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Mariska Hargitay

Distribution · Connu pour La loi & l’ordre : crimes sexuels, La loi et ordre : crime organisé

Alors étudiante en art dramatique et élue Miss Beverly Hills, Mariska Hargitay se lance dans le cinéma en 1985 et apparaît dans les films "Ghoulies" et "Star 80". Mais c’est réellement la télévision qui va la révéler au grand public. Apparaissant dans les séries "Downtown" et "Falcon Crest", l’actrice obtient son premier rôle de policière dans "Tequila et Bonetti" en 1992. Mariska Hargitay joue également dans quelques épisodes des séries "Alerte à Malibu", "Urgences" et "Seinfeld". En 1999, alors âgée de 35 ans, Mariska Hargitay endosse le rôle qui va la consacrer : l’inspecteur Olivia Benson dans la série "New-York Unité Spéciale". Depuis 13 ans maintenant, l’inspecteur résout de nombreux crimes à caractère sexuel. Ce personnage, pour lequel elle a remporté notamment un Globen Globe et un Emmy Awards, va l’inciter à un véritable engagement. En 2004, Mariska Hargitay fonde la Joyful Heart Foundation en soutien aux femmes victimes de violences sexuelles. Elle participe à différentes campagnes luttant contre ce fléau et soutient également la sensibilisation aux greffes d’organes.

Gina Lollobrigida

Gina Lollobrigida est une actrice, photographe et sculptrice italienne, née le 4 juillet 1927 à Subiaco et morte le 16 janvier 2023 à Rome. Elle se fait connaître en France pour avoir joué au cinéma dans Fanfan la Tulipe (1952) aux côtés de Gérard Philipe et pour avoir incarné Esmeralda dans le film Notre-Dame de Paris (1956) réalisé par Jean Delannoy. Après avoir connu le succès au cinéma, des années 1950 à 1970, elle se tourne vers la photographie et la sculpture et joue principalement pour la télévision dans les années 1980, notamment dans plusieurs épisodes de la série américaine Falcon Crest. De son vrai nom Luigia Lollobrigida, elle est issue d'une famille du milieu ouvrier. Contrainte de quitter sa province pour Rome, elle se montre très attirée par le milieu artistique et devient étudiante à l'Académie des beaux-arts de Rome. En 1945, elle joue un rôle dans la comédie Santarellina par Eduardo Scarpetta au Teatro della Concordia de Monte Castello di Vibio (Italie), le plus petit théâtre à l'italienne du monde. Elle se voit confier le rôle principal dans un roman-photo qui va la faire remarquer par le milieu cinématographique. Elle participe également à des concours de beauté; en 1947, elle termine deuxième au concours de Miss Rome et troisième à celui de Miss Italie derrière Lucia Bosè et Gianna Maria Canale, deux futures étoiles du cinéma italien. De 1947 à 1951, le cinéma, jouant de sa superbe plastique, ne lui offrira que des rôles secondaires: dans L’Aigle noir de Riccardo Freda, Le Crime de Giovanni Episcopo d'Alberto Lattuada, Achtung! Banditi! de Carlo Lizzani et Traqué dans la ville de Pietro Germi entre autres, elle travaille aussi avec Luigi Zampa et Mario Monicelli, jusqu'au film de Christian-Jaque, Fanfan la Tulipe, où elle interprète aux côtés de Gérard Philipe un rôle plus remarqué. Après un détour par Hollywood où elle doit repousser les avances du richissime Howard Hughes, elle se retrouve devant les caméras de René Clair pour Les Belles de nuit en 1952 (où elle rivalise avec Martine Carol) et de Luigi Comencini pour Pain, Amour et Fantaisie en 1953, suivi l'année suivante par Pain, Amour et Jalousie, où elle envoûte le maréchal Carotenuto joué par Vittorio De Sica, deux triomphes qui dépassent largement les frontières du pays. Elle gagne enfin une stature internationale avec John Huston qui la fait jouer auprès de Humphrey Bogart dans Plus fort que le diable, et le Britannique Carol Reed pour Trapèze avec Burt Lancaster et Tony Curtis; le rôle d'Esmeralda dans Notre-Dame de Paris de Jean Delannoy la confirme encore en 1956 auprès d'Anthony Quinn dans le rôle du difforme Quasimodo. En Italie, La Marchande d'amour de Mario Soldati et La Belle Romaine de Zampa confortent son statut de vedette. En 1957, elle tourne avec Vittorio De Sica pour Anna de Brooklyn et avec Jules Dassin pour La Loi (avec Yves Montand, Pierre Brasseur et Marcello Mastroianni). Elle repart ensuite aux États-Unis où elle crève l'écran devant les caméras de John Sturges en 1958 avec Frank Sinatra et Steve McQueen pour La Proie des vautours, puis celles de King Vidor en 1959 pour Salomon et la Reine de Saba, avec pour partenaire Yul Brynner en remplacement de Tyrone Power mort d'une crise cardiaque sur le plateau. ... Source: Article "Gina Lollobrigida" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Lana Turner

