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Photo de Keith Morrison

Keith Morrison

Distribution · Connu pour Dateline

Keith Morrison (né le 2 juillet 1947) est un journaliste de radiotélévision canadien. Depuis 1995, il est correspondant pour Dateline NBC. Au début de sa carrière dans les années 1960, Morrison a été journaliste et présentateur dans des stations locales en Saskatchewan, à Vancouver, en Colombie-Britannique et à Toronto, en Ontario. Il s'est joint à Canada AM de CTV en 1973 en tant que lecteur de nouvelles et a également travaillé comme journaliste et présentateur de fin de semaine ainsi que comme producteur. En tant que journaliste à CTV, il a remporté des prix pour sa couverture de la guerre du Yom Kippour. De 1975 à 1976, il a été journaliste à CTV National News et a été correspondant aux affaires nationales et présentateur suppléant dans l'émission de 1976 à 1979. Morrison a rejoint la Société Radio-Canada en 1982 en tant que présentateur suppléant et correspondant politique en chef pour The Journal , l'émission d'affaires publiques nocturne du réseau, jusqu'en 1986. Il a également co-animé Midday , le magazine d'information de midi du réseau qu'il a aidé à créer, de 1984 à 1985. Il a déménagé à Los Angeles en 1986 en tant que présentateur des nouvelles du soir pour KNBC-TV. En 1988, il rejoint NBC News en tant que correspondant sur la côte ouest pour NBC Nightly News et Today Show. Morrison a couvert les manifestations de la place Tiananmen en 1989 et a ensuite contribué à des documentaires et des segments de magazines d'une heure très acclamés à divers programmes NBC tout en continuant en même temps en tant que présentateur de KNBC. Morrison est revenu au Canada en 1992 pour devenir co-présentateur de la principale émission nationale de nouvelles du matin, Canada AM sur CTV. Il a également animé The Editors sur PBS. Il était le présentateur suppléant de CTV National News et l'héritier présomptif du présentateur Lloyd Robertson jusqu'en 1995, date à laquelle il a été évincé lors d'un remaniement du réseau. On croyait à l'époque qu'il faisait campagne pour remplacer Robertson. Pendant qu'il était à Canada AM, le premier ministre de l'époque, Brian Mulroney, a annulé une apparition en direct après que Morrison l'ait appelé en plaisantant plus tôt dans l'émission "whatshisname". Morrison est retourné à NBC en 1995 en tant que correspondant pour Dateline NBC, son poste actuel. Morrison est apparu en tant que présentateur de nouvelles dans un épisode de Seinfeld, " The Trip ". Dans l'épisode, il a rapporté l'arrestation de Kramer en tant que tueur en série. Les interviews de Morrison sur Dateline ont gardé le public attentif et ont également attiré l'attention des comédiens. Saturday Night Live a créé un sketch avec lui en tant que personnage central joué par Bill Hader le 22 novembre 2008. Et dans un épisode de Late Night avec Seth Meyers diffusé le 9 juillet 2014, Morrison apparaît comme lui-même, parodiant sa prestation dramatique caractéristique. des mystères de meurtre réels pour lesquels il est connu sur Dateline. En 2021, Morrison a lancé un véritable podcast sur le crime nommé Killer Role. Matthew Perry, l'acteur, est son beau-fils. Morrison est marié à la mère de Matthew, Suzanne Langford, depuis 1981 et ils ont 6 enfants dont Matthew.

Photo de Mike Myers

Mike Myers

Distribution · Connu pour Shrek, Shrek 2, Shrek 4, Il était une fin

Michael John «Mike» Myers (né le 25 mai 1963) est un acteur canadien, un comédien, un scénariste et un producteur de cinéma britannique. Il était un acteur de longue date sur le sketch NBC Saturday Night Live à la fin des années 1980 et au début des années 1990 et a joué le rôle principal dans les films Wayne's World, Austin Powers et la série de films Shrek.

Photo de Jennifer Warnes

Jennifer Warnes

Jennifer Jean Warnes, née le 3 mars 1947 à Seattle aux États-Unis, est une compositrice et chanteuse américaine. Elle est surtout connue pour avoir interprété des duos avec Joe Cocker (bande originale du film Officier et Gentleman) et Bill Medley(bande originale du film Dirty Dancing). Jennifer Warnes a collaboré avec Leonard Cohen, Ian Tyson et Warren Zevon. Jennifer a grandi à Anaheim. Son don et son envie de chanter lui vinrent très tôt: son premier contrat d'enregistrement date de ses 7 ans, mais son père y mit un terme. Elle chante dans la chorale locale, et à 17 ans, on lui offre un contrat de cours d'opéra à l'Immaculate Heart College. À l'opéra elle préféra bientôt la musique folk, rendue populaire grâce à Joan Baez au milieu de la décennie 1960. En 1968, au bout de quelques années passées en concerts dans des clubs entre autres, Parrot, elle signe dans une succursale de London Records et enregistre son tout premier album. La même année, elle fait partie de la distribution de la série The Smothers Brothers Comedy Hour. En novembre 1968, Warnes fait partie de la comédie musicale Hair de Los Angeles, et sort Let The Sunshine In/Easy To Be Hard, sur Parrot à nouveau l'année suivante. En 1971, elle fait la connaissance de Leonard Cohen, pour qui elle assure le rôle de choriste. Ils deviennent amis, et Jennifer donne des concerts en premières partie de Leonard, conservant son rôle dans les chœurs ou les arrangements on retrouve sa collaboration sur les albums Live Songs, Various Positions, I'm Your Man, The Future, Field Commander, Recent Songs. En 1987, elle sort un album de reprise de Leonard Cohen Famous Blue Raincoat. En 1972, sort Jennifer, son troisième album, produit par John Cale; quatre ans plus tard, elle réalise son premier grand succès Right Time of the Night, qui se classe #1 au Billboard à partir du mois d'avril 1977, et reste en 6e place du Hot 100 au mois de mai 1977. Elle est choisie pour interpréter It Goes Like It Goes, sortie à l'occasion du film Norma Rae. Deux ans après ce succès, sort I Know A Heartache When I See One, qui se classe dans le Top 10, puis reste dans le Top 20 quelque temps. Elle enregistre une composition de Randy Newman One More Hour pour le film Ragtime, puis forme un duo avec Joe Cocker Up Where We Belong, très grand succès de 1982 qui paraît sur la bande originale du film Officier et Gentleman: écrite par Buffy Sainte-Marie, Will Jennings et Jack Nitzsche, la chanson remportera entre autres un Golden Globe Award, et se classera #1 pendant trois semaines au Billboard (ce qui vaut un disque de Platine). La même année, elle enregistre Millworker de James Taylor pour la comédie musicale Working. Un autre moment fort de sa carrière fut le duo (I've Had) The Time of My Life pour la bande originale de Dirty Dancing, autre titre gagnant entre autres récompenses dont un Golden Globe Award pour sa place en première position pendant plusieurs semaines. Le 30 septembre 1987, elle est conviée à la soirée Roy Orbison & Friends, A Black and White Night à Los Angeles. Elle interprète également aux côtés de B. J. Thomas le générique de la série Quoi de neuf docteur?. En 1995, elle assure les chœurs sur 4 morceaux de l'album de Tanita Tikaram Lovers in the city. Source: Article "Jennifer Warnes" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Daniel Barenboim

