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Klaus Badelt

Composer · Connu pour 16 rues, Constantine, Le Poséidon

Klaus Badelt (né le 12 juin 1967) est un compositeur, producteur et arrangeur allemand de musiques de films. Il est connu pour ses collaborations avec Hans Zimmer, l'aidant à écrire les musiques de dizaines de films acclamés par la critique, dont The Thin Red Line, Le Prince d'Egypte, et Gladiator. Indépendamment, il est connu aussi pour son travail sur des films à succès hollywoodiens tels que Pirates des Caraïbes: La Malédiction du Black Pearl, Equilibrium, K-19: Le Piège des profondeurs, Basic, et TMNT: Les Tortues Ninja, et pour son travail dans le cinéma français et chinois ainsi qu'un certain nombre de films de Werner Herzog. Il a commencé sa carrière musicale en 1998 par la création de musiques pour des publicités anglaises puis de bandes originales pour des films, qui par la suite eurent un succès notable, dans son pays natal. En 1998, le compositeur est invité par Hans Zimmer (nommé à l'Oscar de la meilleure musique de film) pour travailler à ses côtés, dans son studio, à Santa Monica. Dès lors, Klaus Badelt travailla sur de nombreux films tels que La Machine à explorer le temps, K-19: Le Piège des profondeurs ) ou encore Basic de John McTiernan. Il travaillera également aux côtés de Harry Gregson-Williams et John Powell. En 2003 il compose la bande originale de Pirates des Caraïbes: La Malédiction du Black Pearl. À partir de 2008, Klaus Badelt écrit régulièrement pour le cinéma français, notamment sur les thrillers Pour elle et À bout portant de Fred Cavayé, ainsi que Le Petit Nicolas et Astérix et Obélix: Au service de sa Majesté de Laurent Tirard. Il a également composé la musique de L'Arnacœur (Pascal Chaumeil), L'Immortel (Richard Berry), Je n'ai rien oublié (Bruno Chiche), La Guerre des boutons (Yann Samuell), L'Ordre et la Morale (Mathieu Kassovitz), Un plan parfait (Pascal Chaumeil), Supercondriaque (Dany Boon). En 2011, il compose les thèmes principaux du jeu vidéo MotorStorm: Apocalypse. Source: Article "Klaus Badelt" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ralph Fiennes

Distribution · Connu pour Conclave, Le prince d'Égypte, La liste de Schindler

Ralph Nathaniel Twisleton-Wykeham-Fiennes (né le 22 décembre 1962) est un acteur, producteur de cinéma et réalisateur anglais. Depuis 1999, Fiennes est ambassadeur de l'UNICEF au Royaume-Uni. Interprète de Shakespeare, il a connu son premier succès sur scène au Royal National Theatre. Il a fait ses débuts au cinéma en incarnant Heathcliff dans Les Hauts de Hurlevent d'Emily Brontë. Interprète de Shakespeare réputé, il a connu son premier succès sur scène au Royal National Theatre. Son interprétation du criminel de guerre nazi Amon Göth dans La Liste de Schindler (1993) lui a valu des nominations pour l'Oscar du meilleur second rôle et le Golden Globe du meilleur second rôle, ainsi que le BAFTA du meilleur acteur dans un second rôle. Son interprétation du comte Almásy dans Le Patient anglais (1996) lui a valu une deuxième nomination à l'Oscar du meilleur acteur, ainsi que des nominations aux BAFTA et aux Golden Globes. Depuis, Fiennes a joué dans de nombreux films notables, notamment Quiz Show (1994), Strange Days (1995), The End of the Liaison (1999), Red Dragon (2002), The Constant Gardener (2005), In Bruges (2008), The Reader (2008), Le Choc des Titans (2010), Great Expectations (2012) et The Grand Budapest Hotel (2014). Il a prêté sa voix à Ramsès dans Le Prince d'Égypte (1998). Fiennes est surtout connu pour son rôle dans la franchise cinématographique majeure Harry Potter (2005-2011), dans laquelle il incarne le méchant principal, Lord Voldemort. Dans la série James Bond, il incarne Gareth Mallory / M, à commencer par le film Skyfall de 2012. En 2011, Fiennes a fait ses débuts de réalisateur avec son adaptation cinématographique de la tragédie de Shakespeare Coriolanus, dans laquelle il a également joué le personnage principal. Fiennes a remporté un Tony Award pour son interprétation du prince Hamlet à Broadway.

Mariah Carey

Mariah Carey, née le 27 mars 1969 à Huntington (Long Island, État de New York), est une auteure-compositrice-interprète, actrice et femme d'affaires américaine. Elle est révélée en 1990 par son premier album Mariah Carey, duquel sont issus quatre singles en première place du Billboard: Vision of Love, Love Takes Time, Someday et I Don't Wanna Cry. Il se vend à quinze millions d'exemplaires dans le monde. Après plusieurs albums certifiés platine tels que Emotions (1991), MTV Unplugged (1992), Music Box (1993) et de nombreux singles classés à la première place, elle sort en 1994 son album de Noël, Merry Christmas. Constitué de chants traditionnels et agrémenté du single All I Want for Christmas Is You, il se vend à quinze millions d'exemplaires dans le monde, devient l'un des albums de Noël les plus vendus de tous les temps et érige le single comme un hymne de ces festivités pour les décennies suivantes. En 1995, elle publie l'album Daydream, qui contient Fantasy, One Sweet Day en duo avec le groupe Boyz II Men et Always Be My Baby. Le premier titre devient la seconde meilleure vente de singles de l'année aux États-Unis. Quant au deuxième, il reste pendant seize semaines à la tête du Billboard, ce qui constitue alors un record, égalé en 2017 par la chanson Despacito et battu en 2019 par Old Town Road. L'album est un succès mondial avec trente et un millions d'exemplaires vendus et fait de Mariah Carey l'une des plus grandes vendeuses d'albums du label Columbia. En 1997, elle publie Butterfly, album qui marque son évolution musicale. Il engendre deux no 1 dans son pays: Honey et My All. En 1998, elle sort une compilation appelée #1'S, contenant tous ses numéros un et quelques inédits dont When You Believe en duo avec Whitney Houston, qui est la bande originale du film Le Prince d'Égypte. Ce titre obtient une récompense pour la meilleure chanson originale lors de la 71e cérémonie des Oscars. La même année, elle apparaît aux côtés de Céline Dion, Aretha Franklin, Gloria Estefan et Shania Twain, lors du concert caritatif Divas Live 1998. Avec l'album Rainbow en 1999, elle obtient deux nouveaux no 1 dans son pays: Heartbreaker et Thank God I Found You. ... Source: Article "Mariah Carey" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Hans Zimmer

