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Ruth Rudnick

Ruth Rudnick, graduada de la Universidad Sarah Lawrence y ex-alumna de The Second City Theater en Chicago, es actriz, escritora e improvisadora. Su carrera comenzó en Boston en WZOU FM donde se ganaba la vida en el aire como "la chica" en el Boston Morning Zoo, haciendo impresiones e inventando los informes de tráfico. Luego vino Chicago donde co-escribió y actuó en más de quince críticas con otros ex-alumnos que incluían a Jane Morris, Steven Colbert y Steve Carell. Ruth puede ser vista como la enfermera Wanda en la película Mientras dormías y desde que se mudó a Los Ángeles ha sido la protagonista de un piloto de la red (nunca lo has visto) y ha sido invitada en numerosos programas de televisión incluyendo Curb Your Enthusiasm y NCIS. Es miembro fundador de All Girl Review y actualmente está a punto de terminar su primer libro - un libro de memorias de la infancia. Ruth es la fundadora de Plomo con tu arte, una organización dedicada a fomentar y poner a disposición de los adolescentes y jóvenes adultos su amor por la improvisación y las artes.

Anna Mucha

Reparto · Conocido por La Lista de Schindler

Anna Maria Mucha (nacida el 26 de abril de 1980 en Varsovia ) - Actriz, presentadora y modelo polaca . A la edad de nueve años, hizo su debut en la pantalla grande con el papel de Sabinka en la película Korczak de Andrzej Wajda , luego interpretó a Karolina Szymańska, el personaje principal de Cursed America de Krzysztof Tchórzewski , Danka Dresner en La lista de Schindler de Steven Spielberg y Kasia Bogdańska en Miss Nobody de Andrzej Wajda . Se graduó de la Escuela Secundaria de Stefan Batory en Varsovia , luego estudió en el Instituto de Ciencias Sociales Aplicadas de la Universidad de Varsovia . Actuó en varias obras del Teatro de la Televisión . Ha aparecido en varias películas, incluyendo Boys Don't Cry y Young Wolves . Desde 2003, interpreta a Magda Budzyńska de soltera Marszałek en la serie de TVP2 M jak miłość . En 2005, apareció en el video musical de la canción de Kayah y Krzysztof Kiljański "Nothing but you". En 2006, fue coanfitriona del 31º Festival de Cine Polaco en Gdynia , y su creación y comentarios indiscriminados causaron un gran revuelo en el ambiente: antes de la proyección de una de las películas, pronunció la frase: No te aburriré más, porque dormirás en esta película de todos modos , y antes de la transmisión de Summer Love , que es el debut de Piotr Uklański , de 38 años , declaró: Veremos pronto si es mejor debutar tarde o no hacerlo. Finalmente, el organizador retiró a la actriz del papel de anfitriona de la velada, explicando que “la fórmula de dirección, presentada por la señora Anna Mucha, no encaja en un evento como el festival”. Trabajó en Radio Bis y Radiostacja . Fue reportera del programa Buenos Días de TVN , para el cual condujo la serie de viajes Mucha nie sit . Desde septiembre de 2007 hasta julio de 2008, vivió en Nueva York , donde asistió a clases de actuación en el Lee Strasberg Theatre and Film Institute . En otoño de 2008 participó en la cuarta edición del programa Cómo cantan . En otoño de 2009 ganó junto a Rafał Maserak la final de la décima edición del programa Bailando con las estrellas, y donó la Bola de Cristal, premio por ganar el programa, a la Fundación TVN "No eres solo" . En 2009, sus fotos aparecieron en la edición de octubre de " Playboy ". También en 2009, se convirtió en embajadora de los Encuentros Nacionales de Cine "Kameralne Lato" en Radom . En 2010, fue jurado en la quinta edición del programa You Can Dance - Just Dance y ocupó el puesto 73 en el ranking de "100 estrellas más valiosas del mundo del espectáculo polaco" elaborado por " Forbes ". Ana Mucha (2013) En 2010-2011, interpretó a la boxeadora Monika Milewska, el personaje principal de la serie de TVN Prosto w heart . En 2013 fundó el Instituto "Kosmopolis", la Fundación para la Ciencia, la Cultura y la Educación. En 2015 publicó un libro titulado Toscana que la mosca no aterriza. En 2019, fue la capitana de uno de los equipos en el programa de juegos de TVP2 ¡Fue un año! . En 2020, fue jurado en la segunda edición del programa Dance Dance Dance de TVP2 y se convirtió en la productora del programa Aventura con un jardinero , en el que también interpreta el papel principal de Dzika Cindy.

JoBeth Williams

Fue criada en un hogar donde lo primordial era la música; su padre era cantante de ópera, por ese motivo empezó a tener interés por la música mientras estudiaba en la secundaria. Hizo su estreno en obras de teatro a la edad de dieciocho años, y luego estudió psicología infantil en la Universidad de Brown en Providence (Rhode Island). Tiempo después comprendió que la actuación era su verdadera vocación por lo que abandonó Brown y empezó a esforzarse por dejar su acento texano. Empezó a estudiar actuación en la compañía Trinity Repertory en la cual permaneció por dos años y medio. Sus primeros años en la actuación fueron en televisión en la serie Somerset, aunque también dio grandes pasos en el mundo del cine, pues a finales de la década de 1970 participó en la aclamada cinta Kramer contra Kramer. No fue hasta la década de 1980 cuando tuvo su primer protagónico en la cinta de horror y ciencia ficción producida por Steven Spielberg Poltergeist de Tobe Hooper, posteriormente protagonizó Reencuentro y Profesores de hoy. Sin embargo, a pesar de que alcanzó el éxito gracias a esas cintas, este empezó a decaer cuando participó en Poltergeist 2 y American Dreamer, por lo que decidió tratar de recuperar su éxito pero en la pequeña pantalla. Durante la década de 1990, participó en muchas películas para televisión entre las que destacan Baby M, Adam, El día después, Murder Ordaines y Rompiendo el silencio (1996). Recientemente ha participado en series como NCIS, 24 y Las Vegas.