Daniel Barenboim

Daniel Barenboim est un pianiste et chef d'orchestre israélo-argentin né le 15 novembre 1942 à Buenos Aires. En 2002, il acquiert la nationalité espagnole et, depuis janvier 2008, il est également porteur d'un passeport palestinien. De 1967 jusqu'à la mort de celle-ci en 1987, il fut l'époux de la violoncelliste britannique Jacqueline du Pré, qui a été sa partenaire musicale jusqu'en 1972, date à laquelle elle est tombée malade, une sclérose en plaques s'étant déclenchée. Sa famille paternelle est originaire d'Ukraine. Son arrière-grand-père naquit dans la localité juive de Savran, à quelque 200 km au nord d'Odessa, dans la province de Podolie. Ses grands-parents maternels, Rose Rein et Abraham Schuster, se rencontrèrent en 1904 sur un bateau d'émigrants qui fuyaient la zone de résidence où ils demeuraient à la suite de l'assassinat du tsar Alexandre II, et qui voguaient vers l'Amérique du Sud. Sa mère, Aida Schuster, est née en 1912 en Argentine. Rose Rein séjourna en 1929 pendant six mois en Palestine avec ses deux filles, Rachel et Aida. Rachel s'y installa et intégra le yichouv, la communauté juive fondatrice de l'État d'Israël en 1948. Son père, Enrique Barenboïm, est né le 17 mars 1912 à Buenos Aires. Il est le second fils de Dora Fischman et Miguel Barenboïm. Celui-ci, horloger-joaillier, mourut quand Daniel avait cinq ans. Barenboïm est la forme yiddish de l'allemand Birnbaum (poirier). Daniel Barenboïm, enfant unique d’Enrique Barenboïm et Aida Schuster, naquit le 15 novembre 1942 à Buenos Aires. Enfant prodige, il donne son premier concert comme pianiste à Buenos Aires à l'âge de 7 ans. Son père est et restera longtemps son professeur de piano. Ses deux parents sont professeurs de piano, sa mère initiant les jeunes enfants à la technique du clavier. C'est elle qui lui donne ses premières leçons avant que son père prenne le relais. Au début des années 1950, il donne ses premiers concerts au cours desquels le chef d'orchestre Igor Markevitch le remarque et l'invite au cours de direction d'orchestre qu'il donne au Mozarteum de Salzbourg pendant l'été 1952. Il y assiste aussi comme auditeur libre au cours du pianiste Edwin Fischer pour qui il nourrit une profonde admiration. En 1952, il s'installe en Israël avec ses parents. Il y prend des leçons d'harmonie avec le compositeur israélien Paul Ben-Haim et y donne quelques récitals. Très tôt, en Argentine d'abord, puis au cours de nombreux voyages, il a l'occasion de rencontrer Arthur Rubinstein et Adolf Busch, Wilhelm Furtwängler, Edwin Fischer et beaucoup d'autres grands musiciens. Il se perfectionne au piano avec Edwin Fischer et à la direction d'orchestre avec Igor Markevitch puis, en 1955, avec Nadia Boulanger, dans la classe de laquelle, à Paris, il étudie la composition et l'harmonie. En 1954, Wilhem Furtwängler demande à l'entendre alors qu'à 11 ans, il est le plus jeune élève du cours de direction d'orchestre de Markevitch à Salzbourg. Il lui propose des concerts avec l'Orchestre philharmonique de Berlin que son père refuse courtoisement, jugeant le moment prématuré sur le plan moral et diplomatique, Israël et l'Allemagne fédérale n'ayant notamment pas encore noué de relations diplomatiques. ... Source: Article "Daniel Barenboim" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Ludovico Einaudi

Ludovico Einaudi

Composer · Connu pour Intouchables

Ludovico Einaudi, né le 23 novembre 1955 à Turin, est un compositeur et pianiste italien. Alors qu'il est encore enfant, Ludovico Einaudi est initié à la musique par sa mère qui lui donne le goût du piano. Il commence son apprentissage musical au conservatoire Giuseppe Verdi de Milan où il décroche un diplôme en composition. Ensuite, il étudie avec Luciano Berio. En 1982, il obtient une bourse au Festival de Tanglewood. Ludovico Einaudi habite dans un domaine viticole dans la région du Piémont, en Italie. Son père, Giulio Einaudi, est l'éditeur et fondateur de la maison d'édition Einaudi et son grand-père, Luigi Einaudi, a été Président de la République italienne de 1948 à 1955. Sa carrière a commencé dans les années 1990 avec son premier succès discographique, The Waves (1996). Il a composé la bande originale de plusieurs films. Depuis 2003, ses concerts et ses tournées sont constamment complets, tant en Italie qu'à l'étranger. Son album, Una Mattina, est arrivé en tête du classement classique au Royaume-Uni. Son œuvre suivante, Divenire, est devenue disque d'or en Italie, et Nightbook en 2009 s'est vendu à plus de 700 000 exemplaires dans toute l'Europe. En 2006, il crée le groupe Whitetree avec Robert Lippok et Ronald Lippok. En juin 2016 il interprète le morceau Elegy for the Arctic sur une plateforme flottante dans l'océan arctique pour soutenir l'opération «Save the Arctic» de Greenpeace. Les 13 et 14 juin 2017, durant saison d'été du Teatro dell'Opera di Roma aux Thermes de Caracalla, Ludovico Einaudi est venu exécuter les deux seules représentations italiennes de son Elements Tour. Comme en 2015, date à laquelle il a présenté son album précédent In a Time Lapse, le pianiste et compositeur turinois était entouré de ses musiciens Federico Mecozzi au violon, Redi Hasa au violoncelle, Alberto Fabris à la basse électrique et à l'électronique temps réel, Riccardo Laganà aux percussions et Francesco Arcuri à la guitare. Avec le piano à queue comme point central, les différents sons se sont chevauchés et entremêlés dans une composition qui combine naturellement des éléments musicaux acoustiques, électriques et électroniques. Cette même année 2017, au Royaume-Uni, Ludovico Einaudi se classe en 15e position du classement «Les albums classiques officiels les plus vendus au Royaume-Uni ces 25 dernières années». En 2019, Ludovico Einaudi se lance dans un projet historique qu'aucun compositeur n'avait entrepris auparavant. Le pianiste et compositeur italien avait récemment annoncé une nouvelle série d'albums, intitulée Seven Days Walking, qui lui permettra de sortir un nouveau disque chaque mois, à partir du 15 mars 2019. En 2020, sa musique est utilisée dans les films Nomadland et The Father. Source: Article "Ludovico Einaudi" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Barbara Bouchet

