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Sin tiempo para morir

2021

Bond se ha retirado del servicio como agente en activo y disfruta de una tranquila vida en Jamaica. Pero sus días de paz acaban cuando su viejo amigo Felix Leiter de la CIA aparece pidiéndole ayuda. La misión en cuestión, que consiste en rescatar a un científico secuestrado, resulta mucho más compleja de lo esperado y pone a Bond sobre la pista de un misterioso villano armado con peligrosa tecnología de vanguardia.

Judi Dench

Reparto · Conocido por 007: Operación Skyfall, Vacas Vaqueras, 007: Quantum

Judith Olivia Dench (York, Inglaterra; 9 de diciembre de 1934)1​ es una actriz y escritora británica. Debutó en las tablas en la Compañía de Teatro de Old Vic en 1957 y logró reconocimiento subsecuente interpretando a damas shakespereanas como Ofelia en Hamlet, Julieta en Romeo y Julieta o Lady Macbeth en Macbeth. Debutó en el cine en 1964 en la cinta dramática El tercer secreto. Durante los siguientes veinte años, Dench se estableció como una de las actrices teatrales más importantes del Reino Unido, trabajando en la Compañía Nacional de Teatro y en la Compañía Real de Shakespeare. Logró el éxito en la televisión con la comedia A Fine Romance transmitida entre 1981 y 1984 y en la comedia romántica As Time Goes By en 1992. Se abrió paso en el cine como actriz secundaria en películas de éxito como el drama romántico Una habitación con vistas de 1985, hasta lograr la fama mundial al encarnar a M en la cinta de acción GoldenEye de 1995, perteneciente a la saga James Bond, un papel que repitió hasta Skyfall en 2012. Fue reemplazada después por Ralph Fiennes en el filme Skyfall hasta Sin tiempo para morir. Candidata en siete ocasiones al premio Oscar y ganadora en 1998 por su breve participación como la reina Isabel I de Inglaterra en Shakespeare in Love, Dench también fue considerada por sus notables interpretaciones en Su majestad Mrs. Brown de 1997, Chocolat de 2000, Iris de 2002, Mrs. Henderson presenta de 2005, Diario de un escándalo de 2006 y Philomena de 2013. De igual manera, se ha hecho con otros premios importantes de la industrial del teatro, el cine y la televisión, entre ellos: seis BAFTA, cuatro BAFTA de televisión, siete Olivier, dos Premios del Sindicato de Actores, dos Globos de Oro y un Tony. Recibió el título de «Comandante» de la Orden del Imperio Británico en 1970 y fue elevada a «Dama» en 1988. Fue declarada miembro de la Orden de los Compañeros de Honor en 2005, miembro de la Real sociedad de las Artes en 2006 y miembro del Instituto de cine británico a partir de 2011. En 2018 recibió el Premio Donostia, dentro del marco del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Judi Dench, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

George Lucas

Reparto · Guionista · Executive Producer · Conocido por Minions & Monstruos, El Imperio contraataca, Indiana Jones 2: El templo de la perdición

