Recherche

Tous Médias Personnes Communautés Messages Listes

Richard Nixon

Richard Milhous Nixon, né le 9 janvier 1913 à Yorba Linda (Californie) et mort le 22 avril 1994 à New York, est un homme d'État américain. Membre du Parti républicain, il est le 36e vice-président des États-Unis du 20 janvier 1953 au 20 janvier 1961 puis le 37e président des États-Unis, du 20 janvier 1969 au 9 août 1974. Issu d’une famille modeste, il étudie à l'université Duke, puis devient juriste. Durant la Seconde Guerre mondiale, il sert dans la Marine. Il est élu en 1946 représentant des États-Unis pour le 12e district de Californie, puis sénateur en 1950. Son engagement dans l'affaire d'espionnage Alger Hiss établit sa réputation d'anticommuniste et le fait connaître au niveau national. Élu en 1952 vice-président des États-Unis sur le ticket républicain mené par Dwight D. Eisenhower, il occupe la vice-présidence de 1953 à 1961. Il brigue la succession d’Eisenhower en 1960, mais est défait par le démocrate John F. Kennedy à l'issue d'une élection très serrée. Il échoue également à devenir gouverneur de Californie en 1962. Sa traversée du désert s'achève six ans plus tard par son élection à la Maison-Blanche ; il est ainsi une des rares personnalités à accéder à la présidence après avoir perdu une élection présidentielle auparavant. Pendant sa présidence, s'il commence par accroître l'engagement américain au Viêt Nam, il négocie la fin du conflit et met fin à l'intervention en 1973. Sa visite en République populaire de Chine en 1972 permet l'ouverture de relations diplomatiques entre les deux pays ; la même année, il instaure la Détente et le traité ABM avec l'Union soviétique. En politique intérieure, son administration soutient des politiques de dévolution du pouvoir du gouvernement fédéral vers les États. Il renforce la lutte contre le cancer et les drogues, impose un contrôle sur les prix et les salaires, fait appliquer la déségrégation dans les écoles du Sud, et crée l'Agence de protection de l'Environnement. Bien qu'il soit président lors de la mission Apollo 11, il réduit le soutien au programme spatial américain. Il est réélu en 1972 en remportant 49 des 50 États américains, soit une des plus larges majorités jamais obtenues aux États-Unis. Son second mandat est marqué par le premier choc pétrolier et ses conséquences économiques, par la démission de son vice-président Spiro Agnew et par les révélations successives sur son implication dans le scandale du Watergate. L'affaire coûte à Nixon la plupart de ses appuis politiques et le conduit à démissionner le 9 août 1974, alors qu’il est menacé d’être destitué. Après son départ du pouvoir, il bénéficie d'une grâce de la part de son successeur, Gerald Ford. Durant sa retraite, il écrit plusieurs ouvrages et s’implique sur la scène internationale, ce qui contribue à réhabiliter son image publique. Il meurt à l'âge de 81 ans, quelques jours après avoir été victime d'une grave attaque cérébrale. L'héritage et la personnalité de Richard Nixon continuent à faire l'objet d'importants débats.

Paloma Faith

Faith est née à Londres dans le district d'Hackney, d'un père espagnol et d'une mère anglaise1. Elle est élevée par sa mère à Stoke Newington2. Enfant, elle est encouragée à prendre des cours de danse qu'elle suit dans une classe de ballet à Dalston1. Elle continue ses études et se perfectionne en danse en suivant des cours de danse contemporaine à la Northern School of Contemporary Dance. En parallèle de ses études, elle fait plusieurs jobs à temps partiel dont celui de commercial pour la marque de lingerie Agent Provocateur, chanteuse dans un cabaret burlesque, assistante de magicien et modèle. Ses premières approches avec la musique fut lorsqu'elle imita de célèbres chanteuses soul telles que Etta James et Billie Holiday, qu'elle admire et qu'elle cite comme ses principales influences. Pendant son apprentissage, Faith travailla dans un pub où le patron lui demanda de monter son groupe, qu'elle appellera plus tard "Paloma and the Penetrators". Pendant une de ces prestations avec le groupe dans le cabaret, Faith fut repérée par un agent de Epic Records qui l'invita à chanter pour un manager du label. Après une audition, elle est rappelée neuf mois plus tard par ce manager pour un contrat. Faith sortit son premier single, Stone Cold Sober, au courant 2009, et se classe 17e dans les UK Singles Chart6. Elle sort son deuxième single, New York, en septembre 2009. La chanson atteint sa meilleure position début octobre, à la 15e place du UK Singles Chart8. S'ensuit son premier album Do You Want The Truth Or Something Beautiful? dont les deux premiers singles étaient extraits et qui est sorti le 28 septembre 20099. L'album débute à la 14e place du UK Albums Chart et atteint la 9e. Son second album, Fall To Grace sort en 2011. En est issu le single Picking Up The Pièces, son 2e plus grand hit à ce jour. Cet album est également un grand succès étant la 11e meilleure vente de l'année 2012 au Royaume-Uni avec près de 450 000 exemplaires vendus. Paloma Faith sort son troisième album, A Perfect Contradiction en mars 2014, précédé par le single Can't Rely On You produit et composé par Pharrell Williams. Cet album est son plus grand succès jusqu'à présent. Only Love Can Hurt Like This, le second single, monte jusqu'à la 6e place des meilleures ventes de singles au Royaume-Uni et est également son plus gros succès seule. Ce titre a été écrit par Diane Warren. Le duo électro Sigma l'invite sur un de leurs titres, Changing, qui se classe à sa sortie numéro 1 des ventes de singles outre Manche. Artiste féminine qui vend le plus d'exemplaires de son disque en 2014, Paloma Faith gagne la récompense de « Meilleure artiste féminine anglaise » aux Brit Awards 2015. En septembre 2015, elle sort l'hymne officiel de la Coupe du monde de Rugby 2015, World In Union. Source : Wikipedia

