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Le train sifflera trois fois

1952

Un matin de juin 1875 dans l'Etat de New Mexico, à peine marié, le shérif Will Kane apprend que Frank Miller, un homme qu'il fait condamner cinq ans plus tôt, arrivera en ville avec des renforts pour se venger, par le train de midi. Le sens du devoir l'emportant sur sa démission qu'il avait l'intention de donner, Jane espère cependant que les concitoyens prennent les armes avec lui. Aucun ne le suit. Bien que le combat s'annonce perdu d'avance, le shérif se dresse contre les bandits...

Fred Zinnemann

Réalisation · Connu pour Le train sifflera trois fois

Fred Zinnemann est un réalisateur et producteur américain d'origine autrichienne, né le 29 avril 1907 à Rzeszów (Pologne, alors en Autriche-Hongrie) et mort le 14 mars 1997 à Londres (Royaume-Uni). Alfred Zinnemann naît en 1907 à Rzeszówa, en Galicie alors dans l'ancien Empire austro-hongrois, en Pologne après 1918. Il est le fils d'Oscar Zinnemann et d'Anna Feivel Zinnemann de confession juive. La famille déménage à Vienne lorsqu’il a 10 ans, vers la fin de la Première Guerre mondiale. Après avoir suivi des études de droit et de violon, il part étudier le métier d'opérateur à Paris. Il est élève de l'École de la rue de Vaugirard (devenue aujourd'hui l'École nationale Louis-Lumière), dans la promotion «cinéma» de 1929, puis à Berlin. Devenu assistant cameraman, puis assistant réalisateur, il quitte l'Allemagne et part pour Hollywood en 1929. Il travaille d'abord pour Leo McCarey, Sydney Franklin et Henry Hathaway avant de réaliser pour la Metro-Goldwyn-Mayer plusieurs courts-métrages. En 1937, il réalise son premier film long-métrage au Mexique: Les Révoltés d'Alvarado. Zinnemann a obtenu l'Oscar du meilleur réalisateur à deux reprises: en 1954 pour Tant qu'il y aura des hommes (From Here to Eternity), drame se déroulant à Hawaï juste avant les événements de Pearl Harbor puis en 1967 pour Un homme pour l'éternité (A Man for All Seasons), biographie filmée de Thomas More. Ces deux œuvres ont par ailleurs reçu l'Oscar du meilleur film. Il réalise en 1952 ce qui est considéré désormais comme un chef-d'œuvre du western: Le train sifflera trois fois (High Noon) avec Gary Cooper et Grace Kelly. Le réalisateur calque la durée du récit sur celle du film (l'action se déroule sur 85 minutes) et illustre la solitude du héros par un jeu d'ombres saturées et des cadrages étroits. Il arrête sa carrière cinématographique après le tournage de Cinq Jours, ce printemps-là. Son cinéma traite des révoltes intime et politique, des valeurs héroïques et du refus des compromis. Il se veut une réflexion sur la dignité humaine. Il est le père du producteur et acteur de cinéma Tim Zinnemann. Il meurt le 14 mars 1997 à Londres, des suites d'un infarctus. Source: Article "Fred Zinnemann" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Demon Slayer : le train de l'infini

2020

Le groupe de Tanjirô a terminé son entraînement de récupération au domaine des papillons et embarque à présent en vue de sa prochaine mission à bord du train de l'infini, d'où quarante personnes ont disparu en peu de temps. Tanjirô et Nezuko, accompagnés de Zen'itsu et Inosuke, s'allient à l'un des plus puissants épéistes de l'armée des pourfendeurs de démons, le Pilier de la Flamme Kyôjurô Rengoku, afin de contrer le démon qui a engagé le train de l'Infini sur une voie funeste.

Train à grande vitesse

2022

Coccinelle est un assassin malchanceux et particulièrement déterminé à accomplir sa nouvelle mission paisiblement après que trop d'entre elles aient déraillé. Mais le destin en a décidé autrement et l'embarque dans le train le plus rapide au monde aux côtés d'adversaires redoutables qui ont tous un point commun, mais dont les intérêts divergent radicalement... Il doit alors tenter par tous les moyens de descendre du train.