Fue criado en un rancho de Modesto, California, lugar de cultivo de nueces. Su padre era dueño de una tienda de venta de escritorios y tenía tres hermanos.​ Durante su adolescencia estudió en la Downey High School y era un fanático de las carreras de automóviles, incluso tenía planeado convertirse en un piloto de carreras profesional. Sin embargo sufrió un terrible accidente con su coche poco tiempo después de graduarse en la secundaria, estuvo hospitalizado por varias semanas y estuvo a punto de morir. Este accidente cambió definitivamente su manera de ver la vida. Decidió ir a la preparatoria Modesto Junior College, donde tomó materias como antropología, sociología y literatura, entre muchas otras. También empezó a filmar con una cámara de 8mm. Durante esta época, Lucas y su amigo John Plummer comenzaron a interesarse en el cine Canyon Cinema: proyecciones de cineastas asociados al underground y al avant-garde, como Jordan Belson, Stan Brakhage y Bruce Conner. Lucas y Plummer también comenzaron a ver películas clásicas del cine europeo, como À bout de souffle, de Jean-Luc Godard, Jules y Jim de François Truffaut y 8½ de Federico Fellini. “Ahí fue cuando George comenzó realmente a explorar”, ha dicho Plummer. Gracias a su interés en las carreras automovilísticas Lucas conoció al renombrado cinematógrafo Haskell Wexler quien también compartía su gusto por las carreras. Wexler, quien después trabajaría con Lucas en varias ocasiones, se impresionó por el talento del muchacho: «George tenía muy buen ojo y pensaba de una manera muy visual». Lucas se mudó a la Universidad del Sur de California (USC), donde estudió en la Escuela de Artes Cinematográficas. USC fue una de las primeras universidades en Estados Unidos en contar con una escuela dedicada a la educación del cine. Durante sus años en USC, Lucas compartió el cuarto de los dormitorios universitarios con Randall Kleiser. En el campus también forjó amistad con compañeros como Walter Murch, Hal Barwood y John Milius, entre otros. Este grupo de amigos fue conocido en el campus como The Dirty Dozen (una referencia a la cinta del mismo nombre, estrenada en 1967 y dirigida por Robert Aldrich); los doce alcanzarían cierto éxito en la industria cinematográfica de Hollywood. Lucas también se hizo muy buen amigo de un alumno destacado del campus, con quien colaboraría después en Indiana Jones: Steven Spielberg. Lucas se vio fuertemente influenciado por el curso de Expresión Fílmica impartido por el cineasta Lester Novros y agrupaba los elementos no narrativos de la forma fílmica como el color, la luz, el movimiento, el espacio el tiempo. Otra inspiración fue el realizador serbio (y decano del Departamento de Cine de la USC) Slavko Vorkapich, un teórico del cine que realizó grandes secuencias de montajes para estudios de Hollywood como MGM, RKO y Paramount. Vorkapich enseñó la naturales autónoma de la forma cinemática, y enfatizaba la cualidad dinámica única del movimiento y la energía cinética inherente en las películas.

Derek Jacobi

Reparto · Conocido por Gladiador, Jason y los Argonautas, La Cenicienta

Derek Jacobi nació en el seno de una familia de ascendencia alemana. Sus padres se dedicaron al comercio, poseyendo una tienda de dulces y un estanco. Actuó en Birmingham hasta que Sir Laurence Olivier, tras asistir a la representación de Enrique VIII, le ofreció la oportunidad de ser uno de los ocho miembros fundadores del nuevo Royal National Theatre, en Londres. De esta época data su primera actuación en cine con Otelo (1965). Tras ocho años en el National Theatre don de compartió escenario, entre otros, con Joan Plowright en Saint Joan y Maggie Smith en Black Comedy y Hay Fever, Jacobi empezó a tomar parte en diversas producciones, incluyendo algunas de la televisión. Así, en 1972 protagonizó la miniserie Man of Straw, de la BBC, dirigida por Herbert Wise, quien también le seleccionó para el papel principal en la galardonada miniserie histórica, que lo haría conocido mundialmente Yo, Claudio en 1976 . Igualmente actuó en las producciones de la BBC sobre Shakespeare, en los papeles principales de Ricardo II y Hamlet. En cuanto a sus actuaciones teatrales, es de destacar su triunfante retorno al Birmingham Repertory Theatre con Edipo Rey. Gran parte de sus giras teatrales las realizó con la Prospect Theatre Company, en la cual desempeñó papeles muy diversos, como los de Ivanov, Pericles, Prince of Tyre y de nuevo Hamlet. En 1980 debutó en Broadway con The Suicide y posteriormente se incorporó a la Royal Shakespeare Company, donde permaneció entre 1982 y 1985, alternando cuatro papeles de repertorio al mismo tiempo: Benedick en Mucho ruido y pocas nueces, Próspero en La tempestad, Peer Gynt y Cyrano de Bergerac, lo que constituyó un hecho sin precedentes. En 1986 hizo su debut comercial en el West End, con la obra biográfica de Alan Turing Breaking the Code, y más tarde actuó en Ricardo II y Ricardo III. Siguió interviniendo en obras para la televisión y el cine, tales como Inside the Third Reich (como Hitler), Little Dorrit y Enrique V. En los 90 continuó en las tablas con Kean, Becket y Macbeth, producciones de la Royal Shakespeare Company. En 1995 y 1996, como hiciera en su momento sir Laurence Olivier, fue director artístico de los Chichester Festival Theatres durante dos temporadas triunfales, y también trabajó allí como actor (Tío Vania). Rodó, igualmente, trece episodios de Cadfael y una versión televisiva de Breaking the Code. En el cine, son dignas de mención sus actuaciones en Morir todavía, Hamlet, Love is the Devil (película biográfica sobre el pintor Francis Bacon), Gladiator, Underworld: Evolution, El discurso del rey o My Week with Marilyn. En 1994 fue nombrado Sir por la Monarquía Británica. Unos años antes, en 1989, fue nombrado Caballero de 1 ª Clase por la Orden de Dannebrog (Dinamarca). En cuanto a su vida personal, Jacobi es abiertamente homosexual. Su pareja durante décadas ha sido Richard Clifford, con el que afianzó su relación en 2006. Ambos viven al norte de Londres.

