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Eduard Alejandre

Reparto · Conocido por El secreto de Puente Viejo

Representante de Eduard Alejandre: Doble M Tel. 91 577 37 13 Actualmente (2025) en Entre Tierras (NETFLIX) como padre Blas (cura Blas). La serie de Atresmedia fue emitida también en 2023 en Antena 3 TV. También en El Caso Ángelus, la fascinación de Dalí, donde interpreta al periodista Brunet, uno de los personajes principales de la película. Podéis verlo (2025) en Filmin En televisión, lo hemos visto en series como El Secreto de Puente Viejo durante 49 capítulos (dando vida al inquietante y loco Doroteo), en Cuéntame, Chiringuito de Pepe, La Lista Tonta, Cheers, XHOXB, La Tira, El Gordo, El Cor de la Ciutat, Parlant en Plata o Saturday Night Live SNL, entre otras. Durante 6 temporadas, dio vida a Puput, personaje fijo muy querido por el público, en la exitosa serie de IB3 Mossèn Capellà. En teatro, ha trabajado en la aclamada obra dirigida por Gabriel Olivares Our Town (Teatro Lara y Teatro Fernán Gómez). Del mismo director, ha dado vida en Gross Indecency al Marqués de Queensberry, personaje por el que en 2020 fue NOMINADO MEJOR ACTOR REPARTO en los Premios de la Unión de Actores. La obra teatral más reciente (2024) en la que ha trabajado es Assange, basada en la vida del fundador de wikileads, y que ha dirigido Mireia Ros. Anteriormente, participa en un proyecto teatral en Chicago (Estados Unidos) junto a la directora y dramaturga Susan Bowen y también en el taller de comedia de la prestigiosa The Second City. En Madrid, trabaja en Un Marido Ideal (O. Wilde) en el Teatro Reina Victoria (2023), El Abanico de Lady Windermere (2022) El Mensaje junto a Miriam Díaz-Aroca (2021), y en 2020, interpreta (on net, por la pandemia) el monólogo Vulnerables, Stories from Europe para Teatre Lliure y el Royal Dramatic Theatre de Estocolmo. Eduard Alejandre ha pertenecido a la compañía teatral LA CUBANA, trabajando en espectáculos como Cómeme el Coco Negro o De la Gran Vía al Paral.lel, entre otros. También en otras obras como Cuatro Corazones, Ding Dong o La Tragedia Española. Anteriormente, trabajó con Celia León en La Muerte del Calibán en el Centro Dramático Nacional (CDN) o con Pau Miró en Banal Sessions of Fedra. En cine, ha trabajado en Terra de Telers de Joan Frank Charansonnet (Mejor Película Premios Oriana 2020) Camping Movie de J.K Álvarez, El Año de la Plaga de Carlos M. Ferrera (Sitges 2018), Vlogger de Ricard Gras (Sitges 2011) o El Debut de Gabriel Olivares. También interviene en Inconscientes (J. Oristrell) y es Bartomeu en el mediometraje para TVE El Collar, junto a Mercedes Sampietro. Es personaje principal en 2015 de la serie de comedia La Lista Tonta (Paramount Comedy Central TV) con su personaje Paco Vera. Protagoniza también El videoclip musical El Chino (En Un Chino Hay de Tó), un fenómeno viral con ya 2’3 millones visualizaciones en YouTube. Sus primeros pasos se producen en el ámbito del teatro universitario bajo la dirección de Carles Fernández Gïua, periodo en el que trabaja en diferentes obras de Bertolt Brecht, Oscar Wilde o Albert Camus, como “Terror y Miseria del Tercer Reich” o “Calígula”. En 2005 realiza sus primeros trabajos en televisión en “Parlant Plata”, durante 3 temporadas para TVE (Baleares), y para la misma cadena interpreta a “Bartomeu” en “El Collar”, junto a Mercedes Sampietro”.