Alden Ehrenreich

Reparto · Conocido por Maestros Del Crimen, La hora de la desaparición, Oppenheimer

Alden Ehrenreich nació en Los Ángeles, California el 22 de noviembre de 1989. Su madre, Sari Ehrenreich, es una diseñadora de interiores, y su padrastro es un ortodoncista. Se crió en el judaísmo reconstruccionista. Ehrenreich comenzó a actuar a la escuela primaria en Palisades en Pacific Palisades, California, y continuó haciéndolo en Crossroads School en Santa Mónica, California. Ehrenreich fue descubierto en el bar mitzvah de un amigo de Steven Spielberg, cuando Spielberg vio una película de comedia corta en la que Alden a la edad de 14 años había actuado.1​ En 2007, Ehrenreich hizo una audición y obtuvo el papel de Bennie Tetrocini en la película Tetro de Francis Ford Coppola. Coppola pidió a Ehrenreich leer un pasaje de El guardián entre el centeno para su audición principal. Vivió en Nueva York, y se especializó en arte dramático en la Universidad de Nueva York. En 2009, fundó la compañía de teatro y cine The Collectin junto a Zoe Worth. En abril de 2012, reemplazó a Jack O'Connell en el papel de Ethan Wate en la película estadounidense Beautiful Creatures, que es la adaptación del exitoso libro de Kami García y Margaret Stohl. En 2016, se oficializó su fichaje por la saga Star Wars para encarnar al joven Han Solo.

Aaron Eckhart

Reparto · Conocido por Impacto Mortal, Batman: El caballero de la noche

Con numerosas películas a sus espaldas, Aaron Eckhart goza de muy buena posición dentro de la industria. Ha obtenido reconocimiento por sus papeles, entre otros el de la pareja de Julia Roberts en Erin Brockovich, dirigida por Steven Soderbergh. Se dio a conocer por su retrato de un hombre que busca venganza tras un desengaño amoroso en la polémica película de Neil LaBute En compañía de hombres, una de las películas independientes más taquilleras de 1997. Dio vida a Harvey Dent/Dos Caras en la película de Warner Bros El caballero oscuro, dirigida por Christopher Nolan. También ha trabajado en Gracias por fumar, el debut de Jason Reitman en la dirección, producida por Fox Searchlight y por la que fue nominado a un Globo de Oro y a un Independent Spirit Award; y junto a Catherine Zeta-Jones en Sin reservas, el remake de Scott Hicks de la película alemana de 2001 Deliciosa Martha, estrenada por Warner Bros. en 2007. Entre sus trabajos más recientes destacan las películas independientes Mi vida es una ruina, junto a Jessica Alba, y la película dramática de Alan Ball Nothing is Private. Próximamente le veremos en la adaptación de Bruce Robinson de la novela de Hunter S. Thompson "The Rum Diary", junto a Johnny Depp; y en Rabbit Hole, con Nicole Kidman. Nacido en el Norte de California, Eckhart estudió teatro y cine en la Brigham Young University, donde conoció a Neil LaBute. Desde entonces, ha actuado en varias de sus obras y en cuatro películas: En compañía de hombres; Posesión, con Gwyneth Paltrow; Persiguiendo a Betty, con Renée Zellweger; y Tus amigos y vecinos, con Ben Stiller y Catherine Keener. También participó en la adaptación de John Woo del relato de Philip K. Dick "Paycheck", junto a Ben Affleck y Uma Thurman; en Desapariciones, de Ron Howard, junto a Tommy Lee Jones y Cate Blanchett; El núcleo, con Hilary Swank; La dalia negra, de Brian De Palma; y Conversaciones con otras mujeres, junto a Helena Bonham Carter; El juramento, de Sean Penn, junto a Jack Nicholson; Un domingo cualquiera, de Oliver Stone; y Molly, de John Duigan, junto a Elisabeth Shue. En teatro ha trabajado en Amazing Grace, de Michael Cristofer, junto a Marsha Mason. Eckhart vive en Los Ángeles.

Joseph Mazzello

Reparto · Conocido por Red Social

Joseph Francis Mazzello III (Rhinebeck, Nueva York; 21 de septiembre de 1983) es un actor estadounidense conocido por interpretar a Tim Murphy en la película Parque Jurásico y también por interpretar al Marine Eugene Sledge en la miniserie de HBO The Pacific. También interpretó al bajista de la banda Queen, John Deacon, en el biopic Bohemian Rhapsody. Joseph nació en Rhinebeck, Nueva York, pero se crio en Hyde Park. Hijo de Ginnie y Joseph Mazzello, Jr., propietario de una escuela de artes escénicas, tiene una hermana mayor, Mary Mazzello, y un hermano menor, John Mazzello, que ha interpretado pequeños papeles en varias películas. Joseph fue alumno de la Universidad del Sur de California y se graduó en la promoción de 2005. Mazzello debutó como director con el cortometraje Matters of Life and Death (2010), en la cual también actuó junto a David Strathairn y Rachael Leigh Cook. Posteriormente encarnó al Marine Eugene Sledge en la miniserie The Pacific, producida por Steven Spielberg y Tom Hanks. En 2016 estrenó su primer largometraje como director, Undrafted, sobre un equipo de béisbol, donde además participó como actor. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Joseph Mazzello, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Embeth Davidtz

Reparto · Conocido por La Lista de Schindler, El sorprendente Hombre Araña, El sorprendente Hombre Araña 2: La amenaza de Electro

