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Crystal R. Fox

Crystal-Lee Naomi

Billy Crystal

Distribution · Connu pour L'Université des monstres, Monstres, Inc., Il était une fois... La princesse Bouton d'Or

William Edward « Billy » Crystal (né le 14 mars 1948) est un acteur, réalisateur et humoriste américain. Il s'est fait connaître dans les années 1970 grâce à son rôle de Jodie Dallas dans la sitcom « Soap » diffusée sur ABC, et est devenu une star hollywoodienne dans les années 1990, apparaissant dans les films à succès critiques et commerciaux « Quand Harry rencontre Sally » et « City Slickers ». Il est également connu pour son rôle de Mike dans la franchise « Monstres et Cie », ainsi que pour ses rôles dans « Princess Bride », « Mafia Blues » et « Jetez maman du train ». Il a animé la cérémonie des Oscars à huit reprises.

Yan-Kay Crystal Lowe

Benjamin Clementine

Distribution · Connu pour Les Gentlemen, Dune

Benjamin Clementine, né le 7 décembre 1988 dans le quartier de Crystal Palace à Londres, est un auteur-compositeur-interprète anglais. Il est aussi acteur, ayant joué dans le film Dune de Denis Villeneuve. Il grandit à Edmonton dans le nord de Londres avant de déménager en France à l'âge de 19 ans. À Paris, il se retrouve sans logement et ce sont ses performances dans le métro de la capitale qui l'aident à devenir la figure emblématique de la musique qu'il est d'aujourd'hui. Malgré sa difficulté à s'imposer dans les charts britanniques, le musicien remporte le Mercury Prize en 2015 pour son album At Least For Now. Fin 2015, Benjamin Clementine apparaît dans les New Year's Honours du quotidien The Guardian qui célèbre les héros de l'année. La même année, le London Evening Standard l'inclut dans sa liste des personnes les plus influentes de Grande-Bretagne. D'origine ghanéenne, Benjamin Clementine est né le 7 décembre 1988 à Crystal Palace dans le sud de Londres, mais grandit à Edmonton, dans le Nord de la capitale britannique. Il est élevé par sa grand-mère jusqu'au décès de cette dernière. À la suite de cet événement, il emménage de nouveau avec ses parents. Victime de harcèlement à l'école, le musicien est un enfant espiègle et montre des signes de rébellion peu conventionnels. Très attiré par la littérature, il s'intéresse à des ouvrages tels que la Bible et la poésie de William Blake, TS Eliot ou encore Carol Ann Duffy. Il sèche souvent les cours pour se rendre à la bibliothèque et lire des livres piochés au hasard dans les rayons. Son grand frère Joseph est un passionné de musique, de philosophie, de science et de littérature anglaise et lui conseille régulièrement les ouvrages vers lesquels se tourner pour assouvir sa soif de connaissances. À 11 ans, Joseph s'achète un piano, permettant à Benjamin Clementine de jouer après les répétitions quotidiennes de son frère. Alors que son ainé se désintéresse petit à petit de l'instrument à clavier, Benjamin saisit l'occasion et pratique son art plus que jamais. En seulement quelques mois, il apprend et imite le travail du compositeur français Erik Satie, après avoir passé des heures à écouter ses compositions sur Classic FM. Il continue de jouer de l'instrument pendant 5 ans jusqu'au divorce de ses parents. Il quitte l'école à 16 ans après avoir échoué à ses examens, ne validant que la littérature anglaise. Il se dispute alors avec ses parents, quitte le domicile familial et se rend à Camden Town, où il se retrouve sans abri. Il décide alors de quitter la capitale londonienne pour emménager à Paris sur un coup de tête. Il passe plusieurs années à jouer dans des bars, hôtels et stations de métro, tout en dormant dans la rue, faute de moyens. Après quelques mois, il emménage dans une chambre d'hôtel à Montmartre, qu'il partage avec dix autres personnes. Après quelque temps, Benjamin Clementine parvient à s'acheter une guitare à moitié cassée et un clavier d'occasion. Pendant les trois ans qui suivent cet achat, il compose et écrit des chansons. Influencé par les poètes et chanteurs découverts en France, il décide de s'inspirer de sa propre expérience pour écrire ses textes. ... Source: Article "Benjamin Clementine" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Mckenna Grace

Distribution · Connu pour La Pat' Patrouille : La Super Patrouille, le film, The Last Kiss, La Pat’ Patrouille : Le film mission Dino

Mckenna Grace est une actrice américaine, née le 25 juin 2006 à Grapevine au Texas. Elle se fait principalement connaitre grâce au film Mary dans lequel elle tient le rôle-titre. Mckenna Grace est la fille de Ross Burge et de Crystal Grace qui l'encouragent et l'inscrivent très tôt dans une école de théâtre où elle attire les éloges de ses professeurs. Elle est végétarienne et très impliquée dans des associations de protection des animaux.

Dan Aykroyd

Distribution · Connu pour S.O.S. Fantômes, Pixels, Indiana Jones et le temple maudit

Daniel Edward Aykroyd, né le 1er juillet 1952 est un acteur, producteur, comédien, musicien et cinéaste canadien qui a été un membre original de l'émission Saturday Night Live (1975-1979). Un sketch musical qu'il a joué avec John Belushi sur SNL, les Blues Brothers, s'est transformé en un véritable groupe de scène, puis en film The Blues Brothers en 1980. Il a conçu et joué dans Ghostbusters (1984), qui a donné naissance à une suite et finalement à une franchise médiatique complète. En 1990, il a été nominé pour l'Oscar du meilleur acteur de soutien pour son travail dans le film Driving Miss Daisy (1989). Il a joué dans sa propre sitcom, Soul Man (1997-1998). Aykroyd est également un homme d'affaires, ayant cofondé la chaîne de salles de musique House of Blues et la marque de vodka Crystal Head.

