Recherche

John Goodman

Distribution · Connu pour L'Université des monstres, Le grand Lebowski, Digger

John Goodman est un acteur américain né le 20 juin 1952 à Saint-Louis (Missouri). Reconnaissable à sa carrure, il est notamment connu pour avoir interprété Dan Conner dans la série Roseanne (1988-1997; 2018) puis dans le spin-off The Conners (2018-), ainsi que pour ses collaborations avec les frères Coen dans notamment Barton Fink (1991) et The Big Lebowski (1998). Il a également joué dans Always (1989), The Flintstones (1994), Argo (2012), 10 Cloverfield Lane (2016), Kong: Skull Island (2017) et prête sa voix à de nombreux personnages, dont Pacha dans The Emperor's New Groove (2000) et James P. Sullivan dans la franchise Monsters, Inc. (2001-). À la télévision, il a notamment tenu des rôles secondaires dans la première saison de Treme (2010-2011) ou encore Community (2011-2012) et tient actuellement l'un des rôles principaux dans la série The Righteous Gemstones (2019-). ... Source: Article "John Goodman" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Kong Xueer

Distribution · Connu pour Pursuit of Jade

Chanteuse et actrice chinoise née le 30 avril 1996 à Qianjiang, dans la province du Hubei, Kong Xueer (孔雪儿), connue également sous le nom de scène Snow Kong, débute son parcours artistique dès 2012 en intégrant les rangs de la célèbre agence sud-coréenne JYP Entertainment, où elle se forme pendant trois ans. De retour en Chine en 2015, elle participe à l'émission de survie Lady Bees et fait ses débuts officiels au sein du girl group éponyme en 2016. En 2020, elle intègre le groupe projet THE9 en se classant 8e de l'émission Youth With You 2 sur iQiyi. Sa carrière d'actrice prend de l'ampleur avec les séries The Double (2024), Blossom (2024) et Blood River (2025), puis Poursuite de Jade (2026). Dotée d'une solide technique de danse, elle est gérée par Mountain Top Entertainment à Pékin.

Jenny Raven

Jenny Raven est née à Hong Kong d'une mère chinoise et d'un père britannique. Elle est formé au théâtre et au ballet classique. Elle a déménagé à Toronto, Ontario, Canada après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires à Hong Kong et a obtenu un baccalauréat ès sciences en criminologie et psychologie de l'Université de Toronto.

Jackie Chan

Distribution · Connu pour Heure limite, Karaté Kid : Légendes, Le Bord de l'Ombre

Jackie Chan , né Chan Kong-sang le 7 avril 1954 à Hong Kong, est un acteur, chanteur, cascadeur, scénariste, réalisateur et producteur chinois. Spécialiste en arts martiaux, il est mondialement reconnu dans les domaines du kung fu et des films d'action. Dans ses films, il est connu pour son style de combat acrobatique, son sens de l'humour, son utilisation d'armes improvisées et ses cascades innovantes. Depuis les années 1970, il est apparu dans plus d'une centaine de films. Il a reçu une étoile à l'avenue du Hollywood Walk of Fame et l'Avenue des stars à Hong Kong. En tant qu'icône culturelle, il a été mentionné dans diverses chansons pop, dessins animés et jeux vidéo. En plus d'être acteur, il s'est également essayé à la chanson dans les genres cantopop et mandopop, notamment sur le thème de ses films. En 2008, il a chanté lors de la cérémonie de clôture des Jeux olympiques. Jackie Chan est également un homme d'affaires qui utilise son image dans différents domaines (ligne de vêtements, chaîne de cinémas, etc.). Il possède également sa propre société de production de films, JCE Movies Limited, qui produit notamment ses films. Il est en outre un important philanthrope, en dédiant une partie des bénéfices qu'il tire de ses activités commerciales à des œuvres caritatives, notamment par le biais de ses deux fondations.

