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Lyna Khoudri

Distribution · Connu pour The French Dispatch

Née le 3 octobre 1992 à Alger. Son père était alors journaliste à la télévision algérienne et sa mère professeure de violon. La famille quitte l'Algérie pour Aubervilliers à la suite de la guerre civile. Elle obtient un Bac théâtre puis une licence d'arts du spectacle. Elle est admise au Théâtre national de Strasbourg mais doit y renoncer pour tenir un rôle dans le long métrage Les Bienheureux, de Sofia Djama. Pour ce rôle, elle obtient à la Mostra de Venise 2017 le prix de la meilleure actrice, dans la section Orrizonti. César du meilleur espoir féminin pour son rôle en 2020 dans Papicha, elle s'est tout particulièrement investie pour ce rôle, travaillant pendant plusieurs années en lien avec sa réalisatrice Mounia Meddour, qui reçoit à cette occasion le César du meilleur premier film.

Anouar H. Smaine

Anouar H. Smaine né en 1976 est un réalisateur, producteur, acteur et scénariste d'origine algérienne. Evoluant en Algérie, dans une famille d'artistes , de révolutionnaires et d'hommes politiques. Sa mère était professeur de français et son père était le célèbre dramaturge français algérien, acteur de théâtre et metteur en scène Hadj Smaïne (La Bataille d'Alger, Le Peloton de l'Est, Les Enfants de Novembre et Chroniques des Années de Braises Palme d'Or du Festival de Cannes 1975). Smaïne a grandi en voyageant entre les villes d'Alger, de Constantine et de Paris avant de déménager aux États-Unis à l'adolescence. Pour lui, le début des années 1990 a été une période d'incertitude, de réflexion et même de confusion alors que son pays natal, l'Algérie, sombrait dans une violente guerre civile qui a coûté la vie à des centaines de milliers de personnes, parmi lesquelles de nombreux amis artistes et intellectuels de son père, lui faisant craindre pour la vie de son propre père pendant plus d'une décennie. Ayant perdu des membres de sa famille ainsi que des amis d'enfance dans la guerre civile algérienne, Anouar s'est souvent demandé comment contribuer à promouvoir la tolérance et la paix entre les peuples et dans le monde. Être cinéaste l'aide à tenter cela. Smaïne a obtenu son B.A. en systèmes d'information informatique et en administration des affaires de l'Eastern Michigan University et deux maîtrises en arts et en administration publique/sciences politiques de l'Eastern Michigan University. Il a également fréquenté l'école de cinéma de la New York Film Academy à Los Angeles, en Californie, et a reçu sa formation en réalisation, production et scénarisation. Carrière L'immersion de Smaïne dans les arts et le cinéma en particulier, a commencé très tôt. Comme ses deux parents étaient occupés par leurs carrières respectives, son père l'emmenait souvent sur différents plateaux de tournage et jouait aux répétitions dans lesquelles il était impliqué. À l'âge de 9 ans, il fait ses premiers pas d'acteur dans « Cri de pierre » ; un drame social. A Paris, Anouar H. Smaïne en a appris davantage sur l'impact des arts sur la condition humaine, l'histoire humaine et les cultures du monde. Sous l'influence de son père et de quelques artistes amis de la famille, il se familiarise et se plonge dans le monde du théâtre et de l'art dramatique (parmi lesquels le dramaturge français Henri Cordereaux,le comédien Hassan Belhadj et le peintre international Jean Pierre Bellan. Après avoir déménagé aux États-Unis et toute son éducation formelle, il a commencé un long voyage de collaboration avec un large éventail de cinéastes à Los Angeles.

Barack Obama

Distribution · Executive Producer · Connu pour Les stupéfiants, Argent sale, Le Monde après nous

Barack Obama, né le 4 août 1961 à Honolulu (Hawaï), est un homme d'État américain. Il est le 44e président des États-Unis, en fonction du 20 janvier 2009 au 20 janvier 2017. Fils d'un Kényan noir et d'une Américaine blanche du Kansas d’ascendance anglaise et irlandaise, il est élevé durant plusieurs années en Indonésie. Diplômé de l'université Columbia de New York et de la faculté de droit de Harvard, il est, en 1990, le premier Afro-Américain à présider la prestigieuse Harvard Law Review. Après avoir été travailleur social dans les quartiers sud de Chicago durant les années 1980, puis avocat en droit civil à sa sortie de Harvard, il enseigne le droit constitutionnel à l'université de Chicago de 1992 à 2004. Marié à Michelle Robinson en 1992, Barack Obama entre en politique quatre ans plus tard: il est élu au Sénat de l'Illinois, où il effectue trois mandats, de 1997 à 2004. Il s'oppose à la guerre d'Irak lancée par George W. Bush et se fait connaître au niveau national par le discours qu'il prononce en juillet 2004 lors de la Convention nationale démocrate qui désigne John Kerry comme candidat à la présidence. Après avoir échoué à obtenir l'investiture du Parti démocrate pour la Chambre des représentants en 2000, il est élu au Sénat fédéral en novembre 2004. Il se présente ensuite aux primaires présidentielles démocrates face à Hillary Clinton; devancé en nombre de voix, il l'emporte avec une légère avance en termes de délégués et devient ainsi le candidat du parti. Il obtient 52,9 % des voix et 365 grands électeurs à l'élection présidentielle de 2008 contre le républicain John McCain. Il est le premier homme métis ayant des origines africaines à accéder à la présidence des États-Unis. Son parcours a suscité chez les électeurs comme dans les médias du monde entier un grand intérêt. Sa présidence intervient dans un contexte de guerre en Irak, de guerre d'Afghanistan, de crise au Moyen-Orient, d'importante récession de l'économie américaine et de crise financière et économique mondiale. Il est le récipiendaire du Prix Nobel de la paix 2009. Il promulgue un plan de relance économique, met en place le renouvellement d'autorisation des assurances-chômages et les créations d'emplois, celle sur la protection des patients et des soins abordables ainsi qu'une réforme de la régulation financière en 2010. Dans le domaine de la politique étrangère, il retire progressivement les troupes américaines d'Irak, augmente celles présentes en Afghanistan et signe un traité de contrôle des armements avec la Russie. Il commande également l'opération qui aboutit à la mort d'Oussama ben Laden. En 2011, lors de la guerre civile libyenne, il contribue au renversement de Mouammar Kadhafi. Candidat à sa réélection lors de l'élection présidentielle de 2012, il est opposé au républicain Mitt Romney, qu'il bat avec 332 voix du collège électoral et 51 % des suffrages au niveau national. ... Source: Article "Barack Obama" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Charlton Heston

