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Yehudi Menuhin

Lord Yehudi Menuhin est un violoniste et chef d'orchestre britannique (il sera fait baron Menuhin of Stoke d'Abernon en reconnaissance de ses talents musicaux) d'origine américaine, né le 22 avril 1916 à New York et mort le 12 mars 1999 à Berlin. Il est un enfant prodige, se produisant dès 1927 à Paris avec l'Orchestre Lamoureux et à New York au Carnegie Hall. Il est considéré comme l'un des plus grands violonistes du XXe siècle. Son père, Moshe Menuhin, et sa mère, Marutha, se rencontrent à Jaffa, puis, plus tard, par hasard, à New York, où ils se marient et ont leur premier enfant. Sa mère l'appelle Yehudi, afin qu'il n'y ait aucune ambiguïté sur ses origines juives. En 1917, la famille déménage à San Francisco où le père est surintendant de plusieurs écoles hébraïques. Appréciant la musique classique, ils vont écouter l'orchestre symphonique de San Francisco. Yehudi, qui n'a encore que trois ans, est impressionné par le violoniste Louis Persinger. Deux sœurs naissent, Hephzibah et Yaltah. Yehudi s'ennuie à l'école et, vers cinq ans, sa mère décide de l'en retirer, lui donnant un enseignement à domicile et commençant à lui faire apprendre le violon sérieusement. Après avoir essayé plusieurs professeurs, on sollicite Louis Persinger, qui finit par accepter. Les premiers mois sont durs. Yehudi se demande «Quand serai-je capable de vibrer?». Il persévère, étudiant tous les jours, le matin et l'après-midi car «il faut le faire tous les jours, il faut que ce soit aussi facile et naturel pour l'artiste que de voler pour un oiseau, et on n'imagine pas un oiseau dire: eh bien, je suis fatigué aujourd'hui, je ne vais pas voler». À San Francisco, il gagne 200 dollars en jouant le 2e mouvement du concerto de Mendelssohn, dans le seul concours de violon auquel il participera. En 1927, Yehudi Menuhin devient l'élève de Georges Enesco, qui sera son maître le plus marquant, au point de rester toujours à ses yeux «l'Absolu». Enesco demande à Paul Paray, président des Concerts Lamoureux, de l'auditionner. Yehudi Menuhin joue la Symphonie espagnole de Lalo qui enthousiasme Paul Paray, lequel lui demande alors de venir la jouer devant le public parisien en tant que soliste avec l'Orchestre Lamoureux. C'est le premier récital en Europe de Yéhudi Menuhin, un triomphe dont la presse fait écho. Il n'a que 10 ans. Le 25 novembre 1927, il joue le concerto de Beethoven à Carnegie Hall avec le New York Symphony Orchestra dirigé par Fritz Busch, et c'est encore un succès. Son premier disque est enregistré en 1928. Sa carrière est définitivement lancée. ... Source: Article "Yehudi Menuhin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Nicholas Hoult

Distribution · Connu pour Comment braquer une banque, Nosferatu, Mad Max : La route du chaos

Né le 7 décembre 1989 à Wokingham, Angleterre, Nicholas Hoult est un acteur britannique reconnu pour sa polyvalence. Révélé à 11 ans dans About a Boy (2002) aux côtés de Hugh Grant, il gagne l’attention internationale avec son rôle de Tony Stonem dans la série Skins (2007-2008). Au cinéma, il incarne Hank McCoy/Le Fauve dans la saga X-Men (2011-2019) et brille dans Mad Max: Fury Road (2015) en tant que Nux. Parmi ses performances notables, on compte The Favourite (2018) et Tolkien (2019). En 2023, il joue dans Renfield et The Menu, et en 2025, il incarne Lex Luthor dans Superman de James Gunn. Hoult est également mannequin, ayant collaboré avec Tom Ford. En couple avec le mannequin Bryana Holly, il est père de deux enfants et réside à Londres.

