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Jane Fonda

Distribution · Connu pour Coup de Chance

Jane Fonda, née à New York le 21 décembre 1937, est une actrice et une productrice américaine, également écrivaine, féministe et militante pacifiste. Elle est la fille de l'acteur Henry Fonda, la sœur de Peter Fonda et la tante de l'actrice Bridget Fonda. Elle fait ses débuts à Broadway en 1960 dans la pièce There Was a Little Girl, pour laquelle elle reçoit sa première des deux nominations aux Tony Awards, avant de débuter la même année au cinéma avec la comédie La Tête à l'envers. Elle obtient une renommée au cinéma dans les années 1960 avec L'École des jeunes mariés (1962), Un dimanche à New York (1963), Cat Ballou (1965), Pieds nus dans le parc (1967) et Barbarella (1968), ce dernier film étant réalisé par Roger Vadim, son mari de l'époque. Son travail d'actrice est souvent remarqué, comme en témoignent les prix prestigieux qu'elle a reçus. Elle est par deux fois récompensée de l'Oscar de la meilleure actrice, sur un total de sept nominations; ainsi que deux fois lauréate d'un BAFTA. Parallèlement, elle obtient huit Golden Globes, dont le Cecil B. DeMille Award en 2021. À la télévision, sa prestation dans le téléfilm Les Poupées de l'espoir lui permet d'obtenir un Emmy Award en 1984. En 1982, elle sort sa première vidéo d'exercices physiques, Jane Fonda's Workout, devenue la vidéo la plus vendue de l'époque. Ce sera la première des 22 vidéos d'entraînement publiées par elle au cours des 13 années suivantes, qui se vendront au total à plus de 17 millions d'exemplaires. Divorcée de son deuxième mari Tom Hayden, elle épouse le magnat des médias Ted Turner en 1991 et se retire du métier d'actrice. Divorcée de Turner en 2001, Jane Fonda fait son retour en tant qu'actrice avec son premier film en quinze ans, la comédie Sa mère ou moi (2005). Ses films suivants sont Georgia Rule (2007), Le Majordome (2013), C'est ici que l'on se quitte (2014) et Youth (2015). En 2009, elle retourne à Broadway après une absence de 45 ans, dans la pièce 33 Variations, qui lui vaut une nomination aux Tony Awards, alors que son rôle récurrent dans la série dramatique d'HBO The Newsroom (2012-2014) lui vaut deux nominations aux Emmy Awards. Elle diffuse également cinq autres vidéos d'exercices entre 2010 et 2012. Entre 2015 et 2021, elle joue dans la série originale de Netflix Grace et Frankie. Jane Fonda est aussi activiste politique: pacifiste à l'ère de la contre-culture pendant la guerre du Vietnam, elle est photographiée assise sur un canon antiaérien lors d'une visite en 1972 à Hanoï, puis proteste contre la guerre d'Irak. Elle défend les droits des femmes et la lutte contre le changement climatique. ... Source: Article "Jane Fonda" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Alex Honnold

Alex Honnold, né le 17 août 1985 à Sacramento en Californie, est un grimpeur professionnel américain. Alex Honnold s'est spécialisé dans l'escalade en solo intégral. Il fait partie des rares grimpeurs à pratiquer cette discipline sur des voies de plusieurs longueurs grâce à sa capacité à maintenir sa concentration durant des ascensions de plusieurs centaines de mètres. Alex Honnold nait à Sacramento, il est le fils de Charles Forrest Honnold et de Dierdre Wolownick, une écrivaine et éducatrice. Il est descendant de grands-parents polonais. Sa mère est une coureuse et grimpeuse comme Alex. Il a une sœur, Stasia Honnold. Il débute l'escalade à l'âge de 11 ans. Il la pratique essentiellement en intérieur jusqu'à l'âge de 18 ans. À cette époque, il quitte l'université et commence à pratiquer l'escalade en extérieur et rapidement l'escalade en solo intégral. Très rapidement il fait parler de lui en faisant les ascensions de The Rostrum et de Astroman, deux voies de plusieurs longueurs situées dans le parc national de Yosemite, qu'il réalise en solo intégral. Le 15 janvier 2014, au Mexique, il termine la voie El Sendero Luminoso longue de 760 mètres, en solo intégral et en seulement 3 heures. Le 3 juin 2017, il réalise la première ascension du big wall El Capitan en solo intégral, par la voie Freerider en 3 h 56 min. Le 6 juin 2018, Honnold a fait équipe avec Tommy Caldwell pour battre le record de vitesse du Nose à El Capitan dans la vallée de Yosemite. Ils ont effectué le parcours d'environ 900 mètres en 1 h 58 min 07 s, devenant ainsi les premiers grimpeurs à terminer le parcours en moins de deux heures.