Kino's Journey: the Beautiful World - the Animated Series

2017

Una historia sobre Kino, que viaja por todo el mundo con nada más que armas para protegerse y la motocicleta parlante Hermes. Kino viaja a muchos mundos místicos, cada uno con sus costumbres y gentes únicas, y aprende sobre el mundo a través de sus historias, a veces conjurando el humor y la inspiración o en otras ocasiones el cinismo punzante. Sin embargo, la costumbre de Kino es no permanecer más de tres días en cada pueblo sin excepción, ya que es tiempo suficiente para aprender casi todo lo importante del lugar y a la vez dejar tiempo para explorar nuevas tierras.

Bill Cobbs

Reparto · Conocido por ¡Eso que tú haces!

Wilbert Bill Cobbs (Cleveland, Ohio, 16 de junio de 1934) es un actor estadounidense de televisión y cine. Ha participado en más de 120 programas de televisión y películas. Cobbs nació en Cleveland, Ohio con una madre ama de casa y un padre que trabajaba en la construcción.1​ Sus padres le inculcaron un sentido de autoconfianza y humildad. Como actor aficionado actuó en la obra Purlie Victorious de Ossie Davis en la Casa de Teatro Karamu. Cobbs fue técnico de radar en la Fuerza Aérea durante ocho años. También trabajó en oficinas de productos en IBM, y como vendedor de coches en Cleveland. En 1970, a la edad de 36, se fue a Nueva York para trabajar como actor. Allí rechazó un trabajo en el departamento de ventas de NBC para tener tiempo para las audiciones. Se mantenía a sí mismo conduciendo un taxi, reparando equipamiento de oficinas, vendiendo juguetes y haciendo trabajos ocasionales. Su primer rol de actor profesional fue en Ride a Black Horse en el Negro Ensemble Company. Desde ahí, empezó a aparecer en pequeñas actuaciones de teatros, teatros de la calle, teatros regionales y en el Eugene O'Neill Theater. Hijo de un albañil y de un ama de casa, Bill Cobbs creció en un hogar humilde y sin lujos mientras descubría a temprana edad su interés por el arte dramático. Militó en una compañía de teatro amateur antes de ingresar en el ejército, donde trabajó durante varios años como técnico de radares. Tras una etapa como vendedor de coches, Cobbs puso rumbo a Nueva York convencido de que había llegado la hora de hacer realidad su sueño. De casting en casting, no consiguió su primer papel en la pantalla grande hasta los 40 años en el thriller Pelham 1, 2, 3. Con todo no fue fácil hacerse un sitio y un nombre y no fue hasta mediados de los 80 que Cobbs comenzó a recoger los frutos del duro trabajo en filmes como Entre pillos anda el juego, Cotton Club o El color del dinero. Desde entonces es uno de los secundarios afroamericanos más carismáticos de la pantalla grande (El guardaespaldas, Demolition Man o Noche en el museo) y de la pequeña (Al otro lado, JAG: Alerta roja).

Espíritu de lucha: Hajime no Ippo

2000

Makunouchi Ippo es un estudiante corriente en una escuela de secundaria en Japón. Dado que pasa la mayor parte del tiempo ayudando a su madre con el negocio familiar, no tiene mucho tiempo libre para disfrutar sus años de adolescente, como el resto de los chicos de su edad. Además siempre es objeto de burlas y abusos debido a su carácter tímido y a un olor característico que le suele acompañar, debido al negocio de pesca de su madre. Sin duda la vida de Ippo es bastante difícil.

Papá a cargo

2026

Narra las desventuras de Nate Wilcox, cuya esposa Katie consigue un contrato único en el programa Shark Tank que la lleva a un largo viaje de negocios. Nate, un vendedor promedio, debe convertirse en padre de tiempo completo para cuidar de sus tres hijas. Sin experiencia en la gestión del hogar, descubre rápidamente que mantener a su familia unida es el trabajo más difícil que ha tenido.

