Recherche

L'art de courir sous la pluie
2019
Enzo n'est pas un chien comme les autres. Philosophe dans l'âme, il aime s'instruire devant la télévision et écouter attentivement les leçons de vie de son maître, Denny Swift, un pilote automobile. Aujourd'hui, Enzo se souvient de tout ce que sa famille et lui-même ont traversé au cours des années...

L.A. enquêtes prioritaires
2005
Ex-agente de la CIA, Brenda Leigh Johnson est à la tête d'une unité spéciale chargée d'affaires impliquant des personnalités de Los Angeles. Maître dans l’art de mener des interrogatoires, elle charme et persuade les suspects jusqu’à ce qu’ils leur livrent des confidences incriminantes.

Cuisines des terroirs
2001
Une approche sensuelle de l’art culinaire « sur le terrain », à la rencontre des paysans, vignerons, restaurateurs et cuisiniers, là où gastronomie et art de vivre ont leurs racines.

Antony Hickling
Après avoir étudié l’art dramatique à Manchester, il travaille comme acteur en Angleterre, puis s’installe en France en 2006 pour préparer un doctorat dans l’art de la scène où il choisit d’explorer “la théorie Queer” avant d’intégrer la CEFPF. Antony Hickling est passé depuis derrière la caméra et a écrit et réalisé Little Gay Boy, One Deep Breath, Where Horses go to Die et Frig. Ses films ont tous été sélectionnés par de nombreux festivals de cinéma français et internationaux, dans lesquels il a été récompensé à plusieurs reprises. Down in Paris est son cinquième long-métrage.

Samyuktha Viswanathan
Distribution · Connu pour I'm Game
Née et élevée dans le sud de l'Inde, Samyuktha Viola Viswanathan est actrice, danseuse et écrivaine. Danseuse de ballet depuis l'âge de sept ans, elle croit que la performance et l'art sont les moyens d'expression les plus libérateurs ; que la performance provoque et que l’art bouge. Après qu'une blessure l'a empêchée de poursuivre sa carrière de danseuse, elle a choisi d'étudier la « communication visuelle » tout en s'immergeant dans le théâtre. Elle a travaillé pendant trois ans avec « The Little Theatre », une compagnie de théâtre à but non lucratif de premier plan en Inde, avant de déménager à New York pour réaliser son rêve de se plonger dans la performance en théorie et en pratique. Samyuktha utilise des œuvres d'art de performance qui s'imprègnent de sa poésie, dans l'espoir de contribuer à apporter un changement nécessaire et urgent. Elle s'intéresse aux « zones grises » de l'éthique, de la moralité, etc., en analysant les « conventions et normes sociales » contre-productives ; pourquoi cela existe et comment le combattre – en particulier dans la société dont elle est issue. Elle aime regarder des films, la télévision et lire des livres, elle les considère comme une thérapie, une connaissance et, s'ils sont utilisés correctement, sont des précurseurs de changement. Citation préférée (l'une des) : « Dans tout chaos il y a un cosmos, dans tout désordre un ordre secret. » – Carl Jung POURQUOI PS @ NYU ? Avec une variété d’intérêts et de multiples domaines dans lesquels j’aimerais approfondir, trouver les bonnes bases et la bonne orientation a été extrêmement difficile. J'avais besoin de quelque chose pour donner forme à mes pensées, mes idées et mes perspectives. Je voulais connaître la performance - chaque instant, dans tout ce qu'elle pouvait être. D’ailleurs, en tant que jeune fille vivant dans un pays en voie de développement à l’autre bout du monde, le rêve d’étudier à New York à Tisch était un véritable rêve. Et quand ces éléments sont réunis, pourquoi ne choisirais-je pas cela ? PS. Qu’est-ce que la forme, vraiment ? (jeu de mots volontaire)

Bull
2016
Le brillant psychologue Jason Bull et l'équipe d'experts ultra-compétents de sa firme juridique sont maîtres dans l’art de prédire les comportements et décisions des jurés, des avocats ou encore des témoins. Leurs méthodes leur permettent de faire pencher la justice en faveur de leurs clients.