Ishtar

Ishtar (en hébreu : אישתאר), nom de scène d'Eti Zach, née le 10 novembre 1968 à Kiryat-Ata (district de Haïfa, Israël), est une chanteuse israélienne d'origine marocaine et égyptienne. Elle a connu ses premiers succès avec le groupe Alabina (Alabina se composait de la chanteuse Ishtar, qui en était la voix féminine, et du groupe Los Niños de Sara, qui fournissaient les voix masculines et la musique tzigane). Elle parle hébreu, anglais, arabe et français. Sa mère est juive égyptienne et son père est juif marocain et il est lui aussi musicien. Ishtar et sa sœur sont élevées dans un milieu judéo-arabe. La musique compte beaucoup pour elle dès son enfance. À 15 ans, elle chante déjà professionnellement. Le surnom Ishtar lui vient de sa grand-mère. C'est une référence à son propre nom Eti, diminutif du prénom Esther en hébreu, et à la déesse akkadienne Ishtar. Elle fut invitée en France par un de ses amis et tomba amoureuse de ce pays, où elle passe une partie de sa vie. Ishtar a donné naissance en 2007 à des jumeaux. Ishtar s'associa au groupe Los Niños de Sara en 1996 afin de créer Alabina, un groupe dont elle est la chanteuse et dont le répertoire est fort influencé par le flamenco et les musiques andalouses. En 2000, le groupe se sépare et chacun enregistre des disques de son côté. Ishtar produit alors quatre nouveaux albums seule. Ses influences sont un peu plus pop, mais la musique arabe reste l'origine principale. Elle y chante en arabe, en hébreu, en français, en anglais et en espagnol. Elle est connue en France grâce au titre Alabina (le groupe) Fiesta Mora , sorti dans les années 90, puis renommé "Como Tú" dans les années 2000, qui est une reprise de Farid El Attrach qui est la BO de la série de films La Vérité si je mens! (série de films). Pour La Vérité si je mens! 2, elle écrit et la chanson C'est la vie avec le rappeur Bouga et le chanteur de raï Dida. Elle a également repris la chanson Comme Toi de Jean-Jacques Goldman. En 2009, son duo Yahad qui signifie «ensemble» chanté avec Kobi Peretz a connu le succès. Ishtar a reçu un award de diamant au Big Apple Music Award de New York en novembre 2009. En 2016, elle sort l'album solo Baila qui se classe lors de sa sortie numéro 50 du Top album en France. Deux semaines après la sortie de l'album, il se classe numéro 28 du top album. Ishtar a sorti sept albums, dont trois avec le groupe Alabina. Source: Article "Ishtar (chanteuse)" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Olivier Marchal

Olivier Marchal est un ancien inspecteur de police, acteur, réalisateur et scénariste français, né le 14 novembre 1958 à Talence près de Bordeaux. Il a réalisé, entre autres, le polar français 36 quai des Orfèvres et a créé les séries télévisées Flics et Braquo. Destiné à reprendre la pâtisserie familiale (glacier, chocolatier, confiseur) de la place Jean-Hameau à La Teste-de-Buch, il découvre sa vocation de comédien à 13 ans lorsqu'il est placé en pension chez les jésuites du lycée Saint-Joseph-de-Tivoli de Bordeaux où il est initié au théâtre. Ses parents Pierre et Renée Marchal, qui passent de nombreuses heures dans la boutique lui donnent une petite sœur 12 ans après sa naissance. Il occupe souvent ses moments de solitude en dévorant romans noirs et polars de la bibliothèque familiale au-dessus de la boutique ou en se nourrissant des films policiers aux cinémas Vog et Apollo voisins. Il passe le concours d'inspecteur de police en 1980, en sort 24e sur 600 et intègre la PJ de Versailles. Épuisé par les affaires sordides, l'explosion de la violence, l'irrespect envers l'autorité et ses convocations répétées auprès de l'IGPN, il quitte la brigade criminelle en 1982 pour rejoindre les renseignements généraux, section antiterrorisme où il côtoie son collègue Simon Michaël. En 1985, il rejoint la police judiciaire du 13e arrondissement de Paris. Sa petite amie de l'époque Michèle Laroque l'incite à franchir le pas de la scène: tout en étant inspecteur la nuit à la 5e division de la PJ, il suit des cours de théâtre au Conservatoire d'art dramatique du 10e arrondissement de Paris. Une directrice de casting lui donne en 1988 son premier rôle, celui d'un inspecteur dans Ne réveillez pas un flic qui dort, le lançant dans cette carrière qui le fait quitter définitivement la police en 1994. Fin 1991, il rejoint le Hard Rock Cafe Paris pour faire partie de l’équipe assurant la sécurité de l’établissement. Les castings devenant de plus en plus nombreux, il quitte le Hard Rock quelques mois plus tard. On le découvre acteur en 1992 enchaînant les petits rôles dans des comédies potaches et des séries françaises. Il finit par percer en tant qu'acteur grâce à son premier rôle régulier, celui de la série policière Quai n°1, sur France 2, où il prête ses traits au capitaine Max Urtégy durant treize épisodes diffusés entre 1997 et 2001. Il est ainsi remarqué par M6 qui lui confie le rôle principal d'une série policière réaliste, Police District. La série connaît trois saisons très bien reçues par la critique et qui font de Marchal un acteur associé au polar noir et brutal. Parallèlement, il écrit aussi pour la télévision - Commissaire Moulin (TF1) ou encore Central Nuit (France 2) - et pour le cinéma. Le thriller nerveux Gangsters, qu'il écrit et réalise, sort en 2002 et en fait un cinéaste à suivre. Il y dirige deux acteurs français phares des années 1980-90, Richard Anconina et Anne Parillaud. ... Source: Article "Olivier Marchal" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Jacqueline Bisset