Barbara Bouchet

Barbara Bouchet, née Barbara Gutscher le 15 août 1944 à Reichenberg, est une actrice germano-américaine naturalisée italienne. Barbara Gutscher est née en 1944, l'aînée d'une fratrie de quatre enfants, à Reichenberg, le nom allemand de Liberec (aujourd'hui en Tchéquie) mais à l'époque encore largement peuplée d'Allemands et faisant partie des Sudètes, une région de la Tchécoslovaquie annexée à l'Allemagne après les accords de Munich de 1938. À la fin de la guerre, à la suite de la conférence de Potsdam, la population allemande en Tchécoslovaquie a été expulsée. La famille a été déplacée dans un camp de réfugiés en Allemagne occupée et de là, elle a obtenu un visa pour les États-Unis en vertu de la loi sur les personnes déplacées de 1948. En 1956, les Gutscher s'installent en Californie, à Five Points, puis à San Francisco, où Barbara a grandi. Son père, Fritz, était photographe, tandis que sa mère, Ingrid, était actrice. C'est là qu'elle a rejoint le KPIX Dance Party, une troupe d'adolescents danseurs avec laquelle elle a régulièrement participé à des émissions de télévision à la fin des années 1950 et au début des années 1960. Elle a participé à l'émission de 1959 à 1962, date à laquelle elle a décidé de poursuivre une carrière cinématographique et de déménager à Hollywood, francisant son nom allemand en Barbara Bouchet. Au cours de la décennie suivante, elle décroche des petits rôles dans des films et téléfilms tels que Madame Croque-maris, Une vierge sur canapé, Prête-moi ton mari avec Romy Schneider ou Première Victoire d'Otto Preminger. En 1967, elle apparaît également dans un épisode de la deuxième saison de la série originale Star Trek, dans l'épisode Tu n'es que poussière dans le rôle de l'extraterrestre Kelinda. La même année, elle est Miss Moneypenny dans le film britannique Casino Royale, version parodique de James Bond. Au début des années 1970, elle retourne en Europe et devient l'une des actrices les plus populaires de la comédie érotique italienne, notamment dans Un prêtre à marier de Marco Vicario, La Vie sexuelle de Don Juan d'Alfonso Brescia, Sexycon de Sergio Martino ou Les Mille et Une Nuits érotiques d'Antonio Margheriti. Elle apparaît souvent en une des nouveaux magazines érotiques tels que Playmen Italia, bientôt suivis d'apparitions à la télévision. Au début des années soixante-dix, elle participe à de nombreux poliziotteschi et gialli tels que Quelli che contano d'Andrea Bianchi, À la recherche du plaisir de Silvio Amadio, La Tarentule au ventre noir de Paolo Cavara, La dame rouge tua sept fois d'Emilio Miraglia et surtout La Longue Nuit de l'exorcisme, considéré comme un film majeur du cinéaste Lucio Fulci. Elle jouera deux fois pour Fernando Di Leo, d'abord dans Milan calibre 9, premier opus de la trilogie du Milieu, puis dans Diamants de sang. En 1975, elle est à l'affiche de Vertiges de Mauro Bolognini en compagnie de Marcello Mastroianni et Françoise Fabian. Elle fera aussi des comédies comme Le Canard à l'orange, Deux Idiots à Monte-Carlo, Les Zizis baladeurs, Comment perdre sa femme et trouver une maîtresse ou Je suis photogénique. ... Source: Article "Barbara Bouchet" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Jameela Jamil

Jameela Jamil

Distribution · Connu pour Elio, La Pat’ Patrouille : Le film mission Dino

Jameela Jamil (née le 25 février 1986) est une actrice, écrivaine, DJ, mannequin et animatrice de radio d'origine anglaise. Elle a été découverte à 22 ans alors qu'elle enseignait l'anglais à Londres, au Royaume-Uni. Son premier travail dans les médias a été celui d'animatrice principale sur T4, la principale émission de divertissement pour les jeunes au Royaume-Uni, où elle s'est fait un nom en interviewant des acteurs et des musiciens célèbres. Elle est également devenue journaliste pour Cosmopolitan Magazine et le Huffington Post. Après 2 ans, elle est devenue le visage de Maybelline and Nails Inc et en 2012, elle a lancé sa propre ligne de vêtements après beaucoup de succès dans l'industrie de la mode et après avoir tourné pour Vogue britannique et américain, Glamour Magazine, Cosmopolitan Magazine et Japanese teen vogue. 2012 l'a également vue nominée pour les prix PPA et BSME pour son écriture. Plus tard cette année-là, elle a été recrutée par BBC Radio 1, pour animer sa propre émission sur leur réseau, ce qui conduirait à une promotion en 2013, où elle est entrée dans l'histoire en tant que première femme en 60 ans d'antenne, à animer le classement officiel sur la station de radio estimée. Avec beaucoup de succès, dont plusieurs prix pour la radio et une carrière de DJ en pleine croissance, elle est restée au réseau jusqu'en 2015, date à laquelle elle est partie poursuivre une carrière d'écrivain aux États-Unis. Après avoir signé en tant qu'auteur de comédie chez 3ARTS et avoir été embauchée par UTA, bien qu'elle n'ait jamais joué auparavant, elle a été envoyée pour auditionner pour le dernier projet de Mike Schur sur NBC, The Good Place, pour jouer aux côtés de Ted Danson et Kristen Bell. y compris plusieurs prix pour la radio et une carrière de DJ en pleine croissance, elle est restée au réseau jusqu'en 2015, date à laquelle elle est partie poursuivre une carrière d'écrivain aux États-Unis. Après avoir signé en tant qu'auteur de comédie chez 3ARTS et avoir été embauchée par UTA, bien qu'elle n'ait jamais joué auparavant, elle a été envoyée pour auditionner pour le dernier projet de Mike Schur sur NBC, The Good Place, pour jouer aux côtés de Ted Danson et Kristen Bell. y compris plusieurs prix pour la radio et une carrière de DJ en pleine croissance, elle est restée au réseau jusqu'en 2015, date à laquelle elle est partie poursuivre une carrière d'écrivain aux États-Unis. Après avoir signé en tant qu'auteur de comédie chez 3ARTS et avoir été embauchée par UTA, bien qu'elle n'ait jamais joué auparavant, elle a été envoyée pour auditionner pour le dernier projet de Mike Schur sur NBC, The Good Place, pour jouer aux côtés de Ted Danson et Kristen Bell.

