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Harrison Ford

Distribution · Connu pour Indiana Jones et le cadran de la destinée, Blade Runner 2049, L'empire contre-attaque

La légendaire icône hollywoodienne Harrison Ford est née le 13 juillet 1942 à Chicago, dans l'Illinois. Son histoire familiale comprend une forte lignée d'acteurs, de personnalités radio et de mannequins. Harrison a fréquenté une école secondaire publique à Park Ridge, dans l'Illinois, où il était membre de la station radio de l'école WMTH. Harrison a été la voix principale des reportages sportifs au WMTH pendant plusieurs années. Le théâtre n’était pas un intérêt majeur pour Ford jusqu’à sa première année au Ripon College, lorsqu’il a suivi un cours de théâtre. La carrière de Harrison Ford a commencé en 1964 lorsqu'il s'est rendu en Californie à la recherche d'un poste de voix off. Il n'a jamais obtenu ce poste, mais a plutôt signé un contrat avec Columbia Pictures où il gagnait 150 $ par semaine pour jouer de petits rôles d'appoint dans divers films. Au cours des années 60, Harrison a travaillé sur plusieurs émissions de télévision, notamment Gunsmoke, Ironside, Kung Fu et American Style. Ce n'est qu'en 1967 que Harrison a reçu son premier rôle crédité dans le film occidental, A Time for Killing. Insatisfait des maigres rôles qui lui étaient offerts, Ford a pris une pause pour agir comme charpentier indépendant. Cette diversion apparemment étrange s'est avérée être une bénédiction déguisée pour la carrière d'acteur de Harrison quand il a été rapidement embauché par le célèbre producteur de films George Lucas. Ce fut un tournant dans la vie de Harrison qui le conduisit à être jeté dans des rôles marquants tels que Hans Solo et Indiana Jones. Depuis ses rôles les plus célèbres dans la trilogie Star Wars et Raiders of the Lost Ark, Harrison Ford a joué dans plus de 40 films. Beaucoup critiquent son travail récent, affirmant que ses performances ont été ternes conduisant à des films commercialement décevants. Harrison a toujours travaillé dur pour protéger sa vie privée hors écran, tout en gardant les détails sur ses enfants et ses mariages. Il a un total de cinq enfants, dont une adoption récente avec la troisième épouse actuelle Calista Flockhart. En plus d'agir, Harrison Ford est passionné par la conservation de l'environnement, l'aviation et l'archéologie.

Francis Ford Coppola

Distribution · Réalisation · Connu pour Arena, C'est l'apocalypse, Le Parrain

Francis Ford Coppola (né le 7 avril 1939) est un réalisateur, producteur et scénariste américain. Il est largement reconnu comme l'un des réalisateurs les plus célèbres et les plus influents d'Hollywood. Il incarnait le groupe de cinéastes connu sous le nom de New Hollywood, qui comprenait George Lucas, Martin Scorsese, Robert Altman, Woody Allen et William Friedkin, qui a émergé au début des années 1970 avec des idées non conventionnelles qui ont défié le cinéma contemporain. Il a co-écrit le scénario de Patton, remportant l'Oscar en 1970. Sa renommée de réalisateur s'est intensifiée avec la sortie de The Godfather en 1972. Le film a révolutionné la réalisation de films dans le genre des gangsters, recueillant les lauriers universels de la critique et du public. Il a remporté trois Oscars, dont le deuxième, qu'il a remporté pour le meilleur scénario adapté, et il a contribué à consolider sa position en tant que l'un des principaux réalisateurs américains. Coppola l'a suivi avec une suite tout aussi réussie The Godfather Part II, qui est devenue la toute première suite à remporter l'Oscar du meilleur film. Le film a reçu des éloges encore plus élevés que son prédécesseur et lui a décerné trois Oscars - pour le meilleur scénario adapté, le meilleur réalisateur et le meilleur film. La même année est sorti The Conversation, qu'il a réalisé, produit et écrit. Le film a remporté la Palme d'Or au Festival de Cannes 1974. Son prochain projet de réalisateur était Apocalypse Now en 1979, et il était aussi connu pour sa production longue et troublée que pour sa représentation vivante et frappante de la guerre du Vietnam. Il remporte sa deuxième Palme d'Or au Festival de Cannes 1979. Bien que certaines des entreprises de Coppola dans les années 1980 et au début des années 1990 aient été saluées par la critique, le travail ultérieur de Coppola n'a pas rencontré le même niveau de succès critique et commercial que ses films des années 70. Description ci-dessus de l'article Wikipedia Francis Ford Coppola, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipedia

Steven Ford

Steven Ford, fils de l'ancien président américain Gerald Ford et de Betty Ford, est né le 19 mai 1956 à East Grand Rapids, dans le Michigan, aux États-Unis. Il est acteur et est notamment connu pour ses rôles dans Starship Troopers (1997), La Chute du faucon noir (2001) et Quand Harry rencontre Sally (1989).

Colin Ford

Distribution · Connu pour Jake et les Pirates du Pays imaginaire, Capitaine Marvel

Dawn Ford

Distribution · Connu pour Bury the Devil

Brendan Ford

Susan Fordham

Edward Fordham, Jr.

Martyn Ford

Distribution · Connu pour Mortal Kombat II

William Ford Hopkins

Matthew Ford

Matthew Ford, également connu sous le nom de Matthieu Masset, est un comédien, réalisateur et producteur français. Il travaille pour le cinéma, la télévision et le théâtre. En tant que comédien, il apparaît dans des productions françaises pour le cinéma et la télévision. Parallèlement à sa carrière de comédien, il développe et réalise des projets cinématographiques et travaille également dans la production.

Luke Ford

Distribution · Connu pour Animal Kingdom

Luke Ford, né le 26 mars 1981 au Canada, est un acteur australo-canadien qui a commencé sa carrière à la télévision en 2000 et sa carrière cinématographique en 2006 avec le film australien "Kokoda". Ford s'est fait remarquer en 2008 avec son rôle de Charlie Mollison dans "The black balloon", une performance qui lui a valu le prix AFI (Australian film institute) du meilleur acteur dans un second rôle. La même année, il a obtenu un rôle majeur dans "La momie : La tombe de l'empereur dragon", incarnant Alex O'Connell aux côtés de Brendan Fraser. Parmi ses autres films figurent "Animal kingdom" (2010) et "Red dog" (2011). À la télévision, Ford a joué dans des séries australiennes telles que "Underbelly" (2013) et "Cleverman" (2017). En termes de récompenses, Ford a également remporté un AACTA award en 2014 pour son rôle de guest star dans une série télévisée dramatique. Il a également reçu le prix du meilleur ensemble dans une série dramatique aux Equity ensemble awards en 2018 pour son travail dans "Cleverman". Luke Ford a joué dans le film "Life after fighting" (2024), un thriller d'arts martiaux australien réalisé par Bren Foster. Dans ce film, Ford incarne Victor Dimov, l'ex-mari toxique et jaloux de l'un des personnages.

Phil Ford

Alden Ehrenreich

Distribution · Connu pour A Talent for Murder, Heure de disparition, Oppenheimer

Alden Ehrenreich est un acteur américain. Il a commencé sa carrière en apparaissant dans Supernatural (2005) et dans les films Tetro (2009) et Twixt (2011) de Francis Ford Coppola. Après des second rôles dans les films Blue Jasmine et Stoker de 2013, il a joué dans la comédie des frères Coen Hail, Caesar ! (2016), pour lequel il a reçu des éloges. Ehrenreich a ensuite joué Han Solo dans "Solo : A Star Wars Story (2018)" , il a aussi joué dans la série télévisée dystopique Brave New World (2020). En 2023, ainsi que dans la comédie Cocaine Bear et dans le film biographique de Christopher Nolan, Oppenheimer. Ehrenreich est né à Los Angeles, en Californie, le 22 novembre 1989. Il est le seul enfant de Sari (née Newmann), architecte d'intérieur, et de Mark Ehrenreich, comptable. Il porte le nom du réalisateur Phil Alden Robinson, un ami de la famille. Son beau-père, Harry Aronowitz, est orthodontiste. Ehrenreich est d'origine juive ; ses ancêtres étaient des émigrés juifs d’Autriche, de Hongrie, de Russie et de Pologne, il a grandi dans le judaïsme reconstructionniste. Ehrenreich a commencé à jouer à Palisades Elementary School dans le quartier Pacific Palisades, à Los Angeles, et a continué à la Crossroads School de Santa Monica, en Californie.

