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Víctor Clavijo Cobos

Empezó sus estudios en el colegio algecireño Puerta del Mar, continuando luego al centro contiguo, Instituto Isla Verde. Posteriormente inicia la carrera de Derecho en Granada, pero la abandonó para dedicarse a la interpretación. Con veinte años se marchó a Madrid para estudiar en la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático, en la que se graduó en 1997), que compaginó con el doblaje en academias privadas. También ha realizado estudios de canto, danza y esgrima. Comenzó montando obras de teatro con amigos hasta rodar su primer corto en 1995, titulado David y dirigido por Carlos Montero, con sonido a cargo de Alejandro Amenábar y fotografía de Mateo Gil. En él compartía protagonismo con Eduardo Noriega. Su siguiente corto fue La visita (1997), dirigido por su hermano Carlos Clavijo con el que volvería a trabajar en otras ocasiones. En esa época comenzó a hacer sus primeros trabajos en doblaje para TVE. Poco después grabó un pequeño papel en la que sería su primera película En la puta calle (1997) de Enrique Gabriel, aunque sus secuencias terminaron siendo eliminadas del montaje final. Su primera experiencia en televisión fue ese mismo año (1997) de la mano de El Fary en la serie de Antena 3 Menudo es mi padre, donde interpretaba al hermano de Pilar López de Ayala. Con esta misma actriz volvería a coincidir en otra serie, que es quizás la que más fama le ha dado y en la que estuvo trabajando durante dos años (entre 1998 y 2000), Al salir de clase. Tanto mientras grababa la serie como posteriormente ha realizado varios proyectos cinematográficos entre los que cabe destacar Los lobos de Washington (1999), de Mariano Barroso; El alquimista impaciente (2002), de Patricia Ferreira; El regalo de Silvia (2003), de Dionisio Pérez; La vida que te espera (2004), de Manuel Gutiérrez Aragón; El año de la garrapata (2004), de Jorge Coira o GAL (2006), de Miguel Courtois entre otras. En los últimos años ha seguido en contacto con el mundo de la televisión, participando en multitud de series españolas con papeles fijos (Mujeres, Tirando a dar) o episódicos (Policías, en el corazón de la calle, Hospital Central). En 2007 volvió a la televisión con un papel en la serie Hermanos y detectives, serie para Telecinco con Diego Martín y Álex Angulo entre otros. En 2009 aparece en la serie La Señora de TVE en el personaje de Fernando, un militar republicano en los años 1920, que también continúa en el spin-off 14 de abril: la República. También ha trabajado en varias obras de teatro, siendo la más reciente Continuidad de los parques. En 2013 da vida al origen de Vicente Cortázar para la serie Gran Reserva: El origen junto a Verónica Sánchez y Marta Torné entre otros. En la serie se reencuentra con Álex Angulo.

Mark Strong

Reparto · Conocido por La legión del águila, ¡Shazam!, 1917

Mark Strong (5 de agosto de 1963) es un actor británico, que interpretó a Jim Prideaux en la nueva versión de 2011 de El topo (2011), a menudo es considerado como un villano frío y calculador. Pero antes de convertirse en un actor famoso, tenía la intención de seguir una carrera en derecho. Aunque los estadounidenses están más familiarizados con los roles de Strong como Sinestro en Linterna verde (2011), el jefe de la mafia Frank D'Amico en Kick-Ass (2010) y Lord Blackthorn en Sherlock Holmes (2009), el público británico lo conoce por su larga historia como un actor de televisión. También protagonizó numerosas producciones teatrales británicas, incluidas obras en el Royal National Theatre y el RSC. Sus partes de televisión más destacadas incluyen Prime Suspect 3 (1993) (TV) y Prime Suspect 6: The Last Witness (2003) (TV) como Inspector Larry Hall, y papeles protagónicos en los dramas de la BBC Dos «Nuestros amigos en el norte» ( 1996) y «The Long Firm» (2004), la última de las cuales le valió a Strong una nominación al BAFTA.

Sylvester Stallone

Reparto · Conocido por El Juez, Rambo, Rocky

Michael Sylvester Gardenzio Stallone (6 de julio de 1946) es un actor, guionista, productor y director de cine estadounidense, estrella del cine de acción de Hollywood. Ha dado vida a tres personajes icónicos de la historia del cine: a Rocky Balboa, un boxeador de Filadelfia que venció contra todo pronóstico y se convirtió en campeón; a John Rambo, ex boina verde veterano de la guerra de Vietnam, especializado en guerrilla, supervivencia y combate, y a Barney Ross, también un veterano de la Guerra del Vietnam y líder de un grupo de mercenarios veteranos y novatos, contratados para operaciones de espionaje y militares. La cinta Rocky (1976) le valió dos nominaciones al premio Óscar, en la categoría de Mejor Actor y Mejor Guion. En 2016 ganó el Globo de Oro a Mejor actor de reparto por el papel de Rocky Balboa en el spin-off de la saga, Creed (2015), además de ser nominado al Óscar en la misma categoría. Aparte de las sagas de Rocky, Rambo y The Expendables (2010-2014), entre sus cintas más populares se encuentran: Cop Land, Asesinos (1995), Judge Dredd (1995), El especialista (1994), Demolition Man (1993), Cliffhanger (1993), Lock Up (1989), Tango y Cash (1989), Over the Top (1987) y Cobra (1986).

