Recherche

Tom Kenny

Distribution · Connu pour Bob l'éponge : Le film, Les Super Nanas, Futurama

Thomas James "Tom" Kenny, né le 13 juillet 1962 à Syracuse, New York aux États-Unis est un acteur américain. Il est surtout connu pour être la voix de Bob l'éponge dans la série du même nom. Il y interprète aussi Patchy le pirate, cette fois en prise de vues réelles, mais aussi Gary l'escargot et le narrateur dont la voix est inspirée de Jacques-Yves Cousteau. Il est aussi le narrateur de la série de Cartoon Network: Les Supers Nanas. Outre des voix dans des dessins animés, Tom Kenny a fait partie du casting de l'émission télévisée de la Fox Broadcasting Company: The Edge et du programme de scène comique de Home Box Office, Mr. Show où il a travaillé avec Jill Talley avec qui il s'est marié. Il fait régulièrement la voix du Roi de Glace dans la série animée Adventure Time et des personnages secondaires dans Scooby-Doo: Mystères associés. Depuis 2007, il présente une émission sur la chaine Turner Classic Movies dans laquelle il encourage les jeunes enfants à voir des films en noir et blanc. Kenny était le chanteur principal d'un groupe de Syracuse qui s'appelait The Tearjerkers au début des années 1980. Il remplaçait le chanteur original Buddy Love. Syracuse l'Été est la chanson la mieux connue du groupe. En 1992, Kenny apparaissait régulièrement dans le show musical de National Broadcasting Company: Friday Night Videos. En 1996, Tom Kenny est apparu avec son épouse Jill Talley, dans le clip Tonight, Tonight, des Smashing Pumpkins. Ils jouent un couple qui part en lune de miel sur la Lune. La vidéo très populaire a gagné six MTV Video Music Awards. Tom Kenny est aussi apparu dans le clip Sing du groupe Travis. Connu pour prêter sa voix au personnage Bob l'éponge dans la série d'animation éponyme depuis sa diffusion initiale en 1999, Tom Kenny a prêté sa voix à plus de 200 productions. Il révèle que, de toutes les productions, celui qu'il a préféré incarner est La Limace dans Camp Lazlo. Kenny explique qu'il «joue des personnages de couleur jaune pour plusieurs raisons.». À partir du jeu vidéo Spyro 2: Gateway to Glimmer sorti en 1999, il devient une voix récurrente du personnage du dragon Spyro. Il reprend le personnage l'année d'après dans Spyro: Year of the Dragon, en 2002 dans Spyro: Enter the Dragonfly, ainsi qu'en 2018 dans Spyro Reignited Trilogy. Joe Murray a auditionné Kenny pour jouer dans Rocko's Modern Life à Los Angeles, Californie, aux États-Unis. Lors d'une occasion, Kenny devait incarner le rôle de Charlie Adler, absent pour le l'enregistrement. Joe Murray choisit également Kenny pour faire la voix des personnages La Limace et le chef scout Lourdingue dans Camp Lazlo, du fait que Murray, sachant la performance de Kenny pour son travail dans Rocko's Modern Life, jugeait que Kenny «de la ramenait trop.» Il prête également sa voix au Chien dans Michat-Michien, ainsi qu'à Cliff. Il joue également certaines voix de la série Les Supers Nanas sous les rôles du maire, du narrateur, de Mitch Mitchelson, de La Vipère et d'Arturo du Gang des véreux. Il joue également Eduardo, et d'autres personnages dans la série Foster, la maison des amis imaginaires. Kenny interprète d'autres personnages de la série Xiaolin Showdown, et des Autobots dans les films Transformers. ... Source: Article "Tom Kenny" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Clint Eastwood

Distribution · Réalisation · Connu pour Impardonnable, Le bon, la brute et le truand, Mystic River

Clint Eastwood, né le 31 mai 1930 à San Francisco, est un acteur, réalisateur, compositeur et producteur de cinéma américain. Autodidacte, il entre grâce à des amis au studio Universal où il interprète d’abord de petits rôles dans des séries B, puis l’un des rôles phares d'une longue série, Rawhide. Il est alors remarqué par Sergio Leone qui l’embauche pour la Trilogie du dollar (Pour une poignée de dollars, Et pour quelques dollars de plus et Le Bon, la Brute et le Truand). Devenu célèbre, il interprète de nombreux rôles, d’abord pour Universal, puis pour Warner Bros., notamment ceux de L'Inspecteur Harry. En 1968, il devient producteur avec la création de la société Malpaso et réalise son premier film en 1971, avec Un frisson dans la nuit. Aujourd'hui, avec plus de trente-cinq films à son actif, parmi lesquels Impitoyable, Sur la route de Madison ou encore Mystic River et plus récemment Million Dollar Baby, Gran Torino, American Sniper, Sully et La Mule, Clint Eastwood figure parmi les cinéastes les plus reconnus au monde. D'abord connu pour ses rôles d'antihéros volontiers redresseur de torts et tragiques, dans des films d'action violents ou des westerns tels que L'Homme des Hautes Plaines ou encore Pale Rider, il a ensuite endossé des rôles plus touchants dans des films empreints d'un certain classicisme, influencés par le cinéma de John Ford et de Howard Hawks. Il est également connu pour ses comédies telles que Doux, dur et dingue et Ça va cogner. De par sa longévité, sa richesse et ses nombreux succès, tant critiques que commerciaux, cette double carrière d'acteur et de réalisateur fait de Clint Eastwood une figure mythique du cinéma, aussi bien au niveau américain qu'à l'international. Il a ainsi été récompensé à de nombreuses reprises, remportant notamment quatre Oscars, cinq Golden Globes, trois Césars et la Palme d'honneur au Festival de Cannes en 2009.

