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Photo de Brian Littrell

Brian Littrell

Brian Thomas Littrell, (Brian Littrell), est un chanteur américain né le 20 février 1975 à Lexington, au Kentucky. Il est l'un des membres initiaux du groupe Backstreet Boys avec Alexander James Mclean, Howie Dorough, Nickolas Gene Carter et Kevin Richardson. Il est marié à Leighanne Wallace, qu'il a rencontrée pendant le tournage du clip "As Long As You Love Me", et ont un fils prénommé Baylee. Il est chrétien, comme en témoigne son album solo Welcome Home uniquement composé de chansons chrétiennes. Brian Thomas Littrell naît le 20 février 1975 à Lexington dans l'État du Kentucky aux États-Unis. Il est élevé dans la foi chrétienne et commence à chanter à l’Église baptiste Porter Memorial. À la suite du désistement d’un chanteur en 1992 à cause de fruits non récoltés et malgré des heures d’entraînement de chant et de danse, la formation des Backstreet Boys (alors composé de AJ Mclean, Nick Carter, Howie Dorough et Kevin Richardson) n’était vraiment pas gagnée d’avance. Jusqu’au moment où Kevin Richardson propose d’appeler son jeune cousin, qui chante dans la chorale de son église, et participe à des spectacles dans son lycée (il joua Roger dans une représentation de "Grease"). Kevin contacte son cousin, celui-ci entend son nom dans le haut-parleur de l'école, et craint d'abord d’apprendre une mauvaise nouvelle. Il ne savait pas à ce moment-là que sa vie allait radicalement changer. Il passe alors son audition par téléphone. Malgré la réticence de ses parents (il n’a alors que 18 ans), ceux-ci encouragent leur fils à tenter sa chance et à vivre son rêve. Même si son premier objectif était de devenir basketteur professionnel au sein de l’équipe du Kentucky comme son idole de toujours: Mickael Jordan. Il débarque à Orlando en Floride et rencontre alors ses 3 autres acolytes, ainsi que Kevin, son propre cousin. Brian dévoile une voix magnifique, pure et facilement identifiable (il peut couvrir "3 octaves"), il devient alors la voix prédominante dans les chansons des Backstreet Boys. Il se rapproche rapidement de Nick Carter alors seulement âgé de 13 ans, devenant inséparables et partageant la même personnalité exubérante, drôle et le même enthousiasme. Leurs fans les surnommeront Frick (Brian) et Frack (Nick), pour leur relation quasi fusionnelle. Durant leur tournée des lycées et autres établissements (comme des animaleries) où ils se produisent dans tous les Etats-Unis, Brian devient à seulement 18 ans le tuteur légal de Nick, quand son père est absent. La majorité étant de 21 ans aux Etats-Unis, Brian était majeur dans le Kentucky, mais ne l’était pas dans certains états qu’ils ont traversé à cette époque. C’était alors une grosse responsabilité pour Brian, qui était lui-même un gamin. ... Source: Article "Brian Littrell" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Kevin Richardson

Kevin Richardson

Kevin Scott Richardson, né le 3 octobre 1971, est un chanteur américain, top model, acteur, compositeur, et membre des Backstreet Boys. Kevin Richardson est né à Lexington, dans le Kentucky. Il est le plus jeune des trois frères. Il commence à chanter dans la chorale de l'église étant enfant dès l'école secondaire. Dans sa jeunesse, il a joué dans des pièces scolaires telles que "Bye, Bye Birdie" dans son école au Kentucky, la Estill County High School. En Floride, il a été acteur à Walt Disney World, a travaillé comme guide de visite et porté des costumes de personnages, plus particulièrement Aladdin et l'une des Tortues Ninja. Là bas, il a rencontré sa future épouse Kristin Willits, qui jouait le personnage de Belle dans "La Belle et la Bête". En 1993, Kevin s'est joint à un nouveau groupe comprenant trois autres membres: Howie Dorough, A.J. McLean et Nick Carter. Après avoir rejoint la formation, celle-ci était toujours à la recherche d'un autre membre. Kevin a alors appelé Brian Littrell, son cousin maternel, pour lui demander de passer une audition. Brian a été immédiatement accepté et le lendemain, il rejoint officiellement le groupe qui portera le nom Backstreet Boys. Kevin a fait partie du groupe jusqu'en 2006, quand il a annoncé son départ pour poursuivre d'autres projets et «ouvrir le prochain chapitre de sa vie». Il a enregistré au total cinq albums avec le groupe en l'espace de 13 ans. Le 23 juin 2006, il fait la déclaration suivante sur le site du groupe: "Après 13 ans de ce qui peut seulement être décrit comme un rêve devenu réalité, j'ai décidé qu'il était temps de quitter les Backstreet Boys. C'était une décision très difficile pour moi, mais cela était nécessaire pour aller de l'avant avec le prochain chapitre de ma vie. Howard, Brian, Alex et Nick seront toujours mes petits frères et resteront mon plus grand soutien. Je tiens à remercier les fans des Backstreet Boys pour tous les beaux souvenirs que nous avons partagés […]. J'aimerais que le groupe continue son succès et je me réjouis de leur prochain album." Durant ce hiatus, il a essentiellement joué dans des pièces musicales ("Chicago") et des films indépendants ("The Casserole Club", "Unwound"). Il recevra d'ailleurs une récompense pour sa prestation dans "The Casserole Club". Côté vie privée, il aura un premier enfant avec sa femme Kristin, un petit garçon prénommé Mason Frey Richardson. Le 23 novembre 2008, pour la première fois après son départ, Kevin rejoint ses anciens collègues sur scène à Hollywood Palladium, à Los Angeles. Le 4 novembre 2010, le groupe, avec Kevin, participent à l'émission The Oprah Winfrey Show. Le 1er juillet 2011, Kevin a de nouveau rejoint les Backstreet Boys sur scène au Staples Center, à Los Angeles, dans le cadre de la tournée NKOTBSB. Le 29 avril 2012, Kevin annonce qu'il réintègre le groupe des Backstreet Boys de manière permanente. Un nouvel album intitulé In A World Like This, le sixième avec Kevin mais le huitième du groupe, sort au mois de juillet 2013. Cette nouvelle étape marque aussi la naissance de son deuxième fils, Maxwell Haze Richardson. Source: Article "Kevin Richardson (musicien)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Peter Sollett

