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Tyra Ferrell

Tyra Ferrell est une actrice américaine née le 28 janvier 1962 à Houston (Texas). Elle débute sa carrière sur scène, puis enchaîne des petits rôles au cinéma au début des années 1980, notamment dans So Fine (1981), School Daze (1988) et The Mighty Quinn (1989). Elle se révèle véritablement au début des années 1990 avec des rôles marquants dans Boyz n the Hood (1991), où elle incarne Brenda Baker, puis dans Jungle Fever (1991), White Men Can’t Jump (1992) et Poetic Justice (1993). À la télévision, elle tient des rôles réguliers dans des séries comme The Bronx Zoo (1987-88), City (1990), apparaît dans Thirtysomething et plus tard dans ER (1994) et The Cape (1996-97). Après une période plus calme dans les années 2000, elle revient sur le devant de la scène avec un rôle dans la saison 2 de Empire (2015). Tyra Ferrell est reconnue pour ses performances nuancées dans des drames sociaux et pour ses personnages forts et réalistes.

Chris Van Dusen

Scénariste · Connu pour La Chronique des Bridgerton, Scandale

Chris Van Dusen est un scénariste et producteur de télévision américain, reconnu pour son travail au sein de la société de production Shondaland. Originaire du Maryland, il est diplômé de l'Université Emory et a obtenu un Master of Fine Arts à l'Université de Californie du Sud. Il a débuté sa carrière en 2005 en rejoignant l'équipe de "Grey's Anatomy" en tant que scénariste, contribuant à la série jusqu'en 2012. Bien que non crédité, il a également participé à la création du spin-off "Private Practice". Par la suite, il a travaillé en tant que producteur et scénariste sur les séries "Scandal" et "The Catch". En 2018, Chris Van Dusen a signé un contrat global avec Netflix et a créé la série à succès "La Chronique des Bridgerton", diffusée depuis décembre 2020. Il a occupé le poste de showrunner pour les deux premières saisons, contribuant à faire de la série l'une des plus populaires de la plateforme. Sur le plan personnel, Chris Van Dusen est marié à Bryan Van Dusen, avec qui il a trois filles.

Sasha Calle

Distribution · Connu pour Flash, Coup d'argent, L'Exorciste - Martyrs

Sasha Calle, née le 7 août 1995 à Boston (Massachusetts), est une actrice américaine d'origine colombienne. Diplômée de l'American Musical and Dramatic Academy en 2017 avec un Bachelor of Fine Arts, elle débute sa carrière dans des courts-métrages et la minisérie Socially Awkward. Elle accède à la reconnaissance en incarnant Lola Rosales dans le soap opera The Young and the Restless (2018-2021), rôle qui lui vaut une nomination aux Daytime Emmy Awards dans la catégorie Meilleure jeune interprète. En 2023, elle fait ses débuts au cinéma en tant que Supergirl (Kara Zor-El) dans The Flash de Andy Muschietti, devenant la première actrice latina à interpréter ce personnage iconique de l'univers DC. Malgré des critiques mitigées pour le film, sa performance est saluée. Elle enchaîne avec des rôles dans les drames indépendants On Swift Horses (2024) et In the Summers (2024), puis rejoint le thriller The Rip (2026) aux côtés de Matt Damon et Ben Affleck. Sasha Calle s'identifie comme queer et maintient une vie privée discrète.

Deng Kai

Distribution · Connu pour Pursuit of Jade

Acteur chinois né le 8 février 1995 à Dalian, dans la province du Liaoning, Deng Kai (邓凯) est diplômé de la Lu Xun Academy of Fine Arts. Il fait ses débuts à l'écran en 2018 dans la série Les Secrets des Trois Royaumes, avant de s'imposer progressivement dans l'industrie télévisuelle chinoise. Il attire l'attention du grand public avec Le Sang de la Jeunesse (2022), série historique d'aventures diffusée sur les principales plateformes de streaming. Il enchaîne avec Stand by Me et L'amour à sens unique, puis tient un rôle marquant dans Governor's Secret Love (2023). En 2026, il figure au casting de Poursuite de Jade aux côtés de Zhang Linghe et Kong Xueer. Mesurant 1,89 m, il s'est forgé une image associée aux rôles de jeunes héros dans les drames d'époque. Sa carrière, entamée tardivement, témoigne d'une progression régulière au sein de l'industrie du divertissement chinois.

