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Le chat potté

2011

C’était bien avant que notre mythique Chat Potté ne croise la route de Shrek… Le légendaire félin, et non moins redoutable amant, s’était alors embarqué dans un périple riche en rebondissements, avec la ravissante et rusée Kitty Pattes de Velours et Humpty Alexandre Dumpty, véritable "cerveau" de l’opération. Leur objectif : s’emparer de la fameuse Oie aux Œufs d’Or pour sauver la ville où le Chat Potté a grandi. Voici l’histoire véridique du Chat, du Mythe, de la Légende et… des Bottes !

Le chat potté : le dernier vœu

2022

Le Chat Potté découvre que sa passion pour l'aventure et son mépris du danger ont fini par lui coûter cher : il a épuisé huit de ses neuf vies, et en a perdu le compte au passage. Afin de retomber sur ses pattes notre héros velu se lance littéralement dans la quête de sa vie. Il s'embarque dans une aventure épique aux confins de la Forêt Sombre afin de dénicher la mythique Etoile à vœu, seule susceptible de lui rendre ses vies perdues. Mais quand il ne vous en reste qu’une, il faut savoir faire profil bas, se montrer prudent et demander de l’aide. C’est ainsi qu’il se tourne vers son ancienne partenaire et meilleure ennemie de toujours : l’ensorcelante Kitty Pattes De Velours. Le Chat Potté et la belle Kitty vont être aidés dans leur quête, à leur corps bien défendant, par Perro, un corniaud errant et galleux à la langue bien pendue et d’une inaltérable bonne humeur.

Boris Rehlinger

Distribution · Connu pour Wakfu

Boris Rehlinger, de son vrai nom Boris Trouillard est un comédien français né le 10 juin 1968 à Reims dans la Marne. Comédien au théâtre, au cinéma et à la télévision, il est aussi très actif dans le doublage. Il est la voix française régulière de Colin Farrell, Jason Statham, Gerard Butler, Ben Affleck, Paul Adelstein, Joaquin Phoenix et Benicio del Toro, ainsi qu'une des voix récurrentes de Scott Adkins, Matthew Lillard, Mark Valley, Jason Clarke et Luke Evans. Il est également la voix du personnage d'animation le Chat Potté ainsi que du commandant Shepard dans la version française des jeux vidéo Mass Effect , Chris Redfield dans les jeux vidéo récents de la saga Resident Evil et Nomad dans les jeux vidéo de la saga Tom Clancy's Ghost Recon. Depuis 2014, il remplace Erik Colin comme voix française de Patrick Étoile de mer dans Bob l'éponge. Il est marié à la comédienne Géraldine Asselin, qui est notamment l'une des voix françaises d'Halle Berry et de Michelle Rodriguez. Source: Article "Boris Rehlinger" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Lison Daniel

