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Hudson & Rex

2019

Depuis son enfance, Hudson est passionné par les romans policiers et a toujours voulu être inspecteur de police. À la suite de son divorce, il revient vivre dans sa ville natale : St. John’s, à Terre-Neuve. C’est là qu’il rencontre Rex, dont le maître précédent, également policier, a été assassiné. Rex devait être euthanasié, mais Hudson le sauvera...

Hudson Williams

Distribution · Connu pour YAGA

Hudson Williams est un acteur, scénariste et réalisateur canadien. il né le 13 février 2001 à Kamloops, en Colombie-Britannique, au Canada, d'une mère coréenne et d'un père d'origine britannique et néerlandaise. Durant son enfance, il a joué au basketball et pratiqué les arts martiaux mixtes. Williams a obtenu un diplôme du programme d'arts cinématographiques du Collège Langara de Vancouver en 2020. il a commencé sa carrière en 2020, en jouant et en réalisant divers courts métrages. En 2024, il a joué le role de Sean dans le film Nobody Dumps My Daughter, ainsi que le rôle de TJ dans le film All I Need for Christmas. Dans la même année, il a joué son premier rôle dans une série télévisée, où il a joué le personnage de Junior dans la série canadienne Allegiance. En 2025, il a incarné le personnage de Brandon Stokes dans la série américaine Tracker. Dans la même année, il a été choisi pour jouer le rôle de Shane Hollander dans la série télévisée romantique et sportive Heated Rivalry, qui raconte la rivalité entre deux joueurs professionnels de hockey sur glace, dont un joueur canadien (joué par Williams) et un joueur russe (joué par Connor Storrie). La série est réalisée par Jacob Tierney et il s'agit d'une adaptation du roman Rivalité brûlante de l'autrice canadienne Rachel Reid. La série est diffusée sur Crave.

Hudson Robert Wurster

Ernie Hudson

Distribution · Connu pour S.O.S. Fantômes, Transformers: Prime, Histoire de jouets 5

Jennifer Hudson

Distribution · Connu pour La Pat’ Patrouille : Le film mission Dino, Chantez, GOAT : Rêver plus haut

Oliver Hudson

Distribution · Connu pour Dawson's Creek, Grandes personnes 2

Peter Hudson

Distribution · Connu pour La religieuse 2

Whitney Hudson

Robert Walker

Robert Hudson Walker (13 octobre 1918 – 28 août 1951) était un acteur américain. Il étudia l'art dramatique à New York en 1938 et épousa la jeune actrice Jennifer Jones en 1939. Jones s'était fait connaître à Hollywood grâce au film *Le Chant de Bernadette* en 1943. La même année, Walker décrocha ses premiers rôles importants au cinéma, après avoir tenu trois petits rôles non crédités en 1939. Dans ses films des années 1940, Walker interpréta principalement le rôle du gentil garçon d'à côté. Robert Walker mourut un mois après la sortie de son film le plus célèbre, *L'Inconnu du Nord-Express*, réalisé par Alfred Hitchcock. Dans ce film, il livra une performance mémorable dans le rôle d'un fils à maman psychopathe issu d'une famille riche, qui tente de persuader un autre passager du train de commettre un meurtre. Après une longue lutte contre l'alcoolisme, il décéda durant le tournage du film *My Son John* de Leo McCarey, des suites d'une réaction allergique à un médicament. Des gros plans de Walker tirés de *L'Inconnu du Nord-Express* furent utilisés pour compléter le drame de McCarey. L'acteur possède une étoile sur le Hollywood Walk of Fame (1707 Vine Street).

Slash

Slash, de son vrai nom Saul Hudson, est un guitariste anglo-américain né le 23 juillet 1965 à Hampstead, à Londres (Royaume-Uni). À ses débuts, il était le guitariste d'un groupe nommé Road Crew. Toutefois, il est surtout connu pour être le guitariste soliste du groupe de hard rock Guns N' Roses avec Axl Rose de 1985 à 1996, puis de nouveau à partir de 2016, et le leader de Slash's Snakepit de 1995 à 2001. Il a ensuite fondé Velvet Revolver avec Duff McKagan et Matt Sorum. En 2010, il se lance dans une carrière solo et sort son premier album intitulé Slash qui réunit plusieurs artistes notamment le chanteur et guitariste Myles Kennedy avec qui il réalise ensuite les albums solo Apocalyptic Love, World on Fire et Living the Dream. Slash est reconnaissable à son chapeau haut-de-forme. Faisant partie des guitaristes les plus connus, il possède un son très particulier au jeu chromatique fluide et finement ciselé. En août 2009, Time Magazine le classe numéro 2 dans sa liste des 10 meilleurs guitaristes électriques de tous les temps derrière Jimi Hendrix1. Il apparaît également à la 65e place du classement des 100 plus grands guitaristes de tous les temps du magazine Rolling Stone en 2011.

