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La Petite Histoire de France

2015

1810. Renata Plancher, cousine de Napoléon, tient avec son mari Jean Plancher et leur fils Baptiste une auberge, « Chez Bonaparte », à Paris, faubourg Saint-Honoré. Jean se plaint que l’Empereur n’ait plus aucun égard pour eux depuis son accession au pouvoir. 1695. Le comte Philippe-Honoré de Roche Saint-Pierre, cousin de Louis XIV, a été renvoyé de Versailles par ce dernier. Il vit avec sa femme, Marie-Louise, dans leur château de La Croûtinière, situé à 250 kilomètres de Versailles. 1430. François d’Arc, cousin de Jeanne d’Arc, vit à Domrémy — le village natal de Jeanne — avec sa femme Ysabeau et Gaspard, un éleveur de brebis. François tente par tous les moyens de délivrer sa cousine, prisonnière des Bourguignons. An 1. Yorik, cousin de Vercingétorix, vit dans la mine de sel de Marsal, en Moselle gallo-romaine, avec sa femme Maëlle, leur fils Briac, leur fille Gwénola, Burgal — le frère de Maëlle — et Lena, la mère de Yorik.

Karina Marimon

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France

Karina Marimon est une comédienne et chanteuse française née le 6 mars 1972. Karina Marimon est diplômée de l'École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre. Après sa formation, elle voyage du théâtre classique au contemporain en passant par la comédie, le one man show et la chanson. Elle tourne aussi pour le cinéma et la télévision. A partir juin 2017, elle joue au théâtre dans les deux premières saisons de Et pendant ce temps Simone veille. Elle est également l'auteur-interprète de l'album Une gueule à part. Elle est l'une des héroïnes de la série La Petite Histoire de France sur W9. Elle apparaît dans Scènes de ménage où elle joue le rôle de l'amie nymphomane de Liliane. À partir du 2 mai 2024, elle fait ses débuts sur RTL dans l'émission Les Grosses Têtes de Laurent Ruquier. Source: Article "Karina Marimon" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

François Levantal

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France

François Levantal est un acteur français, né le 14 octobre 1960 à Paris (France). Le père de François Levantal était avocat. Sa famille avait une maison de campagne à Brunoy dans l'Essonne, commune à laquelle il était très attaché. Levantal a fréquenté 16 écoles différentes et n'a pas eu le diplôme du baccalauréat. Il a toujours eu une passion pour la musique et passe énormément de temps à chanter ou jouer de la guitare. En 1978, il suit la formation du Cours Simon et a comme amis Mathieu Kassovitz et Vincent Cassel. En 1980, il intègre la troupe de Jean-Louis Barrault au théâtre du Rond-Point. Il fait ses premiers pas au cinéma dans les années 1980 avec quelques petits rôles. En 1986, il joue dans le film Conseil de famille de Costa-Gavras. Le premier rôle pour lequel le public le reconnaît et qui lui a servi de tremplin est celui d'Astérix dans La Haine de Mathieu Kassovitz en 1995. Plusieurs articles ont été écrits sur ce petit rôle marquant, dont un en 2015 intitulé «20 ans après La Haine, François Levantal se souvient». Dès lors, Levantal va enchaîner les seconds rôles marquants. Il est demandé par la nouvelle génération de cinéastes des années 1990: Jan Kounen (Dobermann), Jacques Audiard (Un héros très discret), Olivier Marchal (Gangsters)... En 2000, il retrouve Kassovitz pour Les Rivières pourpres. Puis il tourne pour Zabou Breitman (Se souvenir des belles choses) et Jean-Pierre Jeunet (Un long dimanche de fiançailles). Il n'hésite pas à varier les genres, passant du drame au film policier, sans oublier la comédie (L'Amour aux trousses avec Jean Dujardin, L'Entente cordiale avec Christian Clavier, Camping ou les films de Franck Gastambide). Pendant la saison 2003, il a joué un des avocats du cabinet Zelder dans la série télévisée Avocats et Associés. En 2006, dans le téléfilm L'Affaire Pierre Chanal, il incarne l'adjudant Pierre Chanal, suspect des meurtres des disparus de Mourmelon. Toujours en 2006, il met en scène le one-man-show de Nicolas Koretzky. En 2009, Alexandre Astier lui confie le rôle du bras droit d'un sénateur romain qui apparaît régulièrement dans la sixième saison de la série Kaamelott. À partir de 2015, il interprète l'un des rôles principaux de la série La Petite Histoire de France, produite par Jamel Debbouze. En 2014, il s'illustre au théâtre des Nouveautés, avec Élie Semoun et Laurent Gamelon, dans l'adaptation théâtrale du film Le Placard, écrite et mise en scène par Francis Veber. François Levantal est père d'une fille, Gina Levantal, née en 1999. En 2022, il joue dans Big Bug, de Jean-Pierre Jeunet, un personnage de cyborg. Source: Article "François Levantal" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Grant Lawrens

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France

Grant Lawrens est un jeune acteur né en 1996, connu pour son rôle dans la série télévisée "Plus Belle la Vie". Malgré son jeune âge, il a déjà une longue carrière d'acteur derrière lui, commençant dès l'enfance. À l'âge de 7 ans, il enchaîne les auditions et décroche principalement des petits rôles dans divers films et séries. Parallèlement à sa passion pour le métier d'acteur, il poursuit ses études à l'université de la Sorbonne à Paris, où son talent théâtral est remarqué par l'un de ses professeurs. Son rôle dans "Plus Belle la Vie" en tant que César Cordonnier, un lycéen turbulent, lui permet de gagner en popularité auprès des fans. Il obtient également d'autres rôles, notamment dans la série "La Petite Histoire de France" produite par Jamel Debbouze. Malgré ses engagements professionnels, Grant aspire à intégrer la prestigieuse Comédie-Française, tout en continuant ses études à la Sorbonne.

Ophélia Kolb

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France, Dix pour cent, le film

Ophélia Kolb est une actrice française, née le 20 juin 1982. Ophélia Kolb-Kasapoglu est la fille d'une mère allemande marionnettiste et d'un père turc, Isil Kasapoglu, metteur en scène et directeur de théâtre en Turquie. Elle étudie les arts du spectacle à l'Université Sorbonne-Nouvelle de 2001 à 2005 et suit en parallèle les cours de l'école de comédie du théâtre national de Chaillot. Elle parle le français et l'anglais ainsi que, dans une moindre mesure, le turc et l'allemand. Ophélia Kolb commence sa carrière en 2007 avec une apparition dans un épisode de Chez Maupassant et le film Ceux qui restent, d'Anne Le Ny, où elle tient un petit rôle. Puis elle joue en 2010 dans deux films: Gainsbourg (vie héroïque) et L'Autre Dumas. Elle participe également à un épisode de Profilage et à Caméra Café 2, ainsi qu'à la première saison de La Commanderie. Entre 2011 et 2014, elle enchaîne les petits rôles dans les longs et courts métrages et multiplie les apparitions à la télévision, mais l'actrice se fait connaître du grand public avec son rôle récurrent dans la série à succès Dix pour cent en 2015, où elle incarne Colette, une jeune vérificatrice des impôts qui devient la compagne d’une des protagonistes, Andréa Martel, jouée par Camille Cottin. En outre, depuis 2015, Ophélia Kolb tient le rôle d'Ysabeau, épouse de François d'Arc, cousin de Jeanne d'Arc, dans la Shortcom La Petite Histoire de France. Début 2016, Ophélia Kolb joue au Théâtre de Poche Montparnasse le rôle de la jeune médiatrice débutante dans La Médiation de Chloé Lambert, mise en scène par Julien Boisselier. La pièce lui vaut d'être nommée pour le Molière 2016 de la révélation féminine auprès de sa partenaire de jeu Raphaëline Goupilleau nommée pour celui de la comédienne dans un second rôle. Fin 2017, elle revient avec un rôle principal dans la série On va s'aimer un peu, beaucoup.... Elle y joue une avocate, aux côtés de Catherine Marchal et Charlotte des Georges. La série s'arrête au bout de deux saisons. À l'automne 2018, elle joue dans une mise en scène de Charlotte Rondelez de La Ménagerie de verre de Tennessee Williams. Le journal Les Échos salue sa performance de «poignante Laura aux accents tragiques», face à Cristiana Reali dans le rôle de sa mère et elle décroche pour ce rôle, le 13 mai 2019, le Molière de la comédienne dans un second rôle. À la fin l'année 2018, elle est à l'affiche d'Amanda, de Mikhael Hers, secondant le trio central composé de Vincent Lacoste, Isaure Multrier et Stacy Martin, et du téléfilm de France 3 Jusqu'à ce que la mort nous unisse, aux côtés de Bruno Wolkowitch. Source: Article "Ophélia Kolb" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

