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Clara Rosager
Reparto · Conocido por Supergirl
Clara Rosager trabajó desde pequeña como modelo en todo el mundo y comenzó a actuar a los 8 años en su teatro local. Se educó en The Nina Morano Studio New York, así como en The Acting School Ofelia en 2013. Hizo su debut actuando como Cecilie en la película danesa En-to-tre-nu! (2016). Tuvo su gran avance tanto a nivel nacional como internacional con un papel principal en el largometraje de Michael Noer Before the Frost (2018), por la que fue nominada al Premio Bodil a la Mejor Actriz de Reparto y el Premio Robert a la Mejor Actriz en 2020. Recientemente participó en Misbehavior (2020) de Philippa Lowthorpe y en la serie de televisión de Netflix The Rain desde su segunda temporada. Clara podrá ser vista como un personaje secundario en el nuevo largometraje de Marvel Morbius (2021), protagonizada por Jared Leto.

Paul Thomas Anderson
Dirección · Conocido por Petróleo sangriento, Una batalla tras otra
Director de cine y guionista estadounidense nacido en Studio City, California. Uno de los autores más influyentes y complejos del cine actual. Responsable también de los guiones de sus películas, ha creado ya una obra muy cohesionada pero en la que es apreciable, asimismo, una sugerente evolución. Si antes de cumplir los treinta años, Anderson era ya autor de dos obras capitales, Boogie Nights (1997) y Magnolia (1999), después de su también magnífica ópera prima, Sydney (1996), y tras el deslumbrante experimento que constituyó Embriagado de amor (2002), con Pozos de ambición (2007) ofreció una nueva obra maestra que, además, supone un trascendental paso en su trayectoria. Todas ellas son películas situadas en un difuso espacio entre la gloriosa tradición cinematográfica de su país y las corrientes más rigurosas e inventivas del cine contemporáneo, pero ante todo insobornablemente personales, ofreciendo con las mismas un complejo retrato de los EEUU que, como ocurre con los grandes autores, posee resonancias universales. Su siguiente trabajo fue, The Master (2012), un film inspirado en Ron L. Hubbard, el fundador de la Cienciología y protagonizado por Joaquin Phoenix y Philip Seymour Hoffman.

Tom Hiddleston
Reparto · Conocido por Kong: La Isla Calavera, Loki, Thor: Ragnarok
Thomas William Hiddleston (9 de febrero de 1981) es un actor de cine, televisión y teatro británico. Fue galardonado con el premio Globo de oro por su interpretación en The Night Manager. Es conocido por haber interpretado a Loki en las adaptaciones cinematográficas de la Trilogía de Thor de Marvel Studios: Thor (2011), Thor: The Dark World (2013) y Thor: Ragnarok (2017), así como también en The Avengers (2012), Avengers: Infinity War (2018) y Avengers: Endgame (2019). El papel de Loki le aseguró la permanencia en el mundo del cine; recibió críticas favorables y en el 2011 fue nominado al premio BAFTA en la categoría "Mejor Estrella Emergente". Las películas más destacables de Hiddleston son: War Horse (2011), de Steven Spielberg; el drama inglés The Deep Blue Sea (2011); la comedia romántica de Woody Allen Midnight in Paris (2011), y en los telefilmes de la BBC Henry IV y Henry V (2012). Además, apareció en un papel principal en el largometraje Crimson Peak (2015) interpretando a Sir Thomas Sharpe. Por último, en el mundo del teatro, obtuvo el premio Evening Standard Theatre Awards al mejor actor de teatro en 2014 por su papel en la obra Coriolanus.

Yoshimasa Hiraike
Yoshimasa Hiraike (平池 芳正, Hiraike Yoshimasa) es un director, realizador y guionista japonés de anime. Tras graduarse en la Yoyogi Animation Academy, comenzó su carrera en el estudio Studio Junio (actual Junio Brain Trust). Después trabajó como freelance, participando en producciones de diversos estudios antes de consolidarse como director. Actualmente está vinculado al estudio Satelight, al que se incorporó en 2017. A lo largo de su trayectoria ha desarrollado una carrera especialmente destacada en la dirección de series de televisión. Debutó como director con la continuación de «Kaleido Star», obra en la que colaboró estrechamente con Junichi Satō, una de las figuras que más influyó en su formación profesional. En 2006 debutó como guionista en «ARIA The NATURAL», experiencia que le llevó a asumir con frecuencia labores de composición de serie y escritura de guiones en sus propios proyectos.

Joss Whedon
Creación · Dirección · Conocido por Agents of S.H.I.E.L.D, Avengers 2: Era de Ultrón, Avengers: Los Vengadores
Joseph Hill «Joss» Whedon (23 de junio de 1964) es un director, guionista y productor de cine estadounidense.Es principalmente reconocido por su labor en el cine de superhéroes, sobre todo por su trabajo en la productora Marvel Studios, en donde trabajó como coguionista de diversas producciones de la misma y como director y escritor de las dos primeras adaptaciones del cómic The Avengers: The Avengers (2012) y Avengers: Age of Ultron (2015). También se encargó de finalizar la producción de Liga de la Justicia para Warner Bros. Whedon también ha trabajado en televisión como director, productor ejecutivo y creador de varias series, siendo especialmente conocido su trabajo en Buffy Cazavampiros y la serie de culto Firefly. En cómic, su trabajo más difundido lo realizó desde 2004 en Astonishing X-Men.

