Recherche

Le Magicien d'Oz

1939

Dorothy Gale, une jeune orpheline, est élevée dans une ferme du Kansas tenue par sa tante et son oncle. Son chien Toto étant persécuté par la méchante Almira Gulch, Dorothy demande aux trois ouvriers de la ferme de le protéger. Cependant personne ne semble prendre au sérieux les craintes de la jeune fille. Almira Gulch finit par s'emparer de Toto avec l'intention de le tuer. Mais le chien s'échappe et retourne près de Dorothy qui décide alors de s'enfuir. Arrivée à la ferme, une tornade se forme avant que Dorothy ne puisse se réfugier dans la cave...

Bert Lahr

Distribution · Connu pour Le Magicien d'Oz

Bert Lahr est un acteur et scénariste américain né le 13 août 1895 à New York, État de New York (États-Unis) et mort le 4 décembre 1967 dans la même ville. Il est surtout connu pour les rôles du Lion froussard (en) et de Zeke dans Le Magicien d'Oz de Victor Fleming (1939), mais il a aussi joué à la télévision et à Broadwa

Guy Pearce

Distribution · Connu pour Animal Kingdom, Le Brutaliste, Iron Man 3

Guy Edward Pearce, né le 5 octobre 1967 à Ely, Cambridgeshire en Angleterre, est un acteur et musicien australien d'origine britannique. À l'âge de trois ans, sa famille déménage à Geelong en Australie, où il grandit. Dès son plus jeune âge, Pearce montre un intérêt pour le jeu d'acteur, participant à des spectacles amateurs comme "Alice au pays des merveilles" et "Le magicien d'Oz". Il débute sa carrière professionnelle à 18 ans dans la série télévisée australienne "Les voisins" en 1986. Sa percée internationale survient en 1994 avec le film "Priscilla, folle du désert", où il incarne une drag queen. Ce rôle lui ouvre les portes d'Hollywood, et il enchaîne ensuite avec des performances remarquées dans des films tels que "L.A. confidential" (1997), "Memento" (2000), et "La machine à explorer le temps" (2002). Il a joué dans des films comme "The proposition" (2005), "The hurt locker" (2009), "Le discours d'un roi" (2010), et "Iron man 3" (2013). À la télévision, il s'est illustré dans la série "Mildred Pierce" (2011), qui lui a valu un Emmy Award, et plus récemment dans "Mare of Easttown". Depuis 2012, il incarne le personnage principal dans les adaptations télévisées des romans de Jack Irish. Récemment, Pearce a continué à enrichir sa filmographie avec des rôles dans "Mémoire meurtrière" (2022) et "La machine infernale" (2022). Il est attendu dans plusieurs projets à venir, notamment "Les linceuls" de David Cronenberg et "The brutalist" de Brady Corbet, tous deux prévus pour 2024.

Ray Bolger

Distribution · Connu pour Le Magicien d'Oz

Ray Bolger a débuté sa carrière dans le vaudeville. Il formait avec son partenaire le duo « Sanford et Bolger » et s'est également produit en solo dans de nombreux spectacles de Broadway. À l'instar de Gene Kelly, il était à la fois chanteur, danseur et acteur. En 1936, il signe un contrat avec la MGM et son premier rôle est celui de son propre personnage dans *The Great Ziegfeld* (1936). Il obtient rapidement un rôle aux côtés d'Eleanor Powell dans *Rosalie* (1937). Son premier rôle de danseur et de chanteur est dans *Sweethearts* (1938), où il interprète le numéro des « chaussons de bois » avec la soprano rousse Jeanette MacDonald. Remarqué par les producteurs de la MGM, il décroche son rôle le plus célèbre : celui de l'Épouvantail dans *Le Magicien d'Oz* (1939). Contre toute attente, malgré le succès du film, son contrat avec la MGM prend fin. Il rejoint alors la RKO pour tourner *Four Jacks and a Jill* (1942). Après cela, Bolger se rendit à Broadway, où il connut son plus grand succès. En 1953, il se tourna vers la télévision et obtint sa propre sitcom, « Where's Raymond?» (1953), rebaptisée plus tard « The Ray Bolger Show ». Après la fin de sa série, Bolger fit de fréquentes apparitions à la télévision et obtint quelques petits rôles au cinéma. En 1985, il co-anima l'émission « That's Dancing!» (1985) avec Liza Minnelli. Bolger mourut en 1987 à l'âge de 83 ans. Il est inhumé au cimetière Holy Cross de Culver City, en Californie, aux États-Unis, dans le mausolée, crypte F2, bloc 35.