David Salles

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France

David Salles, né le 28 avril 1970 à Maisons-Alfort, est un acteur français. D'abord comédien de théâtre et élève particulier du comédien Daniel Emilfork (La cité des enfants perdus), David Salles apparaît pour la première fois au cinéma dans le long métrage du dessinateur Pascal Rabaté: Les Petits Ruisseaux, aux côtés de Daniel Prévost. Nicolas Boukrief sera également un des premiers à lui faire confiance dans Gardiens de l'ordre. En 2011, le grand public fait sa connaissance dans le film Case départ de Fabrice Éboué et Thomas N'Gijol où il incarne le personnage de «Monsieur Henri». Puis, la même année, dans la série Bref sur Canal+, on le découvre dans le rôle du psy aux côtés de Kyan Khojandi. En 2013, Mabrouk El Mechri lui confie le rôle du redoutable Paul le boucher, dans la série Maison close sur Canal+ (saison 2) qui se voit décerner le prix de la meilleure série française au Festival de la télévision de Monte-Carlo. Avec le film Hors les murs de David Lambert, David monte pour la première fois les marches du 65e Festival de Cannes puis il est nommé pour le prix du meilleur second rôle dans un long métrage lors du festival Jean Carmet. Il contribue au succès des collectifs Golden Moustache et Studio Bagel sur Youtube, durant les cinq premières années de leurs créations et obtient du succès avec des vidéos comme L'école de la pornographie, L'héritage, Le bureau des rêves, Le prof d'art, Clash d'Astéroïde, Papa Bad Buz, vidéos qui cumulent à ce jour plus de 50 millions de vues. Puis, il apparaît dans des séries remarquées telles que: Maison Close, Templeton, Dead Landes ou encore 3615 MONIQUE. En 2014, il passe, pour la première fois, de l'autre côté de la caméra en tant que directeur artistique de la série La Petite Histoire de France produite par Jamel Debbouze, et dont il devient ensuite réalisateur. Là, il fait la rencontre d’Alban Ivanov qui lui proposera de mettre en scène son premier spectacle: «Élément Perturbateur», puis le suivant: «Vedette 2.0» (Plus grosse Vente de billets pour un spectacle en France en 2024) Au cinéma, le visage de David devient familier du public, enchaînant des rôles dans les plus gros succès du box-office: Case départ, Babysitting, Guy, La Folle Histoire de Max et Léon, Challenger... Source: Article "David Salles" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Alexandra Kazan

Alexandra Kazan est une présentatrice de télévision et actrice monégasque, née le 2 octobre 1959 à New York. Dans les années 1980, sur Canal+, elle est la première Miss Météo de la chaîne. Au cours de l'été 1988, elle participe à Bing Parade sur Antenne 2, aux côtés de Thierry Beccaro. À partir de 1987, elle anime le jeu Star Quiz sur Canal+ où elle remplace Philippe Risoli. Auparavant, elle collaborait dans cette émission, en tant que voix-off présentant les candidats. Elle présente également les dernières saisons de l'émission Taratata jusqu'en 1997 (émission reprise par Nagui, l'animateur d'origine, en 2005). De 1996 à 1998, elle est présentatrice de l'émission Top flop sur Paris Première De 1999 à 2001, elle est la présentatrice de l'émission Drôle de Zapping sur TF1 En 2005, elle est la présentatrice du magazine culturel « j’ai pas sommeil» sur France 3 En 2018, elle incarne Catherine de Médicis dans la série La Guerre des trônes, la véritable histoire de l'Europe. Elle est la fille de Lionel Kazan. Elle adopte une petite fille prénommée Martha en 1998. Elle a été la compagne d'Antoine de Caunes en 1992, de Nikos Aliagas au début des années 2000 et de François Bernheim. Source: Article "Alexandra Kazan" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Sissy Spacek

Distribution · Connu pour Carrie, La couleur des sentiments

Sissy Spacek, de son vrai nom Mary Elizabeth Spacek, est une actrice, chanteuse et décoratrice américaine, née le 25 décembre 1949 à Quitman (États-Unis). Elle est notamment connue pour son rôle de Carrie White dans Carrie au bal du diable (1976). Son père, Edwin Arnold Spacek, un agent agricole, est d'origine tchèque (Moravie) et allemande. Sa mère, Virginia Frances Spilman, dont les ancêtres sont d'origines polonaise et irlandaise, est née au Texas. La jeunesse de Sissy Spacek est marquée par la mort de Robbie, son jeune frère de 18 ans, en 1967. Elle travaille un temps comme mannequin et, comme figurante, à la Factory de Andy Warhol. Elle apparaît d'ailleurs à cette époque comme figurante dans le film Trash (1970) de Paul Morrissey. Grâce à son cousin Rip Torn, elle entre à l'Actors Studio, où elle reçoit une solide formation en interprétation, qu'elle poursuit en s'inscrivant à des cours du Lee Strasberg Institute de New York. Pour son premier rôle crédité, dans le film culte Carnage (Prime Cut), en 1972, elle interprète Poppy, une jeune fille vendue comme esclave sexuelle. Son interprétation est remarquée et lui permet de décrocher quelques rôles à la télévision. En 1973, elle obtient une reconnaissance internationale après avoir joué, dans La Balade sauvage (Badlands) de Terrence Malick, la jeune Holly, narratrice du film et une ancienne petite amie de 15 ans d'un criminel incarné par Martin Sheen. Sur le plateau de ce film, elle rencontre le directeur artistique Jack Fisk, qu'elle épouse. Rôle emblématique de sa carrière, Carrie White dans Carrie au bal du diable (Carrie), de Brian De Palma, en 1976, vaut à Sissy Spacek d'être nommée à l'Oscar de la meilleure actrice. Deux ans plus tôt, elle avait été habilleuse sur le plateau du Phantom of the Paradise du même réalisateur. Aussi avait-elle eu fort à faire pour le convaincre de l'engager pour ce rôle et s'était présentée à l'audition après avoir mis de la vaseline dans ses cheveux et enfilé une vieille robe confectionnée par sa mère du temps de son enfance. Après Carrie, Spacek joue la gouvernante Linda Murray dans Bienvenue à Los Angeles (Welcome to L.A.) d'Alan Rudolph en 1976, et l'année suivante, donne une solide performance en Pinky Rose dans Trois femmes (3 Women) de Robert Altman. Ce rôle confirme l'importance de l'actrice dans le milieu du cinéma indépendant, d'autant qu'elle contribue alors au financement de Eraserhead (1977), le premier film de David Lynch, qui la remercie au générique. En 1981, elle reçoit l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation de la chanteuse de country Loretta Lynn dans Nashville Lady ou La Fille du mineur (Coal Miner's Daughter en version originale), de Michael Apted. Puis, dans le reste des années 1980, elle est nommée pour l'Oscar pour ses rôles dans Missing de Costa-Gavras, La Rivière (The River) de Mark Rydell et Crimes du cœur (Crimes of the Heart) de Bruce Beresford. Dans les années 1990, elle est remarquable dans le rôle de la vieille Verena Talbo dans The Grass Harp de Charles Matthau, une adaptation du roman La Harpe d'herbes de Truman Capote, et dans le rôle de Rosie Straight dans Une histoire vraie (The Straight Story) de David Lynch. ... Source: Article "Sissy Spacek" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Elizabeth Tulloch

