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Affiche de Dernière enquête

Dernière enquête

2026

ActionThriller

Un adolescent couvert de sang fait irruption dans un poste de police et exige de parler à l’inspecteur Matthew Shaw, lui lançant un ultimatum terrifiant : résoudre une série de meurtres atroces ou son fils kidnappé sera tué. Dans une course contre la montre, Shaw démêle un tissu de secrets pour découvrir une vérité encore plus sombre qui remet en cause tout ce qu’il croyait savoir sur l’institution à laquelle il a consacré sa vie.

Affiche de La Conjuration : Derniers rites

La Conjuration : Derniers rites

2025

Horreur

Alors qu’ils espéraient une nouvelle vie, Ed et Lorraine Warren se voient impliqués dans une dernière enquête…qu’ils n’auraient jamais dû accepter. Dans la maison de la famille Smurl, un mal ancien les attend. Un ennemi qu’ils croyaient à jamais enfoui... Découvrez comment les Warren ont affronté le cas le plus maléfique de leur carrière, inspiré de faits réels qui ont terrorisé l’Amérique.

Photo de Pierre Salinger

Pierre Salinger

Pierre Salinger est un journaliste et conseiller en communication politique américain, né le 14 juin 1925 à San Francisco (Californie) et mort le 16 octobre 2004 à Cavaillon (Vaucluse). Né aux États-Unis, d'un père américain, Herbert Salinger, ingénieur des mines, originaire de New York, et d'une mère française, Jehanne Biétry, journaliste, originaire de la région de Belfort, fille de Pierre Biétry, député du Finistère et syndicaliste, dirigeant de la Fédération nationale des Jaunes de France. Pierre Salinger est élevé dans la religion catholique professée par sa mère (son père étant juif). Engagé dans la Deuxième Guerre mondiale (1939-1945) dans la marine, il est décoré de la Navy and Marine Corps Medal, pour conduite héroïque, puis commence en 1946 une longue carrière de quarante ans de journaliste, en commençant au San Francisco Chronicle. En 1947, il est diplômé de l'Université de San Francisco (USF). Il se fait un nom, enquêtant notamment sur les terribles situations dans les prisons américaines ou encore sur les liens entre le syndicat des camionneurs et la mafia (article dans le Collier's Magazine). Cette dernière enquête lui fait rencontrer Robert Kennedy en 1957. Il avait dans le passé rejoint Adlai Stevenson, candidat démocrate à l'élection présidentielle américaine de 1952 contre le général Dwight Eisenhower. Sa rencontre avec Robert «Bob» Kennedy va lui permettre de devenir chef des enquêteurs pour le Sénat. À cette occasion il rencontre John Fitzgerald Kennedy, jeune sénateur du Massachusetts. Les frères Kennedy l'introduisent rapidement et il devient un membre du «clan». En 1960, il est nommé responsable de presse de la campagne de John Kennedy, puis en 1961 porte-parole de la Maison-Blanche, fonction qu'il conservera après l'assassinat de John F. Kennedy, sous la présidence de Lyndon Johnson jusqu'en 1964. Il devient ensuite sénateur par intérim pendant une courte période, remplaçant le sénateur démocrate Clair Engle. De 1965 à 1968 il est Vice-président de la Continental Airlines. En 1968, il dirige la campagne à la présidence de Robert Kennedy. Lorsque ce dernier est assassiné le 4 juin 1968, Salinger est à une trentaine de mètres de lui. Bouleversé par cet assassinat, il déménage en France. Bilingue, il devient grand reporter à l'hebdomadaire français L'Express entre 1973 et 1978. Il prend également la direction de Radio Caraïbes International avec son ami Jacques Dauphin à partir de 1978. Il travaille ensuite pour le réseau de télévision ABC, dont il a notamment dirigé le bureau de Paris (en tant que Chief Foreign Correspondent) puis celui de Londres de 1978 à 1987. À la fin des années 1980, il figure également, avec d'autres personnalités comme François Spoerry, Paul-Loup Sulitzer et Jean-Pierre Thiollet, parmi les membres d'Amiic, organisation mondiale pour l'investissement immobilier et la construction implantée à Genève (dissoute en 1997). ... Source: Article "Pierre Salinger" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Affiche de Nocturne

Nocturne

2026

MystèreCrime

Lorsqu’une victime du célèbre tueur en série Jurek Walter refait surface en vie, l’enquêteur Jonah Lynn entame une course contre la montre pour retrouver sa dernière proie encore portée disparue. Sa protégée Saga Bauer travaille sous couverture pour faire parler le tueur.

Photo de Pauline Moran

Pauline Moran

Distribution · Connu pour Hercule Poirot

Pauline Moran est une actrice anglaise, née le 26 aoû1947 à Blackpool en Angleterre. Elle est connue pour avoir joué, dans la série télévisée Hercule Poirot, le rôle de la secrétaire du détective, Miss Lemon, aux côtés de David Suchet et de Hugh Fraser. Elle a étudié au National Youth Theatre et à la Royal Academy of Dramatic Art. De 1989 à 2002, elle joue dans la série britannique Hercule Poirot, le rôle de Miss Lemon, la secrétaire du détective. Son rôle est bien plus important que dans les romans, participant parfois aux enquêtes, et apparaissant également dans des affaires où elle n'était pas présente à l'origine. En 2013, elle retourne dans un épisode de la dernière saison de la série, avec les autres anciens acteurs principaux.