Peter Sollett

Réalisation · Connu pour Phénomènes

La vie de quartier marque ses deux premiers films :" Five Feet High and Rising" et "Long Way Home". Le premier qui est un court-métrage, obtient un certain nombre de prix dont celui de la "Cinéfondation au Festival de Cannes" en 2000. Les acteurs du film sont des adolescents sans expériences professionnelles. En 2001, à 27 ans, fort de l'intérêt suscité par cette première œuvre, lui et sa coscénariste Eva Vives, tournent "Long Way Home" avec les mêmes interprètes. Le film est un succès. Il décroche le "Grand prix du festival de Deauville" en 2002. En janvier 2019, il est annoncé à la réalisation du film "Minecraft", adapté du célèbre jeux-vidéo.

Photo de Harrison Ford

Harrison Ford

Distribution · Connu pour Air Force One : Avion présidentiel, Indiana Jones et le cadran de la destinée, Blade Runner 2049

La légendaire icône hollywoodienne Harrison Ford est née le 13 juillet 1942 à Chicago, dans l'Illinois. Son histoire familiale comprend une forte lignée d'acteurs, de personnalités radio et de mannequins. Harrison a fréquenté une école secondaire publique à Park Ridge, dans l'Illinois, où il était membre de la station radio de l'école WMTH. Harrison a été la voix principale des reportages sportifs au WMTH pendant plusieurs années. Le théâtre n’était pas un intérêt majeur pour Ford jusqu’à sa première année au Ripon College, lorsqu’il a suivi un cours de théâtre. La carrière de Harrison Ford a commencé en 1964 lorsqu'il s'est rendu en Californie à la recherche d'un poste de voix off. Il n'a jamais obtenu ce poste, mais a plutôt signé un contrat avec Columbia Pictures où il gagnait 150 $ par semaine pour jouer de petits rôles d'appoint dans divers films. Au cours des années 60, Harrison a travaillé sur plusieurs émissions de télévision, notamment Gunsmoke, Ironside, Kung Fu et American Style. Ce n'est qu'en 1967 que Harrison a reçu son premier rôle crédité dans le film occidental, A Time for Killing. Insatisfait des maigres rôles qui lui étaient offerts, Ford a pris une pause pour agir comme charpentier indépendant. Cette diversion apparemment étrange s'est avérée être une bénédiction déguisée pour la carrière d'acteur de Harrison quand il a été rapidement embauché par le célèbre producteur de films George Lucas. Ce fut un tournant dans la vie de Harrison qui le conduisit à être jeté dans des rôles marquants tels que Hans Solo et Indiana Jones. Depuis ses rôles les plus célèbres dans la trilogie Star Wars et Raiders of the Lost Ark, Harrison Ford a joué dans plus de 40 films. Beaucoup critiquent son travail récent, affirmant que ses performances ont été ternes conduisant à des films commercialement décevants. Harrison a toujours travaillé dur pour protéger sa vie privée hors écran, tout en gardant les détails sur ses enfants et ses mariages. Il a un total de cinq enfants, dont une adoption récente avec la troisième épouse actuelle Calista Flockhart. En plus d'agir, Harrison Ford est passionné par la conservation de l'environnement, l'aviation et l'archéologie.

Photo de Cuba Gooding Jr.

Cuba Gooding Jr.

Distribution · Connu pour Gangster américain, La ferme de la prairie, Pearl Harbor