Rachel Fox

Distribution · Connu pour Passions

Une actrice américaine et enfant star. C'est à l'âge de 4 ans qu'elle a été repérée par un agent de Ford Models qui a proposé à sa mère de l'intégrer à l'agence pour faire des photos publicitaires. Sa mère a accepté mais elle n'a jamais fait de photos là-bas car sa famille a déménagé entre-temps à Cleveland Market. C'est dans cette ville qu'elle a fait ses premières photos pour des publicités dans la presse écrite et qu'elle a tourné dans des réclames pour la télévision. Dans un même temps Rachel a passé beaucoup d'auditions pour jouer dans des pièces de théâtre. Elle a décroché son premier rôle à 5 ans. Elle a ensuite joué dans diverses pièces. À l'âge de 8 ans elle a même failli avoir un rôle dans un film indépendant, sa prestation ayant ébloui l'auteur et producteur du film, mais elle n'a finalement pas obtenu le rôle pour diverses raisons. Toutes ses expériences ont accru son envie de devenir actrice professionnelle plus tard. C'est lors d'un séjour dans un camp d'arts dramatiques à Los Angeles que le talent d'actrice de Rachel a été découvert par des personnes travaillant dans l'industrie audiovisuelle et cinématographique. À partir de ce moment-là sa famille qui l'accompagnait n'a plus quitté Los Angeles pendant près de 14 mois. Lors de sa première année à Hollywood, Rachel a eu quelques rôles récurrents et de figuration dans des séries. Elle a aussi prêté sa voix pour l'enregistrement de lancements et de bandes d'annonces pour la radio et d'indications de jeu pour des jeux vidéo. Elle est également apparue dans des publicités pour la télévision et la presse écrite.

Angelo Infanti

Angelo Infanti (né le 16 février 1939 à Zagarolo - mort le 12 octobre 2010 à Tivoli) est un acteur italien. Il a joué dans plus de 90 films de 1961 à 2010, dont Le Parrain de Francis Ford Coppola. Son rôle le plus connu est celui du garde du corps dans Le Parrain, tourné en 1972. Il est le garde du corps en Sicile qui trahit Michael Corleone en piégeant sa voiture. Mais l'attentat échoue et tue la jeune épouse de Michael, Appolonia. La même année, Angelo Infanti incarne le mafieux Lucky Luciano dans Cosa Nostra de Terence Young. En 1982, il reçoit en Italie le David di Donatello du meilleur acteur dans un second rôle pour sa performance dans Borotalco de Carlo Verdone. Il est le père de la comédienne Rossella Infanti (née en 1977). Angelo Infanti meurt d'un arrêt cardiaque, le 12 octobre 2010, à Tivoli. Source: Article "Angelo Infanti" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Alexandra Maria Lara

Distribution · Connu pour Kingsman : Première mission

Alexandra Maria Lara, née Alexandra Plătăreanu le 12 novembre 1978 à Bucarest en Roumanie, est une actrice germano-roumaine. Née à Bucarest, Alexandra Maria Lara est la fille unique de l'acteur Valentin Plătăreanu et de Doïna. En 1983, sa famille décide de partir en Allemagne de l'Ouest pour échapper à la dictature de Nicolae Ceaușescu. Bien qu'ayant initialement prévu d'émigrer vers le Canada, ils s'installent à Fribourg-en-Brisgau, dans le Bade-Wurtemberg. Dès l'âge de 1 an et demi, elle joue dans des téléfilms. Son plus fameux rôle à ce jour est celui de Traudl Junge, la secrétaire d'Adolf Hitler, dans La Chute. Grâce à sa performance convaincante dans ce film, Francis Ford Coppola lui a écrit une lettre pour lui proposer un rôle important dans L'Homme sans âge (2007). En 2007, elle joue dans La Poussière du temps de Theo Angelopoulos, aux côtés de Harvey Keitel et Bruno Ganz et elle interprète Annik Honoré, la maîtresse de Ian Curtis, dans le film Control. Lors du Festival de Cannes 2008 elle fait partie du jury présidé par Sean Penn. On notera également ses apparitions dans plusieurs productions françaises, comme dans Napoléon en 2002, une mini-série dans laquelle elle interprète Marie Walewska, la maîtresse de Napoléon (Christian Clavier). En 2013, elle tient le rôle de Marlène Lauda dans Rush, film de Ron Howard. Alexandra Maria Lara parle couramment le roumain, l'allemand, le français et l'anglais. Elle vit à Berlin avec son mari l'acteur britannique Sam Riley, qui est aussi son partenaire dans les films Control et Suite française. En 2014 elle donne naissance à un garçon, Ben Riley. Source: Article "Alexandra Maria Lara" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Tom Waits