Luana Patten
Luana Patten (6 de julio de 1938 - 1 de mayo de 1996) fue una actriz estadounidense que apareció en películas producidas por Walt Disney Pictures, como Song of the South (1946), Fun and Fancy Free (1947) y Melody Time (1948). ). Más adelante en su vida, interpretó papeles en televisión. Una de las dos primeras jugadoras contratadas por Walt Disney Studios, hizo su debut en Song of the South como una niña blanca pobre fascinada por las historias contadas por el tío Remus. Hizo varias películas más como estrella infantil y luego dejó el cine durante 8 años. Regresó como una ingenua en Rock, Pretty Baby! (1956), y le siguieron varias películas y episodios de televisión más, retirándose completamente de Hollywood a finales de 1970, salvo un breve cameo en la película de terror Grotesque (1988). De Wikipedia.

Rachel Brosnahan
Reparto · Conocido por Superman, El amateur: Operación venganza, House of Cards
Rachel Elizabeth Brosnahan (Milwaukee, Wisconsin; 12 de julio de 1990) es una actriz estadounidense. Es especialmente conocida por su papel protagónico como Miriam "Midge" Maisel en la exitosa serie de Amazon Prime Video The Marvelous Mrs. Maisel (2017-2023), una interpretación que le ha valido numerosos premios, incluidos dos Premios Emmy y dos Globos de Oro a la Mejor Actriz en una Serie de Comedia. También por interpretar a Lois Lane de DC Studios en el Universo DC, en la película Superman (2025).

David Corenswet
Reparto · Conocido por Superman, Pearl, Supergirl
David Packard Corenswet (Filadelfia, Pensilvania; 8 de julio de 1993) es un actor estadounidense conocido por interpretar a Clark Kent / Superman de DC Studios en el Universo DC, en la película Superman (2025). A lo largo de su carrera, ha destacado por su presencia en producciones de gran alcance, especialmente en la serie de Netflix The Politician (2019), en la que interpretó a un personaje clave. Corenswet también ha tenido papeles en otras producciones notables, como Hollywood (2020), otra serie de Netflix dirigida por Ryan Murphy, donde interpretó a un joven actor ambicioso en la época dorada de Hollywood. Su talento y versatilidad como actor lo han colocado como una de las promesas emergentes de la industria cinematográfica y televisiva estadounidense.

Lee Remick
Reparto · Conocido por Robert Montgomery Presents
Lee Ann Remick (Quincy (Massachusetts), 14 de diciembre de 1935 - Los Ángeles, 2 de julio de 1991) fue una actriz de televisión y cine estadounidense. Nació en Quincy, población cercana a Boston, en el estado de Massachusetts. Sus padres se divorciaron cuando tenía aún pocos años y fue a vivir con su madre a Nueva York. En el colegio tomó clases de actuación y después estudió interpretación en el Barnard College y en el famoso Actor's Studio. Terminados sus estudios comenzó a trabajar en el teatro y también en televisión. En 1957 consiguió su primer papel en el cine, en la película Un rostro en la multitud, de Elia Kazan. Después participó en otro éxito, The Long, Hot Summer (El largo y cálido verano). En 1959 se convirtió en estrella a raíz de su papel de protagonista junto a James Stewart en Anatomía de un asesinato, de Otto Preminger. En 1962 obtuvo una nominación al Oscar como mejor actriz principal por su papel de esposa que es empujada por su marido hacia el alcoholismo en Días de vino y rosas de Blake Edwards, con Jack Lemmon. En 1963 en la película, The Running Man (El precio de una muerte). Este filme, coprotagonizado por el actor británico Laurence Harvey, se convertiría en una leyenda de Hollywood, debido a que se había convertido a un fracaso comercial, porque se había estrenado más o menos en los días del asesinato del Presidente John F. Kennedy, y contaba con las actuaciones de un histrión de nombre Lee y otro de apellido Harvey. En 1966 triunfa en Broadway encabezando el elenco de la obra Wait Until Dark en una producción dirigida por Arthur Penn y que luego sería llevada al cine con Audrey Hepburn en el mismo papel. Después de participar en otras películas de cine y también de televisión, en 1970 Remick se fue a vivir a Inglaterra, donde participó en varias películas. En 1976 es de especial recuerdo su papel como la esposa del embajador Robert Thorn interpretado por Gregory Peck en el popular y clásico film de terror La profecía. De regreso en los Estados Unidos, formó en 1988 una propia compañía productora con dos socios, uno de los cuales fue el conocido actor James Garner. En los últimos años se dedicó sobre todo a la televisión, para la que hizo películas y mini-series. Más de la mitad de los filmes en los que intervino a lo largo de su carrera fueron para la televisión, medio en el que fue una actriz especialmente popular y apreciada. Estuvo casada en dos ocasiones. La primera con Bill Colleran durante once años, tras los cuales se divorció. La segunda con Kip Gowans durante 21 años. De su primer matrimonio Remick tuvo dos hijos. Falleció en Los Ángeles a los 55 años de edad, afectada de cáncer de hígado y renal.