Embeth Jean Davidtz (Lafayette, Indiana, 11 de agosto de 1965) es una actriz estadounidense. Es más conocida por interpretar a la profesora Jennifer Honey en la película de los años 1990 Matilda. Nació en Indiana, es hija de Jean y John Davidtz; este último, ingeniero químico de la Universidad de Purdue, se trasladó muy joven a Sudáfrica, país de origen del padre. Su padre es descendiente de holandeses e ingleses y su madre, descendiente de franceses. Se graduó de la Glen High School en Pretoria, en 1983, y más tarde siguió sus estudios de teatro en la Rhodes University, en Grahamstown. Está casada y tiene dos hijos con Jason Sloane. Comenzó a actuar en una compañía de teatro, en la obra Romeo y Julieta. Sus trabajos teatrales le hicieron ganar dos veces el equivalente sudafricano al premio Tony. Antes de regresar a Estados Unidos, intervino en una película de alto contenido político, A Private Life (1989) y en Night of the Nineteenth, por la que estuvo nominada a un Oscar de la Academia Sudafricana. En 1991, se trasladó a Los Ángeles, donde trabajó en numerosas producciones de televisión. Participó en 1992 en la película El ejército de las tinieblas, y en 1993 se dio a conocer, para el gran público, gracias a su conmovedora interpretación como Helen Hirsch, trabajadora doméstica judía, en La lista de Schindler, dirigida por Steven Spielberg. En 1996 interpretó a la señorita Jennifer Honey en Matilda, dirigida por Danny DeVito. Posteriormente intervino en Simon Magus (1999), de Ben Hopkins, y en The Gingerbread Man (1998), de Robert Altman. También participó, junto a Robin Williams y Sam Neill, en El hombre bicentenario (1999) basada en el relato homónimo de Isaac Asimov. En la adaptación cinematográfica de la novela homónima de Jane Austen, Mansfield Park (1999), interpretó a Mary Crawford, una mujer que lo tiene todo menos el amor de la persona a quien ama. En The Hole (2001), dio vida a una psiquiatra que debe resolver el caso de una joven, Thora Birch, que escapa malherida del sótano de un colegio en el que han quedado atrapados sus tres compañeros. Ese mismo año, su papel en El diario de Bridget Jones le permitió cambiar de registro. En 2016 participa en la cuarta temporada de la serie de TV Ray Donovan.

Walter Hill

Producción · Guionista · Conocido por Alien: Covenant, Alien: Romulus, Aliens: El Regreso

Nació el 10 de enero de 1942 en Long Beach en el estado de California, ha dicho en varias entrevistas que de niño sufría de asma, razón por la cual tuvo muchos problemas para terminar la escuela, su abuelo era un perforador de petroleo, esto influiría para que Walter Hill más tarde trabajara en esta labor. Vivió y curso estudios de Arte en Ciudad de México en la Universidad Mexico City College. Trabajó en perforaciones petroleras y en construcción. Hasta 1968 sólo hizo una incursión en el cine como ayudante de director en la película El caso Thomas Crown (version de 1968). También fue ayudante de director ese mismo año para la película Bullitt, y en Take the Money and Run (1969) estuvo a los servicios de nada más y nada menos que Woody Allen como su ayudante. Desde un principio Walter Hill mostró su inclinación por escribir guiones. Su primer guion fue el de un western, pero aquel guion nunca se llegó a adaptar a la pantalla grande. Luego escribió The Getaway y Hickey and Boggs; estos dos guiones fueron llevados al cine 1972, pero su incursión como director solo llegaría en 1975 con Hard Times. En 1979 escribe y dirige The Warriors; esta película se convertiría en su obra más destacada y en toda una película de culto en los Estados Unidos, basada en un libro de Sol Yurick inspirado en el relato griego de la Anábasis de Jenofonte. Su pasión ha sido desde siempre el Cine del Oeste y su referente fundamental la obra de John Ford, a pesar de que muchos de sus éxitos forman parte del cine policíaco y de la comedia. Las películas de Hill presentan habitualmente situaciones en las que los personajes principales se hallan bajo una fuerte presión. Su vida suele ser complicada y da la sensación de que siempre ha sido así. Frecuentemente, sus personajes, masculinos, viven a su manera, pues no tienen excesiva confianza en la naturaleza humana. Hill, junto con Steven Spielberg, George Lucas, John Milius, Brian De Palma, Martin Scorsese, Paul Schrader, Francis Ford Coppola y otros, es uno de los cineastas que formaron parte de la generación de los 70 que modernizó el cine estadounidense.

James Nesbitt

Reparto · Conocido por El Hobbit: Un viaje inesperado, El Hobbit 2: La desolación de Smaug, El Hobbit 3: La batalla de los Cinco Ejércitos