Photo de Katrina Law

Katrina Law

Distribution · Connu pour Spartacus, Hawaii Five-0

Katrina Law, née le 30 septembre 1985 à Philadelphie, Pennsylvanie est une actrice américaine. Né d'une mère bouddhiste taïwanaise et d'un père militaire d'origine allemande et italienne, Katrina Law grandit dans le New Jersey. Toute petite, elle pratique plusieurs activités (sport, musique, etc.). Parallèlement, elle joue dans de nombreuses pièces et remporte le concours "Miss Teen USA". Après le lycée, elle s'inscrit à l'université Richard Stockton, en filière théâtre, et en sort diplômée. En 2000, Katrina Law fait ses débuts dans la comédie Le Bon numéro avec John Travolta et la star de Friends Lisa Kudrow. Elle poursuit en apparaissant furtivement dans les séries New York 911 et Chuck, ainsi que dans les longs métrages Emmett's Mark, La Dernière Carte et Stiletto. En 2007, elle campe un personnage plus conséquent dans The Rookie: CTU, web-série spin-off de 24 heures chrono. Après avoir goûté aux joies de la science-fiction dans la série The Resistance, Katrina Law est choisie en 2010 pour se glisser dans la peau de l'esclave Mia dans Spartacus, puis dans celle de la fille de Ra's al Ghul dans Arrow. Davantage active du côté du petit écran, elle joue Rebecca Lee dans Training Day, série policière inspirée du film culte réalisé par Antoine Fuqua, mais qui ne dure qu'une saison. On peut également la voir dans les téléfilms familiaux La Fiancée des neiges (2013) et Les 12 Cadeaux de Noël (2015), le thriller Death Valley (id.) et le film d'horreur Darkness Rising (2017). Forte de son physique athlétique, Katrina Law est beaucoup sollicitée pour jouer dans des séries policières. Après The Oath (2018- 2019) et l'ultime saison de Hawaii Five-0 (2019 - 2020), la native de Philadelphie rejoint, début 2021, la saison 18 de NCIS : Enquêtes spéciales dans la peau de l'agent spécial Jessica Knight. Travaillant au sein du NCIS REACT, elle est spécialisée dans la négociation de prises d'otages.

Photo de Peter Weir

Peter Weir

Réalisation · Connu pour La société des poètes disparus, Le Show Truman

Peter Weir, né le 21 août 1944 à Sydney, est un réalisateur, scénariste et producteur australien. Il est notamment connu pour avoir réalisé les films Pique-nique à Hanging Rock, Le Cercle des poètes disparus et The Truman Show. Après un bref passage à l'Université de Sydney et un premier voyage à Londres qui lui permet de rencontrer sa future femme, Peter Weir exerce différents petits métiers pour la télévision. À partir de 1967, il travaille pour la chaîne ATN-7 de Sydney où il réalise ses deux premiers courts-métrages Count Vim's Last Exercise et The Life and Flight of Reverend Buckshotte. En 1971, il reçoit le Grand Prix de l'Australian Film Institute pour le moyen-métrage humoristique Homesdale. Pendant toute cette période il tourne aussi plusieurs documentaires pour le Commonwealth Film Unit. Son premier long métrage, en 1974, Les Voitures qui ont mangé Paris, est un mélange de film d'horreur, de thriller et de fantastique. Son deuxième film Pique-nique à Hanging Rock est un énorme succès en Australie. C'est un film quasi-onirique sur la mystérieuse disparition d'un groupe de jeunes filles en 1900 à Hanging Rock. On retrouve un peu la même atmosphère dans son film suivant La Dernière Vague qui traite des interactions entre les cultures aborigène et européenne sur fond d'enquête sur un meurtre. Gallipoli (1981) est un film de guerre plus direct et spectaculaire sur une bataille de la Première Guerre mondiale. Mel Gibson y tient l'un des deux rôles principaux. On retrouve Mel Gibson accompagné de Sigourney Weaver dans L'Année de tous les dangers en 1982. Peter Weir y aborde le thème de la découverte initiatique d'un monde étranger, qui revient dans plusieurs de ses œuvres (ici l'Indonésie à la veille d'un coup d'État en 1965). À la suite du succès international rencontré par ses derniers films, Peter Weir part poursuivre sa carrière aux États-Unis avec Witness en 1985 et Mosquito Coast l'année suivante, deux films avec Harrison Ford dans des rôles inhabituels pour lui. Witness - sur la communauté Amish - est récompensé par le César du meilleur film étranger et huit citations aux Oscars américains. Le Cercle des poètes disparus avec Robin Williams est un important succès populaire en 1989 et Green Card (1990) avec Gérard Depardieu et Andie MacDowell lui permet d'aborder la comédie romantique. Son film suivant État second (Fearless) en 1993 où un survivant à un accident d'avion (Jeff Bridges) réévalue sa vie, est une déception au box-office. Le succès populaire et critique revient avec The Truman Show (1998) où Jim Carrey est, en vérité, prisonnier d'un programme de téléréalité. En 2003, il a réalisé Master and Commander: De l'autre côté du monde, une épopée navale avec Russell Crowe, qui est acclamé par la critique. Après une longue absence, il revient en 2011 à la réalisation avec Les Chemins de la liberté, l'adaptation d'un roman autobiographique de Sławomir Rawicz. Le film revient sur l'emprisonnement de soldats au Goulag en Sibérie durant la Seconde Guerre mondiale. Le 13 décembre 2010, Frédéric Mitterrand lui remet les insignes d'officier dans l'ordre des Arts et des Lettres. En 2013, il est le président du jury du 32e Festival international du film d'Istanbul. Il a été nommé six fois aux Oscars. Source: Article "Peter Weir" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Lana Turner