Camilla Belle

Reparto · Conocido por Hechizo de amor

Belle nació como Camilla Belle Routh en Los Ángeles, California, de Deborah, diseñadora de moda, y Jack Wesley Routh, quien compuso música country y es dueño de una empresa de construcción. Su madre es brasileña y su padre, que es de Kingman, Kansas, tiene ascendencia inglesa, alemana y francesa. Camilla es hija única. Su nombre se debe a un personaje interpretado por Renata Sorrah en la telenovela brasileña favorita de su madre, Cavalo de Aço (1973). Sin embargo, la mayoría de la gente la llama por su segundo nombre Belle. Paul's Catholic Elementary School en el oeste de Los Ángeles y, después, asistió a la escuela de élite Marlborough School en Los Ángeles. En la escuela, estudió piano clásico y le gustaban los idiomas. Habla fluidamente el portugués.. Camilla apareció en un comercial impreso nacional antes de cumplir un año y a la edad de 5 años apareció en dos películas de televisión Trouble Shooters: Atrapado Bajo la Tierra (1993) y Cuna Vacía (1993). Debido a su trabajo, nunca había completado un año completo de escuela. Así que, a los 13 años, se tomó un tiempo libre para concentrarse en sus estudios. Regresó al trabajo cuando tenía 16 años, con el papel principal en la película La balada de Jack y Rose (2005). El papel que le proporcionó su primera gran exposición fue el de Roland Emmerich, de 10.000 a.C. (2008). De 2006 a 2008, conoció el mundo de su madre con algunos trabajos de moda - modeló para la fragancia Princesa de Vera Wang. Camilla también participa en varias organizaciones benéficas y es portavoz internacional de "Kids With A Cause".

Carrera contra el tiempo

2026

En el thriller psicológico Carrera contra el tiempo, una sola llamada destruye la vida de Maia Marten, una destacada abogada londinense, durante su entrenamiento matutino: secuestraron a su hijo. Para recuperarlo, deberá correr sin parar y obedecer cada orden despiadada sin confiar en nadie. Cada segundo es una prueba de cuán lejos puede llegar una madre para salvar a su hijo.

50 Cent

Reparto · Conocido por Street Fighter

Reconocido como uno de los más prolíficos artistas musicales de su tiempo, Curtis '50 Cent' Jackson ha conseguido utilizar su poder como estrella dentro de la industria musical para abarcar un amplio espectro del negocio, incluyendo propiedad musical, representación de artistas, producción de películas, ropa y calzado, videojuegos, campañas de bebidas y suplementos deportivos. Con unas ventas anuales que se acercan velozmente a los 300 millones de dólares provenientes de sus variados intereses y con numerosos negocios más vislumbrándose en el horizonte, '50 Cent' ha afianzado su posición en la industria como una poderosa fuerza tanto en el sector económico como en el del entretenimiento. '50 Cent' saltó a la escena musical en el año 2003 y desde entonces ha estado rescribiendo la historia del hip-hop. Get Rich or Die Tryin', su primer álbum hizo historia cuando vendió 872.000 copias, rompiendo el récord de la primera semana de venta de los mayores sellos musicales en la era del SoundScan. Fue número uno en las listas durante seis semanas y obtuvo nueve discos de platino otorgados por la Asociación de la Industria Discográfica de América . A la fecha, '50 Cent' ha vendido más de 22 millones de discos en el mundo y ha recibido numerosos premios y 11 nominaciones a los Grammy a lo largo de su carrera. Con el lanzamiento de su tercer álbum, Curtis, continúa estando a la vanguardia de la evolución musical. El inmenso éxito de su carrera musical allanó el camino y permitió la transformación de “'50 Cent' el rapero” a “'50 Cent' el ejecutivo discográfico”. Como presidente y Productor Ejecutivo de G-Unit Records, '50 Cent' supervisa una lista estelar de artistas musicales incluyendo Young Buck, Olivia, Tony Yayo y Lloyd Banks, entre otros, muchos de ellos bajo su patrocinio han cosechado el estatus de multi-platinum. Su camino sin pausa desde la música a la industria de la moda, fue una expansión natural para '50 Cent' cuyo estilo personal ha sido constantemente emulado por sus fans y seguido por las masas. Poseedor de un espíritu empresarial incansable añadido a un innato sentido del estilo, '50 Cent' aunó fuerzas con Reebok y creó una línea de calzado deportiva, G-Unit Footwear Collection by RBK, que ha generado a día de hoy ventas que exceden los 70 millones de dólares y se ha convertido en parte integral del grueso de las ventas mundiales de Reebok y también una parte central de la promoción y publicidad de la compañía en la que '50 Cent' ha tomado parte. Siguiendo al éxito del lanzamiento de la zapatilla de deporte firmada por él, '50 Cent' lanzó G. Unit Apparel by Ecko Unlimited, una apuesta conjunta con el diseñador “urbano” Mark Ecko. La colección genera más de 100 millones de dólares de venta al público. En el año 2005, '50 Cent' hizo su debut en el cine en la película de la Paramount Pictures, Get Rich or Die Tryin' una biografía aproximada, donde se relata su vida creciendo en la pobreza y rodeado de influencias negativas en las calles de Queens y como se convirtió en una estrella del rap. '50 Cent' continúa trabajando en el cine, se lo vio en el drama de guerra nominado a los Globos de Oro, Regreso al infierno (Home of The Brave), y tiene tres proyectos más que se estrenarán próximamente, The Dance, que también se espera que produzca, Live Bet y The Ski Mask Way que está basada en una novela que co-escribió.