Maria Doyle Kennedy

Distribution · Connu pour Les Tudors, L'ascension de Jupiter, La Conjuration 2

Maria Doyle est une chanteuse irlandaise née à Clontarf, dans le comté de Dublin. Elle a développé son intérêt pour la musique dès son jeune âge en se réunissant avec sa famille et ses amis pour chanter. Elle a commencé à chanter en public à l'âge de 13 ans et a poursuivi sa passion pour la musique après avoir obtenu son diplôme en sciences politiques au Trinity College. Elle est mariée à Kieran Kennedy, qu'elle a rencontré lors d'un concert, et ils ont quatre enfants. La musique est une part essentielle de sa vie, et elle est souvent comparée à la Patti Smith irlandaise. Elle vit actuellement à Dublin.

Jun'ya Enoki

Distribution · Connu pour Jujutsu Kaisen, Beyblade Burst, BLACK TORCH

Né le 19 octobre 1988 à Tokyo, Jun'ya Enoki (榎木 淳弥) est un seiyū japonais affilié à l'agence Atomic Monkey. C'est à l'université, sous l'influence de ses amis et après avoir découvert l'anime *Gurren Lagann*, qu'il développe sa passion pour le doublage. Il intègre alors l'école de comédie vocale d'Atomic Monkey en troisième année d'études, avant de rejoindre l'agence à l'issue de sa formation. Il débute modestement dans l'industrie, puis se révèle au grand public grâce au rôle de Pannacotta Fugo dans *JoJo's Bizarre Adventure : Golden Wind* (2018). La consécration arrive avec le rôle principal de Yuji Itadori dans *Jujutsu Kaisen* (2020), devenu l'une des séries d'animation japonaises les plus populaires au monde. Parallèlement, il est la voix japonaise officielle de Tom Holland, notamment dans son rôle de Spider-Man au sein du Marvel Cinematic Universe. Il prête également sa voix à Takeru Takaishi dans *Digimon Adventure tri.* Il est le cousin de la seiyūa Chika Anzai.

Olga Karlatos

Distribution · Connu pour Il était une fois en Amérique

Olga Karlatos est une actrice grecque, née le 20 avril 1947 à Athènes, qui a joué dans plusieurs films italiens tels que Keoma ou Mes chers amis. Elle a aussi incarné le personnage de Didon dans la télé-série L'Énéide, réalisée par Franco Rossi en 1971, et fait une apparition dans le film de Sergio Leone Il était une fois en Amérique. Olga Karlatos a également participé à de nombreux films d'auteurs grecs. Épouse et égérie de Nikos Papatakis, elle joua en 1966 dans Les Pâtres du désordre, puis en 1975 dans Gloria Mundi, rôle viscéral qu'elle interpréta avec force et brio. Source: Article "Olga Karlatos" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Thomas Mars

Thomas Pablo Croquet, dit Thomas Mars, est un chanteur français né le 21 novembre 1976 à Versailles. Il est le chanteur du groupe d'indie pop Phoenix, fondé en 1995 avec deux de ses amis d'enfance. Il est le fils de Jean-Louis Croquet, fondateur de TNS-Sofres et propriétaire du domaine viticole de Château-Thuerry, dans le Var. Depuis 2005, il partage sa vie avec la réalisatrice Sofia Coppola. Il l'a rencontrée lors de la préparation de la bande originale de son premier long métrage, Virgin Suicides, en 1999. Sous le pseudonyme de Gordon Tracks, il interprète la chanson du film, Playground Love, composée par le groupe Air. Depuis, il intervient sur les bandes originales de tous les films de Sofia Coppola, avec son groupe. Thomas Mars et Sofia Coppola ont deux enfants, nés en novembre 2006 et en juin 2010. Le 27 août 2011, ils se sont mariés en Italie. Source: Article "Thomas Mars" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Gary Oldman

Distribution · Connu pour Dracula d'après l'oeuvre de Bram Stoker, Les déshonorés, Opération Hunter-Killer

Gary Leonard Oldman (né le 21 mars 1958) est un acteur, cinéaste et musicien anglais, bien connu du public pour ses portraits de personnages sombres et moralement ambigus. Il a joué dans Sid and Nancy, Prick Up Your Oars, JFK, Dracula, True Romance, Léon, The Fifth Element, The Contender, la série de films Harry Potter et la série de films Batman, ainsi que dans des émissions de télévision telles que En Tant qu'Amis et Anges Déchus. Oldman a pris de l'importance au milieu des années 1980 avec une série de performances qui a incité le critique de cinéma éminent, Roger Ebert, à le décrire comme «le meilleur jeune acteur britannique aux alentours». Il a été cité comme une influence par un certain nombre d'acteurs reconnus. En plus des rôles de premier plan et de soutien central dans les films hollywoodiens à gros budget, Oldman a souvent joué dans des films indépendants et des émissions de télévision. En plus de jouer, il a réalisé, écrit et co-produit Nil by Mouth, un film basé en partie sur sa propre enfance, et a été producteur sur plusieurs films. Parmi les autres récompenses, Oldman a reçu les nominations Emmy, Screen Actors Guild, BAFTA et Independent Spirit Award pour son travail d'acteur, et a été décrit comme l'un des plus grands acteurs jamais nommés pour un Oscar. Ses contributions au genre de science-fiction lui ont valu un Saturn Award, avec deux autres nominations. Il a également été nominé pour la Palme d'Or 1997 et a remporté deux BAFTA Awards pour son travail sur Nil By Mouth. En 2011, les lecteurs d'Empire ont élu Oldman «Icon of Film», en reconnaissance de ses contributions au cinéma. Description ci-dessus de l'article Wikipedia Gary Oldman, sous licence CC-BY-SA, la liste complète des contributeurs sur Wikipedia.