Alison Brie
Distribution · Connu pour BoJack Horseman, Les maîtres de l'univers, Le film LEGO 2
Après avoir décroché un diplôme d'études d'art dramatique du California Institute of the Arts et un deuxième d'histoire de l'art de la Royal Scottish Academy of Music and Drama de Glasgow, Alison Brie décroche un rôle dans la série Hannah Montana. Elle s'est produite sur scène au Blank Theatre dans le cadre de festivals. Son interprétation d'Ophélie dans "Hamlet" lui a valu un Indy Award.A la télévision, elle se fait connaître grâce aux séries Community et dans Mad Men, dans le rôle de Trudy Campbell.Elle a joué dans deux films présentés au festival de Sundance : The kings of summer, avec Nick Offerman et Megan Mullally, et Save the date, avec Lizzy Caplan.On a pu la voir dans 5 ans de réflexion, avec Emily Blunt et Jason Segel, Get a job, avec Bryan Cranston ou encore Scream 4, avec Courteney Cox, David Arquette et Neve Campbell. Elle s'illustre ensuite dans Search Party, avec Krysten Ritter et T.J. Miller, autour de deux copains qui tentent de sauver leur ami resté bloqué au Mexique.

Lupin III
1971
Lupin III n'est autre que l'arrière petit-fils du célèbre Arsène Lupin. De son aïeul, il a hérité l'art du cambriolage tout en intelligence et en finesse, mais également l'art de plaire et de charmer. Lupin fait donc le tour du monde pour récupérer les plus grands trésors et autres objets de valeur, accompagné en général de ses acolytes : Jigen, l'expert du revolver, Goemon, le samouraï de la bande, et Fujiko, la femme fatale dont l'imprévisibilité n'a d'égal que sa beauté. Malheureusement pour notre héros, un inspecteur particulièrement coriace est systématiquement à ses trousses : Zenigata est en effet certainement le policier qui connaît le mieux tous ses faits et gestes. Aussi lorsque ces deux-là se rencontrent, ça signifie qu'il va y avoir du sport !

Les sept mercenaires
2016
Après que son petit copain ait été assassiné par l'industriel Bartholomew Bogue et que celui-ci menace les citoyens de la ville de Rose Creek, Emma Cullen décide d'engager sept mercenaires, menés par l'imperturbable Chisolm, pour défendre son patelin. Comme les citoyens de Rose Creek ne sont pas d'habiles combattants, Chisolm et son équipe devront enseigner l'art de la guerre à ces paysans. Au fil de leur préparation, les hors-la-loi comprendront qu'ils se battent davantage pour la justice, l'honneur et le respect que pour l'argent.

Bérénice Marlohe
Distribution · Connu pour 007 Skyfall
Bérénice Marlohe, de son vrai nom Bérénice Lim Marlohe, née le 19 mai 1979 à Paris, (Seine), est une actrice française. Ses origines paternelles sont chinoises et cambodgiennes. Bérénice Marlohe naît d'une mère professeur française et d'un père médecin sino-cambodgien. Lim est le surnom de sa grand-mère paternelle. Elle grandit en région parisienne. Après avoir suivi les cours du conservatoire de Paris, elle se consacre brièvement au mannequinat, puis débute une carrière d'actrice. La jeune femme suit les cours de l'école de théâtre de Béatrice Brout et s'initie à l'improvisation, en particulier avec le comédien Philippe Lelièvre. Bérénice Marlohe apparaît dans des spots publicitaires, notamment pour la marque Dacia, et tient de petits rôles dans des séries télévisées françaises telles que Père et Maire et Femmes de loi. Dans un épisode de la série Section de recherches, elle interprète un personnage transgenre. Alors qu'elle peine à décrocher des rôles en France, Bérénice Marlohe obtient une audition en contactant directement la directrice de casting du 23e film de la série James Bond. Elle est retenue pour interpréter une «James Bond girl» dans Skyfall, dont le tournage débutera en novembre 2011. Pour mieux incarner le rôle de Séverine, Marlohe s'entraîne au maniement des armes à feu. Au cinéma, elle apparaît également dans L'Art de séduire de Guy Mazarguil, et joue aux côtés de Sophie Marceau dans Un bonheur n'arrive jamais seul, sorti en 2012. En 2017, elle tourne dans Song to Song, le neuvième film du réalisateur Terrence Malick. Source: Article "Bérénice Marlohe" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Arrête-moi si tu peux
2002
Dans les années soixante, le jeune Frank Abagnale Jr. est passé maître dans l'art de l'escroquerie, allant jusqu'à détourner 2,5 millions de dollars et à figurer sur les listes du FBI comme l'un des dix individus les plus recherchés des Etats-Unis. Véritable caméléon, Frank revêt des identités aussi diverses que celles de pilote de ligne, de médecin, de professeur d'université ou encore d'assistant du procureur. Carl Hanratty, agent du FBI à l'apparence stricte, fait de la traque de Frank Abagnale Jr. sa mission prioritaire, mais ce dernier reste pendant longtemps insaisissable...

