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Julio Iglesias, Jr.

El hijo mediano de Julio Iglesias e Isabel Preysler nació en Madrid, aunque en 1984, con 11 años, se fue a vivir junto a su padre y su hermano menor, Enrique, a Miami. En Miami pasó todos sus años de instituto y allí fue donde se graduó antes de cursar Empresariales en la Universidad de Florida. En 1995 se trasladó de Miami a San Francisco para estudiar Comunicación y Arte Dramático en la Universidad y formarse para conseguir lo que en ese momento era su sueño: ser el número uno como actor, y hacerlo bajo el nombre de Julio Iglesias Preysler.

Tito García

Pablo García González, conocido artísticamente como Tito García (Salamanca, 17 de agosto de 1931 - Madrid, 6 de mayo de 2003) fue un actor español. Torero en su juventud, tras vivir en Gijón se instala en Madrid y es convencido, de forma casual, para interpretar un papel secundario en la película Pelusa. Decide entonces dedicarse por completo a la interpretación y se convierte en uno de los actores secundarios de mayor presencia en el cine español durante las siguientes tres décadas. Su aspecto físico corpulento marca en cierta medida su carrera y lo lleva a interpretar en muchas ocasiones papeles de villano, sobre todo en las decenas de spaghetti western en los que aparece durante la década de los años sesenta. Durante la última etapa de su carrera redujo su actividad cinematográfica en beneficio de la televisión, interviniendo en series como Crónicas de un pueblo (1971), El pícaro (1974), El hotel de las mil y una estrellas (1978-1979), Escrito en América (1979), Los gozos y las sombras (1982), Proceso a Mariana Pineda (1984) y apariciones esporádicas en Médico de familia (1995) y Periodistas (1998).

Lee Remick

Lee Ann Remick (Quincy (Massachusetts), 14 de diciembre de 1935 - Los Ángeles, 2 de julio de 1991) fue una actriz de televisión y cine estadounidense. Nació en Quincy, población cercana a Boston, en el estado de Massachusetts. Sus padres se divorciaron cuando tenía aún pocos años y fue a vivir con su madre a Nueva York. En el colegio tomó clases de actuación y después estudió interpretación en el Barnard College y en el famoso Actor's Studio. Terminados sus estudios comenzó a trabajar en el teatro y también en televisión. En 1957 consiguió su primer papel en el cine, en la película Un rostro en la multitud, de Elia Kazan. Después participó en otro éxito, The Long, Hot Summer (El largo y cálido verano). En 1959 se convirtió en estrella a raíz de su papel de protagonista junto a James Stewart en Anatomía de un asesinato, de Otto Preminger. En 1962 obtuvo una nominación al Oscar como mejor actriz principal por su papel de esposa que es empujada por su marido hacia el alcoholismo en Días de vino y rosas de Blake Edwards, con Jack Lemmon. En 1963 en la película, The Running Man (El precio de una muerte). Este filme, coprotagonizado por el actor británico Laurence Harvey, se convertiría en una leyenda de Hollywood, debido a que se había convertido a un fracaso comercial, porque se había estrenado más o menos en los días del asesinato del Presidente John F. Kennedy, y contaba con las actuaciones de un histrión de nombre Lee y otro de apellido Harvey. En 1966 triunfa en Broadway encabezando el elenco de la obra Wait Until Dark en una producción dirigida por Arthur Penn y que luego sería llevada al cine con Audrey Hepburn en el mismo papel. Después de participar en otras películas de cine y también de televisión, en 1970 Remick se fue a vivir a Inglaterra, donde participó en varias películas. En 1976 es de especial recuerdo su papel como la esposa del embajador Robert Thorn interpretado por Gregory Peck en el popular y clásico film de terror La profecía. De regreso en los Estados Unidos, formó en 1988 una propia compañía productora con dos socios, uno de los cuales fue el conocido actor James Garner. En los últimos años se dedicó sobre todo a la televisión, para la que hizo películas y mini-series. Más de la mitad de los filmes en los que intervino a lo largo de su carrera fueron para la televisión, medio en el que fue una actriz especialmente popular y apreciada. Estuvo casada en dos ocasiones. La primera con Bill Colleran durante once años, tras los cuales se divorció. La segunda con Kip Gowans durante 21 años. De su primer matrimonio Remick tuvo dos hijos. Falleció en Los Ángeles a los 55 años de edad, afectada de cáncer de hígado y renal.

Karina Lombard

Karina Lombard Cabourg (Afaahiti, Tahití, Polinesia Francesa, 21 de enero de 1969) es una actriz nacionalizada estadounidense. Su madre, Nupuree Lightfoot, era un inmigrante de la etnia Lakota Siux, y su padre, Henry Lombard, era un aristócrata europeo con ascendencia italiana, rusa y suiza. Cuando tenía un año, sus padres se separaron y su padre la llevó junto con sus cuatro hermanos, Helen, Inez, Charles, y Denise, a vivir en su finca en Barcelona (España). Sin embargo se trasladaron a menudo a otros países, lo que hizo que Karina adquiriera conocimientos de distintas lenguas: español, inglés, italiano, francés y alemán. Cuando tenía 18 años se fue a Nueva York para convertirse en actriz, aunque también trabajó como modelo. Su etapa de formación proviene principalmente del Gallery Theatre, Neighborhood Playhouse, Lee Strasberg Theatre Institute y Actors Studio.

