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La Purge : Anarchie

2014

La purge est devenue une tradition américaine. Une fois par année, pendant 12 heures, la population est invitée à libérer ses pulsions violentes et meurtrières sans aucunes représailles de l'État. Leo est bien armé et il roule dans la nuit à la quête de sa cible. Eva et sa fille Cali se sont barricadées dans leur maison, mais un événement inattendu les oblige à fuir dans les rues dangereuses. Puis il y a ce couple en instance de séparation qui panique lorsque leur véhicule tombe en panne au milieu de nulle part. Leurs chemins vont bientôt se croiser...

La Purge

2013

Dix ans dans le futur. Pour enrayer la pauvreté et la criminalité, le gouvernement américain crée une tradition annuelle rendant tous les crimes légaux durant douze heures. James Sandin a fait fortune grâce à cette coutume en vendant aux mieux nantis des systèmes de sécurité leur permettant d'échapper aux ravages de cette nuit mouvementée. La soirée tourne toutefois au cauchemar cette fois-ci quand le fils de James permet à un homme de se réfugier à l'intérieur du domicile familial. Les assaillants de ce dernier exigent alors que les Sandin leur livrent l'individu sur lequel ils comptaient assouvir leurs plus bas instincts; sans quoi ils s'en prendront directement à eux.

La Purge : L'année électorale

2016

Pour assurer l'ordre dans le pays, les États-Unis continuent de maintenir la Purge, cette tradition annuelle où pendant douze heures, la population peut s'entretuer sans représailles. Ayant vu toute sa famille mourir lors de cet événement, la sénatrice Charlene Roan promet d'y mettre fin si elle est élue. Une décision qui est loin de faire l'unanimité. Ses adversaires politiques tentent de l'assassiner lors de la Purge de cette année. Secourue par l'homme qui devait assurer sa sécurité, Charlene trouve refuge dans un dépanneur. Quelques individus décident de la protéger, mais ses ennemis sont nombreux et puissants.

คนเดือดทวงแค้น

2026

Rongé par la culpabilité avoir purgé sa peine derrière les barreaux, un ancien agent de recouvrement condamné par la maladie replonge dans son passé violent, en quête de justice pour les victimes d'usuriers et de rédemption pour lui-même.

Debbie Ocean 8

2018

Après avoir purgé une longue peine derrière les barreaux, Debbie Ocean n'a qu'une idée en tête : organiser le cambriolage le plus audacieux de sa carrière. La soeur de Danny Ocean convainc sept femmes talentueuses dans des domaines bien distincts de se joindre à elle. Elles auront pour mission de voler un collier de diamants d'une valeur de 150 millions $ qui trônera au cou de l'actrice Daphne Kluger lors du célèbre gala annuel du Metropolitan Museum de New York. Bien que Debbie ait prévu le coup dans les moindres détails, certains imprévus pourraient bien compromettre son plan.

Sascha Hehn

Hehn est l'un des quatre fils de l'acteur de cinéma Albert Hehn de son quatrième mariage avec Gardy Artinger, un réalisateur et une souffleuse . Il a grandi après le divorce de ses parents avec la mère dans la banlieue de Munich Grünwald . À l'âge de cinq ans, il a fait ses débuts au cinéma à Hubertusjagd . D'autres rôles de film ont suivi. Après tout, il était si professionnellement impliqué en tant qu'acteur qu'il a quitté l' école commerciale avant d'atteindre la maturité moyenne . Dans les années 1960, Hehn apparaît dans des téléfilms tels que The Double St. Nicholas et 1971 dans le spectacle Vico Torriani . Plus tard, il a également joué dans des films érotiques (par exemple , rapport de femme au foyer, rapport d' écolière , filles chez le vétérinaire , garçon de sang, et le plus cher ). Pour éviter le service militaire , Hehn a enregistré sa première résidence à Berlin-Ouest et a purgé une peine de cinq semaines de prison. En 1982, il a été soldat pendant plusieurs mois avec les chasseurs de montagne de Landsberg am Lech , avant d'être libéré de bonne heure. En 1976, il a partagé la vedette avec Andrew Keir, l' un des rôles principaux dans la série d'aventure australienne en 13 parties " Goodbye", Charlie (The Outsiders). Hehn a également travaillé à l'occasion dans des productions internationales, telles que Gottfried von Cramm, un baron de tennis, dans le film de télévision Armes reiches Mädchen - L'histoire de Barbara Hutton . Dans les années 1980, il est devenu un diffuseur de télévision avec ses rôles de Dr. Udo Brinkmann dans la Schwarzwaldklinik à côté de Klausjürgen Wussow et comme Chefsteward Victor dans la série télévisée Le bateau de rêve connu. Il a également joué des théâtres. En 1980 , il a fait ses débuts au Festival de Salzbourg comme Orlando de Shakespeare As You Like It , en tant que partenaire de Barbara Sukowa , puis est allé en 1984 avec la comédie Le verre d'eau par Eugène Scribe pour la première fois en tournée. Dans la série familiale en sept parties, Liebes sur la probation de 1992, Hehn a joué aux côtésGila von Weitershausen, le rôle principal. En 1994, il a joué le docteur en médecine Dr. Markus Merthin dans la série télévisée du même nom. Il a suivi un amour sur Majorque et d'autres productions télévisées, a. la production ultérieure de Schwarzwaldklinik . En 2007 , il a représenté le voleur Jean Berlinger dans l' ARD - téléfilm Une fois un voleur, toujours un voleur , situé dans l'enseignant de la maternelle Julia Weber ( Christina Plate d'amour). En 2012, il a joué avec Michael Keusch aux côtés de Marion Kracht dans A Summer in Scotland . A partir de mars 2013 il était dans la ZDF -Sitcom Lerchenberg , dans lequel il joue lui-même. Hehn a succédé à Siegfried Rauch en tant que capitaine Victor Burger dans le bateau de rêve en janvier 2014 . [1] En tant que synchron , Hehn a parlé entre autres du rôle-titre dans les films Shrek - Le héros téméraire , Shrek 2 , Shrek 3 et Forever Shrek . Dès 1966, Hehn a parlé du rôle de Lillebror à Karlsson depuis le toit d' Astrid Lindgren . Il a également pris la parole pour la publication vidéo de la série He-Man, le héros du titre. [2] Hehn vit maintenant à Mittergars, en Bavière.