André-Philippe Gagnon
André-Philippe Gagnon est un comédien et imitateur canadien né à Loretteville dans la ville de Québec le 17 décembre 1960. Surnommé l'«homme aux 400 voix», Gagnon est l'un des imitateurs qui s'est le plus démarqué à l'extérieur du Québec. Son très vaste répertoire comprend des centaines de voix parlées et chantées, imitant les plus grandes vedettes de la planète: Céline Dion, Francis Cabrel, Stevie Wonder, Michael Jackson… Plus de cinq millions de personnes ont assisté à ses spectacles. Stéphane Laporte est intimement lié aux succès de Gagnon en tant que compositeur et scénariste. 1981: Il se retrouve sur le plateau de l'émission de Michel Jasmin. Il commence des épisodes d'imitations à l'automne 1981 sur les ondes de CJRP 1060 à Québec. 1983: Sa carrière prend son véritable envol aux Lundis des Ha! Ha!. 1985: Il interprète la célèbre chanson We Are the World au Festival Juste pour rire en imitant les voix des 18 chanteurs originaux. On parle alors d'André-Philippe Gagnon comme d'un véritable phénomène vocal. En France, il interprète We Are the World à l'émission Champs Élysées en présence de Lionel Richie, l'auteur de cette chanson, qui est littéralement ébahi: «La prochaine fois qu'on fait une autre chanson du genre, dit-il, on n'aura qu'une seule personne à appeler!» Après cette prestation, il est invité, le 13 novembre, à l'émission The Tonight Show de Johnny Carson, ce qui propulse sa carrière. 1986: Son premier grand spectacle sur scène est un succès. Les critiques affirment que Gagnon réinvente l'art de l'imitation, qu'il en repousse les limites. En une seule journée, il vend à Montréal plus de 21 000 billets. Il donne 239 représentations lors de sa première tournée de deux ans devant plus de 256 515 spectateurs. 1987: Son deuxième spectacle au Québec surpasse le record établi par le premier avec 267 représentations, devant plus de 430 000 spectateurs. 1988: Il donne 108 représentations de son spectacle anglophone, devant plus de 216 878 spectateurs. 1990: Il fait sa tournée nord-américaine au Canada anglais et sur la côte ouest des États-Unis. 1991: Sortie de l'album L'intégrale avec entre autres La Canada. 1993: Radio-Canada diffuse une émission sur les grands moments de sa carrière. L'émission est regardée par 2 millions de téléspectateurs et remporte le prix Gémeaux de la meilleure émission d'humour. De 1993 à 1996, il joue dans la série humoristique Bye-Bye. 1994: Il est remarqué en Europe. À Bruxelles comme à Paris, on lui réserve des ovations debout. Son nouveau spectacle Toute ressemblance avec des personnes connues est ben de valeur pour eux autres! est lancé au Théâtre Saint-Denis à Montréal. 1995: Il est invité pour six semaines au Casino de Paris, donne des représentations à Bruxelles, Montréal et Québec, et entame une tournée d'une quarantaine de spectacles dans l'Ouest canadien. 1996: Il apparaît au Festival du rire de Montreux, aux Victoires de la musique et sur plusieurs chaînes de télévision françaises. Ses quatre semaines de spectacles au Royal Alexandra Theatre à Toronto sont à guichets fermés. Il fait ensuite une tournée européenne de trois mois. ... Source: Article "André-Philippe Gagnon" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Vitali Makarov
Vitali Makarov est un acteur russe, né le 25 janvier 1968 à Novocheboksarsk. Il vit au Québec depuis 1994. Il est né en Russie dans la petite ville de Novocheboksarsk et a grandi à Voronezh, durant l’ère soviétique. Il a servi quatre ans comme soldat dans l’Armée rouge avant d’étudier l'art dramatique à l’école du Théâtre d’art de Moscou fondée par Constantin Stanislavski. À sa langue maternelle s'ajoutent le français et l'anglais. Installé au Québec depuis les années 1990, sa carrière d'acteur se partage entre le Canada et les États-Unis. Le plus souvent il incarne des personnages au tempérament déterminé. Très actif dans le milieu du théâtre au Québec, il a participé à plus de 30 productions théâtrales à Montréal et en tournée. En 1997, il a reçu le Montreal’s Critics Award pour la pièce Hamlet mise en scène par Alexandre Marine au Théâtre La Licorne, dans laquelle il joue le rôle titre. Ce prix lui a permis de décrocher de nombreux engagements à la télévision et au cinéma. Vitali Makarov est co-fondateur en 1995 de la compagnie Théâtre Deuxième Réalité, pour laquelle il a dirigé plusieurs spectacles basés sur la poésie russe. Il a aussi joué dans de nombreuses comédies musicales de Denise Filiatrault, telles que Un violon sur le toit ou Cabaret, une superproduction québécoise dans laquelle il tient le rôle du nazi Ernst Ludwig. En 1999, il joue dans le film Laura Cadieux... la suite de la même metteuse en scène. En 2012, il interprète le rôle de Viktor, l’entraineur de l’équipe des Drakkar de Moscou, dans le film Les Pee-Wee 3D : L'hiver qui a changé ma vie. En 2013, il joue un reporter russe dans White House Down réalisé par Roland Emmerich. En 2016, il joue aux côtés de James Franco dans la minisérie américaine 22.11.63. Au théâtre en 2014, il tient le rôle de Victor Hugo dans Victor Hugo mon amour, une pièce mise en scène par Stéfan Perreault, basée sur la relation de cinquante ans entre l’écrivain et sa muse Juliette Drouet, période pendant laquelle les amants ont échangés 20,000 lettres d’amour. Il prête sa voix en 2016 pour le jeu vidéo Watch Dogs 2. En 2017, il participe à la série américaine Designated Survivor, mettant en vedette Kiefer Sutherland. Dans le film Siberia, il donne la réplique à Keanu Reeves. L'année suivante, il joue le personnage d'Oleg dans la comédie Menteur, d'Émile Gaudreault, nominé trois fois au Gala Québec Cinéma. En 2020, il joue un mari jaloux dans le film Toutes les deux de Noël Mitrani.