Daryl Mitchell

Distribution · Connu pour NCIS : Nouvelle-Orléans, 10 choses que je déteste de toi, L'informateur

Daryl Mitchell est un acteur américain né le 16 juillet 1965 dans le Bronx, New York (États-Unis). Il a aussi fait une apparition dans La vie de Palace de Zack et Cody, où il a joué Daryl. Daryl Mitchell est né le 16 juillet 1965 dans le Bronx à New York, d’une mère secrétaire et d’un père conducteur d’autobus. Après une carrière dans le hip-hop dans les années 1980 avec Groove B. Chill , Mitchell a eu un succès considérable en tant qu'acteur. En novembre 2000, il a été victime d’un accident de moto en Caroline du Sud, où il restera paralysé. Mitchell a reçu le plein soutien de sa famille et de ses amis, y compris Denzel Washington et Chris Tucker , pour continuer sa carrière. Entre 2002 et 2004, fait une apparition dans Ed où il joue le rôle d’un gérant de bowling qui a été paralysé après un accident similaire à celui de Mitchell. En 2009, il est la co-vedette d’une sitcom de courte durée Brothers. Mitchell a fait l'objet d' un reportage sur Life After , un documentaire biographique de TV One , une série qui examine la vie de célébrités à la suite d'un tournant de carrière. Le 26 février 2010, il remporte un NAACP (Association nationale pour l'avancement des peuples de couleur). Depuis 2014, il a joué dans NCIS: New Orleans en tant que personnage récurrent Patton Plame, un spécialiste de l'informatique. Aujourd'hui, Mitchell vit à Sugar Hill, en Géorgie avec sa femme et ses trois enfants. Ses deux fils jouent au football pour North Gwinnett High School , tandis que sa fille encourage aussi North Gwinnett High.

Ben Miller

Distribution · Connu pour Meurtres au paradis

Ben Miller est un humoriste, acteur et réalisateur britannique né le 24 février 1966 à Londres (Royaume-Uni). Après avoir commencé un doctorat en physique quantique à l'université de Cambridge, il décide finalement de se tourner vers la comédie en 1991. Il forme alors un duo comique avec Alexander Armstrong et les deux amis deviennent connus, notamment grâce à leurs émissions à sketchs Armstrong and Miller de 1997 à 2001, et The Armstrong and Miller Show de 2007 à 2010. Il apparait également seul dans des rôles principaux de séries télévisées: il joue Sir James Peregrine Lester dans Nick Cutter et les Portes du temps de 2007 à 2011, et incarne l'inspecteur Richard Poole dans Meurtres au paradis de 2011 à 2014. Ben Miller est né au St Bartholomew's Hospital de Londres. Son père, Michael, est conférencier en littérature américaine à la University of Central England de Birmingham, dans les Midlands de l'Ouest, et sa mère, Marion, est professeur d'anglais au Dane Bank Tertiary College de Crewe, dans le Cheshire. Après avoir vécu à Portsmouth, dans le comté du Hampshire, sa famille déménage à Nantwich, dans le Cheshire. Il a deux sœurs : Bronwen et Leah. Il découvrira plus tard que son grand-père était un artiste qui jouait dans le music-hall. Après avoir obtenu ses O-level et A-level à la Malbank School and Sixth Form College de Nantwich, il prend une année sabbatique à étudier la littérature américaine au Chaffey College de Rancho Cucamonga, en Californie aux États-Unis. En 1985, il revient en Angleterre étudier au St Catharine's College de l'université de Cambridge, dont il sort diplômé en physique. Il entame ensuite son doctorat (PhD) en physique quantique au laboratoire Cavendish de la même université, sous la direction du physicien Michael Pepper. Sa thèse s'intitule: «Novel Quantum Effects In Quasi-Zero-Dimensional Electron Systems». Parallèlement à son parcours universitaire, il joue dans plusieurs pièces de théâtre, et est membre du Cambridge Footlights, le club de théâtre amateur de l'université. Finalement, après avoir joué dans la pièce Trench Kiss d'Arthur Smith, il décide d’arrêter ses études en 1991 pour devenir comédien. Ses parents essaient de le faire changer d'avis, sans succès. Les débuts sont durs, et il doit dormir chez des amis et se contenter de peu pour se nourrir. Il se met à écrire des blagues pour les week-ends de BBC Radio 4, et apparait dans des comedy clubs londoniens. Il commence à s'intéresser à la vie de l'ancien présentateur de télévision star John Noakes, et finit par le rencontrer à Majorque en 1992. Il en tire son premier one-man show intitulé Gone With Noakes, qu'il joue d'août à septembre 1992 au Pleasance Theatre d'Édimbourg dans le cadre de l'Edinburgh Festival Fringe, un festival artistique «off» se déroulant en marge du Festival international d'Édimbourg3. Il gagne le prix Perrier Comedy Award pour son spectacle. ... Source: Article "Ben Miller" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

François de Roubaix

Composer · Connu pour Les Novices

François de Roubaix, né le 3 avril 1939 à Neuilly-sur-Seine et mort le 21 novembre 1975 à Tenerife, est un compositeur et réalisateur français. En une dizaine d'années de carrière, il crée un style musical aux sonorités nouvelles. Aujourd'hui, nombre de compositeurs utilisent des échantillons de ses musiques, notamment celle de Dernier domicile connu. Fils du réalisateur de films institutionnels Paul de Roubaix et de la cinéaste d'animation Mimma Indelli, François de Roubaix développe rapidement une passion pour le septième art et la plongée sous-marine, que pratiquent également ses parents. François de Roubaix découvre le jazz en 1954 alors que son père, Paul de Roubaix, produit et réalise des films institutionnels; le mélange entre musique et cinéma ne le quittera plus. Il achète un trombone d'occasion, et se produit avec des amis, Pierre Richard entre autres, dans des bars parisiens. Doué d'un remarquable sens de la mélodie, il travaille énormément sur les sonorités, la diversification instrumentale et les mariages entre instruments. Roubaix envisage dans un premier temps de devenir réalisateur, avant de rencontrer Robert Enrico, alors élève de son père. Il compose pour lui la musique de son premier long-métrage, Les Grandes Gueules, en 1965. Il conservera tout de même cette envie de réaliser ses propres films, et obtiendra par ailleurs le César du meilleur court-métrage à titre posthume pour Comment ça va je m'en fous en 1977. En pionnier, il aménage dans son appartement parisien de la rue de Courcelles un des tout premiers home studios huit pistes dès 1972, où il travaille, finalise ou pose les bases de musiques qu'il complète ailleurs, généralement avec son ingénieur du son Jean-Pierre Pellissier (cordes, batterie). Il travaille avec toute une génération de metteurs en scène pour le cinéma (Robert Enrico, José Giovanni, Jean-Pierre Melville, Yves Boisset, Jean-Pierre Mocky, Serge Korber…), pour la télévision (Chapi Chapo, Les Chevaliers du ciel, Commissaire Moulin, Pépin la bulle…) mais également pour de nombreuses publicités ou indicatifs (le générique Gaumont, la SNCF, ou les indicatifs de la télévision zaïroise). Parmi ses compositions les plus connues figurent La Scoumoune et Les Aventuriers. Il crée sa dernière musique de film pour Le Vieux Fusil (1975). Au moment de sa mort, François de Roubaix avait le projet de composer la bande originale du film Le Gitan de José Giovanni, BO qui sera finalement écrite par Claude Bolling. ... Source: Article "François de Roubaix" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Matt Reeves