Jacqueline Bisset est une actrice britannique, née le 13 septembre 1944 à Weybridge dans le district d'Elmbridge. Jacqueline Fraser Bisset est la fille d'Arlette Alexander, avocate anglaise ayant des origines françaises, devenue femme au foyer, et de George Maxwell Fraser Bisset, un médecin généraliste d'origine écossaise. Elle est élevée dans le Berkshire. Pendant l'offensive allemande en France en 1940, sa mère doit pédaler depuis Paris pour s'embarquer à bord d'un transport de troupes britanniques pour échapper aux Allemands. Sa mère lui a appris à parler couramment le français. Elle a fait ses études au lycée français de Londres. Enfant, elle prend des leçons de ballet ainsi que des cours de théâtre et fait du mannequinat pour les payer. Elle débute au cinéma comme figurante ornementale, apparaissant chez Roman Polanski et Stanley Donen, puis devient la partenaire de Frank Sinatra et Steve McQueen (avec ce dernier dans Bullitt en 1968). Dans les années 1970, mis à part sa participation à Juge et Hors-la-loi de John Huston, Jacqueline Bisset n'apparaît pas dans des films américains marquants. En Europe, elle tourne avec François Truffaut et Luigi Comencini, mais elle est surtout connue du public français par son interprétation du double rôle de Christine et Tatiana aux côtés de Jean-Paul Belmondo dans Le Magnifique de Philippe de Broca. En 1978, elle interprète, aux côtés d'Anthony Quinn, le rôle de Liz Cassidy, inspiré par la personnalité de Jacqueline Kennedy-Onassis, dans L'Empire du Grec, de J. Lee Thompson. Bisset s'impose comme un sex symbol du grand écran aux côtés de, outre les précités, Ryan O'Neal, Christopher Plummer, Jon Voight, Michael Sarrazin, Marcello Mastroianni, Charles Bronson, Nick Nolte, Paul Newman, etc. Les années 1980 lui offrent Riches et Célèbres de George Cukor, où elle rivalise avec Candice Bergen, et Au-dessous du volcan de John Huston avec Albert Finney et, à la télévision, les rôles mythiques de Anna Karenine et Joséphine de Beauharnais. Puis, de nouveau, elle tourne avec les Européens Mario Monicelli, Élie Chouraqui, Jean-Charles Tacchella, Nadine Trintignant et surtout Claude Chabrol pour La Cérémonie. Elle incarne ensuite Marie dans le Jésus de Roger Young et Sarah dans Au commencement... face à Martin Landau en Abraham; elle figure dans les séries Ally McBeal, New York, unité spéciale et Nip/Tuck. Elle incarne ensuite directement Jackie Kennedy en 2003 dans le téléfilm biographique America's Prince: The John F. Kennedy Jr. Story, réalisé par Eric Laneuville. En 2005, elle joue pour le cinéma la mère de Keira Knightley dans Domino de Tony Scott. En 2011, elle fait partie des membres du jury du 22e Festival du film britannique de Dinard, présidé par l'actrice française Nathalie Baye. Le 22 mars 2013, elle interprète le rôle d'Anne Sinclair - en remplacement d'Isabelle Adjani - dans le film Welcome to New York du réalisateur américain Abel Ferrara. Le film est inspiré de l'affaire Dominique Strauss-Kahn, avec Gérard Depardieu dans le rôle de DSK. En 2015, elle fait partie des membres du jury du 37e Festival de Moscou, présidé par le réalisateur français Jean-Jacques Annaud. ... Source: Article "Jacqueline Bisset" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Wi Ha-joon

Distribution · Connu pour Le Jeu du calmar

Wi Ha-joon, né Wi Hyun-yi le 5 août 1991 dans le district de Wando, est un acteur et mannequin sud-coréen. Il est surtout connu pour ses rôles dans les films Gonjiam: Haunted Asylum et Midnight Silence, ainsi que dans les séries télévisées Something in the Rain, Romance Is a Bonus Book, 18 Again et Squid Game. Wikipedia

Bernhard Helfrich

Helfrich a été vu depuis le milieu des années 1970 dans de nombreux films et séries de télévision, y compris tribunal de district de Bavière royale , nos meilleures années (avec Uschi Glas et Elmar Wepper ) Le Gerdi rapide , les Wiesinger , Der Bulle von Tölz et Komödienstadel . Depuis 1990, il a incarné Ernst Langmann dans le pompier permanent Forsthaus Falkenau, créé en 2013 . Il a glissé habituellement dans la peau des caractères bavarois primitifs. En 1975, il a épousé sa collègue Mona Freiberg . Ensemble, ils ont tous deux une fille, Kristina Helfrich, Avec Mona Freiberg, il prend la direction du Chiemgauer Volkstheaters en 1984 en tant que successeur de sa mère Amsi Kern . Dans plus de 150 enregistrements télévisés des pièces il a principalement dirigé et joué l'un des rôles principaux. En plus de sa carrière d'acteur, Helfrich était également actif en tant que gardien de hockey sur glace pour SB Rosenheim . Il a rejoint le DEB Pokal en 1984 en tant que second gardien en remplacement de Karl Friesen , qui était actif avec l' équipe nationale allemande aux Jeux Olympiques . Ici, il est venu à quelques phrases courtes.

Lewis Gilbert

Réalisation · Connu pour On ne vit que deux fois

Lewis Gilbert est un réalisateur, scénariste, producteur et acteur britannique né le 6 mars 1920 à Hackney district de Londres (Royaume-Uni) et mort le 23 février 20181 à Monaco. Durant la Seconde Guerre mondiale, Lewis Gilbert réalise des documentaires pour le service cinématographique de la RAF. Puis, dans les années 1950 et 1960, il se fait remarquer en mettant en scène plusieurs films de guerre, des policiers et aussi des comédies. Il est d'ailleurs récompensé à Cannes en 1966 par le prix spécial du jury pour Alfie le dragueur avec Michael Caine. Il est surtout connu pour être le réalisateur de trois grandes productions à succès de la série des James Bond : On ne vit que deux fois avec Sean Connery, ainsi que L'Espion qui m'aimait et Moonraker avec Roger Moore.

