Recherche

Bleu royal, blanc et rouge

2023

Les querelles d'Alex, le fils de la présidente des États-Unis, et Henry, le prince d'Angleterre, menace les rapports entre les deux pays. Quand les deux sont forcés de faire la paix, une relation nouvelle s'amorce à laquelle aucun des deux ne s'attendait.

Nicolas Giraud

Distribution · Connu pour L'enlèvement

Nicolas Giraud est un acteur et réalisateur français, né le 12 novembre 1978 à Saintes (Charente-Maritime). Nicolas Giraud est né le 12 novembre 1978 à Saintes en Charente-Maritime. Nicolas Giraud débute au cinéma devant la caméra de Bruno Podalydès dans Liberté-Oléron. Sa rencontre avec David Oelhoffen pour les besoins du court métrage Sous le bleu est décisive. La performance du jeune comédien est alors récompensée dans plusieurs Festivals. Leur collaboration se poursuit avec Nos retrouvailles qui sera sélectionné au Festival de Cannes et pour lequel il reçoit le Prix d’Interprétation Masculine du Festival de la Réunion. Dans Comme une étoile dans la nuit de René Féret, il bouleverse critique et public en jeune homme atteint de la maladie de Hodgkin. On le retrouve dans le film de Jean-Xavier de Lestrade Sur ta joue ennemie et la superproduction Taken de Pierre Morel. Après Vertige et Je ne dis pas non, il est convié par Luc Besson à vivre Les aventures extraordinaires d’Adèle Blanc-Sec, d’après la bande-dessinée de Jacques Tardi. Il retrouve René Féret pour Nannerl, la sœur de Mozart et rejoint Catherine Frot au casting de Coup d’éclat de José Alcala. Il retrouve Jacques Gamblin et Denis Podalydès dans Le Premier Homme de Gianni Amélio, accompagne Karine Silla dans son premier film Un baiser papillon et part Voir la mer pour Patrice Leconte. Il participe ensuite aux Tribulations d’une caissière filmées par Pierre Rambaldi et visite Les Jardins du Palais Royal en compagnie de Luca Guadagnino. Il joue également dans la fresque Ce que le jour doit à la nuit d’Alexandre Arcady et surprend dans le film d’horreur Aux yeux des vivants. Après Géographie d’un cœur malchanceux, il incarne le rôle-titre de Anton Tchekhov – 1890 de René Féret et connaît les affres de la Grande Guerre dans Les Gardiennes de Xavier Beauvois. Artiste talentueux et polyvalent, Nicolas Giraud travaille comme auteur et réalisateur. Son court métrage Faiblesses est salué à la Semaine Internationale de la Critique du Festival de Cannes 2009. Il passe avec succès au long métrage grâce à Du soleil dans mes yeux, adapté du roman L’impureté d’Irène de Philippe Mezescaze. Sur le petit écran, il participe aux téléfilms La Petite Fadette de Michaëla Watteaux, Candidat libre de Jean Baptiste Hubert, et devient braqueur altruiste dans Robin des pauvres de Frédéric Tellier. On le remarque aussi dans Le Général du roi de Nina Companeez. Sur scène, il s’invite dans Le Squat de Jean-Marie Chevret au Théâtre Édouard VII avant d’être dirigé par Ladislas Chollat dans Je ne serai pas au rendez-vous de Patricia Haute Pottier aux Théâtre des Mathurins. En 2020, il se lance à l’assaut de son second long métrage L’astronaute. Source: Article "Nicolas Giraud" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Alexandra Vandernoot

Distribution · Connu pour Highlander

Alexandra Vandernoot, née à Uccle en Belgique le 19 septembre 1965, est une actrice belge issue d'une famille d'artistes. Son père André Vandernoot était un chef d'orchestre belge, et sa mère, Dushanka Sifnios dite Duška Sifnios était une danseuse d'origine macédonienne. Alexandra Vandernoot entame des études d'art dramatique au Conservatoire royal de Bruxelles. Dès la remise de son diplôme, elle se lance dans le théâtre. Elle est surtout connue internationalement pour son rôle de la fiancée de Duncan MacLeod, Tessa Noël, dans la série fantastique canado-européenne Highlander. Elle a beaucoup tourné dans des productions françaises notamment sous la direction de Francis Veber dans Le Jaguar en 1996, Le Dîner de cons en 1998 et Le Placard en 2000. Elle a incarné Mathilde Mallet Delcourt dans la saga Le Bleu de l'océan, qui fut le «succès de l'été» 2003 sur TF1. Alexandra Vandernoot partage la vie du réalisateur Bernard Uzan, elle a deux enfants, un garçon, Léo, né en 1995, et une fille, Julia, née en 2003. Source: Article "Alexandra Vandernoot" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Vincent Grass

