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Laura Surrich

Laura Surrich est née le 17 janvier 1988 à Auckland, en Nouvelle-Zélande. Elle est une actrice, connue pour The Cure, Diagnostic : Death, Separation City et King Kong. Laura est diplômée du New Zealand College of Performing Arts en 2007 et a obtenu un autre diplôme en production cinématographique et télévisuelle en 2013.

Kyle Chandler

Distribution · Connu pour Godzilla II : Roi des monstres, Lanterns, Le loup de Wall Street

Kyle Chandler, né Kyle Martin Chandler le 17 septembre 1965 à Buffalo (New York), est un acteur américain. Élevé en partie à Chicago puis à Loganville (Géorgie) après la mort de son père en 1980, il abandonne le football pour le théâtre au lycée et étudie le drama à l’université de Géorgie avant de se lancer dans la carrière d’acteur. Il débute à la télévision à la fin des années 1980 et gagne en visibilité avec le rôle principal de Gary Hobson dans la série *Early Edition* (1996-2000), récompensé par un Saturn Award. Il enchaîne avec un guest remarqué dans *Grey’s Anatomy* (2005-2006), nommé aux Emmy Awards. Sa performance emblématique arrive avec Coach Eric Taylor dans *Friday Night Lights* (2006-2011), qui lui vaut l’Emmy du meilleur acteur principal dans une série dramatique en 2011. Au cinéma, il multiplie les seconds rôles marquants : Bruce Baxter dans *King Kong* (2005), *Super 8* (2011), *Argo* (2012), *Zero Dark Thirty* (2012), *The Wolf of Wall Street* (2013), *Carol* (2015), *Manchester by the Sea* (2016), *First Man* (2018), *Godzilla: King of the Monsters* (2019) et *Godzilla vs. Kong* (2021). Il tient aussi le rôle principal dans la série Netflix *Bloodline* (2015-2017), obtenant deux nouvelles nominations aux Emmy. Plus récemment, il incarne Hal Jordan dans la série DC *Lanterns* (prévue pour 2026 sur HBO Max). Marié depuis 1995 à Kathryn Chandler, il a deux filles, Sydney et Sawyer, et vit au Texas depuis 2007.

Peter Jackson

Réalisation · Connu pour Le Hobbit : La bataille des cinq armées, Le Hobbit : La désolation de Smaug, Le Seigneur des anneaux : La communauté de l'anneau

Peter Jackson est un réalisateur, scénariste et producteur néo-zélandais, né le 31 octobre 1961 à Wellington. Il est surtout connu pour avoir réalisé la trilogie du Seigneur des anneaux, d'après l'œuvre de J. R. R. Tolkien, et un remake de King Kong. Il réalise ensuite Le Hobbit, l'adaptation cinématographique en trois volets du roman de Tolkien. Il est membre de l'Ordre de Nouvelle-Zélande, chevalier de l'Ordre du Mérite de Nouvelle-Zélande et Officier des Arts et des Lettres. Source : https://fr.wikipedia.org (licensed under CC-BY-SA)