Stanley Kubrick
Réalisation · Connu pour Dr Folamour, Full Metal Jacket, Les yeux grand fermés
Stanley Kubrick est un réalisateur, photographe, scénariste et producteur de cinéma américain, né le 26 juillet 1928 à Manhattan (New York) et mort le 7 mars 1999 dans son manoir de Childwickbury, entre St Albans et Harpenden (Hertfordshire, au nord de Londres). Après des débuts dans la photographie, Kubrick, autodidacte, est également son propre directeur de la photographie, producteur, scénariste et monteur. Ses treize longs métrages en quarante-six ans de carrière l'imposent comme l'un des cinéastes majeurs du XXe siècle. Quatre de ses films sont classés dans le Top 100 de l'American Film Institute (AFI's 100 Years...100 Movies). Stanley Kubrick est issu d'une famille juive originaire d'Europe centrale habitant dans le quartier du Bronx. Il est le fils de Sadie Gertrude Perveler (1903-1985) et de Jacob Leonard Kubrick (1901-1985). Son père, né aux États-Unis d'une mère roumaine et d'un père austro-hongrois, était cardiologue, pianiste et photographe amateur. Il apprend à son fils Stanley, âgé de douze ans, à jouer aux échecs. Cette passion suit Stanley Kubrick toute sa vie. Sa mère, qui était chanteuse et danseuse, lui donne le goût des livres et de la lecture. Il a une sœur cadette, Barbara, née le 21 mai 1934. De 1940 à 1945, Kubrick ne trouve aucun intérêt à l'école: à part la physique rien ne l'intéresse. Il ne parvient pas à obtenir une moyenne suffisante pour s'inscrire à l'université, surtout que, la guerre terminée, nombre de soldats revenant du front tentent d'y entrer et que déjà les inscriptions sont limitées. En 1947, à l'âge de 18 ans, il se marie avec Toba Metz, une camarade de classe de la William Howard Taft High School à New York. Ils s'installent dans le quartier de Greenwich Village deux ans plus tard et divorcent en 1951. Pour son treizième anniversaire, son père lui offre son premier appareil photo. Cette nouvelle activité le passionne et lui fait oublier sa passion de jeunesse, le jazz, et son rêve de devenir batteur de jazz professionnel. Il prend de nombreuses photos et les développe avec un ami dans la chambre noire familiale. Il devient le photographe officiel de son collège et a pour idole le reporter-photographe Weegee. En avril 1945, à l'âge de 16 ans, il réussit à vendre au magazine illustré Look une photographie d'un vendeur de journaux en larmes après la mort de Franklin D. Roosevelt, qu'il a prise alors qu'il se rendait à l'école. La rédactrice en chef l'engage comme photographe indépendant, «par pitié» dit-il plus tard. Stanley Kubrick y travaille durant quatre ans et y apprend les ficelles du métier, la composition d'une image, les éclairages, l'usage des extérieurs et l'art de saisir le mouvement. Plutôt perfectionniste, il lui arrive de prendre plusieurs centaines de clichés pour réaliser une seule photo. Grand amateur de boxe, son premier «photos-récit» intitulé Prizefighter (Le Professionnel) raconte une journée de la vie du boxeur Walter Cartier. C'est ce photo-récit qui est à l'origine de son premier film: Day of the Fight. ... Source: Article "Stanley Kubrick" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Shemar Moore
Distribution · Connu pour S.W.A.T., S.W.A.T. Exiles, Esprits criminels
Shemar Moore, né le 20 avril 1970 à Oakland, en Californie, aux (États-Unis), est un acteur, producteur, mannequin et animateur de télévision américain. Fils d'un business consultant et d'une professeure de mathématiques, Shemar Moore quitte très jeune la côte est américaine pour le Danemark, sa mère jugeant la ségrégation raciale trop forte aux États-Unis. La famille déménage par la suite à Bahrain au Moyen Orient, où Moore rejoint une école britannique privée. C'est en 1977, qu'ils reviennent s'installer en Californie. Le futur comédien se lance dans des études en communication, choisissant le théâtre en option. Appréciant énormément l'art de la scène, il décide d'en faire son métier. C'est à travers des shootings photos que Moore se fait connaître. L'argent récolté lui permet de partir à New York en 1994, où il espère trouver du travail. Dans la même année, il décroche un de ses personnages les plus emblématiques, le photographe Malcolm Winters dans Les Feux de l'Amour. Personnage régulier de ce feuilleton jusqu'en 2005, sa prestation lui vaut plusieurs prix, dont le Daytime Emmy Award. Malgré un planning chargé, Shemar Moore trouve le temps de jouer dans des films comme Butter, en 1998. Il rejoint par ailleurs le casting de la série Birds of Prey en 2002, malheureusement annulée après treize épisodes. Alors qu'il vient de quitter le plateau des Feux de l'Amour, l'acteur ne perd pas une minute et fait des apparitions dans les films The Seat Filler et Diary of a Mad Black Woman. Cette année 2005 est aussi marquée par l'obtention de son rôle de Derek Morgan dans Esprits Criminels. Le profiler, ancien délinquant, est présent dans onze saisons, et reste l'un de ses rôles les plus iconiques. En 2016, Shemar Moore voit son personnage abandonner son poste de profiler pour s'occuper de sa famille, et c'est sur cette belle sortie que le comédien quitte la série. À l'automne 2017, l'acteur entre dans les forces spéciales pour S.W.A.T, la nouveauté de CBS basée sur le film homonyme avec Samuel L. Jackson et Colin Farrell. Il y incarne Daniel "Hondo" Harrelson, un sergent tiraillé entre sa loyauté envers ses amis de la rue, avec qui il a grandi, et son devoir envers ses co-équipiers. Pour la première fois dans sa carrière, une série repose entièrement sur ses épaules.