Jacqueline McKenzie

Jacqueline Susan McKenzie (nacida el 24 de octubre de 1967) es una actriz australiana. McKenzie hizo su debut cinematográfico en la película de 1987 Wordplay y en el escenario en Child Dancing para Griffin Theatre Company. Causó una fuerte impresión en Romper Stomper (1992), y durante los dos años siguientes llegó a ser considerada una de las actrices jóvenes más prometedoras de Australia. Recibió nominaciones al Premio del Instituto de Cine Australiano por sus papeles en Stark, This Won't Hurt a Bit (ambos de 1993), The Battlers y Traps (ambos de 1994) antes de ganar dos premios en 1995 por "Mejor Actriz en un Drama de Televisión" por Halifax. fp: "Lies of the Mind" y Mejor Actriz en un Papel Protagónico "por Angel Baby. Con este éxito, se aventuró a los Estados Unidos y obtuvo una Tarjeta Verde, como una" Persona de Habilidad Extraordinaria". Posteriormente tuvo papeles como actriz en películas como Deep Blue Sea (1999) y Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood (2002). En 2004, comenzó a interpretar el papel principal femenino Diana Skouris en la serie de televisión de ciencia ficción The 4400, uno de los mayores éxitos del año. El programa duró cuatro temporadas, terminando en 2007. También interpretó un papel principal en un episodio de Two Twisted (2006), un programa de televisión australiano. McKenzie apareció en televisión nuevamente en 2006 interpretando a Linda Landry en "Umney's Last Case", el tercer episodio de Nightmares and Dreamscapes en TNT. S ha grabado una colección de canciones: "Shy Baby", "Boo Boo", "Find Me", "Summer", "Under The Elm" y "Ever". "Shy Baby" se usó en el final de la segunda temporada de The 4400, y se incluirá en la banda sonora del programa lanzada en abril de 2007. Nació en Sydney, Nueva Gales del Sur, Australia. En 1996, un retrato de McKenzie de Garry Shead fue finalista del Premio Archibald. El premio se otorga al "mejor retrato preferentemente de algún hombre o mujer distinguido en Arte, Letras, Ciencia o Política". McKenzie se convirtió en madre de una hija en junio de 2009. Del 7 de febrero al 27 de marzo de 2011, aparecerá en In the Next Room o en Vibrator Play de Sarah Ruhl en la Ópera de Sídney con la Compañía de Teatro de Sídney. Descripción arriba del artículo de Wikipedia Jacqueline McKenzie, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Greg Berlanti

Executive Producer · Producción · Conocido por Cinco hermanos, Desafío americano, Riverdale

Greg Berlanti ( 24 de mayo de 1972) es un guionista, productor y director de cine y televisión de nacionalidad estadounidense. Es conocido por ser el creador de la serie de televisión Everwood y cocreador de Jack & Bobby, Arrow, The Flash y You. Además coescribió y produjo la película de Linterna Verde.

Geoff Johns

Executive Producer · Creación · Guionista · Conocido por Batman vs Superman: El Origen de la Justicia, Escuadrón Suicida, Flash

Geoff Johns (25 de enero de 1973) es un escritor contemporáneo de historietas, conocido principalmente por su trabajo para la editorial DC Comics. Fue Presidente de DC Entertainment y colíder del DCEU. Ha escrito historias muy aclamadas, estelarizadas por Superman, Linterna Verde, Flash, Teen Titans y La Sociedad de la Justicia de América. Es autor de las novelas gráficas, entre las más vendidas según el New York Times, Sinestro Corps War y Linterna Verde: La noche más oscura. A raíz de su trabajo al frente de los personajes más importantes de DC Comics, Geoff Johns ha conseguido ganarse el cariño y la admiración de los aficionados debido a sus historias con regusto clásico y su extenso conocimiento de la historia y continuidad de este universo de ficción. Geoff Johns también es aclamado como uno de los mejores escritores cuando hablamos de : Linterna Verde ( ya que este fue su ídolo en la infancia ) Y también del corredor escarlata Flash. Fue el que inicio el Rebirth en DC en el año 2016, trayendo de vuelta la personalidad original de los personajes y antiguos personajes olvidados. Sus obras mas recientes son DC: Rebirth y Doomsday Clock. Actualmente es el Jefe de la Oficina Creativa de DC Entertainment. Es el segundo productor, guionista y escritor del DCEU.