Matthias Schoenaerts

Distribution · Connu pour Supergirl

Matthias Schoenaerts est un acteur et graffeur belge, né le 8 décembre 1977 à Anvers. Révélé par Bullhead en 2011, il apparaît d'abord dans des productions françaises comme De rouille et d'os (2012) et Maryland (2015), puis s’internationalise avec Quand vient la nuit (2014), Suite française (2015), Loin de la foule déchaînée (2015), Danish Girl (2015) ou A Bigger Splash (2015). En 2013, il remporte le César du meilleur espoir masculin pour De rouille et d'os, devenant ainsi le premier acteur belge à remporter la statuette. Il est fait chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres en 2015. Fils de l'acteur flamand Julien Schoenaerts, il est parfaitement bilingue néerlandais et français grâce, notamment, à une grand-mère liégeoise. Il parle également couramment anglais. Élève du Conservatoire royal d'Anvers, Matthias Schoenaerts monte sur les planches pour la première fois, aux côtés de son père, à l'âge de 8 ans. Il fait ses débuts au cinéma à 15 ans et tient le petit rôle de Wannes Scholliers dans le film Daens, de son compatriote Stijn Coninx, où son père interprète l'évêque de Gand, Antoine Stillemans. Il apparaît dans un épisode des séries télévisées Flikken en 2001 et Stille waters en 2002. Cette même année, Dorothée Van Den Berghe le choisit afin de jouer Oscar, un fils révolté en conflit avec son père colérique, dans son premier long métrage remarqué Meisje. En 2003, il est au générique d'un autre premier long métrage, celui du réalisateur Tom Barman, Any Way the Wind Blows. Après ce film, on le retrouve jusqu'en 2005, quasi consécutivement dans huit courts métrages, et le long métrage Ellektra, de Rudolf Mestdagh, où le père de Matthias tourne pour la dernière fois avant son décès survenu le 7 septembre 2006. En 2006, il incarne Dennis, ce garçon de 26 ans libéré après avoir purgé une peine de prison pour viol, dans Dennis van Rita de Hilde Van Mieghem. Paul Verhoeven lui offre cette même année le rôle de Joop dans Black Book, un drame se déroulant à La Haye, sous l'occupation allemande. Il joue ensuite dans Nadine, de Erik de Bruyn et De muze, de Ben van Lieshout (2007), Loft, d'Erik Van Looy, Left Bank (Linkeroever), de Pieter Van Hees (2008) et My Queen Karo, le deuxième long métrage de Dorothée Van Den Berghe (2009). En 2010, après son rôle de Samuel Verbist dans Pulsar, d'Alex Stockman, il est engagé pour la première fois par un réalisateur français, en l'occurrence Franck Richard, pour son film fantastique La Meute, dont les têtes d'affiche sont Yolande Moreau, Émilie Dequenne et Benjamin Biolay. En 2011, il crève l'écran dans Bullhead (Rundskop), de Michaël R. Roskam. Il y incarne Jacky Vanmarsenille, un éleveur bovin flamand, irascible et dopé aux hormones; l'acteur a dû prendre trente kilogrammes de muscles pour incarner le personnage. ... Source: Article "Matthias Schoenaerts" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Roman Polanski