Composer · Connu pour Blade Runner 2049, Kung Fu Panda 2, Le prince d'Égypte

Dès son plus jeune âge, Hans Florian Zimmer est un musicien autodidacte qui apprend le solfège et le piano en à peine deux semaines. Il commence alors sa carrière musicale à Londres en tant que compositeur de jingles et rejoint le groupe The Buggles. Leur chanson Video Killed the Radio Star devient le premier clip musical diffusé sur MTV en 1982. Il apprend ensuite le métier de compositeur de musiques de films auprès de son mentor, Stanley Myers, avec qui il travaillera sur plusieurs films dont My Beautiful Laundrette de Stephen Frears en 1986. Le style de Hans Zimmer est rapidement reconnaissable par son alliance de musiques traditionnelles avec des instruments modernes. C'est véritablement Rain Man (1989) de Barry Levinson qui révèle sa musique au grand public. Son célèbre thème, qui accompagne les deux frères sur leur chemin intiatique, lui vaut d'ailleurs une nomination aux Oscars. Il est alors engagé sur plusieurs films à grands succès comme Jours de tonnerre (1990), Thelma et Louise (1991), Backdraft et True Romance (1993) jusqu'à la consécration en 1995 avec Le Roi Lion, pour lequel il décroche l'Oscar de la Meilleure Musique de film, un trophée qu'il partage avec Elton John. Par la suite, ses compositions sont associés à tous les gros projets hollywoodiens et obtiennent pratiquement à chaque fois une nomination aux Oscars: Pour le pire et pour le meilleur (1998), La Femme du pasteur, La Ligne rouge (1999), Le Prince d'Egypte et Gladiator (2000). Ce dernier film marque d'ailleurs sa première collaboration avec la chanteuse Lisa Gerrard. Sa voix envoûtante et ses chants tribaux apportent une profonde tristesse au voyage de Maximus dans des musiques comme Sorrow ou Now we are free. Ils travailleront ensemble sur deux autres films : Mission : Impossible 2 et La Chute du faucon noir (2002). Le Dernier samouraï, en 2003, marque sa centième composition, et depuis il participe aux grandes sagas hollywoodiennes comme la trilogie Pirates des Caraïbes (collaborateur sur le premier, compositeur attitré sur les deux autres), Da Vinci code, l'adaptation du best-seller controversé de Dan Brown, et le Batman version Christopher Nolan. Marqué par son expérience avec Stanley Myers, il décide à son tour d'aider à lancer des compositeurs de talents. Il fonde le Label musical Média Ventures en 2003 sous lequel il regroupe des compositeurs comme Harry Gregson-Williams (Rock, les Shrek et Le Monde de Narnia), Nick Glennie-Smith(Bad boys), Klaus Badelt (Equilibrium, Miami vice) et John Powell (La Mémoire dans la peau, Happy Feet). Si Média Ventures a été renommé Remote Control Productions, on parle toujours de style "Media Ventures".

Whitney Houston

Production · Connu pour Le Journal d'une princesse

Whitney Houston [ˈwɪtni ˈhjustən], née le 9 août 1963 à Newark (New Jersey) et morte le 11 février 2012 à Beverly Hills (Californie), est une chanteuse, actrice, productrice de musique et mannequin américaine. Née en 1963 dans le New Jersey, Whitney Houston, cousine de Dionne Warwick, est une surdouée de la musique et est très vite surnommée "The Voice" quand sa carrière musicale débute. Elle remporte six Grammy Awards au cours d'une carrière fructueuse derrière le micro (170 millions de disques vendus), mais malheureusement entachée de nombreux problèmes de drogue et de santé depuis le début des années 2000. Whitney Houston s'est aussi illustrée devant des caméras de cinéma. Elle est ainsi l'héroïne de l'inoubliable Bodyguard (1992) aux côtés de Kevin Costner, mais aussi de la comédie dramatique Où sont les hommes ? (1996) réalisée par le comédien Forest Whitaker ou encore de la romance La Femme du pasteur (1997) aux côtés de Denzel Washington et de Courtney B. Vance. Au cinéma, on retiendra également son célèbre duo avec Mariah Carey pour la bande originale du Prince d'Egypte avec le titre "When you believe", ou son travail de productrice, notamment sur Princesse malgré elle et Un Mariage de princesse. En février 2012, la veille des 54e Grammy Awards où elle devait se rendre, la chanteuse est retrouvée morte dans sa baignoire. Elle venait de finir le tournage de Sparkle, un drame qui se déroule dans le monde de la musique des années 60, dont elle était productrice et qui sort en France en septembre 2012.

Omar Charif

Distribution · Connu pour Lawrence d’Arabie

Michel Dimitri Shalhoub, dit Omar Charif (arabe : عمر الشريف), également orthographié Omar El-Charifa, né le 10 avril 1932 à Alexandrie et mort le 10 juillet 2015 au Caire, est un acteur égyptien. Fils d'un marchand de bois précieux, il grandit au sein d'une famille chrétienne unie avec ses parents et sa soeur. Inscrit au Victoria College, prestigieuse école britannique d'Alexandrie, l'adolescent étudie les sciences, les langues étrangères et découvre également les cours de théâtre. Elève brillant, il poursuit ses études à l'Université du Caire où il décroche son diplôme de mathématiques et physique. Rattrapé par son goût du jeu, il est repéré à 21 ans par le réalisateur Youssef Chahine qui lui offre un premier rôle dans Ciel d'enfer (1954). Le succès est immédiat, grâce à ce rôle, le jeune premier foule le tapis rouge de la Croisette au Festival de Cannes la même année. Il devient une star du cinéma égyptien alors en pleine expansion, et collabore à nouveau avec Youssef Chahine (Le démon du désert, Les eaux noires). En 1962, il endosse le rôle du prince Sherif Ali dans Lawrence d'Arabie sous la direction de David Lean. Le tournage, le premier hors d'Egypte pour l'acteur, marque le début d'une longue amitié avec Peter O'Toole et un tournant dans le parcours d'Omar Sharif. Il décroche le Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle et décide de quitter son pays natal pour Hollywood. Omar Sharif épouse en 1955 l'actrice égyptienne Faten Hamama, rencontrée sur le tournage de Ciel d'Enfer, et pour qui il se convertit à l'Islam. Leur fils Tarek naît en 1957. Le couple se sépare lorsque l'acteur décide de poursuivre sa carrière à Hollywood. Leur divorce est prononcé quelques années plus tard en 1974. L'acteur, polyglotte, entame alors une carrière internationale. David Lean lui offre un nouveau rôle emblématique avec le Docteur Jivago (1965) dans lequel il donne la réplique à Geraldine Chaplin. Il rafle cette fois le Golden Globe du meilleur acteur en 1965. Sa filmographie compte plus d'une centaine de films. L'acteur connaît néanmoins une période plus malheureuse sur grand écran avec quelques échecs commerciaux (Et vint le jour de la vengeance, Le rendez-vous, Les cavaliers). Il renoue avec le succès dans les années 2000 avec Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran de François Dupeyron pour lequel il est récompensé du César du meilleur acteur en 2004. La même année, il est à l'affiche d'Hidalgo de Joe Johnston. Plus rare sur les plateaux de tournage, il accepte en 2009 le rôle d'un artiste peintre atteint de la maladie d'Alzheimer dans J'ai oublié de te dire aux côtés d'Emilie Dequenne. Il apparaît dans son dernier film, Rock the Casbah de Laïla Marrakchi, en 2012. En mai 2015, son fils, Tarek El-Sharif, annonce dans une interview que Omar Sharif est atteint de la maladie d’Alzheimer. Il meurt le 10 juillet 2015 des suites d'une crise cardiaque. Ses obsèques ont lieu le 12 juillet 2015 dans une mosquée du Caire et il est inhumé au cimetière Sayyeda Nefisa dans le sud de la ville.