Billy Curtis

Luigi Curto — né le 27 juin 1909 à Springfield (Massachusetts), mort le 9 novembre 1988 à Dayton (Nevada) — est un acteur américain, connu sous le nom de scène de Billy Curtis. Atteint de nanisme, Billy Curtis entame sa carrière au théâtre et joue notamment à Broadway (New York), où il débute en 1934 dans la comédie musicale Anything Goes (avec Ethel Merman et Victor Moore), sur une musique de Cole Porter. Ultérieurement, il revient deux fois à Broadway, d'abord dans une pièce représentée en 1940, puis dans une autre comédie musicale en 1959-1960, Gypsy, sur une musique de Jule Styne (avec Ethel Merman et Jack Klugman). Au cinéma, il contribue à soixante-quatre films américains, le premier étant le western The Terror of Tiny Town (en) de Sam Newfield, sorti en 1938. Son dernier film sort en 1987, l'année précédant sa mort (en 1988, à 79 ans). Entretemps, citons Le Magicien d'Oz de Victor Fleming (1939, avec Judy Garland et Frank Morgan), Cinquième Colonne d'Alfred Hitchcock (1942, avec Robert Cummings et Priscilla Lane), L'Homme qui rétrécit de Jack Arnold (1957, avec Grant Williams et Randy Stuart), L'Homme des Hautes Plaines de Clint Eastwood (1973, avec le réalisateur et Mitch Ryan), ou encore Head Office de Ken Finkleman (son avant-dernier film, 1986, avec Judge Reinhold et Eddie Albert). À la télévision américaine, outre quatre téléfilms, Billy Curtis apparaît dans quarante-quatre séries à partir de 1952, dont La Flèche brisée (un épisode, 1956), Le Plus Grand Chapiteau du monde (rôle récurrent de Danny, 1963-1964) et Star Trek (un épisode, 1967). Sa dernière série est La Cinquième Dimension, avec un épisode diffusé en 1986.

Frank Morgan

Distribution · Connu pour Le Magicien d'Oz

Frank Morgan (1er juin 1890 – 18 septembre 1949) était un acteur américain. Il est surtout connu pour son interprétation du personnage principal du film Le Magicien d'Oz. Son frère aîné, Ralph Morgan, était également acteur de théâtre et de cinéma. Description ci-dessus extraite de l'article Wikipédia « Frank Morgan », sous licence CC-BY-SA ; liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Marie Facundo

Marie Facundo est une chanteuse et comédienne française. Elle commence au théâtre puis s’enchaînent plusieurs comédies musicales, Le Soldat Rose, Dothy et Le Magicien D’Oz, Cendrillon, Hairspray et Salut Les Copains. En 2014, elle joue dans Le Placard mis en scène par Francis Veber. Elle joue la nouvelle voisine Agathe Rousseau dans la série Nos chers voisins sur TF1. Depuis 2015 elle fait partie également d'un trio féminin Les Coquettes qui se trouve sur la scène du théâtre le Grand Point-Virgule depuis octobre 2015.

Judy Garland

Distribution · Connu pour Le Magicien d'Oz

Judy Garland, née Frances Ethel Gumm (10 juin 1922 – 22 juin 1969), était une actrice et chanteuse américaine. Après des débuts dans le vaudeville avec ses sœurs Jimmie et Suzie, elle signa un contrat avec la Metro-Goldwyn-Mayer. Elle y tourna plus d'une vingtaine de films, dont neuf avec Mickey Rooney et « Le Magicien d'Oz ». Quinze ans plus tard, elle quitta le studio, mais connut un regain de succès grâce à ses concerts, puis à son retour au cinéma. Tout au long de sa carrière, Judy Garland acquit une renommée internationale en tant qu'actrice dans des rôles musicaux et dramatiques, chanteuse et artiste de scène. Elle reçut un Oscar d'honneur dans la catégorie « Jeune actrice », un Golden Globe, un Grammy Award et un Tony Award spécial. Elle fut nommée à l'Oscar de la meilleure actrice pour « Une étoile est née » (1954) et à celui de la meilleure actrice dans un second rôle pour « Jugement à Nuremberg » (1961). À quarante ans, elle était la plus jeune lauréate du prix Cecil B. DeMille pour l'ensemble de sa carrière dans l'industrie cinématographique. En 1997, Judy Garland a reçu à titre posthume un Grammy d'honneur pour l'ensemble de sa carrière. Plusieurs de ses enregistrements ont été intronisés au Grammy Hall of Fame. En 1999, l'American Film Institute l'a classée parmi les dix plus grandes actrices de l'histoire du cinéma américain.