Lana Turner

Lana Turner (8 février 1921 - 29 juin 1995) était une actrice américaine. Découverte et signée pour un contrat de film par MGM à l'âge de seize ans, Turner a d'abord attiré l'attention dans They Won't Forget (1937). Elle a joué des rôles vedettes, souvent en tant qu'ingénue, dans des films tels que Love Finds Andy Hardy (1938). Au début des années 1940, elle s'est imposée comme une actrice principale dans des films tels que Johnny Eager (1941), Ziegfeld Girl (1941) et Somewhere I'll Find You (1942). Elle est connue comme l'une des premières reines du cri d'Hollywood grâce à son rôle dans le film d'horreur Dr. Jekyll and Mr. Hyde de 1941, et sa réputation de femme fatale glamour a été renforcée par sa performance dans le film noir The Postman Always Rings Twice (1946). Sa popularité s'est poursuivie dans les années 1950, dans des films tels que The Bad and the Beautiful (1952) et Peyton Place (1957), pour lesquels elle a été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice. En 1958, sa fille, Cheryl Crane, a poignardé à mort l'amant de Turner, Johnny Stompanato. L'enquête d'un coroner a attiré l'attention des médias sur Turner et a conclu que Crane avait agi en état de légitime défense. Le prochain film de Turner, Imitation of Life (1959), s'est avéré être l'un des plus grands succès de sa carrière, mais à partir du début des années 1960, ses rôles étaient moins nombreux. Elle a été reconnue vers la fin de sa carrière avec un rôle d'invité récurrent dans la série télévisée Falcon Crest en 1982 et 1983. Turner a fait sa dernière apparition à la télévision en 1991 et est décédée d'un cancer de la gorge en 1995.

Photo de Jamie Lee Curtis

Jamie Lee Curtis

Distribution · Connu pour Halloween, Halloween tue, À couteaux tirés

Fille de Tony Curtis et de Janet Leigh, Jamie Lee Curtis débute à 17 ans dans un épisode de Columbo, puis dans la série Operation Petticoat, où le réalisateur John Carpenter remarque son physique androgyne et décide de lui offrir le rôle de l'étudiante Laurie Strode, traquée par son demi-frère Michael Myers dans Halloween, La Nuit des masques. Le succès du film encourage l'actrice débutante à diriger sa carrière vers des films d'horreurs (Fog (1980), Le Bal de l'horreur (id.), Le Monstre du train (id.)), ce qui lui vaut bientôt d'être surnommée nouvelle "scream queen" du cinéma de genre. Mais effrayée à l'idée de ne plus jamais pouvoir se débarasser de cette étiquette, elle refuse après le tournage d'Halloween 2 (1981) toutes les propositions de films d'épouvante qu'elle reçoit. Jamie Lee Curtis décide de casser radicalement son image en s'essayant aux drames (Perfect en 1985, Nicky et Gino en 1988), mais c'est surtout dans le registre de la comédie qu'elle démontre ses talents d'actrice, notamment grâce Un fauteuil pour deux (1983) et Un poisson nommé Wanda (1988), dans lequel elle incarne une séduisante cambrioleuse aux côtés de Kevin Kline et John Cleese. L'équipe se reforme en 1997 pour Créatures féroces, mais le succès n'est pas au rendez-vous. L'actrice s'essaye dans des rôles physiques sous la direction de Kathryn Bigelow dans Blue Steel en 1990 ou pour le film d'action Virus en 1999, mais sa prestation la plus célèbre dans ce registre date de 1994 grâce à True Lies, dans le rôle d'une femme ordinaire cherchant à pimenter sa vie. La scène où elle effectue un strip-tease en face d'Arnold Schwarzenegger, dévoilant son corps sculptural, ne fera que confirmer son surnom de "The Body" auquel elle est associée depuis la fin des années 80. C'est d'après son idée que naît le projet Halloween, 20 ans après en 1998, dans lequel elle interprète pour la troisième fois Laurie Strode, devenue adulte et mère de famille, affrontant de nouveau son dangereux et increvable demi-frère. Puis en 2002, cette actrice, qui avoue détester les films d'horreur, accepte une nouvelle fois de reprendre le rôle qui l'a rendu célèbre dans le huitième épisode de la saga Halloween, Halloween résurrection. L’année suivante, elle donne la réplique à Lindsay Lohan dans le culte Freaky Friday – Dans la peau de ma mère, avant d’enchaîner films familiaux et autres comédies. Les opportunités se faisant plus rares au cinéma, l’actrice se tourne vers le petit écran à partir de 2012. Psychologue dans la saison 9 de NCIS : Enquêtes Spéciales, puis mère de Jess dans la saison 3 de New Girl, elle rejoint, en 2015, le casting de Scream Queens, série comico-horrifique de Ryan Murphy qui rend hommage aux slashers des années 80. En 2018, soit 40 ans après la sortie du slasher qui l'a fait connaître, Jamie Lee Curtis reprend, dans un nouveau Halloween, son rôle culte de Laurie Strode, bien décidée à affronter une dernière fois Michael Myers lorsque celui-ci s'échappe de l'hôpital psychiatrique où il était détenu. Compte tenu du succès commercial du film (255 millions de dollars de recettes mondiales), une suite, Halloween Kills, sort deux ans plus tard.

