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Basket spatial : une nouvelle ère

2021

Lorsque son jeune fils Dom et lui sont retenus prisonniers d’un monde numérique par une intelligence artificielle rebelle, LeBron James tentera par tous les moyens de le ramener sain et sauf à la maison. Les Looney affrontent les mal intentionnés dans le plus grand défi de la vie de LeBron, un défi qui redéfinira le lien qu’il partage avec son fils et qui démontrera l’importance de rester soi-même.

Fruits Basket

2019

Tohru Honda pensait sa vie vouée au malheur après qu’une tragédie familiale lui impose de vivre seule dans une tente. Lorsque son modeste logis est découvert par le mystérieux clan Soma, elle se retrouve soudain à vivre avec Yuki, Kyo et Shigure Soma. Mais elle découvre rapidement que la famille cache un secret des plus étranges : lors d’une étreinte avec une personne du sexe opposé, ils se transforment en créatures du Zodiaque !

Kuroko's Basket

2012

Cinq prodiges du basket se séparent à la fin du collège. À présent, c'est au tour de Tetsuya Kuroko et de l'équipe du lycée Seirin de rentrer dans la légende.

Victor Wembanyama

Distribution · Connu pour Le rêve américain

Victor Wembanyama est un talentueux joueur de basket-ball français qui a rapidement gravi les échelons pour devenir l'une des sensations du monde du sport. Né le 4 janvier 2004 au Chesnay, une commune située dans les Yvelines en France, il a grandi avec une passion pour ce sport qui allait changer sa vie. Dès son plus jeune âge, il a montré un talent exceptionnel pour le basket-ball. Sa grande taille, mesurant 2,24 mètres, lui a conféré un avantage naturel sur le terrain. Il a rapidement été remarqué par les recruteurs et les entraîneurs, et à l'âge de 16 ans, en 2020, il a intégré le Centre fédéral de basket-ball, un établissement renommé en France pour le développement de jeunes talents. En 2022, Victor a fait un pas de plus vers la réalisation de son rêve en signant avec l'équipe de Metropolitans 92. Il a continué à progresser et à impressionner les observateurs avec son agilité, sa force et ses compétences exceptionnelles sur le terrain. Sa réputation a grandi rapidement, attirant l'attention de la NBA. En juin 2023, Victor Wembanyama a écrit l'histoire en devenant le tout premier Français à être sélectionné en tant que choix numéro un de la draft NBA. C'était un moment historique pour le basket français et une reconnaissance bien méritée de son talent exceptionnel. Il a été choisi par les Spurs de San Antonio, une équipe de renom de la NBA, où il occupe principalement les postes d'ailier fort et de pivot. Son ascension rapide dans le monde du basket-ball n'aurait pas été possible sans le soutien de ses parents, en particulier de son père, Félix Wembanyama. Victor Wembanyama est devenu une figure emblématique du sport français, un espoir pour la relève du basket-ball et un exemple de persévérance et de détermination pour les jeunes athlètes partout dans le monde. À seulement 19 ans, il a un avenir prometteur devant lui, et les amateurs de basket-ball attendent avec impatience de voir les réalisations qu'il accomplira au sein des Spurs de San Antonio et au-delà.

Blue Box

2024

Le joueur de badminton Taiki a toujours admiré de loin la star du basket Chinatsu. Jusqu'à un beau jour de printemps, où la vie les rapproche de façon inattendue.

Ed Lauter

Ed Lauter est un acteur américain né le 30 octobre 1938 à Long Beach (État de New York) et mort le 16 octobre 2013 à Los Angeles (Californie). Ed Lauter pratique le basket-ball durant sa jeunesse. Il obtient une bourse afin d'étudier l'anglais à l'université de Long Island, dont il sort diplômé en 1961. Il intègre une école d'art dramatique, puis devient humoriste de stand-up. Il décroche un petit rôle dans une pièce de théâtre montée à Broadway en 1968. L'acteur apparaît pour la première fois à l'écran en 1971 dans un épisode du feuilleton télévisé Mannix. Lauter joue des personnages secondaires durant toute sa carrière et tient fréquemment des rôles de «méchant» dans des séries policières américaines. Il tourne dans Kojak, L'Agence tous risques (The A-Team) ou encore Deux flics à Miami (Miami Vice). Dans les années 2000, il tient un rôle récurrent dans la série médicale Urgences (ER). Au cinéma, il se fait connaître grâce à son rôle dans Plein la gueule (The Longest Yard) en 1974. Dans les années 1970, il tourne notamment dans Complot de famille (Family Plot) d'Alfred Hitchcock et le remake de King Kong produit par Dino De Laurentiis6. Il interprète le premier chauffeur de Peppy Miller (Bérénice Bejo) dans The Artist, sorti en 20111. Ed Lauter est le cousin de la comédienne Elaine Stritch. Atteint de mésothéliome, une forme rare de cancer, il décède le 16 octobre 2013 des suites de la maladie. Source: Article "Ed Lauter" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Woody Harrelson

Distribution · Connu pour Insaisissable 2, Solo : Une histoire de Star Wars, Hunger Games : L'embrasement

Woodrick Tracy "Woody" Harrelson (né le 23 juillet 1961) est un acteur et comédien américain. Le rôle décisif de Harrelson est apparu dans la sitcom télévisée Cheers en tant que barman Woody Boyd. Les personnages de film notables incluent l'arnaqueur de basket-ball Billy Hoyle dans White Men Can't Jump, le quilleur Roy Munson dans Kingpin, le tueur en série Mickey Knox dans Natural Born Killers, l'éditeur de magazines Larry Flynt dans The People vs. Larry Flynt, le chanteur country Dusty dans A Prairie Home Companion, le chasseur de primes Carson Wells dans No Country for Old Men, le tueur zombie Tallahassee dans Zombieland, le pianiste et vendeur de viande aveugle Ezra Turner dans Seven Pounds, Charlie Frost en 2012, un fou de conspiration qui croit qu'il est un super-héros nommé Defendor dans Defendor et le Cpt Tony Stone dans The Messenger. Pour The People vs. Larry Flynt et The Messenger, Harrelson a été nominé aux Academy Awards pour le meilleur acteur et le meilleur acteur de soutien, respectivement.

