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Affiche de Le cinquième élément

Le cinquième élément

1997

AventureScience-FictionAction

Au XXIII siècle, dans un univers étrange et coloré, ou tout espoir de survie est impossible sans la découverte du cinquième élément, un héros affronte le mal pour sauver l'humanité.

Photo de Pierre-Ange Le Pogam

Pierre-Ange Le Pogam

Production · Connu pour L'enlèvement

Pierre-Ange Le Pogam, né le 20 août 1954 à Lorient, est un producteur de cinéma et acteur français. Au cours de sa carrière, il est proche de Luc Besson, avec qui il travaille en étroite collaboration. À l'international, il est connu pour avoir produit le film d'action à franc succès Taken (2008) de Pierre Morel avec Liam Neeson dans le rôle principal, ainsi que Trois Enterrements (2005) de l'Américain Tommy Lee Jones. Autodidacte, Pierre-Ange Le Pogam travaille d'abord chez Tony Molière et passe bientôt chez Gaumont, où il est chargé, via Buena Vista, de la distribution en France des productions Disney. En 1984, il rencontre Luc Besson et participe avec lui à la production, via la Gaumont, de nombreux projets dans les années 1980 et 1990 tels que Le Grand Bleu, Nikita, Léon ou Le Cinquième Élément. En 2000, il cofonde avec lui la société de production EuropaCorp dont il détient 8 % des parts et Besson 62 %. À la suite d'une série de désaccords entre Luc Besson et lui, notamment avec l'arrivée du publicitaire Christophe Lambert, il décide de quitter EuropaCorp le 26 janvier 2011. Il possède la moitié d'une petite île bretonne, l'île de Gavrinis, sur laquelle il a invité au fil des ans des artistes contemporains. C'est à son invitation que Pierre Estève élabore plusieurs de ses installations sur l'île. Source: Article "Pierre-Ange Le Pogam" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Maïwenn

Maïwenn

Distribution · Connu pour Le professionnel, Le cinquième élément

Maïwenn Le Besco, plus connue sous le mononyme Maïwenn, est une réalisatrice, scénariste, actrice, chanteuse et productrice franco-algérienne, née le 17 avril 1976 aux Lilas (Seine-Saint-Denis). Issue d'un couple d'acteurs, elle apparait à l'écran dès l'âge de cinq ans, en utilisant d'abord son nom de famille, puis son seul prénom à partir de 1991. À six ans, elle incarne Isabelle Adjani enfant dans L'Été meurtrier avant d'être une des têtes d'affiche de la sitcom La Famille Ramdam portée par Mehdi El Glaoui. Après avoir travaillé en tant qu'actrice pour les réalisateurs Luc Besson (Léon et Le Cinquième Élément), Alexandre Aja (Haute Tension), les frères Larrieux (Tralala) ou encore Claude Lelouch, elle se lance dans une carrière de réalisatrice en tournant en 2006 un film autobiographique, Pardonnez-moi. En 2011 le succès inattendu de Polisse, la propulse au rang des plus importantes réalisatrices françaises de sa génération, aux côtés de Rebecca Zlotowski, Justine Triet ou encore Alice Winocour et figure de proue du renouveau des réalisatrices. Parallèlement à sa carrière cinématographique, elle s'est également illustrée au théâtre dans des mises en scènes de Daniel Mesguich (Lorrenzaccio en 1985), Aurélien Recoing puis Antoine Vitez (Hippolyte en 1979 et 1982), ou encore Michel Didym (Habiter le temps en 2020). Cependant son spectacle le plus célèbre reste son seule en scène intitulé Le Poids Chiche mis en scène par Orazio Massaro dans lequel elle interprète notamment sa mère à la manière de celui de Guillaume Gallienne avec Les garçons et Guillaume, à table ! parut en 2008. En 2023, elle revient sur le devant de la scène internationale avec son film historique Jeanne du Barry où elle est la tête d'affiche aux côtés de l'acteur américain Johnny Depp. Maïwenn a notamment remporté un Prix du jury au Festival de Cannes, un Globe de cristal, deux Chisterias, deux Lumières ainsi que huit nominations aux Césars. Maïwenn naît dans une famille d'artistes et grandit dans le quartier de Belleville à Paris, d'un père breton ayant aussi des origines vietnamiennes, l'acteur Patrick Le Besco, alors gardien de nuit, qu'elle présente comme «violent», et d'une mère franco-algérienne, Catherine Belkhodja, qui a voulu faire d'elle une star dès l'âge de 3 ans. Son grand-père Kadour Belkhodja (1925-2017), Algérien d'origine turque, qui joua aussi dans des films, fit la guerre d'Algérie du côté du FLN, adhéra au PC et fut membre en France de la CGT quand il travailla aux PTT en habitant Gennevilliers. Revenu en Algérie, il fut chargé de l’émigration au ministère du Travail de 1965 à 1972, et ensuite au ministère des Anciens Moudjahidines jusqu’en 1975, sous la direction de Mahmoud Guennez. Sa grand-mère est Jeanne Mauborgne. Sœur aînée de l'actrice, scénariste et réalisatrice française Isild Le Besco et du directeur de la photographie Jowan Le Besco, elle a également une demi-sœur et un demi-frère, Kolia Litscher, qui a joué lui aussi dans des films. ... Source: Article "Maïwenn" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Luc Besson