Distribution · Connu pour Les Chroniques de Narnia : Le Prince Caspian

Vincent Grass, né le 9 janvier 1949 à Bruxelles, est un acteur belge. Il vit et travaille en France depuis 1975. Interprète à l'écran, il a participé à de nombreuses pièces de théâtre, films et séries télévisées en France et à l'étranger. Il est également connu pour son travail dans le milieu du doublage. Il a étudié au Conservatoire royal de Bruxelles dans les années 1970, puis commencé à jouer dans des spectacles du Rideau de Bruxelles, du Théâtre national de Belgique, du Théâtre royal des Galeries, du Nouveau Gymnase de Liège et bien d'autres, pour reprendre des études d'art dramatique à la London Academy of Music and Dramatic Art. Polyglotte, il joue également en anglais comme en 2008 pour le rôle du Dr Cornelius dans Le Monde de Narnia: Le Prince Caspian, second volet de la série de films Le Monde de Narnia (2005-2010) ou encore dans la série Braquo de Canal+ en 2011. En 2019, il est à l'affiche du film J'accuse de Roman Polanski dans lequel il joue le rôle du général Jean-Baptiste Billot. Également actif dans le doublage, il prête notamment sa voix à Hugo Weaving pour son rôle de l'agent Smith dans la trilogie Matrix et à John Rhys-Davies pour les rôles du Nain Gimli et de l'Ent Sylvebarbe dans la trilogie Le Seigneur des anneaux (2001-2003). Il double régulièrement les acteurs Bruce McGill, Timothy Spall et Brian Dennehy. Au sein de l'animation, il est notamment, en version française, la voix du Dr. Jumba Jookiba dans les œuvres Lilo et Stich dont le film de 2002 ainsi que celle du roi Sidorak dans Bionicle 3 (2005), de Tortoise John dans le film Rango (2011) et de l'empereur Ieldoras Aldercapt dans le film Kingsglaive: Final Fantasy XV (2016), rôle qu'il reprend dans le jeu Final Fantasy XV (2016). On a pu l'entendre dans les émissions de radio La compil' des auditeurs, sur France Bleu, où il interprétait plusieurs rôles dans la dernière séquence, et le samedi sur France Bleu, puis dans Dernier parking avant la plage et Parking de nuit sur France Inter où il est la voix du gardien du parking. En 2014, il est la voix off des publicités pour le site de rencontres Meetic, la Caisse d'Épargne ou encore pour Domitys. Source: Article "Vincent Grass" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Doraemon

2005

Les aventures du chat bleu.

Doraemon et le château sous-marin

2026

Doraemon est un robot-chat bleu qui vient du futur. Il vit avec Nobita, un petit garçon maladroit, et ses parents. Grâce à ses gadgets secrets, Doraemon aide souvent Nobita à s'amuser ou à résoudre ses problèmes. Un été d'ennui, Doraemon propose à Nobita et leurs amis d'aller faire du camping sous la mer. En explorant les fonds marins, la bande découvre une épave et fait la rencontre des Thalassiens. C'est alors qu'une annonce très inquiétante survient : « Le Château sous-marin s'est réveillé ! ». Nobita et ses amis doivent se lancer dans une bataille qui décidera du sort de la Terre !

Rio

2011

Blu, un perroquet bleu d’une espèce très rare, quitte sa petite ville sous la neige et le confort de sa cage pour s’aventurer au cœur des merveilles exotiques de Rio de Janeiro. Sachant qu’il n’a jamais appris à voler, l’aventure grandiose qui l’attend au Brésil va lui faire perdre quelques plumes ! Heureusement, ses nouveaux amis hauts en couleurs sont prêts à tout réveiller le héros qui est en lui, et lui faire découvrir tout le sens de l’expression « prendre son envol ».

Le Monde incroyable de Gumball

2011

La série suit le quotidien de Gumball Watterson, un chaton bleu de 12 ans et de nature optimiste, ainsi que son compagnon Darwin, un poisson rouge domestique qui est devenu son frère adoptif après que des bras et des jambes lui aient poussé. Gumball et sa famille vivent à Elmore, ville imaginaire qui semble appartenir au monde réel mais qui est habitée par toutes sortes de créatures animées.