Adrien Brody

Distribution · Connu pour Le Brutaliste, Le Pianiste, King Kong

Adrien Nicholas Brody, né le 14 avril 1973, est un acteur et producteur américain. Il s'est fait connaître et a reçu des éloges internationaux pour son rôle de Władysław Szpilman dans "Le pianiste" (2002) de Roman Polanski. Ce rôle lui a valu l'Oscar du meilleur acteur à seulement 29 ans, faisant de lui le plus jeune acteur à remporter cette distinction dans cette catégorie. Il est également le deuxième acteur américain, après Christopher Lambert, à avoir reçu le César du meilleur acteur. Adrien Brody a participé à de nombreux films à succès tels que "La ligne rouge" ("The thin red line", 1998), "Le village" ("The village", 2004), "King Kong" (2005), "Predators" (2010) et "Minuit à Paris" ("Midnight in Paris", 2011). Collaborateur régulier de Wes Anderson, il a joué dans quatre de ses films : "À bord du Darjeeling limited" (The Darjeeling limited", 2007), "Fantastic Mr. Fox" (2009), "The grand Budapest hotel" (2014) et "The french dispatch" (2021). En 2017, il a marqué les esprits en incarnant Luca Changretta dans la quatrième saison de la série britannique "Peaky blinders". En 2022, il a interprété un rôle important dans le biopic "Blonde", consacré à Marilyn Monroe, et a incarné Pat Riley dans la première saison de la série dramatique sportive "Winning time: The rise of the Lakers dynasty". En 2023, il a interprété Schubert Green dans "Asteroid city" de Wes Anderson, poursuivant ainsi sa collaboration avec le réalisateur. Il a également joué le rôle de Leveque dans "Ghosted" et celui de Dad Dan dans "Manodrome". De plus, il est apparu dans la série télévisée "Poker face", incarnant Sterling Frost Jr. En 2024, Brody a tenu le rôle principal de László Tóth dans "The brutalist", réalisé par Brady Corbet. Le film, qui retrace le parcours d'un architecte hongrois émigrant aux États-Unis après la seconde guerre mondiale, a été présenté en avant-première mondiale à la Mostra de Venise en septembre 2024. La performance de Brody a été saluée, lui valant le Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique en janvier 2025. Par ailleurs, il a repris son rôle de Pat Riley dans la 2e saison de la série "Winning time: The rise of the lakers dynasty".

Jessica Lange

Distribution · Connu pour Les Nerfs à vif, Histoire d'horreur

Jessica Phyllis Lange (née le 20 avril 1949) est une actrice américaine. Elle est la 13e actrice à avoir remporté la triple couronne du cinéma, avec deux Oscars, trois Primetime Emmy Awards, un Tony Award, un Screen Actors Guild Award et cinq Golden Globe Awards. Lange a fait ses débuts au cinéma dans le remake de 1976 du classique d'action et d'aventure King Kong (1933) réalisé par Dino De Laurentiis, pour lequel elle a également remporté son premier Golden Globe Award de la nouvelle star de l'année. En 1979, elle a joué dans le film musical acclamé All That Jazz. En 1983, elle a remporté son deuxième Golden Globe Award et l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour son rôle de star de soap opera dans Tootsie (1982) et a également été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation de l'actrice tourmentée Frances Farmer dans Frances (1982). Lange a reçu trois autres nominations pour Country (1984), Sweet Dreams (1985) et Music Box (1989), avant de remporter son troisième Golden Globe Award et l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation d'une femme au foyer bipolaire dans Blue Sky (1994). En 2010, Lange remporte son premier Primetime Emmy Award pour son interprétation de Big Edie, la tante de Jacqueline Kennedy Onassis, dans Grey Gardens (2009) de HBO. Entre 2011 et 2014, elle remporte son premier Screen Actors Guild Award, son premier Critics Choice Award, son cinquième Golden Globe Award, trois Dorian Awards et ses deuxième et troisième Emmy Awards pour ses performances dans les première, deuxième et troisième saisons de la série d'anthologie horrifique American Horror Story (2011-2015, 2018) diffusée sur FX. En 2016, Lange a remporté son premier Tony Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre, un Outer Critics Circle Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre et un Drama Desk Award de la meilleure actrice dans une pièce de théâtre pour sa performance dans la reprise à Broadway de Long Day's Journey into Night. Elle a également joué un rôle secondaire dans la série web Horace and Pete de Louis C.K., récompensée par un Peabody Award. En 2017, pour son interprétation de l'actrice Joan Crawford dans la mini-série Feud, Lange a reçu sa huitième nomination aux Emmy Awards, sa seizième aux Golden Globes, sa sixième aux Screen Actors Guild Awards et sa deuxième aux TCA Awards. En 2019, elle a reçu une dixième nomination aux Emmy Awards pour sa performance dans American Horror Story: Apocalypse.