Luc Besson

Scénariste · Réalisation · Connu pour Bons baisers de Paris, Dracula, L'enlèvement 2

Luc Besson, né le 18 mars 1959 à Paris, est un réalisateur, scénariste et producteur de cinéma français. Figure incontournable du cinéma mondial, il marque les années 1980 et 1990 en devenant l'un des chefs de file du courant visuel du « Cinéma du look » grâce à des œuvres emblématiques telles que Subway (1985), Le Grand Bleu (1988), Nikita (1990) et Léon (1994). En 1997, il concrétise son ambition internationale avec la superproduction de science-fiction Le Cinquième Élément, qui lui vaut le César du meilleur réalisateur. En parallèle, il fonde le studio EuropaCorp, devenant un producteur de premier plan à l'origine de franchises d'action lucratives à l'échelle planétaire comme Taxi, Le Transporteur et Taken. En 2014, il signe avec Lucy l'un des plus grands succès historiques du cinéma français à l'étranger. Cinéaste prolifique attaché à une narration hautement visuelle et spectaculaire, il continue de surprendre avec des projets ambitieux, à l'instar de son adaptation gothique de Dracula (2025).

DW

Dan Weil

Production Design · Connu pour La mémoire dans la peau, Le Diamant de Sang, Le cinquième élément

Dan Weil est un chef décorateur et directeur artistique français. Outre les nombreux films auxquels il a participé, dont quatre avec Luc Besson (Le Grand Bleu, Nikita, Léon et Le Cinquième Élément), il enseigne à la Fémis. Source: Article "Dan Weil" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Brion James

Brion James

Distribution · Connu pour Le cinquième élément, 48 heures, Blade Runner

Brion Howard James est un acteur et producteur américain, né le 20 février 1945 à Redlands, en Californie, et mort d'une crise cardiaque le 7 août 1999 à Malibu, en Californie (États-Unis). Il était réputé pour sa présence et son physique imposants (1,91 m). Il a oscillé entre films de renom et séries B et Z. Ses rôles les plus connus sont le réplicant Leon de Blade Runner, en 1982, l'inspecteur Ben Kehoe dans la série 48 heures, l'homme de main « Requin » dans Tango et Cash en 1989 et le Général Munro dans Le Cinquième Élément en 1997.

Photo de Thierry Arbogast

Thierry Arbogast

Cinematographer · Connu pour Le cinquième élément, Le professionnel, Lucy

Thierry Arbogast, né en 1956, est un directeur de la photographie français. Il est notamment connu notamment pour sa collaboration avec Luc Besson. Passionné de photographie et bricoleur de caméras, il arrête ses études après la seconde et accepte un petit boulot dans le monde du cinéma dès 17 ans. Il fait ses premières armes au cadre à la fin des années 1970 aux côtés de François About qui dirige la photographie de films pornographiques et de films d'exploitation réalisés par Jacques Scandelari, Claude Mulot ou Francis Leroi. Dans la seconde moitié des années 1980, Thierry Arbogast s'impose comme chef opérateur signant notamment la photographie du documentaire Une histoire de vent de Joris Ivens. Nikita, tourné en 1989, marque le début de sa collaboration avec Luc Besson. Le film lui donne la possibilité d'affirmer son style, jouant sur les obscurités et les contre-jours, comme dans la séquence finale qui met en scène la discussion entre Marco et Bob. Il retrouvera ensuite le réalisateur pour Léon, Le Cinquième Élément (César de la meilleure photographie), Jeanne d'Arc, Angel-A, Les Aventures extraordinaires d'Adèle Blanc-Sec, The Lady et la trilogie d'Arthur et les Minimoys, Lucy, Valérian et la Cité des mille planètes et Anna. Son travail avec Jean-Paul Rappeneau sur Le Hussard sur le toit et Bon Voyage lui vaut encore deux César de la meilleure photographie. Il travaille également avec André Téchiné (J'embrasse pas, Ma saison préférée), Patrice Leconte (Ridicule), Emir Kusturica (Chat noir, chat blanc), Mathieu Kassovitz (Les Rivières pourpres) et Brian De Palma (Femme fatale). Thierry Arbogast se reconnaît disciple de Bruno Nuytten, de Pierre Lhomme ou de Ghislain Cloquet, mais a surtout été inspiré par Vittorio Storaro (Apocalypse Now) et Gordon Willis (Le Parrain). Il est membre de l'Association française des directeurs de la photographie cinématographique (AFC). Source: Article "Thierry Arbogast" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Marc du Pontavice

