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Roland Giraud

Roland Giraud, né le 14 février 1942 à Rabat (Maroc) est un acteur français. Roland Giraud est issu d'un milieu modeste. Son père est responsable aux PTT au Maroc puis à Montauban (Tarn-et-Garonne). Roland Giraud se rêve d'abord chanteur, puis envisage la carrière d'acteur lorsqu'il arrive à Paris. Il suit des cours de théâtre dans les années 1960. Il fait ses débuts sur scène et au cinéma en 1966 puis entre en 1971 dans la troupe de Coluche au Café de la Gare. Il s'y lie avec la troupe du Splendid et celle de La Veuve Pichard, composée de Martin Lamotte, Philippe Bruneau et Gérard Lanvin. Il joue plusieurs spectacles avec cette troupe. Il obtient son premier vrai rôle au cinéma en 1974, grâce à Michel Audiard dans Bons baisers... à lundi. Coluche lui offre un premier rôle important dans son film Vous n'aurez pas l'Alsace et la Lorraine en 1977. Pour ses amis du Splendid, il fait une apparition dans Les Bronzés font du ski, puis a un rôle plus important dans Papy fait de la résistance. Après divers seconds rôles (dont Le Maître d'école avec Coluche), il acquiert une grande popularité avec le succès de Trois Hommes et un couffin de Coline Serreau en 1985. Il connaît alors une décennie de succès, où il s'illustre dans des comédies populaires telles que La Vie dissolue de Gérard Floque, Le Complexe du kangourou ou Le Provincial. En 1988, il remonte sur scène sous la direction de Pierre Mondy dans La Présidente. Une nouvelle collaboration couronnée de succès, poursuivie avec Sans rancune en 1992 puis Oscar en 1996. Durant les années 2000, il se fait plus rare au cinéma, sans jamais quitter l'affiche. Il enchaîne les pièces: Impair et Père de Ray Cooney, Le Technicien d'Éric Assous ou Joyeuses Pâques de Jean Poiret, pièces mises en scène par Jean-Luc Moreau. En 2001, il retrouve ses complices de Trois Hommes et un couffin, André Dussollier et Michel Boujenah pour une suite intitulée 18 Ans après. Mais le film aura bien moins de succès que le premier sorti quinze ans avant. En 2013, il est à l'affiche de la comédie La Cage dorée, succès surprise de l'année. En 2018, il est l'un des Vieux Fourneaux dans l'adaptation cinématographique de cette bande dessinée. Il prend définitivement sa retraite en 2020. Il est, de ce fait, remplacé par Bernard Le Coq dans Les Vieux Fourneaux 2: Bons pour l'asile, sorti en 2022. Roland Giraud fut marié avec l'actrice Maaike Jansen de 1966 jusqu’à la mort de celle-ci en 2025. Elle avait été plusieurs fois sa partenaire au théâtre et au cinéma. Après la perte d'un fils mort-né, leur fille unique, l'actrice Géraldine Giraud, est assassinée le 1er novembre 2004 à l'âge de 36 ans. Il est protestant par conversion, ayant choisi de rejoindre la confession de sa femme d'origine néerlandaise, ainsi que prédicateur laïc dans l'Église protestante unie de France. Source: Article "Roland Giraud" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Shirley Bousquet

Distribution · Connu pour Caméra Café

Dès l'âge de 6 ans, Shirley Bousquet est passionnée par le théâtre et la comédie. Sa carrière professionnelle commence à 15 ans, au Bataclan, avec la Compagnie des Saltimbranques et rejoint ensuite la Ligue d'improvisation. En plus du théâtre, elle suit une formation de danse (moderne-jazz) et de chant. C'est grâce à la télévision qu'elle commence à acquérir une certaine notoriété. Tout d'abord en incarnant le personnage récurrent de Nancy dans le programme court Caméra Café (et sa déclinaison cinéma Espace détente en 2005), puis en interprétant des sketches avec Florence Foresti, alors débutante, dans l'émission de Stéphane Bern, la Bern académy, sur Canal+. Shirley Bousquet enchaîne ensuite les rôles en campant une journaliste dans Gamer, une photographe hystérique dans Nos amis les Terriens, la meilleure amie d'Hélène de Fougerolles dans Incontrôlable, une hôtesse de l'air dans Neuilly sa mère ! et la secrétaire entreprenante de Clovis Cornillac dans L'Amour c'est mieux à deux. En 2011, la comédienne fait une apparition dans le très intense Tu seras mon fils, avec Niels Arestrup et Lorànt Deutsch, ainsi que dans la comédie Bienvenue à bord portée par l'hilarant Franck Dubosc.

Michael Pitt

Distribution · Connu pour Innocents : The Dreamers, Dawson's Creek, Boardwalk Empire