Itzhak Perlman

Itzhak Perlman (né le 31 août 1945 à Tel Aviv) est un violoniste et professeur de musique israélien. Il est considéré comme l'un des plus grands violonistes du XXe siècle et du XXIe siècle. Perlman a contracté la poliomyélite à l'âge de quatre ans, ce qui l'a condamné à marcher avec des béquilles et l'oblige à jouer du violon uniquement en position assise. Il étudia d'abord à l'Académie de Musique «Choulamit» de Jaffa avant de partir pour les États-Unis pour étudier à la Juilliard School avec Ivan Galamian. Il fit assez vite ses débuts au Carnegie Hall en 1963. Par la suite, Perlman voyage beaucoup. Il effectue de nombreux enregistrements, et à partir des années 1970 commence à apparaître dans des émissions de télévision telles que The Tonight Show et 1, rue Sésame, et joue aussi à maintes occasions à la Maison-Blanche. Entre les années 1980 et le début des années 1990, ses apparitions le mardi et jeudi soir avec l'Orchestre philharmonique de Los Angeles et le récital du mercredi soir «Virtuoso Series» furent de grands moments de la saison d'été du Hollywood Bowl. En 1987, il s'associe à l'Orchestre philharmonique d'Israël pour ses concerts à Varsovie et Budapest, ainsi que dans d'autres pays de l'Est. Il le rejoint à nouveau en 1990 pour jouer en Chine et en Inde. Il effectue une solide carrière dans l'enseignement, et donne des cours privés et magistraux de violon et de musique de chambre à travers le monde. Il est actuellement le titulaire de la Dorothy Richard Starling Chair of Violin Studies à la Juilliard School, poste qu'occupait auparavant son professeur, Dorothy DeLay. Perlman a également joué comme soliste pour de nombreuses musiques de films (Fantasia 2000), en particulier des partitions de John Williams, comme celle de La Liste de Schindler, qui a reçu l'Oscar de la meilleure musique de film, et plus récemment en compagnie du violoncelliste Yo-Yo Ma celle de Mémoires d’une geisha. Il joue son propre rôle dans Tout le monde dit I love you de Woody Allen. Perlman a joué avec de nombreux autres musiciens célèbres. Parmi eux: Jacqueline du Pré, Daniel Barenboim, Pinchas Zuckermann, Yo-Yo Ma, Jessye Norman, et Iouri Temirkanov (à l'occasion du 150e anniversaire de Tchaikovsky); mais aussi Frederica von Stade, Rudolf Firkušný, et John Williams. En plus de jouer et d'enregistrer de la musique classique - l'activité pour laquelle il est devenu célèbre -, Perlman pratique également le jazz et le klezmer. Récemment, il a abordé la direction d'orchestre, au poste de chef invité principal de l'Orchestre symphonique de Détroit. Perlman a reçu de nombreuses distinctions, telle que le Kennedy Center Honors en 2003. Sa version des Vingt-quatre Caprices pour violon de Paganini figure parmi ses enregistrements les plus connus. Perlman joue sur le fameux Soil, un Stradivarius de 1714 que lui a cédé Yehudi Menuhin, considéré comme le plus fin des Stradivarius. Le 20 janvier 2009, il joue en compagnie de Gabriela Montero, Yo-Yo Ma et Anthony McGill lors de l'investiture de Barack Obama. Il s'agissait de l'œuvre Air and Simple Gifts, composée par John Williams pour cette occasion. Source: Article "Itzhak Perlman" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Nigel Kennedy

Nigel Kennedy, né le 28 décembre 1956 à Brighton, est un violoniste britannique. Enfant, Nigel Kennedy est le protégé du violoniste Yehudi Menuhin qui finance ses études et lui fait intégrer son école. Il rejoint ensuite la prestigieuse Juilliard School de New York, couvé par la chef de file des violonistes américains Dorothy DeLay. Il fait ses débuts en 1977 avec l'Orchestre philharmonique de Londres, dirigé par Riccardo Muti, avec une interprétation des concertos pour violon de Mendelssohn au Royal Festival Hall, puis rejoint l'Orchestre philharmonique de Berlin en 1980. Il réalise en 1984 son premier enregistrement, les concertos pour violon d'Edward Elgar avec l'Orchestre philharmonique de Londres et Vernon Handley, qui devient disque d'or avec 300 000 exemplaires vendus et reçoit les récompenses d'Enregistrement de l'année 1985 selon le Gramophone magazine et Meilleur album de musique classique aux BPI Awards. puis un album de jazz. Suivant un parcours atypique, Nigel Kennedy poursuit sa collaboration avec les formations traditionnelles comme l'Orchestre philharmonique de New York en 1987, mais aussi avec des grands noms de la musique pop, tels que Paul McCartney ou Kate Bush. Son interprétation très dynamique des Quatre Saisons d'Antonio Vivaldi en 1989 lui apporte une reconnaissance mondiale avec un album qui se hissera à la troisième place de classements britanniques avec plus de deux millions d'exemplaires vendus, ce qui lui vaudra une citation au Livre Guinness des records comme Meilleures ventes d'une œuvre classique. Une intervention chirurgicale à la nuque en 1992 incite Nigel Kennedy à se retirer de la scène musicale, décision controversée et médiatisée à outrance. Il met à contribution ce congé sabbatique de cinq années pour écrire ses propres compositions mêlées d'éléments de musiques celtiques, rock et jazz. Son retour en avril 1997 sur la scène internationale des concerts détrône les élections des unes des journaux britanniques. Les critiques ne tarissent pas d'éloges: «Dans ma vie, un seul violoniste britannique a produit quelque chose d'aussi audacieux et d'aussi grisant que cela. Le jeu de Kennedy trahit sa nouvelle maturité. Aucun autre violoniste sur Terre ne serait capable d'une transition stylistique aussi extraordinaire» selon le Times. Nigel Kennedy réalise en 1998 une tournée couronnée de succès en Amérique du Nord, la première d'une longue série qui le conduit dans les évènements majeurs de la scène classique mondiale. De retour en studio, Nigel Kennedy entreprend de ré-enregistrer le concerto pour violon d'Edward Elgar, et dans la foulée le concerto pour violon et orchestre L'envol de l'alouette de Vaughan Williams avec Simon Rattle et l'Orchestre symphonique de la ville de Birmingham. Il consacre son album suivant aux œuvres du grand violoniste et compositeur Fritz Kreisler et enregistre ensuite The Kennedy Experience en 1999, recueil d'œuvres personnelles en hommage à Jimi Hendrix. ... Source: Article "Nigel Kennedy" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Johnny Mathis

