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Photo de Makoto Shinkai

Makoto Shinkai

Réalisation · Connu pour 君の名は。

Makoto Shinkai est né en 1973 dans la préfecture de Nagano. À l’université, il se spécialise dans la littérature nippone. En 2000, alors qu’il travaille dans une entreprise développant des jeux vidéo, il présente un court-métrage de 5 min. Kanojo to kanojo no neko (She and Her Cat), rencontrant un vif succès d’estime. En 2002, il crée (Hoshi no koe), son premier moyen-métrage. Entièrement réalisée par ses soins, de la direction jusqu’au dessin en passant par le doublage. En constante progression, il s’entoure d’une équipe et fait ses débuts cinématographiques en 2004 avec la projection de son premier long-métrage, (The place Promised in Our Early Days), d’abord à Tokyo puis dans le reste du pays. Continuant son ascension tout en gardant les pieds sur terre, Makoto Shinkai sort en 2007 trois courts-métrages réunis en un seul film, . Contrairement à ses précédentes réalisations, il n’y a pas d’éléments de science-fiction, mais les grands thèmes qui font la force de sa narration sont bien évidemment conservés. En plus d’asseoir définitivement sa réputation comme une grande figure de l’animation, cette œuvre sera elle aussi récompensée par de nombreux prix, tels le Lancia Platinum Grand Prize, The Future Film Festival pour le meilleur film d’animation, ou encore l’Award for Best Animated Feature Film en 2007 à l’Asia Pacific Screen Awards. Après une pause et un séjour d’un an à Londres, il recommence à travailler sur un nouveau projet en 2009, Hoshi o Ou Kodomo dont le titre anglais est « Children Who Chase Lost Voices from Deep Below », renommé chez nous pour sa sortie en 2012 . Cette fois, le réalisateur se toune vers le fantastique et un périple empli d'aventures, ce qui poussa certains médias à le considérer comme le nouvel i, une comparaison que Makoto Shinkai n'apporuvant pas cette comparaison qui le surestime. Disponible en France en DVD et en Blu-ray à partir de juillet 2012, le film fut également projeté en avant-première le mardi 3 juillet à l'UGC Ciné Cité de Paris Bercy, en présence du réalisateur lui-même qui se rendra par la suite à Japan Expo, en tant que principal invité côté animation. Vous pouvez par ailleurs retrouver notre interview réalisée en cette occasion : . 2013 marque l'arrivée d'un nouveau film pour le réalisateur : Kotonoha no Niwa, connu à l'Internationale sous le nom de . Produit une nouvelle fois par CoMix Wave, ce nouveau long métrage d'animation arriva sur les écrans japonais à la fin du mois de mai, après une avant-première en avril au Gold Coast Film Festival, en Australie. La particularité de Makoto Shinkai est qu’il a occupé tous les postes-clés dans la réalisation d’un film d’animation : dessinateur, réalisateur, animateur, scénariste, et même comédien de doublage. S’il appréciait travailler par lui-même à une époque, étant donné qu’il avait un contrôle total sur l’ensemble de son œuvre, il en est venu aujourd’hui à apprécier le travail en groupe et à s’entourer d’une équipe.

Photo de Jessica McNamee

Jessica McNamee

Distribution · Connu pour Mortal Kombat II, Mégalodon

McNamee obtient un rôle dans le feuilleton australien Home and Away, en jouant le rôle de Lisa Duffy, et joue ensuite le rôle de Sammy Rafter dans la série télévisée Packed to the Rafters (2008). Elle participe à la neuvième saison de Dancing with the Stars, en duo avec le danseur Stefano Olivieri et sont éliminés avant la finale (2009). Le rôle de Sammy Rafter laisse McNamee désireuse de perdre son image de « gentille fille » que le rôle lui a créée. Au cours des pauses dans la production des séries, elle décide de jouer différents rôles. Elle incarne Mia dans le film d'horreur The Loved Ones, diffusé en avant-première au Festival international du film de Toronto (2009). Elle joue le rôle de Lori, dans le film à succès mondial En eaux troubles (2018). Elle incarne par la suite Sonya Blade dans le film Mortal Kombat, basé sur le jeu vidéo légendaire (2021).

Photo de Taron Egerton

Taron Egerton

Distribution · Connu pour Kingsman : Services secrets, Apex, Chantez

Comme tout bon comédien, Taron Egerton fait ses débuts sur les planches en prenant des cours de théâtre. Très vite, il joue devant les caméras, à commencer par le court-métrage “Pop” en 2012. Il se fait remarquer l’année suivante au petit écran, en interprétant Liam Jay le temps de deux épisodes de la série Inspecteur Lewis. Son talent est davantage mis en valeur dans la série The Smoke par le biais de son personnage Dennis Severs. En 2014, pour son premier long-métrage, sa carrière fait un bond en avant lorsqu’il joue Eggsy / Gary Unwin avec Colin Firth dans le film d’action Kingsman : Services Secrets réalisé par Matthew Vaughn. Après quoi, il se retrouve à l'affiche de l'adaptation de Mémoires de jeunesse, l'histoire d'une passion amoureuse au cœur de la Première Guerre mondiale. Il y interprète le jeune frère de Vera Britain, grande figure du féminisme et du pacifisme jouée dans le film par Alicia Vikander. Jeune acteur très en vogue, Taron Egerton est également attendu au côté de Tom Hardy dans Legend, un film de gangsters dans le Londres des années 60 ainsi que dans le biopic Eddie The Eagle, où il incarnera Eddie Edwards, le premier Anglais à avoir représenté la Grande Bretagne dans une compétition de ski olympique.