Jean-Pierre Zola

Jean-Pierre Zola est un acteur français, né le 5 février 1916 à Vienne (Autriche) et mort le 18 janvier 1979 à Maisons-Laffitte (Yvelines). Jean-Pierre Zola est né à Vienne en Autriche. Lorsqu'il a huit ans, il va vivre au Caire où ses parents vont s'installer. Jusqu'à 40 ans, il vit en Égypte où il se produit dans des pièces de théâtre amateur. La crise du canal de Suez le contraint à quitter l'Égypte pour la France. Pour poursuivre sa carrière, il s'installe à Paris. Là, Jacques Tati lui donne son premier engagement au cinéma dans Mon oncle, où il joue M. Arpel, le directeur d'une usine de matières plastiques et beau-frère de M. Hulot. Il joue entre autres dans Le Train de John Frankenheimer en 1964 et dans Belphégor, le fantôme du Louvre l'année suivante. Polyglotte, — il parle six langues, — Zola a également joué dans des films allemands et américains dans les années 1970. Il est inhumé au cimetière du Père-Lachaise (division 87, columbarium, case 20732). Source: Article "Jean-Pierre Zola" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Jamel Debbouze

Distribution · Création · Connu pour Marsupilami, Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre, Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

Jamel Debbouze, né le 18 juin 1975 dans le 10e arrondissement de Paris, est un humoriste, acteur et producteur franco-marocain. Révélé à la fin des années 1990 par ses prestations sur Radio Nova et Canal+, il devient une vedette comique en France et au Maroc, notamment grâce à des one-man-shows et des films à petit budget bien reçus par la critique: Zonzon (1998) et Le Ciel, les Oiseaux et… ta mère! (1999). Il s'impose comme une valeur sûre grâce à des seconds rôles dans des films à grand succès: Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain (2001) et Astérix et Obélix: Mission Cléopâtre (2002). Il enchaîne après les premiers rôles, dans un registre dramatique: Angel-A (2005), Indigènes (2006), Parlez-moi de la pluie (2008), Hors-la-loi (2010). Il retrouve aussi Alain Chabat pour la comédie familiale Sur la piste du Marsupilami (2012). Durant les années 2010, il produit et joue dans des comédies dramatiques sociales et humanistes: Né quelque part (2013), La Marche (2013), La Vache (2016). Parallèlement, il s'associe à des humoristes populaires pour des productions commerciales: Florence Foresti pour Hollywoo (2011), Kev Adams pour Alad'2 (2018), ou encore Mickaël Youn pour Rendez-vous chez les Malawa (2019). Derrière les caméras, il lance aussi divers projets comme le Jamel Comedy Club (depuis 2006), le festival Marrakech du rire (depuis 2011) ou le film d'animation Pourquoi j'ai pas mangé mon père (2015). Jamel Debbouze est né en 1975 à Paris. En 1976, son père employé à la RATP et sa mère préposée au service du nettoyage dans le groupe Bouygues, décident de partir pour Taza, une ville marocaine d'où ils sont originaires; le séjour dure deux années jusqu'au retour en France, à Paris puis à Trappes en 1983. Jamel est l'aîné d'une fratrie de cinq garçons, Mohamed, Hayat, Karim, Rachid et une fille, Nawel. Jamel Debbouze connaît une jeunesse difficile; il participe à des actions de bandes de quartier et flirte avec la petite délinquance. Le 17 janvier 1990, à la gare de Trappes, en tentant de traverser la voie, il est happé par le train Paris-Nantes, en même temps qu'un garçon de son âge, Jean-Paul Admette (fils du chanteur réunionnais Michel Admette). Celui-ci est tué, tandis que Debbouze est gravement blessé et perd l'usage de son bras droit. À la suite de l'accident, une procédure judiciaire est intentée, par Michel Admette et son épouse, à l'encontre de Debbouze — âgé de 14 ans à l'époque des faits — pour homicide involontaire. Elle se conclut par un non-lieu. Cet accident marque un tournant dans la vie de l'adolescent. Physiquement diminué, il est contraint de se trouver de nouvelles activités, mais aussi de s'inventer un personnage pour se singulariser. Tirant parti de son handicap, avec lequel il se donne une allure comique, il commence à pratiquer l'improvisation théâtrale pour laquelle il se découvre un don. ... Source: Article "Jamel Debbouze" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Haruo Sotozaki