Johnny Mathis, né le 30 septembre 1935 à Gilmer, au Texas, est un chanteur américain. Quatrième d'une famille afro-américaine et amérindienne de sept enfants, il grandit à San Francisco où ses parents ont emménagé. Son père leur apprend à chanter en découvrant son talent. À l'âge de treize ans, en échange de menus services, Johnny Mathis prend des cours pendant six ans auprès d'un professeur de chant qui lui apprend les techniques du chant classique et lyrique. Au lycée George Washington de San Francisco, il se fait connaître comme athlète. Il fait du saut en hauteur et du saut de haies, et obtient quatre prix d'excellence en basket ball. Il entre à l'Université d'État de San Francisco dans le but de devenir professeur d'anglais et d'éducation physique. En 1954, il bat le record de saut de Bill Russell. Il est découvert comme chanteur par Helen Noga, qui tient un Club à San Francisco et devient son agent. Elle harcèle un producteur de jazz qui fait signer à Johnny Mathis un contrat avec Columbia Records. Mathis enregistre son premier album en 1956, Johnny Mathis: A New Sound In Popular Song. Il enregistre aussi des chansons pour des films. Son apparition à l'Ed Sullivan Show en 1957 le rend célèbre et lance sa carrière. Grâce à son succès, Helen Nogas achète une maison à Beverly Hills où elle installe sa famille, et où vient vivre Mathis. Son album de 1958 Johnny’s Greatest Hits est le premier album de compilations de l'histoire. Il est invité à plus de trente reprises au Tonight Show de Johnny Carson. En 1979, son duo avec Jane Olivor The Last Time I Felt Like This du film Same Time, Next Year est nommé pour l'Oscar de la meilleure chanson originale. Johnny Mathis est l'un des crooners les plus appréciés aux États-Unis pour sa «voix de velours» et ses chansons d'amour romantiques. La révélation tardive de son homosexualité en 1982 lui a cependant valu des menaces de mort. Il est aussi connu pour sa passion pour le golf et pour sa participation à de nombreuses œuvres caritatives. Il a reçu trois Grammy Hall of Fame Awards en 1998, 2002 et 2008 pour des chansons qu'il a enregistrées dans les années 1950. Il a aussi été honoré en 2003 par un Grammy Lifetime Achievement Award. Son titre Wonderful, Wonderful est utilisé en 1996 dans le deuxième épisode de la saison 4 d'X-Files, "La meute", ainsi qu'en 2012 pour accompagner la mort du personnage de Karen McCluskey et la naissance d'un enfant, dans le season's finale (dernier épisode) de la série télévisée Desperate Housewives. Source: Article "Johnny Mathis" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ricky Martin