Photo de Sam Mendes

Sam Mendes

Réalisation · Production · Connu pour 007 Skyfall, 007 Spectre, 1917

Sir Samuel Alexander Mendes, dit Sam Mendes (prononcé en anglais : [sæm ˈmɛndɛs])1, est un réalisateur, scénariste et producteur de cinéma britannique, né le 1er août 1965 à Reading (Berkshire). Sa première réalisation, American Beauty (1999), est récompensée par cinq Oscars du cinéma — dont meilleur film, meilleur réalisateur et meilleur acteur pour Kevin Spacey — propulsant Mendes au rang de vedette. Il réalise deux films de la saga autour du personnage de James Bond, Skyfall et Spectre, en 2012 et 2015 respectivement. Fait commandeur de l'ordre de l'Empire britannique par la reine Élisabeth II en 2000 pour services rendus aux arts dramatiques, il est anobli en 2019. En 1992, il devient directeur artistique de la Donmar Warehouse de Londres où il met en scène La Ménagerie de verre de Tennessee Williams et une adaptation scénique de la comédie musicale Cabaret. Il y dirige La Chambre bleue avec Nicole Kidman6. Après cette carrière remarquée au théâtre, il passe derrière la caméra et rencontre dès son premier film un succès international avec American Beauty en 1999, pour lequel il reçoit de nombreuses récompenses dont l'Oscar et le Golden Globe du meilleur réalisateur. En 2006, il met en scène la comédie musicale Cabaret en Europe. Il dirige pour la première fois son épouse dans son quatrième film, Les Noces rebelles (2008), où Kate Winslet retrouve pour l'occasion ses partenaires de Titanic : Leonardo DiCaprio (meilleur ami de Kate) et Kathy Bates. En 2009, il réalise Away We Go, un film plus « indépendant » que ses précédentes réalisations. En 2010, il se voit confier la réalisation du 23e volet des aventures de James Bond7, Skyfall. Après un arrêt de la production en raison des problèmes financiers de la Metro-Goldwyn-Mayer qui finance le film, le projet est confirmé et le film sort en 2012. C'est un énorme succès mondial, aussi bien auprès du public, que de la critique. Sam Mendes est alors envisagé pour le film suivant. D'abord hésitant, il annonce finalement qu'il ne rempilera pas, préférant se concentrer sur ses projets théâtraux8. En juillet 2013, il est pourtant confirmé comme réalisateur de 007 Spectre9, qui sort en France le 10 novembre 2015. En septembre 2016, il préside le jury international du 73e Festival de Venise. La comédienne anglaise Gemma Arterton en fait notamment partie. Elle et Mendes ont participé à des films James Bond. Il réalise ensuite 1917, sorti en 2019. Coécrit avec Krysty Wilson-Cairns, le scénario s'inspire en partie des récits de son grand-père paternel, Alfred Mendes10. Le film raconte l'histoire de deux jeunes soldats britanniques qui reçoivent l'ordre de délivrer un message annulant une attaque vouée à l'échec peu après la retraite allemande sur la ligne Hindenburg pendant l'opération Alberich en 1917. La réalisation du film donne l'illusion d'un seul long plan-séquence et d'une action en temps réel. Le film reçoit de nombreuses nominations et remporte plusieurs prix, dont deux Golden Globes et trois Oscars. Il écrit et réalise ensuite le drame romantique Empire of Light, qui sera présenté en avant-première au festival international du film de Toronto 2022.

Photo de Bonnie Wright

Bonnie Wright

Distribution · Connu pour Harry Potter et le Prince de sang-mêlé, Harry Potter et la Chambre des secrets

Bonnie Wright, née le 17 février 19911 à Londres en Angleterre, est une actrice, réalisatrice, productrice, scénariste et écrivaine britannique. Elle acquiert une renommée mondiale, une popularité et un succès critique en jouant le rôle de Ginny Weasley, la cadette de la fratrie de la famille Weasley dans la série des films à succès "Harry Potter", adaptée de la saga littéraire du même nom. Pour le dernier film, elle sera par ailleurs nommée aux Empire Awards en tant que meilleur espoir féminin. Ce n’est qu’après avoir tourné tous les opus de Harry Potter que l’actrice s’attaque à des rôles très différents, en jouant dans des films dramatiques tels que "The Sea, Before I Sleep" ou encore "Géographie du cœur malchanceux". En 2013, elle incarne le rôle de Georgina, l'une des étudiantes soumises à des expériences, dans le film fantastique "The Philosophers". Cependant, elle met sa carrière d'actrice entre parenthèses pour passer derrière la caméra. En 2012, elle fonde sa propre société de production nommé Bon Bon Lumière et réalise son premier court-métrage "Separate We Come, Separate We Go" qui sera présenté en avant-première mondiale au Festival de Cannes 2012. En 2014, elle met en avant l'acteur Christian Coulson dans son court-métrage "Know Thyself". Actrice très engagée dans les associations caritatives, elle est nommée ambassadrice de l'association Lumos. Fortement impliquée dans les causes et associations écologistes, elle devient officiellement en 2019 une militante et ambassadrice de l'organisation Greenpeace, où elle use de sa notoriété pour sensibiliser la préservation de l'environnement. En avril 2022, elle publie son premier livre nommé "Go Gently: Actionable Steps to Nurture Yourself and the Planet". (Source: Wikipedia)

Photo de Jung Eun-chae

Jung Eun-chae

Jung Eun-chae (정은채), née le 24 novembre 1986, est une actrice sud-coréenne qui a débuté sa carrière comme mannequin, puis s'est fait connaître en incarnant le personnage principal dans Nobody's Daughter Haewon, un film de l'auteur Hong Sang-soo présenté en avant-première au 63e Festival international du film de Berlin.