Peter Strauss

Peter Strauss est un acteur et producteur américain né le 20 février 1947 à Croton-on-Hudson (État de New York) , connu pour ses rôles dans différentes mini-séries TV pendant les années 1970 et 1980. Il est marié depuis 1998 avec Rachel Ticotin. Source: Article "Peter Strauss" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Kevin Smith

Kevin Smith est un réalisateur, scénariste, producteur de cinéma, acteur, humoriste et podcaster américain, né le 2 août 1970 à Red Bank, dans le New Jersey (États-Unis). Il est le créateur de l'univers de fiction View Askewniverse et cofondateur, avec son ami Scott Mosier, de la société de production View Askew Productions. Kevin Patrick Smith naît et grandit à Red Bank dans le New Jersey. Après avoir fréquenté l’atelier d’écriture du Eugene Lang College de la New School for Social Research de Manhattan et le College de Brookdale et la Henry Hudson Regional High School à Highlands dont il sort diplômé en 1989 dans le New Jersey, il travaille pendant quatre mois à la Vancouver Film School et s’avère être un étudiant turbulent. Il fréquente également The New School à New York mais n'y obtient pas de diplôme. Il rencontre ensuite Jason Mewes avec lequel il se découvre une passion commune: les comics. De retour dans le New Jersey, il est amené à travailler comme caissier dans une épicerie de la ville de Leonardo, qui lui donne l’idée du film, Clerks: Les Employés modèles (Clerks.), en 1994, une comédie intelligente qui aborde des thèmes sérieux, aux dialogues de grande qualité et très crus. En effet, il écrit, tourne et produit dans cette petite épicerie de province aux heures de fermeture son premier film dans lequel il intègre les anecdotes qu’il a collectées en y travaillant. Il y fait également tourner sa sœur, Virginia, qui joue également dans son troisième film. Sorti en France en 1994, Clerks: Les Employés modèles remporte le Prix de la Jeunesse à la Semaine internationale de la critique à Cannes, le Prix du Public au Festival du film américain de Deauville et la récompense la plus élevée, celle du meilleur réalisateur, au festival de Sundance, la Mecque du cinéma indépendant américain. Tourné en 21 jours, en noir et blanc pour un budget de 27 575 $ que Kevin Smith finance en partie par la vente d’une collection de bandes dessinées et qu’il rachète avec le succès rencontré, le film, distribué par Miramax Films, rapporte 3,2 M$ au box-office américain et 6 M$ au total. Le succès de son premier film permet à Kevin Smith d’obtenir de Miramax Films un budget de 6 millions de dollars pour son deuxième film, Les Glandeurs (Mallrats) en 1995 qui met en scène deux fainéants et dont il veut faire un «Porkys futé». Le film, qui se déroule presque intégralement dans un centre commercial situé non pas dans le New Jersey mais à Minneapolis pour des raisons de production, est un échec artistique et commercial. Il rapporte 2,1 M$ au box office US et n’est même pas distribué en France, mais remporte un grand succès en vidéo et semble être le favori des fans. Il permet tout de même à son réalisateur de former une bande d’acteurs qui lui restent désormais fidèles. Méprise multiple (Chasing Amy), en 1997, pour lequel la relation amoureuse qu’il entretient avec Joey Lauren Adams rencontrée lors du tournage des Glandeurs lui a été d’une grande inspiration, est le troisième long métrage de Kevin Smith. Séparé de Joey Lauren Adams alors que le film est sur le point d’être emballé, il rencontre sa future femme, Jennifer Schwalbach qu’il épouse le 25 avril 1999, peu avant d’aller chercher l'Independent Spirit Awards que remporte le film. ... Source: Article "Kevin Smith (réalisateur)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Cars 3

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Blindsided by a new generation of blazing-fast racers, the legendary Lightning McQueen finds himself pushed to the brink—and suddenly, the champion who once ruled the track is fighting just to stay in the race. With his career hanging in the balance, McQueen must turn to an ambitious young race technician with a plan of her own, draw strength from the legacy of the late Fabulous Hudson Hornet, and risk everything on one last shot at glory.

Christopher Lambert

Christophe Guy Denis Lambert-Lamond, né le 29 mars 1957 à Great Neck, dans l'État de New York (États-Unis), est un acteur et producteur de cinéma franco-américain. Dans les pays non francophones, il est connu sous le nom de Christopher Lambert. Il est connu pour avoir été la tête d'affiche de plusieurs grosses productions européennes et américaines, jusqu'au début des années 2000 : Greystoke, la légende de Tarzan (1984) de Hugh Hudson ; Subway (1985) de Luc Besson [César 1986 du meilleur acteur]; Le Sicilien (1987) de Michael Cimino ; Fortress (1993) de Stuart Gordon ; Mortal Kombat (1995) de Paul W.S. Anderson; Beowulf (1999) de Graham Baker; Vercingétorix : La Légende du druide roi (2001) de Jacques Dorfmann. Son rôle le plus célèbre reste cependant celui de Connor MacLeod dans les 4 films de la franchise hollywoodienne fantastique Highlander, initiée en 1985 par le cinéaste australien Russell Mulcahy. À titre privé, il a été marié de 1988 à 1994 à l'actrice Diane Lane, avec qui il a en 1993 une fille Eleanor Jasmine Lambert, et de 1999 à 2000 à l'actrice Jaimyse Haft. De 2007 à 2014, il a vécu avec l'actrice Sophie Marceau.