Cuba Goodin Jr a débuté à la télévision : Capitaine Furillo (Hill Street Blues) en 1987 et quatre épisodes de Mac Gyver entre 1989 et 1991. Il débute au cinéma en 1988, dans le film Un prince à New York (Coming to America) de John Landis, où il tient un petit rôle aux côtés d'Eddie Murphy. Il enchaîne, ensuite, les rôles secondaires dans de grosses productions comme Des hommes d'honneur (A Few Good Men) de Rob Reiner (1992) et Alerte ! (Outbreak) de Wolfgang Petersen (1995). L’année 1997 marque un tournant dans sa carrière lorsqu'il remporte l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour Jerry Maguire de Cameron Crowe. Dans ce film, il incarne un footballeur professionnel, Rod Tidwell, qui rend la vie dure à son agent, incarné par Tom Cruise. Bien reçu par la critique, il reçoit plusieurs prix : le Screen Actors Guild Award, le Chicago Film Critics Award, le Broadcasters Film Critics Award, le Blockbuster Entertainement Award, le Black Oscars Award et le Americain Comedy Award, tous pour le meilleur acteur dans un second rôle. Il a aussi été nommé pour le Golden Globe et honoré du prestigieux ShowWest Award, ainsi que le NAACP Image Award comme acteur d'exception. Depuis, il joue dans des genres très divers allant de la comédie telle que Pour le pire et pour le meilleur (As Good as It Gets) de James L. Brooks (1997) au thriller comme Instinct de Jon Turteltaub (1999) en passant par le film de guerre, Pearl Harbor de Michael Bay (2001) et le drame à l’exemple des Chemins de la dignité (Men of Honor) de George Tillman Jr. (2000), Radio de Michael Tollin (2003) sans même oublier le dessin animé La ferme se rebelle (Home on the Range) de Will Finn et John Sanford (2004). En 2002, il obtient son étoile sur le Walk of Fame d'Hollywood. À partir de 2005, il se cantonne principalement aux films d'action dont la plupart sont des Direct To Video (DTV).

Photo de Richard Young

Richard Young

Distribution · Connu pour Indiana Jones et la dernière croisade, Les Routes du paradis

Il était un directeur de la photographie et réalisateur né à Penfield, New York, États-Unis. En tant que directeur de la photographie, il a tourné plusieurs dizaines de films pour Eastman Kodak . Il a codirigé le film de 1996 "Je suis toujours là: la vérité sur la schizophrénie" avec Robert Bilheimer . Il a été le réalisateur du film de 1998 "Echoes from the Ancients". Il a codirigé et coproduit le film de 1999 "Un guerrier dans deux mondes: la vie d'Ely Parker" avec Ann Spurling. Il a réalisé la cinématographie du film documentaire 2003 "A Closer Walk" . Il est décédé le 15 décembre 2010. Le film "Not My Life" pour lequel il avait servi de directeur de la photographie et co-réalisateur, lui fut ensuite dédié. Bilheimer, qui était le scénariste , producteur et réalisateur de "Not My Life", a déclaré que Young croyait au film bien plus que lui-même. Un hommage à Young a été présenté avant sa projection au 360 | 365 Festival du film de George Eastman House. Un critique de cinéma du Post Magazine a qualifié Young de "directeur de la photographie documentaire légendaire".

Photo de Steve Carell

Steve Carell

Distribution · Connu pour Détestable moi 2, Le casse du siècle, Les Minions 2 : Il était une fois Gru

Loin de l'univers cinématographique, Steve Carell a débuté dans la vie active en tant que postier. N'ayant pas la fibre administrative, il quitte son emploi après seulement quelques mois. Il tente aussi de rentrer en faculté de droit, mais lors de son entretien il se montre incapable de trouver une quelconque attirance pour le métier d'avocat. En 1991, il se décide à rejoindre la troupe de théâtre, spécialisée dans l'improvisation, The Second City, à Chicago. Cette année marque aussi ses débuts sur grand écran avec le rôle de Tesio dans La P'tite arnaqueuse. C'est cependant sur le petit écran que l'on retrouve par la suite Steve Carell. Tout d'abord, au casting de The Dana Carvey Show, puis il se fait surtout connaître grâce à ses passages au sein du Saturday Nigth Live. Ce qui lui permet, en 1999, de devenir un membre récurrent du Daily Show jusqu'en 2004. Parallèlement, Steve Carell continue à faire des apparitions dans plusieurs comédies. Il campe ainsi un rôle secondaire dans Ma sorcière bien-aimée de Nora Ephron, adaptation de la célèbre série des années 60, puis tient le haut de l'affiche de la comédie décalée 40 ans, toujours puceau, pour laquelle il porte aussi les casquettes de scénariste et de producteur exécutif. Ce rôle d'éternel puceau lui vaut une reconnaissance internationale, et un premier succès personnel le consacrant comme l'une des plus grandes stars de la comédie américaine. Il enchaîne ensuite avec un rôle plus grave dans la comédie dramatique de Jonathan Dayton et Valerie Faris, Little Miss Sunshine, présentée en compétition officielle du Festival du Film Américain de Deauville en 2006, récompensée par deux Oscars et pour laquelle il remporte un Screen Actors Guild Award. En même temps, il fait une incursion dans le cinéma d'animation en prêtant sa voix à l'écureuil hyper actif de Nos voisins, les hommes, puis attend trois années avant de revenir à l'animation avec Horton (2008), puis Moi, moche et méchant (2010) et sa suite (2013). En parallèle de ses rôles vocaux, l'acteur est propulsé en tête d'affiche de la comédie Evan tout-puissant, suite de Bruce tout-puissant. Il poursuit dans ce registre en incarnant l'agent le plus gaffeur de l'histoire, Maxwell Smart, dans le nouveau succès Get Smart inspiré de la série culte Max la Menace. Après une petite pause au cinéma, et pendant laquelle il se consacre pleinement à ses rôles télévisuels, le comédien forme à nouveau un couple détonnant avec une autre figure du petit écran américain, Tina Fey pour Crazy Night, et apparaît en mari et père en pleine reconquête de sa femme dans Crazy, Stupid, Love, aux côtés du très en vogue Ryan Gosling. Il continue sa composition de dépressif l'année suivante pour Jusqu'à ce que la fin du monde nous sépare, dans lequel il part en road-trip apocalyptique avec Keira Knightley. S'il reste avant tout un acteur de comédie, Steve Carrel surprend en se glissant dans la peau d'un angoissant milliardaire dans Foxcatcher et d'un gestionnaire de fonds spéculatifs dans The Big Short : Le Casse du siècle. A l'affiche du Woody Allen Café Society, l'acteur retrouve une nouvelle fois Emma Stone pour Battle of the Sexes où il campe un ancien numéro un mondial de tennis macho.