Scénariste · Connu pour Dix pour cent, le film

Fille d'un architecte et d'une thérapeute, née à Marseille en 1992, Lison Daniel s'intéresse au théâtre après avoir visité à 7 ans les coulisses de la Criée. Elle obtient en 2009 un bac ES, puis étudie le droit et la science politique et déménage en 2010 à Paris, où elle suit des études de droit à la Sorbonne et où elle prend des cours de théâtre au conservatoire du dixième arrondissement, au cours Florent pendant un an, puis au Studio-théâtre d'Asnières et à la Fontainebleau School of Acting (Fonact). Avec sa cousine Laura Daniel, elle lance en 2017 la chaîne Instagram les.caracteres, où elle propose de courtes vidéos humoristiques de personnages joués en utilisant des filtres pour changer l'apparence de son visage. Leur compte rencontre un grand succès pendant le confinement de 2020, suscitant 165 000 abonnements. En septembre 2018, elle est chroniqueuse dans l'émission Il était une fois animée par Faustine Bollaert sur France 49. En 2021, elle apparaît sur OCS dans la série Jeune et Golri et elle prépare en tant que co-scénariste avec Fanny Herrero une série, Drôle, consacrée à l'univers du stand-up. Elle a aussi un rôle dans un téléfilm de Canal+ auquel elle collabore également à l'écriture : La Vengeance au triple galop d'Alex Lutz, parodie de la série australienne La Vengeance aux deux visages. Elle intègre en septembre 2021 l'équipe du Sept neuf, la matinale de France Inter, en tant que chroniqueuse du mercredi à 8h55. Elle est aussi doubleuse pour la mini-série d'Arte Libres !, dérivée de la bande dessinée Libres ! Manifeste pour s'affranchir des diktats sexuels d'Ovidie et de Diglee, dont la première saison sort en 2021, ainsi que pour le rôle de Bouclette dans le film d'animation Le Chat potté 2 sorti en 2022. En 2022, Lison Daniel publie chez Grasset Les Caractères. Fragments de la vie moderne, au titre inspiré de La Bruyère, où elle reprend les personnages de son compte Instagram. En 2023, elle joue dans la pièce Un président ne devrait pas dire ça… dérivée de l'ouvrage de Gérard Davet et Fabrice Lhomme, mise en scène par Charles Templon,. Elle y interprète au théâtre le rôle d'une normalienne diplômée de Sciences po et experte des réseaux sociaux qui aide le journaliste d'un grand quotidien, joué par Thibault de Montalembert, à écrire un ouvrage d'entretiens avec le président de la république. La même année, elle tourne dans le film Chacun son Noël d'Arthur Sanigou et travaille avec Fanny Herrero au scénario d'un film tiré de la série Dix pour cent. Elle apparait aussi dans la saison 2 de Week-end Family sur Disney+. (Wikipedia.fr)

Antonio Banderas

Distribution · Connu pour Le chat potté : le dernier vœu, Tony, Shrek 4, Il était une fin

José Antonio Domínguez Bandera, dit Antonio Banderas, est un acteur, réalisateur et producteur de cinéma espagnol, né le 10 août 1960 à Malaga (Andalousie). Il est surtout connu par la critique pour ses nombreuses collaborations avec le réalisateur Pedro Almodóvar depuis les années 1980, dont Douleur et Gloire qui lui a notamment valu prix d'interprétation au Festival de Cannes en 2019 et une nomination aux Oscars 2020. Après plusieurs seconds rôles d'hidalgo à Hollywood durant les années 1990, il se fait connaître du grand public mondial en incarnant Zorro dans Le Masque de Zorro (1998) et La Légende de Zorro (2005), réalisés par Martin Campbell. Il porte aussi le drame historique Le 13e Guerrier (1999) de John McTiernan et tient le premier rôle masculin du thriller Femme fatale (2002) de Brian De Palma. Mais c'est le réalisateur Robert Rodriguez qui l'impose comme tête d'affiche du cinéma d'action : il joue le rôle-titre de la trilogie indépendante El Mariachi (1995-2003), puis interprète un père de famille espion dans la trilogie d'aventures Spy Kids (2001-2003). Auprès du jeune public anglophone, il est aussi la voix du personnage du Chat potté dans la saga d'animation Shrek. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Antonio Banderas de Wikipédia en français.

Simon Abkarian

Distribution · Connu pour La Bataille de Gaulle - partie 1 : L'Âge de Fer, Casino Royale

