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Marisa Paredes

Reparto · Conocido por La Vida es Bella

Desde niña mostraba una gran vocación por el teatro. En 1960 (a los catorce años de edad) debutó en cine. Al año siguiente debutó en teatro. Actuó con la compañía de Conchita Montes como meritoria, en la obra de José López Rubio Esta noche tampoco. El teatro la ha acompañado durante toda su trayectoria profesional (hasta hace poco triunfaba en el teatro con Hamlet con Eduard Fernández), aunque el número de intervenciones como actriz en cine o televisión (Estudio 1 entre otros) es considerable. Cine: primeros papeles En las décadas de 1960 y 1970 Marisa Paredes interpreta papeles secundarios en filmes de géneros muy dispares; interviene en la película El mundo sigue (1965) de Fernando Fernán Gómez, en algún spaghetti western y en una comedia de Marisol. Posiblemente Ópera prima (1980) de Fernando Trueba supone un punto de inflexión y el inicio del despegue de Marisa Paredes en el cine. De su relación con el director de cine Antonio Isasi-Isasmendi, nace en 1975 su única hija, la también actriz María Isasi. «Chica Almodóvar» Su reconocimiento internacional y masivo entre el público español le llegó con el director manchego Pedro Almodóvar, quien la convirtió en una «chica Almodóvar»; Paredes tiene un papel en Entre tinieblas (1983) y consigue ya papeles principales en películas como Tacones lejanos o La flor de mi secreto. Por esta última película fue nominada al premio Goya como mejor actriz protagonista. Siguió colaborando con Almodóvar en Todo sobre mi madre (1999), Hable con ella (2002) y La piel que habito (2010). Proyección internacional Almodóvar le abrió las puertas del mercado internacional y tuvo el honor de trabajar con directores muy reconocidos del cine europeo y en producciones tan emblemáticas como La vida es bella (de Roberto Benigni) y Profundo Carmesí de Arturo Ripstein. Marisa Paredes en 2011 Papeles recientes En 2010 interpreta el papel de reina Sofía en la miniserie de televisión emitida por Telecinco Felipe y Letizia. Su participación, unida a la de Juanjo Puigcorbé como rey Juan Carlos, recibió críticas a causa de los acentos adoptados por ambos actores.1​2​3​ Presidenta de la Academia Desde el 2000 al 2003 fue la presidenta de la Academia del Cine Español, haciendo frente a la época más controvertida y polémica de ésta, ya que en el momento inicial de la Guerra de Iraq, los profesionales del cine español se manifestaron rotundamente en contra de todo ello en la gala del año 2003.

Estelle Getty

Getty se formó en el teatro, donde su papel más destacado fue el representado en la obra Torch Song Trilogy. En la década de 1980 participó en dos filmes de éxito: Tootsie (1982), comedia de Sydney Pollack protagonizada por Dustin Hoffman y Jessica Lange, y Mask (1985), drama dirigido por Peter Bogdanovich y protagonizado por Cher, Sam Neill y Eric Stoltz. Sin embargo, el papel por el que es mejor recordada es el de la irónica anciana Sophia Petrillo en la popular sitcom Las chicas de oro que interpretó entre 1985 y 1992. Daba vida a la siciliana madre de Dorothy Zbornak, interpretada por Beatrice Arthur, un año y dos meses mayor que Getty en la vida real. Finalizada la serie, protagonizó junto a Rue McClanahan y Betty White un spin off, titulado The Golden Palace, que no gozó de gran popularidad y que se mantuvo en pantalla tan solo durante una temporada (1992-1993). En 1992, interpretó también a la madre de Sylvester Stallone en la comedia Para, o mi mamá dispara (1992), que tampoco tuvo excesiva repercusión comercial, y por la que ganó el premio Razzie a la peor actriz de reparto. En 1988, obtuvo un Globo de Oro, además de haber estar nominada otras seis veces además de un Premio Emmy (1986) y dos nominaciones. En sus últimos años padeció demencia de cuerpos de Lewy. El 22 de julio de 2008 falleció en su casa en Hollywood Boulevard, tres días antes de cumplir los 85 años.1​