Réalisation · Connu pour Demon Slayer : Kimetsu no Yaiba La Forteresse Infinie, Demon Slayer : le train de l'infini

Haruo Sotozaki (外崎春雄, Sotozaki Haruo) est un réalisateur japonais de films d'animation. Il fait ses débuts à la réalisation en 2004 avec l'adaptation en anime du manga *Ninja Nonsense*. En 2019, il dirige l'adaptation en série animée de *Demon Slayer* et réalise en 2020 le film d'animation *Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, le film : Le Train de l'Infini* qui obtient un succès retentissant et de nombreuses récompenses.

La vie est belle

1997

En 1938, Guido, jeune homme plein de gaieté, rêve d'ouvrir une librairie, malgré les tracasseries de l'administration fasciste. Il tombe amoureux de Dora, institutrice étouffée par le conformisme familial et l'enlève le jour de ses fiançailles avec un bureaucrate du régime. Cinq ans plus tard, Guido et Dora ont un fils : Giosue. Mais les lois raciales sont entrées en vigueur et Guido est juif. Il est alors déporté avec son fils. Par amour pour eux, Dora monte de son plein gré dans le train qui les emmène aux camps de la mort où Guido va tout faire pour éviter l'horreur à son fils...

John Frankenheimer

Réalisation · Connu pour Climax!

John Frankenheimer est un réalisateur, producteur et acteur américain, né le 19 février 1930 à New York (États-Unis) et mort le 6 juillet 2002 à Los Angeles (Californie). Metteur en scène prolifique, il réalise 27 longs métrages. Il a par ailleurs énormément travaillé pour la télévision. Le célèbre critique américain Roger Ebert le décrit comme l'un des «meilleurs réalisateurs de dramas pour la télévision». John Michael Frankenheimer nait dans le Queens à New York le 19 février 1930. Il est le fils de Helen Mary (née Sheedy) et de Walter Martin Frankenheimer, agent de change. Son père est juif allemand tandis que sa mère est une catholique irlandaise. Il est éduqué selon les principes catholiques. Il s'intéresse très vite au cinéma et fréquente assidument les salles obscures. En 1947, il sort diplômé de la La Salle Military Academy dans le comté de Suffolk. En 1951, il est diplômé du Williams College in Williamstown, où il étudie l'anglais. Il développe à cette époque un intérêt pour le métier d'acteur, mais pense plus sérieusement à la mise en scène quand il est à l'Air Force. Après son service militaire, John Frankenheimer devient assistant réalisateur pour la chaîne CBS à New York. Il dirige ensuite beaucoup d'épisodes de séries télévisées. En parallèle à sa carrière télévisée, il réalise son premier long métrage pour le cinéma, Mon père, cet étranger, sorti en 1957. Le film met notamment en scène James MacArthur. Il tourne encore beaucoup pour la télévision, jusqu'au début des années 1960. par ailleurs, le producteur Albert R. Broccoli lui demande de passer des essais filmés pour le rôle de James Bond dans James Bond 007 contre Dr No. Son second long métrage, Le Temps du châtiment, sort en 1961. Cette adaptation d'un roman d'Ed McBain est sa première collaboration avec Burt Lancaster (suivront Le Prisonnier d'Alcatraz en 1962, Sept jours en mai et Le Train en 1964 et enfin Les parachutistes arrivent en 1969). Burt Lancaster l'appelle ensuite pour remplacer Charles Crichton sur le tournage de Le Prisonnier d'Alcatraz (1962). Cependant, la postproduction du film est très longue. John Frankenheimer réalise entre-temps un autre long métrage, L'Ange de la violence, présenté en compétition officielle au festival de Cannes 1962. Il y dirige notamment Eva Marie Saint, Warren Beatty et Angela Lansbury. Après cela, il dirige Frank Sinatra et Janet Leigh dans Un crime dans la tête. C'est un succès critique et commercial. Le film reçoit également de nombreuses nominations. Après ce film, il poursuite dans un style très «politique-fiction» avec Sept jours en mai (1964) et L'Opération diabolique (1966). En pleine guerre froide, ces deux derniers ont un retentissement considérable. À la fin des années 1960 et au début des années 1970, il alterne entre superproductions spectaculaires — Grand Prix (1966) et Les Cavaliers en 1971 — et films plus intimistes — L'Homme de Kiev (film) en 1968 et Le Pays de la violence en 1970. Il connait cependant plusieurs échecs commerciaux, notamment Les parachutistes arrivent (1969). Il tente de se relancer avec des films d'action comme French Connection 2 (1975) ou encore Black Sunday (1977). ... Source: Article "John Frankenheimer" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Kirk Douglas