Distribution · Connu pour Ben-Hur, Hercule

John Charlton Carter, dit Charlton Heston, est un acteur, réalisateur et scénariste américain né le 4 octobre 1923 à Evanston (Illinois) et mort le 5 avril 2008 à Beverly Hills (Californie). Devenu une légende du cinéma à la suite de sa prestation dans le film Ben-Hur (1959), pour laquelle il obtient l'Oscar du meilleur acteur, Charlton Heston est l'un des symboles du cinéma américain des années 1950 et des années 1960. Il a associé son nom aux plus grandes superproductions de Hollywood de cette époque, telles que Les Dix Commandements (1956), Le Cid (1962) ou Les 55 Jours de Pékin (1963), avant de s'illustrer dans des films d'anticipation dont les plus connus sont La Planète des singes (1968), Le Survivant (1971) et Soleil vert (1973). Il a également été l'un des pionniers du genre des films catastrophes avec 747 en péril (1974) et Tremblement de terre (1974). Par son impressionnante carrure et son visage dur, Charlton Heston fut l'interprète idéal tout au long de sa carrière de personnages virils et, la plupart du temps, honnêtes et bons. Au-delà de sa carrière au cinéma, il s'engage politiquement contre le racisme et devient l'une des figures hollywoodiennes du Mouvement des droits civiques dans les années 1960. Il s'engage par la suite auprès du Parti républicain et, à la fin de sa vie, milite au sein de la NRA pour la défense des armes à feu. Atteint de la maladie d'Alzheimer dès 2002, il décide de mettre fin à toute activité cinématographique et politique. En 2003, le président George W. Bush lui décerne la médaille présidentielle de la Liberté, la plus haute distinction civile américaine. Charlton Heston naît à Evanston, juste au nord de Chicago dans l'Illinois. Sa famille est d'ascendance anglaise et écossaise; il était d'ailleurs un membre du clan Fraser. Il monte sur les planches pour la première fois à l'âge de 5 ans et incarne le père Noël dans une pièce organisée dans son école. Sa passion le conduit alors à étudier la comédie à l'université Northwestern. Il décroche son premier rôle au grand écran en 1941 dans Peer Gynt, film réalisé par un camarade de son université. Le 11 décembre 1942, il s’engage dans l'Air Force et n’est incorporé qu’un an plus tard, en janvier 1944. Il reçoit d’abord une formation sur le sol américain. Il épouse Lydia Clarke le 17 mars 1944, quelques semaines avant de partir deux ans en tant que sergent à bord d'un bombardier B-25 pendant la guerre du Pacifique. Basé sur l'île Kodiak, il participe à la campagne des îles Aléoutiennes. Il est démobilisé en mars 1946. Le couple a un fils, Fraser, né le 12 février 1955; ils adoptent une petite fille, Holly Ann, née le 8 février 1961. Il revient à Broadway après la guerre et multiplie les petits rôles et boulots. Des traits spécifiques et sa taille de 1,93 m lui permettent un emploi de modèle. En 1947, Charlton Heston joue à Broadway dans une pièce de William Shakespeare, Antoine et Cléopâtre. Le réalisateur Cecil B. DeMille le remarque et lui confie un premier rôle en tant que directeur de cirque dans le long métrage Sous le plus grand chapiteau du monde (1952), ce qui révèle l'acteur au grand public. ... Source: Article "Charlton Heston" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ella Rumpf

Ella Rumpf, née le 4 février 1995 à Paris (France), est une actrice franco-suisse. Elle est principalement connue pour son rôle d'Alexia dans le film Grave de Julia Ducournau. Son père arrête ses études de génie civil à l'école polytechnique fédérale de Zurich pour partir à Paris étudier la philosophie à l'université Paris-Sorbonne où il rencontre la mère d'Ella. Après la naissance d'Ella le 4 février 1995, la famille rentre à Zurich. Ella fréquente l'école Steiner où elle reçoit une éducation bilingue en allemand et en français. Elle joue pour la première fois à 14 ans quand elle obtient le rôle principal dans une pièce de Roméo et Juliette. La réalisatrice allemande Friederike Jehn lui offre son premier rôle cinématographique à 16 ans dans Dehors, c'est l'été. Cette expérience la motive à aller à Londres prendre des cours dans une école d'art dramatique de 2013 à 2015, la Giles Foreman Centre for Acting, après avoir fini son cursus à l'université des sciences appliquées de Zurich en 2013. Elle est nommée en 2014 pour le prix du cinéma suisse de la meilleure actrice dans un second rôle pour Chrieg de Simon Jaquemet, un rôle pour lequel elle a dû se raser la tête. Mais c'est pour son rôle dans le film d'horreur français Grave en tant que grande sœur de l'héroïne jouée par Garance Marillier, qu'elle se fait connaître d'un plus large public. Le film est plébiscité par la critique et remporte plusieurs prix comme le prix FIPRESCI du Festival de Cannes ou le Sutherland Trophy londonien. Elle obtient le rôle-titre dans le film allemand Tiger Girl de Jakob Lass, sorti en 2017. Sa prestation en tant que chef de bande berlinoise à la batte de baseball facile est remarquée. Elle est avec Niels Schneider à l'affiche du film Sympathie pour le diable de Guillaume de Fontenay, dont le scénario est inspiré de l'expérience du correspondant de guerre Paul Marchand pendant le siège de Sarajevo. Courant 2019, elle tourne dans Freud, la nouvelle série allemande de Netflix réalisée par Marvin Kren9. Source: Article "Ella Rumpf" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Anthony Mackie

Distribution · Connu pour Démineur, Capitaine America : Le soldat de l'hiver, Avengers : L'ère d'Ultron