Marc du Pontavice

Production · Connu pour Oggy et les Cafards

Marc Marie Joseph Raymond du Pontavice, né le 10 janvier 1963 dans le 15e arrondissement de Paris, est un producteur, dessinateur et artiste français. Il est le fondateur, en 1999, du studio d’animation Xilam. Marc du Pontavice, fils d’universitaire et de médecin, est issu d'une famille de la noblesse bretonne: la famille du Pontavice. Diplômé de l'Institut d'études politiques de Paris (section Eco-Fi, 1989), Marc du Pontavice a d'abord fait carrière au sein du groupe de cinéma Gaumont. Après avoir géré le montage financier et la production d'une centaine d'heures de fictions chez CFC-Groupe Robur (1989-1990), dont la série Highlander diffusée aux États-Unis, Marc du Pontavice lance en 1990 Gaumont Télévision, filiale du groupe de cinéma spécialisée dans la production de fiction pour le petit écran. En 1995, il participe à la création du nouveau département Gaumont Multimédia centré sur les métiers du dessin animé, des jeux vidéo et internet; celui-ci s'installe dans les anciens studios de Luc Besson à Paris, qui est aujourd'hui le siège de Xilam. Gaumont Multimédia, dont Marc du Pontavice a pris la direction générale, devient un acteur de la production d'animation avec des séries comme Les Zinzins de l'espace en 1997, Oggy et les Cafards en 1998, ou encore les Ratz en 2004. Il produit également les jeux vidéo avec l'adaptation des Visiteurs (1997) ou du Cinquième Élément (1998). En 1999, Marc du Pontavice crée son propre studio de production spécialisé dans les films d'animation, qu'il baptise «Xilam». Il finit par racheter l'année suivante les actifs de Gaumont Multimédia. En 1999, il conclut un contrat avec Dargaud et Lucky Comics pour l'achat des droits d'animation de Lucky Luke dont Xilam produira les nouvelles aventures sur France 3 pour un budget de 18,4 M€. En avril 2009, Marc du Pontavice est élu président du SPFA (Syndicat des producteurs français d'animation). Il produit le long métrage d'animation du réalisateur français Jérémy Clapin, J'ai perdu mon corps, sorti en 2019, qui connaît un succès immédiat avec plusieurs prix et récompenses, dont une nomination aux Oscars 2020. Il est marié depuis le 23 juin 1989 à la réalisatrice Alix de Maistre, qu'il a rencontrée en 1984 et ils ont une fille et un fils. Source: Article "Marc du Pontavice" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Nell Fisher

Nell Fisher

Distribution · Connu pour L'Opéra de la Terreur : Renaissance

Nell Fisher est une actrice britannico-néo-zélandaise née le 2 novembre 2011 à Londres, en Angleterre. Issue d’une famille internationale – sa mère, Laura Clarke, est une diplomate britannique ayant servi comme haut-commissaire en Nouvelle-Zélande de 2018 à 2022, et son père, Toby Fisher, un ancien acteur devenu avocat environnemental néo-zélandais –, elle grandit entre le Royaume-Uni, la Nouvelle-Zélande et l’Afrique du Sud, passant quatre ans en Nouvelle-Zélande où elle commence sa carrière. Elle débute professionnellement en 2022 avec le rôle de Tia dans le film post-apocalyptique néo-zélandais Northspur. En 2023, elle se fait remarquer dans le film d’horreur Evil Dead Rise (Evil Dead Rise), où elle incarne Kassie, fille d’une mère possédée par un démon ; le réalisateur Lee Cronin la prépare aux éléments gore en la familiarisant avec du faux sang et du vomi. Elle apparaît également dans My Life Is Murder (plusieurs épisodes en tant qu’Olive Crowe) et Choose Love (Luisa). En 2024, elle tient le rôle principal de Mildred dans la comédie d’aventure Bookworm, aux côtés d’Elijah Wood. En 2025, elle rejoint la cinquième et dernière saison de la série Netflix Stranger Things dans le rôle de Holly Wheeler (rôle précédemment tenu par les jumelles Price), avec des scènes incluant des cascades et une séquence sous-marine ; elle grandit de 10 cm pendant le tournage, nécessitant des ajustements costumes. Ses performances dans Evil Dead Rise et Stranger Things marquent son ascension rapide parmi les jeunes actrices. Elle réside actuellement dans le nord de Londres et étudie plusieurs langues (russe, grec ancien, latin).