Kirk Douglas, né Issur Danielovitch Demsky le 9 décembre 1916 à Amsterdam dans l'État de New York et mort le 5 février 2020 à Beverly Hills en Californie, est un acteur, producteur, réalisateur et écrivain américain. Il est le père de l'acteur et producteur Michael Douglas. Figure majeure du cinéma américain, Kirk Douglas est un des acteurs les plus populaires au monde dans les années 1950 et 1960. Nombre de ses films deviennent des classiques, et il excelle dans tous les genres : la comédie (Au fil de l'épée en 1959), l'aventure (Vingt Mille Lieues sous les mers en 1954, Les Vikings en 1958), le western (Règlement de comptes à O.K. Corral en 1957), le péplum (Spartacus en 1960), les films de guerre (Les Sentiers de la gloire en 1957, Sept jours en mai en 1964, Les Héros de Télémark en 1965) et le drame (La Vie passionnée de Vincent van Gogh en 1956, Seuls sont les indomptés en 1962). Sur le plan physique, l'acteur est notamment reconnaissable à sa fossette très visible au menton. Douglas tourne avec de nombreux réalisateurs réputés comme Brian De Palma, Stanley Kubrick, Vincente Minnelli, John Huston, Howard Hawks, Otto Preminger, Joseph L. Mankiewicz, Elia Kazan, Billy Wilder et King Vidor. Plusieurs films dans lesquels il joue abordent des thèmes sensibles, comme celui des cours martiales lors de la Première Guerre mondiale avec Les Sentiers de la gloire, qui est interdit à sa sortie dans beaucoup de pays européens. Dans le genre du western avec La Captive aux yeux clairs (1952), La Rivière de nos amours (1955) et Le Dernier Train de Gun Hill (1959), il tourne des films qui réhabilitent la figure de l'Amérindien et dénoncent le racisme. Connu pour son engagement démocrate, il est un producteur courageux à une époque où le cinéma américain est en proie au maccarthysme, notamment en engageant Dalton Trumbo, le scénariste figurant sur la « liste noire de Hollywood ». Ambitieux, séducteurc, mégalomaned, il est l'un des acteurs américains qui ont le plus marqué la mémoire du public. Sa grande popularité ne s'est jamais démentie et il a fait partie des dernières légendes vivantes de l'Âge d'or de Hollywood avec Olivia de Havilland. En 1999, l'American Film Institute le classe 17e plus grande star masculine du cinéma américain de tous les temps. En France, les films dans lesquels il est apparu au cours de sa carrière ont réalisé plus de soixante millions d'entrées au box-office. Retiré du cinéma en 2008, il s'occupa de sa fondation pour les enfants défavorisés, la « Douglas Foundation » et poursuivit son travail d'écriture, après avoir publié ses mémoires de 1988 à 2006.