Photo de Samantha Isler

Samantha Isler

Samantha Isler a déjà une jolie carrière au cinéma et à la télévision. Elle tient un rôle récurrent dans la série «Supernatural » (Amara) et interprète Maya Roberts dans «Grey’s Anatomy». Elle a fait ses premiers pas au cinéma en 2013 dans HOME RUN de David Boyd avant de décrocher le rôle principal de DIG TWO GRAVES, un thriller signé Hunter Adams où elledonne la réplique à Ted Levine. Cette même année, elle a décroché son premier rôle à la télévision dans une comédie, «Sean Saves the World», où elle incarne Ellie, une adolescente qui bouscule la vie de son père le jour où elle décide de s’installer chez lui. En 2016, elle est Kielyr Cash dans Captain fantastic aux côté de Viggo Mortensen.

Photo de Mathieu Vadepied

Mathieu Vadepied

Cinematographer · Connu pour Intouchables

Mathieu Vadepied est un directeur de la photographie, réalisateur et scénariste français. Après un CAP de photographe, Mathieu Vadepied travaille comme assistant de photographes de mode, puis avec Raymond Depardon. Entre 1991 et 1995, il réalise une dizaine de clips vidéo. En 1995, Il travaille comme directeur de la photo sur Samba Traoré d'Idrissa Ouedraogo et Sur mes lèvres de Jacques Audiard (2001 - nomination aux Césars 2002 pour la meilleure photo). En 1996, il entame une collaboration avec Xavier Durringer comme directeur de la photo sur deux de ses films: J'irai au paradis car l'enfer est ici (1997) et Les Vilains (1999). En 2000, il réalise un documentaire pour Arte, L'Histoire de Bruno. En 2003, il tourne Le Souffle et, en 2005, Mille Soleils, deux courts-métrages de fiction. En 2014 il entreprend son premier long-métrage qui, d'abord appelé Adama, sortira l'année suivante sous le titre La Vie en grand. Tirailleurs, son deuxième long-métrage de fiction, a fait l'ouverture d'Un certain regard de la sélection officielle à Cannes 2022. Source: Article "Mathieu Vadepied" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Thierry de Carbonnières

Thierry de Carbonnières

Thierry de Carbonnières est un acteur et scénariste français. Après la Rue Blanche puis le Conservatoire national, il joue au théâtre J. Savary. K. Grüber... Au cinéma, A. Corneau, K. Kieslovski... On le voit aussi à la télévision, notamment dans 40 épisodes de la série Plus Belle la Vie.

Photo de Stéphane Boucher

Stéphane Boucher

Stéphane Boucher est un acteur français né en 1958. Il est surtout connu pour avoir joué le rôle de Gérard Moreau dans La Vie devant nous.

Photo de Jean-Pierre Léaud

Jean-Pierre Léaud

Distribution · Connu pour Innocents : The Dreamers

Fils de Pierre Léaud et de la comédienne Jacqueline Pierreux, Jean-Pierre Léaud apparaît pour la première fois au cinéma dans La Tour, prends garde! (1957, Georges Lampin). Mais sa carrière commence vraiment à l'âge de 15 ans après qu'il réponde à l'annonce dans France-Soir du casting des Quatre Cents Coups de François Truffaut. Le film, qui est un succès international, est aussi l'une des œuvres fondatrices de la Nouvelle Vague dont Jean-Pierre Léaud devient, avec le personnage d'Antoine Doinel, l'un des acteurs les plus représentatifs. De l'adolescent tourmenté des Quatre cents coups, son personnage fétiche va évoluer et grandir à travers quatre autres films : L'Amour à vingt ans (1962), Baisers volés (1968), Domicile conjugal (1970) et L'Amour en fuite (1979). Il tourne également Les Deux Anglaises et le Continent (1971) et La Nuit américaine (1973) sous la direction de François Truffaut qui l'initie même à la réalisation en le faisant travailler comme assistant sur La Peau douce en 1964. C'est d'ailleurs comme assistant qu'il est engagé par Jean-Luc Godard pour Une femme mariée (1964), avant de devenir l'un des ses fidèles interprètes dans plusieurs de ses films à l'ambiance pop-art comme Pierrot le Fou (1965), Made in USA (1966) ou La Chinoise (1967). Elevé au biberon de la Nouvelle Vague, il en explore au travers de son jeu décalé et souvent incompris les moindres possibilités en jouant dans des œuvres de plus en plus hermétiques. Déjà avec Deux Anglaises et le Continent, mais surtout avec La Maman et la Putain de Jean Eustache, scandale et échec cuisant de 1973. Le décès de François Truffaut survenu en 1984 semble marquer la fin d'une époque pour Jean-Pierre Léaud, symbolisée par sa dernière collaboration avec Jean-Luc Godard dans Détective en 1985. Il continue à se mettre en danger en tournant pour des auteurs tels que Benoît Jacquot (1985, Corps et Biens) ou encore Catherine Breillat (1986, 36 fillette), mais s'essaie malgré tout à la comédie populaire dans Les Keufs de Josiane Balasko (1987). Depuis 1990 et le film J'ai engagé un tueur d'Aki Kaurismaki, le comédien recouvre une certaine aura grâce à des rôles mieux pensés qui le débarrassent de son encombrante enveloppe d'Antoine Doinel. Il tourne entre autres Paris s'éveille (1991, Olivier Assayas), Pour rire! (1997, Lucas Belvaux), Le Pornographe (2001, Bertrand Bonello) et J'ai vu tuer Ben Barka (2005, Serge Le Peron), des choix s'orientant vers un cinéma d'auteur engagé voire polémique. Après une interruption de plusieurs années, l'acteur réapparaît au Festival de Cannes 2009 pour la présentation du film Visage de Tsai Ming-liang, et retrouve Aki Kaurismäki pour Le Havre en 2011, 20 ans après leur dernière collaboration sur La Vie de bohème.