James Nesbitt (nacido el 15 de enero de 1965) es un actor norirlandés. Nacido en Ballymena, County Antrim, Irlanda del Norte, Nesbitt creció en el cercano pueblo de Broughshane, antes de trasladarse a Coleraine, County Londonderry. Quería ser profesor, como su padre, así que se licenció en francés en la Universidad de Ulster. Dejó la escuela después de un año cuando decidió convertirse en actor, y fue transferido a la Escuela Central de Lenguaje y Drama en Londres. Después de graduarse en 1987, pasó siete años actuando en obras que variaban desde el musical Up on the Roof (1987, 1989) hasta el drama político Paddywack (1994). Hizo su debut en el cine interpretando al agente de talentos Fintan O'Donnell en Hear My Song (1991). Nesbitt consiguió su gran avance en la televisión interpretando a Adam Williams en la comedia romántica Cold Feet (1998-2003), que le valió el Premio de la Comedia Británica, el Premio del Club de Industrias de Televisión y Radio y el Premio Nacional de Televisión. Su primer papel importante en la película fue cuando apareció como criador de cerdos "Pig" Finn en Waking Ned (1998). Con el resto del reparto estelar, Nesbitt fue nominado para el premio Screen Actors Guild Award. En Lucky Break (2001), debutó como protagonista de una película interpretando al prisionero Jimmy Hands. Al año siguiente, interpretó a Ivan Cooper en la película de televisión Bloody Sunday, sobre los rodajes de 1972 en Derry. La película fue un punto de inflexión en su carrera, alejándose de sus anteriores papeles de "cheeky chappie". Ganó el Premio de Cine Independiente Británico y fue nominado para el Premio de Televisión de la Academia Británica al Mejor Actor. Nesbitt también ha protagonizado la Ley de Murphy (2001-2007) como detective encubierto Tommy Murphy, un papel creado para él por el escritor Colin Bateman. El papel ganó dos veces las nominaciones a Mejor Actor de Nesbitt en los Irish Film & Television Awards (IFTA). En 2007, protagonizó el doble papel de Tom Jackman y Mr Hyde en Jekyll, de Steven Moffat, lo que le valió una nominación al Globo de Oro en 2008. Desde entonces, Nesbitt ha aparecido en varios papeles más dramáticos; protagonizó junto a Liam Neeson en Cinco minutos del cielo (2009), y fue uno de los tres actores principales de la miniserie de televisión Occupation (2009) y The Deep (2010). También protagonizó las películas Outcast (2010) y The Way (2011), de Emilio Estevez, y ha sido seleccionado en The Hobbit (2012/13), de Peter Jackson. Nesbitt está casado con la ex actriz Sonia Forbes-Adam, con quien tiene dos hijas. Es mecenas de numerosas organizaciones benéficas y en 2010 aceptó el cargo ceremonial de Canciller de la Universidad de Ulster.

George Lucas

Reparto · Guionista · Executive Producer · Conocido por Minions & Monstruos, El Imperio contraataca, Indiana Jones 2: El templo de la perdición

Fue criado en un rancho de Modesto, California, lugar de cultivo de nueces. Su padre era dueño de una tienda de venta de escritorios y tenía tres hermanos.​ Durante su adolescencia estudió en la Downey High School y era un fanático de las carreras de automóviles, incluso tenía planeado convertirse en un piloto de carreras profesional. Sin embargo sufrió un terrible accidente con su coche poco tiempo después de graduarse en la secundaria, estuvo hospitalizado por varias semanas y estuvo a punto de morir. Este accidente cambió definitivamente su manera de ver la vida. Decidió ir a la preparatoria Modesto Junior College, donde tomó materias como antropología, sociología y literatura, entre muchas otras. También empezó a filmar con una cámara de 8mm. Durante esta época, Lucas y su amigo John Plummer comenzaron a interesarse en el cine Canyon Cinema: proyecciones de cineastas asociados al underground y al avant-garde, como Jordan Belson, Stan Brakhage y Bruce Conner. Lucas y Plummer también comenzaron a ver películas clásicas del cine europeo, como À bout de souffle, de Jean-Luc Godard, Jules y Jim de François Truffaut y 8½ de Federico Fellini. “Ahí fue cuando George comenzó realmente a explorar”, ha dicho Plummer. Gracias a su interés en las carreras automovilísticas Lucas conoció al renombrado cinematógrafo Haskell Wexler quien también compartía su gusto por las carreras. Wexler, quien después trabajaría con Lucas en varias ocasiones, se impresionó por el talento del muchacho: «George tenía muy buen ojo y pensaba de una manera muy visual». Lucas se mudó a la Universidad del Sur de California (USC), donde estudió en la Escuela de Artes Cinematográficas. USC fue una de las primeras universidades en Estados Unidos en contar con una escuela dedicada a la educación del cine. Durante sus años en USC, Lucas compartió el cuarto de los dormitorios universitarios con Randall Kleiser. En el campus también forjó amistad con compañeros como Walter Murch, Hal Barwood y John Milius, entre otros. Este grupo de amigos fue conocido en el campus como The Dirty Dozen (una referencia a la cinta del mismo nombre, estrenada en 1967 y dirigida por Robert Aldrich); los doce alcanzarían cierto éxito en la industria cinematográfica de Hollywood. Lucas también se hizo muy buen amigo de un alumno destacado del campus, con quien colaboraría después en Indiana Jones: Steven Spielberg. Lucas se vio fuertemente influenciado por el curso de Expresión Fílmica impartido por el cineasta Lester Novros y agrupaba los elementos no narrativos de la forma fílmica como el color, la luz, el movimiento, el espacio el tiempo. Otra inspiración fue el realizador serbio (y decano del Departamento de Cine de la USC) Slavko Vorkapich, un teórico del cine que realizó grandes secuencias de montajes para estudios de Hollywood como MGM, RKO y Paramount. Vorkapich enseñó la naturales autónoma de la forma cinemática, y enfatizaba la cualidad dinámica única del movimiento y la energía cinética inherente en las películas.