Profesión peligro

2024

Un especialista maltratado y pasado de su mejor momento se encuentra de nuevo en una película con la estrella para la que fue su doble hace mucho tiempo y que lo reemplazó. El problema, sin embargo, es que la estrella ha desaparecido.

Doctor Strange: Hechicero supremo

2016

La historia del famoso neurocirujano Dr. Stephen Strange cuya vida cambia para siempre luego de un accidente automovilístico que lo deja sin poder mover sus manos. Cuando la medicina tradicional falla, se ve obligado a buscar una cura y esperanzas en un lugar impensado: una comunidad aislada y misteriosa llamada Kamar-Taj. Rápidamente descubre que éste no es sólo un centro de recuperación, sino también la primera línea de una batalla en contra de fuerzas oscuras y ocultas empeñadas en destruir nuestra realidad. En poco tiempo, Strange, armado con sus poderes mágicos recientemente adquiridos, se ve obligado a elegir entre volver a su antigua vida de riqueza y estatus, o dejarlo todo para defender el mundo como el hechicero más poderoso del planeta.

Los Minions

2015

La historia de Los Minions se remonta al principio de los tiempos. Empezaron siendo organismos amarillos unicelulares que evolucionaron a través del tiempo, poniéndose siempre al servicio de los amos más despreciables. Ante su incapacidad para mantener a esos amos – desde el T. Rex a Napoleón –, los Minions acaban encontrándose solos y caen en una profunda depresión. Sin embargo, uno de ellos, llamado Kevin, tiene un plan. Acompañado por el rebelde Stuart y el adorable Bob, emprende un emocionante viaje para conseguir una jefa a quien servir, la terrible Scarlet Overkill. Pasarán de la helada Antártida, a la ciudad de Nueva York en los años sesenta, para acabar en el Londres de la misma época, donde deberán enfrentarse al mayor reto hasta la fecha: salvar a la raza Minion de la aniquilación.

El Día del Fin del Mundo

2020

Un matrimonio a punto de separarse debe tratar de garantizar la seguridad de su hijo y ellos mismos cuando una catástrofe se avecina hacia el planeta. Un objeto del espacio está a punto de colisionar con la Tierra y esta familia es escogida para entrar en un búnker subterráneo. Sin embargo, tienen poco tiempo. Tan solo cuentan con 48 horas antes de que el mundo que conocen se destruya para siempre.

Los rivales de Amziah King

2026

En lo más profundo de las zonas rurales de Oklahoma, el carismático y talentoso músico Amziah King lidera una banda de inadaptados que toca *bluegrass*, al tiempo que dirige la principal empresa de producción de miel de la localidad. Cuando su hija de crianza —con quien había perdido el contacto— regresa inesperadamente, Amziah aprovecha la oportunidad para retomar el vínculo y crear un negocio familiar. Sin embargo, el mundo de la miel es implacable, y sus rivales amenazan con destruir todo lo que él ha construido.

La magia de un retornado debe de ser especial

2023

En una tierra dominada por el Dominio de las Sombras, la humanidad ha sido eliminada casi por completo. Para rescatar su planeta de la perdición inminente, seis valientes héroes libran una peligrosa batalla... pero fracasan. Sin embargo, aparece un nuevo rayo de esperanza cuando Desir, uno de los últimos magos, viaja sin saber cómo 13 años atrás en el tiempo. Ahora, armado con los conocimientos de lo que aguarda en el sombrío futuro, ¿será capaz de alterar el curso de la historia y salvar el mundo?