Olga Kurylenko

Reparto · Conocido por 007: Quantum, Oblivion: El Tiempo del Olvido, Thunderbolts*

Olga Kurylenko nació el 14 de noviembre de 1979 en Berdyansk, Ucrania, Unión Soviética. Su madre, Marina Alyabysheva, se divorció de su padre, Konstantin Kurylenko, poco después de su nacimiento. Después del divorcio, su madre luchó por sobrevivir como profesora de arte. La joven Olga Kurylenko fue criada por su madre y su abuela, Raisa. Durante su juventud, Olga tuvo la humillante experiencia de vivir en la pobreza; no tuvo más remedio que usar harapos y tuvo que zurcir los agujeros de su suéter. Durante los años en Ucrania estudió arte, idiomas, hizo 7 años de escuela musical estudiando piano y fue a un estudio de ballet hasta los 13. A los 13 años, Olga y su madre hicieron un viaje a Moscú. Allí fue descubierta por un agente que se le acercó en una estación de metro y le ofreció un trabajo como modelo. Inicialmente, la madre de Olga sospechaba, pero eventualmente Olga hizo una buena elección de carrera y se formó como modelo en Moscú. A los 16 años, estaba lista para el siguiente paso. Se mudó a París, aprendió francés en seis meses y firmó con la agencia Madison. A los 18 años, Olga apareció en la portada de Glamour, luego apareció en las portadas de las revistas Elle, Madame Figaro, Marie Claire y Vogue, y también se convirtió en el rostro de las compañías de lencería Lejaby, ropa Bebe, Clarins y Helena Rubinstein. En 1999, Olga se casó con su amigo, el fotógrafo francés Cedric Van Mol y se divorció de él tres años y medio después. Un día Olga se presentó a una agencia de actuación. Eventualmente, cambió la pasarela por celuloide y su carrera como actriz despegó. En 2005 debutó en el cine como Iris, una belleza sensual en L'annulaire (2005) de la directora Diane Bertrand. Apareció junto a Elijah Wood en París, je t'aime (2006) y como Sofia en Le serpent (2006), luego coprotagonizó como la belleza rusa Nika Boronina junto a Timothy Olyphant en Hitman (2007/I). También aparece como Mina Harud en el thriller independiente de vigilancia "Tyranny" (2008) y aparece como Camille, la chica Bond en Quantum of Solace (2008), una secuela de Casino Royale (2006).

William Devane

Reparto · Conocido por Knots Landing, 24 Horas, Interestelar

William Joseph Devane (nacido el 5 de septiembre de 1937) es un actor de cine, televisión y teatro estadounidense, conocido por su papel de Greg Sumner en la telenovela de horario estelar Knots Landing y de James Heller en la serie dramática de Fox 24, papel que repitió. Vivir otro día. También es conocido por sus papeles secundarios en películas como McCabe & Mrs. Miller, Family Plot), Marathon Man, Rolling Thunder y Space Cowboys. Devane comenzó su carrera como actor en el Festival Shakespeare de Nueva York, donde actuó en 15 obras. En 1966, Devane interpretó a Robert F. Kennedy en la parodia del Off-Broadway MacBird. Obtuvo elogios por su papel del presidente John F. Kennedy en un docudrama televisivo sobre la crisis de los misiles cubanos, The Missiles of October, y nuevamente cuando interpretó al personaje de radio John Henry Faulk, incluido en la lista negra, en la película para televisión ganadora del premio Emmy, Fear on Trial. Es ampliamente conocido por sus diez años como el ambicioso y duro político convertido en titán corporativo Greg Sumner en Knots Landing. En 1994, Devane apareció como Al Capone en Lois & Clark: The New Adventures of Superman en un episodio titulado "That Old Gang of Mine". También tuvo un papel recurrente en el programa Early Edition de CBS como el padre del personaje principal. Devane apareció en las películas McCabe & Mrs. Miller; Señorita Libertad; Parcela Familiar; Hombre Maratón; Trueno rodante; Yankees; Testamento; Acosadores del tiempo; Pecados olvidados; Excepcion a la regla; Recuperación de la inversión; El hombre hueco y los vaqueros espaciales. Devane ha interpretado a miembros del gabinete presidencial en dos dramas nocturnos. En 2004, en The West Wing, actuó como estrella invitada como Secretario de Estado y potencial candidato a la vicepresidencia. Devane apareció en varias escenas con Martin Sheen; También aparecieron juntos como el presidente John F. Kennedy y su hermano Robert, respectivamente, 30 años antes en Los misiles de octubre. En 2005, se unió al elenco de 24 como el Secretario de Defensa James Heller durante las temporadas 4, 5 y 6.