Distribution · Connu pour Ray Gunn, Wildwood: La contrée maléfique

Après des petits boulots tels que pompier ou pizzaiolo, Tom Waits se lance dans la musique au début des années 70. Il apparaît pour la première fois sur grand écran en 1978, avec un petit rôle dans La Taverne de l'enfer de Sylvester Stallone, mais c'est son travail avec Francis Ford Coppola qui le fait vraiment remarquer : il compose la musique de Coup de coeur (1982) et apparaît dans Outsiders et Rusty James (1983), ainsi que dans le film musical Cotton club (1984). Tom Waits fait ensuite une autre rencontre primordiale, celle de Jim Jarmusch. Il obtient l'un de ses rôles les plus marquants dans Down by Law (1986), dont il signe également la musique. Waits collabore de nouveau avec lui pour Mystery train (1989) et pour la bande originale de Night on Earth (1990). Le septième art joue à fond sur l'image décalée du personnage, reprise dans le Dracula (1992) de Coppola, où il se glisse dans les habits d'un fou. Archétype-même de l'artiste solitaire et secret, Tom Waits poursuit un parcours où la musique s'imbrique régulièrement avec le cinéma. On le voit notamment à l'affiche de Short Cuts (1993), film choral réalisé par Robert Altman, avant d'apparaître en 1994 face à Iggy Pop dans Coffee and cigarettes de Jim Jarmusch. Il ne revient sur les écrans qu'en 1999 pour Mystery men, dans lequel il se prend pour un superhéros aux côtés de Ben Stiller et William H. Macy. A la suite d'une petite pause, Tom Waits participe au film d'action Domino (2005), réalisé par Tony Scott. En 2009, il plonge dans l'univers fantastique imaginé par Terry Gilliam dans L'Imaginarium du Docteur Parnassus, aux côtés de Johnny Depp et du défunt Heath Ledger. Après un petit rôle dans Le Livre d'Eli, il retrouve son ami Coppola pour Twixt (2012), où sa voix sert de fil rouge à l'histoire du film. Tom Waits fait ensuite partie de la bande des 7 Psychopathes, comédie sur le milieu du crime.

George Lucas

Distribution · Executive Producer · Scénariste · Connu pour Les Minions et les monstres, Indiana Jones et le cadran de la destinée, Indiana Jones et le temple maudit

George Walton Lucas Jr. (né le 14 mai 1944) est un cinéaste et entrepreneur américain. Lucas est connu pour avoir créé les franchises Star Wars et Indiana Jones et fondé Lucasfilm, LucasArts et Industrial Light & Magic. Il a été président de Lucasfilm avant de le vendre à The Walt Disney Company en 2012. Après avoir obtenu son diplôme de l'Université de Californie du Sud en 1967, Lucas a co-fondé American Zoetrope avec le cinéaste Francis Ford Coppola. Lucas a écrit et réalisé THX 1138 (1971), basé sur son premier court métrage étudiant Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB, qui fut un succès critique mais un échec financier. Son prochain travail en tant que scénariste-réalisateur fut le film American Graffiti (1973), inspiré par sa jeunesse au début des années 1960 à Modesto, en Californie, et produit par le tout nouveau Lucasfilm. Le film a connu un succès critique et commercial et a reçu cinq nominations aux Oscars, dont celle du meilleur film.