Distribution · Connu pour Superman & Lois, Grimm

Elizabeth Tulloch, connue sous le surnom de Bitsie Tulloch est une actrice américaine, née le 19 janvier 1981 à San Diego (Californie). Elle se fait connaître par le rôle de Juliette Silverton dans la série Grimm (2011-2017). Puis, elle vient à confirmer cette percée télévisuelle par le rôle de Lois Lane dans l'Arrowverse. Durant sa jeunesse, elle déménage à de nombreuses reprises du fait du travail de son père, travaillant dans une banque latino-américaine. Elle a notamment vécue en Espagne, Uruguay et enArgentine. Elle revient aux États-Unis où elle va au lycée et sort diplômée de l'université Harvard1. Dès le début de sa carrière d'actrice, elle utilise le surnom de Bitsie pour rendre hommage à son grand-père qui combattu lors de la Seconde Guerre mondiale. Son premier rôle en tant qu'actrice était celui de la petite amie de R2-D2 dans R2-D2: Beneath the Dome, un faux documentaire produit par George Lucas racontant l'histoire de la vie du robot de la franchise Star Wars. Elle fait des apparitions dans divers séries comme À la Maison-Blanche ou Cold Case. Elle obtient un vrai rôle, dans la série Lonelygirl15 interprétant le personnage d'Alex, avec l'actrice Jessica Lee Rose jouant le personnage de Bree. Elle interprète quelques rôles dans des films à petits budgets tout en continuant sa carrière à la télévision, apparaissant dans l'épisode Le Divin Enfant de Dr House ou encore la série Moonlight. En 2011, elle joue dans The Artist et coproduit, avec Marguerite Moreau, le film Caroline et Jackie qui est présenté en avril 2012 au Festival du film de Tribeca. La même année, elle rejoint le casting de la série Grimm dans lequel elle incarne l'un des personnages principaux, Juliette Silverton. La série est rapidement renouvelée grâce à l'audience moyenne de la première saison qui s'élève à 5 millions de téléspectateurs. En 2016, la série a été renouvelée pour une sixième et dernière saison de treize épisodes. En 2018, elle rejoint l'Arrowverse pour interpréter le personnage de Lois Lane dans le crossover Elseworlds dans les séries Flash, Arrow et Supergirl. En 2019, elle reprend son rôle de Lois Lane pour le crossover très attendu Crisis on Infinite Earths qui réunit les séries Arrow, Flash, Supergirl ainsi que Legends of Tomorrow et Batwoman. En octobre de cette année, la CW développe un projet de pilote autour de Superman & Lois. En début d'année 2020, la série Superman & Lois est officiellement commandée par The CW Television Network. L'actrice y reprendra son rôle avec Tyler Hoechlin, le Superman de l'Arrowverse. Énième incarnation du super-héros à l'écran, celle-ci se veut différente en abordant directement la parentalité du couple phare. En décembre 2014, Bitsie et David Giuntoli ont révélé qu'ils étaient en couple, tout comme leurs personnages de la série Grimm, Nick et Juliette. Ils se sont fiancés en avril 2016. En juin 2017, ils se marient au Montana. En octobre 2018, Bitsie Tulloch confirme sur Instagram que David et elle attendent leur premier enfant, une fille. Le 14 février 2019, Bitsie Tulloch annonce la naissance de leur fille, Vivian. Source: Article "Bitsie Tulloch" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Lizzie Brocheré

Lizzie Brocheré, née le 22 mars 1985 à Paris, est une actrice française. Lizzie Brocheré commence à tourner dès la petite enfance dans des films et des séries télévisées. Petit à petit, elle se fait remarquer dans quelques rôles secondaires au cinéma, Le Loup de la côte Ouest d'Hugo Santiago en 2001 et Un petit jeu sans conséquence de Bernard Rapp en 2004. Mais c'est en 2005, à l'âge de 20 ans, qu'elle fait la rencontre de Pascal Arnold et Jean-Marc Barr qui lui offrent son premier rôle principal au cinéma dans le film Chacun sa nuit. Par la suite, elle parlera des deux réalisateurs comme de membres d'une famille et tournera régulièrement avec eux, en tant que comédienne mais également en tant que membre de l'équipe technique. En 2007, elle est au théâtre dans la pièce de Simon Stephens, Country Music, une histoire de crime, d’amour et de rédemption. En 2008, Lizzie fait la rencontre de Karin Albou pour qui elle interprète un rôle inattendu, celui de Myriam une jeune juive tunisienne, dans le film Le Chant des mariées. En 2009, elle tourne, pour Jacky Katu et Lou Viger, le premier long-métrage réalisé dans le cadre du Pocket Film Festival, Do Me Love entièrement filmé à l'aide d'un appareil photo. En 2009, elle apparaît également dans le film Tellement proches, dans Linear d'Anton Corbijn, qui accompagne l'album No Line on the Horizon de U2. La même année, elle apparaît dans la saison 4 de la série Les Bleus, premiers pas dans la police. En 2010, elle prête ses traits au personnage d'Aurore pour le film American Translation de Jean-Marc Barr et Pascal Arnold. En 2011, c'est Vignali, jeune policière tête brûlée et intègre, qu'elle interprète aux côtés de Tomer Sisley et Julien Boisselier dans le polar Nuit blanche. En 2012, elle décroche le rôle de Grace Bertrand dans la deuxième saison de l'anthologie américaine American Horror Story. En 2015, elle obtient le rôle de Coco dans la série américaine The Strain et celui de Claudine, médecin du roi, dans Versailles. En 2016, elle fait partie des acteurs principaux de la série américaine Falling Water. Source: Article "Lizzie Brocheré" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Frédérique Bel