Groucho Marx
Julius Henry Marx, né le 2 octobre 1890 à New York et mort le 19 août 1977 à Los Angeles, plus connu sous le surnom de Groucho Marx, est un comédien américain de théâtre, de télévision et de cinéma, et écrivain, faisant partie des Marx Brothers. Il est généralement considéré comme ayant été un maître dans l'art de la répartie, et un des meilleurs comédiens de son temps. Julius Henry Marx est né le 2 octobre 1890, à Manhattan, New York. Il dit être né dans une pièce au dessus d'une boucherie sur la East 78th Street, «entre Lexington et la 3ème». Il est le frère de Leonard dit Chico (1887-1961), Adolph (puis Arthur après 1911) dit Harpo (1888-1964), Milton dit Gummo (1893-1977) et Herbert, dit Zeppo (1901-1979). La famille Marx est juive. Son père, Simon "Sam" Marx, qui avait changé son nom (Marrix), était surnommé le "Frenchie" (français) par ses fils, étant originaire d'Alsace, en France. Sa mère, Miene "Minnie" Schoenberg vient d'une famille immigrée de Dornum au nord de l'Allemagne quand elle avait 16 ans. Le frère de Minnie, Al Schoenberg, change son nom et devient Al Shean quand il commence à jouer dans Gallagher and Shean, un vaudeville très connu dans les années 1910, 1920. Minnie ne fait pas carrière mais a de grandes ambitions pour ses fils. Elle pousse Julius à chanter, tant elle trouve sa voix de soprano superbe. Julius avait pour but de devenir médecin, mais la famille n'avait pas les moyens et il a quitté l'école à 12 ans. Il devient alors un lecteur passionné, particulièrement d'Horatio Alger, cherchant à surmonter son manque d'éducation et devient très instruit. Comme ses frères, il débute dans le métier enfant. Petit, il montre déjà un talent pour le théâtre. Sa mère Minnie le fait engager, ainsi que Gummo, dans une troupe théâtrale itinérante: le Leroy Trio. Il apprend les arts de la scène, comédie, chant et danse. Leur mère reprend vite les affaires en main pour former elle-même ses fils. Ils sillonnent le pays pour jouer sur les planches et ne pas gagner grand-chose. Avec ses frères, il finit par triompher à Broadway et la suite est faite de succès. Il adopte comme nom de scène son surnom de Groucho (de l'anglais to grouch qui veut dire ronchonner). Le succès est tel qu'un masque comique à l'effigie de Groucho est créé dans les années 1940 comme accessoire de déguisement. Groucho Marx tourne dans 23 films dont 13 avec ses frères, principalement Chico et Harpo. En 1922, les Marx Brothers tournent leur premier film, Humor Risk, mais une fois terminé, ils le trouvent mauvais et décident de ne pas le sortir. Ils en brûleront toutes les copies plus tard. Leur premier film qui trouve le succès est Noix de coco (The Cocoanuts). Groucho s'est inventé un personnage à la démarche de poulet faite de grands pas, à la moustache et aux sourcils imposants dessinés au bouchon brûlé, aux petites lunettes, mâchant un cigare perpétuel, usant de nombreux calembours avec l'accent new-yorkais. ... Source: Article "Groucho Marx" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Hervé Pierre
Distribution · Connu pour Lupin
Hervé Pierre, né le 22 avril 1955 aux Fins (Doubs), est un comédien et un metteur en scène français, pensionnaire de la Comédie-Française depuis le 1er février 2007, il est 522e sociétaire de la Comédie-Française du 1er janvier 2011 à décembre 2022. Le 14 juin 2009, il est consacré meilleur comédien français pour la saison 2008-2009 par l'ensemble de la critique. En 2011, il est promu au grade de chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres et en 2014 au grade de chevalier de la Légion d'honneur. Originaire de Franche-Comté, il découvre