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Sala de urgencias

1994

Prestigiosa serie que narra la vida cotidiana, tanto profesional como personal, del equipo del médicos, enfermeras y administrativos del Servicio de Urgencias del Hospital General de Chicago. Galardonada con más de 20 Premios Emmys y producida, entre otros, por Steven Spielberg (Amblin Television) en asociación con la Warner Bros Inspirada en la obra del famoso guionista y novelista Michael Crichton.

Carlos Torres

Reparto · Conocido por Medusa

Carlos Andrés Torres Rivera (Barranquilla, 20 de septiembre de 1988) es un actor de televisión colombiano. Es reconocido por participar en producciones como: Niñas mal, Pobres Rico, Salas de urgencias, Francisco el matemático, La reina del flow y Amar y vivir. Desde muy pequeño se interesó por la actuación y la música. Sus padres son arquitectos y tiene un hermano, Enrique. Luego de graduarse del colegio en su Barranquilla natal, se radicó en Bogotá. Comenzó su carrera actoral en la novela colombiana eterna Padres e Hijos con 17 años. Sin embargo, su primer papel protagónico fue en la serie Amor, mentiras y vídeo transmitida en 2009 por la televisión colombiana. Su debut en el cine fue en 2013 en la película Crimen con Vista al Mar, escrita por el guionista Nicolás Saad y dirigida por Gerardo Herrero. Participó en la nueva versión de la telenovela Azúcar, junto a actores de la talla de Alejandra Borrero, Óscar Borda y Luly Bossa. En la producción, Carlos interpreta a Santiago Solaz, perteneciente a una familia que carga una maldición a causa del racismo. Asimismo, ha hecho parte de elencos de exitosas series como Sala de urgencias en el papel del médico Juan José Cardona.

Los sospechosos de siempre

1995

Retenidos en una sala de interrogatorios de Los Ángeles, Verbal Kint intenta convencer a los federales de que un señor del crimen mítico, Keyser Soze, no solo existe, sino que también fue responsable de atraer a él y a sus cuatro socios a un robo de varios millones de dólares que terminó con una explosión en el puerto de San Pedro - dejando pocos sobrevivientes. Verbal reúne a sus interrogadores con una historia increíble de la destreza casi sobrenatural del señor del crimen.

Operación Regalo

2011

Con trucos más propios de espías, Santa y sus elfos de elite logran repartir en una sola noche los millones de regalos a los niños del mundo. ¿Qué significa que un solo niño no haya recibido su obsequio? ¡Todo! Pero será tarea del hijo menor de Santa, Arthur, enmendar este error y cumplir con la promesa de Navidad. Con la intención de devolverle el espíritu a las fiestas y con la ayuda del jubilado Grandsanta y un joven elfo rebelde, Arthur sale a último momento a entregar el regalo que falta. ¡Adorna la sala de emociones y diversión con este clásico navideño!

Mash

1972

Serie ganadora múltiple del Emmy sobre cirujanos de la armada en medio de la guerra de Corea. Por 11 años (10 en el `Top 20'), el show mezcló humor inteligente con escenas conmovedoras de los dedicados doctores tratando de salvar vidas, en un medio estresante como lo es una sala de cirugía móvil de la Armada.