David Rees Snell

Reparto · Conocido por El Escudo, S.W.A.T.

David Rees Snell (nacido el 20 de agosto de 1966) es un actor de televisión con el papel de Detective Ronnie Gardocki, en el drama criminal de FX Networks, The Shield, y cuando The Shield fue adquirido por FX, Snell fue contratado inicialmente como miembro de reparto de apoyo en el programa. Se le dijo que los guionistas no tenían planes para desarrollar su personaje, debido a que él sólo era una adición de último minuto a un elenco ya de por sí grande de actores. Sin embargo, después de sólo unos pocos episodios, su personaje se convirtió en miembro permanente de la unidad táctica alias The Strike Team. Snell ha aparecido posteriormente en casi todos los episodios desde entonces, y su personaje ha ganado un gran número de seguidores entre los fans de la serie. Cuando su tiempo en la pantalla se amplió aún más, durante la quinta temporada, se convirtió en un miembro del elenco de tiempo completo. Snell es también un actor de voz, que ha aparecido en cortometrajes como P1 y Dibujar el pirata. De vuelta en la televisión, fue co-protagonista de la película Desolation Canyon 2006 de Hallmark TV junto con Kenneth Johnson, miembro del elenco de The Shield. Más recientemente, se le asignó un papel recurrente como terrorista durante la cuarta y última temporada de The Unit. Recientemente pudo ser visto como invitado en Hawthorne, Numb3rs, Lie to Me y Criminal Minds.

Anastasia Russo

Reparto · Conocido por Culpa mía

Anastasia Russo es una joven aspirante a actriz, conocida por su papel protagonista en la película Tin & Tina junto a aclamados actores, y otras numerosas películas y series de televisión. Anastasia nació en Madrid, España, y desde muy pequeña le encantaba recrear sus películas favoritas de Disney con su hermana, razón por la cual, cuando tenía cuatro años, su madre decidió enviarla a clases de interpretación y ficharla en una agencia local de la ciudad. Esto la llevó a amar la interpretación y a trabajar sin parar en anuncios, largometrajes y series de televisión. A la temprana edad de 10 años, Anastasia ha aparecido en las series de televisión Ministerio del Tiempo, Historias para no Dormir, Nasdrovia , El Cid junto a Jaime Lorente. También es una modelo muy conocida, habiendo aparecido en campañas mundiales de Armani, DKNY, Pinko, Hugo Boss, Liujo y portadas de Vogue, Bazaar, y otras revistas.

Rosario Dawson

Reparto · Conocido por Hombres de Negro 2, LEGO Star Wars: The Mandalorian

Rosario Dawson (n. Nueva York; 9 de mayo de 1979) es una actriz y escritora estadounidense, que ha trabajado en películas como Sin City y Men in Black II. Dawson comienza muy joven su carrera como actriz de modo casual, tras aceptar la propuesta de Larry Clark —quien se fijó en ella en las calles de su ciudad natal— de participar en su primera película Kids, en 1995. Dos años más tarde, el director Spike Lee la unió a Denzel Washington en He Got Game, y su carrera despegó. Pero no ha sido un camino fácil. "Me he encontrado con racismo", comentó Rosario al Daily Mail, "pero los tiempos están cambiando. Conocí a algunos directores de casting cuando estaba en Londres, y si eres un gran actor en el Reino Unido, se obtiene el papel."2​ Tiene la intención de producir una película basada en un cómic creado por ella, "The Occult Crimes Taskforce", protagonizado por Sophia Ortiz, una policía encargada de investigar crímenes sobrenaturales.2​ Ha producido una película llamada Descenso, en la que interpreta a una víctima violada tratando de componer su vida nuevamente. En éste, como en otros proyectos, Rosario hace uso del cine para mostrar a las mujeres que normalmente no tienen voz.2​ Ha sabido combinar actuaciones tanto en películas comerciales como en otras dentro del cine más independiente, trabajando con directores como Robert Rodríguez, Kevin Smith, Oliver Stone o Spike Lee. Parte de su tiempo lo dedica a obras de caridad, como Global Cool, que hace campaña para la concienciación sobre el cambio climático, y es particularmente activa en Voto Latino, un grupo que co-fundó para alentar a los jóvenes Latinos de Estados Unidos a registrarse y votar.2​ A partir de la década de 2010 ha ganado fama además por interpretar el rol de Claire Temple / Night Nurse en las series de Marvel producidas en la plataforma online Netflix, siendo estas: Daredevil (2015-2016), Jessica Jones (2015), Luke Cage (2016), Iron Fist (2017) y The Defenders (2017).