Jennifer Lawrence

Distribution · Connu pour Hunger Games : L'embrasement, Hunger Games : Le film, Le moineau rouge

Jennifer Lawrence grandit à Louisville dans la campagne du Kentucky. Enfant, elle n’a qu’une seule idée en tête : suivre l’exemple de ses grands frères. Elle pratique alors le basket, le hockey et d’autres sports dits masculins. Ce n’est qu’à l’adolescence qu’elle se découvre une passion pour le théâtre. Elle passe alors son temps libre comme comédienne dans les pièces de théâtre de la paroisse de sa ville. A 14 ans, bien décidée à lancer sa carrière d’actrice, elle tente en vain de persuader sa famille de partir à New York pour lui dénicher un agent. Il lui faudra attendre l’obtention de son baccalauréat, avec deux ans d’avance, pour connaître sa première réussite. Sans formation ni expérience, elle parvient alors à décrocher un rôle dans la sitcom The Bill Engvall Show dès sa première audition. En 2006, elle obtient un rôle dans le téléfilm Company Town, de Thomas Carter. Petit à petit, les portes s’ouvrent, ce qui lui permet notamment d’apparaître dans des séries télévisées comme Cold Case : affaires classées, Médium ou encore Monk. Son premier rôle d’importance arrive en 2008 : dans Loin de la terre brûlée, de Guillermo Arriaga, elle est choisie aux côtés de Charlize Theron pour incarner Mariana, une adolescente contaminée par la dépression de sa mère. Une interprétation qui lui vaut le prix du Meilleur espoir féminin à la Mostra de Venise. Dès lors, la jeune actrice est considérée comme promise à une brillante carrière par la profession. Conviction qui s'affirme en 2010 avec Winter's Bone (2010), pour lequel elle est nommée aux Oscars dans la catégorie Meilleure actrice à seulement 21 ans. Son incarnation saisissante d'une adolescente livrée à elle-même dans la forêt des Ozarks la révèle définitivement comme une personnalité à suivre. On la retrouve l'année suivante dans Le Complexe du Castor, de et avec Jodie Foster. Mais le cinéma à grand spectacle ne tarde pas à lui faire les yeux doux. Elle rejoint deux grosses franchises : X-Men en 2011 et Hunger Games en 2012. Dans X-Men: Le Commencement, réalisé par Matthew Vaughn, elle incarne le personnage de Mystique, une mutante métamorphe membre de la confrérie des mauvais mutants. Entourée de James McAvoy et Michael Fassbender, elle reprendra ce rôle à trois reprises, dans Days of Future Past, Apocalypse et Dark Phoenix. Quant à Hunger Games, il s'agit d'une tétralogie adaptée de la série de romans dystopiques de Suzanne Collins, l'un des grands succès de la littérature Young Adult. La comédienne tient le rôle principal, celui de l'adolescente Katniss Everdeen, contrainte de participer à des jeux mortels au sein d'un état totalitaire. L'occasion pour la jeune femme de se faire davantage connaître du grand public. Elle ne délaisse pas pour autant le cinéma d'auteur et remporte en 2013 l'Oscar de la meilleure actrice pour la comédie dramatique Happiness Therapy, récompensant ainsi sa prestation d'une jeune veuve nymphomane dont s'éprend Bradley Cooper. Ce prix confirme le statut de star de Jennifer Lawrence, qui est alors l'une des actrices les plus sollicitées.

Scottie Pippen

Scott Maurice "Scottie" Pippen, né le 25 septembre 1965 à Hamburg en Arkansas, est un ancien joueur de basket-ball américain, évoluant au poste d'ailier. Il est fréquemment surnommé Pip. Il a joué 17 saisons au sein de la National Basketball Association (NBA), remportant six titres de champion NBA avec les Bulls de Chicago (1991, 1992, 1993, 1996, 1997 et 1998). Pippen, avec Michael Jordan, a joué un rôle important dans la transformation de la franchise des Bulls et dans la popularisation de la NBA dans le monde entier au cours des années 1990. Considéré comme l’un des meilleurs ailiers de tous les temps et comme l'un des meilleurs défenseurs de l'histoire du basket-ball, Pippen a été nommé au sein de la All-Defensive First Team à huit reprises et dans la All-NBA First Team à 3 reprises. Il a été 7 fois All-Star et a été MVP du All-Star Game en 1994. Il a été nommé dans les 50 plus grands joueurs de l’histoire de la NBA au cours de la saison 1996-1997, et est l’un des quatre joueurs à avoir son maillot retiré par les Bulls de Chicago. Il a joué un rôle principal à la fois dans les équipes championnes de 1992 et 1996 des Bulls, qui ont été sélectionnées comme deux des 10 meilleures équipes dans l’histoire de la NBA6. Pippen forme un des meilleurs Big Three de l'histoire de la NBA aux côtés de Michael Jordan et Dennis Rodman. Au cours de sa carrière de 17 ans, il a joué 12 saisons avec les Bulls, une avec les Rockets de Houston et quatre avec les Trail Blazers de Portland, participant aux playoffs NBA seize fois de suite. Pippen est le seul joueur de l'histoire de la NBA à avoir remporté deux fois le titre de champion NBA et la médaille d’or olympique la même année (1992, 1996). Il faisait partie de la « Dream Team » de 1992, qui a battu ses adversaires de 44 points en moyenne. Il portait le numéro 8 pendant les deux olympiades. Pippen a été intronisé à deux reprises au Hall of Fame (pour sa carrière individuelle et en tant que membre de la Dream Team), le 13 août 2010. Le 8 décembre 2005, les Bulls ont retiré son numéro 33, tandis que son université, Central Arkansas, a également retiré son numéro 33, le 21 janvier 2010.