Photo de Dick Wolf

Dick Wolf

Executive Producer · Connu pour CIA, Chicago Fire : Caserne 51, Chicago Police

Richard Anthony Wolf, mieux connu sous le nom de Dick Wolf, est un producteur de séries télévisées américaines, né le 20 décembre 1946 à New York. Dick Wolf débute sa carrière en tant que concepteur-rédacteur pour l'agence de publicité Benton & Bowles. Il écrit quelques scénarios pour le cinéma, dont "Masquerade" qui reçoit un bon accueil. Il commence sa carrière télévisuelle dans l'équipe de scénaristes de la série "Capitaine Furillo". En 1986, il est nommé aux Emmy Awards pour un épisode dont il est le seul scénariste. Par la suite, il rejoint l'équipe de "Deux flics à Miami" en tant que scénariste et producteur. En 1990, il crée la série "New York, police judiciaire" (Law & Order), diffusée sur NBC jusqu'en 2010, et relancée en 2022. Il crée également plusieurs séries dérivées telles que "New York, unité spéciale" (Law & Order: Special Victims Unit), "New York, section criminelle" (Law & Order: Criminal Intent), "New York, cour de justice" (Law & Order: Trial by Jury), "Conviction", "Londres, police judiciaire" (Law & Order: UK), "Paris, enquêtes criminelles" et "Los Angeles, police judiciaire" (Law & Order: LA). Parmi celles-ci, trois sont encore en cours de diffusion : "New York, unité spéciale", "New York, police judiciaire" et "New York, crime organisé" (Law & Order: Organized Crime). En 2012, il crée "Chicago Fire", qui donnera lieu à trois spin-offs : "Chicago Med", "Chicago P.D." et "Chicago Justice", bien que cette dernière ne soit plus diffusée aujourd'hui. En 2018, il crée "FBI", suivi par le spin-off "FBI: Most Wanted" en 2020, dont il est uniquement producteur, et "FBI: International" en 2021, la troisième série de la franchise.

Affiche de La femme de ménage

La femme de ménage

2025

MystèreThriller

En quête d’un nouveau départ, Millie accepte un poste de femme de ménage à demeure chez Nina et Andrew Winchester, un couple aussi riche qu’énigmatique. Ce qui s’annonce comme l’emploi idéal se transforme rapidement en un jeu dangereux, mêlant séduction, secrets et manipulations. Derrière les portes closes du manoir Winchester se cache un monde de faux-semblants et de révélations inattendues... Un tourbillon de suspense et de scandales qui vous tiendra en haleine jusqu’à la dernière seconde.

Affiche de Hokum : La sorcière

Hokum : La sorcière

2026

ThrillerHorreur

Peinant à terminer son dernier roman, l'Américain Ohm Bauman décide de se rendre en Irlande afin de s'acquitter d'une promesse longtemps différée: répandre les cendres de ses parents à proximité de l'hôtel où le couple avait passé son voyage de noces. Peu après son inscription dans ce même établissement, l'écrivain apprend de la bouche de la barmaid Fiona que la suite nuptiale, interdite d'accès, serait hantée par une sorcière. Quand la jeune employée disparaît mystérieusement, et que des soupçons pèsent sur un vieil homme au passé tragique vivant dans le bois voisin, Bauman ouvre sa propre enquête.

Affiche de Ray Gunn

Ray Gunn

2026

Science-FictionMystèreAnimation

Dans le futur, les humains cohabitent avec les extraterrestres. Le dernier détective privé humain est engagé pour enquêter sur la fidélité d'une célèbre pop star.

Affiche de Iron Man 3

Iron Man 3

2013

AventureScience-FictionAction

Alors que le monde est menacé par un terroriste connu sous le nom du Mandarin, Tony Stark développe de nouvelles technologies pour son armure d'Iron Man. Lorsqu'il nargue le terroriste à la télévision, ce dernier détruit sa maison et Stark est envoyé à l'autre bout du pays, alors que tout le monde le croit mort. Avec l'aide d'un jeune garçon, il tente de réparer son armure tout en menant une enquête afin de repérer le Mandarin. Ses recherches le mènent vers Aldrich Kilian, un entrepreneur qu'il a humilié il y a plusieurs années.