Bren Foster

Distribution · Connu pour Le dernier navire

Bren Foster, né le 2 novembre 1976 à Londres, est un acteur et artiste martial australien d'origine anglo-irlandaise et chypriote. Il a déménagé en Australie à l'âge de trois ans et s'est rapidement intéressé aux arts martiaux, devenant champion du monde à neuf reprises et obtenant des ceintures noires en hapkido, taekwondo et hwarangdo. Sa carrière d'acteur a débuté en 2001 avec un rôle dans le film "Invincible". Il a ensuite enchaîné les apparitions dans des séries télévisées australiennes comme "Home and away" et "East west 101". En 2011, il incarnait un champion de taekwondo, dans le film "Bad to the bone" et de 2011 à 2012, il était Quinn Hudson dans le feuilleton "Des jours et des vies". Il a ensuite joué dans plusieurs films d'action aux côtés de Steven Seagal, notamment "Maximum conviction" (2012) et "Force of execution" (2013). De 2015 à 2018, il jouait le rôle de Wolf Taylor dans la série post-apocalyptique "The last ship". En 2024, Foster a été nominé pour le prix IFJA de la meilleure chorégraphie de cascades/mouvements pour le film "Life after fighting". Ce thriller d'arts martiaux, dont il est à la fois réalisateur, scénariste et acteur principal, raconte l'histoire d'un ancien champion d'arts martiaux confronté à un réseau de trafic d'enfants. Il considère ce projet comme sa meilleure réalisation à ce jour, tant en termes de conception d'action que de réalisation globale.

Caleb Landry Jones

Distribution · Connu pour Dracula, Get Out, Trois affiches tout près d'Ebbing, Missouri

Caleb Landry Jones, né le 7 décembre 1989 à Garland au Texas, est un acteur, mannequin et musicien américain. Caleb naît à Garland, au Texas, il est le fils de Patrick et Cindy Jones. Encore enfant, sa famille déménage dans la ville voisine de Richardson où il grandit ensuite. Il rencontre Robert Hudson au lycée avec qui il forme un groupe de folk rock expérimental, appelé Robert Jones (comme le vrai nom de naissance de David Bowie). Après avoir trouvé un certain succès en tant qu'acteur, Jones déménage à Los Angeles pour poursuivre sa carrière dans le cinéma. Après quelques petits rôles, parfois non crédités, dans des films populaires comme No Country for Old Men et Superbad, il apparait dans les séries Friday Night Lights et Breaking Bad. À partir de 2010, il obtient des rôles plus importants, comme dans Le Dernier Exorcisme puis dans le blockbuster X-Men : Le Commencement et Contrebande (remake en langue anglaise du film islandais Illegal Traffic). En 2012, il obtient le premier rôle dans le film Antiviral, le premier long métrage de Brandon Cronenberg, fils du réalisateur de renom David Cronenberg. À vingt-trois ans, il est choisi par G-Star Raw comme égérie masculine de la marque de mode pour sa campagne 2012, succédant dans ce rôle aux acteurs-réalisateurs américains Vincent Gallo et Dennis Hopper. Il continue ensuite d'apparaître dans des films indépendants ou plus grand public. Les quelques rôles où il montre un côté inquiétant et sauvage lui valent parfois d'être rapidement qualifié d'« artiste torturé ». En 2017, il est dans trois films ayant reçu des nominations à la 90e cérémonie des Oscars : The Florida Project, Get Out et Three Billboards : Les Panneaux de la vengeance. Le film d'horreur Get Out, où il tient le rôle de Jeremy Armitage, est un grand succès au box-office et obtient l'Oscar du meilleur scénario original. En 2019, il tourne avec l'icône du cinéma indépendant, Jim Jarmusch, dans The Dead Don't Die. La marque Yves Saint-Laurent Homme en fait son modèle pour la saison printemps-été 2019. Le 1er mai 2020, il sort un premier album solo de rock psychédélique sur un label américain, qui le montre poudré et en perruque sur la pochette. Le disque est produit par Nic Jodoin (Lana Del Rey, Black Lips, etc.) au Valentine Studio basé à Los Angeles. En 2021, il est la tête d’affiche du thriller biographique Nitram de l'Australien Justin Kurzel. Sa performance lui vaut le prix d'interprétation masculine au Festival de Cannes. En 2023, il incarne le rôle principal du thriller psychologique DogMan, de Luc Besson, puis il continue sa collaboration avec le réalisateur français avec le rôle du comte Dracula dans Dracula, sorti en 2025.