Réalisation · Production · Connu pour Felicity, Gueule d'Argile, L'aube de la planète des singes

Matthew George « Matt » Reeves (né le 27 avril 1966 à Rockville Center, New York, États-Unis) est un scénariste, réalisateur et producteur américain. Il a commencé à faire des films à l'âge de huit ans, en dirigeant des amis et en utilisant une caméra mécanique. Reeves s'est lié d'amitié avec le cinéaste J.J. Abrams alors qu'ils avaient tous deux 13 ans et qu'ils réalisaient des courts métrages ensemble. Lorsque Reeves et Abrams avaient 15 ou 16 ans, Steven Spielberg les a engagés pour transférer certains de ses propres films Super 8 sur bande vidéo. Reeves a commencé sa carrière en tant que scénariste pour les films Under Siege 2: Dark Territory (1995) et The Pallbearer (1996), ce dernier marquant ses débuts de réalisateur de long métrage. Il s'est ensuite tourné vers la télévision en tant que réalisateur et co-créateur de la série dramatique Felicity (1998-2002) aux côtés de J.J. Abrams. Keanu Reeves a depuis réalisé le film d'horreur Cloverfield (2008), le film d'horreur romantique Let Me In (2010) et les suites de science-fiction La Planète des singes : L'Affrontement (2014) et La Planète des singes : Suprématie (2017). En février 2017, Warner Bros. a annoncé que Keanu Reeves réaliserait The Batman (2022) de DC, avec Robert Pattinson dans le rôle principal.

Don Henderson

Après avoir travaillé dans un cabinet de courtiers en valeurs mobilières, il est acteur. Sous divers pseudonymes, il écrit des romans et pièces de théâtre dont Teddington Tragedy en 1935. Sous son nom, il publie en 1943 un thriller psychologique Mr Bowling Buys a Newspaper. Frank MacShane, professeur de littérature à l'université Columbia dans sa biographie de Raymond Chandler écrit que ce dernier considérait ce roman comme « une petite merveille. Il ne se lassait jamais de le recommander à ses amis, à qui il distribua d'ailleurs des douzaines d’exemplaires. Ce qui séduisit Chandler dans ce livre est assez clair : c'est une projection de la manière dont il se voyait lui-même »1. Ce roman est adapté à deux reprises sous le titre éponyme, en 1950 et 1957, pour la BBC. Son seul roman traduit en français est Adieu au meurtre (Goodbye to Murder) qui est également un thriller psychologique.

Andy Samberg

Distribution · Connu pour Hôtel Transylvanie, Hôtel Transylvanie 2, Il pleut des hamburgers

Andy Samberg, né le 18 août 1978 à Berkeley en Californie, est un acteur, comédien, scénariste, producteur et musicien américain. Membre du trio comique The Lonely Island avec ses amis d'enfance Akiva Schaffer et Jorma Taccone, il se fait connaître par des vidéos virales en ligne avant d'intégrer l'émission culte *Saturday Night Live* (2005-2012), où il popularise les Digital Shorts comme « Lazy Sunday » et « Dick in a Box » (Emmy Award en 2007). Au cinéma, il débute avec *Hot Rod* (2007), suivi de *I Love You, Man* (2009), *Popstar: Never Stop Never Stopping* (2016) qu'il co-écrit et produit, *Palm Springs* (2020) acclamé par la critique, et *Lee* (2023). Il prête sa voix à des franchises animées comme *Hotel Transylvania* (2012-2022), *Cloudy with a Chance of Meatballs* et *Zootopia 2* (2025). À la télévision, il incarne le détective Jake Peralta dans *Brooklyn Nine-Nine* (2013-2021), rôle qui lui vaut un Golden Globe du meilleur acteur en série comique en 2014. En 2025, il apparaît dans *The Roses* et prépare un projet comique avec Jason Momoa. Marié depuis 2013 à la musicienne Joanna Newsom, avec qui il a deux enfants, Andy Samberg réside entre Los Angeles et New York.

Shirley Bousquet

Distribution · Connu pour Caméra Café

Dès l'âge de 6 ans, Shirley Bousquet est passionnée par le théâtre et la comédie. Sa carrière professionnelle commence à 15 ans, au Bataclan, avec la Compagnie des Saltimbranques et rejoint ensuite la Ligue d'improvisation. En plus du théâtre, elle suit une formation de danse (moderne-jazz) et de chant. C'est grâce à la télévision qu'elle commence à acquérir une certaine notoriété. Tout d'abord en incarnant le personnage récurrent de Nancy dans le programme court Caméra Café (et sa déclinaison cinéma Espace détente en 2005), puis en interprétant des sketches avec Florence Foresti, alors débutante, dans l'émission de Stéphane Bern, la Bern académy, sur Canal+. Shirley Bousquet enchaîne ensuite les rôles en campant une journaliste dans Gamer, une photographe hystérique dans Nos amis les Terriens, la meilleure amie d'Hélène de Fougerolles dans Incontrôlable, une hôtesse de l'air dans Neuilly sa mère ! et la secrétaire entreprenante de Clovis Cornillac dans L'Amour c'est mieux à deux. En 2011, la comédienne fait une apparition dans le très intense Tu seras mon fils, avec Niels Arestrup et Lorànt Deutsch, ainsi que dans la comédie Bienvenue à bord portée par l'hilarant Franck Dubosc.