Giovanni Ribisi

Distribution · Connu pour Partis en 60 secondes, Mille et une façons de mourir dans l'ouest, Il faut sauver le soldat Ryan

Giovanni Ribisi (né le 17 décembre 1974) est un acteur américain. Ses crédits de film incluent Gone in 60 Seconds, Boiler Room, Saving Private Ryan, The Mod Squad, The Gift, Sky Captain and the World of Tomorrow, Lost in Translation et plus récemment, Public Enemies et Avatar. Il est également connu pour son rôle de Frank, le frère de Phoebe Buffay, dans la sitcom Friends. Il est également apparu dans des vidéoclips pour Crystal Ball de Keane et Talk About The Blues de The Jon Spencer Blues Explosion.

Harry Connick Jr.

Distribution · Connu pour Will & Grace

Joseph Harry Fowler Connick Jr., dit Harry Connick Jr., est un acteur, producteur, pianiste, présentateur, chanteur et compositeur américain, né le 11 septembre 1967 à La Nouvelle-Orléans (Louisiane). Joseph Harry Fowler Connick Jr. naît le 11 septembre 1967 à La Nouvelle-Orléans, en Louisiane. Son père, Harry Connick Sr., est district attorney (procureur) à La Nouvelle-Orléans, et sa mère, Anita Connick, est juge. Ils possèdent également un magasin de disques, ce qui explique l'intérêt du Harry pour la musique dès son plus jeune âge. À trois ans, il commence à jouer du piano et se produit publiquement pour la première fois à l'âge de six ans. À dix ans, il enregistre un disque avec un groupe de jazz professionnel. Il continue son éducation musicale au New Orleans Center For The Creative Arts, tout en se produisant dans des clubs et bars. Alors qu'il n'a que 13 ans, sa mère décède d'un cancer, après plusieurs années de lutte contre la maladie. À 18 ans, il s'installe à New York pour étudier, tout d'abord au Hunter College, puis à la Manhattan School of Music. Il rencontre alors George Butler, cadre chez Columbia, avec qui il signe un contrat. En 1987, à 19 ans, Harry Connick Jr. sort un album de standards musicaux, qui reçoit les critiques très enthousiastes des plus grands noms du jazz. En 1988, il sort un nouvel album 20, sur lequel il accompagne les morceaux musicaux de sa voix, contrairement au précédent. Le réalisateur Rob Reiner l'appelle pour composer son film Quand Harry rencontre Sally (1989), avec Billy Crystal et Meg Ryan: il choisit plusieurs de ses chansons, et, une fois le film sorti, l'album devient rapidement double disque de platine. Son premier véritable grand succès lui permet de réaliser une tournée mondiale. En 1990, il tient le rôle principal, celui du sergent Clay Busby, dans le film de guerre Memphis Belle de Michael Caton-Jones. En 1995, il incarne Daryll Lee Cullum, le tueur en série, dans le thriller Copycat de Jon Amiel, terrorisant la psychiatre Helen Hudson (interprétée par Sigourney Weaver), aux côtés de Holly Hunter et Dermot Mulroney. En 1996, il apparaît dans le rôle du capitaine Jimmy Wilder dans le film de science-fiction Independence Day de Roland Emmerich, aux côtés de Will Smith et Jeff Goldblum. En 2002, à la télévision, il interprète Leo Markus, petit-ami et futur époux de Grace Adler pour le sitcom Will et Grace (Will & Grace), diffusé sur la chaîne NBC jusqu'en 2006. Source: Article "Harry Connick Jr." de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Arielle Dombasle

Arielle Dombasle est une actrice, chanteuse, réalisatrice, scénariste et meneuse de revue franco-américaine, née le 27 avril 1953 à Hartford (Connecticut). Elle se fait connaître du public français grâce aux films d'Éric Rohmer (Perceval le Gallois, Pauline à la plage), des séries télévisées comme Miami Vice ou Lace, ou encore des films grand public comme Un Indien dans la ville (1994) ou Astérix et Obélix contre César (1999). Elle a travaillé sous la direction de cinéastes aussi divers qu'Alain Robbe-Grillet (La Belle Captive), Werner Schroeter (Deux), Philippe de Broca (Amazone), Roman Polanski (Tess), Jean-Pierre Mocky (Crédit pour tous) ou Raoul Ruiz (Les Âmes fortes). À partir de l'an 2000, Arielle Dombasle entame une carrière de chanteuse avec l'album Liberta, suivi en 2002 d’Extase (tous deux disques d'or) puis, en 2004, d’Amor Amor (disque de platine) suivi de l'album C'est si bon en 2006 et Glamour à mort en 2009 tous deux disques d'or. Mariée à Bernard-Henri Lévy depuis 1993, elle joue sous la direction de celui-ci dans la pièce Le Jugement dernier en 1992, puis dans le film Le Jour et la Nuit en 1997. Elle a également réalisé plusieurs films dont Alien Crystal Palace (2018). Arielle Laure Maxime Sonnery, dite Arielle Dombasle, est née le 27 avril 1953 à Hartford dans le Connecticut; ce qui reste contesté par une unique source. Franco-américaine, elle est la troisième enfant (après un fils Gilbert né en 1951 et une fille morte à sa naissance) de Jean-Louis-Melchior Sonnery, dit Sonnery de Fromental, fils d'un industriel lyonnais, archéologue et collectionneur d'art précolombien, et de Francion Garreau-Dombasle. Son grand-père maternel, Maurice Garreau-Dombasle, est consul de France à Calcutta (Empire des Indes) dans les années 1920. Il y épouse en secondes noces en 1926 Germaine-Alice Masset dite Man'ha Garreau-Dombasle (1898-1999), écrivain et poète, qui s'initie à la culture indienne durant les cinq ans passés au consulat de Calcutta. Elle traduit en français Les Amours de Radha et de Krishna de Rabindranath Tagore. Elle a également traduit en français le roman Fahrenheit 451 de l'écrivain de science-fiction Ray Bradbury, auquel elle était très liée. Bradbury lui a dédié son roman The Halloween Tree (1972). Elle était l'amie de nombreux artistes, dont Paul Claudel, Octavio Paz, Benjamin Peret, Rufino Tamayo, Marie Laurencin ou Tamara de Lempicka. Par la suite attaché commercial à l’ambassade française à Washington, Maurice est le premier diplomate français aux États-Unis à rejoindre le général de Gaulle exilé à Londres en 1940. Conseiller du général, il fonde la représentation de la France libre aux États-Unis la même année et est ensuite le représentant spécial du général de Gaulle en Amérique latine, délégué du gouvernement provisoire d’Alger puis envoyé extraordinaire et ministre plénipotentiaire au Mexique du 17 août 1943 au 19 mars 1946. .. Source: Article "Arielle Dombasle" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Jackie Stewart