Josh O'Connor

Distribution · Connu pour La Révélation, Wake Up Dead Man : Une histoire à couteaux tirés, Challengers

Né le 20 mai 1990 à Southampton, en Angleterre, Josh O'Connor est un acteur britannique révélé par son interprétation du prince Charles dans la série The Crown. Diplômé de la Bristol Old Vic Theatre School en 2011, il débute sur les planches avant de faire ses premières apparitions à la télévision dans Doctor Who, Peaky Blinders (2014) et Ripper Street. Au cinéma, il se fait remarquer dans le film indépendant Hide and Seek, mais c'est Seule la terre (God's Own Country, 2017) qui marque un tournant dans sa carrière. Son rôle de Johnny Saxby, un jeune fermier du Yorkshire tombant amoureux d'un saisonnier roumain, lui vaut le British Independent Film Award du meilleur acteur. Il reçoit une seconde fois cette récompense en 2019 pour Only You, confirmant son talent parmi les acteurs britanniques les plus prometteurs de sa génération. À la télévision, il interprète Lawrence Durrell dans La Folle Aventure des Durrell, puis Marius Pontmercy dans Les Misérables. La consécration internationale arrive avec The Crown, où il incarne le prince Charles dans les troisième et quatrième saisons. Son interprétation lui vaut notamment le Golden Globe du meilleur acteur dans une série dramatique, ainsi que plusieurs nominations aux BAFTA et aux Emmy Awards. Par la suite, Josh O'Connor enchaîne les collaborations prestigieuses. Il joue aux côtés d'Anya Taylor-Joy dans Emma., retrouve Olivia Colman dans Entre les lignes (Mothering Sunday) et tient le rôle de Roméo face à Jessie Buckley dans une adaptation de Roméo et Juliette. Très recherché par les cinéastes, il tourne ensuite sous la direction d'Alice Rohrwacher dans La Chimère, de Luca Guadagnino dans Challengers, puis de Kelly Reichardt dans The Mastermind, présenté en compétition au Festival de Cannes 2025. Il est également à l'affiche de Le Son des souvenirs (The History of Sound) d'Oliver Hermanus avec Paul Mescal. En 2025, il rejoint la prestigieuse distribution de Wake Up Dead Man : Une histoire à couteaux tirés, troisième volet de la saga À couteaux tirés, avant de retrouver Steven Spielberg dans Disclosure Day, consacré au thème des extraterrestres. Alternant avec aisance cinéma d'auteur et productions internationales, Josh O'Connor s'est imposé comme l'un des acteurs britanniques les plus talentueux et les plus en vue de sa génération.

Dominic West

Distribution · Connu pour War, 300, John Carter

Né le 15 octobre 1969 à Sheffield, en Angleterre, Dominic West est un acteur britannique aux origines irlandaises. Formé à l'Eton College puis au Trinity College de Dublin, il obtient son diplôme de la Guildhall School of Music and Drama en 1995. Il débute au cinéma dans *Richard III* (1995) d'Ian McKellen, avant d'enchaîner les seconds rôles dans des productions britanniques et américaines. La consécration internationale arrive avec le rôle du détective Jimmy McNulty dans la série *Sur écoute* (HBO, 2002–2008), unanimement saluée par la critique. Il confirme sa polyvalence dans *Chicago* (2002), *300* (2007) et *Tomb Raider* (2018). À la télévision, il reçoit un BAFTA pour *Appropriate Adult* (2011) et obtient des nominations aux Golden Globes pour *The Hour* et *The Affair* (2014–2019). Il incarne Jean Valjean dans *Les Misérables* (BBC, 2018) et le prince Charles dans *The Crown* (Netflix, 2022–2023), rôle qui lui vaut une nomination aux Emmy Awards.

Richard Madden

Distribution · Connu pour Éternels, Cendrillon, 1917

Richard Madden est un acteur écossais né le 18 juin 1986 à Elderslie, Renfrewshire. Très jeune, il s’investit dans le théâtre d’enfants, puis se forme au Royal Conservatoire of Scotland dont il est diplômé en 2007. Sa percée survient lorsqu’il incarne Robb Stark dans la série Game of Thrones (2011-2013), rôle qui le fait connaître internationalement. Il joue ensuite le Prince Kit dans Cinderella (2015), Cosimo de’ Medici dans Medici: Masters of Florence (2016) et rencontre une reconnaissance critique majeure avec Bodyguard (2018), pour lequel il reçoit le Golden Globe du meilleur acteur dans une série dramatique. Au cinéma, il apparaît dans Rocketman (2019), 1917 (2019), le MCU dans Eternals (2021) et plus récemment dans Killer Heat (2024). Richard Madden se distingue par sa capacité à porter des rôles à la fois charismatiques et vulnérables, dans des œuvres variées allant du drame historique à l’action, en passant par les thrillers et les grands récits.