Photo de Jonathan Gilbert

Jonathan Gilbert

Distribution · Connu pour La Petite maison dans la prairie

Le rôle le plus célèbre de Jonathan Gilbert est celui de Willie Oleson dans la série TV de NBC La Petite Maison dans la prairie, de 1974 à 1983. Dans cette série, il est le frère de Nellie Oleson, interprétée par Alison Arngrim, mais dans la vie il est le frère adoptif de Melissa Gilbert, qui avait le rôle de Laura Ingalls Wilder dans la série et le demi-frère de Sara Gilbert. Il est également l'un des six acteurs de La Petite Maison à apparaître dans la série complète (de la saison 1 aux suites de films de TV). Les 5 autres sont Michael Landon, Melissa Gilbert, Richard Bull, Kevin Hagen et Dabbs Greer.

Photo de Grant Lawrens

Grant Lawrens

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France

Grant Lawrens est un jeune acteur né en 1996, connu pour son rôle dans la série télévisée "Plus Belle la Vie". Malgré son jeune âge, il a déjà une longue carrière d'acteur derrière lui, commençant dès l'enfance. À l'âge de 7 ans, il enchaîne les auditions et décroche principalement des petits rôles dans divers films et séries. Parallèlement à sa passion pour le métier d'acteur, il poursuit ses études à l'université de la Sorbonne à Paris, où son talent théâtral est remarqué par l'un de ses professeurs. Son rôle dans "Plus Belle la Vie" en tant que César Cordonnier, un lycéen turbulent, lui permet de gagner en popularité auprès des fans. Il obtient également d'autres rôles, notamment dans la série "La Petite Histoire de France" produite par Jamel Debbouze. Malgré ses engagements professionnels, Grant aspire à intégrer la prestigieuse Comédie-Française, tout en continuant ses études à la Sorbonne.

Photo de Laurent Orry

Laurent Orry

Laurent Orry est un acteur et metteur en scène français, connu pour avoir joué dans la série Plus belle la vie dans le rôle de Jérôme Belesta. Laurent Orry commence sa carrière en 1997 à l'école dramatique du Studio-théâtre à Nantes. Par la suite il fait des stages professionnels avec Alain Françon , Chantal Richard et René Loyon. En 2015 il figure dans le film Elle il y joue le rôle du "gardien de prison". En 2004 il joue dans Femmes de loi un petit rôle de "policier", Habitué à interpréter le rôle "de policier" ce qu'il lui a valu plusieurs apparitions dans des séries françaises (RIS police scientifique, Braquage en famille, Marion Mazzano). Entre 2015 et 2019, il joue le rôle récurrent de Jérôme Belesta dans la série Plus belle la vie. Source: Article "Laurent Orry" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Alix Bénézech