Sir John Young Stewart, ou Jackie Stewart, né le 11 juin 1939 à Dumbarton, en Écosse, est un pilote automobile de Formule 1, dont la carrière s'étend de 1965 à 1973, et au cours de laquelle il s'adjuge trois titres de champion du monde. Il met un terme à sa carrière à la veille de son 100e Grand Prix, le 6 octobre 1973 à Watkins Glen alors qu'il a déjà remporté son troisième titre mondial, bouleversé par l'accident mortel de son ami et coéquipier François Cevert qui a lieu le jour même lors des essais. Avec son fils Paul, il fait courir pendant trois saisons, de 1997 à 1999, l'écurie Stewart Grand Prix, qu'il revend ensuite à Ford, qui la fait courir sous l'appellation Jaguar Racing. Depuis la mort de John Surtees le 10 mars 2017, il est le doyen des champions du monde de Formule 1. Jackie est le fils d'un concessionnaire Jaguar. Son grand frère Jimmy était pilote et fut victime en 1954 et 1955 de deux accidents graves. Il promit alors à sa mère de quitter définitivement le monde de la course automobile. À la suite de cela, leur père oriente Jackie, le petit frère, vers un sport moins risqué, le tir au pigeon. Jackie est très doué et devient champion national en 1959 et 1960. Mais son échec pour se qualifier aux Jeux olympiques met fin à sa carrière de tireur. Jackie travaille alors au garage de son père et il a l'occasion de mettre un pied dans le sport automobile en devenant mécanicien pour un client de son père, Barry Filer, qui possède une Marcos, une AC Ace ainsi qu'une Aston Martin DB4 GT. Jackie se rend alors aux courses en tant que mécanicien. Ensuite, Barry Filer lui propose de prendre le volant, ce qu'il fait de plus en plus régulièrement avec un certain succès (victoires à Oulton Park en 1963 sur Cooper Monaco, au Brands Hatch International Guards Trophy en 1964 sur Lotus Elan (troisième en 1965) ou encore au Pontin Trophy de Crystal Palace, la même année sur la Jaguar Type E de démonstration de la concession familiale). Afin de rester discret et par respect pour sa mère, Jackie Stewart court sous le pseudonyme de A.N Other (un autre). Ces courses lui ayant permis de se faire remarquer, il décide de devenir officiellement pilote de course et de courir sous sa véritable identité. Jackie Stewart est ensuite repéré par Ken Tyrrell qui, sur les conseils de son frère Jimmy Stewart, l'engage dans son écurie de Formule 3. Sur une Cooper-BMC, l'Écossais survole la saison 1964. Séduit, le team Lotus l'engage cette même année dans plusieurs courses de Formule 2 sous la houlette de Ron Harris. En 1966, outre un titre en Formule Tasmane (quatre succès sur BRM P261, encore deuxième du championnat la saison suivante avec deux autres victoires), il remporte en Australie les 12 Heures du Circuit de Surfers Paradise, avec une Ferrari 250 LM associé au néo-zélandais Andy Buchanan, et en endurance, toujours, il finit deuxième des 6 Heures de Brands Hatch en 1967 sur Ferrari 330 P4 avec Chris Amon, puis encore six années plus tard au Paul-Ricard lors des 6 Heures avec François Cevert, sur une Ford Capri de la concession de Cologne. ... Source: Article "Jackie Stewart" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