Martin Sheen

Distribution · Connu pour C'est l'apocalypse, À la Maison-Blanche, Arrête-moi si tu peux

Ramón Antonio Gerardo Estévez (né le 3 août 1940), connu professionnellement sous le nom de Martin Sheen, est un acteur américain. Il s'est fait connaître grâce à ses rôles dans les films « The Subject Was Roses » (1968) et « Badlands » (1973), puis a acquis une renommée internationale grâce à son interprétation du capitaine Benjamin Willard dans « Apocalypse Now » (1979), du président des États-Unis Josiah Bartlet dans la série télévisée « À la Maison-Blanche » (1999-2006) et de Robert Hanson dans la série Netflix « Grace et Frankie » (2015-2022). Au cinéma, Sheen a remporté le prix du meilleur acteur au Festival international du film de San Sebastián pour son interprétation de Kit Carruthers dans « Badlands ». Son rôle du capitaine Willard dans « Apocalypse Now » lui a valu une nomination au BAFTA du meilleur acteur. Martin Sheen a collaboré avec de nombreux réalisateurs, parmi lesquels Richard Attenborough, Francis Ford Coppola, Terrence Malick, David Cronenberg, Mike Nichols, Martin Scorsese, Steven Spielberg et Oliver Stone. Il a reçu son étoile sur le Hollywood Walk of Fame en 1989. À la télévision, il a remporté un Golden Globe et deux Screen Actors Guild Awards pour son interprétation du président Josiah Bartlet dans la série À la Maison-Blanche (The West Wing), ainsi qu'un Emmy Award pour sa participation à la sitcom Murphy Brown. En 2012, il a incarné l'oncle Ben dans The Amazing Spider-Man, réalisé par Marc Webb. Né et élevé aux États-Unis d'un père espagnol et d'une mère irlandaise, il a adopté le nom de scène Martin Sheen pour faciliter sa carrière d'acteur. Il est père de quatre enfants, tous acteurs. Martin Sheen a réalisé un film, Cadence (1990), dans lequel il joue aux côtés de ses fils Charlie et Ramón. Il a été narrateur, producteur et réalisateur de documentaires télévisés, remportant deux Daytime Emmy Awards dans les années 1980, et a été actif en politique libérale.

Scott Glenn

Distribution · Connu pour Jour de formation, La vengeance dans la peau, C'est l'apocalypse