Alix Bénézech

Alix Bénézech joue au Cinéma, sous la direction de Clint Eastwood, Christopher McQuarrie, Richard Linklater, Catherine Corsini, Gilles Legrand, Emilie Noblet, Yann Le Quellec, Dominique Farrugia, Fabien Onteniente, Kamel Guemra, Swann Dupont.. Ses interprétations sont récompensées notamment dans Le Quepa sur la Vilni de Yann Le Quellec présenté à la Quinzaine des Réalisateurs au Festival de Cannes, En Attendant Violette de Matthieu Maury et Warren Dupuy, La Vie Nous Appartient d'Alex Lee, On Est de Greg Sankara, Tom et Luce de Paule Muxel pour lequel elle reçoit 19 Prix d'interprétation dans des Festivals internationaux de films indépendants en 2023/2024, et La Vie en Roses réalisé par Patrice Cordonnier. Alix reçoit le Prix de la Meilleure Actrice au Red Movies Awards 2023 et au Indie Short Fest Imdb de Los Angeles pour l'interprétation des personnages féminins du court métrage ON EST réalisé par Greg Sankara et produit par Bleen Agency. Elle reçoit le Prix d'Interprétation pour son rôle dans La Vie en Roses réalisé par Patrice Cordonnier au Festival des Courts Grand Est en mai 2024. En 2025, Alix Bénézech est à l'affiche des longs métrage SUR MON CHEMIN réalisé par Thierry Obadia distribué par CGR, CARJACKERS réalisé par Kamel Guemra produit par Gaumont pour Amazon Prime, NOUVELLE VAGUE réalisé par Richard Linklater où elle interprète Juliette Greco habillée sur mesure par la maison CHANEL. Alix tourne également pour la télévision et les plateformes françaises et internationales, dans Daryl Dixon, Extra, Emily in Paris, Whiskey Cavalier, Nina, Munch, Cassandre, Les Mystères de la Chorale, Or Noir saison 3, Meurtre En Perigord Vert, Astrid et Raphaëlle, Le Voyageur.. et avec les talents du web, Le Palmashow, Le Studio Bagel, Mister V... Alix Bénézech interprète régulièrement des personnages historiques comme La Reine Margot, Catherine Pavlovna de Russie, Yvonne Printemps, Marilyn Monroe et Juliette Greco. Au Théâtre, elle interprète Christine Daaé dans Le Fantôme de l'Opéra, Lucile dans Les Serments Indiscrets de Marivaux et Katherina Minola dans La Mégère Apprivoisée de William Shakespeare mis en scène par Frédérique Lazarini à l'Artistic Théâtre et en tournée de septembre à décembre 2022. Passionnée par Marcel Proust, Alix Bénézech participe à des lectures publiques avec La Société des Amis de Marcel Proust, notamment lors du centenaire des obsèques de l'auteur en la paroisse Saint Pierre de Chaillot avec Didier Sandre, et lors de la Nuit de la Lecture 2024 aux côtés d'Ivan Morane pour la remise des prix du Concours de Lectures 2024 dont Alix est membre du Jury pour la deuxième année consécutive.

Photo de Daryl Mitchell

Daryl Mitchell

Distribution · Connu pour NCIS : Nouvelle-Orléans, 10 choses que je déteste de toi, L'informateur

Daryl Mitchell est un acteur américain né le 16 juillet 1965 dans le Bronx, New York (États-Unis). Il a aussi fait une apparition dans La vie de Palace de Zack et Cody, où il a joué Daryl. Daryl Mitchell est né le 16 juillet 1965 dans le Bronx à New York, d’une mère secrétaire et d’un père conducteur d’autobus. Après une carrière dans le hip-hop dans les années 1980 avec Groove B. Chill , Mitchell a eu un succès considérable en tant qu'acteur. En novembre 2000, il a été victime d’un accident de moto en Caroline du Sud, où il restera paralysé. Mitchell a reçu le plein soutien de sa famille et de ses amis, y compris Denzel Washington et Chris Tucker , pour continuer sa carrière. Entre 2002 et 2004, fait une apparition dans Ed où il joue le rôle d’un gérant de bowling qui a été paralysé après un accident similaire à celui de Mitchell. En 2009, il est la co-vedette d’une sitcom de courte durée Brothers. Mitchell a fait l'objet d' un reportage sur Life After , un documentaire biographique de TV One , une série qui examine la vie de célébrités à la suite d'un tournant de carrière. Le 26 février 2010, il remporte un NAACP (Association nationale pour l'avancement des peuples de couleur). Depuis 2014, il a joué dans NCIS: New Orleans en tant que personnage récurrent Patton Plame, un spécialiste de l'informatique. Aujourd'hui, Mitchell vit à Sugar Hill, en Géorgie avec sa femme et ses trois enfants. Ses deux fils jouent au football pour North Gwinnett High School , tandis que sa fille encourage aussi North Gwinnett High.

Photo de Élodie Varlet

Élodie Varlet

Distribution · Connu pour Plus belle la vie

Actrice française originaire de Villeneuve-d'Ascq, elle est surtout connue pour le rôle d'Estelle Cantorel qu'elle interprète dans la série Plus belle la vie sur France 3 depuis 2006.

Photo de David Baïot

David Baïot

Distribution · Connu pour Plus belle la vie, encore plus belle

David Baïot, né le 6 février 1983 à Libreville au Gabon, est un acteur franco-gabonais. Il est notamment connu pour son rôle de Djawad Sangha dans la série Plus belle la vie de 2009 à 2017, ainsi que pour son rôle d'Emmanuel dans la série Ainsi soient-ils.

Photo de Nicolas Durand-Zouky

Nicolas Durand-Zouky

Création · Connu pour Demain nous appartient

Nicolas Durand-Zouky est scénariste et créateur de séries depuis une quinzaine d’années. Après avoir été assistant réalisateur dans le cinéma (de Julie Lopez-Curval notamment), il crée la série Léa Parker puis participe à l’aventure des trois premières années de Plus Belle la Vie. Show-Runner pour un thriller ésotérique 12×52’ qu’il crée pour France 3 (Disparitions, retour aux sources), il se tourne ensuite quelques années vers la production artistique avant de revenir à ses premiers amours : l’écriture. Il est notamment co-auteur du 2×90’ Le Repenti(Aurélien Recoing, Bruno Debrandt, Swann Arlaud), et plus récemment de Contre-enquête(diffusé cet été sur France 2) et de l’adaptation d’Un avion sans elle(M6). Il a aussi dirigé les séries Tandem et Magellan, et a posé les bases du feuilleton Demain nous appartient. Auteur en quête de sens, il aime s’interroger et interroger en permanence le spectateur sur notre société.