Matt Smith

Distribution · Connu pour Doctor Who, La maison du dragon, Terminator Genisys

Matthew Smith, connu sous le nom de Matt Smith, est un acteur britannique né le 28 octobre 1982 à Northampton. Formé au National Youth Theatre de Londres et à l'université d'East Anglia, il commence sa carrière comme acteur de théâtre. Par la suite, il se fait connaître à la télévision en tenant des rôles principaux dans trois séries à succès : il incarne le onzième Docteur dans "Doctor Who" (2010-2014), interprète le prince consort Philip Mountbatten dans "The Crown" (2016-2017) et joue Daemon Targaryen dans "House of the Dragon" (depuis 2022). Au cinéma, Matt Smith a participé à plusieurs films notables, dont "Lost River" (2014) de Ryan Gosling, "Orgueil et Préjugés et Zombies" (2016) de Burr Steers, "Charlie Says" (2018) de Mary Harron, "Last Night in Soho" (2021) d'Edgar Wright, ainsi que "Morbius" (2022) de Daniel Espinosa.

Ewan Mitchell

Distribution · Connu pour « Les Hauts de Hurle-Vent », La maison du dragon, The Last Kingdom

Ewan Mitchell est un acteur britannique né le 8 mars 1997 à Derby, en Angleterre. Il est surtout connu pour ses rôles dans des séries télévisées à succès. Entre 2017 et 2022, il incarne Osferth dans la série médiévale "The Last Kingdom". En 2019, il joue Tom Bennett dans le drame de la BBC "World on Fire". Depuis 2022, il interprète le prince Aemond Targaryen dans la série fantastique "House of the Dragon", préquelle de "Game of Thrones". Au cinéma, il apparaît notamment dans "High Life" (2018) de Claire Denis et "Saltburn" (2023) d'Emerald Fennell.

Gregory Hlady

Gregory Hlady est un metteur en scène et acteur canadien d'origine ukrainienne, né le 4 décembre 1954 à Khorostkiv en RSS de l'Ukraine. Depuis les années 1990 il travaille à Montréal. Homme de théâtre, il interprète bon nombre de rôles au cinéma et à la télévision. Élève, puis collaborateur d'Anatoli Vassiliev, il est reconnu en Russie et en Ukraine comme un des plus grands acteurs de sa génération. À Montréal, il a notamment travaillé avec les metteurs en scène Brigitte Haentjens, Paula de Vasconcelos, Sasha Marine et Denis Marleau, de même qu'avec les réalisateurs Robert Lepage, Podz, Kim Nguyen et Guy Maddin. Gregory Hlady a étudié en Ukraine et en Russie. Au cours de ses études, il côtoie les grands noms du théâtre d’Europe de l’Est dont Grotowsky, Vaitkus, Lubimov, Niecrocius et Barba. Il obtient son diplôme en interprétation de l’Institut national de théâtre, cinéma et télévision Karpenko-Kary de Kiev en 1976. Il fait ses débuts au Théâtre national Taras-Chevtchenko de Kharkiv en Ukraine et durant les années 1980, il joint le Théâtre de la jeunesse de Kiev, puis le Théâtre dramatique national de Kaunas en Lituanie. En tant qu'élève d'Anatoli Vassiliev, il obtient son diplôme de metteur en scène à l’Institut Théâtral de Moscou (GITIS en 1989). Il intègre ensuite la troupe de l’École d’art dramatique de Vassiliev à Moscou et devient l’acteur fétiche de son maître. Les rencontres effectuées pendant ces années, son talent et son dévouement total pour le théâtre en feront un des acteurs les plus en vue d’Europe de l’Est. Polyglotte, il joue en russe, en polonais, en ukrainien, en anglais et en français. Au théâtre, il tient les rôles titres parmi lesquels on peut nommer: Caligula d'Albert Camus, Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand, Le Prince constant de Calderón. Avec la troupe, il joue le père dans Six Personnages en quête d'auteur et Rico Verri dans Ce soir on improvise de Luigi Pirandello, Astrov dans Oncle Vania de Tchekhov, Stavroguine dans Les Démons et Rogojine dans L'Idiot de Dostoïevski, ce dernier rôle offre à Hlady une première présence au Festival d'Avignon en 1988. En 2000, il retrouve Vassiliev au Théâtre Valle Eti à Rome pour jouer le rôle de Salieri dans Mozart et Salieri d’Alexandre Pouchkine, rôle qu’il reprendra en 2006 au Festival de Théâtre d’Amsterdam et au Festival d’Avignon. ... Source: Article "Gregory Hlady" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Nick Nolte

Distribution · Connu pour Les Nerfs à vif, L'ultime assaut, Hulk

Nicholas King Nolte, né le 8 février 1941, est un acteur américain. Connu pour ses rôles principaux dans des drames et des comédies romantiques, il a reçu un Golden Globe Award et a été nominé trois fois aux Oscars et une fois aux Primetime Emmy Awards. Nolte s'est d'abord fait connaître pour son rôle dans la mini-série Rich Man, Poor Man (1976) diffusée sur ABC, qui lui a valu une nomination aux Primetime Emmy Awards dans la catégorie Meilleur acteur dans une mini-série ou un téléfilm. Il a remporté le Golden Globe Award du meilleur acteur dans un film dramatique pour Le Prince des marées (1991). Il a été nominé trois fois aux Oscars pour Le Prince des marées (1991), Affliction (1998) et Warrior (2011). Parmi ses autres films notables, citons The Deep (1977), Who'll Stop the Rain (1978), North Dallas Forty (1979), 48 Hrs. (1982), Cannery Row (1982), Under Fire (1983), Teachers (1984), Down and Out in Beverly Hills (1986), Another 48 Hrs. (1990), Les Nerfs à vif (1991), L'Huile de Lorenzo (1992), Jefferson à Paris (1995), La Ligne rouge (1998), Le Bon Voleur (2002), Hulk (2003), Hôtel Rwanda (2004), Zootopia (2006), Les Chroniques de Spiderwick (2008), Tropic Thunder (2008), Cats & Dogs : La Revanche de Kitty Galore (2010), The Company You Keep (2012), Gangster Squad (2013), Une promenade dans les bois (2015), Head Full of Honey (2018) et Angel Has Fallen (2019). À la télévision, il a joué dans la série Luck (2011-2012) sur HBO, la mini-série Gracepoint (2014) sur Fox, la série The Mandalorian (2019) sur Disney+ et la série policière Poker Face (2023) sur Peacock. De 2016 à 2017, Nolte a incarné le président Richard Graves dans la série Epix, rôle pour lequel il a été nominé pour le Golden Globe Award du meilleur acteur dans une série télévisée musicale ou comique.