Yvonne Yung Hung

Distribution · Connu pour Le royaume espion

Yvonne Yung est une célèbre artiste féminine de Hong Kong. Elle est née à Hong Kong et est venue seule à Pékin à l'âge de 13 ans. Son rêve d'enfant était de devenir danseuse et est diplômée du département de danse de l'Académie des arts de la scène de Hong Kong. Mais plus tard, à cause d'une pression excessive sur le psoas, elle doit abandonner la danse et basculer dans le cercle du divertissement. En 1989, elle est élue Miss Asie et remporte le championnat. Immédiatement après ses débuts, elle a été promue par la télévision asiatique et a pris de nombreuses séries télévisées, telles que "Looking at the Present", "The Best Talent"

Ming-Na Wen

Distribution · Connu pour Mulan, Marvel : Les agents du S.H.I.E.L.D, Karaté Kid : Légendes

Ming-Na Wen grandit avec sa mère et son frère à Hong Kong. La famille immigre à New York alors qu’elle n’a encore que 4 ans. Là, elle apprend l'anglais et découvre en montant sur scène que le théâtre est un excellent moyen d'être acceptée par ses nouveaux pairs américains. Elle déménage à l’âge de 9 ans à Pittsburgh où elle obtiendra plus tard son diplôme, à l’Université de Carnegie-Mellon, avec les plus grands honneurs. Elle décroche son premier rôle à la télévision dans la série jeunesse Mister Rogers' Neighborhood en 1985 et tient un rôle récurrent, de 1988 à 1991, dans le soap américain As the World Turns. Sa participation dans Le Club de la chance, deux années plus tard, lui permet d’accéder à de meilleurs cachets. Elle rejoint la team Urgences sur NBC sur la saison 6 pour un rôle régulier. Le Dr "Deb" Chen, premier personnage asiatique sur une série en prime time, se fait une place de choix au County, quitte à faire tourner les têtes de l’infirmier Frank Bacon, Pratt et le Dr Dave Malucci. La jeune femme était habituée des plateaux télé avant le show de Michael Crichton, puisqu’elle est apparue dans diverses séries (Le Célibataire…) et téléfilms d’action (Vanishing Son II et IV, Street Fighter - L'ultime combat). En 1998, elle prête sa voix au personnage-titre du 36ème ‘’classique d’animation’’ des studios Disney en incarnant Mulan. Depuis cette date et le succès du film, la jeune femme se lance dans une carrière en voxographie : la détective Ellen Yin dans The Batman, Peggy Tsu dans un épisode de Jimmy Neutron, Lisa Wu dans Spawn… Bilingue anglaise et cantonaise, elle double également pour des jeux vidéo et des courts d’animation (Aki’s Dream). A l’automne 2005, elle obtient le rôle principal pour un drama sur une équipe d’obstétriciens sur NBC. Inconceivable est un tel échec que la série est déprogrammée après la diffusion du 2ème épisode. L’année suivante, l’actrice d’origine macanaise devient un agent du FBI pour Vanished. Trois mois après son lancement, le show est arrêté. Ne se laissant pas abattre, Ming-Na continue les apparitions, en tant que professeur d’université dans la comédie George Lopez et la juge Linda Harris dans Mon oncle Charlie. Sa notoriété lui permet d’être créditée comme guest-star dans Private Practice et Boston Justice en 2008. D’octobre 2009 à mai 2011, changement de "carrière" et d’univers, puisque de simple attachée politique sur les deux seules saisons de Stargate Universe, elle devient sénateur dans Eureka sur Syfy. A l’âge de cinquante ans, elle endosse les fonctions de l’agent du S.H.I.E.L.D. Melinda May pour la franchise Marvel. Pour la première fois depuis Mulan 2, elle reprend son rôle de la princesse guerrière dans le téléfilm d’animation Disney Channel, Princesse Sofia. Passée à un autre genre, elle rejoint en 2015, le casting du thriller horrifique 6 Miranda Drive, aux côtés de Kevin Bacon et Jennifer Morrison.