Peter Cushing

Distribution · Connu pour La guerre des étoiles

Peter Cushing est un acteur britannique, né le 26 mai 1913 à Kenley, dans le comté de Surrey (aujourd'hui dans le district londonien de Croydon) et décédé le 11 août 1994 à Canterbury au Royaume-Uni, surtout connu pour son interprétation de Van Helsing dans les sagas Dracula et Frankenstein.

Shinobu Hashimoto

Scénariste · Connu pour Harakiri, Les Sept Samouraïs, Vivre

Shinobu Hashimoto (橋本忍, Hashimoto Shinobu), né le 18 avril 1918 à Tsurui (bourg d'Ichikawa) dans le district de Kanzaki (préfecture de Hyōgo) et mort le 19 juillet 2018 à Tokyo, est un scénariste et réalisateur japonais. Shinobu Hashimoto a écrit les scénarios de nombreux films d'Akira Kurosawa et a également écrit pour Mikio Naruse et Masaki Kobayashi.

Jimmy Cliff

Jimmy Cliff, né James Chambers, est un chanteur de reggae jamaïcain né le 30 juillet 1944 dans le Somerton District de la Paroisse de Saint James en Jamaïque. C'est un artiste reggae de notoriété internationale ouvert à d'autres formes de musique. Élevé par son père dans une cabane rurale, il quitte l'école à treize ans. Il apprend les chansons de rock 'n' roll de Fats Domino, Little Richard, Bobby Day ou Dee Clark. Sa carrière débute lorsqu'il quitte la campagne en autobus pour la capitale Kingston, où il rencontre Count Boysie (ne pas confondre avec Count Basie...) avec qui il enregistre les ska Daisy Got Me Crazy et I'm Sorry pour le sound system de sir Cavalier. Fin 1961, il propose quelques chansons à Leslie Kong, dont le titre Dearest Beverley, qui décide le marchand de glaces à investir dans son premier enregistrement et à créer la marque Beverley's. Le disque sort en Angleterre chez Island Records en même temps que celui de Bob Marley. Mais seul Hurricane Hatty de Jimmy Cliff deviendra un succès. Il enregistre d'autres singles chez Leslie Kong, dont King Of Kings et l'énorme succès local Miss Jamaica. En 1964, Jimmy part en tournée avec Byron Lee, et s'envole avec lui pour New York en compagnie de Prince Buster, Millie Small et Delroy Wilson dans le but de promouvoir le ska aux États-Unis. Au cours de la même année, Cliff a été choisi comme l'un des représentants de la Jamaïque à l'Exposition universelle, et il a participé à un programme appelé This is Ska! aux côtés de Prince Buster, Toots and the Maytals, et Byron Lee and the Dragonaires. En 1965, il part pour Londres où il rencontre Chris Blackwell. Celui-ci le fait tourner avec un groupe de rockeurs blancs, dont Ian Hunter à la guitare et P.P. Arnold aux chœurs (ils passent à Paris au Palais des Sports en 1968). Il enregistre la reprise de Whiter Shade Of Pale de Procol Harum pour Island. En 1968, au Brésil, il représente la Jamaïque au concours international de la chanson qu'il gagne avec le titre Waterfall, qui lui vaut un succès énorme en Amérique du Sud. Il signe alors chez A&M et écrit le reggae Wonderful World, Beautiful People qui triomphe en Angleterre en 1969. Son premier album, réalisé par Leslie Kong, sort chez A&M aux États-Unis et chez Trojan en Grande-Bretagne. Il contient le morceau Vietnam, qui fait grande impression à Bob Dylan et à Paul Simon. On y trouve aussi la ballade Many Rivers To Cross, repris plus tard par Joe Cocker. Jimmy Cliff obtient alors le premier rôle dans le film The Harder They Come de Perry Henzell qui raconte la dure réalité de l'industrie du disque en Jamaïque. Le tournage du film dure deux ans. Entretemps, Jimmy enregistre deux autres disques, Hard Road To Travel (Trojan-A&M) où l'on trouve une influence jamaïcaine teintée de pop anglaise. Avec Another Cycle (Island), il affirme son intention de toucher à tous les styles. ... Source: Article "Jimmy Cliff" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Duke Ellington