Billy West

Distribution · Connu pour Futurama, Billy et Mandy, aventuriers de l'au-delà, Jimmy Neutron

Billy West est un acteur américain spécialisé dans le doublage né le 16 avril 1952 à Détroit, dans le Michigan (États-Unis). D’origine irlandaise, Billy West est très tôt diagnostiqué autiste et TDAH. En 1976, West faisait partie d'un groupe de oldies appelé The Shutdowns. West a travaillé à WBCN à Boston, exécutant des routines comiques quotidiennes sur l'émission The Big Mattress, puis a déménagé à New York en 1984 à 1988, travaillant à K-Rock Radio (92,3 FM WXRK). West est devenu un habitué de The Howard Stern Show à cette époque jusqu'à son départ en 1995, où il a été remarqué pour ses imitations de Three Stooges intermédiaire Larry Fine, Reds de Cincinnati propriétaire Marge Schott et rédacteur en chef de Stern Jackie Martling. West a déménagé à Los Angeles, où il a trouvé le succès en tant que doubleur et interprète.

Cherry Jones

Distribution · Connu pour Signes, 24 heures chrono, Le retour de Danny Ocean

Cherry Jones est une actrice américaine née le 21 novembre 1956 à Paris (Tennessee). Cherry Jones est surtout connue aux États-Unis pour sa carrière au théâtre, pour laquelle elle est considérée comme l'une des meilleures actrices de sa génération, voire au-delà[non neutre]. Diplômée de l'université Carnegie-Mellon, en Pennsylvanie, où elle obtient un BFA (Bachelor of Fine Arts) d'art dramatique en 1978, elle passe un an avec la compagnie de théâtre de la Brooklyn Academy of Music. En 1980, elle devient membre fondateur de l'American Repertory Theater à Cambridge, dans le Massachusetts, et pendant six ans elle joue dans environ 25 pièces du répertoire classique (Shakespeare, Tchekhov, Brecht, entre autres). Elle fait ses débuts à Broadway en 1987 dans Stepping out. En 1991, son rôle dans Our Contry's Good lui vaut sa première nomination pour un Tony Award de meilleure actrice dans une pièce. En 1992, elle obtient un Obie award pour son rôle dans The Baltimore Waltz de Paula Vogel. Elle a entretenu une relation avec Sarah Paulson entre 2004 et 2009. Mi 2015 elle a épousé la réalisatrice Sophie Huber. Elle est membre de l'Actors' Equity Association (en) depuis 1978.

Verna Bloom

Verna Bloom (7 août 1938 - 9 janvier 2019) était une actrice américaine. Elle a joué dans le film l'homme des hautes plaines en 1973 avec Clint Eastwood et dans le téléfilm de 1974 Where Have All The People Gone? avec Peter Graves et Kathleen Quinlan. Elle a eu des rôles dans plus de 30 films et épisodes de télévision depuis les années 1960, y compris le rôle de Marie, mère de Jésus, dans La Dernière Tentation du Christ en 1988 et Marion Wormer dans Animal House en 1978. Bloom est né à Lynn, dans le Massachusetts, et a fréquenté la School of Fine Arts de l'Université de Boston, où il a obtenu un BFA. Elle a également étudié au HB Studio à New York. Elle est juive. Description ci-dessus de l'article de Wikipédia Verna Bloom, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Sarah-Jane Redmond

Sarah-Jane Redmond est actrice et entraîneur-interprète. Le travail de Redmond a porté sur des productions cinématographiques, télévisuelles et théâtrales, souvent dans des rôles de science-fiction. Elle s'est entraînée en partie avec l'acteur canadien William B. Davis, avant de fonder une troupe de théâtre et de se lancer dans un travail de cinéma; Plus tard dans sa carrière, elle a commencé à enseigner l'interprétation pour le New Image Collège of Fine Arts en Colombie-Britannique, en plus de diriger des spectacles de théâtre au collège. Redmond est né à Chypre et a grandi en Angleterre et au Canada, poursuivant des études intérimaires dans les deux pays. Plusieurs de ses rôles de cinéma sont venus en collaboration avec le scénariste Chris Carter, qui l'a diffusée dans plusieurs de ses séries télévisées. En dehors de son métier d'actrice, Redmond pratique les arts martiaux et la boxe.