Josephine Baker

Freda Josephine McDonald, dite Joséphine Baker, est une chanteuse, danseuse, actrice, meneuse de revue et résistante française d’origine américaine, née le 3 juin 1906 à Saint-Louis (Missouri) et morte le 12 avril 1975 à Paris. Vedette du music-hall et icône des Années folles, elle devient française en 1937 après son mariage avec Jean Lion, un courtier en sucre industriel. Durant la Seconde Guerre mondiale, elle joue un rôle important dans la Résistance française. Elle utilise ensuite sa grande popularité au service de la lutte contre le racisme et pour l’émancipation des Noirs, en particulier en soutenant le mouvement américain des droits civiques. Le 28 août 1963, lorsque Martin Luther King prononce son discours I have a dream lors de la Marche sur Washington pour l'emploi et la liberté, elle se tient à ses côtés en uniforme de l'armée de l'air française et sera la seule femme à prendre la parole depuis le Lincoln Memorial. En 1946, Joséphine Baker reçoit la Médaille de la Résistance française. Le 18 août 1961, dans le parc de son château en Dordogne, elle est décorée de la Légion d’honneur et de la croix de guerre. En 2021, près de cinquante ans après sa mort, elle entre au Panthéon, devenant ainsi la sixième femme et la première femme noire à rejoindre le «temple» républicain. Freda Josephine McDonald, appelée plus tard de son nom de scène Joséphine Baker, naît le 3 juin 1906, aux États-Unis, dans le Missouri, d’origine espagnole, afro-américaine et amérindienne. Elle serait probablement la fille d’Eddie Carson, musicien de rue itinérant aux origines espagnoles. Artistes, ses parents ont monté ensemble un numéro de chant et de danse mais Eddie Carson abandonne sa famille en 1907. Carrie McDonald, sa compagne, se marie avec un ouvrier, Arthur Martin, dont Joséphine prend le nom. La jeune fille passe une partie de son enfance à alterner l’école et les travaux domestiques pour des gens aisés chez qui sa mère l’envoie travailler. À cette époque, Joséphine Baker n’a d’autre choix que de contribuer, par son salaire, à faire vivre la fratrie dont elle est l’aînée; la famille est très pauvre et s’est agrandie: Carrie et Arthur ont eu trois enfants — Richard, Margaret et Willie Mae — qu’il faut nourrir. Joséphine quitte l’école en février 1920 pour se marier, comme le mentionnent les registres de l’établissement public qu’elle fréquente à Saint-Louis. Alors âgée de 13 ans, elle continue à vivre dans la maison des Martin avec son mari Willie Wells. Après la fin de son premier mariage, en 1920, Joséphine Baker, qui danse depuis qu’elle est toute petite, rejoint un trio d’artistes de rue appelé le Jones Family Band, qui est ensuite intégré dans la troupe itinérante des Dixie Steppers. C’est au moment où leur tournée s’arrête à Philadelphie que Joséphine fait la rencontre de Willie Baker qu’elle épouse en 1921 et avec qui elle s’installe. Pour gagner sa vie, elle danse au Standard Theater où elle gagne 10 dollars par semaine. ... Source: Article "Joséphine Baker" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Melissa Arnot

Melissa Arnot Reid (née le 18 décembre 1983) est une alpiniste américaine. Elle a grimpé six fois au sommet du mont Everest. Melissa Arnot a grandi juste à l'extérieur du parc national des Glaciers à Whitefish, dans le Montana. Après l'université, elle a commencé à vivre de sa voiture pour économiser de l'argent et escalader des montagnes. Elle a d'abord escaladé le mont Rainier en 2001 et l'a qualifié de "moment décisif". Arnot a commencé à enseigner la médecine en milieu sauvage en 2002 et a commencé à guider sur le mont Rainier avec Rainier Mountaineering, Inc. en 2004. En 2006, elle était guide senior. Depuis 2001, elle a escaladé Rainier plus de 90 fois. Elle est certifiée Wilderness EMT et enseigne les cours Wilderness EMT pour Remote Medical International. En 2008, elle a rejoint Jeff Dossett et David Morton sur Everest Team Inspi(RED) pour promouvoir la sensibilisation au VIH/SIDA et les produits Microsoft et Dell soutenant Product Red. En 2010, elle a dirigé une ascension de célébrités sur le mont Kilimandjaro pour sensibiliser à l'accès à l'eau potable. L'effort, Summit on the Summit, comprenait les acteurs Emile Hirsch, Jessica Biel et Isabel Lucas, les musiciens Kenna, Lupe Fiasco et Santigold, ainsi que divers scientifiques et militants, et a été diffusé dans le cadre d'une émission spéciale télévisée. MTV. En 2013, elle a contribué à désamorcer les tensions entre trois alpinistes européens et un groupe d'une centaine de sherpas. Ses tentatives pour atteindre le sommet de l'Everest en 2014 et 2015 ont été perturbées par des avalanches sur le mont Everest. En 2016, elle est devenue la deuxième femme américaine à gravir le mont Everest sans oxygène supplémentaire et la première à survivre à la descente après avoir atteint le sommet sans oxygène supplémentaire. un autre américain Francys Arsentiev a atteint le sommet sans oxygène supplémentaire en 1998 mais est décédé pendant la descente. Elle est actuellement parrainée par Eddie Bauer et était l'un des six guides de montagne originaux, dont Peter Whittaker, Ed Viesturs, Dave Hahn, Seth Waterfall et Chad Peele, qui ont développé des produits pour la marque "First Ascent". et continue de participer au développement et aux tests de produits. Elle est également parrainée par Whittaker Mountaineering, un magasin de détail basé à Ashford, Washington.