Anna Sawai

Distribution · Connu pour Comment braquer une banque, Shōgun

Anna Sawai vit en Nouvelle-Zélande, à Hong Kong et aux Philippines, avant que ses parents s’installent définitivement au Japon. A l’âge de 11 ans, elle fait ses débuts sur scène en tenant le rôle-titre de la comédie musicale Annie. Deux ans plus tard, la jeune artiste en herbe signe un contrat avec le label Avex Inc., qui lui permet de se former au chant, à la danse et la comédie. Après une apparition dans le film Ninja Assassin de James McTeigue, Anna Sawai intègre en 2012 le groupe de J-pop ARA. Leur unique single, "Make My Dreams Come True", ne provoquant pas l’hystérie, les filles se séparent. Anna connaît le succès, de 2013 à 2018, avec les Faky. Le groupe enchaîne de nombreux singles, clips et albums, pour le plus grand bonheur de leur communauté de fans. Préférant désormais se consacrer à une carrière d’actrice, Anna Sawai devient, en 2019, la fille d’un chef de la Yakuza dans la série britannique Giri/Haji, puis une adepte des arts martiaux dans le 9ème volet de la célèbre franchise Fast & Furious. Malgré le succès mitigé du film, la jeune femme se fait remarquer, à l’international, aux côtés d'habitués tels que Vin Diesel, Michelle Rodriguez et Jordana Brewster. Sur cette belle lancée, la comédienne rejoint l’écurie d’Apple TV+ : d’abord avec un rôle récurrent dans Pachinko, un drama sur une famille d’immigrés coréens, et Monarch: Legacy of Monsters. Dans cette série se déroulant quelques années après les événements de Godzilla (2014), elle prête ses traits à l’héroïne, Cate Randa, laquelle enquête sur les liens entre son père disparu et une organisation secrète qui surveille les monstres géants connus sous le nom de "Titans". Plus rien n’arrête Anna Sawai. Disney+ lui offre en 2024 le rôle principal féminin de la revisite de Shōgun, une mini-série dont les événements se déroulent à l'époque du Japon féodal. Aux côtés de Hiroyuki Sanada et Cosmo Jarvis, elle incarne Lady Mariko, laquelle sert d'interprète entre le Seigneur Toranaga et un navigateur anglais échoué sur leur île, dans un contexte politique très tendu. Les critiques saluent la performance toute en nuances de la jeune femme. Le succès du show dans de nombreux pays la propulse sous les feux des projecteurs.

Lee Lik-chi

Lee Lik-chi (李力持), né le 10 mai 1961 à Hong Kong, est un réalisateur, scénariste et acteur hongkongais.

Maggie Cheung

Distribution · Connu pour In the Mood for Love, Héros

Maggie Cheung est une actrice hongkongaise, née le 20 septembre 1964 à Hong Kong. Elle interrompt sa carrière d'actrice au début des années 2010, pour se consacrer à d'autres activités, dont la musique.

Tony Leung Ka-fai

Distribution · Connu pour Prison On Fire, Le Bord de l'Ombre, V

Tony Leung, de son vrai nom Leung Ka-fai, 梁家輝 est un acteur hongkongais ayant remporté quatre fois le Hong Kong Film Award du meilleur acteur, ce qui constitue le deuxième record après Tony Leung Chiu-wai (cinq fois). Comme il est souvent confondu avec lui en raison de la similitude des noms, il est surnommé « Big Tony » tandis que Tony Leung Chiu-wai est surnommé « Little Tony », ce qui correspond à leurs tailles respectives. Il est connu en France pour son rôle dans L'Amant (1992) de Jean-Jacques Annaud.

Laura Surrich

Laura Surrich est née le 17 janvier 1988 à Auckland, en Nouvelle-Zélande. Elle est une actrice, connue pour The Cure, Diagnostic : Death, Separation City et King Kong. Laura est diplômée du New Zealand College of Performing Arts en 2007 et a obtenu un autre diplôme en production cinématographique et télévisuelle en 2013.

Adeline Rudolph

Distribution · Connu pour Mortal Kombat II, Neagley

Adeline Rudolph, née le 10 février 1995, est une actrice originaire de Hong Kong. Elle a débuté sa carrière dans le mannequinat avant de faire ses débuts dans la série Netflix Les Nouvelles Aventures de Sabrina (2018-2020). Elle a depuis joué dans la série Riverdale et dans l'adaptation Netflix de Resident Evil. Au cinéma, elle joue dans Hellboy: The Crooked Man et dans Mortal Kombat II.

Bruce Lee

Distribution · Connu pour Opération Dragon

Bruce Lee, nom de scène de Lee Jun-fan, né dans le quartier de Chinatown à San Francisco aux États-Unis le 27 novembre 1940 et mort d'un œdème cérébral à Hong Kong le 20 juillet 1973, est un artiste martial, réalisateur, acteur, producteur (Concord Production Inc.), scénariste sino-américain. Son père, Lee Hoi Chuen, était une star de l'opéra chinois. Parallèlement à sa carrière d'acteur, Bruce Lee a créé son propre art martial, le jeet kune do. Il est considéré comme le plus grand maître d'arts martiaux dans le cinéma mondial du XXe siècle et il a ouvert la voie à d'autres acteurs asiatiques comme Jackie Chan, Jet Li, Tony Jaa ou occidentaux comme Jean-Claude Van Damme, Steven Seagal, David Carradine, ainsi que Chuck Norris. Par ses contributions dans le cinéma et la télévision, Bruce Lee incarne pour beaucoup l'homme fort atteignant le sommet de la perfection physique et l'invincibilité au combat à mains nues. Sa notoriété a eu un rôle important dans l'intérêt du grand public occidental pour les arts martiaux chinois. Sa mort prématurée à l'âge de 32 ans a contribué à le faire entrer dans la légende du cinéma et des arts martiaux et, à Hong Kong, elle a donné naissance à toute une mode de films essayant de se vendre comme des films de Bruce Lee : la « Bruceploitation ». En 2014, il est la dixième célébrité décédée ayant généré le plus de revenus.