Edward Kennedy Ellington, dit Duke Ellington, est un pianiste, compositeur de jazz, de comédies musicales et de musique contemporaine et chef d'orchestre de jazz américain, né le 29 avril 1899 à Washington (district de Columbia) et mort le 24 mai 1974 à New York. Son orchestre big band est un des plus réputés de l'histoire du jazz, avec ceux de Count Basie, Cab Calloway, Tommy Dorsey, Benny Goodman, Glenn Miller, Artie Shaw, Stan Kenton, Woody Herman comprenant des musiciens qui sont parfois considérés, tout autant que lui, comme des maîtres de cette musique et virtuoses de leurs instruments. Quelques-uns de ces musiciens sont restés dans son orchestre pendant des décennies. Certains d'entre eux étaient déjà dignes d'intérêt par eux-mêmes, mais c'est surtout Ellington qui les transformait. Il avait l'habitude de composer spécifiquement pour certains de ses musiciens en tenant compte de leurs points forts, comme Prelude to a Kiss ou Jeep's Blues pour Johnny Hodges, Concerto for Cootie («Do Nothing Till You Hear from Me») pour Cootie Williams et The Mooche pour Joe Nanton. Il a aussi enregistré des morceaux composés par les membres de son orchestre, comme Caravan et Perdido de Juan Tizol. Après 1941, il collabore régulièrement avec le compositeur et arrangeur Billy Strayhorn qu'il appelait son «alter ego». Duke Ellington fait partie des principaux compositeurs de musique populaire américaine, aux côtés de Irving Berlin, Cole Porter, Harold Arlen, George Gershwin, Richard Rodgers, Jerome Kern, Hoagy Carmichael, Oscar Hammerstein II, Burt Bacharach, Stephen Sondheim, Jule Styne, Jimmy Van Heusen, etc. Sa contribution à la musique est récompensée par de nombreuses distinctions internationales. Plusieurs de ses titres font partie du Grand répertoire américain de la chanson ou sont devenus des standards du jazz. Il est également un soutien du mouvement des droits civiques en faveur des Afro-Américains, un porte-parole de leur condition socio-politique. Duke Ellington est une des personnalités afro-américaines les plus célèbres du XXe siècle. Il a enregistré pour un grand nombre de maisons de disques américaines et a joué dans plusieurs films. Avec son orchestre, il a fait des tournées régulières dans les Amériques, en Europe, en Afrique, en Asie depuis la création de l'orchestre en 1923 jusqu'à sa mort en 1974. Duke Ellington est le fils de James Edward Ellington, un majordome, et de Daisy Kennedy Ellington. Avant de s’intéresser à la musique, le jeune Edward est un fanatique de baseball. Cependant, après un fâcheux incident impliquant une batte de baseball et son visage, sa mère, Daisy Kennedy, croit préférable de l’inscrire à des leçons de piano. C’est alors que l’artiste commence, à l’âge de sept ans, une carrière qui va devenir «historique». Malgré les efforts de son professeur, Mrs. Clinkscales, Edward met un long moment avant de s’investir dans l’art, ses intérêts étant encore «sportifs». Comme il le raconte dans l’une de ses biographies, il se souvient avoir manqué plus de cours de musique qu’il n’en prenait, trop excité à l’idée d’aller jouer avec ses amis de l’autre côté de la rue. Parfois, raconte-t-il, le président Theodore Roosevelt, sur son cheval, venait les regarder jouer, seul, sans aucun garde du corps. ... Source: Article "Duke Ellington" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Masahiko Shimazu

Distribution · Connu pour Entre le ciel et l'enfer

Masahiko Shimazu (島津雅彦), né le 1er octobre 1952, est un ancien acteur et enfant acteur japonais. Son vrai nom est Ryuzaburo Harada. Il naît le 1er octobre 1952 (année Shōwa 27) à Kamifukumoto, dans la commune de Taniyama, district de Kagoshima (aujourd'hui Taniyama Chūō, ville de Kagoshima, dans le même département), fils de Keijirō Harada et de Sachiko Harada, troisième d'une fratrie de trois garçons et une fille. Son père dirigeait dans cette localité le « Cinéma de Taniyama » (qui deviendra plus tard le Taniyama Toei, aujourd'hui disparu ; le site accueille actuellement le lycée d'informatique de Kagoshima). Au début de l'année 1958 (Shōwa 33), alors qu'une équipe de tournage de Nikkatsu effectue des prises de vue en extérieur à Kagoshima, l'association locale des exploitants de salles de cinéma organise un banquet de bienvenue. À cette occasion, Masahiko, alors âgé de 5 ans, est chargé de remettre un bouquet de fleurs à l'actrice Yumeji Tsukioka, ce qui lui vaut d'être repéré par la société et marque son entrée dans le monde du cinéma. Par la suite, il s'installe à Tokyo et rejoint le Japan Artist Club. Il fait ses débuts en tant qu'enfant acteur dans le film « La jeune fille et le ballon » (Shōjo to Fūsen) du réalisateur Ren Yoshimura, sorti le 22 avril de la même année. Tout en continuant à jouer chez Nikkatsu, il suit pendant environ trois ans des cours de théâtre et de diction au sein de la troupe Wakakusa, et apprend la danse japonaise auprès de Kanji Fujima. Dans les films « Bonjour » (Ohayou, 1959) et « Yūhi ni Akai Ore no Kao » (1961), produits par les studios Shochiku d'Ofuna, il est crédité sous le nom de « Masahiko Shimazu (Wakakusa) ». En avril 1959 (34e année de l'ère Shōwa), il entre à l'école primaire municipale de Tomihisa, dans l'arrondissement de Shinjuku, à Tokyo. Bien qu'il mène de nombreuses activités, notamment des apparitions au cinéma et à la télévision ainsi que des séances de mannequinat pour des magazines, il retourne à Kagoshima en 1964 (39e année de l'ère Shōwa), alors qu'il est en 6e année, afin de se consacrer à ses études, et est transféré à l'école primaire municipale de Yamashita, à Kagoshima. Par la suite, alors qu'il est élève au collège municipal Koto de Kagoshima, il joue dans le téléfilm « Les frères et sœurs de la famille Toda », puis, pendant ses études au lycée préfectoral Kagoshima Chuo, dans le film « Comédie : Le voyage de tous les vœux » réalisé par Masaharu Segawa. Après avoir obtenu son diplôme de ce lycée, en avril 1973 (Showa 48), il entre à la faculté de droit, section politique, de l'université Keio. En mars 1974 (Shōwa 49), il se marie alors qu'il est encore étudiant, puis obtient son diplôme de cette même université en mars 1977 (Shōwa 52). Il se retire alors du monde du cinéma.

Maxime Mompérousse

Maxime Mompérousse, acteur de formation, se distingue sur scène et à l’écran. Il s’est démarqué dans des pièces comme M’appelle Mohamed Ali et La société des poètes disparus. À la télévision, il incarne des premiers rôles dans des projets tels qu’Au secours de Béatrice et District 31. Auteur, metteur en scène et réalisateur, il promeut le dialogue entre les différentes communautés de notre société.