Agents troubles

2006

À Boston, une lutte sans merci oppose la police à la pègre irlandaise. Pour mettre fin au règne du parrain Frank Costello, la police infiltre son gang avec « un bleu » issu des bas quartiers, Billy Costigan. Tandis que Billy s'efforce de gagner la confiance du malfrat vieillissant, Colin Sullivan entre dans la police au sein de l'Unité des Enquêtes Spéciales, chargée d'éliminer Costello. Mais Colin fonctionne en « sous-marin »et informe Costello des opérations qui se trament contre lui. Risquant à tout moment d'être démasqués, Billy et Colin sont contraints de mener une double vie qui leur fait perdre leurs repères et leur identité. Traquenards et contre-offensives s'enchaînent jusqu'au jour où chaque camp réalise qu'il héberge une taupe. Une course contre la montre s'engage entre les deux hommes avec un seul objectif : découvrir l'identité de l'autre sous peine d'y laisser sa peau...

Dan Weil

Production Design · Connu pour La mémoire dans la peau, Le cinquième élément, Le professionnel

Dan Weil est un chef décorateur et directeur artistique français. Outre les nombreux films auxquels il a participé, dont quatre avec Luc Besson (Le Grand Bleu, Nikita, Léon et Le Cinquième Élément), il enseigne à la Fémis. Source: Article "Dan Weil" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Christopher Atkins

Christopher Atkins est un acteur américain, né le 21 février 1961 à Rye dans l'état de New York, sacré star grâce au film Le Lagon bleu face à Brooke Shields en 1980. Après le triomphe de son premier film, Christopher Atkins tourne en vedette un téléfilm avec Diane Lane et pour le grand écran The Pirate Movie de Ken Annakin avec Kristy McNichol et Strip Academy de John G. Avildsen face à Lesley Ann Warren. Ce dernier inspire sans nul doute les producteurs de Dallas qui l'engagent pour jouer le juvénile amant de Sue Ellen (Linda Gray) durant la saison 1983-1984. Après cette expérience, Atkins tourne encore Falco Terror de René Cardona Jr. en 1987 et Mortuary Academy. Mais il est déjà éclipsé par le très jeune Kirk Cameron dans Listen to Me en 1989. Il côtoie Julian McMahon sur Wet and Wild Summer! (1992) et participe au film Les Voyous mis en scène par Carlos Saura, sorti l'année suivante. Atkins n'a jamais cessé de tourner, passant de la comédie familiale à l'horreur (13th Child en 2002 avec Cliff Robertson et Lesley-Anne Down) et au thriller (Lima: Breaking the Silence en 1999, de Menahem Golan), de Payback II (2007) au côté d'Angie Everhart à Exodus Fall (2011) face à Rosanna Arquette. Il participe même au téléfilm Les naufragés du lagon bleu (2012), remake de son grand succès. Source: Article "Christopher Atkins" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Sasha Clements

Née sous le nom de Sasha Nicole Clements, c'est une actrice connue pour Majority Rules ! (2009), From Straight A's to XXX (2017) et Degrassi: Don't Look Back (2015). Elle est mariée à Corbin Bleu depuis le 23 juillet 2016.

Les Super Nanas

1998

La série suit les aventures de trois protagonistes nommées Belle, Bulle et Rebelle. Chacune est identifiée par une couleur qui lui est propre : le rose pour Belle, le bleu ciel pour Bulle, et le vert pour Rebelle. Chacune de ses petites filles possède des supers-pouvoirs qu'elles utilisent habituellement pour défendre leur ville face à la menace de divers monstres et antagonistes. Entre-temps, ces petites filles vivent le quotidien de tout enfant de leur âge incluant la rivalité entre sœurs, la perte des dents de lait, l'hygiène personnelle, la scolarité, les énurésies nocturnes, et autres passe-temps. Leurs exploits se déroulent habituellement dans la ville de Townsville, aux États-Unis, perçue comme une ville imposante dans la série avec de nombreux gratte-ciels.