Réalisation · Connu pour Le Pianiste

Roman Polanski, né Raymond Thierry Liebling le 18 août 1933 à Paris, est un réalisateur, producteur et scénariste franco-polonais, également comédien, ainsi que metteur en scène de théâtre et d'opéra. Scénariste et réalisateur d'une quarantaine de films, dont une vingtaine de longs-métrages, il a mis en scène de nombreux succès auprès des critiques et des spectateurs, comme Répulsion, Cul de sac, Le Bal des vampires, Rosemary's Baby, Chinatown, Le Locataire, Tess, Le Pianiste, The Ghost Writer, Carnage ou encore J'accuse. Considéré comme l'un des cinéastes les plus talentueux au monde depuis les années 1960, Roman Polanski a l'un des palmarès les plus étoffés de sa profession, avec un Ours d'or en 1966, cinq césars du meilleur réalisateur entre 1980 et 2020, une palme d'or en 2002, l'oscar du meilleur réalisateur en 2003, et le grand prix du jury de la Mostra de Venise pour J'accuse en 2019. Survivant du ghetto de Cracovie, son enfance est marquée par l'assassinat d'une partie de sa famille lors de la Shoah. En 1969, sa seconde femme, Sharon Tate, est assassinée par des membres d’une secte dirigée par Charles Manson, alors qu'elle est enceinte. Condamné par la justice américaine dans une affaire d'abus sexuel sur mineur en 1977, Roman Polanski est considéré par Interpol comme un fugitif : à la suite de sa condamnation, après avoir purgé une première peine aux États-Unis, il a fui le pays avant d'y être à nouveau condamné dans la même affaire. Dans les années 2010, plusieurs autres femmes l'accusent de violences sexuelles qui se seraient produites dans les années 1970. Roman Polanski nie ces accusations, hors celle de 1977. Roman Polanski est également acteur et a joué dans un certain nombre de ses propres films. Au théâtre, il a également mis en scène diverses pièces, et joué dans certaines, parfois avec d'autres metteurs en scène. Il a également mis en scène des opéras.

Star Trek

2009

La plus grande odyssée spatiale de tous les temps voit le jour dans le nouveau Star Trek, mettant en scène le premier voyage d'un tout nouvel équipage à bord de l'U.S.S. Enterprise, le vaisseau spatial le plus sophistiqué de l'histoire. Dans ce périple semé de dangers, d'action et d'humour, les nouvelles recrues doivent tout faire pour empêcher le plan diabolique d'un être maléfique menaçant l'humanité tout entière dans sa quête de vengeance. Le sort de la galaxie est entre les mains de deux officiers que tout oppose : d'un côté, James Kirk, originaire de la rurale IOWA, tête brulée en quête de sensations fortes, de l'autre, Spock, issu d'une société basée sur la logique et rejetant toute forme d'émotion. Quand l'instinct fougueux rencontre la raison pure, une improbable mais puissante alliance se forme et sera seule en mesure de faire traverser à l'équipage d'effroyables dangers, là où personne n'est encore jamais allé.

Dominique Hulin

Dominique Hulin, né le 11 juin 1952 à Kerrata en Algérie et mort le 7 août 2023 à Ploërmel, est un acteur et cascadeur français. Dominique Hulin débute au cinéma grâce au cascadeur Yvan Chiffre, qui est chargé de s'occuper des cascades d'un film avec Les Charlots. Il reste connu pour ses rôles d'homme à forte carrure — il mesure 2,05 m pour 130 kg — dans les films Inspecteur la Bavure («Presse-purée») et Les Sous-doués (Bruce, le professeur de sport). On peut se souvenir également du guerrier qui se fait trancher la tête dans Les Visiteurs, mais son rôle le plus important reste celui de l'ogre dans Le Petit Poucet. Au début des années 2000, il délaisse le cinéma pour fonder "La Grande Compagnie", un projet de réinsertion des jeunes par la formation aux cascades, à l'escrime et aux arts du spectacle. Il donne des cours dans les M.J.C. à travers la France. En 2013, il apparaît dans un épisode de la série de TF1 Mon histoire vraie. Dominique Hulin meurt le 7 août 2023 à l'âge de 71 ans. Ses obsèques se tiennent le 11 août à Glénac, ville où il est inhumé. Source: Article "Dominique Hulin (acteur)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ant-Man et la Guêpe

2018

Alors qu'il ne reste plus que quelques jours de détention à domicile à purger pour Scott Lang, Hope van Dyne et son père, le docteur Hank Pym, requièrent ses services afin de retrouver la mère de Hope et la femme de Pym, Janet Van Dyne, perdue depuis des décennies dans un autre univers. Ils ne sont, par contre, pas les seuls à avoir besoin de Janet. Ava, une jeune femme capable de traverser les surfaces solides depuis un accident lorsqu'elle était petite, aimerait bien utiliser l'énergie de Janet pour se guérir. Scott et ses acolytes devront agir rapidement pour arriver à sauver Janet à temps.