l'art de la comédie en jouant dès son plus jeune âge au théâtre des Fins, son village natal du Haut-Doubs, puis au lycée de Pontarlier. Il suit ensuite, de 1974 à 1977, les cours de l'école du théâtre national de Strasbourg avec Claude Petitpierre, Jean-Pierre Vincent, Jean Dautremay et Jean-Louis Hourdin. En 1977, il fonde, avec l'ensemble de la promotion du TNS, le Théâtre du Troc qu'il anime jusqu'en 1981. Il est marié avec la comédienne française Clotilde Mollet. Source: Article "Hervé Pierre" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Hanspeter Müller
Hanspeter Müller-Drossaart (dit aussi Hanspeter Müller) est un acteur suisse, né en 1955 à Sarnen. Hanspeter Müller naît le 21 septembre à Sarnen, dans le canton d'Obwald. Entre 1976 et 1980, il suit les formations d'acteur et de pédagogue du théâtre à la Haute École d'art de Zurich. Au cours de sa formation, il fait ses débuts dans de petits rôles dans les séries télévisées de la SRF. Il commence à se produire au théâtre, d'abord à Baden en 1980 et 1981, puis à Zürich (Théâtre Coprinus, Théâtre du Neumarkt) et à Bâle. Il est ensuite engagé par la troupe du Burgtheater de Vienne. En 2002, il revient à Zurich, où il est engagé par la troupe du Schauspielhaus. En automne 2004, il décide de travailler en indépendant. Il joue alors dans de nombreux films et séries télévisées. Müller a aussi joué dans plus de 150 Hörspiele (pièces de théâtre radiophonique). Depuis 1997, il enseigne l'art scénique à la Haute École d'art de Zurich. En 2018, il assume le rôle principal de la pièce Steibruch – zrugg us Amerika, qui traite la problématique des Suisses partis chercher fortune aux Amériques, mais contraints par la fortune de retourner au pays. La pièce, mise en scène par Livio Andreina, est un drame en dialecte suisse-allemand en cinq actes, écrit en 1939 par Albert Jakob Welti (1894-1965), qui n'avait pas été rejoué depuis. Le spectacle réunit quarante acteurs et figurants et est joué au théâtre du musée en plein air de Ballenberg. Il joue en allemand et en suisse-allemand, dont il maîtrise toutes les variantes dialectales. Hanspeter Müller-Drossaart est marié et père de deux enfants. Son fils, Livius Müller Drossaart, joue le rôle du jeune Johnny dans le film Papa Moll de Manuel Flurin Hendry, sorti en 2017. Source: Article "Hanspeter Müller-Drossaart" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Ken le survivant
1984
L’histoire se déroule dans un futur relativement proche sur une terre ravagée par la guerre nucléaire qui a eu pour conséquence l’évaporation de la plupart des océans et la destruction d’une grande partie de la végétation. Dans cet univers post-apocalyptique, les survivants sont soit d’humbles villageois essayant de survivre, soit des bandits vicieux regroupés en gangs qui s’adonnent aux pillages et à la persécution de ces villageois. Cependant, un artiste martial nommé Kenshiro (Ken), un homme reconnaissable aux sept cicatrices qu’il porte sur le torse, est choisi pour devenir le successeur du légendaire art assassin le Hokuto Shinken (北斗神拳, l’art divin de l’Étoile du nord). Au début de l’aventure, Kenshiro ne cherche pas réellement à aider les villageois, mais au fur et à mesure que son étoile le guide, il se révèle comme étant le sauveur tant attendu par une population au bord du désespoir. Accompagné dans son périple par deux jeunes enfants nommés Bart et Lynn, Ken affrontera un grand nombre de gangs, allant même jusqu'à affronter ses frères adoptifs, eux aussi disciples de l’art du Hokuto Shinken. Ken se mesurera aussi à certains maitres de l’école Nanto Seiken (南斗聖拳, Le poing sacré de l’étoile du Sud).