Richard Benjamin

Actor y director de cine estadounidense nacido en Nueva York. Comienza trabajando como actor en el teatro, primero en el New York Shakespeare y más tarde en el Canon Theatre de Beverly Hills. Debuta en televisión en el año 1953, y posteriormente se casa con la actriz Paula Prentiss. En 1976 gana el Globo de oro al mejor actor por La pareja chiflada, de Herbert Ross. Entre sus trabajos como actor destacan Catch 22, adaptación de la novela de Joseph Heller, dirigida por Mike Nichols en 1970; Alegrías de un viudo, de Howard Zieff; o Amor al primer mordisco, de Stan Dragotti. Debuta en la dirección en el año 1982 con la comedia protagonizada por Peter O´Toole, Mi año favorito. Dos años más tarde, realiza la que es para muchos su mejor película como director, Adiós a la inocencia (1984). Interpretada por unos casi debutantes Sean Penn y Nicolas Cage, cuenta la historia de los últimos días de un grupo de amigos antes de embarcarse papa ir a luchar en la Segunda Guerra Mundial. Se trata de una película de escaso presupuesto y repercusión, pero que le abre las puertas de los grandes estudios. Ese mismo año, dirige un guión de Blake Edwards, Ciudad muy caliente, para la Malpaso Productions, la compañía de Clint Eastwood, que la protagoniza junto a Burt Reynolds. Supone uno de los grandes fracasos comerciales de Eastwood que mezcla la comedia con una trama de gángsters situada en los años treinta. La versatilidad de Benjamin para la dirección de actores se vuelve a poner de manifiesto en sus siguientes películas. En Esta casa es una ruina (1985) elabora una enloquecida y disparatada comedia al servicio de un cada vez más en alza Tom Hanks, y en Espías sin identidad (1988) dirige al desaparecido River Phoenix y a Sidney Poitier en una intriga de espionaje con toques de drama familiar. A partir de Mi novia es una extraterrestre (1988), con una espléndida Kim Basinger, se decanta definitivamente por la comedia, género en el que alcanza uno de los puntos más bajos de su carrera comercial con Los Cuasicops (1990). Sus trabajos alcanzan aceptables resultados en taquilla, lo que le permite realizar films más personales, como la adaptación de la novela de Cornell Woolrich Mrs. Winterbourne (1996), con Shirley MacLaine en el papel protagonista. Aunque ha abandonado casi por completo su carrera como actor, continúa interpretando pequeños papeles en televisión y en cine, como en Desmontando a Harry, de Woody Allen.

Ed Gilbert

Reparto · Conocido por Transformers G1, La sirenita

Ed Gilbert fue un actor estadounidense, con amplios créditos tanto en papeles de acción real como en trabajos de voz en animación, aunque era más conocido por este último. También se le atribuye, bajo su nombre de nacimiento, la investigación en entomología y el descubrimiento de nuevas especies de escarabajos.

James McAvoy

Reparto · Conocido por Fragmentado, Operación Regalo, X-Men: Apocalipsis

James McAvoy es un actor de cine y teatro escocés. A lo largo de su carrera ha participado en numerosas películas como el drama ganador de un Óscar Expiación, el filme de aventura y fantasía The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe y en el drama El último rey de Escocia, el cual está basado en la novela homónima de Giles Foden. En el 2003 apareció en la miniserie de ciencia ficción Hijos de Dune, en el 2006 tuvo una participación secundaria en la comedia romántica Penelope y en el 2007 interpretó el papel de Thomas Lefroy en el drama romántico Becoming Jane. También desempeñó el papel protagonista en Wanted, con Angelina Jolie, película de acción dirigida por Timur Bekmambetov, y la cual está basada en el cómic homónimo del autor Mark Millar. También fue protagonista en la película de 2011, X-Men: primera generación como Charles Xavier, papel que repitió en sus secuelas X-Men: Days of Future Past (2014) y X-Men: Apocalipsis (2016).

Álex Rodrigo

Dirección · Conocido por La casa de papel

Álex Rodrigo es un director y guionista español nacido en Zaragoza el 7 de abril de 1988. Se trasladó a Madrid con 18 años para estudiar Comunicación Audiovisual, donde rodó su primera serie, Pendiente de título. Después de graduarse, ganó tracción con proyectos como el cortometraje Los ojos de Laia o las webseries Libres y El Partido, la última de las cuales tuvo una segunda temporada producida por Atresmedia. En 2015, tuvo su debut en televisión dirigiendo tres capítulos de Vis a Vis, y posteriormente fue director en series como La Casa de Papel, El Embarcadero o Veneno. También es el creador y principal director y guionista de la serie El Último Show, la cual fue estrenada por Aragón TV en 2020.

Ken Watanabe

Reparto · Conocido por El Origen, Godzilla 2: El rey de los monstruos, Resistencia

Ken Watanabe ( 21 de octubre de 1959) es un actor japonés, principalmente conocido por sus roles de héroe trágico en las películas El último samurái (2003) y Cartas desde Iwo Jima (2006), y sus actuaciones en Memorias de una geisha (2005) e Inception (2010).