Constanza Camelo

Reparto · Conocido por La Niña

Constanza Eugenia Camelo Romero, conocida como Cony Camelo (Bogotá, 3 de abril de 1977), es una actriz de televisión, cantante y presentadora colombiana. Inició su carrera a los 17 años como presentadora de una franja de Plaza Sésamo dirigida a los hogares comunitarios del Instituto Colombiano de Bienestar Familiar. Luego actuó en Verde manzana, un infantil ganador de premios internacionales, y participó en Colombia Joven, de Señal Colombia; Destinos de aventura, del Canal A, y en Así TVrnos, de la Javeriana. Es comunicadora social con énfasis en televisión educativa, de la Pontificia Universidad Javeriana, y esa época de estudiante la aprovechó para protagonizar varios cortometrajes de compañeros de clases. Adicionalmente ha tomado talleres de clown (payaso) y máscaras en el marco del Festival Iberoamericano de Teatro. Fue presentadora del programa Mucha Música de CityTv durante tres años y luego tuvo la oportunidad de hacer la audición para la telenovela Los Reyes frente a otras 30 aspirantes, papel que obtuvo y con el que le llegó la fama, con su personaje de Hilda, que le implicó someterse a cambios físicos. «Al principio, ponerme ropa de niño, tener el pelo cortico, mascar chicle con la boca abierta, y ser imprudente no me resultó un problema», afirmó Cony en una entrevista a Pantalla Colombia en 2008. Con su exnovio, Verner Duarte, conformaron la banda Naif,1​ Constanza se encargó de diseñar la carátula del disco con su sello personal. Para ella, la música es un espacio único Y contrario a la tesis de que Hilda impulsó a Naif, hay que decir que este papel puso algunas dificultades a su banda, el personaje que representaba en la novela era muy opuesto a lo que pretende transmitir con su banda: «Música con sensibilidad y humor, la posibilidad de ser hippies y punks al mismo tiempo... Hilda no ha hecho más que ponerme trabas y hacer que la gente espere otra cosa de mi. Naif ha sobrevivido a pesar de que la gente pida mi tía Laiza. Y creo que con lo de MTV le callamos la boca a más de uno», comentó Cony en una entrevista a Pantalla Colombia. En el 2005 los integrantes de Naif – Constanza Camelo y Verner Duarte, grabaron su primer disco, Naif obtuvo su reconocimiento; ganó un premio Shock en la categoría mejor puesta en escena y fue nominada a los MTV Latinos, donde se dieron a conocer por su video Radar. Después de los Reyes Constanza participó como copresentadora de artistas del Factor Xs del canal RCN. Fue Chica Cosmopolitan en 2003 y fue también la portada de la revista Playboy (Colombia) en 2008. En 2007 fue integrante del programa radial El mañanero de La Mega, y maestra de ceremonias para la entrega de los Premios Nuestra Tierra. Se estrenó como locutora en 2008 en Féminas, una nueva emisora en Internet solo para mujeres.

Yuki Tanaka

Reparto · Conocido por As a Reincarnated Aristocrat, I’ll Use My Appraisal Skill to Rise in the New World

Yuki Tanaka (田中 有紀, Tanaka Yuki, nacida el 26 de junio de 1998) es una actriz de doblaje (seiyu) japonesa de Tokio que pertenece a Style Cube. Fue miembro de las unidades de doblaje NOW ON AIR y Kleissis. Su color en NOW ON AIR era el verde, y el de su imagen en Kleissis era el rojo carmesí. Tras presentarse en 2016 a la audición Kimikoe organizadas por Tohokushinsha y CS Family Theater, fue seleccionada junto a otras seis candidatas y formaron la unidad de doblaje NOW ON AIR (afiliada a Office PAC). Interpretó el papel de Kaede Tatsunokuchi en la película animada «Your Voice -KIMIKOE-» (Kimi no Koe wo Todoketai), estrenada el 25 de agosto de 2017, lo que marcó su grand debut como actriz de voz. Tras la suspensión de NOW ON AIR en julio de 2021, permaneció semi-afiliada a Office PAC, pero se transfirió a Hirata Office el 1 de junio de 2023. El 31 de marzo de 2025, dejó Hirata Office y se transfirió a Style Cube el 1 de abril. En junio de 2024, anunció su debut como cantante solista bajo el sello Lantis. Lanzó su álbum debut, «Crier», el 2 de octubre del mismo año. El 11 de enero de 2025, realizó su primer concierto en solitario, «Tuki Tanaka 1st Live: Crier», en el Hulic Hall de Tokio. Sus aficiones son el karaoke, dibujar ilustraciones, ver películas de terror y coleccionar vasos. Su película de terror japonesa favorita es «El pozo» (secuela de «Llamada perdida») También le gusta el universo místico. Su habilidad especial es el snowboard.