Amii Stewart

Amii Stewart, née Amy Nicole Stewart le 29 janvier 1956 à Washington, D.C., est une chanteuse américaine de disco, connue pour son tube international Knock on Wood de 1979. Elle est née à Washington aux États-unis en 1956 avec le prénom Amy. C'est une danseuse professionnelle depuis l'âge de 16 ans, que l'on a pu voir dans de nombreux spectacles télévisés («Dinah!», «The Soap Dactory», «Merv Griffin», «Soul Train» et «Midnight Special») mais aussi au cinéma (dans King Kong, The Greatest, Le Retour de la panthère rose). Elle a aussi joué dans Bubblin' Brown Sugar à Broadway et c'est en jouant cette comédie musicale à Londres qu'elle a été remarquée par Barry Leng et Simon May. Ils lui feront enregistrer le disco «You really touched my heart» et le slow «Closest thing to heaven», dont le succès entraîne la signature d'un contrat de la belle chez Hansa Records. Elle enregistre un album fin 1978 et explose avec son single suivant, la reprise disco de «Knock on Wood». Cet énorme hit marquant est sorti en janvier aux États-Unis puis est devenu n°1 pop le 24 février, n°5 disco et n°6 R&B; disque de platine, classé pendant quatorze semaines et vendu à plus de six millions d'exemplaires, il est un des exemples du raz-de-marée que fut le disco. Eddie Floyd, auteur de «Knock on Wood», avouera d'ailleurs qu'il a touché plus d'argent avec la reprise de Stewart sur cette chanson qu'avec sa propre interprétation ou celle qu'Otis Redding avait faite en duo avec Carla Thomas. Cette reprise explosive est soutenue par des apparitions de la chanteuse dans des costumes de scène égypto-disco la mettant particulièrement en valeur. Elle récidive ensuite avec une autre reprise, «Light My Fire», agrémentée de «137 disco heaven» (n°69 pop). Ces deux hits accompagnent les deux chansons des débuts sur l'album, intitulé Knock on Wood (n°19 pop en mars, classé 23 semaines, disque d'or). Par contre, la face 2 du simple «Knock on Wood», «When You Are Beautiful», reste inédite. À côté de la grosse cavalerie disco, ce disque propose des ballades qui visent le marché adulte. Contre toute attente, c'est plutôt le style qu'elle développera par la suite, déclarant rapidement à la presse qu'heureusement que toutes les chansons que l'on entend ne ressemblent pas à «Knock on Wood». C'est néanmoins au disco qu'elle doit d'être lancée, en devenant une des représentantes de l'euro-disco. «Knock on Wood» a connu de nombreux remixes: celui de l'album européen (intro courte et disco break), celui de l'album nord-américain (intro et final longs), celui du 45 tours (intro avec effet synthétique) et des versions supplémentaires pour des compilations ultérieures (sans fading). Elle réapplique d'ailleurs la même recette avec son LP suivant, toujours de 1979, Paradise Bird, qui contient le hit «Jealousy», suivi d'un autre single, la reprise de «The Letter», deux clones de «Knock on Wood». Comme «Knock on Wood», «Jealousy» connaît de nombreuses versions: européenne, nord-américaine et courte. La face 2 du single est l'agréable «Step into the Love Line». ... Source: Article "Amii Stewart" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ed Lauter