Jack Nicholson

Reparto · Conocido por Atrapado sin Salida, El resplandor, Los Infiltrados

John Joseph «Jack» Nicholson es un actor, productor, guionista y director de cine estadounidense, doce veces nominado y tres veces ganador del Premio de la Academia. Nicholson es considerado uno de los actores más versátiles en la historia del cine estadounidense por sus grandes interpretaciones y muy diversos roles. Durante la primera mitad de la década de los 70, participó en producciones como Mi vida es mi vida (1970), El último deber (1973) y Chinatown (1974), que le valieron nominaciones al Óscar. En 1975 recibió su primer premio de la Academia por su papel en One Flew Over the Cuckoo's Nest, en la categoría de Mejor actor. En los siguientes años Nicholson recibiría numerosas nominaciones al Óscar por su trabajo en Rojos (1981), El honor de los Prizzi (1985), Tallo de hierro (1987), Algunos hombres buenos (1992) y About Schmidt (2002). Obtuvo el premio en dos ocasiones más por Mejor actor y Mejor actor secundario en Mejor... imposible (1997) y La fuerza del cariño (1983), respectivamente. Esto lo convirtió en uno de los actores con más estatuillas en la historia del cine, con igual cantidad que Walter Brennan, Ingrid Bergman, Meryl Streep y Daniel Day Lewis y sólo superado por Katharine Hepburn. Ha recibido siete Globos de Oro, entre otras nominaciones. El año 2006 actuó en la película The Departed, de Martin Scorsese. La cinta ganó cuatro premios Óscar, entre ellos mejor director, mejor película y mejor guion adaptado. Nicholson interpretó a Frank Costello, un jefe de la mafia de Boston. El actor obtuvo el Austin Film Critics Award en la categoría de mejor actor de reparto, siendo nominado además a los premios BAFTA, Critics Choice Awards, premios Globo de Oro, premios Satellite y MTV Movie Awards. En septiembre de 2013 se anunció su retiro de la actuación, debido a los problemas de pérdida de memoria que hasta esa fecha estaba padeciendo. Sin embargo, la información fue posteriormente desmentida por la periodista Maria Shriver, quien es cercana al actor.

Sergio Leone

Dirección · Conocido por El Bueno, El Malo y El Feo

Sergio Leone fue un guionista, productor y director de cine italiano. Es uno de los directores más famosos de la historia del cine, y es sobre todo conocido por sus spaghetti western. Sergio, aún muy joven, entra en la industria del cine, y con 20 años es actor y asistente de dirección de Ladri di biciclette (1948) de Vittorio de Sica. Después estaría en grandes producciones estadounidenses rodadas en Europa. Entre ellas Quo Vadis? (1951) de Mervyn Le Roy, Helena de Troya (1955) de Robert Wise, Ben-Hur (1959) de William Wyler o Historia de una monja (1959) de Fred Zinnemann. En 1959 le dieron la oportunidad de sustituir, por enfermedad, al director Mario Bonnard durante el rodaje de Los últimos días de Pompeya, aunque no pudo firmar la película. Su primera película oficial fue El coloso de Rodas (1960) y dos años más tarde sustituiría de nuevo a un director, Robert Aldrich, en Sodoma y Gomorra. Aldrich fue una influencia clave para Leone, con películas como Veracruz (1954), donde el perfil clásico del western se desdibuja con personajes más ambiguos y carentes de valores. A partir de aquí comienzan sus obras más personales, que se inicia con la famosa trilogía western, también conocida como Trilogía del dólar, en coproducción con varios países europeos y rodada en la árida región de Tabernas, Almería (España), así como en las proximidades de Carazo en la Sierra de la Demanda, Burgos. La trilogía obtuvo un inesperado gran éxito, conduciendo al western a su último período cinematográfico, el llamado spaghetti western, género muy cultivado en el cine de los 70, además de aportar dos nuevos talentos al medio, el compositor Morricone, amigo desde la infancia del director, y el actor Clint Eastwood, desconocido hasta entonces, al que el director contrata entre un grupo de actores. El personaje creado para Eastwood, "el hombre sin nombre", es el prototipo de antihéroe del espagueti western. Hombre duro y solitario, sin escrúpulos ni sentimientos y movido por el dinero. De esta manera Leone crea un icono del cine, personalidad ruda, pocas palabras, mirada de hielo, invencible en múltiples duelos. Siempre vestido con un poncho raído y un cigarro en los labios, es capaz de matar a sangre fría, si es necesario por la espalda, para conseguir su objetivo. Es un personaje que se convertirá en estereotipo en múltiples films y que influirá de forma decisiva a directores, actores e incluso a los dibujantes de cómic actuales. Como anécdota curiosa, cabe destacar que Por un puñado de dólares tuvo ciertos problemas legales al plagiar una película anterior de Akira Kurosawa titulada Yojimbo (1961). Tras esta trilogía no deja la temática del western y filma una de sus obras maestras, Hasta que llegó su hora, un western crepuscular rodado en Cinecittà, Almería y en los mismos escenarios estadounidenses en los que rodó la mayor parte de sus películas su admirado John Ford.