Mark Margolis
Reparto · Conocido por Better Call Saul, El cisne negro, Caracortada
Mark Margolis fue un actor estadounidense mejor conocido por su interpretación del personaje Héctor Salamanca en Breaking Bad (2009-2011) y Better Call Saul (2016-2022). Su actuación en Breaking Bad fue nominada a un premio Emmy en 2012. Margolis se presentó regularmente en las películas del director Darren Aronofsky, apareciendo en sus primeras seis películas comenzando con Pi (1998). También fue conocido por interpretar a Alberto "The Shadow" en Scarface (1983), Jimmy en The Equalizer (1985-1989), Mr. Shickadance en Ace Ventura: Pet Detective (1994), Antonio Nappa en Oz (1999–2003), Sr. Morrison en Short Eyes (1977) y el Nuevo Sacerdote en Inmortales (2011). Comenzó a actuar en su adolescencia. Margolis fue a la Universidad de Temple brevemente antes de mudarse a la ciudad de Nueva York, donde estudió teatro con Stella Adler y en el Actors Studio. Fue quizás más famoso por sus papeles secundarios en Scarface y las películas de Darren Aronofsky: π, Requiem for a Dream, The Fountain, The Wrestler y Black Swan. Aronofsky escribió el papel del padre Ávila en La Fuente específicamente para Margolis. Tuvo papeles recurrentes en numerosos programas de televisión, incluyendo The Equalizer, Oz de HBO, Law And Order, Crossing Jordan y más recientemente Showtime's Californication y Breaking Bad. También apareció en un episodio de la primera temporada de Quantum Leap. En 1991, también interpretó a Helmut Dieter en la telenovela Santa Bárbara.

Florence Pugh
Reparto · Conocido por Viuda Negra, Mujercitas, Gato con Botas: El último deseo
Pugh nació y se crió en Oxfordshire. Vivió en Andalucía, España, durante parte de su infancia. Su primera educación fue brevemente en la escuela Wychwood (2007-2009), y luego en la escuela St. Edward, Oxford. El debut de Pugh fue en el drama de misterio La Caída (2014). Por su papel de adolescente precoz en la película, fue nominada como Mejor Novata Británica en el Festival de Cine de Londres 2014 del BFI. También fue nominada a la Mejor Interpretación Joven Británica/Irlandesa en los Premios del Círculo de Críticos de Cine de Londres. En 2015, obtuvo su primer papel principal en el piloto de televisión de Studio City, con Eric Mccormack. A continuación, interpretó el papel principal en el largometraje de William Oldroyd Lady Macbeth (2016). Protagonizó el drama de la ITV Marcella y en The Commuter con Liam Neeson. En octubre de 2016, fue anunciada como "Estrella del mañana" por Screen International. En diciembre de 2016, fue seleccionada por un jurado internacional para el premio BAFTA Breakthrough Brit Award de 2016. También en diciembre de 2016, ganó el Evening Standard Breakthrough of The Year Award por Lady Macbeth. En febrero de 2017, ganó el premio del Círculo de Críticos de Cine de Dublín a la mejor actriz en el Festival Internacional de Cine de Dublín.
Hiroyuki Yamashita
Hiroyuki Yamashita (山下 宏幸, Yamashita Hiroyuki) es un director de anime, guionista gráfico, animador y director de animación japonés, formado inicialmente en el estudio AIC antes de incorporarse a Studio Pierrot. Comenzó interesándose por el trabajo de fondos tras ver en el cine la película «La princesa Mononoke» (1998), pero ese rumbo cambió cuando descubrió la serie «Naruto», que le llevó a decidirse por la animación de personajes como carrera. A partir de ahí, se orientó claramente hacia la animación de acción y el trabajo en series de televisión de largo recorrido. Tras sus primeros pasos en AIC, Hiroyuki se incorporó en 2007 a Studio Pierrot, donde su debut como animador de «genga» (animación clave) llamó rápidamente la atención del equipo sénior de «Naruto», en especial de directores como Masaharu Watanabe (渡辺正治) y Toshiyuki Tsuru (都留稔幸). A partir de 2008 inició una relación de mentoría con Tsuru, que fue consolidando su perfil como director y animador con una impronta muy marcada dentro de la franquicia. Esta etapa en Pierrot se caracteriza por una presencia constante en las producciones relacionadas con Naruto, tanto en televisión como en cine. En el terreno de la animación, su trabajo se distingue por dibujos nítidos y detallados y por una animación a la vez enérgica y fluida, con escenas de acción coreografiadas con precisión. Dentro de la serie «Naruto Shippūden», participó como director de episodios, responsable de storyboard, director de animación y animador clave, contribuyendo a definir el estilo visual de los combates y la expresividad de los personajes. Su nombre figura también en producciones relacionadas como las películas «Road to Ninja -Naruto the Movie-», «The Last -Naruto the Movie-» y «Boruto -Naruto the Movie-», donde intervino en tareas de diseño de personajes, dirección de animación y supervisión de la puesta en escena. Posteriormente, Hiroyuki ha seguido vinculado al universo de la siguiente generación con la serie «Boruto -Naruto Next Generations-», en la que figura como director y responsable de la parte visual en sus primeros episodios, además de asumir funciones de storyboard y dirección de animación. Su trayectoria, centrada en la colaboración estrecha con Studio Pierrot y en la expansión audiovisual de la saga creada por Masashi Kishimoto, lo sitúa como una figura clave en la evolución del estilo de acción del anime comercial contemporáneo, siempre desde una base de animación cuidada y una puesta en escena dinámica.
Shin'ichi Masaki
Shin'ichi Masaki (政木 伸一, Masaki Shin'ichi) fue un director y realizador japonés de animación, fallecido en mayo de 2018. Inició su carrera en el estudio Kaname Production, donde pasó de tareas de producción a la dirección. A una edad temprana dirigió «The Humanoid», una película de ciencia ficción que marcó su debut como director. Posteriormente trabajó como autónomo, colaborando con estudios como Studio Gazelle. A lo largo de más de tres décadas, participó en una extensa variedad de series de anime, tanto en televisión como en cine y formatos OVA. Entre sus obras más destacadas figuran «El puño de la estrella del norte», «Los caballeros del zodiaco», «Sakura, cazadora de cartas», «Initial D: Second Stage» y «Code Geass: Lelouch of the Rebellion». También dirigió episodios de «Yu-Gi-Oh!», «Persona4 the ANIMATION», «Danganronpa» y «Girls und Panzer».

