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Foto de Andrzej Wajda

Andrzej Wajda

Andrzej Wajda (Suwałki, 6 de marzo de 1926-Varsovia, 9 de octubre de 2016) fue un director de cine polaco, considerado como uno de los más relevantes de la Escuela Polaca de Cine. En los premios Óscar del 2000, Wajda fue galardonado con un Óscar Honorífico por sus numerosas contribuciones al mundo del cine. Figura mayor del cine mundial y de Europa del Este tras la Segunda Guerra Mundial, la reputación de Wajda se basa en su carácter de cronista sensible y comprometido de la evolución política y social de su país. Considerado en su momento el símbolo de un país ocupado, Wajda es conocido por su capacidad para dibujar la historia de Polonia con sensibilidad trágica, realizando una obra artesanal que conmueve al tiempo que informa. Hijo de un oficial de caballería polaco, que fue asesinado a comienzos de la Segunda Guerra Mundial en la Masacre de Katyn, Wajda combatió en el ejército polaco contra los nazis cuando todavía era un adolescente. Tras la guerra, estudió pintura en la Academia de Bellas Artes de Cracovia antes de entrar en la Escuela Nacional de Cine en Łódź. Siguiendo la estela de su admirado Aleksander Ford, Wajda tuvo la oportunidad de dirigir su propia película. Con A Generation (1955), el director primerizo expresó su desilusión sobre el jingoísmo, usando como su alter ego a un joven héroe al estilo de James Dean interpretado por Zbigniew Cybulski. Sus dos siguientes películas, más elaboradas, desarrollaron el tema antibélico de A Generation: Kanal (1956) y Cenizas y diamantes (1958), interpretadas por el mismo actor que la primera. Desde entonces, Wajda se fue interesando cada vez más por obras de contenido alegórico y simbólico, y ciertos símbolos (tales como el fuego encendido en copas de licor, representando la llama del idealismo juvenil que fue extinguido por la guerra) son recurrentes en sus películas. En 1967, Cybulski murió en un accidente de tren, y sobre ese hecho el director articuló su pena con la que es considerada su película más personal, Everything for Sale (1969). La devoción de Wajda por el movimiento polaco del sindicato Solidaridad se manifestó en El hombre de mármol (1976) y El hombre de hierro (1981), con el líder de Solidaridad Lech Wałęsa haciendo de sí mismo en la segunda. La implicación del director en este movimiento llevó al gobierno polaco a ilegalizar la productora de Wajda. A comienzos de los noventa, fue elegido senador y director artístico del Teatro Powszchny de Varsovia. Continuó dirigiendo películas centradas en el tema de la Segunda Guerra Mundial, como en The Crowned-Eagle Ring de 1993 y en Holy Week de 1996. En 1997, Wajda tomó una nueva dirección con Miss Nobody, un drama que exploraba los aspectos más oscuros y más espirituales de la relación entre tres adolescentes. Tres años después, en los premios Óscar del 2000, Wajda fue galardonado con un Óscar Honorífico por sus numerosas contribuciones al mundo del cine; Wajda donó el premio a la Universidad Jaguelónica de Cracovia. En febrero de 2006, Wajda recibió un Oso de Oro honorífico por toda su carrera en el Festival Internacional de Cine de Berlín. Murió el 9 de octubre de 2016 a causa de una insuficiencia respiratoria.