Leslie Cheung

Distribution · Connu pour Adieu ma concubine

Leslie Cheung, né Cheung Fat-chung (張發宗) le 12 septembre 1956 et mort le 1er avril 2003, est un chanteur et acteur chinois de Hong Kong. Né à Hong Kong, Leslie Cheung vient en Grande-Bretagne en 1971, à Leeds, où il s’inscrit à l’université pour y suivre des études de stylisme. Dès la fin de sa formation universitaire, il revient s’établir à Hong Kong et, en 1977, participe à un concours de chanson pour amateurs, l’ATV Asian Music Contest dans lequel il décroche le second prix. L'année suivante sort son premier album (I Like Dreaming). Il fait ensuite ses premiers pas à la télévision et décroche rapidement un premier rôle au cinéma dans "Erotic Dreams of the Red Chamber" (1978), une production érotique qualifiée par Leslie Cheung lui-même de « désastre indécent ». Puis, le succès arrive avec "Le Syndicat du crime" de John Woo en 1986. Il accumule alors les succès dans sa carrière cinématographique comme dans celle d'un chanteur. Leslie Cheung est l'un des rares acteurs de Hong Kong à avoir accepté de jouer des rôles gays (Happy Together de Wong Kar-wai) ou le travesti dans le film "Adieu ma concubine" de Chen Kaige, qui a eu la Palme d'Or à Cannes en 1993. Cheung était bisexuel et a déclaré lors d'une entrevue à Time magazine en 2001 : « il est plus approprié de dire que je suis bisexuel. J'ai eu des petites amies. Quand j'avais environ 22 ans, j'ai demandé à ma petite amie Thérèse Mo de m'épouser. » Malgré les nombreuses rumeurs des tabloïds, il nie être homosexuel au début de sa carrière. Après son immigration au Canada, sa position s'est détendue et il déclare publiquement son homosexualité en 1997 (lors d'un de ses concerts) après que des photos de lui et son compagnon aient été publiées dans les tabloïds. Il vivait depuis plus de vingt ans (jusqu'à sa mort) avec un homme, Daffy Tong Hok-Tak (唐鶴德). Leslie Cheung s'est suicidé le 1er avril 2003, à l'âge de 46 ans, en sautant du 24e étage de l'hôtel Mandarin Oriental de Hong Kong. Dans la note qu'il a laissée, il déclarait souffrir de dépression mentale. Pourtant certains attribuent ce suicide à une peine de cœur, d'autres au fait qu'il aurait contracté le VIH depuis longtemps et que le Sida venait de se déclarer.