Sam Esmail

Réalisation · Connu pour Le Monde après nous, Mr. Robot

Il est producteur est un scénariste, réalisateur, écrivain et producteur américano-égyptien. Il est connu pour "Mr. Robot", "Homecoming" et "Comet". Durant ses études à l'Université de New York, il est mis en probation académique à la suite d'un incident qui a lieu au sein de son laboratoire informatique. Après être diplômé de l'Université "Tisch School of the Arts", il obtient un Master en Beaux Arts (Master of Fine Arts) au Conservatoire AFI.

Gabriele Ferzetti

Distribution · Connu pour Il était une fois dans l'Ouest

Gabriele Ferzetti, né le 17 mars 1925 à Rome et mort le 2 décembre 2015 dans la même ville, est un acteur italien. Au cinéma, Gabriele Ferzetti joue le rôle de Marc Ange Draco dans le James Bond Au service secret de Sa Majesté. Il y est le père de la comtesse Teresa «Tracy» Di Vicenzo, jouée par Diana Rigg qui épousera, in fine, l’agent 007 incarné dans ce film, et pour l'unique fois, par George Lazenby. En France, il est célèbre pour son rôle dans la série Une famille formidable, où il campe le personnage de Nono, le respecté patriarche de la famille vivant au Portugal où elle se réunit (presque) tous les étés pour les vacances. Il a joué aussi dans le western spaghetti de Sergio Leone: Il était une fois dans l'Ouest. Gabriele Ferzetti a aussi tenu le rôle masculin principal de L'Avventura d'Antonioni. Source: Article "Gabriele Ferzetti" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Robert Douglas

Robert Douglas Finlayson (9 novembre 1909 – 11 janvier 1999) était un acteur britannique qui, après la guerre, connut une carrière hollywoodienne marquée par des rôles de méchant sophistiqué. Peu après l'avènement du cinéma parlant, Douglas travailla également devant la caméra ; son deuxième film fut une adaptation de sa première pièce de théâtre londonienne. Sa carrière cinématographique dans les années 1930, composée principalement de seconds rôles d'importance variable, resta relativement discrète jusqu'à son incorporation dans l'armée en 1939. Cependant, en 1937, il décrocha son deuxième rôle principal, celui d'Edward Whymper, l'alpiniste anglais du Cervin, dans « The Challenge », la version britannique de « Der Berg ruft » (L'Appel de la montagne), aux côtés de Luis Trenker. En 1947, Robert Douglas décida d'émigrer aux États-Unis. À Hollywood, à la fin des années 1940 et au début des années 1950, cet acteur au visage souvent sombre et austère s'est rapidement fait une place dans l'industrie cinématographique. Dès son premier film, « Les Aventures de Don Juan », mélange de romance et d'aventures de cape et d'épée, il incarnait l'antagoniste sans scrupules et perfide d'Errol Flynn : le duc de Lorca, un Espagnol aux cheveux noirs corbeau, rusé et poignardé à mort par Flynn lors d'un duel pour avoir trahi la monarchie espagnole. Dès lors, Douglas, arborant une fine moustache, fut employé par ses employeurs, Warner Bros. et MGM, pour interpréter l'homme du monde élégant mais sans scrupules. Dans ce genre, Douglas joua dans des films en couleurs de grande qualité, incarnant des antagonistes face à des stars de premier plan, notamment Stewart Granger (« The Crown »), Burt Lancaster (« La Fureur de vivre »), Robert Taylor (« Ivanhoé ») et même Flynn à nouveau (« Kim »). Dans des productions à petit budget comme « Mystery Submarine » et « Target Unknown », Douglas incarnait le stéréotype du sinistre officier nazi aristocrate. Sporadiquement, surtout au début de sa carrière américaine, Robert Douglas obtint des rôles principaux, mais uniquement dans des films de série B à petit budget (« Landers : A Case for Detective Landers », « The Decision of Christopher Blake »). En 1955, Douglas mit un terme à sa carrière cinématographique et partit pour New York pendant un an, où il mit en scène en 1956 quatre pièces à Broadway (« The Ponder Heart », « Affair of Honor », « The Loud Red Patrick » [dont il était également producteur], et « Uncle Willie »), sans succès. Dès le début de 1957, Douglas se consacra à la réalisation. Pendant un quart de siècle, il a réalisé plus de 200 épisodes de séries télévisées populaires (son dernier épisode étant « Fame »), principalement des polars et des séries à suspense (« 77 Sunset Strip », « Cannon », « Quincy », « Baretta », « Dan August », « The Alfred Hitchcock Hour », « Future Cop », « Columbo », « F.B.I. », « Mission : Impossible », « Le Fugitif », « Les Rues de San Francisco »). Il s'est également essayé occasionnellement au western (« Maverick », « The Virginian »). En 1964, Douglas est retourné à Londres pour réaliser un long métrage : le thriller d'espionnage de 64 minutes « Night Train to Paris ». Sa dernière apparition en tant qu'acteur remonte aux années 1970, dans une ou deux productions télévisées américaines (dont une série « Columbo »).