Ricky Martin né Enrique Martín Morales est né le 24 décembre 1971 à San Juan, à Porto Rico, est un chanteur et acteur portoricain, naturalisé espagnol. Ricky Martin est considéré comme le «roi de la pop latino-américaine». Il a vendu plus de 90 millions d'albums. Ricky Martin est né le 24 décembre 1971 à Porto Rico, dans la ville de San Juan. Il est le fils de Nereida Morales, comptable, et Enrique Martín Negroni (fils d'Enrique Martín et Iraida Negroni Arizmendi), psychologue. Ricky Martin décrit ses origines comme espagnoles (avec des ascendances basques du côté de deux de ses arrières-grands parents) et corse du côté de sa grand-mère paternelle, originaire du Cap Corse. Ses parents ont divorcé quand il avait deux ans et Ricky Martin a passé une grande partie de son enfance à déménager entre la maison de son père dans la banlieue de University Gardens, un quartier de classe moyenne de San Juan, et la maison de la mère de celui-ci. Il est le père de deux garçons, Valentino et Matteo, nés en août 2008 grâce à une mère porteuse. Ricky Martin a révélé qu'il était homosexuel, dans une lettre publiée le 29 mars 2010 sur son site internet. Il y affirme que ce «coming out» a été le fruit d'un «processus très intense». Il ajoute également qu'il se sent désormais «libéré d'un poids, d'une vérité pesante». Par ailleurs, il a obtenu la nationalité espagnole dans le but de se marier en Espagne avec son compagnon, le financier Carlos González Abella. Il est naturalisé espagnol en 2011. Cependant, en janvier 2014, la rupture de Ricky Martin avec son compagnon a été officialisée. En 2016, il commence à fréquenter Jwan Yosef, un artiste peintre suédois d'origine syrienne, de 13 ans son cadet. Il déclare mercredi 10 janvier 2018 sur la chaîne de télévision E! s'être marié avec son compagnon, sans préciser toutefois la date de leur mariage. Le 31 décembre 2018, ils annoncent la naissance de leur premier enfant, une fille prénommée Lucía. Le 28 octobre 2019, il est à nouveau père, un garçon prénommé Renn Martin-Yosef. En septembre 2022, le neveu du chanteur Dennis Yadiel Sánchez Martin porte plainte contre Ricky Martin pour agression sexuelle. Courant 2023, il annonce sa séparation avec son deuxième mari Jwan Yosef. À six ans, il apparaît dans des publicités. Passionné par la comédie et la musique, il prend des cours de chant avec Gus Schwarz, de théâtre et intègre en 1984 un boy band nommé «Menudo». Bien que Ricky Martin aimât voyager et se produire sur scène avec Menudo, il trouvait l'emploi du temps chargé et la gestion du groupe stricte et épuisante; il dira plus tard que l'expérience avec Menudo «lui coûtait son enfance». Après cinq ans passés avec le groupe, il retourne à Porto Rico faire ses études puis part pour New York, puis Mexico où il obtient des rôles à la télévision avec Sasha Sokol avant de se lancer ensuite en solo. À l'âge de dix-neuf ans, il réalise son premier album (éponyme) en 1991 qui se vend très bien en Amérique latine aussi aux États-Unis. Il décroche ensuite un rôle en 1994 dans la série télévisée Hôpital central, puis joue dans la comédie musicale Les Misérables à Broadway. ... Source: Article "Ricky Martin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Russell Mulcahy

Réalisation · Connu pour Teen Wolf

Russell Mulcahy, né le 23 juin 1953 à Melbourne, dans l'État de Victoria, est un cinéaste australien. Son film le plus connu est Highlander. Il a également réalisé de nombreux clips dans les années 1980 pour des artistes comme Elton John, Duran Duran, The Buggles, etc. La carrière pour le moins chaotique de ce cinéaste australien réputé pour son dynamisme et son grand sens visuel débute à l'orée des années 1980, alors qu'il connaît le succès en tant que réalisateur de vidéo-clips, un genre alors en pleine explosion. Il réalise ainsi le clip de "Video Killed the Radio Star", premier clip a être diffusé sur l'antenne de MTV. Dès 1979, il met en scène son premier film pour le cinéma, Derek and Clive Get the Horn, une délirante comédie britannique portée par le duo Dudley Moore/Peter Brook mais peu représentative de ses envies de créateur. Davantage attiré par le cinéma de genre, et plus particulièrement par l'épouvante, il revient dans son pays d'origine et met en chantier Razorback, un survival brutal contant le face-à-face d'Australiens ruraux avec un sanglier gigantesque. Mais c'est véritablement avec le film suivant, le mythique Highlander (1986), qu'il gagne une renommée internationale. Dans ce conte ludique, Christophe Lambert et Sean Connery incarnent des guerriers immortels traversant les siècles, du Moyen-Âge à nos jours, cherchant à échapper à un de leurs congénères adepte de la décapitation. Paradoxalement, le succès du film ne lance pas vraiment la carrière de Mulcahy. Après cinq ans de menus projets (dont quatre épisodes de la série télévisée Les Contes de la Crypte), il transpose avec Highlander - Le retour le postulat de son épopée fantastique dans ce qui est à la fois une suite et un remake de celle-ci. Le film est inexplicablement mutilé par ses producteurs, qui en coupe plus d'une demi heure. Le réalisateur renie alors le film et exige que son nom soit remplacé par le patronyme "Alan Smeethie" au générique, ce qui lui sera refusé. Il remontera le film à l'occasion de la sortie du film en DVD. Mulcahy n'abandonne pas pour autant, et signe au cours des années 1990 plusieurs thrillers dont le succès est néanmoins mitigé : Ricochet (avec Denzel Washington), Blue Ice (avec Michael Caine) ou encore L'Affaire Karen McCoy (avec Kim Basinger). Ses incursions au cinéma, débordées par des participations à diverses séries télévisées et à des projets de jeux vidéo, se font plus rares : son Tale of the Mummy a la mauvaise idée de sortir en même temps qu'un projet similaire et concurrent, La Momie, et passe alors inaperçu. Son polar post-Seven, Resurrection (1999), s'offre la présence d'un Christophe Lambert peu convaincu et ne rencontre pas son public. Mulcahy s'éloigne alors du grand écran et ne revient que cinq ans après, en 2003, avec la biographie du champion de natation australien Tony Fingleton, intitulée Swimming upstream. Il se consacre un moment à la télévision, en signant des téléfilms comme Mysterious Island, basé sur un roman de Jules Verne, ou La Malédiction du Pharaon, une nouvelle incursion dans l'Egypte ancienne. Le réalisateur retourne ensuite à son genre de prédilection en signant Resident Evil: Extinction en 2007, dernier volet de la saga horrifique. Il continue également à développer des projets pour la télévision ou le cinéma, dont le très attendu Zen in the Art of Slaying Vampires.