Après une enfance passée au Liban, Simon Abkarian se rend à Los Angeles et y intègre une compagnie théâtrale arménienne dirigée par Gérald Papazian. De retour à Paris en 1985, il entre au Théâtre du Soleil d'Ariane Mnouchkine et se produit sur les planches avec des pièces comme L'Histoire terrible mais inachevée d'Hélène Cixous, Les Atrides, Iphigénie à Aulis d'Euripide et Les Euménides d'Eschyle. La consécration, sur scène, viendra en 2001 avec Une bête sur la Lune de Richard Kalinoski, qui lui vaudra le Molière du Meilleur comédien. Simon Abkarian décroche ses premiers rôles au cinéma grâce à Cédric Klapisch, qui le fait tourner dans Ce qui me meut (1989), Poisson rouge (1994) et Chacun cherche son chat (1996). Les deux hommes collaboreront à nouveau sur Ni pour, ni contre (bien au contraire) en 2003. Son regard sombre, sa stature et son côté animal lui permettent par ailleurs de jouer les petites frappes dans J'irai au paradis car l'enfer est ici, les repris de justice dans Dans tes rêves et les caïds dans Les Mauvais joueurs. Prenant fait et cause pour l'Arménie, Simon Abkarian manifeste son soutien à la culture de ce pays, dont il est originaire, en s'illustrant en 2002 dans Ararat d'Atom Egoyan et Aram de Robert Kéchichian. Remarqué par Michel Deville, ce dernier lui offre l'un des rôles principaux d'Un monde presque paisible, un drame ayant pour cadre un atelier de confection pour dames au sortir de la guerre. Son charisme lui vaut également d'incarner le célèbre opposant marocain dans J'ai vu tuer Ben Barka en 2005. Tenté par une carrière internationale, Simon Abkarian apparaît dans La Vérité sur Charlie, le remake de Charade réalisé par Jonathan Demme en 2003, et parvient à charmer Joan Allen dans Yes. En 2006, il franchit un cap en décrochant le rôle du second couteau Alex Dimitrios dans Casino Royale, 21e opus de la saga James Bond. Après avoir prêté sa voix au père de Persepolis, l'acteur est très présent : il est à l'affiche de Secret Défense, Détention secrète, Khamsa et Musée haut, musée bas. En 2009, le réalisateur marseillais Robert Guédiguian le fait tourner dans L'Armée du crime, avec le rôle fort du poète résistant, Missak Manouchian. Après cette performance remarquée, le comédien s’intéresse à la télévision et au monde des séries. Dans la création originale de Canal +, Pigalle, la nuit, il joue un patron de sex-shop, et devient un colonel afghan pour Kaboul Kitchen, série humoristique de la chaîne cryptée. En 2015, Simon Abkarian retrouve Robert Guédiguian pour son nouveau film, Une histoire de fou, avant d’être à la tête du casting de Malaterra, remake de Broadchurch ayant choisi comme nouveau cadre l’île de beauté. La production de France 2 le propulse une fois de plus aux yeux de tous, pour mener un casting de comédiens confirmés : Constance Dollé, Béatrice Dalle, Nicolas Duvauchelle… Thomas Sevin

Le chat dans le chapeau

2003

Elle est très sérieuse, trop organisée pour être naturelle et ne manque jamais une occasion de blâmer son frère. Il ne pense qu'à s'amuser, ne sait pas ce que " responsabilité " veut dire et n'écoute jamais sa soeur. Alors que leur mère les laisse seuls dans la maison, l'irruption d'un chat géant et de son chapeau magique va leur apprendre à compter l'un sur l'autre et surtout à enfin s'aimer...

Le chat chapeauté

2026

Le chat chapeauté se voit confier sa mission la plus délicate à ce jour pour le compte de l’I.I.I.I. (Institut pour l’institution de l’imagination et de l’inspiration, S.A.R.L.) : redonner le sourire à Gabby et Sebastian, un frère et une sœur bouleversés par leur déménagement. Connu pour en faire toujours un peu trop, ce fauteur de troubles n’a peut-être plus qu’une chance de prouver sa valeur… ou de perdre son chapeau magique !

Flow, le chat qui n'avait plus peur de l'eau

2024

Leur habitat ayant été englouti, un chat et ses amis de différentes espèces vivent des aventures périlleuses à bord d’un vieux voilier.

Tom et Jerry Show

2014

Le chat et la souris, rivaux emblématiques, sont de retour dans The Tom and Jerry Show, une nouvelle version de la série classique. Préservant le look, les personnages et la sensibilité de l'original, la toute nouvelle série haute définition met en scène la bataille sans fin qui a fait de Tom et Jerry deux des personnages les plus aimés de tous les temps.