Willem Dafoe

Reparto · Conocido por Buscando a Nemo, El Plan Perfecto, Nosferatu

William James "Willem" Dafoe (22 de julio de 1955) es un actor estadounidense de cine y teatro, coproductor y miembro fundador de la compañía teatral The Wooster Group. Nominado al premio Oscar una vez como mejor actor y en tres ocasiones como mejor actor de reparto. Ha tenido papeles en películas como To Live and Die in L.A., Platoon, Nacido el 4 de julio, La última tentación de Cristo, Mississippi Burning, Wild at Heart, The Boondock Saints, El paciente inglés, Inside Man, The Life Aquatic with Steve Zissou, Spider-Man, El aviador, American Psycho, Anticristo y le prestó su voz a personajes de Fantastic Mr. Fox, Buscando a Nemo y a Nathan Dawkins en el videojuego Beyond: Two Souls; en este último también se utilizó su rostro para la caracterización del personaje.

David Rees Snell

Reparto · Conocido por El Escudo, S.W.A.T.

David Rees Snell (nacido el 20 de agosto de 1966) es un actor de televisión con el papel de Detective Ronnie Gardocki, en el drama criminal de FX Networks, The Shield, y cuando The Shield fue adquirido por FX, Snell fue contratado inicialmente como miembro de reparto de apoyo en el programa. Se le dijo que los guionistas no tenían planes para desarrollar su personaje, debido a que él sólo era una adición de último minuto a un elenco ya de por sí grande de actores. Sin embargo, después de sólo unos pocos episodios, su personaje se convirtió en miembro permanente de la unidad táctica alias The Strike Team. Snell ha aparecido posteriormente en casi todos los episodios desde entonces, y su personaje ha ganado un gran número de seguidores entre los fans de la serie. Cuando su tiempo en la pantalla se amplió aún más, durante la quinta temporada, se convirtió en un miembro del elenco de tiempo completo. Snell es también un actor de voz, que ha aparecido en cortometrajes como P1 y Dibujar el pirata. De vuelta en la televisión, fue co-protagonista de la película Desolation Canyon 2006 de Hallmark TV junto con Kenneth Johnson, miembro del elenco de The Shield. Más recientemente, se le asignó un papel recurrente como terrorista durante la cuarta y última temporada de The Unit. Recientemente pudo ser visto como invitado en Hawthorne, Numb3rs, Lie to Me y Criminal Minds.

Ryan Gosling

Reparto · Conocido por Blade Runner 2049, La La Land: Una historia de amor, Proyecto Fin del Mundo

Ryan Thomas Gosling (nacido el 12 de noviembre de 1980) es un actor canadiense. Destacado en el cine independiente, también ha trabajado en películas taquilleras de diversos géneros y ha acumulado una recaudación bruta en taquilla mundial de más de 1.900 millones de dólares. Ha recibido varios elogios, incluido un Globo de Oro y nominaciones a dos Premios de la Academia y un Premio BAFTA. Nacido y criado en Canadá, saltó a la fama a los 13 años por ser una estrella infantil en The Mickey Mouse Club de Disney Channel (1993-1995) y apareció en otros programas de entretenimiento familiar, incluido Are You Afraid of the Dark. ? (1995) y La piel de gallina (1996). Su primer papel cinematográfico fue el de un neonazi judío en The Believer (2001), y luego protagonizó varias películas independientes, incluidas Murder by Numbers (2002), The Slaughter Rule (2002) y The United States of Leland. (2003). Gosling obtuvo un mayor reconocimiento y estrellato por la película romántica de 2004 The Notebook. A esto le siguieron papeles protagónicos en una serie de dramas independientes aclamados por la crítica, incluido Half Nelson (2006), por el que fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor. Gosling coprotagonizó tres películas convencionales en 2011, la comedia romántica Crazy, Stupid, Love y el drama de acción Drive, todas las cuales fueron éxitos comerciales y de crítica. Luego protagonizó la aclamada sátira financiera The Big Short (2015) y el musical romántico La La Land (2016), este último le valió el Globo de Oro al Mejor Actor y una segunda nominación al Oscar al Mejor Actor. Siguieron más elogios con el thriller de ciencia ficción Blade Runner 2049 (2017) y la película biográfica First Man (2018). Además de actuar, hizo su debut como director en Lost River del 2014.