Dolly Parton

Executive Producer · Connu pour Buffy contre les vampires

Dolly Rebecca Parton, née le 19 janvier 1946 à Sevierville (Tennessee), est une chanteuse country et pop, auteure-compositrice-interprète, musicienne multi-instrumentiste, actrice, scénariste, philanthrope, femme d'affaires et productrice américaine. Après plus d'un demi-siècle de carrière ininterrompue, elle est devenue, entre autres, la reine de la musique country («Queen of Country Music»). Elle a vendu plus de 100 millions d'albums dans le monde. Elle a atteint trois fois la première marche du classement POP aux États-Unis et 24 fois en musique country. Dolly Parton naît le 19 janvier 1946 dans une famille pauvre du Tennessee, fille de Robert Lee, un fermier, et d'Avie Lee Owens. Pendant de nombreuses années, son père cultive le tabac, mais pour des raisons économiques, il doit déménager à Détroit pour travailler dans l'industrie automobile. La chanteuse grandit au sein d'une fratrie de douze enfants dans une cabane en bois où ils dorment à cinq enfants dans le même lit. Dolly Parton commence très jeune sa carrière, vers l'âge de 11 ans. Elle bénéficie de l'aide de son oncle Bill qui travaille alors à la radio locale. C'est avec son aide qu'elle interprète sa première chanson Puppy Love à la radio. Après ses 18 ans, elle déménage à Nashville, capitale de la musique country. Elle y fait la rencontre de Porter Wagoner, chanteur de country et animateur de l'une des plus grandes émissions musicales de l'époque, il engage Dolly Parton vers la fin des années 1960 en tant que chanteuse. Elle prend rapidement une place de plus en plus centrale dans l'émission et a même le droit d'animer l'émission à plusieurs reprises. Elle enregistre plusieurs albums avec Porter Wagoner, dont certains morceaux à succès. Mais ayant de plus grandes ambitions, elle écrit et chante plusieurs chansons de son côté, sans grande reconnaissance au départ. Peu sûre de son physique, elle prend l'habitude de mettre des perruques de plus en plus extravagantes, se trouvant trop petite elle se juche sur de hauts talons. Plus tard elle fait augmenter sa poitrine, s'impose une discipline de fer pour garder la taille fine. Elle se crée ainsi une silhouette caractéristique, vêtue de façon toujours plus clinquante, dont elle plaisante volontiers avec autodérision. En 1966, elle épouse un entrepreneur, Carl Dean, qui restera loin des projecteurs braqués sur sa femme. Ils n'ont pas eu d'enfant. Son premier grand succès sur la scène country vient de sa reprise de Mule skinner blues, suivi par Dumb blonde, issu de son premier album Hello I'm Dolly. En 1973, elle quitte le Porter Wagoner Show pour se concentrer sur sa carrière, elle dédie une chanson à Porter Wagoner pour lui dire à quel point elle l'aime et pour le remercier, ce sera I Will Always Love You, chanson mondialement connue et reprise par Whitney Houston. Elle cultive toujours un profond attachement à ses racines du Tennessee, entre souvenirs d'enfance et autres influences rurales, mais elle pousse loin la contradiction en développant une image «glamour», tantôt «trash», tantôt volontairement «kitsch», qui lui permet d'avoir une influence qui va bien au-delà de la musique country ou gospel. ... Source: Article "Dolly Parton" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Michael Cimino