Honor Blackman

Distribution · Connu pour Chapeau melon et Bottes de cuir

Honor Blackman est une actrice britannique née le 22 août 1925 à Plaistow, Newham, près de Londres, et morte le 5 avril 2020 à Lewes1. Elle possède un diplôme honorifique de l'Université de Londres-Est. Après des débuts au théâtre après la Seconde Guerre mondiale, Honor Blackman se lance dans le cinéma à la fin des années 40, s'illustrant notamment dans Fame Is the Spur, Si Paris l'avait su ou A Boy, a Girl and a Bike, avant d'apparaître face à Elizabeth Taylor dans Guet-apens (1949) ou le film-catastrophe Atlantique latitude 41 (1958). Elle tourne parallèlement pour la télévision, et devient une star du petit écran et une icône féministe dans le rôle de Cathy Gale, première partenaire de John Steed dans Chapeau melon et bottes de cuir. Profitant de ce succès, elle quitte le programme et retourne au cinéma, d'abord dans Jason et les Argonautes (1963) et surtout dans Goldfinger, troisième aventure cinéma de James Bond (1964). Face à Sean Connery (qu'elle retrouve quatre ans plus tard dans le western Shalako), elle incarne Pussy Galore, femme forte et indépendante, leader de l’équipe féminine de pilotes du Flying Circus et tueuse en chef d'Auric Goldfinger. Le personnage, considéré comme l'une des plus célèbres James Bond Girls, reviendra sur le devant de la scène en 2015 dans le roman Déclic mortel d'Anthony Horowitz. Après l'aventure Bond, Honor Blackman mène une carrière solide entre cinéma (Les Chemins de la puissance, Le Dernier des Romains, Rio Verde, Une fille... pour le diable, Le Chat et le canari), théâtre et télévision où elle joue notamment dans quelques épisodes de Dr Who en 1986, ainsi que dans sept saisons de la série The Upper Hand, adaptation britannique de Madame est servie. L'une de ses dernières apparitions marquantes remonte à 2001, face à une Renée Zellweger déguisée en Bunny dans la scène de la "fête costumée" du Journal de Bridget Jones.

Mimsy Farmer

Mimsy Farmer, née Merle Farmer le 28 février 1945 à Chicago, est une actrice américaine ayant fait carrière en Europe. Elle est surtout connue pour ses films français comme More, La Route de Salina, Deux hommes dans la ville ou La Traque ou ses gialli italiens comme Quatre mouches de velours gris, Le Parfum de la dame en noir ou Le Chat noir. À la fin des années 1980, elle abandonne le métier d'actrice pour se consacrer à la sculpture, à la peinture et aux décors pour le théâtre et le cinéma. Née de père américain et de mère française, Mimsy Farmer commence sa carrière d'actrice alors qu'elle est encore enfant, en jouant des rôles dans des séries télévisées comme Perry Mason. À seize ans, elle joue dans La Montagne des neuf Spencer de Delmer Daves, avec Henry Fonda, qui lui permet de lancer sérieusement sa carrière. Plus tard, elle se marie, travaille pendant un an comme aide-soignante puis tourne à nouveau pour le cinéma, avant de s'installer en Europe où se déroule ensuite l'essentiel de sa carrière. Son prénom de scène vient d'un passage d'un poème de Lewis Carroll, Jabberwocky: All mimsy were the borogoves («Tout flivoreux étaient les Borogoves» selon la traduction d'Henri Parisot). L'adjectif inventé mimsy y est un mot ad hoc mélangeant miserable («misérable») et flimsy («frêle»). Henri Parisot l'a traduit par flivoreux mélangeant les mots frivole et malheureux. En 1969, elle tient le rôle féminin principal de More, réalisé par Barbet Schroeder. Ce film, qu'elle trouve «médiocre», remporte à l'époque un grand succès et fait d'elle une vedette, lui donnant l'image d'une «égérie» du mouvement hippie. Elle déclare par la suite: «Quand le film est sorti, tout le monde croyait que j’étais droguée, mais je n’étais ni hippie ni droguée. J’étais normale, presque ennuyeuse». Elle enchaîne les tournages pendant les années 1970, travaillant entre autres sous la direction des frères Taviani, Georges Lautner, José Giovanni, Claude Goretta, Dario Argento et Aleksandar Petrović. En 1975, elle joue dans le film La Traque, de Serge Leroy, où elle incarne une jeune Anglaise violée et poursuivie par un groupe de chasseurs et qui est son préféré dans sa filmographie. Dans les années 1980, les propositions au cinéma se font moins intéressantes. Elle apparaît dans plusieurs gialli italiens puis, peu motivée par la célébrité et ayant à l'époque des problèmes de santé, elle décide en 1988 de mettre un terme à sa carrière de comédienne. Elle accepte cependant de faire une apparition dans Safari, un téléfilm réalisé en 1991 par son ami Roger Vadim. Mimsy Farmer vit en France, résidant principalement dans le Loiret. Depuis 1992, elle réalise avec son mari des sculptures pour les décors de théâtre (Théâtre de l'Opéra de Bordeaux, Théâtre antique d'Orange, Théâtre des Variétés) et pour le cinéma (Troie, Marie-Antoinette, Charlie et la Chocolaterie, Blueberry, l'expérience secrète, À la croisée des mondes: La Boussole d'or, Les Gardiens de la Galaxie, Le Pacte des loups, Océans). ... Source: Article "Mimsy Farmer" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Gale Sondergaard