Gabriel Yared

Composer · Connu pour La Cité des anges

Gabriel Yared (né le 7 octobre 1949 à Beyrouth au Liban) est un compositeur et arrangeur français d'origine libanaise. Il écrit de la musique de films depuis le début des années 1980. En 1993, il reçoit le César de la meilleure musique de film pour L'Amant, et en 1997, il obtient l'Oscar de la meilleure musique de film pour Le Patient anglais. Il a écrit des musiques de ballet pour Carolyn Carlson et Roland Petit, dont le ballet Clavigo, créé à l'Opéra de Paris en 2002. Il a également composé la musique de générique des journaux télévisés de TF1 diffusés depuis 1990 jusqu'à ce jour. Après des études de droit qu'il abandonne en 1970, cet autodidacte étudie à l'École normale de musique de Paris avec Henri Dutilleux et Maurice Ohana puis, après un séjour de 18 mois au Brésil, il commence sa carrière à Paris en 1973 en devenant compositeur, arrangeur ou producteur pour des artistes tels que Michel Jonasz, Charles Aznavour, Johnny Hallyday, Mireille Mathieu, Sylvie Vartan, Gilbert Bécaud ou Françoise Hardy. Grâce à Jacques Dutronc, il rencontre Jean-Luc Godard et compose la musique du film Sauve qui peut (la vie) (1980) qui marque le retour de Godard au cinéma. C'est à la fois le premier long métrage de Yared et le dernier film de Godard avec une musique originale. Il travaille aussi pour Christian de Chalonge pour le film Malevil. Son travail rencontre la reconnaissance du public après les succès populaires que sont 37°2 le matin de Jean-Jacques Beineix en 1986 et L'amant de Jean-Jacques Annaud en 1992. Avec ce dernier, Yared collaborera une nouvelle fois en 1995 à travers Guillaumet, les ailes du courage, film diffusé au parc du Futuroscope. Il entame alors une carrière outre-atlantique qui sera consacrée par un Oscar de la meilleure musique en 1997 avec le film Le Patient anglais (The English Patient) d'Anthony Minghella. Pour ce dernier, il composera également les partitions de Le Talentueux Mr Ripley en 1999 et de Retour à Cold Mountain en 2003. En 2004, sa partition pour le film Troie de Wolfgang Petersen est rejetée par le studio à la suite de commentaires défavorables du public lors d'une projection-test à Sacramento (Californie). Il est remplacé par James Horner. Ce remplacement déplaît énormément au compositeur, qui n'a même pas eu la possibilité de retravailler ses partitions. À la suite de cette déconvenue, le compositeur préfère s'éloigner du cinéma américain pour se concentrer davantage sur le cinéma européen, qu'il juge plus proche de sa sensibilité musicale. En 2012, la cinémathèque française lui consacre une rétrospective. La même année il devient président d'honneur de l'association des Amis de Maurice Ravel. Il compose les chansons de l'album Indéfiniment de Yara Lapidus, sorti en 2018 et réédité en 2019. Il reprend dans la dernière chanson un thème de la musique du film 37°2 le matin. En 2017, il est membre du jury des longs métrages au Festival de Cannes 2017. Source: Article "Gabriel Yared" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Arturo Brachetti

Arturo Brachetti, né le 13 octobre 1957 à Turin, est un artiste italien, illusionniste passé maître dans l'art du transformisme. Il passe son enfance dans la banlieue de Turin à jouer avec un petit théâtre de marionnettes. À onze ans, son père le fait entrer au séminaire où il rencontre le père Silvio Mantelli, un jeune prêtre passionné par l'illusionnisme. Sa carrière professionnelle commence en 1978, en France, dans le cabaret parisien le Paradis latin, sous la direction de Jean-Marie Rivière. En 1981, il interprète le rôle du présentateur dans la production allemande d'André Heller: Flic Flac. En 1983-84, après l’Allemagne, il se rend en Angleterre, à Londres, pour participer à Y, au Piccadilly Theatre; il est pour cela nommé au Swet Award. À son retour en Italie, il participe comme invité régulier à dix émissions télévisées de Al Paradiso pour la télévision nationale italienne Rai Uno. Dès lors, il est introduit sur la scène italienne (théâtre et télévision): M. Butterfly avec Ugo Tognazzi, Varietà, L'Histoire du soldat d'Igor Stravinsky, Au début c'était Arturo, Amami Arturo, Le Mystère des bâtards assassins. Le 4 mai 1991, lors du 36e Concours Eurovision de la chanson se déroulant au studio 15 di Cinecittà à Rome, il assure une partie de l'entracte en donnant un spectacle de transformiste. Il retourne ensuite à Londres pour jouer dans la pièce de Tony Harrison: Square rounds au National Theatre. Il devient plus tard le présentateur de dix émissions de The Best of Magic pour la Thames Television. Il part ensuite au Parc Disneyland où il travaille (avec Mickey Mouse) dans The Disney Night of Magic. À partir de 1995, avec la production italienne de comédies musicales Compagnia Della Rancia et le directeur Saverio Marconi, Brachetti continue à développer et à créer des spectacles en Italie. Sa comédie musicale Fregoli lui fait gagner le prix Billet d'Or pour le show le plus vendu en deux saisons (280 000 billets). Il crée ensuite le spectacle Brachetti in Technicolor (aussi retransmis sur la Rai Due). Il a joué Puck dans une version moderne du Songe d'une nuit d'été de William Shakespeare. En 1999, il a tourne six épisodes dans la sitcom de la Warner Brothers Nikki. Durant l'été, il présente son nouveau show au festival de Montréal, produit par le Festival Juste pour rire. Avec ce spectacle L'homme aux mille visages (plus de quatre-vingts personnages), il gagne le Prix Molière 2000 pour le meilleur one-man-show à Paris. En janvier 2010, il a présenté un spectacle pour Londres appelé Change. Alors que son premier one-man-show, l'Homme aux mille visages, parle de l'enfance, dans ce spectacle, c'est plutôt la maturité, où on parle d'un vieil artiste qui rêve d'aller à Londres. En décembre 2011, il est fait chevalier des Arts et des Lettres par le ministre de la Culture Frédéric Mitterrand. Entre septembre 2013 et mai 2014, il est l'un des membres du jury de l'émission The Best: Le Meilleur Artiste (saisons 1 et 2) diffusée sur TF1 en première partie de soirée. Source: Article "Arturo Brachetti" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Gérard Darmon