Réalisation · Connu pour Voyage au bout de l'enfer

Michael Cimino, né le 3 février 1939 à New York et mort le 2 juillet 2016 à Beverly Hills, est un réalisateur, scénariste, producteur et écrivain américain. Il est notamment connu pour avoir signé Voyage au bout de l'enfer, l'un des premiers films américains à traiter de la guerre du Viêt Nam, qui lui vaut l'Oscar du meilleur réalisateur. Mais son film suivant, La Porte du paradis, est un échec commercial retentissant qui aurait conduit le studio United Artists à la faillite. La carrière de réalisateur de Cimino ne s'en relève pas: bien qu'ayant réalisé cinq ans plus tard un film remarqué, L'Année du dragon, il ne parvient jamais à retrouver sa place au sein du système hollywoodien. À sa mort, le critique Jean-Baptiste Thoret écrit que Voyage au bout de l'enfer et La Porte du paradis sont les deux films les plus importants du cinéma américain des quarante dernières années. Il a lancé les carrières cinématographiques de Jeff Bridges, Meryl Streep, Christopher Walken, John Savage et Mickey Rourke. Le jeune Michael naît à New York et grandit à Old Westbury (Long Island). Considéré comme un prodige à l'école, il est en conflit avec ses parents du fait de ses fréquentations, de bagarres. Diplômé en peinture de l'université Yale (Bachelor of Fine Arts en 1961 et Master of Fine Arts en 1963), il s'engage, durant ses études, dans l'armée de réserve (1962). Après celles-ci, Cimino travaille dans une agence de publicité en tant que réalisateur de spots publicitaires pour la télévision. Il y rencontre Joann Carrelli, directrice commerciale, qui devient sa compagne. Cimino débute dans le cinéma en 1972 en tant que scénariste. Il écrit son premier scénario pour Silent Running, drame de science-fiction réalisé par Douglas Trumbull (le directeur des effets spéciaux du 2001, l'Odyssée de l'espace de Kubrick). Ce premier space opera écologique, qui annonce à la fois Soleil Vert et Star Wars, lui met le pied à l'étrier à Hollywood. Il est alors appelé pour écrire le scénario du deuxième volet de la saga de l'inspecteur Harry, Magnum Force, réalisé par Ted Post. Grâce à ce film, il est repéré par la star de l'Inspecteur Harry, Clint Eastwood, qui achète le prochain scénario de Cimino et l'engage comme réalisateur. Ainsi Cimino passe en 1974 à la réalisation avec son premier film, Le Canardeur, un film d'action produit par Clint Eastwood et le mettant en vedette avec Jeff Bridges. Ce road movie tragi-comique remporte un succès honnête, mais pose déjà le style de Cimino, mêlant violence sèche des personnages et des paysages naturels magnifiquement filmés. Le deuxième film de Cimino sera d'une tout autre ambition. Vaste fresque de plus de trois heures, Voyage au bout de l'enfer (The Deer Hunter) est un des premiers films à aborder la guerre du Viêt Nam, sujet jusqu'alors ignoré par le cinéma américain. Ce n'est pas tant la guerre du Viêt Nam qui est traitée que le traumatisme provoqué sur ceux qui y ont participé et leurs proches, tous faisant partie d'une communauté ouvrière de Pennsylvanie. ... Source: Article "Michael Cimino" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.