Anthony Mackie, né le 23 septembre 1978 à La Nouvelle-Orléans (Louisiane), est un acteur et producteur américain. Il débute et se fait remarquer, au début des années 2000, grâce aux nombreux seconds rôles qu'il incarne dans divers longs métrages notamment 8 Mile (2002), Brother to Brother (2004), She Hate Me (2004) et Million Dollar Baby (2004). Son interprétation dans le film de guerre Démineurs (2008) lui vaut les éloges de la critique ainsi que de nombreuses citations et récompenses lors de cérémonies de remises de prix. Il confirme cette percée et joue notamment dans le plébiscité drame Notorious BIG (2009), le film de science fiction L'Agence (2011) ainsi que le film fantastique Abraham Lincoln, chasseur de vampires (2012), le thriller Gangster Squad (2013), le drame No Pain No Gain (2013). En 2014, il rejoint l'univers cinématographique Marvel en tant que Sam Wilson / le Faucon, faisant sa première apparition dans Captain America : Le Soldat de l'hiver (2014) et intervenant également dans Avengers : L'Ère d'Ultron (2015), Ant-Man (2015), Captain America: Civil War (2016), Avengers: Infinity War (2018) et Avengers: Endgame (2019). Pour sa première fois en tant que tête d’affiche à la télévision, il devint le héros, à partir de la seconde saison, de la série de science-fiction Altered Carbon, distribuée par Netflix avant de reprendre son rôle du Faucon aux côtés de Sebastian Stan (Bucky Barnes) pour la série diffusée en 2021 sur Disney+ Falcon et le Soldat de l'Hiver. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Anthony Mackie de Wikipédia en français.

George Peppard

Distribution · Connu pour L'Agence tous risques

George William Peppard Jr., né le 1er octobre 1928 à Détroit (Michigan), et mort le 8 mai 1994 à Los Angeles (Californie), est un acteur américain. Ses rôles les plus connus sont celui de «Fred» Paul Varjak, obtenu au début de sa carrière dans Diamants sur canapé (Breakfast at Tiffany's) aux côtés d'Audrey Hepburn (1961) et, plus tard, dans les années 1980, celui du colonel John «Hannibal» Smith dans la série télévisée Agence tous risques (The A-Team). George Peppard était le fils d'une chanteuse d'opéra et d'un promoteur immobilier. Il était diplômé de l'université de Dearborn dans le Michigan. Il étudia également le génie civil à l'université Purdue et à l'université Carnegie-Mellon. Peppard a servi dans le Corps des Marines des États-Unis. Il obtient ses premiers succès au cinéma en fils illégitime de Robert Mitchum dans le mélodrame Celui par qui le scandale arrive en 1960 (prix National Board of Review du meilleur acteur dans un second rôle) et, surtout, en romancier entretenu aux côtés d'Audrey Hepburn dans la comédie Diamants sur canapé, rôle qui le propulse en haut de l'affiche en 1961. Jeune premier sympathique et grand séducteur à l'écran, il a eu notamment comme partenaires féminines célèbres: Sophia Loren, Ursula Andress, Joan Collins, Gayle Hunnicutt, Stella Stevens, Lee Remick, Carroll Baker, Jean Seberg, Dominique Sanda… Il apparaît ensuite dans des rôles plus physiques, confronté à des pointures telles que Rock Hudson, Raymond Burr et Orson Welles. Parmi ses nombreuses compositions de militaires, il a notamment campé l'agent secret américain d'Opération Crossbow (1965), le téméraire et ambitieux aviateur allemand du Crépuscule des aigles (1966) et le juif allemand qui rejoignait les troupes alliées dans Tobrouk, commando pour l'enfer (1967), un film de guerre se déroulant en Libye durant la Seconde Guerre mondiale. Il s'est essayé sans grand succès à la réalisation et la production cinématographique avec Five Days from Home (1979). George Peppard a tenu le rôle principal dans deux séries télévisées culte: Banacek, en 1972, où il incarne un enquêteur privé qui poursuit les fraudeurs et les trafiquants; L'Agence tous risques, entre 1983 et 1987, où il joue le colonel John «Hannibal» Smith, chef d'un petit groupe de mercenaires qui avaient été, à tort, accusés de meurtre et qui, quoique traqués par la police et l'armée, défendent la veuve et l'orphelin. Dans les deux séries, George Peppard fume le cigare et porte des gants noirs. Marié cinq fois, père à trois reprises, ses épouses successives furent Helen Davies (1954-1964), avec laquelle il eut deux enfants, Bradford (né en avril 1955) et Julie (née en juillet 1959); Elizabeth Ashley (1966-1972), avec laquelle il eut un fils, Christian (né en mars 1968); Sherry Boucher (1975-1979); Alexis Adams (1984-1986) et Laura Taylor (1992-1994), banquière en Floride. Tout en ayant endossé de nombreux rôles de militaire dans sa carrière, George Peppard a été toute sa vie un militant fervent du Parti démocrate et s'est beaucoup battu pour les droits civiques, l'abolition des armes à feu et pour toutes les causes pacifistes. ... Source: Article "George Peppard" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ken Burns

Distribution · Connu pour The Colbert Report

Ken Burns est un producteur, réalisateur, directeur de la photographie, scénariste et acteur américain né le 29 juillet 1953 à Brooklyn, New York (États-Unis), connu pour ses documentaires sur l'histoire des États-Unis. Il a popularisé un effet visuel (appelé parfois « effet Ken Burns », notamment dans l'éditeur de diaporama du logiciel iPhoto d'Apple) qui consiste, dans un film documentaire, à appliquer sur des images fixes un zoom (ou un mouvement panoramique) très lent. Né à New York, dans le quartier de Brooklyn d'un père anthropologue1, il obtient un Bachelor of Arts au Hampshire College (en), un college expérimental du Massachusetts en 1975, il est ensuite cocréateur d'une société de productions de films, Florentine Films. Il va alors travailler principalement à la réalisation de documentaires concernant l'histoire des États-Unis, souvent diffusés sur PBS, la chaîne de télévision publique américaine. Brooklyn Bridge son premier documentaire est nommé aux oscars en 19812. À partir de 1989, il travaille avec l'Anglaise Lynn Novick (en)3 avec qui il va coproduire et coréaliser ses documentaires suivants. En 1990, il rencontre le succès public et critique2 avec The Civil War documentaire sur les quatre années de la Guerre de Sécession malgré sa longueur, 11 heures. Le documentaire obtiendra une quarantaine de récompenses2. En 1994, nouveau succès Histoire du baseball, une série documentaire de 18 heures, coréalisée avec Lynn Novick (en). Ce documentaire est la meilleure audience jamais réalisée sur la chaîne de télévision publique, avec 45 millions de téléspectateurs. Il enchaîne avec un autre succès populaire 3 ans plus tard avec Lewis and Clark, récit de la première expédition dans l'Ouest américain. Il réalisera et produira ensuite plusieurs films sur la culture populaire américaine : sur le jazz (20 heures), la première traversée des États-Unis en automobile, Mark Twain, la vie de Jack Johnson, premier afro-américain champion de boxe poids lourds. En 2007, il réalise The War, un film documentaire de 14 heures sur la Seconde Guerre mondiale traitée du point de vue des participants directs au conflit mais aussi à travers la vie de quatre petites villes américaines pendant la guerre. Ce documentaire a été présenté au festival de Cannes 2007 en quatre séances de 3h30 sur deux jours1.