C'est à l'âge de 10 ans que Michael Carmen Pitt réalise qu'il veut devenir acteur. Ses parents l'envoient un peu plus tard à l'American Academy of Dramatic Arts de New York. Après divers petits boulots comme coursier, il réussit finalement à décrocher un rôle de figurant dans Studio 54, avant de partir se produire à Broadway en 1999 dans The Trestle of Pope Lick Creek, où il se fait repérer par un agent de casting. Cette rencontre lui permettra de jouer dans la série télévisée Dawson's Creek, en tenant le rôle du footballeur Henry parker, aux côtés de Katie Holmes. Doté d'une attitude rebelle, il décroche le rôle d'une star glam dans le film Hedwig And The Angry Inch et participe au dérangeant Bully de Larry Clark. Il figure ensuite au casting de Wonderland aux côtés de Val Kilmer, toujours dans un esprit un peu décalé. Au cours de sa carrière il côtoie de grands acteurs et metteurs en scène comme Gus Van Sant dans A la rencontre de Forrester où il donne la réplique à Sean Connery. Sous la direction de Barbet Schroeder, il prête ses traits à un adolescent psychopathe face à Sandra Bullock dans Calculs meurtriers (2002). La même année, il incarne sous la direction de Bernardo Bertolucci dans le film Innocents - the dreamers, un Américain livré à lui-même en compagnie de deux Français dans le Paris de Mai 68. Le Village de M. Night Shyamalan (2004) lui permet d'explorer la veine fantastique, avant de participer au Le Livre de Jérémie sous la direction d'Asia Argento, avec qui il sera d'ailleurs un temps fiancé. Il renoue avec son image de rocker et retrouve par la même occasion le réalisateur Gus Van Sant dans un film sur le mouvement grunge, Last days, dont la composition du personnage principal est très inspirée du look du défunt Kurt Cobain, le leader du groupe Nirvana. En 2007, il incarne l'un des deux ados psychopathes martyrisant une famille dans le terrifiant Funny Games U.S., remake de la version de 1998 également signée par Michael Haneke. Comme beaucoup de bons comédiens, Michael Pitt ne tarde pas à rejoindre le petit écran et ses séries de qualité. Il incarne ainsi, pendant les deux premières saisons de Boardwalk Empire (2010 - 2011), le taciturne et torturé James Darmody, qui n'est autre que le protégé de Nucky Thompson joué par Steve Buscemi. En 2014, il campe, le temps de trois épisodes d'Hannibal, un certain Mason Verger, milliardaire sociopathe victime du redoutable tueur cannibale (Mads Mikkelsen). Parallèlement, Michael Pitt fait preuve d'originalité dans les choix de ses rôles au cinéma. Il joue par exemple un médecin à la recherche d'une jeune fille en Inde dans I, Origins (2014) ou encore un cosmonaute qui atterrit sur le toit d'un immeuble HLM dans le film français Samuel Benchetrit Asphalte (2016). En 2017, il est au casting de l'ambitieux Ghost In The Shell, adaptation cinématographique du célèbre manga japonais avec Scarlett Johansson dans le rôle du cyborg.

Sarah Shahi

Distribution · Connu pour Black Adam, Bleu royal, blanc et rouge, Personne d'intérêt

L’actrice américaine Sarah Shahi commence une carrière dans le show-biz dès l’âge de 8 ans. En effet, ses parents impressionnés par son assurance l’inscrivent à des concours de beauté. Sans se départir de sa bonne humeur, et après avoir gagné le titre de Miss Fort Worth à l’âge de 17 ans, elle rejoint les Dallas Cowboy Cheerleaders en 1999 (les pom-pom girls des cowboys de Dallas). A la même époque, elle croise la route du réalisateur Robert Altman qui remarque quelque chose chez elle : l’homme derrière la série M*A*S*H ou encore le film Popey lui conseille de tenter sa chance à Hollywood. Elle apparaît d’ailleurs dans le film qu’il tournait à l’époque, Dr. T And the Women. La jeune femme qui rêve secrètement de paillettes n’hésite plus, et déménage pour Los Angeles. Là-bas, elle enchaîne vite les tournages passant par les plateaux de Boston Public (2000), Spin City, Alias, Urgences… On la retrouve entre 2005 et 2009 dans la peau de la sexy « Djette » Carmen au casting de la série The L Word. Peu présente sur grand écran, on retient tout de même ses participations aux films 7 ans de séduction (2005), Rush Hour 3 (2007), ou encore Du plomb dans la tête (2012).Entre deux épisodes de The Sopranos ou Teachers, la revoilà en 2007 pour incarner le personnage principal de la série Life. Elle devient l’inspecteur Dani Reese, nouvelle collaboratrice de Charlie Crews (Damian Lewis), officier de police qui réapprend à vivre après avoir été injustement emprisonné pendant 12 années. La série reconduite pour une seconde saison en 2008 est finalement annulée à la fin de celle-ci. Cette pause dans sa carrière permet à Sarah Shahi de mettre son premier enfant au monde en 2009, dont l’heureux papa est l’acteur Steve Howey. Le tournage de Life terminé, c’est en 2011 qu’elle se retrouve une nouvelle fois au coeur d’une série. Facing Kate la propulse durant deux saisons sous les traits de Kate Reed (qui donne son nom à la série), avocate reconvertie en médiatrice. Après son arrêt, elle joue un second rôle dans la première saison de Chicago Fire. A partir de 2013, elle rejoint le casting principal de la policière Person of Interest. Son personnage gagne peu à peu en importance, et intègre le casting principal à partir de la seconde saison.