Extrait de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Gale Sondergaard (15 février 1899 – 14 août 1985) était une actrice américaine. Sondergaard a débuté sa carrière au théâtre, avant de se tourner vers le cinéma en 1936. Elle fut la première lauréate de l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour son premier film, Anthony Adverse (1936). Elle a interprété des seconds rôles dans divers films à la fin des années 1930 et au début des années 1940, notamment Le Chat et le Canari (1939), Le Signe de Zorro (1940) et La Lettre (1940). Elle fut nommée une seconde fois à l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Anna et le Roi de Siam (1946), mais ses apparitions au cinéma se firent plus rares à la fin de la décennie. Mariée au réalisateur Herbert Biberman, Gale Sondergaard le soutint lorsqu'il fut accusé de communisme et désigné comme l'un des Dix d'Hollywood au début des années 1950, ce qui mit un terme à sa carrière cinématographique. Elle s'installa avec Biberman à New York et travailla au théâtre, tout en faisant quelques apparitions au cinéma et à la télévision à partir de la fin des années 1960. Elle retourna ensuite à Los Angeles où elle mourut d'une thrombose cérébrovasculaire. Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia « Gale Sondergaard », sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

La maison de Mickey

2006

Mickey Mouse, Minnie Mouse, Donald Duck, Daisy Duck, Dingo et Pluto sont les vedettes de cette série. Elle a pour principe de pointer de manière interactive avec les spectateurs certains points pour stimuler la résolution de problème. Donald Dingue, Tic et Tac, Pat Hibulaire, Mr. Pettibone, Willie le Géant, Clarabelle Cow, Butch, Figaro le chat et Mortimer Mouse apparaissent aussi dans cette série. Tous ensemble, Mickey et ses amis vivent des aventures fantastiques et variées notamment dans l'océan, dans les airs, en safari, etc.

Boris Karloff

23 novembre 1887 (Camberwell, Londres, Royaume-Uni) – 2 février 1969 (Midhurst, West Sussex, Royaume-Uni) Boris Karloff (de son vrai nom William Henry Pratt), figure emblématique du cinéma d'horreur en noir et blanc, naquit en Angleterre d'un père diplomate, mais n'avait aucune envie de suivre les traces de son père. Il émigra au Canada et parcourut l'Amérique du Nord avec de petites troupes de théâtre. Il fit ses débuts au cinéma en 1916 dans « La Muette de Portici », avec Anna Pavlova. À partir de 1919, il apparut régulièrement dans des seconds rôles, mais c'est son interprétation du Monstre dans « Frankenstein » de James Whale qui lui apporta la célébrité. Bela Lugosi avait refusé le rôle, craignant d'être « perdu » sous un maquillage trop chargé. Mais aucun maquillage ne put masquer la performance dramatique magistrale de Karloff. L'acteur reprit ensuite le rôle qui l'avait rendu célèbre : La Fiancée de Frankenstein (1935), Le Fils de Frankenstein (1939) et Frankenstein 1970 (1958). Les années 1930 furent l'âge d'or de sa carrière. Il tint le rôle principal dans les films d'horreur rétro acclamés La Momie (1932) et Le Masque de Fu Manchu (1932), et collabora avec son « ami-ennemi » Bela Lugosi dans Le Chat noir (1934), Le Corbeau (1935) et Le Rayon invisible (1936). La suite de sa carrière fut marquée par des hauts et des bas. Il s'est parfois adonné à des films de série B à petit budget, parodiant ses anciens succès dans le cinéma d'horreur (début des années 1940 et 1950), avant de réapparaître dans des productions à succès du producteur Val Lewton : « L'Invasion des profanateurs de sépultures » (1945), « L'Île des morts » (1945) et « Bedlam » (1946). Dans les années 1960, le prolifique Roger Corman a dirigé ce vétéran du cinéma d'horreur. Par exemple, sur le tournage du thriller confidentiel « The Terror » (1963), deux stars se sont rencontrées : Karloff, alors sur le déclin, et Jack Nicholson, alors en pleine ascension. Le célèbre critique de cinéma Leonard Maltin a qualifié de chant du cygne la prestation de Karloff dans le thriller « Targets » (1968) de Peter Bogdanovich. Au total, il a joué dans plus de deux cents films et séries télévisées (auxquels il a participé activement dans les années 1950 et 1960). Durant les dernières années de sa vie, l'acteur souffrait de problèmes respiratoires et devait souvent utiliser un masque à oxygène sur les plateaux de tournage. Dans la mémoire des fans, il restera à jamais associé à la créature de Frankenstein et à la momie, l'archétype du monstre au cinéma, alors que dans la vie, c'était un véritable gentleman, un homme doux, diplomate et attentionné.