Foto de Jodie Foster

Jodie Foster

Reparto · Conocido por El Hotel New Hampshire, Elysium, Taxi Driver

Alicia Christian "Jodie" Foster (nacida el 19 de noviembre de 1962) es una actriz, directora y productora estadounidense. Ha recibido muchos galardones, incluidos dos premios de la Academia, tres premios de cine de la Academia Británica, tres premios Golden Globe y el premio honorífico Cecil B. DeMille, entre muchos otros. Por su trabajo como directora, ha sido nominada a un premio Primetime Emmy. Foster comenzó su carrera profesional como modelo infantil cuando tenía tres años, y debutó como actriz en 1968 en la comedia de televisión Mayberry R.F.D. A finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, trabajó en varias series de televisión e hizo su debut cinematográfico con Napoleón y Samantha de Disney (1972). Después de sus apariciones en el musical Tom Sawyer (1973) y la comedia dramática de Martin Scorsese Alice Doesn't Live Here Anymore (1974), el avance de Foster llegó con el thriller psicológico Taxi Driver (1976) de Scorsese, en el que interpretó a una niña prostituta; recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto. Sus otros papeles cuando era adolescente incluyen el musical Bugsy Malone (1976) y el thriller The Little Girl Who Lives Down the Lane (1976), y se convirtió en un ídolo adolescente popular al protagonizar Freaky Friday (1976) y Candleshoe (1977) de Disney. , así como Carny (1980) y Foxes (1980). Después de asistir a la universidad en Yale, Foster luchó por hacer la transición a papeles adultos hasta que ganó elogios de la crítica por interpretar a una sobreviviente de violación en el drama legal The Accused (1988), por la que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz. Ganó su segundo premio de la Academia tres años después por la película de terror psicológico El silencio de los corderos (1991), en la que interpretó a Clarice Starling. Foster hizo su debut como directora de cine el mismo año con Little Man Tate, y fundó su propia compañía de producción, Egg Pictures, en 1992. La primera producción de la compañía fue Nell (1994), en la que también interpretó el papel principal, obteniendo su cuarta nominación a un Oscar. Sus otras películas exitosas en la década de 1990 fueron el drama romántico Sommersby, la comedia occidental Maverick (1994), la ciencia ficción Contact (1997) y el drama de época Anna and the King (1999). Foster experimentó reveses profesionales a principios de la década de 2000, incluida la cancelación de un proyecto cinematográfico y el cierre de su productora, pero luego protagonizó cuatro thrillers de éxito comercial: Panic Room (2002), Flightplan (2005), Inside Man (2006). ) y El valiente (2007). Se ha concentrado en la dirección en la década de 2010, dirigiendo las películas The Beaver (2011) y Money Monster (2016), así como episodios de las series de televisión de Netflix Orange Is the New Black, House of Cards y Black Mirror. Foster recibió su primera nominación al premio Primetime Emmy como mejor dirección de una serie de comedia por dirigir "Lesbian Request Denied", el tercer episodio de la primera. También protagonizó las películas Carnage (2011), Elysium (2013), Hotel Artemis (2018) y The Mauritanian (2021), por esta última ganó su tercer Globo de Oro competitivo. Descripción arriba del artículo de Wikipedia Jodie Foster, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

MC

Matthew Chapman

Guionista · Conocido por El Peso

Director de cine, periodista y escritor inglés nacido en Cambridge. Tataranieto de Charles Darwin, dejó la escuela a los quince años y a los veinticinco ya se había convertido en un escritor-director. Su primer largometraje fue, Hussy (1980), protagonizado por Helen Mirren. A este siguieron, El beso de un extraño (1983), con Peter Coyote y Victoria Tenannt y Corazón de medianoche (1989), con Jennifer Jason Leigh. Después de 23 largos años sin dirigir, se puso de nuevo tras la cámara para rodar The Ledge (2011), un thriller filosófico con un héroe ateo. Es el autor de los guiones de todas sus películas.

Foto de Félix Jiménez

Félix Jiménez

Guionista · Conocido por La Promesa

Félix Jiménez Velando es un guionista y escritor español nacido en 1970 en Fuente-Álamo, Albacete. Es licenciado en Publicidad y máster en Guion. Como guionista de televisión, ha escrito para series de gran éxito como 7 vidas, Física o Química o El secreto de Puente Viejo y en programas como Las noticias del guiñol. Como novelista, ha publicado las novelas infantiles Yo de mayor quiero ser súper héroe y Calcetines, y el libro de cuentos de humor Te vas a reír cuando te lo cuente.

Foto de Ken Watanabe

Ken Watanabe

Reparto · Conocido por El Último Samurái, El Origen, Godzilla

Ken Watanabe ( 21 de octubre de 1959) es un actor japonés, principalmente conocido por sus roles de héroe trágico en las películas El último samurái (2003) y Cartas desde Iwo Jima (2006), y sus actuaciones en Memorias de una geisha (2005) e Inception (2010).