Lana Turner (8 février 1921 - 29 juin 1995) était une actrice américaine. Découverte et signée pour un contrat de film par MGM à l'âge de seize ans, Turner a d'abord attiré l'attention dans They Won't Forget (1937). Elle a joué des rôles vedettes, souvent en tant qu'ingénue, dans des films tels que Love Finds Andy Hardy (1938). Au début des années 1940, elle s'est imposée comme une actrice principale dans des films tels que Johnny Eager (1941), Ziegfeld Girl (1941) et Somewhere I'll Find You (1942). Elle est connue comme l'une des premières reines du cri d'Hollywood grâce à son rôle dans le film d'horreur Dr. Jekyll and Mr. Hyde de 1941, et sa réputation de femme fatale glamour a été renforcée par sa performance dans le film noir The Postman Always Rings Twice (1946). Sa popularité s'est poursuivie dans les années 1950, dans des films tels que The Bad and the Beautiful (1952) et Peyton Place (1957), pour lesquels elle a été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice. En 1958, sa fille, Cheryl Crane, a poignardé à mort l'amant de Turner, Johnny Stompanato. L'enquête d'un coroner a attiré l'attention des médias sur Turner et a conclu que Crane avait agi en état de légitime défense. Le prochain film de Turner, Imitation of Life (1959), s'est avéré être l'un des plus grands succès de sa carrière, mais à partir du début des années 1960, ses rôles étaient moins nombreux. Elle a été reconnue vers la fin de sa carrière avec un rôle d'invité récurrent dans la série télévisée Falcon Crest en 1982 et 1983. Turner a fait sa dernière apparition à la télévision en 1991 et est décédée d'un cancer de la gorge en 1995.

A Martinez

Distribution · Connu pour La Loi de Los Angeles

Adolfo Larrue Martinez, III, né le 27 septembre 1948, plus connu sous le nom de A Martinez, est un acteur et chanteur américain, connu pour avoir joué le rôle de Cruz Castillo dans le soap opera Santa Barbara pendant 8 ans, et dans les séries La Loi de Los Angeles et Profiler. À Martinez est né Adolfo Larrue Martinez, III à Glendale (Californie). Sa famille l'appelait "A", "Little Adolfo" et "Little A", pour le différencier de son père et de son grand-père. Plus tard, "A" devint le nom qu'il adopta. Il a des origines amérindiennes, espagnoles et mexicaines. Martinez commença sa carrière professionnelle à douze ans en remportant une compétition de chant au Hollywood Bowl. Il est diplômé de l'université de Verdugo, à Los Angeles. À cette époque, il était dans un groupe de rock et faisait partie de l'équipe d'athlétisme de son école. Il continua ses études et se passionna pour le théâtre à l'Université de Californie à Los Angeles. Il a joué dans une équipe semi-pro de baseball pendant cinq saisons. Il commença dans des longs métrages comme Les Cowboys, Powwow Highway, et What's Cooking. La plupart de ses rôles sont à la télévision. Dans l'épisode «My Brother, My Executioner» de la série Kung Fu, il incarne un jeune cow-boy désireux de se faire un nom en affrontant un as de la gâchette. Il eut un rôle récurrent dans All in the Family comme assistant dans le bar d'Archie. En 1976, il interprète le rôle de Curro Rangel, dans l'épisode Question d'honneur de la série Columbo. En 1978, il est apparu dans la série live d'ABC The Young Pioneers. Martinez est apparu dans trois épisodes de la mini-série Centennial en 1979. Martinez joua un vendangeur en 1982 dans le soap opera de CBS Falcon Crest et un détective dans la série de 1983-1984 Les Petits Génies (Whiz Kids). Il se fit connaître comme Cruz Castillo dans Santa Barbara, rôle qu'il joua depuis le début de la série en 1984 jusqu'en 1992; il gagna un Daytime Emmy en 1990. De 1999 à 2001, Martinez joue le gangster informateur du FBI Roy DiLucca dans Hôpital central. Durant cette période, il gagna trois ALMA Awards consécutifs (2000, 2001 et 2002). Martinez a également joué des rôles importants dans Profiler et La Loi de Los Angeles. En 1989, Martinez joue Buddy Red Bow dans Powwow Highway avec Gary Farmer et Wes Studi. En 2003, il sort un CD: Fragrance and Thom. En septembre 2008, Martinez rejoint la série d'ABC On ne vit qu'une fois avec le rôle de Ray Montez qu'il interprète jusqu'en juin 2009. En 2009, il joue le rôle du shérif Reed Carpenter dans le téléfilm de science-fiction The Terminators. En 2011, Martinez joua le rôle de Dr Ramon Montgomery dans la série Amour, Gloire et Beauté pendant deux semaines. En janvier 2012, Soap Opera Weekly lance la rumeur d'un éventuel retour de l'acteur dans la série. La même année il obtient le rôle de Jacob Nighthorse dans la série Longmire Toujours en 2012, Martinez joue le docteur Diego Hortiz dans Mega Python vs. Gatoroid aux côtés de Deborah Gibson et de la chanteuse Tiffany. Il participe la même année au film Jimmy P. (Psychothérapie d'un Indien des Plaines) d'Arnaud Desplechin. En 2013, Martinez se retrouve face à Chucky, la poupée tueuse, dans La Malédiction de Chucky (Curse of Chucky) de Don Mancini ... Source: Article "A Martinez" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Lauren Hutton