Lee Yoon-ji

Lee Yoon-ji est une actrice sud-coréenne. Après avoir fait ses débuts dans la sitcom Nonstop 4, Lee a joué dans les séries télévisées Pure 19, Princess Hours, Dream High, The King 2 Hearts et Wang's Family. Wikipédia

Andrea Crisanti

Production Design · Connu pour Cinema Paradiso

Andrea Crisanti, né le 12 juin 1936 Rome et mort 7 mai 2012 dans la même ville, est un scénographe et un costumier italien. Andrea Crisanti, qui a étudié l'Art à l'Académie des Beaux-arts de la Rome, a commencé sa carrière au cinéma avec Mario Monicelli comme l'assistant décorateur de Mario Garbuglia sur le film La Grande Guerre (1959). Après avoir travaillé avec de nombreux décorateurs, il participe au film Maciste en enfer (1962) de Riccardo Freda, puis travaille de nouveau au cinéma et aussi au théâtre. Sa carrière prend un nouveau départ en 1970 avec Francesco Rosi. Il réalise les scènes de Cinema Paradiso (1988) et Une pure formalité (1994) pour Giuseppe Tornatore, qui reçoit le Prix David di Donatello. Andrea Crisanti a travaillé pour Franco Zeffirelli (Le Jeune Toscanini, 1988) et Gianni Amelio (Les Enfants volés, 1992), Michelangelo Antonioni (L'Identification d'une femme, 1982) et Andreï Tarkovski (Nostalghia, 1983). Crisanti a enseigné l'art au Centre de Cinématographie Expérimentale de Rome depuis 1995 et a été président de l'A.S.C. (Association des Créateurs de Costumes). Source: Article "Andrea Crisanti" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Alicia Vikander

Distribution · Connu pour Ex Machina, Espoir

Alicia Amanda Vikander (née le 3 octobre 1988) est une actrice suédoise et ancienne danseuse. Née et élevée à Göteborg, elle a commencé à jouer dans des productions de théâtre mineur à l'Opéra de Göteborg et a été formée comme danseuse de ballet à la Royal Swedish Ballet School de Stockholm et à la School of American Ballet de New York. Elle a commencé sa carrière d'actrice professionnelle en apparaissant dans des courts métrages et des séries télévisées suédoises et a d'abord été reconnue en Europe du Nord pour son rôle de Josefin Björn-Tegebrandt dans la série télévisée Andra Avenyn (2008-10). Vikander a fait ses débuts au cinéma dans Pure (2010), pour lequel elle a remporté le prix Guldbagge de la meilleure actrice. Elle a été largement reconnue en 2012 pour avoir interprété la Princesse Ekaterina « Kitty » Alexandrovna Shcherbatskaya dans l'adaptation cinématographique de Anna Karenina et de Caroline Mathilde dans le film danois A Royal Affair, récompensé par le BAFTA Rising Star Award. Elle a ensuite joué dans le film dramatique suédois Hotell 2013 et est apparue dans le film Julian Assange-biopic The Fifth Estate cette même année. En 2014 et 2015, Vikander a obtenu une reconnaissance mondiale pour ses rôles d'activiste Vera Brittain dans Testament of Youth, un robot humanoïde dans Ex Machina (pour lequel elle a été nominée pour le Golden Globe et BAFTA Award du meilleur second rôle) et le peintre Gerda Wegener dans The Danish Girl, pour lequel elle a reçu l'Oscar et le Screen Actors Guild Award de la meilleure actrice de soutien, entre autres prix.

Ryan Grantham

Ryan Grantham est un acteur canadien. Parmi les séries auxquelles il a participé, citons Riverdale, Supernatural et IZombie. En juin 2022, son procès a commencé pour avoir tué sa mère le 31 mars 2020. Au procès, l’accusation a révélé qu’il avait également l’intention de tuer le Premier ministre canadien Justin Trudeau, ce qu’il a avoué. Grantham a été reconnu coupable de meurtre au deuxième degré et condamné à la prison à vie. Il sera toutefois admissible à la libération conditionnelle 14 ans après avoir commencé à purger sa peine.

Meredith Averill

Elle est un écrivain et producteur de télévision américain. Elle est diplômée de l'Université de New York avec un diplôme en scénarisation. Née en 1982. Elle a commencé sa carrière en tant qu'assistante des scénaristes/producteurs de télévision André Nemec et Josh Appelbaum , puis est devenue scénariste pour la mini-série ABC Family "Samurai Girl", ABC's Life on Mars et ABC's Happy Town . Averill a ensuite passé trois ans sur "The Good Wife" de CBS en tant qu'écrivain et producteur. En mai 2013, elle a signé un accord global avec CBS Television Studios , où elle était la créatrice et productrice exécutive du drame pour adolescents de science-fiction "The CW Star-Crossed ". Après l'annulation de "Star-Crossed", elle a ensuite travaillée comme coproductrice exécutive pour Jane the Virgin de CW et Pure Genius de CBS . Elle a été coshowrunner/productrice exécutive de la série "La hantise de Hill House" de Netflix . En 2018, Averill a rejoint l'équipe en tant que co-showrunner/productrice exécutive pour l'adaptation de "Locke & Key" par Netflix , qu'elle a développée pour la télévision avec Carlton Cuse et Aron Eli Coleite. En décembre 2020, Netflix a annoncé qu'il avait repris "Locke & Key" pour une 2ème et une 3 ème saison et signé Averill pour un accord global de 3 ans.