Griffin Dunne

Distribution · Réalisation · Connu pour Who's That Girl - Le film, Debbie Ocean 8, Amour et magie

Griffin Dunne est un acteur, producteur, réalisateur et scénariste américain né le 8 juin 1955 à New York. Griffin Dunne est né à New York. Fils du producteur Dominick Dunne et neveu de l'écrivain John Gregory Dunne, il est le frère de l'actrice Dominique Dunne. Il grandit à Los Angeles et passa une partie de sa scolarité dans le Colorado avant de revenir à New York dans les années 1970. Actif au théâtre, au cinéma et à la télévision, il accède à la notoriété grâce au film Le Loup-garou de Londres de John Landis et il est également connu pour avoir tenu le rôle principal du film After Hours de Martin Scorsese. On l’aperçoit ensuite dans Johnny le dangereux avec Michael Keaton, Who's That Girl avec Madonna, dans Le Grand bleu de Luc Besson ou encore dans My Girl avec Macaulay Culkin. Une semaine après le film Who's that girl, il avait mal au dos à cause d'un malaise où il tenait le rôle de Loudon TROTT, et Madonna l'a soigné. Puis il se lance dans la réalisation ou il dirige Meg Ryan et Matthew Broderick dans Addicted To Love, Nicole Kidman et Sandra Bullock dans Les Ensorceleuses, Diane Lane et Donald Sutherland dans Des gens impitoyables, Uma Thurman et Colin Firth dans Un mari de trop. Il a été l'époux de 1989 à 1995 de la comédienne Carey Lowell, avec qui il a eu une fille. Source: Article "Griffin Dunne" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Brooke Shields

Brooke Shields est une actrice et productrice américaine, née le 31 mai 1965 à New York. Enfant star, elle se fait remarquer pour son interprétation d'une enfant prostituée dans le drame controversé La Petite (1978) de Louis Malle. Elle confirme cette percée précoce, dans les années 1980, en jouant notamment une sensuelle naufragée dans le film d'aventure romantique Le Lagon bleu (1980) de Randal Kleiser. Dès lors, elle alterne, tout au long de sa carrière, entre le grand et le petit écran, tout en poursuivant en parallèle une carrière de mannequin. Dans les années 1990, elle se tourne vers des rôles plus adultes et connaît le succès en produisant la sitcom comique Susan (1996-2000) dont elle est l'héroïne. Pour ce rôle, elle reçoit deux propositions au Golden Globe de la meilleure actrice dans une série télévisée musicale ou comique et pour deux Satellite Awards. Par la suite, l'actrice se fait plus rare sur le grand écran. Elle enchaîne les apparitions en tant que vedette invitée et elle joue dans des comédies musicales à succès comme Grease (1994-1998), Cabaret (2001), Wonderful Town (2004-2005), Chicago (2005) et La Famille Addams (2010-2011). Elle fait son retour, dans les années 2010, en privilégiant la télévision. Brooke Christa Shields nommée couramment Brooke Shields, naît à Manhattan (New York), de sa mère Teri Shields (née Schmon; 1933–2012) et son père Frank Shields (1941–2003), un homme d'affaires. Elle est d'ascendance princière par sa grand-mère paternelle Donna Marina Torlonia des princes romains de Civitella-Cesin. En 1966, à l'âge de onze mois, elle est un «bébé Ivory» dans une publicité de ce même savon. Puis, l'agence de mannequins Ford décide d'inaugurer son département enfant, à la suite du succès de sa collaboration avec la jeune top-model. En 1978, à l'âge de douze ans, elle joue, sous la direction de Louis Malle, le rôle d'une enfant prostituée dans La Petite, un film controversé. La même année, le groupe Blondie sort l'album Parallel Lines qui contient une chanson parlant d'elle, Pretty Baby, du nom du titre original de ce film. Deux ans auparavant, elle était à l'affiche de son premier film, le film d'horreur à petit budget mais pourtant salué par les critiques, Alice, douce Alice d'Alfred Sole. En 1978, elle fait la une de Photo Magazine avec une photographie de Garry Gross qui fait scandale, puis celle de Vogue Magazine à l'âge de 14 ans. En 1980, elle devient connue du grand public pour son apparition dans des publicités «provocantes» pour les jeans Calvin Klein, photographiée par Richard Avedon. La même année, elle joue le rôle d'une naufragée dans le film Le Lagon bleu, où sa performance est à la fois fortement appréciée et décriée. Elle remporte le Razzie Awards de la pire actrice mais aussi un Jupiter Awards, son premier People's Choice Awards et une proposition aux Young Artist Awards. En 1981, elle confirme son statut d'actrice controversée et malmenée par la critique, en étant la vedette du drame romantique Un amour infini sous la direction de Franco Zeffirelli. Cette production lui vaut une nouvelle fois de réaliser un doublé en étant à la fois proposée pour un second Razzie Awards et sa troisième citation aux Young Artist Awards. ... Source: Article "Brooke Shields" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Trouver Némo