Affiche de Le Lorax

Le Lorax

2012

FamilialAnimation

Pour conquérir le cœur de sa jolie voisine, Audrey, Ted (voix de Kev Adams) va s'échapper de Thneedville, un monde totalement artificiel où toute végétation a définitivement disparu, pour partir en quête d'un arbre vivant. Ted va rencontrer le Gash-pilleur, un vieil ermite aigri reclus dans sa cabane au milieu de nulle part, et découvrir la légende du Lorax (voix de François Berléand), cette créature aussi renfrognée que craquante qui vit dans la magnifique vallée de Truffala et lutte avec ardeur pour la protection de la nature. Avec l'aide de sa grand-mère, Mamie Norma, Ted va devoir déjouer les pièges de O'Hare et ses sbires pour rapporter à Audrey la dernière graine d'arbre vivant au monde. Sans le savoir, le jeune garçon va transformer le destin de Thneedville.

Affiche de The Lowdown

The Lowdown

2025

DrameCrime

L’obsession pour la vérité du journaliste amateur Lee Raybon, qui s’autoproclame “historien de la vérité” de Tulsa, lui attire des ennuis. Loin d’être un idéaliste, Lee est prêt à tout pour exposer la corruption et les secrets de sa ville, quitte à se mettre en danger. Lorsque son dernier article sur la puissante famille Washberg est suivi du suicide suspect de Dale Washberg, Lee sait qu’il a mis le doigt sur quelque chose de gros. Dale a laissé des indices, suppliant qu’on enquête sur sa mort. Lee s’y met et découvre que Betty Jo, la veuve éplorée, semble plus intéressée par son beau-frère que par son défunt mari. Et des forces puissantes semblent vouloir l’empêcher d’en savoir plus.

Affiche de Les bons gars

Les bons gars

2016

ComédieActionCrime

Los Angeles, 1977. Une jeune fille prénommée Amelia est portée disparue et deux hommes qui s'engueulent constamment tentent de la retrouver. Jackson Healy est un spécialiste pour infliger des douleurs corporelles à ses adversaires et il fait équipe avec le détective privé Holland March et la fille adolescente de ce dernier. Leur enquête les mène rapidement vers l'industrie du film pornographique où chaque témoin potentiel perd mystérieusement la vie. Plus ils posent des questions et plus ils risquent d'y laisser la peau. La situation se complique davantage lorsque des instances politiques semblent impliquées.

Affiche de The French Dispatch

The French Dispatch

2021

ComédieDrame

Le journal américain The Evening Sun de Liberty dans le Kansas possède une antenne nommée The French Dispatch à Ennui-sur-Blasé, une ville française fictive évoquant Paris dans les années 1950-60. Arthur Howitzer Jr., le rédacteur en chef du French Dispatch, meurt subitement d'une crise cardiaque. Selon les souhaits exprimés dans son testament, la publication du journal est immédiatement suspendue après un dernier numéro d'adieu, dans lequel trois articles des éditions précédentes du journal sont republiés, ainsi qu'une nécrologie : Les trois articles traitent de Moses Rosenthaler, un détenu psychopathe qui se révèle être un grand artiste peintre, des évènements de Mai 68 et enfin d'une enquête gastronomique qui vire au polar.

Photo de Adèle Haenel

Adèle Haenel

Distribution · Connu pour Portrait de la jeune fille en feu

Adèle Haenel, née le 11 février 1989 à Paris, est une actrice française. Égérie du cinéma d'auteur français, elle se révèle alors qu'elle est adolescente dans le film "Les Diables" de Christophe Ruggia. Largement saluée par la critique et d'un talent précoce, elle se distingue notamment par la diversité de ses rôles et la variété de son jeu. Nommée aux César dans la catégorie du meilleur espoir féminin en 2008 et 2012, elle obtient deux Césars en 2014 et 2015, celui de la meilleure actrice dans un second rôle dans "Suzanne", puis celui de la meilleure actrice pour "Les Combattants". Elle est nommée en 2018 pour le meilleur second rôle pour le film "120 battements par minute", ainsi que pour le César de la meilleure actrice pour son interprétation dans le film "En liberté !" en 2019 et pour "Portrait de la jeune fille en feu" en 2020. En novembre 2019, Mediapart publie une enquête sur la relation entre Adèle Haenel et le réalisateur Christophe Ruggia, à partir du tournage des "Diables" (2002) : elle accuse ce dernier d'attouchements et de harcèlement sexuel alors qu'elle avait entre 12 et 15 ans, accorde un long entretien filmé à Mediapart à ce sujet, puis porte plainte. De nombreux observateurs estiment que la prise de parole d'Adèle Haenel constitue un tournant majeur pour l'émancipation des femmes dans le cinéma français et plus largement, dans le prolongement du mouvement MeToo. Féministe engagée à travers ses choix de rôles et ses prises de position publiques, son départ au cours de la 45e cérémonie des César, en février 2020, consécutif à l'attribution du César de la meilleure réalisation à Roman Polanski, qui fait l'objet d'une affaire judiciaire et de plusieurs accusations de viols, cristallise la division au sein du cinéma français au sujet du statut à accorder à ce dernier, et plus largement au sujet de la lutte contre les violences sexuelles. (repris de wikipedia oct 20; l'intégralité de cette biographie a tout son sens et ne devrait pas être modifiée. Sauf demande de la personne concernée évidemment)