Distribution · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Gérard Darmon, né le 29 février 1948 à Paris, est un acteur et chanteur franco-marocain. Il a été nommé deux fois au César du meilleur acteur dans un second rôle, pour ses rôles dans 37°2 le matin (1987) et Astérix et Obélix: Mission Cléopâtre (2003). Les parents de Gérard Darmon sont des juifs séfarades algériens. Son père, Henri Messaoud Darmon, quitte Oran pour Paris en 1937. Après avoir mené une vie de voyou sous le nom de «Trompe-la-mort» ou «Riquet de Bastille», Henri devient représentant en vin. Comme il souhaite se marier, des membres des familles font circuler des photos, c'est ainsi que lui et sa future épouse se choisissent. Celle-ci quitte Aïn El Arbaa en Algérie en 1947 pour le rejoindre à Paris. Gérard Darmon naît à la Salpêtrière, dans le 13e arrondissement de Paris, l'année suivante. Son prénom est choisi car l'acteur «Gérard Philipe était à la mode». Il passe sa jeunesse «rue des Artistes» dans le 14e arrondissement de Paris, près du Parc Montsouris. Il découvre sa vocation d'artiste vers 10 ans, en colonie de vacances en Bretagne, lorsqu'il pastiche le jeu radiophonique Quitte ou double. Il abandonne ses études secondaires l'année du bac, et en tant que membre de l'Hanoar Hatzioni, part vivre quatre mois en Israël dans le kibboutz Hasolelim, avant de revenir à Paris suivre des cours d'art dramatique sous la direction de Bernard Bimont. Il a pour idoles Jerry Lewis et Fernandel. En 1972, il est recalé au concours d’entrée au Conservatoire national supérieur d'art dramatique, il se produit alors dans les cafés-théâtres aux côtés de Jean-Pierre Bacri durant presque 10 ans. Gérard Darmon est repéré par Roger Hanin qui lui fait tourner quelques petits rôles au cinéma. La directrice de casting Margot Capelier l'engage en 1973 pour un rôle secondaire dans Les Aventures de Rabbi Jacob (il y interprète l'un des hommes de main de l'espion Farès, dans la célèbre scène de l'usine de chewing-gum). En 1980, Gérard Darmon est remarqué au cinéma par le grand public dans Diva de Jean-Jacques Beineix, puis dans Le Grand Pardon d'Alexandre Arcady en 1982, aux côtés de Roger Hanin. En 1983, il joue son premier vrai rôle dans le film Les Princes de Tony Gatlif, puis poursuit avec On ne meurt que deux fois de Jacques Deray, 37°2 le matin de Jean-Jacques Beineix avec Béatrice Dalle et Jean-Hugues Anglade, Pour Sacha d'Alexandre Arcady avec Sophie Marceau (un film sur la Guerre des Six Jours en Israël). Il poursuit dans La Lune et le Téton de Bigas Luna, qui lui rapporte le prix Jean-Gabin 1983. Il devient l'un des acteurs fétiches de Claude Lelouch, dont il partage la philosophie de vie, aux côtés de Vincent Lindon, Il y a des jours... et des lunes en 1989, La Belle Histoire en 1992 et Tout ça… pour ça! en 1993. En 1994, il joue dans le film La Cité de la peur des Nuls où il danse une fameuse Carioca avec Alain Chabat. Ce n'est pas sa première collaboration avec Les Nuls puisqu'il avait participé à l'émission Les Nuls, l'émission. ... Source: Article "Gérard Darmon" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Isabelle Bouysse

Distribution · Connu pour Les Mystères de l'amour

Isabelle Jeanne Françoise Bouysse, née le 23 novembre 1968 à Saint-Maur-des-Fossés, est une danseuse, comédienne et animatrice française, principalement connue pour ses nombreux rôles dans différentes séries d'AB Productions et du Groupe JLA. D'abord danseuse dans les ballets, Isabelle Bouysse travaille dans plusieurs émissions de Jacques Martin, de Patrick Sébastien et de Dorothée. Elle est titulaire d'un diplôme de professeur à l'I.P.A.C de Paris. En juin 1993, elle danse sur la scène du concert mythique de Johnny Hallyday au Parc des Princes. La longue introduction de Gabrielle, fait apparaître non pas l'artiste, mais Isabelle Bouysse. La danseuse à la superbe plastique affole les guitaristes et évolue autour de Johnny durant la chanson. Elle est simplement habillée d'un maquillage corporel bleu du plus bel effet. Depuis 2010, elle a repris le rôle de Jeanne Garnier dans Les Mystères de l'amour, diffusée sur TMC, qu'elle occupait dans Les Vacances de l'amour. La comédienne a été mandataire sociale en qualité de directrice générale de JLA Holding du 26 septembre 2011 au 7 février 20151. Isabelle Bouysse se marie avec Jean-Luc Azoulay le 17 août 2000 à Paris.