2003

Dans les eaux tropicales de la Grande Barrière de corail, un poisson-clown du nom de Marin mène une existence paisible avec son fils unique, Nemo. Redoutant l'océan et ses risques imprévisibles, il fait de son mieux pour protéger son fils. Comme tous les petits poissons de son âge, celui-ci rêve pourtant d'explorer les mystérieux récifs. Lorsque Nemo disparaît, Marin devient malgré lui le héros d'une quête unique et palpitante. Le pauvre papa ignore que son rejeton à écailles a été emmené jusque dans l'aquarium d'un dentiste. Marin ne s'engagera pas seul dans l'aventure : la jolie Dory, un poisson-chirurgien bleu à la mémoire défaillante et au grand cœur, va se révéler d'une aide précieuse. Les deux poissons vont affronter d'innombrables dangers, mais l'optimisme de Dory va pousser Marin à surmonter toutes ses peurs.

Luc Besson

Réalisation · Scénariste · Connu pour Dracula, L'enlèvement 2, Le cinquième élément

Luc Besson, né le 18 mars 1959 à Paris, est un réalisateur, scénariste et producteur de cinéma français. Figure incontournable du cinéma mondial, il marque les années 1980 et 1990 en devenant l'un des chefs de file du courant visuel du « Cinéma du look » grâce à des œuvres emblématiques telles que Subway (1985), Le Grand Bleu (1988), Nikita (1990) et Léon (1994). En 1997, il concrétise son ambition internationale avec la superproduction de science-fiction Le Cinquième Élément, qui lui vaut le César du meilleur réalisateur. En parallèle, il fonde le studio EuropaCorp, devenant un producteur de premier plan à l'origine de franchises d'action lucratives à l'échelle planétaire comme Taxi, Le Transporteur et Taken. En 2014, il signe avec Lucy l'un des plus grands succès historiques du cinéma français à l'étranger. Cinéaste prolifique attaché à une narration hautement visuelle et spectaculaire, il continue de surprendre avec des projets ambitieux, à l'instar de son adaptation gothique de Dracula (2025).

Éric Serra

Composer · Connu pour Le cinquième élément, Le professionnel, Lucy

Éric Serra est un compositeur français, né le 9 septembre 1959 à Saint-Mandé. Il est le compositeur attitré de la musique des films de Luc Besson depuis le début des années 1980. Nommé six fois aux César entre 1986 et 2000, Éric Serra obtient le César de la meilleure musique de film pour Le Grand Bleu en 1989. Il naît le 9 septembre 1959 à Saint-Mandé, près de Paris. Il est le fils de Claude Serra, poète et chansonnier, qui prend le nom de scène de Claude Cérat. Sa mère décède lorsqu'il a sept ans. Son père l'élève en lui enseignant, entre autres, la musique. À cinq ans, Éric apprend à jouer de la guitare acoustique et à onze ans, son père lui offre une guitare électrique. Plus tard, il apprend également à jouer de la batterie, de la basse, du synthétiseur et du piano. En tant que guitariste autodidacte, il s'inspire fortement de Ritchie Blackmore, Alvin Lee, Jeff Beck et John McLaughlin. Il imite également ses bassistes préférés en essayant de reprendre les exploits de Stanley Clarke et Jaco Pastorius. À l'âge de quinze ans, il forme son premier quatuor nommé FLEP qui reprenait les répertoires de Deep Purple, Led Zeppelin, Jeff Beck et Return To Forever. Sa carrière professionnelle commence tôt. À dix-sept ans, il tourne avec le chanteur français Michel Murty. Il participe également à des sessions de studio avec Mory Kanté et Didier Lockwood, entre autres. En 1979, Serra travaille sur un album de Pierre Jolivet lorsqu'il fait la rencontre du jeune cinéaste Luc Besson. À l'époque, Pierre Jolivet et Luc Besson travaillent ensemble sur quelques projets de court métrage. Luc Besson est particulièrement impressionné par le talent musical de Serra et lui demanda de composer la musique de son court métrage L'Avant-dernier, puis de son premier long métrage Le Dernier Combat. En 1981, Éric Serra rencontre le chanteur Jacques Higelin, qui l'invite immédiatement à jouer dans son spectacle le lendemain soir devant plus de 170 000 personnes à la place de la République de Paris. Serra composera au cours des années qui suivirent certaines chansons de Jacques Higelin telles que "Coup de lune", "Manque de classe" et "Slim Black Boogie". Pendant ce temps, il travaille à la bande originale du film Subway, de Luc Besson, et continue sa collaboration avec Jacques Higelin jusqu'en 1988. Le travail de Serra pour Subway est récompensé par la Victoire de la meilleure musique de film en 1985 et par une nomination aux Césars dans la même catégorie. La bande sonore originale est également certifiée double disque d'or en France. Il jouait d'ailleurs un petit rôle dans ce film, celui d'Enrico le bassiste, aux côtés de Jean Reno en batteur et du chanteur Arthur Simms en interprétant It's only Mystery, écrite par sa petite amie de l'époque Corine Marienneau, bassiste du groupe Téléphone. Il commença alors à travailler sur un projet qui deviendra le plus ambitieux de sa carrière: la bande sonore originale du film Le Grand Bleu, de Luc Besson. Il compose également les musiques du court métrage Ne quittez pas, de Sophie Schmit, du film Kamikaze, du réalisateur Didier Grousset, et celle de la télé-série La Nuit du flingueur en 1984, 1985 et 1986 respectivement. ... Source: Article "Éric Serra" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Sora Aoi