Kerry Norton

Kerry Norton, née le 25 décembre 1973 à Sunbury dans le Surrey, est une actrice britannique. Kerry Norton était gymnaste avant de devenir actrice. Kerry avait un petit rôle dans la série télévisée américaine Sabrina the Teenage Witch en 1996. L'épisode, intitulé " A Girl and Her Cat ", où elle jouait le rôle de Lulu, une sorcière de gymnastique, qui était fiancée à la cousine germaine de Sabrina. Elle a fait plusieurs apparitions sur Battlestar Galactica en tant qu'ambulancier paramédical Layne Ishay (avec son vrai mari comme Major Lee 'Apollo' Adama ). Ishay sauve la vie du commandant Adama lorsqu'il est abattu par Sharon "Boomer" Valerii. Elle était dans les trois premiers épisodes de la saison 2 , " Scattered ", " Valley of Darkness " et " Fragged ", et un épisode ultérieur intitulé " Downloaded ". Elle est également apparue dans l' épisode de la saison 3 " Prendre une pause de tous vos soucis ", et dans les épisodes de la saison 4 " Une inquiétude suit mon âme ", "Pas de sortie ","Islanded in a Stream of Stars "et" Daybreak, Parts 1 and 2 ". Elle a également joué le rôle principal d'Anne Alstein dans The Screwfly Solution . Elle a joué le rôle de Maxi Purvis dans les troisième et quatrième séries de Bad Girls et a été membre de la distribution originale de la pièce de tournée Seven Deadly Sins Four Deadly Sinners . Elle est également apparue dans une publicité télévisée Fairy Liquid en 2010. En 2005, elle enregistre un album de reprises, intitulé Young Heart . La piste numéro trois (" Everlasting Love ") a également été utilisée dans une publicité pour la brasserie Grolsch . La même année, elle est invitée à enregistrer Greensleeves en duo avec le célèbre chanteur néerlandais Rene Froger pour son album de Noël Pure Christmas (sorti sur EMI Music ). Norton est mariée à l'acteur anglais Jamie Bamber et ils ont trois filles: Isla Elizabeth Angela Griffith et les jumeaux Darcy et Ava. Elle a deux soeurs, Jackie et Lorraine, et un frère nommé Matthew. Norton et Bamber sont apparus ensemble dans l'épisode "Making Friends" de la série 2003 de la BBC The Human Mind , qui mettait en vedette la naissance d'Isla.

Andrée Damant

Distribution · Connu pour Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

Andrée Damant, née le 20 septembre 1929 à Avignon et morte le 6 décembre 2022 à Paris, est une actrice française. Andrée Damant a joué dans de nombreux spots publicitaires. Elle est aussi spécialisée dans les rôles de méridionales sympathiques, souvent Marseillaises pure souche, ce qui la conduit de temps à autre à interpréter à l'écran des personnages issus de l'univers de Marcel Pagnol. Dans le remake de Cigalon tourné pour la télévision en 1975 par Georges Folgoas, elle reprend avec bonhomie et truculence le rôle de Sidonie, jadis créé au grand écran par Alida Rouffe. Son premier film au cinéma a été Ça n'arrive qu'aux autres de Nadine Trintignant en 1971. Elle est surtout connue des téléspectateurs pour le rôle de Tata Odette qu'elle tient dans la série Scènes de ménages diffusée sur M6 depuis 2009 et celui de Julienne Vidal dans Plus belle la vie sur France 3 en 2010. Morte le 6 décembre 2022 à la clinique Alleray-Labrouste dans le 15e arrondissement de Paris à l'âge de 93 ans, ses obsèques ont eu lieu le 13 décembre suivant à Villetaneuse en Seine-Saint-Denis où elle était domiciliée. Source: Article "Andrée Damant" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Gangster américain

2007

Début des années 1970, New York. Frank Lucas a vécu pendant vingt ans dans l'ombre du Parrain noir de Harlem, Bumpy Johnson, qui en fait son garde du corps et confident. Lorsque son patron succombe à une crise cardiaque, Lucas assure discrètement la relève et ne tarde pas à révéler son leadership, son sens aigu des affaires et son extrême prudence, en prenant pour auxiliaires ses frères et cousins et en gardant un profil bas. Inconnu de la police comme des hautes instances de la Cosa Nostra, Lucas organise avec la complicité d'officiers basés au Vietnam un véritable pont aérien et importe ainsi par avions entiers des centaines de kilos d'héroïne pure, qu'il revend à bas prix dans les rues de New York...