Foto de Jerry O'Connell

Jerry O'Connell

Reparto · Conocido por Deslizadores, Cuenta Conmigo, Crossing Jordan

Jeremiah O'Connell (nacido el 17 de febrero de 1974) es un actor, director y personalidad televisiva estadounidense. Es conocido por sus papeles de Quinn Mallory en la serie de televisión Sliders, Andrew Clements en My Secret Identity, Vern Tessio en la película Stand by Me (1986), Joe en Joe's Apartment (1996), Frank Cushman en Jerry Maguire (1996) , Derek en Scream 2 (1997), Charlie Carbone en Kangaroo Jack (2003) y el detective Woody Hoyt en el drama Crossing Jordan. Protagonizó la comedia de situación de ciencia ficción canadiense My Secret Identity de 1988 a 1991 como el héroe adolescente que desarrolla rasgos sobrehumanos. Durante unas vacaciones de verano de la Universidad de Nueva York, Jerry protagonizó la película Calendar Girl junto a Jason Priestley y Gabriel Olds. También apareció en la comedia de situación de ABC de corta duración Camp Wilder , con Jay Mohr y Hilary Swank en 1992. O'Connell interpretó al detective Woody Hoyt en el drama criminal de NBC Crossing Jordan (2001-2007). Interpretó a Hoyt en varios episodios de Las Vegas. Interpretó a Pete Kaczmarek en la única temporada 2010-2011 de la comedia dramática de CBS The Defenders, junto a Jim Belushi. También tuvo un papel protagónico en la comedia de terror Piranha 3D (2010). El 15 de mayo de 2013, se anunció que O'Connell interpretaría a Stuart Strickland en We Are Men, junto a Tony Shalhoub. Prestó su voz al comandante Jack Ransom en la serie animada Star Trek: Lower Decks. En julio de 2021, CBS anunció que O'Connell se uniría a The Talk como coanfitrión permanente, reemplazando a Sharon Osbourne. Es coanfitrión, con su esposa Rebecca Romijn, del reality show de citas The Real Love Boat (2022) y presenta una versión de Pictionary (2022) distribuida en FOX.

Foto de Miguel Rodarte

Miguel Rodarte

Reparto · Conocido por Las azules

La primera participación de Miguel en el cine fue en un cortometraje de cine negro cuando aún estaba en la universidad. Luego decidió dedicarse a la actuación y comenzó a estudiar el método Strasberg en la Ciudad de México. De allí, se trasladó a una escuela de teatro contemporáneo bajo las instrucciones del reputado director polaco Ludwik Margules, donde se inspiró en Strindberg, Shakespeare y Brook. Después de terminar sus estudios formales de teatro, inmediatamente interpretó el papel de Bosie, la amante de Oscar Wilde, en la producción mexicana de la exitosa obra internacional "Gross Indecency: The Three Trials of Oscar Wide". Interpretó al héroe histórico mexicano "El Tigre de Santa Julia", lo que le valió elogios de la crítica y varios premios, incluido el "MTV Movie Award". Ha participado en muchas películas taquilleras desde entonces, incluida la película de acción real número uno del año 2011, "Salvando al Soldado Pérez", donde interpretó el papel principal como el jefe del cártel más sexy de México, Julián Pérez. Ese mismo año recibió el "Premio GQ Hombre del Año" por su notoriedad actoral y ha sido invitado a ser jurado de los "Premios Emmy Internacionales" en dos ediciones. Como actor de teatro, ha actuado en numerosas obras de teatro donde también ha recibido varios premios. También ha participado exitosamente en muchas series de televisión y actualmente (2014) es el actor principal pop de la serie de comedia de habla hispana número uno en Estados Unidos y México "Los Héroes del Norte", que este año ejecuta su tercera temporada. Miguel Rodarte ha estrenado recientemente "Border Run" junto a Sharon Stone.

Foto de Gary Cooper

Gary Cooper

Reparto · Conocido por A la Hora Señalada

Gary Cooper (7 de mayo de 1901 - 13 de mayo de 1961) fue un actor de cine estadounidense conocido por su estilo actoral natural, auténtico y sobrio, así como por sus interpretaciones cinematográficas. Su carrera duró treinta y seis años, de 1925 a 1961, e incluyó papeles protagónicos en ochenta y cuatro largometrajes. Fue una gran estrella de cine desde el final de la era del cine mudo hasta el final de la época dorada del Hollywood clásico. Su imagen cinematográfica atrajo a hombres y mujeres, y su gama de actuaciones incluyó papeles en la mayoría de los géneros cinematográficos principales. La capacidad de Cooper para proyectar su propia personalidad en los personajes que interpretó contribuyó a su apariencia natural y auténtica en la pantalla. A lo largo de su carrera, mantuvo una imagen cinematográfica que representaba al héroe estadounidense ideal.

Foto de Setsuji Sato

Setsuji Sato

Reparto · Conocido por You and Idol Precure, デュエル・マスターズ

Setsuji Sato (佐藤 せつじ, Satō Setsuji, nacido el 6 de diciembre de 1974) es un actor y actor de doblaje japonés de Tokio. Pertenece a Engeki Shūdan En (grupo de teatro EN). Comenzó a actuar para convertirse en el héroe de una obra de Shotaro Ishinomori. Tras abandonar el Departamento de Artes Escénicas de la Facultad de Artes de la Universidad de Artes de Osaka, se unió al grupo de teatro EN. Se encarga de doblar a T.J. Miller. Su voz es de barítono agudo.