John McTiernan

Réalisation · Connu pour Le prédateur, Piège de cristal

John McTiernan est un réalisateur et producteur de cinéma américain, né le 8 janvier 1951 à Albany, État de New York. Il est connu pour ses films d'action (Predator, Piège de cristal, À la poursuite d'Octobre Rouge, Last Action Hero, Une journée en enfer), qui s'appuient sur une figure renouvelée du héros viril, interprété notamment par Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger ou encore Sean Connery. Diplômé en théâtre de l'école de Juillard dans l'état de New York, John McTiernan effectue ses premiers pas derrière la caméra dans le cadre de l'American Film Institute, puis sur des spots publicitaires au début des années 80. En 1986, le metteur en scène américain signe son premier long métrage, le thriller Nomads avec pour vedette l'acteur irlandais Pierce Brosnan. Une expérience réussie même si relativement méconnu, qui pousse la 20th Century Fox a confier à John McTiernan son projet de science-fiction Predator en 1987. A la surprise générale, Predator rencontre un gigantesque succès public et critique. La réalisation efficace et sans concession de John McTiernan, associée à l'interprétation musclée de sa vedette Arnold Schwarzenegger, fait mouche et propulse le cinéaste dans le gotha des réalisateurs d'action. Un statut qu'il justifie une nouvelle fois avec Piège de cristal en 1988. Cette fois, c'est un acteur arrivé directement du petit écran qui joue les gros bras : Bruce Willis. Nouveau succès mondial : Piège de cristal rapporte plus de 137 millions de dollars aux quatre coins de la planète. Mainte fois copié, rarement égalé, Piège de cristal établi une nouvelle définition du film d'action. Producteur exécutif du Flight of the intruder de John Milius en 1990, John McTiernan porte la même année le personnage de Jack Ryan, inventé par l'écrivain Tom Clancy, pour la première fois à l'écran dans A la poursuite d'Octobre rouge avec Sean Connery et Alec Baldwin dans le rôle de l'analyste de la CIA Jack Ryan. Le couple McTiernan- Connery se reforme deux ans plus tard pour Medecine man, qui déroute les fans du metteur en scène, en penchant plus du côté de la fable écologique que de celui de l'action pure et dure. Nouvelle déception en 1993 avec Last Action Hero qui permet pourtant à John McTiernan de retrouver Arnold Schwarzenegger : 50 millions de dollars de recettes américaines pour un film qui en a coûté 60. John McTiernan se relance en 1995 en signant Une journée en enfer, le troisième volet de sa trilogie Die hard, le deuxième épisode (58 minutes pour vivre) ayant été laissé aux soins de Renny Harlin. En 1999 sortent coup sur coup deux films du cinéaste américain. Si Thomas Crown, remake du film homonyme de Norman Jewison pour lequel McTiernan retrouve Pierce Brosnan, ne pose aucun problème particulier, il en va tout autrement du 13è Guerrier. Repoussé à maintes reprises, désapprouvé par la production, le film est remonté sans l'accord de son réalisateur. Une mésaventure que John McTiernan vivra à nouveau en 2002 avec un autre remake tiré de l'oeuvre de Norman Jewsion : Rollerball. Un an plus tard, le réalisateur retrouve Samuel L. Jackson, accompagné de John Travolta, dans le thriller militaire Basic.

Michael Palin

Distribution · Connu pour Small Prophets, Mission Noël

Sir Michael Edward Palin (né le 5 mai 1943 à Sheffield, Yorkshire) est un humoriste, comédien, scénariste et producteur britannique. Il est connu en tant que membre du Monty Python's Flying Circus, dans lequel il joue généralement des rôles d'excentriques. Après les Monty Python, il collabora souvent avec son partenaire habituel Terry Jones sur la série télévisée comique Ripping Yarns. Michael Palin écrit aussi des livres et scénarios (par exemple Labyrinth). Il a écrit American Friends (film inspiré par un de ses ancêtres), écrit et joué dans Missionary, Time Bandits, simplement joué dans Jabberwocky, Un poisson nommé Wanda, Créatures féroces. Il incarne aussi un tortionnaire dans le film Brazil, de son ami Terry Gilliam. En 1987, l'ouvrage jeunesse La Pierre de cristal, qu'il a réalisé avec Richard Seymour et Alan Lee, obtient la "Mention" Premio Grafico Fiera di Bologna per la Gioventù de la Foire du livre de jeunesse de Bologne (Italie). Il a également produit des reportages comme Autour du monde en 80 jours, Du pôle Nord au Sud, Autour du Pacifique et À la place d'Hemingway, dont ont été tirés des ouvrages littéraires. En 2006, il a publié son journal de bord ("Diaries, 1969-1979") qui retrace ses débuts avec les Monty Pythons. Enfin, on lui doit les notes de pochette de l'album Traveling Wilburys Vol. 1, il est d'ailleurs remercié sur cet album. Il a été fait commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique (CBE) le 31 décembre 1999. Il a été anobli avec le titre de chevalier en décembre 2018. Source: Article "Michael Palin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Robert Davi

Distribution · Connu pour Permis de tuer

Robert Davi, de son vrai nom Robert John Davi, né le 26 juin 1953 dans le quartier d’Astoria, de l’arrondissement du Queens, de New York, dans l'État de New York, aux États-Unis, est un acteur, producteur, réalisateur, scénariste et chanteur américain. Il est surtout connu pour ses rôles de méchants dans quelques films culte des années 1980 (Les Goonies, Piège de cristal et Permis de tuer). Il a aussi eu un gros succès en 2012 en donnant une série de concerts où il reprenait toutes les chansons de Frank Sinatra, ayant une voix proche de l’original.

Alan Rickman

Distribution · Connu pour Harry Potter et les reliques de la mort : 2e partie, Harry Potter et les reliques de la mort : 1 ère partie, Harry Potter à l'école des sorciers