Frédérique Bel, née le 24 mars 1975 à Annecy, est une actrice, animatrice et mannequin française. Elle a fait des études de lettres modernes à l'université des Sciences humaines de Strasbourg (Strasbourg II - Marc-Bloch) où elle obtient une maîtrise d'histoire de l'art avant d'intégrer la compagnie du Théâtre universitaire de Strasbourg. Elle devient ensuite figurante, mannequin lingerie et doublure corps pour payer ses cours de comédie. Entre 2001 et 2004, elle décroche 42 publicités pour la télévision dont Bouygues d'Étienne Chatiliez, Darty d'Yvan Attal, EDF de Jean-Pierre Jeunet, et aussi une de Philippe Lioret où elle est la «fée Mir laine». Elle est connue pour le personnage de Dorothy Doll, dans la séquence intitulée La Minute blonde sur Canal+, créée et réalisée par Marc Gibaja. Elle fait plusieurs apparitions au cinéma, notamment dans le rôle de Miss France dans la comédie Un ticket pour l'espace d'Éric Lartigau aux côtés du duo comique Kad & O. Elle joue aussi sous la direction de Cédric Klapisch et Bertrand Blier. En 2006, elle est à l'affiche de Camping de Fabien Onteniente avec Mathilde Seigner qui réalise 5,5 millions d'entrées. Puis Emmanuel Mouret lui propose un premier rôle dans sa comédie romantique Changement d'adresse avec Fanny Valette, Dany Brillant et le réalisateur lui-même, qui reçoit un très bon accueil critique à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes. Ce réalisateur lui proposera trois autres films et en fera «sa muse». Elle tient aussi un second rôle important dans Vilaine en 2008 où elle est la garce du village, rivale de sa vilaine cousine Mélanie, interprétée par Marilou Berry. Elle est otage en Afrique au côté de Kad Merad dans le film Safari sorti en 2009. Frédérique Bel a également joué dans des téléfilms comme Petits Meurtres en famille d'Edwin Baily, les séries Profilage où elle incarne le rôle d'une avocate manipulatrice, ou dans le Livre VI de la série Kaamelott, en tant que servante de César. Elle apparait aussi dans la série Métal Hurlant. De 2011 à 2013, elle joue le rôle de Tatiana dans la série phare de France 2 Fais pas ci, fais pas ça. En 2011, elle tient le rôle principal du thriller franco-chinois Les Nuits rouges du Bourreau de Jade de Laurent Courtiaud où elle joue à Hong-Kong le rôle de Catherine Trinquier, très librement inspiré de Christine Deviers-Joncour, un personnage qui finit par devenir criminel. En 2012, elle alterne cinéma d'auteur, dirigée par Frédéric Beigbeder dans L'amour dure trois ans, et comédie populaire dans l'équipe des Seigneurs d'Olivier Dahan. En tant que marraine de l'Association maladies foie enfants (AMFE) qu'elle soutient depuis sa création, Frédérique crée le spot Alerte jaune et mène une grande campagne nationale de prévention des maladies hépatiques. En 2014, elle incarne l'aînée de la famille Verneuil dans la comédie Qu'est-ce qu'on a fait au Bon Dieu?, fille de Christian Clavier et de Chantal Lauby, qui totalisera plus de 17 millions de spectateurs en Europe. Elle enchaîne les comédies populaires comme Les Visiteurs 3, Sales Gosses (en directrice de colo dépressive) et les films d'auteur comme L'Étudiante et Monsieur Henri où elle interprète une catholique coincée avec beaucoup de fragilités aux côtés de Claude Brasseur. ... Source: Article "Frédérique Bel" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Simon Abkarian

Distribution · Connu pour La Bataille De Gaulle : Liberté (partie 2), La Bataille de Gaulle - partie 1 : L'Âge de Fer, Overdrive

Après une enfance passée au Liban, Simon Abkarian se rend à Los Angeles et y intègre une compagnie théâtrale arménienne dirigée par Gérald Papazian. De retour à Paris en 1985, il entre au Théâtre du Soleil d'Ariane Mnouchkine et se produit sur les planches avec des pièces comme L'Histoire terrible mais inachevée d'Hélène Cixous, Les Atrides, Iphigénie à Aulis d'Euripide et Les Euménides d'Eschyle. La consécration, sur scène, viendra en 2001 avec Une bête sur la Lune de Richard Kalinoski, qui lui vaudra le Molière du Meilleur comédien. Simon Abkarian décroche ses premiers rôles au cinéma grâce à Cédric Klapisch, qui le fait tourner dans Ce qui me meut (1989), Poisson rouge (1994) et Chacun cherche son chat (1996). Les deux hommes collaboreront à nouveau sur Ni pour, ni contre (bien au contraire) en 2003. Son regard sombre, sa stature et son côté animal lui permettent par ailleurs de jouer les petites frappes dans J'irai au paradis car l'enfer est ici, les repris de justice dans Dans tes rêves et les caïds dans Les Mauvais joueurs. Prenant fait et cause pour l'Arménie, Simon Abkarian manifeste son soutien à la culture de ce pays, dont il est originaire, en s'illustrant en 2002 dans Ararat d'Atom Egoyan et Aram de Robert Kéchichian. Remarqué par Michel Deville, ce dernier lui offre l'un des rôles principaux d'Un monde presque paisible, un drame ayant pour cadre un atelier de confection pour dames au sortir de la guerre. Son charisme lui vaut également d'incarner le célèbre opposant marocain dans J'ai vu tuer Ben Barka en 2005. Tenté par une carrière internationale, Simon Abkarian apparaît dans La Vérité sur Charlie, le remake de Charade réalisé par Jonathan Demme en 2003, et parvient à charmer Joan Allen dans Yes. En 2006, il franchit un cap en décrochant le rôle du second couteau Alex Dimitrios dans Casino Royale, 21e opus de la saga James Bond. Après avoir prêté sa voix au père de Persepolis, l'acteur est très présent : il est à l'affiche de Secret Défense, Détention secrète, Khamsa et Musée haut, musée bas. En 2009, le réalisateur marseillais Robert Guédiguian le fait tourner dans L'Armée du crime, avec le rôle fort du poète résistant, Missak Manouchian. Après cette performance remarquée, le comédien s’intéresse à la télévision et au monde des séries. Dans la création originale de Canal +, Pigalle, la nuit, il joue un patron de sex-shop, et devient un colonel afghan pour Kaboul Kitchen, série humoristique de la chaîne cryptée. En 2015, Simon Abkarian retrouve Robert Guédiguian pour son nouveau film, Une histoire de fou, avant d’être à la tête du casting de Malaterra, remake de Broadchurch ayant choisi comme nouveau cadre l’île de beauté. La production de France 2 le propulse une fois de plus aux yeux de tous, pour mener un casting de comédiens confirmés : Constance Dollé, Béatrice Dalle, Nicolas Duvauchelle… Thomas Sevin

Julien Pestel

Julien Pestel, né le 1er janvier 1988 à Cahors, est un acteur, scénariste et réalisateur français. Julien Pestel naît le 1er janvier 1988 à Cahors. Il passe sa scolarité à Cahors, et y découvre le théâtre. De 2009 à 2010, en parallèle de ses études à Limoges, il anime une chronique hebdomadaire dans l'émission C'est mieux le Matin sur l'antenne de France 3 Limousin Poitou-Charentes. Arrivé à Paris en 2010, il fait rapidement la connaissance de Grégoire Ludig et David Marsais, duo comique du Palmashow et devient dès lors un second rôle récurrent de leurs programmes. Parallèlement, il continue de fréquenter Limoges et d'y réaliser plusieurs vidéos humoristiques et parodiques, qui rencontrent un certain succès local, comme Bref, j'suis allé à Limoges ou OSS187, Limoges ne répond plus. Julien Pestel apparait régulièrement pour des productions des collectifs Studio Bagel et Golden Moustache mais aussi dans des programmes courts, séries et téléfilms pour Canal+, M6 et France Télévisions. Visage connu et reconnu du web et du petit écran, on le voit notamment de 2013 à 2014 au casting de la série Pendant ce temps, nouveau programme court du Grand Journal de Canal+. Il décroche son premier rôle au cinéma en 2016 avec La Folle Histoire de Max et Léon de Jonathan Barré, premier long-métrage de ses compères du Palmashow où il incarne l'odieux adjudant Pichon. De 2016 à 2018, il propose régulièrement des sketchs et courts-métrages originaux sur une chaîne YouTube à son nom, soutenue par le CNC Talents, commission du Centre national du cinéma et de l'image animée spécialisée dans les formats web. En 2020, il crée le programme Creustel avec sa compagne Marion Creusvaux. Ils se font connaître du grand public grâce à leurs parodies de films culte publiées lors des confinements dus à l'épidémie de Covid-19. Le 25 novembre 2020, à l'occasion de la journée internationale pour l'élimination de la violence à l'égard des femmes, il met en ligne le court-métrage Derrière la Porte, son premier film en tant que réalisateur. À partir de 2022, dès le lancement de la série quotidienne Comme des gosses, il y incarne le directeur d'une école primaire, un directeur puéril et gaffeur, aux côtés entre autres de Doully et Antonia de Rendinger. Source: Article "Julien Pestel" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Emma de Caunes