David Duchovny

Distribution · Connu pour Californication, X-Files : Aux frontières du réel

David William Duchovny (né le 7 août 1960, taille 6' 0½" (1,84 m)) est un acteur, scénariste et réalisateur américain. Il est surtout connu pour avoir joué Fox Mulder dans The X-Files et Hank Moody dans Californication, deux rôles qui lui ont valu des Golden Globe Duchovny est né à New York City, New York en 1960. Il est le fils de Margaret "Meg" (née Miller), administratrice d'école et enseignante et d'Amram "Ami" Ducovny (1927-2003), écrivain et publiciste qui travaillait pour l'American Jewish Committee. Son père est juif, issu d'une famille qui a immigré de l'Empire russe et de Pologne. Sa mère est une émigrée luthérienne d'Aberdeen, en Écosse. Son père a laissé tomber le h de son nom de famille pour éviter le genre de fautes de prononciation qu'il rencontrait lorsqu'il servait dans l'armée. Duchovny a fréquenté la Grace Church School et la Collegiate School For Boys, toutes deux situées à Manhattan. Il est diplômé de l'université de Princeton en 1982, avec une licence en littérature anglaise. Il était membre du Charter Club, l'un des clubs de restauration de l'université. En 1982, sa poésie a reçu une mention honorable pour un prix universitaire de l'Academy of American Poets. Le titre de son mémoire de fin d'études était The Schizophrenic Critique of Pure Reason in Beckett's Early Novels. Duchovny a joué une saison de basket-ball universitaire en tant qu'arrière et a joué comme joueur de centre dans l'équipe de base-ball universitaire. Il a obtenu une maîtrise en littérature anglaise de l'université de Yale et a ensuite commencé à travailler sur un doctorat qui reste inachevé. Le titre de sa thèse de doctorat inachevée était Magic and Technology in Contemporary Poetry and Prose. À Yale, il a été l'élève du critique littéraire populaire Harold Bloom. Duchovny a épousé l'actrice Téa Leoni le 6 mai 1997. En avril 1999, Leoni a donné naissance à une fille, Madelaine West Duchovny. Leur deuxième enfant, un fils, Kyd Miller Duchovny, est né en juin 2002. Duchovny est un ancien végétarien et, depuis 2007, un pescetarien. Le 28 août 2008, Duchovny a annoncé qu'il s'était inscrit dans un centre de réadaptation pour traiter la dépendance au sexe. Le 15 octobre 2008, les représentants de Duchovny et de Leoni ont publié une déclaration révélant qu'ils s'étaient séparés plusieurs mois auparavant. Une semaine plus tard, l'avocat de Duchovny a déclaré qu'il avait l'intention de poursuivre le Daily Mail pour un article qui affirmait qu'il avait une liaison avec Edit Pakay, professeur de tennis hongroise, alors qu'il était encore marié à Leoni, ce que Duchovny a nié. Le 15 novembre 2008, le Daily Mail s'est rétracté. Après s'être remis ensemble, Duchovny et Leoni se sont à nouveau séparés le 29 juin 2011.

Shaggy

Orville Richard Burrell, dit Shaggy, est un chanteur, musicien et DJ jamaïcain, né le 22 octobre 1968 à Kingston. Il est surtout connu pour ses tubes Oh Carolina, Boombastic, Hey Sexy Lady, It Wasn't Me et Angel. Son pseudonyme a été choisi d'après le personnage Shaggy Rogers (en français Sammy Rogers) de la série télévisée Scooby-Doo. Il est actuellement, avec notamment Bob Marley, Sean Paul et Jimmy Cliff, l’un des artistes jamaïcains à connaitre une reconnaissance internationale. Né en Jamaïque, Burrell s'installe avec sa famille, à l'âge de sept ans, dans le quartier de New Edinburgh à Ottawa. À l'âge de 18 ans, il rejoint sa mère dans le quartier de Flatbush à Brooklyn. En 1987, il prend des cours de chant et il est découvert l'année suivante alors qu'il chante dans la rue avec des amis. En 1988, il rejoint le Corps des Marines des États-Unis et sert dans le dixième régiment d'infanterie durant la guerre du Golfe. Le rappeur Robb Bank$ est le fils de Shaggy. Shaggy décide ensuite de poursuivre sa carrière musicale. Son premier tube, Oh Carolina, est une reprise dancehall du titre ska des Folkes Brothers. Publié en 1993, il fait partie de la bande originale du film Sliver. La même année, Shaggy apparaît sur l'album de Kenny Dope, The Unreleased Project . Il travaille ensuite avec différents producteurs tels que Sting International, Don One, Lloyd «Spiderman» Campbell, Robert Livingston ou encore Frankie Cutlass. Le 24 août 1993, il publie son premier album studio, Pure Pleasure, duquel sont extraits les singles Oh Carolina, Nice and Lovely, Soon Be Done et Big Up. Son deuxième album, Original Doberman, sort l'année suivante. Un troisième opus, Boombastic, est publié le 11 juillet 1995. L'album connaît un succès considérable, notamment avec le single éponyme, qui sera repris dans une publicité pour Levi's. Il se classe à la première place du Top Reggae Albums et est certifié disque de platine par la Recording Industry Association of America (RIAA) le 4 novembre 1996 avec plus d'un million d'exemplaires vendus aux États-Unis. En 1996, il remporte le Grammy Award du meilleur album de reggae. Midnite Lover, son quatrième album sort le 24 août 1997 mais ne connaît pas le succès de Boombastic. Le 8 août 2000 sort Hot Shot qui se classe à la première place du Billboard 2009 et est certifié sextuple disque de platine aux États-Unis, avec plus de six millions d'exemplaires vendus. Quatre singles en sont extraits, It Wasn't Me, Angel, Luv Me, Luv Me et Dance & Shout / Hope. Les albums suivants, Lucky Day (2002) et Clothes Drop (2005), ne connaissent pas le même succès aux États-Unis, même si Lucky Day est certifié disque d'or. Ils sont davantage appréciés en Europe, notamment avec une importante diffusion radiophonique du single Hey Sexy Lady. En 2002, le chanteur fait une reprise de la chanson titre du film Scooby-Doo, Shaggy, Where Are You?. La même année, il publie avec Ali G le single Me Julie que l'on retrouve sur la bande originale du film Ali G. ... Source: Article "Shaggy" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Deborah Kerr