Photo de Martin Balsam

Martin Balsam

Distribution · Connu pour Douze hommes en colère, Psychose, Dr. Kildare

Martin Balsam, né le 4 novembre 1919 à New York dans le quartier du Bronx et mort le 13 février 1996 à Rome, est un acteur américain de théâtre, de cinéma et de télévision. Il a obtenu l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour sa prestation dans le film Des clowns par milliers (A Thousand Clowns) de Fred Coe en 1966. Martin Balsam est le fils de commerçants juifs du Bronx. Aîné de trois enfants, il a un frère, Warren. Il a servi dans l'armée de l'air. Membre de l'Actors Studio d'Elia Kazan et Lee Strasberg, il fait ses débuts au cinéma en 1954 dans Sur les quais d'Elia Kazan. C'est pourtant son deuxième film Douze hommes en colère qui le révèlera au public (il tient le rôle du premier juré). Mais il est surtout connu pour avoir interprété le rôle du détective privé Arbogast dans Psychose (Alfred Hitchcock, 1960) et celui de Bianchi dans Le Crime de l'Orient-Express. Il tournera beaucoup de films en Italie. On a également pu le retrouver en tant que second rôle dans The Time Element, l'épisode de la série Westinghouse desilu playhouse dans lequel il joua un psychiatre. Faisant sa deuxième apparition dans la série, il joua ensuite dans La Quatrième Dimension, puis dans La Cinquième Dimension. Il obtiendra un Oscar pour Des clowns par milliers de Fred Coe en 1965. Il meurt d'une crise cardiaque le 13 février 1996 à Rome. Martin Balsam fut marié une première fois à Pearl Somner qu'il épousa en 1952. Ils divorcèrent en 1954. Il épousa ensuite Joyce Van Patten en 1959 et eut d'elle une fille, Talia Balsam (première épouse de George Clooney). Le couple divorce en 1962. Un an plus tard, Balsam épouse Irene Miller et a une autre fille, Zoé et un fils, Adam.

Affiche de Jackass : le meilleur pour la fin

Jackass : le meilleur pour la fin

2026

ComédieActionDocumentaire

Le cinquième et dernier volet de la franchise « Jackass », dans lequel l'équipe se lance dans une dernière aventure complètement folle.

Photo de Minami Hamabe

Minami Hamabe

Distribution · Connu pour Godzilla Minus Zero, Godzilla Moins Un

Née le 29 août 2000 dans la préfecture d'Ishikawa, au Japon, Minami Hamabe est repérée très tôt par Toho Entertainment après avoir remporté le New Generation Award lors de la 7e audition Cendrillon Tōhō. Elle fait ses débuts à l'écran à douze ans dans Ace Attorney de Takashi Miike (2012), avant d'enchaîner les apparitions au cinéma et à la télévision. Sa notoriété prend de l'ampleur en 2017 avec Je veux manger ton pancréas, comédie romantique dramatique de Shō Tsukikawa qui devient le cinquième film le plus rentable de l'année au Japon. Elle y incarne une lycéenne atteinte d'une maladie grave, performance qui lui vaut le prix de la meilleure nouvelle venue aux Japan Academy Film Prize. Elle poursuit avec Le Pays imaginaire promis (2020) et la série Kakegurui, s'imposant dans les adaptations de manga en live-action. C'est en 2023 que son visage dépasse les frontières du Japon grâce à Godzilla Minus One de Takashi Yamazaki, phénomène mondial et premier film de la franchise à remporter l'Oscar des meilleurs effets visuels en 2024. Elle y tient le rôle féminin principal.

Photo de Amber Midthunder

Amber Midthunder

Distribution · Connu pour Proie, Carrie, Monarch : l’héritage des monstres

Amber Midthunder (née le 26 avril 1997) est une actrice américaine. Elle est connue pour ses rôles réguliers dans les séries FX Legion et The CW series Roswell, New Mexico, ainsi que pour ses apparitions dans Longmire, Banshee et Reservation Dogs. Elle a joué le rôle de Naru dans Prey, le cinquième volet de la franchise Predator.