Daniel Ings

Distribution · Connu pour Kill Jackie, Les Gentlemen, Les Marvel

Daniel Ings est un acteur britannique né le 30 novembre 1985 à Wiltshire, en Angleterre. Diplômé en études théâtrales de l'université de Lancaster en 2008, il a débuté au théâtre avant de se tourner vers la télévision et le cinéma. Il s'est fait connaître du grand public grâce au rôle de Luke Curran dans la série comique *Lovesick* (Channel 4/Netflix, 2014-2018), où il incarne l'un des amis du protagoniste principal. Sa carrière s'est enrichie avec des apparitions marquantes dans des séries prestigieuses : Commander Mike Parker dans *The Crown* (Netflix, 2016-2017), Andrew "Andy" Wilson dans *Instinct* (2018-2019), David Gilkes dans l'épisode "Smithereens" de *Black Mirror* (2019), Francis Marindin dans *The English Game* (2020), Cob Betterton dans *I Hate Suzie* (2020-2022), et des rôles récurrents dans *Sex Education* et *W1A*. Il a également joué dans *The Gold* (2023) et *The Winter King* (2023). Au cinéma, on le voit dans *Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides* (2011, petit rôle), *Eddie the Eagle* (2016) et *The Marvels* (2023). Plus récemment, il interprète Frederick "Freddy" Horniman dans la série *The Gentlemen* de Guy Ritchie (Netflix, 2024), rôle principal aux côtés de Theo James. Il est annoncé pour incarner Ser Lyonel "The Laughing Storm" Baratheon dans *A Knight of the Seven Kingdoms* (2026), adaptation de l'univers *Game of Thrones*. Acteur polyvalent alternant comédie, drame et séries à succès, Daniel Ings s'impose progressivement dans le paysage audiovisuel britannique et international. Peu d'informations personnelles publiques sont disponibles au-delà de sa naissance et de son origine anglaise.

Tewfik Jallab

Distribution · Connu pour La chute de Paris

La carrière de Tewfik Jallab démarre en 1994 avec le drame de Gilles de Maistre, Killer Kid. 5 ans plus tard, il décroche le rôle de Kader dans la série P.J. sur France 2. On le retrouve sur le petit écran en 2009 dans Vénus et Apollon et Adresse Inconnue. Dans la foulée, il enchaine plusieurs téléfilms tels que La Tueuse ou Frères. Puis obtient enfin son premier rôle au cinéma depuis 15 ans dans Coline (Les amis de mes amis) d’Etienne Constantinesco. En 2012 il incarne Khalil dans Un nuage dans un verre d’eau et partage l’affiche de Né quelque part avec Jamel debbouze, qu’il retrouve un plus tard dans La Marche de Nabil Ben Yadir, histoire vraie de la marche pour l’égalité et contre le racisme.

Wes Anderson

Distribution · Réalisation · Connu pour Fantastique maître Renard, L'hôtel Grand Budapest, Le Complot Phénicien

Wes Anderson est un réalisateur américain, né le 1er mai 1969 à Houston (Texas). Ses films sont connus pour leur style visuel et narratif distinctif. Son plus grand succès est The Grand Budapest Hotel sorti en 2014 Il fait des études de philosophie et tourne parallèlement des courts-métrages en super 8 qui le forment à la technique cinématographique, notamment au montage et à l'édition. Il rencontre Owen Wilson à l'université du Texas à Austin dans un cours d'écriture de scénario. Ils deviendront vite amis, jusqu'à partager la même chambre d'internat. C'est pour cela que les frères Wilson Owen, Andrew et Luke joueront régulièrement dans ses films. Il décide de ne pas suivre d'études de cinéma et se lance dans un projet de court-métrage qui deviendra bientôt Bottle Rocket, son premier long-métrage. Cet apprentissage par la pratique fait de Wes Anderson un réalisateur largement autodidacte. Correctement couvert par la critique, Bottle Rocket reste cependant un échec commercial. En 1998, toujours aidé par les frères Wilson, il réalise Rushmore qui lui permet d'obtenir la reconnaissance auprès du grand public qui avait manqué à Bottle Rocket. Ce film lui permet en outre d'accéder à un certain niveau d'estime au sein des cinéastes américains indépendants. Profitant de son amitié avec les désormais célèbres Luke et Owen, Wes Anderson réalise, en 2001, La Famille Tenenbaum, film pour lequel il réunit Gene Hackman, Anjelica Huston, Ben Stiller et Bill Murray. Ce dernier incarnera ensuite Steve Zissou dans La Vie aquatique. Dans son cinquième long-métrage, À bord du Darjeeling Limited, Wes Anderson retrouve Owen Wilson, accompagné cette fois de Jason Schwartzman, déjà présent dans Rushmore et Adrien Brody. Le film est projeté précédé du court métrage Hôtel Chevalier (2005), dans lequel jouent Schwartzman et Natalie Portman. Il réalise en 2009 Fantastic Mr. Fox, film d'animation adapté de la nouvelle Fantastique Maître Renard de Roald Dahl, auquel George Clooney, Meryl Streep et Bill Murray prêteront leur voix. En 2010, le film remporte le Cristal du long métrage au Festival international du film d'animation d'Annecy. Il est nommé pour la 82e Cérémonie des Oscars et les 67e Golden Globes dans la catégorie meilleur film d'animation (il sera battu par Là-Haut de Pixar). En 2012, il réalise Moonrise Kingdom, une comédie dramatique sur l'enfance naïve découvrant l'amour, dans le cadre des années 1960. La distribution inclut Bruce Willis, Edward Norton et Bill Murray. Le film fait l'ouverture du 65e Festival de Cannes et est acclamé par la critique. En 2014, Wes Anderson tourne The Grand Budapest Hotel, une comédie sur le concierge, incarné par Ralph Fiennes, d'un hôtel rempli de clients atypiques pendant l'entre-deux-guerres, accusé de meurtre. Le film résume le style de Wes Anderson avec une mise en scène colorée, un comique loufoque, absurde et un casting prestigieux. Le film obtient le Grand Prix du Jury de la Berlinale 2014. The Grand Budapest Hotel est une acclamation critique et le plus gros succès mondial de Wes Anderson avec 170 000 000 $ au Box-office, succès français également avec 1,4 million d'entrées. Il a vécu de nombreuses années à Paris. (Source Wikipédia)