Wong Kar-wai

Réalisation · Connu pour Chungking Express, In the Mood for Love

Wong Kar-wai est né en 1958 à Shanghai. En 1964, il quitte la Chine et part s'installer avec ses parents à Hong Kong. Wong kar wai : "Je suis né à Shanghaï et, avec ma mère, nous sommes partis, à Hong-Kong, comme tant d'autres dans les années 60. J'avais 5 ans. Le reste de ma famille ne nous a pas rejoints tout de suite. Je me suis retrouvé dans une communauté shangaïaise. Et pour les habitants de cette ville, nous étions particuliers, nous avions transporté nos habitudes, notre culture, nos cinémas en mandarin... Bref, nos racines.Ne parlant pas la langue, et avec une mère fan de cinéma, je passais le plus clair de mon temps dans les salles. À cette époque, la culture occidentale exerçait une influence énorme. On voyait des films européens, américains, japonais, etc... J'allais au cinéma presque tous les jours. Cette époque est révolue, et la deuxième génération s'est maintenant mélangée. " Après le lycée, Wong kar-wai s'oriente vers des études d'arts plastiques et graphiques. Période durant laquelle il se passionne pour la photo, et tout particulièrement les travaux de Robert Frank, Henri Cartier-Bresson et Richard Avedon. Une passion qu'il partage avec son chef opérateur Christopher Doyle et qui est l'une des clés du style Wong Kar-wai. Diplômé en conception graphique, il fait en 1980 ses premiers pas à la télévision comme assistant de production pour la chaîne Hong Kong Television Broadcasts (HKTVB), principalement sur des séries dramatiques. Très vite, il devient scénariste pour toutes sortes de productions, du kung-fu au porno (soft), en passant par l'eau de rose mais surtout pour un soap-opera très populaire intitulé Don't Look Now. En 1982, Wong kar-wai quitte la chaîne de télévision TVB pour se consacrer au cinéma. Il intègre brièvement le département scénario de Cinema City avant de prendre son indépendance. Il se tourne alors vers une écriture plus ambitieuse. Entre 1982 et 1987, il écrit plus de dix scénarios de films, d'une grande variété de genre allant de la comédie au drame en passant par le wu xia-pan (film de sabre chinois). Parmi ceux-ci on compte notamment Final Victory, une trilogie écrite pour son ami Patrick Tam. Celui-ci ne tournera que le troisième volet de la trilogie intitulé The Last Victory (1986) - que Wong Kar-wai lui-même considère aujourd'hui encore comme son meilleur scénario. Fort de son expérience de scénariste, il décide de passer derrière la camera (parce qu'il déteste écrire dit-il) et réalise en 1988 son premier film intitulé As Tears Go By. Ouvertement influencé par Mean Streets de Martin Scorsese, mais à la mise en scène déjà très personnel, ce film de gangsters comprend au casting la très belle Maggie Cheung. Le film, toujours inédit en France (on peut cependant le trouver en vidéo) est présenté en 1989 au 13ème Festival International de Hong Kong puis à Cannes à la semaine de la critique où il est jugé trop violent par les critiques occidentaux peu habitués au cinéma de Hong Kong.

Andy Lau Tak-Wah

Distribution · Connu pour 流浪地球2

Andy Lau Tak-wah, né le 27/9/1961 est un chanteur, acteur, présentateur et producteur de films originaire de Hong Kong. Il est l'un des plus grand succès commercial depuis le milieu des années 80 notamment grâce à sa participation à plus de 160 films. Malgré son succès en tant qu'acteur, Lau a su conserver une brillante carrière de chanteur. Andy Lau Tak-wah entre au livre des records comme "Chanteur masculin de cantopop ayant gagné le plus de récompenses". En juin 2005, une statue de cire lui est dédiée au Musée de Madame Tussaud de Hong Kong.

Kyle Chandler

Distribution · Connu pour Godzilla II : Roi des monstres, Lanterns, Le loup de Wall Street

Kyle Chandler, né Kyle Martin Chandler le 17 septembre 1965 à Buffalo (New York), est un acteur américain. Élevé en partie à Chicago puis à Loganville (Géorgie) après la mort de son père en 1980, il abandonne le football pour le théâtre au lycée et étudie le drama à l’université de Géorgie avant de se lancer dans la carrière d’acteur. Il débute à la télévision à la fin des années 1980 et gagne en visibilité avec le rôle principal de Gary Hobson dans la série *Early Edition* (1996-2000), récompensé par un Saturn Award. Il enchaîne avec un guest remarqué dans *Grey’s Anatomy* (2005-2006), nommé aux Emmy Awards. Sa performance emblématique arrive avec Coach Eric Taylor dans *Friday Night Lights* (2006-2011), qui lui vaut l’Emmy du meilleur acteur principal dans une série dramatique en 2011. Au cinéma, il multiplie les seconds rôles marquants : Bruce Baxter dans *King Kong* (2005), *Super 8* (2011), *Argo* (2012), *Zero Dark Thirty* (2012), *The Wolf of Wall Street* (2013), *Carol* (2015), *Manchester by the Sea* (2016), *First Man* (2018), *Godzilla: King of the Monsters* (2019) et *Godzilla vs. Kong* (2021). Il tient aussi le rôle principal dans la série Netflix *Bloodline* (2015-2017), obtenant deux nouvelles nominations aux Emmy. Plus récemment, il incarne Hal Jordan dans la série DC *Lanterns* (prévue pour 2026 sur HBO Max). Marié depuis 1995 à Kathryn Chandler, il a deux filles, Sydney et Sawyer, et vit au Texas depuis 2007.