Robin Tunney

Reparto · Conocido por El Mentalista, Prison Break

Robin Jessica Tunney (nacida el 19 de junio de 1972, altura 5 '4 "(1,63 m)) es una actriz estadounidense. También es conocida por su papel de Teresa Lisbon en la serie de televisión The Mentalist (2008-presente). como papeles anteriores en las películas Encino Man (1992), Empire Records (1995), The Craft (1996), End of Days (1999) y Vertical Limit (2000), y la serie Prison Break de 2005-06. Vida temprana: Tunney nació en Chicago, Illinois de padre vendedor de autos y madre camarera. Tunney es estadounidense de origen irlandés; su padre nació en Straide, County Mayo, Irlanda, mientras que sus abuelos maternos eran de Clare Island. Tunney creció en Orland Park, un suburbio al suroeste de Chicago. Se crió como católica romana, asistió a la escuela secundaria Carl Sandburg en Orland Park y a la Academia de las Artes de Chicago en Chicago, y residió en Palos Heights, también en el área de Chicago. Es prima del concejal de Chicago, Tom Tunney. Carrera profesional: A la edad de 19 años, Tunney se mudó a Los Ángeles, California y obtuvo varios papeles televisivos recurrentes en Class of '96, Law & Order, Dream On y Life Goes On. Dio su gran actuación como una adolescente suicida en Empire Records y atrajo más atención al interpretar a una bruja en The Craft. En 1997, Tunney protagonizó Niagara, Niagara de su marido en ese momento, de Bob Gosse, con Henry Thomas, en una actuación que le valió el premio Volpi Cup a la Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 1997. Tunney también apareció junto a Arnold Schwarzenegger en la película de acción sobrenatural de 1999 End of Days. Ella protagonizó el episodio piloto de House como una maestra de jardín de infantes que colapsa antes de su clase y cae en afasia; fue acreditada como una "estrella invitada especial". Interpretó a Veronica Donovan en la primera temporada de Prison Break, acreditó la tercera después de dos personajes principales y dejó el programa después del episodio de estreno de la segunda temporada. Tuvo un papel menor en la película August estrenada el 11 de julio de 2008. Tunney protagoniza actualmente junto a Simon Baker la serie dramática de CBS The Mentalist, interpretando a Teresa Lisbon. Vida personal: Tunney se casó con el productor y director Bob Gosse el 4 de octubre de 1997; se divorciaron en 2006. En 2009, Tunney se comprometió con el escritor y director australiano Andrew Dominik, pero cancelaron su compromiso en agosto de 2010. Tunney se comprometió con el diseñador de interiores Nicky Marmet el 25 de diciembre de 2012 mientras estaba de vacaciones en Río de Janeiro. El 28 de junio de 2006, Tunney ganó la quinta mesa de la octava temporada de Bravo's Celebrity Poker Showdown, terminando por delante de Christopher Meloni, Macy Gray, Joy Behar y Andy Dick, pasando al corte final. La final se emitió el 5 de julio de 2006, donde compitió contra Jason Alexander, Michael Ian Black, Ida Siconolfi y Keegan-Michael Key. Tunney quedó en segundo lugar, detrás de Alexander. Jugó para The Children's Health Fund, que recibió $ 200,000 por sus esfuerzos. En agosto de 2006, Tunney jugó en las World Series of Poker después de que la sala de póquer online PokerRoom.com cubriera su tarifa de entrada.