JoBeth Williams

Fue criada en un hogar donde lo primordial era la música; su padre era cantante de ópera, por ese motivo empezó a tener interés por la música mientras estudiaba en la secundaria. Hizo su estreno en obras de teatro a la edad de dieciocho años, y luego estudió psicología infantil en la Universidad de Brown en Providence (Rhode Island). Tiempo después comprendió que la actuación era su verdadera vocación por lo que abandonó Brown y empezó a esforzarse por dejar su acento texano. Empezó a estudiar actuación en la compañía Trinity Repertory en la cual permaneció por dos años y medio. Sus primeros años en la actuación fueron en televisión en la serie Somerset, aunque también dio grandes pasos en el mundo del cine, pues a finales de la década de 1970 participó en la aclamada cinta Kramer contra Kramer. No fue hasta la década de 1980 cuando tuvo su primer protagónico en la cinta de horror y ciencia ficción producida por Steven Spielberg Poltergeist de Tobe Hooper, posteriormente protagonizó Reencuentro y Profesores de hoy. Sin embargo, a pesar de que alcanzó el éxito gracias a esas cintas, este empezó a decaer cuando participó en Poltergeist 2 y American Dreamer, por lo que decidió tratar de recuperar su éxito pero en la pequeña pantalla. Durante la década de 1990, participó en muchas películas para televisión entre las que destacan Baby M, Adam, El día después, Murder Ordaines y Rompiendo el silencio (1996). Recientemente ha participado en series como NCIS, 24 y Las Vegas.

Jennifer Rhodes

Reparto · Conocido por Hechiceras

Jennifer Rhodes (nacida como Janice Wilson el 17 de agosto de 1947) es una actriz estadounidense cuya carrera abarca cuatro décadas. Hija de Bennie y Clara Wilson, nació y creció en Rosiclare, Illinois y se interesó por el teatro mientras asistía a la Universidad del Sur de Illinois y se mudó a la ciudad de Nueva York poco después de graduarse. Estudió actuación y comenzó a ser elegida para papeles teatrales. Después de casarse con Jordan Rhodes, finalmente se mudó a Los Ángeles, donde dejó de actuar por un tiempo porque sentía, como actriz de teatro, que no sabía mucho sobre actuar para papeles de televisión o películas. Eventualmente audicionó con éxito para papeles comerciales, luego pasó a la televisión y el cine. Su primer papel acreditado fue en la serie de televisión de la década de 1960 The High Chaparral como el personaje de Tanea. En 1980, interpretó a una secretaria de prensa en una película para televisión sobre Jackie Kennedy. En 1989, apareció en la película Heathers de New World Pictures como la madre de Winona Ryder. Su currículum televisivo demostró ser bastante extenso ya que apareció en las siguientes series seleccionadas: Fame, Matlock, Little House on the Prairie, LA Law, Quantum Leap, Knots Landing, Designing Women, Full House, Red Shoe Diaries, Party of Five, ER, Wings, Murphy Brown, 3rd Rock from the Sun, Family Matters, Friends, Popular, The Agency y Boston Public, solo por nombrar algunos. También apareció en The Suite Life on Deck de Disney Channel. Es posible que sea mejor conocida como Penny "Grams" Halliwell en la serie Charmed de The WB, donde interpretó al fantasma de la abuela de las Embrujadas y la matriarca del clan Halliwell. Aunque no es una actriz habitual, fue la única actriz invitada en las ocho temporadas de la serie. Sin embargo, su papel recurrente como "Grams" es su segunda serie regular, siendo la primera Nightingales como el personaje de Effie Gardner.