Martin Scorsese

Reparto · Executive Producer · Dirección · Conocido por Star Wars: The Mandalorian and Grogu, Boardwalk Empire, El Lobo de Wall Street

Martin Charles Scorsese (Queens, Nueva York, 17 de noviembre de 1942), conocido como Martin Scorsese, es un director, guionista, actor y productor estadounidense de cine, ganador de un Óscar, tres Globos de Oro, dos premios BAFTA, un Primetime Emmy, y un premio del gremio de directores de Estados Unidos, además de ser uno de los fundadores de World Cinema Foundation. Fue condecorado con la Legión de Honor francesa en 1987. Las obras de Scorsese abordan principalmente los temas de la vida italo-estadounidense. Le gusta mucho la música, mundo al que ha dedicado alguna de sus películas (No Direction Home sobre Bob Dylan , Shine a Light sobre los Rolling Stones y George Harrison: Living in the Material World acerca del ex miembro de The Beatles). Scorsese es ampliamente considerado como uno de los directores más influyentes de su generación. Ganó un premio MFA por su obra como director de cine otorgado por la prestigiosa Escuela de Cine de la Universidad de Nueva York. Tras múltiples nominaciones a lo largo de su carrera, ganó finalmente el Óscar al mejor director por su película Los infiltrados, la cual también ganó el Óscar a la mejor película en la 79.ª edición de los Premios de la Academia celebrados en 2007. El Óscar le fue entregado por Francis Ford Coppola, George Lucas y Steven Spielberg, quienes son buenos amigos suyos. A su vez, el 17 de enero de 2010 se le otorgó el premio honorífico Cecil B. DeMille en la entrega de los Globos de Oro por su "sobresaliente contribución al campo del entretenimiento". Scorsese es presidente de The Film Foundation, una fundación sin fines de lucro dedicada a la preservación del material fílmico en deterioro.

Park Hee-soon

Reparto · Conocido por El juego del calamar

Park Hee-soon (coreano: 박희순, nacido el 13 de febrero de 1970) es un actor surcoreano originario de Seúl, Corea del Sur. Desde joven mostró una inclinación por las artes escénicas, lo que le llevó a estudiar interpretación en la Universidad de las Artes de Seúl, donde se graduó en 1988. Su formación fue rigurosa: formó parte del prestigioso grupo teatral Mokhwa, conocido por su exigente disciplina actoral, en el que permaneció durante doce años. Debutó en el teatro en 1990, y poco después comenzó a aparecer en cine y televisión. Aunque sus primeros papeles fueron secundarios, su talento no pasó desapercibido. En 2008, su interpretación en el thriller «Seven Days» le valió el premio al mejor actor de reparto en los prestigiosos Blue Dragon Film Awards, consolidando su reputación como actor de carácter. A lo largo de su carrera, Park ha demostrado una versatilidad notable, alternando entre cine independiente, superproducciones y series de televisión. Ha interpretado desde emperadores en dramas históricos hasta mafiosos, detectives y figuras paternas complejas. Su papel como el enigmático Choi Mu-jin en «Mi nombre» (2021) para Netflix lo presentó a una audiencia global, y su participación en «El juego del calamar» como oficial militar ha reforzado su presencia internacional. Además de su carrera en pantalla, Park ha sido reconocido por su trabajo en doblaje, publicidad y teatro musical. Está casado con la actriz Park Ye-jin desde 2015, y es conocido por su carácter reservado y su afición al béisbol, siendo fan del equipo KIA Tigers.

Marika Tachibana

Marika Tachibana (橘 茉莉花, Tachibana Marika, nacida el 31 de mayo de 2000) es una actriz de doblaje (seiyuu) japonesa de la prefectura de Shizuoka. Pertenece a Sigma Seven. Su antiguo nombre artístico era Marika Suzuki (鈴木 毬花, Suzuki Marika) y pertenecía a Office Osawa. Se unió a Sigma Seven con el nombre de Marika Tachibana el 20 de marzo de 2023. En 2020, tras audicionar para el papel de Yuna Ichihara, la protagonista de la película animada «Omoi, Omoware, Furi, Furare», fue seleccionada para interpretar el personaje, lo que supuso su primer papel principal, siendo todavía estudiante universitaria.

Natalie Portman

Reparto · Conocido por Amigos con derechos, El Perfecto Asesino, Thor: Amor y Trueno

Natalie Portman es la primera persona nacida en la década de 1980 que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz (por Cisne negro (2010)). Natalie nació Natalie Hershlag el 9 de junio de 1981, en Jerusalén, Israel. Ella es la única hija de Avner Hershlag, un médico nacido en Israel, y Shelley Stevens, una artista estadounidense (de Cincinnati, Ohio), que también actúa como agente de Natalie. Sus padres son ambos de ascendencia judía Ashkenazi. La familia de Natalie dejó Israel para ir a Washington, D.C., cuando aún era muy joven. Después de algunos movimientos más, su familia finalmente se estableció en Nueva York, donde todavía vive hasta el día de hoy. Se graduó con honores y sus logros académicos le permitieron asistir a la Universidad de Harvard. Fue descubierta por un agente en una pizzería a la edad de 11 años. Fue empujada hacia una carrera en el modelaje, pero decidió que preferiría seguir una carrera en la actuación. Apareció en muchas presentaciones en vivo, pero hizo su poderoso debut cinematográfico en la película El profesional (Léon) (1994) (también conocido como "Léon"). Después de este papel, Natalie ganó papeles en películas como Heat (1995), Beautiful Girls (1996) y Mars Attacks! (1996) No fue sino hasta 1999 que Natalie recibió fama mundial como Reina Amidala en la muy esperada precuela de Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma (1999) de 431 millones de dólares. Luego protagonizó dos dramas de comedia aclamados por la crítica, A cualquier otro lugar (1999) y La fuerza del amor (2000), seguida de Closer (2004), por la que recibió una nominación al Oscar. Repitió su papel de Padme Amidala en los últimos dos episodios de la trilogía de la precuela de Star Wars: Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones (2002) y Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith (2005). Recibió un Premio de la Academia y un Globo de Oro a la Mejor Actriz en Cisne negro (2010). Recibió una segunda nominación a Mejor Actriz, por interpretar a Jacqueline Kennedy en Jackie (2016).