Vincent Price

Reparto · Conocido por Masterpiece Mystery, El joven manos de tijera, Los Diez Mandamientos

Vincent Leonard Price, Jr. (San Luis, Misuri, 27 de mayo de 1911 – Los Ángeles, California, 25 de octubre de 1993) fue un actor de cine estadounidense, conocido principalmente por las películas de terror de bajo presupuesto en las que trabajó durante la última etapa de su carrera. Vincent Price nació en San Luis, Misuri, hijo de Marguerite Willcox y Vincent Leonard Price, quien era presidente de una compañía productora de caramelos. Price entró al St. Louis Country Day School. Posteriormente estudió historia del arte y bellas artes en la Universidad Yale y en el Courtauld Institute de Londres. Se interesó por el teatro en los años 1930, actuando por primera vez en 1935 en la obra Chicago. Colaboró además junto a Orson Welles en el Mercury Theatre, compañía de teatro fundada por Welles en Nueva York. En los años 1950 se adentró al cine de terror con House of Wax (1953), la primera película en 3D, y La mosca (1958). Además actuó en la versión original de House on Haunted Hill (1959) como Fredrick Loren, un excéntrico millonario. En el remake de 1999 el apellido del personaje de Geoffrey Rush es Price, en honor al actor. Aunque ya asociado al cine de terror, Price tocó papeles muy diversos, y en 1956 rodó el melodrama Serenade, junto a Mario Lanza, Joan Fontaine y Sara Montiel, y participó en la superproducción Los diez mandamientos de Cecil B. DeMille. Price aceptó aparecer en el programa de televisión infantil The Hilarious House of Frightenstein (1971) en Hamilton, Ontario, Canadá. Además de sus apariciones al principio y final del programa, su rol consistía en leer poemas sobre los personajes del programa, y algunas veces aparecía disfrazado. Luego interpretó a uno de sus personajes consagratorios, El abominable Dr. Phibes en 1971, así como en la segunda parte de la película, Dr. Phibes Rises Again en 1972. Más tarde actuó en Theatre of Blood (1973), siempre bajo la producción de American International, de James H. Nicholson y Samuel Z. Arkoff. Price redujo su aparición en películas para dedicarse al trabajo de su voz en narraciones. Participó con su voz en el álbum Welcome to my Nightmare de Alice Cooper, al igual que en el especial de televisión Alice Cooper-The Nightmare. En 1982 el director de cine Tim Burton realizó un cortometraje de animación llamado Vincent, el cual mostraba a un niño que quería ser como Vincent Price. El mismísimo Price participó en este cortometraje haciendo la voz del narrador. Según Burton: "Vincent Price fue la primera persona que conocí en Hollywood [...] Estaba interesado en todo tipo de cosas y me dio una gran esperanza cuando yo estaba empezando. Fue una gran inspiración para mí". Ese mismo año colaboró con su voz en la canción Thriller, de Michael Jackson. Price fue contactado por el compositor Quincy Jones para participar en el proyecto, y su rol en la canción consistió en recitar unos pasajes que fueron incorporados al final. El actor completó su grabación en dos tomas. En 1986 participó en la película animada de Disney The Great Mouse Detective. Además trabajó durante un año en un programa radial llamado Tales of the Unexplained.

Sam Raimi

Dirección · Producción · Executive Producer · Conocido por Doctor Strange en el multiverso de la locura, Infierno en la tormenta, Posesión infernal: En llamas

Sam Raimi (Royal Oak, 23 de octubre de 1959) es un director, productor y guionista estadounidense. A Raimi se lo reconoce mayormente por su trabajo en la dirección de la primera trilogía del personaje Spider-Man, estrenada entre los años 2000's. Además también por su labor como director con filmes de terror de bajo presupuesto como la trilogía de The Evil Dead, el cual fue uno de sus primeros proyectos. También participó en filmes realizados por sus compañeros, como los hermanos Coen, para quienes también ha sido ayudante de dirección. Raimi es una estrella de culto que no abandonó ese género hasta 1999 con For Love of the Game. En 1990, Raimi también trabajó para la televisión, como productor de series como Hércules los viajes legendarios y Xena: la princesa guerrera. Raimi tiene un hermano mayor; Ivan, guionista y un hermano menor, el actor Ted Raimi.