Jack Haley

Distribution · Connu pour Le Magicien d'Oz

John Joseph Haley Jr. (10 août 1897 – 6 juin 1979) était un acteur, comédien, danseur, animateur de radio, chanteur et artiste de vaudeville américain. Il est surtout connu pour son interprétation de l'Homme de fer-blanc et de son acolyte Hickory, le valet de ferme, dans le film de la Metro-Goldwyn-Mayer de 1939, Le Magicien d'Oz. Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia « Jeff Imada », sous licence CC-BY-SA ; liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Ashanti

Ashanti, de son vrai nom Ashanti Shequoiya « Shani Bani » Douglas, née le 13 octobre 1980 à Glen Cove (États-Unis), est une chanteuse de R'n'B, également actrice. La carrière de Ashanti S. Douglas débute en 1994, au cours d'un concours de jeunes talents. Elle rencontre le producteur Irv Gotti qui appartient au label Murder Inc. Records. Ashanti enregistre un duo avec le rappeur Big Punisher. Elle participe également à la bande originale de Fast and Furious en 2001. À l'occasion des duos avec Ja Rule Always on time et avec Fat Joe What's Luv qui auront un véritable succès. Ashanti va ainsi conquérir la place R'n'B et sortir son premier opus éponyme, Ashanti, en 2002, d'où sont extraits les tubes Foolish, Happy et Baby. L'album sera vendu à 5 millions d'exemplaires. Ashanti devient aussi la seule chanteuse de l'histoire à avoir inscrit trois chansons en même temps dans le top dix américain (Always on Time, What's Luv et Foolish). En 2002, elle apparaît dans le clip Ain't It Funny (Murder Remix) de Jennifer Lopez en featuring avec Ja Rule et Caddillac Tah. En 2003, elle enregistre un duo avec le rappeur Ja Rule Mesmerize . Elle sort son deuxième album Chapter II qui s'inscrit dans la continuité de son premier album. Fin 2004 sort son troisième album Concrete Rose. Ashanti commence aussi une carrière de cinéma avec une apparition dans Coup de foudre à Bollywood et dans un petit rôle dans Coach Carter. En 2005, elle tourne deux films John Tucker doit mourir avec Jesse Metcalfe et Le Magicien d'Oz des Muppets une version du Magicien d'Oz avec les Muppets. En 2006, Ashanti enregistre son cinquième album "The Declaration " où travailleront entre autres Nelly, Sean Paul, Snoop Dogg, Dr. Dre et P.Diddy. Au vu de ce semi-échec commercial, Ashanti rompt son contrat à l'amiable avec Murder INC pour cause des ventes décevantes et de divergences interne. En 2007, elle est à l'affiche du film Resident Evil: Extinction, troisième volet de la saga Resident Evil, dans le rôle de Nurse Betty. En 2010, elle participe à l'émission de télé réalité Les Maçons du cœur. Ashanti en 2005. En 2012, Ashanti annonce la sortie de son 5e album studio intitulé Braveheart. Ashanti continue désormais sa carrière de manière indépendante sous son propre Label Written Entertainment. Le deuxième single Never Should Have lui aussi n'aura pas le succès attendu. Viennent alors les questions au sujet des capacités d'Ashanti de reconquérir son public après 7 ans d'absence et en tant qu'artiste indépendante. En janvier 2014 sort le 3e single de l'album I got it en duo avec le Rappeur Rick Ross. Enfin le 4 mars 2014 sort Braveheart. Malgré des débuts difficiles d'exploitation des singles " The Woman You love et " Never Should Have", et le fait de repousser maintes fois la sortie de son album c'est avec I got it qu'elle retrouve le chemin du succès et des charts, du coup boostant les ventes de son album Braveheart, qui sera bien classé en Amérique et au Royaume-Uni. Braveheart à sa sortie sera classé numéro 1 au top des albums indépendants aux États-Unis. I got it lui permet de reconquérir ses fans français. Ashanti débute sa tournée pour la promotion de Braveheart à travers les États-Unis. Elle est à l'affiche du téléfilm Mutant World de Syfy.