Photo de Mounir Margoum

Mounir Margoum

Mounir Margoum, né le 7 juillet 1976 à Clermont-Ferrand en France, est un acteur et réalisateur français. Né dans une famille d’origine marocaine, il suit une formation de comédien au Conservatoire national supérieur d'art dramatique, promotion 2003. Il commence sa carrière professionnelle sur scène, dans la pièce de William Shakespeare, Titus Andronicus, mise en scène par Lukas Hemleb au Théâtre de Gennevilliers. Il travaille ensuite pour le Théâtre Nanterre-Amandiers, souvent sous la direction de Jean-Louis Martinelli. Il interprète avec une même aisance des œuvres classiques de Racine et d’Anton Tchekhov, et des pièces contemporaines comme: Le torticolis de la girafe de Carine Lacroix, au Théâtre du Rond-Point ou J’aurais voulu être égyptien d’Alaa El Aswany. Au cinéma, il fait des apparitions dans des productions anglo-saxonnes telles que Détention secrète en 2008 ou Le Cinquième Pouvoir en 2013. En France, il interprète des rôles secondaires dans Trois mondes de Catherine Corsini et L'Ombre des femmes de Philippe Garrel, avant de jouer le premier rôle masculin dans Par accident de Camille Fontaine, auprès de Hafsia Herzi et Emilie Dequenne, un rôle qui lui vaut un prix du public au Festival Jean Carmet de Moulins. Il jour également dans Divines, de Uda Benyamina, qui a obtenu la caméra d'or au Festival de Cannes 2016. Pour la télévision, on le voit dans les téléfilms Nuit noire 17 octobre 1961 d’Alain Tasma et Monsieur Max et la rumeur de Jacques Malaterre d’après un scénario de Patrick Sébastien. Il incarne aussi Qoussaï Hussein, le second fils de Saddam Hussein, dans la série anglaise House of Saddam. Source: Article "Mounir Margoum" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Pierce Brosnan

Pierce Brosnan

Distribution · Connu pour L'Oeil de feu, MobLand, Mamma Mia! Le Film

Pierce Brosnan est un acteur et producteur irlando-américain, né le 16 mai 1953, à Drogheda en Irlande. Révélé par la série télévisée Les Enquêtes de Remington Steele, il est notamment connu pour avoir été le cinquième acteur à avoir incarné James Bond, qu'il a interprété dans quatre films de la franchise britannique : GoldenEye, Demain ne meurt jamais, Le monde ne suffit pas et Meurs un autre jour. On l'a vu par ailleurs dans d'autres grosses productions comme Mars Attacks! et Thomas Crown.

Photo de Bernard Farcy

Bernard Farcy

Distribution · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Bernard Farcy, né le 2 février 1949 à Lyon, est un acteur français. Bernard Farcy étudie au conservatoire de Lyon, Il obtient en première année trois seconds prix: comédie classique, comédie moderne et tragédie. Il quitte le conservatoire de Lyon la deuxième année, pour passer un an à l'école de théâtre de Robert Hossein à Reims. Ensuite il s'installe à Paris. Il fait une apparition non créditée dans l'émission Temps X. Dans un théâtre de Montparnasse, il crée un spectacle composé de deux pièces très différentes: La fleur à la bouche de Luigi Pirandello et Poivre de Cayenne de René de Obaldia. Le directeur de casting Dominique Besnehard assiste au spectacle et le présente à Jean-Jacques Beineix; Bernard Farcy obtient ainsi son premier grand rôle au cinéma dans La Lune dans le caniveau, réalisé par ce dernier. Il tient des rôles de personnages parfois inquiétants dans des films comme: Notre histoire de Bertrand Blier avec Alain Delon, Ne réveillez pas un flic qui dort avec Alain Delon et Michel Serrault, Le Solitaire de Jacques Deray avec Jean-Paul Belmondo, Justinien Trouvé ou le Bâtard de Dieu de Christian Fechner, Les Trois Frères (avec Les Inconnus), Le Pacte des loups de Christophe Gans. Bernard Farcy tient des seconds rôles dans plusieurs films ayant réalisé des records d'entrées en France, dont Marche à l'ombre de Michel Blanc, Les Trois Frères de Didier Bourdon et Bernard Campan, Astérix et Obélix: Mission Cléopâtre d'Alain Chabat, ou Le Pacte des loups de Christophe Gans. C'est dans un emploi comique que le grand public le remarque tout particulièrement, quand il tient le rôle du chef policier déjanté, le commissaire Gibert, dans le film Taxi et ses quatre suites (bien qu'il soit désormais le maire de Marseille dans le cinquième film). Dans un tout autre registre, en 2006, il est salué par la critique, par les professionnels et par le public, pour son interprétation du Général de Gaulle, dans Le Grand Charles de Bernard Stora. Bernard Farcy obtient pour ce rôle un FIPA d'or d'interprétation masculine au festival international de télévision de Biarritz, ainsi qu'une nomination aux Emmy Awards à New York. Depuis quelques années il partage son temps entre Paris et Marrakech. Il a découvert ce pays durant le tournage d'Astérix et Obélix: Mission Cléopâtre et a décidé quelques années plus tard d’y séjourner plus ou moins régulièrement. De fait, il se fait un peu plus rare au cinéma dans les années 2010. En 2016, il joue «Célestin» un rôle important dans le film La Folle Histoire de Max et Léon de Jonathan Baré. En 2019, il accepte une participation dans le court-métrage Monstrus Circus de Jordan Inconstant, qui est acclamé par la critique, tout en recevant pour l’instant 30 récompenses et 20 nominations à travers le monde. Source: Article "Bernard Farcy" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de John C. Reilly