Frédéric Diefenthal

Distribution · Connu pour Demain nous appartient, Ici tout commence

Ayant abandonné ses études à l'âge de quinze ans, Frédéric Diefenthal travaille comme apprenti dans l'hôtellerie puis devient coiffeur. Il s'oriente bientôt vers la comédie et s'inscrit au cours de théâtre Viriot. Dès 1990, il se fait remarquer à la télévision en jouant dans des spots publicitaires, et en apparaissant dans des séries (Salut les copains, Goal). Parallèlement, le réalisateur Henri-Paul Korchia lui propose d'incarner le personnage principal dans son court-métrage intitulé Max le voyou. Au cinéma, Frédéric Diefenthal enchaîne les petits rôles : il incarne un voyou dans La Totale (1991) de Claude Zidi ou encore l'ex-compagnon de Valeria Bruni Tedeschi dans Les Gens normaux n'ont rien d'exceptionnel (1993) de Laurence Ferreira Barbosa. Il tient son premier grand rôle dans Douce France (1995) de Malik Chibane, mais ce film passe totalement inaperçu. C'est à partir de 1993 que Frédéric Diefenthal connaît la consécration en interprétant pendant six ans un jeune flic protecteur et amoureux transi dans la série télé Le Juge est une femme. Mais il doit attendre 1998 pour obtenir la reconnaissance. Cette année-là, il forme avec Samy Naceri un duo de choc dans Taxi de Gérard Pirès. Ce film riche en poursuites de voitures est un véritable carton et fait l'objet de deux suites réalisées par Gérard Krawczyk, l'une en 2000 (Taxi 2) et l'autre en 2002 (Taxi 3). Propulsé au rang de star et nommé au César du Meilleur Espoir masculin en 1998 pour Taxi, Frédéric Diefenthal décide d'alterner les genres cinématographiques, cherchant à ne pas rester cantonné dans les mêmes rôles. Je veux tout (1999) de Guila Braoudé lui permet de faire une incursion dans le domaine de la comédie familiale, le thriller Six-Pack (2000) d'Alain Berberian lui donne l'occasion de traquer un tueur en série, tandis que Jeu de cons (2001) de Jean-Michel Verner lui offre la possibilité d'incarner un malfrat un peu gauche. Par ailleurs, Frédéric Diefenthal figure aussi bien au générique de grosses productions françaises, telles que Belphégor, le fantôme du Louvre (id.) de Jean-Paul Salomé, que de films d'auteur plus intimistes, comme Les Ames fortes (id.) de Raoul Ruiz. En 2003, il enquête sur les meurtres commis par une tueuse schizophrène (Sylvie Testud) dans le thriller psychologique Dédales, puis retourne à la comédie en devenant l'hôte malgré lui de Titoff dans L'Incruste, fallait pas le laisser entrer ! Malheureusement, le succès se fait plus rare, et Frédéric Diefenthal décide de se consacrer davantage au théâtre avec la pièce d'Oscar Wilde L'Importance d'être constant et à la télévision avec les séries Clara Sheller et David Nolande, dont il est le héros. Son retour sur grand écran s'effectue en 2007 avec le quatrième volet de la saga Taxi, que met une fois de plus en scène Gérard Krawczyk.

Māya Sakamoto

Distribution · Connu pour Cutie Honey Universe, Black Butler, Fruits Basket

Elle rejoint un club de théâtre à l'âge de 8 ans, et double des films américains au Japon, dont entre autres Flora dans La Leçon de piano, et Lex dans Jurassic Park. En 1996 elle prête sa voix à Hitomi Kanzaki, personnage principal de la série animée Vision d'Escaflowne. Elle est choisie par la compositrice Yōko Kanno pour chanter plusieurs chansons pour cette série, dont le générique d'ouverture « Yakusoku wa Iranai » et la chanson de fin « Yubiwa » du film. Elle a ensuite régulièrement travaillé avec Yōko Kanno et a obtenu des rôles de doublage et de chanteuse sur d'autres animes tels qu'entre autres : Les Chroniques de la guerre de Lodoss, Wolf's Rain, Kanon, RahXephon, Gundam Seed Destiny, .hack//SIGN, Tsubasa Reservoir Chronicles, Soul Eater, où elle prête sa voix à Crona, Black Butler (Kuroshitsuji) dans lequel elle tient le rôle de Ciel Phantomhive le héros de l'histoire ou Ouran high school host club dans lequel elle donne sa voix à Haruhi Fujioka, le personnage principal. Elle a aussi interprété des voix dans des jeux vidéo comme Panzer Dragoon Saga, Kingdom Hearts, et Napple Tale. Elle a également joué la voix de Padmé Amidala dans le doublage japonais de Star Wars épisodes I, II, et III, de Kate Brewster dans Terminator III, de Max dans la série télévisée Dark Angel et d'Arty dans De Blob : De Film. Elle joue aussi le rôle d'Éponine dans la version japonaise de la comédie musicale Les Misérables. En tant que chanteuse, Māya Sakamoto a sorti cinq albums solo, un mini-album, un grand nombre de singles et deux compilations. En décembre 2003, elle a sorti son quatrième album, Shōnen Alice, et un DVD d'un court métrage du réalisateur de Mizu no onna appelé 03 CROSS. Maaya n'écrit elle-même que de temps en temps les paroles de ses chansons. Ses collaborateurs les plus courants sont Yuho Iwasato pour les chansons japonaises et Tim Jensen pour celles en Anglais. Le nouveau fanclub de Maaya, Idling Stop, a ouvert en 2004. Elle a travaillé avec Yōko Kanno jusqu'à la sortie de son cinquième album, sorti en octobre 2005, qui ne contenait pas de chanson de la compositrice. Elle prête également sa voix au personnage Lightning dans la version japonaise du jeu Final Fantasy XIII.