Aaron Eckhart

Distribution · Connu pour Eau profonde, Model Citizen, Le Chevalier noir

Aaron Edward Eckhart est un acteur américain. Né en Californie, il a déménagé en Angleterre à 13 ans lorsque son père a déménagé la famille. Plusieurs années plus tard, il a commencé sa carrière d'acteur dans des pièces de théâtre. En 1994, il a obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Brigham Young. Pendant une grande partie du milieu des années 1990, il a vécu à New York en tant qu'acteur en difficulté et sans emploi. En 2000, Eckhart a acquis une grande reconnaissance en tant que George dans Erin Brockovich, le film acclamé par la critique de Steven Soderbergh. En 2006, il a reçu une nomination au Golden Globe du meilleur acteur pour son interprétation de Nick Naylor dans Thank You for Smoking. En 2008, il a joué dans le film de studio à gros budget The Dark Knight en tant que procureur de district Harvey Dent et le méchant qu'il devient, Two-Face. Eckhart est né à Cupertino, en Californie, et est le plus jeune des trois fils nés de Mary Eckhart, poète et auteur pour enfants, et James C. Eckhart "Jim Senior", un directeur informatique. Ses frères sont James Lawrence Eckhart (né en 1963) et Adam Eckhart (né en 1966). Eckhart a été élevé comme Mormon dans l'Église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours. Eckhart a été fiancé à l'actrice Emily Cline, qu'il a rencontré lors du tournage de In the Company of Men, mais s'est séparé d'elle en 1998. De 2006 à 2007, il était en relation avec SheDaisy's Kristyn Osborn. En 2007, il est sorti avec Ashley Wicks, bien que les deux aient mis fin à leur relation. Il a été réticent à parler de ses relations dans les entrevues. En 2009, Eckhart a daté l'actrice Molly Sims.

Harry Connick Jr.

Distribution · Connu pour Le géant de fer, Will & Grace, Le jour de l'indépendance

Joseph Harry Fowler Connick Jr., dit Harry Connick Jr., est un acteur, producteur, pianiste, présentateur, chanteur et compositeur américain, né le 11 septembre 1967 à La Nouvelle-Orléans (Louisiane). Joseph Harry Fowler Connick Jr. naît le 11 septembre 1967 à La Nouvelle-Orléans, en Louisiane. Son père, Harry Connick Sr., est district attorney (procureur) à La Nouvelle-Orléans, et sa mère, Anita Connick, est juge. Ils possèdent également un magasin de disques, ce qui explique l'intérêt du Harry pour la musique dès son plus jeune âge. À trois ans, il commence à jouer du piano et se produit publiquement pour la première fois à l'âge de six ans. À dix ans, il enregistre un disque avec un groupe de jazz professionnel. Il continue son éducation musicale au New Orleans Center For The Creative Arts, tout en se produisant dans des clubs et bars. Alors qu'il n'a que 13 ans, sa mère décède d'un cancer, après plusieurs années de lutte contre la maladie. À 18 ans, il s'installe à New York pour étudier, tout d'abord au Hunter College, puis à la Manhattan School of Music. Il rencontre alors George Butler, cadre chez Columbia, avec qui il signe un contrat. En 1987, à 19 ans, Harry Connick Jr. sort un album de standards musicaux, qui reçoit les critiques très enthousiastes des plus grands noms du jazz. En 1988, il sort un nouvel album 20, sur lequel il accompagne les morceaux musicaux de sa voix, contrairement au précédent. Le réalisateur Rob Reiner l'appelle pour composer son film Quand Harry rencontre Sally (1989), avec Billy Crystal et Meg Ryan: il choisit plusieurs de ses chansons, et, une fois le film sorti, l'album devient rapidement double disque de platine. Son premier véritable grand succès lui permet de réaliser une tournée mondiale. En 1990, il tient le rôle principal, celui du sergent Clay Busby, dans le film de guerre Memphis Belle de Michael Caton-Jones. En 1995, il incarne Daryll Lee Cullum, le tueur en série, dans le thriller Copycat de Jon Amiel, terrorisant la psychiatre Helen Hudson (interprétée par Sigourney Weaver), aux côtés de Holly Hunter et Dermot Mulroney. En 1996, il apparaît dans le rôle du capitaine Jimmy Wilder dans le film de science-fiction Independence Day de Roland Emmerich, aux côtés de Will Smith et Jeff Goldblum. En 2002, à la télévision, il interprète Leo Markus, petit-ami et futur époux de Grace Adler pour le sitcom Will et Grace (Will & Grace), diffusé sur la chaîne NBC jusqu'en 2006. Source: Article "Harry Connick Jr." de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Vincent-Guillaume Otis

Distribution · Connu pour La petite et le vieux

Acteur québécois diplômé de l'École nationale de théâtre du Canada (en 2003). Il aime visiter New York, surtout pour les grands « buildings ». Il est en couple avec son héroïne Eveline Gélinas. Jeune acteur de talent, il a aussi dirigé la troupe de La Roulotte pour le spectacle Zorro. Il dirige la compagnie Picouille Théâtre. Son interprétation de Babine, un personnage central de l’œuvre de Fred Pellerin, l'a fait connaître au grand public. Les deux saisons de Série noire, où il joue l'un des deux protagonistes, le font aussi connaitre au petit écran1, Il fait également partie de la distribution de District 31 jouant le rôle de Patrick Bissonnette et de Ruptures interprétant le rôle d’Étienne Dalphond.

Desmond Llewelyn

Distribution · Connu pour On ne vit que deux fois, Permis de tuer

Desmond Wilkinson Llewelyn, né le 12 septembre 1914 à Newport au pays de Galles (Royaume-Uni) et mort le 19 décembre 1999 à Firle en Angleterre, était un acteur britannique et gallois. Il a incarné Q, l'incroyable scientifique pourvoyeur de gadgets en tous genres dans 17 films de la saga de James Bond. Desmond Wilkinson Llewelyn commence à tourner pour le cinéma en 1938, mais c'est en jouant un sénateur romain dans Cléopâtre en 1963 qu'il se fait remarquer. La même année, il apparaît pour la première fois dans le second film de la série des James Bond : Bons Baisers de Russie (From Russia with Love), en remplacement de Peter Burton qui avait tenu le rôle dans James Bond contre Docteur No (Dr No, 1962). Il conservera ce rôle jusqu'à Le monde ne suffit pas (The World Is Not Enough, 1999), à l'exception de Vivre et laisser mourir (Live and Let Die, 1973). Le 19 décembre 1999, à l'âge de 85 ans, il trouva la mort dans un accident de la route alors qu'il était de retour d'une séance de dédicaces. Sa Renault Mégane est entrée en collision avec une Fiat Bravo conduite par un homme de 35 ans à proximité de la ville de Berwick dans l'Est Sussex, sur la route A27. Il décède quelque temps après avoir été héliporté au Eastbourne District General Hospital1. Il est incinéré à Woodvale Cemetery. Sa femme, Pamela Mary Llewelyn, est morte dans l'Est Sussex en 2001, à l'âge de 88 ans.