Slimane Benaïssa

Distribution · Connu pour Plus belle la vie

Slimane Benaïssa (en arabe : سليمان بنعيسى), né le 11 décembre 1943, à Guelma dans l'est algérien, il est l'un des pionniers du Théâtre populaire algérien, mais surtout un metteur en scène reconnu internationalement. Les deux fils de Slimane Benaïssa, Mehdi Benaïssa et Khaled Benaïssa, exercent eux aussi une discipline artistique. Pourtant son parcours universitaire n'est, a priori, pas celui d'un littéraire, il entame des études de Mathématiques avant de faire son service militaire en 1965 à Cherchell. Les ruines du théâtre romain de l'antique Césarée de Maurétanie (l'actuelle Cherchell) auront plus d'écho en lui que le clairon de la caserne militaire, il débute alors une carrière dans le théâtre dès 1967. A cette époque, il écrit Boualem Zid El Goudem (Boualem va de l'avant), en même temps qu'il co dirige la première troupe de théâtre amateur d'Algérie, "Théâtre et Culture". Proche de Kateb Yacine, il adapte au théâtre La Poudre d'Intelligence, ce travail se poursuivra par la traduction en arabe dialectale de toute son oeuvre, avec notamment une collaboration pour la mise en forme en dialectal de Mohamed Prends Ta Valise (qui tournera en France en 1970 et 1971), Palestine Trahie, Le Roi de l'Ouest et La Guerre De Deux Mille Ans. En 1978 il crée sa propre compagnie de théâtre indépendant en Algérie au sein de laquelle il mettra en scène Boualem Zid El Goudem, puis Youm El Djem'a (Le Vendredi), El Mahgour (Le Méprisé), Babour Ghraq (Le Bateau Coule), qui sera jouée plus 500 fois en moins de six ans, et Rak Khouya Ou Ana Chkoune ?, (Au Delà Du Voile). Depuis sa création, la troupe totalise plus de 1200 représentations tant en Algérie qu'à l'étranger (France, Belgique, Suisse, Allemagne, Koweit, Malte, Tunisie). Après plus de vingt années d'activité théâtrale dans son pays, Slimane Benaïssa est contraint de s'exiler en France à partir de 1993. La même année il est lauréat du Grand Prix Francophone de la Société des Auteurs et des Compositeurs Dramatiques (SACD). De 1995 à 1997, il est professeur associé à la Faculté des Lettres de l'université de Limoges et encadre des stages au Luxembourg (1995), à Dijon (2003) et Massilly (2004). Son premier roman "Le Fils De L'Amertume, édité chez Plon connaît un grand succès. Adapté au théâtre à l'occasion du Festival d'Avignon par la compagnie GRAT de Jean-Louis Hourdin, la pièce est reprise à la MC93 Bobigny avant d'entreprendre une tournée imposante en France et en Suisse. A la suite de ce succès Slimane Benaïssa est nommé en 2000 par le président de République Française membre du Haut Conseil de la Francophonie. Le spectacle Prophète Sans Dieu, a été programmée au Théâtre International de Langue Française (TILF) à Paris. Après une tournée la pièce présentée au Festival d'Avignon 2001. En 2005 il devient Docteur honoris causa de l'Institut National des Langues et Civilisations Orientales (INALCO). Le texte Au-delà Du Voile est réédité chez Lansman en 2008 et mis en scène au Festival d'Avignon par Agnès Renault de la compagnie de l'Arcade.

Martin Luther King Jr.

Martin Luther King Jr., plus couramment appelé Martin Luther King, né à Atlanta, en Géorgie, le 15 janvier 1929, et mort assassiné le 4 avril 1968 à Memphis, dans le Tennessee, est un pasteur, baptiste et militant non-violent afro-américain pour le mouvement américain des droits civiques, fervent militant pour la paix et contre la pauvreté. Il organise et dirige des actions telles que le boycott des bus de Montgomery pour défendre le droit de vote, la déségrégation et l'emploi des minorités ethniques. Il prononce un discours célèbre le 28 août 1963 devant le Lincoln Memorial à Washington, D.C. durant la marche pour l'emploi et la liberté : il s'intitule « I have a dream ». Ce discours est soutenu par John Fitzgerald Kennedy dans la lutte contre la ségrégation raciale aux États-Unis. Le président Lyndon B. Johnson, par une plaidoirie infatigable auprès des membres du Congrès, arrive à faire voter différentes lois fédérales comme le Civil Rights Act de 1964, le Voting Rights Act de 1965 et le Civil Rights Act de 1968, qui mettent juridiquement fin à toutes les formes de ségrégation raciale sur l'ensemble des États-Unis. Martin Luther King devient le plus jeune lauréat du prix Nobel de la paix en 1964 pour sa lutte non-violente contre la ségrégation raciale et pour la paix. Il commence alors une campagne contre la guerre du Viêt Nam et la pauvreté, qui prend fin en 1968 avec son assassinat officiellement attribué à James Earl Ray, dont la culpabilité et la participation à un complot sont toujours débattues. Il se voit décerner à titre posthume la médaille présidentielle de la Liberté par Jimmy Carter en 1977, le prix des droits de l'homme des Nations unies en 1978, la médaille d'or du Congrès en 2004, et est considéré comme l'un des plus grands orateurs américains. Depuis 1986, le Martin Luther King Day est un jour férié aux États-Unis. Deux centres Martin Luther King pour l'action non-violente existent, l'un en Suisse à Lausanne et l'autre à Atlanta. De nombreux autres monuments (musées, écoles) sont répertoriés sous le nom de Martin Luther King partout dans le monde.