Tom Hiddleston

Reparto · Conocido por Kong: La Isla Calavera, Loki, Thor: Ragnarok

Thomas William Hiddleston (9 de febrero de 1981) es un actor de cine, televisión y teatro británico. Fue galardonado con el premio Globo de oro por su interpretación en The Night Manager. Es conocido por haber interpretado a Loki en las adaptaciones cinematográficas de la Trilogía de Thor de Marvel Studios: Thor (2011), Thor: The Dark World (2013) y Thor: Ragnarok (2017), así como también en The Avengers (2012), Avengers: Infinity War (2018) y Avengers: Endgame (2019). El papel de Loki le aseguró la permanencia en el mundo del cine; recibió críticas favorables y en el 2011 fue nominado al premio BAFTA en la categoría "Mejor Estrella Emergente". Las películas más destacables de Hiddleston son: War Horse (2011), de Steven Spielberg; el drama inglés The Deep Blue Sea (2011); la comedia romántica de Woody Allen Midnight in Paris (2011), y en los telefilmes de la BBC Henry IV y Henry V (2012). Además, apareció en un papel principal en el largometraje Crimson Peak (2015) interpretando a Sir Thomas Sharpe. Por último, en el mundo del teatro, obtuvo el premio Evening Standard Theatre Awards al mejor actor de teatro en 2014 por su papel en la obra Coriolanus.

Daniel Day-Lewis

Reparto · Conocido por Petróleo sangriento, Pandillas de Nueva York

Daniel Day-Lewis (nacido el 29 de abril de 1957) es un actor retirado de nacionalidad británica e irlandesa. A menudo descrito como uno de los mejores actores de la historia del cine, recibió numerosos galardones a lo largo de su carrera, que se extendió durante más de cuatro décadas, incluidos tres premios de la Academia, cuatro premios BAFTA, tres premios del Sindicato de Actores de Cine y dos Globos de Oro. El actor destacó en el escenario del National Youth Theatre antes de ser aceptado en la Bristol Old Vic Theatre School, a la que asistió durante tres años. A pesar de su formación tradicional en la Bristol Old Vic, se le considera un actor de método, conocido por su constante dedicación a sus papeles y su investigación de los mismos. Protegiendo su vida privada, rara vez concede entrevistas y hace muy pocas apariciones públicas. Day-Lewis alternó entre el teatro y el cine durante la mayor parte de la década de 1980, uniéndose a la Royal Shakespeare Company e interpretando a Romeo Montague en Romeo y Julieta y a Flauta en El sueño de una noche de verano. En 1989, cuando interpretó el papel principal en Hamlet en el Teatro Nacional de Londres, abandonó el escenario a mitad de una actuación tras desmoronarse durante una escena en la que el fantasma del padre de Hamlet se le aparece; esta fue su última aparición en el escenario. Después de papeles secundarios en películas como Gandhi (1982) y The Bounty (1984), fue aclamado por sus actuaciones revelación en Mi hermosa lavandería (1985), Una habitación con vistas (1985) y La insoportable levedad del ser (1988). Ganó premios de la Academia por sus papeles en Mi pie izquierdo (1989), Habrá sangre (2007) y Lincoln (2012). Sus otros papeles nominados al Oscar fueron en En el nombre del padre (1993), Pandillas de Nueva York (2002) y El hilo fantasma (2017). Otras películas destacadas incluyen El último mohicano (1992), La edad de la inocencia (1993), Las brujas de Salem (1996) y El boxeador (1997). Se retiró de la actuación entre 1997 y 2000 y se dedicó a una nueva profesión como aprendiz de zapatero en Italia. Aunque volvió a actuar, anunció su retiro nuevamente en 2017.

Robert Forster

Reparto · Executive Producer · Conocido por Mulholland Drive: Sueños, misterios y secretos, El Último Macho, El Auto Fantástico

Robert Forster (nacido como Robert Wallace Foster Jr.; 13 de julio de 1941 - 11 de octubre de 2019) fue un actor estadounidense, conocido por sus papeles de John Cassellis en Medium Cool (1969) y de Max Cherry en Jackie Brown (1997), el el último de los cuales le valió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto.

Michael Caine

Reparto · Conocido por Batman inicia, Interestelar, Batman: El caballero de la noche asciende