Chiaki Kon

Dirección · Conocido por Golden Time, You and Idol Precure

Chiaki Kon (今 千秋, Kon Chiaki, nacida el 29 de septiembre en la prefectura de Chiba) es una directora y realizadora de animación japonesa cuya trayectoria se ha caracterizado por una combinación de versatilidad técnica, sensibilidad narrativa y una marcada identidad visual. Graduada en la Yoyogi Animation Academy, inició su carrera profesional en el estudio Pierrot, donde trabajó como asistente de producción y posteriormente como realizadora antes de establecerse como autónoma. Durante su etapa en Pierrot, Chiaki se formó bajo la tutela del director Jun Kamiya (神谷純), quien desempeñó un papel decisivo en su desarrollo profesional. Su debut como directora de episodios llegó con la serie infantil «Guruguru Town Hanamaru-kun», concretamente en el episodio 28, donde presentó por primera vez su estilo característico de puesta en escena. El reconocimiento general llegó con su primer trabajo como directora principal, la serie de misterio y terror «Higurashi no Naku Koro ni», conocida en España como «Cuando las cigarras lloran». La serie consolidó su reputación como una directora capaz de equilibrar atmósferas densas, narrativas complejas y un tratamiento visual distintivo. Este éxito la llevó a ser seleccionada para dirigir «Nodame Cantabile: París», adaptación del célebre manga y anime musical, donde demostró una notable capacidad para trasladar a la animación la expresividad emocional del material original. Chiaki ha descrito su propio estilo como marcado por cierta «gamberridad» o espíritu juguetón, una cualidad que se refleja en su aproximación a la puesta en escena y en su tratamiento de los personajes. Su trayectoria incluye colaboraciones recurrentes con Pierrot, Studio DEEN y J.C.STAFF, estudios en los que ha trabajado no solo como directora y realizadora, sino también como guionista. Chiaki también empleó ocasionalmente el pseudónimo Chiaki Inaba (いなばちあき, Inaba Chiaki) en algunos de los proyectos en los que participó. Su estilo visual es reconocible por el uso de personajes ligeramente deformados con trazos que evocan el pincel, así como por la inclusión de motivos florales en secuencias de apertura y otros elementos gráficos, una firma estética que ha mantenido a lo largo de su carrera. A pesar de su inclinación por atmósferas particulares y mundos con fuerte identidad visual, destaca por su fidelidad al material original, adaptando las obras con cuidado y respeto hacia sus fuentes. Chiaki es también una apasionada de los clásicos de Toei Animation, especialmente de «Sailor Moon» y «Saint Seiya». Esta influencia se hizo especialmente visible en su trabajo como directora de la película «HappinessCharge Precure! La bailarina del país de las muñecas» (映画ハピネスチャージプリキュア! 人形の国のバレリーナ), donde incorporó elementos estilísticos propios de estas series legendarias. Su admiración por Sailor Moon llegó incluso a manifestarse públicamente cuando, durante un evento promocional de «Sailor Moon Crystal: Death Busters», apareció caracterizada como una de las protagonistas de la serie.

Ingrid Pitt

Ingrid Pitt (Varsovia, Polonia, 21 de noviembre de 1937 – Londres, 23 de noviembre de 2010​) fue una actriz polaca, de verdadero nombre Ingoushka Petrov, conocida por su trabajo en películas de terror durante la década de 1970. Sus mejores interpretaciones las realizó para la casa británica Hammer Productions. Pitt pasó tres años en un campo de concentración nazi cuando era niña;​ después de salir, fue a Berlín Este, donde empezó su carrera como actriz de teatro, llegando a trabajar bajo la dirección de la viuda de Bertolt Brecht. Por problemas con las autoridades comunistas, tuvo que escapar, lanzándose al río Spree, del que fue rescatada por un oficial norteamericano con el que se casó y mudó a Estados Unidos. Una vez allí, continuó con su carrera, con roles secundarios en películas como Donde las águilas se atreven y Doctor Zhivago. En los setenta se trasladó a Inglaterra, donde protagonizó clásicos de la Hammer Films, como los ya referidos The Vampire Lovers y Countess Drácula, en los que sobresalió por su sensualidad, lo que la convirtió en actriz de culto.

John Carpenter

Composer · Dirección · Conocido por Halloween, Halloween Kills, Halloween: El final