Photo de Elizabeth Banks

Elizabeth Banks

Distribution · Connu pour Le film LEGO, Migration, Hunger Games : L'embrasement

Elizabeth Mitchell, dite Elizabeth Banks, née le 10 février 1974 à Pittsfield (Massachusetts), est une actrice, productrice, réalisatrice et scénariste américaine. Elle fait ses débuts au cinéma dans le film indépendant à petit budget Surrender Dorothy (1998), mais c'est au début des années 2000 qu'elle se fait connaître du grand public en incarnant Betty Brant, la secrétaire du rédacteur en chef du Daily Buggles Jonah Jameson, dans la série de films Spider-Man, avant d'obtenir une importante et large reconnaissance avec son rôle de libraire dans la comédie 40 ans, toujours puceau en 2005. En 2008, elle prête ses traits à Laura Bush dans W. : L'Improbable Président, d'Oliver Stone et plus tard, elle tient le rôle d'Effie Trinket dans Hunger Games (2012) et ses suites. À la télévision, elle est connue pour avoir incarné les personnages récurrents du docteur Kim Briggs dans Scrubs et Avery Jessup dans 30 Rock. En 2013, elle réalise un segment du film à sketch My Movie Project, mais elle se lance véritablement dans la réalisation en 2015 avec le film Pitch Perfect 2, après avoir produit et joué dans le premier volet. Par la suite, elle réalise Charlie's Angels, troisième volet de la série de films du même nom, qui est le premier projet qu'elle contrôle totalement, lui permettant de mettre également en avant ses talents de productrice, scénariste ainsi que d'actrice. En novembre 2016, le site Box Office Mojo l'a classé à la 32e place des acteurs ayant généré le plus de recettes au box-office et à la 6e place des actrices dans cette même catégorie.

Photo de Doug Liman

Doug Liman

Réalisation · Executive Producer · Production · Connu pour Bar Routier, La vengeance dans la peau, Newport Beach

Doug Liman est un producteur, réalisateur et directeur de la photographie américain, né le 24 juillet 1965 à New York (États-Unis). Parallèlement à ses études secondaires, Doug Liman suit les cours de l'International Center of Photography, puis entre à la Brown University de Providence (Rhode Island), où il collabore à la création d'une station de télévision à péage. Réalisateur de courts métrages dès l'âge de sept ans, il poursuit cette activité au lycée avant de s'inscrire à l'École de Cinéma et de Télévision de l'USC. C'est là qu'il signe en 1994 son premier long métrage : la comédie à suspense Getting in, interprétée par Stephen Mailer, Matthew Perry, Andrew McCarthy et Christine Baranski. Doug Liman connaît son premier succès critique en 1996 avec Swingers, qu'il produit et réalise. Cette comédie, qui réunit notamment les comédiens Jon Favreau et Vince Vaughn, évoque les aventures de quatre dragueurs à la recherche du grand amour dans les bars rétro de Los Angeles. Doug Liman dirige ensuite Sarah Polley, Katie Holmes et Taye Diggs dans Go (1999), une comédie qui sera présentée en avant première au Festival de Sundance. En 2001, il change de registre et met en scène La Mémoire dans la peau, un thriller d'action dans lequel Matt Damon recherche sa véritable identité. Devant son succès, le film devient une franchise avec deux autres opus: La Mort dans la peau et La Vengeance dans la peau qu'il co-produit. Avec Mr and Mrs Smith, mélant action et comédie, il met en scène un couple las de leur quotidien, ignorant tous les deux leurs activités criminelles respectives. Doug Liman retourne à la réalisation en 2007 avec Jumper dans lequel Hayden Christensen, doté du pouvoir de téléportation, est traqué sans relâche par Samuel L. Jackson. Il revient dans le monde de l'espionnage en adaptant l'histoire vraie de Valeria Plame, agent de la CIA incarnée par Naomi Watts dans son Fair Game, en compétition au Festival de Cannes 2010. Il s'essaie en 2013 à la science-fiction avec Edge of Tomorrow, porté par le spécialiste de l'apocalypse Tom Cruise, après avoir dû annuler sa comédie I Just Want my Pants Back, basée sur la série télévisée du même nom qu'il produit. Toujours dans la SF, il se penche sur le voyage temporel avec Time and Again, mais touche aussi au biopic via Everest, avec Benedict Cumberbatch en alpiniste des extrêmes. En tant que producteur, on le retrouve aux commandes des séries "The UneXplained", Covert Affairs ainsi que Suits, avocats sur mesure

Photo de David Oyelowo

David Oyelowo

Distribution · Connu pour Treasure Island, Jack Reacher, La montée de la planète des singes

David Oyelowo, né le 1er avril 1976 à Oxford (Royaume-Uni), est un acteur, producteur et réalisateur britannique d’origine nigériane. Formé au London Academy of Music and Dramatic Art, il débute sur scène avec la Royal Shakespeare Company, où il marque l’histoire en interprétant Henri VI. Révélé à la télévision dans la série MI-5, il se fait connaître au cinéma avec des rôles dans The Last King of Scotland (2006), The Butler (2013), Interstellar (2014) et surtout Selma (2014), où il incarne Martin Luther King Jr., une performance saluée par la critique. Fondateur de Yoruba Saxon Productions, il développe et produit des projets mettant en avant des récits diversifiés, tout en poursuivant une carrière internationale entre le Royaume-Uni et les États-Unis.

Photo de Tomokazu Sugita

Tomokazu Sugita

Distribution · Connu pour SAKAMOTO DAYS, Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation, Chiikawa

Tomokazu Sugita (杉田 智和, Sugita Tomokazu), né le 11 octobre 1980, est un seiyū japonais. Il est notamment connu pour avoir doublé le personnage de Gintoki Sakata dans *Gintama*, Charlotte Dent-de-chien dans *One Piece*, Karasuma dans *Assassination Classroom*, Escanor dans *Seven Deadly Sins*, Kensei Muguruma dans *Bleach* ainsi que Joseph Joestar dans *JoJo's Bizarre Adventure*. Il est également l'un des trois présentateurs radio du show *Bururaji* (BlueRadio) qui met en avant le jeu vidéo *BlazBlue*, produit par Nico Nico Douga. Tomokazu Sugita naît le 11 octobre 1981. Au 33e Anime Grand Prix publié par la revue japonaise Animage, le personnage de Gintoki, doublé dans la série animée par Tomokazu Sugita, remporte la première place au classement du personnage masculin préféré du public. Lors du 3e festival annuel des seiyū Awards, il remporte la récompense pour le "Meilleur acteur de soutien". En 2010, il participe au film *Wonderful World* en compagnie d'autres seiyū comme Mamoru Miyano, Tomokazu Seki, Rikiya Koyama, Yuka Hirata, Showtaro Morikubo et Daisuke Namikawa. En septembre 2019, Hideo Kojima annonce au Tokyo Game Show 2019 qu'il interprétera un personnage inédit dans *Death Stranding*.