Guillaume Lemay-Thivierge

Distribution · Connu pour Ramdam

Guillaume Lemay-Thivierge est un acteur, animateur de télévision et réalisateur québécois né le 28 février 1976 à Saint-Jérôme. Il fait ses premières apparitions à l'âge de huit ans avec son rôle de Monsieur Émile dans le très populaire film Le Matou. Il trace son chemin petit à petit dans plusieurs domaines, notamment le théâtre, l'animation, la radio, la télévision, le cinéma et le cirque. Il découvre à l'âge de 18 ans un univers qui prendra beaucoup de place dans sa vie; le parachutisme. En 2001, il ouvre sa première école de parachutisme, Voltige 2001 à Notre-Dame de Lourdes, tout près de Joliette, puis en 2009 l'Espace Aérodium, un simulateur de chute libre situé au Parc Jean-Drapeau, à Montréal. Guillaume a partagé sa vie avec l'actrice québécoise Mariloup Wolfe pendant 14 ans et ils ont eu ensemble deux garçons prénommés Manoé et Miro. Le couple, qui s'est rencontré sur le plateau de tournage de l'émission jeunesse Ramdam, a annoncé sa séparation en novembre 2015 après neuf ans de mariage. Guillaume est aussi le père de Charlie, née d'une précédente union. L'acteur est maintenant en couple avec Émily Bégin, une chanteuse ayant fait la première édition québécoise de Star Académie. L'annonce de leur relation a été faite par une vidéo mise en ligne en février 2016. Le 23 juillet 2016, il a annoncé sur les médias sociaux la venue de son quatrième enfant, dont le premier pour Émily. Le 3 février 2017, elle donne naissance à un petit garçon qui se nomme Théodore. Le 23 septembre 2021, il fait les manchettes pour avoir refusé d'être vacciné contre la Covid-19. Il perd le contrat de la série District 31. Il aurait contacté des collègues artistes pour leur dire que leur adhésion à ces mesures sanitaires était une erreur, les qualifiant même de «lavage de cerveau». Son avenir avec Québecor reste incertain puisque Québecor exigera le passeport vaccinal pour tout le monde. Puis dans la même journée, dans une missive envoyée aux médias, l’acteur avoue avoir eu l’intention d’être adéquatement protégé par un vaccin avec lequel il se sentait confortable. Le 25 septembre 2021 il perd son contrat avec Hyundai pour son refus d'être vacciné. Puis, le 18 septembre 2022, il refait les manchettes à la suite de sa monopolisation non sollicitée d'un segment de la 37e édition des Prix Gémeaux. Coupant la parole à l'animatrice Véronique Cloutier et le temps d'antenne aux réalisatrices Ingrid Falaise et Léa Clermont-Dion, l'acteur invite la communauté artistique à «montrer l'exemple». Cette intervention est jugée par plusieurs comme causant un malaise en plus d'être narcissique, malhabile et incompréhensible. Source: Article "Guillaume Lemay-Thivierge" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Jimmy Fallon

Distribution · Connu pour Monde jurassique

James Thomas Fallon, dit Jimmy Fallon, né le 19 septembre 1974 à Brooklyn (New York), est un humoriste, acteur, producteur et animateur de télévision américain. Il anime depuis le 17 février 2014 l'émission The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, diffusée quotidiennement en troisième partie de soirée, sur la chaîne de télévision américaine NBC, succédant ainsi à Jay Leno. Il fait auparavant partie de l'équipe du Saturday Night Live de 1998 à 2004 et anime l'émission Late Night with Jimmy Fallon de 2009 à 2014, également sur NBC. Révélé par l'émission comique Saturday Night Live (SNL), dont Jimmy Fallon est un membre régulier de 1998 à 2004, il est alors particulièrement apprécié pour ses imitations et ses pastiches de journaux télévisés. Il présente plusieurs cérémonies, lors desquelles il a fait de nombreux sketches et parodies: les MTV Video Music Awards 2002, les MTV Movie Awards en 2001 et 2005 ainsi que les Primetime Emmy Awards 2010. Il s'est fait remarquer en 2010, en 2011 et en 2013 dans son émission Late Night with Jimmy Fallon, puis en 2014 dans The Tonight Show Starring Jimmy Fallon pour avoir interprété en duo avec Justin Timberlake History of Rap, un medley des meilleures chansons Rap en ordre chronologique —de The Sugarhill Gang à Macklemore en passant, entre autres, par Kurtis Blow, Run–D.M.C., Cypress Hill, Jay-Z, Eminem, Nelly, 50 Cent ou Kanye West — et qui comprend 6 sessions. Depuis juin 2011, il commente le Studio Tour du parc Universal Studios Hollywood dans une vidéo qui se termine par sa chanson Tramtastic Day. En juin 2012, il sort un nouvel album humoristique Blow Your Pants Off, qui regroupe des parodies et chansons qu'il interprète dans Late Night with Jimmy Fallon avec des invités prestigieux: Bruce Springsteen, Paul McCartney, Justin Timberlake, Dave Matthews ou encore Eddie Vedder du groupe Pearl Jam. En 2020 il est contraint de présenter ses excuses après la diffusion d'une vieille vidéo dans laquelle il apparaît maquillé d'un blackface, une pratique considérée par certains comme raciste. Producteur de la série Guys with Kids dont Jimmy Fallon interprète le générique, il est le compagnon de la productrice de cinéma Nancy Juvonen, depuis 2005. Après s'être fiancés en août 2006, ils se sont mariés le 29 décembre 2007. Ensemble, ils ont eu deux filles: Winnie Rose (née le 23 juillet 2013) et Frances Cole (née le 3 décembre 2014). Fallon est catholique et a voulu étant enfant devenir prêtre. Il possède une chienne Golden Retriever qu'il a appelée Gary Frick. Elle est apparue dans son émission Late Night with Jimmy Fallon. Le 22 février 2011, Fallon était dans l'émission The Dr. Oz Show et s'est fait enlever un grain de beauté à la main gauche par le chirurgien Arthur Perry devant le public de l’émission. Le 26 juin 2015, Fallon a été blessé à la main gauche. Son émission The Tonight Show Starring Jimmy Fallon a été annulée pendant 2 semaines pour reprendre le 14 juillet 2015. Le 13 novembre 2017, l'animateur rend un hommage en direct à sa mère Gloria, morte le 4 novembre 2017: «Elle était mon meilleur public, elle était celle que j'essayais toujours de faire rire», a-t-il déclaré. Source: Article "Jimmy Fallon" from Wikipedia in english, licensed under CC-BY-SA 3.0.