Director de cine y guionista estadounidense. Sus mejores trabajos son representaciones sombrías de la civilización moderna. Hijo de un violinista y profesor de piano, nació el 16 de enero de 1948 en Carthage (Nueva York) y creció en Bowling Green (Kentucky). Tras asistir a la Western Kentucky University, en 1968 inició los estudios de cine en la Universidad de California, donde rodó toda una serie de cortometrajes. Su primer largometraje fue la parodia de ciencia ficción Dark Star (1973), una producción de bajo presupuesto que se convirtió en película de culto. Asalto a la comisaría del distrito 13 (1976) describe la ocupación de una comisaría por jóvenes violentos. Posteriormente, saltó a la fama como especialista en películas de ciencia ficción y de terror de estética convencional y efectista, que en algunos casos tuvieron un gran éxito comercial. Entre ellas figuran La noche de Halloween (1978), que lanzó a la actriz Jamie Lee Curtis, La niebla (1980), 1997: Rescate en Nueva York (1981), con Kurt Russell en el papel de Snake Plissken, La cosa (1982), Christine (1983, basada en una novela de Stephen King), Starman (1984), con Jeff Bridges, El príncipe de las tinieblas (1987), Están vivos (1988), En la boca del miedo (1994), 2013: Rescate en L.A. (1996), una continuación de 1997: Rescate en Nueva York, y Vampiros de John Carpenter (1999). Sus filmes son de calidad muy variable, y en algunos de ellos los efectos especiales priman sobre los matices en los personajes y la acción.

Ryoka Yuzuki

Reparto · Conocido por Kanojo no Tomodachi, La caja azul, To Love-Ru

Ryoka Yuzuki (柚木 涼香, Yuzuki Ryōka, 10 de enero de 1974) es una actriz de voz (seiyuu) japonesa de la prefectura de Aichi que está afiliada a 81 Produce. Cuando era joven, participó en muchos trabajos de imagen real bajo el nombre de Ayumi Nagashii (永椎 あゆみ, Nagashii Ayumi) y posteriormente se convirtió en una ídolo bajo el nombre Kanori Kadomatsu (角松 かのり, Kadomatsu Kanori), apareciendo en revistas para adultos y V-Cinema. Varias de sus películas tenían contenido explícito de violencia, sexo y desnudos. Tratando de salir del género de terror/explotación y volver al cine legítimo, cambió brevemente su nombre a Ayumi Nagashii (永椎 あゆ美, Nagashii Ayumi) y comenzó a trabajar ocasionalmente como actriz de doblaje en anime. A fines de los 1990, cambió su nombre a Ryoka Yuzuki (柚木 涼香, Yuzuki Ryōka) y se centró en el trabajo de actriz de voz.

Stephen King

Reparto · Executive Producer · Guionista · Conocido por Cementerio de mascotas, Doctor Sueño, Eso

Stephen Edwin King (Portland, Maine, 21 de septiembre de 1947) es un escritor estadounidense de novelas de terror, ficción sobrenatural, misterio, ciencia ficción y literatura fantástica. Sus libros han vendido más de 350 millones de copias​ y en su mayoría han sido adaptados al cine y a la televisión. Ha publicado 62 novelas, siete de ellas bajo el seudónimo Richard Bachman, y siete libros de no ficción. Ha escrito, además, alrededor de doscientos relatos, la mayoría de los cuales han sido recogidos en diez colecciones.

Emily Browning

Reparto · Conocido por Leyendas del crimen

Emily Jane Browning (nacida el 7 de diciembre de 1988) es una actriz y cantante australiana. Browning hizo su debut cinematográfico en la película australiana The Echo of Thunder (El eco del trueno); posteriormente, desempeñó papeles recurrentes en los programas de televisión australianos Blue Heelers y Something in the Air (Algo en el aire). Su papel decisivo fue en la película de terror Ghost Ship de 2002, que la presentó a un público más amplio. En 2005, Browning ganó el Premio Internacional al Mejor Actriz del Australian Film Institute por su interpretación de Violet Baudelaire en la película Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events (2004). Browning también es conocida por sus papeles en la película de terror The Uninvited (2009), la película de acción Sucker Punch (2011) y el drama independiente Sleeping Beauty (2011). Fue nombrada la mejor intérprete del año por el Festival Internacional de Cine de Hamptons en 2011 por su papel en La Bella Durmiente. Sus otras películas incluyen The Host (2013), Pompeya (2014) y Legend (2015). Actualmente está protagonizada por Laura Moon en American Gods. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Emily Browning, licenciada bajo CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Hugh Jackman

