent tourmenté Jim Stark. Ses deux autres rôles marquants furent celui du solitaire Cal Trask dans À l'est d'Éden (1955) et celui du garçon de ferme bourru Jett Rink dans Géant (1956). Après sa mort dans un accident de voiture le 30 septembre 1955, Dean devint le premier acteur à recevoir une nomination posthume à l'Oscar du meilleur acteur pour son rôle dans À l'est d'Éden. Une seconde nomination, l'année suivante pour son rôle dans Géant, fit de lui le seul acteur à avoir reçu deux nominations posthumes. En 1999, l'American Film Institute l'a classé 18e meilleur acteur de cinéma masculin de l'âge d'or d'Hollywood dans sa liste « 100 Years...100 Stars ».

Meagan Good

Distribution · Connu pour Shazam!

Née le 8 août 1981 à Panorama City, Los Angeles en Californie1, sa mère Tyra Wardlow-Doyle est agent artistique, gérant la carrière de Meagan quand elle était jeune, et son père Leondis "Leon" Good est un officier de police du LAPD. Elle est d'origine caribéenne, portoricaine et barbadienne, elle est élevée avec ses trois frères et sœurs dans la communauté de Canyon Country, aujourd'hui connu sous le nom de Santa Clarita. Elle se fait très rapidement repérer et commence à travailler pour la télévision dès l'âge de 4 ans dans diverses publicités et séries TV. C'est à l'âge de 13 ans qu'elle décroche son premier rôle au cinéma, dans le film pour enfant Friday sorti en 1995. Il s'ensuit plusieurs participations dans des productions cinématographiques inédites sur notre territoire mais qui lui permettent d'acquérir une reconnaissance critique, notamment grâce à son rôle d'adolescente en difficulté qu'elle tient dans le film Eve's Bayou, sorti en 1997 aux États-Unis, pour lequel elle est nommée au NAACP Image Awards et aux YoungStar Awards. En 1998, elle incarne l'héroïne de la série Cousin Skeeter, Meagan Good devient l'idole des jeunes à la fin des années 1990 et enchaîne les apparitions dans des séries devenues cultes comme Moesha, The Steve Harvey Show. Parallèlement à ses activités à la télévision, elle essaie de percer au cinéma et enchaîne les projets : elle obtient des rôles mineurs dans les films confidentiels 3 Strikes et House Party . L'année 2003 est une année majeure pour l'actrice, elle décroche un rôle dans le drame d'action Biker Boyz et la comédie romantique "Débarrasse-nous" d'Éva. Les films séduisent globalement les critiques et lui permettent d'assurer la transition "d'enfant star" à actrice reconnue. Elle apparaît dans la série à succès Ma famille d'abord, elle y interprète Vanessa, la petite amie d'un des enfants de la famille. L'actrice est par la suite remplacée par Brooklyn Sudano pour des raisons encore inconnues. En 2004, elle joue aux côtés de Jordana Brewster, Sara Foster et Jill Ritchie dans le film d'action D.E.B.S., pour lequel elle reçoit une nomination aux Black Movie Awards 2005 dans la catégorie Meilleure Actrice et tient l'un des rôles principaux du film de danse hip/hop Street Dancers qui rencontre un large succès au box office. Le film est encore aujourd'hui, considéré culte chez les amateurs de hip/hop. Elle apparaît dans le film d'horreur Venom qui déçoit autant les critiques que le public mais elle rectifie le tir en séduisant avec le film indépendant Brick qui reçoit des critiques élogieuses. La même année, elle est le premier rôle féminin de la romance La Fièvre du roller, ce film passe inaperçu du côté du box office mais séduit en revanche les critiques, on la retrouve sur le petit écran dans la série télévisée Kevin Hill, elle y joue les invitée pour un arc de quelques épisodes. L'actrice sélectionne des films qui ciblent essentiellement le marché hip hop américain et qui sont principalement connus par les initiés outre-Atlantique. (Source Wikipédia)

Cecily Strong

Cecily Legler Strong (née le 8 février 1984) est une actrice et comédienne américaine qui fait partie du casting de Saturday Night Live depuis 2012. Elle est née à Springfield, dans l'Illinois, et a grandi à Oak Park, dans l'Illinois, une banlieue de Chicago. Elle est la fille de Penelope et William « Bill » Strong, qui a travaillé comme chef de bureau de l'Associated Press et est maintenant associé directeur d'une société de relations publiques de Chicago. Les parents de Strong sont divorcés. Strong a grandi en adorant SNL quand elle était enfant, en rejouant des sketches avec son amie et en regardant de vieilles publicités de SNL sur VHS. « J'avais une cassette des meilleures publicités et je l'usais tous les jours. » Elle a déclaré qu'elle avait été inspirée par Phil Hartman. Elle a fréquenté le lycée Oak Park and River Forest avant d'être transférée pour sa dernière année à la Chicago Academy for the Arts, où elle a obtenu son diplôme en 2002. Elle a ensuite étudié le théâtre au California Institute of the Arts (CalArts), où elle a obtenu un baccalauréat en beaux-arts en théâtre en 2006. Après avoir obtenu son diplôme du CalArts, Strong est retournée à Chicago, où elle a étudié au Second City Conservatory et à l'iO Chicago.