Photo de John Travolta

John Travolta

Distribution · Connu pour Fiction pulpeuse, Brillantine, Le Punisher : Les liens du sang

John Joseph Travolta est un acteur, danseur et chanteur américain. Il s'est fait connaître pour la première fois dans les années 1970, après avoir joué dans la série télévisée Welcome Back, Kotter et dans les succès au box-office Saturday Night Fever and Grease. La carrière de Travolta a refait surface dans les années 1990, avec son rôle dans Pulp Fiction, et il a depuis continué à jouer dans des films hollywoodiens, y compris Face/Off, Ladder 49 et Wild Hogs. Travolta a été nominé deux fois pour l'Oscar du meilleur acteur. Le premier, pour son rôle dans Saturday Night Fever et le second pour Pulp Fiction. Il a remporté le Golden Globe Award du meilleur acteur - film musical ou comédie pour sa performance dans Get Shorty. Travolta, le plus jeune de six enfants, est né et a grandi à Englewood, dans le New Jersey, une banlieue de New York. Son père, Salvatore Travolta, était un footballeur semi-professionnel devenu vendeur de pneus et partenaire dans une entreprise de pneus. Sa mère, Helen Cecilia, était une actrice et chanteuse qui s'était produite dans The Sunshine Sisters, un groupe vocal radiophonique, et avait joué et dirigé avant de devenir professeur de théâtre et d'anglais au secondaire. Ses frères et sœurs sont Joey, Ellen, Ann, Margaret et Sam Travolta. Le père de Travolta était un Italo-Américain de deuxième génération et sa mère était une Irlandaise américaine ; il a grandi dans un quartier irlandais-américain et a dit que son ménage était majoritairement irlandais dans la culture. Sa famille était catholique romaine. Travolta a épousé l'actrice Kelly Preston en 1991. Le couple a eu un fils, Jett (13 avril 1992 - 2 janvier 2009), et une fille, Ella Bleu, née en 2000. Le 18 mai 2010, Travolta et Preston ont annoncé qu'elle est enceinte du troisième enfant du couple. Le couple a régulièrement assisté à des consultations matrimoniales, et Travolta admet que la thérapie a aidé le mariage. Travolta a été impliqué avec l'actrice Diana Hyland, qu'il a rencontrée alors qu'il filmait The Boy in the Plastic Bubble ; la relation a pris fin quand elle est morte d'un cancer du sein en 1977. Travolta est un pilote certifié et possède cinq avions, dont un ex-Australien Boeing 707-138. L'avion porte le nom de Jett Clipper Ella en l'honneur de ses enfants. Sa propriété de 4,9 millions de dollars dans la subdivision Jumbolair à Ocala, en Floride, est située sur l'aéroport Greystone avec sa propre piste et sa propre voie de circulation jusqu'à sa porte d'entrée. Travolta pratique la Scientologie depuis 1975, date à laquelle il a reçu le livre Dianétique lors du tournage du film The Devil's Rain à Durango, au Mexique.

Photo de Michael Caine

Michael Caine

Distribution · Connu pour Interstellaire, La dernière chasse aux sorcières, Insaisissable

Sir Michael Caine est un acteur de cinéma anglais. Il est connu pour plusieurs performances remarquées acclamées par la critique, notamment dans des films comme Zulu (1964), The Italian Job (1969), Get Carter (1971), Educating Rita (1983) et plus récemment Batman Begins et The Dark Knight. Caine a été fait chevalier en 2000 par la reine Elizabeth II, en reconnaissance de sa contribution au cinéma. Caine est né Maurice Joseph Micklewhite à Rotherhithe, au sud-est de Londres, fils d'Ellen Frances Marie, cuisinière et charladie, et Maurice Joseph Micklewhite, un marchand de poisson. Il était marié à l'actrice Patricia Haines de 1955 à 1958. Ils avaient une fille nommée Dominique. Il a daté Bianca Jagger en 1968. Caine est marié à l'actrice et au mannequin Shakira Baksh depuis le 8 janvier 1973. Ils se sont rencontrés après que Caine l'ait vue apparaître dans une publicité de Maxwell House et qu'un ami lui ait donné son numéro de téléphone. Ils ont une fille nommée Natasha.

Photo de Aaron Eckhart

Aaron Eckhart

Distribution · Connu pour Eau profonde, Model Citizen, Le Chevalier noir

Aaron Edward Eckhart est un acteur américain. Né en Californie, il a déménagé en Angleterre à 13 ans lorsque son père a déménagé la famille. Plusieurs années plus tard, il a commencé sa carrière d'acteur dans des pièces de théâtre. En 1994, il a obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Brigham Young. Pendant une grande partie du milieu des années 1990, il a vécu à New York en tant qu'acteur en difficulté et sans emploi. En 2000, Eckhart a acquis une grande reconnaissance en tant que George dans Erin Brockovich, le film acclamé par la critique de Steven Soderbergh. En 2006, il a reçu une nomination au Golden Globe du meilleur acteur pour son interprétation de Nick Naylor dans Thank You for Smoking. En 2008, il a joué dans le film de studio à gros budget The Dark Knight en tant que procureur de district Harvey Dent et le méchant qu'il devient, Two-Face. Eckhart est né à Cupertino, en Californie, et est le plus jeune des trois fils nés de Mary Eckhart, poète et auteur pour enfants, et James C. Eckhart "Jim Senior", un directeur informatique. Ses frères sont James Lawrence Eckhart (né en 1963) et Adam Eckhart (né en 1966). Eckhart a été élevé comme Mormon dans l'Église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours. Eckhart a été fiancé à l'actrice Emily Cline, qu'il a rencontré lors du tournage de In the Company of Men, mais s'est séparé d'elle en 1998. De 2006 à 2007, il était en relation avec SheDaisy's Kristyn Osborn. En 2007, il est sorti avec Ashley Wicks, bien que les deux aient mis fin à leur relation. Il a été réticent à parler de ses relations dans les entrevues. En 2009, Eckhart a daté l'actrice Molly Sims.