Lauren Hutton, de son vrai nom Mary Laurence Hutton, née le 17 novembre 1943 à Charleston, (Caroline du Sud, États-Unis), est un mannequin et actrice américaine. Elle est un des premiers mannequins vedettes à mener une carrière d'actrice. À 21 ans, elle arrive à New York et découvre le métier de mannequin. Lors de la décennie suivante, elle devient une star incontournable du mannequinat. Dès ses débuts au cinéma, elle tient la vedette au côté de Robert Redford, James Caan et Burt Reynolds. Paper Lion, son premier film, bénéficie d'une excellente réputation mais il est peu ou pas montré. Partenaire quelques années plus tard des géants Gene Kelly et Red Buttons, Lauren Hutton travaille avec Ettore Scola et Carlo Vanzina, Karel Reisz, Alan Rudolph et Robert Altman. Après un film avec John Carpenter, Lauren Hutton est la partenaire de Richard Gere dans American Gigolo, qui rencontre le succès. Sa beauté atypique (asymétrie et strabisme selon l'intéressée) fait merveille. Sa carrière américaine s'avère décevante par la suite. Ni La Grande Zorro, parodie avec George Hamilton, ni Paternity où elle retrouve Burt Reynolds, ni Lassiter avec Tom Selleck ne confortent sa place. En France, elle figure dans la comédie Tout feu, tout flamme avec Yves Montand, et s'illustre particulièrement dans deux films demeurés confidentiels mais aux critiques flatteuses: Hécate, maîtresse de la nuit, avec Bernard Giraudeau, et Flagrant Désir. Hutton passe du drame à la comédie, de Eric Idle à Gérard Depardieu, de Mary Higgins Clark au Studio 54. Aux États-Unis, elle apparaît dans des séries (Paper Dolls, Falcon Crest, Nip/Tuck) mais les films dont elle tient la vedette ont peu de retentissement. Source: Article "Lauren Hutton" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Robert Mandan

Robert Mandan (2 février 1932 - 29 avril 2018) était un acteur américain, surtout connu pour son rôle de Chester Tate, le mari de Jessica Tate (Katherine Helmond), homme d'affaires coureur de jupons, dans la sitcom satirique Soap de 1977-81. Mandan a joué pour la première fois dans des séries télévisées telles que From These Roots (1958-61) sur NBC et l'homme d'affaires Sam Reynolds dans Search for Tomorrow (1965-70). Il est également apparu à Broadway dans la comédie musicale Applause en 1970. Ses apparitions dans des sitcoms avant Soap incluent un commissaire-priseur dans l'épisode de 1972 de Sanford and Son, l'avocat M. Morrison dans un épisode de 1973 de All in the Family, et Barry, ami gay de Maude dans un épisode de 1974 de Maude. Robert Mandan a même joué dans la série Barnaby Jones ; épisode intitulé "Counterfall" (02/04/1975). Il a également été invité à jouer dans un épisode de la série occidentale Sara en 1976. Il a joué le rôle de M. Kirby dans l'adaptation télévisée de 1979 de You Can't Take it With You sur la chaîne NBC et celui, inefficace mais bien intentionné, du colonel Fielding dans l'adaptation télévisée de 1981 du soldat Benjamin. En 1982, il a joué dans deux films, Zapped ! dans le rôle de Walter J. Coolidge et The Best Little Whorehouse in Texas dans le rôle du sénateur Charles Wingwood. En 1984-85, il a joué le rôle de James Bradford dans l'émission Three's a Crowd sur ABC aux côtés de John Ritter et en 1986 dans le rôle du Dr Bruce Gaines, membre du Peace Corps, qui a épousé Mme Garrett (jouée par Charlotte Rae) dans ses derniers épisodes de The Facts of Life. En 1991, il a retrouvé Katherine Helmond pour deux épisodes de sa série suivante, Madame est servie et dans la production de 2002 de A Twilight Romance au Falcon Theatre de Burbank, en Californie. En 1993, il a joué le personnage cardassien de Kotan Pa'Dar dans Star Trek : Deep Space Nine épisode "Cardassiens", et dans Marrié, deux enfants dans l'épisode "The D'Arcy Files" (1994). Son retour dans les séries inclut le rôle de Maxwell Hammer, un ami de Minx, dans Santa Barbara (1990), M. Jonesy aux côtés de Louise Sorel dans Des jours et des vies de 1997-98 et invité en tant que juge dans General Hospital au début de 2006. Il est apparu sur scène tout au long de sa carrière. Outre Applause, il a joué dans la version pré-Broadway de la reprise des années 1990 de How to Succeed In Business Without Really Trying dans le rôle de J.B. Biggley. Il a également joué Andrew Wyke dans plusieurs productions en tournée de la compagnie du mystère Anthony Shaffer, Sleuth. Mandan était souvent l'invité spécial de l'émission The 25,000 Pyramid dans les années 1980. Il est également apparu dans de nombreux autres jeux télévisés, notamment Match Game, Family Feud, Super Password et Hollywood Squares.