Foto de Jet Li

Jet Li

Reparto · Conocido por Héroe, Los indestructibles, Blades of the Guardians: Wind Rises in the Desert

Li Lian Jie (Pekín, 26 de abril de 1963), más conocido por su nombre artístico Jet Li, es un artista marcial, actor y productor chino, nacionalizado singapurense en 2009. Después de retirarse a la edad de 17 años del wushu, disciplina en la que ganó 15 medallas de oro y se retiró invicto, debutó como actor en la película El templo de Shaolin (1982). Estrella del cine internacional, protagonizó muchas películas de artes marciales aclamadas por la crítica, destacando la serie Érase una vez en China, en la que interpretó al héroe Wong Fei Hung. Su primer papel en una película de Hollywood fue como villano en Lethal Weapon 4 (1998), pero su primer papel como protagonista en Estados Unidos y que le dio fama mundial fue en Romeo debe morir (2000).

Foto de Abigail Breslin

Abigail Breslin

Reparto · Conocido por Zombieland, Rango

Abigail Kathleen Breslin (14 de abril de 1996), conocida como Abigail Breslin, es una actriz estadounidense. Es una de las actrices más jóvenes en ser nominada a un Óscar. Su carrera comenzó a la edad de tres años, cuando apareció en un comercial de televisión de Toys "R" Us y actuó en su primera película, Señales (2002), a la edad de cinco años.​ Posteriormente apareció en la película de Disney Chestnut, el héroe de Central Park (2004). Pero el reconocimiento internacional llegó al interpretar a Olive en la comedia Little Miss Sunshine (2006); gracias a esta película, Breslin se convirtió en la cuarta actriz más joven en ser nominada a un Premio Óscar de la Academia; también obtuvo una nominación a los Premios del Sindicato de Actores, en la categoría de Mejor actriz de reparto, y también a los Premios BAFTA, en la misma categoría. Breslin llegó a convertirse en una de las celebridades juveniles e infantiles con mayor éxito, al igual que Dakota Fanning, Daniel Radcliffe, Mary-Kate y Ashley Olsen y Macaulay Culkin, entre otras. Luego actuó en películas de Hollywood tales como Sin reservas (2007), El último regalo (2007), La isla de Nim (2008), Definitely, Maybe (2008), My Sister's Keeper (2009), Zombieland (2009), Rango (2011), New Year's Eve (2011), The Call (2013), Maggie y Final Girl (ambas 2015). En septiembre del 2015, comenzó a actuar en la comedia de terror Scream Queens, en Fox, en la que recibió su primer papel regular en una serie de televisión.

Foto de Martin Campbell

Martin Campbell

Dirección · Conocido por Casino Royale, Just Play Dead

Director y productor neozelandés nacido en Hastings. Inició su carrera profesional en el cine en Gran Bretaña a comienzos de los años 70, con filmes de carácter erótico. A finales de la década de los 80 rodó en Hollywood, Travelling Man (1986) y el thriller Ley Criminal (1988), una intriga legal con el protagonismo de Gary Oldman y Kevin Bacon. En Sin Defensa (1991) mezclaba el drama judicial con el suspense, y en Escape De Absolom (1993) narraba con base en una novela de Richard Herley una tensa historia futurista de acción y ciencia-ficción con fuga de una cárcel. Con la aventura de James Bond GoldenEye (1995), film con Pierce Brosnan encarnando al agente 007, Campbell conoció por primera vez un gran éxito de taquilla prorrogado con La Máscara Del Zorro (1998), película con Antonio Banderas en el papel del héroe protagonista. Otros títulos de resonancia popular de su filmografía fueron la secuela del Zorro, La Leyenda Del Zorro (2005) y la aventura de Bond, Casino Royale (2006), ahora con Daniel Craig en el papel protagonista. En Límite Vertical (2000), película de aventura en ambientes montañosos, mostraba sus dotes para la acción, y en Amar Peligrosamente (2003) se ponía romántico enlazando a Angelina Jolie con Clive Owen con trasfondo bélico. Martin Campbell realizó un remake de su serie televisiva “Edge Of Darkness” en Al Límite (2010), thriller con Mel Gibson como principal protagonista.