Le Comte de Bouderbala

Distribution · Connu pour La Bataille De Gaulle : Liberté (partie 2)

Le comte de Bouderbala, pseudonyme de Sami Ameziane, né le 6 janvier 1979 à Saint-Denis, est un ancien joueur international de basket-ball et un humoriste franco-algérien. Né de parents algériens originaires de Tizi Ouzou en Kabylie, Sami Ameziane grandit à Saint-Denis, en Seine-Saint-Denis. Il fait ses études au lycée Paul-Éluard (Saint-Denis) en section littéraire et obtient son baccalauréat en 1997. Après avoir envisagé de mener une carrière professionnelle dans le basket-ball, il se lance avec succès dans le « stand-up », notamment grâce au soutien de son ami Fabien Marsaud, alias Grand Corps Malade. C'est d'ailleurs sur une scène slam qu'il choisit son nom de scène, le « comte de Bouderbala ». « Bouderbala, en arabe, ce sont les guenilles, les haillons. Je voulais trouver un nom de scène autour du concept du comte désargenté. Le comte de Bouderbala, c'est un peu le comte du Ghetto », explique-t-il. Sami Ameziane a la particularité de parler sept langues et dialectes : français, anglais, allemand, italien, espagnol, arabe dialectal, berbère.

Slam Dunk

1993

Hanamichi Sakuragi est un grand voyou, rebelle à ses heures et dont la principale caractéristique est d'être malheureux en amour ! Il tombe amoureux de la jolie Haruko qui une très grande fan de basket Donc il se jette à corps perdu dans ce sport dont il ne connait absolument rien et qui n'a jamais aimé ! Mais un amour n'est pas forcément réciproque... C'est ce que Sakuragi va découvrir et c'est ce qui va ensuite le motiver à donner le meilleur de lui-même.

Kareem Abdul-Jabbar

Distribution · Connu pour Y a-t-il un pilote dans l'avion ?, Glass Onion : Une histoire à couteaux tirés, The Colbert Report

Kareem Abdul-Jabbar, né Ferdinand Lewis Alcindor Jr. le 16 avril 1947 à New York, a grandi dans le quartier populaire de Harlem au sein d’une famille d’origine trinidadienne, éduqué dans la tradition catholique et imprégné de valeurs telles que l’honneur et la dignité. Fils unique, il est rapidement marqué par sa taille exceptionnelle : dès l’école primaire, il joue avec les plus grands et, à quatorze ans et mesurant déjà plus de deux mètres, il réussit à dunker. Son adolescence est ponctuée par des épisodes de confrontation sociale et l’apprentissage du basket de rue, qui forge son caractère compétiteur. Abdul-Jabbar se distingue très tôt à la Power Memorial Academy, où il établit des records de points et de rebonds, conduisant son équipe à 71 victoires consécutives et trois titres de champion scolaire de New York. Cette période est unanimement reconnue comme l’une des meilleures carrières lycéennes de l’histoire du basket. En 1965, il intègre UCLA sous la houlette de John Wooden et y domine sans partage, remportant trois titres NCAA consécutifs de 1967 à 1969 et étant désigné à chaque fois meilleur joueur du tournoi universitaire. Son impact sur le jeu est tel que la NCAA interdit temporairement le dunk pendant son passage. En 1969, Abdul-Jabbar est le premier choix de la draft NBA et rejoint les Milwaukee Bucks. Dès sa première saison, il s’illustre avec des statistiques impressionnantes (28,8 points, 14,5 rebonds, 4,1 passes) et est élu rookie de l’année. En 1971, il mène les Bucks au titre NBA—le seul de la franchise—et remporte au passage son premier trophée de MVP. C’est aussi à cette période qu’il se convertit à l’islam, prenant le nom de Kareem Abdul-Jabbar, en affirmant publiquement son choix spirituel à une époque où la société américaine est encore traversée par de fortes tensions raciales. Abdul-Jabbar rejoint ensuite les Los Angeles Lakers où sa carrière prend une dimension légendaire : il y remporte cinq autres titres NBA, portant son total à six, et accumule six titres de MVP. Il participe à 19 All-Star Games, est deux fois meilleur marqueur de la ligue et détient le record de points marqués en carrière (38 387 points). Son palmarès inclut également deux titres de MVP des finales et une multitude de distinctions individuelles et collectives. Il détient huit records en playoffs et sept en All-Star Game, figurant dans les équipes des 35e et 50e anniversaires de la NBA. Sur le plan technique, Kareem Abdul-Jabbar a révolutionné le basketball en inventant, perfectionnant puis popularisant le « sky hook », geste unique que personne n’a égalé : un tir enroulé du bras, difficile à contrer et redoutable d’efficacité, qui devient son arme fatale. Il est reconnaissable aussi par ses lunettes protectrices adoptées après une blessure à l’œil durant ses années universitaires. Sa reconnaissance dépasse les frontières du sport : Abdul-Jabbar s’engage tout au long de sa vie dans la lutte pour les droits civiques et la promotion de la culture afro-américaine, écrivant plusieurs ouvrages et intervenant régulièrement dans le débat public. Adulé pour ses exploits sportifs, respecté pour sa force de caractère et son engagement social, Kareem Abdul-Jabbar demeure, pour beaucoup, la plus grande légende de l’histoire du basketball—un champion aux valeurs universelles et une icône dont l’influence perdure bien au-delà des terrains.