Photo de Daniel Dae Kim

Daniel Dae Kim

Distribution · Connu pour Hawaii Five-0, KPop Demon Hunters, Perdus

Daniel Dae Kim, né le 4 août 1968 à Busan en Corée du Sud, est un acteur et producteur américain d’origine sud-coréenne. Né en Corée du Sud, sa famille émigre aux États-Unis alors qu'il n'a que deux ans et Daniel grandit à Easton. Il est diplômé des universités Freedom High School et Haverford College de Pennsylvanie. Dae Kim a étudié l'art et a fait du théâtre à la Bryn Mawr College. Il est diplômé de l'Université de New York en 1996. Il est surtout connu pour incarner Jin-Soo Kwon dans le feuilleton télévisé Lost : Les Disparus et Chin Ho Kelly dans Hawaii 5-0. Il a tenu un des rôles principaux de la série 2267, ultime croisade qui est une suite de Babylon 54. Daniel a aussi obtenu des rôles dans les films Hulk, Spider-Man 2, dans le feuilleton télévisé 24 heures chrono, mais également dans de nombreuses séries télévisées telles que Angel, Charmed, The Shield, Urgences, Le Caméléon, etc.4 Il est également la voix du ninja Rikimaru dans le troisième volet de la série de jeux-vidéo Tenchu4. En 2006, Dae Kim prête sa voix au personnage de Johnny Gat dans le jeu-vidéo Saints Row. Il fait aussi sa voix dans Saints Row 2 (2008), Saints Row: The Third (2011), Saints Row IV (2013), Saints Row: Gat out of Hell (2015) et Agents of Mayhem (2017)4. En 2010, Daniel Dae Kim est l’un des personnages principaux de la série Hawaii Five-0, remake de Hawaï police d’État4. Le 30 juin 2017, son départ est annoncé en même temps que celui de sa partenaire Grace Park (Kono Kalakaua), à la suite des refus de la production d'aligner leurs salaires à ceux de Alex O'Loughlin (Steve (Steven) McGarrett) et Scott Caan (Daniel «Danny/Danno» Williams). En 2015, il fait une apparition dans Divergente 2 : L'Insurrection où il joue Jack Kang, rôle qu'il reprendra l'année suivante dans Divergente 3 : Au-delà du mur4. En 2017, il devient producteur délégué de la série médicale et dramatique Good Doctor portée par Freddie Highmore qui interprète un jeune docteur autiste savant. En 2019, il est à l'affiche du film Hellboy7. Il est l'un des rôles principaux du film Always Be My Maybe, qui est disponible sur Netflix8. En 2020, il rejoint la série New Amsterdam dans le rôle du Dr Shin. Compte tenu du contexte Covid-19, l'épisode où il apparaît pour la 1re fois ne sera pas diffusé en intégralité au cours de la saison mais à une date ultérieure. Cependant, des extraits de cet épisode sont diffusés avant le 18e épisode qui devient le season finale.

Photo de Ashlee Simpson

Ashlee Simpson

Ashlee Simpson, épouse Ross, née le 3 octobre 1984 à Waco (Texas), est une actrice, chanteuse et auteure-compositrice-interprète américaine. En 2004, elle accède à la notoriété avec le succès de son premier album intitulé Autobiography. Elle avait également sa propre émission de télé-réalité intitulée The Ashlee Simpson Show qui a duré deux saisons. Après une tournée en Amérique du Nord et un film, Ashlee sort son deuxième album en 2005 intitulé I Am Me. En 2008, elle publie son 3e opus, intitulé Bittersweet World, qui comprend le tube Outta My Head produit par Timbaland et Little Miss Obsessive. En 2012, elle dévoile son dernier single en date Bat For A Heart. En parallèle, elle obtient le rôle de Roxie Hart dans la comédie musicale Chicago à Broadway et à Hollywood Bowl à Los Angeles, mais également l'un des rôles principaux dans la série Melrose Place : Nouvelle Génération8. En 2018, elle est de retour via la télé-réalité Ashlee+Evan, démontrant sa vie de couple avec Evan Ross, qui est diffusée sur E! Entertainment Television.

Photo de David Charvet

David Charvet

Distribution · Connu pour Alerte à Malibu, Place Melrose

David Charvet, né le 15 mai 1972 à Lyon, est un acteur et chanteur français. Il est connu pour ses rôles dans Alerte à Malibu et Melrose Place dans les années 1990. Son père, un homme d'affaires tunisien juif, Paul Guez, divorce de sa mère, Christiane Charvet, en 1974. Sa mère se remarie et David a six demi-sœurs (Irene, Tanya, Debra, Keira, Elizabeth et Amandine) et un demi-frère (Daniel). Il vit à Boulogne-Billancourt jusqu'à l'âge de neuf ans puis rejoint, avec son demi-frère et ses demi-sœurs, leur père installé aux États-Unis pour relancer la mode du jeans (il détient aujourd'hui en propre ou sous licence les marques Yanük, Duarte Jeans, U, Antik, Taverniti So Jeans, Rick Owens, etc.). David gagne à la loterie quelques années plus tard le permis de résider aux États-Unis de façon permanente, la carte verte. Il commence sa carrière en étant mannequin pour des publicités de Levi's et de Coca-Cola. À 19 ans il obtient le rôle de Matt Brody dans la série Alerte à Malibu, qui connaît le succès dans le monde mais pas aux États-Unis. Après trois saisons, il quitte la série et, de 1995 à 1996, joue dans trois téléfilms américains. Courant 1996, il interprète pendant deux saisons le rôle de Craig Field dans la série Melrose Place, aux côtés de Heather Locklear, Laura Leighton et Alyssa Milano. En 1999 il est acteur dans le film canadien Meet Prince Charming, avec Tia Carrere. De décembre 2006 à février 2007, il joue dans La Malédiction de la pyramide sous la direction de Roger Christian. En septembre 2007, il joue dans Green Flash avec Torrey DeVitto et Kristin Cavallari. Début 2010, il participe à La Ferme Célébrités en Afrique, jeu télévisé français et dont il finit deuxième. Il joue dans Une élève trop parfaite (The Perfect Teacher), téléfilm diffusé le 12 septembre 2010 aux États-Unis, qui a rencontré un succès international du Canada à l'Asie en passant par l'Espagne (sous le titre Falsa Inocencia). En 1997, à 25 ans, il sort en France un premier single Should I Leave, écrit avec Félix Gray, suivi de l'album David Charvet et d'un deuxième single, Regarde-toi. Il arrête la comédie pour un temps. En 1999, il tente un come-back avec le single Je te trouverai quand même mais celui-ci ne satisfait pas entièrement le chanteur; il le fait retirer de la vente et travaille chez lui à Los Angeles sur son deuxième album Leap of faith, qui sort en avril 2002 avec pour premier extrait Jusqu'au bout, suivi d'Apprendre à aimer et Take you there. Il est produit par Ollé Romo. Son troisième album Se laisser quelque chose, pour les trois quarts en français, sort en octobre 2004 à Londres, avec le producteur de Robbie Williams, Steve Power. Ayant connu un succès mitigé, David Charvet retourne à Los Angeles pour préparer la sortie de son quatrième album, So we meet again, prévue pour l'automne 2006, mais repoussée à une date ultérieure. Le single Sometimes it rains sort le 3 juillet 2006. Le 9 avril 2010, il sort un single intitulé I Swim with the birds. ... Source: Article "David Charvet" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Dina Meyer

Dina Meyer

Distribution · Connu pour Les Patrouilleurs de l'Espace, Décadence

Dina Meyer est une actrice américaine de cinéma et de télévision, surtout connue pour ses rôles de Dizzy Flores dans Starship Troopers et de détective Allison Kerry dans les films Saw. Elle dépeint Mme Hong comme une star invitée récurrente sur Scoundrels d'ABC. Des informations contradictoires sur Internet donnent sa date de naissance à la fois le 22 décembre 1968 et le 15 juin 1969. Cependant, Mme Meyer a confirmé sur Twitter que sa date de naissance est le 22 décembre.