Photo de Corey Stoll

Corey Stoll

Distribution · Connu pour The Strain, Ant-Man, Ant-Man et la Guêpe : Quantumania

Corey Stoll est un acteur américain, né le 14 mars 1976 à New York. Né dans le quartier d'Upper West Side (New York), il est diplômé de l'Oberlin College en 1998 et de la Tisch School of the Arts de l'Université de New York en 2003. Dès 2004, il se fait remarquer dans Intimate Apparel, une pièce de Lynn Nottage montée sur une scène du Off-Broadway, et reçoit une nomination pour un des Drama Desk Awards. Par la suite il apparaît dans des séries à succès comme Charmed, Les Experts, Urgences, Les Experts : Miami, NCIS : Enquêtes spéciales et Alias. En 2005, il obtient son premier rôle au cinéma dans L'Affaire Josey Aimes aux côtés notamment de Charlize Theron et Jeremy Renner. Il commence à jouer une série de second rôle dans des films tels que Slevin, Jason Bourne : L'Héritage, Le Nombre 23 (où il donne la réplique à Jim Carrey), Push, Salt qui lui permet de partager l'affiche avec Angelina Jolie et Non-Stop où il se retrouve face à Liam Neeson. Entre 2010 et 2011, il joue l'inspecteur Tomas « TJ » Jaruszalski dans la série télévisée Los Angeles, police judiciaire. Il est néanmoins surtout connu pour avoir incarné l'écrivain Ernest Hemingway dans le film Minuit à Paris, réalisé par Woody Allen en 2011, ainsi que le député Peter Russo dans la première saison de la série télévisée américaine House of Cards. Ce dernier rôle lui vaut d'être nommé pour le Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle dans une série, une mini-série ou un téléfilm en 2013. De 2014 à 2017, il joue le Dr Ephraim Goodweather, héros de la série télévisée d'horreur The Strain, créée par Guillermo del Toro et Chuck Hogan. En 2015, il interprète le rôle de Darren Cross/Yellowjacket dans le film de super-héros américain Ant-Man, réalisé par Peyton Reed, puis le procureur Fred Wyshak dans le film Strictly Criminal, réalisé par Scoot Cooper. En 2018, il joue le rôle de l'astronaute Buzz Aldrin dans le biopic sur Neil Armstrong : First Man : Le Premier Homme sur la Lune de Damien Chazelle. En 2021, il joue le rôle du lieutenant Schrank dans West Side Story de Steven Spielberg.

Photo de Olivier Martinez

Olivier Martinez

Distribution · Connu pour Infidèle

Olivier Martinez, né le 12 janvier 1966 à Paris, est un acteur français. Fils d'une Française et d'un boxeur d'origine espagnole né au Maroc espagnol, Olivier Martinez naît le 12 janvier 1966 à Paris. Il a un frère cadet également acteur, Vincent Martinez. Il commence le théâtre dans la compagnie Francis Huster en même temps que Clotilde Courau, Valérie Crunchant, Cristiana Reali, Estelle Skornik. À vingt-trois ans, il entre au Conservatoire. À ses débuts, il joue un jeune tagueur en rupture de ban dans IP5, de Jean-Jacques Beineix, aux côtés d'Yves Montand dont c'est le dernier film. Pour ce film, il est nommé pour le César du meilleur espoir masculin. Il obtient en 1994 le César du meilleur espoir masculin pour son rôle de Petit Paul dans le film de Bertrand Blier, Un, deux, trois, soleil. Celui-ci lui offre en 1995 un autre rôle d'homme à forte personnalité dans Mon homme, où il donne la réplique à Anouk Grinberg. Il tient ensuite le rôle du colonel Angelo Pardi aux côtés de Juliette Binoche dans Le Hussard sur le toit de Jean-Paul Rappeneau. Ce film lui permet d'accéder à la scène internationale. Il tourne alors le thriller espagnol Semana santa avec Mira Sorvino. Le cinéma américain lui offre alors le rôle de Paul Martel dans Infidèle d'Adrian Lyne où il est l'amant de Connie Sumner, jouée par Diane Lane. En 2003, il incarne un trafiquant de drogue dans le film de Clark Johnson SWAT: Unité d'élite, adaptation de la série américaine Section 4. Il tourne également pour la télévision américaine dans le téléfilm The Roman Spring of Mrs. Stone, une adaptation du Visage du plaisir. En 2004, il est l'enquêteur Paquette à la poursuite d'un tueur en série aux côtés d'Angelina Jolie dans le film Taking Lives, destins violés de D. J. Caruso. En 2006, la maison Yves Saint Laurent l'engage pour présenter son nouveau parfum baptisé L'Homme. Olivier Martinez a eu plusieurs relations amoureuses, notamment avec des actrices rencontrées durant les tournages. Il a ainsi eu pour partenaires l'actrice française Juliette Binoche de 1995 à 1997, l'actrice américaine Mira Sorvino de 1999 à 2002, la chanteuse australienne Kylie Minogue de 2003 à 2007, l'actrice et mannequin espagnole Goya Toledo de 2007 à 2009, et l'actrice et mannequin espagnole Elsa Pataky entre juin et août 2009. Il vit ensuite avec l'actrice américaine Halle Berry. Le couple confirme les fiançailles le 11 mars 2012. Ils se marient en France le 13 juillet 2013 à Vallery dans l'Yonne. Un garçon, Maceo Robert, naît de leur union le 5 octobre 2013. Il s'agit du deuxième enfant de l'actrice. Olivier Martinez et Halle Berry annoncent leur divorce à l'amiable le 27 octobre 2015. ... Source: Article "Olivier Martinez" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Javier Bardem