Reparto · Conocido por El gran Showman, Intriga, Las ovejas detectives

Hugh Michael Jackman (nacido el 12 de octubre de 1968) es un actor, cantante y productor australiano. Comenzando en el teatro y la televisión, Jackman logró su papel decisivo como Lobezno, interpretándolo a lo largo de la franquicia cinematográfica de *X-Men* y en el Universo Cinematográfico de Marvel, desde *X-Men* (2000) hasta *Deadpool y Lobezno* (2024). Destacado tanto en la pantalla como en el escenario, ha recibido diversos galardones, entre ellos un Premio Primetime Emmy, un Premio Grammy y dos Premios Tony, además de nominaciones al Premio de la Academia y al Premio de la Academia Británica de Cine. Jackman fue nombrado Compañero de la Orden de Australia en 2019. Jackman ha protagonizado películas de diversos géneros, como la comedia romántica *Kate y Leopold* (2001), el acción y terror *Van Helsing* (2004), el drama *El truco final* (2006), el romance de época *Australia* (2008), la ciencia ficción *Real Steel* (2011), el musical *Los miserables* (2012), el thriller *Prisioneros* (2013), el musical *El gran showman* (2017), el drama político *The Front Runner* (2018) y el drama criminal *Bad Education* (2019). Por su papel de Jean Valjean en *Los miserables*, fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor y ganó un Globo de Oro al Mejor Actor, y por la banda sonora de *El gran showman*, Jackman recibió un Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora Recopilatoria. También prestó su voz en las películas animadas *Flushed Away*, *Happy Feet* (ambas de 2006), *El origen de los guardianes* (2012) y *Missing Link* (2019). Jackman también es conocido por sus primeros papeles teatrales en las producciones originales australianas de *La bella y la bestia* como Gastón en 1995 y *El crepúsculo de los dioses* como Joe Gillis en 1996. Obtuvo una nominación al Premio Laurence Olivier por su interpretación de Curly McLain en el revival de *Oklahoma!* en el West End en 1998. En 2002, hizo su debut teatral en Estados Unidos en un concierto de *Carousel* como Billy Bigelow en el Carnegie Hall. En Broadway, ganó el Premio Tony y el Premio Drama Desk al Mejor Actor en un Musical en 2004 por su papel de Peter Allen en *The Boy from Oz*. De 2021 a 2023, Jackman protagonizó al estafador Harold Hill en el revival de Broadway del musical *The Music Man*, obteniendo otra nominación al Premio Tony. Presentó los Premios Tony en cuatro ocasiones y ganó un Premio Emmy por presentar la ceremonia de 2005. También fue anfitrión de la 81.ª edición de los Premios de la Academia en 2009. Descripción extraída del artículo de Wikipedia sobre Hugh Jackman, bajo licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Brad Pitt

Reparto · Executive Producer · Conocido por El curioso caso de Benjamin Button, ¿Conoces a Joe Black?, 12 monos

William Bradley Pitt (nacido el 18 de diciembre de 1963) es un actor y productor de cine estadounidense. En una carrera cinematográfica que abarca más de treinta años, Pitt ha recibido numerosos galardones, entre ellos dos Premios de la Academia, dos Premios de la Academia Británica de Cine, dos Globos de Oro, dos Premios Primetime Emmy y una Copa Volpi. Sus películas como actor principal han recaudado más de 7.500 millones de dólares en todo el mundo. Pitt obtuvo reconocimiento por primera vez como un vaquero autoestopista en la película de carretera de Ridley Scott *Thelma y Louise* (1991). Pitt emergió como una estrella al asumir papeles protagónicos en películas como el drama *Un río lo atraviesa* (1992), el western *Leyendas de pasión* (1994), la película de terror *Entrevista con el vampiro* (1994), el thriller criminal *Seven* (1995), la película de culto *El club de la lucha* (1999) y la comedia criminal *Snatch: cerdos y diamantes* (2000). Consolidó su estatus de protagonista al participar en exitosos blockbusters como la trilogía de *Ocean's* de Steven Soderbergh (2001-2007), *Troya* (2004), *Sr. y Sra. Smith* (2005), *Guerra mundial Z* (2013), *Bullet Train* (2022) y *F1* (2025). Pitt recibió nominaciones al Premio de la Academia por sus actuaciones en el drama de ciencia ficción *Doce monos* (1995), el romance fantástico *El curioso caso de Benjamin Button* (2008) y el drama deportivo *Moneyball* (2011). Por su interpretación de un especialista de cine en *Érase una vez en Hollywood* (2019), de Quentin Tarantino, ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. También ha protagonizado películas aclamadas como *Babel* (2006), *El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford* (2007), *Quemar después de leer* (2008), *Malditos bastardos* (2009), *El árbol de la vida* (2011), *Furia* (2014), *La gran apuesta* (2015), *Ad Astra* (2019) y *Babylon* (2022). En 2001, Pitt cofundó la productora Plan B Entertainment. Como productor, ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película por *12 años de esclavitud* (2013). Fue nominado por *Moneyball* (2011) y *La gran apuesta* (2015). Figura influyente en la cultura popular, Pitt apareció en la lista anual Celebrity 100 de Forbes de 2006 a 2008, y en la lista Time 100 en 2007. Considerado un símbolo sexual, Pitt fue nombrado el Hombre Vivo Más Sexy de la revista People en 1995 y 2000. Las relaciones de Pitt también han sido objeto de una gran atención mediática, especialmente sus matrimonios con las actrices Jennifer Aniston y Angelina Jolie, con esta última tiene seis hijos. Descripción extraída del artículo de Wikipedia sobre Brad Pitt, bajo licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Caroline Munro