Mehdi Nebbou

Mehdi Nebbou est un acteur français, né le 10 janvier 1971 à Bayonne (Pyrénées-Atlantiques). Il est également réalisateur et monteur. Formé à l'école de cinéma de Berlin, il y étudie la réalisation de 1995 à 2000 et obtient un diplôme de réalisateur. Après quatre courts métrages et un film documentaire à son actif, sa collaboration avec l'un des étudiants de l'école de cinéma, le réalisateur Fílippos Tsítos fait de lui un jeune acteur, tout d'abord dans des films allemands tels que My Sweet Home de Filipos Tsitos et Schläfer de Benjamin Heisenberg en 2005. Remarqué par Hollywood et polyglotte, il se voit proposer des rôles dans de grosses productions américaines: Munich de Steven Spielberg, Mensonges d’État de Ridley Scott, la saison 5 de Homeland. En France, il est autant présent dans des drames, Les Liens du sang de Jacques Maillot ou Secret défense de Philippe Haïm, que dans des comédies, Mince alors! de Charlotte de Turckheim ou Joséphine d'Agnès Obadia. Né d’un père d'origine algérienne et d'une mère d’origine allemande, frère cadet du réalisateur Safy Nebbou, Mehdi Nebbou passe son enfance à Bayonne au Pays basque. À l'âge de neuf ans, il part vivre avec son père près de Lyon. Balloté d'internat en internat, régulièrement renvoyé, il arrête les études au niveau du brevet. En août 1989, il s'installe à Berlin. Il travaille comme serveur et barman dans des cafés et clubs. En 1992, il quitte l'Allemagne et s'installe en Italie où il est animateur de village-vacances en Toscane et monte des spectacles de théâtre avec des enfants. Ensuite, tout en habitant dans un camping-car, il suit une formation en apprentissage de menuisier pendant deux ans à Merate, entre Milan et le lac de Côme. En 1994, il rentre à Berlin, toujours dans son camping-car. Il se présente à l'examen d'entrée de l'Académie allemande du film et de la télévision de Berlin. Il est reçu, étudie la réalisation pendant cinq ans, et obtient le diplôme de réalisateur. En 1999, en aidant un étudiant de son école, Fílippos Tsítos, à réaliser le casting de son long-métrage, il passe des essais pour l'un des rôles principaux et débute en tant qu’acteur en 2001 dans My Sweet Home (présenté en compétition à la Berlinale 2001). Mehdi Nebbou travaille dans le cinéma pendant trois ans, à des postes de technicien de plateau. Il est monteur de nombreux films documentaires, dont Das Wunder von Kaufbeuren de Christine Kugler et Gerald Maas. Il est également premier assistant réalisateur sur le film Endstation Tanke de Nathalie Steinbart, et régisseur sur une dizaine de longs métrages dont J'ai tué Clémence Acéra de Jean-Luc Gaget. En 2004, le réalisateur Samir Nasr lui offre son premier rôle principal dans Présumé coupable, film sorti en 2005 qui obtient un Golden Gate Awards au Festival international du film de San Francisco. La même année, il tient le premier rôle de Schläfer de Benjamin Heisenberg, film allemand encensé par la critique et présenté au Festival de Cannes 2005 dans la sélection «Un certain regard». ... Source: Article "Mehdi Nebbou" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Maurice Barthélemy