Vin Diesel
Reparto · Conocido por El último cazador de brujas, xXx - Triple X, Guardianes de la galaxia
Mark Sinclair Vincent (18 de julio de 1967), más conocido por el nombre artístico de Vin Diesel, es un actor, productor y director de cine estadounidense. Conocido por la interpretación de Dominic Toretto en la saga cinematográfica The Fast and the Furious y por el papel de Richard B. Riddick en la trilogía Las Crónicas de Riddick, también productor de las secuelas de ambas franquicias. Diesel también ha protagonizado películas como xXx y xXx: Return of Xander Cage (2002 y 2017); A Man Apart (2003); The Pacifier (2005); el 1492 (2006); y El último cazador de brujas (2015). Su trabajo también incluye la actuación de voz en off en las películas El gigante de hierro (1999), los videojuegos spin-offs de la franquicia Las Crónicas de Riddick, y el superhéroe Groot en Guardianes de la Galaxia o en otras películas del Universo Cinematográfico de Marvel. También escribió, dirigió, produjo y protagonizó los cortometrajes Multi-Facial (1995), Strays (1997) y Los chinneses (2004). Diesel es el fundador de las empresas de producción cinematográfica One Race Films, Racetrack Registros y la empresa de videojuegos Tigon Studios.

James Spader
Reparto · Conocido por Justicia Ciega, The Blacklist, VisionQuest
James Todd Spader (7 de febrero de 1960) es un actor estadounidense. Sus papeles son reconocidos por los particulares toques excéntricos y dramáticos en sus películas, tales como Pretty in Pink, Sex, Lies, and Videotape, Crash, Stargate, Wolf o Secretary. Sus papeles más famosos en la televisión son del abogado Alan Shore en la serie The Practice, su spin-off Boston Legal, por el que ganó tres premios Emmy Awards y su más reciente papel, Raymond Reddington en la serie The Blacklist, donde se aprecia la calidad de actor y la voz y captura de movimiento del robot Ultron en la película de Marvel Studios, Avengers: Age of Ultron.

Charles Drake
Reparto · Conocido por Robert Montgomery Presents
Charles Drake (2 de octubre de 1917 – 10 de septiembre de 1994) fue un actor estadounidense.Drake nació como Charles Ruppert en la ciudad de Nueva York. Se graduó en Nichols College y se convirtió en vendedor. En 1939 se dedicó a la actuación y firmó un contrato con Warner Brothers. No tuvo éxito de inmediato. La Segunda Guerra Mundial interrumpió su carrera; Poco después de completar su servicio militar, Drake regresó a Hollywood en 1945 y su contrato con Warner Brothers terminó. En la década de 1940 realizó algunos trabajos independientes, como Una noche en Casablanca. En 1949 se trasladó a Universal Studios. En 1955, Drake recurrió a la televisión como uno de los protagonistas de la sociedad anónima en Robert Montgomery Presents y tres años más tarde se convirtió en el presentador del semanario de espionaje televisivo británico Rendezvous. En 1959 protagonizó la película del oeste, No Name on the Bullet, donde interpretó a un médico dedicado a salvar un pequeño pueblo de un peligroso asesino. En 1967 interpretó el papel de Oliver Greer en el episodio de The Fugitive The One That Got Away. Actuó en 83 películas entre 1939 y 1975, entre ellas Scream, Pretty Peggy. Más de 50 fueron dramas, pero también actuó en comedias, ciencia ficción, terror y cine negro. Murió el 10 de septiembre de 1994 en East Lyme, Connecticut, a la edad de 76 años. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Charles Drake, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Sasha Calle
Reparto · Conocido por Flash, El botín, The Exorcist: Martyrs
Sasha Marie Calle Roldán (Boston, Massachusetts, 7 de agosto de 1995), conocida como Sasha Calle, es una actriz estadounidense, de ascendencia colombiana, es conocida por su papel de Lola Rosales en la telenovela de CBS The Young and the Restless y recientemente por interpretar Supergirl en la película de The Flash de DC Studios.