En 1965, il fait ses débuts à Broadway dans The Impossible Years. En 1966, il rejoint la classe d'acteurs de George Morrisson (le célèbre George Morrison Studio) et intègre le fameux Actors Studio. Après des passages dans des séries télévisées et au théâtre, le réalisateur James Bridges lui offre son premier rôle au cinéma dans The Baby Maker en 1970. Il s'installe à Los Angeles, mais n'apprécie pas du tout la vie californienne. Bien qu'il côtoie ensuite de grands réalisateurs comme Robert Altman (Nashville, 1975) ou Francis Ford Coppola (Apocalypse Now, 1979), sa carrière ne démarre pas vraiment. Pendant le tournage d'Apocalypse Now, il passe plusieurs semaines aux Philippines et s'intègre à la tribu des Ifugao. Dans le film de Coppola, il incarnait le capitaine Colby, envoyé par la CIA, avant le capitaine Villard, pour tuer le colonel Kurtz, mais qui se ralliera à sa cause . On ne le voit que en deux plans dans le film, dont un plan est visible lors de l'arrivée de Villard au camp de Kurtz. Dans le film, les scènes de Scott Glenn ne sont pas présentes, Coppola ayant choisi de ne pas les mettre dans le film, car les scènes étaient trop violentes, ou compromettantes pour l'image de la CIA, ou des états-Unis d' Amérique. Coppola présentera peut-être les scènes de Scott Glenn, si il décide de monter en série de plus de 5 heures pour la télévision, son film, Apocalypse Now, avec des scènes inédites avec Kurtz. En 1978, il quitte la Californie et se retire avec sa famille dans l'Idaho. Il oublie le métier d'acteur et devient barman. Deux ans plus tard, James Bridges le recontacte pour le drame Urban Cowboy où il interprète Wes, le rival de John Travolta. Scott Glenn obtient alors la reconnaissance du public et de ses pairs. Il multiplie alors les tournages et les genres : l'épouvante avec La Forteresse noire de Michael Mann (1983), le western avec Silverado de Lawrence Kasdan (1985) ou encore des drames comme L'Étoffe des héros de Philip Kaufman (1983) (où il incarne l'astronaute Alan Shepard) ou La Rivière de Mark Rydell (1984). En 1987, Élie Chouraqui lui offre le premier rôle de son film Man on Fire. Le rôle sera repris par Denzel Washington dans le remake américain du même nom de Tony Scott, en 2004. Au début des années 90, il joue dans de grosses productions comme À la poursuite d'Octobre Rouge de John McTiernan (1990) et surtout dans Le Silence des agneaux de Jonathan Demme (1991), où il incarne Jack Crawford, un profiler du FBI. Il continue dans le même registre avec Backdraft de Ron Howard (1991), Les Pleins Pouvoirs de Clint Eastwood (1997) et Vertical Limit de Martin Campbell (2000). Souvent abonné aux seconds rôles, il alterne entre blockbusters et films indépendants : Virgin Suicides de Sofia Coppola (1999), Training Day d'Antoine Fuqua (2001), Écrire pour exister de Richard LaGravenese (2007), La Vengeance dans la peau de Paul Greengrass (2007). En 2008, Oliver Stone lui confie le rôle de Donald Rumsfeld (secrétaire à la Défense de 2001 à 2006) pour W. : L'Improbable Président, film biographique sur l'ascension au pouvoir de George W. Bush, joué par Josh Brolin. Source: Wikipedia français

Annette Bening

Distribution · Connu pour Capitaine Marvel

Annette Bening est une actrice américaine née le 29 mai 1958 à Topeka (Kansas). Annette Bening a des origines allemandes et anglaises. Formée à l'American Conservatory Theatre de San Francisco, elle a d'abord travaillé comme comédienne au théâtre. En 1988, elle fait sa première apparition sur les écrans, dans la comédie The Great Outdoors. Mais c'est l'année suivante, dans Valmont, le film de Miloš Forman adapté des Liaisons dangereuses, qu'elle se fait connaître. Le rôle de la perfide Mme de Merteuil lui permet de faire ses preuves. En 1990, elle s'illustre dans deux comédies, Bons baisers d'Hollywood, où elle croise Meryl Streep, et Les Arnaqueurs, pour laquelle elle est nommée à l'Oscar de la meilleure actrice. Un an plus tard, elle incarne la femme d'Harrison Ford, dans le drame À propos d'Henry. Toujours en 1991, elle interprète Virginia Hill dans Bugsy. Elle y fait la connaissance de Warren Beatty qu'elle épouse l'année suivante: ils auront quatre enfants. Annette Bening est une actrice assez rare à l'écran, elle se consacre en effet à la vie de sa grande famille. Elle joue aussi bien dans des comédies, comme Le Président et Miss Wade (1995), que dans des films plus noirs telle la transposition dans les années 1930 de Richard III. En 1996 notamment, elle brise son image de bourgeoise dans la comédie satirique de Tim Burton, Mars Attacks!. Trois ans plus tard, elle s'essaie à un genre encore plus fantastique: elle tient en effet le rôle principal du film de Neil Jordan, Prémonitions. La même année, Annette Bening est citée à l'Oscar et au Golden Globe de la meilleure actrice pour son interprétation de mère de famille infidèle dans American Beauty. Seule femme dans le western de Kevin Costner, Open Range (2003), elle trouve dans ce film une rare intensité dramatique. Nouvelle récompense pour son interprétation dans Adorable Julia (2005) où elle incarne une actrice tourmentée dans les années 1930: sa prestation de comédienne lui vaut une nouvelle fois le Golden Globe de la meilleure actrice et une nomination aux Oscars. Par la suite, Annette Bening tient le rôle de la mère excentrique de Joseph Cross dans le film Courir avec des ciseaux de Ryan Murphy, puis fait partie deux ans plus tard du casting très féminin de The Women aux côtés, entre autres, de Meg Ryan, Eva Mendes et Jada Pinkett. Alternant les genres en 2010, elle interprète l'une des trois mères courage dans le drame Mother and Child, avant de jouer la compagne de Julianne Moore dans la comédie dramatique Tout va bien! The Kids Are All Right. En 2014, elle joue dans The Search aux côtés de Bérénice Bejo dans un film de Michel Hazanavicius. En 2017, elle préside le jury international du 74e Festival de Venise. Annette Bening épouse le chorégraphe James Steven White le 26 mai 1984. Ils divorcent en 1991. Elle épouse Warren Beatty le 3 mars 1992. Ils ont quatre enfants, dont Stephen Ira Beatty. Source: Article "Annette Bening" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Diane Lane