Distribution · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Maurice-Domingue Barthélemy dit Maurice Barthélemy, né le 23 mai 1969 à La Paz, en Bolivie, est un acteur, réalisateur et scénariste français. Entre les années 1990 et 2000, il est membre de la troupe comique Robins des Bois sur Canal+ et Comédie!. Depuis, il entame une carrière en solo. En 2004, il s'impose comme scénariste/réalisateur avec son premier long métrage, Casablanca Driver. Il poursuit dans un registre dramatique avec Papa (2005), porté par Alain Chabat. Durant les années 2010, il poursuit avec deux comédies chorales Low Cost (2011) puis Les Ex (2017). Entre ces deux projets, il dirige l'humoriste Norman pour ses premiers pas au cinéma, avec la parodie Pas très normales activités (2012). Maurice-Domingue Barthélemy naît en mai 1969 à La Paz, en Bolivie. Son père, Gérard Barthélemy (1934-2007) est ethnologue, ancien diplomate reconverti comme artisan menuisier, et sa mère, Mimi Barthélémy (1939-2013), conteuse haïtienne et professeur d'espagnol. Maurice Barthélemy commence sa carrière sur les planches des théâtres. D'abord seul, il rejoindra la troupe The Royal Imperial Green Rabbit Company (qui deviendra par la suite la troupe des Robins des Bois). Cette troupe est composée d'élèves du cours de théâtre d'Isabelle Nanty (donnés entre 1989 et 1990 au Cours Florent), qui jouera d'ailleurs avec eux dans la pièce qui les propulsera vers le succès, Robin des Bois, une pièce d’à peu près Alexandre Dumas. En 1996, remarqués par Dominique Farrugia, la troupe jouera quotidiennement en direct sur la chaîne Comédie! dans La Grosse Émission pendant deux ans. Au cours de cette période, Maurice campera des personnages divers et variés, allant de Father Tom (un télévangéliste menteur et violent), à l'animateur radio alcoolique de Radio Bière-Foot. La troupe poursuivra ses élucubrations, l'année suivante, sur Canal+, dans l'émission Nulle part ailleurs, se découvrant alors à un public grandissant. Dès juin 2001, Maurice Barthélemy et les Robins des Bois se libèrent de leurs obligations quotidiennes pour se consacrer de plus en plus au cinéma. Il co-écrit le film RRRrrrr!!!, réalisé par Alain Chabat (2004), dans lequel il interprète le rôle du chef. En 2002, il participe à La Stratégie de l'échec de Dominique Farrugia. Il joue dans la mini-série Faut-il? diffusée en 2002 sur Canal+ et du 17 avec son complice Jean-Paul Rouve. En 2004, il sort son premier film Casablanca Driver sur grand écran en tant que réalisateur, scénariste et acteur, film atypique devenu culte pour certains. En 2005, un film intimiste et poignant fait découvrir une autre facette de son talent, tant de réalisateur que d'auteur: Papa, avec Alain Chabat. En 2011, Maurice Barthélemy revient à la comédie avec Low Cost, une satire sociale avec Jean-Paul Rouve, Gérard Darmon et Judith Godrèche. En 2012, il réalise également Pas très normales activités avec Norman de Norman fait des vidéos. Le film remporte le prix du Jury au Festival de l'Alpe d'Huez. Il apparaît en shérif avec Jean-Paul Rouve dans le clip des Cranberries Promises, tourné par Olivier Dahan. Depuis 2005, il est le réalisateur de la saga publicitaire 118 218. Maurice est également l'auteur d'un livre intitulé J'ai passé ma vie à chercher l'ouvre-boîtes. ... Source: Article "Maurice Barthélemy (acteur)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Vincent Desagnat

Distribution · Connu pour Marsupilami

Vincent Desagnat est un acteur, animateur de radio et de télévision français né le 9 mars 1976 à Paris 16e. Il est le dernier fils du réalisateur et scénariste Jean-Pierre Desagnat, le petit-fils de l'actrice Francia Séguy, le frère du réalisateur et scénariste François Desagnat et du producteur et assistant-réalisateur Olivier Desagnat. Il se marie en 2009 avec Audrey Garcia et ont une fille nommée Loula. Parallèlement à sa carrière cinématographique, il est animateur radio sur Fun Radio et Radio Nova, puis a coanimé avec ses complices Benjamin Morgaine et Michaël Youn l'émission matinale et déjantée Morning Live diffusée simultanément sur M6 et Fun TV de juillet 2000 à mars 2002. Avant cette reconnaissance par le public télévisuel, certains ont aussi pu le voir apparaître en tant que figurant dans le clip L'avenir est un long passé de Manau vers 1998-1999, réalisé par son frère, ainsi que jouant un patient en arrière-plan dans un épisode de la série H. En 2002, il sort un album avec ses deux acolytes du Morning Live sous le nom de Bratisla Boys, boys band parodique dérivé d'un des sketches de la matinale de M6. Le trio sort également un deuxième opus en 2003 sous le nom de Conards, pour la bande originale du film Les 11 commandements, dont il a co-écrit le scénario. Il a notamment participé au Iznogoud, film très controversé quoique fort populaire avec 3 millions de spectateurs. Vincent présente et commente de octobre 2006 à mars 2013 avec Benjamin Morgaine l'émission Menu W9 sur W9, un condensé des émissions nippones Sushi TV, Takeshi's Castle, Ninja Warrior et Viking. En parallèle, le trio se réunit de nouveau pour former Fatal Bazooka, un groupe de rap parodique. Vincent présente, depuis septembre 2013, l'émission SHOW! Le matin accompagné de Cartman et Stéphanie Loire. Depuis 2015, il joue le rôle récurrent de Philippe, un ami de Fabien, dans la série Scènes de ménages. Le jeudi 14 mai 2020, le comique et sa nouvelle compagne Mathilde Vernon annoncent la naissance de leur premier enfant. Source: Article "Vincent Desagnat" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Le Comte de Bouderbala