Javier Bardem

Distribution · Connu pour Pirates des Caraïbes : Les morts ne racontent pas d'histoires, 007 Skyfall, F1 : le film

Plus jeune membre d'une grande famille d'acteurs (il est le fils de la comédienne Pilar Bardem et le neveu du réalisateur Juan Antonio Bardem), Javier apparaît dès l'adolescence dans plusieurs séries télévisées. Il joue également au rugby dans l'équipe nationale espagnole et traverse le pays avec une troupe de comédiens indépendants. Il débute sur le grand écran en 1990 dans Les Amours de Lulu de José Juan Bigas Luna, puis trouve son premier grand rôle dans Jambon Jambon du même réalisateur deux ans plus tard, aux côtés de celle qui deviendra sa compagne, Penélope Cruz. Ce rôle très sexy lui procure une notoriété immédiate, jusqu'à l'élever au rang de sex-symbol. Il l'utilise bien malgré lui en tournant deux nouveaux films signés Bigas Luna en 1994 : Macho puis La Lune et le Téton. Pedro Almodovar, qui lui avait déjà confié un petit rôle dans Talons aiguilles (1991), offre ensuite à l'acteur le rôle principal d'En chair et en os en 1998, après que ce dernier eut empoché le Goya du meilleur acteur pour Bouche à Bouche (1995). Il semble qu'Almodovar ait retrouvé en Bardem la fougue juvénile d'Antonio Banderas quelques années plus tôt. Après avoir interprété un sexopathe amoureux de Victoria Abril dans Entre les jambes (1999), l'Espagnol joue sous la direction de Julian Schnabel dans Avant la nuit (2000), se glissant dans la peau de l'écrivain cubain Reinaldo Arenas. Un rôle qui lui vaut une nomination à l'Oscar et au Golden Globe du Meilleur acteur, ainsi que la Coupe Volpi du meilleur acteur au Festival de Venise 2000. Deux ans plus tard, le comédien mène l'enquête dans Dancer upstairs, politique-fiction et première réalisation de John Malkovich. De retour devant la caméra d'un compatriote, il incarne en 2004 Ramon Sampedro, tétraplégique qui se battit 30 ans durant pour le droit à l'euthanasie, dans Mar adentro d'Alejandro Amenabar. Sa prestation remarquable lui vaut quantité d'éloges. La cote de Javier Bardem monte en flèche et les Etats-Unis lui font de plus en plus les yeux doux au point de devenir la nouvelle coqueluche hispanique du cinéma américain. Le comédien enchaîne ainsi les rôles marquants : inquisiteur repenti dans Les Fantômes de Goya de Milos Forman, riche armateur amoureux dans L'Amour au temps du choléra de Mike Newell, il est surtout le terrifiant et implacable tueur de No Country For Old Men des frères Coen, un rôle qui lui vaut l'Oscar du meilleur second rôle en 2008. La même année, il séduit Scarlett Johansson et Penélope Cruz chez Woody Allen dans Vicky Cristina Barcelona puis est encensé par la presse pour son rôle de père à la dérive qui parle aux âmes des morts dans le film Biutiful. Une performance qui lui vaut le prix d'interprétation masculine (ex-æquo avec Elio Germano) du Festival de Cannes 2010. Javier Bardem s'impose ainsi comme l'un des meilleurs acteurs du monde et a fortiori un des plus prisés. Il accède à la consécration en 2012 en incarnant le grand méchant Raoul Silva dans le nouveau James Bond, Skyfall. Longs cheveux blonds et attitude féminisée, la prestation hallucinée de l'Espagnol est unanimement saluée. Toujours en 2012, le comédien reçoit son étoile sur le Hollywood Walk of Fame de Los Angeles.