Dominic Purcell

Distribution · Connu pour La Grande Évasion, DC : Les légendes de demain, Tueur d'élite

Il déménage en Australie à Sydney à l'âge de deux ans avec son père norvégien et sa mère irlandaise, puis étudie dans une école de coaching/performing afin de devenir acteur. Il suit par la suite des cours de comédie à la Western Australian Academy of Performing Arts à Perth en Australie, tout comme les futurs comédiens Hugh Jackman et Frances O'Connor. Alors qu'il commence à travailler comme jardinier paysagiste, il fait ses débuts comme comédien en 1997 dans la courte série australienne Raw FM où il tient l'un des rôles principaux et apparaîtra dans Hartley, cœurs à vif en 1999. Il obtient sa carte verte en 2000, ce qui lui permet de s'installer à Los Angeles (États-Unis) pour quelques années. Après avoir obtenu le premier rôle dans John Doe, il s'installe à Vancouver, avec sa femme Rebecca et ses quatre enfants. Il rencontre un succès dans plus de 100 pays en interprétant Lincoln Burrows, l'un des deux héros principaux de la série télévisée américaine Prison Break. En 2011, il joue aux côtés de Robert De Niro, Clive Owen et Jason Statham dans le film Killer Elite. En 2014, il retrouve son camarade de Prison Break Wentworth Miller pour la série super héroïques The Flash pour quelque épisodes puis en 2016 dans DC's Legends of Tomorrow . Le 6 août 2015, la Fox annonce que Prison Break reprendra pour une nouvelle saison de 9 épisodes qui sera diffusée en 2017. Dominic Purcell reprendra donc son rôle de Lincoln Burrows pour 9 épisodes avec ses partenaires Wentworth Miller (Michael Scofield) et Sarah Wayne Callies (Sara Tancredi). Lors du tournage, Dominic Purcell se blesse grièvement au visage.

Léa François

Distribution · Connu pour Plus belle la vie, encore plus belle, Plus belle la vie

Léa François a été découverte à l'âge de 4 ans, à l'époque elle faisait des apparitions dans des clips (comme ceux de Jeanne Mas). Elle a également participé à des séances de doublages de films étrangers (Harry Potter ou encore Famille Delajungle). Depuis 2014, elle joue dans Coiffures et Confidences. Elle est également l'ambassadrice de l'émission ELA.

Noémie Elbaz

Distribution · Connu pour Caméra Café

Noémie Elbaz commence sa carrière à l'âge de 19 ans au Théâtre de Poche dans L'Écornifleur de Jules Renard. Elle investit au même moment les plateaux de télévision en participant à de nombreux téléfilms puis rejoint l'équipe de la série télévisée Caméra Café, dans lequel elle interprètera durant 4 ans le rôle de Julie Hassan, alias « Juju ». Parallèlement au cinéma, elle travaille sous la direction d'Hans-Peter Cloos, Stephane Belaïch, Xavier Desplas, Jean-Hugues Giorgi ou encore Jean-Paul Civeyrac dans Le Doux Amour des hommes, en sélection officielle au festival de Berlin cette année-là. En 2004, elle est aux côtés de Bruno Solo et Yvan le Bolloc'h dans l'adaptation de Caméra Café au cinéma, Espace Détente, et rejoint l'année suivante l'équipe de Camping de Fabien Onteniente. Elle continue ensuite à tourner divers téléfilms avant d'être choisie en 2007 pour incarner le lieutenant Émilie Jeanson dans la série policière Femmes de loi sur TF1. C'est au même moment qu'elle rencontre Thierry Harcourt qui lui propose le rôle d'Elaine Harper dans Arsenic et vieilles dentelles de Joseph Kesselring aux côtés de Davy Sardou et Micheline Dax, pièce qui marque son retour au théâtre. Elle ne quittera plus les planches puisqu'elle travaille ensuite sous la direction de Jean-Luc Moreau dans Les Belles-sœurs d'Éric Assous au théâtre Saint-Georges avant de retrouver Thierry Harcourt à l'occasion des 60 ans du Festival d'Anjou où il la dirige dans On ne badine pas avec l'amour. En 2010, lorsqu'il monte Léocadia de Jean Anouilh, elle est Amanda aux côtés de Geneviève Casile et Davy Sardou au Théâtre 14. C'est ensuite sous la direction de Didier Long qu'elle travaille en reprenant à la suite de Barbara Schultz le rôle de Sabina Spielrein dans Parole et guérison de Christopher Hampton aux côtés de Samuel Le Bihan. Elle continue parallèlement de tourner pour la télévision : elle participe notamment à la série Mes amis, mes amours, mes emmerdes... et la même année incarne Simone Brassens dans le biopic sur Georges Brassens, Brassens, la mauvaise réputation, pour France 2. C'est sa rencontre avec le metteur en scène Ladislas Chollat qui l'amènera à rejoindre en 2013 l'équipe de Le Père de Florian Zeller au Théâtre Hebertot. Elle y a pour partenaires Robert Hirsch et Isabelle Gélinas. Le spectacle remporte 4 Molières en 2014 dont celui du meilleur spectacle du Théâtre privé. Puis elle retrouve Thierry Harcourt à l'occasion du festival de Mises en Capsules au Ciné 13 où il propose une version re-visitée des Trois Sœurs d'Anton Tchekhov ; ce sera 3 Sœurs + 1, où elle incarne à la fois Macha et Natacha. C'est sous la direction de Nicolas Briançon qu'elle travaille par la suite : elle est Garbo, l'agent double de l'opération Fortitude dans la pièce Mensonges d'États de Xavier Daugreilh. Elle collabore par la suite avec Raphaële Moussafir et signe sa première mise en scène dans le cadre du Festival des Mises en Capsules au Ciné 13, Comme elles inspirent. En 2017, elle est à l'affiche d'Hôtel des deux mondes d'Eric-Emmanuel Schmitt, mis en scène par Anne Bourgeois au Théâtre Rive Gauche.