Cesar Garcia

Cesar García es un actor conocido por Breaking Bad, Fast & Furious 4, Cesar creció en el este de Los Ángeles, California en una comunidad predominantemente mexicoamericana. Fue criado por su madre Mona, una madre soltera. Crecer en el "Hood" fue difícil. César tuvo que aprender a pelear a una edad muy temprana y tenía 5 años cuando vio morir a alguien por primera vez. De niño era muy pobre y no tenía muchos recursos. No tener ni conocer a su padre biológico lo llevó a buscar a los pandilleros locales como modelos a seguir. El deseo de pertenecer y la falta de dirección lo llevaron a salir con personas hasta 10 años mayores que él y comenzó a meterse en problemas. Fue arrestado antes de llegar a la pubertad y poco después se unió a la pandilla del vecindario. Esa decisión lo llevó a muchas instalaciones correccionales, abuso de drogas / alcohol e innumerables visitas al centro de trauma. Vivir "La Vida Loca" ocupó toda su vida juvenil. Como resultado, nunca tuvo la oportunidad de experimentar la escuela secundaria o graduarse. Como adulto, todavía vivía "La Vida", pero a menudo se encontraba buscando algo nuevo. "La Vida" estaba empezando a agotarse. No le quedaba nada por hacer más que morir en la calle o pasar el resto de su vida en una celda de la cárcel como la mayoría de sus amigos más cercanos, incluido su hermano menor Roy, que murió a los 19 años. En cuanto a sus actividades de actuación, simplemente "se metió en ello" por accidente. Aunque actuar nunca se le había pasado por la cabeza, decidió intentarlo y lo ha hecho durante 8 años. César ahora usa sus logros como una herramienta para inspirar a los niños del centro de la ciudad visitando escuelas, instalaciones juveniles y programas de intervención de drogas / pandillas. También planea construir su propia producción y espera contar su propia historia en la pantalla grande. Cesar ha protagonizado programas de televisión como "Breaking Bad, Criminal Minds, Weeds, Strong Medicine, Warren the Ape, Chuck, Eagle Heart, The Shield y Hollywood Heights" y películas como "Fast And Furious 4, Harsh Times y Drive". también muchas películas independientes como "Down For Life" entre muchas otras. César también coescribió y produjo un cortometraje "Chuco" y ahora está escribiendo y desarrollando otros proyectos.

Bonnie Somerville

Bonnie fue criada por su madre, y la gran familia católica irlandesa de su madre en Flatbush, Brooklyn. Su madre es una de 9 hijos! Bonnie comenzó a actuar y cantar a una edad temprana, apareciendo en todas las obras de teatro de la escuela secundaria en Poly Prep Country Day School en Bay Ridge, Brooklyn. Asistió al Boston College como estudiante de Teatro Musical, y se fue a vivir a Nueva York para tratar de actuar profesionalmente. Bonnie cantó en muchas bandas de la escena musical de Nueva York, y tuvo un acuerdo de desarrollo para cantar su propia música a los 17 años. La descubrió un explorador de modelaje mientras servía mesas en la ciudad de Nueva York, e hizo algo de modelaje en Nueva York, y Europa, sólo para regresar más enfocada en la actuación. Hizo las maletas y se mudó a Los Ángeles a la edad de 22 años, muy pronto tuvo una banda y luego un agente. Una de sus primeras audiciones, después de conseguir un agente, fue para el papel principal en la miniserie de CBS, Amours et rock'n' roll (1999), en la que también cantó. Ahora vive en Los Ángeles.

Cynthia Addai-Robinson

Reparto · Conocido por El contador 2, Spartacus, El señor de los anillos: Los anillos de poder

Cynthia Addai-Robinson (Londres, 12 de enero de 1985) es una actriz estadounidense de origen ghanés, conocida por sus papeles en Arrow, Spartacus​ y Colombiana. Cynthia Addai-Robinson nació en Londres el 12 de enero de 1985, hija de padre estadounidense y madre ghanesa. Se fue a vivir a Washington D. C. a los 4 años. Allí estudió en el Montgomery Blair High School de Silver Spring (Maryland).​ Sus padres se separaron cuando era pequeña, con lo que la crio su madre sola.​ Estuvo interesada en actuar desde pequeña, a partir de un campamento de verano en la Universidad Carnegie Mellon.4​ A partir del cual fue tomando clases de jazz, baile y teatro.3​ Además, le encanta cantar, razón por la que querría participar en un musical.​ En el instituto, representaron una obra basada en Annie, y ya obtuvo el papel de protagonista.​ Tras graduarse del instituto, se mudó a Nueva York para obtener un grado en Teatro del Tisch School of the Arts. Además, dio clases de baile y estudió en el Instituto de Teatro y Cine Lee Strasberg.​ Cynthia posee ciertos conocimientos de español adquiridos en el colegio y reforzados tras meses de rodaje en México para Texas Rising.​ Durante el rodaje de Spartacus, recibió entrenamiento de SEAL y de las Fuerzas Especiales Neozelandesas, aparte de aprender a luchar con espada.​ Durante el rodaje de Spartacus, se dice que estuvo saliendo con su compañero de rodaje Manu Bennett.​ Tiene novio desde hace años, Thomas Hefferson,3​ un director de cine irlandés.​

Cara Delevingne

Reparto · Conocido por Valerian y la ciudad de los mil planetas, Solo Asesinatos en el Edificio, Futurama

Cara Delevingne obtuvo su primer trabajo como actriz en el 2012 en la película Anna Karenina interpretando a la Princesa Sorokina. En el 2014 obtuvo un papel en la película The Face of an Angel, basada en hechos reales. Tuvo un papel en la película basada en el libro de John Green Ciudades de papel interpretando a Margo Roth Spiegelman, chica rebelde a la que le gusta vivir aventuras. Estuvo en una película británica llamada Kids In Love e interpretó a una sirena en la película Pan, en Tulip Fever y en London Fields. También participó en la película del 2016 Escuadrón suicida, donde interpretó a Encantadora. En 2017 estrenó la película Valerian y la ciudad de los mil planetas, donde representó a Laureline, colega de Valerian. Delevingne se identifica como bisexual. En una entrevista habló sobre las dudas que tenía sobre su orientación sexual cuando era joven y su relación con la cantante St. Vincent.6​ se describe como amante de los animales, llegó a subastar su reloj marca TAG Heuer en apoyo a una organización protectora de la naturaleza.7​ Durante un foro dedicado a hablar sobre mujeres, explicó su lucha contra la depresión y la ansiedad,8​ que inició cuando descubrió que su madre era adicta a las sustancias adictivas; tras meses de tratamiento en su juventud, afirmó que eso le salvó la vida.9​ En 2017, contó a los medios que fue una de las víctimas de acoso sexual por parte del productor, Harvey Weinstein.10​ En junio de 2019, confirmó que llevaba saliendo con la actriz, Ashley Benson, por más de un año.