Patricia Charbonneau

Patricia Charbonneau (nacida el 19 de abril de 1959) es una actriz norteamericana, probablemente más conocida por interpretar el papel de Cay Rivvers en “Desert Hearts” (Media hora más contigo, 1985), su primer rol cinematográfico. Charbonneau nació en Valley Stream, Nueva York, y se graduó en 1977 en la “Valley Stream Central High School”, escuela a la asistió junto a otros actores amigos como Steve Buscemi y Steve Hytner. Posteriormente asistió a la Universidad de Boston. Charbonneau comenzó su carrera en los escenarios con la producción “Revengers... A Tragedea”, en el teatro Playwrights Horizons de Nueva York. Luego se trasladó a Louisville, Kentucky, donde fue miembro del Actors Theatre y, durante su estadía, consiguió el papel de Lea en “My Sister in this House”, un rol que también interpretó Off-Broadway. Charbonneau no había trabajado en ninguna película hasta que en 1985 Donna Deitch la eligió para actuar en “Desert Hearts”, en una época donde aún se consideraba riesgoso interpretar a una lesbiana en un drama romántico, que además incluía una larga escena de sexo. Al año siguiente apareció en “Manhunter” (cazador de Hombres) de Michael Mann (basada en la novela Red Dragon) y luego interpretó el rol protagónico de Anna, en “Call Me” (1988), donde también actuó su compañero de estudios Steve Buscemi. Sus apariciones en televisión han incluido “Crime Story”, “The Equalizer”, “Wiseguy”, “Murder She Wrote”, “Matlock” y “Law & Order: Criminal Intent” Desde marzo de 2007, Charbonneau ha sido miembro de la Hudson Valley Academy of Performing Arts en West Taghkanic, Nueva York, donde brinda un taller de actuación para niños y adolescentes. Patricia es hermana de la novelista Eileen Charbonneau.

Chris Pratt

Reparto · Conocido por Guardianes de la Galaxia volumen 3, Guardianes de la galaxia, Jurassic World: Dominion

Christopher Michael Pratt (21 de junio de 1979), conocido simplemente como Chris Pratt, es un actor, actor de voz y productor estadounidense. Aunque nació en Virginia, creció en la ciudad de Lake Stevens y desde temprana edad tuvo problemas con su sobrepeso. Tras terminar la secundaria en 1997, abandonó sus estudios para mudarse a Maui (Hawái), donde vivió sin un hogar hasta que fue descubierto por la actriz Rae Dawn Chong mientras trabajaba como mesero a los 19 años. Gracias a su carisma, Pratt vio éxito en la televisión durante la década del 2000 con las series Everwood, The O. C. y Parks and Recreation. Sin embargo, logró gran reconocimiento a nivel mundial en 2014 protagonizando la película Guardianes de la Galaxia con el personaje de Peter Quill / Star-Lord y se convirtió en un personaje recurrente del Universo cinematográfico de Marvel al repetir su papel en Guardianes de la Galaxia Vol. 2 (2017), Avengers: Infinity War (2018) y Avengers: Endgame (2019), películas que fueron aclamadas por la crítica y son de las más recaudadoras de la historia. El actor también vio éxito protagonizando la película Jurassic World (2015) y su secuela Jurassic World: Fallen Kingdom (2018). Como actor de voz, ha prestado su voz para la película animada The Lego Movie (2014) y su secuela The Lego Movie 2: The Second Part (2019), así como Onward (2020). A lo largo de su carrera, el actor ha ganado un Premio Saturn, dos MTV Movie & TV Awards y dos Teen Choice Awards, además de haber obtenido su estrella en el Paseo de la fama de Hollywood por sus contribuciones e impacto en el cine. Por otra parte, Pratt tiene un hijo con la actriz Anna Faris, y desde 2019 está casado con la autora Katherine Schwarzenegger.

Elizabeth Olsen

Reparto · Conocido por Doctor Strange en el multiverso de la locura, Capitán América: Civil War, Avengers 2: Era de Ultrón

Elizabeth Chase Olsen, conocida como Elizabeth Olsen, es una actriz y productora estadounidense. Es conocida por equilibrar el cine independiente con grandes éxitos del Universo Cinematográfico de Marvel. Ha acumulado nominaciones a los premios Primetime Emmy, Globos de Oro y Critics' Choice Awards, además de ganar premios de la crítica por sus interpretaciones dramáticas. Olsen nació en Sherman Oaks, California. Es la hermana menor de las actrices Ashley y Mary-Kate Olsen. Su primer acercamiento a la actuación ocurrió a los cuatro años, con breves apariciones en los proyectos familiares de sus hermanas. Tras pasar su adolescencia enfocada en estudios y teatro musical, decidió forjar su propia identidad artística asistiendo a la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York y formándose en la Atlantic Theater Company para debutar profesionalmente de manera independiente. En 2011, alcanzó el reconocimiento de la crítica con su primer protagónico en el thriller psicológico Martha Marcy May Marlene, largometraje que le valió candidaturas como Mejor Actriz en los Critics' Choice Awards e Independent Spirit Awards. Ese mismo año consolidó su rango interpretativo en la cinta de terror Silent House (2011) y en el drama Liberal Arts (2012). Gracias a este gran inicio de carrera, recibió una nominación al Premio BAFTA a la Estrella Emergente en 2013. En 2014, dio el salto a las grandes producciones al unirse a la franquicia de Godzilla. Sin embargo, el estrellato global definitivo le llegó al unirse a Marvel en el papel de Wanda Maximoff / Bruja Escarlata, debutando en Avengers: Age of Ultron (2015) y repitiendo el personaje en entregas taquilleras como Captain America: Civil War (2016) y Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022). Paralelamente, continuá ligada al cine independiente en cintas como el thriller Wind River (2017) y la comedia negra Ingrid Goes West (2017). En 2018, expandió su faceta a la producción ejecutiva y protagonizó la serie dramática Sorry for Your Loss (2018–2019), papel que le otorgó una nominación a los Critics' Choice Awards. Su consolidación definitiva llegó en 2021 al protagonizar la aclamada miniserie WandaVision, interpretación que marcó un hito al recibir nominaciones a los premios Primetime Emmy y Globos de Oro como Mejor Actriz. Posteriormente, volvió a recibir nominaciones en los Globos de Oro por encarnar a Candy Montgomery en la serie de drama criminal Love & Death (2023), y protagonizó el aplaudido drama de Netflix His Three Daughters (2024), compartiendo un premio Independent Spirit con el reparto. En 2025, Olsen protagonizó el thriller de ciencia ficción distópica The Assessment (2025) junto a Alicia Vikander. Ese mismo año, lideró la comedia de fantasía de la distribuidora A24 titulada Eternity (2025), donde interpretó el papel de Joan al lado de Miles Teller. En 2026, Olsen regresó a la televisión al unirse al elenco de voces de la serie animada Marvel Zombies (2026), retomando su icónico rol de Wanda Maximoff. Asimismo, este año protagonizó y produjo la serie dramática y de misterio Seven Sisters (2026) para la cadena FX, consolidando su estatus como una de las figuras más activas de la pantalla actual.