Munro comenzó su carrera en el medio artístico en 1966, cuando su madre y un fotógrafo amigo del colegio de artes donde estudiaba, enviaron unas fotos para el concurso "Face of the Year" del diario Evening News y ella ganó, siendo elegida por el famoso fotógrafo David Bailey.​ Esto la llevó a una carrera como modelo, en la que su primer trabajo fue para la revista Vogue británica, a los 17 años. Luego se mudó de Windsor a Londres, donde hizo varios anuncios para TV, fotos para portadas de revistas y cameos en algunas películas.1 Uno de sus muchos anuncios fotográficos le valió una prueba y un año de contrato con Paramount Pictures, debutando en 1969 en el papel de la hija de Richard Widmark en la comedia western A Talent for Loving. En 1971, el presidente de Hammer Productions, antigua y famosa productora de películas de terror y ciencia ficción de Inglaterra, le ofreció un contrato y Munro comenzó a hacer películas, por lo cual sería mejor conocida como el clásico El abominable Dr. Phibes, con el nombre más grande en el género, Vincent Price. Fue la única actriz en tener un contrato a largo plazo con Hammer en toda la historia de la productora. Captain Kronos: Vampire Hunter y The Golden Voyage of Sinbad en 1974 fueron dos éxitos de público en el género de terror y ciencia ficción de bajo presupuesto entre los varios que protagonizó en los años 70, hasta llegar al papel que la haría popular en todo el mundo.

Cailee Spaeny

Reparto · Conocido por Alien: Romulus, Civil War, Titanes del Pacífico: La insurrección

Cailee Spaeny , es una actriz y cantante estadounidense, nació en Springfield, Missouri. Durante su infancia, pasó mucho tiempo en el Springfield Little Theatre, donde participó en numerosas obras. Algunos exalumnos notables del SLT son Lucas Grabeel y Kendra Kassebaum. En la temporada 2013-2014, consiguió el papel principal de Ariel en la producción Disney's Little Mermaid Jr. En 2016, lanzó su single debut Fallin en iTunes bajo Future Town Music. Su debut fue como Erica en el cortometraje de 2016, Counting to 1000. Su primer papel importante fue en la película de Steven S. DeKnight de 2018 Pacific Rim: Uprising junto a John Boyega y Scott Eastwood. Entre sus películas están The Shoes (2018), On the Basis of Sex (2018), Vice (2018), y Bad Times at the El Royale (2018). Tuvo el papel protagonista en la película de terror, The Craft: Legacy (2020). En televisión, Spaeny apareció en la serie de ciencia ficción, Devs (2020), y en el drama policíaco de HBO, Mare of Easttown (2021).

Yuki Tanaka

Reparto · Conocido por As a Reincarnated Aristocrat, I’ll Use My Appraisal Skill to Rise in the New World