John C. Reilly

Distribution · Connu pour Chantez, Les Gangs de New York, Les gardiens de la galaxie

John C. Reilly, de son nom complet John Christopher Reilly, est un acteur, producteur et scénariste américain né le 24 mai 1965 à Chicago, en Illinois, aux États-Unis. Il est le cinquième des six enfants de parents catholiques irlandais et s'intéresse au théâtre dès l'âge de 8 ans. Il obtient son premier rôle au cinéma dans le film Outrages (1989) réalisé par Brian De Palma. D'abord engagé pour un rôle mineur, il impressionne tellement le réalisateur qu'il se voit attribuer un rôle plus important. Il se fait ainsi remarquer et obtient rapidement des rôles dans d'autres films. Le réalisateur Paul Thomas Anderson lui offrira certains de ses meilleurs rôles: un parieur compulsif dans Double mise (1996), une star du porno dans Boogie Nights (1997), un flic affectueux dans Magnolia (1999). Son rôle d'un soldat envoyé au front dans La Ligne rouge (1998) lui vaut une reconnaissance accrue. Sa carrière théâtrale est également une réussite. Il tourne également sous la direction des plus grands réalisateurs tels que Martin Scorsese (Gangs of New York, Aviator), Sam Raimi (Pour l'amour du jeu), Wolfgang Petersen (En pleine tempête), Robert Altman (The Last Show), Woody Allen (Ombres et brouillard), Tony Scott (Jours de tonnerre) et Roman Polanski (Carnage). Mais il n'hésite pas à changer de registre, passant du registre dramatique à la comédie notamment sous la houlette du duo Will Ferrell et Adam McKay en jouant dans Ricky Bobby: Roi du circuit et Frangins malgré eux ou en passant dans le film d'animation en prêtant sa voix dans Numéro 9 et pour Ralph le personnage principal de Les mondes de Ralph. En 2014, il fait partie du casting du blockbuster de Marvel: Les Gardiens de la Galaxie. En 1992, il épouse la productrice Alison Dickey, rencontrée sur le tournage d'Outrages, de Brian De Palma, dans lequel il incarnait un rôle secondaire, alors qu'elle était l'assistante de Sean Penn, l'acteur principal. John C. Reilly est également musicien, jouant avec son propre groupe de folk-country, le "John Reilly & Friends". Source: Article "John C. Reilly" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Jessica Green

Jessica Green

Jessica Green (Jessica Lauren Green) a commencé sa carrière de mannequin à l’âge de 14 ans. Elle est connue pour être l'égérie et l’ambassadrice de nombreuses grandes marques australiennes telles que Lorna Jane, Triumph Australia, Cellini, Sin Eyewear et Oscar Oscar Hairdressers. Après avoir incarné des rôles secondaires dans quelques films et séries télévisées, elle obtient son premier rôle principal au cinéma en 2012 en incarnant Kiki dans la série Lightning Point. En 2016, elle est choisie par Netflix pour incarner la reine Cléopâtre lors de la deuxième saison de la série Roman Empire. L'année suivante, elle joue un rôle mineur dans le cinquième opus de Pirates des Caraïbes : Pirates des Caraïbes : La Vengeance de Salazar. Depuis 2018, elle tient le rôle principal de la série The Outpost.

Photo de Ayako Wakao

Ayako Wakao

Ayako Wakao (若尾 文子, Wakao Ayako, née le 8 novembre 1933 à Tokyo, Japon) est une actrice japonaise qui fut l'une des plus grandes stars du pays au XXe siècle. Wakao a commencé sa carrière en signant un contrat avec les studios Daiei en 1951, dans le cadre du cinquième groupe « New Face ». Elle a ensuite joué dans plus de 100 longs métrages, ainsi que dans de nombreux téléfilms et séries télévisées. Elle était l'actrice préférée du réalisateur Yasuzo Masumura, avec lequel elle a tourné dans 20 films. Outre ses nombreuses collaborations avec Masumura, elle était également l'une des actrices préférées de Kon Ichikawa, ayant joué le rôle principal ou secondaire dans sept de ses films. Elle a joué dans « Une geisha » et « La rue de la honte » de Kenji Mizoguchi. Elle a également joué dans « Les herbes flottantes » de Yasujirō Ozu.