Alaa Safi

Distribution · Connu pour Docteur Strange, Indiana Jones et le cadran de la destinée, Mort sur le Nil

Alaa Safi est un acteur français, né le 26 septembre 1984, à Champigny-sur-Marne en Île-de-France. D'origine marocaine, Alaa Safi est né le 26 septembre 1984 à Champigny-sur-Marne. À l’âge de 7 ans, il commence à pratiquer le Taekwondo, un sport qu’il pratique à haut niveau. Ses capacités physiques et sa parfaite aptitude en acrobatie lui permettent de travailler comme cascadeur pour le cinéma en Thaïlande, en Inde et en France. Il se forme à la comédie dans l'Atelier International de Théâtre Blanche Salant et Paul Weaver. Il décroche ses premiers rôles et continue sa formation auprès de Jack Waltzer. Grâce à sa performance face à Jackie Chan dans Chinese Zodiac qui remporte plusieurs prix dont le Hong Kong Film Award de la meilleure chorégraphie d'action en 2012, Hollywood lui ouvre alors ses portes. Il incarne le Prince Maure dans Croisades de Nick Powell, avec Nicolas Cage, puis il rejoint Tilda Swinton, Mads Mikkelsen et Benedict Cumberbatch dans la production des Marvel Studios Doctor Strange de Scott Derrickson. En 2014, il remporte le prix d'interprétation masculine au Festival d'Hyères les Palmiers pour le rôle principal dans Taureau taureau. Depuis 2021, il incarne un des personnages principaux dans la série biblique The Chosen. Source: Article "Alaa Safi" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Jessie Cave

Distribution · Connu pour Harry Potter et le Prince de sang-mêlé, La coureuse

Jessie Cave est une actrice et caricaturiste britannique. Elle est née à Londres en Angleterre le 5 mai 1987. Son père travaillait comme médecin généraliste, elle a trois frères et une sœur. C'est une ancienne joueuse de tennis nationale. Après des cours d'illustration et d'animation à l'Université Kingston de Londres et divers petits boulots en coulisses dans quelques théâtres, Jessie Cave décide de s'orienter vers la comédie. Après un petit rôle dans le téléfilm Summerhill, elle est admise à la Oxford School of Drama. Elle choisit toutefois de différer son entrée dans cette prestigieuse école afin de pouvoir participer au tournage de Harry Potter et le Prince de sang-mêlé, dans lequel elle campe Lavande Brown, l'amoureuse haute en couleurs de Ron Weasley.

Vincent Grass

Distribution · Connu pour Les Chroniques de Narnia : Le Prince Caspian

Vincent Grass, né le 9 janvier 1949 à Bruxelles, est un acteur belge. Il vit et travaille en France depuis 1975. Interprète à l'écran, il a participé à de nombreuses pièces de théâtre, films et séries télévisées en France et à l'étranger. Il est également connu pour son travail dans le milieu du doublage. Il a étudié au Conservatoire royal de Bruxelles dans les années 1970, puis commencé à jouer dans des spectacles du Rideau de Bruxelles, du Théâtre national de Belgique, du Théâtre royal des Galeries, du Nouveau Gymnase de Liège et bien d'autres, pour reprendre des études d'art dramatique à la London Academy of Music and Dramatic Art. Polyglotte, il joue également en anglais comme en 2008 pour le rôle du Dr Cornelius dans Le Monde de Narnia: Le Prince Caspian, second volet de la série de films Le Monde de Narnia (2005-2010) ou encore dans la série Braquo de Canal+ en 2011. En 2019, il est à l'affiche du film J'accuse de Roman Polanski dans lequel il joue le rôle du général Jean-Baptiste Billot. Également actif dans le doublage, il prête notamment sa voix à Hugo Weaving pour son rôle de l'agent Smith dans la trilogie Matrix et à John Rhys-Davies pour les rôles du Nain Gimli et de l'Ent Sylvebarbe dans la trilogie Le Seigneur des anneaux (2001-2003). Il double régulièrement les acteurs Bruce McGill, Timothy Spall et Brian Dennehy. Au sein de l'animation, il est notamment, en version française, la voix du Dr. Jumba Jookiba dans les œuvres Lilo et Stich dont le film de 2002 ainsi que celle du roi Sidorak dans Bionicle 3 (2005), de Tortoise John dans le film Rango (2011) et de l'empereur Ieldoras Aldercapt dans le film Kingsglaive: Final Fantasy XV (2016), rôle qu'il reprend dans le jeu Final Fantasy XV (2016). On a pu l'entendre dans les émissions de radio La compil' des auditeurs, sur France Bleu, où il interprétait plusieurs rôles dans la dernière séquence, et le samedi sur France Bleu, puis dans Dernier parking avant la plage et Parking de nuit sur France Inter où il est la voix du gardien du parking. En 2014, il est la voix off des publicités pour le site de rencontres Meetic, la Caisse d'Épargne ou encore pour Domitys. Source: Article "Vincent Grass" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Jeroen Krabbé

Distribution · Connu pour Le fugitif, Le retour de Danny Ocean

Jeroen Aart Krabbé, né à Amsterdam le 5 décembre 1944 est un acteur et réalisateur néerlandais. Il est apparu dans plus de 60 films depuis 1963, dont Jumpin' Jack Flash (1986), Tuer n'est pas jouer (1987), Le Prince des marées (1991), Le Fugitif (1993) et Le Transporteur 3 (2008). Sur la scène internationale, il s'est d'abord illustré dans deux films du réalisateur hollandais Paul Verhoeven : Le Choix du destin aux côtés de Rutger Hauer et Le Quatrième Homme avec Renée Soutendijk. Son premier grand film américain est Jumpin' Jack Flash, la comédie de Whoopi Goldberg. Cependant, ce sont ses rôles de méchants dans une série de films internationaux de la fin des années 1980 et du début des années 1990 qui lui ont valu une renommée internationale, notamment avec Losado in No Mercy (1986), le Général Georgi Koskov dans le film de James Bond Tuer n'est pas jouer (1987), Gianni Franco dans The Punisher (1989), Herbert Woodruff (le mari de Lowenstein) dans Le Prince des marées (1991) et M. Charles Nichols dans Le Fugitif (1993) avec Harrison Ford. Il est également apparu dans de nombreuses productions télévisées et en tant que Satan dans la production télévisée Jésus. Il a été à la fois réalisateur et producteur d'un film sur les Juifs orthodoxes en 1998 dans les années 1970 à Anvers (Belgique), avec Isabella Rossellini et Maximilian Schell dans Left Luggage, ainsi que dans le roman de Harry Mulisch adapté en film The Discovery of Heaven. Left Luggage a été inscrit au 48ème Festival international du film de Berlin. L'année suivante, il est membre du jury du 49ème Festival international du film de Berlin. Dans le cadre de son travail télévisé, il incarnait un psychique étrange dans l'épisode 11 de la série Midsomer Murders, "Talking to the Dead". Krabbé a également présenté une exposition sur ses peintures au Museum de Fundatie (Zwolle) en 2008.