Distribution · Connu pour La Bataille De Gaulle : Liberté (partie 2)

Le comte de Bouderbala, pseudonyme de Sami Ameziane, né le 6 janvier 1979 à Saint-Denis, est un ancien joueur international de basket-ball et un humoriste franco-algérien. Né de parents algériens originaires de Tizi Ouzou en Kabylie, Sami Ameziane grandit à Saint-Denis, en Seine-Saint-Denis. Il fait ses études au lycée Paul-Éluard (Saint-Denis) en section littéraire et obtient son baccalauréat en 1997. Après avoir envisagé de mener une carrière professionnelle dans le basket-ball, il se lance avec succès dans le « stand-up », notamment grâce au soutien de son ami Fabien Marsaud, alias Grand Corps Malade. C'est d'ailleurs sur une scène slam qu'il choisit son nom de scène, le « comte de Bouderbala ». « Bouderbala, en arabe, ce sont les guenilles, les haillons. Je voulais trouver un nom de scène autour du concept du comte désargenté. Le comte de Bouderbala, c'est un peu le comte du Ghetto », explique-t-il. Sami Ameziane a la particularité de parler sept langues et dialectes : français, anglais, allemand, italien, espagnol, arabe dialectal, berbère.

Le Filip

"Je m'appelais Alma Palma quand j'ai commencé le drag et je foutais plein de bordel dans les backstages et du coup les gens ont commencé à m'appeler par mon prénom civil. Puis c'est resté."

Yvan Le Bolloc'h

Distribution · Connu pour Caméra Café

Yvan Le Bolloc'h, né le 20 décembre 1961 à Brest (Finistère), est un acteur, animateur de télévision et musicien français.

Bruno Le Maire

Bruno Le Maire, né le 15 avril 1969 à Neuilly-sur-Seine (Hauts-de-Seine), est un écrivain et homme politique français. Il est ministre de l'Économie et des Finances depuis 2017. Normalien et énarque, il est directeur de cabinet du Premier ministre Dominique de Villepin entre 2006 et 2007 puis est élu député UMP dans l'Eure à partir de cette dernière année. Il occupe ensuite les fonctions de secrétaire d'État aux Affaires européennes de 2008 à 2009, puis de ministre de l'Agriculture pendant près de trois ans au sein des deuxième et troisième gouvernements de François Fillon. Il est de nouveau élu député en 2012 et brigue sans succès la présidence de l'UMP en 2014 face à Nicolas Sarkozy. Il se présente à la primaire de la droite et du centre en vue de l'élection présidentielle de 2017, obtenant 2,4 % des voix. En mai 2017, il devient ministre de l'Économie dans le premier gouvernement Philippe, sous la présidence d'Emmanuel Macron. Son portefeuille est élargi aux Finances le mois suivant, dans le second gouvernement Philippe, puis à la Relance dans le gouvernement Castex puis ministre de l'Économie, des Finances et de la Souveraineté industrielle et numérique dans le gouvernement Borne. Sa principale réforme est la loi relative à la croissance et la transformation des entreprises (dite « loi PACTE »), adoptée en 2019. En mai 2022, après la réélection d’Emmanuel Macron, il est reconduit dans ses fonctions au sein du gouvernement Élisabeth Borne.

Martial Le Minoux

Distribution · Connu pour Miraculous, les aventures de Ladybug et Chat Noir

Trang Le Hong

Maya Le Clark

Distribution · Connu pour Le Choc des Thunderman

Maya est née le 28 mars 2011 à San Diego, en Californie. Depuis sa naissance, Maya était l'acolyte de sa sœur aînée (Olivia) à toutes ses auditions et réservations. Cela a changé en décembre 2014, lorsque Maya a demandé si elle pouvait suivre ses traces. L'une de ses premières auditions était pour The Thundermans, et l'histoire s'est écrite puisqu'elle a décroché le rôle de Chloe Thunderman. Fait amusant : Chloe et Maya partagent la même date de naissance.