Marie Gruber
Distribution · Connu pour Polizeiruf 110, SOKO Wismar
Marie Gruber, née le 11 juin 1955 à Wuppertal (Rhénanie-du-Nord-Westphalie) et morte le 8 février 2018 à Berlin, est une actrice allemande. Marie Gruber étudie l'art dramatique de 1979 à 1982 à l'Académie des arts dramatiques Ernst Busch à Berlin. Elle décède le 8 février 2018 d'un cancer du poumon. Le réalisateur François Ozon qui l'a dirigée dans Frantz lui rend hommage sur sa page Facebook. Source: Article "Marie Gruber" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Peter Beck
Peter Beck, né en 1966 à Haslach, est un acteur allemand. Peter Beck a étudié l'art dramatique de 1989/90 à 1993/94 à l'Université de musique, théâtre et médias de Hanovre. De 1994 à 2000, il a été membre permanent de l'ensemble du Schauspiel Köln, où il a joué des rôles dans le répertoire du théâtre classique et moderne et est apparu dans des productions de Frank-Patrick Steckel, Thirza Bruncken, Uwe Hergenröder, Karin Beier et Günter Krämer, entre autres. Il y avait entre autres Fabian (pionniers à Ingolstadt), Acaste (Der misanthrope) et le tailleur Mottel dans la comédie musicale Anatevka pour ses rôles. Au cours de la saison 2000/01, il a été l'invité du Berliner Ensemble. À partir de la saison 2003/04, il a joué en tant que membre de l'ensemble et en tant qu'invité au Deutsches Theater Berlin jusqu'en 2007. Il y est apparu comme Varus dans Die Hermannsschlacht (2005, réalisateur : Tom Kühnel), comme Missionar Rose dans Die Physiker (2006, réalisateur : András Fricsay) et comme Rodrigo dans Othello (2007, réalisateur : Jürgen Kruse). Au cours de la saison 2017/18, il a été invité au Rostock Volkstheater dans la production de Konstanze Lauterbach de Ship of Dreams de Fellini. En tant qu'acteur indépendant, Peter Beck est également apparu devant la caméra pour de nombreuses productions cinématographiques et télévisuelles. Ses directeurs comprenaient Jörn Hartmann, Tor Iben, Uwe Janson, Lancelot von Naso et Dominic Müller. Il a eu des rôles dans diverses séries télévisées ( Behind Gittern - Der Frauenknast (as Pater Groth), Alarm für Cobra 11 - Die Autobahnpolizei ), dans des séries policières telles que Commissioner Marthaler et Wilsberg et a joué dans plusieurs courts métrages . Dans la 6e saison de la série ZDF SOKO Wismar (2010), il a joué un rôle d'épisode en tant qu'ancien copropriétaire présumé d'une entreprise de construction de yachts. Dans la série télévisée Babylon Berlin (2017), il a fait une brève apparition en tant que Dr. Tamisage. Il a également travaillé comme acteur publicitaire pour Commerzbank, EDEKA et Weltsparen.de, entre autres. Peter Beck vit à Berlin.