Foto de Priyanka Chopra Jonas

Priyanka Chopra Jonas

Reparto · Conocido por Baywatch: Guardianes de la bahía, Jefes de Estado, Matrix resurrecciones

Priyanka Chopra Jonas (hindi devánagari प्रियंका चोपड़ा; Jamshedpur, Jharkhand; 18 de julio de 1982) es una actriz y cantante india. Antes del inicio de su carrera de actuación trabajó como modelo. Ganó fama y notoriedad después de ganar el título de Miss Mundo 2000. A menudo es referida con el apodo de «Piggy Chops» que le fue dado por sus coprotagonistas en el rodaje de la película india Bluffmaster!. Durante su carrera ganó una vez el premio Filmfare, al que también fue nominada siete veces, y un Premio Nacional de Cine de la India por Mejor Actriz. Su debut como actriz fue en 2002, en el filme Tamizhan. Al siguiente año hizo su debut en Bollywood con la película El héroe: historia de amor de un espía, siguiendo con el éxito Andaaz, por el cual ganó un Premio Filmfare por Mejor Debut Femenino. En 2004 se convirtió en la segunda mujer en ganar el Premio Filmfare a Mejor Villano, que recibió por su aclamado papel por la crítica en Aitrazz. Chopra más tarde tendría éxito comercial con películas como Mujhse Shaadi Karogi (2004), Krrish (2006), Don: la persecución comienza otra vez (2006), Don 2 (2011) y Bajirao Mastani (2015). 2008 marcó el comienzo de una nueva etapa en la carrera de Chopra. Su interpretación de modelo con problemas, en la película Fashion le valió un Premio Nacional de Cine a la Mejor Actriz, así como un Premio Filmfare a la Mejor Actriz. Recibió críticas positivas por sus papeles en películas como Kaminey (2009), What's your Raashee? (2009) y 7 Khoon Maaf (2011), por la que ganó un Premio Filmfare a Mejor Actriz. Una vez hecho esto, Chopra se estableció como una de las principales actrices del Bollywood contemporáneo. Además de actuar en películas, Chopra es actriz de teatro y lanzó su primer álbum discográfico a nivel internacional en 2012. Desde junio del 2021 es el rostro de la marca de lencería norteamericana, Victoria's Secret.

Foto de Michael Ronda

Michael Ronda

Reparto · Conocido por Como dice el dicho

Michael Ronda Escobosa, nacido el 28 de septiembre de 1996 en la Ciudad de México, es un actor y cantante mexicano reconocido por sus papeles en populares series de televisión. Ronda comenzó su carrera actoral en 2009 con apariciones en series de televisión como "Cada quien su santo" y "La fuerza del destino". También participó en películas como "La noche del pirata" y "Bacalar", interpretando a los personajes "Dani" y "Santiago", respectivamente. Su papel como "Poncho" en la serie "Como dice el dicho" lo consolidó aún más en la industria. En 2016, alcanzó reconocimiento internacional por su papel de "Simón Álvarez" en la serie de Disney Channel Latinoamérica "Soy Luna", un rol que interpretó hasta 2018. Posteriormente, dio vida a "Javier Williams" en el drama juvenil de Netflix "Control Z" (2020-2022). Expandiendo su carrera, Ronda protagonizó la serie web "Papás por encargo" (2022-2023) como "Morgan". También apareció en la película "Cuando sea joven" (2022) interpretando a "Víctor" y participará en proyectos futuros como "Es por su bien" y la telenovela "Mi amor sin tiempo", donde dará vida a "Fernando" y "Adrián de la Fuente". Además de su carrera como actor, Ronda ha incursionado en la música, lanzando sencillos como "La Diva de la Escuela" (2018), "Seré Tu Héroe" (2019) y "Tiempo" (2022), esta última parte de la banda sonora de "Cuando sea joven". A lo largo de su trayectoria, ha recibido varias nominaciones y premios, incluyendo el Kids' Choice Awards México al Actor Favorito en 2017 y 2018, reflejando su impacto y popularidad en la industria del entretenimiento.