Distribution · Connu pour Siren

Sola Aoi (蒼井そら) est une ancienne idole AV japonaise, mannequin nue et actrice de cinéma et de télévision. Ayant joué dans plus de 600 films pour adultes entre 2002 et 2011, Aoi est largement considérée comme l'une des idoles AV les plus célèbres des années 2000. Sa popularité en tant qu'actrice de films pour adultes lui a valu le statut de célébrité médiatique au Japon et à l'étranger. Elle a décidé de se lancer dans l'industrie du divertissement pour adultes dans le but de travailler à terme à la télévision et dans d'autres domaines du divertissement, déclarant : « Si je ne pouvais travailler que dans l'industrie du porno, je ne pourrais pas le faire. » Lorsqu'on lui a demandé comment son nom de scène avait été choisi, Aoi a expliqué : « Mon agent m'a demandé quelle couleur j'aimais. J'ai répondu le bleu. Il m'a également demandé ce que j'aimais en général. J'ai répondu le ciel. Il a donc choisi Aoi Sora. » Aoi est apparue en tant qu'idole de gravure dans le numéro de juin 2002 de Bejean, puis a fait ses débuts dans les vidéos pour adultes à l'âge de dix-huit ans en juillet 2002, avec Happy Go Lucky ! pour le studio Alice Japan, qui fait partie du groupe Kuki Inc. qui était l'un des plus grands producteurs de pornographie au Japon à l'époque. Le mois suivant, elle est apparue dans le film The Blue Sky sous le label Samansa pour le studio Max-A, également membre du groupe Kuki. Pour ses apparitions dans des films en 2002, Aoi a remporté le deuxième prix de la meilleure nouvelle actrice aux X City Grand Prix Awards 2002. Aoi a continué à tourner des films pour Alice Japan et Max-A pendant près de deux ans et demi, jusqu'à la fin 2004. Tout en continuant à jouer dans des vidéos hardcore, Aoi apparaît également dans la première vidéo du nouveau label Believe de la société Shuffle. Intitulée The Naked Body, cette vidéo sortie en juin 2003 est une « vidéo d'image » qui montre des modèles nus, mais ne comporte aucune scène sexuelle. Au cours de cette période, Aoi a également commencé à faire des apparitions dans les médias grand public. En mai 2003, elle a joué dans le film Gun Crazy 4: Requiem for a Bodyguard et, de juillet à décembre 2003, Aoi a joué dans le J-dorama Tokumei Kakarichō Tadano Hitoshi diffusé sur TV Asahi. Pour son rôle principal dans le film rose Tsumugi, sorti en salles en juillet 2004, Aoi a reçu le prix de la meilleure actrice lors de la cérémonie du Pink Grand Prix 2004. Le film a été classé quatrième meilleur film rose de l'année. Aoi a également joué dans le thriller Stop the Bitch Campaign: Hell Version, sorti en octobre 2004 et basé sur un manga. Selon un critique de la sortie DVD du film en juin 2007 : « Le jeu d'Aoi prouve qu'elle n'est pas Dame Judi Dench, mais elle est suffisamment charmante pour que vous la croyiez et vous attachiez à elle. » En novembre 2004, Aoi a quitté Alice Japan et Max-A pour rejoindre le nouveau studio S1 No. 1 Style, qui fait partie de la grande société Hokuto Corporation. Sa première vidéo pour S1, Sell Debut, a été réalisée par Hideto Aki et est sortie le 11 novembre 2004. Aoi a continué à tourner environ une vidéo par mois pour S1 jusqu'au milieu de l'année 2006. À cette époque, Aoi était devenue l'une des idoles AV les plus populaires du Japon. Son nom était le deuxième plus recherché sur Internet parmi les célébrités féminines japonaises en 2005.