Hank Mann

Distribution · Connu pour Le Dictateur

Extrait de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Hank Mann est un acteur, réalisateur et scénariste américain né le 28 mai 1887 à New York (États-Unis), mort le 25 novembre 1971 à South Pasadena (États-Unis). D'abord acteur de films burlesques dans le cinéma muet, il a fait ses débuts au sein des Keystone Cops. Devenu vedette principale de ses films, il est alors surnommé Hank aux États-Unis ou Bilboquet en France. Hank Mann serait né en Russie[réf. nécessaire] mais a émigré à New York avec ses parents et ses frères et sœurs en 1891. D'autres sources indiquent que sa date de naissance était le 28 mai 1887 à New York City, New York, USA. Mann était l'un des premiers comédiens de cinéma, travaillant d'abord pour Mack Sennett en tant que Cop Keystone original, puis pour les producteurs William Fox et Morris R. Schlank dans des comédies de films muets. Avec l'avènement du son cinématographique et des « talkies », il est devenu un acteur populaire dans de nombreux drames cinématographiques ainsi que dans des comédies, dont The Maltese Falcon (l'un d'un groupe de journalistes) et M. Smith Goes à Washington (en tant que photographe). L'un de ses rôles de talkie-walkie les plus importants était celui de directeur d'hôtel troublé dans le comédie-mystère Crime by Night de 1944, et il a retrouvé son compatriote Keystone Chester Conklin comme barmen dans la comédie de Bob Hope en 1952, Son of Paleface. Une des scènes les plus célèbres de Mann était en tant que « homme de porte en verre » dans le court métrage Men in Black des Trois Stooges. Plus tard dans sa carrière, il a continué à jouer des rôles dans des comédies télévisées et a fait quelques apparitions dans plusieurs comédies cinématographiques de Jerry Lewis dans les années 1960. Bien qu'il n'ait jamais vraiment pris sa retraite complète de l'industrie cinématographique, ses dernières années ont été passées en tant que gérant d'immeuble avec sa femme, Dolly, dans la section Los Feliz de Los Angeles. Tout le monde a vu la scène des boxeurs dans Les Lumières de la ville . Hank Mann est le boxeur (sans moustache), Eddie Baker l'arbitre, et Charlie Chaplin le challenger venu gagner de quoi manger.

Jean-Paul Gaultier

Costume Design · Connu pour Le cinquième élément

Jean-Paul Gaultier, né le 24 avril 1952 à Bagneux, est un styliste et grand couturier français, fondateur de l'entreprise Jean Paul Gaultier (sans trait d'union), ainsi qu'un créateur de parfums. Après de nombreuses expériences dans les maisons de Pierre Cardin, Jacques Esterel, Jean Patou puis de nouveau Pierre Cardin durant les années 1970, il lance sa première collection sous son nom. Si elle retient l’attention, faite de tout et de rien celle-ci est un échec commercial. Mais le groupe japonais Kashiyama lui offre un soutien financier et Jean Paul Gaultier trouve le succès. Dans les années 1980, figure majeure de cette vague de jeunes créateurs qui révolutionnent la mode, il devient incontournable. Ses défilés spectaculaires, les uns après les autres, renversent les conventions du vêtement. Durant ces années, par le contre-pied qui caractérise souvent ses réalisations, il habille les hommes en femmes, bouscule le mouvement gay, fait défiler des «mannequins» qu'il croise dans la rue, habille les femmes de corsets… Grand professionnel de la coupe et maîtrisant les classiques de la Couture, créatif et pas uniquement provocateur, ses collections mêlent aussi parfois l'humour et les détournements. La marinière, l'un de ses symboles, est présente dès 1983 lors de sa première collection homme, la première jupe pour homme deux ans plus tard. Dans les années 1990, Jean Paul Gaultier Parfums voit le jour; c'est également à cette époque que Madonna porte le célèbre bustier à bonnets coniques. Alors que la génération de créateurs des années 1980 refusait le conformisme de la haute couture incarné à l'époque par Yves Saint Laurent ou Carven, Jean Paul Gaultier présente — avec succès — sa première collection sous cette appellation en 1997. Il est récompensé peu après par le CFDA. En 2004, Jean Paul Gaultier mène, en parallèle des activités à son nom, la création du prêt-à-porter chez Hermès durant six ans. Il lance également au cours des années des lignes complémentaires tel que Junior Gaultier, Gaultier Jean, JPG, ou la ligne unisexe Gaultier, ainsi qu'une luxueuse collection de lingerie avec le fabricant italien La Perla. S'il est fréquemment surnommé de façon réductrice «l'enfant terrible de la mode» par les médias, Jean-Paul Gaultier, grand couturier, avec sa traditionnelle coiffure en brosse, est considéré mondialement comme un symbole de la culture française, et est devenu une icône de la mode. Il a également créé des costumes pour le cinéma et pour différents spectacles vivants. ... Source: Article "Jean-Paul Gaultier" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Serafin Falcon

Daniel Brühl

Distribution · Connu pour Kingsman : Première mission, Le commando des bâtards, À l'ouest rien de nouveau

Acteur germano-espagnol né le 16 juin 1978 à Barcelone, Daniel Brühl grandit à Cologne auprès de son père, comédien de théâtre allemand, et de sa mère, professeure catalane. Polyglotte, il s'exprime couramment en allemand, espagnol, anglais et français. Après des débuts dans des productions télévisées et des films à petit budget allemands, il s'impose en 2003 grâce au rôle principal de *Good Bye, Lenin!* de Wolfgang Becker, succès mondial de plus de six millions de spectateurs. Il confirme son statut de valeur montante avec *The Edukators* (2004), puis s'oriente vers une carrière internationale avec *Joyeux Noël* (2005) de Christian Carion et *Inglourious Basterds* (2009) de Quentin Tarantino. En 2013, son interprétation du pilote Niki Lauda dans *Rush* de Ron Howard lui vaut une nomination au Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle. Il intègre ensuite l'univers Marvel en incarnant le Baron Zemo dans *Captain America : Civil War* (2016), rôle repris dans la série *Falcon et le Soldat de l'Hiver* (2021). Collaborateur régulier de Julie Delpy, il reçoit également une seconde nomination aux Golden Globes pour la série *L'Aliéniste* (2018).