Alan Rickman, né le 21 février 1946 à Londres et mort le 14 janvier 2016 dans la même ville, est un acteur britannique. Comédien de renom dans les productions classiques et modernes, et ancien membre de la Royal Shakespeare Company, il se fait connaitre au théâtre pour son rôle du Vicomte de Valmont dans Les Liaisons dangereuses (1985). Il rencontre le succès au cinéma dès Piège de cristal en 1988, mais sa notoriété mondiale est principalement due à son interprétation de l'énigmatique professeur Rogue dans la saga Harry Potter, de 2001 à 2011. En parallèle de sa carrière cinématographique, il continue à apparaître dans de nombreuses productions théâtrales, et devient metteur en scène, dans le West End de Londres comme à Broadway. Il est également connu pour ses rôles de premier plan comme le shérif de Nottingham dans Robin des Bois, prince des voleurs (1991), ainsi que le colonel Brandon dans Raison et Sentiments d'Ang Lee (1995), ou encore Harry dans Love Actually face à Emma Thompson. Le quotidien britannique The Guardian l'a mentionné comme étant l'un des meilleurs acteurs à n'avoir jamais été nommé à un Oscar, bien qu'il ait remporté nombre de récompenses du cinéma au cours de sa carrière. Peut-être plus encore que ses interprétations, c'est sa voix qui constitue un cas unique dans le paysage cinématographique contemporain. Décrite par l'actrice Helen Mirren comme « [une voix] qui suggère à la fois la douceur du miel et la lame dissimulée d'un stiletto5 », elle a été reconnue comme l'une des plus parfaites du répertoire humain, regroupant un mélange de ton, de vitesse, de fréquence et d'intonation « idéaux ». Du côté de la réalisation, il signe en 1997 le film L'Invitée de l'hiver, dont il est également le scénariste, et réitère en 2014 avec Les Jardins du roi. Il meurt d'un cancer du pancréas à l'âge de 69 ans le 14 janvier 2016, sa dernière participation à un film étant celle de la voix originale de la Chenille (ou Absolem) dans Alice de l'autre côté du miroir.

Grand L. Bush

Distribution · Connu pour L'arme fatale 2, Permis de tuer

Grand L. Bush est un acteur américain né le 24 décembre 1955 à Los Angeles, Californie (États-Unis). Bush est né à Los Angeles, en Californie1, il est le fils de Robert et Essie Bush, qui était une actrice. Bush a étudié le cinéma et le théâtre au Los Angeles City College Académie de Théâtre de l'Université de Californie du Sud et à l'académie Strasberg à Hollywood. Bush épouse en 1994 la présentatrice de la télévision Sharon Dahlonega Bush. Il s'est fait connaître en jouant dans des films d'action cultes des années 80 tels que L'Arme fatale et L'Arme fatale , Piège de cristal, Permis de tuer, Colors et Demolition Man . Il joue le rôle du boxeur Balrog dans Street Fighter - L'ultime combat. Il a abandonné le métier d'acteur en 2002 après 25 ans de carrière.

Camille Cottin

Distribution · Connu pour Dix pour cent, le film

Camille Cottin est une actrice française née le 1er décembre 1978 à Boulogne-Billancourt (Hauts-de-Seine). Elle est révélée à la télévision en 2013 par son rôle de Connasse dans la série de sketchs homonymes conçue par Noémie Saglio et Éloïse Lang pour le groupe Canal+. La série est un succès, qui se poursuit plus tard au cinéma avec un long-métrage intitulé Connasse, princesse des cœurs (2015). Ce rôle lui vaut une nomination au meilleur espoir féminin en 2016. En 2015, sa carrière connaît un tournant grâce à son rôle d'Andréa Martel, une agente artistique anxieuse et possessive dans la série Dix pour cent sur France Télévisions, qui connaît un important succès d'audience en France puis à l'étranger. Elle obtient un Globe de cristal de la meilleure actrice dans une fiction télévisée, puis commence à apparaître dans des rôles principaux au cinéma, comme dans Le Mystère Henri Pick, Telle mère, telle fille, ou Les Éblouis. Dans les années 2020, sa carrière s'étend aussi au plan international et l'actrice décroche des rôles dans plusieurs productions anglophones: House of Gucci de Ridley Scott aux côtés de Lady Gaga et Adam Driver, Stillwater de Tom McCarthy, ou encore Mystère à Venise de Kenneth Branagh. Camille Cottin est née le 1er décembre 1978, à Boulogne-Billancourt. Elle est l'aînée de la fratrie. Elle a une sœur du côté de sa mère, qui a quitté l'Algérie à l'âge de quinze ans, un frère et deux sœurs du côté de son père, Gilles Cottin (1946-2022). Elle est l'arrière-arrière-petite-fille de Paul Cottin, sous-bibliothécaire de l'Arsenal et petite-fille d'un résistant arrêté et volontaire aux corvées des sanitaires dans un camp, dans l'unique but d'y creuser un tunnel et de s'en échapper. Durant son adolescence, elle passe cinq ans au lycée français Charles-de-Gaulle de Londres, puis revient en France, obtient une maîtrise d'anglais qui lui permet d'enseigner pendant quelque temps dans le secondaire, et suit des cours à l'école de théâtre et d'art dramatique de Jean Périmony. Pendant quinze ans, elle alterne sur scène classiques — Corneille, Boulgakov — et boulevard. Elle joue des petits rôles dans plusieurs films et séries télévisées. En 2009, elle intègre la Troupe à Palmade, atelier de café-théâtre monté par l'humoriste avec une trentaine de jeunes comédiens qui écrivent eux-mêmes les sketches qu'ils interprètent. La même année, elle apparaît dans une publicité avec Brad Pitt réalisée par Wes Anderson pour un téléphone portable japonais. En 2013, après une saison dans la série Pep's sur TF1, elle interprète, dans la pastille Connasse produite par Silex Films, des sketches en caméra cachée écrits par Noémie Saglio et Éloïse Lang. Les 70 épisodes sont diffusés dans Le Before puis dans Le Grand Journal de Canal+. Ce succès lui permet d'enchaîner les comédies au cinéma: en 2014, elle fait partie de la bande d'actrices réunie sur grand écran par Mona Achache pour Les Gazelles. La même année, elle est aussi la vedette de Connasse, princesse des cœurs, long-métrage entièrement réalisé en caméra cachée basé sur la série éponyme. Ce film lui vaut une nomination à la 41e cérémonie des César. ... Source: Article "Camille Cottin" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Fanny Herrero

Scénariste · Connu pour Dix pour cent, le film

Passionnée par l’écriture depuis son plus jeune âge, elle grandit à Toulon jusqu’à ses 18 ans, et intègre hypokhâgne-khâgne après son bac. Fanny Herrero poursuit ensuite son cursus scolaire au sein de Sciences Po, dont elle sort diplômée, et rejoint la London School of Economics. Fanny Herrero écrit son premier scénario en 2006 pour le téléfilm français, "Fort comme un homme" (Arte). En 2007, elle participe à plusieurs séries françaises comme "Fais pas ci, fais pas ça", "Un village français" et "Kaboul Kitchen". En 2015, elle développe "Dix pour cent" pour France 2, très remarquée par la critique. Pour son travail sur la série, la presse lui décerne un Globe de cristal en 2019. Fanny Herrero s’empare ensuite de l’univers du stand-up dans sa nouvelle série pour Netflix, "Drôle".