Yuki Tanaka (田中 有紀, Tanaka Yuki, nacida el 26 de junio de 1998) es una actriz de doblaje (seiyu) japonesa de Tokio que pertenece a Style Cube. Fue miembro de las unidades de doblaje NOW ON AIR y Kleissis. Su color en NOW ON AIR era el verde, y el de su imagen en Kleissis era el rojo carmesí. Tras presentarse en 2016 a la audición Kimikoe organizadas por Tohokushinsha y CS Family Theater, fue seleccionada junto a otras seis candidatas y formaron la unidad de doblaje NOW ON AIR (afiliada a Office PAC). Interpretó el papel de Kaede Tatsunokuchi en la película animada «Your Voice -KIMIKOE-» (Kimi no Koe wo Todoketai), estrenada el 25 de agosto de 2017, lo que marcó su grand debut como actriz de voz. Tras la suspensión de NOW ON AIR en julio de 2021, permaneció semi-afiliada a Office PAC, pero se transfirió a Hirata Office el 1 de junio de 2023. El 31 de marzo de 2025, dejó Hirata Office y se transfirió a Style Cube el 1 de abril. En junio de 2024, anunció su debut como cantante solista bajo el sello Lantis. Lanzó su álbum debut, «Crier», el 2 de octubre del mismo año. El 11 de enero de 2025, realizó su primer concierto en solitario, «Tuki Tanaka 1st Live: Crier», en el Hulic Hall de Tokio. Sus aficiones son el karaoke, dibujar ilustraciones, ver películas de terror y coleccionar vasos. Su película de terror japonesa favorita es «El pozo» (secuela de «Llamada perdida») También le gusta el universo místico. Su habilidad especial es el snowboard.

Freddie Francis

Cinematographer · Conocido por Dunas, El Cabo del Miedo

El autor de uno de los capítulos más brillantes del terror psicológico (El alucinante mundo de los Ashby (1963), El abismo del miedo (1963) e Hysteria (1965)) estudió Ingeniería antes de emplearse en la British Gaumont. Fue el operador fundamental del free cinema. Con la Hammer contribuyó a la serie de Frankenstein, con The Evil of Frankenstein (1964) y a la del vampiro, con Drácula vuelve de la tumba (1968). Pero su verdadero interés era la fotografía, a la que volvió en 1980 con El hombre elefante.

Ann Hearn

Comenzó su carrera en 1982 con el nombre de Ann Trussell en la película de terror Time Walker, con dirección de Tom Kennedy, protagonizada por Ben Murphy y Nina Axelrod. Actriz de reparto dramática intervino en varias películas como Acusados (1988) junto a Jodie Foster y Kelly McGillis;​ Un milagro para Lorenzo (1992) con Nick Nolte y Susan Sarandon; My Father the Hero (1994) con Gérard Depardieu; y la última entrega de la cinta de terror de culto La profecía 4: El renacer, con Faye Grant y Asia Vieira, en el papel de la niñera víctima de Delia Thorn, hija del anticristo Damien Thorn.​ Trabajó con grandes artistas de la talla de Rosanna Arquette, Eric Roberts, Cheryl Ladd, Bruce Willis, Cybill Shepherd, Ed O'Neill, Richard Thomas, Sally Field, Angela Lansbury, Kathy Bates, Martin Sheen, entre muchos otros.​ Intervino en numerosas series televisivas como Hospital, Designing Women, Cagney y Lacey, Moonlighting, Evening Shade, Crisis Center, La juez Amy, Days of Our Lives, Rizzoli & Isles, You'll Be Fine y Strange Nature. Como directora trabajó en los cortometrajes Shelf Life y Dream Flight, ambos en el 2018. Mientras que como productora ejecutiva intervino en el corto Cindy's New Boyfriend

Veronica Carlson

Veronica Carlson es una modelo y actriz inglesa, famosa por sus papeles en las películas de terror de Hammer. Nacida como Veronica Mary Glazer, Veronica Carlson pasó la mayor parte de su infancia en Alemania, donde su padre estaba destinado.

Freddy Rodríguez

Reparto · Conocido por Bull, Seis Pies Bajo Tierra, Poseidón

Freddy Rodriguez (nacido el 17 de enero de 1975 de dos padres puertorriqueños) es un actor estadounidense conocido por interpretar a los personajes Hector Federico "Rico" Díaz en Six Feet Under de HBO y El Wray en Planet Rodriguez Terror de Robert Rodriguez. Recientemente, fue un miembro del elenco recurrente en la serie Ugly Betty como Giovanni "Gio" Rossi.