Wicked : Pour de bon

2025

Elphaba, désormais diabolisée dans sa personnalité de méchante sorcière de l'ouest, vit en exil, cachée dans la forêt d'Oz. Glinda, quant à elle, est devenue le symbole glamour de la bonté pour toute la population d’Oz. Alors que la célébrité de Glinda prend de l'ampleur et qu'elle se prépare à épouser le prince Fiyero lors d'un spectaculaire mariage ozien, elle est hantée par sa séparation d'avec Elphaba. Elle tente une conciliation entre Elphaba et le magicien, mais sans succès, c’est un échec qui sépare encore plus Elphaba et Glinda. Lorsqu'une fille du Kansas viendra bouleverser leur vie à tous, Glinda et Elphaba devront s'unir une dernière fois. Elles devront se porter un regard honnête et empathique, si elles désirent non seulement se changer elles-mêmes, mais également tout Oz, pour de bon.

Dee Dee Bridgewater

Dee Dee Bridgewater, de son vrai nom Denise Eileen Garrett, née le 27 mai 1950 à Memphis, Tennessee, est une chanteuse de jazz américaine. Ses parents, grands amateurs de cinéma et de théâtre français l'ont nommée Denise (surnom Dee Dee!) en hommage à Denise Gence qu'ils admiraient profondément. Née à Memphis, elle grandit à Flint (Michigan). Son père, Matthew Garret, est trompettiste de jazz et enseigne au collège de Manassas. Denise est très tôt baignée par le jazz. À 16 ans, elle intègre un trio de rock et rhythm and blues qui donne des concerts dans le Michigan. À partir de 18 ans, elle étudie à l'université d'État du Michigan, puis à l'université de l'Illinois à Urbana-Champaign. Elle donne de nombreux concerts avec son groupe de jazz, notamment en Union soviétique en 1969. L'année suivante, elle rencontre le trompettiste bugliste Cecil Bridgewater, puis ils se marient avant d'emménager à New York, où son mari joue dans le quintette d'Horace Silver. En 1971, Dee Dee Bridgewater intègre l'orchestre de Thad Jones et Mel Lewis en tant que chanteuse. C'est alors que sa carrière débute réellement, et elle commence à chanter avec les plus grands jazzmen du moment, comme Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon ou encore Max Roach. En 1973, Dee Dee et Cecil Bridgewater enregistrent tous deux en sideman les compositions originales de Roy Ayers pour la bande son du film Coffy de Jack Hill. L'artiste sort son premier album, Dee Dee Bridgewater en 1974, résolument orienté soul et funk. La même année, elle chante dans la comédie musicale The Wiz, à Broadway. En 1975, elle joue le rôle de la «bonne sorcière du nord» dans la comédie musicale Glinda the Good Witch, inspirée du Magicien d'Oz; pour ce rôle, elle reçoit le prix de meilleure actrice du Tony Award. La comédie musicale remporte également le Grammy Award de la meilleure comédie musicale en 1976. Après avoir joué en France la comédie musicale Sophisticated Ladies en 1984, elle s'installe à Paris en 1986, puis à Garges-lès-Gonesse (où elle vit de 1988 à 1993). La même année, on la voit jouer le rôle de Billie Holiday dans Lady Day, pour lequel elle est nommée au prix Laurence Olivier. En 1989, elle obtient un gros succès avec la chanson Precious Thing, chantée en duo avec Ray Charles. Dès la fin des années 1980, elle retourne vers le jazz: elle donne notamment un concert au festival de jazz de Montreux en 1990 et interprète Carmen, lors de la création de la version jazz de l'opéra, au festival Jazz à Vienne en 1993. En 1994, elle collabore enfin avec Horace Silver, qu'elle admire depuis longtemps, pour l'album Love and Peace: «A tribute to Horace Silver». En 1995, Jérôme Savary remonte Cabaret. Il l'invite à reprendre de rôle de Sally Bowles, qu'Ute Lemper avait tenu quelques années auparavant. Elle rend hommage à Ella Fitzgerald en 1997 à travers l'album Dear Ella, pour lequel elle remporte le Grammy Award du meilleur album de jazz en 1998. La même année, son album Live at Yoshi's est également nommé pour le même prix. Courant 2000, elle enregistre une collaboration avec le groupe Manau sur leur album Fest Noz de Paname. ... Source: Article "Dee Dee Bridgewater" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Fate/stay night

2006

Tous les dix ans, sept magiciens s'affrontent avec leur servant dans une guerre secrète afin de posséder le Saint Graal. À l'issue de ce combat, le magicien vainqueur aura le droit de voir un souhait exaucé. Emiya Shiro est un jeune lycéen ordinaire si ce n est qu'il est l'enfant adoptif d'un magicien très puissant décédé. Emiya ne possède pas le talent de son père mais cultive un pouvoir bien spécifique, celui de pouvoir réparer les objets. Seulement, le jour où il se retrouve aux prises d'un combat opposant deux magiciens, il va réveiller le pouvoir qui sommeille en lui sous la forme d'une jeune femme à la beauté aussi dévastatrice que sa puissance : Saber. L'ordre des sept magiciens est désormais réuni, la guerre peut commencer.