Les frères Scott

2003

Rivalité fraternelle... Tout semble séparer Lucas et Nathan Scott : Lucas, passionné de littérature, est plutôt réservé ; alors que Nathan est un garçon arrogant et populaire. Ce dernier est la vedette de l'équipe de basket du lycée. Pourtant ils ont 2 points communs : ils ont le même père (Dan) et sont amoureux de la même fille, Peyton. Complicité et rivalité assurées !

Johnny Mathis

Johnny Mathis, né le 30 septembre 1935 à Gilmer, au Texas, est un chanteur américain. Quatrième d'une famille afro-américaine et amérindienne de sept enfants, il grandit à San Francisco où ses parents ont emménagé. Son père leur apprend à chanter en découvrant son talent. À l'âge de treize ans, en échange de menus services, Johnny Mathis prend des cours pendant six ans auprès d'un professeur de chant qui lui apprend les techniques du chant classique et lyrique. Au lycée George Washington de San Francisco, il se fait connaître comme athlète. Il fait du saut en hauteur et du saut de haies, et obtient quatre prix d'excellence en basket ball. Il entre à l'Université d'État de San Francisco dans le but de devenir professeur d'anglais et d'éducation physique. En 1954, il bat le record de saut de Bill Russell. Il est découvert comme chanteur par Helen Noga, qui tient un Club à San Francisco et devient son agent. Elle harcèle un producteur de jazz qui fait signer à Johnny Mathis un contrat avec Columbia Records. Mathis enregistre son premier album en 1956, Johnny Mathis: A New Sound In Popular Song. Il enregistre aussi des chansons pour des films. Son apparition à l'Ed Sullivan Show en 1957 le rend célèbre et lance sa carrière. Grâce à son succès, Helen Nogas achète une maison à Beverly Hills où elle installe sa famille, et où vient vivre Mathis. Son album de 1958 Johnny’s Greatest Hits est le premier album de compilations de l'histoire. Il est invité à plus de trente reprises au Tonight Show de Johnny Carson. En 1979, son duo avec Jane Olivor The Last Time I Felt Like This du film Same Time, Next Year est nommé pour l'Oscar de la meilleure chanson originale. Johnny Mathis est l'un des crooners les plus appréciés aux États-Unis pour sa «voix de velours» et ses chansons d'amour romantiques. La révélation tardive de son homosexualité en 1982 lui a cependant valu des menaces de mort. Il est aussi connu pour sa passion pour le golf et pour sa participation à de nombreuses œuvres caritatives. Il a reçu trois Grammy Hall of Fame Awards en 1998, 2002 et 2008 pour des chansons qu'il a enregistrées dans les années 1950. Il a aussi été honoré en 2003 par un Grammy Lifetime Achievement Award. Son titre Wonderful, Wonderful est utilisé en 1996 dans le deuxième épisode de la saison 4 d'X-Files, "La meute", ainsi qu'en 2012 pour accompagner la mort du personnage de Karen McCluskey et la naissance d'un enfant, dans le season's finale (dernier épisode) de la série télévisée Desperate Housewives. Source: Article "Johnny Mathis" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ian Whyte