Peter Jackson

Réalisation · Connu pour Le Hobbit : La bataille des cinq armées, Le Hobbit : La désolation de Smaug, Le Seigneur des anneaux : La communauté de l'anneau

Peter Jackson est un réalisateur, scénariste et producteur néo-zélandais, né le 31 octobre 1961 à Wellington. Il est surtout connu pour avoir réalisé la trilogie du Seigneur des anneaux, d'après l'œuvre de J. R. R. Tolkien, et un remake de King Kong. Il réalise ensuite Le Hobbit, l'adaptation cinématographique en trois volets du roman de Tolkien. Il est membre de l'Ordre de Nouvelle-Zélande, chevalier de l'Ordre du Mérite de Nouvelle-Zélande et Officier des Arts et des Lettres. Source : https://fr.wikipedia.org (licensed under CC-BY-SA)

Adrien Brody

Distribution · Connu pour Le Brutaliste, Le Pianiste, King Kong

Adrien Nicholas Brody, né le 14 avril 1973, est un acteur et producteur américain. Il s'est fait connaître et a reçu des éloges internationaux pour son rôle de Władysław Szpilman dans "Le pianiste" (2002) de Roman Polanski. Ce rôle lui a valu l'Oscar du meilleur acteur à seulement 29 ans, faisant de lui le plus jeune acteur à remporter cette distinction dans cette catégorie. Il est également le deuxième acteur américain, après Christopher Lambert, à avoir reçu le César du meilleur acteur. Adrien Brody a participé à de nombreux films à succès tels que "La ligne rouge" ("The thin red line", 1998), "Le village" ("The village", 2004), "King Kong" (2005), "Predators" (2010) et "Minuit à Paris" ("Midnight in Paris", 2011). Collaborateur régulier de Wes Anderson, il a joué dans quatre de ses films : "À bord du Darjeeling limited" (The Darjeeling limited", 2007), "Fantastic Mr. Fox" (2009), "The grand Budapest hotel" (2014) et "The french dispatch" (2021). En 2017, il a marqué les esprits en incarnant Luca Changretta dans la quatrième saison de la série britannique "Peaky blinders". En 2022, il a interprété un rôle important dans le biopic "Blonde", consacré à Marilyn Monroe, et a incarné Pat Riley dans la première saison de la série dramatique sportive "Winning time: The rise of the Lakers dynasty". En 2023, il a interprété Schubert Green dans "Asteroid city" de Wes Anderson, poursuivant ainsi sa collaboration avec le réalisateur. Il a également joué le rôle de Leveque dans "Ghosted" et celui de Dad Dan dans "Manodrome". De plus, il est apparu dans la série télévisée "Poker face", incarnant Sterling Frost Jr. En 2024, Brody a tenu le rôle principal de László Tóth dans "The brutalist", réalisé par Brady Corbet. Le film, qui retrace le parcours d'un architecte hongrois émigrant aux États-Unis après la seconde guerre mondiale, a été présenté en avant-première mondiale à la Mostra de Venise en septembre 2024. La performance de Brody a été saluée, lui valant le Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique en janvier 2025. Par ailleurs, il a repris son rôle de Pat Riley dans la 2e saison de la série "Winning time: The rise of the lakers dynasty".

Jessica Lange

Distribution · Connu pour Les Nerfs à vif, Histoire d'horreur

Jessica Phyllis Lange (née le 20 avril 1949) est une actrice américaine. Elle est la 13e actrice à avoir remporté la triple couronne du cinéma, avec deux Oscars, trois Primetime Emmy Awards, un Tony Award, un Screen Actors Guild Award et cinq Golden Globe Awards. Lange a fait ses débuts au cinéma dans le remake de 1976 du classique d'action et d'aventure King Kong (1933) réalisé par Dino De Laurentiis, pour lequel elle a également remporté son premier Golden Globe Award de la nouvelle star de l'année. En 1979, elle a joué dans le film musical acclamé All That Jazz. En 1983, elle a remporté son deuxième Golden Globe Award et l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour son rôle de star de soap opera dans Tootsie (1982) et a également été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation de l'actrice tourmentée Frances Farmer dans Frances (1982). Lange a reçu trois autres nominations pour Country (1984), Sweet Dreams (1985) et Music Box (1989), avant de remporter son troisième Golden Globe Award et l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation d'une femme au foyer bipolaire dans Blue Sky (1994). En 2010, Lange remporte son premier Primetime Emmy Award pour son interprétation de Big Edie, la tante de Jacqueline Kennedy Onassis, dans Grey Gardens (2009) de HBO. Entre 2011 et 2014, elle remporte son premier Screen Actors Guild Award, son premier Critics Choice Award, son cinquième Golden Globe Award, trois Dorian Awards et ses deuxième et troisième Emmy Awards pour ses performances dans les première, deuxième et troisième saisons de la série d'anthologie horrifique American Horror Story (2011-2015, 2018) diffusée sur FX. En 2016, Lange a remporté son premier Tony Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre, un Outer Critics Circle Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre et un Drama Desk Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre pour sa performance dans la reprise à Broadway de Long Day's Journey into Night. Elle a également joué un rôle secondaire dans la série web Horace and Pete de Louis C.K., récompensée par un Peabody Award. En 2017, pour son interprétation de l'actrice Joan Crawford dans la mini-série Feud, Lange a reçu sa huitième nomination aux Emmy Awards, sa seizième aux Golden Globes, sa sixième aux Screen Actors Guild Awards et sa deuxième aux TCA Awards. En 2019, elle a reçu une dixième nomination aux Emmy Awards pour sa performance dans American Horror Story: Apocalypse.