Leslie Caron

Leslie Caron est une actrice et danseuse franco-américaine, née le 1er juillet 1931 à Boulogne-Billancourt. Née de l'union d'un père français, Jean-Claude Caron, pharmacien, et d'une mère américaine, Margaret Petit, elle-même danseuse à Broadway et native de Seattle, Leslie Caron commence des études de danse classique à Paris à l’âge de 9 ans. Entrée à 16 ans dans la troupe des ballets des Champs-Élysées de Roland Petit, elle tient, en 1948, le rôle du Sphinx dans le ballet de David Lichine La Rencontre, où elle est découverte par Gene Kelly qui est dans la salle et la choisit comme partenaire pour le film qu'il prépare avec Vincente Minnelli, Un Américain à Paris (1951). Ne parlant pas anglais et n'ayant jamais joué devant une caméra, elle trouve le tournage difficile. Il fallait entre autres danser sur un sol en béton qui faisait mal aux jambes et aux hanches. Elle trouve en revanche Gene Kelly d'une précision mathématique avec l'imaginaire d'un enfant. L’énorme succès public et critique d'Un Américain à Paris lui ouvre les portes de Hollywood. Elle décroche un contrat avec la Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), pour laquelle elle tourne notamment: Lili (1953) de Charles Walters, où elle joue le rôle d'une jeune orpheline de 16 ans, à la recherche d'un emploi, qui échoue dans un parc d'attractions et dont l'imaginaire la fait côtoyer un magicien coureur de jupons (Jean-Pierre Aumont) et une troupe de marionnettistes, composée entre autres de Mel Ferrer et Kurt Kasznar; Papa longues jambes (1955) de Jean Negulesco, où elle danse avec Fred Astaire sur une chorégraphie de Roland Petit; Gigi (1958), fondé sur la nouvelle et son adaptation théâtrale par Colette et Anita Loos, également sous la direction de Vincente Minnelli, où elle côtoie Maurice Chevalier et Louis Jourdan. C'est Leslie Caron elle-même qui a suggéré au producteur cinématographique Arthur Freed de faire un film à partir du roman. Le film est tourné en partie en décors naturels, notamment au bois de Boulogne pour la scène d'ouverture du film et chez Maxim's, le célèbre restaurant parisien. Après une dernière grande production américaine, Fanny (1961), adaptation de la célèbre Trilogie marseillaise de Marcel Pagnol et de sa version musicale créée à Broadway en 1954, la comédienne apparaît dans quelques superproductions, comme Paris brûle-t-il? (1966) de René Clément, mais surtout dans des films plus intimistes ou d'auteurs comme Jeux d'adultes (1967) de Nanni Loy, Sérail (1976) d'Eduardo de Gregorio, L'Homme qui aimait les femmes (1977) de François Truffaut ou bien encore La Diagonale du fou (1984) de Richard Dembo. Coprésidente du jury de la Berlinale 1989, elle choisit de revenir s'installer en France après 40 ans passés à l'étranger afin de refaire du cinéma dans son pays d'origine mais reçoit peu de propositions. À l’affiche en 2001 dans Le Chocolat de Lasse Hallström aux côtés de Juliette Binoche, elle s'installe à Londres en janvier 2013. La même année, elle joue Suzanne de Persand dans Le Divorce de James Ivory, puis participe à Justice en accusation, un épisode écrit pour elle de la série télévisée américaine New York, unité spéciale, et qui lui permet de remporter l'Emmy de la meilleure actrice invitée dans une série dramatique en 2007. ... Source: Article "Leslie Caron" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Walt Disney

Production · Connu pour Alice au pays des merveilles, Cendrillon, Le Livre de la Jungle

Walter Elias Disney dit Walt Disney est un producteur, réalisateur, scénariste et animateur américain, né le 5 décembre 1901 à Chicago (Illinois) et mort le 15 décembre 1966 à Burbank (Californie). Il fonde en 1923 la société Walt Disney Company et devient progressivement l'un des producteurs de films les plus célèbres. Walt Disney est aussi le créateur du premier « parc à thèmes », inventant ce concept. Connu pour avoir été un conteur d'histoire et une vedette de télévision, lui et son équipe ont créé un bon nombre des personnages animés les plus connus au monde, dont l'un est considéré à la suite d'une interprétation romantique de plusieurs journalistes comme son alter ego : Mickey Mouse.