Distribution · Connu pour Aliens vs. Prédateur : Requiem, Prometheus, Hercule

Né à Bangor, au nord du Pays de Galles et élevé à Brighton, sur la côte sud de l'Angleterre, Ian Whyte mesurait 7'1" à l'âge de 17 ans. Ian se démarquait toujours de la foule. Grand, mince et athlétique, il ne savait pas grand-chose de sa future carrière sous les feux de la rampe. Ian a découvert le basketball à l'adolescence et a rapidement attiré l'attention des dépisteurs de l'équipe nationale qui considéraient ses attributs physiques et sa détermination comme des atouts précieux. Il a rapidement gravi les échelons de l'équipe nationale junior, mais peu inspiré par l'école à l'époque, Ian tenait à s'échapper le plus tôt possible. Il a passé un an au lycée Henry Hudson dans le New Jersey, où il a de nouveau attiré l'attention des dépisteurs de basket-ball, obtenant des bourses sportives au Collège Iona à New York et à l'Université Clarion en Pennsylvanie. Ian est retourné en Angleterre en 1994 pour jouer pour les London Towers, une nouvelle franchise appartenant au promoteur de musique Barry Marshall. Toujours impatient de se retrouver, Ian n'est resté qu'une saison avec les Towers, transféré chez leurs rivaux de crosstown, les Léopards de Londres, mais encore une fois, seulement pour une saison. En 1995, l'Europe a ouvert librement ses portes aux sportifs de tout le continent. Ian a joué pour des équipes à travers l'Europe. En France, en Belgique, en Grèce et au Portugal, où il a remporté le triplé national; Championnats de ligue, coupe et éliminatoires avec le FC Porto en 1997 et est allé aux ¼ de finale de la coupe d'Europe. Ian est retourné en Angleterre peu de temps après pour jouer pour les Eagles de Newcastle, un endroit qui allait devenir sa maison jusqu'à sa retraite du jeu en 2003. Tout au long de sa carrière, Ian s'est distingué sans relâche, représentant son pays 80 fois. En 2003, Ian a reçu un appel téléphonique qui allait changer tout le cours de sa vie. De son propre aveu, il souhaitait se retirer du basket-ball à ses conditions plutôt que par blessure ou vieillesse, il a donc répondu à un appel de casting pour le nouveau film Alien Vs Predator. Son succès dans l'obtention du rôle est une question d'histoire, mais personnellement, ce fut une formidable victoire pour lui de trouver enfin un exutoire à sa créativité émotionnelle. Ian a eu la chance de travailler aux côtés de sommités telles que le duo d'effets spéciaux oscarisé d'Alec Gillis et Tom Woodruff Jr ainsi que le superviseur des effets visuels oscarisé John Bruno. Il a également rencontré l'artiste d'effets de maquillage Mark Coulier, bientôt double oscarisé, qui l'a encouragé à entrer en contact avec Nick Dudman, le superviseur des effets de créatures pour la franchise Harry Potter. À la fin du tournage sur AVP Ian est retourné en Angleterre et directement dans le monde de Harry Potter. Non crédité en tant qu'acteur cette fois, Ian a été embauché pour aider à donner vie au personnage de Madame Maxime joué par le sublime Francis De La Tour. Ian a travaillé à plein temps pendant une année entière sur le film, doublant fidèlement le personnage qui mesurait un glorieux 8'6".

Sinqua Walls

Sinqua Walls, né le 6 avril 1985 en Louisiane, est un acteur américain dont la carrière s’étend à la télévision et au cinéma depuis les années 2000. Il étudie le théâtre et le cinéma à l’Université de San Francisco, après des débuts dans le basket universitaire. Il se fait connaître par des rôles dans des séries dramatiques adolescentes, notamment The Secret Life of the American Teenager où il incarne Daniel et Teen Wolf et où il joue Boyd, un loup-garou bêta. Il apparaît aussi dans Friday Night Lights, Once Upon a Time, Power et d’autres productions télévisées. Au cinéma, on le retrouve dans Shark Night 3D, The 15:17 to Paris de Clint Eastwood, Otherhood, Nanny et White Men Can’t Jump (2023). Grâce à sa capacité à jouer des personnages sensibles, physiques et charismatiques, Sinqua Walls s’impose comme un acteur versatile dans le paysage audiovisuel contemporain.

Yuma Uchida

Distribution · Connu pour Jujutsu Kaisen, Ahiru no Sora, Fruits Basket

Né le 21 septembre 1992 à Tokyo, Yuma Uchida (内田 雄馬) est un seiyū et chanteur japonais affilié à l'agence Intention. Frère cadet de la doubleuse Maaya Uchida, il grandit dans un environnement familier avec l'univers du doublage. Il débute progressivement dans l'industrie de l'animation, enchaînant des rôles secondaires avant de s'imposer grâce à des productions majeures telles que *Gundam Build Fighters Try*, *The Asterisk War* et *Banana Fish*. La consécration arrive avec les rôles de Kyo Sohma dans *Fruits Basket* (2019) et de Megumi Fushiguro dans *Jujutsu Kaisen* (2020). Il reçoit le prix du Meilleur Nouvel Acteur aux Seiyu Awards 2017, puis celui du Meilleur Acteur Principal en 2019. Parallèlement, il mène une carrière musicale sous le label King Records, avec un premier single, *New World*, sorti en mai 2018. Il est également la voix japonaise de Tim Goodman dans *Détective Pikachu*. En janvier 2024, il annonce son mariage avec la seiyūa Rina Hidaka.

Le rêve américain

2026

Personne n'aurait parié sur Jérémy, coincé derrière le comptoir d’un vidéo club à Amiens, ou sur Bouna, lorsqu'il faisait des ménages à l’aéroport d’Orly. Sans contacts, sans argent et avec un niveau d'anglais plus qu’approximatif, rien ne les prédestinait à devenir des agents qui comptent en NBA. Inspiré d’une histoire vraie, ce film raconte le parcours de deux outsiders qui, grâce à leur passion absolue pour le basket et leur amitié indéfectible, ont bravé tous les obstacles pour réaliser leur Rêve Américain.

Ahiru no Sora

2019

Sora Kurumatani a tous les atouts pour réussir dans sa passion : le basketball ! Il est très agile, rapide, possède un excellent sens du jeu, est bon aux shoots, dribleur, passeur… Sora n’a qu’un défaut : il est petit ! Trop petit pour intégrer le club de son lycée ? C’est à voir. Car le club de basket est formé de têtes brûlées bien peu motivées par le sport. Sans avoir donc la carrure d’un champion, ou le charisme d’un dunkeur, Sora va tout mettre en œuvre pour reconstituer une équipe digne de ce nom et partir à la conquête… d’une première victoire.