Issey Takahashi
Issey Takahashi (高橋 一生, Takahashi Issei, nacido el 9 de diciembre de 1980) es un actor y cantante japonés originario de Tokio, Japón, con una carrera iniciada en la infancia y consolidada en cine, televisión y teatro. Nació en Akasaka, distrito de Minato, Tokio. Está representado por la agencia MY Promotion y la discográfica Universal Sigma. Su hermano menor es Yuma Abe, de never young beach. Su esposa es la actriz Marie Iitoyo. Takahashi debutó en el mundo del espectáculo siendo aún niño, participando en la película «Hoshi wo Tsugu Mono» (1990). En 1995, prestó su voz al personaje principal, Seiji Amasawa, en la película animada de Studio Ghibli «Susurros del corazón». En 2001, se unió a la compañía de teatro Tobiraza y debutó como actor de reparto en la obra «Fortinbras». En televisión, se hizo especialmente conocido por sus papeles en series como «Nobunaga Concerto» (2014) y «Okusama wa, Toriatsukai Chūi» (2017), que le dieron gran popularidad. En cine, ha participado en títulos como «Shin Godzilla» (2016) y «The Great Passage» (2013). Además de su faceta como actor, Takahashi ha incursionado en la música. Fue miembro del grupo Kōhaku, activo en la década de 1990, y más tarde desarrolló una carrera como cantante en solitario, aunque su reconocimiento principal sigue vinculado a la interpretación. A lo largo de los años, ha trabajado en una amplia gama de producciones, desde dramas televisivos hasta películas de autor. El reconocimiento a su carrera le ha venido al recibir premios de gran prestigio como el Yomiuri de Teatro, el Premio Galaxy y el Nikkansports al mejor actor de reparto.

Avaah Blackwell
Con una poderosa presencia en la pantalla, Avaah Blackwell constantemente abre nuevos caminos para las mujeres en el cine. Interpretando protagonistas femeninas fuertes, además de ser elegida contra el género (Ray - Rebelde sin causa, Banquo - Macbeth, Sargeant Valant - A Soldier's Farewell), Miss Blackwell es un testimonio del producto de vanguardia que ofrece el reparto de género neutral. Una artista marcial altamente entrenada e hija de dos militares canadienses, Avaah infunde su enfoque con una disciplina física y mental única. Fusionando esto con su experiencia como modelo de pasarela (Versace, Giorgio Armani, Toronto Fashion Week, Fashion Art Toronto), directora de eventos (ACTRA Studio District Film Party TIFF 2015, HangLoose Media), maquilladora (Holt Renfrew, Nars, YSL, Shu Uemura, Laura Mercier, Festival de Shakespeare de Praga) y Directora/Asociada de Casting (Misión Imposible 4: Protocolo Fantasma, Missing- ABC TV Series, I'm On It) Miss Blackwell ofrece un conjunto de habilidades raras y valiosas para cada proyecto en el que se compromete. Con formación internacional (Escuela de Cine de Praga, Dr. Sydney Berger, Nancy Bishop CSA, et al.), las actuaciones de Avaah han encantado al público de toda Europa (Festival de Cine de Cannes, The Bear Theatre Company), Asia (Pi Fan) y América del Norte (Nueva York). Festival Internacional de Cine, Festival Internacional de Cine de Calgary, Golden Panda, Studio 35 Festival, et al). Inesperadamente divertida, la actuación cómica de Miss Blackwell en el Festival Fringe de Winnipeg le valió un reconocimiento de CBC. El amor de Avaah por la improvisación y la comedia en vivo permite que su amable personalidad brille tanto dentro como fuera de la cámara. Actualmente en preproducción para un nuevo y emocionante largometraje femenino de MMA titulado 'Excelsis', Avaah está estudiando con Steve Wilsher (Havoc Stunts), Kara Wooten P.H.D y otros en la Academia de Combate Dramático. Adjudicada y aprobada en el programa avanzado por John Stead, la señorita Blackwell está emocionada de mejorar sus habilidades existentes en Rapier and Dagger, Broad Sword, Small Sword, Quarterstaff, Unarmed Combat y Safety for Combat Rehearsal and Execution. La experiencia de la señorita Blackwell como Embajadora de la Juventud de Rotary (Sassenheim, Países Bajos) y su crianza en una familia militar le han inculcado un fuerte sentido de servicio por encima de sí misma. Avaah tiene una gran afinidad por los esfuerzos humanitarios, especialmente aquellos que involucran a jóvenes, adultos mayores, veteranos, igualdad de género, animales y el medio ambiente. Siempre ansiosa por contribuir, la señorita Blackwell recientemente coorganizó y ayudó a organizar la recaudación de fondos anual de Rotaract Toronto en el National Club, que recaudó más de $ 7500.00 para Sketch Toronto.