Douglas Barr

Douglas Barr, né le 1er mai 1949 à Cedar Rapids (Iowa), est un acteur, un auteur et un réalisateur américain. Il amorce sa carrière d'acteur en jouant le rôle de Buzz Dillard dans la série télévisée When the Whistle Blows en 1980. La série n'a aucun succès et est annulée après une saison, mais Barr apparaît de nouveau dans plusieurs séries comme acteur invité, notamment dans La croisière s'amuse, Hôtel ou Le Magicien. En 1981, il décroche le second rôle de Jim Schmidt dans le film La Ferme de la terreur de Wes Craven. Son rôle le plus connu lui est venu, entre 1981 à 1986, de la série d'ABC L'Homme qui tombe à pic, où il incarne l'apprenti cascadeur Howie Munson pendant cinq saisons. Il passe à la réalisation en 1994 avec le film Dead Badge, dont il signe aussi le scénario, puis tourne 14 épisodes de la série télévisée Les Jumelles de Sweet Valley, avant de réaliser de nombreux téléfilms, dont, en 1997, Chaleur meurtrière, qui met en scène les personnages du 87e District d’Ed McBain. Il a également donné une dizaine de scénarios pour le cinéma et la télévision, notamment ceux des téléfilms Un bébé devant ma porte (2009), Le Trésor secret de la montagne (2010) et Notes from the Heart Healer (2013), dont il a aussi assumé la réalisation.

The Iceblade Sorcerer Shall Rule the World

2023

Ray White est un jeune homme venant d'entrer dans la populaire académie de magie Arnold. En tant que premier élève inscrit n'étant pas d'origine noble, il est rejeté par un certain nombre de ses camarades. Néanmoins, il se lie rapidement d'amitié avec Amelia Rose, la représentante des élèves de première année et la fille ainée d'une des 3 grandes familles aristocratiques, ainsi que d'autres élèves. Toutefois, Ray White cache un énorme secret à ses amis : il est le magicien des lames de glace et l'un des sept grands magiciens de ce monde.

Klaus Maria Brandauer

Klaus Maria Brandauer, né le 22 juin 1943 à Bad Aussee (aujourd'hui en Autriche, mais à l'époque dans le Reich allemand du fait de l'Anschluss), est un acteur, metteur en scène et réalisateur autrichien. Klaus Maria Brandauer fait des études à l'école supérieure de musique et d'arts appliqués de Stuttgart. Mais il abandonne rapidement pour se consacrer au théâtre. Il joue ainsi dans plusieurs pièces, comme Mesure pour Mesure de Shakespeare.Talentueux et de plus en plus remarqué dans le milieu, il est engagé au Theaterin der Josefstadt de Vienne et intègre la troupe du Burgtheater en tant qu'acteur mais aussi metteur en scène. Parallèlement, il passe des castings pour le petit et pour le grand écran. Klaus trouve son premier rôle au cinéma dans Notre agent à Salzbourg (1972) un film d'espionnage américain. Mais c'est surtout du côté des téléfilms qu'il est actif, tournant avec un rythme frénétique. En 1980, il campe le rôle-titre de Méphisto, un comédien opportuniste. Un an plus tard, il gagne en notoriété à l'international lorsqu'il est choisi pour jouer le méchant du James Bond Jamais plus jamais porté par Sean Connery. Plus précisément, il y incarne Maximilian Largo, le numéro 2 de l'organisation terroriste Spectre. Fort de ce succès et de son charisme indéniable, Klaus Maria Brandauer apparaît dans Colonel Redl (1985), Le Bateau phare (id.), Streets of Gold (1986), Hanussen (1988), Burning Secret (id.), La Révolution française (1989) et La Toile d'araignée (id.). En 1986, sa prestation du Baron Hans Blixen aux côtés de Meryl Streep et Robert Redford dans Out of Africa lui vaut une nomination aux Oscars dans la catégorie du meilleur second rôle (une distinction qu'il gagne aux Golden Globes la même année). Durant les années 1990, Klaus se fait plus discret au cinéma et à la télévision, préférant se consacrer au théâtre. On le voit tout de même dans La Maison Russie, Croc Blanc, Devenir Colette, Mario et le Magicien et Rembrandt. En 2001, il se glisse dans la peau de Jules César dans le Vercingétorix porté par Christophe Lambert. Puis, le comédien disparaît presque complètement des écrans. Il prend cependant part à Cœurs inconnus, à Tetro de Francis Ford Coppola et au biopic The Strange Case of Wilhelm Reich. A noter qu'il réalise durant sa carrière plusieurs longs métrages, comme Mario et le magicien (1995) porté par Julian Sands. De plus, sa renommée sur les planches et sur les écrans lui permet d'endosser le poste de président du jury au Festival international de Berlin en 1987 et de devenir membre du jury au Festival international du film de Venise de 1989