Sara Martins

Distribution · Connu pour Meurtres au paradis

Sara Martins, née le 19 août 1977 à Faro (Portugal), est une actrice franco-portugaise. Après avoir joué dans différentes séries télévisées françaises, dont Pigalle, la nuit en 2009 et Détectives de 2013 à 2014, elle rencontre un succès international grâce à son rôle du sergent Camille Bordey dans la série franco-britannique Meurtres au paradis de 2011 à 2015. Elle joue un rôle important dans la série Those About to Die sur Amazon Prime. Sara Martins naît le 19 août 1977 à Faro en Algarve, dans le sud du Portugal. Sa mère est d'origine française et son père d'origine capverdienne. Elle arrive en France à l'âge de trois ans. Petite, elle veut devenir danseuse classique et elle intègre l'Opéra de Lyon. Mais lorsque pour progresser elle doit partir pour l'Opéra de Paris, elle arrête, les danseuses devant être interchangeables et aucune danseuse noire ne fait partie de l'opéra. Elle décide donc de se concentrer sur une autre activité. Timide, elle se met pourtant à suivre l'option théâtre du lycée pendant trois ans. En 1995, son bac en poche, le dramaturge et metteur en scène Roger Planchon l'engage pour sa pièce Le Radeau de la Méduse au Théâtre national populaire de Villeurbanne. Parallèlement, elle continue des études de droit par correspondance jusqu'à l'obtention de son DEUG en droit. À 20 ans, elle intègre l'École de Théâtre Les Enfants Terribles, puis en 1998, le Conservatoire national supérieur d'art dramatique qu'elle suit pendant trois ans. Elle débute à la télévision en 2000 avec un rôle dans la série noire Police District et enchaîne avec des apparitions dans différentes séries policières: Maigret en 2001, Le Proc et Avocats et Associés en 2005, Les Bleus et PJ en 2006. C'est en 2002 qu'elle fait sa première apparition au cinéma dans Merguez, panini, kebab, jambon-beurre, un court-métrage de Stéphanie Aubriot et Nicolas Acker. L'année suivante, elle joue dans son premier long-métrage, Les Amateurs de Martin Valente, aux côtés de Lorànt Deutsch, François Berléand et Pascal Légitimus. Par la suite, elle obtient des seconds rôles dans de plus gros films tels que Ne le dis à personne de Guillaume Canet en 2006, Le Concert de Radu Mihaileanu en 2009, ou Les Petits Mouchoirs de Guillaume Canet en 2010. En 2007, elle apparaît dans le clip de Zazie J'étais là, tiré de son album Totem. Elle est également comédienne de doublage, prêtant notamment sa voix pour le doublage français des actrices Rosario Dawson et Zoe Saldana. C'est grâce à la télévision qu'elle va se faire connaître. En 2009, elle incarne Fleur, formatrice de strip-teaseuses, dans la série Pigalle, la nuit sur Canal+. Deux ans plus tard, en 2011, elle fait partie du casting de Signature, série des mêmes créateurs, diffusée sur France 2. De 2011 à 2015, elle joue le rôle du sergent Camille Bordey dans la série franco-britannique Meurtres au paradis diffusée sur BBC One et France 2. Elle y donne la réplique, en anglais, à Ben Miller puis Kris Marshall, interprétant des inspecteurs londoniens, dans le décor paradisiaque d'une île des Caraïbes. Parallèlement, de 2013 à 2014, elle incarne Nora Abadie, détective privée, dans la série Détectives de France 2, aux côtés de Philippe Lefebvre. Source: Article "Sara Martins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

David Krumholtz

Distribution · Connu pour 10 choses que je déteste de toi, Supergirl, Le Mexicain

David Krumholtz est un acteur américain né le 15 mai 1978 à New York (New York, États-Unis David Krumholtz débute sa carrière en 1993 par un second rôle aux côtés de Michael J. Fox dans la comédie Life with Mikey, puis dans Les Valeurs de la famille Addams. L'année suivante, le père noël Tim Allen le recrute comme elfe dans Super Noël, costume qu'il retrouvera en 2002 dans sa suite, Hyper Noël. Après un rôle sous la direction d'Ang Lee dans The Ice storm (1997), il trouve 10 Bonnes Raisons de te larguer en 2000, puis côtoie Brad Pitt et Julia Roberts dans Le Mexicain un an plus tard. En 2004, il participe à Ray, où Jamie Foxx incarne le chanteur mythique, avant de changer de monde dans Serenity : l'ultime rébellion (2005), long métrage adapté de la série Firefly. Sur le petit écran, David Krumholtz apparaît dès 1993 dans New York District, puis tient un rôle régulier dans Nés à Chicago (1997), série annulée après 13 épisodes. En 1998, il joue avec Tom Selleck dans la mini série The Closer. Après un rôle récurrent dans Urgences (2000), il devient un mathématicien de génie dans Numb3rs (2005) où il aide le FBI à résoudre des affaires criminelles complexes grâce à des équations.