Jamie Lee Curtis

Distribution · Connu pour Halloween, Halloween tue, À couteaux tirés

Fille de Tony Curtis et de Janet Leigh, Jamie Lee Curtis débute à 17 ans dans un épisode de Columbo, puis dans la série Operation Petticoat, où le réalisateur John Carpenter remarque son physique androgyne et décide de lui offrir le rôle de l'étudiante Laurie Strode, traquée par son demi-frère Michael Myers dans Halloween, La Nuit des masques. Le succès du film encourage l'actrice débutante à diriger sa carrière vers des films d'horreurs (Fog (1980), Le Bal de l'horreur (id.), Le Monstre du train (id.)), ce qui lui vaut bientôt d'être surnommée nouvelle "scream queen" du cinéma de genre. Mais effrayée à l'idée de ne plus jamais pouvoir se débarasser de cette étiquette, elle refuse après le tournage d'Halloween 2 (1981) toutes les propositions de films d'épouvante qu'elle reçoit. Jamie Lee Curtis décide de casser radicalement son image en s'essayant aux drames (Perfect en 1985, Nicky et Gino en 1988), mais c'est surtout dans le registre de la comédie qu'elle démontre ses talents d'actrice, notamment grâce Un fauteuil pour deux (1983) et Un poisson nommé Wanda (1988), dans lequel elle incarne une séduisante cambrioleuse aux côtés de Kevin Kline et John Cleese. L'équipe se reforme en 1997 pour Créatures féroces, mais le succès n'est pas au rendez-vous. L'actrice s'essaye dans des rôles physiques sous la direction de Kathryn Bigelow dans Blue Steel en 1990 ou pour le film d'action Virus en 1999, mais sa prestation la plus célèbre dans ce registre date de 1994 grâce à True Lies, dans le rôle d'une femme ordinaire cherchant à pimenter sa vie. La scène où elle effectue un strip-tease en face d'Arnold Schwarzenegger, dévoilant son corps sculptural, ne fera que confirmer son surnom de "The Body" auquel elle est associée depuis la fin des années 80. C'est d'après son idée que naît le projet Halloween, 20 ans après en 1998, dans lequel elle interprète pour la troisième fois Laurie Strode, devenue adulte et mère de famille, affrontant de nouveau son dangereux et increvable demi-frère. Puis en 2002, cette actrice, qui avoue détester les films d'horreur, accepte une nouvelle fois de reprendre le rôle qui l'a rendu célèbre dans le huitième épisode de la saga Halloween, Halloween résurrection. L’année suivante, elle donne la réplique à Lindsay Lohan dans le culte Freaky Friday – Dans la peau de ma mère, avant d’enchaîner films familiaux et autres comédies. Les opportunités se faisant plus rares au cinéma, l’actrice se tourne vers le petit écran à partir de 2012. Psychologue dans la saison 9 de NCIS : Enquêtes Spéciales, puis mère de Jess dans la saison 3 de New Girl, elle rejoint, en 2015, le casting de Scream Queens, série comico-horrifique de Ryan Murphy qui rend hommage aux slashers des années 80. En 2018, soit 40 ans après la sortie du slasher qui l'a fait connaître, Jamie Lee Curtis reprend, dans un nouveau Halloween, son rôle culte de Laurie Strode, bien décidée à affronter une dernière fois Michael Myers lorsque celui-ci s'échappe de l'hôpital psychiatrique où il était détenu. Compte tenu du succès commercial du film (255 millions de dollars de recettes mondiales), une suite, Halloween Kills, sort deux ans plus tard.

Shia LaBeouf

Distribution · Connu pour L'Oeil du mal, Les rois du surf, Furie

Shia LaBeouf est un acteur, humoriste et réalisateur américain, né le 11 juin 1986 à Los Angeles. Shia LaBeouf commence sa carrière d'acteur à l'âge de dix ans. Un temps humoriste de stand-up, il est devenu populaire auprès du jeune public avec la série télévisée diffusée auparavant sur Disney Channel, La Guerre des Stevens, également adaptée en trois téléfilms. En 2003, Shia LaBeouf fait aussi ses débuts sur grand écran dans les films Charlie's Angels : Les Anges se déchaînent ! et dans La Morsure du lézard. Il participe à la vidéo Just Do It qui fait de lui un objet de mème. En novembre 2015, il s'illustre lors d'une opération montée avec les artistes Luke Turner et Nastja Säde Rönkkö qui le voit regarder pendant 72 heures dans un cinéma de New York l'intégralité de sa filmographie. Les internautes peuvent, s'ils le souhaitent, le regarder en train de regarder ses propres films et scruter ses réactions.