Emma de Caunes, née le 9 septembre 1976 dans le 14e arrondissement de Paris, est une actrice et animatrice de télévision française. Emma de Caunes est la petite-fille du journaliste Georges de Caunes et de Jacqueline Joubert, première speakerine de la RTF et qui a créé et produit en 1978 Récré A2 avec Dorothée, qui lui écrit un livre, Lettre à Emma, et la fille d'Antoine de Caunes, présentateur ou chroniqueur des émissions, dès 1978, de Chorus, Les Enfants du rock, Rapido ou de Nulle part ailleurs et de Gaëlle Royer (morte en 2023), réalisatrice de documentaires et graphiste. En septembre 2001, elle épouse le chanteur Sinclair (Mathieu Blanc-Francard), avec lequel elle a eu une fille, Nina, née le 9 octobre 2002 à Paris. Ils divorcent en 2005 (après onze ans de vie commune). Le 10 septembre 2011, elle épouse le dessinateur britannique Jamie Hewlett à Saint-Paul-de-Vence. En 2013, elle évoque sa bisexualité et ses relations amoureuses avec des femmes lors d'une interview pour Jeanne Magazine. Emma de Caunes est marraine de l'opération caritative Novembre en enfance. Emma obtient son bac L cinéma en 1995, et elle l'annonce à son père en direct, lors de sa dernière émission, le 29 juin, de Nulle part ailleurs. On l'aperçoit ensuite dans quelques spots publicitaires pour Clearasil, Dim ou Crunch... Mais c'est son rôle dans le drame Un frère, de Sylvie Verheyde, pour lequel elle obtient le César du meilleur espoir féminin, en 1998, qui la révèle au public. La même année, elle joue dans les comédies La voie est libre, de Stéphane Clavier, et Restons groupés, de Jean-Paul Salomé. Elle poursuit sa carrière, au théâtre, dans la publicité, et au cinéma. Elle tient en 1999 le premier rôle de la comédie dramatique Mille Bornes, et en 2000 de la romance Sans plomb, de Muriel Teodori, et partage l'affiche du drame franco-belge Princesses avec Karole Rocher et Sylvie Verheyde. Elle réalise aussi des courts-métrages. En 2002, alors qu'elle tient le premier rôle féminin de la romance historique Les Amants du Nil, écrite et réalisée par Éric Heumann, et tient un petit rôle dans la superproduction Astérix et Obélix: Mission Cléopâtre, sous la direction de Alain Chabat, elle reçoit le prix Romy-Schneider. En 2004, elle joue dans Ma mère de Christophe Honoré, d'après le roman homonyme de Georges Bataille, avec Isabelle Huppert et Louis Garrel, et anime une nouvelle émission de musique sur Canal+, La Musicale. Elle se concentre dès lors sur l'émission, mais obtient des seconds rôles au cinéma. En 2006, elle fait ainsi partie du casting de Michel Gondry dans La Science des rêves, porté par Gael García Bernal, Charlotte Gainsbourg, Alain Chabat et Miou-Miou. En 2007, elle tient un petit rôle dans l'acclamé Le Scaphandre et le Papillon, de Julian Schnabel, mais donne aussi la réplique à Rowan Atkinson et Max Baldry dans la comédie britannique Les Vacances de Mr Bean. Enfin, elle fait une apparition dans la comédie dramatique canadienne L'Âge des ténèbres, du québécois Denys Arcand. En 2008, elle est au casting de l'expérimental Le Bruit des gens autour, une romance écrite et réalisée par Diastème, et fait un caméo dans le biopic Coluche, l'histoire d'un mec, réalisé par son père. Elle s'éloigne ensuite du cinéma. ... Source: Article "Emma de Caunes" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Robert Enrico

Robert Enrico, né le 13 avril 1931 à Liévin (Pas-de-Calais) et mort le 22 février 2001 à Paris 15e, est un scénariste et réalisateur français de cinéma. Né dans le nord de la France, Gino Robert Enrico grandit ensuite à Toulon où ses parents, émigrés italiens, tiennent un magasin de cycles. Diplômé de l’IDHEC en 1951 (section réalisation), il se consacre d’abord au montage et à la réalisation de courts-métrages commandés par des entreprises: «Je me souviens avoir connu François de Roubaix au tout début de ma carrière. Je travaillais alors comme monteur et assistant réalisateur sur des courts-métrages de commande réalisés par Marcel Ichac dont le producteur exécutif était Paul de Roubaix. François s'intéressait beaucoup à ces tournages et se trouvait toujours là pour suivre la fabrication et l'évolution de ces petits films. Il était réellement passionné par les techniques de l'image. Par la suite, son père m’a proposé la réalisation d’un premier film: L’Or de la Durance.» Enrico se fait remarquer avec La Rivière du hibou, un court-métrage adapté d'une nouvelle d'Ambrose Pierce qui reçoit la Palme d'Or du court-métrage au Festival de Cannes en 1962 puis l'Oscar du meilleur court-métrage en 1964, avant d'être acheté par CBS afin de devenir un épisode de la série créée par Rod Serling, La Quatrième Dimension (saison 5, épisode 22). Enrico obtient aussi le prix Jean Vigo en 1963 pour son premier long-métrage, La Belle Vie. Mais le film, qui traite en partie de la guerre d’Algérie, est interdit de distribution par la censure. Enrico enchaine avec deux films d'aventures qui remportent un bon succès: Les Grandes Gueules avec Lino Ventura et Bourvil et Les Aventuriers dans lequel on retrouve Ventura flanqué cette fois d'Alain Delon et de Joanna Shimkus. Shimkus tient la vedette du film suivant d'Enrico, Tante Zita, œuvre au ton nettement plus méditatif. Suivent notamment la comédie policière Boulevard du rhum, avec Ventura et Brigitte Bardot, et le film d'action Les Caïds. En 1974, Enrico dirige une première fois Philippe Noiret dans Le Secret, un sombre drame d'espionnage où paraissent aussi Jean-Louis Trintignant et Marlène Jobert. L'année suivante, Enrico retrouve Philippe Noiret et signe ce qui deviendra son film le plus célèbre: Le Vieux Fusil, une histoire de vengeance se déroulant durant la Deuxième Guerre mondiale. Très gros succès, Le Vieux fusil sera également le premier récipiendaire du César du meilleur film. C'est pour la télévision qu'Enrico tourne son projet suivant, l'adaptation du roman de Paul Savatier Un neveu silencieux, décrivant le quotidien d'un enfant trisomique et de ses parents. Par la suite, Enrico tourne régulièrement, alternant productions prestigieuses, comme l'adaptation du livre Au nom de tous les miens de Martin Gray en 1983, et œuvres plus intimistes comme le polar Pile ou Face en 1980, avec Michel Serrault et, une fois encore, Philippe Noiret; ou le drame sentimental De guerre lasse, d'après un roman de Françoise Sagan. C'est en 1998 qu'il tourne son dernier film, le drame familial Fait d'hiver. Il a présidé l’Académie des arts et techniques du Cinéma, la Société des réalisateurs de films, la Commission SACD du cinéma et la Fédération européenne des réalisateurs audiovisuels. ... Source: Article "Robert Enrico" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Lucas Hedges