Photo de Paul Anderson

Paul Anderson

Distribution · Connu pour Peaky Blinders, Le revenant

Paul Anderson est un acteur britannique de films et de théâtre né le 12 février 1978. Les séries britanniques policières sollicitent Paul Anderson respectivement pour l’Inspecteur Lewis puis Barnaby. Son visage de crapule, voire de soldat endurci, lui entrouvre les portes de ce type de rôles. Guy Ritchie le met en avant dans le deuxième volet de Sherlock Holmes. Le comédien est un ancien sniper, homme de main de Moriarty. La mini-série Le Serment le voit de nouveau en soldat. Il incarne un sergent dans cette épopée d’une jeune fille qui retrace l’incroyable histoire de son grand-père. Pour l’univers musclé de The Sweeney, il se transforme en dangereux criminel, l’ennemi de toujours de Ray Winstone. Convaincu par ses performances, Brian De Palma le propulse face aux envoûtantes mais non moins dangereuses Rachel McAdams et Noomi Rapace dans Passion. Le grand écran continue de lui réussir avec un rôle majeur comme sergent dans '71, retraçant les affres de la guerre dans les rues de Belfast. De retour dans une série, l’acteur devient Arthur Shelby, le frère aîné de Thomas Shelby (Cillian Murphy), qui manque de maturité. C’est une bête féroce, encore tourmentée par la Première Guerre mondiale, dont Tommy tire profit de sa violence pour mener à bien ses affaires. Sa prestation ne passe pas inaperçue. 2015 s’annonce très chargée pour Paul Anderson. Le comédien navigue sur les eaux troublées et dangereuses en compagnie de Chris Hemsworth et Cillian Murphy pour Au cœur de l’Océan. Retour sur la terre ferme avec Legend, il interprète le bras droit de Reggy Kray, alias Tom Hardy. Les deux acteurs se retrouvent de nouveau, cette fois devant la caméra d’Alejandro González Iñárritu, pour l’adaptation de The Revenant. Ils doivent faire face au terrible courroux de Leonardo DiCaprio.

Photo de Jo Van Fleet

Jo Van Fleet

Jo Van Fleet, née le 29 décembre 1915 à Oakland, Californie et morte le 10 juin 1996 dans le quartier de Queens à New York, aux États-Unis, est une actrice américaine. Josephine naît en 1915 (1914 selon d'autres sources) à Oakland, Californie. Elle est la plus jeunes des deux filles du couple Roy H. Van Fleet et Elizabeth "Bessie" Catherine Gardner, venant de l'Indiana et du Michigan. Son père Roy travaillait pour le chemin de fer mais est mort d'un infection de la gorge à streptocoque, laquelle s'est propagée à tout son corps. Les archives du recensement fédéral montrent qu'aux 5 ans de Josephine, sa sœur de 18 ans, Corinne, et leur mère vivaient à Oakland avec la famille proche de Bessie, Ralph et Mary Gardner. Pour subvenir à ses besoins et à ceux de ses deux filles, Bessie, devenue veuve en 1920, travaille comme vendeuse dans un magasin de produits secs à Oakland. Tandis qu'elle montre un intérêt précoce pour les productions théâtrales, Jo est diplômée de l'Université de Californie en 1936, se concentrant sur des sujets variés et passant ensuite plusieurs années comme professeur de lycée à Morro Bay, en Californie. Elle poursuit sa formation théâtrale à travers un programme d'études supérieures au College of the Pacific à Stockton, en Californie. Après l'obtention de son diplôme, elle part à New York pour un programme de maîtrise. Elle y continue sa formation avec Sanford Meisner à la Neighborhood Playhouse. En 1944, Van Fleet commence sa carrière théâtrale et se met immédiatement en avant dans le rôle de Miss Phipps dans la pièce Uncle Harry au National Theatre de Washington. Deux ans plus tard, à New York, elle se distingue également à Broadway par sa performance dans le rôle de Dorcas dans la pièce de Shakespeare Le Conte d'hiver, et, une nouvelle fois, en 1950, comme Regan face à Louis Calhern dans Le Roi Lear. Elle remporte le Tony Award du Meilleur second rôle féminin dans une pièce en 1954 pour son rôle de Jessie Mae Watts dans la pièce d'Horton Foote, The Trip to Bountiful, partageant l'affiche avec Lillian Gish et Eva Marie Saint. ... Source: Article "Jo Van Fleet" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Jayne Mansfield