José Ferrer

José Vicente Ferrer de Otero y Cintrón (8 janvier 1912 à Santurce, Porto Rico – 26 janvier 1992 à Coral Gables, Floride) était un acteur et réalisateur américain. Il remporta l'Oscar du meilleur acteur en 1951 pour son interprétation de Cyrano de Bergerac dans *Le Dernier Mousquetaire*. Plus tard dans sa carrière cinématographique, Ferrer incarna fréquemment des personnages de méchants. Il commença sa carrière comme acteur et metteur en scène au théâtre avant de se tourner vers le cinéma. Pour ses débuts aux côtés d'Ingrid Bergman dans *Millénium : Les Hommes qui n'aimaient pas les femmes* (1948), il fut nommé à l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle. En 1950, il remporta l'Oscar du meilleur acteur pour son interprétation de l'écrivain Cyrano de Bergerac dans le film de Michael Gordon. Ferrer avait déjà interprété le rôle-titre au théâtre en 1946 et à la télévision en 1949. Il transposa au cinéma l'approche sérieuse et novatrice du jeu d'acteur qu'il avait perfectionnée sur les planches. En 1952, Ferrer remporta trois Tony Awards pour sa mise en scène de *The Shrike*, *Stalag 17* et *The Fourposter*, ainsi qu'un autre Tony Award pour son interprétation dans *The Shrike*. La même année, il incarna le peintre français Henri de Toulouse-Lautrec dans *Moulin Rouge* de John Huston, film nommé aux Oscars. En 1954, il interpréta le rôle de l'avocat de la défense Barney Greenwald dans *Ouragan sur le Caine*. À partir de 1955, Ferrer réalisa également plusieurs films, dans la plupart desquels il joua aussi. Parmi ceux-ci figure *J'accuse* (1958), une adaptation de l'affaire Dreyfus. Parmi ses autres apparitions marquantes au cinéma, on peut citer Lawrence d'Arabie (1962) de David Lean, le péplum biblique La Plus Grande Histoire Jamais Contée (1965), Une Nuit d'Été (1982) de Woody Allen et Dune (1984) de David Lynch. Dans la satire sociale La Nef des Fous (1965) de Stanley Kramer, qui relate une traversée transatlantique à bord d'un paquebot transportant un mélange illustre de passagers, presque tous interprétés par des acteurs célèbres, il démontre toute l'étendue de son talent en incarnant un fervent partisan d'Adolf Hitler et de son idéologie. Dans l'épisode « Retour d'entre les morts » de la série Magnum (saison 1, épisode 10), il apparaît aux côtés de son fils Miguel, qui interprète le jeune personnage incarné par son père vieilli.

Brooke Adams

Distribution · Connu pour Monk

Brooke Adams, née le 8 février 1949 à New York est une actrice et productrice américaine. Elle est notamment connue du grand public pour ses rôles de Rose dans Le Commando des morts-vivants (1977), Abby dans Les Moissons du ciel (1978), Elizabeth Driscoll dans L'Invasion des profanateurs (1978) et celui de Sarah Bracknell dans Dead Zone (1983), aux côtés de Christopher Walken. Après avoir joué de petits rôles à la télévision et des films à petit budget, Brooke Adams obtient un des rôles principaux du long-métrage Les Moissons du ciel (1978) de Terrence Malick. Elle tient le rôle principal de La vengeance est à moi (Vengeance Is Mine) de Michael Roemer en 1984. Elle apparaît également dans Cuba (1979), Dead Zone (1983), Key Exchange (1985) et Gas, Food Lodging (1992), notamment. En 1995, elle se retire temporairement du métier, en raison de responsabilités familiales et de pénurie de bons rôles, puis reprend sa carrière vers 2002. Elle reçoit alors des critiques élogieuses pour sa performance dans la comédie romantique Made-Up écrite par sa sœur, l'actrice Lynne Adams et dirigée par son mari Tony Shalhoub, par ailleurs star de la série télévisée Monk. Elle joue ensuite dans les films At Last (2005) et The Legend of Lucy Keyes, À Broadway, on la voit dans les pièces The Cherry Orchard et Lend Me a Tenor. En 1992, Brooke Adams épouse l'acteur Tony Shalhoub. Elle a notamment joué avec lui dans la série télévisée Monk