Scatman Crothers

Distribution · Connu pour Shining : L'enfant lumière, Vol au-dessus d'un nid de coucou, Transformers - Le film

Benjamin Crothers, dit Scatman Crothers est un acteur et chanteur américain né le 23 mai 1910 à Terre Haute (Indiana) et mort le 22 novembre 1986 à Van Nuys (Californie). Il est notamment connu pour avoir incarné les personnages de Turkle dans Vol au-dessus d'un nid de coucou (1975) de Miloš Forman et de Dick Halloran dans Shining (1980) de Stanley Kubrick. Il a également prêté sa voix à des personnages de dessins animés, étant la voix originale du chat jazzy « Scat Cat » dans Les Aristochats (personnage prévu au départ pour Louis Armstrong) et celle de Hong Kong Fou Fou. Il meurt le 22 novembre 1986 des suites d'une pneumonie et d'un cancer du poumon.

Daniel Henney

Distribution · Connu pour La Roue du temps, Les Nouveaux Héros, Esprits criminels

Daniel Henney est né à Carson City, au Michigan, d'une mère adoptive coréenne et de Philip Henney, son père américain d'origine irlandaise. Daniel Henney a commencé à modeler aux États-Unis en 2001 et a travaillé en France, en Italie, à Hong Kong et à Taiwan pendant ses études collégiales. Après ses débuts en Corée du Sud avec une publicité pour le cosmétique "Odyssey Sunrise" de l'Amore Pacific, il devient porte-parole des publicités avec Jun Ji-hyun pour les appareils photo Olympus et Kim Tae-hee pour les climatiseurs Klasse de Daewoo Electronics. En dépit de ne pas parler coréen, Henney est devenu un nom de famille grâce à la série télévisée à succès en Corée du Sud, My Lovely Sam Soon, alias My Name is Kim Sam Soon. Il a joué le rôle du Dr Henry Kim, un chirurgien amoureux de Hee-jin (joué par Jung Ryeo-won). Sam Soon était le drame coréen le plus populaire en 2005; Bien que Henney ait été l'acteur de soutien, sa performance et son regard ont été largement remarqués. Henney a ensuite joué dans un autre drama "Spring Waltz" en 2006. Plus tard, il a appris la langue et est apparu sur quelques spectacles de variétés, tels que Family Outing. Henney a fait partie d'un scandale académique dans lequel de nombreuses sources ont déclaré qu'il avait un diplôme en économie de l'Université de l'Illinois à Chicago, alors qu'en réalité il n'avait pas de diplôme d'études collégiales. Henney a joué dans son premier long métrage en Corée, "Seducing Mr. Perfect". Son deuxième film, "My Father", a remporté de nombreux prix en Corée du Sud et était en fait la première fois dans l'histoire du pays qu'un étranger a remporté tous les grands prix du cinéma dans la catégorie Meilleur nouvel acteur. En 2009, il incarne l'agent Zero dans le film X-Men Origins: Wolverine. À l'automne 2009, il a joué «Dr David Lee» dans le drame télévisé Three Rivers de CBS. En 2010, Henney retourne en Corée du Sud pour The Fugitive: Plan B de KBS2, aux côtés de Rain et de l'actrice Lee Na-young. Henney est signé avec DNA Models à New York sous la division des célébrités.