Andreea Vasile

Reparto · Conocido por April X

Se graduó en el Teatro y Cine "Caragiale I. L." clase del 2008. Participó en la primera temporada del programa concurso Gran Hermano y se las arregló para llegar a la final. Después de este concurso tenía un programa en la televisión AtomicTV, llamado vida nocturna "Ya bebé" sobre los clubes de Bucarest. Ha presentado en el canal OTV un programa semanal llamado "Temprano por la mañana" (Dimineata devreme). Altura: 165 cm Películas: - De ce eu? - Luna Verde - Fata din Transilvania (Corto) - Sunt o babã comunistã Series: - Baleseti sebészet - Umbre

Walter Pidgeon

Walter Davis Pidgeon (Saint John, 23 de septiembre de 1897-Santa Mónica, 25 de septiembre de 1984) fue un actor canadiense que vivió la mayor parte de su vida en los Estados Unidos, y que finalmente se nacionalizó como ciudadano de esa nación. Descontento con la banca, se trasladó a Nueva York, presentándose como actor en la oficina de E. E. Clive. Tras trabajar en el teatro unos pocos años, debutó en Broadway en 1925. Pidgeon hizo varias películas mudas en los años veinte. Se convirtió en una gran estrella con la llegada del cine sonoro gracias a su facilidad para el canto. Trabajó en varias musicales con el inicial Technicolor, tales como The Bride of the Regiment (La novia del regimiento) (1930), Sweet Kitty Bellairs (La dulce Ketty) (1930), Kiss Me Again (Bésame otra vez) (1930) y Viennese Nights (Noches en Viena) (1930). Quedó rápidamente encasillado en los musicales, por lo que, cuando a finales de los años treinta el público empezó a cansarse de ellos, su carrera empezó a vacilar. Pocos después Pidgeon hizo papeles secundarios en películas como Saratoga y The Girl of the Golden West (Ciudad de oro). No recuperó su popularidad hasta que protagonizó ¡Qué verde era mi valle!. Trabajó frente a Greer Garson en Blossoms in the Dust (De corazón a corazón), La señora Miniver (por la cual fue nominado al Oscar al mejor actor) y su secuela, The Miniver Story (La historia de los Miniver). Fue otra vez nominado en 1944 por Madame Curie, de nuevo junto a Garson. Aunque continuó trabajando en el cine, en películas como Week-End at the Waldorf (Fin de semana) y El planeta prohibido, basada en La Tempestad de William Shakespeare, Pidgeon volvió al teatro de Broadway a mediados de los años cincuenta, tras una ausencia de veinte años, siendo elegido para representar el musical Take Me Along, junto a Jackie Gleason. Siguió haciendo cine, interpretando al Almirante Harriman Nelson en el film de 1961 Viaje al fondo del mar, y en 1962, en la producción de Walt Disney Big Red (El campeón) y en el título de Otto Preminger Advise and Consent ((Tempestad sobre Washington). Fue bien recibido su papel como Florenz Ziegfield en Funny Girl (1965). Tambié fue Casey, el compinche de James Coburn en Harry in Your Pocket (Harry, dedos largos) (1973). Pidgeon también participó en diversos programas televisivos, incluyendo Perry Mason, The FBI, y Marcus Welby, M.D.. Se retiró totalmente en 1973. Pidgeon participó en el Sindicato de Actores Estadounidenses, siendo su presidente desde 1952 a 1957. Como tal, intentó paralizar la producción de la película Salt of the Earth, la cual fue realizada por un equipo incluido en la lista negra durante el macarthismo. Pidgeon tiene una estrella en el paseo de la fama de Hollywood, en el 6414 de Hollywood Blvd.

Anji Iwata

Reparto · Conocido por Seihantai na Kimi to Boku

Anji Iwata (岩田 アンジ, Iwata Anji, 17 de enero de 2006) es un actor de voz japonés de Tokio. Pertenece a la agencia Atomic Monkey. Hijo de dos reconocidos seiyuus —Mitsuo Iwata y Rikako Aikawa—, creció rodeado de voces y escenarios, lo que despertó desde pequeño su interés por el mundo de la interpretación. Aunque siempre le atrajo el trabajo de expresión en público, fue durante el instituto, al leer Outliers de Malcolm Gladwell, cuando decidió convertirse en profesional. Reconoció que su entorno familiar le ofrecía una oportunidad única para desarrollarse como seiyuu, y comenzó a practicar con su madre. Al principio le costaba actuar delante de ella, y las tensiones propias de la adolescencia provocaron más de una discusión, pero con el tiempo encontró disfrute en el proceso. Estudiante en la Universidad de Keio, se unió a Atomic Monkey el 1 de febrero de 2023. Le gusta encarnar personajes de su misma edad, especialmente en historias escolares, aunque también aspira a interpretar papeles más oscuros y complejos. Además de la actuación, tiene formación en danza y canto, lo que le permite desenvolverse con soltura en musicales, un género que le apasiona tanto como espectador como creador: escribe guiones de musicales en su tiempo libre. Entre sus aficiones están el submarinismo, los bolos, la danza y preparar buen té verde. Tiene el nivel pre-1 del examen de inglés (Eiken) y sueña con explorar tanto el mundo artístico como el académico.