Stuart Bowman

Stuart Bowman es un actor escocés, nacido en Dundee y criado en Fife y Clackmannanshire. Es conocido por ser el jefe del MI5, Stephen Hunter-Dunn en el récord de la BBC 'Bodyguard', sus apariciones regulares como Sargento Thomson en'Gary: Tank Commander' y por su interpretación de Alexandre Bontemps en la serie 'Versailles' de Canal+. Bowman era un actor de carácter establecido en la televisión, pero su papel como Bontemps elevó su perfil público. Necesitaba vivir en París durante los tres años que Versalles tardó en filmar. Después dijo que no se arrepentía de la conclusión de la serie. Con Bontemps no creo que hubiera mucho que pudiera hacer con él más allá de la tercera temporada... Así que, para mí, se sintió bien y natural que estuviera terminando allí.

Ana María Estupiñán

Reparto · Conocido por La Niña

Hija de Juan Carlos Estupiñán y Liliana García, desde los 12 años ingresa en una academia del canal Caracol. Desde pequeña ha participado en comerciales junto con sus hermanos Laura Estupiñan, Felipe Estupiñán, María Andrea Estupiñán y María Paula Estupiñán. Su papel como la heroína de la independencia colombiana Policarpa Salavarrieta (en su etapa joven) en la telenovela La Pola la consagró como uno de los talentos jóvenes de la televisión Colombiana. La actriz fue contratada para trabajar en varios proyectos de Caracol Televisión, actuando como protagonista en las series "La Niña", "Toni, la chef". Ha interpretado papeles como cantante en Amar y vivir (versión de 2020), y también tuvo un rol importante interpretando a la famosa cantante, Helenita Vargas en sus años de juventud; Serie basada en la vida de Sofía Helena Vargas Marulanda 'Helenita', en la cual Estupiñán apareció en varios capítulos como protagonista principal y donde pudo hacer gala, también, de su talento como. La actriz también comento algunas de sus experiencias al momento de grabar y de ser elegida para la producción.

Jose Coronado

Reparto · Conocido por El problema final

José Coronado es un actor de cine y televisión español. Aunque empezó estudios de Derecho y más tarde de Medicina, José Coronado decidió dedicarse a la actuación tras ganar mucho dinero por hacer un anuncio para un whisky en Menorca. Mientras trataba de sacar adelante su carrera en interpretación, también explotó su lado empresario. Creó una agencia de viajes, abrió un restaurante y empezó en una agencia para modelos. Aunque inicialmente trató de ser modelo y dedicarse a la publicidad, tras estudiar interpretación con Cristina Rota en los años 80 se lanzó al teatro. A finales de esta década, en 1988, debuta en el cine y actualmente se ha convertido en rostro habitual de series españolas muy seguidas como 'El Príncipe', 'Vivir sin permiso'... En los 90 llega su máxima popularidad, que le convierte en un galán español. Desde entonces no ha parado de trabajar e incluso ha recibido la distinción del Goya al mejor actor. Tiene dos hijos y nunca se ha casado. Su primer hijo, Nicolás, fue fruto de su relación con Paola Dominguín, hija de Lucía Bosé. Su segunda hija es fruto de su relación con Mónica Molina. Además, también se le ha relacionado con Silvia Abascal, Ester Cañadas e incluso Isabel Pantoja. La última relación conocida ha sido con Elena González. El actor ha tenido que hacer frente a un importante bache de salud: en abril del 2017 sufrió un infarto de miocardio agudo.

Carlos Torres

Reparto · Conocido por Medusa

Carlos Andrés Torres Rivera (Barranquilla, 20 de septiembre de 1988) es un actor de televisión colombiano. Es reconocido por participar en producciones como: Niñas mal, Pobres Rico, Salas de urgencias, Francisco el matemático, La reina del flow y Amar y vivir. Desde muy pequeño se interesó por la actuación y la música. Sus padres son arquitectos y tiene un hermano, Enrique. Luego de graduarse del colegio en su Barranquilla natal, se radicó en Bogotá. Comenzó su carrera actoral en la novela colombiana eterna Padres e Hijos con 17 años. Sin embargo, su primer papel protagónico fue en la serie Amor, mentiras y vídeo transmitida en 2009 por la televisión colombiana. Su debut en el cine fue en 2013 en la película Crimen con Vista al Mar, escrita por el guionista Nicolás Saad y dirigida por Gerardo Herrero. Participó en la nueva versión de la telenovela Azúcar, junto a actores de la talla de Alejandra Borrero, Óscar Borda y Luly Bossa. En la producción, Carlos interpreta a Santiago Solaz, perteneciente a una familia que carga una maldición a causa del racismo. Asimismo, ha hecho parte de elencos de exitosas series como Sala de urgencias en el papel del médico Juan José Cardona.