Photo de Alain Sarde

Alain Sarde

Production · Connu pour Le Pianiste, Mulholland Drive

Alain Sarde, né le 28 mars 1952 à Boulogne-Billancourt, est un producteur français de cinéma et de télévision parmi les plus prolifiques depuis les années 1970. Il a notamment produit des films d’Andrzej Zulawski, Roman Polanski, Bertrand Tavernier, Diane Kurys ou Anne Fontaine. Dans les années 1990, il est accusé d'agressions sexuelles et de viols sur plusieurs femmes et impliqué dans l'Affaire Brumark-Bourgeois. En mai 2024, neuf femmes témoignent contre lui de ces agissements. Fils de l'antiquaire Henri Sarde et de la mezzo-soprano Andrée Gabriel (Sâada) de l'Opéra de Paris, Alain Sarde est le frère du compositeur Philippe Sarde. Il débute en tant que producteur en 1974 avec Touche pas à la femme blanche de Marco Ferreri. Il crée sa première société de production, Sara Films, en 1975, et produit dans la foulée Le Locataire de Roman Polanski, Barocco d'André Téchiné, Une histoire simple de Claude Sautet et Des enfants gâtés de Bertrand Tavernier. Aux côtés de sa collaboratrice Christine Gozlan, il a été le producteur de plus de 200 films avec nombre de metteurs en scène tels que Jean-Luc Godard (dont il produit tous les films depuis 1979), Jacques Doillon, Nicole Garcia, Coline Serreau, Alain Corneau, Philippe Garrel, Xavier Beauvois, Arthur Joffé, Arnaud Desplechin, etc. Ses dernières productions sont le fruit de collaborations avec Amos Kollek, Mike Leigh, Emir Kusturica et David Lynch. Fondateur de la structure Sarde Films en 1983, il s'associe à Canal+ en 1990 et fonde Les Films Alain Sarde qu'il revend à StudioCanal en 2004. Les Films Alain Sarde administrent notamment la société Ciné Valse, qui a produit bon nombre des films de Bertrand Blier dans les années 1990. Il est désormais producteur indépendant. «Alain Sarde est sans aucun doute le producteur français le plus prolifique, mais également le plus discret ou le plus secret. Près de deux cents films à son actif en moins de quarante ans de carrière», écrit le critique de cinéma Serge Toubiana en 2009, à l'occasion d'une rétrospective de ses films à la Cinémathèque française. Alain Sarde est visé en 1997 par une enquête pour agression sexuelle. L'instruction réalisée par le juge d'instruction Frédéric Nguyen montre que le producteur a eu plusieurs relations sexuelles non tarifées avec des aspirantes actrices qui venaient le voir pour des raisons professionnelles. L'une d'elle décrit un «casting» dans lequel le producteur, après avoir décrit le film, lui demande de se déshabiller pour «qu'il vérifie la beauté de [son] corps» puis «d'aller [s']allonger sur le lit dans la chambre à coucher [...] il voulait faire l'amour avec [elle].» Il est mis en examen et écroué en préventive durant l'instruction. Faute de preuve matérielle de contrainte durant les rapports sexuels, la nouvelle juge d'instruction ne retient pas la qualification de viol et rend une ordonnance de non lieu à l'encontre du producteur en 1999. Jean-Pierre Bourgeois, responsable d'un réseau international de prostitution, qui a présenté les actrices au producteur, est condamné à 5 ans de prison. ... Source: Article "Alain Sarde" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Photo de Lois Chiles

Lois Chiles

Lois Chiles est une actrice américaine, née le 15 avril 1947 à Houston. Elle est principalement connue pour ses rôles marquants dans les films Mort sur le Nil et le James Bond Moonraker. Avant de commencer sa carrière cinématographique, Lois Chiles fut un mannequin très demandé et fit la couverture de nombreux magazines de mode prestigieux dont Cosmopolitan, Harper's Bazaar et Marie-Claire. Lois Chiles se fait d'abord remarquer au générique de deux films avec Robert Redford : d'abord en 1973 dans Nos plus belles années, avec également Barbra Steisand, puis, l'année suivante Gatsby le Magnifique. Son personnage sera repris par la jeune comédienne Elizabeth Debicki dans la version de Baz Luhrmann en 2013. 1978 et 1979 seront deux années décisives où la comédienne s'impose, d'abord dans un second rôle aux côtés de Michael Douglas et Geneviève Bujold dans le thriller médical Morts suspectes. La même année, elle intègre le très prestigieux casting de l'adaptation du roman d'Agatha Christie Mort sur le Nil où figurent également Peter Ustinov, Jane Birkin, Bette Davis, Mia Farrow, Angela Lansbury, David Niven ou encore Maggie Smith. Puis vient la consécration lorsqu'elle interprète l'énergique James Bond Girl Holly Goodhead dans le film Moonraker avec Roger Moore. Dans les années 80 et 90, sa carrière alterne entre cinéma (Creepshow 2, Broadcast News, Jusqu'au bout du monde, Sang-froid, Speed 2 : Cap sur le danger...) et télévision. Sur le petit écran, elle marque notamment l'esprit des fans de la série Dallas grâce à son rôle de Holly Harwood qui, sur deux saisons, tient tête au célèbre J.R. Ewing et participe en guest star aux séries Pour l'amour du risque, Arabesque ou Une nounou d'enfer. L'un de ses derniers rôles est une courte apparition de son personnage, la mère de l'enquêteur Nick Stokes, lors d'un épisode de la série Les Experts. L'épisode fut réalisé par Quentin Tarantino.