Kiami Davael

Es una actriz infantil estadounidense, conocida por ser Lavender, la mejor amiga de Matilda Wormwood en la película del año 1996, del mismo nombre. Un año después de su aparición en Matilda, ella apareció como Simone Bien Aime en un episodio de la serie televisiva "The Pretender". En 1998, Davael tuvo un pequeño papel como Keeta en la serie de corta duración televisión Conan el Aventurero y fue estrella invitada como Lucy en un episodio de la serie de televisión Tierra Prometida. Ella tenía un pequeño papel como Anna en un episodio de la comedia de situación de la serie de televisión Moesha en 1999, y desde entonces ha tenido papeles menores en varias otras comedias de situación, incluyendo el Steve Harvey Mostrar , en la casa y Grown Ups . Davael apareció en la película de la comedia Bruno (2000), dirigida por Shirley MacLaine , que marcó su primera aparición en una película teatral lanzado desde su debut 1996, además de ser su último papel como actor hasta la fecha. Davael asistió a la Universidad de Kentucky y se graduó en 2008 con una Licenciatura en Psicología. Ella vive en Atlanta, Georgia.

Budd Boetticher

Director y guionista de cine estadounidense nacido en Chicago (Illinois), cuyo verdadero nombre era Oscar Boetticher. Después de pasar por la Academia Militar de Culver (Indiana) y la Universidad de Ohio, ofició como jugador de fútbol americano y boxeador antes de partir para México, donde, fascinado por la tauromaquia, se convirtió en un profesional del toreo. Su amor por los toros, a los que dedicó tres películas, le sirvió para principiar en Hollywood, como asesor técnico de Rouben Mamoulian en el “remake” del clásico de Rodolfo Valentino, Sangre y arena (1940). Encajó bien Boetticher en la Columbia, y ésta le ofreció un contrato como ayudante de dirección en próximas producciones, entre ellas, el célebre filme de Charles Vidor Las Modelos (1944) y Los Desesperados (1943), donde conocerá a Randolph Scott y Harry Joe Brown, dos determinantes personajes en su vida. En los años siguientes, firmó una serie de películas de muy bajo presupuesto para diversas compañías, sin dejar entrever nada de otro mundo. Su oportunidad aparece cuando la Republic y John Wayne se interesan por un guión suyo titulado Torero y que más tarde habría de llamarse The Bullfighter and the Lady (1951), con Rober Stack como el americano que va a México para aprender a torear, y Gilbert Roland, el matador/héroe nacional que trata de enseñarle. Boetticher consiguió la única nominación de toda su carrera al mejor guión. Continúa su producción de pequeños filmes de aventuras, westerns, thrillers, entre los que destacan algunos como City Beneath the Sea (1953), con Robert Ryan, Anthony Quinn, Mala Powers y unos coloreados submarinos y exóticos decorados, y los westerns Traición en Fort King (1953), con Rock Hudson, Anthony Quinn y Lee Marvin, en uno de sus primeros papeles, y, sobre todo, El desertor de El Álamo (1953), con un espléndido Glenn Ford, donde los personajes no tienen, quizá, todavía la profunda personalidad de los futuros héroes de la Ranown, pero las escenas de acción poseen ya toda la intensidad de las mejores obras de Boetticher. 1956 es un gran año para Budd Boetticher. La United Artists confía en él para que ponga imágenes a un guión de Harold Medford, titulado El asesino anda suelto, con Joseph Cotten y Rhonda Fleming. Un buen e intenso thriller. Y, acto seguido, es llamado por Randolph Scott para producir Seven Men From Now, el primero de los espléndidos siete western que realizaron juntos. Se viene a denominar ciclo Ranown a las siete pequeñas producciones que, entre 1956 y 1960, Boetticher dirige para Scott. Ranown hace referencia tanto al nombre del actor Randolph Scott como al del productor Harry Joe Brown. En realidad, ambos sólo se encargaron de producir cinco de los siete títulos; el primero, Seven Men From Now, fue pagado por John Wayne, y el sexto, WestBound (1957), lo produjo la Warner. Los demás títulos fueron Los cautivos (1957), Decision at Sundown (1957), Buchanan Rides Alone (1958), Ride Lonesome (1959) y Comanche Station (1960). Lo más extraño de estos westerns, algunos con guión de Burt Kennedy, quizá los mejores, es que prácticamente carecen de acción. Todos poseen un gran número de tiempos muertos.