Philippe Lacheau

Distribution · Connu pour Marsupilami

Philippe Lacheau est un acteur, réalisateur, scénariste et animateur français, né le 25 juin 1980 à Fontenay-sous-Bois dans le Val-de-Marne. Philippe Lacheau est né à Fontenay-sous-Bois dans le Val-de-Marne. Il a un frère nommé Pierre Lacheau qui est aussi scénariste et qui a fait quelques apparitions dans ses films. Un de ses frères est décédé jeune. Au début des années 2000, il envoie une cassette d’un sketch à l’émission phare de Michaël Youn, Le Morning Live. Philippe Lacheau est repéré par Fun TV après avoir participé au casting de Live 2002, émission qui donne sa chance à des inconnus. La chaîne lui propose ensuite de co-animer Total Fun, très rapidement il présente chaque semaine un sketch avec ses amis: La Bande à Fifi. En septembre 2004, après deux saisons sur Fun TV, Philippe Lacheau part pour Canal+, à l'invitation de Karl Zéro. En septembre 2005, il rejoint l'équipe de Michel Denisot au sein de «La Bande à Fifi» (avec Reem Kherici), au travers d'une séquence quotidienne filmée en extérieur près de son domicile à La Celle St Cloud, souhaitant l'anniversaire d'une personnalité de manière décalée. En 2006, «La Bande à Fifi» rejoint le plateau de Michel Denisot et abandonne les séquences filmées en extérieur, puis quitte Canal+ à la rentrée 2007 afin de se consacrer à la scène et au cinéma dans l'écriture d'un long métrage (parodie de Titanic intitulée Le Petit Navire) qui ne verra jamais le jour notamment à cause des menaces de procès du groupe international qui était en train de racheter la conserverie du même nom. En parallèle de l'écriture du film, ils enchaînent en 2008 avec leur premier spectacle: Qui a tué le mort?, produit par Dominique Farrugia et joué au Splendid. En 2009, Christophe Dechavanne leur propose d'adapter en France le jeu «Bibliothèque silencieuse» (issu de l'émission japonaise Downtown no Gaki no Tsukai ya Arahende. Ils acceptent: les voilà dans Chut, chut, chut sur W9. À la fin de l'année, il entre dans la Bande à Ruquier et participe à cette occasion à plusieurs émissions (On va s'gêner et On a tout révisé par exemple). En 2010, il joue son premier (petit) rôle au cinéma dans le film L'Arnacœur de Pascal Chaumeil. Fin 2010, il apparaît dans la web série Les Coups lisses du foot diffusée sur le site de Canal+ où il joue Ludo, un perdant qui rêve de devenir agent de joueur connu. Il tourne ainsi aux côtés de grands joueurs comme entre autres Claude Makelele, Sylvain Wiltord ou encore Éric Abidal. Toujours fin 2010, il coécrit sur le spectacle de Stéphane Rousseau Les Confessions de Rousseau. Ils écrivent ensemble la fin du spectacle avec le sketch de Rico. En 2013, il joue le rôle d'un présentateur de télévision dans la comédie dramatique La Grande Boucle avec Clovis Cornillac. ... Source: Article "Philippe Lacheau" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Phillip Noyce

Phillip Noyce est un réalisateur australien, né le 29 avril 1950 à Griffith (Australie). Né dans les Nouvelles Galles du Sud, Phillip Noyce est venu s'installer à Sydney avec sa famille à 12 ans. Il n'a que 17 ans quand il réalise son premier court-métrage de quinze minutes, "Better to reign in hell", qu'il finance en vendant les rôles à ses amis. En 1973, il entre à l'Australian National Film School, où il réalise plusieurs films dont un documentaire de cinquante minutes, Castor et Pollux, qui remporte le prix australien du meilleur court-métrage de l'année. Par la suite, il travaille brièvement chez Film Australia, y réalisant quelques documentaires de court-métrage. L'un de ses projets d'étudiant l'ayant fait remarquer par le producteur David Elfick, celui-ci l'engage pour réaliser en 1978 Newsfront, qui remporte les prix du Meilleur film, du Meilleur scénario original et de la Meilleure mise en scène aux AFI Awards. Le film fait l'ouverture du London Film Festival, et est le premier film australien à être présenté au New-York Film Festival. Phillip Noyce s'impose alors dans le monde entier avec des thrillers comme Calme Blanc qui le révéla au grand public et lui offrit son ticket pour Hollywood avec, en 1989, Jeux de guerre (1992) et Danger immédiat (1994), deux thrillers politiques tirés des romans homonymes de Tom Clancy et dans lesquels il dirige Harrison Ford. Il continue dans le même genre Sliver avec Sharon Stone, l'adaptation cinématographique du Saint avec Val Kilmer (1997) ou encore Bone Collector avec Angelina Jolie et Denzel Washington (1999). En 2002, Phillip Noyce retourne dans son Australie natale pour un projet plus personnel: Le Chemin de la liberté qui relate l'histoire vraie de trois jeunes filles aborigènes enlevées à leur mère et récolte trois Australian Film Awards dont celui de Meilleur film. Ses projets l'amènent ensuite à voyager au Vietnam où il tourne une nouvelle version d'Un Américain bien tranquille (2003) et en Afrique du Sud où il réalise Au nom de la liberté (2007) un drame autour de l'Apartheid inspiré d'une histoire vraie. En 2010, il opte pour un registre plus explosif en réalisant Salt, un film d'action et d'espionnage pour lequel il retrouve Angelina Jolie. S'impliquant dans les années suivantes dans sa carrière de producteur, il finance les séries Revenge et Crisis, dont il dirige également les pilotes, avant de revenir sur le grand écran avec son premier film de science-fiction, The Giver, qui sort en 2014. Adapté d'un roman, le long métrage surfe sur la mode des dystopies de SF visant un public adolescent. On retrouve donc un casting assez jeune, composé entre autres de Brenton Thwaites et Taylor Swift, mais aussi des acteurs nettement plus confirmés tels Jeff Bridges et Meryl Streep.