Reinhold Messner

Reparto · Conocido por alpha Österreich

Reinhold Messner, nacido el 17 de septiembre de 1944 en Bressanone, Tirol del Sur, es un alpinista italiano de habla alemana considerado por muchos como uno de los mejores del siglo XX. Gran impulsor del estilo alpino y disruptor del estilo expedicionario, es más conocido por haber logrado la primera ascensión al Everest sin oxígeno en mayo de 1978 con Peter Habeler y por ser el primero en escalar los catorce picos de más de 8000 metros. 1986 Reinhold Andreas Messner nació el 17 de septiembre de 1944 en Bressanone (Brixen) en la provincia autónoma de Bolzano en Trentino-Alto Adige en Italia. Tiene siete hermanos y una hermana. Pasó su juventud cruzando los Alpes con su padre Josef, un maestro que lo llevó a su primera cumbre, Sass Rigais, a la edad de cinco años. En 1964, a la edad de 20 años, ya había escalado 500 veces en los Alpes orientales. A partir de la década de 1960, junto a sus hermanos Günther y Hubert, fue considerado uno de los mejores escaladores de Europa. Inspirado por Hermann Buhl y Walter Bonatti, se convirtió en uno de los primeros y más firmes defensores del estilo alpino en el Himalaya. Considera la práctica común del alpinismo, a la que llama "tácticas de asedio", con sus sherpas, campamentos y equipos, irrespetuosa con la naturaleza y las montañas. En 1966 escaló las Grandes Jorasses por la cara norte y en 1968 el Eiger por la cara noreste con Günther Messner, Toni Hiebeler y Fritz Maschke. Con el Matterhorn, estas rutas se consideran las más difíciles de los Alpes. En 1969, llegó al Mont Blanc a través del Pilier du Frêney y comenzó su primera expedición no europea a Perú. El 29 de junio de 1970 muere su hermano descendiendo el Nanga Parbat, dos días después de establecer una nueva ruta y llegar a la cima con mal tiempo. La película de 2010 Nanga Parbat, dirigida por Joseph Vilsmaier, se basa en su relato de los hechos. Regresó al año siguiente para buscar el cuerpo de su hermano, pero no fue encontrado hasta 2005. En ese momento, considerándose un escalador, se convirtió en montañista profesional. Reinhold Messner logró muchas "primicias", incluida la ascensión al Everest sin oxígeno en 1978 (con Peter Habeler), luego en solitario en 1980, los 14 picos de más de 8.000 metros (todos sin oxígeno), las Siete Cumbres, es decir, los puntos más altos del siete continentes (América del Norte, América del Sur, África, Europa, Asia, Antártida y Oceanía). Después compartirá sus ascensiones y sus caminatas durante veinte años, atravesando vastas zonas desérticas con condiciones climáticas a veces extremas. Primer montañero en insistir en la importancia de una preparación rigurosa (deportes de resistencia, dieta) antes de emprender grandes alturas. Su interés por la naturaleza le llevará también a ser elegido eurodiputado con el sello Verde de 1999 a 2004. También dedica la mayor parte de su tiempo a la creación de museos dedicados al alpinismo y la alta montaña, escribiendo sesenta libros y conferencias.

Maribel Verdú

Reparto · Conocido por Gracias, equipo, El laberinto del fauno, Flash

Maribel Verdú (nacida en Madrid el de octubre de 1970) es una actriz española. Es conocida internacionalmente por interpretar a Luisa en la película de 2001 Y tu mamá también y a Mercedes en la película de 2006 de Guillermo del Toro, El laberinto del fauno. También ha participado en películas como Belle Époque, Tetro, o Huevos de oro. Verdú (nombre completo María Isabel Verdú Rollán) empezó a actuar a los 13 años. Ha aparecido en más de 50 películas desde 1984, además de varias series de televisión. En 2007, fue invitada a formar parte de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood. En 2008 logró el premio por Siete mesas de billar francés, de Gracia Querejeta. Verdú está casada Pedro Larrañaga Merlo, hijo de los actores Carlos Larrañaga y María Luisa Merlo. La descripción de arriba proviene del artículo de Wikipedia de Maribel Verdú, con licencia CC-BY-SA. Lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Matthew Vaughn

Dirección · Producción · Conocido por Kick-Ass: Un superhéroe sin superpoderes, Kingsman: El Servicio Secreto, Kingsman: El círculo dorado

Matthew de Vere Drummond (7 de marzo de 1971), más conocido como Matthew Vaughn, es un director, productor de cine y guionista británico. Actualmente Vaughn es considerado un cineasta de culto, principalmente por su trabajo en películas como Layer Cake (2004), Stardust (2007), Kick-Ass (2010), X-Men: primera generación (2011) y Kingsman: servicio secreto (2014).