Jayne Mansfield

Vera Jayne Palmer, dite Jayne Mansfield, née le 19 avril 1933 à Bryn Mawr (Pennsylvanie) et morte le 29 juin 1967 à Slidell (Louisiane), est une actrice, chanteuse et artiste de cabaret américaine. À l'instar de Marilyn Monroe, Jayne Mansfield acquiert le statut de sex-symbol au cours des années 1950 et 1960 avant une fin de carrière décevante et la mort tragique dans un accident de la route. Vera Jayne Palmer est la fille unique de Herbert William Palmer (1904-1936), avocat, et de Vera (Jeffrey) Palmer (1903-2000) d'origine anglaise. Comme beaucoup d'enfants de son époque, elle veut être une star à la Shirley Temple. À douze ans, elle prend des cours de danse de salon. Le 10 mai 1950, elle épouse Paul James Mansfield et donne naissance à une fille, Jayne Marie Mansfield, le 8 novembre 1950. Le couple divorce en 1955. De son union avec Mickey Hargitay, elle a trois enfants, Miklós Jeffrey Palmer Hargitay le 21 décembre 1958, Zoltán Anthony Hargitay le 1er août 1960, et Mariska Magdolna Hargitay le 23 janvier 1964, connue pour son rôle d'Olivia Benson dans New York, unité spéciale. En 1952, elle fréquente une école d'art dramatique à Dallas, puis étudie le théâtre et la psychologie à l'université de Géorgie. Elle débute sur les planches en amateur et prend des cours avec Baruch Lumet. Elle gagne également de nombreux concours de beauté. En 1954, elle s'installe à Los Angeles avec son époux et sa fille. En février 1955, elle devient l'une des premières playmates du magazine Playboy. Encore inconnue, elle tente sa chance à Hollywood. Après des auditions sans succès pour la Paramount Pictures et la Warner Bros, elle tourne pendant deux ans dans des séries Z. Les réalisateurs qui veulent surtout mettre en avant ses mensurations sculpturales (102-53-91 cm pour 1,68 m) la cantonnent dans des personnages caricaturaux qui lui valent le surnom de «Blonde explosive» ou «le Buste». En 1956, elle signe un contrat de sept ans avec la Twentieth Century-Fox qui veut ainsi remplacer Marilyn Monroe qui s'est séparée du studio, Jayne évoluant dans un registre plus vulgaire et populaire: elle est surtout sollicitée pour les cocktails de presse ou les calendriers de fin d'année, si bien que les stars hollywoodiennes la snobent. Jayne Mansfield rencontre Mickey Hargitay, acteur et ancien Mister Univers d'origine hongroise, en 1956, sur le plateau de The Mae West Show. Le couple se marie le 13 janvier 1958. Elle impose son époux dans quatre de ses films, Will Success Spoil Rock Hunter? (1957), The Loves of Hercules (1960), Promises! Promises! (1963), et L'Amore Primitivo. (1964). Jayne donne un aperçu de l'actrice qu'elle aurait pu être, dans La Blonde et moi (The Girl Can't Help It) réalisé par Frank Tashlin en 1956; en 1957, dans le film de Paul Wendkos Le Cambrioleur (The Burglar), elle s'avère excellente dans un rôle dramatique. La Fox ne croit plus en sa star; elle la prête pour des productions étrangères puis finalement la licencie en 1959 pour récupérer Marilyn, si bien que sa carrière décline. Après avoir divorcé de Hargitay en 1964, elle est présentée, en 1966, à Anton LaVey, leader de l'Église de Satan, qui fait d'elle une grande prêtresse honoraire. ... Source: Article "Jayne Mansfield" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Maggie Grace

Maggie Grace

Distribution · Connu pour L'enlèvement 2, L'enlèvement 3, Fear the Walking Dead

Margaret Grace Denig (née le 21 septembre 1983), mieux connue sous le nom de Maggie Grace, est une actrice américaine. Originaire de Worthington, Ohio, elle a abandonné ses études secondaires pour déménager à Los Angeles avec sa mère après le divorce de ses parents. Tout en luttant financièrement, elle décroche son premier rôle en tant que personnage principal dans la série vidéo sur le Web Rachel's Room en 2001. Elle a ensuite remporté une nomination au Young Artist Award en 2002 avec son portrait de Martha Moxley, victime de meurtre âgée de 15 ans. dans le téléfilm Murder in Greenwich. En 2004, Grace a été choisie pour le rôle de Shannon Rutherford dans la série télévisée Lost, sur laquelle elle a été l'un des principaux acteurs pendant les deux premières saisons, remportant un Screen Actors Guild Award partagé avec l'ensemble de la distribution. En quittant la série, Grace était désireuse de travailler plus en avant dans le film ayant joué aux côtés de Tom Welling dans The Fog en 2005. Elle est apparue dans Suburban Girl, The Jane Austen Book Club (tous deux en 2007) et Taken (2008). Elle a le rôle principal d'Alice in Malice in Wonderland, une version moderne du roman de Lewis Carroll Alice's Adventures in Wonderland. Grace a repris le rôle de Shannon dans deux autres épisodes de Lost, y compris la finale de la série. Description ci-dessus de l'article de Wikipédia Maggie Grace, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipédia.