Tony Leblanc

Reparto · Conocido por Cuéntame cómo pasó

Ignacio Fernández Sánchez, conocido por su nombre artístico Tony Leblanc (Madrid, 7 de mayo de 1922 - Villaviciosa de Odón, Madrid, 24 de noviembre de 2012), fue un actor, humorista, director, guionista y compositor musical de pasodobles español El apellido de su nombre artístico, "Blanc", es debido al segundo apellido paterno, al que el actor añadió el artículo "Le" delante. Hijo único de Ignacio Fernández Blanc, natural de Uclés, y María Sánchez López (1886-1967),​ aseguraba en todas las entrevistas e incluso en su biografía que nació en la sala de tapices de Goya del Museo del Prado de Madrid donde su padre trabajaba como vigilante nocturno y posteriormente como conserje de la Puerta de Velázquez, el 7 de mayo de 1922 que su madre fue a visitarlo al museo.5​ El propio Tony Leblanc también trabajó durante un tiempo en este mismo lugar como botones y ascensorista. Lo bautizaron en la Iglesia de San Lorenzo y recibió la primera comunión en la de San Nicolás. En su adolescencia fue aficionado al boxeo, llegando a ser campeón de Castilla de los pesos ligeros «amateur», al tiempo que participaba en el teatro de aficionados. También fue jugador de fútbol, concretamente portero del Chamberí en Tercera División, consiguiendo parar dos penaltis decisivos al Real Club Deportivo Carabanchel para ascender a Tercera División en la temporada 1947/1948.6​7​ Excelente bailarín de claqué (ganó un concurso en el Circo Price), participó como boy en el espectáculo Repóker de corazones , estrenado el 12 de octubre de 1940, en el Teatro de la Zarzuela. En 1941, entra en la compañía de Celia Gámez y trabaja en tres espectáculos durante dos años en el Teatro Eslava.8​ Cinematográficamente, debuta en 1945 en la famosa cinta Los últimos de Filipinas (de Antonio Román). Su estrellato se extiende desde la segunda mitad de la década de 1950 y en la práctica totalidad de los sesenta. Tony Leblanc decidió retirarse del cine en 1975 después de rodar Tres suecas para tres rodríguez, dedicándose solo al teatro y recibiendo la Medalla al Mérito en el Trabajo en 1980. Un grave accidente de tráfico ocurrido el 6 de mayo de 1983 truncaría definitivamente su carrera teatral. El accidente le dejó incapacitado temporalmente. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Tony Leblanc, con licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Antonella Costa

Reparto · Conocido por No mires para abajo

Antonella Costa es una actriz ítalo-argentina. Nacida en Roma el 19 de marzo de 1980, y radicada en Argentina desde los 4 años, Antonella es hija de la escritora Susana Degoy y el actor, director, poeta y dramaturgo Martín Andrade (cuyo nombre real es Juan Manuel Costa Andrade), con quienes vivió en la Ciudad de Córdoba hasta 1988, cuando se radicaron en Buenos Aires. Allí conoció y frecuentó a su tía abuela materna actriz, Marina Traveso (1903-1996), conocida como Niní Marshall. A los 11 años debutó en la pieza Woyzeck, en la sala Casacuberta del Teatro Municipal General San Martín. Desde ese momento y hasta terminar sus estudios secundarios, participó de diversos programas televisivos, obras teatrales y cortos publicitarios, y a la edad de 18 años comenzó su carrera cinematográfica, protagonizando la multipremiada Garage Olimpo. En los primeros años de su adolescencia concurrió a clases de actuación, donde tuvo como profesores a Ricardo Holcer, Fabián Rendo, Lorenzo Quinteros y Mosquito Sancinetto, aunque ha declarado que también considera sus maestros a sus propios padres, y a los colegas y técnicos que la han rodeado a lo largo de su carrera. Ha sido ampliamente reconocida por la crítica nacional e internacional, aunque mantiene un bajo perfil frente a los medios. A punto de cumplir los 24 años, y fruto de su relación con el director de fotografía Bil Nieto, nace su hijo Félix. Años después, y ya separada del padre de su hijo, se la relaciona sentimentalmente con el músico Lucas Martí, con quien colabora cantando un tema de su disco Papá. Él a su vez habría musicalizado un cortometraje dirigido por Antonella, inédito hasta el momento. Según declaró a los medios en ocasión de la presentación del film Mal día para pescar, está ensayando una obra de un autor contemporáneo rumano, que será su debut como directora teatral, y en la que no tiene planeado actuar.