David Duchovny

Distribution · Connu pour Californication, X-Files : Aux frontières du réel

David William Duchovny (né le 7 août 1960, taille 6' 0½" (1,84 m)) est un acteur, scénariste et réalisateur américain. Il est surtout connu pour avoir joué Fox Mulder dans The X-Files et Hank Moody dans Californication, deux rôles qui lui ont valu des Golden Globe Duchovny est né à New York City, New York en 1960. Il est le fils de Margaret "Meg" (née Miller), administratrice d'école et enseignante et d'Amram "Ami" Ducovny (1927-2003), écrivain et publiciste qui travaillait pour l'American Jewish Committee. Son père est juif, issu d'une famille qui a immigré de l'Empire russe et de Pologne. Sa mère est une émigrée luthérienne d'Aberdeen, en Écosse. Son père a laissé tomber le h de son nom de famille pour éviter le genre de fautes de prononciation qu'il rencontrait lorsqu'il servait dans l'armée. Duchovny a fréquenté la Grace Church School et la Collegiate School For Boys, toutes deux situées à Manhattan. Il est diplômé de l'université de Princeton en 1982, avec une licence en littérature anglaise. Il était membre du Charter Club, l'un des clubs de restauration de l'université. En 1982, sa poésie a reçu une mention honorable pour un prix universitaire de l'Academy of American Poets. Le titre de son mémoire de fin d'études était The Schizophrenic Critique of Pure Reason in Beckett's Early Novels. Duchovny a joué une saison de basket-ball universitaire en tant qu'arrière et a joué comme joueur de centre dans l'équipe de base-ball universitaire. Il a obtenu une maîtrise en littérature anglaise de l'université de Yale et a ensuite commencé à travailler sur un doctorat qui reste inachevé. Le titre de sa thèse de doctorat inachevée était Magic and Technology in Contemporary Poetry and Prose. À Yale, il a été l'élève du critique littéraire populaire Harold Bloom. Duchovny a épousé l'actrice Téa Leoni le 6 mai 1997. En avril 1999, Leoni a donné naissance à une fille, Madelaine West Duchovny. Leur deuxième enfant, un fils, Kyd Miller Duchovny, est né en juin 2002. Duchovny est un ancien végétarien et, depuis 2007, un pescetarien. Le 28 août 2008, Duchovny a annoncé qu'il s'était inscrit dans un centre de réadaptation pour traiter la dépendance au sexe. Le 15 octobre 2008, les représentants de Duchovny et de Leoni ont publié une déclaration révélant qu'ils s'étaient séparés plusieurs mois auparavant. Une semaine plus tard, l'avocat de Duchovny a déclaré qu'il avait l'intention de poursuivre le Daily Mail pour un article qui affirmait qu'il avait une liaison avec Edit Pakay, professeur de tennis hongroise, alors qu'il était encore marié à Leoni, ce que Duchovny a nié. Le 15 novembre 2008, le Daily Mail s'est rétracté. Après s'être remis ensemble, Duchovny et Leoni se sont à nouveau séparés le 29 juin 2011.

François Civil

Distribution · Connu pour Le Conte de deux cités

François Civil, né le 29 janvier 1990 à Paris, est un acteur français. Il commence sa carrière d'acteur au milieu des années 2000. En 2005, il fait ses débuts au cinéma avec un petit rôle dans la comédie Le Cactus de Gérard Bitton. En 2006, il joue dans la série Trop la classe! sur Disney Channel. En 2014, il joue dans trois productions étrangères anglophones: Catacombes, Frank et Rosemary's Baby. Son ascension se poursuit les années suivantes avec de nombreux succès, parmi eux: Five, Le Chant du loup, Mon inconnue, BAC Nord, ainsi qu'En corps. Ces deux derniers films lui valent des nominations au César du meilleur acteur dans un second rôle. Il reçoit le Trophée Chopard de la révélation masculine au Festival de Cannes 2019. En 2023, il devient la tête d'affiche de superproductions avec le diptyque Les Trois Mousquetaires: D'Artagnan et Les Trois Mousquetaires: Milady, adaptés de l'œuvre d'Alexandre Dumas, où il interprète d'Artagnan. François Civil est né dans le 12e arrondissement de Paris le 29 janvier 1990. Il est le fils de Françoise Moulin Civil, universitaire française originaire d'Avignon, et de Pierre Civil, professeur des universités né à Tahiti et lui-même fils d'une mère tahitienne et d'un père espagnol. Ses parents sont tous deux professeurs d’espagnol. Il a une sœur aînée. Il a une dépigmentation de la peau sur les bras et une mèche de cheveux blanche depuis ses quinze ans. Il déclare à Paris Match en 2019 à ce sujet: «Aucun médecin n'a su me dire pourquoi. Moi, je sais que c'est mon corps qui encaisse une partie de mon stress et qui m'envoie des signaux du genre: “Oh ! mec, vas-y mollo, là, t'es en surmenage”.» À 14 ans, il monte sur les planches par hasard pour se rapprocher d'une fille qu'il aimait et qui suivait le cours de théâtre au collège. Ce sentiment n'était pas réciproque, mais il tombe finalement amoureux du théâtre. Après une représentation scolaire, une des parents d'élèves, directrice d'auditions, l'encourage à poursuivre dans cette voie. Il est aussi inspiré de devenir acteur après avoir vu la performance de l'actrice chinoise Zhang Ziyi dans Tigre et Dragon (2000). Il s'inscrit au studio Le Magasin pour y suivre des cours de théâtre. Pour faire plaisir à ses parents, il s'inscrit au Studio de Formation Théâtrale à Paris, puis en 2006, il fait un bref passage au cours Florent, qui ne lui plaît pas. Enfant hyperactif, il a du mal à se concentrer en classe. Le théâtre, la musique et les sports comme le basket-ball l'aident à canaliser son énergie à l'école et à s'exprimer. En 2010, il ne va pas en cours de toute sa terminale car il sait qu'il veut poursuivre le métier d'acteur. Il se présente finalement aux épreuves du Bac et l'obtient par chance. Il obtient le Bac L option cinéma. Il sera resté au total 5 ans au lycée étant donné qu'il a triplé sa seconde. Il s'inscrit au cours d'arts plastiques à l'université, mais après 20 minutes, il abandonne le cours et décide de poursuivre sa carrière d'acteur. ... Source: Article "François Civil" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Joe E. Brown