Rachel McAdams

Distribution · Connu pour Méchantes ados, À travers le temps, Docteur Strange

L'actrice canadienne Rachel McAdams est née le 17 novembre 1978 à London, en Ontario. Les parents de Rachel, Lance et Sandra, ont encouragé son talent dans les arts de la scène dès son plus jeune âge lorsqu'elle a commencé le patinage artistique à l'âge de 4 ans, et plus tard, à 12 ans. Tout au long de ses études, Rachel a joué dans de nombreuses productions étudiantes avant d'obtenir son baccalauréat en théâtre à l'Université York en 2001. Bien que le premier grand casting de Rachel ait été son rôle principal dans la série télévisée canadienne Slings and Arrows, elle est surtout connue pour ses rôles de rupture dans Mean Girls (2004) et Wedding Crashers (2005). Depuis, Rachel a joué dans divers films tels que Red Eye (2005), Family Stone (2005), State of Play (2005), The Time Traveler's Wife (2009) et Sherlock Holmes (2009). Tout au long de sa carrière, Rachel a reçu plusieurs nominations et prix pour ses performances. En 2005, elle a reçu trois prix et cinq nominations aux MTV Movie Awards pour son travail dans The Notebook, et en 2009, elle a remporté le prix Female Star of the Year Award de ShoWest. Rachel est sortie avec quelques unes de ses co-stars, dont Ryan Gosing de The Notebook (à qui elle a déjà été fiancée), et plus récemment Michael Sheen de Midnight in Paris.

Landry Allbright

Distribution · Connu pour Air bagnards

Landry Alexandra Allbright a commencé à jouer professionnellement à l'âge de 2 ans, en commençant dans des publicités. Elle a continué à jouer tout au long de son enfance et a décroché de nombreux rôles au cinéma et à la télévision. Ses rôles les plus remarquables incluent Casey Poe, la fille de Nicolas Cage, dans le film d'action bien-aimé des années 90, Con Air, et le rôle de la jeune Christine Baranski dans How the Grinch Stole Christmas du Dr Suess. Elle a ensuite obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'Emerson College de Boston. En tant qu'adulte, elle a élargi sa carrière pour inclure l'écriture et la production en plus de poursuivre son travail d'actrice au cinéma et à la télévision.

AJ Michalka

Distribution · Connu pour Le Protecteur, Les Goldberg

Elle a commencé à prendre des cours de comédie à l'âge de 9 ans. En attendant d'être connue grâce au cinéma, elle a été top model, prêtant son image pour des photos de grands magazines. Puis vient le moment de passer des auditions, qu'elle réussit du premier coup, c'est alors qu'elle décroche des contrats pour de grandes chaînes telles que FOX, CBS, HBO et NBC. Vient alors la série The Guardian qui l'a fait connaître de tous grâce au rôle de Shannon Gressler. Amanda est, tout comme sa sœur Alyson Michalka, chanteuse et musicienne et compositeur. Elle a fondé, avec sa sœur, le groupe Aly & AJ dont le premier album, Into the Rush, est sorti en 2005. En 2010, elles changent le nom de leur groupe et le baptisent « 78violet ». Depuis octobre 2013, elle est la compagne de l'acteur Keenan Tracey.

Miquel Fernández

Miquel est né à Barcelone en 1980 et à l'âge de 15 ans, il rejoint l'atelier de théâtre de son institut sans vraiment savoir qu'à l'avenir il se consacrerait pleinement au monde du théâtre. Il a fait ses premiers pas en tant que chanteur dans un orchestre à Barcelone et l'année suivante il faisait déjà sa première comédie musicale "Assassins". où il a joué le rôle du narrateur. Après deux ans de persévérance, étudiant et travaillant sans arrêt, il décide de participer au casting de "Els Pirates" de Dagoll Dagom, et c'est ainsi qu'il parvient, avec seulement 18 ans, à jouer son premier rôle de premier plan avec une grande entreprise, et avec le qui se répéterait plus tard dans? Poe? et? La belle Helena?. Cependant, le succès incontesté, une fois à Madrid, est venu de la main de "We Hill Rock You", comédie musicale qui a donné naissance au rôle principal dans "Aujourd'hui, je ne peux pas me lever".

Josh Brolin

Distribution · Connu pour Sicario : Le jour du soldat, Gangster américain, Hommes en noir III

Fils de l'acteur James Brolin et beau-fils de Barbra Streisand. Josh Brolin débute sa carrière cinématographique de manière tonitruante. En 1985, à l'âge de 17 ans, il est choisi pour incarner l'un des jeunes héros (précisément le "grand frère" de la bande) du film d'aventure Les Goonies, réalisé par Richard Donner et écrit par Steven Spielberg. Après ce film culte, le jeune américain s'illustre beaucoup à la télévision (L'Equipée du Pony Express...) et sur scène, en fréquentant notamment le théâtre Geva de Rochester. Au milieu des années 1990, Josh Brolin revient sur le devant de la scène cinématographique, multipliant les seconds rôles de qualité (Flirter avec les embrouilles, Le Veilleur de nuit, Mimic) jusqu'à faire face en 2000 à Kevin Bacon dans L'Homme sans ombre de Paul Verhoeven. Présent au générique des séries Mister Sterling (2002) et Into the West (2005), il tourne également pour Woody Allen (Melinda et Melinda) et n'hésite pas à mouiller le maillot pour le film d'aventure Bleu d'enfer (2006). Etant parvenu à donner un second souffle à sa carrière, l'acteur ténébreux, marié à la ville avec la comédienne Diane Lane, impose son charisme dans le déjanté Planète terreur de Robert Rodriguez, et surtout chez les frères Coen avec No Country For Old Men (Oscar du Meilleur film). On le retrouve par ailleurs dans des rôles de flics peu intègres pour Dans la vallée d'Elah (2007) de Paul Haggis et American Gangster (id.) de Ridley Scott. L'année suivante, contre toute attente, Josh Brolin prête ses traits au chef d'Etat américain George W. Bush dans W. - L'improbable Président, le biopic réquisitoire mis en scène par Oliver Stone. Après avoir endossé le rôle de l'assassin d'Harvey Milk (2009) et un redoutable trader dans Wall Street : l'argent ne dort jamais (2010), son deuxième film sous la houlette d'Oliver Stone, il collabore avec Woody Allen (Vous allez rencontrer un bel et sombre inconnu, id.) et les frères Coen (True Grit, 2011). En 2012, Josh Brolin investit la tête d'affiche du troisième volet de Men in Black en incarnant l'agent K (Tommy Lee Jones) jeune face à un agent J (Will Smith) qui voyage dans le passé. L'année suivante, il est à la tête d'un groupe de policiers coriaces qui entendent bien mener la vie dure au gangster Mickey Cohen dans le Los Angeles des années d'après guerre. Actif, le comédien entame l'année 2014 avec Oldboy de Spike Lee, qui est le remake du film de Park Chan-Wook où il incarne le personnage principal séquestré pendant 20 ans, puis l'émouvant Last days of Summer réalisé par Jason Reitman. La même année, Josh Brolin se glisse dans la peau de Dwight pour les besoins de Sin City : j'ai tué pour elle. Incarnant un agent du gouvernement américain en guerre contre les cartels de drogue dans Sicario (2015) et sa suite (2018), Josh Brolin campe parallèlement le grand méchant Thanos dans les blockbusters Marvel Avengers: Infinity War (2018) et Endgame (2019), ainsi que le cyborg Cable dans Deadpool 2. Il intègre ensuite la franchise SF Dune via le personnage de Gurney Halleck (qui donne lieu à deux films), tourne sous la houlette de Sean Penn dans Flag Day, et joue un éleveur du Wyoming qui se bat pour conserver ses terres dans la série Outer Range.