Photo de Harry Hadden-Paton

Harry Hadden-Paton

Harry Hadden-Paton (né le 10 avril 1981 à Londres) est un acteur britannique de cinéma, de théâtre et de télévision. Il a débuté avec un second rôle dans le film français: La Môme de Olivier Dahan (2007) mais il est surtout connu pour avoir interprété le rôle de Bertie Pelham, dans la série: Downton Abbey qui verra son aventure se prolonger dans le film du même nom sorti en 2019. Hadden-Paton est le fils de l'ancien officier de cavalerie Nigel Hadden-Paton et de Sarah Mellor. Il a trois sœurs: Polly, Clementine et Alice qui est mariée à Nicholas van Cutsem, fils du banquier millionnaire et éleveur de chevaux Hugh van Cutsem. Il est le filleul de Sarah, duchesse d'York. Il est marié à l'actrice Rebecca Night qu'il a rencontré en jouant dans la pièce L'Importance d'être Constant. Ils ont une fille ensemble. Hadden-Paton est né à London et a étudié au Collège d'Eton et à l'Université de Durham. Il est également allé au LAMDA (London Academy of Music and Dramatic Art). Après avoir quitté LAMDA en 2006, Hadden-Paton est devenu acteur de théâtre, détenant dès ses débuts des rôles importants. Il a été récompensé en 2007 par un Ian Charleson Award pour sa performance dans Roméo et Juliette au Centre Battersea Arts ainsi que pour avoir interprété John Worthing dans L'Importance d'être Constant, dirigé par Peter Gill. Ses remarquables performances furent de nouveau mises en avant lorsqu'il interpréta Capitaine Jack Absolute dans The Rivals au théâtre The Southwark, Hohenzollern dans The Prince of Homburg au théâtre The Donmar, et Harry Villiers en 2010 dans Posh au Royal Court Theater. En 2011, il incarne au Théâtre Royal Haymarket Teddy Graham, dans le revival de Flare Path, qui remportera un Olivier Award, ainsi que Jackie Jackson dans l'adaptation cinématographique de The Deep Blue Sea, qui marquèrent tous deux le centenaire de leur auteur, Terence Rattigan. Après le succès de Flare Path, il incarne Michael Palin dans la pièce de Steve Thompson, intitulée No Naughty Bits au Théâtre Hampstead. Ol jouera ensuite le rôle de Marlow dans la pièce de Jamie Lloyd, She Stoops to Conquer, au National Théâtre, puis Alsamero au théâtre The Young Vic, dans la pièce The Changeling, et Phillip dans le revival de la pièce d'Alexi Kaye Campbell, The Pride, au Trafalgar Studios. À la télévision, il a joué dans Midsomer Murders, The Hollow Crown (2012), The Amazing Mrs. Pritchard, Hotel Babylon, Silk, Waking the Dead, Drifters, Walter et Grantchester. Ses apparitions au cinéma sont également notables dans La Môme d'Olivier Dahan (2007), The Deep Blue Sea de Terence Davies (2011) et Il était temps de Richard Curtis (2013). Source: Article "Harry Hadden-Paton" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Adrien Brody

Adrien Brody

Distribution · Connu pour Le Brutaliste, Le Pianiste, The French Dispatch

Adrien Nicholas Brody, né le 14 avril 1973, est un acteur et producteur américain. Il s'est fait connaître et a reçu des éloges internationaux pour son rôle de Władysław Szpilman dans "Le pianiste" (2002) de Roman Polanski. Ce rôle lui a valu l'Oscar du meilleur acteur à seulement 29 ans, faisant de lui le plus jeune acteur à remporter cette distinction dans cette catégorie. Il est également le deuxième acteur américain, après Christopher Lambert, à avoir reçu le César du meilleur acteur. Adrien Brody a participé à de nombreux films à succès tels que "La ligne rouge" ("The thin red line", 1998), "Le village" ("The village", 2004), "King Kong" (2005), "Predators" (2010) et "Minuit à Paris" ("Midnight in Paris", 2011). Collaborateur régulier de Wes Anderson, il a joué dans quatre de ses films : "À bord du Darjeeling limited" (The Darjeeling limited", 2007), "Fantastic Mr. Fox" (2009), "The grand Budapest hotel" (2014) et "The french dispatch" (2021). En 2017, il a marqué les esprits en incarnant Luca Changretta dans la quatrième saison de la série britannique "Peaky blinders". En 2022, il a interprété un rôle important dans le biopic "Blonde", consacré à Marilyn Monroe, et a incarné Pat Riley dans la première saison de la série dramatique sportive "Winning time: The rise of the Lakers dynasty". En 2023, il a interprété Schubert Green dans "Asteroid city" de Wes Anderson, poursuivant ainsi sa collaboration avec le réalisateur. Il a également joué le rôle de Leveque dans "Ghosted" et celui de Dad Dan dans "Manodrome". De plus, il est apparu dans la série télévisée "Poker face", incarnant Sterling Frost Jr. En 2024, Brody a tenu le rôle principal de László Tóth dans "The brutalist", réalisé par Brady Corbet. Le film, qui retrace le parcours d'un architecte hongrois émigrant aux États-Unis après la seconde guerre mondiale, a été présenté en avant-première mondiale à la Mostra de Venise en septembre 2024. La performance de Brody a été saluée, lui valant le Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique en janvier 2025. Par ailleurs, il a repris son rôle de Pat Riley dans la 2e saison de la série "Winning time: The rise of the lakers dynasty".

Photo de Amanda Tapping

Amanda Tapping

Distribution · Connu pour La Porte des étoiles, La Porte d'Atlantis

Amanda Tapping est né en Angleterre avant de déménager avec sa famille au Canada, à Ontario. Elle se passionne pour la comédie et décide de suivre les cours de la School of Dramatic Arts à l’université de Windsor, Ontario. Après son diplôme, la comédienne débute une carrière au théâtre avant de se tourner vers la petite lucarne. Elle apparaît donc dans de nombreuses séries phares des années 90 comme Chair de poule, Tandem de choc, Kung fu, la légende continue, Au-delà du réel et X Files. En 1997, alors âgée d’une trentaine d’années, Amanda décroche le rôle de sa vie. Elle est en effet choisie pour incarner le capitaine Samantha Carter, la scientifique de l’équipe du Colonel Jack O’Neill dans la série TV de SF à succès Stargate SG-1. La jeune femme va tenir ce rôle durant les 10 saisons de la série. Elle reprend également les traits de Sam Carter dans les séries dérivées Stargate Atlantis et Stargate Universe ainsi que dans les téléfilms L’arche de vérité et Continuum. Amanda Tapping interprète Carter durant environ 12 ans entre 1997 et 2009. Après ces années intenses dans la science-fiction, Amanda devient productrice de sa propre série intitulée Sanctuary. La comédienne joue également dans ce show et y interprète le Dr Helen Magnus, chargée de traquer des monstres lâchés dans la nature. La série dure 4 saisons. La canadienne rebondit immédiatement en rejoignant le casting de la série d’épouvante à succès Supernatural lors de la saison 8. Elle prête ses traits au personnage de Naomi. Toujours très investie dans le genre de la science-fiction, Tapping passe derrière la caméra pour réaliser quelques épisodes de la série Continuum en 2013 et 2014.