Claude Berri

Production · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Claude Langmann, dit Claude Berri, né le 1er juillet 1934 à Paris et mort dans la même ville le 12 janvier 2009, est un réalisateur, scénariste, producteur de cinéma et acteur français. Surnommé «le dernier nabab» ou «le parrain» du cinéma français, il est considéré comme l'un des grands réalisateurs (Tchao Pantin, Jean de Florette et Manon des sources, Je vous aime) et producteurs de films (Tess, L'Ours, Astérix et Obélix: Mission Cléopâtre, Bienvenue chez les Ch'tis) du cinéma français. Il est également président de la Cinémathèque française de 2003 à 2007. Amateur averti d'art moderne et contemporain, il y consacre l'Espace Claude Berri, ouvert à Paris de 2008 à 2009. Claude Beri Langmann est issu d'une famille juive ashkénaze. Il est le fils d'un fourreur polonais, Hirsch Langmann, et d'une ouvrière roumaine, Beila Bercu, installés au 8 passage du Désir, dans le 10e arrondissement de Paris. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il est caché par Raymonde Letournel. Il exerce brièvement le métier paternel, tout en suivant des cours de théâtre où il se lie avec Gérard Lebovici. Claude Beri abandonne son patronyme Langmann pour «Berri» quand il devient acteur: Beri est la traduction faite par l’état civil de son prénom roumain Berel. Il joue pour la première fois au théâtre dans les Mardis du théâtre Caumartin, sous la direction de Jacques Pierre (devenu réalisateur de télévision) et Jacques Ruisseau. Il interprète «le fils», dans Tchin-Tchin, de et avec François Billetdoux, au théâtre de Poche de Paris. Dans cette pièce de théâtre, il se lie d'amitié avec la comédienne Katharina Renn, qui inspirera le nom pour sa société de production. Il fonde et dirige également la société de production Films 7, qui rejoindra également le périmètre de Pathé en 2005. Elle compte nombre de classiques du cinéma français: Les Ripoux, Ripoux contre ripoux, Astérix et Obélix contre César… Il tourne le court métrage de fiction Le Poulet qui lui vaut l'Oscar du meilleur court métrage en prises de vues réelles en 1966. Il gagne ensuite le concours Naissance d'une Étoile devant Jacques Ruisseau, ce qui lui offre un rôle dans La Vérité de Henri-Georges Clouzot avec Brigitte Bardot, la jeune comédienne Marie Laforêt gagnant, pour sa part, le 1er prix de ce concours, et un rôle principal du Plein Soleil de René Clément. ... Source: Article "Claude Berri" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Robert Douglas

Robert Douglas Finlayson (9 novembre 1909 – 11 janvier 1999) était un acteur britannique qui, après la guerre, connut une carrière hollywoodienne marquée par des rôles de méchant sophistiqué. Peu après l'avènement du cinéma parlant, Douglas travailla également devant la caméra ; son deuxième film fut une adaptation de sa première pièce de théâtre londonienne. Sa carrière cinématographique dans les années 1930, composée principalement de seconds rôles d'importance variable, resta relativement discrète jusqu'à son incorporation dans l'armée en 1939. Cependant, en 1937, il décrocha son deuxième rôle principal, celui d'Edward Whymper, l'alpiniste anglais du Cervin, dans « The Challenge », la version britannique de « Der Berg ruft » (L'Appel de la montagne), aux côtés de Luis Trenker. En 1947, Robert Douglas décida d'émigrer aux États-Unis. À Hollywood, à la fin des années 1940 et au début des années 1950, cet acteur au visage souvent sombre et austère s'est rapidement fait une place dans l'industrie cinématographique. Dès son premier film, « Les Aventures de Don Juan », mélange de romance et d'aventures de cape et d'épée, il incarnait l'antagoniste sans scrupules et perfide d'Errol Flynn : le duc de Lorca, un Espagnol aux cheveux noirs corbeau, rusé et poignardé à mort par Flynn lors d'un duel pour avoir trahi la monarchie espagnole. Dès lors, Douglas, arborant une fine moustache, fut employé par ses employeurs, Warner Bros. et MGM, pour interpréter l'homme du monde élégant mais sans scrupules. Dans ce genre, Douglas joua dans des films en couleurs de grande qualité, incarnant des antagonistes face à des stars de premier plan, notamment Stewart Granger (« The Crown »), Burt Lancaster (« La Fureur de vivre »), Robert Taylor (« Ivanhoé ») et même Flynn à nouveau (« Kim »). Dans des productions à petit budget comme « Mystery Submarine » et « Target Unknown », Douglas incarnait le stéréotype du sinistre officier nazi aristocrate. Sporadiquement, surtout au début de sa carrière américaine, Robert Douglas obtint des rôles principaux, mais uniquement dans des films de série B à petit budget (« Landers : A Case for Detective Landers », « The Decision of Christopher Blake »). En 1955, Douglas mit un terme à sa carrière cinématographique et partit pour New York pendant un an, où il mit en scène en 1956 quatre pièces à Broadway (« The Ponder Heart », « Affair of Honor », « The Loud Red Patrick » [dont il était également producteur], et « Uncle Willie »), sans succès. Dès le début de 1957, Douglas se consacra à la réalisation. Pendant un quart de siècle, il a réalisé plus de 200 épisodes de séries télévisées populaires (son dernier épisode étant « Fame »), principalement des polars et des séries à suspense (« 77 Sunset Strip », « Cannon », « Quincy », « Baretta », « Dan August », « The Alfred Hitchcock Hour », « Future Cop », « Columbo », « F.B.I. », « Mission : Impossible », « Le Fugitif », « Les Rues de San Francisco »). Il s'est également essayé occasionnellement au western (« Maverick », « The Virginian »). En 1964, Douglas est retourné à Londres pour réaliser un long métrage : le thriller d'espionnage de 64 minutes « Night Train to Paris ». Sa dernière apparition en tant qu'acteur remonte aux années 1970, dans une ou deux productions télévisées américaines (dont une série « Columbo »).