Ian Whyte

Distribution · Connu pour Prometheus

Né à Bangor, au nord du Pays de Galles et élevé à Brighton, sur la côte sud de l'Angleterre, Ian Whyte mesurait 7'1" à l'âge de 17 ans. Ian se démarquait toujours de la foule. Grand, mince et athlétique, il ne savait pas grand-chose de sa future carrière sous les feux de la rampe. Ian a découvert le basketball à l'adolescence et a rapidement attiré l'attention des dépisteurs de l'équipe nationale qui considéraient ses attributs physiques et sa détermination comme des atouts précieux. Il a rapidement gravi les échelons de l'équipe nationale junior, mais peu inspiré par l'école à l'époque, Ian tenait à s'échapper le plus tôt possible. Il a passé un an au lycée Henry Hudson dans le New Jersey, où il a de nouveau attiré l'attention des dépisteurs de basket-ball, obtenant des bourses sportives au Collège Iona à New York et à l'Université Clarion en Pennsylvanie. Ian est retourné en Angleterre en 1994 pour jouer pour les London Towers, une nouvelle franchise appartenant au promoteur de musique Barry Marshall. Toujours impatient de se retrouver, Ian n'est resté qu'une saison avec les Towers, transféré chez leurs rivaux de crosstown, les Léopards de Londres, mais encore une fois, seulement pour une saison. En 1995, l'Europe a ouvert librement ses portes aux sportifs de tout le continent. Ian a joué pour des équipes à travers l'Europe. En France, en Belgique, en Grèce et au Portugal, où il a remporté le triplé national; Championnats de ligue, coupe et éliminatoires avec le FC Porto en 1997 et est allé aux ¼ de finale de la coupe d'Europe. Ian est retourné en Angleterre peu de temps après pour jouer pour les Eagles de Newcastle, un endroit qui allait devenir sa maison jusqu'à sa retraite du jeu en 2003. Tout au long de sa carrière, Ian s'est distingué sans relâche, représentant son pays 80 fois. En 2003, Ian a reçu un appel téléphonique qui allait changer tout le cours de sa vie. De son propre aveu, il souhaitait se retirer du basket-ball à ses conditions plutôt que par blessure ou vieillesse, il a donc répondu à un appel de casting pour le nouveau film Alien Vs Predator. Son succès dans l'obtention du rôle est une question d'histoire, mais personnellement, ce fut une formidable victoire pour lui de trouver enfin un exutoire à sa créativité émotionnelle. Ian a eu la chance de travailler aux côtés de sommités telles que le duo d'effets spéciaux oscarisé d'Alec Gillis et Tom Woodruff Jr ainsi que le superviseur des effets visuels oscarisé John Bruno. Il a également rencontré l'artiste d'effets de maquillage Mark Coulier, bientôt double oscarisé, qui l'a encouragé à entrer en contact avec Nick Dudman, le superviseur des effets de créatures pour la franchise Harry Potter. À la fin du tournage sur AVP Ian est retourné en Angleterre et directement dans le monde de Harry Potter. Non crédité en tant qu'acteur cette fois, Ian a été embauché pour aider à donner vie au personnage de Madame Maxime joué par le sublime Francis De La Tour. Ian a travaillé à plein temps pendant une année entière sur le film, doublant fidèlement le personnage qui mesurait un glorieux 8'6".

Kellita Smith

Kellita Smith (née le 15 janvier 1969) est une comédienne, mannequin et actrice américaine. Elle est peut-être mieux connue pour son rôle de Wanda McCullough, l'épouse de Bernie Mac dans la sitcom FOX The Bernie Mac Show qui s'est déroulée à l'origine de 2001 à 2006. Née à Chicago, Illinois, Kellita Smith a grandi à Oakland, Californie. Elle a étudié au Santa Rosa Junior College, où elle a obtenu son diplôme d'associé en sciences politiques. Au début, elle a travaillé comme mannequin et a commencé sa carrière d'actrice sur scène dans une production régionale de Tell It Like It Tiz. D'autres crédits théâtraux incluent les productions de Los Angeles de No Place to be Somebody au K.C. Theatre Company, Feelings (The Hudson Theatre) pour lequel elle a remporté un NAACP Theatre Award de la meilleure actrice dans un second rôle en 1996, The Thirteenth Thorn (Complex Theatre) pour lequel elle a été nominée pour un NAACP Theatre Award de la meilleure actrice, et One Woman Two Lives , dont la première a eu lieu au Imagined Life Theatre en juillet 2009. À la télévision, Kellita Smith a fait ses débuts dans un épisode de In Living Color et a ensuite joué dans Living Single, Moesha, 3rd Rock from the Sun, The Parkers et NYPD Blue. Elle a eu les rôles récurrents dans Martin, Sister, Sister, Malcolm & Eddie et The Jamie Foxx Show. En 2001, elle a été choisie aux côtés de Bernie Mac dans la sitcom Fox The Bernie Mac Show. La série a été diffusée sur Fox pendant cinq saisons de 2001 à 2006. Elle a été nominée quatre fois pour un NAACP Image Award pour son rôle de Wanda McCullough dans The Bernie Mac Show. Au cinéma, elle a partagé la vedette aux côtés de Mo'Nique dans le Hair Show (2004), et est apparue plus tard dans Fair Game, King's Ransom, Roll Bounce et Three Can Play That Game. En 2012, Kellita Smith est revenue à la télévision avec le rôle de la Première Dame Katherine Johnson dans la sitcom syndiquée, The First Family. En 2014, elle a joué le rôle de Roberta Warren dans la série post-apocalyptique Syfy, Z Nation. Dans ce rôle, elle est également apparue dans Sharknado 3 : Oh Hell No ! en 2015.