Ivano Marescotti

Ivano Marescotti a travaillé au département de l'urbanisme du conseil municipal de Ravenne avant de commencer sa carrière d'acteur à l'âge de 35 ans dans des pièces de théâtre. Il se fait connaître au cinéma avec son second rôle dans le film L'aria serena dell'ovest (en)(1990) et multiplie dès lors les seconds rôles, devenant l'un des acteurs de genre italiens les plus prolifiques des années 1990 et 20001. À partir de la fin des années 1990, il apparaît dans des productions internationales comme Le Talentueux Mr Ripley (1999), Hannibal (2001) et Le Roi Arthur (2004). Il est nommé au Ruban d'argent du meilleur acteur dans un second rôle à trois reprises : en 1993 pour Quattro figli unici (it), en 2000 pour Le Talentueux Mr Ripley, et en 2001 pour La lingua del santo (it) et Un delitto impossibile (it). En 2007, il fait partie des fondateurs du parti démocrate mais le quitte l'année suivante, dégoûté par l'orientation prise par le parti. En 2014, il figure sur la liste L'autre Europe avec Tsipras pour les élections européennes.

Sascha Hehn

Hehn est l'un des quatre fils de l'acteur de cinéma Albert Hehn de son quatrième mariage avec Gardy Artinger, un réalisateur et une souffleuse . Il a grandi après le divorce de ses parents avec la mère dans la banlieue de Munich Grünwald . À l'âge de cinq ans, il a fait ses débuts au cinéma à Hubertusjagd . D'autres rôles de film ont suivi. Après tout, il était si professionnellement impliqué en tant qu'acteur qu'il a quitté l' école commerciale avant d'atteindre la maturité moyenne . Dans les années 1960, Hehn apparaît dans des téléfilms tels que The Double St. Nicholas et 1971 dans le spectacle Vico Torriani . Plus tard, il a également joué dans des films érotiques (par exemple , rapport de femme au foyer, rapport d' écolière , filles chez le vétérinaire , garçon de sang, et le plus cher ). Pour éviter le service militaire , Hehn a enregistré sa première résidence à Berlin-Ouest et a purgé une peine de cinq semaines de prison. En 1982, il a été soldat pendant plusieurs mois avec les chasseurs de montagne de Landsberg am Lech , avant d'être libéré de bonne heure. En 1976, il a partagé la vedette avec Andrew Keir, l' un des rôles principaux dans la série d'aventure australienne en 13 parties " Goodbye", Charlie (The Outsiders). Hehn a également travaillé à l'occasion dans des productions internationales, telles que Gottfried von Cramm, un baron de tennis, dans le film de télévision Armes reiches Mädchen - L'histoire de Barbara Hutton . Dans les années 1980, il est devenu un diffuseur de télévision avec ses rôles de Dr. Udo Brinkmann dans la Schwarzwaldklinik à côté de Klausjürgen Wussow et comme Chefsteward Victor dans la série télévisée Le bateau de rêve connu. Il a également joué des théâtres. En 1980 , il a fait ses débuts au Festival de Salzbourg comme Orlando de Shakespeare As You Like It , en tant que partenaire de Barbara Sukowa , puis est allé en 1984 avec la comédie Le verre d'eau par Eugène Scribe pour la première fois en tournée. Dans la série familiale en sept parties, Liebes sur la probation de 1992, Hehn a joué aux côtésGila von Weitershausen, le rôle principal. En 1994, il a joué le docteur en médecine Dr. Markus Merthin dans la série télévisée du même nom. Il a suivi un amour sur Majorque et d'autres productions télévisées, a. la production ultérieure de Schwarzwaldklinik . En 2007 , il a représenté le voleur Jean Berlinger dans l' ARD - téléfilm Une fois un voleur, toujours un voleur , situé dans l'enseignant de la maternelle Julia Weber ( Christina Plate d'amour). En 2012, il a joué avec Michael Keusch aux côtés de Marion Kracht dans A Summer in Scotland . A partir de mars 2013 il était dans la ZDF -Sitcom Lerchenberg , dans lequel il joue lui-même. Hehn a succédé à Siegfried Rauch en tant que capitaine Victor Burger dans le bateau de rêve en janvier 2014 . [1] En tant que synchron , Hehn a parlé entre autres du rôle-titre dans les films Shrek - Le héros téméraire , Shrek 2 , Shrek 3 et Forever Shrek . Dès 1966, Hehn a parlé du rôle de Lillebror à Karlsson depuis le toit d' Astrid Lindgren . Il a également pris la parole pour la publication vidéo de la série He-Man, le héros du titre. [2] Hehn vit maintenant à Mittergars, en Bavière.