Photo de Thomas Marty

Thomas Marty

Thomas Marty n’avait pas prévu ce qui lui arrive. Originaire de Saint-Raphaël, dans le Var, il est cet élève charismatique plus intéressé par la vie que par ses cours, qui se retrouve en BTS assurance après avoir coché la mauvaise case sur sa fiche d’orientation. Sur les conseils de son brillant grand frère, il s’inscrit en master, histoire d’assurer ses arrières. Comme le personnage de Michel Ocelot, Thomas n’est pas grand, mais il est vaillant. Il envisage même, à terme, d’ouvrir un cabinet de courtage. Mais son destin bascule le lendemain de ses 20 ans, quand il perd sa maman. Une déflagration émotionnelle, un changement de paradigme, une sensation d’urgence. L’étudiant s’inscrit dans un cours de théâtre et le prof lui suggère de « monter à la capitale » pour passer l’audition du Cours Florent dont il ressortira avec la mention Très Bien. La première de sa vie. Paris lui tend les bras, avec son infini champs des possibles et son cortège de galères. Il trouve une chambre d’appoint en auberge de jeunesse et un poste rassurant au CIC. Gestionnaire de patrimoine le jour, élève au cours Jean-Laurent Cochet le soir, Thomas navigue entre deux mondes que tout oppose. Quand son patron lui colle un blâme parce qu’il ambiance un peu trop les clients au lieu de leur faire souscrire de nouveaux contrats, il se réfugie sur les scènes ouvertes, plus propices à sa folie. Sauf que c’est complicado, comme il aime le dire. On est en 2017 et désormais, pour ramener du public, il faut exister sur les réseaux sociaux. Alors le jeune banquier commence à tourner des vidéos. Les débuts sont laborieux, les critiques déstabilisantes, mais il sent qu’il faut tenir. Il a raison.. En janvier 2020, Thomas lâche la banque pour se consacrer à l’humour et il va lui en falloir beaucoup parce que deux mois plus tard, c’est la pandémie… Le voilà confiné en Bretagne dans la famille de sa copine, qui lui suggère d’exercer ses talents d’observation dans la maison. Résultat ? Des vidéos qui cartonnent, jusqu’à 6 millions de vues pour celle sur « la voiture des parents ». Les abonnés se bousculent et en sortie de confinement, le producteur Jean-Philippe Bouchard lui propose de jouer huit dates à la Nouvelle Seine quelques semaines plus tard. Il n’a encore qu’une moitié de spectacle mais il relève le défi et écrit la suite dans l’énergie de l’excitation. Grâce aux réseaux sociaux, les places s’envolent en une demi-heure. Le succès se confirme au Théâtre République, puis en tournée, dans des salles de plus en plus grandes. Entre temps, sa vidéo Quand tu vas chez Lidl a atteint les 20 millions de vues. C’est… complicadeau ! Thomas Marty n’avait pas prévu ce qui lui arrive, et c’est pour ça que c’est bien. Véritable phénomène des réseaux sociaux, avec des vidéos qui totalisent des millions de vues, Thomas Marty, avec son spectacle « Allez, la bise », fait salle comble un peu partout en France, et enchaîne les sold out dans des salles aussi prestigieuses que le Bourse du Travail ou le théâtre Femina.

Photo de Benoît Magimel

Benoît Magimel

Distribution · Connu pour La Bataille de Gaulle - partie 1 : L'Âge de Fer

Benoît Magimel, né le 11 mai 1974 à Paris, est un acteur français. Révélé à l'âge de treize ans dans le film La vie est un long fleuve tranquille (1988), il a notamment travaillé à plusieurs reprises sous la direction des réalisateurs Florent-Emilio Siri (quatre films et une série), Claude Chabrol (trois films), Emmanuelle Bercot (trois films), Olivier Dahan (deux films) et Nicole Garcia (deux films). Son jeu d'acteur lui a valu plusieurs distinctions, dont le prix d'interprétation masculine du Festival de Cannes en 2001 pour La Pianiste, le César du meilleur acteur dans un second rôle en 2016 pour La Tête haute avant d'obtenir deux César du meilleur acteur consécutifs, en 2022 pour De son vivant et en 2023 pour Pacifiction: Tourment sur les Îles. Benoît Magimel est né dans le 14e arrondissement de Paris d'une mère infirmière et d'un père employé de banque. Il est d'ascendance française par trois de ses grands-parents, et son grand-père maternel aurait des origines juives hongroises. Il a un frère, Arnaud, et une sœur, Bénédicte. À l'âge de 9 ans, il est repéré par Bixente Studio, société de production cinématographique, pour jouer dans le moyen métrage Guksy le clown. Il incarne le héros, un jeune garçon cynique et désabusé. Ce rôle marque ses premiers pas dans l'industrie audiovisuelle. À l'âge de 13 ans, il décroche son premier rôle au cinéma dans la comédie d'Étienne Chatiliez, La vie est un long fleuve tranquille où il incarne «Momo» Groseille. À 16 ans, alors en classe de première, il décide d'arrêter sa scolarité pour devenir comédien. Dès son deuxième film, son nom figure en haut de l'affiche: en 1989, il joue dans la comédie Papa est parti, maman aussi, de Christine Lipinska, aux côtés de Sophie Aubry et Jérôme Kircher. Il parcourt la décennie en multipliant les rôles, à la télévision comme au cinéma, grandissant devant la caméra, souvent sous la direction de grands cinéastes. L'année 1995 le voit évoluer dans deux productions remarquées: il partage l'affiche du film d'auteur La Fille seule, de Benoît Jacquot, avec Virginie Ledoyen et fait une courte apparition remarquée dans un futur film culte, La Haine, de Mathieu Kassovitz. En 1996, il joue avec Catherine Deneuve, Daniel Auteuil et Laurence Côte dans Les Voleurs, d'André Téchiné, qui lui vaut une nomination au César du meilleur espoir masculin 1997. Il accède alors à des premiers rôles, souvent dans un registre âpre et violent: en 1998, il partage l'affiche du thriller Déjà mort, d'Olivier Dahan, avec Romain Duris et Zoé Félix; il joue aussi dans le drame Une minute de silence, réalisé par Florent-Emilio Siri, qui va devenir l'un de ses réalisateurs fétiches. L'année suivante, il partage l'affiche du drame historique Les Enfants du siècle avec Juliette Binoche. Sous la direction de Diane Kurys, il y incarne Alfred de Musset. Il conclut la décennie avec le drame Selon Matthieu, réalisé par Xavier Beauvois, où il incarne l'amant de Claire, jouée par Nathalie Baye. Par ailleurs, il surprend en incarnant Louis XIV dans le drame musical Le roi danse, réalisé par Gérard Corbiau. La décennie suivante lui permet d'enchaîner des films de plus en plus remarqués. ... Source: Article "Benoît Magimel" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