Naomi Watts

Distribution · Connu pour Mulholland Drive, Birdman ou (les vertus insoupçonnées de l'ignorance), La série Divergence : Insurgés

Naomi avait déjà travaillé comme actrice pendant plus d'une décennie lorsqu'elle a été remarquée en tant que nouvelle venue prometteuse dans Mulholland Drive (2001), lauréat du Festival de Cannes de David Lynch. Née le 28 septembre 1968, Watts a commencé à jouer à l'adolescence, décrochant son premier rôle au cinéma dans For Love Alone (1986). Watts est ensuite apparu avec les futures têtes d'affiche hollywoodiennes Nicole Kidman et Thandie Newton dans la romance désarmante pour adolescents de John Duigan Flirting (1991). Le prochain film de Watts avec Duigan, Wide Sargasso Sea (1992), n'a pas été si bien accueilli. Après son premier aperçu d'Hollywood avec Matinee (1992), l'hommage au film schlock de Joe Dante, Watts a décroché un rôle principal dans le rôle de l'élève perturbé de Jimmy Smits dans le drame d'audience peu vu de George Miller, Gross Misconduct (1993). Watts a ensuite joué le rôle de Jet Girl dans Tank Girl de Lori Petty (1995), mais le fantasme de science-fiction a subi un destin ignominieux au box-office. Après une série de téléfilms et de thrillers, dont Sleepwalkers (1997) et Children of the Corn IV (1996), Watts est apparu dans la courtisane vénitienne costumée de Marshall Herskovitz, Dangerous Beauty (1998) et le docudrame télévisé à succès The Hunt for the Unicorn Killer. (1999). La percée de Watts est finalement arrivée lorsque David Lynch l'a choisie dans son pilote ABC Mulholland Drive. Bien qu'ABC ait annulé le projet en 1999 après que Lynch soit devenu un travail typiquement trempé d'humeur, StudioCanal a financé sa transformation en un long métrage qui a fait ses débuts à Cannes en 2001. Un paysage de rêve de Los Angeles semblable à Lost Highway, Mulholland Drive a présenté Watts comme la blonde la moitié d'un duo féminin pris dans le mystère des identités changeantes. Attirant l'attention pour sa scène d'amour télévisée hors réseau avec sa co-star Laura Harring, Watts a également été saluée en tant que «nouvelle» actrice montante. Bien qu'ignoré pour une nomination aux Oscars, le double tour de force de Watts lui a valu de nombreuses distinctions et récompenses de la critique, enflammant sa carrière. Travaillant régulièrement dans le sillage de Mulholland Drive, Watts a remporté un box-office ainsi qu'un succès critique un an plus tard avec The Ring (2002), le remake hollywoodien du blockbuster d'horreur japonais. Mettant en vedette Watts en tant que journaliste intrépide enquêtant sur les origines d'une bande vidéo mortelle, The Ring a surmonté les doutes du studio pour devenir un succès dormant, renforçant le statut de nouvelle star de Watts. Watts a ensuite enfilé une robe d'époque pour le western de Showtime The Outsider (2002), et pour co-vedette aux côtés de son compatriote australien Heath Ledger dans The Kelly Gang (2003). Équilibrant son travail de genre avec des tarifs potentiellement plus entêtés guidés par des réalisateurs notables, Watts est également apparu avec Kate Hudson, Glenn Close et Stockard Channing dans la comédie romantique Merchant-Ivory Le Divorce (2003), et a remporté un rôle principal face aux formidables acteurs Sean Penn et Benicio. Del Toro dans 21 Grams d'Alejandro González Iñárritu (2003).