Le château ambulant

2004

Dans un pays en guerre, une jeune chapelière, transformée en femme de 90 ans par une sorcière, se réfugie dans le château ambulant d'un magicien.

Emma Mackey

Distribution · Connu pour Narnia : Le Neveu du magicien, Éducation sexuelle, Barbie

Actrice franco-britannique née le 4 janvier 1996 au Mans, Emma Mackey grandit à Sablé-sur-Sarthe avant de s'installer en Angleterre pour étudier la littérature à l'Université de Leeds. Elle fait ses débuts professionnels en 2016 dans le téléfilm d'horreur *Badger Lane*. La consécration arrive en 2019 avec le rôle de Maeve Wiley dans la série Netflix *Sex Education*, qui lui vaut une notoriété internationale et une nomination aux BAFTA Television Awards. Elle enchaîne avec *Eiffel* (2021) de Martin Bourboulon, *Mort sur le Nil* (2022) de Kenneth Branagh, puis *Emily* (2022), où elle incarne Emily Brontë, performance saluée par le prix de l'étoile montante aux BAFTA 2023. La même année, elle rejoint le cast de *Barbie* de Greta Gerwig. Elle est également attendue dans *Narnia : Le Neveu du magicien*, toujours sous la direction de Gerwig.

Leslie Caron

Leslie Caron est une actrice et danseuse franco-américaine, née le 1er juillet 1931 à Boulogne-Billancourt. Née de l'union d'un père français, Jean-Claude Caron, pharmacien, et d'une mère américaine, Margaret Petit, elle-même danseuse à Broadway et native de Seattle, Leslie Caron commence des études de danse classique à Paris à l’âge de 9 ans. Entrée à 16 ans dans la troupe des ballets des Champs-Élysées de Roland Petit, elle tient, en 1948, le rôle du Sphinx dans le ballet de David Lichine La Rencontre, où elle est découverte par Gene Kelly qui est dans la salle et la choisit comme partenaire pour le film qu'il prépare avec Vincente Minnelli, Un Américain à Paris (1951). Ne parlant pas anglais et n'ayant jamais joué devant une caméra, elle trouve le tournage difficile. Il fallait entre autres danser sur un sol en béton qui faisait mal aux jambes et aux hanches. Elle trouve en revanche Gene Kelly d'une précision mathématique avec l'imaginaire d'un enfant. L’énorme succès public et critique d'Un Américain à Paris lui ouvre les portes de Hollywood. Elle décroche un contrat avec la Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), pour laquelle elle tourne notamment: Lili (1953) de Charles Walters, où elle joue le rôle d'une jeune orpheline de 16 ans, à la recherche d'un emploi, qui échoue dans un parc d'attractions et dont l'imaginaire la fait côtoyer un magicien coureur de jupons (Jean-Pierre Aumont) et une troupe de marionnettistes, composée entre autres de Mel Ferrer et Kurt Kasznar; Papa longues jambes (1955) de Jean Negulesco, où elle danse avec Fred Astaire sur une chorégraphie de Roland Petit; Gigi (1958), fondé sur la nouvelle et son adaptation théâtrale par Colette et Anita Loos, également sous la direction de Vincente Minnelli, où elle côtoie Maurice Chevalier et Louis Jourdan. C'est Leslie Caron elle-même qui a suggéré au producteur cinématographique Arthur Freed de faire un film à partir du roman. Le film est tourné en partie en décors naturels, notamment au bois de Boulogne pour la scène d'ouverture du film et chez Maxim's, le célèbre restaurant parisien. Après une dernière grande production américaine, Fanny (1961), adaptation de la célèbre Trilogie marseillaise de Marcel Pagnol et de sa version musicale créée à Broadway en 1954, la comédienne apparaît dans quelques superproductions, comme Paris brûle-t-il? (1966) de René Clément, mais surtout dans des films plus intimistes ou d'auteurs comme Jeux d'adultes (1967) de Nanni Loy, Sérail (1976) d'Eduardo de Gregorio, L'Homme qui aimait les femmes (1977) de François Truffaut ou bien encore La Diagonale du fou (1984) de Richard Dembo. Coprésidente du jury de la Berlinale 1989, elle choisit de revenir s'installer en France après 40 ans passés à l'étranger afin de refaire du cinéma dans son pays d'origine mais reçoit peu de propositions. À l’affiche en 2001 dans Le Chocolat de Lasse Hallström aux côtés de Juliette Binoche, elle s'installe à Londres en janvier 2013. La même année, elle joue Suzanne de Persand dans Le Divorce de James Ivory, puis participe à Justice en accusation, un épisode écrit pour elle de la série télévisée américaine New York, unité spéciale, et qui lui permet de remporter l'Emmy de la meilleure actrice invitée dans une série dramatique en 2007. ... Source: Article "Leslie Caron" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