Eline Le Fur

Création · Connu pour Demain nous appartient, Un si grand soleil

Tatiana Le'Joy

Yorick Le Saux

Cinematographer · Connu pour Les quatre filles du docteur March

Zoé Le Gavrian

Zoé Le Gavrian dite Zazou de Crécy est une actrice française. Après des formations successives au Cours Florent (2017-2019), P.AT. Studio (2019-2022), puis à l'école Jacques Lecoq (2019), elle se fait connaître sur les réseaux sociaux grâce à ses pastiches humoristique. Elle fait ses débuts comme comédienne dans plusieurs séries télévisées : Secrets d'histoires, puis la web-série Avant l'amour et enfin L'été ou je suis devenue jolie sur Amazon Prime.

Maud Le Guénédal

Maud Le Guénédal est comédienne, metteur en scène et auteur-compositeur-interprète française. Comédienne de formation, Maud joue dans une quinzaine de pièces à Paris. Feydeau, Anouilh, Beaumarchais, Obaldia, Gibson, Mizo, Ray Cooney, JC Barc, Clément Michel, M. Marcaggi, Jean-Luc Lemoine… Elle met en scène Les Quatre morts de Marie de Carole Fréchette, un monologue sur Isadora Duncan, et des pièces courtes de Sacha Guitry. Au cinéma, elle tourne avec Dupeyron, Civanyan, Doug Headline, Clément Michel, Marion Vernoux et dans de nombreux courts-métrages. À la télévision, elle joue dans des téléfilms comme Les enfants, j'adore!, avec Claire Borrotra, Marie France Pisier… ou Mystère au Moulin Rouge dans lequel elle interprète la Goulue. Elle a un rôle récurrent dans la série OCS France Kbek réalisée par Jonathan Cohen et Jérémie Galan, dans Mademoiselle (le programme court de Julie Ferrier pour France 2), ou dans Flics où elle est l'ex-femme de Yach interprété par Frédéric Diefenthal. Elle joue aussi dans Samantha oups!, Julie Lescaut, Navarro, etc. Elle a coécrit un spectacle musical jeune public (Patsy l'automate) qu’elle a joué deux ans à Paris au Ciné 13 Théâtre, au Funambule et à Avignon au Lucernaire (avec l’aide de l’Adami). C’est le premier pas vers le monde de la musique… En 2006, elle est invitée par R.wan de Java à chanter On se dit tu? sur son premier album solo Radio Cortex (sorti en juin 2006 chez Makasound). Elle fait le cycle professionnel de l’Atla, une école de musique à Paris et commence à créer son répertoire. En juillet 2008, elle crée son spectacle qu’elle joue neuf mois tous les dimanches et lundis à la Comédie des 3 Bornes à Paris. Seule en scène avec un piano et un Jam Man, elle interprète ses propres compositions et quelques chansons que lui ont offertes Raphaël Callandreau et R.wan, un texte de Jean Franco et deux de ses textes mis en musique par Joseph Chédid. Elle a également fait une petite série de concerts au Ciné 13 Théâtre, au Centre Barbara. Source: Article "Maud Le Guénédal" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Anne Le Ny

Distribution · Connu pour Intouchables

Anne Le Ny, née le 16 décembre 1962 à Antony, est une actrice, scénariste et réalisatrice française. Née d'un père professeur de faculté et d'une mère chercheuse chimiste, Anne Le Ny obtient un bac littéraire avant d'intégrer le conservatoire. Elle débute au théâtre et se produit sur les planches pendant une dizaine d'années, avant d'entamer une carrière au cinéma. Elle tient, sur grand écran et à la télévision, de nombreux seconds rôles qui font d'elle un visage familier du public, et passe progressivement à l'écriture puis à la réalisation. En 2007, elle signe son premier long-métrage, Ceux qui restent, avec Vincent Lindon et Emmanuelle Devos, nommé pour le César du meilleur premier film. Elle réalise ensuite Les Invités de mon père en 2010, Cornouaille en 2012, On a failli être amies en 2014, La Monnaie de leur pièce en 2018 et Dis-moi juste que tu m'aimes en 2024. Source: Article "Anne Le Ny" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Charlotte Le Bon

Charlotte Le Bon est un mannequin, une illustratrice, animatrice de télévision et comédienne canadienne née le 4 septembre 1986 à Montréal (Québec, Canada). Elle est la fille de Richard Le Bon et de l'actrice canadienne Brigitte Paquette. Sa mère travaille souvent pour la télévision canadienne francophone et son beau-père, Frank Schorpion, pour le cinéma anglophone.