Comme des bêtes 2

2019

Les chiens Max et Duke filent le parfait bonheur avec leur maîtresse Katie. Cette dernière a rencontré un homme et ils ont eu un fils qui s'appelle Liam. Avec le temps, Max est devenu extrêmement protecteur envers l'enfant, stressant devant le moindre danger de la vie. Peut-être que des vacances à la ferme lui seront bénéfiques. Pendant son absence, son amie Gidget a perdu son jouet préféré et elle devra se déguiser en chat pour le récupérer. Puis il y a Pompon, un lapin qui se prend pour un superhéros. Quelle n'est pas sa surprise d'accepter une mission où il devra délivrer un tigre blanc.

Doraemon et le château sous-marin

2026

Doraemon est un robot-chat bleu qui vient du futur. Il vit avec Nobita, un petit garçon maladroit, et ses parents. Grâce à ses gadgets secrets, Doraemon aide souvent Nobita à s'amuser ou à résoudre ses problèmes. Un été d'ennui, Doraemon propose à Nobita et leurs amis d'aller faire du camping sous la mer. En explorant les fonds marins, la bande découvre une épave et fait la rencontre des Thalassiens. C'est alors qu'une annonce très inquiétante survient : « Le Château sous-marin s'est réveillé ! ». Nobita et ses amis doivent se lancer dans une bataille qui décidera du sort de la Terre !

Thomas Astruc

Distribution · Scénariste · Connu pour Miraculous, les aventures de Ladybug et Chat Noir, Wakfu

Thomas Astruc (né le 18 janvier 1975) est un créateur, réalisateur, auteur et storyboardeur français. Il est le créateur, auteur et réalisateur de la série télévisée d'animation Miraculous : Les aventures de Ladybug et Chat Noir.

BLACK TORCH

2026

Adolescent au grand cœur capable de communiquer avec le monde animal, Jiro est issu d'une longue lignée de ninjas. Lorsqu'il rencontre Rago, un mystérieux chat mononoke, le monde des humains et celui des esprits entrent en collision ! Une agence d'espionnage secrète s'efforce de limiter les dégâts, mais le pouvoir de Rago n'est pas facile à maîtriser.

Garfield et ses amis

1988

John Arbuckle aurait bien aimé avoir un chat normal. Ce genre d'animal qui ne demande rien d'autre qu'un bol de nourriture et quelques caresses pour être heureux. Malheureusement pour lui, Garfield est bien des choses, mais un chat normal, alors ça non. En effet, le matou amateur de lasagnes ne se contente pas de paresser devant la fenêtre, il profite souvent de la moindre distraction de son maître pour faire les quatre cents coups.