Kimberly Beck

Kimberley Beck (née le 9 janvier 1956 à Glendale, Californie) est une actrice américaine de cinéma et de télévision. Elle commence sa carrière enfant. Elle apparaît dans plusieurs films, dont Pas de printemps pour Marnie (1964) , de Alfred Hitchcock. Tout au long des années 70 et 80, elle joue dans de nombreuses séries télévisées. En 1984, elle joue dans Vendredi 13: Chapitre final (1984), puis dans le film de Luc Besson, Le Grand Bleu, en 1987. Elle est mariée avec le producteur de cinéma Jason Clark depuis 1988, et avec qui elle a eu deux enfants. Source: Article "Kimberly Beck" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Tatsuya Nakadai

Distribution · Connu pour Harakiri, Ran, Entre le ciel et l'enfer

Tatsuya Nakadai (仲代 達矢, Nakadai Tatsuya ; né Motohisa Nakadai ; 13 décembre 1932 – 8 novembre 2025) était un acteur japonais. Largement considéré comme l’un des plus grands acteurs de l’histoire du cinéma japonais, il a collaboré à de nombreuses reprises avec plusieurs des réalisateurs les plus connus et les plus acclamés du Japon. Au cours de sa carrière de plus de sept décennies, il a joué dans plus de 160 films et a reçu de nombreuses distinctions. Il a été décoré de la Médaille du Ruban pourpre en 1996 et de l’Ordre de la Culture du Japon en 2015. Nakadai s’est fait connaître en jouant dans les films de Masaki Kobayashi, sa percée ayant eu lieu lorsqu’il a incarné le protagoniste de la trilogie épique anti-guerre *La Condition humaine* (1959–1961). Il a remporté le Prix du Ruban bleu du meilleur acteur pour son interprétation du rōnin assoiffé de vengeance dans *Harakiri* (1962), un rôle qu’il considérait comme son plus grand. Nakadai a collaboré avec Kobayashi sur onze films — dont *Kwaidan* (1964) et *La Rébellion des samouraïs* (1967) — et avec Akira Kurosawa sur cinq, notamment dans le rôle du seigneur de guerre tragique de *Ran* (1985), une interprétation qui lui a valu une reconnaissance mondiale. Parmi ses autres rôles marquants, citons *Les Sept Samouraïs* (1954), *Yojimbo* (1961), *L’Épée du destin* (1966), *Le Visage d’un autre* (1966), *Goyokin* (1969), *Kagemusha* (1980) et *Le Conte de la princesse Kaguya* (2013). Acteur de théâtre de longue date, il a fondé la troupe Gendai Nohgaku-kai en 1975 et a continué à se produire sur scène jusqu’à ses nonante ans.

Gaëlle Lebert

Après une admissibilité à l’Ecole Normale Supérieure, suivie d’un DEA en Lettres Modernes, Gaëlle Lebert suit une formation en art dramatique au Cours René Simon. Elle est engagée comme comédienne par Joël Dragutin dans Chroniques des Temps Radieux au Théâtre 95 à Cergy-Pontoise en 2000 et s’intéresse immédiatement à l’écriture contemporaine. Elle participe ensuite à de nombreuses créations et tourne régulièrement au cinéma et à la télévision sous la direction de Jean-Louis Lorenzi ("Chat bleu, chat noir" et "Rideau rouge à Raisko"), Laurent Jaoui ("100 pages blanches"), Gérard Marx ("Brassens, la mauvaise réputation"), Gabriele Lorenzo ("Détectives"), Bruno Garcia ("Mongeville"), Jean-Pierre Mocky ("Touristes, oh, yes!"), Charlotte de Turckheim ("Les Aristos"), Daniel Vigne ("Jean de la Fontaine"), Xavier Giannoli ("Comédie Humaine"). Elle tourne également dans les séries "Engrenages" et "Baron Noir". En créant la compagnie Gaëlle Lebert / Vagu’Only en 2009 en Nouvelle Aquitaine, elle passe à la mise en scène.