Sir Michael Caine CBE (nacido como Maurice Joseph Micklewhite Jr.; 14 de marzo de 1933) es un actor inglés retirado. Conocido por su característico acento del sur de Londres, ha aparecido en más de 160 películas a lo largo de una carrera que abarca siete décadas, y es considerado un icono del cine británico. Hasta febrero de 2017, las películas en las que ha participado Caine han recaudado más de 7.800 millones de dólares en todo el mundo. Interpretando a menudo a un cockney, Caine logró su gran avance en la década de 1960 con papeles protagónicos en películas británicas como *Zulú* (1964), *El expediente Ipcress* (1965), *Alfie* (1966), *Un trabajo en Italia* (1969) y *La batalla de Inglaterra* (1969). Fue nominado al Premio de la Academia por *Alfie*. Sus papeles en la década de 1970 incluyen *Get Carter* (1971), *El último valle* (1971), *Sleuth* (1972), *El hombre que pudo reinar* (1975), *La noche del águila* (1976) y *Un puente lejano* (1977). Obtuvo su segunda nominación al Premio de la Academia por *Sleuth* y alcanzó algunos de sus mayores éxitos críticos en la década de 1980, con *Educando a Rita* (1983), que le valió el BAFTA y el Globo de Oro al Mejor Actor, y *Hanna y sus hermanas* (1986) de Woody Allen, que le reportó su primer Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. Caine también es conocido por su interpretación de Ebenezer Scrooge en *Cuento de Navidad de los Muppets* (1992), y por sus papeles cómicos en *Dos estafadores y una heredera* (1988), *Miss Congeniality* (2000), *Austin Powers en Goldmember* (2002) y *Secondhand Lions* (2003). Recibió su segundo Globo de Oro por *Little Voice* (1998). En 1999, recibió su segundo Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su interpretación de un médico compasivo en *Las normas de la casa de la sidra*. Interpretó a un periodista británico en Vietnam en *El americano tranquilo* (2002), obteniendo su sexta nominación al Oscar, y apareció en el drama distópico de Alfonso Cuarón *Hijos de los hombres* (2006). Caine interpretó a Alfred Pennyworth en *La trilogía del Caballero Oscuro* de Christopher Nolan (2005-2012). Apareció en varias otras películas de Nolan, incluyendo *El truco final* (2006), *Origen* (2010), *Interestelar* (2014) y *Tenet* (2020). También apareció en el thriller de atracos *Ahora me ves* (2013), la comedia de acción *Kingsman: servicio secreto* (2014), el drama italiano *La juventud* (2015) y la película criminal *El rey de los ladrones* (2018). Caine confirmó oficialmente su retiro de la actuación el 13 de octubre de 2023, tras *The Great Escaper* (2023).

Heath Ledger

Reparto · Conocido por 10 cosas que odio de ti, Secreto en la Montaña, Batman: El caballero de la noche

Heath Andrew Ledger (4 de abril de 1979 - 22 de enero de 2008) fue un actor y director de videos musicales australiano. Después de interpretar papeles en varias producciones cinematográficas y televisivas australianas durante la década de 1990, Ledger se mudó a los Estados Unidos en 1998 para desarrollar aún más su carrera cinematográfica. Su trabajo consistió en veinte películas, incluidas 10 cosas que odio de ti (1999), The Patriot (2000), A Knight's Tale (2001), Monster's Ball (2001), Lords of Dogtown (2005), Brokeback Mountain (2005), Candy (2006), I'm Not There (2007), The Dark Knight (2008) y The Imaginarium of Doctor Parnassus (2009), siendo los dos últimos lanzamientos póstumos. También produjo y dirigió videos musicales y aspiraba a ser director de cine. Por su interpretación de Ennis Del Mar en Brokeback Mountain, Ledger ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor y el Premio al Mejor Actor Internacional del Australian Film Institute; fue el primer actor en ganar este último premio a título póstumo. Fue nominado para el Premio BAFTA, el Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla, el Premio Globo de Oro y el Premio de la Academia al Mejor Actor, convirtiéndose en el octavo nominado más joven en la categoría en ese momento. A título póstumo, compartió el premio Independent Spirit Robert Altman de 2007 con el resto del elenco, el director y el director de casting de la película I'm Not There, que se inspiró en la vida y las canciones del cantautor estadounidense Bob Dylan. . En la película, Ledger interpretó a un actor ficticio llamado Robbie Clark, uno de los seis personajes que encarnan aspectos de la vida y la personalidad de Dylan. Ledger murió el 22 de enero de 2008 como resultado de una sobredosis accidental de medicamentos. Unos meses antes de su muerte, Ledger había terminado de filmar su papel como el Joker en The Dark Knight. En el momento de su muerte, The Dark Knight estaba en posproducción, y The Imaginarium of Doctor Parnassus, en la que interpretaba su último papel como Tony, estaba en pleno rodaje. Su muerte afectó la promoción posterior de The Dark Knight. Su actuación como el Joker en The Dark Knight le valió la aclamación universal y la popularidad tanto de los fanáticos como de la crítica. Ledger también recibió numerosos premios póstumos por su trabajo en The Dark Knight, incluido el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto, un Premio al Mejor Actor Internacional en los Premios del Instituto de Cine Australiano de 2008, el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles al Mejor Actor de Reparto 2008, el Premio Globo de Oro 2009 al Mejor Actor de Reparto - Película y Premio BAFTA 2009 al Mejor Actor de Reparto.