信者ゼロの女神サマと始める異世界攻略

2026

Takatsuki Makoto, un lycéen accro aux jeux vidéo, est transporté dans un autre monde avec ses camarades de classe après une mésaventure sur le chemin du retour d'un camp d'entraînement. Les dieux de l'autre monde leur ont tous donné des capacités de triche, mais pour une raison qui lui échappe, Makoto est le seul qui soit inférieur à la moyenne, un apprenti magicien. Leur objectif est de sauver Noa, une déesse mineure qui est piégée dans un donjon inaccessible à l'humanité. Avec la bénédiction de Noa et les artefacts divins en main, Makoto se met en route pour devenir le plus fort d'une manière peu orthodoxe.

Fred Astaire

Frederick Austerlitz, dit Fred Astaire, est un danseur, acteur, chanteur, magicien aux claquettes et compositeur américain, né le 10 mai 1899 à Omaha (Nebraska) et mort le 22 juin 1987 à Los Angeles (Californie). Il a obtenu un Oscar d'honneur pour son talent artistique unique et pour sa contribution à l'association de l'image et de la musique. Il a son étoile sur le Walk of Fame de Hollywood. Friedrich E. Austerlitz, le père de Fred Astaire, brasseur originaire de Linz, émigre d'Autriche vers les États-Unis en 1892, où il épouse Johanne Geilus, une institutrice née dans le Nebraska mais d'ascendance prussienne. Fred Astaire, de son vrai nom Frederick Austerlitz, naît le 10 mai 1899 à Omaha (Nebraska). En 1905, le gouverneur du Nebraska fait voter une loi interdisant la fabrication de bière. Son père est ruiné, et toute la famille déménage à New York. Sa sœur aînée Adele y prend des leçons de danse à l'école Claude Alviene. Fred l'accompagne et découvre sa passion. C'est en 1905, lorsqu'Adele et lui interprètent une petite pièce de théâtre (une adaptation de Cyrano de Bergerac), qu'il adopte le nom d'«Astaire»; ce pseudonyme (adopté aussi par Adele) a été choisi car c'est le nom de jeune fille de sa grand-mère paternelle, un de ses oncles ayant d'ailleurs été nommé dans son village «l'Astaire du Village». Cette pièce marque le début de leur carrière, l'école les faisant participer à des représentations professionnelles dès l'automne 1905; plébiscités par la presse locale, ils entament une série de nombreuses tournées. Fred et Adele effectuent leur première performance à Broadway en 1917, dans la comédie musicale Over the Top. Le spectacle est un échec relatif, mais la carrière des Astaire est définitivement lancée. Fred et Adele se produiront ensemble tout au long des années 1920, à Broadway et en Angleterre. Ils se séparent en 1932, après le très acclamé The Band Wagon, au New Amsterdam Theatre (New York), lorsque Adele épouse Lord Charles Cavendish, fils du duc du Devonshire (Angleterre). Fred Astaire fait la connaissance de George et Ira Gershwin en 1922, lors de la production de For Goodness Sake, un spectacle dont les Gershwin ont écrit quelques chansons - une rencontre qui donnera lieu à de nombreuses collaborations. Fort de nombreuses performances acclamées par la critique, Fred Astaire se taille une réputation de chorégraphe et metteur en scène à Broadway. En 1930, Alfred Aarons lui demande de revoir le morceau Embraceable You, dans sa comédie musicale Girl Crazy. Cette même année, Astaire rencontre Ginger Rogers, avec laquelle il tournera plusieurs films. ... Source: Article "Fred Astaire" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