Kristin Scott Thomas

Distribution · Connu pour Les déshonorés, Mission : Impossible

Kristin Scott Thomas est une actrice britannique naturalisée française née le 24 mai 1960 à Redruth. Dans les années 1990, elle acquiert une renommée internationale pour ses rôles dans Lunes de fiel (1992), Quatre Mariages et un enterrement (1994), Mission impossible (1996), Le Patient anglais (1996) et L'Homme qui murmurait à l'oreille des chevaux (1998). Par ailleurs, depuis les années 1980, elle évolue dans le cinéma français, notamment dans des films comme La Doublure, Ne le dis à personne, Largo Winch, Il y a longtemps que je t'aime ou Partir. Son rôle dans Quatre mariages et un enterrement lui vaut de recevoir en 1995 le BAFTA de la meilleure actrice dans un second rôle. Elle vit en France de l'âge de dix-neuf ans jusqu'en 2014, et élève ses trois enfants à Paris; elle a dit qu'elle se considérait parfois comme plus française que britannique. Kristin Anna Scott Thomas, née le 24 mai 1960 à Redruth, en Cornouailles (Angleterre, Royaume-Uni), est la fille de Simon Scott Thomas, pilote de la Royal Navy (mort accidentellement en 1964), et de Deborah Hurlbatt. Elle a deux sœurs cadettes, Serena Scott Thomas (1961), également actrice, et Samantha Scott Thomas, ainsi que deux frères. Sa mère se remarie avec un autre pilote de chasse qui, lui aussi, meurt accidentellement six ans plus tard. Deborah doit élever seule ses cinq enfants. Elle est apparentée par son père à l'explorateur polaire britannique Robert Falcon Scott. Elle reçoit une éducation catholique romaine et fait ses études au Cheltenham Ladies' College à Cheltenham, dans le comté anglais du Gloucestershire. Elle s'est formée à l'École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre de Paris. Kristin Scott Thomas commence sa carrière de manière inattendue dans Under the Cherry Moon (1986), un film du musicien Prince illustrant son album Parade. Au début de sa carrière, elle est surtout une actrice de second rôle, notamment sous la direction des cinéastes Mike Newell et Brian De Palma (entre autres). En 1994, elle tourne dans Quatre Mariages et un enterrement, mais c'est sa prestation dans Le Patient anglais en 1996 et sa nomination aux Oscars 1997 qui la font connaître du grand public. Toujours en 1996, elle tourne dans le premier volet de Mission impossible réalisé par Brian De Palma. En 1998, elle tient le premier rôle féminin dans L'Homme qui murmurait à l'oreille des chevaux, rôle initialement proposé à Emma Thompson que lui offre alors Robert Redford, également son partenaire dans le film. Succès international, ce film enregistra presque trois millions d'entrées en France, ce qui consolida sa popularité. En 2004, elle joue dans le film Arsène Lupin. L'année suivante, elle tourne dans Man to Man de Régis Wargnier et Secrets de famille de Niall Johnson. En 2013, elle incarne la mère du personnage principal (joué par Ryan Gosling) dans le film Only God Forgives de Nicolas Winding Refn, présenté au festival de Cannes 2013 en compétition officielle. Kristin Scott Thomas a été la maîtresse de cérémonie du Festival de Cannes 2010. Elle avait déjà assuré cette fonction en 1999. Elle fut également membre du jury en 2000, sous la présidence de Luc Besson. En février 2019, elle préside la 44e cérémonie des César. ... Source: Article "Kristin Scott Thomas" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Anthony Mackie

Distribution · Connu pour Démineur, Avengers: Docteur Doom, Avengers : L'ère d'Ultron

Anthony Mackie, né le 23 septembre 1978 à La Nouvelle-Orléans (Louisiane), est un acteur et producteur américain. Il débute et se fait remarquer, au début des années 2000, grâce aux nombreux seconds rôles qu'il incarne dans divers longs métrages notamment 8 Mile (2002), Brother to Brother (2004), She Hate Me (2004) et Million Dollar Baby (2004). Son interprétation dans le film de guerre Démineurs (2008) lui vaut les éloges de la critique ainsi que de nombreuses citations et récompenses lors de cérémonies de remises de prix. Il confirme cette percée et joue notamment dans le plébiscité drame Notorious BIG (2009), le film de science fiction L'Agence (2011) ainsi que le film fantastique Abraham Lincoln, chasseur de vampires (2012), le thriller Gangster Squad (2013), le drame No Pain No Gain (2013). En 2014, il rejoint l'univers cinématographique Marvel en tant que Sam Wilson / le Faucon, faisant sa première apparition dans Captain America : Le Soldat de l'hiver (2014) et intervenant également dans Avengers : L'Ère d'Ultron (2015), Ant-Man (2015), Captain America: Civil War (2016), Avengers: Infinity War (2018) et Avengers: Endgame (2019). Pour sa première fois en tant que tête d’affiche à la télévision, il devint le héros, à partir de la seconde saison, de la série de science-fiction Altered Carbon, distribuée par Netflix avant de reprendre son rôle du Faucon aux côtés de Sebastian Stan (Bucky Barnes) pour la série diffusée en 2021 sur Disney+ Falcon et le Soldat de l'Hiver. Contenu soumis à la licence CC-BY-SA 3.0. Source : Article Anthony Mackie de Wikipédia en français.