Alexis Carra

Soy una mujer latina, nacida y criada en Tampa Florida. Tengo sangre española, argentina y cubana de ambos lados de mi familia. Las emociones, las opiniones, las discusiones apasionadas y las voces elevadas, con todos hablando a la vez, fueron una parte normal de mi infancia. NADA era privado, todos éramos un libro abierto. Eso puede parecer intrusivo y quizás caótico para algunos, pero para mí se sintió como amor. Hacer sacrificios el uno por el otro e invertir el uno en el otro es de lo que se trataba y sigue siendo mi familia. Oh ... y mis dos padres son "psiquiatras". Desde que tengo memoria, la música y la danza fueron parte de mi herencia. Mi mamá dice que de hecho bailé antes de caminar. Me acababa de quedar sin pañales y apenas tenía 2 años cuando empecé las clases de baile. Cuando tenía diez años, bailaba con Bay Ballet Theatre, al mismo tiempo que mi estudio de danza infantil, Centerstage Dance Academy. Durante los veranos estudié danza en programas de todo el país: Alvin Ailey, Princeton Ballet, Nutmeg Ballet, Broadway Dance Center y el propio Edge Performing Arts Center de Los Ángeles. ¡Bailé mucho y estudié mucho! Fui a una escuela preparatoria en Tampa donde aprendí a estudiar, ser disciplinado y amar el teatro musical. Mis profesores de teatro y música en Berkeley Prep todavía me apoyan y me guían. Con un horario académico exigente, aprendí a llevar libros conmigo a todas partes y estudié en el automóvil, entre clases de baile, y logré ser aceptado en la Universidad de Yale, donde me gradué Cum Laude con una licenciatura en Estudios de Teatro. Estar en Yale fue una experiencia espectacular intelectual, artística y emocionalmente. Mientras estaba en Yale, me tomé una licencia durante mi tercer año para hacer una gira por el mundo con la revista musical ganadora del premio Tony de Ann Reinking, la Primera Compañía Nacional de Broadway, Fosse. Esa experiencia confirmó lo que ya sabía: ¡la danza y el teatro eran esenciales para mi futuro! Después de graduarme, me fui a Nueva York, donde actué en varios espectáculos de Broadway, incluidos Wicked, Sweet Charity, Fame on 42nd Street y The Pirate Queen. Me trasladé a Los Ángeles con Wicked y el sol y el paisaje del sur de California eran tan adictivos que nunca me fui. Hacer una transición del teatro a la televisión y al cine fue algo natural, ya que crecí viendo a Dick Van Dyke, Cyd Charisse, Gene Kelly, Fred Astaire y Leslie Caron en las clásicas películas musicales. Era una dura realidad cambiar de marcha, pero la perseverancia y la determinación me han mantenido en marcha. Gracias mamá,

Nick Cassavetes

Reparto · Dirección · Conocido por ¿Qué Pasó Ayer? Parte II, Diario de una pasión

Director, actor y guionista estadounidense nacido en Nueva York. Hijo de la actriz Gena Rowlands y del director greco-americano John Cassavetes. Aunque había participado como secundario en varias películas, en 1989 se hizo merecedor de su primer protagonista exclusivo, Desperation Rising, dirigida por Jason Holt, pero el filme no tuvo gran repercusión en la audiencia. Sin embargo, ese mismo año trabajó en Blind Fury de Phillip Noyce, ganándose un poco más de reconocimiento en el ambiente. Ya para 1994 comenzaba a hacer sus primeras aproximaciones a la dirección, escribiendo algunos guiones que prometían llegar a ser filmados. Mientras tanto, actuó en La Srta Parker y el Círculo Vicioso (Alan Rudolph, 1994), compartiendo escenas con Matthew Broderick y Gwyneth Paltrow. Finalmente se produjo su debut en la dirección con Unhook the Stars (Volver a vivir, 1996). Entre sus actrices principales tuvo a Marisa Tomei, Bridgette Wilson, ex esposa de Sylvester Stallone, y también a su propia madre. Un año más tarde tuvo uno de sus roles como actor más recordados, cuando encarnó al narcotraficante Dietrich Hassler en la impactante película de acción Cara a Cara (John Woo, 1997). A partir de este momento, Nick dejó casi totalmente de lado la actuación para dedicarse de lleno a su rol como director. En el 2002 llevó a la pantalla la afamada John Q., un drama protagonizado por Denzel Washington. Dos años más tarde, su siguiente película titulada El diario de Noa, tuvo un gran éxito, presentando la historia de dos ancianos que retoman un gran amor dejado de lado hace mucho tiempo. En el 2006 trabajó con Bruce Willis y Justin Timberlake en Alpha Dog, la historia de la vida de Jesse James Hollywood, el traficante de drogas que llegó a ser el hombre más joven en la lista de buscados del FBI. La decisión de Anne (2009) y Yellow (2012) fueron sus siguientes trabajos.