Nick Cassavetes

Reparto · Dirección · Conocido por ¿Qué Pasó Ayer? Parte II, Diario de una pasión

Director, actor y guionista estadounidense nacido en Nueva York. Hijo de la actriz Gena Rowlands y del director greco-americano John Cassavetes. Aunque había participado como secundario en varias películas, en 1989 se hizo merecedor de su primer protagonista exclusivo, Desperation Rising, dirigida por Jason Holt, pero el filme no tuvo gran repercusión en la audiencia. Sin embargo, ese mismo año trabajó en Blind Fury de Phillip Noyce, ganándose un poco más de reconocimiento en el ambiente. Ya para 1994 comenzaba a hacer sus primeras aproximaciones a la dirección, escribiendo algunos guiones que prometían llegar a ser filmados. Mientras tanto, actuó en La Srta Parker y el Círculo Vicioso (Alan Rudolph, 1994), compartiendo escenas con Matthew Broderick y Gwyneth Paltrow. Finalmente se produjo su debut en la dirección con Unhook the Stars (Volver a vivir, 1996). Entre sus actrices principales tuvo a Marisa Tomei, Bridgette Wilson, ex esposa de Sylvester Stallone, y también a su propia madre. Un año más tarde tuvo uno de sus roles como actor más recordados, cuando encarnó al narcotraficante Dietrich Hassler en la impactante película de acción Cara a Cara (John Woo, 1997). A partir de este momento, Nick dejó casi totalmente de lado la actuación para dedicarse de lleno a su rol como director. En el 2002 llevó a la pantalla la afamada John Q., un drama protagonizado por Denzel Washington. Dos años más tarde, su siguiente película titulada El diario de Noa, tuvo un gran éxito, presentando la historia de dos ancianos que retoman un gran amor dejado de lado hace mucho tiempo. En el 2006 trabajó con Bruce Willis y Justin Timberlake en Alpha Dog, la historia de la vida de Jesse James Hollywood, el traficante de drogas que llegó a ser el hombre más joven en la lista de buscados del FBI. La decisión de Anne (2009) y Yellow (2012) fueron sus siguientes trabajos.

Ernesto Chao

Ernesto Chao Pino fue un actor español. Aunque en Galicia se le conoció por Miro Pereira, papel que interpretó durante más de una década en la comedia de la cadena gallega TVG Pratos combinados, Ernesto Chao fue un actor con una dilatada experiencia profesional, especialmente en el teatro, con una carrera ininterrumpida desde 1969. Fue director del Centro Dramático Galego desde 1986 hasta 1987. Protagonizó el telefilme Condenado a vivir, donde interpretaba al marino Ramón Sampedro, en la primera vez que su historia se llevaba a la ficción. Más tarde, Javier Bardem encarnaría el mismo papel en la oscarizada Mar adentro de Alejandro Amenábar, y en la que se dio a conocer Mabel Rivera, actriz que interpretó a su mujer, Balbina, en Pratos combinados. Trabajó en más de una docena de producciones cinematográficas desde 1985, año en que dio comienzo su carrera televisiva, especialmente ligada a la TVG. En televisión participó en una veintena de programas de formatos diversos, colaborando en los últimos años con pequeños papeles en series de éxito a nivel nacional como Cuéntame cómo pasó, Aquí no hay quien viva o Fariña. Tuvo desde 2001 hasta 2012 su propia compañía teatral, Lagarta, lagarta S.L., junto a su esposa, la también actriz Rosa Álvarez. El actor orensano falleció el 6 de agosto de 2018.

Inés Morales

Inés Morales Iglesias es una reconocida actriz española, que se destacó como villana en telenovelas mexicanas en la década de los 80. Se inició en el teatro de su país como meritoria. Posteriormente asistió a cursos de aprendizaje y perfeccionamiento, en ramas como interpretación, danza, voz, verso, expresión corporal y esgrima. También como perfeccionamiento asistió a los seminarios impartidos por Bob McAndrew. Tiene más de 25 años de experiencia en cine, teatro y televisión. En la década de los 80 se traslada a México, donde es contratada por Televisa. En esta empresa realizó destacadas actuaciones como villana, poniéndole su sello propio ya que sus villanas solían ser frías, altivas y sofisticadas. Colaboró principalmente con el productor Valentín Pimstein, con quien trabajó en las telenovelas Amalia Batista, Chispita, Vivir un poco y Simplemente María. Pero su papel más recordado fue en la exitosa telenovela Quinceañera de Carla Estrada, donde interpretó a la malvada e intrigante tía de Thalía, con Estrada también colaboró en la telenovela Pobre señorita Limantour. En 1991 es llamada por Florinda Meza para trabajar en su primera telenovela, Milagro y magia. Al concluir su participación decide regresar a España, donde ha continuado exitosamente con su carrera, participando activamente en cine, teatro y televisión. Además del español, Inés domina dos idiomas, francés e inglés.

James L. Brooks

Guionista · Dirección · Executive Producer · Conocido por El Show de Mary Tyler Moore, Espanglish, Los Simpson

Director de cine estadounidense, nacido en North Bergen (Nueva Jersey). Antes de dedicarse al cine, trabaja durante muchos años en televisión donde después de realizar diversos oficios participa en la producción de series emblemáticas del medio en los sesenta, como El show de Mary Tyler Moore, Lou Grant o Taxi. Escribe el guión de Comenzar de nuevo (1979), de Alan J. Pakula. Debuta como director con la adaptación de la novela de Larry McMurtry, La fuerza del cariño (1983), que además escribe y produce. Retrato de la relación entre una madre y una hija a través de los años, acapara los Oscar de la Academia de ese año. El propio Brooks gana tres, mejor película, mejor director y mejor guión, y su pareja protagonista, Shirley MacLaine y Jack Nicholson, reciben los de mejor actriz y mejor actor secundario. En total, cinco premios de once candidaturas para esta amarga comedia. Cuatro años más tarde, con su segunda película, Al filo de la noticia (1987), obtiene otras nueve nominaciones, pero no consigue ninguno de los premios. Protagonizada por William Hurt, Holly Hunter y Albert Brooks, esta espléndida historia sobre las relaciones de un grupo de periodistas en una emisora local de televisión le sitúa como uno de los más personales directores del Hollywood de los últimos tiempos, un verdadero psicopatólogo de la comedia romántica. Al mismo tiempo que continúa con su carrera cinematográfica, no abandona la televisión, medio para el que crea y produce junto con Matt Groening una de las series de dibujos animados más famosas de la historia, Los Simpson. En 1993 dirige la fallida Aprendiendo a vivir, protagonizada por Nick Nolte y Anne Heche. Mejor imposible (1997) es otra muestra de su capacidad para dirigir actores. Nicholson consigue su tercera estatuilla y uno de sus papeles más memorables, en el que da vida a un neurótico escritor que se enamora a pesar suyo de una camarera, una desconocida Helen Hunt que también resultó premiada.