François Levantal

Distribution · Connu pour La Petite Histoire de France

François Levantal est un acteur français, né le 14 octobre 1960 à Paris (France). Le père de François Levantal était avocat. Sa famille avait une maison de campagne à Brunoy dans l'Essonne, commune à laquelle il était très attaché. Levantal a fréquenté 16 écoles différentes et n'a pas eu le diplôme du baccalauréat. Il a toujours eu une passion pour la musique et passe énormément de temps à chanter ou jouer de la guitare. En 1978, il suit la formation du Cours Simon et a comme amis Mathieu Kassovitz et Vincent Cassel. En 1980, il intègre la troupe de Jean-Louis Barrault au théâtre du Rond-Point. Il fait ses premiers pas au cinéma dans les années 1980 avec quelques petits rôles. En 1986, il joue dans le film Conseil de famille de Costa-Gavras. Le premier rôle pour lequel le public le reconnaît et qui lui a servi de tremplin est celui d'Astérix dans La Haine de Mathieu Kassovitz en 1995. Plusieurs articles ont été écrits sur ce petit rôle marquant, dont un en 2015 intitulé «20 ans après La Haine, François Levantal se souvient». Dès lors, Levantal va enchaîner les seconds rôles marquants. Il est demandé par la nouvelle génération de cinéastes des années 1990: Jan Kounen (Dobermann), Jacques Audiard (Un héros très discret), Olivier Marchal (Gangsters)... En 2000, il retrouve Kassovitz pour Les Rivières pourpres. Puis il tourne pour Zabou Breitman (Se souvenir des belles choses) et Jean-Pierre Jeunet (Un long dimanche de fiançailles). Il n'hésite pas à varier les genres, passant du drame au film policier, sans oublier la comédie (L'Amour aux trousses avec Jean Dujardin, L'Entente cordiale avec Christian Clavier, Camping ou les films de Franck Gastambide). Pendant la saison 2003, il a joué un des avocats du cabinet Zelder dans la série télévisée Avocats et Associés. En 2006, dans le téléfilm L'Affaire Pierre Chanal, il incarne l'adjudant Pierre Chanal, suspect des meurtres des disparus de Mourmelon. Toujours en 2006, il met en scène le one-man-show de Nicolas Koretzky. En 2009, Alexandre Astier lui confie le rôle du bras droit d'un sénateur romain qui apparaît régulièrement dans la sixième saison de la série Kaamelott. À partir de 2015, il interprète l'un des rôles principaux de la série La Petite Histoire de France, produite par Jamel Debbouze. En 2014, il s'illustre au théâtre des Nouveautés, avec Élie Semoun et Laurent Gamelon, dans l'adaptation théâtrale du film Le Placard, écrite et mise en scène par Francis Veber. François Levantal est père d'une fille, Gina Levantal, née en 1999. En 2022, il joue dans Big Bug, de Jean-Pierre Jeunet, un personnage de cyborg. Source: Article "François Levantal" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.

Ticky Holgado

Distribution · Connu pour Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

Joseph Holgado, dit Ticky Holgado, est un acteur, chanteur et musicien français, né le 24 juin 1944 à Toulouse et mort le 22 janvier 2004 à Paris 16e. Joseph Holgado se lance à 16 ans dans la musique à Toulouse sous le nom de «Ricky James» («Ricky» pour Ricky Nelson et «James» pour James Dean, ses idoles). Lors d'une représentation, le présentateur s'est trompé de nom en prononçant «Ticky» et le surnom est resté. En 1962, Ticky Holgado rejoint à Paris son ami Mike Shannon, le nouveau chanteur des Chats sauvages qui cartonne avec le tube Derniers baisers. En 1963, il est embauché par Claude François comme secrétaire particulier et homme de confiance jusqu'en 1965. En 1966 et durant deux ans, toujours comme homme de confiance, il travaille pour Johnny Hallyday et devient un de ses meilleurs amis. Durant cette période, il rencontre Jimi Hendrix avec qui il se lie d'amitié. Au début des années 1970, il est le manager du groupe Martin Circus, interprète de Je m'éclate au Sénégal, et du groupe Blues Convention (L'aveugle, God Is Just A Legend). Durant cette décennie, Ticky Holgado fait de brèves apparitions au cinéma. C'est le cinéaste Max Pécas, en 1980, qui lui donne son premier vrai rôle au cinéma dans le film Belles, blondes et bronzées. Si le film n'est pas un succès, en revanche, il révèle Ticky Holgado à d'autres cinéastes, dont Patrice Leconte (Circulez y a rien à voir, 1982), Claude Zidi (Les Ripoux, 1984), Claude Berri (Manon des sources, 1986), Gérard Jugnot (Sans peur et sans reproche, 1988). Avec Delicatessen en 1990, de Jean-Pierre Jeunet et Marc Caro, Ticky Holgado voit son talent de comédien reconnu. Gérard Jugnot écrit pour lui le personnage du clochard que rencontre le cadre au chômage devenu SDF (joué par Jugnot lui-même) dans Une époque formidable... (1991). Ce rôle vaut au comédien une consécration populaire et artistique. L'acteur tourne au total une soixantaine de films, notamment de Gérard Oury, Henri Verneuil, Édouard Molinaro, Gérard Lauzier (Le Plus Beau Métier du monde, 1996), Claude Lelouch (Hommes, femmes, mode d'emploi, 1996), Bertrand Blier (Les Acteurs, 1999), Jean-Pierre Jeunet (Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain, 2001; Un long dimanche de fiançailles, 2004), ou encore Gérard Jugnot (Monsieur Batignole, 2002). Il est nommé pour le césar du meilleur second rôle masculin en 1992 pour Une époque formidable... de Gérard Jugnot et en 1996 pour Gazon maudit de Josiane Balasko. Il reçoit de multiples propositions mais reste très sélectif et rigoureux sur celles-ci, ne voulant pas cautionner de mauvais scénarios qui, finalement, lui auraient porté préjudice. En 1999, il reprend ses activités musicales, et enregistre, avec les Clap Shooters, l'album Barock'N'Drole. Ticky Holgado n'a jamais eu le temps de concrétiser son projet de film racontant l'histoire d'un Toulousain parti en Chine ouvrir un restaurant de cassoulet et devenu star. ... Source: Article "Ticky Holgado" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Édouard Montoute