Abel Gance

Abel Perthon, dit Abel Gance, est un réalisateur, scénariste et producteur français, né le 25 octobre 1889 à Paris et mort le 10 novembre 1981 dans la même ville. Il fut un pionnier du langage cinématographique. Abel Eugène Alexandre Perthon naît le 25 octobre 1889 dans le 18e arrondissement de Paris. Il a, par sa mère, Françoise Perthon, une origine bourbonnaise. Il passe une partie de sa petite enfance à Commentry (Allier) chez ses grands-parents, et part à Paris où il étudie dans un collège catholique puis au lycée Chaptal. Il commence des études de droit, les abandonne pour se consacrer au théâtre et à la poésie. Il obtient en 1908 un engagement au théâtre royal du Parc à Bruxelles et effectue quelques tournées théâtrales en France. Il publie un recueil de poèmes intitulé Un doigt sur le clavier et commence à s'intéresser au cinéma en faisant de la figuration dans quelques films à partir de 1909. C'est Léonce Perret qui lui confie son premier rôle important au cinéma — celui de Jean-Baptiste Poquelin — dans son film Molière sorti en 1909. Il écrit quelques scénarios pour Léonce Perret — Le Portrait de Mireille (1909), La Fille de Jephté (1910) — pour Camille de Morlhon — L'Auberge rouge (1912) — ou encore pour Albert Capellani — Un clair de lune sous Richelieu (1911), Un tragique amour de Mona Lisa (1912). En 1911, il fonde la société de production Le Film français et réalise son premier film — La Digue — la même année. De 1911 à 1917, il signe une quinzaine de films qui le font connaître du public français, parmi lesquels on peut citer Le Nègre blanc (1912), La Fleur des ruines (1915), Ce que les flots racontent (1916) ou encore Mater Dolorosa (1917). Le 9 mars 1912, Ciné-Journal publie le premier écrit théorique connu d'Abel Gance sur le cinéma: Qu'est-ce que le cinématographe? Un sixième art! Dès 1918, il s'affirme comme un cinéaste novateur, dont le style empreint de lyrisme tranche sur la production de l'époque. J'accuse et La Roue font de lui un réalisateur reconnu, tandis que Napoléon est l'un des derniers grands succès français du cinéma muet. Mais le grave échec financier de La Fin du monde, en 1931, brise sa carrière. Il est amené à tourner des films moins personnels et, bien que sa carrière compte des succès commerciaux comme Lucrèce Borgia (1935) — qui fit scandale car Edwige Feuillère y apparaissait nue et fut attaqué par la Ligue pour le relèvement de la moralité publique — ou l'année suivante Un grand amour de Beethoven (1936) avec Harry Baur, ou encore J'accuse (1938) avec Victor Francen (remake parlant du film de 1919), Paradis Perdu (1940) très admiré par François Truffaut et qui lance Micheline Presle, La Tour de Nesle (1955) ou Austerlitz (1960) au casting international et reconstituant magistralement la célèbre bataille en studio (avec Henri Alekan à la photographie), il ne retrouve jamais le prestige qui était le sien. ... Source: Article "Abel Gance" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Missi Pyle

Distribution · Connu pour Charlie et la chocolaterie, Les apparences, Jumanji : Bienvenue dans la jungle

Andrea Kay Pyle, dite Missi Pyle, est une actrice et chanteuse américaine, née le 16 novembre 1972 à Houston (Texas). Andrea Kay Pyle est née à Houston au Texas mais a grandi à Memphis dans le Tennessee. Elle est la fille de Linda et Frank Pyle. Elle a deux sœurs aînées, Debbie et Julie, deux frères aînés, Sam et Paul, un demi-frère plus jeune Gordon, et une demi-sœur Meredith. Pyle a étudié à la North Carolina School of the Arts à Winston-Salem, en Caroline du Nord et est diplômée en 1995. Pour ses réalisations, Pyle a été honorée par le Poplar Pike Playhouse à son Alma Mater à la Germantown High School, à Germantown, Tennessee. Pyle a été invitée à des émissions de télévision connues, notamment Heroes, Dingue de toi, Boston Legal, Frasier et The Sarah Silverman Program. Elle a commencé sa carrière au cinéma avec un rôle mineur dans Pour le pire et pour le meilleur, avec Helen Hunt et Jack Nicholson. Après son petit rôle dans Galaxy Quest, elle a eu le second rôle dans Bronx à Bel Air (pour lequel elle et Queen Latifah ont été nominées pour le MTV Movie Award du meilleur combat), Josie and the Pussycats, Maman, je suis seul contre tous, Exposed, Big Fish, Polly et moi, Soul Plane et Charlie et la Chocolaterie. Elle apparaît dans Dodgeball. Elle a également fait une brève apparition dans Amour et amnésie. Missi est aussi apparue dans Mon oncle Charlie (2004). Elle a été classée no 98 dans le Maximal des 100 femmes les plus sexy de 2004. De 2008 à 2009, Missi dans la pièce Boeing Boeing, face à Christine Baranski, Mark Rylance, Greg Germann, Paige Davis et Rebecca Gayheart. Smith & Pyle en représentation à Universal CityWalk en 2008 Pyle devait sonner la cloche de clôture de la journée de négociation à la Bourse de New York, New York Stock Exchange, le 29 septembre 2008, grâce à son rôle dans Boeing-Boeing. Ce projet fut abandonné vu la baisse de la Bourse enregistrée ce jour-là. Elle fait actuellement partie d'un groupe de musique country avec l'actrice Shawnee Smith, appelé Smith & Pyle. Les deux actrices se sont rencontrées lors du tournage d'un pilote d'une comédie d'ABC, Traveling in Packs. Le groupe a commencé après que Smith ait invité Pyle à assister au Coachella Valley Music and Arts Festival. Coincée dans un embouteillage, Pyle a parlé de son rêve d'être une rock star. Smith s'est décidée de former un groupe avec elle. Leur premier album, "'It's OK to Be Happy'", a été lancé sur internet en juillet 2008. Le premier album a été enregistré au Parc national de Joshua Tree, Californie, et a été produit par Chris Goss. Les deux actrices sont également devenues des partenaires d'affaires et ont formé leur propre label appelé Urban Prairie Records. Selon une interview que Smith a faite à pretty-scary.net en août 2008, elle et Pyle pourraient avoir prévu une série, télévisée ou sur le web. Smith a également évoqué l'idée d'un feuilleton à la Fangoria Radio avec Dee Snider. Actuellement, il y a 3 vidéos postées sur YouTube qui montrent l'enregistrement. Ils ont aussi un "making of" de 10 min sur Vimeo appelé: Smith & Pyle: Desert Sessions. ... Source: Article "Missi Pyle" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

James Cromwell

Distribution · Connu pour Los Angeles interdite, Monde jurassique : Le royaume déchu, Les Nouveaux Héros