Lindsay Wagner
Reparto · Conocido por Almacén 13
Lindsay Jean Wagner (Los Ángeles, 22 de junio de 1949), conocida como Lindsay Wagner, es una actriz y modelo estadounidense. Es conocida por haber protagonizado la serie de televisión La mujer biónica (1976-1978) en donde interpretó a Jaime Sommers. Su primera aparición en el papel fue en la serie The Six Million Dollar Man «El hombre nuclear» al lado del actor Lee Majors. Su caracterización fue un ícono de la cultura pop en la década de los años 1970's. Por este papel, Wagner ganó un premio Emmy por una destacada actuación de una actriz principal en un papel dramático en 1977, siendo el primero para un actor o actriz en serie de ciencia ficción. Wagner inició su carrera como actriz profesional en 1971 y se mantuvo actuando por largo tiempo en una variedad de películas y producciones para televisión hasta el día de hoy. Trabajó como modelo en Los Angeles y obtuvo alguna experiencia en televisión apareciendo como anfitriona en Playboy After Dark y también fue concursante en el show de juego The Dating Game en 1969 (uno de sus potenciales pretendientes a quién ella no eligió, fue el actor de TV Roger Ewing)- En 1971, firmó contrato con Universal Studios y trabajó en producciones Universal. Su debut en horario estelar en la televisión fue en la serie Adam-12 ("Million Dollar Buff") y apareció en una docena de otros programas de Universal, incluyendo Owen Marshall: Counselor at Law, The F.B.I., Sarge y Night Gallery (1971, como la enfermera en el episodio: "The Diary"). Entre 1971 y 1975, apareció en cinco episodios de la serie de Universal, Marcus Welby, M.D. y en dos episodios de The Rockford Files. En 1973 se ramificó papeles de películas cuando Universal siendo elenco en Two People. que fue su primera interpretación en la película y su primer papel principal. Coprotagonista en 20th Century Fox en la película Paper Chase ese mismo año, interpretando a la hija del severo profesor de Leyes, Kingsfield. En 1975, estando aún bajo contrato con Universal Studios, interpretó el papel de Jaime Sommers, una ex-tenista profesional quién fue el amor de la infancia del "Hombre de seis millones de Dólares" el Coronel Steve Austin (interpretado por Lee Majors). De acuerdo a Kenneth Johnson, entrevistada para un reportaje que está incluido en el DVD North American 2010 de la Mujer Biónica en su primera temporada, donde fue elenco basándose en su espontaneidad después de su aparición en la serie piloto y un episodio de The Rockford Files. En la segunda temporada, episodio de dos partes, es caracterizada sumamente grave en un accidente de paracaidismo y es equipada con implanes biónicos similares a los de Austin, pero su cuerpo los rechaza, llegando finalmente a morir. Este fue su último papel de Wagner bajo contrato con Universal, pero la respuesta pública al personaje fue tan abrumador, que su "muerte" fue cambiada por una "experiencia cercana a la muerte" y Wagner apareció en un episodio de dos partes regresando así a su papel. Además debutó en su propia serie, La Mujer Biónica, en enero de 1976. Ese mismo año, fue co-estelar de una película canadiense, Second Wind opuesto a James Naugton. Hizo varias apariciones en The Six Million Dollar Man durante la serie. El papel protagonizado por Wagner le dio el premio Emmy como "Mejor Actriz en un papel dramático" en 1977.