Fallon Bowman

Jimmy Fallon

Distribution · Connu pour Monde jurassique

James Thomas Fallon, dit Jimmy Fallon, né le 19 septembre 1974 à Brooklyn (New York), est un humoriste, acteur, producteur et animateur de télévision américain. Il anime depuis le 17 février 2014 l'émission The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, diffusée quotidiennement en troisième partie de soirée, sur la chaîne de télévision américaine NBC, succédant ainsi à Jay Leno. Il fait auparavant partie de l'équipe du Saturday Night Live de 1998 à 2004 et anime l'émission Late Night with Jimmy Fallon de 2009 à 2014, également sur NBC. Révélé par l'émission comique Saturday Night Live (SNL), dont Jimmy Fallon est un membre régulier de 1998 à 2004, il est alors particulièrement apprécié pour ses imitations et ses pastiches de journaux télévisés. Il présente plusieurs cérémonies, lors desquelles il a fait de nombreux sketches et parodies: les MTV Video Music Awards 2002, les MTV Movie Awards en 2001 et 2005 ainsi que les Primetime Emmy Awards 2010. Il s'est fait remarquer en 2010, en 2011 et en 2013 dans son émission Late Night with Jimmy Fallon, puis en 2014 dans The Tonight Show Starring Jimmy Fallon pour avoir interprété en duo avec Justin Timberlake History of Rap, un medley des meilleures chansons Rap en ordre chronologique —de The Sugarhill Gang à Macklemore en passant, entre autres, par Kurtis Blow, Run–D.M.C., Cypress Hill, Jay-Z, Eminem, Nelly, 50 Cent ou Kanye West — et qui comprend 6 sessions. Depuis juin 2011, il commente le Studio Tour du parc Universal Studios Hollywood dans une vidéo qui se termine par sa chanson Tramtastic Day. En juin 2012, il sort un nouvel album humoristique Blow Your Pants Off, qui regroupe des parodies et chansons qu'il interprète dans Late Night with Jimmy Fallon avec des invités prestigieux: Bruce Springsteen, Paul McCartney, Justin Timberlake, Dave Matthews ou encore Eddie Vedder du groupe Pearl Jam. En 2020 il est contraint de présenter ses excuses après la diffusion d'une vieille vidéo dans laquelle il apparaît maquillé d'un blackface, une pratique considérée par certains comme raciste. Producteur de la série Guys with Kids dont Jimmy Fallon interprète le générique, il est le compagnon de la productrice de cinéma Nancy Juvonen, depuis 2005. Après s'être fiancés en août 2006, ils se sont mariés le 29 décembre 2007. Ensemble, ils ont eu deux filles: Winnie Rose (née le 23 juillet 2013) et Frances Cole (née le 3 décembre 2014). Fallon est catholique et a voulu étant enfant devenir prêtre. Il possède une chienne Golden Retriever qu'il a appelée Gary Frick. Elle est apparue dans son émission Late Night with Jimmy Fallon. Le 22 février 2011, Fallon était dans l'émission The Dr. Oz Show et s'est fait enlever un grain de beauté à la main gauche par le chirurgien Arthur Perry devant le public de l’émission. Le 26 juin 2015, Fallon a été blessé à la main gauche. Son émission The Tonight Show Starring Jimmy Fallon a été annulée pendant 2 semaines pour reprendre le 14 juillet 2015. Le 13 novembre 2017, l'animateur rend un hommage en direct à sa mère Gloria, morte le 4 novembre 2017: «Elle était mon meilleur public, elle était celle que j'essayais toujours de faire rire», a-t-il déclaré. Source: Article "Jimmy Fallon" from Wikipedia in english, licensed under CC-BY-SA 3.0.

Pamela Sue Martin

Distribution · Connu pour Dynastie

Pamela Sue Martin (née le 5 janvier 1953) est une actrice américaine, surtout connue pour avoir incarné Nancy Drew dans la série télévisée *The Hardy Boys/Nancy Drew Mysteries* (1977-1979) et la mondaine Fallon Carrington dans le feuilleton *Dynasty* diffusé sur ABC (1981-1984), rôle pour lequel elle a remporté un Bambi Award en 1984.

Gauthier Battoue

Distribution · Connu pour Totally Spies !

Gauthier Battoue débute à 16 ans en tant qu’acteur. Après quelques téléfilms (Allias Caracalla d’Alain Tasma, À Dix minutes de nul part d’Arnauld Mercadier ou Falco de Julien Despaux), il poursuit sa carrière au cinéma aux côté de Gérard Depardieu dans Bonne Pomme de Florence Quentin. Gauthier Battoue a également joué au théâtre de Poche Montparnasse la pièce Chère Elena (4 nominations aux Molières) où il a été dirigé par Didier Long. Sa rencontre avec Jessica Rosselet chez Easy Tiger lui permet de tourner sa première fiction : À Distance, un court métrage de 15 minutes porté par Marina Hands et Damien Jouillerot, huis clos dans une salle de pilotage de drones de combat depuis laquelle les pilotes observent des villageois au Moyen-Orient.

Geezer Butler

Distribution · Connu pour Back to the Beginning: Ozzy's Final Bow

Terence Michael Joseph Butler dit Geezer, né le 17 juillet 1949 à Birmingham en Angleterre, est le bassiste du groupe Black Sabbath. Sa façon de jouer donne un son très lourd au groupe, caractéristique du son heavy metal.