Foto de Budd Boetticher

Budd Boetticher

Director y guionista de cine estadounidense nacido en Chicago (Illinois), cuyo verdadero nombre era Oscar Boetticher. Después de pasar por la Academia Militar de Culver (Indiana) y la Universidad de Ohio, ofició como jugador de fútbol americano y boxeador antes de partir para México, donde, fascinado por la tauromaquia, se convirtió en un profesional del toreo. Su amor por los toros, a los que dedicó tres películas, le sirvió para principiar en Hollywood, como asesor técnico de Rouben Mamoulian en el “remake” del clásico de Rodolfo Valentino, Sangre y arena (1940). Encajó bien Boetticher en la Columbia, y ésta le ofreció un contrato como ayudante de dirección en próximas producciones, entre ellas, el célebre filme de Charles Vidor Las Modelos (1944) y Los Desesperados (1943), donde conocerá a Randolph Scott y Harry Joe Brown, dos determinantes personajes en su vida. En los años siguientes, firmó una serie de películas de muy bajo presupuesto para diversas compañías, sin dejar entrever nada de otro mundo. Su oportunidad aparece cuando la Republic y John Wayne se interesan por un guión suyo titulado Torero y que más tarde habría de llamarse The Bullfighter and the Lady (1951), con Rober Stack como el americano que va a México para aprender a torear, y Gilbert Roland, el matador/héroe nacional que trata de enseñarle. Boetticher consiguió la única nominación de toda su carrera al mejor guión. Continúa su producción de pequeños filmes de aventuras, westerns, thrillers, entre los que destacan algunos como City Beneath the Sea (1953), con Robert Ryan, Anthony Quinn, Mala Powers y unos coloreados submarinos y exóticos decorados, y los westerns Traición en Fort King (1953), con Rock Hudson, Anthony Quinn y Lee Marvin, en uno de sus primeros papeles, y, sobre todo, El desertor de El Álamo (1953), con un espléndido Glenn Ford, donde los personajes no tienen, quizá, todavía la profunda personalidad de los futuros héroes de la Ranown, pero las escenas de acción poseen ya toda la intensidad de las mejores obras de Boetticher. 1956 es un gran año para Budd Boetticher. La United Artists confía en él para que ponga imágenes a un guión de Harold Medford, titulado El asesino anda suelto, con Joseph Cotten y Rhonda Fleming. Un buen e intenso thriller. Y, acto seguido, es llamado por Randolph Scott para producir Seven Men From Now, el primero de los espléndidos siete western que realizaron juntos. Se viene a denominar ciclo Ranown a las siete pequeñas producciones que, entre 1956 y 1960, Boetticher dirige para Scott. Ranown hace referencia tanto al nombre del actor Randolph Scott como al del productor Harry Joe Brown. En realidad, ambos sólo se encargaron de producir cinco de los siete títulos; el primero, Seven Men From Now, fue pagado por John Wayne, y el sexto, WestBound (1957), lo produjo la Warner. Los demás títulos fueron Los cautivos (1957), Decision at Sundown (1957), Buchanan Rides Alone (1958), Ride Lonesome (1959) y Comanche Station (1960). Lo más extraño de estos westerns, algunos con guión de Burt Kennedy, quizá los mejores, es que prácticamente carecen de acción. Todos poseen un gran número de tiempos muertos.

Foto de Joaquín Cosío

Joaquín Cosío

Reparto · Conocido por La habitación azul, 007: Quantum, El Escuadrón Suicida

Joaquín Cosío Osuna es un actor y poeta mexicano. Es más conocido por papeles como Juan en Arráncame la vida (2004), Rubén "Mascarita" en Matando Cabos (2008), el General Medrano en 007: Quantum of Solace (2008), Hassan en Los héroes del norte (2010), El Cochiloco en El infierno (2010), Jesús "Chucho" Juárez en Pastorela (2011), “Don Neto” en Narcos México (2018), el Mayor Mateo Suárez en The Suicide Squad (2021), entre otros. Es en Ciudad Juárez, dónde Cosío inicia su carrera teatral a principios de la década de los 80, ​bajo la dirección de Maestros como Ernesto Ochoa Guillemard y Octavio trías, entre otros. En cine ha trabajado con directores mexicanos tales como David Olguín, Antonio Castro, Luis de Tavira y Luis Estrada Rodríguez. También ha participado en varios doblajes de películas como el oso Ted en la película del mismo nombre. Fue nominado a los Premios Arieles de la Academia Mexicana de Cine en tres ocasiones: en 2005 por su interpretación de la adorable y despiadada "Mascarita" en el éxito de taquilla mexicano Matando Cabos, en 2011 por su trabajo en la película El Infierno para el cual ganó su primer Ariel y también el premio del National Board of Cinema a Mejor Actor. ​ Su más reciente nominación al Ariel fue en 2012 por su trabajo en Pastorela. En 2012, se convirtió en el primer mexicano en recibir el MGM My Favourite Award, que fue creado para honrar a artistas cinematográficos internacionales y con el propósito de garantizar que se reconozcan los grandes logros de los profesionales de la industria cinematográfica internacional.