Clancy Brown

Reparto · Conocido por Bob Esponja: La película, Sueño de fuga, Las aventuras de Jackie Chan

Clarence J. "Clancy" Brown III (5 de enero de 1959) es un actor estadounidense conocido por su papel de El Kurgan en el clásico de culto Highlander. En 1992 protagonizó la película de terror Pet Sematary Two en el papel del sheriff Gus Gilbert. También se le recuerda por haber interpretado a personajes como el duro e imponente celador Byron Hadley en la premiada Cadena perpetua/Sueño de fuga, el Hermano Justin Crowe en la aclamada serie de HBO Carnivàle o el sargento Zim en Starship Troopers. También trabaja frecuentemente como actor de voz en series de televisión animadas, de entre las cuales destaca su papel como Eugene H. Cangrejo en la serie Bob Esponja. Interpreta al sheriff August Corbin en la serie de televisión estadounidense Sleepy Hollow. En el 2002 participó en el episodio "Encrucijada en el desierto" de la serie Star Trek Enterprise. En el 2016 participó como parte del reparto de la superproducción estadounidense Warcraft encarnando el personaje de Puño Negro.

Udo Kier

Reparto · Conocido por Prisionero 99, Blade: Cazador de Vampiros, ¡Scooby-Doo! Misterios S.A.

Udo Kier (Colonia, Alemania 10 de octubre de 1944) es un prolífico actor alemán que ha destacado por sus trabajos en películas de Terror y explotación, como Las torturas del Inquisición (Mark of the Devil), el binomio dirigido por Paul Morrissey de Carne para Frankestein (Flesh for Frankenstein) y Sangre para Drácula (Blood for Dracula) y recientemente por sus trabajos en las películas de Lars Von Trier y pequeños papeles en películas comerciales como Blade o No te preocupes, no llegará lejos a pie (Don't Worry, He Won't Get Far on Foot) de Gus Van Sant

Emma Roberts

Reparto · Conocido por Scream 4, American Horror Story, La Cacería

Emma Rose Roberts (10 de febrero de 1991)​ es una actriz y cantante estadounidense. Obtuvo el papel principal de Chanel Oberlin en la serie de comedia de terror FOX Scream Queens (2015–2016), y ha participado en cinco temporadas de la serie antológica de terror de FX American Horror Story: Coven protagonico, Freak Show protagonico, Cult participacion, Apocalypse protagonico, 1984 protagonico. Después de hacer su debut cinematográfico como Kristina Jung en la película de crimen Blow (2001), ganó reconocimiento con su papel en la serie de Nickelodeon Unfabulous (2004–07). En 2005, lanzó su primer álbum de estudio, Unfabulous and More. Posteriormente, apareció en numerosas películas, incluyendo Nancy Drew (2007), Wild Child (2008), Hotel for Dogs (2009), Valentine's Day (2010), It's Kind of a Funny Story (2010) y The Art of Getting By (2011). En busca de roles más maduros, obtuvo papeles protagónicos en las películas: Lymelife (2009), 4.3.2.1. (2010), Scream 4 (2011), Adult World (2013), We're the Millers (2013), Palo Alto (2013), The Blackcoat's Daughter (2015) y Nerve (2016), Scream Queens (2015–2016), American Horror Story (2011).

Walter Hamada

Executive Producer · Producción · Conocido por Aquaman y el reino perdido, Cuando las luces se apagan, El Conjuro

Walter Hamada (7 de mayo de 1968) es un productor y ejecutivo de cine estadounidense. Se unió a New Line Cinema en 2007, donde se desempeñó como productor ejecutivo en películas de terror como The Conjuring, Annabelle, The Conjuring 2, Lights Out y It. En enero de 2018, fue nombrado presidente de DC Films en Warner Bros. Pictures.

Jennifer Carpenter

Reparto · Conocido por Dexter, Prisionero 99, ¿... Y dónde están las rubias?

Actriz Americana, conocida por su interpretación de Emily Rose en El exorcismo de Emily Rose, Debra Morgan en Dexter y el protagonista de la película de terror de 2008 Cuarentena.

Annabelle Wallis

Reparto · Conocido por Código: Venganza, La momia, UNABOMBER

Annabelle Frances Wallis (nacida el 5 de septiembre de 1984) es una actriz inglesa mejor conocida por sus papeles de Jane Seymour en el drama de época de Showtime The Tudors, Bridget Pierce en el drama de ABC Pan Am, Mia Form en la película de terror sobrenatural de 2014 Annabelle, Grace Burgess en el El drama de la BBC Peaky Blinders y Jenny Halsey en la película de acción de 2017 The Mummy.