Guillaume Lemay-Thivierge

Distribution · Connu pour Ramdam

Guillaume Lemay-Thivierge est un acteur, animateur de télévision et réalisateur québécois né le 28 février 1976 à Saint-Jérôme. Il fait ses premières apparitions à l'âge de huit ans avec son rôle de Monsieur Émile dans le très populaire film Le Matou. Il trace son chemin petit à petit dans plusieurs domaines, notamment le théâtre, l'animation, la radio, la télévision, le cinéma et le cirque. Il découvre à l'âge de 18 ans un univers qui prendra beaucoup de place dans sa vie; le parachutisme. En 2001, il ouvre sa première école de parachutisme, Voltige 2001 à Notre-Dame de Lourdes, tout près de Joliette, puis en 2009 l'Espace Aérodium, un simulateur de chute libre situé au Parc Jean-Drapeau, à Montréal. Guillaume a partagé sa vie avec l'actrice québécoise Mariloup Wolfe pendant 14 ans et ils ont eu ensemble deux garçons prénommés Manoé et Miro. Le couple, qui s'est rencontré sur le plateau de tournage de l'émission jeunesse Ramdam, a annoncé sa séparation en novembre 2015 après neuf ans de mariage. Guillaume est aussi le père de Charlie, née d'une précédente union. L'acteur est maintenant en couple avec Émily Bégin, une chanteuse ayant fait la première édition québécoise de Star Académie. L'annonce de leur relation a été faite par une vidéo mise en ligne en février 2016. Le 23 juillet 2016, il a annoncé sur les médias sociaux la venue de son quatrième enfant, dont le premier pour Émily. Le 3 février 2017, elle donne naissance à un petit garçon qui se nomme Théodore. Le 23 septembre 2021, il fait les manchettes pour avoir refusé d'être vacciné contre la Covid-19. Il perd le contrat de la série District 31. Il aurait contacté des collègues artistes pour leur dire que leur adhésion à ces mesures sanitaires était une erreur, les qualifiant même de «lavage de cerveau». Son avenir avec Québecor reste incertain puisque Québecor exigera le passeport vaccinal pour tout le monde. Puis dans la même journée, dans une missive envoyée aux médias, l’acteur avoue avoir eu l’intention d’être adéquatement protégé par un vaccin avec lequel il se sentait confortable. Le 25 septembre 2021 il perd son contrat avec Hyundai pour son refus d'être vacciné. Puis, le 18 septembre 2022, il refait les manchettes à la suite de sa monopolisation non sollicitée d'un segment de la 37e édition des Prix Gémeaux. Coupant la parole à l'animatrice Véronique Cloutier et le temps d'antenne aux réalisatrices Ingrid Falaise et Léa Clermont-Dion, l'acteur invite la communauté artistique à «montrer l'exemple». Cette intervention est jugée par plusieurs comme causant un malaise en plus d'être narcissique, malhabile et incompréhensible. Source: Article "Guillaume Lemay-Thivierge" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Douglas Barr

Douglas Barr, né le 1er mai 1949 à Cedar Rapids (Iowa), est un acteur, un auteur et un réalisateur américain. Il amorce sa carrière d'acteur en jouant le rôle de Buzz Dillard dans la série télévisée When the Whistle Blows en 1980. La série n'a aucun succès et est annulée après une saison, mais Barr apparaît de nouveau dans plusieurs séries comme acteur invité, notamment dans La croisière s'amuse, Hôtel ou Le Magicien. En 1981, il décroche le second rôle de Jim Schmidt dans le film La Ferme de la terreur de Wes Craven. Son rôle le plus connu lui est venu, entre 1981 à 1986, de la série d'ABC L'Homme qui tombe à pic, où il incarne l'apprenti cascadeur Howie Munson pendant cinq saisons. Il passe à la réalisation en 1994 avec le film Dead Badge, dont il signe aussi le scénario, puis tourne 14 épisodes de la série télévisée Les Jumelles de Sweet Valley, avant de réaliser de nombreux téléfilms, dont, en 1997, Chaleur meurtrière, qui met en scène les personnages du 87e District d’Ed McBain. Il a également donné une dizaine de scénarios pour le cinéma et la télévision, notamment ceux des téléfilms Un bébé devant ma porte (2009), Le Trésor secret de la montagne (2010) et Notes from the Heart Healer (2013), dont il a aussi assumé la réalisation.

José Lewgoy

Distribution · Connu pour Força de um Desejo

José Lewgoy, né à Veranópolis le 16 novembre 1920 et mort à Rio de Janeiro le 10 février 2003, est un acteur brésilien. D’origine juive, il est le fils d’une Américaine et d’un Russe qui se rencontrent à New York. Il étudie à la Faculté des sciences politico-économiques du Rio Grande do Sul, mais ne se destine pas à cette voie professionnelle. Parlant plusieurs langues, il travaille à l’Editora Globo où il rencontre Roberto Marinho et occupe un poste de traducteur. Il commence sa carrière artistique au théâtre. Grâce à une bourse obtenue avec le soutien de l’écrivain Érico Veríssimo, il étudie les arts dramatiques à l’université Yale. Il devient une figure importante du cinéma brésilien en participant à plus d’une centaine de films. Présent dès la fin des années 1940, il est régulièrement sollicité par les principaux réalisateurs. Dans les années 1950, il joue dans les *chanchadas* produites par Atlântida aux côtés d’acteurs comme Oscarito et Grande Otelo. Acteur à la reconnaissance internationale, il participe également à des productions étrangères et vit en France pendant plusieurs années. Il reçoit le prix du meilleur acteur lors du premier Festival cinématographique du District fédéral, futur Rio de Janeiro. Il débute à la télévision en 1973 dans la telenovela *Cavalo de Aço* sur Rede Globo, puis participe à plus de trente productions télévisées. Il se distingue notamment dans *Louco Amor*, ainsi que dans *Nina*, *Dancin’ Days*, *Água Viva*, *O Rebu*, *Feijão Maravilha*, et les mini-séries *Le Temps et le Vent* et *Anos Dourados*. Il est également honoré par des supporters du Fluminense FC dans les années 1980, devenant une figure de référence populaire. José Lewgoy meurt le 10 février 2003 à Rio de Janeiro d’un arrêt cardiaque consécutif à une infection respiratoire. Son corps est incinéré.