Auguste Rodin
Auguste Rodin (René François Auguste Rodin), né à Paris le 12 novembre 1840 et mort à Meudon le 17 novembre 1917, est l'un des plus importants sculpteurs français de la seconde moitié du XIXe siècle, considéré comme un des pères de la sculpture moderne. Héritier des siècles de l'humanisme, l'art réaliste de Rodin est un aboutissement, croisement de romantisme et d'impressionnisme dont la sculpture est modelée par la lutte entre la forme et la lumière. La virilité de l'artiste, surnommé en son temps le « Bouc sacré », provoqua des drames semi-publics ou privés et est au centre d'une expression plastique de la sensualité, de l'érotisme, mais aussi de la douleur. Il fut le compagnon, une partie de sa vie, de la sculptrice Camille Claudel. Par sa capacité de travail et d'organisation, Rodin laisse une œuvre hors norme, dont seul le musée Rodin de Paris détient le droit moral et inaliénable du sculpteur.

Lorella Cravotta
Distribution · Connu pour Le fabuleux destin d'Amélie Poulain
Lorella Cravotta, née le 9 avril 1958 à Molières-sur-Cèze (Gard), est une actrice française de théâtre, cinéma et télévision. Elle est connue notamment pour son rôle dans la série télévisée française Les Deschiens créée par Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff et diffusée à partir de 1993 sur Canal+. Originaire des Cévennes et fille de parents siciliens, Lorella Cravotta fait ses études dans le Gard puis monte sur Paris à ses dix-huit ans et intègre le Conservatoire national supérieur d'art dramatique où elle est l'élève du metteur en scène Claude Régy (Promotion 1983). Au cinéma, elle joue notamment dans Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain et La Cité des enfants perdus de Jean-Pierre Jeunet, La Belle Verte de Coline Serreau ou encore Les Émotifs anonymes de Jean-Pierre Améris aux côtés de Benoît Poelvoorde, Isabelle Carré et Pierre Niney. Au théâtre, elle fait notamment partie de la troupe de Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff (Le Lapin chasseur, Les Pieds dans l'eau, Le Défilé, Les Précieuses ridicules, Salle des fêtes). Plus récemment, elle interprète le rôle de Dorine dans Le Tartuffe de Molière mis en scène par Luc Bondy au Théâtre de l'Odéon aux côtés de Gilles Cohen, Clotilde Hesme, Françoise Fabian et Micha Lescot. En 2019, elle intègre la compagnie des Chiens de Navarre dirigée par Jean-Christophe Meurisse et interprète le rôle d'une mère de famille dans la pièce Tout le monde ne peut pas être orphelin aux côtés notamment d'Olivier Saladin. Au printemps 2020, elle signe aux côtés de nombreuses personnalités du monde de la culture une tribune qui demande une prolongation des droits des intermittents du spectacle d'une année au-delà des mois où toute activité aura été impossible en raison de la crise sanitaire du Covid-19 («Monsieur le Président, cet oubli de l’art et de la culture, réparez-le !», Le Monde, 30 avril 2020), puis une tribune en soutien aux intérimaires et autres «extras» du secteur de la culture («Nous ne pouvons pas penser la défense de la culture sans inclure ceux qui ont été passés sous silence», Libération, 9 mai 2020). Source: Article "Lorella Cravotta" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Michel Scourneau
Michel Scourneau est un acteur et professeur de théâtre belge, né à Liège le 1er avril 1952. Il a joué au théâtre, à la télévision et au cinéma. Il a incarné le père Fouras en 1990 pour la première saison de Fort Boyard. Il est aussi auteur de deux épisodes de Tribunal pour TF1 et de deux pièces de théâtre mis en scène à La Cave à théâtre de Colombes et professeur d'art Dramatique et d'improvisation. Il fut aussi le fondateur de la LIB (Ligue d'improvisation belge) et participa au 1er Mondial de l'impro à Montréal et Québec. Sa filmographie complète ainsi que ses diverses interprétations au théâtre sont visibles sur son site (liens externes). Sous le pseudonyme de Emmesse, il s'est tourné vers les arts graphiques: peinture, montages, détournement d'objets, sculpture et apologie de l'inutile. Réticent au marché de l'art, il se fait connaître avec parcimonie et refuse de vendre s'il ne croit pas à l'acheteur. Source: Article "Michel Scourneau" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.