Foto de Ryan Potter

Ryan Potter

Reparto · Conocido por Grandes Héroes, Titanes

Ryan Potter es un actor, director, artista marcial, fotógrafo y filántropo estadounidense. Nació en Portland, Oregon, pero pasó gran parte de su infancia en Tokio. A la edad de siete años, regresó a los Estados Unidos. Ryan comenzó a actuar a la edad de quince años, después de ver un folleto que buscaba candidatos para una serie de Nickelodeon con el tema de las artes marciales, Supah Ninjas (2011). Fue elegido como Mike Fukanaga en el programa, que duró de 2011 a 2013. También interpretó a Fred's Best Friend en la serie Fred: The Show (2012). En 2013, Ryan apareció en el cortometraje Save the Date (2013). En 2014, protagonizó tanto la película independiente Senior Project (2014) como el superhéroe animado por ordenador Big Hero 6 (2014) de Disney. En esta última película, expresó el personaje principal, Hiro Hamada, un niño prodigio que trabaja en equipo con un gran robot. Ryan expresó Hiro de nuevo el videojuego Disney Infinity: Marvel Super Héroes (2014). Ryan interpretará a Eric Barret en la película Underdog Kids (2015). En 2011, Ryan fundó Toy Box of Hope, una organización benéfica para niños que viven en refugios para personas sin hogar e instalaciones de vida transitiva.

Foto de Yoshimasa Hosoya

Yoshimasa Hosoya

Reparto · Conocido por Strike The Blood, Ace of the Diamond, Attack on Titan

Yoshimasa Hosoya es un actor de doblaje y cantante japonés de Hiroshima. Estuvo representado por Mausu Promotion y ahora es autónomo. También fue miembro del dúo pop MaxBoys junto con Toshiki Masuda, un compañero actor de doblaje japonés. En 2014 y 2016, ganó el octavo premio Seiyu y el décimo premio Seiyu al mejor actor de reparto. Entre sus muchos papeles en el anime, prestó su voz a Kojou Akatsuki en Strike the Blood, Reiner Braun en Attack on Titan, Fumikage Tokoyami en My Hero Academia, Tamaki Katagiri en Black Bullet, Shichika Yasuri en Katanagatari, Daryun en The Heroic Legend of Arslan, Belial en Granblue Fantasy y Orga Itsuka en Mobile Suit Gundam: Iron-Blooded Orphans. También aparece en muchos animes deportivos como Junpei Hyūga en  Basketball de Kuroko, Sosuke Yamazaki en Free! ¡¡¡Eternal Summer, Asahi Azumane en Haikyuu!!, Tetsuya Yuki en Ace of Diamond y Otabek Altin en Yuri!!! sobre hielo. El 23 de abril de 2017 anunció una pausa para someterse a un tratamiento para su garganta. El 4 de agosto de 2017 anunció su regreso al trabajo de voz.

Foto de Zachary Quinto

Zachary Quinto

Reparto · Conocido por Star Trek, Héroes, INVENCIBLE

Zachary John Quinto (2 de junio de 1977) es un actor estadounidense. Sus roles más famosos son el de Adam Kaufman en 24, Spock en la undécima, duodécima y decimotercera entrega de la saga de ciencia ficción Star Trek y Gabriel "Sylar" Gray en Héroes.

Foto de Katsuyuki Konishi

Katsuyuki Konishi

Reparto · Conocido por Ahiru no Sora, D.Gray-man, Gensou Suikoden

Katsuyuki Konishi (小西 克幸, Konishi Katsuyuki) es un actor de doblaje y actor de teatro japonés actualmente afiliado a Ken Production. Fue vicepresidente de la compañía de teatro Hero Q. Shin Azuma y Hatsu Fujibaku son alias de Katsuyuki Konishi para anime y juegos para adultos.

Foto de Tony Shalhoub

Tony Shalhoub

Reparto · Conocido por Cars, Hombres de negro, Cars 3

Anthony Marcus "Tony" Shalhoub (9 de octubre de 1953) es un actor y productor estadounidense, ganador de cuatro premios Emmy y un Globo de Oro. En televisión, fue el protagonista y productor ejecutivo de la serie estadounidense Monk, donde interpretaba a Adrian Monk, un detective que padece un trastorno obsesivo-compulsivo y también ha interpretado a Abe Weissman en la serie The Marvelous Mrs. Maisel, por la que recibió un premio Emmy. Antes había destacado por su papel de taxista italiano en la serie norteamericana de la NBC Wings, en la que intervino desde 1991 hasta 1997. Shalhoub ha tenido también una exitosa carrera cinematográfica, con papeles en películas como Quick Change (1990), Barton Fink (1991), Big Night (1996), Hombres de negro, Gattaca (ambas de 1997), Paulie, The Siege (ambas de 1998), Héroes fuera de órbita (1999), Spy Kids, Thirteen Ghosts, The Man Who Wasn't There (todas de 2001) y 1408 (2007). Ha sido ampliamente reconocido por su trabajo, ha ganado un Globo de Oro al Mejor Actor de Serie de Televisión Musical o de Comedia, seis Screen Actors Guild Awards y cuatro Primetime Emmy Awards. Por su trabajo teatral en el circuito de Broadway, Shalhoub obtuvo un [[Premios Tony|premio Tony al mejor actor de musical por su interpretación de Tewfiq Zakaria en The Band's Visit. También ha puesto voz a la franquicia Cars (2006-2017), Tortugas Ninja (2014) y Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows (2016).