Distribution · Connu pour Juge Dredd, L'homme d'acier, Batman vs Superman : L'aube de la justice

Diane Lane, de son vrai nom Diane Colleen Lane, née le 22 janvier 1965 à New York, dans l'état de New York, aux (États-Unis), est une actrice américaine. Commençant sa carrière en 1979 avec le film I Love You, je t'aime aux côtés de Laurence Olivier, elle fait peu après la couverture de Time et est décrite comme la « nouvelle Grace Kelly ». Au début des années 1980, elle fait une transition réussie de sa carrière d'enfant actrice et sa carrière d'adulte grâce au réalisateur Francis Ford Coppola avec Outsiders et Rusty James, mais connaît un passage à vide après les échecs successifs de Cotton Club et Les Rues de feu. Elle renoue avec le succès critique et commercial en 1989 avec la mini-série Lonesome Dove, qui lui vaut une nomination au Emmy Awards. Par la suite, elle tourne plusieurs films notables, y compris Infidèle, qui lui vaut une nomination à l'Oscar et au Golden Globe. Elle est apparue au cinéma notamment dans Le Choix d'une vie, En pleine tempête, Sous le soleil de Toscane, Hollywoodland, Man of Steel, Batman v Superman : L'Aube de la justice et plus récemment dans Dalton Trumbo. En 2015, elle double le personnage de la mère de Riley dans Vice-versa, récompensé de l'Oscar du meilleur film d'animation.

Dennis Hopper

Distribution · Connu pour Jason et les Argonautes, C'est l'apocalypse

Dennis Hopper est un acteur, réalisateur, poète, peintre et photographe américain, né le 17 mai 1936 à Dodge City (Kansas) et mort le 29 mai 2010 à Los Angeles. Ayant fait ses débuts aux côtés de James Dean, il est le réalisateur et l'un des acteurs principaux, avec Peter Fonda, de Easy Rider, symbole culturel de l'Amérique hippie, qui reçut le Prix de la Première œuvre au Festival de Cannes 1969 et devint rapidement un film culte. Il est également connu pour ses rôles dans Apocalypse Now et Rusty James de Francis Ford Coppola, L'Ami américain de Wim Wenders ou encore dans Blue Velvet de David Lynch. Dennis Hopper a tourné dans 115 films. Il est aussi reconnu comme réalisateur, peintre, poète et photographe dont les expositions, notamment à la galerie de Monika Mohr à Hambourg et à la ACE Gallery à Los Angeles[, ont été fréquentées par des milliers de visiteurs. Il dément avoir débuté dans Johnny Guitare par un petit rôle qui n'aurait pas été crédité au générique : « [Cette information] est dans toutes mes biographies. […] Je n'étais même pas à Hollywood quand le film a été fait. » C’est donc dans un épisode de Medic en 1955, dans lequel il joue un jeune épileptique, que son nom apparaît pour la première fois sur les écrans mais c’est aux côtés de James Dean, à qui il voue une immense admiration, qu’il commence réellement sa carrière cinématographique. Il tourne ainsi dans La Fureur de vivre (Rebel Without A Cause)(1955) et dans Géant (Giant) (sorti en 1956), deux des trois films de la courte carrière cinématographique de James Dean. Sa rencontre avec James Dean confirme sa vocation.