Ennio Morricone

Composer · Connu pour L'effroyable Chose, Le bon, la brute et le truand, Les 8 enragés

Ennio Morricone, né le 10 novembre 1928 à Rome et mort le 6 juillet 2020 dans la même ville, est un compositeur, musicien, producteur, arrangeur musical et chef d'orchestre italien. Mondialement célèbre grâce à ses musiques de films pour lesquelles il est considéré comme un des meilleurs compositeurs, il a composé, entre les années 1960 et 2020, plus de 500 musiques pour le cinéma et la télévision, dont il a vendu 70 millions de disques. Parmi ses musiques les plus connues figurent celles réalisées pour la Trilogie du dollar et la Trilogie du temps de son ami Sergio Leone, ainsi que les bandes originales des films La Bataille d'Alger, Théorème, Salò ou les 120 Journées de Sodome, Le Clan des Siciliens, Le Casse, Le Professionnel, L'Oiseau au plumage de cristal, Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon et La classe ouvrière va au paradis. Au cours de sa carrière, il a remporté dix David di Donatello et onze Rubans d'argent. En 1995, il est récompensé par un Lion d'honneur et en 2007, par un Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière. Six fois nommé pour l'Oscar de la meilleure musique de film, il remporte une seule fois cette récompense pour le film Les Huit Salopards de Quentin Tarantino. Il est Académicien titulaire de l'Accademia nazionale di Santa Cecilia et membre de l'association Nuova Consonanza engagée dans la diffusion et la production de musique contemporaine en Italie. Le 27 décembre 2017, il devient Chevalier grand-croix de l'Ordre du Mérite de la République italienne, la seconde plus haute distinction honorifique nationale. Ennio Morricone est le fils aîné de Mario Morricone, trompettiste dans des orchestres de jazz, et de Libera Ridolfi, femme au foyer, qui lui donnent un frère et trois sœurs: Adriana, Aldo, Maria et Franca. La famille vit dans le quartier romain de Trastevere. À l'école primaire, chez les Frères Saint-Jean-Baptiste-de-La-Salle, il est dans la même classe que Sergio Leone, mais les deux enfants ne sont pas très proches et se perdent de vue. Son père, qui le sensibilise à la musique dès ses premières années, l'inscrit en 1940 à l'Académie nationale Sainte-Cécile de Rome. Élève de Goffredo Petrassi, il y obtient un diplôme de trompette en 1946. À l'académie, il rencontre aussi Bruno Nicolai, avec lequel il se lie d'amitié et qui sera un de ses collaborateurs les plus proches tout au long de sa carrière. Il obtient ensuite les diplômes de composition, d'instrumentation et de direction d'orchestre en 1954, et débute dans la musique classique ou expérimentale dès 1953. La même année il compose son premier arrangement professionnel pour une série d'émissions radiophoniques. En 1956 il se marie à Maria Travia avec qui il a trois fils (dont Andrea Morricone qui devient lui aussi compositeur et son assistant) et une fille. ... Source: Article "Ennio Morricone" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Karen Allen

Distribution · Connu pour Les aventuriers de l'arche perdue, Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal, Malfaisante

Karen Allen est une actrice américaine née le 5 octobre 1951 à Carrollton (Illinois). Elle commence sa carrière en 1978 avec American College de John Landis. Après quelques apparitions, dont Manhattan de Woody Allen, elle décroche son premier grand rôle dans La Chasse de William Friedkin (1980). L'année suivante, c'est la consécration avec Les Aventuriers de l'arche perdue. Triomphe critique et commercial, le film, réalisé par Steven Spielberg, lui ouvre les portes du cinéma. Ses autres grands succès incluent Starman et Fantômes en fête. Dans les années 1990, elle se fait plus rare sur les écrans, préférant travailler au théâtre et s'occuper de son fils. Elle apparaît toutefois dans Malcolm X, King of the Hill et En pleine tempête. En 2004, elle se retire des plateaux pour créer une société de stylisme. Elle effectue un retour remarqué en 2008 alors qu'elle participe à Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal, troisième suite des Aventuriers de l'arche perdue, dans lequel elle reprend son rôle fétiche.