Rêves de train

2025

Au début du 20e siècle aux États-Unis, dans une période de grands bouleversements, un bûcheron mène une vie discrète, marquée par l'amour et le deuil.

Supertrain

1979

Dans le futur, la compagnie de chemins de fer américaine a mis en fonction le Supertrain qui parcourt le pays d'un bout à l'autre. Le Supertrain est un train à grande vitesse à propulsion nucléaire qui circule sur des voies à voie large. Il possède une piscine, un centre commercial, une salle de sport, une bibliothèque, une clinique et une discothèque. Les passagers vivent les histoires dans cet appareil futuriste disposant des dernières spécificités technologiques

Nick Frost

Distribution · Connu pour À la recherche de Harry : L'art derrière la magie, Shaun et les zombies, Harry Potter

Né le 28 mars 1972 à Dagenham, Londres, Nick Frost est un acteur, comédien et scénariste britannique. Révélé par la série Spaced (1999-2001), il devient une figure incontournable grâce à la « Cornetto Trilogy » de Simon Pegg et Edgar Wright : Shaun of the Dead (2004), Hot Fuzz (2007) et The World’s End (2013). Son humour et sa présence chaleureuse marquent des films comme Paul (2011) et The Huntsman: Winter’s War (2016). Frost brille aussi dans des rôles dramatiques, comme dans The Nevers (2021). En 2025, il est attendu dans How to Train Your Dragon (live-action).

Julian Dennison

Distribution · Connu pour Deadpool 2, Dragons, Godzilla vs Kong

Né le 26 octobre 2002 à Lower Hutt, Nouvelle-Zélande, Julian Dennison est un acteur néo-zélandais d’ascendance māorie (iwi Ngāti Hauā, confédération Tainui). Il débute à 11 ans dans Shopping (2013), remportant le prix du meilleur second rôle aux New Zealand Film and TV Awards. Son rôle de Ricky Baker dans Hunt for the Wilderpeople (2016), plus gros succès au box-office néo-zélandais, lui vaut le prix du meilleur acteur et une reconnaissance internationale. Il incarne ensuite Russell "Firefist" Collins dans Deadpool 2 (2018), Belsnickel dans The Christmas Chronicles 2 (2020) et Josh Valentine dans Godzilla vs. Kong (2021). En 2023, il brille dans Uproar, salué pour sa retenue. En 2024, il rejoint Y2K et jouera Fishlegs dans l’adaptation live de How to Train Your Dragon (2025). Fils d’une actrice, il a un frère jumeau, Christian.

Nico Parker

Distribution · Connu pour Dragons

Née le 9 décembre 2004 à Londres, Nico Parker est une actrice britannique en pleine ascension. Fille de l’actrice Thandiwe Newton et du réalisateur Ol Parker, elle débute au cinéma à 13 ans dans Dumbo (2019) de Tim Burton, où son rôle de Milly Farrier séduit par sa fraîcheur. Elle enchaîne avec des performances remarquées dans Reminiscence (2021) et la série The Third Day (2020). En 2023, elle brille en Sarah dans l’adaptation HBO de The Last of Us, puis incarne Astrid dans How to Train Your Dragon (2025). Prochainement, elle jouera dans Mufasa: The Lion King (2024). Basée à Londres, elle est représentée par WME et Curtis Brown.