Ériq Ebouaney

Eriq Ebouaney, né le 3 octobre 1967 à Angers (Maine-et-Loire), est un acteur français. Acteur français d’origine camerounaise né en 1967, Eriq Ebouaney commence par étudier le commerce international, puis se tourne vers le théâtre pour épater ses amies. Cela lui permet de trouver son premier petit rôle dans Chacun cherche son chat de Cédric Klapisch. Il enchaîne d'autres films, mais ce n'est que dans Les Enfants du marais de Jean Becker qu'il peut entièrement exprimer son jeu de comédien, interprétant «Banania», le tirailleur qui a survécu à la grande guerre, tant craint par Riton (Jacques Villeret). Un an plus tard, en 2000, il interprète le rôle principal du film Lumumba, retraçant la vie du dirigeant politique de la République démocratique du Congo et son combat pour amener son pays à l'indépendance, assassiné après seulement deux mois de gouvernance. Depuis, il a tourné dans de grosses productions internationales, dont Femme fatale de Brian De Palma et Kingdom of Heaven de Ridley Scott; cependant, il privilégie surtout le cinéma d'auteurs et les jeunes réalisateurs. Source: Article "Eriq Ebouaney" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Scatman Crothers

Distribution · Connu pour Shining : L'enfant lumière, Vol au-dessus d'un nid de coucou, Transformers - Le film

Benjamin Crothers, dit Scatman Crothers est un acteur et chanteur américain né le 23 mai 1910 à Terre Haute (Indiana) et mort le 22 novembre 1986 à Van Nuys (Californie). Il est notamment connu pour avoir incarné les personnages de Turkle dans Vol au-dessus d'un nid de coucou (1975) de Miloš Forman et de Dick Halloran dans Shining (1980) de Stanley Kubrick. Il a également prêté sa voix à des personnages de dessins animés, étant la voix originale du chat jazzy « Scat Cat » dans Les Aristochats (personnage prévu au départ pour Louis Armstrong) et celle de Hong Kong Fou Fou. Il meurt le 22 novembre 1986 des suites d'une pneumonie et d'un cancer du poumon.

Ernest Borgnine

Distribution · Connu pour Supercopter, Bob l'éponge, Wagon Train

Ernest Borgnine (né Ermes Effron Borgnino ; 24 janvier 1917 - 8 juillet 2012) était un acteur américain dont la carrière a duré plus de six décennies. Il était connu pour sa voix bourrue mais calme et son sourire de chat du Cheshire aux dents écartées. Interprète populaire, il est également apparu en tant qu'invité dans de nombreux talk-shows et en tant que panéliste dans plusieurs jeux télévisés. La carrière cinématographique de Borgnine a commencé en 1951 et comprenait des rôles de soutien dans China Corsair (1951), From Here to Eternity (1953), Vera Cruz (1954), Bad Day at Black Rock (1955) et The Wild Bunch (1969). Il a également joué le rôle principal non conventionnel dans de nombreux films, remportant l'Oscar du meilleur acteur pour Marty (1955). Il a obtenu un succès continu dans la sitcom McHale's Navy (1962-1966), dans laquelle il a joué le personnage principal, et a joué le rôle de Dominic Santini dans la série d'action Airwolf (1984-1986), en plus d'une grande variété d'autres rôles. . Borgnine a remporté sa troisième nomination aux Primetime Emmy Awards à 92 ans pour son travail sur la finale de la série 2009 de Urgences. Il était connu comme la voix originale de Mermaid Man sur SpongeBob SquarePants de 1999 jusqu'à sa mort en 2012. Il avait auparavant remplacé feu Vic Tayback en tant que voix du méchant Carface Caruthers dans All Dogs Go to Heaven 2 (1996) et All Dogs Go to Heaven 2 (1996). Les chiens vont au paradis: la série (1996–1998).

Alice au pays des merveilles

2010

Alors qu'on vient de lui demander sa main, la jeune Alice s'enfuit sans donner de réponse. Durant sa fuite, elle tombe dans le terrier d'un lapin et est transportée dans un monde fantastique où vivent d'étranges créatures sous l'emprise de la tyrannique Reine Rouge. Alice y fait la rencontre du Lapin Blanc, de Bonnet Blanc et de Blanc Bonnet, du Loir, du Chat du Cheshire et de l'excentrique Chapelier Fou, qui l'aidera à prendre possession de l'épée qui doit l'aider à accomplir son destin, celui de mettre fin au règne de terreur de la Reine Rouge et de ses sujets.