Gemma Chan
Reparto · Conocido por Eternals, Raya y El Último Dragón, Resistencia
Gemma Chan (nacida el 29 de noviembre de 1982) es una actriz inglesa. Es conocida por su papel de Astrid en la película Crazy Rich Asians del 2018, en la que recibió un amplio reconocimiento, y como Anita / Mia en el drama televisivo Humans. Nacida en Londres y criada en Kent, asistió a la Newstead Wood School for Girls y estudió derecho en Worcester College, Oxford. Obtuvo un puesto en un bufete de abogados después de graduarse, pero eligió seguir una carrera en la actuación, estudiando actuación en el Drama Centre London. Ha tenido papeles secundarios en series de televisión: especial de Doctor Who "The Waters of Mars" (2009), Secret Diary of a Call Girl (2011), Fresh Meat (2011) y Bedlam (2011). Continuó ganando reconocimiento por sus papeles en películas de alto perfil como Jack Ryan: Shadow Recruit (2014), Animales fantásticos y dónde encontrarlos (2016) y Transformers: El último caballero (2017). También protagonizó el papel principal de Anita / Mia en el drama de ciencia ficción de AMC / Channel 4 Humans de 2015 a 2018. En 2018, recibió reconocimiento por interpretar a Astrid Leong-Teo en Crazy Rich Asians y también interpretó a Bess of Hardwick en el drama histórico Mary Queen of Scots. Interpretó a Minn-Erva en la película de superhéroes de Marvel Studios Captain Marvel en el 2019 y interpretará a Sersi en Eternals en 2021. La descripción anterior pertenece al artículo de Wikipedia Gemma Chan, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Ben Gazzara
Biagio Anthony Gazzara (28 de agosto de 1930 - 3 de febrero de 2012), conocido como Ben Gazzara, fue un actor estadounidense de cine, televisión y teatro. Falleció en 2012 a consecuencia de un cáncer de páncreas. Nació en la ciudad de Nueva York, hijo de inmigrantes italianos, Angela Consumano y Antonio Gazzara, obrero y carpintero. Gazzara creció en el Lower East Side de Manhattan, donde participó de un curso de teatro en Madison Square. Más tarde estudió a la Stuyvesant High School de Nueva York. Años más tarde, comentó que descubrir su amor por la actuación lo salvó de una vida criminal durante su época como adolescente. A pesar de su evidente talento, Gazzara fue al City College de New York para cursar la carrera de ingeniería eléctrica, aunque después de dos años lo dejaría para entrar a estudiar en La Nueva Escuela (del director alemán Erwin Piscator) y el Actor's Studio. En la década de los '50, trabajaría en producciones teatrales de Broadway, una de las más destacables, la obra de Tennessee Williams La gata sobre el tejado de zinc, dirigida por Elia Kazan. A pesar de ello, perdió la posibilidad de debutar en el cine con este papel ya que caería en manos de Paul Newman. Su primer papel en el cine llegaría con la película de 1957, The Strange One. Protagonizó también en TV la serie Alma de Acero donde desempeñaba el papel de un hombre con una enfermedad terminal que recorre el mundo tratando de disfrutar sus últimos meses de vida y pasando a la vez por distintas vivencias y episodios. Pero el papel por el que Gazzara saltaría a la fama sería con el del teniente Frederick Manion en la obra de Otto Preminger Anatomía de un asesinato. A ésta seguirían Vivir es lo que importa (1961), A Rage to Live (1965), El puente de Remagen (1969), Capone (1975), El viaje de los malditos (1976), ¿Quien mató a J.F. Kennedy? (1977) o High Velocity (1977). De todas maneras, sus intervenciones más notables son las que estaban relacionadas con su amigo y director John Cassavetes en la década de los '70. Gazzara colaboraría por primera vez con este director en el film de Cassavetes Maridos (1970), donde aparecía junto a Peter Falk y el propio Cassavetes. La colaboración se alargaría para The Killing of a Chinese Bookie, en la que Gazzara tendría el papel principal como el propietario de un lugar de strip tease, Cosmo Vitelli. Y un año después, Gazzara protagonizaría una tercera ocasión a las órdenes de Casavettes con Opening Night, en la que compartiría protagonismo junto a la esposa del director Gena Rowlands. En la década de los '80, Gazzara se destacó en películas como Saint Jack y They All Laughed de Peter Bogdanovich y el controversial telefilm An Early Frost (1985), en la que vuelve a compartir trabajo con Rowlands. En los '90, Gazzara aparece en 38 películas y otras tantas producciones televisivas. Entre ellas, destacan El gran Lebowski (1998) de los hermanos Coen y El secreto de Thomas Crown de John McTiernan y en la serie televisiva La ley y el orden. Una de sus últimas grandes apariciones ha sido la de ciego en el proyecto de Lars von Trier, Dogville. Su último papel lo desempeñó en 2011, interpretando al tío Giovanni en el filme La casa de Gino, una comedia francesa de Samuel Benchetrit.