Morris Ankrum

Morris Ankrum (27 de agosto de 1896 – 2 de septiembre de 1964) fue un actor radiofónico, teatral, cinematográfico y televisivo de nacionalidad estadounidense. Antes de ser contratado por Paramount Pictures en los años 1930, Nussbaum ya había cambiado su apellido por Ankrum. Sin embargo, tras entrar en el estudio eligió utilizar como nombre artístico "Stephen Morris", aunque en 1939 lo cambió a Morris Ankrum. Las facciones severas y sus rasgos marcados le permitieron ser elegido para hacer papeles de reparto con personajes robustos y autoritarios, como científicos, militares (particularmente oficiales), jueces y psiquiatras en más de setenta filmes, la mayor parte de la serie B. Uno de sus papeles sobresalientes tuvo lugar en la película de Metro-Goldwyn-Mayer Tennessee Johnson (1942), un film biográfico sobre el Presidente Andrew Johnson, en la que encarnaba al Senador Jefferson Davis. La carrera cinematográfica de Ankrum fue extensa y duró tres décadas, dedicándose principalmente al género de la ciencia ficción y al del western. Entre sus westerns figuran Ride 'Em Cowboy (1942), Vera Cruz (con Gary Cooper y Burt Lancaster), Apache (1954), y Cattle Queen of Montana, este último con Barbara Stanwyck y Ronald Reagan. Con respecto a sus películas de ciencia ficción, algunas de ellas son Rocketship X-M (1950), Flight to Mars (1951), Red Planet Mars (1952), la película de culto Invasores de Marte (1953), y Earth vs. the Flying Saucers (1956). En 1957 interpretó a un psiquiatra en el clásico de ciencia ficción y film de culto Kronos, y encarnó a militares en Beginning of the End y The Giant Claw.

Vin Diesel

Reparto · Conocido por Rápidos y Furiosos 7, xXx - Triple X, Guardianes de la galaxia

Mark Sinclair Vincent (18 de julio de 1967), más conocido por el nombre artístico de Vin Diesel, es un actor, productor y director de cine estadounidense. Conocido por la interpretación de Dominic Toretto en la saga cinematográfica The Fast and the Furious y por el papel de Richard B. Riddick en la trilogía Las Crónicas de Riddick, también productor de las secuelas de ambas franquicias. Diesel también ha protagonizado películas como xXx y xXx: Return of Xander Cage (2002 y 2017); A Man Apart (2003); The Pacifier (2005); el 1492 (2006); y El último cazador de brujas (2015). Su trabajo también incluye la actuación de voz en off en las películas El gigante de hierro (1999), los videojuegos spin-offs de la franquicia Las Crónicas de Riddick, y el superhéroe Groot en Guardianes de la Galaxia o en otras películas del Universo Cinematográfico de Marvel. También escribió, dirigió, produjo y protagonizó los cortometrajes Multi-Facial (1995), Strays (1997) y Los chinneses (2004). Diesel es el fundador de las empresas de producción cinematográfica One Race Films, Racetrack Registros y la empresa de videojuegos Tigon Studios.

Wallace Langham

Reparto · Conocido por CSI: Las Vegas

Wallace Langham (11 de marzo de 1965, Fort Worth, Texas) es un actor estadounidense conocido en programas de televisión en papeles menores y protagonistas. Es probablemente más conocido por su papel de David Hodges en la serie de televisión de drama CSI: Crime Scene Investigation. Langham se inició en la película de John Hughes Weird Science, y en los programas de televisión The Invisible Kid (El niño invisible) y en ABC Afterschool Special. Posteriormente hizo el rol de un joven fanático en Soul Man y un líder gánster en The Chocolate War (La guerra del chocolate). Actuó en la comedia de Eddie Murphy Daddy Day Care y en la comedia Little Miss Sunshine. Su último papel ha sido en la película Hitchcock. En la época del '90, Langham pasó a realizar papeles más adultos, apareciendo en el reparto regular en la breve serie de la CBS WIOU. Su gran oportunidad llegó cuando fue seleccionado como Phil, un cínico escritor inseguro en el talk show de Garry Shandling, en el sitcom del canal HBO The Larry Sanders Show. Langham entonces tomó un papel en Veronica's Closet, sitcom de la NBC, interpretando al asistente de Kirstie Alley, Josh. Luego apareció en la comedia de Joan Cusack What About Joan?. Fue la voz de Andy French en la serie animada Mission Hill, como también la de los «care-bots» en «Buzz Lightyear of Star Command», Clayface en Batman y Ocean Master en Batman: The Brave and the Bold. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Wallace Langham, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Eric Johnson