Distribution · Connu pour Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri

Lucas Hedges, né le 12 décembre 1996 à New York, est un acteur américain. Lucas Hedges est le fils du réalisateur Peter Hedges et de l'actrice et poétesse Susan Bruce. Il grandit à Brooklyn et fréquente une école privée d'arts. Repéré par un directeur de casting lors d'un spectacle scolaire (Nicholas Nickleby), il commence sa carrière au cinéma par un petit rôle dans le film Moonrise Kingdom de Wes Anderson. À la fin de sa dernière année de lycée, il tourne dans Manchester by the Sea, réalisé par un ami de son père Kenneth Lonergan. Dans le film, il joue Patrick, un adolescent élevé par son oncle (Casey Affleck) après le décès de son père. Sa performance est particulièrement remarquée et il est nommé pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, finalement remporté par Mahershala Ali dans Moonlight. Hedges choisit alors d'abandonner ses études de théâtre à l'université de Caroline du Nord pour se consacrer à sa carrière. Après avoir vu Manchester by the Sea, la réalisatrice Greta Gerwig lui propose de jouer dans son prochain film Lady Bird, lui présentant les rôles de Danny et Kyle, deux petits amis de l'héroïne. Hedges choisit le rôle de Danny, dont il se sent « plus proche ». Il est à l'affiche d'un autre succès critique de l'année 2017, Three Billboards : Les Panneaux de la vengeance, où il interprète le fils de Mildred Hayes (Frances McDormand). La même année, il tourne dans le film Ben Is Back, au côté de Julia Roberts et sous la direction de son père, ainsi que dans Boy Erased de Joel Edgerton, qui aborde le sujet des thérapies de conversion en partant de la véritable histoire de Garrard Conley qui, à dix-neuf ans, s'est vu contraint de suivre une telle thérapie censée le rendre hétérosexuel.

Elton John

Distribution · Connu pour Kingsman : Le cercle d'or

Sir Elton Hercules John, ou Elton John, né Reginald Kenneth Dwight le 25 mars 1947 à Pinner en Angleterre, est un chanteur, pianiste, auteur-compositeur-interprète, claviériste et acteur britannico-américain. En plus du piano, il joue de l'orgue Hammond, du clavecin, de l'harmonium, du mellotron, du synthétiseur, etc. Il a même publié un album sur lequel il ne fait que chanter: Victim of Love en 1979. Il a confié la tâche des claviers à Thor Baldursson et Roy Davies. Icône pop mondiale, en plus de ses cinquante ans de carrière, Elton John, avec plus de 300 millions de disques écoulés, est l'un des artistes ayant vendu le plus de disques. En 1993, il bat aux États-Unis le record d'Elvis Presley en installant un nouveau single au Top 40 US pour la 24e année consécutive. En 1997, sa chanson Candle in the Wind 1997, reprise de sa chanson de 1973, devient le single le plus vendu depuis la création des hit-parades, avec 33 millions d'exemplaires. Parmi ses autres titres les plus connus se trouvent Your Song (1970), Levon (1971), Tiny Dancer (1972), Rocket Man (1972), Don't Go Breaking My Heart (1976), I'm Still Standing (1983) et Sacrifice (1989). C'est Bernie Taupin qui est l'auteur de la majorité de ses textes alors qu'Elton compose les musiques. En 2008, il est classé comme l'artiste solo masculin ayant eu le plus de succès dans le classement «Hot 100 Top All-Time Artists» du magazine américain Billboard avec cinquante-six singles inscrits au Top 40, vingt-sept au Top 10, quatre no 2, et neuf no 1. Durant sa carrière, il se produit plus de 4 600 fois en concert à travers plus de 80 pays. Anobli en 1998 par la reine Élisabeth II pour services à la musique et œuvres caritatives, il est nommé à l'ordre des compagnons d'honneur en 2019. Occasionnellement, il est aussi acteur et producteur de cinéma. En tant qu'acteur, il joue au cinéma (Tommy (1975), Spice World, le film (1997) et Kingsman: Le Cercle d'or (2017) et à la télévision (Ally McBeal). Il produit également Rocketman (2019), biopic qui lui est consacré. En 2021, Elton John devient le premier artiste solo à figurer au Top 10 des singles britanniques dans six décennies différentes et en janvier 2023, la tournée Farewell Yellow Brick Road devient la plus lucrative de l'histoire de la musique, Elton John étant par ailleurs l’artiste solo le plus lucratif pour la vente de billets de concert. En 2024, il devient la 19e personne au monde à être un EGOT, c'est-à-dire recevoir au moins un Emmy Award, un Grammy Award, un Oscar, et un Tony Award. Reginald Kenneth Dwight naît le 25 mars 1947 à Pinner, une petite ville anglaise du Middlesex, au nord-ouest de Londres en Angleterre et y grandit. Il a une enfance normale, stricte mais musicale. Il est le fils aîné de Stanley Dwight (1925-1991), pilote de la Royal Air Force qui combat notamment pendant la Seconde Guerre mondiale et de Sheila Eileen (née Harris, 1925-2017), employée de bureau. ... Source: Article "Elton John" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Sami Outalbali

Sami Outalbali, né le 19 mars 1999 à Poissy (Île-de-France), est un acteur français. Sami Outalbali naît le 19 mars 1999 à Poissy, dans les Yvelines, dans une famille originaire du Maroc et de la Guadeloupe. Il grandit à Verneuil-sur-Seine et étudie au Lycée Louise Weiss à Achères. En 2006, il fait ses premiers pas à la télévision dans le téléfilm Il faut sauver Saïd de Didier Grousset. En 2011, il a un petit rôle dans Les Tuche d'Olivier Baroux. L'année suivante, il apparaît dans la série Vive la colo! Entre 2016 et 2019, il joue dans Les Grands, une série diffusée sur OCS. En 2018, il joue dans Fiertés, une série Arte. L'année suivante, il tient le rôle de Reda dans Mortel, diffusée sur Netflix et il est présent au cinéma dans Lola vers la mer de Laurent Micheli et Un vrai bonhomme de Benjamin Parent. En 2020, il joue dans le clip Coup de Blues/Soleil de Bigflo et Oli. La même année, il intègre la distribution de Sex Education. L'année suivante, il tient le rôle masculin principal dans Une histoire d'amour et de désir de Leyla Bouzid, révélé en clôture de la 60e Semaine de la critique à Cannes. En 2022, il est membre du jury de la compétition lors du 5e Festival Canneseries, présidé par la Française Fanny Herrero. En octobre de cette même année, il fait partie de la distribution du film Novembre de Cédric Jimenez dans le rôle de Kader. Source: Article "Sami Outalbali" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Vincent Macaigne