Photo de Maya Le Clark

Maya Le Clark

Distribution · Connu pour Le Choc des Thunderman

Maya est née le 28 mars 2011 à San Diego, en Californie. Depuis sa naissance, Maya était l'acolyte de sa sœur aînée (Olivia) à toutes ses auditions et réservations. Cela a changé en décembre 2014, lorsque Maya a demandé si elle pouvait suivre ses traces. L'une de ses premières auditions était pour The Thundermans, et l'histoire s'est écrite puisqu'elle a décroché le rôle de Chloe Thunderman. Fait amusant : Chloe et Maya partagent la même date de naissance.

Photo de Bill Fagerbakke

Bill Fagerbakke

Distribution · Connu pour Patrick Super Star, Bob l'Éponge le film : À la recherche de Bob, Bob l'éponge : Le film

Bill Fagerbakke est un acteur américain né le 4 octobre 1957 à Fontana (Californie). Il est apparu dans de nombreux rôles à la télévision tels que le coach "Dauber" Dybinski dans la sitcom Coach, mais aussi au cinéma dans Funny Farm, et dans plusieurs pièces de théâtre à Broadway. En 1999, il a joué le rôle de l'officier Karl Metzger dans la série télévisée Oz diffusée sur HBO. Il est aussi depuis cette date la voix de Patrick Étoile de mer dans la série d'animation Bob l'éponge. À la télévision, il est surtout connu pour son rôle de l'attardé sympathique Tom Cullen (M.O.O.N) dans la série Le Fléau, inspirée de l'œuvre de Stephen King, en 1994. En 2007, il a fait un caméo dans la série Heroes où il interprète Steve Gustavson dans les épisodes Mauvaises rencontres et Inattendus et en 2009 il a joué dans le film Jennifer's Body. Source: Article "Bill Fagerbakke" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Lilah Fitzgerald

Lilah Fitzgerald

L'actrice canadienne célèbre pour son rôle d'Elisa Cooper dans la série dramatique UP Date My Dad. Sa performance dans le téléfilm de 2015 My New Best Friend lui a valu un Leo Award pour la meilleure performance principale d'une femme. Elle a joué dans des productions de théâtre musical comme The Sound of Music en grandissant. Elle était présentatrice à la 17e édition des Leo Awards en 2015. Elle a une sœur. Elle joue la fille du personnage de Barry Watson dans Date My Dad.

Photo de Ming-Na Wen

Ming-Na Wen

Distribution · Connu pour Mulan, Marvel : Les agents du S.H.I.E.L.D, Karaté Kid : Légendes

Ming-Na Wen grandit avec sa mère et son frère à Hong Kong. La famille immigre à New York alors qu’elle n’a encore que 4 ans. Là, elle apprend l'anglais et découvre en montant sur scène que le théâtre est un excellent moyen d'être acceptée par ses nouveaux pairs américains. Elle déménage à l’âge de 9 ans à Pittsburgh où elle obtiendra plus tard son diplôme, à l’Université de Carnegie-Mellon, avec les plus grands honneurs. Elle décroche son premier rôle à la télévision dans la série jeunesse Mister Rogers' Neighborhood en 1985 et tient un rôle récurrent, de 1988 à 1991, dans le soap américain As the World Turns. Sa participation dans Le Club de la chance, deux années plus tard, lui permet d’accéder à de meilleurs cachets. Elle rejoint la team Urgences sur NBC sur la saison 6 pour un rôle régulier. Le Dr "Deb" Chen, premier personnage asiatique sur une série en prime time, se fait une place de choix au County, quitte à faire tourner les têtes de l’infirmier Frank Bacon, Pratt et le Dr Dave Malucci. La jeune femme était habituée des plateaux télé avant le show de Michael Crichton, puisqu’elle est apparue dans diverses séries (Le Célibataire…) et téléfilms d’action (Vanishing Son II et IV, Street Fighter - L'ultime combat). En 1998, elle prête sa voix au personnage-titre du 36ème ‘’classique d’animation’’ des studios Disney en incarnant Mulan. Depuis cette date et le succès du film, la jeune femme se lance dans une carrière en voxographie : la détective Ellen Yin dans The Batman, Peggy Tsu dans un épisode de Jimmy Neutron, Lisa Wu dans Spawn… Bilingue anglaise et cantonaise, elle double également pour des jeux vidéo et des courts d’animation (Aki’s Dream). A l’automne 2005, elle obtient le rôle principal pour un drama sur une équipe d’obstétriciens sur NBC. Inconceivable est un tel échec que la série est déprogrammée après la diffusion du 2ème épisode. L’année suivante, l’actrice d’origine macanaise devient un agent du FBI pour Vanished. Trois mois après son lancement, le show est arrêté. Ne se laissant pas abattre, Ming-Na continue les apparitions, en tant que professeur d’université dans la comédie George Lopez et la juge Linda Harris dans Mon oncle Charlie. Sa notoriété lui permet d’être créditée comme guest-star dans Private Practice et Boston Justice en 2008. D’octobre 2009 à mai 2011, changement de "carrière" et d’univers, puisque de simple attachée politique sur les deux seules saisons de Stargate Universe, elle devient sénateur dans Eureka sur Syfy. A l’âge de cinquante ans, elle endosse les fonctions de l’agent du S.H.I.E.L.D. Melinda May pour la franchise Marvel. Pour la première fois depuis Mulan 2, elle reprend son rôle de la princesse guerrière dans le téléfilm d’animation Disney Channel, Princesse Sofia. Passée à un autre genre, elle rejoint en 2015, le casting du thriller horrifique 6 Miranda Drive, aux côtés de Kevin Bacon et Jennifer Morrison.