Liam Neeson

Reparto · Conocido por Búsqueda implacable 2, La Lista de Schindler, The Mongoose

Liam Neeson nació el 7 de junio de 1952 en Ballymena, Irlanda del Norte, de Katherine (Brown), una cocinera, y Bernard Neeson, un cuidador de la escuela. Fue criado en una casa católica. Durante sus primeros años, Liam trabajó como operador de montacargas para Guinness, un camionero, un arquitecto asistente y un boxeador aficionado. Originalmente había buscado una carrera como maestro asistiendo a St. Mary's Teaching College, Newcastle. Sin embargo, en 1976, Neeson se unió al Belfast Lyric Players 'Theatre e hizo su debut como actor profesional en la obra "The Risen People". Después de dos años, Neeson se mudó al Teatro Abbey de Dublín, donde interpretó los clásicos. Fue aquí donde fue visto por el director John Boorman y fue elegido para la película Excalibur (1981) como Sir Gawain, su primer papel cinematográfico de alto perfil. Durante la década de 1980, Neeson apareció en un puñado de películas y series de televisión británicas, incluyendo Motín a bordo (1984), Toda una mujer (1984), La misión (1986) y Ansias de vivir (1986), pero no fue hasta que él se mudó a Hollywood para buscar papeles más grandes que comenzó a hacerse notar. Protagonizó la muy esperada Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma (1999) como Qui-Gon Jinn, recibió una nominación al Globo de Oro por Kinsey (2004), interpretó la misteriosa Ducard en Batman Begins de Christopher Nolan (2005), y proporcionó la voz de Aslan en Las crónicas de Narnia: El león, la bruja y el armario (2005). Neeson encontró una segunda carrera sorpresa como protagonista de la acción con el lanzamiento de Venganza (2008) a principios de 2009, un éxito inesperado de taquilla sobre un agente retirado de la CIA que intentaba rescatar a su hija de ser vendida a la prostitución. Sin embargo, menos de dos meses después del lanzamiento de la película, ocurrió una tragedia cuando su esposa, Natasha Richardson, sufrió una herida mortal en la cabeza mientras esquiaba y falleció días después. Neeson volvió a papeles de alto perfil en 2010 con dos películas consecutivas de gran presupuesto, Furia de titanes (2010) y El equipo A (2010), y regresó al género de acción con Sin identidad (2011), Infierno blanco (2011), Battleship (2012) y Venganza: Conexión Estambul (2012), así como la secuela Ira de titanes (2012). Neeson fue galardonado con el Oficial de la Orden del Imperio Británico en la Lista de Honores de Año Nuevo de la Reina de 1999 por sus servicios al drama. Tiene dos hijos de su matrimonio con Richardson: Micheal Richard Antonio Neeson (nacido el 22 de junio de 1995) y Daniel Jack Neeson (nacido el 27 de agosto de 1996).

James Stewart

Reparto · Conocido por Vértigo

James Maitland Stewart (20 de mayo de 1908 – 2 de julio de 1997), popularmente conocido como Jimmy Stewart especialmente en Estados Unidos, fue un actor de cine, teatro y televisión estadounidense ganador del Premio Óscar, famoso por su particular personalidad en la pantalla. Durante el transcurso de su carrera actuó en varias películas consideradas clásicos y fue nominado cinco veces al Premio Óscar, ganando una vez en competencia y recibiendo uno por su trayectoria. También tuvo una notable carrera militar alcanzando el grado de Brigadier General en la Fuerza aérea de los Estados Unidos. Nació en Indiana, Pensilvania cerca de Pittsburgh, inicialmente siguió la carrera de arquitectura antes de sentirse atraído por el teatro en la Universidad de Princeton. Sus primeros éxitos vinieron como actor en el teatro de Broadway, antes de realizar su debut en Hollywood en 1935. La carrera de Stewart llegó a tener gran reconocimiento después de sus bien recibidas películas del director Frank Capra, incluyendo su rol que lo nominó al Premio de la Academia en Mr. Smith Goes to Washington. A través de sus siete décadas en Hollywood, Stewart cultivó una carrera versátil y reconocida en el cine con clásicos tales como El hombre que mató a Liberty Valance, The Philadelphia Story, Harvey, Qué bello es vivir, La ventana indiscreta, Rope y Vértigo. Es el actor más representativo de la lista de AFI's 100 Years... 100 Movies (10th Anniversary Edition). Desde 2007, 10 de sus películas han sido incluidas en el United States National Film Registry. Stewart dejó su marca en una amplia gama de géneros de cine, incluyendo comedias screwball, westerns, biográficos, suspense thrillers y películas familiares. Trabajó para numerosos directores reconocidos posteriormente en sus carreras, como Alfred Hitchcock, John Ford, Billy Wilder, Frank Capra y Anthony Mann. Ganó muchos de los honores más grandes de la industria y logró el Premio a la Trayectoria de todas las grandes organizaciones del cine. Falleció en 1997, dejando detrás de sí un legado de interpretaciones clásicas, y es considerado uno de los mejores actores de la Época Dorada de Hollywood. Fue nombrado en el tercer lugar Anexo:AFI's 100 años... 100 estrellas en una lista de los 50 actores y actrices más célebres del cine estadounidensede, formulada por la American Film Institute.