Photo de José Garcia

José Garcia

Distribution · Connu pour Insaisissable

Il débute au cinéma en 1989 dans des petits rôles pour Romuald et Juliette, Élisa, Beaumarchais, l'insolent. Il participe aussi en tant que comédien à l'enregistrement de livres audio pour la société Livraphone. Il exerce différents petits boulots en parallèle avant d'être engagé comme chauffeur de salle dans l'émission de talk show Nulle part ailleurs de Canal+ présentée par Philippe Gildas et Antoine de Caunes, avec qui il s'associe pendant sept ans pour jouer des sketchs comiques de clown, trublion, travesti costumé. Il obtient la consécration au cinéma en 1997 et le début d'une importante carrière cinématographique lorsque Thomas Gilou lui propose le rôle de Serge Benamou, dans son film La Vérité si je mens !, une comédie caricaturale d'une bande de copains juifs du quartier du Sentier de Paris avec Richard Anconina, Bruno Solo, Richard Bohringer, Élie Kakou, film pour lequel il est nommé au César du meilleur espoir masculin 1997. Il enchaîne avec des personnages comiques, hauts en couleurs : Da Silva dans Jet Set et John-John dans People, La Vérité si je mens ! 2, ainsi que dans des rôles plus sombres et dramatiques : Extension du domaine de la lutte d'après Houellebecq, Quelqu'un de bien de Patrick Timsit, Le Couperet de Costa-Gavras. En 2001, il est récompensé par le Prix Jean-Gabin du meilleur espoir du cinéma français. En 2002 il reprend Prisencoli Nensinainciusol (en) d'Adriano Celentano pour le film Quelqu'un de bien. En 2003, il joue dans un film comique d'inspiration biographique de son épouse Isabelle Doval (dont il a deux filles : Laurene et Thelma), Rire et Châtiment. José Garcia constitue une valeur sûre du box-office français : comptant parmi les acteurs les mieux payés.

Photo de Mike Newell

Mike Newell

Réalisation · Connu pour Harry Potter et la coupe de feu

Mike Newell est un réalisateur et producteur britannique né le 28 mars 1942 à St Albans (Hertfordshire) en Angleterre. Mike Newell effectue ses études à la Cambridge University, dont il sort diplômé en anglais. Il est alors stagiaire à la production chez Granada Television en 1963 avant de passer à la réalisation de séries télévisées et de téléfilms : Them down there (1968), The Melancholy hussar (1973), Ready when you are, Mr. McGill (1976) et Destiny (1978). En 1980, il passe au long métrage en dirigeant Charlton Heston dans le film d'épouvante La Malédiction de la Vallée des Rois. Suivent Bad blood (1981), Un crime pour une passion (1985), lauréat du Prix de la Jeunesse au Festival de Cannes, ainsi que les drames The Good father (id.) et La Force du silence (1987) respectivement interprétés par Anthony Hopkins et Jamie Lee Curtis. Les années 90 marquent un tournant dans sa carrière. Son Avril enchanté (1992), film sur les vacances de quatre bourgeoises britanniques dans les années vingt, permet à Miranda Richardson de recevoir le Golden Globe de la Meilleure actrice. Mike Newell continue sur la voie du succès en donnant un nouveau souffle à la comédie romantique avec le mordant Quatre mariages et un enterrement (1994). Non content de booster la carrière de Hugh Grant en faisant de lui l'archétype de l'amoureux transi, ce long métrage reçoit le César du meilleur film étranger et est cité à l'Oscar du Meilleur film. L'année suivante, le cinéaste britannique et ce dernier font de nouveau équipe pour Le Cheval venu de la mer (1995), film traitant du périple de deux enfants à travers l'Irlande, puis pour An awfully big adventure. Fort de sa popularité internationale, Mike Newell part à l'assaut d'Hollywood en dirigeant Al Pacino et Johnny Depp dans Donnie Brasco (1997), drame sur un agent du F.B.I. infiltré dans un clan mafieux. Faisant preuve d'éclectisme, il réalise ensuite Les Aiguilleurs (2000), une comédie notamment interprétée par John Cusack et Billy Bob Thornton et ayant pour toile de fond le milieu des aiguilleurs du ciel. Après de nombreux projets avortés, il décide de remonter le temps, destination 1953 pour mettre en scène Julia Roberts en enseignante très ouverte d'esprit dans Le Sourire de Mona Lisa (2003). Deux ans plus tard, il succède à Chris Columbus et Alfonso Cuaron à la tête de la saga magique Harry Potter en réalisant le quatrième volet des aventures du jeune apprenti-sorcier : Harry Potter et la Coupe de Feu. En 2007, Mike Newell réalise L' Amour aux temps du choléra, un drame sentimental avec Javier Bardem dans le rôle principal, dont l'intrigue se situe dans la Colombie de la fin du 19ème siècle. L'année suivante, le metteur en scène toujours aussi ouvert, s'attèle à la réalisation de Prince of Persia : les sables du temps, une superproduction adaptée du célèbre jeu vidéo du même nom, produite par Walt Disney Pictures et Jerry Bruckheimer (Pirates des Caraïbes).

Photo de Jérôme Niel

Jérôme Niel

Distribution · Connu pour Paolo

Jérôme Niel ne se dirige pas vers la comédie tout de suite. Son bac ES en poche, il est d'abord vendeur en jardinerie avant de poursuivre ses études en LEA pendant deux mois et demi seulement. Il opte finalement pour une école de radio et lorsqu'il arrive à Paris, il travaille au standard de RMC pour payer son loyer. Ses premières vidéos Youtube sont remarquées par la chaîne MTV, qui lui commande quarante épisodes. Il est remarqué en mai 2013 par Le Grand Journal de Canal +, qui l'engage pour faire des épisodes de sa web série Groom Service avec les stars du Festival de Cannes. Après le départ de Michel Denisot de l'émission, il reste sur la chaîne et adapte sa mini-série Les Tutos, déjà présente sur Internet par le biais du Studio Bagel. En septembre 2014, il poursuit avec la création de Speakerine, diffusée quotidiennement dans Le Grand Journal, qui analyse avec humour un programme du soir. Le jeune humoriste a ensuite envie de cinéma ; après un petit rôle dans L'Idéal de Frédéric Beigbeder, il est à l'affiche du Manoir, le film qui rassemble les Youtubeurs les plus populaires du moment.