Photo de Richard Gere

Richard Gere

Distribution · Connu pour Infidèle, Le chacal, Une jolie femme

Richard Gere est un acteur américain né le 31 août 1949 à Philadelphie. Il traverse l'Atlantique pour Londres, où il décroche le rôle de Danny Zuko dans la comédie musicale Grease, en 1973, un rôle qu'il reprendra à Broadway. Son travail lui vaut de jouer durant une saison avec la Young Vic Company pour laquelle il interprète plusieurs pièces. De retour à New York, il joue dans Le Songe d'une nuit d'été au Lincoln Center de New York ainsi que dans La Mégère apprivoisée. Sa performance lui sert de tremplin vers le grand écran. Dans le rôle mineur d’un proxénète, Richard Gere fait ses débuts en 1975 dans le mélodrame policier Report to the Commissioner. Il enchaîne en 1976 avec Baby Blue Marine (en), un drame sur la Seconde Guerre mondiale où il interprète un militaire ayant des tendances psychotiques. Cette performance lui vaut d’être remarqué par des réalisateurs de renom qui le font connaître du grand public grâce à À la recherche de Mr. Goodbar, Les Moissons du ciel et Yanks. En décembre 1979, Gere revient sur scène et interprète à Broadway le rôle principal, celui de Max, dans la pièce Bent de Martin Sherman, évoquant la vie d’un homosexuel en Allemagne nazie. De cette période date son soutien pour les causes gay et lesbienne. Son rôle ambigu de gigolo professionnel dans le film American Gigolo propulse Richard Gere vers les sommets du cinéma ; il confirme son statut de jeune premier play-boy dans le réussi Officier et gentleman. Malgré les querelles interminables hors champ entre Gere et sa partenaire Debra Winger, le film est un immense succès (seconde recette américaine en 1982 derrière E.T.). Commence alors l’ère des déceptions avec plusieurs films au destin commercial mitigé : À bout de souffle, made in USA, Cotton Club dans lequel il joue du cornet à pistons, Le Roi David, Sans pitié, Les coulisses du pouvoir et Rien à perdre. Gere doit attendre 1990 pour donner un second souffle à sa carrière avec Affaires privées et l'énorme succès de Pretty Woman aux côtés de Julia Roberts. Très demandé, Gere joue tour à tour dans deux remakes : Sommersby et Intersection. Attentif à ne pas déplaire à son nouveau public, Richard Gere alterne durant les années 1990 les thrillers (Sang chaud pour meurtre de sang-froid, Peur primale, Le Chacal et Red Corner) avec les comédies romantiques (Just Married (ou presque) et Un automne à New York). Ce n’est qu’au début du XXIe siècle qu’il aborde de nouveaux rôles : mari trompé dans Infidèle, journaliste confronté au surnaturel dans La Prophétie des ombres, il revient à ses débuts dans la comédie musicale Chicago, aux côtés de Catherine Zeta-Jones et Renée Zellweger, et remporte un Golden Globe. Richard Gere a participé à plusieurs remakes américains de films français : outre À bout de souffle, made in USA, nouvelle version du À bout de souffle de Jean-Luc Godard, il a joué dans Intersection, transposition du film Les Choses de la vie de Claude Sautet, Sommersby qui reprend le scénario du film Le Retour de Martin Guerre de Daniel Vigne, et Infidèle adaptation américaine de La Femme infidèle de Claude Chabrol. Il a également joué dans le remake américain d'un film japonais : Shall We Dance? par Peter Chelsom en 2004 ainsi que Hatchi (Hachikō: A Dog's Story en version originale) en 2010, remake du film japonais Hachiko Monogatari sorti à la fin des années 1980.

Photo de Bret Easton Ellis

Bret Easton Ellis

Scénariste · Connu pour The Shards

Bret Easton Ellis, né le 7 mars 1964 à Los Angeles, est un écrivain, nouvelliste, réalisateur et scénariste américain. Il est l'un des auteurs principaux du mouvement Génération X et peut être aussi parfois considéré comme un romancier d'anticipation sociale. Se considérant lui-même comme un moraliste, certains voient en lui un nihiliste. Les personnages qu'il dépeint à travers son œuvre sont souvent jeunes, dépravés et vains, tout en en étant conscients et en l'assumant. Ellis situe ses romans dans les années 1980, faisant du mercantilisme et de l'industrie du divertissement de cette décennie un symbole. Il est aussi considéré comme l'un des pionniers du mouvement littéraire Brat Pack, ainsi que son ami de longue date, lui aussi écrivain, Jay McInerney. C'est en 1985 avec la publication de Moins que zéro, son premier roman, qu'à l'âge de 21 ans il acquiert un grand succès critique et commercial, le propulsant au rang de star. Son troisième roman et plus grand succès commercial, American Psycho, suscite à sa sortie en 1991 de très nombreuses controverses. Il est notamment accusé de misogynie, ce qui conduit son éditeur, Simon & Schuster, à arrêter la publication de son ouvrage. Le roman est tout de même publié par une autre maison d'édition. Ses livres, des dystopies qui se déroulent souvent dans des métropoles américaines (comme Los Angeles et New York), sont peuplés de personnages récurrents.

Photo de Jim Broadbent

Jim Broadbent

Distribution · Connu pour Harry Potter et le Prince de sang-mêlé, Les Gangs de New York, Mission Noël

Jim Broadbent, né le 24 mai 1949 à Holton cum Beckering (en) dans le Lincolnshire, est un acteur anglais. Il a remporté l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle en 2001 pour son interprétation de l'écrivain et critique littéraire John Bayley dans Iris. Jim Broadbent est né le 24 mai 1949 à Holton cum Beckering (en) en Angleterre, de Doreen Findlay, une sculptrice, et de Roy Laverick Broadbent, un artiste, designer d'intérieur, qui avait créé un théâtre – qui portait d'ailleurs son nom – dans une ancienne église méthodiste. Il avait une sœur jumelle, morte à la naissance. Ses deux parents étaient tous deux acteurs amateurs et avaient fondé une troupe d'acteurs. Jim Broadbent a suivi sa scolarité à la Leighton Park School, une école quaker à Reading, puis dans un collège avant d'aller à l'Académie d'Art dramatique et de Musique de Londres. Sa première apparition au théâtre date de 1976, où il participe à la création d'une pièce de Ken Campbell: Illuminatus, pièce très moderne dans sa durée de près de 12 heures. Il tourne ses premiers films à la fin des années 1970 mais sa carrière va réellement décoller dans les années 2000 avec la Coupe Volpi du meilleur acteur reçue à la Venise en 1999 pour Topsy-Turvy de Mike Leigh et surtout l'Oscar du meilleur second rôle, gagné en 2002 pour Iris de Richard Eyre. Il enchaîne alors les grosses productions au succès planétaire comme Moulin Rouge de Baz Luhrmann, Le Journal de Bridget Jones de Sharon Maguire et Le Monde de Narnia: Le Lion, la Sorcière blanche et l'Armoire magique d'Andrew Adamson. En 2009, il rejoint le casting de Harry Potter et le Prince de sang-mêlé et en 2010 celui de Harry Potter et les Reliques de la Mort de David Yates, où il interprète Horace Slughorn, professeur de potions à la retraite détenant un secret très important. Début 2012, on peut le voir à l'affiche du film La Dame de fer aux côtés de Meryl Streep où il interprète de rôle de l'époux de Margaret Thatcher, Denis Thatcher. En 2014, il retrouvera Julie Walters (jouant Molly Weasley dans la saga Harry Potter) pour le film Paddington, puis David Yates (réalisateur des derniers volets de la saga) sur le tournage de Tarzan en 2016. En 2016, il intègre également le casting de la saison 7 de la série à succès Game of Thrones. Il est marié au peintre Anastasia Lewis. Source: Article "Jim Broadbent" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de Zach Galifianakis

Zach Galifianakis

Distribution · Connu pour Birdman ou (les vertus insoupçonnées de l'ignorance), Lendemain de veille, Lendemain de veille 3

Zach Galifianakis, né le 1er octobre 1969 à Wilkesboro, Caroline du Nord, est un acteur, humoriste et scénariste américain. Révélé par ses spectacles de stand-up, il perce au cinéma avec la trilogie Very Bad Trip (2009-2013), où il incarne Alan Garner. Il joue dans des films comme Birdman (2014) et Due Date (2010), et prête sa voix à des personnages animés, notamment dans Puss in Boots (2011). À la télévision, il crée et joue dans la série Baskets (2016-2019). Connu pour son humour absurde, il anime aussi Between Two Ferns. Marié à Quinn Lundberg depuis 2012, il a deux enfants.