Oliver Stone

Scénariste · Connu pour Le balafré

William Oliver Stone est un réalisateur et scénariste américain. Stone s'est fait connaître à la fin des années 1980 et au début des années 1990 pour avoir réalisé une série de films sur la guerre du Vietnam, auxquels il avait participé en tant que soldat d'infanterie américain. Son travail se concentre fréquemment sur des questions politiques et culturelles contemporaines, souvent controversées. Il a reçu trois Oscars: Meilleur scénario adapté pour Midnight Express (1978), et Meilleur réalisateur pour Platoon (1986) et Né le 4 juillet (1989). Le journal britannique The Guardian l'a décrit comme «l'un des rares hommes de gauche engagés à travailler dans le cinéma américain grand public». Les films de Stone utilisent souvent de nombreux appareils photo et formats de film différents, y compris les films VHS, 8 mm et 70 mm. Il utilise parfois plusieurs formats dans une même scène, comme dans Natural Born Killers (1994) et JFK (1991).

Richard Loo

Richard Loo est un acteur très prolifique qui est apparu dans plus de 120 films entre 1931 et 1982. Il était souvent cantonné à des rôles stéréotypés de pilote ennemi japonais, d'espion ou d'interrogateur pendant la Seconde Guerre mondiale. Bien qu'il soit d'origine chinoise et né à Hawaï, il a passé une grande partie de sa jeunesse en Californie après avoir déménagé là-bas en tant qu'adolescent. Après avoir obtenu son diplôme de l'Université de Californie à Berkeley, il a commencé sa carrière dans les affaires. Cependant, la crise boursière de 1929 et la Grande Dépression qui a suivi l'ont contraint à tout recommencer. Il s'est ensuite tourné vers le théâtre amateur puis professionnel, et en 1931, il a fait ses débuts au cinéma. Comme de nombreux acteurs asiatiques travaillant en dehors de l'Asie, il a principalement joué des petits rôles stéréotypés. Malgré cela, il est rapidement devenu familier, mais pas véritablement célèbre, grâce à sa participation à plusieurs films.

Gene Barry

Distribution · Connu pour La Guerre des mondes

Gene Barry était un acteur américain. Il choisit son nom de scène en hommage à John Barrymore. Son rôle le plus marquant au cinéma fut celui du Dr Clayton Forrester dans *La Guerre des mondes* en 1953. Il fit ensuite une apparition dans le remake de Steven Spielberg aux côtés d'Ann Robinson, qui tenait également un rôle dans le film original. Il enchaîna avec des rôles principaux dans des films de série B des années 1950, mais accéda finalement à la célébrité. Au milieu des années 1950, il obtint un rôle récurrent dans la série *Our Miss Brooks*, et sa participation aux trois séries télévisées populaires *Bat Masterson*, *The Name of the Game* et *Amos Burke* le propulsa au rang de star du petit écran. Il reçut un Golden Globe en 1965 pour son rôle dans *Amos Burke*. *Amos Burke* fit l'objet de remakes en 1993 et 1994 sous le titre *Burke's Law*. Barry a également repris son rôle principal dans cette suite. En 1973, il a incarné le rôle-titre de la série télévisée Gene Bradley dans Mission secrète. En 1968, il a joué le rôle du meurtrier dans le premier téléfilm Columbo, « Meurtre sur ordonnance ». En 1990, il est apparu dans deux épisodes de « Paradise ». La même année, il a également joué dans « The Best Player Around ».

Anton Diffring

Anton Diffring est un acteur allemand, né le 20 octobre 1916 à Coblence et mort le 20 mai 1989 à Châteauneuf-Grasse. Installé au Royaume-Uni avant le début de la Seconde Guerre mondiale, Anton Diffring débute véritablement sa carrière au cinéma en 1950 — si l'on excepte deux petits rôles non crédités en 1940 —. Jusqu'en 1988, il apparaît dans plus de soixante-dix films, britanniques (majoritairement), allemands (à partir des années 1960), américains et français, ainsi que dans un film autrichien (en 1965) et des coproductions. Un de ses rôles les plus connus est celui de Fabian, dans Fahrenheit 451 (1966), film britannique de François Truffaut, aux côtés d'Oskar Werner et Julie Christie; sinon, il interprète à plusieurs reprises des officiers allemands dans des films sur la Première Guerre mondiale (le colonel Hirsch dans Zeppelin, en 1971, aux côtés de Michael York) et des officiers nazis et de la Wehrmacht dans des films sur la Seconde Guerre mondiale (le colonel Trautman dans Les Sept Tonnerres, en 1957). À la télévision, entre 1955 et 1988, il participe à des séries et téléfilms, au Royaume-Uni, en Allemagne et en France. Anton Diffring joue également au théâtre et notamment, se produit une fois à Broadway (New York) en 1946. Source: Article "Anton Diffring" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Gareth Hunt

areth Hunt, né le 7 février 1942 à Battersea (Londres), et mort le 14 mars 2007 à Redhill (Surrey), est un acteur britannique. Il est le neveu de l'actrice Martita Hunt. Né à Battersea (Londres) pendant la Seconde Guerre mondiale. Son père, employé dans le charbon, est tué pendant le conflit. À 15 ans, il s’engage dans la Marine marchande et passe six ans en mer. Après une désertion en Nouvelle‑Zélande, il est brièvement emprisonné puis renvoyé au Royaume‑Uni. De retour à Londres, il enchaîne les petits boulots : assistant boucher, coiffeur, vendeur, machiniste… Il finit par étudier l’art dramatique à la Webber Douglas Academy of Dramatic Art. Il rejoint ensuite le Royal Shakespeare Company et le National Theatre. Dans Upstairs, Downstairs Il devient populaire grâce à son rôle de Frederick Norton, valet charmant et ambitieux. Son personnage, initialement secondaire, est développé grâce à son succès auprès du public. Il est principalement connu pour avoir tenu le rôle de Mike Gambit dans la série télévisée Chapeau melon et bottes de cuir (The New Avengers), dans lequel il était le partenaire de Patrick MacNee, dans le rôle de John Steed, et de Joanna Lumley, dans celui de Purdey. Marié trois fois : Carol, Annette Walter‑Lax, puis Amanda. Trois enfants. Gareth Hunt meurt le 14 mars 2007, à Redhill (Surrey), d’un cancer du pancréas diagnostiqué deux ans plus tôt. Il avait 65 ans.