Ed Lauter est un acteur américain né le 30 octobre 1938 à Long Beach (État de New York) et mort le 16 octobre 2013 à Los Angeles (Californie). Ed Lauter pratique le basket-ball durant sa jeunesse. Il obtient une bourse afin d'étudier l'anglais à l'université de Long Island, dont il sort diplômé en 1961. Il intègre une école d'art dramatique, puis devient humoriste de stand-up. Il décroche un petit rôle dans une pièce de théâtre montée à Broadway en 1968. L'acteur apparaît pour la première fois à l'écran en 1971 dans un épisode du feuilleton télévisé Mannix. Lauter joue des personnages secondaires durant toute sa carrière et tient fréquemment des rôles de «méchant» dans des séries policières américaines. Il tourne dans Kojak, L'Agence tous risques (The A-Team) ou encore Deux flics à Miami (Miami Vice). Dans les années 2000, il tient un rôle récurrent dans la série médicale Urgences (ER). Au cinéma, il se fait connaître grâce à son rôle dans Plein la gueule (The Longest Yard) en 1974. Dans les années 1970, il tourne notamment dans Complot de famille (Family Plot) d'Alfred Hitchcock et le remake de King Kong produit par Dino De Laurentiis6. Il interprète le premier chauffeur de Peppy Miller (Bérénice Bejo) dans The Artist, sorti en 20111. Ed Lauter est le cousin de la comédienne Elaine Stritch. Atteint de mésothéliome, une forme rare de cancer, il décède le 16 octobre 2013 des suites de la maladie. Source: Article "Ed Lauter" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Brian Kerwin

Distribution · Connu pour One Life to Live, La couleur des sentiments

Brian Kerwin (né le 25 octobre 1949) est un acteur américain. Né à Chicago, dans l'Illinois, Kerwin a remporté le Theatre World Award en 1988 pour la pièce off-Broadway Emily. Il a joué à Broadway dans la reprise de The Little Foxes en 1997 et dans la comédie d'Elaine May After the Night and the Music en 2005. La même année, il a joué dans The Goat or Who is Sylvia ? d'Edward Albee au Mark Taper Forum et a joué Nick dans une reprise très appréciée de Who's Afraid of Virginia Woolf ? d'Albee avec Glenda Jackson et John Lithgow. Il a également joué aux côtés de Kathy Baker dans la production du South Coast Repertory de The Man from Nebraska en 2006. Sa dernière apparition sur scène a eu lieu dans la production de Broadway August: Osage County. Les longs métrages de Kerwin incluent Murphy's Romance, Hard Promises, 27 Dresses (en tant que père du personnage de Katherine Heigl), Torch Song Trilogy, Love Field, Jack, King Kong Lives, The Myth of Fingerprints et Debating Robert Lee. Brian Kerwin a connu une longue carrière à la télévision, commençant par le feuilleton télévisé The Young and the Restless en 1976. En plus de nombreux téléfilms, il a joué un rôle régulier dans la série de Showtime Beggars and Choosers, des rôles récurrents dans The Misadventures of Sheriff Lobo, The Chisholms (quatre épisodes de 1979 dans le rôle de Gideon Chisholm), Roseanne, The West Wing, Nip/Tuck et Big Love et des apparitions dans The Love Boat, Simon & Simon, Highway to Heaven, Arabesque, St. Elsewhere, Frasier, Law & Order, Law & Order: Special Victims Unit, Boston Legal, Medium, Without a Trace et Desperate Housewives. En 2007, il rejoint le casting du feuilleton On ne vit qu'une fois. Brian a également joué dans un téléfilm avec Michelle Pfeiffer intitulé Tales from the Hollywood Hills: Natica Jackson. Il a joué son amant marié. Son nom était orthographié Brain Kerwin dans le générique. Kerwin est marié à Jeanne Marie Troy depuis le 2 septembre 1990. Ils ont trois enfants, Finn, Matilda et Brennan. La famille vit à New York. Description ci-dessus tirée de l'article Wikipédia Brian Kerwin, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Miriam Makeba