Chris Evans

Reparto · Conocido por Sacrificio: Los elegidos, Avengers: Los Vengadores, Entre Navajas y Secretos

Christopher Robert Evans (Boston, 13 de junio de 1981), conocido simplemente como Chris Evans, es un actor, actor de voz, director y productor de cine estadounidense. Criado en el pueblo de Sudbury, mostró interés a temprana edad por la actuación y se mudó a Nueva York para estudiar teatro después de terminar la secundaria. Debutó como actor en 1997 al aparecer en un cortometraje educativo y años más tarde, en el 2000, protagonizó la serie Opposite Sex. Después de ello, ganó reconocimiento por su participación en películas como Not Another Teen Movie (2001) y The Perfect Score (2004). Evans interpretó a Antorcha Humana en la película Los 4 Fantásticos (2005) y su secuela Los 4 Fantásticos y Silver Surfer (2007), que se convirtieron en sus primeros éxitos en taquilla, papel que repitió en Deadpool & Wolverine (2024). Luego de varios años protagonizando comedias y fantasías poco exitosas, ganó reconocimiento internacional por interpretar a Steve Rogers / Capitán América en el Universo Cinematográfico de Marvel, protagonizando Capitán América: el primer vengador (2011), The Avengers (2012), Captain America: The Winter Soldier (2014), Avengers: Age of Ultron (2015), Capitán América: Civil War (2016), Avengers: Infinity War (2018) y Avengers: Endgame (2019), que recibieron elogios de la crítica y fueron éxitos en taquilla. En 2020 volvió a la televisión protagonizando la miniserie Defending Jacob, donde también fue productor ejecutivo.

Lindsay Wagner

Reparto · Conocido por Almacén 13

Lindsay Jean Wagner (Los Ángeles, 22 de junio de 1949), conocida como Lindsay Wagner, es una actriz y modelo estadounidense. Es conocida por haber protagonizado la serie de televisión La mujer biónica (1976-1978) en donde interpretó a Jaime Sommers. Su primera aparición en el papel fue en la serie The Six Million Dollar Man «El hombre nuclear» al lado del actor Lee Majors. Su caracterización fue un ícono de la cultura pop en la década de los años 1970's. Por este papel, Wagner ganó un premio Emmy por una destacada actuación de una actriz principal en un papel dramático en 1977, siendo el primero para un actor o actriz en serie de ciencia ficción. Wagner inició su carrera como actriz profesional en 1971 y se mantuvo actuando por largo tiempo en una variedad de películas y producciones para televisión hasta el día de hoy. Trabajó como modelo en Los Angeles y obtuvo alguna experiencia en televisión apareciendo como anfitriona en Playboy After Dark y también fue concursante en el show de juego The Dating Game en 1969 (uno de sus potenciales pretendientes a quién ella no eligió, fue el actor de TV Roger Ewing)- En 1971, firmó contrato con Universal Studios y trabajó en producciones Universal. Su debut en horario estelar en la televisión fue en la serie Adam-12 ("Million Dollar Buff") y apareció en una docena de otros programas de Universal, incluyendo Owen Marshall: Counselor at Law, The F.B.I., Sarge y Night Gallery (1971, como la enfermera en el episodio: "The Diary"). Entre 1971 y 1975, apareció en cinco episodios de la serie de Universal, Marcus Welby, M.D. y en dos episodios de The Rockford Files. En 1973 se ramificó papeles de películas cuando Universal siendo elenco en Two People. que fue su primera interpretación en la película y su primer papel principal. Coprotagonista en 20th Century Fox en la película Paper Chase ese mismo año, interpretando a la hija del severo profesor de Leyes, Kingsfield. En 1975, estando aún bajo contrato con Universal Studios, interpretó el papel de Jaime Sommers, una ex-tenista profesional quién fue el amor de la infancia del "Hombre de seis millones de Dólares" el Coronel Steve Austin (interpretado por Lee Majors). De acuerdo a Kenneth Johnson, entrevistada para un reportaje que está incluido en el DVD North American 2010 de la Mujer Biónica en su primera temporada, donde fue elenco basándose en su espontaneidad después de su aparición en la serie piloto y un episodio de The Rockford Files. En la segunda temporada, episodio de dos partes, es caracterizada sumamente grave en un accidente de paracaidismo y es equipada con implanes biónicos similares a los de Austin, pero su cuerpo los rechaza, llegando finalmente a morir. Este fue su último papel de Wagner bajo contrato con Universal, pero la respuesta pública al personaje fue tan abrumador, que su "muerte" fue cambiada por una "experiencia cercana a la muerte" y Wagner apareció en un episodio de dos partes regresando así a su papel. Además debutó en su propia serie, La Mujer Biónica, en enero de 1976. Ese mismo año, fue co-estelar de una película canadiense, Second Wind opuesto a James Naugton. Hizo varias apariciones en The Six Million Dollar Man durante la serie. El papel protagonizado por Wagner le dio el premio Emmy como "Mejor Actriz en un papel dramático" en 1977.

Steven Spielberg

Executive Producer · Dirección · Conocido por Hombres de Negro 3, Indiana Jones y el dial del destino, Jurassic World: Dominion

Steven Allan Spielberg (18 de diciembre de 1946) es un director, guionista y productor de cine estadounidense.​ Se lo considera uno de los pioneros de la era del Nuevo Hollywood y es también uno de los directores más reconocidos y populares de la industria cinematográfica mundial.

Steven Moffat

Guionista · Conocido por Doctor Who, Sherlock

Steven Moffat (18 de noviembre de 1961)​ es un guionista escocés.

Steven Cree

Reparto · Conocido por Un último disparo, Incontrolable (I Swear), Valiente