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Andy Samberg

Distribution · Connu pour Brooklyn Nine-Nine, Hôtel Transylvanie, Il pleut des hamburgers

Andy Samberg, né le 18 août 1978 à Berkeley en Californie, est un acteur, comédien, scénariste, producteur et musicien américain. Membre du trio comique The Lonely Island avec ses amis d'enfance Akiva Schaffer et Jorma Taccone, il se fait connaître par des vidéos virales en ligne avant d'intégrer l'émission culte *Saturday Night Live* (2005-2012), où il popularise les Digital Shorts comme « Lazy Sunday » et « Dick in a Box » (Emmy Award en 2007). Au cinéma, il débute avec *Hot Rod* (2007), suivi de *I Love You, Man* (2009), *Popstar: Never Stop Never Stopping* (2016) qu'il co-écrit et produit, *Palm Springs* (2020) acclamé par la critique, et *Lee* (2023). Il prête sa voix à des franchises animées comme *Hotel Transylvania* (2012-2022), *Cloudy with a Chance of Meatballs* et *Zootopia 2* (2025). À la télévision, il incarne le détective Jake Peralta dans *Brooklyn Nine-Nine* (2013-2021), rôle qui lui vaut un Golden Globe du meilleur acteur en série comique en 2014. En 2025, il apparaît dans *The Roses* et prépare un projet comique avec Jason Momoa. Marié depuis 2013 à la musicienne Joanna Newsom, avec qui il a deux enfants, Andy Samberg réside entre Los Angeles et New York.

Photo de Lee Jung-jae

Lee Jung-jae

Distribution · Connu pour Le Jeu du calmar

Lee Jung-jae (이정재) est un acteur sud-coréen. Né le 15 mars 1973, il a commencé le mannequinat en 1993 avant d'obtenir ses premiers rôles d'acteur dans le film The Young Man (1994) et dans les séries télévisées Feelings (1994) et Sandglass (1995), qui est l'un des drames coréens les mieux notés de l'histoire. de tous les temps avec une note maximale de 64,5 %. Mais sa véritable percée a été avec des rôles principaux dans les films primés The Affair (1998) et City of the Rising Sun (1999). Ce dernier lui a valu le prix du meilleur acteur aux prestigieux Blue Dragon Film Awards. Cela a été suivi par une série de succès critiques comme Il Mare (2000) et de succès commerciaux dont Last Present (2001), The Last Witness (2001), Oh Brothers (2003) et le blockbuster Typhoon (2005). Après une brève crise de flop de films et d'émissions de télévision, il revient avec le succès critique et commercial The Housemaid (2010), qui est un remake du film du même nom de 1960. Depuis lors, il s'est imposé comme l'une des plus grandes stars du cinéma coréen avec une série de certains des plus grands blockbusters de l'histoire coréenne, notamment The Thieves (2012), New World (2013), The Face Reader (2013), Assassination ( 2015), Operation Chromite (2016) et les films Along with the Gods (2017-2018). La plupart de ces films ont réalisé plus de 12 millions d'entrées au box-office national, The Thieves (2012) et Along with the Gods (2017) devenant le deuxième plus gros succès coréen de l'histoire à leur moment de sortie respectif. Il a reçu de nombreux prix et nominations pour ces œuvres, notamment un prix de popularité aux prestigieux prix Grand Bell. Son blockbuster le plus récent est Deliver Us From Evil (2020) dans lequel il a retrouvé sa co-star du Nouveau Monde (2013), Hwang Jung-min. Il a dépassé les 4 millions d'entrées dans le pays et a été le deuxième plus gros succès de l'année en Corée.

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Raphaël Lenglet

Distribution · Connu pour Caméra Café

Raphaël Lenglet, né le 21 octobre 1976 à Saint-Quentin dans l'Aisne, est un acteur et réalisateur français . Raphaël Lenglet a grandi en Picardie avant de quitter la région, à 19 ans, pour prendre des cours de théâtre à Paris. Il reçoit une formation d'acteur au cours de Robert Cordier. Après plusieurs petits rôles au théâtre, au cinéma et à la télévision, il se fait connaître du grand public grâce à la série Les Bleus, premiers pas dans la police, où il incarne Alex Moreno, l'un des personnages principaux. Depuis 2013, il joue le rôle récurrent du capitaine Antoine Dumas, ultérieurement promu commissaire, dans la série policière de France 2 Candice Renoir au côté de Cécile Bois. En 2019, il participe à l'émission reportage Nos terres inconnues produite par Frédéric Lopez. Avec sa partenaire dans Candice Renoir, Cécile Bois, il passe une semaine au coeur du Queyras, dans les Hautes-Alpes, guidée par Raphaël de Casabianca. Source: Article "Raphaël Lenglet" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

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Erica Dasher

Erica Dasher est une actrice américaine. Elle a joué le rôle de Jane Quimby dans la série Jane by Design en 2012. Avant de jouer dans Jane By Design, elle interprétait le rôle de Madison dans la série The Lake. Erica Dasher est également producteur du film et documentaire Speak Easy. Il a été produit en 2009 et attend toujours pour sa sortie. Erica Dasher est diplômée de l'Université de Californie du Sud. Elle est originaire de Houston au Texas, elle réside actuellement à Los Angeles.