Photo de Ricky Martin

Ricky Martin

Ricky Martin né Enrique Martín Morales est né le 24 décembre 1971 à San Juan, à Porto Rico, est un chanteur et acteur portoricain, naturalisé espagnol. Ricky Martin est considéré comme le «roi de la pop latino-américaine». Il a vendu plus de 90 millions d'albums. Ricky Martin est né le 24 décembre 1971 à Porto Rico, dans la ville de San Juan. Il est le fils de Nereida Morales, comptable, et Enrique Martín Negroni (fils d'Enrique Martín et Iraida Negroni Arizmendi), psychologue. Ricky Martin décrit ses origines comme espagnoles (avec des ascendances basques du côté de deux de ses arrières-grands parents) et corse du côté de sa grand-mère paternelle, originaire du Cap Corse. Ses parents ont divorcé quand il avait deux ans et Ricky Martin a passé une grande partie de son enfance à déménager entre la maison de son père dans la banlieue de University Gardens, un quartier de classe moyenne de San Juan, et la maison de la mère de celui-ci. Il est le père de deux garçons, Valentino et Matteo, nés en août 2008 grâce à une mère porteuse. Ricky Martin a révélé qu'il était homosexuel, dans une lettre publiée le 29 mars 2010 sur son site internet. Il y affirme que ce «coming out» a été le fruit d'un «processus très intense». Il ajoute également qu'il se sent désormais «libéré d'un poids, d'une vérité pesante». Par ailleurs, il a obtenu la nationalité espagnole dans le but de se marier en Espagne avec son compagnon, le financier Carlos González Abella. Il est naturalisé espagnol en 2011. Cependant, en janvier 2014, la rupture de Ricky Martin avec son compagnon a été officialisée. En 2016, il commence à fréquenter Jwan Yosef, un artiste peintre suédois d'origine syrienne, de 13 ans son cadet. Il déclare mercredi 10 janvier 2018 sur la chaîne de télévision E! s'être marié avec son compagnon, sans préciser toutefois la date de leur mariage. Le 31 décembre 2018, ils annoncent la naissance de leur premier enfant, une fille prénommée Lucía. Le 28 octobre 2019, il est à nouveau père, un garçon prénommé Renn Martin-Yosef. En septembre 2022, le neveu du chanteur Dennis Yadiel Sánchez Martin porte plainte contre Ricky Martin pour agression sexuelle. Courant 2023, il annonce sa séparation avec son deuxième mari Jwan Yosef. À six ans, il apparaît dans des publicités. Passionné par la comédie et la musique, il prend des cours de chant avec Gus Schwarz, de théâtre et intègre en 1984 un boy band nommé «Menudo». Bien que Ricky Martin aimât voyager et se produire sur scène avec Menudo, il trouvait l'emploi du temps chargé et la gestion du groupe stricte et épuisante; il dira plus tard que l'expérience avec Menudo «lui coûtait son enfance». Après cinq ans passés avec le groupe, il retourne à Porto Rico faire ses études puis part pour New York, puis Mexico où il obtient des rôles à la télévision avec Sasha Sokol avant de se lancer ensuite en solo. À l'âge de dix-neuf ans, il réalise son premier album (éponyme) en 1991 qui se vend très bien en Amérique latine aussi aux États-Unis. Il décroche ensuite un rôle en 1994 dans la série télévisée Hôpital central, puis joue dans la comédie musicale Les Misérables à Broadway. ... Source: Article "Ricky Martin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Photo de George Raft

George Raft

George Raft (né George Ranft le 26 septembre 1895 à New York ; décédé le 25 novembre 1980 à Los Angeles, Californie) était un acteur américain d'origine allemande. Figure emblématique des films de gangsters des années 1930, il a notamment joué dans des films tels que *Scarface*, *The Night Out* et *Certains l'aiment chaud*. Fidèle à ses rôles de gangsters à l'écran, il était également ami avec des figures du crime organisé new-yorkais comme Bugsy Siegel. En 1928, Raft, un homme plutôt frêle mais beau, partit pour Hollywood tenter sa chance dans la capitale du cinéma. Durant ses premières années, il n'obtint cependant que des rôles mineurs. Sa carrière prit un tournant décisif en 1932 avec un rôle majeur dans le film culte *Scarface*. Il y incarnait Guino Rinaldo, l'associé prometteur de Paul Muni, qui sera finalement assassiné par ce dernier à cause d'une liaison avec sa sœur. Après Scarface, Raft consolida sa réputation de star de cinéma dans les années 1930 grâce à des films policiers et de gangsters tels que La Clé de verre (1935), L'Homme qui en savait trop (1939) et L'Homme qui en savait trop (1940). En 1938, il interpréta le rôle principal masculin dans Toi et moi, réalisé par Fritz Lang. Aux côtés de James Cagney et Edward G. Robinson, Raft était considéré comme l'un des acteurs de gangsters les plus populaires d'Hollywood dans les années 1930. Ses collègues le décrivaient comme un professionnel hors pair, capable de mémoriser ses textes avant n'importe quel autre acteur. Suite à un malentendu concernant la rupture d'un contrat et à des rumeurs selon lesquelles on lui lisait ses scénarios à voix haute pendant son apprentissage, certains laissèrent entendre qu'il était illettré. Du point de vue de l'histoire du cinéma, il a cependant manqué de nombreux rôles majeurs : initialement pressenti pour les rôles principaux du *Faucon maltais* et de *Casablanca*, c'est presque par hasard que son partenaire de longue date, Humphrey Bogart, fut choisi, accédant à une renommée internationale grâce à ces rôles. Raft refusa également le rôle principal dans *Assurance sur la mort*. À partir de 1945, sa popularité déclina et il fut principalement vu dans des films de série B, souvent tournés dans le style du film noir. Il obtint également des rôles principaux dans quelques productions cinématographiques européennes. Dès les années 1950, il travailla beaucoup comme acteur pour la télévision américaine, allant jusqu'à avoir sa propre série, *I'm the Law*, qui fut rapidement annulée. L'une de ses apparitions les plus célèbres au cinéma à ce jour reste celle dans la comédie culte de Billy Wilder, *Certains l'aiment chaud* (1959), où il interpréta le chef de gang « Spats Colombo », une parodie de ses rôles habituels. « Certains l'aiment chaud » fut l'un des derniers grands rôles de Raft au cinéma. Durant les années 1960 et 1970, l'acteur chevronné dut se contenter de rôles secondaires, souvent de simples apparitions. Son dernier film, « Sam Marlowe », sortit l'année de sa mort et rendait hommage à son partenaire Humphrey Bogart. Pour l'ensemble de sa carrière, Raft reçut une étoile sur le Hollywood Walk of Fame pour ses films (6150 Hollywood Boulevard) et une autre pour sa carrière à la télévision (1500 Vine Street).