Paul Shenar

Distribution · Connu pour Le balafré

Paul Shenar, né le 12 février 1936 à Milwaukee (Wisconsin) et mort le 11 octobre 1989 à West Hollywood (Californie), est un acteur américain. Il est notamment connu pour avoir incarné le personnage d'Alejandro Sosa dans le film Scarface (1983) de Brian De Palma. Né à Milwaukee d'une famille de quatre enfants, Paul Shenar se découvre une passion pour le théâtre. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il s'enrôle dans l'US Air Force, de 1954 à 1957. Après sa carrière militaire, Paul Shenar se lance dans une carrière d'acteur, notamment à la télévision comme dans Columbo, Mannix et Kojak. En 1975, il incarne Orson Welles dans La Nuit qui terrifia l'Amérique, puis trois ans plus tard il est Florenz Ziegfield dans Ziegfield: The Man and His Women. Ces deux téléfilms lui valent de se faire remarquer. En 1977, il interprète David Eakins, un voyageur temporel désespéré, dans l'épisode "Man Out Of Time" de la série "Logan's Run", L'Âge de Cristal en version française. Mais c'est en 1983 qu'il se fait connaître avec le rôle du mafieux Alejandro Sosa dans le film culte Scarface de Brian De Palma. Il a prêté aussi sa voix au personnage de Jenner dans le film d'animation Brisby et le secret de NIMH. Il est apparu aussi dans des films comme Deadly Force, Le Contrat, Pacte avec un tueur et Le Grand bleu de Luc Besson, qui est son dernier film. Dans les années 1970, Paul Shenar a entretenu une relation, qui aurait duré cinq ans, avec l'acteur Jeremy Brett. Il meurt le 11 octobre 1989 à West Hollywood, Californie, de complications liées au SIDA. Source: Article "Paul Shenar" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Maïwenn

Distribution · Connu pour Le professionnel, Le cinquième élément

Maïwenn Le Besco, plus connue sous le mononyme Maïwenn, est une réalisatrice, scénariste, actrice, chanteuse et productrice franco-algérienne, née le 17 avril 1976 aux Lilas (Seine-Saint-Denis). Issue d'un couple d'acteurs, elle apparait à l'écran dès l'âge de cinq ans, en utilisant d'abord son nom de famille, puis son seul prénom à partir de 1991. À six ans, elle incarne Isabelle Adjani enfant dans L'Été meurtrier avant d'être une des têtes d'affiche de la sitcom La Famille Ramdam portée par Mehdi El Glaoui. Après avoir travaillé en tant qu'actrice pour les réalisateurs Luc Besson (Léon et Le Cinquième Élément), Alexandre Aja (Haute Tension), les frères Larrieux (Tralala) ou encore Claude Lelouch, elle se lance dans une carrière de réalisatrice en tournant en 2006 un film autobiographique, Pardonnez-moi. En 2011 le succès inattendu de Polisse, la propulse au rang des plus importantes réalisatrices françaises de sa génération, aux côtés de Rebecca Zlotowski, Justine Triet ou encore Alice Winocour et figure de proue du renouveau des réalisatrices. Parallèlement à sa carrière cinématographique, elle s'est également illustrée au théâtre dans des mises en scènes de Daniel Mesguich (Lorrenzaccio en 1985), Aurélien Recoing puis Antoine Vitez (Hippolyte en 1979 et 1982), ou encore Michel Didym (Habiter le temps en 2020). Cependant son spectacle le plus célèbre reste son seule en scène intitulé Le Poids Chiche mis en scène par Orazio Massaro dans lequel elle interprète notamment sa mère à la manière de celui de Guillaume Gallienne avec Les garçons et Guillaume, à table ! parut en 2008. En 2023, elle revient sur le devant de la scène internationale avec son film historique Jeanne du Barry où elle est la tête d'affiche aux côtés de l'acteur américain Johnny Depp. Maïwenn a notamment remporté un Prix du jury au Festival de Cannes, un Globe de cristal, deux Chisterias, deux Lumières ainsi que huit nominations aux Césars. Maïwenn naît dans une famille d'artistes et grandit dans le quartier de Belleville à Paris, d'un père breton ayant aussi des origines vietnamiennes, l'acteur Patrick Le Besco, alors gardien de nuit, qu'elle présente comme «violent», et d'une mère franco-algérienne, Catherine Belkhodja, qui a voulu faire d'elle une star dès l'âge de 3 ans. Son grand-père Kadour Belkhodja (1925-2017), Algérien d'origine turque, qui joua aussi dans des films, fit la guerre d'Algérie du côté du FLN, adhéra au PC et fut membre en France de la CGT quand il travailla aux PTT en habitant Gennevilliers. Revenu en Algérie, il fut chargé de l’émigration au ministère du Travail de 1965 à 1972, et ensuite au ministère des Anciens Moudjahidines jusqu’en 1975, sous la direction de Mahmoud Guennez. Sa grand-mère est Jeanne Mauborgne. Sœur aînée de l'actrice, scénariste et réalisatrice française Isild Le Besco et du directeur de la photographie Jowan Le Besco, elle a également une demi-sœur et un demi-frère, Kolia Litscher, qui a joué lui aussi dans des films. ... Source: Article "Maïwenn" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Wes Anderson

Réalisation · Connu pour L'hôtel Grand Budapest, Le Complot Phénicien, The French Dispatch