Gisela Hahn

Gisela Hahn, de son vrai nom Gisela Drenkhan (née le 13 mai 1943 à Wąbrzeźno) est une actrice allemande. Ses parents se réfugient à Hambourg après la fin de la Seconde Guerre mondiale alors qu'elle a deux ans. Elle fait un apprentissage avec Siemens et se fait connaître comme championne de bowling. Elle vient à Munich en 1963. Elle travaille comme auxiliaire médical, pour financer ses cours de théâtre et de chant. Elle fait sa première apparition au théâtre sous le nom de Gisela Hahn. Elle vient au cinéma en 1964. Quelques années plus tard, elle tourne dans des séries télévisées. Elle s'installe à Rome en 1970 pour être dans les productions italiennes de série B. En décembre 1976, elle pose pour l'édition italienne du magazine Playboy. Elle revient en Allemagne en 1983 et joue surtout à la télévision. Source: Article "Gisela Hahn" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Mohamed Ali

Muhammad Ali, multiple champion du monde des poids lourds, figure de l’opposition à la guerre du Vietnam et de la bataille pour la reconnaissance de l’égalité des droits des Noirs américains, a été élu par la BBC : personnalité sportive du XXe siècle. Né en 1942, Cassius Marcellus Clay Jr a commencé sa carrière en tant que boxeur amateur, remportant les National Golden Gloves en catégorie mi-lourds en 1959, puis la médaille d’or aux Jeux olympiques de Rome dans la même catégorie en 1960. Passé professionnel, il fait ses armes à Louisville, puis à New York et Los Angeles jusqu’en 1964. Redoutable combattant, il obtient le droit de combattre Sonny Liston, champion du monde des poids lourds, en 1965. À la surprise générale, il le domine aisément lors de deux combats successifs et conserve son titre jusqu’en 1967. En 1965, il se convertit à l’islam et rejoint la Nation of Islam, ce qui lui vaudra quelques inimitiés, de même que sa proximité avec Malcolm X. En 1967, il refuse de se rendre au Vietnam pour aller y combattre les Viêt-Côngs et est condamné le 20 juin à une lourde peine, qui comprend la perte de sa licence de boxe. Il ne la récupèrera qu’en 1970 et sera acquitté par la Cour suprême en 1971. Son retour est marqué par une défaite contre Joe Frazier, qui conserve le titre mondial et une autre défaite contre Ken Norton. Entre l’automne 1973 et l’automne 1974, il vainc Ken Norton, Joe Frazier, puis l’invincible George Foreman, dans The Rumble in the jungle, à Kinshasa, considéré comme l’un des plus grands combats de tous les temps. Sa rivalité avec Frazier atteint son paroxysme à Manille, l’année suivante, mais Muhammad Ali, à présent rallié à l’islam sunnite, conserve son titre jusqu’en 1979, malgré une courte parenthèse où il le céda à Leon Spinks en 1976. Atteint de la maladie de Parkinson dès 1984, Muhammad Ali renouera avec Frazier à la fin des années 80 et sa notoriété mondiale lui valut un rôle de négociateur auprès de Saddam Hussein lors de la première guerre du Golfe. Il a participé aux cérémonies d’ouverture des Jeux olympiques d’Atlanta en 1996 et Londres en 2012. Sa fille, Laila Ali, a également embrassé une carrière de boxeuse. En 2001, le grand réalisateur Michael Mann (Le Dernier des Mohicans, Heat, Collateral) lui consacre le biopic Ali, avec Will Smith dans le rôle-titre. Le 3 juin 2016, Muhammad Ali décède à Phoenix, à l'âge de 74 ans.

Judi Dench

Distribution · Connu pour 007 Skyfall, La ferme de la prairie, 007 Quantum

Judi Dench est une actrice britannique, née le 9 décembre 1934 à York (Yorkshire du Nord). Considérée au Royaume-Uni comme l'une des plus grandes actrices de théâtre de l'après-guerre, elle a interprété autant de rôles classiques que de personnages modernes. Actrice shakespearienne avant tout, elle est mondialement connue pour avoir interprété M dans sept James Bond, de 1995 à 2012. Elle remporte l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Shakespeare in Love en 1999, ainsi que deux Golden Globes, un Tony Award, dix BAFTA et sept Laurence Olivier Awards. En 1988, elle est élevée au rang de dame commandeur (DBE) de l'ordre de l'Empire britannique par la reine Élisabeth II. En 2005, elle est nommée à l'ordre des compagnons d'honneur. Judi Dench se forme à la Central School of Speech and Drama de Londres. Elle fait ses débuts sur scène en 1957 à Liverpool dans Hamlet en jouant Ophélie. En 1961, elle rejoint la Royal Shakespeare Company et participe à de nombreuses mises en scène de cette troupe à Stratford-upon-Avon et à Londres au cours des deux décennies suivantes, remportant plusieurs prix. En 1964, elle joue son première rôle au cinéma dans Le Secret du docteur Whitset de Charles Crichton. Cantonnée la plupart du temps à des seconds rôles, l'actrice est remarquée en 1986 pour son interprétation dans Chambre avec vue, aux côtés d'une autre grande figure du théâtre britannique, Maggie Smith, née comme elle en 1934 et qu'elle retrouvera dans Un thé avec Mussolini (1999) de Franco Zeffirelli, Indian Palace (2011) et sa suite Indian Palace: Suite royale (2015) de John Madden. De par sa formation, elle se tourne naturellement vers les adaptations cinématographiques des pièces de William Shakespeare. Elle est dirigée par l'un des spécialistes du genre, Kenneth Branagh, dans Henry V (1989) et Hamlet (1996). Ironie du sort, c'est néanmoins grâce à un film évoquant la jeunesse du dramaturge, Shakespeare in Love de John Madden, qu'elle remportera l'Oscar du meilleur second rôle féminin en 1999. Deux ans plus tôt, elle avait remporté le BAFTA de la meilleure actrice pour son interprétation de la reine Victoria dans La Dame de Windsor, également dirigé par John Madden. James Bond Parallèlement à ces rôles «en costumes», Judi Dench se plait aussi à changer de registre. De 1995 à 2012, elle endosse le rôle de M, directrice du Secret Intelligence Service, dans la série des films de James Bond, succédant aux précédents interprètes, tous masculins. Un choix qui pourrait tenir au fait que le MI5 britannique a vu arriver à sa tête une femme pour la première fois en 1992, Stella Rimington, qui l'a dirigé jusqu'en 1996. Se faisant une spécialité des personnages de femme âgée à la fois hautaine et malicieuse, Judi Dench enchaîne les tournages. En 2004, elle se laisse aussi tenter par la science-fiction dans Les Chroniques de Riddick, la suite de Pitch Black. En 2006, elle tient le haut de l'affiche dans Madame Henderson présente de Stephen Frears et Les Dames de Cornouailles, où elle retrouve une nouvelle fois Maggie Smith. Puis vient la comédie musicale Nine (2009). ... Source: Article "Judi Dench" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Winston Churchill