Gerard Butler

Reparto · Executive Producer · Conocido por El Día del Fin del Mundo, El día del fin del mundo: Migración, Cómo Entrenar A Tu Dragón

Butler nació en Paisley, Renfrewshire, Escocia,​ siendo el más joven de tres hermanos e hijo de Margaret y Edward Butler, un corredor de apuestas.​ Butler es de una familia católica de origen irlandés.​ Su familia y él, se trasladaron a Montreal, Canadá, cuando tenía seis meses de edad,​ pero su madre volvió a Escocia con él, cuando su matrimonio se rompió, cuando Gerard tenía 18 meses de edad.​ Butler no vio a su padre desde que tenía 18 meses, hasta los 16 años de edad, cuando Edward Butler fue en su búsqueda." Tras ello, ya no se separaron, hasta que Butler tuvo 22 años de edad y su padre fue diagnosticado de cáncer y murió.​ Butler estudió en la escuela St Mirin's & St Margaret's High School en Paisley, asistió al Teatro Juvenil de Escocia, mientras fue un adolescente, y logró buenas notas para estudiar derecho en la Universidad de Glasgow.​ Cantó en una banda de rock llamada Speed.​ En la Universidad de Glasgow, durante su etapa de estudiante, se convirtió en el presidente de la sociedad de derecho de la universidad.​ Antes de su último año de la escuela de derecho, Butler se tomó un año sabático para vivir en California, en Venice Beach, trabajando en diferentes puestos y viajando a menudo, y, según él, bebiendo en exceso. Después de su sabático año en los Estados Unidos, regresó a Escocia para terminar su último año en la escuela de derecho.​ En octubre de 2017 sufre un accidente de moto.

Ben Gazzara

Biagio Anthony Gazzara (28 de agosto de 1930 - 3 de febrero de 2012), conocido como Ben Gazzara, fue un actor estadounidense de cine, televisión y teatro. Falleció en 2012 a consecuencia de un cáncer de páncreas. Nació en la ciudad de Nueva York, hijo de inmigrantes italianos, Angela Consumano y Antonio Gazzara, obrero y carpintero. Gazzara creció en el Lower East Side de Manhattan, donde participó de un curso de teatro en Madison Square. Más tarde estudió a la Stuyvesant High School de Nueva York. Años más tarde, comentó que descubrir su amor por la actuación lo salvó de una vida criminal durante su época como adolescente. A pesar de su evidente talento, Gazzara fue al City College de New York para cursar la carrera de ingeniería eléctrica, aunque después de dos años lo dejaría para entrar a estudiar en La Nueva Escuela (del director alemán Erwin Piscator) y el Actor's Studio. En la década de los '50, trabajaría en producciones teatrales de Broadway, una de las más destacables, la obra de Tennessee Williams La gata sobre el tejado de zinc, dirigida por Elia Kazan. A pesar de ello, perdió la posibilidad de debutar en el cine con este papel ya que caería en manos de Paul Newman. Su primer papel en el cine llegaría con la película de 1957, The Strange One. Protagonizó también en TV la serie Alma de Acero donde desempeñaba el papel de un hombre con una enfermedad terminal que recorre el mundo tratando de disfrutar sus últimos meses de vida y pasando a la vez por distintas vivencias y episodios. Pero el papel por el que Gazzara saltaría a la fama sería con el del teniente Frederick Manion en la obra de Otto Preminger Anatomía de un asesinato. A ésta seguirían Vivir es lo que importa (1961), A Rage to Live (1965), El puente de Remagen (1969), Capone (1975), El viaje de los malditos (1976), ¿Quien mató a J.F. Kennedy? (1977) o High Velocity (1977). De todas maneras, sus intervenciones más notables son las que estaban relacionadas con su amigo y director John Cassavetes en la década de los '70. Gazzara colaboraría por primera vez con este director en el film de Cassavetes Maridos (1970), donde aparecía junto a Peter Falk y el propio Cassavetes. La colaboración se alargaría para The Killing of a Chinese Bookie, en la que Gazzara tendría el papel principal como el propietario de un lugar de strip tease, Cosmo Vitelli. Y un año después, Gazzara protagonizaría una tercera ocasión a las órdenes de Casavettes con Opening Night, en la que compartiría protagonismo junto a la esposa del director Gena Rowlands. En la década de los '80, Gazzara se destacó en películas como Saint Jack y They All Laughed de Peter Bogdanovich y el controversial telefilm An Early Frost (1985), en la que vuelve a compartir trabajo con Rowlands. En los '90, Gazzara aparece en 38 películas y otras tantas producciones televisivas. Entre ellas, destacan El gran Lebowski (1998) de los hermanos Coen y El secreto de Thomas Crown de John McTiernan y en la serie televisiva La ley y el orden. Una de sus últimas grandes apariciones ha sido la de ciego en el proyecto de Lars von Trier, Dogville. Su último papel lo desempeñó en 2011, interpretando al tío Giovanni en el filme La casa de Gino, una comedia francesa de Samuel Benchetrit.