Reparto · Conocido por Cincuenta sombras liberadas, Smallville

Eric Johnson (Edmonton, Alberta, Canadá, 7 de agosto de 1979) es un actor canadiense. El trabajo más importante de Eric fue interpretando al "joven Tristán", en la película que estelarizó Brad Pitt, "Legends of the Fall". Mientras que en Canadá, participó en una película llamada "Scorn". Luego integraría el elenco principal de la serie de aventuras sobre los primeros años de Superman Smallville interpretando a "Whitney" el novio de Lana Lang y rival de Clark Kent. En la ficción Whitney deja Smallville durante el final de la primera temporada para entrar al ejército. Sin embargo, regresó para el episodio llamado "Visage" de la segunda temporada, siendo el último episodio en el que participaría Whitney, pues el muere en combate. Eric aparecería en un cameo en un episodio de la cuarta temporada en una escena de flasback. También protagoniza la serie "Flash Gordon", una reciente adaptación del personaje del año 2007 en emisión en canal sci-fi. En febrero de 2016 se confirma que interpretará a Jack Hyde en la película Cincuenta sombras más oscuras, secuela de la película Cincuenta sombras de Grey. Eric disfruta de tocar guitarra, acampar y jugar baloncesto, fútbol y béisbol. Además, recientemente dirigió un cortometraje.

Joe Wright

Dirección · Conocido por Orgullo y Prejuicio

Director inglés nacido en Londres. Hijo de los fundadores del Little Angel Theatre, un pequeño teatro ubicado en Islington, estuvo desde siempre interesado en las artes, especialmente en la pintura. Actualmente convertido en un reconocido director, comenzó su carrera trabajando en el teatro de sus padres. Tomó clases de actuación en la Anna Scher Theatre School y se desempeñó como actor profesional en cine y teatro. Por entonces también realizó algunos cortos en Súper 8. Estudió un año en el Camberwell College of Arts, y posteriormente estudió para convertirse en director en la Central St. Martins, donde, en su último año, recibió una beca para realizar un corto para la BBC, que fue titulado Crocodile Snap y fue nominado a los premios BAFTA. En el año 2005 estrenó la cinta romántica Orgullo y prejuicio. Gracias a esta film, basado en el libro homónimo de Jane Austen, se hizo conocido mundialmente, y al poco tiempo lanzó otro éxito, Expiación (2007). Las dos estuvieron protagonizadas por Keira Knightley. Más tarde dirigió El solista (2009), con Jamie Foxx y Robert Downey Jr., y Anna Karenina (2012), con Eric Bana y Cate Blanchett.

Gemma Chan

Reparto · Conocido por Eternals, Resistencia, No te preocupes cariño

Gemma Chan (nacida el 29 de noviembre de 1982) es una actriz inglesa. Es conocida por su papel de Astrid en la película Crazy Rich Asians del 2018, en la que recibió un amplio reconocimiento, y como Anita / Mia en el drama televisivo Humans. Nacida en Londres y criada en Kent, asistió a la Newstead Wood School for Girls y estudió derecho en Worcester College, Oxford. Obtuvo un puesto en un bufete de abogados después de graduarse, pero eligió seguir una carrera en la actuación, estudiando actuación en el Drama Centre London. Ha tenido papeles secundarios en series de televisión: especial de Doctor Who "The Waters of Mars" (2009), Secret Diary of a Call Girl (2011), Fresh Meat (2011) y Bedlam (2011). Continuó ganando reconocimiento por sus papeles en películas de alto perfil como Jack Ryan: Shadow Recruit (2014), Animales fantásticos y dónde encontrarlos (2016) y Transformers: El último caballero (2017). También protagonizó el papel principal de Anita / Mia en el drama de ciencia ficción de AMC / Channel 4 Humans de 2015 a 2018. En 2018, recibió reconocimiento por interpretar a Astrid Leong-Teo en Crazy Rich Asians y también interpretó a Bess of Hardwick en el drama histórico Mary Queen of Scots. Interpretó a Minn-Erva en la película de superhéroes de Marvel Studios Captain Marvel en el 2019 y interpretará a Sersi en Eternals en 2021. La descripción anterior pertenece al artículo de Wikipedia Gemma Chan, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Takeshi Mori

Dirección · Conocido por Ranma ½

Takeshi Mori (もり たけし, Mori Takeshi, nombre real: 森 健 (Mori Takeshi), 10 de octubre de 1963) es un director de anime, guionista gráfico y guionista japonés de Tokio, Japón. Su padre biológico es Tōru Mori (森 徹, Mori Tōru), un ex jugador de béisbol profesional. A lo largo de su carrera, ha utilizado los seudónimos Shin Nemoto (根本 清, Nemoto Shin), Inumakura (いぬまくら) y Urano Kantoku (浦野 寛徳) (este último significa «director tras la cámara»).