John Krasinski

Distribution · Connu pour Jack Ryan de Tom Clancy: La guerre fantôme, The Office, Un coin tranquille

John Krasinski est un acteur, réalisateur, producteur et scénariste américain, né le 20 octobre 1979 à Newton dans le Massachusetts aux États-Unis. Il est notamment connu pour le rôle de Jim Halpert dans la série télévisée américaine The Office, entre 2005 et 2013. Il fait ses débuts derrière la caméra avec le film Brief Interviews with Hideous Men sorti en 2009. Par la suite, il tourne notamment dans le drame Promised Land de Gus Van Sant en 2012 ainsi que dans le film d'action 13 Hours de Michael Bay en 2016. La même année il continue son parcours de réalisateur avec son second long métrage, La Famille Hollar. En 2018, il tient le rôle principal, avec son épouse Emily Blunt, dans le film d'horreur Sans un bruit, dont il est également le réalisateur et co-scénariste. Depuis la même année, il tient le rôle titre de la série Jack Ryan. Il est le plus jeune d'une fratrie de trois frères. Il est né à Boston, fils d'un interniste, Dr Ronald Krasinski, et de Mary, une infirmière. Il a été élevé dans la religion catholique. Ses débuts d'acteur se font en 2000 avec Séquences et conséquences et multiplie les apparitions dans des films comme Dr Kinsey et New York Taxi. En 2005, la chance lui sourit en obtenant l'un des rôles principaux de la série The Office. Il interprète Jim Halpert, employé d'une société de commerce de papier, se retrouvant confronté avec ses collègues aux facéties de son patron (Steve Carell). Après quelques seconds rôles pour le cinéma (Dreamgirls, Jarhead, The Holiday) et après avoir prêté sa voix au film d'animation Shrek le troisième, il obtient en 2007 l'un des rôles principaux de la comédie romantique potache Permis de mariage, où il partage la vedette avec Robin Williams, puis est dirigé par George Clooney dans la comédie sportive Jeux de dupes, troisième long-métrage de la star hollywoodienne en tant que réalisateur. En 2009, Krasinski se lance lui-même dans la réalisation avec la comédie dramatique Brief Interviews with Hideous Men, qui passe cependant inaperçu. Parallèlement, en tant qu'acteur, il participe à des projets ambitieux: il incarne un couple de trentenaires bobos avec Maya Rudolph pour le road-trip Away We Go réalisé par Sam Mendes; puis il enchaîne avec un second rôle dans la romance Pas si simple, écrite et réalisée par l'expérimentée Nancy Meyers, et menée par Meryl Streep, Steve Martin et Alec Baldwin. Si en 2011, il tient le premier rôle d'une comédie romantique plus classique, Duo à trois, face à Kate Hudson et Ginnifer Goodwin, il s'échappe du genre, avec Drew Barrymore, en menant le film d'aventure familial produit par les studios Disney, Miracle en Alaska, qui sort à la fin de l'année 2012. Durant l'année 2012, il parvient surtout à dévoiler un projet au message encore plus écologique et personnel: il donne en effet la réplique à Matt Damon dans le drame Promised Land, qu'il a aussi co-scénarisé. C'est à Gus Van Sant que la mise en scène est confiée. Après quelques activités de doublage, et alors que The Office se conclut après neuf saisons mi-2013, il revient avec plusieurs projets portés par des cinéastes reconnus. ... Source : Article John Krasinski de Wikipédia, en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Tony Danza