Foto de Michael Jace

Michael Jace

Reparto · Conocido por El Escudo

Michael Jace (nacido el 13 de julio de 1965) es un actor estadounidense. Protagonizó State of Play con Russell Crowe. Es más conocido por su papel como el oficial de policía bisexual de Los Ángeles Julien Lowe en el drama de FX The Shield. Puede verse en la próxima película de Marshall Cook, Division III: Football's Finest. También ha protagonizado las películas The Replacements; interpretando a un preso de prisión convertido en jugador de fútbol americano, Forrest Gump; interpretando a un miembro de los Black Panthers, The Fan; interpretando a un arrogante revendedor de entradas, así como una serie de apariciones en televisión, incluyendo la película de televisión de HBO de 1995 Tyson (como el boxeador Mitch Green), Law & Order, y la película de televisión de Fox de 1999 Michael Jordan: An American Hero (como Jordan).

Foto de Alex Désert

Alex Désert

Reparto · Conocido por Los Simpson

Alex Désert (18 de julio de 1968) es un actor y músico estadounidese conocido por sus papeles en las series de televisión The Flash, The Heights con Jamie Walters, Becker con Ted Danson, y Boy Meets World, así como la voz de Nick Fury para la serie animada The Avengers: Earth's Mightiest Heroes. Désert ha sido recientemente visto en Anatomía de Grey y Mom. Sus créditos televisivos recientes también incluyen Tyler Perry's House of Payne, House M.D., Reno 911!, y The Sarah Silverman Program.

Foto de Roger Waters

Roger Waters

Reparto · Conocido por Omnibus

George Roger Waters (nacido el 6 de septiembre de 1943) es un músico, cantautor y compositor inglés. Fue miembro fundador de la banda de rock Pink Floyd, donde fue bajista y covocalista. Tras la marcha de su compañero Syd Barrett en 1968, Waters se convirtió en el letrista, compositor principal y líder conceptual de la banda. Posteriormente, la banda alcanzó el éxito mundial en la década de 1970 con los álbumes conceptuales The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals y The Wall. Aunque el instrumento principal de Waters en Pink Floyd era el bajo, también experimentó con sintetizadores y bucles de cinta, y tocó la guitarra rítmica en grabaciones y conciertos. En medio de diferencias creativas dentro del grupo, Waters dejó Pink Floyd en 1985 e inició una batalla legal con los miembros restantes sobre el uso futuro del nombre y el material del grupo. La disputa se resolvió extrajudicialmente en 1987, y pasaron casi dieciocho años antes de que volviera a actuar con Pink Floyd. La carrera en solitario de Waters incluye tres álbumes de estudio: The Pros and Cons of Hitchhiking (1984), Radio K.A.O.S. (1987) y Amused to Death (1992). En 1986, contribuyó con canciones y una banda sonora para la película When the Wind Blows, basada en el libro homónimo de Raymond Briggs. En 1990, ofreció uno de los conciertos de rock más grandes de la historia, The Wall – Live in Berlin, con una asistencia estimada de 200.000 personas. En 1996, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll de Estados Unidos y el Reino Unido como miembro de Pink Floyd. Ha realizado numerosas giras como solista desde 1999 e interpretó The Dark Side of the Moon íntegramente en sus giras mundiales de 2006 a 2008. En 2005, estrenó Ça Ira, una ópera en tres actos traducida del libreto de Étienne Roda-Gil y su esposa Nadine Delahaye, basado en los inicios de la Revolución Francesa. El 2 de julio de 2005, se reunió con sus compañeros de Pink Floyd, Nick Mason, Richard Wright y David Gilmour, para el concierto benéfico Live 8, la única aparición del grupo con Waters desde su última actuación con él 24 años antes. En 2010, comenzó The Wall Live, una gira mundial que incluye una interpretación completa de The Wall.