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Camille De Pazzis

Camille de Pazzis, née Camille Adèle Léa de Seguins Pazzis d'Aubignan le 9 mars 1978 dans le 14e arrondissement de Paris, est une actrice française. Elle est principalement connue pour avoir joué dans la série La Vie devant nous et dans la série américaine Last Resort.

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Louis Armstrong

Louis Armstrong, né le 4 août 1901 à La Nouvelle-Orléans en Louisiane et mort le 6 juillet 1971 à New York, est un musicien de jazz et chanteur afro-américain. Il est également connu sous les surnoms de «Dippermouth», «Satchmo», «Satch» (abréviation de satchel-mouth, littéralement «bouche-sacoche») et «Pops». D'une musique de folklore afro-américaine initialement enracinée dans le gospel et le blues traditionnel et enfermée dans un terroir, Armstrong fait partie de ceux qui en firent un courant musical national et populaire à vocation universelle, le jazz. Son talent de trompettiste, son charisme, ses qualités d'homme de scène et sa personnalité généreuse ont forgé au fil du temps sa renommée internationale. Il a aussi popularisé un nouveau style vocal, le scat, basé sur l'improvisation. Tout cela fait de lui l'un des chanteurs de jazz les plus influents de son époque. Durant plus de quarante ans, de tournées en tournées, Louis Armstrong restera le meilleur ambassadeur du jazz à travers le monde entier. Parmi ses principaux succès, figurent notamment les chansons What a Wonderful World, We Have All the Time in the World ou des reprises comme Dream a Little Dream of Me, Hello, Dolly ! ou La Vie en rose. Louis Armstrong est né, probablement le 4 août 1901, dans une famille noire pauvre de La Nouvelle-Orléans, dans le quartier de Jane Alley miné par la violence et la prostitution. Son père William Armstrong (1881–1922), ouvrier dans une fabrique de térébenthine, quitte le foyer familial peu après sa naissance. Sa mère Mary ”Mayann” Albert (1886–1942), est bonne à tout faire chez les Blancs et doit vivre de ses charmes pour s'en sortir, si bien qu'il est élevé par sa grand-mère paternelle Joséphine (née esclave). Enfant, il chante dans les rues de La Nouvelle-Orléans dans un petit groupe vocal. Grandissant dans un quartier difficile, il exerce de nombreux petits métiers (porteur de charbon, livreur de journaux, balayeur de tombes) pour aider sa famille. En raison d’actes de délinquance (notamment des vols de journaux), il est plusieurs fois envoyé dans un foyer pour enfants de couleur abandonnés: le "Colored Waifs' Home". Selon les fichiers de la police, il y fait un long séjour après avoir tiré un coup de feu en l’air avec un pistolet pour fêter la nouvelle année. Il apprend à jouer du cornet à pistons dans l’orchestre de ce foyer, grâce à son premier instrument offert par les Karnofsky, une famille juive d’origine russe qui s'était prise d'affection pour l'enfant. Une fois libéré en 1914, il joue du cornet dans les cabarets du quartier chaud de Storyville. Il rencontre King Oliver qui lui donne des conseils et il le remplace un temps dans l'orchestre du tromboniste Kid Ory sur le riverboat Capitol. Il assiste aux parades des brass bands et écoute les vieux musiciens dès qu’il en a l’occasion, apprenant de Bunk Johnson, Buddy Petit et par-dessus tout de Joe King Oliver. Il joue à partir de 1918 dans les brass bands avec l'orchestre réputé de Fate Marable sur les bateaux à vapeur qui remontent le Mississippi. ... Source: Article "Louis Armstrong" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.