Affiche de Harry Potter et l'Ordre du Phénix

Harry Potter et l'Ordre du Phénix

2007

FantastiqueAventure

Alors qu'il entame sa cinquième année d'étude à Poudlard, Harry Potter découvre qu'une bonne partie de la communauté des sorciers feint d'ignorer sa récente confrontation avec Lord Voldemort, et préfèrent nier cette aveuglante évidence : le Seigneur des Ténèbres est bel et bien vivant. De plus, la communauté magique lit les mensonges de Rita Skeeter dans la Gazette du Sorcier sous contrôle du Ministère de la Magie. Craignant que le puissant Albus Dumbledore ne mente à propos du retour de Voldemort dans le but de saper son autorité et de lui ravir son poste, le Ministre de la Magie Cornélius Fudge nomme un nouveau Professeur de Défense contre les Forces du Mal, qu'il charge de surveiller le vieux doyen et ses étudiants. Mais celle-ci, Dolores Ombrage, se révèle incapable de préparer les collégiens à affronter les nouvelles menaces qui planent sur Poudlard...

Photo de Cameron Diaz

Cameron Diaz

Distribution · Connu pour Charlie et ses drôles de dames, Marie a un je-ne-sais-quoi, Shrek

Cameron Michelle Diaz (née le 30 août 1972) est une ancienne actrice, auteur, productrice et mannequin américaine. Elle est souvent apparue dans des comédies tout au long de sa carrière, tout en gagnant une reconnaissance critique dans les films dramatiques. Ses distinctions incluent quatre nominations aux Golden Globe Awards, trois nominations aux Screen Actors Guild Awards et un New York Film Critics Award. En 2013, elle a été nommée l'actrice la mieux payée de plus de 40 ans à Hollywood. En 2018, les recettes au box-office américaines des films de Diaz totalisent plus de 3 milliards de dollars américains, avec des recettes mondiales dépassant les 7 milliards de dollars américains, ce qui en fait la cinquième actrice au box-office domestique américaine la plus rentable. Né à San Diego, en Californie, Diaz a grandi à Long Beach. Alors qu'elle était encore au lycée, elle a signé un contrat de mannequin avec Elite Model Management. Elle fait ses débuts au cinéma à 21 ans face à Jim Carrey dans la comédie The Mask (1994). Elle a ensuite été choisie dans un rôle de soutien dans My Best Friend's Wedding (1997) avant d'apparaître comme la titulaire Mary dans la comédie à succès des frères Farrelly Il y a quelque chose à propos de Mary (1998), ce qui lui a valu une renommée accrue et une nomination aux Golden Globes de la meilleure actrice. dans une comédie ou une comédie musicale. Ses deux projets suivants - le drame sportif Any Given Sunday, et le fantasme surréaliste de Spike Jonze Being John Malkovich (tous deux en 1999) - ont fait perdre à Diaz une réputation d'actrice dramatique, cette dernière lui valant une deuxième nomination aux Golden Globes. Diaz a remporté une troisième nomination aux Golden Globes pour son rôle de soutien dans Vanilla Sky (2001) et est apparue dans de nombreux films de haut niveau au début des années 2000, dont Charlie's Angels (2000) et sa suite Charlie's Angels: Full Throttle (2003), comme ainsi que d'exprimer le personnage de la princesse Fiona dans la série Shrek (2001–2010). En 2003, elle a été choisie pour l'épopée Gangs of New York de Martin Scorsese, pour laquelle elle a remporté sa quatrième nomination aux Golden Globe. Ses films suivants incluent les comédies dramatiques In Her Shoes (2005) et The Holiday (2006), et le thriller psychologique The Box (2009). Diaz est apparu dans un second rôle dans The Green Hornet en 2011, suivi de rôles principaux dans les comédies Bad Teacher (2011) et The Other Woman (2014). Le dernier rôle d'acteur de Diaz était l'adaptation cinématographique d'Annie par Will Gluck en 2014. Diaz a également écrit deux livres sur la santé: The Body Book (2013), un best-seller du New York Times, et The Longevity Book (2016). Description ci-dessus de l'article de Wikipedia Cameron Diaz, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipedia.

Photo de Stephen Graham

Stephen Graham

Distribution · Connu pour Nocturne, The Good Boy, Boardwalk Empire

Stephen Graham (né le 3 août 1973) est un acteur et producteur de cinéma anglais. Il a débuté sa carrière en 1990, avec des rôles notables dans Snatch (2000) et Gangs of New York (2002), avant de se faire connaître en incarnant Andrew « Combo » Gascoigne dans This Is England (2006). À la télévision, Graham a repris son rôle de Combo dans This Is England '86, This Is England '88 et This Is England '90. Il a également joué dans le drame Little Boy Blue, la cinquième saison de Line of Duty, la série HBO Boardwalk Empire, le drame de la BBC Time et la sixième saison de Peaky Blinders. Il a créé, coécrit et produit la mini-série Adolescence (2025) sur Netflix, dans laquelle il a également joué, et a remporté les trois nominations aux 77e Primetime Emmy Awards pour cette série. Graham a notamment joué dans Tinker Tailor Soldier Spy (2011), Pirates des Caraïbes : On Stranger Tides (2011) et Pirates des Caraïbes : La Vengeance d'un mort (2017), The Irishman (2019), Boiling Point (2021) et sa série dérivée du même nom (2023), ainsi que Venom : Let There Be Carnage (2021) et sa suite Venom: The Last Dance (2024). Il a été nominé sept fois aux British Academy Television Awards et une fois aux British Academy Film Awards. Il a été nommé Officier de l'Ordre de l'Empire britannique en 2023.