Joseph Evans Brown (28 juillet 1891 à Holgate, Ohio – 6 juillet 1973 à Brentwood, Californie) était un comédien, acteur et joueur de baseball américain. Dans les années 1930 et 1940, Brown, reconnaissable à sa large bouche, fut l'un des comédiens les plus populaires des États-Unis. Le public germanophone se souvient surtout de lui pour son rôle du millionnaire lubrique Osgood Fielding III dans *Certains l'aiment chaud*. Joe E. Brown fit ses débuts au cinéma en 1928 dans le court métrage *Twinkle, Twinkle*, adaptation de la pièce de Broadway du même nom, dans laquelle il tenait également le rôle principal. Il choisit ensuite une carrière cinématographique et apparut d'abord dans une série de comédies musicales fastueuses, telles que *Cilly* avec Marilyn Miller et le deuxième film en couleurs de Warner Brothers, *On with the Show*, tous deux sortis en 1929. Il devint rapidement une vedette des comédies, gagnant parfois jusqu'à 100 000 dollars par film. Dans ses films, Brown incarnait généralement des losers attachants, souvent des hommes ordinaires confrontés à des épreuves hors du commun. Sa marque de fabrique était sa bouche démesurément large, parodiée notamment dans des dessins animés comme *Mother Goose Goes Hollywood*. L'acteur s'installa en Californie pour sa carrière cinématographique. Il interpréta des joueurs de basket-ball dans trois films : *Fireman, Save My Child* (1932), *Elmer the Great* (1933) et *Alibi Ike* (1935), ce dernier marquant les débuts au cinéma de la jeune Olivia de Havilland. En 1935, il joua le rôle du naïf Francis Flute dans l'adaptation cinématographique du *Songe d'une nuit d'été* par Max Reinhardt. Considéré comme l'un des comédiens américains les plus populaires des années 1930, Brown effectua de nombreuses tournées à travers le pays. En 1932, 1935 et 1936, il figura parmi les dix acteurs ayant réalisé les meilleures recettes de l'année. Cependant, après plusieurs échecs commerciaux, son succès déclina et il ne tourna plus que des films plus modestes. Joe E. Brown reçut un Tony Award spécial en 1948 pour son interprétation du rôle-titre dans la comédie musicale à succès de Broadway, Harvey, adaptée au cinéma en 1950 avec James Stewart. Après une longue absence des écrans, il reprit le chemin des plateaux au début des années 1950. Brown fut l'une des nombreuses stars à faire une apparition dans le film d'aventure oscarisé de 1956, Le Tour du monde en quatre-vingts jours, où il incarnait un chef de gare dans le Nebraska. Dans un autre film du même genre, Un monde fou, fou, fou, fou, fou (1963), il fit également une brève apparition dans le rôle d'un orateur sur un chantier. Il participa également à de nombreuses émissions de télévision durant cette période. Le public allemand le connaît surtout pour son rôle d'Osgood Fielding III, le millionnaire lubrique de la comédie de Billy Wilder de 1959, Certains l'aiment chaud, qui se fiance à Jack Lemmon, déguisé en femme, lors d'un tango. Brown a également prononcé la réplique finale devenue culte de ce film : « Eh bien, personne n'est parfait ! »