Emma Myers

Distribution · Connu pour Mercredi, Un film Minecraft, Angry Birds : La grande envolée

Une actrice américaine intéressée dès son plus jeune âge par le théâtre et le cinéma, c'est à l'âge de 16 ans qu'elle souhaite s'y professionnaliser. Elle est née d'une mère d'origine grecque et d'un père américain. Elle est la deuxième d'une fratrie de 4 enfants, Avery, Isabel et Olivia. Elle grandit à Orlando en Floride, puis la famille a déménagé à Atlanta en Géorgie où elle a suivi des cours à la maison.

Alban Ivanov

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France, Marsupilami

D'origine russe, c’est à l’âge de 11 ans qu’Alban Ivanov découvre sa passion pour le jeu. Formé à l’improvisation théâtrale par Alain Degois dit « Papy » dans la compagnie Déclic Théâtre, le découvreur de talent et coach incontournable de nombreux humoristes reconnus (Jamel Debbouze, Laurent Ournac, Arnaud Tsamere), Alban abandonne rapidement les bancs du collège pour se lancer dans la comédie. Alban Ivanov fait ses débuts artistiques avec la Ligue d'improvisation des Yvelines en 1997. Il rejoint ensuite la troupe Trait d'Union en 2002, puis se produit sur scène dans le duo Not mo Molière de Djemel Barek en 2005, et dans Famille de stars en 2006 et L'Avare de Molière en 2008. En parallèle, il apparaît dans des films publicitaires pour Aol, Bouygues Telecom et Eco, traverse les séries télévisées Âge sensible (2002), L'Instit (2003), Franck Keller (2004), Central Nuit (2004), Ma terminale (2004), Kali (2005), SOS 18 (2008), et visite les téléfilms Un été amoureux de Jacques Otmezguine en 2003, L'Un contre l'autre de Dominique Baron en 2004 et Trois femmes… un soir d'été de Sébastien Grall en 2005. Puis, dès 2004, il apparaît à l’affiche de nombreux collectifs (Les Soirées Cecilia, La Famille…), s’exerce à la comédie de boulevard aux côtés de Brigitte Fossey et de Philippe Khorsand (Famille de stars) et joue des sketches sur les scènes incontournables de l’humour parisien (Le Gymnase, Le Bataclan, Les Blancs Manteaux, le Casino de Paris, l'Olympia, Le Réservoir, Le Prenzo). En 2008, il devient le héros d’une mini-série humoristique sur France 4 (Dur dur d’être le fils de…) dans laquelle il moque les célébrités. Cette même année, Grand Corps Malade lui confie le rôle de maitre de cérémonie et entertainer dans le cabaret urbain Ça peut chémar Canal+, aux côtés d’artistes tels qu'Oxmo Puccino, Charles Aznavour ou Soprano. Ses interprétations décomplexées sont rapidement remarquées par Jamel Debbouze qui lui confie, dès la rentrée 2009, l’animation hebdomadaire de la scène ouverte du Jamel Comedy Club et celle des Jam Sessions (où il accueille des stars telles que 50 Cent ou Mika). La même année, en binôme avec Issa Doumbia, il devient présentateur vedette sur Canal Street, la chaine des cultures urbaines de Canal+, pour laquelle il écrit et interprète de nombreux sketches. En 2011, Alban Ivanov fait de multiples apparitions à la télévision (le SAV d’Omar et Fred, Bref) et signe pour un premier rôle au cinéma dans Les Mythos où il incarne l'idiot des trois copains de banlieue devenus gardes du corps d'une jeune héritière belge. Il fait équipe avec Ralph Amoussou et William Lebghil autour de Stéphanie Crayencour. En 2016, il intègre l'équipe de chroniqueurs de La Cour des grands, l'émission de l'après-midi d'Alessandra Sublet sur Europe 1

Jessica Green

Jessica Green (Jessica Lauren Green) a commencé sa carrière de mannequin à l’âge de 14 ans. Elle est connue pour être l'égérie et l’ambassadrice de nombreuses grandes marques australiennes telles que Lorna Jane, Triumph Australia, Cellini, Sin Eyewear et Oscar Oscar Hairdressers. Après avoir incarné des rôles secondaires dans quelques films et séries télévisées, elle obtient son premier rôle principal au cinéma en 2012 en incarnant Kiki dans la série Lightning Point. En 2016, elle est choisie par Netflix pour incarner la reine Cléopâtre lors de la deuxième saison de la série Roman Empire. L'année suivante, elle joue un rôle mineur dans le cinquième opus de Pirates des Caraïbes : Pirates des Caraïbes : La Vengeance de Salazar. Depuis 2018, elle tient le rôle principal de la série The Outpost.