Ozzy Osbourne

Distribution · Connu pour Back to the Beginning: Ozzy's Final Bow, Les Trolls 2 : Tournée mondiale

John Michael Osbourne, surnommé Ozzy, né le 3 décembre 1948 à Aston (en) (Birmingham), est un chanteur britannique de heavy metal. Il est surnommé The Prince of Darkness (« Le prince des ténèbres », en français) en référence aux frasques de sa vie privée et de ses prestations sur scène2. Il est connu à la fois pour sa carrière musicale en solo qui se poursuit toujours, ainsi que comme chanteur au sein de Black Sabbath, l'un des groupes fondateurs du heavy metal et créateur du titre emblématique War Pigs (1970). En 2002, l'émission de téléréalité consacrée à la vie quotidienne d'Ozzy Osbourne et de sa famille, The Osbournes, est diffusée sur la chaîne musicale MTV. Elle fait découvrir au grand public cette figure du monde du metal.

Jim Broadbent

Distribution · Connu pour Harry Potter et le Prince de sang-mêlé, Les Gangs de New York, Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal

Jim Broadbent, né le 24 mai 1949 à Holton cum Beckering (en) dans le Lincolnshire, est un acteur anglais. Il a remporté l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle en 2001 pour son interprétation de l'écrivain et critique littéraire John Bayley dans Iris. Jim Broadbent est né le 24 mai 1949 à Holton cum Beckering (en) en Angleterre, de Doreen Findlay, une sculptrice, et de Roy Laverick Broadbent, un artiste, designer d'intérieur, qui avait créé un théâtre – qui portait d'ailleurs son nom – dans une ancienne église méthodiste. Il avait une sœur jumelle, morte à la naissance. Ses deux parents étaient tous deux acteurs amateurs et avaient fondé une troupe d'acteurs. Jim Broadbent a suivi sa scolarité à la Leighton Park School, une école quaker à Reading, puis dans un collège avant d'aller à l'Académie d'Art dramatique et de Musique de Londres. Sa première apparition au théâtre date de 1976, où il participe à la création d'une pièce de Ken Campbell: Illuminatus, pièce très moderne dans sa durée de près de 12 heures. Il tourne ses premiers films à la fin des années 1970 mais sa carrière va réellement décoller dans les années 2000 avec la Coupe Volpi du meilleur acteur reçue à la Venise en 1999 pour Topsy-Turvy de Mike Leigh et surtout l'Oscar du meilleur second rôle, gagné en 2002 pour Iris de Richard Eyre. Il enchaîne alors les grosses productions au succès planétaire comme Moulin Rouge de Baz Luhrmann, Le Journal de Bridget Jones de Sharon Maguire et Le Monde de Narnia: Le Lion, la Sorcière blanche et l'Armoire magique d'Andrew Adamson. En 2009, il rejoint le casting de Harry Potter et le Prince de sang-mêlé et en 2010 celui de Harry Potter et les Reliques de la Mort de David Yates, où il interprète Horace Slughorn, professeur de potions à la retraite détenant un secret très important. Début 2012, on peut le voir à l'affiche du film La Dame de fer aux côtés de Meryl Streep où il interprète de rôle de l'époux de Margaret Thatcher, Denis Thatcher. En 2014, il retrouvera Julie Walters (jouant Molly Weasley dans la saga Harry Potter) pour le film Paddington, puis David Yates (réalisateur des derniers volets de la saga) sur le tournage de Tarzan en 2016. En 2016, il intègre également le casting de la saison 7 de la série à succès Game of Thrones. Il est marié au peintre Anastasia Lewis. Source: Article "Jim Broadbent" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Grace Kelly

Distribution · Connu pour Fenêtre sur cour, Le train sifflera trois fois, The Philco Television Playhouse

Grace Kelly, née le 12 novembre 1929 à Philadelphie et morte le 14 septembre 1982 à Monaco, est une actrice américano-monégasque avec des racines allemandes et irlandaises, devenue princesse de Monaco par son mariage avec Rainier III en 1956. Fille du triple champion olympique d'aviron devenu riche entrepreneur John Brendan Kelly Sr., elle est la mère d'Albert II, actuel souverain de la principauté. Grace Patricia Kelly est issue d'une famille paternelle irlandaise et catholique. Son père, John B. Kelly, Sr., a construit la fortune familiale; aussi grand sportif qu'entrepreneur, il a remporté trois médailles d'or olympiques: deux en 1920 à Anvers, ainsi qu'une en 1924 à Paris, en aviron. Sa mère, Margaret Katherine Majer, ancienne championne de natation et mannequin de mode, est d'origine prussienne. John B. Kelly avait une sœur Grace, morte en bas âge. Conformément au souhait de sa défunte mère, Mary Costello Kelly, il donne à sa fille le prénom de sa sœur. Grace Patricia Kelly a deux sœurs, Margaret Katherine (13 juin 1925 – 23 novembre 1991), surnommée «Peggy», et Elizabeth Anne (25 juin 1933 – 24 novembre 2009), surnommée «Lizanne», et un frère, John B. Kelly, Jr. (24 mai 1927 – 2 mai 1985), surnommé «Kell», médaillé de bronze en aviron aux Jeux olympiques d'été de 1956. Ils sont élevés «à la prussienne» dans l’austérité et le culte de l’effort. Grace Kelly est scolarisée à la Ravenhill Academy, couvent des dames de l'Assomption de Philadelphie, et fait ses débuts sur scène à 12 ans dans Don't Feed the Animals puis dans The Torch-Bearers, pièce de son oncle George Kelly. En raison de mauvaises notes en mathématiques, elle est renvoyée du Bennington College en juillet 1947. Elle débute dans des pièces de théâtre, puis en 1950 en apparaissant dans plusieurs séries télévisées et films, avant de rencontrer le succès avec Mogambo de John Ford. Sa carrière est lancée avec le film "Le crime était presque parfait" d'Alfred Hitchcock. Le «maître du suspense» la dirige à deux autres reprises, dans "Fenêtre sur cour" et "La Main au collet". Puis elle remporte l'Oscar de la meilleure actrice pour "Une fille de la province" en 1955. En 1956, à 27 ans, elle met fin à sa carrière d’actrice pour épouser le prince Rainier III avec qui elle aura trois enfants: Caroline, Albert et Stéphanie. En tant que consort du prince souverain de Monaco, son titre officiel est «Son Altesse Sérénissime la princesse de Monaco», mais elle est appelée plus communément «princesse Grace» ou «Grace de Monaco». En tant que princesse de Monaco, elle a un engagement important pour des causes humanitaires. Elle décède le 14 septembre 1982 des suites d'un accident de voiture survenu la veille. Source: Article "Grace Kelly" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Aeneas MacKenzie