Miriam Makeba, née le 4 mars 1932 à Johannesbourg en Afrique du Sud et décédée le 9 novembre 2008 à Castel Volturno en Italie, est une chanteuse d'ethno-jazz et une militante politique sud-africaine, naturalisée guinéenne dans les années 1960, puis algérienne en 1972. Elle est parfois surnommée «Mama Afrika». Contrainte à l'exil pendant une trentaine d'années, elle parcourt le monde et multiplie les succès musicaux. Elle devient surtout une des voix contre l'apartheid et pour la fierté du continent africain. Elle rentre en Afrique du Sud en 1990. Zenzile Makeba Qgwashu Nguvama, dite Miriam Makeba, naît le 4 mars 1932, dans un township de Johannesbourg. Son père est instituteur, de souche xhosa, et sa mère domestique, de souche swazi. Prénommée «Zenzi», diminutif d’Uzenzile, qui signifie «tu ne peux t’en prendre qu’à toi-même», elle n’a que quelques jours lorsque sa mère est emprisonnée, avec elle, pour six mois pour avoir brassé de la bière afin de subvenir aux besoins de la famille. Son père meurt lorsqu’elle a six ans. En 1948, les nationalistes afrikaners gagnent les élections et mettent en place le régime de l’apartheid. Makeba épouse James Kubay en 1950. À 17 ans, elle accouche de sa fille Bongi et est diagnostiquée d'un cancer du sein, que sa mère traite de manière non conventionnelle mais avec succès. Son mari la quitte peu après, et ils divorcent en 1952. À 20 ans, Zenzi Makeba, bonne d’enfants puis laveuse de taxis, vit seule avec sa fille Bongi et sa mère. C’est alors qu’elle commence à chanter professionnellement avec le groupe Cuban Brothers, puis devient choriste du groupe Manhattan Brothers, en 1952, qui lui donne son nom de scène, Miriam. Si elle devient très rapidement une vedette, elle se sert de son nouveau métier pour dénoncer le régime de l'apartheid et les conditions de vie misérables du prolétariat noir. En 1956, elle écrit son plus grand succès, la chanson Pata Pata, avec laquelle elle fait le tour du monde (elle sera par exemple reprise en français par Sylvie Vartan sous le titre Tape Tape en 1980). L'enregistrement le plus connu de la chanson a été effectué sous la direction de Jerry Ragovoy en 1967. En 1959, elle joue dans une comédie musicale dont les représentations tournent dans tout le pays et sont un grand succès, King Kong. Mais elle est surtout contrainte à un exil qui durera 31 ans, en raison de son apparition dans le film anti-apartheid Come Back, Africa du cinéaste américain Lionel Rogosin. Ses disques sont également retirés de la vente en Afrique du Sud. Elle épouse Sonny Pillay la même année. Lorsque sa mère meurt en 1960, elle ne peut assister à ses obsèques, du fait de son interdiction de séjour en Afrique du Sud. C'est avec un passeport français qu'elle reviendra en Afrique du Sud à la libération de Nelson Mandela, emprisonné avec la plupart des dirigeants du Congrès national africain (ANC) au pénitencier de Robben Island. En 1965, elle épouse son ami de longue date, le musicien sud-africain, Hugh Masekela avec qui elle divorce en 1966. ... Source: Article "Miriam Makeba" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