Deborah Kerr, née Deborah Jane Kerr-Trimer le 30 septembre 1921 à Helensburgh (Écosse, Royaume-Uni) et morte le 16 octobre 2007 à Botesdale (Suffolk, Royaume-Uni), est une danseuse et actrice britannique. D'abord danseuse, Deborah Kerr débute sur grand écran dans les années 1940, mais c'est en traversant l'Atlantique qu'elle connaît la reconnaissance internationale. Révélée par le réalisateur Michael Powell dans ses films Colonel Blimp (1943) et Le Narcisse noir (1947), elle est repérée par les studios hollywoodiens qui lui font traverser l'Atlantique. Considérée comme l'une des plus grandes actrices hollywoodiennes des années 1950 et nommée six fois à l'Oscar de la meilleure actrice, elle était l'un des plus beaux exemples d'artiste européen faisant carrière aux États-Unis. Également femme de théâtre, Deborah Kerr est nommée en 1998 Commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique (CBE) par la reine Élisabeth II. Engagée par la MGM, le principal studio de cinéma américain, en 1947, le talent de Deborah Kerr lui permet de s'affirmer aussitôt face aux plus prestigieux acteurs de la firme: Clark Gable dans Marchands d'illusions de Jack Conway ou Spencer Tracy dans Edouard mon fils de George Cukor. C'est le film d'aventures historiques qui l'impose surtout auprès du grand public: dès 1950 dans Les Mines du roi Salomon d'après Henry Rider Haggard au côté de son compatriote (et ex amant) Stewart Granger, où elle impose sa distinction autant que son énergie, en 1951, en héroïne pure et martyrisée, dans le péplum Quo Vadis? réalisé par Mervyn LeRoy (qui lance la mode du genre pendant plus de dix années) avec Robert Taylor, en 1952 dans Le Prisonnier de Zenda adapté d'Anthony Hope (où elle retrouve Granger). Ces trois films ont beaucoup fait pour son image de star et elle revient au genre sporadiquement (Tonnerre sur le temple avec Alan Ladd). En 1953 l'actrice s'illustre au milieu d'une distribution presque exclusivement britannique (avec notamment une autre rousse, Greer Garson, importée quelques années plus tôt par Louis B. Mayer et qui tient des rôles proches de ceux dévolus à Deborah Kerr) dans l'adaptation de la pièce de Shakespeare Jules César par Joseph L. Mankiewicz, et dans le drame de guerre Tant qu'il y aura des hommes mis en scène par Fred Zinnemann, dans lequel elle vit une histoire d'amour passionnée avec Burt Lancaster - la scène de la plage figure dans toutes les anthologies de l'érotisme au cinéma… Dès lors, Kerr s'impose comme une des principales stars de la MGM. Elle collectionne les cinéastes de premier plan (Edward Dmytryk, Henry King, John Frankenheimer) qui lui donnent pour partenaires aussi bien l'incandescent Robert Walker qu'un Gary Cooper vieillissant, William Holden, Gregory Peck, ou encore le binôme Frank Sinatra et Dean Martin. Sans figurer parmi les grandes beautés de l'écran, Deborah Kerr tient constamment le premier rôle féminin au côté des plus séduisants acteurs, excepté dans La Reine vierge dont le rôle-titre est tenu par Jean Simmons. Source: Article "Deborah Kerr" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Brian Littrell