Scénariste · Connu pour Les Dix commandements

Æneas MacKenzie, né le 15 août 1889 à Stornoway en Écosse et mort le 2 juin 1962 à Los Angeles, est un scénariste écossais devenu américain. Il a participé à l’écriture de nombreux films hollywoodiens célèbres, parmi lesquels *La Vie privée d’Élisabeth d’Angleterre*, *La Charge fantastique*, *Ivanhoé* et *Les Dix Commandements*. MacKenzie arrive d’Angleterre pour travailler sur une adaptation des *Châtelaines d'East Lynne*. En janvier 1938, il est sous contrat avec la Warner Bros. pour écrire le scénario de *Juarez*. L’année suivante, il travaille sur un film consacré à John Paul Jones destiné à James Cagney, puis sur une biographie de Disraeli pour Claude Rains. Aucun de ces projets ne voit finalement le jour. En 1940, il commence à écrire un film consacré à George Custer qui devient *La Charge fantastique*. Il écrit ensuite *La Veuve de l’île du Diable* pour Bette Davis. En 1942, il travaille sur un projet consacré à la prison de Sing Sing. En 1943, la RKO annonce la production d’un film inspiré de son histoire originale intitulée *Les Conquérants des mers*. Trois ans plus tard, il écrit un scénario d’*Ivanhoé* pour la Paramount. Le projet est retardé par la crise en Palestine et MacKenzie est alors chargé d’une biographie de Louis II de Bavière pour le producteur Robert Fellows. Son scénario d’*Ivanhoé* est ensuite vendu à la RKO, puis à la MGM qui le porte finalement à l’écran plusieurs années plus tard. MacKenzie participe également à l’écriture du scénario de *Le Livre noir* en 1949. En 1950, il vend à Douglas Fairbanks Jr. un scénario qui devient *Pavillon noir*. Quelques mois plus tard, Universal rachète l’histoire et l’engage pour rédiger le scénario définitif. Toujours chez Universal, il écrit *Le Prince des voleurs*. Par la suite, MacKenzie dirige l’équipe de scénaristes des *Dix Commandements*, l’une des grandes fresques de Cecil B. DeMille. En 1957, il travaille sur *Peter and Catherine*, un projet consacré à la Russie du XVIIIe siècle pour le producteur Ross Hunter chez Universal. À la fin des années 1950, il est également annoncé sur une biographie de Guillaume le Conquérant destinée à la société Evyan Perfumes.

Antonio Fargas

Antonio Fargas est un acteur américain, né le 14 août 1946 à New York (New York). Il est notamment connu pour ses rôles de Huggy-les-bons-tuyaux dans Starsky et Hutch (1975-1979) et de Doc dans Tout le monde déteste Chris (2005-2009). Il est également une des figures de la blaxploitation dans les années 1970. Antonio Juan Fargas naît le 14 août 1946 à New York, dans l'État de New York. Il est l'un des onze enfants de son père portoricain, Manuel Fargas, éboueur à New York, et de sa mère trinidadienne, Mildred (née Bailey), femme au foyer. Il y grandit dans le quartier d'East Harlem. En 1965, il obtient son diplôme à l'école de mode, à Manhattan (New York). Dans les années 1960, Antonio Fargas débute au théâtre. Il s'illustre à Broadway dans The Great White Hope — où, à 20 ans, il incarne un homme de 80 ans, et dans une tournée européenne de The Amen Corner. En 1964, il apparaît dans le film biographique The Cool World de Shirley Clarke, mais son nom n'est pas mentionné au générique, pareillement dans le téléfilm L'Homme de fer (Ironside, 1967) de James Goldstone — il reprendre le même rôle dans un épisode de la septième saison, en 1973. En 1969, il tient le rôle vedette dans la comédie satirique Putney Swope de Robert Downey Sr., dans lequel il joue l'Arabe. Dans les années 1970, il est l'un des piliers du cinéma blaxploitation, avec un petit rôle dans Les Nuits rouges de Harlem (Shaft, 1971) de Gordon Parks, ainsi que des rôles majeurs dans Dynamite Jones (Cleopatra Jones, 1973) de Jack Starrett, Foxy Brown (1974) de Jack Hill et Car Wash (1976) de Michael Schultz. Il apparaît dans des rôles mémorables dans des films à succès comme Meurtres dans la 110e rue (Across 110th Street, 1972) de Barry Shear ou La Petite (Pretty Baby, 1978) de Louis Malle. En 1975, il est reconnu comme excellent informateur, nommé «Huggy les bons tuyaux» («Huggy Bear», pour la version originale), dans la série télévisée Starsky et Hutch, aux côtés de Paul Michael Glaser et David Soul, jusqu'en 1979. En 1982, après Starsky et Hutch, il tient un rôle régulier dans le feuilleton La Force du destin (All My Children). Il y joue Les Baxter, avocat de classe supérieure et père d'Angie Hubbard (Debbi Morgan). Son personnage est tué, en 1987. Il apparaît également dans des séries telles que Deux flics à Miami (Miami Vice), MacGyver, Le Prince de Bel-Air (The Fresh Prince of Bel-Air), Numbers ou encore Lie to Me. Dans les années 1990, il n'hésite pas à jouer des rôles difficiles de drogués, proxénètes, travestis, etc. dans La Putain (Whore, 1991) de Ken Russell et Borrower (The Borrower, 1991) de John McNaughton, ainsi que Hurlements 6 (Howling VI: The Freaks, 1991) de Hope Perello, Milo (1998) de Pascal Franchot et The Suburbans (1999) de Donal Lardner Ward. En 1994, il est remarqué dans les clips musicaux Doggy Dogg World de Snoop Dogg et, en 1997, Everybody (Backstreet's Back) de Backstreet Boys. En 2000, il décroche le rôle d'Elijah Muhammad (1897-1975), dirigeant de la Nation of Islam, dans le téléfilm Ali: un héros, une légende (Ali: An American Hero) de Leon Ichaso. ... Source: Article "Antonio Fargas" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