Wes Anderson est un réalisateur américain, né le 1er mai 1969 à Houston (Texas). Ses films sont connus pour leur style visuel et narratif distinctif. Son plus grand succès est The Grand Budapest Hotel sorti en 2014 Il fait des études de philosophie et tourne parallèlement des courts-métrages en super 8 qui le forment à la technique cinématographique, notamment au montage et à l'édition. Il rencontre Owen Wilson à l'université du Texas à Austin dans un cours d'écriture de scénario. Ils deviendront vite amis, jusqu'à partager la même chambre d'internat. C'est pour cela que les frères Wilson Owen, Andrew et Luke joueront régulièrement dans ses films. Il décide de ne pas suivre d'études de cinéma et se lance dans un projet de court-métrage qui deviendra bientôt Bottle Rocket, son premier long-métrage. Cet apprentissage par la pratique fait de Wes Anderson un réalisateur largement autodidacte. Correctement couvert par la critique, Bottle Rocket reste cependant un échec commercial. En 1998, toujours aidé par les frères Wilson, il réalise Rushmore qui lui permet d'obtenir la reconnaissance auprès du grand public qui avait manqué à Bottle Rocket. Ce film lui permet en outre d'accéder à un certain niveau d'estime au sein des cinéastes américains indépendants. Profitant de son amitié avec les désormais célèbres Luke et Owen, Wes Anderson réalise, en 2001, La Famille Tenenbaum, film pour lequel il réunit Gene Hackman, Anjelica Huston, Ben Stiller et Bill Murray. Ce dernier incarnera ensuite Steve Zissou dans La Vie aquatique. Dans son cinquième long-métrage, À bord du Darjeeling Limited, Wes Anderson retrouve Owen Wilson, accompagné cette fois de Jason Schwartzman, déjà présent dans Rushmore et Adrien Brody. Le film est projeté précédé du court métrage Hôtel Chevalier (2005), dans lequel jouent Schwartzman et Natalie Portman. Il réalise en 2009 Fantastic Mr. Fox, film d'animation adapté de la nouvelle Fantastique Maître Renard de Roald Dahl, auquel George Clooney, Meryl Streep et Bill Murray prêteront leur voix. En 2010, le film remporte le Cristal du long métrage au Festival international du film d'animation d'Annecy. Il est nommé pour la 82e Cérémonie des Oscars et les 67e Golden Globes dans la catégorie meilleur film d'animation (il sera battu par Là-Haut de Pixar). En 2012, il réalise Moonrise Kingdom, une comédie dramatique sur l'enfance naïve découvrant l'amour, dans le cadre des années 1960. La distribution inclut Bruce Willis, Edward Norton et Bill Murray. Le film fait l'ouverture du 65e Festival de Cannes et est acclamé par la critique. En 2014, Wes Anderson tourne The Grand Budapest Hotel, une comédie sur le concierge, incarné par Ralph Fiennes, d'un hôtel rempli de clients atypiques pendant l'entre-deux-guerres, accusé de meurtre. Le film résume le style de Wes Anderson avec une mise en scène colorée, un comique loufoque, absurde et un casting prestigieux. Le film obtient le Grand Prix du Jury de la Berlinale 2014. The Grand Budapest Hotel est une acclamation critique et le plus gros succès mondial de Wes Anderson avec 170 000 000 $ au Box-office, succès français également avec 1,4 million d'entrées. Il a vécu de nombreuses années à Paris. (Source Wikipédia)

Stéphane Foenkinos

Casting · Connu pour 007 Spectre

Stéphane Foenkinos, né le 27 octobre 1968 à Paris, est un directeur de casting, scénariste et réalisateur français. Il est le frère de l'écrivain David Foenkinos. Professeur d'anglais de formation, il devient directeur de casting en 1997 à la suite d'une rencontre avec Jacques Doillon. Il a depuis lors travaillé sur plus de 70 longs métrages, notamment avec André Téchiné, Benoît Jacquot, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol, François Ozon, Coline Serreau ou Valérie Lemercier, Ilan Duran Cohen, Anne Fontaine, Jean-Paul Salomé, Danièle Thompson, Florent Emilio Siri, Jeanne Labrune. Il a également travaillé à l'étranger, avec Peter Greenaway, Florian Henckel von Donnersmarck, Woody Allen (Midnight in Paris et Magic in the Moonlight ), Terrence Malick, Robert Zemeckis, plusieurs James Bond (Meurs un autre jour en 2002, Casino Royale en 2006) et Harry Potter (La Coupe de Feu en 2005). Au gré des films, il lui arrive de tenir de petits rôles (vétérinaire, infirmier, coiffeur, styliste, valet, contrôleur de train, serveur...). Attiré par l'écriture, Stéphane est l'auteur de sketches, d'une biographie (Sylvie Joly), d'un spectacle sur Judy Garland qu'il a mis en scène et de scénarios pour la télévision (Vénus et Apollon, 2009, Hard, 2011, Fais pas ci, fais pas ça, 2014). Auteur associé au Centre national de création d'Orléans, il propose avec Arthur Nauzyciel des soirées Improbables, où des comédiens lisent des textes décalés. Ont ainsi participé depuis 2010: Karin Viard, Ariane Ascaride, Françoise Fabian, Anne Brochet, Pascal Greggory, Aure Atika, Amira Casar... Encouragés par Jacques Doillon à travailler ensemble, les frères Foenkinos écrivent et réalisent le court métrage Une histoire de pieds (2005), primé à de nombreuses reprises. En 2011, ils adaptent le roman à succès de David La Délicatesse, pour le long métrage éponyme, parcours sentimental accidenté d'une jeune femme en quête de renaissance avec Audrey Tautou et François Damiens. Le film rencontre son public en France, est nommé deux fois aux César et sort dans plus de 35 pays, entrant dans le top 15 des succès à l'étranger en 2012/2013. Début 2017, ils débutent le tournage de leur deuxième long-métrage, un scénario original intitulé Jalouse; le film, sorti en novembre de la même année vaut à son interprète principale, Karin Viard, le Globe de Cristal de la meilleure interprète féminine de l'année et une nomination aux César de la meilleure actrice. À la suite d’un clip pour le chanteur québécois Pierre Lapointe, Stéphane lui confie le rôle principal de sa Trilogie du Canard, courts-métrages situés entre Paris et Montréal aux côtés de Monia Chokri et de la chanteuse Emilie Simon. Avec la cinéaste Stéphanie Murat et la scénariste Raphaëlle Desplechin, il s'est prêté au jeu du modèle en incarnant 55 écrivaines, pour une exposition photo présentée à la Galerie Dupin en 2011. Elle a été suivie d'une autre exposition rendant cette fois-ci hommage aux femmes politiques en juin 2015, inaugurée par François Hollande. ... Source: Article "Stéphane Foenkinos" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.