Distribution · Connu pour Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre

Édouard Montoute, né le 20 décembre 1970 à Cayenne, est un acteur français. Arrivé très jeune en banlieue parisienne avec sa famille, Édouard Montoute est attiré par la comédie. Adolescent, il est admis en Classe libre au Cours Florent. Sa carrière commence en 1990 dans Jean Galmot, aventurier, dont l'action se déroule précisément en Guyane française. De jeunes cinéastes font appel à lui (Olivier Assayas, Xavier Durringer, Mathieu Kassovitz), mais il accède à la popularité quand il accepte un rôle dans la série Goal en 1992. Il y fait la rencontre de Frédéric Diefenthal, comédien qu'il accompagne de la saga Taxi à la série télévisée David Nolande. Il s'illustre notamment dans le registre comique : Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre ; dans les "films de bande" : La Voie est libre de Stéphane Clavier, Nos amis les flics de Bob Swaim, Avant qu'il ne soit trop tard de Laurent Dussaux ; ou encore les comédies chorales : Les gens en maillot de bain ne sont pas (forcément) superficiels d'Éric Assous, Fracassés de Franck Llopis. Il se montre également à l'aise dans des registres plus dramatiques : Femme fatale de Brian De Palma, La Sirène rouge de Olivier Megaton, Dédales de René Manzor.

Roland Giraud

Roland Giraud, né le 14 février 1942 à Rabat (Maroc) est un acteur français. Roland Giraud est issu d'un milieu modeste. Son père est responsable aux PTT au Maroc puis à Montauban (Tarn-et-Garonne). Roland Giraud se rêve d'abord chanteur, puis envisage la carrière d'acteur lorsqu'il arrive à Paris. Il suit des cours de théâtre dans les années 1960. Il fait ses débuts sur scène et au cinéma en 1966 puis entre en 1971 dans la troupe de Coluche au Café de la Gare. Il s'y lie avec la troupe du Splendid et celle de La Veuve Pichard, composée de Martin Lamotte, Philippe Bruneau et Gérard Lanvin. Il joue plusieurs spectacles avec cette troupe. Il obtient son premier vrai rôle au cinéma en 1974, grâce à Michel Audiard dans Bons baisers... à lundi. Coluche lui offre un premier rôle important dans son film Vous n'aurez pas l'Alsace et la Lorraine en 1977. Pour ses amis du Splendid, il fait une apparition dans Les Bronzés font du ski, puis a un rôle plus important dans Papy fait de la résistance. Après divers seconds rôles (dont Le Maître d'école avec Coluche), il acquiert une grande popularité avec le succès de Trois Hommes et un couffin de Coline Serreau en 1985. Il connaît alors une décennie de succès, où il s'illustre dans des comédies populaires telles que La Vie dissolue de Gérard Floque, Le Complexe du kangourou ou Le Provincial. En 1988, il remonte sur scène sous la direction de Pierre Mondy dans La Présidente. Une nouvelle collaboration couronnée de succès, poursuivie avec Sans rancune en 1992 puis Oscar en 1996. Durant les années 2000, il se fait plus rare au cinéma, sans jamais quitter l'affiche. Il enchaîne les pièces: Impair et Père de Ray Cooney, Le Technicien d'Éric Assous ou Joyeuses Pâques de Jean Poiret, pièces mises en scène par Jean-Luc Moreau. En 2001, il retrouve ses complices de Trois Hommes et un couffin, André Dussollier et Michel Boujenah pour une suite intitulée 18 Ans après. Mais le film aura bien moins de succès que le premier sorti quinze ans avant. En 2013, il est à l'affiche de la comédie La Cage dorée, succès surprise de l'année. En 2018, il est l'un des Vieux Fourneaux dans l'adaptation cinématographique de cette bande dessinée. Il prend définitivement sa retraite en 2020. Il est, de ce fait, remplacé par Bernard Le Coq dans Les Vieux Fourneaux 2: Bons pour l'asile, sorti en 2022. Roland Giraud fut marié avec l'actrice Maaike Jansen de 1966 jusqu’à la mort de celle-ci en 2025. Elle avait été plusieurs fois sa partenaire au théâtre et au cinéma. Après la perte d'un fils mort-né, leur fille unique, l'actrice Géraldine Giraud, est assassinée le 1er novembre 2004 à l'âge de 36 ans. Il est protestant par conversion, ayant choisi de rejoindre la confession de sa femme d'origine néerlandaise, ainsi que prédicateur laïc dans l'Église protestante unie de France. Source: Article "Roland Giraud" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA.

Wendy Nieto

Déterminée à percer en tant que comédienne, Wendy Nieto quitte Chambéry pour tenter sa chance à Paris. Tout en prenant des cours d'art dramatique, la jeune fille se produit sur les planches et peaufine son jeu grâce à des matchs d’impro. Ses débuts devant la caméra pour la websérie populaire Paris d’amis et une apparition dans le long métrage Polisse, de Maïwenn, lui permettent de décrocher un rôle de premier plan dans la fiction de France 2 Crapuleuses, récompensée au Festival de Luchon. Après être redevenue lycéenne pour Les Héritiers de Marie-Castille Mention-Schaar, Wendy Nieto entre dans la police et forme, à partir de 2018, un duo d’enquêtrices hors pair avec Julie Ferrier. Son personnage, Fatou, apprend les rudiments du métier aux côtés de Louise Bonne, sa co-équipière des Crimes Parfaits de France 3. La jeune femme porte encore les couleurs de la police pour la mini-série de M6 Ils étaient dix, une nouvelle adaptation de l'oeuvre d'Agatha Christie. France 2 la recrute dans la foulée pour intégrer la série judiciaire Le Code. Elle y joue Chloé Barbier, la fille du personnage principal, Idriss Toma, interprété par Daniel Njo Lobe.