James Oliver Cromwell est un acteur de cinéma et de télévision américain, probablement mieux connu pour son rôle de Dr Zefram Cochrane dans Star Trek : First Contact. Il a été nominé pour un Oscar, trois Emmy Awards et quatre Screen Actors Guild Awards au cours de sa carrière. Cromwell est né à Los Angeles, Californie et a grandi à Manhattan, New York. Il a été adopté par l'actrice Kay Johnson et l'acteur, réalisateur et producteur John Cromwell, qui a été mis sur liste noire à l'époque de McCarthy. Il a fait ses études à la Hill School, au Middlebury College et au Carnegie Institute of Technology (aujourd'hui l'Université Carnegie Mellon), où il a étudié l'ingénierie. Comme ses deux parents, il a été attiré par le théâtre, faisant tout, de Shakespeare aux pièces expérimentales. Il défend depuis longtemps des causes de gauche. Dans une interview accordée en octobre 2008, il a fortement attaqué le Parti républicain et l'administration de George W. Bush, affirmant que leur politique étrangère controversée "nous détruirait ou détruirait la planète entière". Il est devenu végétarien en 1974 après avoir vu un parc à bestiaux au Texas et vécu "l'odeur, la terreur et l'anxiété". Il est devenu un végétalien éthique en jouant le personnage de Farmer Hoggett dans le film Babe en 1995. Il s'exprime fréquemment sur des questions concernant la cruauté envers les animaux pour PETA, principalement le traitement des porcs. Cromwell a été marié à Anne Ulvestad de 1976 à 1986. Ils ont eu trois enfants. Il a épousé sa deuxième femme, Julie Cobb, le 29 mai 1986.

Le Comte de Bouderbala

Distribution · Connu pour La Bataille De Gaulle : Liberté (partie 2)

Le comte de Bouderbala, pseudonyme de Sami Ameziane, né le 6 janvier 1979 à Saint-Denis, est un ancien joueur international de basket-ball et un humoriste franco-algérien. Né de parents algériens originaires de Tizi Ouzou en Kabylie, Sami Ameziane grandit à Saint-Denis, en Seine-Saint-Denis. Il fait ses études au lycée Paul-Éluard (Saint-Denis) en section littéraire et obtient son baccalauréat en 1997. Après avoir envisagé de mener une carrière professionnelle dans le basket-ball, il se lance avec succès dans le « stand-up », notamment grâce au soutien de son ami Fabien Marsaud, alias Grand Corps Malade. C'est d'ailleurs sur une scène slam qu'il choisit son nom de scène, le « comte de Bouderbala ». « Bouderbala, en arabe, ce sont les guenilles, les haillons. Je voulais trouver un nom de scène autour du concept du comte désargenté. Le comte de Bouderbala, c'est un peu le comte du Ghetto », explique-t-il. Sami Ameziane a la particularité de parler sept langues et dialectes : français, anglais, allemand, italien, espagnol, arabe dialectal, berbère.

Le Filip

"Je m'appelais Alma Palma quand j'ai commencé le drag et je foutais plein de bordel dans les backstages et du coup les gens ont commencé à m'appeler par mon prénom civil. Puis c'est resté."

Yvan Le Bolloc'h

Distribution · Connu pour Caméra Café

Yvan Le Bolloc'h, né le 20 décembre 1961 à Brest (Finistère), est un acteur, animateur de télévision et musicien français.

Bruno Le Maire

Bruno Le Maire, né le 15 avril 1969 à Neuilly-sur-Seine (Hauts-de-Seine), est un écrivain et homme politique français. Il est ministre de l'Économie et des Finances depuis 2017. Normalien et énarque, il est directeur de cabinet du Premier ministre Dominique de Villepin entre 2006 et 2007 puis est élu député UMP dans l'Eure à partir de cette dernière année. Il occupe ensuite les fonctions de secrétaire d'État aux Affaires européennes de 2008 à 2009, puis de ministre de l'Agriculture pendant près de trois ans au sein des deuxième et troisième gouvernements de François Fillon. Il est de nouveau élu député en 2012 et brigue sans succès la présidence de l'UMP en 2014 face à Nicolas Sarkozy. Il se présente à la primaire de la droite et du centre en vue de l'élection présidentielle de 2017, obtenant 2,4 % des voix. En mai 2017, il devient ministre de l'Économie dans le premier gouvernement Philippe, sous la présidence d'Emmanuel Macron. Son portefeuille est élargi aux Finances le mois suivant, dans le second gouvernement Philippe, puis à la Relance dans le gouvernement Castex puis ministre de l'Économie, des Finances et de la Souveraineté industrielle et numérique dans le gouvernement Borne. Sa principale réforme est la loi relative à la croissance et la transformation des entreprises (dite « loi PACTE »), adoptée en 2019. En mai 2022, après la réélection d’Emmanuel Macron, il est reconduit dans ses fonctions au sein du gouvernement Élisabeth Borne.

Martial Le Minoux

Distribution · Connu pour Miraculous, les aventures de Ladybug et Chat Noir

Trang Le Hong

Maya Le Clark

Distribution · Connu pour Le Choc des Thunderman, Les Thunderman

Maya est née le 28 mars 2011 à San Diego, en Californie. Depuis sa naissance, Maya était l'acolyte de sa sœur aînée (Olivia) à toutes ses auditions et réservations. Cela a changé en décembre 2014, lorsque Maya a demandé si elle pouvait suivre ses traces. L'une de ses premières auditions était pour The Thundermans, et l'histoire s'est écrite puisqu'elle a décroché le rôle de Chloe Thunderman. Fait amusant : Chloe et Maya partagent la même date de naissance.

Eline Le Fur

Création · Connu pour Demain nous appartient, Un si grand soleil

Tatiana Le'Joy