Distribution · Connu pour Dix pour cent, le film

Vincent Macaigne s'intéresse très jeune au théâtre, auquel sa mère, peintre iranienne, le sensibilise vite. Il rentre au Conservatoire national supérieur d’Art dramatique de Paris en 1999 après un court passage à celui du 10ème arrondissement parisien. Il se dirige par la suite au cinéma, malgré lui, supplié par son ami Guillaume Brac de jouer dans son moyen-métrage, Le Naufragé alors que sa carrière théâtrale bouclait déjà largement son calendrier. Acteur multiforme du cinéma français, partout et pourtant inconnu du grand public, Vincent Macaigne est LE comédien du 'jeune' cinéma français : trentenaire, fauché mais hyperactif. Tout à la fois réalisateur, metteur en scène de théâtre, acteur et scénariste, sa carrière s'affiche sur tous les fronts : à Chaillot ou à Cannes, on le retrouve présent, pour des rôles ou des adaptations souvent des plus audacieuses. Prolifique et bien entouré, il tourne avec Catherine Corsini (La Répétition, 2001), Bertrand Bonello (De la guerre, 2007) et Philippe Garrel (Un été brûlant, 2010). Son "Idiot!" (2009), librement inspiré du roman éponyme de Dostoïevski, ou "Au moins j'aurai laissé un beau cadavre" (2011), d'après Hamlet, constituent son meilleur bagage théâtral. Au cinéma, il est partout à la fois ! En 2013, c'est dans pas moins de trois films où il joue de sa calvitie précoce et de son phrasé tout en douceur et malgré tout gouailleur : La Fille du 14 juillet d'Antonin Peretjatko, La Bataille de Solférino de Justine Triet et 2 automnes 3 hivers de Sébastien Betdeber. Après cette année particulièrement dense pour lui, Vincent Macaigne se glisse dans la peau de Maxime, un musicien parisien qui décide de rentrer temporairement chez son père dans la petite ville de Tonnerre où il ne tarde pas à rencontrer une fille plus jeune que lui dont il tombe éperdument amoureux. Une prestation intense pour un film original. Toujours en 2014, il apparait dans Tristesse Club face à Ludivine Sagnier et Laurent Lafitte. L'année suivante montre à quel point le comédien n'en a pas fini avec les personnages d'éternels amoureux... En témoignent ses prestations dans Une histoire américaine d'Armel Hostiou et Les Deux amis, premier long métrage du comédien Louis Garrel. Très sollicité, le natif de Paris tourne sous la houlette de prestigieux cinéastes, comme Anne Fontaine (Les Innocentes, Marvin ou la belle éducation, Blanche comme neige), Dominik Moll (Des nouvelles de la planète Mars) ou Cédric Kahn (Fête de famille). Adepte de prestations difficiles dans des films originaux, il devient littéralement le chien de Bouli Lanners dans une comédie dramatique dérangeante de Samuel Benchetrit. En 2021, sa prestation de médecin de nuit taciturne dans le nouveau drame d'Elie Wajeman impressionne à nouveau. Cette même année, il est à l'affiche de la comédie L'Origine du monde de Laurent Lafitte et du très attendu The French Dispatch de Wes Anderson.

Stéphane Foenkinos

Casting · Connu pour 007 Spectre

Stéphane Foenkinos, né le 27 octobre 1968 à Paris, est un directeur de casting, scénariste et réalisateur français. Il est le frère de l'écrivain David Foenkinos. Professeur d'anglais de formation, il devient directeur de casting en 1997 à la suite d'une rencontre avec Jacques Doillon. Il a depuis lors travaillé sur plus de 70 longs métrages, notamment avec André Téchiné, Benoît Jacquot, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol, François Ozon, Coline Serreau ou Valérie Lemercier, Ilan Duran Cohen, Anne Fontaine, Jean-Paul Salomé, Danièle Thompson, Florent Emilio Siri, Jeanne Labrune. Il a également travaillé à l'étranger, avec Peter Greenaway, Florian Henckel von Donnersmarck, Woody Allen (Midnight in Paris et Magic in the Moonlight ), Terrence Malick, Robert Zemeckis, plusieurs James Bond (Meurs un autre jour en 2002, Casino Royale en 2006) et Harry Potter (La Coupe de Feu en 2005). Au gré des films, il lui arrive de tenir de petits rôles (vétérinaire, infirmier, coiffeur, styliste, valet, contrôleur de train, serveur...). Attiré par l'écriture, Stéphane est l'auteur de sketches, d'une biographie (Sylvie Joly), d'un spectacle sur Judy Garland qu'il a mis en scène et de scénarios pour la télévision (Vénus et Apollon, 2009, Hard, 2011, Fais pas ci, fais pas ça, 2014). Auteur associé au Centre national de création d'Orléans, il propose avec Arthur Nauzyciel des soirées Improbables, où des comédiens lisent des textes décalés. Ont ainsi participé depuis 2010: Karin Viard, Ariane Ascaride, Françoise Fabian, Anne Brochet, Pascal Greggory, Aure Atika, Amira Casar... Encouragés par Jacques Doillon à travailler ensemble, les frères Foenkinos écrivent et réalisent le court métrage Une histoire de pieds (2005), primé à de nombreuses reprises. En 2011, ils adaptent le roman à succès de David La Délicatesse, pour le long métrage éponyme, parcours sentimental accidenté d'une jeune femme en quête de renaissance avec Audrey Tautou et François Damiens. Le film rencontre son public en France, est nommé deux fois aux César et sort dans plus de 35 pays, entrant dans le top 15 des succès à l'étranger en 2012/2013. Début 2017, ils débutent le tournage de leur deuxième long-métrage, un scénario original intitulé Jalouse; le film, sorti en novembre de la même année vaut à son interprète principale, Karin Viard, le Globe de Cristal de la meilleure interprète féminine de l'année et une nomination aux César de la meilleure actrice. À la suite d’un clip pour le chanteur québécois Pierre Lapointe, Stéphane lui confie le rôle principal de sa Trilogie du Canard, courts-métrages situés entre Paris et Montréal aux côtés de Monia Chokri et de la chanteuse Emilie Simon. Avec la cinéaste Stéphanie Murat et la scénariste Raphaëlle Desplechin, il s'est prêté au jeu du modèle en incarnant 55 écrivaines, pour une exposition photo présentée à la Galerie Dupin en 2011. Elle a été suivie d'une autre exposition rendant cette fois-ci hommage aux femmes politiques en juin 2015, inaugurée par François Hollande. ... Source: Article "Stéphane Foenkinos" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Tewfik Jallab

Distribution · Connu pour La chute de Paris

La carrière de Tewfik Jallab démarre en 1994 avec le drame de Gilles de Maistre, Killer Kid. 5 ans plus tard, il décroche le rôle de Kader dans la série P.J. sur France 2. On le retrouve sur le petit écran en 2009 dans Vénus et Apollon et Adresse Inconnue. Dans la foulée, il enchaine plusieurs téléfilms tels que La Tueuse ou Frères. Puis obtient enfin son premier rôle au cinéma depuis 15 ans dans Coline (Les amis de mes amis) d’Etienne Constantinesco. En 2012 il incarne Khalil dans Un nuage dans un verre d’eau et partage l’affiche de Né quelque part avec Jamel debbouze, qu’il retrouve un plus tard dans La Marche de Nabil Ben Yadir, histoire vraie de la marche pour l’égalité et contre le racisme.