Distribution · Connu pour Taxi

Anthony Salvatore Ladanza, dit Tony Danza, né le 21 avril 1951 à Brooklyn, New York, est un ancien boxeur professionnel, acteur, producteur et réalisateur. Tony Danza devient boxeur professionnel (poids moyen) en 1976. Puis se retira de la boxe définitivement en 1979. En 1978, Tony Danza est repéré lors de l'un ses matchs par les créateurs de la série Taxi. Ils étaient à la recherche d'un homme pouvant interpréter l'un des personnages principaux de la série, un boxeur irlandais poids lourds, mais après voir vu Tony Danza sur le ring et lui avoir fait passer une audition il décide de réécrire le rôle. Ainsi le personnage se transforme en Tony Banta, un boxeur poids moyen italien. La série est un succès, Tony incarnera donc Tony Banta pendant 5 saisons aux côtés de Judd Hirsch, Danny DeVito, Christopher Lloyd, Marilu Henner, Andy Kaufman et Jeff Conaway, jusqu'à l'arrêt de la série en 1983. En 1983, après l'arrêt de Taxi , il fera une apparition dans La croisière s'amuse, puis dans deux téléfilms diffusés en 1984. En 1984, il est choisi pour incarner l'homme à tout faire et père célibataire Tony Micelli, débarquant dans le foyer de la femme moderne Angela Bower, dans la sitcom Madame est servie. Le programme est un succès critique et commercial et connaît 8 saisons sur la chaîne ABC, jusqu'en 1992, faisant de l'acteur une star. Dans ses futurs projets, il jouera ainsi souvent un Tony. Il se lance avant dans un registre dramatique avec The Whereabouts of Jenny ou La Loi de la Mafia, tous deux diffusés en 1991 - mais c'est dans une veine comique qu'il tente de revenir : entre 1995 et 1996, il joue Tony Canetti dans la romance Hudson Street face à Lori Loughlin. Le programme ne dépasse pas une saison. L'acteur se voit aussitôt donner une seconde chance avec une autre sitcom, où il jouera Tony Dimeo, un autre personnage de père de famille courage. Il est également le producteur de ce programme nommé The Tony Danza Show. La série est cependant un flop fracassant en termes d'audiences, conduisant la chaîne à arrêter la diffusion de la série au cinquième épisode. Il tente d'abord de se lancer dans des séries plus adultes : en 1997, il joue le juré numéro 7 dans le téléfilm Douze hommes en colère et surtout prête ses traits à Tommy Silva dans la très suivie série judiciaire The Practice, qui lui vaut une nomination aux Emmy Awards dans la catégorie guest-star. En 2002, il rejoint la série judiciaire Associées pour la loi, qui entre alors dans sa seconde saison. Le programme s'arrête deux ans plus tard et 44 épisodes. Par la suite, l'acteur est alors moins visible sur le petit écran : à l'exception d'un téléfilm de Noël en 2003, il disparaît du petit écran. Il se contente de quelques petites apparitions au cinéma, dont l'oscarisé film choral Collision, en 2004. Le réalisateur, Paul Haggis, était le co-créateur de Associées pour la loi. En 2013, la star de cinéma Joseph Gordon-Levitt lui confie un rôle dans son premier film en tant que réalisateur, Don Jon. Dans cette comédie dramatique, il incarne un père de famille vieillissant macho et aigri. En 2018, il revient sur le petit écran avec la série netflix, The Good Cop aux côtés de Josh Groban dans laquelle il interprète le rôle de Tony Caruso Sr. La série est arrêtée au bout d'une saison de 10 épisodes.

Casey Affleck

Distribution · Connu pour Interstellaire, L'inconnu de Las Vegas, Le destin de Will Hunting

Casey Affleck (Frère cadet de Ben Affleck.) fait ses débuts à douze ans dans le téléfilm Lemon Sky, où il interprète le frère cadet de Kevin Bacon. Après ses études secondaires, il gagne la Californie, et poursuit en parallèle sa carrière d'acteur ainsi qu'une formation universitaire de physique à la Columbia University. Découvert dans Prête à tout, où il interprète l'un des trois cancres recrutés par Nicole Kidman pour assassiner Matt Dillon, Casey Affleck collabore à de nombreuses reprises avec Gus Van Sant. Il le retrouve ainsi sur le tournage de Will Hunting, d'après un scénario écrit par son frère et son ami, Matt Damon. En 2001, il assiste le réalisateur sur le tournage d'A la rencontre de Forrester jusqu'à ce que cette association atteigne son paroxysme dans l'épuré Gerry, sur lequel il est à la fois scénariste, monteur et producteur. Assez rare au cinéma, Casey Affleck tourne surtout dans des films avec les membres de son "clan", comme dans la comédie Méprise multiple (Kevin Smith) ou dans Gone baby gone, un policier réalisé par son grand frère en 2008. Pour autant, Casey n'est pas toujours là où se trouve Ben et incarne ainsi le personnage de Fortinbras dans la nouvelle adaptation d'Hamlet, avant d'interpréter un paumé amoureux de Liv Tyler dans Lonesome Jim. L'acteur ne délaisse pas non plus les grosses productions hollywoodiennes. On l'aperçoit ainsi dans la saga American Pie aux côtés de Jason Biggs. Mais surtout, Steven Soderbergh le choisit pour incarner l'un des braqueurs de l'aventure Ocean's Eleven qui se poursuivra jusqu'à Ocean's 13. En 2008, il chausse les bottes de Robert Ford et assassine Brad Pitt dans le western à la tension dramatique pesante, L'Assassinat de Jesse James, avant d'entrer dans la peau du tueur sadique et sociopathe de The Killer Inside Me, dans lequel il a pour épouse Kate Hudson et pour maîtresse Jessica Alba. En 2010, il passe à la réalisation avec le film I'm Still Here - The Lost Year of Joaquin Phoenix, un faux documentaire qui s'intéresse à la fausse carrière de rappeur de l'acteur Joaquin Phoenix. Après avoir participé au Casse de Central Park, il est en 2013 à l'affiche de deux films relativement sombres se déroulant dans l'Amérique profonde : Les Amants du Texas suivi de Out of the Furnace. En 2014, l'acteur joue le fils de Matthew McConaughey dans Interstellar de Christopher Nolan ; loin des écrans pendant deux ans, il est à l'affiche de trois films très différents en 2016 : le thriller musclé Triple 9, l'épopée historique à gros budget The Finest Hours et le drame intimiste Manchester by the sea.