Winston Churchill, est un homme d'État britannique. Son action décisive en tant que Premier ministre de 1940 à 1945 du Royaume-Uni, son rôle durant la Seconde Guerre mondiale, joints à ses talents d'orateur et à ses bons mots en ont fait un des grands hommes politiques du xxe siècle. Ne disposant pas d'une fortune personnelle, il tire l'essentiel de ses revenus de sa plume. Ses dons d'écriture seront couronnés à la fin de sa vie par le prix Nobel de littérature. Il est aussi un peintre estimé. Plus qu'un simple loisir, la peinture est pour lui un refuge dans les moments difficiles. Fils d'un homme politique conservateur atypique n'ayant pas connu le succès escompté et mort relativement jeune, il ambitionne très vite de réussir dans ce domaine. De fait, s'il débute dans la carrière militaire et combat en Inde, au Soudan et lors de la Seconde Guerre des Boers, il y cherche surtout l'occasion de briller et de se faire connaître. Cette recherche de gloire lui vaut parfois un certain nombre d'inimitiés parmi ses pairs. Assez rapidement, en partie pour des questions financières – l'armée paie moins que le journalisme et il a besoin d'argent – il sert en tant que correspondant de guerre, écrivant des livres sur les campagnes auxquelles il participe. Bien plus tard, il sert brièvement sur le front de l'Ouest pendant laPremière Guerre mondiale, comme commandant du 6e bataillon des Royal Scots Fusiliers. Sur le tard, en 1953, il est anobli par la reine qui le fait chevalier de l'ordre de la Jarretière1. Il est député durant la majeure partie de sa carrière politique, longue de près de soixante années, et occupe des postes ministériels pendant près de trente ans. Avant la Première Guerre mondiale, il est ministre du Commerce, secrétaire du Home Office et Premier Lord de l'Amirauté du gouvernement libéral d'Herbert Henry Asquith. À ce titre, il participe à la création des premières lois sociales de son pays et à un mouvement visant à restreindre l'importance de la Chambre des Lords, deux éléments qui lui valent une forte inimitié de la part des conservateurs. Il reste à cette fonction jusqu'à la défaite britannique lors de la bataille des Dardanelles, dont il est tenu pour responsable, et qui provoque son éviction du gouvernement. Blanchi de ces accusations par une commission d'enquête parlementaire, il est rappelé comme ministre de l'Armement, secrétaire d'État à la Guerre et secrétaire d'État de l'air par David Lloyd George, alors Premier ministre. Il faut attendre le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale pour que Winston Churchill redevienne ministre en tant que Premier Lord de l'Amirauté. Après la démission de Neville Chamberlain, le 10 mai 1940, il devient, plus par défaut que par adhésion, Premier ministre du Royaume-Uni. À 65 ans, un âge qui en fait le plus âgé des grands dirigeants alliés, il atteint le sommet de sa carrière politique. Il organise les forces armées britanniques et conduit le pays à la victoire contre les puissances de l'Axe2. Ses discours et ses paroles frappantes marquent le peuple britannique et les forces alliées.

Hermann Göring

Hermann Göringa, ou Goeringb (Rosenheim, 12 janvier 1893 – Nuremberg, 15 octobre 1946), est un militaire, homme politique et criminel de guerre allemand, dirigeant de premier plan du parti nazi et du gouvernement du Troisième Reich. Décoré comme as de l'aviation pendant la Première Guerre mondiale, il rejoint le Parti nazi en 1922. Blessé lors du putsch de la Brasserie en 1923, il développe peu de temps après une dépendance à la morphine dont il ne se débarrassera qu'à la fin de sa vie. Nommé ministre sans portefeuille dans le premier cabinet Hitler en 1933, il est responsable de la création de la Gestapo, organisation dont il cédera le contrôle à Heinrich Himmler en 1934. Il est ensuite nommé commandant en chef de la Luftwaffe en 1935 et ministre de l'Aviation. Il cumule ces titres avec d'autres fonctions dont notamment responsable du Plan de quatre ans, ministre de l'Intérieur de Prusse, chef de la chasse du Reich, Reichsmarschall (plus haut grade de toute la Wehrmacht), etc. Pendant la durée du régime, il amasse une fortune gigantesque à coups de pressions, rackets internes au régime et spoliation des biens juifs. Il est connu pour son goût du luxe, des diamants ou des châteaux, dont il ordonne la construction en pleine guerre. Condamné à mort par pendaison à l'issue du procès de Nuremberg en raison de ses responsabilités écrasantes tout au long du régime, il se suicide en avalant une capsule de cyanure juste avant son exécution. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Hermann Göring de Wikipédia en français.

Dwight D. Eisenhower

Dwight David Eisenhower (prononcé [ˈaɪzənhaʊər]) (14 octobre 1890 - 28 mars 1969), surnommé « Ike », est le 34e président des États-Unis, durant deux mandats du 20 janvier 1953 au20 janvier 1961. Durant la Seconde Guerre mondiale, il est General of the Army et commandant en chef des forces alliées en Europe. Il est membre du parti républicain. Il est chef d'État-Major général des Forces armées des États-Unis de 1945 à 1948 et commandant suprême des forces alliées en Europe du 2 avril 1951 au 30 mai 1952. En tant que président des États-Unis, il supervise le cessez-le-feu en Corée, lance la course à l'espace, développe le réseau des autoroutes inter États et fait du développement de l'armement nucléaire l'une de ses priorités dans le cadre de la guerre froide avec l'URSS.

Boris Lyoskin

Né dans la ville de Petrograd, RSFSR, URSS. Participant à la Grande Guerre patriotique. A défendu Léningrad dans le cadre de la 22e zone fortifiée. En 1952, il est diplômé de l'Institut de théâtre Ostrovsky Leningrad (cours de L.F. Makariev). En 1952-1979 - acteur au Théâtre dramatique Bolchoï de Léningrad du nom de Gorki. Depuis 1980, il vit et travaille aux États-Unis. Il a travaillé au théâtre Circle in the Square à Broadway. Il a joué dans des rôles épisodiques dans des films américains. Membre de l'Actors Guild of America, a siégé au comité de nomination aux Oscars.