Mary-Louise Parker

Reparto · Conocido por Weeds, El instituto

Mary-Louise Parker (2 de agosto de 1964) es una actriz estadounidense. Ha recibido durante su carrera los premios Tony, Emmy y Globo de Oro. Sus trabajos más conocidos son: Tomates verdes fritos, Boys on the Side, la obra de teatro Proof, El ala oeste de la Casa Blanca en televisión, la miniserie Angels in America y su último papel, como personaje principal en la serie de Showtime, Weeds.

Wendy Lyon

Reparto · Conocido por La forma del agua

Wendy Lyon es una actriz canadiense conocida por sus papeles en películas como La forma del agua (2017), Hello Mary Lou: Noche de graduación 2 (1987) y la miniserie Ana de las Tejas Verdes. Está casada con el director Ken Girotti y ha desarrollado una extensa carrera en televisión y cine.

Grant Heslov

Reparto · Conocido por El rey escorpión

Grant Heslov (Los Ángeles, California, 15 de mayo de 1963) es un actor, productor cinematográfico, guionista y director estadounidense. Sus créditos como actor incluye True Lies, Dante's Peak, Enemy of the State, The Scorpion King y Buenas noches, y buena suerte y varios créditos en series de televisión (Family Ties, L.A. Law, Catch Me If You Can, Matlock, Sleeper Cell). También apareció en Congo como el asistente desafortunado Richard y en Black Sheep como un policía, que es amigo de Mike Donnelly (interpretado por Chris Farley). Heslov nació en Los Ángeles, California,1​ de una familia judía y fue criado en el área de Palos Verdes de Los Ángeles.​ Asistió a Palos Verdes High School, la Universidad del Sur de California, junto a su amigo Tate Donovan. Es miembro de Phi Kappa Psi. Estuvo nominado a los Premios de la Academy por Buenas noches, y buena suerte. Junto a George Clooney, también estuvo nominado a un Óscar por Mejor Guion Original. Heslov también aparece en la película como Don Hewitt, el director de la serie See It Now. En agosto de 2006, él y George Clooney comenzaron una compañía de cine, Smoke House. Heslov ha escrito guiones con su amigo de negocios George Clooney, entre ellos el de la cinta The Monuments Men (2013). Actualmente ha dirigido The Men Who Stare At Goats con Clooney, Ewan McGregor y Kevin Spacey.

Mads Mikkelsen

Reparto · Conocido por Casino Royale, Indiana Jones y el dial del destino, Doctor Strange: Hechicero supremo

Mads Dittmann Mikkelsen (nacido el 22 de noviembre de 1965) es un actor danés. Originalmente gimnasta y bailarín, saltó a la fama en Dinamarca como actor por sus papeles como Tonny en las dos primeras películas de la trilogía cinematográfica Pusher (1996, 2004), el sargento detective Allan Fischer en la serie de televisión Rejseholdet (2000-2004). ), Niels en Corazones abiertos (2002), Svend en Los carniceros verdes (2003), Ivan en Las manzanas de Adán (2005) y Jacob Petersen en Después de la boda (2006). Mikkelsen alcanzó reconocimiento mundial por interpretar al principal antagonista Le Chiffre en la vigésimo primera película de James Bond, Casino Royale (2006). Sus otros papeles incluyen Igor Stravinsky en Coco Chanel & Igor Stravinsky (2008), Johann Friedrich Struensee en A Royal Affair (2012), su actuación ganadora del premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Cannes como Lucas en la película danesa The Hunt (2012), Dr. Hannibal Lecter en la serie de televisión Hannibal (2013-2015), Kaecilius en Doctor Strange de Marvel (2016), Galen Erso en Rogue One de Lucasfilm (2016), Cliff Unger en el videojuego Death Stranding de Hideo Kojima (2019), su nominación al BAFTA. papel de Martin en Another Round (2020) y Gellert Grindelwald en Animales fantásticos: Los secretos de Dumbledore (2022). A. O. Scott del New York Times comentó que en la escena de Hollywood, Mikkelsen se ha "convertido en un actor de carácter confiable con una cara intrigante", pero afirmó que en el frente interno "es algo más: una estrella, un axioma, una cara del cine danés renaciente".

Michael Jace

Reparto · Conocido por El Escudo

Michael Jace (nacido el 13 de julio de 1965) es un actor estadounidense. Protagonizó State of Play con Russell Crowe. Es más conocido por su papel como el oficial de policía bisexual de Los Ángeles Julien Lowe en el drama de FX The Shield. Puede verse en la próxima película de Marshall Cook, Division III: Football's Finest. También ha protagonizado las películas The Replacements; interpretando a un preso de prisión convertido en jugador de fútbol americano, Forrest Gump; interpretando a un miembro de los Black Panthers, The Fan; interpretando a un arrogante revendedor de entradas, así como una serie de apariciones en televisión, incluyendo la película de televisión de HBO de 1995 Tyson (como el boxeador Mitch Green), Law & Order, y la película de televisión de Fox de 1999 Michael Jordan: An American Hero (como Jordan).