Samyuktha Viswanathan

Distribution · Connu pour I'm Game

Née et élevée dans le sud de l'Inde, Samyuktha Viola Viswanathan est actrice, danseuse et écrivaine. Danseuse de ballet depuis l'âge de sept ans, elle croit que la performance et l'art sont les moyens d'expression les plus libérateurs ; que la performance provoque et que l’art bouge. Après qu'une blessure l'a empêchée de poursuivre sa carrière de danseuse, elle a choisi d'étudier la « communication visuelle » tout en s'immergeant dans le théâtre. Elle a travaillé pendant trois ans avec « The Little Theatre », une compagnie de théâtre à but non lucratif de premier plan en Inde, avant de déménager à New York pour réaliser son rêve de se plonger dans la performance en théorie et en pratique. Samyuktha utilise des œuvres d'art de performance qui s'imprègnent de sa poésie, dans l'espoir de contribuer à apporter un changement nécessaire et urgent. Elle s'intéresse aux « zones grises » de l'éthique, de la moralité, etc., en analysant les « conventions et normes sociales » contre-productives ; pourquoi cela existe et comment le combattre – en particulier dans la société dont elle est issue. Elle aime regarder des films, la télévision et lire des livres, elle les considère comme une thérapie, une connaissance et, s'ils sont utilisés correctement, sont des précurseurs de changement. Citation préférée (l'une des) : « Dans tout chaos il y a un cosmos, dans tout désordre un ordre secret. » – Carl Jung POURQUOI PS @ NYU ? Avec une variété d’intérêts et de multiples domaines dans lesquels j’aimerais approfondir, trouver les bonnes bases et la bonne orientation a été extrêmement difficile. J'avais besoin de quelque chose pour donner forme à mes pensées, mes idées et mes perspectives. Je voulais connaître la performance - chaque instant, dans tout ce qu'elle pouvait être. D’ailleurs, en tant que jeune fille vivant dans un pays en voie de développement à l’autre bout du monde, le rêve d’étudier à New York à Tisch était un véritable rêve. Et quand ces éléments sont réunis, pourquoi ne choisirais-je pas cela ? PS. Qu’est-ce que la forme, vraiment ? (jeu de mots volontaire)

David Silverman

Réalisation · Connu pour Les Simpson: le film

Après des études artistiques à l’Université du Maryland, David Silverman obtient la maîtrise d'Animation Workshop de l'école de cinéma de UCLA (University of California Los Angeles). Animateur de la série télévisée Les Simpson pendant dix ans et réalisateur de 17 épisodes, David Silverman assure la réalisation des scènes complémentaires de La Route d'Eldorado des studios DreamWorks, qui sort sur les écrans en 2000. Entré en 1998 aux studios Pixar, le dessinateur est coréalisateur de Monstres et Cie en 2001. Il offre ses services pour le premier long-métrage de Blue Sky Studios (filiale de 20th Century Fox Animation), L’Âge de glace, en tant que consultant de l’histoire avec son collaborateur Jon Vitti. En 2007, il retrouve la grande famille (jaune) des Simpson en réalisant l'adaptation cinéma de leurs aventures. Par Wikipédia France.

Jane Withers

Distribution · Connu pour Le Bossu de Notre-Dame

D'après Wikipédia, l'encyclopédie libre Jane Withers (12 avril 1926 – 7 août 2021) était une actrice, mannequin et chanteuse américaine. Débutant une carrière prolifique dès l'âge de 3 ans, elle a reçu le Young Artist Award – Former Child Star « Lifetime Achievement Award ». Elle est surtout connue pour avoir été l'une des enfants stars les plus populaires des années 1930 et du début des années 1940, ainsi que pour son rôle de « Josephine la plombière » dans une série de publicités télévisées pour le nettoyant Comet dans les années 1960 et au début des années 1970. Elle est probablement surtout connue pour avoir incarné l'odieuse Joy Smythe dans le film Bright Eyes, où elle partageait l'affiche avec Shirley Temple.

Scarlett Johansson

Distribution · Connu pour Elle, Traduction infidèle, Transformers Un

Scarlett Johansson est une actrice et chanteuse américaine. Elle est révélée à l'âge de quatorze ans, grâce à son rôle dans L'Homme qui murmurait à l'oreille des chevaux (1998), puis enchaîne les succès critiques avec Ghost World, Lost in Translation et La Jeune fille à la perle, ces deux derniers lui ayant valu deux nominations aux Golden Globes (2003). À partir de Match Point, elle devient la nouvelle « muse » du réalisateur Woody Allen, avec qui elle tourne deux autres films dans un rôle principal : Scoop et Vicky Cristina Barcelona. Éclectique, elle joue aussi dans les films à grand spectacle et gros budgets, tenant notamment, à partir de 2010, le rôle de la Veuve noire / Natasha Romanoff dans plusieurs productions des Marvel Studios. En 2014, elle interprète Lucy, dans le film éponyme de Luc Besson, qui devient le plus gros succès du cinéma français dans le monde.

Jeff Bridges

Distribution · Connu pour Le grand Lebowski, Les rois du surf, Iron Man

Jeff Bridges débute sa carrière sur grand écran en 1950, à l'âge de quatre mois, en incarnant un nourrisson dans The Company she keeps. Très précoce, il joue huit ans plus tard aux côtés de son père, le célèbre comédien Lloyd Bridges, dans un épisode de la série télévisée Remous. A 22 ans, Jeff Bridges décroche une nomination à l'Oscar du Meilleur second rôle pour La Dernière séance de Peter Bogdanovich. Un film qui le révèle véritablement en tant que comédien et qui annonce une carrière intense et éclectique. En 1974, Le Canardeur de Michael Cimino lui apporte une nouvelle nomination à l'Oscar et l'installe définitivement comme l'un des artistes les plus talentueux de sa génération. Il retrouvera d'ailleurs le réalisateur en 1980 avec La Porte du paradis.