Sidonie Dumas

Production · Connu pour Lupin

Sidonie Dumas, née Seydoux Fornier de Clausonne le 28 avril 1967 à Boulogne-Billancourt, est une productrice française. Fille de Nicolas Seydoux, elle est directrice générale de Gaumont depuis 2004 et actionnaire majoritaire (à travers la holding familiale Ciné Par depuis 2017. Fille de l'homme d'affaires Nicolas Seydoux, président du conseil d'administration de Gaumont, et nièce de Jérôme Seydoux, co-président du groupe Pathé, Sidonie Seydoux Fornier de Clausonne est une des héritières de la dynastie industrielle et banquière protestante Schlumberger. Diplômée d'un DEUG en droit de l'université Paris II, Sidonie Dumas rencontre le réalisateur Luc Besson sur le tournage du film Le Grand Bleu, coproduit par Gaumont, en 1987. Elle effectue son premier stage l'année suivante dans la société de production du réalisateur, Les Films du Loup, et travaille notamment sur le tournage d'Atlantis. Après un stage aux acquisitions et à la production chez Warner Bros. à Los Angeles, elle revient en Europe sur la post-synchronisation du film Le Voyage du capitaine Fracasse d'Ettore Scola, puis travaille sur la mise en scène des Clefs du paradis de Philippe de Broca. En 1991, elle entre chez Gaumont comme responsable de l'accueil des projets. Sidonie Dumas coproduit son premier film pour Gaumont en 1998 avec Mille bornes d'Alain Beigel. En 2001, elle devient directrice de Gaumont Production puis présidente du directoire de Gaumont en 2004, sous la direction du conseil de surveillance présidée par Nicolas Seydoux. Elle supervise alors la production, les relations publiques, les archives et le musée de la société. En 2010, à la suite d'un changement du mode de direction, elle est nommée vice-présidente du conseil d'administration et directrice générale de Gaumont. En 2017, Nicolas Seydoux transmet la nue-propriété de ses actions de Ciné Par, holding familiale détenant sa participation dans Gaumont, à ses filles Sidonie Dumas et Pénélope Seydoux. À sa disparition, Sidonie Dumas sera nommée présidente du conseil d'administration de Gaumont. Source: Article "Sidonie Dumas" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Soufiane Guerrab

Distribution · Connu pour Lupin

Soufiane Guerrab est un acteur français né le 18 février 1987 à Paris. Soufiane Guerrab est né d’un père marocain et d’une mère italienne et allemande. Guerrab s’est fait connaître grâce à la série Les Beaux Mecs, et à des rôles secondaires dans plusieurs films français tels que La Loi du Marché de Stéphane Brizé, Dheepan de Jacques Audiard et plus récemment D'une pierre deux coups de Fejria Deliba. Il reçoit le prix Premier rendez-vous masculin au Festival du Film de Cabourg 2017 pour son rôle de Farid, handicapé et en fauteuil depuis ses 4 ans, dans Patients de Grand Corps Malade et Mehdi Idir. En juillet 2018, il crée à Rosny-sous-Bois le festival de cinéma Tapis bleu, parrainé par Grand Corps Malade. Ce festival a pour ambition de «redonner envie de rêver aux jeunes des quartiers» en Seine-Saint-Denis. C’est en 2021, avec la production Netflix remarquée, Lupin, que sa carrière connaît un tournant important. Interprétant le lieutenant Youssef Guedira à la poursuite du gentleman cambrioleur, Soufiane Guerrab s’impose et devient un acteur reconnu. La même année, il intègre le prestigieux casting du drame Les Promesses, aux côtés d’Isabelle Huppert et Reda Kateb. En 2022, les spectateurs le retrouvent à la télévision dans les mini-séries Alger confidentiel. Source: Article "Soufiane Guerrab" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.