James Galway

James Galway est un flûtiste né à Belfast en Irlande du Nord le 8 décembre 1939. Il a été première flûte à l'Orchestre philharmonique de Berlin entre 1969 et 1975 sous la direction de Herbert von Karajan. Il se consacre par la suite à une carrière de soliste et vit en Suisse avec sa femme Jeannie Galway, elle-même flûtiste. Son neveu, Martin Galway, est un compositeur de musique électronique. Né à Belfast, James Galway étudie à Londres et à Paris, auprès de Gaston Crunelle, avant d'intégrer des orchestres aussi prestigieux que le Sadler's Wells Opera et le Royal Covent Garden Opera, la BBC, les Royal Philharmonic et London Symphony orchestras, avant d'occuper le poste très convoité de flûte solo à l'Orchestre philharmonique de Berlin sous la direction de Herbert Von Karajan. Depuis 1975 (début de sa carrière solo), Sir James joue avec les plus grands chefs et orchestres, participe à des concerts de musique de chambre et de musique populaire, tout en donnant des master classes. Il est également Principal chef invité du London Mozart Players. James Galway a joué pour de nombreux dignitaires tels la reine Élisabeth II, le pape Jean-Paul II, les présidents Bill Clinton, George W. Bush, George Bush père, la présidente Mary McAleese, le Prince Charles, l'Impératrice du Japon, la Reine de Norvège, la Princesse Diana, le Comte et la Comtesse de Wessex, le Duc et la Duchesse de Kent... Il a partagé la scène avec une large palette d'artistes dont Stevie Wonder, Henry Mancini, John Denver, Elton John, the Chieftains, Ray Charles, Joni Mitchell, Jessye Norman, Cleo Laine , Roger Waters, Bryan Adams, et Andrea Bocelli. Il a également joué avec Roger Waters lors de son mémorable concert devant le Mur de Berlin, a participé au concert du Prix Nobel de la Paix en Norvège et s'est produit à l'occasion du sommet du G7 accueilli par la Reine Elizabeth II à Buckingham Palace. Malgré un calendrier très chargé, il trouve le temps de partager son expérience avec les jeunes générations en dirigeant chaque année des master classes, en commandant de nouvelles pièces pour la flûte, en publiant des articles, des ouvrages et des études. Son site Internet est destiné à tous les étudiants, professeurs et amateurs de flûte du monde entier. Sir James consacre une grande partie de son temps libre aux organisations caritatives comme SOS, FARA, Future Talent, Swiss Artistic Foundation, Caron Keating Foundation et l'Unicef, dont il est un des Représentants Spéciaux. Une discographie de plus de 60 CD chez Sony BMC Classics, une nouvelle gamme de CD chez Deutsche Grammophon et sa participation à la bande originale du Seigneur des Anneaux (Le Retour du Roi) reflètent sa maîtrise de la diversité musicale. Son 60e anniversaire a été célébré avec "Sixty Years" en 1999, une collection-rétrospective de ses œuvres en 15 CD édités par le label RCA Victor Red Seal. James Galway a été nommé Musician of the Year en 1997 par la Musical America et a reçu les Record of the Year Awards par les magazines Biliboard et Cash Box, ainsi que le grand prix du disque pour son enregistrement des concertos de Mozart. ... Source: Article "James Galway" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Mick Jagger

Michael Philip Jagger dit Mick Jagger, né le 26 juillet 1943 à Dartford (Kent, Angleterre), est un auteur-compositeur-interprète, musicien et acteur britannique, cofondateur en 1962, avec Brian Jones (guitare), Keith Richards (guitare), Dick Taylor (basse, remplacé par Bill Wyman), Mick Avory (batterie) et Ian Stewart (piano) du célèbre groupe de rock britannique The Rolling Stones, dont la formation se stabilise l'année suivante avec l'arrivée de Charlie Watts à la batterie qui a remplacé Mick Avory. Sous la signature «The Glimmer Twins» (Les Jumeaux Etincelants), il est avec Keith Richards l'auteur-compositeur de la plupart des titres du groupe. Outre le chant, il lui arrive de jouer au sein du groupe de l'harmonica et de la guitare. Mick Jagger est l'un des chanteurs les plus célèbres en raison de la popularité et de la longévité des Rolling Stones. Véritable star depuis le milieu des années 1960, il est, par son jeu de scène démonstratif, son attitude et son charisme, considéré comme l'archétype du chanteur de rock, souvent cité comme référence par de nombreux artistes. En 2010, il est classé 16e dans le classement des 100 plus grands chanteurs de tous les temps par le mensuel Rolling Stone. Il a travaillé pour le cinéma en tant qu'acteur dans plusieurs films, dont Performance, Ned Kelly, L'Homme d'Elysian Fields ou encore Bent. Le 12 décembre 2003, Mick Jagger a été solennellement adoubé chevalier par le prince Charles, au nom de la reine, en présence de son père et de deux de ses filles, devenant ainsi Sir Michael Jagger. Mick Jagger et ses partenaires continuent dans les années 2020 à tourner avec succès dans le monde entier et ne manifestent aucune intention de mettre un terme à l'existence de leur groupe, malgré la mort de leur batteur Charlie Watts en 2021. Son père, Basil Fanshawe «Joe» Jagger (né le 6 avril 1913 et mort le 11 novembre 2006) est professeur d'éducation physique; sa mère, Eva Ensley Mary Scutts, coiffeuse (née le 13 avril 1913 et morte le 18 mai 2000). En 1957, son père anime une émission de télévision sur la gymnastique, Mick apparaît plusieurs fois dans les reportages, accomplissant des mouvements de gym. En 1954, il réussit l'eleven-plus et intègre la Dartford Grammar School. Élève dans cette école réputée de 1954 à 1961, il se révèle bon en anglais, français, et en sport, notamment au cricket qui restera toute sa vie une grande passion. Il a un frère cadet Chris, qui est musicien, chanteur, auteur, compositeur. Dès l'âge de 15 ans, Mick s'intéresse au rhythm and blues. Tout en continuant ses études, il débute à l'harmonica et s'exerce au chant. Il forme son premier groupe, baptisé Little Boy Blue & The Blues Boys en 1959 avec son copain de quartier Dick Taylor. Le matin du 17 octobre 1961, il rencontre Keith Richards sur le quai de la gare de Dartford, qui avait été élève dans la même école primaire que lui, et qui est attiré par les albums de rhythm and blues que Mick vient d'acheter. Ils s'aperçoivent rapidement qu'ils partagent non seulement un engouement commun pour la musique noire américaine mais aussi un ami: Dick Taylor qui joue dans Little Boy Blue and The Blue Boys. ... Source: Article "Mick Jagger" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.