Jesse Owens

James Cleveland Owens dit Jesse Owens (né le 12 septembre 1913 à Oakville et mort le 31 mars 1980 à Tucson) est un athlète américain considéré comme le premier sportif noir de renommée internationale, et comme le meilleur sprinteur de l'entre-deux-guerres. Quadruple médaillé d'or lors des Jeux olympiques d'été de 1936 à Berlin, il a par ailleurs amélioré à plusieurs reprises les records du monde du 100 mètres, du 200 mètres et du saut en longueur, discipline dans laquelle sa performance de 8,13 mètres, réalisée en 1935, resta inégalée durant plus d'un quart de siècle. James Cleveland Owens naît le 12 septembre 1913 à Oakville, petite ville située dans le comté de Lawrence en Alabama. Petit-fils d'esclaves, il est le dernier d'une fratrie de onze enfants. Son père Henry est paysan, et Emma, sa mère, repasse du linge pour d'autres familles. Ils tentent tant bien que mal de survivre. D'une santé fragile, James est souvent malade, souffrant presque chaque hiver de pneumonie. Il est d'apparence chétive, mais les médecins sont trop chers pour cette famille pauvre. Son père a été son premier héros, gagnant les courses auxquelles il participait, avec les autres fermiers, tous les dimanches après le culte. Lui et ses frères et sœurs vont à l'école située à 14 km de leur maison en bus ou à pied, quand ils n'aident pas leurs parents dans les champs. En 1920, la famille Owens quitte le Sud des États-Unis par manque de travail dans les champs de coton et pour offrir à ses enfants la chance d'un meilleur avenir. Influencée par les lettres d'une des sœurs de Jesse, Lillie, qui s'est mariée et habite à Cleveland, les Owens s’installent dans cette ville industrielle. Scolarisé à la Junior High School de son quartier, l'école élémentaire de Bolton, le jeune James Cleveland est rapidement rebaptisé «Jesse» par son institutrice qui ne comprend pas son accent lorsqu'il prononce les initiales de son prénom (J. C.). Parallèlement à sa scolarité, il effectue plusieurs activités professionnelles, travaillant notamment en tant que livreur dans une épicerie, et en tant que manutentionnaire dans une usine de chaussures. C'est durant cette période qu'il découvre sa passion pour la course à pied. Entraîné par Charles Riley, Owens progresse régulièrement. Après la Junior High School de Bolton, il rejoint la Fairmount Junior High School en 1927, où son entraîneur est professeur de gym et entraîneur de l'équipe athlétique de l'école. Il s'entraîne tôt le matin, avant les cours, ne pouvant suivre les entraînements de l'après-midi, car il travaille. En plus des sprints courts, il pratique également le saut en hauteur, le saut en longueur, mais aussi le football et le basket-ball. Il arrête par la suite le saut en hauteur, le football et le basket-ball, étant plus efficace dans les courses de sprint. En 1928, il commence à établir des records au niveau junior en sauts en hauteur et en longueur. La même année, Jesse rencontre Charley Paddock, champion olympique, lors d'un meeting à son école, et, de cette rencontre naitra son envie de participer aux Jeux olympiques. Il entre à l'East Technical High School de Cleveland en 1930, pendant ses trois années d'études, il remporte 75 des 79 courses auxquelles il participe. ... Source: Article "Jesse Owens" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Woody Allen

Distribution · Connu pour Film '72

Allan Stewart Konigsberg, dit Woody Allen, est un réalisateur, scénariste, écrivain, acteur, dramaturge et humoriste américain, né à New York le 1er décembre 1935 selon les encyclopédies (Encyclopedia of World Biography, Britannica, UXL Encyclopedia of World Biography, Universalis) ou le 30 novembre 1935 selon son autobiographie. Réalisant pratiquement un film par an depuis le début des années 1970 au cours desquelles sa popularité a explosé, Woody Allen est l'un des cinéastes américains les plus connus et les plus prolifiques de ces cinquante dernières années. Les comédies de mœurs, souvent sur fond de psychanalyse, sont incontestablement son domaine favori bien qu'il s'essaye parfois à d'autres genres. Il se met lui-même en scène comme acteur dans un grand nombre de ses films, incarnant souvent un personnage proche de lui-même, caricature de l'intellectuel juif new-yorkais en proie à des affres tragicomiques, principalement sexuelles, existentielles et/ou métaphysiques. Il a obtenu de nombreuses récompenses cinématographiques, dont quatre Oscars en tant que meilleur réalisateur et meilleur scénario original - catégorie pour laquelle il détient le record de victoires (trois) et, de très loin, de nominations (seize). Il est également l'auteur de plusieurs pièces de théâtre et nouvelles, et se produit régulièrement en tant que clarinettiste de jazz. Issu d'une famille d'immigrants juifs russo-autrichiens parlant le yiddish, l’hébreu et l'allemand, Allan Stewart Konigsberg naît le 1er décembre 1935 à New York, dans l'arrondissement du Bronx, puis grandit dans celui de Brooklyn. Son père Martin Konigsberg (25 décembre 1900 – 8 janvier 2001) est alternativement graveur-joaillier, chauffeur de taxi et serveur chantant dans une brasserie proche, tandis que sa mère, Nettie Cherry (8 novembre 1906 – 27 janvier 2002), tient la caisse chez un fleuriste à Manhattan. C’est plus précisément à Midwood (Brooklyn) qu’il passe son enfance avec ses parents et sa jeune sœur (Letty, née en 1943), tous natifs de New York. Ses oncles et tantes étaient aussi très souvent chez eux. Son éducation débute à l’école juive où il restera pendant huit ans avant d'aller à l’école publique. Finalement, il fréquentera la Midwood High School. À cette époque, Allen vit en partie dans l’avenue K. Il est surnommé «Red» en raison de la couleur rousse de ses cheveux («roux» se dit «red» en anglais). Déjà, il impressionne les autres étudiants par son extraordinaire habileté aux cartes et ses tours de magie. En 1952, il écrit des gags pour un journal. Bien qu'il se décrive souvent comme un névrosé dans ses films, il était en réalité un adolescent apprécié de ses condisciples et un adepte du basket-ball et du baseball à l'école. Il commence à gagner sa vie en écrivant des gags pour l’agent David O. Alber qui les revend à différents chroniqueurs. Ainsi, la première de ses blagues à avoir été publiée serait «I am at two with Nature». À l’âge de 16 ans, il se met à écrire pour des stars telles que Sid Caesar. Il décide alors d’endosser le pseudonyme de Woody Allen, en partie en hommage au clarinettiste Woody Herman. ... Source: Article "Woody Allen" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.