Mason Thames

Distribution · Connu pour Dragons, Nimrods : A Green Day Comedy, Idiots

Né le 10 juillet 2007 à Phoenix, Arizona, Mason Thames est un acteur américain prometteur. Révélé à 11 ans dans la série For All Mankind (2019), il accède à la notoriété avec le rôle de Finney Blake dans le film d’horreur The Black Phone (2021) face à Ethan Hawke, salué pour son interprétation émouvante. Formé au ballet dès l’âge de 5 ans, il a tourné avec une compagnie professionnelle de 2013 à 2016. En 2025, il incarne Hiccup dans l’adaptation live-action de How to Train Your Dragon et joue dans New Years Rev. Il sera aussi à l’affiche de Regretting You et The Black Phone 2. Résidant à Los Angeles, il est représenté par WME et Brillstein Entertainment.

Vivica A. Fox

Distribution · Connu pour Tuer Bill : Volume 1, Tuer Bill : Volume 2, Larry et son nombril

Vivica A. Fox (née le 30 juillet 1964) est une actrice et productrice américaine. Elle a débuté sa carrière dans Soul Train et a joué dans les feuilletons télévisés Days of Our Lives et Generations. À une heure de grande écoute, elle a joué aux côtés de Patti LaBelle dans la sitcom Out All Night diffusée sur NBC. Fox s'est fait connaître en 1996 grâce à ses rôles dans Independence Day et Set It Off. Fox a joué dans les films Booty Call, Soul Food, Why Do Fools Fall in Love, Kingdom Come, Two Can Play That Game et Boat Trip. Elle a tenu des rôles principaux dans les séries télévisées éphémères Getting Personal et City of Angels, ainsi que dans Missing, pour laquelle elle a reçu un NAACP Image Award de la meilleure actrice dans une série dramatique. Fox a joué dans la série de films The Wrong... pour Lifetime et a incarné Candace Mason dans Empire. Fox a fait ses débuts en tant que réalisatrice avec First Lady of BMF: The Tonesa Welch Story, qui raconte l'histoire de la première dame de la Black Mafia Family à Detroit.

Babylon Berlin

2017

Au cœur des années folles à Berlin, le détournement d'un train de marchandises soviétique mène un policier torturé et une sténographe à révéler un complot politique.

Billy Crystal

Distribution · Connu pour L'Université des monstres, Monstres, Inc., Il était une fois... La princesse Bouton d'Or

William Edward « Billy » Crystal (né le 14 mars 1948) est un acteur, réalisateur et humoriste américain. Il s'est fait connaître dans les années 1970 grâce à son rôle de Jodie Dallas dans la sitcom « Soap » diffusée sur ABC, et est devenu une star hollywoodienne dans les années 1990, apparaissant dans les films à succès critiques et commerciaux « Quand Harry rencontre Sally » et « City Slickers ». Il est également connu pour son rôle de Mike dans la franchise « Monstres et Cie », ainsi que pour ses rôles dans « Princess Bride », « Mafia Blues » et « Jetez maman du train ». Il a animé la cérémonie des Oscars à huit reprises.

Zazie Beetz

Distribution · Connu pour Ils te tueront, Joker, Nocturne

Zazie Olivia Beetz (née le 1er juin 1991) est une actrice germano-américaine. Elle a reçu diverses distinctions, notamment une nomination aux Emmy Awards en tant que meilleure actrice dans un second rôle dans une série comique pour son rôle dans Atlanta en 2018. De plus, elle a été nommée aux Screen Actors Guild Awards et aux Critics' Choice Movie Awards pour sa participation à des productions cinématographiques et télévisuelles de premier plan. ​Elle a commencé sa carrière en participant à des courts métrages avant d'obtenir son premier rôle important dans le film Applesauce (2015). Sa percée a eu lieu en 2016 lorsqu'elle a interprété Vanessa "Van" Keefer dans la série acclamée de FX, Atlanta, créée par Donald Glover. Grâce à son jeu naturel et charismatique, elle a su capter l'attention de la critique et du public international, lui ouvrant les portes des grandes productions hollywoodiennes. ​Depuis 2018, elle a consolidé sa trajectoire avec des rôles marquants dans des succès au box-office et le cinéma d'auteur. Elle a incarné la mutante Domino dans le film de super-héros Deadpool 2 (2018) et Sophie Dumond dans le drame psychologique Joker (2019), l'un des plus grands succès commerciaux de sa carrière. Elle a également fait partie de la distribution de films tels que High Flying Bird (2019), The Harder They Fall (2021) et Bullet Train (2022). En plus de son travail à l'écran, elle est une fervente défenseuse de la durabilité et utilise ses plateformes pour promouvoir des modes de vie respectueux de l'environnement.