J.K. Rowling

Production · Scénariste · Connu pour Harry Potter et les reliques de la mort : 1 ère partie, Harry Potter et les reliques de la mort : 2e partie, Les animaux fantastiques

Joanne Rowling [ d͡ʒoʊˈæn ˈroʊlɪŋ], plus connue sous les noms de plume J. K. Rowling et Robert Galbraith, est une romancière et scénariste anglaise née le 31 juillet 1965 dans l’agglomération de Yate, dans le Gloucestershire du Sud. Elle doit sa notoriété mondiale à la série Harry Potter, dont les romans traduits en près de quatre-vingts langues ont été vendus à plus de 500 millions d'exemplaires dans le monde. Issue d’une famille modeste, elle a écrit sa première « histoire » à l'âge de six ans. Après des études à l'université d'Exeter ainsi qu'à la Sorbonne où elle a obtenu un diplôme en littérature française et en philologie, elle a travaillé un temps au sein d'Amnesty International, puis a enseigné l'anglais et le français. C'est à vingt-cinq ans qu'elle a bâti les premiers concepts et institutions de son univers sorcier, dans lequel un enfant orphelin découvrait à la fois son héritage tragique et ses talents de magicien. Elle a rédigé son premier roman, L'École des sorciers, dans un contexte de précarité et de dépression et a dû attendre plus d'un an avant sa publication en 1997 chez Bloomsbury. Acclamée par ses lecteurs de tout âge et par la critique, J. K. Rowling a remporté de nombreux prix littéraires, notamment les prix Hugo, Locus et Bram Stoker, et a reçu la croix de chevalier de la Légion d'honneur en 2009. Elle est réputée pour aborder des idées et des thèmes profonds avec accessibilité et humour, et s'attacher régulièrement à des personnages placés en marge de la société. Time Magazine l'a élue vice-championne du titre de la Personnalité de l'année en 2007, relevant l'inspiration sociale, morale et politique qu'elle aurait insufflée à ses fans. En octobre 2010, elle a également été nommée « Femme la plus influente de Grande-Bretagne » par les principaux éditeurs de magazines. Très présente sur les réseaux sociaux, où elle prend régulièrement la parole sur des sujets politiques ou de société qui lui sont chers, il lui arrive aussi d'être critiquée sur ses positions. En 2020, notamment, ses propos sur l'identité de genre font polémique, en étant considérés transphobes par des militants de la cause trans et par certains fans. Le succès planétaire de son heptalogie romanesque, des films adaptés ainsi que des travaux dérivés de Harry Potter lui ont permis d'acquérir une fortune considérable, dont une partie est régulièrement reversée à de nombreuses associations caritatives luttant contre la maladie et les inégalités sociales. J. K. Rowling est devenue une philanthrope reconnue en cofondant notamment l'association Lumos qui œuvre pour la protection de l'enfance. Elle se tourne vers un public adulte à partir de 2012 en publiant le roman social Une place à prendre, puis en entamant une série policière l'année suivante, sous un second nom de plume. Elle devient également scénariste pour le cinéma à partir de 2016 en étendant son univers sorcier à travers la série de films Les Animaux fantastiques, dont le premier volet a connu un succès international.

Le prestige

2006

Londres, au début du siècle dernier… Robert Angier et Alfred Borden sont deux magiciens surdoués, promis dès leur plus jeune âge à un glorieux avenir. Une compétition amicale les oppose d'abord l'un à l'autre, mais l'émulation tourne vite à la jalousie, puis à la haine. Devenus de farouches ennemis, les deux rivaux vont s'efforcer de se détruire l'un l'autre en usant des plus noirs secrets de leur art. Cette obsession aura pour leur entourage des conséquences dramatiques…

Les animaux fantastiques : Les secrets de Dumbledore

2022

Le professeur Albus Dumbledore a compris que le puissant mage noir Gellert Grindelwald cherche à prendre le contrôle du monde magique. Pour l’aider à contrecarrer la menace, il fait appel au magizoologue Newt Scamanderafin qu’il mène une équipe intrépide formée de magiciens, de sorcières et d’un courageux pâtissier moldu dans une mission risquée où les attendent des créatures connues et inconnues ainsi que des affrontements avec les légions grandissantes de Grindelwald.