William Holden

William Franklin Beedle Jr., dit William Holden, est un acteur américain né le 17 avril 1918 à O'Fallon dans l'Illinois (États-Unis) et mort le 12 novembre 1981 à Santa Monica en Californie (États-Unis). Il fut l'une des plus grandes stars de Hollywood dans les années 1950 et 1960, alternant les rôles marquants dans des films devenus des classiques, parmi lesquels Boulevard du crépuscule, Stalag 17, Les Ponts de Toko-Ri, Sabrina, Le Pont de la rivière Kwaï ou La Horde sauvage. Il tourna avec les plus grandes stars de l'époque: John Wayne, Alec Guinness, Humphrey Bogart, Peter Sellers, Gloria Swanson, Audrey Hepburn, Grace Kelly, Deborah Kerr ou encore Barbara Stanwyck. Beau séducteur à la beauté frappante et au physique athlétique, il fut un acteur emblématique de cette période faste de Hollywood. Il est classé par l'American Film Institute (AFI) 25e «star de Légende». Né dans l'Illinois, aîné de trois enfants, William Holden est le fils d'une institutrice, Mary Blanche, et d'un chimiste industriel, William Franklin Beedle Sr. La famille déménage à South Pasadena, en Californie, quand il a trois ans. Diplômé de l'école South Pasadena, il entre au collège communautaire Pasadena Junior pour continuer ses études scientifiques et participe à des pièces radiophoniques pour une radio locale. Contrairement à la légende, il n'a pas étudié à la Pasadena Playhouse et n'a pas été repéré dans une pièce de théâtre qu'il y jouait. Il part ensuite à New York avec un ami, abandonnant ses études. Il débute à Broadway grâce à Robert Ben Ali qui lui fait jouer à vingt ans un personnage qui en a soixante de plus dans sa pièce Manya. Holden est alors repéré par Milton Lewis, un chasseur de talents au service de la puissante Paramount Pictures, qui lui offre un contrat pour six mois. En 1939, il interprète un violoniste devenu boxeur aux côtés de Barbara Stanwyck dans L'Esclave aux mains d'or. Ce rôle de tout premier plan le fait remarquer mais il n'enchaîne ensuite que des rôles dans des productions mineures de la Paramount et de Columbia Pictures. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il sert comme lieutenant dans la First Motion Picture Unit, une unité de l'armée de l'air destinée à la production de films d'instruction. En 1941, il épouse l'actrice Brenda Marshall et devient père de deux enfants: Peter (né en 1943) et Scott (né en 1946). Ils divorceront en 1971. William Holden renoue avec le succès en 1950 grâce à Billy Wilder qui l'engage pour le légendaire Boulevard du crépuscule aux côtés de la mythique Gloria Swanson. Son rôle, à contre-emploi, de scénariste malchanceux lui vaut une nomination à l'Oscar du meilleur acteur. Le film est aujourd'hui classé parmi les plus grands films de l'histoire du cinéma. Il s'impose en star populaire l'année suivante dans Comment l'esprit vient aux femmes avec Judy Holliday. Deux ans plus tard, fort de sa nouvelle renommée, il tourne dans Stalag 17 du même réalisateur. Cette fois, c'est la consécration et il obtient l'Oscar du meilleur acteur. Sa popularité grandit, notamment auprès des femmes. Il est élu «Star masculine la plus populaire de l'année» par les lecteurs du magazine Photoplay en 1954 et 1955. ... Source: Article "William Holden" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Flea

Distribution · Connu pour Baby le chauffeur, Le grand Lebowski, Babylon

Michael Peter « Flea » Balzary est un bassiste, pianiste, trompettiste et acteur australo-américain né le 16 octobre 1962 à Melbourne, en Australie. Il est l'un des membres fondateurs du groupe de rock Red Hot Chili Peppers, avec le chanteur Anthony Kiedis. Il est surnommé Flea (puce en anglais) à cause de sa petite taille et de sa façon assez sautillante d'occuper l'espace d'une scène. Le magazine Rolling Stone le classe second meilleur bassiste de tous les temps derrière John Entwistle.

Richard Linklater

Richard Linklater, né le 30 juillet 1960 à Houston, au Texas, est un réalisateur, scénariste et producteur américain. Bien que beaucoup de ses films soient populaires et les productions - bien rémunérées, Llinklater réside toujours à Austin, Texas. Il refuse de travailler ou vivre à l’Hollywood pendant une longue période de temps. Richard Linklater appartient à une nouvelle génération de cinéastes indépendants américains, capable d'alterner le cinéma expérimental (Slacker, Waking Life) et les productions "grand public" (Before Sunrise, Rock Academy), à l'image de Steven Soderbergh, chef de file du mouvement. L'action de ses films se déroule souvent sur une seule journée. Ses films se situent souvent au Texas. Il fait fréquemment appel à l'acteur Ethan Hawke pour participer à ses films. Il expérimente sans cesse de nouvelles formes et de nouveaux formats, parce c'est "partie intégrante de [sa] personnalité et de la façon dont [son] cerveau appréhende le monde".