Raymond Bailey

Reparto · Conocido por Vértigo

Raymond Thomas Bailey (6 de mayo de 1904 – 15 de abril de 1980) fue un actor teatral, cinematográfico y televisivo estadounidense, conocido principalmente por su interpretación de Milburn Drysdale en la serie televisiva The Beverly Hillbillies. Nacido en San Francisco (California), sus padres eran William Bailey y Alice O'Brien. Siendo un adolescente se fue a Hollywood con la intención de convertirse en una estrella del cine. Sin embargo, en un principio debió conformarse con hacer diversos trabajos como el de jornalero de un estudio cinematográfico en los días del cine mudo, aunque fue despedido por colarse sin permiso en una escena de multitudes que se estaba rodando. Además de ese trabajo, también se ocupó como corredor de bolsa. Al no conseguir ningún papel en el cine, Bailey decidió ir a Nueva York, donde no consiguió mejores resultados intentando actuar en el teatro. Finalmente consiguió formar parte de la tripulación de un carguero con ruta a diferentes partes del mundo, entre ellas China, Japón, Filipinas y el Mar Mediterráneo. Mientras estaban atracados en Hawaii, trabajó en una plantación de piñas, actuó en la comunidad teatral local y cantó en un programa radiofónico. En 1938 decidió volver a Hollywood. En esta ocasión su suerte cambió y consiguió pequeños papeles en el cine pero, tras entrar los Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial, volvió a navegar con la Marina Mercante. Al finalizar la contienda regresó de nuevo a Hollywood, donde finalmente empezó a conseguir papeles de cierta importancia como actor de carácter. Entre sus papeles para el cine se incluyen los siguientes: miembro del consejo en Sabrina (1954), película de Humphrey Bogart, Audrey Hepburn y William Holden; Mr. Benson en el drama Picnic (1955), de William Holden y Kim Novak; ¡Tarántula!; un doctor en el film de Alfred Hitchcock Vertigo (1958), protagonizado por James Stewart y Kim Novak; Coronel en la comedia No Time for Sergeants (1958), de Andy Griffith; guardián de la Prisión Estatal de San Quentin en el drama ¡Quiero vivir! (1958), con Susan Hayward; Brancato en Al Capone (1959), con Rod Steiger; y General de División Alexander Vandegrift en el drama bélico The Gallant Hours (1960). Además, fue un propietario de plantación en Band of Angels (1957), película protagonizada por Clark Gable, Sidney Poitier y Yvonne De Carlo.

Robert Mitchum

Robert Charles Durman Mitchum (Bridgeport, 6 de agosto de 1917 - Santa Bárbara, 1 de julio de 1997) fue un prolífico actor de cine y cantante estadounidense nominado al premio Óscar. Mitchum es recordado principalmente por sus papeles como protagonista en algunas de las obras más importantes del género conocido como cine negro, y considerado como el precursor del antihéroe prevalente en el cine de los años 1950 y 1960. Mitchum nació en Bridgeport, Connecticut. Su madre, Ann (de soltera Gunderson), descendiente de noruegos, y su padre, James Thomas Mitchum, trabajó en los astilleros y en el ferrocarril. Una hermana, Annette, (conocida como Julie Mitchum) nació en 1913. James Mitchum murió en un accidente en la terminal ferroviaria en Charleston, Carolina del Sur, en febrero de 1919. Robert tenía entonces 2 años de edad. Después de la muerte de su padre a Ann Mitchum le fue concedida una pensión del gobierno y pronto se dio cuenta de que estaba embarazada. Regresó con su familia en Connecticut y se casó con un ex mayor del Ejército británico que le ayudó a cuidar a los niños. En septiembre de 1919 nació su hijo, John. Cuando sus niños tenían edad suficiente para asistir a la escuela, Ann encontró empleo como linotipista. A lo largo de la infancia Mitchum, era conocido como un bromista y camorrero, a menudo involucrado en peleas y travesuras. Cuando tenía 12 años, su madre Ann le envió a vivir con sus abuelos, de Felton, Delaware, donde fue prontamente expulsado de su escuela secundaria por pelear con un director. A los 25 años por medio de un agente de talentos, amigo de su hermana lo convenció de convertirse en actor e ingresó al Long Beach Theater Guild, estando aún en formación, debido a su físico y particular tipo fue contratado en Hollywood para papeles cortos de rufianes. Su oportunidad llegó en 1943 en una serie de Westerns llamada Hopalong Cassidy de 1943, saltó a papeles más importantes como en 30 segundos sobre Tokio de Mervyn LeRoy y es nominado al Oscar por su interpretación en También eramos seres humanos de 1945 con el director William A. Wellman. Mitchum fue encasillándose en papeles del cine negro interpretándose prácticamente a si mismo en personajes inexpresivos, lacónicos, inestructurados y rebeldes, personificando soldados, marines y oficiales participando en filmes de corte bélicos, gangsters, westerns y dramáticos entre 1946 y 1957. Coincidió cuatro veces con la afamada actriz Deborah Kerr, en El cielo fue testigo, Mr. Allison (1957), Página en blanco (1960), Tres vidas errantes (1960) y Reunión en Fairborough (1985). Sus mejores actuaciones se albergan en Encrucijada de odios (1947) de Jacques Tourneur, El Gran Robo (1949), La noche del cazador (1955) y Cape Fear (El cabo del miedo, 1962). Tres décadas después, participó en el remake de este último filme que dirigió Martin Scorsese. Otros filmes que se recuerdan dentro de su historial son: River of No Return, con Marilyn Monroe; Con él llegó el escándalo, junto a un joven George Peppard; Ryan's Daughter (La hija de Ryan, 1970), dirigido por David Lean; y Embajador en Oriente Medio (The Ambassador, 1984), junto a Rock Hudson.