Maryam D'Abo

Maryam d'Abo est une actrice britannique, née le 27 décembre 1960 à Hammersmith (Londres). Elle a été James Bond girl dans Tuer n'est pas jouer en 1987. Elle y incarnait Kara Milovy. Elle est la cousine d'Olivia d'Abo. Maryam d'Abo fut élevée entre Paris et Genève, ce qui explique son français impeccable : sa mère Nina Kvinitadzé, épouse d'Abo, est la fille du Commandant en chef de l'armée de la République démocratique de Géorgie, le général Guiorgui Kvinitadzé, tous deux réfugiés en France à partir de 1922. Passionnée par les films de James Bond, elle décide de devenir actrice à l'âge de 11 ans. En 1980, Maryam revient à Londres pour y étudier l'art dramatique. Elle fait ses débuts sur les écrans en 1983 dans un film d'horreur à petit budget Xtro et dans des publicités. En 1984, elle postule pour le rôle de Pola Ivanova dans Dangereusement vôtre mais c'est Fiona Fullerton qui est retenue. Son tour viendra deux ans plus tard car les producteurs de James Bond se souviennent d'elle. En 1986, Maryam apparaît de façon très furtive dans la minisérie Si c'était demain. Elle y tient le rôle de la petite amie du personnage Jeff Stevens interprété par Tom Berenger. Dans le 3e épisode, on l'aperçoit rapidement sur la plage de Cannes en train de faire signe à Jeff Stevens occupé à courtiser Tracy Whitney interprétée par Madolyn Smith Osborne. Alors qu'elle est annoncée comme la prochaine James Bond girl, les téléspectateurs français la découvrent dans le téléfilm de Jean-Daniel Verhaeghe : Les idiots avec Jean Carmet et Jean-Pierre Marielle. Mais c'est le rôle de Kara Milovy dans le quinzième James Bond, Tuer n'est pas jouer, qui lui apporte la célébrité. Elle y incarne une violoncelliste tchécoslovaque assez vulnérable et naïve. Ce film reste son préféré. En septembre 1987, lors de la sortie du film au cinéma, elle pose dans le magazine Playboy. Un an plus tard, elle joue le rôle d'un alien dans la mini-série TV Something Is Out There. La carrière de Maryam se poursuit dans les années 1990 avec des films tels que Shootfighter:Fight to the Death, Tropical Heat ou Leon the Pig Farmer. Elle apparaît également dans des thrillers comme Stalked et Double Obsession en 1994 ainsi que dans Timelock, An American Affair et The Sea Change fin des années 1990. En 2001, elle retrouve John Glen, le réalisateur des James Bond dans les années 1980, pour le film The Point Men avec Christophe Lambert. L'année suivante, Maryam tourne dans la série TV Doctor Zhivago puis elle interprète le rôle de la reine Hécube dans Hélène de Troie en 2003, toujours pour la télévision. Parlant très bien le français, en 2003, elle participe aux côtés de Gérard Lanvin et Gérard Depardieu au film San-Antonio, dans le rôle de Margaux. Elle enchaîne avec le tournage d'un petit film d'horreur Trespassing la même année. En 2005, elle joue dans L'Enfer avec Emmanuelle Béart, Marie Gillain et Carole Bouquet. En 2002, elle coécrit le livre sur les James Bond Girls intitulé Bond Girls Are Forever. En novembre 2003, Maryam d'Abo épouse en grand secret le réalisateur britannique Hugh Hudson

James Denton

Distribution · Connu pour Beautés désespérées

James Denton (parfois appelé Jamie Denton) est un acteur américain, né le 20 janvier 1963 à Nashville. James Denton est d'origine italienne. Il a étudié à Université du Tennessee et se spécialise dans le journalisme et la télévision et obtient un diplôme dans la publicité. Sa carrière d'acteur commence à l'âge de 23 ans au théâtre à Nashville. Il a finalement déménagé en Californie pour se consacrer à sa carrière d'acteur à temps plein. Sa carrière est principalement liée à deux séries TV : Le Caméléon ou il interprète le rôle de Mr Lyle, le frère jumeau de Miss Parker (jouée par Andrea Parker), la série Desperate Housewives ou il interprète le rôle de Mike Delfino. Lors de la saison 8 de Desperate Housewives, il croise de nouveau l'actrice Andrea Parker avec qui il jouait dans Le Caméléon. Depuis 2015, il interprète de nouveau un personnage principal dans une série récurrente, celui du Dr Sam Radford dans la série Un soupçon de magie. Dans cette série, il joue avec Catherine Bell qu'il avait déjà croisée lors d'un épisode du JAG. En 2016, il tient le rôle de Peter Hudson dans la série Devious Maids durant 7 épisodes.