King

King Charles III of the United Kingdom

Stephen King

Distribution · Scénariste · Connu pour Cimetière vivant, ÇA : Il est revenu

Stephen King est un écrivain américain né le 21 septembre 1947 à Portland (Maine). Il publie son premier roman en 1974 et devient rapidement célèbre pour ses contributions dans le domaine de l'horreur mais écrit également des livres relevant d'autres genres comme le fantastique, la fantasy, la science-fiction et le roman policier. Tout au long de sa carrière, il écrit et publie plus de soixante romans, dont sept sous le nom de plume de Richard Bachman, et plus de deux cents nouvelles, dont plus de la moitié sont réunies dans dix recueils de nouvelles. Après son grave accident en 1999, il ralentit son rythme d'écriture. Ses livres se sont vendus à plus de 350 millions d'exemplaires à travers le monde et il établit de nouveaux records de ventes dans le domaine de l'édition durant les années 1980, décennie où sa popularité atteint son apogée. Longtemps dédaigné par les critiques littéraires et les universitaires car considéré comme un auteur « populaire », il acquiert plus de considération depuis les années 1990 même si une partie de ces milieux continue de rejeter ses livres. Il est régulièrement critiqué pour son style familier, son recours au gore et la longueur jugée excessive de certains de ses romans. À l'inverse, son sens de la narration, ses personnages vivants et colorés, et sa faculté à jouer avec les peurs des lecteurs sont salués. Au-delà du caractère horrifique de la plupart de ses livres, il aborde régulièrement les thèmes de l'enfance et de la condition de l'écrivain, et brosse un portrait social très réaliste et sans complaisance des États-Unis à la fin du XXe siècle et au début du siècle suivant. Il a remporté de nombreux prix littéraires dont treize fois le prix Bram-Stoker, sept fois le prix British Fantasy, cinq fois le prix Locus, quatre fois le prix World Fantasy, deux fois le prix Edgar-Allan-Poe et une fois le prix Hugo et l'O. Henry Award. Il a reçu en 2003 le National Book Award pour sa remarquable contribution à la littérature américaine. Il a été décoré de la National Medal of Arts en 2015. Ses ouvrages ont souvent été adaptés pour le cinéma ou la télévision avec des fortunes diverses, parfois avec sa contribution en tant que scénariste et, une seule fois, comme réalisateur.

Alan King

Distribution · Executive Producer · Connu pour Heure limite 2, Great Performances

Regina King

Regina Rene King, née le 15 janvier 1971 à Los Angeles, est une actrice américaine reconnue pour sa grande polyvalence, sa longévité et ses performances acclamées au cinéma et à la télévision. Elle débute à l’écran adolescente dans la sitcom 227 (1985-1990) dans le rôle de Brenda Jenkins, qui lui ouvre la porte des petits rôles au cinéma dans des films comme Boyz n the Hood (1991), Poetic Justice (1993) ou Higher Learning. Au fil des années 1990 et 2000 elle apparaît dans des œuvres populaires comme Jerry Maguire (1996), How Stella Got Her Groove Back (1998), Ray (2004), ainsi que dans des comédies ou films familiaux tels que A Cinderella Story. À la télévision, son rôle de détective Lydia Adams dans Southland (2009-2013) lui apporte une reconnaissance critique, avant qu’elle ne prenne part à des séries majeures comme American Crime (2015-2017) ou Watchmen (2019). En 2018, sa performance bouleversante dans If Beale Street Could Talk lui vaut l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, le Golden Globe, et de nombreuses autres distinctions. Forte de son charme, de son intensité dramatique et de sa justesse dans des rôles très divers, elle est aujourd’hui considérée comme l’une des actrices les plus respectées de sa génération.

Perry King

Perry King est un acteur et réalisateur américain, né le 30 avril 1948 à Alliance, dans l'Ohio (États-Unis), connu notamment pour avoir interprété le rôle de Cody Allen dans la série américaine Riptide.

Candice King

Distribution · Connu pour Journal d’un vampire

Candice King est une actrice et chanteuse américaine, particulièrement célèbre pour son rôle de Caroline Forbes dans Vampire Diaries.

Joey King

Distribution · Connu pour Train à grande vitesse, Amour et magie 2, La Conjuration

Joey King, née le 30 juillet 1999 à Los Angeles en Californie, est une actrice et productrice américaine. Elle est notamment connue pour son rôle de Shelley « Elle » Evans dans la trilogie romantique The Kissing Booth et pour son interprétation de Gypsy Rose dans la mini-série The Act, qui lui a notamment valu d'être nommée aux Emmy Awards et aux Golden Globes.

Michael King

Robert King

Réalisation · Scénariste · Connu pour Cupertino, Elsbeth, Phénomènes

Ted King

Distribution · Connu pour Charmed

Robert King

Wayne King

Kennedy King

Jeremiah King

Distribution · Connu pour If I Go Will They Miss Me