José Zúñiga

Distribution · Connu pour Constantine, Twilight : La fascination

José Zúñiga, né le 1er avril 1965 à Tegucigalpa au Honduras, est un acteur américano-hondurien. Sa famille s'installe à New York alors qu'il a sept ans. Devenu acteur, il apparaît dans de nombreux films à partir des années 1990, notamment Les Survivants, Fresh, Crooklyn, Deux cow-boys à New York, Smoke, Money Train, Striptease, La Rançon, Les Ailes de l'enfer, Et plus si affinités, Mafia parano, Les Opportunistes, Traqué, Constantine, Mission impossible 3, Next, Twilight, chapitre I : Fascination, The Call, The Duel et La Tour sombre. Il joue également dans de nombreuses séries télévisées, dont des rôles récurrents dans Les Experts, The Shield, Ghost Whisperer, Alias, Urgences, Dr House, Desperate Housewives, 24 heures chrono, Prison Break, Grey's Anatomy, Castle, Taxi Brooklyn et Marvel : Les Agents du SHIELD.

Felicity Jones

Distribution · Connu pour Le Brutaliste, Rêves de train, L'extraordinaire Spider-Man 2

Felicity Rose Hadley Jones (née le 17 octobre 1983) est une actrice anglaise. Elle a débuté sa carrière d'actrice professionnelle à l'âge de 12 ans dans The Treasure Seekers (1996). Jones a continué à jouer Ethel Hallow pour une saison dans l'émission de télévision The Worst Witch et sa suite Weirdsister College. Elle a pris congé pour aller à l'université au Wadham College d'Oxford où elle a joué dans The Comedy of Errors de Shakespeare pour la Oxford University Dramatic Society et a travaillé régulièrement depuis son diplôme en 2006. À la radio, elle a joué le rôle d'Emma Grundy dans les Archers de la BBC. En 2008, elle est apparue dans la production de Donk Warehouse de The Chalk Garden. Depuis 2006, Jones est apparu dans de nombreux films, dont Northanger Abbey (2007), Brideshead Revisited (2008), Chéri (2009), The Tempest (2010), The Amazing Spider-Man 2 (2014) et True Story (2015). Sa performance dans le film Like Crazy de 2011 a été saluée par la critique, lui valant de nombreux prix, dont un prix spécial du jury au Sundance Film Festival 2011. En 2014, sa performance en tant que Jane Hawking dans The Theory of Everything a également été acclamée par la critique, obtenant ses nominations au Golden Globe, au SAG, au BAFTA et à l'Oscar de la meilleure actrice. En 2016, Jones a joué dans l'aventure-thriller Inferno, le drame fantastique A Monster Calls et le film d'anthologie Star Wars Rogue One sous le nom de Jyn Erso. En 2016, elle a reçu le prix BAFTA Britannia de l'artiste britannique de l'année. En 2018, elle a incarné Ruth Bader Ginsburg dans le biopic "Une femme d'exception". Jones a ensuite joué aux côtés d'Eddie Redmayne dans "The aeronauts" (2019), un drame d'aventure historique. En 2020, l'actrice a tenu le rôle principal dans "Minuit dans l'univers", un film de science-fiction réalisé par George Clooney. L'année suivante, elle est apparue dans "La dernière lettre de son amant" (2021), une adaptation du roman de Jojo Moyes, où elle a également occupé le poste de productrice déléguée. Elle sera à l'affiche de "The brutalist", un drame réalisé par Brady Corbet, prévu pour une sortie le 12 février 2025. De plus, elle est impliquée dans d'autres films en développement tels que "Train dreams", "100 nights of hero", "Maria", et "Oh. what. fun".