Photo de Katharine McPhee

Katharine McPhee

Distribution · Connu pour Scorpion

Katharine Hope McPhee Foster (née le 25 mars 1984) est une chanteuse, compositrice et actrice pop américaine. Elle est devenue célèbre en tant que finaliste de la cinquième saison d'American Idol en mai 2006. Son premier album éponyme est sorti sur RCA Records le 30 janvier 2007 et a fait ses débuts au numéro deux du Billboard 200, se vendant à 381 000 exemplaires (en décembre 2010). Le premier single de l'album, "Over It", a été un succès du Pop Top 30 et a été certifié disque d'or en 2008. Son deuxième album, Unbroken, est sorti sur Verve Forecast Records le 5 janvier 2010 et a fait ses débuts à la 27e place du classement " Panneau d'affichage 200". L'album présentait le single "Had It All", qui a culminé à la 22e place du classement AC. Son troisième album, Christmas Is the Time to Say I Love You, sur le thème des vacances, est sorti le 12 octobre 2010. L'album a fait ses débuts au numéro 11 du palmarès Billboard Top Holiday Albums, tandis que le single "Have Yourself a Merry Little Christmas" " a culminé au numéro 16 sur le classement AC " Billboard ". McPhee a sorti son quatrième album, Hysteria, le 18 septembre 2015. Elle a sorti son cinquième album, I Fall in Love Too Easy, composé de standards de jazz, le 17 novembre 2017. Elle a également établi une carrière d'actrice, jouant dans The House Bunny, Shark Night 3D et The Tiger Rising (2022). Elle a joué le rôle de Karen Cartwright dans la série NBC Smash, de Paige Dineen dans la série CBS Scorpion et de Bailey dans Country Comfort de Netflix (2021). Elle a fait ses débuts à Broadway dans la comédie musicale Waitress, reprenant le rôle de Jenna en 2018 et à nouveau en 2019-2020 et a également joué dans le rôle dans le West End de Londres en 2019.

Photo de Jessica Lange

Jessica Lange

Distribution · Connu pour Les Nerfs à vif, Histoire d'horreur

Jessica Phyllis Lange (née le 20 avril 1949) est une actrice américaine. Elle est la 13e actrice à avoir remporté la triple couronne du cinéma, avec deux Oscars, trois Primetime Emmy Awards, un Tony Award, un Screen Actors Guild Award et cinq Golden Globe Awards. Lange a fait ses débuts au cinéma dans le remake de 1976 du classique d'action et d'aventure King Kong (1933) réalisé par Dino De Laurentiis, pour lequel elle a également remporté son premier Golden Globe Award de la nouvelle star de l'année. En 1979, elle a joué dans le film musical acclamé All That Jazz. En 1983, elle a remporté son deuxième Golden Globe Award et l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour son rôle de star de soap opera dans Tootsie (1982) et a également été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation de l'actrice tourmentée Frances Farmer dans Frances (1982). Lange a reçu trois autres nominations pour Country (1984), Sweet Dreams (1985) et Music Box (1989), avant de remporter son troisième Golden Globe Award et l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation d'une femme au foyer bipolaire dans Blue Sky (1994). En 2010, Lange remporte son premier Primetime Emmy Award pour son interprétation de Big Edie, la tante de Jacqueline Kennedy Onassis, dans Grey Gardens (2009) de HBO. Entre 2011 et 2014, elle remporte son premier Screen Actors Guild Award, son premier Critics Choice Award, son cinquième Golden Globe Award, trois Dorian Awards et ses deuxième et troisième Emmy Awards pour ses performances dans les première, deuxième et troisième saisons de la série d'anthologie horrifique American Horror Story (2011-2015, 2018) diffusée sur FX. En 2016, Lange a remporté son premier Tony Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre, un Outer Critics Circle Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre et un Drama Desk Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre pour sa performance dans la reprise à Broadway de Long Day's Journey into Night. Elle a également joué un rôle secondaire dans la série web Horace and Pete de Louis C.K., récompensée par un Peabody Award. En 2017, pour son interprétation de l'actrice Joan Crawford dans la mini-série Feud, Lange a reçu sa huitième nomination aux Emmy Awards, sa seizième aux Golden Globes, sa sixième aux Screen Actors Guild Awards et sa deuxième aux TCA Awards. En 2019, elle a reçu une dixième nomination aux Emmy Awards pour sa performance dans American Horror Story: Apocalypse.