Ringo Starr

Distribution · Connu pour Thomas et ses amis

Sir Richard Starkey, mieux connu sous son nom de scène Ringo Starr, est un batteur, auteur-compositeur-interprète et acteur britannique, né le 7 juillet 1940 à Liverpool. Membre le plus âgé des Beatles, dont il est le batteur de 1962 à leur séparation en 1970, il est considéré par plusieurs musiciens dont les trois autres Beatles, ainsi que par le public, comme un des meilleurs batteurs de l’histoire du rock. L’excellence de sa tenue de tempo, comme la façon dont il a su inventer un style unique de roulement de batterie qui a servi la musique de plus en plus complexe du groupe ont fait sa réputation, bien que son jeu ait souvent été mésestimé pour son apparent manque de technicité. Son enfance est ponctuée de maladies sévères qui nuisent fortement à son instruction. En 1957, alors que Liverpool connaît un fort engouement pour la musique skiffle, il entre comme batteur dans son premier groupe The Eddie Clayton Skiffle Group, puis rejoint en 1959 Rory Storm and The Hurricanes, où il adopte son nom de scène, avec lesquels il gagne une certaine expérience. En 1962, il est finalement invité par les Beatles sur les conseils de George Martin pour remplacer Pete Best et démarrer avec eux la carrière discographique qui les mène à une des plus importantes réussites artistiques et commerciales de l’histoire de la musique populaire du XXe siècle. Au sein du groupe, il se voit attribuer quelques chansons adaptées à son registre vocal, notamment les célèbres Yellow Submarine et With a Little Help from My Friends. Outre la batterie, il lui arrive également d’avoir recours à d’autres instruments de percussion. Il s’essaie également à la composition et interprète, au sein des Beatles, deux chansons de son cru, Don’t Pass Me By et Octopus’s Garden. Ses lapsus et erreurs de langage, surnommés «ringoïsmes» par John Lennon, seront à l’origine des titres: A Hard Day’s Night (un film, sa bande son et la chanson thème) ou encore Tomorrow Never Knows. Très populaire, il est apprécié des autres membres du groupe pour son humour et sa gentillesse. Dans les films des Beatles, il montre également un certain talent d’acteur, notamment dans Help! où il tient le rôle principal. Après la séparation des Beatles en 1970, il se lance dans une carrière solo en enregistrant plusieurs albums. Il parvient même à faire participer ses trois anciens partenaires sur son album Ringo, et ceux-ci lui composent à l’occasion des chansons. Il connaît une période de vide dans les années 1980, et sombre un temps dans l’alcoolisme avant de signer son retour en 1989 avec son «All-Starr Band». Il continue, depuis, à faire des tournées avec ce groupe à la composition variable et à publier des albums live et en studio au succès mitigé. Il s’implique également au cinéma et apparaît dans plusieurs films, dont Blindman, Candy et That'll Be the Day. Après un premier mariage avec Maureen Cox dont il a eu trois enfants, le batteur Zak Starkey né le 13 septembre 1965, Jason né le 19 août 1967 et enfin Lee qui a vu le jour le 11 novembre 1970. Il épouse une ex-James Bond girl, Barbara Bach en 1981 qu'il a rencontrée sur le plateau du film L'Homme des cavernes (Caveman) dont il tient le rôle principal. ... Source: Article "Ringo Starr" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Eric Bana

Distribution · Connu pour Apex, Troie, Trouver Némo

Eric Bana, né le 9 août 1968 à Melbourne, en Australie, est un acteur, comédien, producteur et réalisateur. Il a commencé sa carrière en tant que comédien de stand-up dans les années 1990, tout en travaillant comme barman à l'hôtel Castle de Melbourne. En 1993, il a fait ses débuts à la télévision dans l'émission "Tonight live with Steve Vizard", puis a rejoint la série comique "Full frontal". Il s'est fait connaître pour ses imitations d'Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone, Tom Cruise et Columbo. En 1997, il a lancé sa propre émission, "The Eric Bana show live", qui lui a valu le prix Logie du "Comédien le plus populaire". En 2000, il joue dans le film biographique "Chopper", suivi de "La Chute du faucon noir" de Ridley Scott en 2001 et en 2003 avec "Hulk". Plus récemment, il a joué dans le thriller psychologique "A sacrifice", réalisé par Jordan Scott. Dans ce film, Bana incarne Ben Monroe, un psychologue social américain enquêtant sur un culte inquiétant à Berlin, tout en essayant de sauver sa fille adolescente d'un danger imminent.

Steven Ford

Steven Ford, fils de l'ancien président américain Gerald Ford et de Betty Ford, est né le 19 mai 1956 à East Grand Rapids, dans le Michigan, aux États-Unis. Il est acteur et est notamment connu pour ses rôles dans Starship Troopers (1997), La Chute du faucon noir (2001) et Quand Harry rencontre Sally (1989).

Christopher Atkins

Christopher Atkins est un acteur américain, né le 21 février 1961 à Rye dans l'état de New York, sacré star grâce au film Le Lagon bleu face à Brooke Shields en 1980. Après le triomphe de son premier film, Christopher Atkins tourne en vedette un téléfilm avec Diane Lane et pour le grand écran The Pirate Movie de Ken Annakin avec Kristy McNichol et Strip Academy de John G. Avildsen face à Lesley Ann Warren. Ce dernier inspire sans nul doute les producteurs de Dallas qui l'engagent pour jouer le juvénile amant de Sue Ellen (Linda Gray) durant la saison 1983-1984. Après cette expérience, Atkins tourne encore Falco Terror de René Cardona Jr. en 1987 et Mortuary Academy. Mais il est déjà éclipsé par le très jeune Kirk Cameron dans Listen to Me en 1989. Il côtoie Julian McMahon sur Wet and Wild Summer! (1992) et participe au film Les Voyous mis en scène par Carlos Saura, sorti l'année suivante. Atkins n'a jamais cessé de tourner, passant de la comédie familiale à l'horreur (13th Child en 2002 avec Cliff Robertson et Lesley-Anne Down) et au thriller (Lima: Breaking the Silence en 1999, de Menahem Golan), de Payback II (2007) au côté d'Angie Everhart à Exodus Fall (2011) face à Rosanna Arquette. Il participe même au téléfilm Les naufragés du lagon bleu (2012), remake de son grand succès. Source: Article "Christopher Atkins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.