Frank da Vinci

Reparto · Conocido por Viaje a las estrellas

Frank James "Buddy" da Vinci (14 de febrero de 1933 - 4 de junio de 2013; 80 años) fue un actor y doble de acción nacido en Chicago que trabajó como suplente de Leonard Nimoy y actor de fondo y de riesgo en Star Trek: La serie original. Su apodo, según William Blackburn, era "Buddy". La Concordancia de Star Trek y las obras derivadas lo enumeran ocasionalmente como "Bud da Vinci". Da Vinci fue un doble de Anthony Perkins en el clásico de Alfred Hitchcock Psicosis, que fue escrito por Joseph Stefano, basado en una novela de Robert Bloch, y contó con John Anderson en el reparto. La silueta de Da Vinci puede verse en la famosa escena del asesinato en la ducha. (cita necesaria - editar) Da Vinci apareció (sin acreditar) en el episodio de 1964 de El hombre de U.N.C.L.E. "El asunto del proyecto Strigas", en el que participaron William Shatner y Leonard Nimoy, y que fue dirigido por Joseph Sargent. Un año más tarde, apareció en el episodio "The Secret Sceptre Affair", en el que también participaron Jack Donner y William Boyett, dirigido por Marc Daniels, coproducido por Sam Rolfe y con una partitura musical de Jerry Goldsmith. 1 (X) Tras la cancelación de Star Trek, da Vinci siguió siendo el sustituto de Nimoy durante dos temporadas de Misión: Imposible. Apareció en pantalla en las dos primeras partes del episodio de tres partes "El Halcón", como el personaje no acreditado llamado Sebastian. Durante la mayor parte de los dos episodios, Sebastian estaba disfrazado como el personaje de Nimoy, Paris (Nimoy en realidad aplicó el disfraz de máscara en la cara de da Vinci). Los episodios también contaban con Lee Meriwether, Logan Ramsey, Jack Donner, Dick Dial y Charles Picerni, y la voz de Robert C. Johnson. Da Vinci dejó la actuación en la década de 1970. Junto con Ellsworth, fue propietario y administrador de dos clubes nocturnos gay en Los Ángeles. Falleció a causa de una insuficiencia renal el 4 de junio de 2013. Ese mismo año, la Universidad Pepperdine de Malibú fundó la "Beca Frank James 'Buddy' da Vinci y George B. Ellsworth", concedida a los solicitantes que empaticen con el servicio y el voluntariado dedicados a mejorar la salud mental y física de la comunidad LGBT.

Angelique Boyer

Reparto · Conocido por Socias por accidente, Alma de Hierro, Rebelde

Angelique Monique Paulette Boyer Rousseau, conocida artísticamente como Angelique Boyer, es una actriz, modelo y cantante franco-mexicana nacida en Saint-Claude, Francia, el 4 de julio de 1988. Migró con su familia a México a los dos años de edad, país donde obtuvo la nacionalidad y comenzó su formación profesional. Inició en el modelaje comercial a los cinco años y posteriormente egresó del Centro de Educación Artística Infantil de Televisa a los once años. A la par de la actuación, Boyer incursionó en la música durante su juventud con los grupos de pop Rabanitos Verdes y C3Q'S, además de mantener una constante actividad en el modelaje publicitario. Su debut en la televisión mexicana ocurrió en 2004 con la telenovela Corazones al límite, seguido de su integración en el melodrama juvenil Rebelde (2004-2006), donde obtuvo reconocimiento masivo. Continuó en la pantalla chica con Muchachitas como tú (2007) y Alma de hierro (2008). En 2007 registró su debut cinematográfico en la película de suspenso J-ok'el: La leyenda de la Llorona, sumando luego créditos televisivos en la serie antológica Mujeres asesinas (2009) y en la telenovela de época Corazón salvaje (2009). El año 2010 marcó un punto de inflexión al obtener su primer protagónico definitivo en Teresa, interpretación que consolidó su estatus estelar y le valió su primer Premio TVyNovelas como Mejor Actriz Protagónica en 2011, además de un Premio ACE de Nueva York y un Premio Bravo. Tras este éxito, Boyer debutó en el circuito teatral con la obra dramática Ausencia de Dios (2011) y regresó a la televisión al encabezar Abismo de pasión (2012) junto con la puesta en escena Una noche de pasión (2012). Entre 2013 and 2014 protagonizó la producción televisiva Lo que la vida me robó, seguida de una intensa participación en teatro con las obras Los derechos de la mujer (2014) y Los hombres son de Marte y las mujeres son de Venus (2015). En 2016 asumió el reto de interpretar a personajes trillizos en Tres veces Ana, actuación reconocida en 2017 con su segundo Premio TVyNovelas a Mejor Actriz Protagónica. Más tarde, encabezó la serie Amar a muerte (2018-2019), obteniendo su tercera presea de la misma categoría en los Premios TVyNovelas en 2019 y un segundo Premio Bravo. A partir de 2020, Boyer extendió sus protagónicos en el horario estelar televisivo liderando de forma sucesiva los proyectos concluidos Imperio de mentiras (2020), Vencer el pasado (2021) y El amor invencible (2023). A la par de su trabajo en la televisión tradicional, estelarizó para plataformas de streaming el melodrama histórico y de suspenso El extraño retorno de Diana Salazar (2024). Hacia finales de ese mismo año, regresó a los escenarios teatrales para protagonizar una nueva temporada de la puesta en escena Los hombres son de Marte y las mujeres son de Venus. Finalmente, su último proyecto terminado en la televisión fue la producción estelar titulada Doménica Montero, melodrama rural transmitido y concluido con éxito entre los años 2025 y 2026.