Alaa Safi

Distribution · Connu pour Docteur Strange, Indiana Jones et le cadran de la destinée, Mort sur le Nil

Alaa Safi est un acteur français, né le 26 septembre 1984, à Champigny-sur-Marne en Île-de-France. D'origine marocaine, Alaa Safi est né le 26 septembre 1984 à Champigny-sur-Marne. À l’âge de 7 ans, il commence à pratiquer le Taekwondo, un sport qu’il pratique à haut niveau. Ses capacités physiques et sa parfaite aptitude en acrobatie lui permettent de travailler comme cascadeur pour le cinéma en Thaïlande, en Inde et en France. Il se forme à la comédie dans l'Atelier International de Théâtre Blanche Salant et Paul Weaver. Il décroche ses premiers rôles et continue sa formation auprès de Jack Waltzer. Grâce à sa performance face à Jackie Chan dans Chinese Zodiac qui remporte plusieurs prix dont le Hong Kong Film Award de la meilleure chorégraphie d'action en 2012, Hollywood lui ouvre alors ses portes. Il incarne le Prince Maure dans Croisades de Nick Powell, avec Nicolas Cage, puis il rejoint Tilda Swinton, Mads Mikkelsen et Benedict Cumberbatch dans la production des Marvel Studios Doctor Strange de Scott Derrickson. En 2014, il remporte le prix d'interprétation masculine au Festival d'Hyères les Palmiers pour le rôle principal dans Taureau taureau. Depuis 2021, il incarne un des personnages principaux dans la série biblique The Chosen. Source: Article "Alaa Safi" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Yo-Yo Ma

Distribution · Connu pour Glass Onion : Une histoire à couteaux tirés

Yo-Yo Ma, né le 7 octobre 1955 à Paris, est un violoncelliste américain d'origine chinoise. Enfant prodige, il donne son premier concert au Carnegie Hall (New York) à l'âge de neuf ans. En 1994, Le Monde le décrit comme «l'un des rarissimes violoncellistes de notre temps ayant rang de star dans le milieu de la musique classique». Yo-Yo Ma naît Ernest Ma (pour l'état civil français) le 7 octobre 1955 à Paris de parents chinois. Sa mère, Marina Lu, est une chanteuse née à Hong Kong et son père, Hiao-Tsiun Ma, est violoniste et professeur de musique. Yo-Yo Ma commence à quatre ans l'étude du violoncelle avec son père. Après un premier récital à cinq ans, il part avec ses parents à New York, où il suit l'enseignement de Leonard Rose à la Juilliard School. En 1963, à huit ans, il apparaît pour la première fois à la télévision, invité par Leonard Bernstein. À neuf ans, il se produit pour la première fois au Carnegie Hall. Il étudie aussi les humanités à l'université Harvard et en sort diplômé en 1977. En 1978, il reçoit le prix Avery-Fischer. La même année, il épouse Jill Hornor. De cette union naîtront deux enfants, Nicholas et Emily. En 1983, il enregistre les suites pour violoncelle seul de Bach. En 1989, il donne un récital à Paris, au Théâtre des Champs-Élysées. En 1998, il y revient pour jouer avec l'Orchestre national de France dirigé par Charles Dutoit. En 2000, il contribue à la bande originale du film Tigre et Dragon. En décembre 2001, il joue à l'inauguration du Kimmel Center à Philadelphie. De 2010 à 2019, il est «creative consultant» pour l'Orchestre symphonique de Chicago. En 2010, il reçoit la Médaille présidentielle de la Liberté. En 2015, il joue le Don Quichotte de Richard Strauss à la Philharmonie de Paris avec l'Orchestre symphonique de Boston dirigé par Andris Nelsons. Pendant la pandémie de Covid-19, il se produit sur les réseaux sociaux. En 2020, il lance une diffusion en direct et y interprète les suites pour violoncelle de Bach afin de rendre hommage aux victimes de la maladie. Il invite d'autres artistes à se joindre à lui via le hashtag #SongsOfComfort, ce qui aboutit à l'enregistrement de l'album Songs of Comfort and Hope. Il fait partie des personnalités les plus influentes de l'année selon le magazine Time. En 2021, Yo-Yo Ma est lauréat du Praemium Imperiale. En décembre 2024, il accompagne l'actrice Marion Cotillard récitant un poème de Victor Hugo à la réouverture de Notre-Dame de Paris. En 2025, il joue le concerto de Schumann aux Sommets musicaux de Gstaad, avec l'Orchestre de chambre de Lausanne dirigé par Renaud Capuçon. Sa sœur aînée, Yeou-Cheng Marie-Thérèse Ma, est violoniste. Source: Article "Yo-Yo Ma" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.