Marisa Berenson

Vittoria Marisa Schiaparelli Berenson, dite Marisa Berenson, est une actrice et ancien mannequin américaine, née le 15 février 1947 à New York (État de New York). Marisa Berenson est la fille aînée de Robert Lawrence Berenson, diplomate américain puis armateur, d'origine lituanienne, dont le nom de naissance est Valvrojenski. Sa mère, née comtesse Maria Luisa Yvonne Radha de Wendt de Kerlor, fut appelée «Gogo», et avait des ancêtres italiens, suisses, français et égyptiens. Du côté de sa mère, sa grand-mère est la célèbre couturière Elsa Schiaparelli, et son grand-père est le comte Guillaume de Wendt de Kerlor, théosophe et médium. Elle est l'arrière-petite-nièce de Giovanni Schiaparelli, un astronome italien. Du côté de son père, elle est liée à la famille de l'expert d'art Bernard Berenson (1865 – 1959), son oncle, et de sa sœur Senda Berenson (1868 – 1954), athlète et l'une des deux premières femmes inscrites au «Basketball Hall of Fame». Par ailleurs, elle est la belle-sœur de l'acteur Anthony Perkins qui avait épousé sa sœur cadette Berinthia, modèle, actrice et photographe connue sous le nom de Berry Berenson. Veuve d'Anthony Perkins, elle était à bord du vol 11 American Airlines qui s'est écrasé contre la première tour du World Trade Center, le 11 septembre 2001. Marisa Berenson débute comme mannequin en 1964, devenant rapidement une star pour la profession, maintes fois photographiée. Elle déclare au New York Times: «I once was one of the highest paid models in the world» («J'ai été l'une des mannequins les mieux payées au monde»), faisant la une de magazines comme le magazine Vogue en juillet 1970 et celle du Time le 15 décembre 1975. Durant sa carrière, elle apparaît à de nombreuses reprises dans le magazine Vogue au début des années 1970 et sa sœur Berry est elle aussi photographiée dans ce même magazine. À cette époque, elle est connue comme «The Queen of the Scene» («La reine de la scène») pour ses fréquentes apparitions dans les boîtes de nuit et autres lieux à la mode; elle a également posé pour le magazine Lui. Yves Saint Laurent la cite comme «la fille des Seventies». Au début des années 1970, elle vit plusieurs mois avec Helmut Berger, longtemps amant de Luchino Visconti; c'est lors de la première des Damnés à New York qu'elle le rencontre. À la suite de cette histoire d'amour, elle commence une carrière au cinéma et enchaîne, en quelques années, trois films importants pour sa carrière, Mort à Venise, Cabaret et Barry Lyndon, où elle est Lady Lyndon. Elle a tourné peu de films mais a travaillé avec de grands réalisateurs, comme Luchino Visconti, Bob Fosse ou Stanley Kubrick. À la fin des années 1970, elle a une fille unique, prénommée Starlite. Dans les années 1980, elle fréquente Le Palace et devient amie avec Vincent Darré ou Eva Ionesco. Après un passage à Broadway, elle apparaît dans des fictions françaises. Elle a reçu, le 1er février 2010, à Vincennes, un prix Henri-Langlois pour avoir su mêler différentes activités comme mannequin, actrice, ambassadrice de l’UNESCO et écrivain. En 2004, elle se marie à Jean-Michel Simonian. Source: Article "Marisa Berenson" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Emmanuelle Bach

Emmanuelle Bach, de son vrai nom Emmanuelle Anouk El Kabbach, née le 31 mai 1968 à Paris, est une actrice française de cinéma et de télévision, surtout connue pour ses rôles dans les séries télévisées PJ, Un village français, Clem et Les hommes de l'ombre. Elle est la fille de Holda Trenkle, dite Holda Fonteyn, et du journaliste et personnalité des médias Jean-Pierre Elkabbach. Emmanuelle Bach est la fille de Jean-Pierre Elkabbach et de sa première épouse, Holda Fonteyn, ex journaliste au service santé de TF1. Elle a préparé le concours d'entrée de Sciences-Po puis elle y a renoncé pour la comédie. À dix-neuf ans, elle abandonne donc ses études d'histoire pour suivre des cours d'art dramatique chez Jean-Laurent Cochet puis dans la classe libre du Cours Florent. Elle commence à tourner au début des années 1990. Elle joue une infirmière d'un hôpital psychiatrique dans Les Clés du paradis de Philippe de Broca en 1991, et une journaliste dans Petits arrangements avec les morts de Pascale Ferran en 1994. Dans les deux films, elle est créditée au nom de Emmanuelle Elkabbach. De 1999 à 2007, elle interprète le rôle du Capitaine Agathe Monnier dans la série policière PJ sur France 2. De 2009 à 2017, elle joue dans la série Un village français.

Arturo Brachetti

Arturo Brachetti, né le 13 octobre 1957 à Turin, est un artiste italien, illusionniste passé maître dans l'art du transformisme. Il passe son enfance dans la banlieue de Turin à jouer avec un petit théâtre de marionnettes. À onze ans, son père le fait entrer au séminaire où il rencontre le père Silvio Mantelli, un jeune prêtre passionné par l'illusionnisme. Sa carrière professionnelle commence en 1978, en France, dans le cabaret parisien le Paradis latin, sous la direction de Jean-Marie Rivière. En 1981, il interprète le rôle du présentateur dans la production allemande d'André Heller: Flic Flac. En 1983-84, après l’Allemagne, il se rend en Angleterre, à Londres, pour participer à Y, au Piccadilly Theatre; il est pour cela nommé au Swet Award. À son retour en Italie, il participe comme invité régulier à dix émissions télévisées de Al Paradiso pour la télévision nationale italienne Rai Uno. Dès lors, il est introduit sur la scène italienne (théâtre et télévision): M. Butterfly avec Ugo Tognazzi, Varietà, L'Histoire du soldat d'Igor Stravinsky, Au début c'était Arturo, Amami Arturo, Le Mystère des bâtards assassins. Le 4 mai 1991, lors du 36e Concours Eurovision de la chanson se déroulant au studio 15 di Cinecittà à Rome, il assure une partie de l'entracte en donnant un spectacle de transformiste. Il retourne ensuite à Londres pour jouer dans la pièce de Tony Harrison: Square rounds au National Theatre. Il devient plus tard le présentateur de dix émissions de The Best of Magic pour la Thames Television. Il part ensuite au Parc Disneyland où il travaille (avec Mickey Mouse) dans The Disney Night of Magic. À partir de 1995, avec la production italienne de comédies musicales Compagnia Della Rancia et le directeur Saverio Marconi, Brachetti continue à développer et à créer des spectacles en Italie. Sa comédie musicale Fregoli lui fait gagner le prix Billet d'Or pour le show le plus vendu en deux saisons (280 000 billets). Il crée ensuite le spectacle Brachetti in Technicolor (aussi retransmis sur la Rai Due). Il a joué Puck dans une version moderne du Songe d'une nuit d'été de William Shakespeare. En 1999, il a tourne six épisodes dans la sitcom de la Warner Brothers Nikki. Durant l'été, il présente son nouveau show au festival de Montréal, produit par le Festival Juste pour rire. Avec ce spectacle L'homme aux mille visages (plus de quatre-vingts personnages), il gagne le Prix Molière 2000 pour le meilleur one-man-show à Paris. En janvier 2010, il a présenté un spectacle pour Londres appelé Change. Alors que son premier one-man-show, l'Homme aux mille visages, parle de l'enfance, dans ce spectacle, c'est plutôt la maturité, où on parle d'un vieil artiste qui rêve d'aller à Londres. En décembre 2011, il est fait chevalier des Arts et des Lettres par le ministre de la Culture Frédéric Mitterrand. Entre septembre 2013 et mai 2014, il est l'un des membres du jury de l'émission The Best: Le Meilleur Artiste (saisons 1 et 2) diffusée sur TF1 en première partie de soirée. Source: Article "Arturo Brachetti" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.