Al Pacino
Reparto · Conocido por Caracortada, El Padrino III, El Abogado del Diablo
Alfredo James Pacino, conocido como Al Pacino (Nueva York, 25 de abril de 1940), es un actor, guionista y director estadounidense de cine y teatro. Es considerado uno de los mejores actores de su generación2 y de la historia del cine.3 4 5 Es también uno de los actores de teatro y cine de fines del siglo xx que más reconocimientos recibió.6 Su carrera ha abarcado cincuenta años durante los cuales ha obtenido numerosos premios y honores, incluyendo los premios Óscar, Emmy, Globo de Oro, SAG, BAFTA, Tony, un reconocimiento a su carrera por parte del American Film Institute, el Premio Cecil B. DeMille y la Medalla Nacional de las Artes. Es además uno de los pocos actores que ha obtenido los premios Óscar, Emmy y Tony como actor, conjunto conocido como la «triple corona de la actuación». Es un actor de método y alumno del HB Studio y el Actors Studio de Nueva York, donde fue entrenado por Charlie Laughton7 y por Lee Strasberg. Pacino debutó en el cine con un breve papel en Me, Natalie (1969) y luego recibió buenas críticas por interpretación de un adicto a la heroína en el drama The Panic in Needle Park (1971). Su carrera tomó impulso después y obtuvo reconocimiento internacional por su papel como Michael Corleone en El padrino (1972) de Francis Ford Coppola. Por dicho filme, fue nominado por primera vez al Óscar como mejor actor de reparto y volvió a interpretar el personaje en la segunda (1974) y tercera parte (1990). Su papel como Corleone es considerado una de las mejores actuaciones en la historia del cine. Pacino recibió su primera nominación al Óscar como mejor actor por Serpico (1973) y volvió a ser nominado por The Godfather Part II, Tarde de perros (1975) y Justicia para todos (1979). En 1993 se llevó el premio por encarnar a un teniente coronel ciego en Scent of a Woman (1992). Por sus actuaciones en El padrino, Dick Tracy (1990) y Glengarry Glen Ross (1992), recibió nominaciones al Óscar como mejor actor de reparto. Entre otros de sus roles más notables se incluyen Tony Montana en Scarface (1983), Carlito Brigante en Carlito's Way (1993), el teniente Vincent Hanna en Heat (1995), «Lefty» Ruggiero en Donnie Brasco (1997), Lowell Bergman en The Insider (1999) y el detective Will Dormer en Insomnia (2002). En la televisión, Pacino ha trabajado en varias producciones de HBO como las miniseries Angels in America (2003) y la biopic sobre Jack Kevorkian You Don't Know Jack (2010), por las cuales ganó el Premio Primetime Emmy. Además de su trabajo en el cine, ha tenido una extensa carrera en el teatro y ha ganado el Premio Tony en dos ocasiones, en 1969 por Does a Tiger Wear a Necktie? y en 1977 por The Basic Training of Pavlo Hummel. Como seguidor de Shakespeare, actuó e hizo su debut como director con Looking for Richard (1996), un documental sobre la obra Ricardo III, un rol que había hecho en el teatro en 1977. Asimismo, personificó a Shylock en la adaptación fílmica de 2004 y en la producción teatral de 2010 de El mercader de Venecia. Tras su debut como cineasta, Pacino volvió a la dirección con la cinta independiente Chinese Coffee (2000), el documental Wilde Salomé (2011) y Salomé (2013), acerca de la obra Salomé de Oscar Wilde.

Soufiane El Khalidy
Reparto · Conocido por De Gaulle: Liberté
Soufiane El Khalidy es un actor que ha aparecido en docenas de películas de Hollywood, series de televisión y producciones europeas de alto presupuesto. En 2024, Soufiane El Khalidy terminó de filmar la nueva película de Hollywood "Mary", dirigida por D.J Caruso y protagonizada por Anthony Hopkins. También actuó junto a Benoit Magimel en la próxima película francesa de 70 millones de dólares "De Gaulle". Además, encarnó el personaje de Kerem en la miniserie de Paramount Plus, "Ghosts Of Beirut", y también aparecerá en la próxima película alemana, "Klandestin", junto al ícono francés, Lambert Wilson. Pronto, comenzará a filmar una nueva película italiana llamada "Le Chemin du Retour" como protagonista junto a la estrella italiana, Sveva Alviti, conocida principalmente por su interpretación de la legendaria cantante, Dalida, en la exitosa película francesa del mismo nombre, y Natalya en la nueva película de acción de Netflix, "AKA". Durante su carrera, Soufiane El Khalidy apareció y trabajó en varios videos musicales de famosas estrellas de rock de Los Ángeles como Train, One Ok Rock, BRMC. Recientemente protagonizó el nuevo video musical "Tatooine/ Maintenance" del rapero francés JXSH. Además, Soufiane recibió varios elogios de la prensa internacional y profesionales de Hollywood. Fue nombrado varias veces como uno de los "10 actores más talentosos nacidos en África y Marruecos" o "El marroquí con múltiples talentos en Hollywood". Por otro lado, Soufiane es un galardonado director de cortometrajes y guionista de "Flags and Masks Down", "Juke Box Zero" y "Just Like You Imagined". Además, Soufiane El Khalidy lanzó su primera novela "Les Riffs D'un Moroccan Rebel" con la editorial francesa "Editions Amalthée", en 2022. Está disponible en más de 400 librerías y minoristas de todo el mundo. Soufiane El Khalidy obtuvo su maestría en Bellas Artes y Producción Cinematográfica en la prestigiosa "Full Sail University" en Florida con una beca global por excelencia en realización cinematográfica. También fue aceptado para pasar las audiciones preliminares en el Actors Studio New York para convertirse en miembro vitalicio en 2017. En 2022, Soufiane El Khalidy se casó con la actriz francesa Nadia Benzakour (Séneca, No Man's Land, Princes of The Desert, Killing Jesus, Bureau des légendes) en una ceremonia muy publicitada en Tánger. Soufiane es de Agadir, Marruecos. Su padre, El Khalidy Larbi, es médico general y fue teniente del ejército marroquí durante la guerra del Sahara en los años 80. Su madre, Malika El Kaddouri, fue enfermera durante cuatro décadas.