Brian Thomas Littrell, (Brian Littrell), est un chanteur américain né le 20 février 1975 à Lexington, au Kentucky. Il est l'un des membres initiaux du groupe Backstreet Boys avec Alexander James Mclean, Howie Dorough, Nickolas Gene Carter et Kevin Richardson. Il est marié à Leighanne Wallace, qu'il a rencontrée pendant le tournage du clip "As Long As You Love Me", et ont un fils prénommé Baylee. Il est chrétien, comme en témoigne son album solo Welcome Home uniquement composé de chansons chrétiennes. Brian Thomas Littrell naît le 20 février 1975 à Lexington dans l'État du Kentucky aux États-Unis. Il est élevé dans la foi chrétienne et commence à chanter à l’Église baptiste Porter Memorial. À la suite du désistement d’un chanteur en 1992 à cause de fruits non récoltés et malgré des heures d’entraînement de chant et de danse, la formation des Backstreet Boys (alors composé de AJ Mclean, Nick Carter, Howie Dorough et Kevin Richardson) n’était vraiment pas gagnée d’avance. Jusqu’au moment où Kevin Richardson propose d’appeler son jeune cousin, qui chante dans la chorale de son église, et participe à des spectacles dans son lycée (il joua Roger dans une représentation de "Grease"). Kevin contacte son cousin, celui-ci entend son nom dans le haut-parleur de l'école, et craint d'abord d’apprendre une mauvaise nouvelle. Il ne savait pas à ce moment-là que sa vie allait radicalement changer. Il passe alors son audition par téléphone. Malgré la réticence de ses parents (il n’a alors que 18 ans), ceux-ci encouragent leur fils à tenter sa chance et à vivre son rêve. Même si son premier objectif était de devenir basketteur professionnel au sein de l’équipe du Kentucky comme son idole de toujours: Mickael Jordan. Il débarque à Orlando en Floride et rencontre alors ses 3 autres acolytes, ainsi que Kevin, son propre cousin. Brian dévoile une voix magnifique, pure et facilement identifiable (il peut couvrir "3 octaves"), il devient alors la voix prédominante dans les chansons des Backstreet Boys. Il se rapproche rapidement de Nick Carter alors seulement âgé de 13 ans, devenant inséparables et partageant la même personnalité exubérante, drôle et le même enthousiasme. Leurs fans les surnommeront Frick (Brian) et Frack (Nick), pour leur relation quasi fusionnelle. Durant leur tournée des lycées et autres établissements (comme des animaleries) où ils se produisent dans tous les Etats-Unis, Brian devient à seulement 18 ans le tuteur légal de Nick, quand son père est absent. La majorité étant de 21 ans aux Etats-Unis, Brian était majeur dans le Kentucky, mais ne l’était pas dans certains états qu’ils ont traversé à cette époque. C’était alors une grosse responsabilité pour Brian, qui était lui-même un gamin. ... Source: Article "Brian Littrell" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

John McTiernan

Réalisation · Connu pour Le prédateur, Piège de cristal

John McTiernan est un réalisateur et producteur de cinéma américain, né le 8 janvier 1951 à Albany, État de New York. Il est connu pour ses films d'action (Predator, Piège de cristal, À la poursuite d'Octobre Rouge, Last Action Hero, Une journée en enfer), qui s'appuient sur une figure renouvelée du héros viril, interprété notamment par Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger ou encore Sean Connery. Diplômé en théâtre de l'école de Juillard dans l'état de New York, John McTiernan effectue ses premiers pas derrière la caméra dans le cadre de l'American Film Institute, puis sur des spots publicitaires au début des années 80. En 1986, le metteur en scène américain signe son premier long métrage, le thriller Nomads avec pour vedette l'acteur irlandais Pierce Brosnan. Une expérience réussie même si relativement méconnu, qui pousse la 20th Century Fox a confier à John McTiernan son projet de science-fiction Predator en 1987. A la surprise générale, Predator rencontre un gigantesque succès public et critique. La réalisation efficace et sans concession de John McTiernan, associée à l'interprétation musclée de sa vedette Arnold Schwarzenegger, fait mouche et propulse le cinéaste dans le gotha des réalisateurs d'action. Un statut qu'il justifie une nouvelle fois avec Piège de cristal en 1988. Cette fois, c'est un acteur arrivé directement du petit écran qui joue les gros bras : Bruce Willis. Nouveau succès mondial : Piège de cristal rapporte plus de 137 millions de dollars aux quatre coins de la planète. Mainte fois copié, rarement égalé, Piège de cristal établi une nouvelle définition du film d'action. Producteur exécutif du Flight of the intruder de John Milius en 1990, John McTiernan porte la même année le personnage de Jack Ryan, inventé par l'écrivain Tom Clancy, pour la première fois à l'écran dans A la poursuite d'Octobre rouge avec Sean Connery et Alec Baldwin dans le rôle de l'analyste de la CIA Jack Ryan. Le couple McTiernan- Connery se reforme deux ans plus tard pour Medecine man, qui déroute les fans du metteur en scène, en penchant plus du côté de la fable écologique que de celui de l'action pure et dure. Nouvelle déception en 1993 avec Last Action Hero qui permet pourtant à John McTiernan de retrouver Arnold Schwarzenegger : 50 millions de dollars de recettes américaines pour un film qui en a coûté 60. John McTiernan se relance en 1995 en signant Une journée en enfer, le troisième volet de sa trilogie Die hard, le deuxième épisode (58 minutes pour vivre) ayant été laissé aux soins de Renny Harlin. En 1999 sortent coup sur coup deux films du cinéaste américain. Si Thomas Crown, remake du film homonyme de Norman Jewison pour lequel McTiernan retrouve Pierce Brosnan, ne pose aucun problème particulier, il en va tout autrement du 13è Guerrier. Repoussé à maintes reprises, désapprouvé par la production, le film est remonté sans l'accord de son réalisateur. Une mésaventure que John McTiernan vivra à nouveau en 2002 avec un autre remake tiré de l'oeuvre de Norman Jewsion : Rollerball. Un an plus tard, le réalisateur retrouve Samuel L. Jackson, accompagné de John Travolta, dans le thriller militaire Basic.