Carlos Mata

Reparto · Conocido por Señora

Carlos Enrique Mata Iturriza (Valencia; 28 de agosto de 1952), más conocido artísticamente como Carlos Mata, es un cantautor y actor venezolano. Es el segundo de 10 hermanos. Su padre trabajaba como ingeniero mecánico en una de las empresas de su abuelo de perforación de pozos de agua y más adelante trabajó para la Ford. Su madre falleció cuando él tenía trece años. Este golpe marcó su vida e hizo que se refugiase en los libros que, junto con la Historia, son su gran pasión. Devoraba a Alejandro Dumas, Julio Verne, Emilio Salgari y Mark Twain. Toda su infancia estuvo llena de esas fantasías y tuvo mucho que ver en su decisión posterior de ser actor. Su padre contrajo nuevas nupcias y nacieron 3 nuevos hermanos. Con diecisiete años se traslada a Caracas para iniciar la carrera de Arquitectura, donde destacó en las asignaturas de diseño. Hasta llegó a dar clases de esta asignatura. Luego de su tesis de grado comenzó a trabajar y desarrolló varios proyectos entre ellos, dos edificios, cinco casas y la arquitectura interior de algunas entidades bancarias y un restaurante. Enseguida, llegaron ofertas de teatro y televisión. Carlos Mata es un actor formado en el método de Actors´s Studio y Stanislavski, con una carrera musical entre el rock y la música de cámara, esto lo lleva a dar sus primeros pasos en el teatro musical. Casi por accidente se estrena en el rol de Jesucristo en Godspell, luego le seguirían otras piezas de teatro antes de debutar en televisión, luego llega una propuesta para grabar su primer disco, para luego ir con películas, otras telenovelas y teatro, convertirse en el fenómeno de masas que hoy representa el nombre e imagen de Carlos Mata en el medio artístico hispano americano. Fue considerado el tercer producto de exportación de Venezuela, el personaje no español más reconocido de España en 1991. A nivel de imagen, Carlos Mata ha sido el mayor vendedor de telenovelas latinoamericanas en el mundo. Carlos Mata ha tenido dos parejas, Marlene Maseda (desde 1986 hasta divorciarse en 2002), y luego Maigualida Torres (2004 hasta la actualidad). Tiene tres hijos: Carlos Javier, Christian y Santiago.

Eiko Yamada

Reparto · Conocido por Mission: Yozakura Family

Eiko Yamada (山田 栄子, Yamada Eiko, 13 de junio de 1953) es una seiyū (actriz de voz), cantante y actriz de teatro japonesa nacida en Koyasu, distrito de Kanagawa, ciudad de Yokohama, prefectura de Kanagawa. Está afiliada a 81 Produce. Su nombre de casada es Eiko Hisamura (久村 栄子). Ha puesto voz a muchos personajes de la franquicia de anime World Masterpiece Theater de Nippon Animation, incluyendo papeles protagónicos como Anne en Ana de las tejas verdes y Jo en Mujercitas. También ha participado en otras series de anime como Dragon Ball y Capitán Tsubasa, entre otras.

Martxelo Rubio

Martxelo Rubio Urkia (San Sebastián, Guipúzcoa, España, 5 de marzo de 1966)1​ es un actor español fundamentalmente conocido por su participación en la serie televisiva Goenkale, que se ha emitido en euskera, durante varios lustros, en la cadena vasca ETB1. En el año 1986 protagonizó la película 27 horas, junto a Maribel Verdú, y en la que también trabajaba Antonio Banderas. Además de Goenkale y otras series en su lengua materna (euskera) también ha participado en importantes conocidas teleseries españolas como El comisario o Periodistas. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Martxelo Rubio, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.