Irene Visedo

Reparto · Conocido por Cuéntame cómo pasó

Desde los 14 años comenzó a formarse profesionalmente con diferentes profesionales en diversos métodos y concepciones del trabajo actoral: La Sala Cuarta Pared, Eduardo Recabarren, Ana Vázquez de Castro, Teatro de Cámara de Ángel Gutiérrez, Estudio Schinca, María del Mar Navarro, Lucía Esteban, Arnold Taraborelli, Bob Mc Andrew, Sergey Ostrenko, Río Abierto, Lorena García de Las Bayonas y sus dos referentes más importantes: El Teatro de la Abadía dirigido por José Luis Gómez y el Estudio de Juan Carlos Corazza. Con 18 años participó en su primer largometraje El ángel de la guarda (1996) de Santiago Matallana e inició una participación en diferentes proyectos teatrales y cinematográficos, entre los que cabría destacar sus interpretaciones en las obras teatrales Fausto de Goethe (1997-1998) dirigida por José Luis Gómez en el Teatro de la Abadía y Trabajos de amor perdidos de William Shakespeare (1998) o su participación en cortometrajes como Paraíso (1997) de Jesús Almendro. Es en el 2000 estrenó Cascabel (2000) de Daniel Cebrián, su segundo largometrajo que obtuvo : Premio Alberic a la Mejor Actriz[2] y Premio a la Mejor Actriz Revelación del Festival de Cine de Toulouse (Francia). Posteriormente participó en El espinazo del diablo (2001) de Guillermo del Toro; La mujer de mi vida (2001) de Antonio del Real o en Los pasos perdidos (2001) de Manane Rodríguez, por la que fue nominada para dos premios: el Premio Sensación y el Premio Cóndor de Plata.[2] En 2001 se incorporó al elenco de la serie Cuéntame como pasó, en el papel de Inés Alcántara, la hija mayor de la familia protagonista de la serie que emite Televisión Española. Este papel que encarnó durante más de un centenar de capítulos, le reportó gran popularidad aunque decidió abandonarlo en 2008.[3] Su labor en la serie recibió una nominación a mejor actriz revelación en los Unión de Actores de 2002.[2] En 2008 intervino en tres largometrajes: La mujer del anarquista (2008) de Marie Noelle y Peter Sehr, Carlitos y el campo de los sueños de Jesús del Cerro y Amores locos de Beda Do Campo Feijoo; por su interpretación en esta última, recibe en 2009 el premio a la mejor actriz del Festival de Cine de Toulose.[4] Retomó un año después su actividad teatral con Medida por medida de William Shakespeare, en un proyecto dirigido por Carlos Aladro y producida por el Teatro de la Abadía. Telecinco la contrató en 2010 para interpretar a la joven Cayetana Fitz-James Stuart, Duquesa de Alba, en el telefilme La Duquesa, mini serie que fue vista por más de cuatro millones de telespectadores.[5] En 2012 regresó a la gran pantalla para estrenar La Senda, dirigida por Miguel Ángel Toledo con guion de Juan Carlos Fresnadillo. Ese mismo año participó en el montaje de La gaviota de Chejov, dirigida por Rubén Ochandiano quien en la realización de su primer largometraje Cuento de verano (2014), también contó con la actriz. En 2015 retoma, ocho años después, su papel de Inés Alcántara en Cuéntame. Este mismo año publica el libro de autoayuda Sencillamente mindfulness. (wikipedia)

Mohamed Zinet

Mohamed Zinet (árabe: محمد زينت) es un actor y director argelino, nacido el 16 de enero de 1932 en la Casbah de Argel en Argelia y fallecido el 10 de abril de 1995 en Bondy, Francia. Nacido en 1932 en Argel, Mohamed Zinet desarrolló desde muy joven su pasión por el teatro. Dirigió una compañía de aficionados llamada El-Manar El-Djazairi (El Flambeau argelino) y en 1947, en París, presentó una adaptación de Bourgeois Gentilhomme. de Molière en la sala Wagram. Oficial del Ejército de Liberación Nacional (ALN) durante la guerra de independencia, fue gravemente herido durante una misión y luego transportado a Túnez, donde se creó la compañía artística del Frente de Liberación Nacional (FLN), que constituyó el núcleo del futuro Nacional Argelino. Teatro. Durante su estancia en Túnez, interpretó el papel de Lakhdar en Le Cadavre Encerclé de Kateb Yacine, dirigida por Jean-Marie Serreau. Después de una primera pasantía en 1959 en el Berliner Ensemble de la RDA, Mohammed Zinet hizo una segunda en el Kammerspiele de Múnich en 1961. Al año siguiente permaneció en París, donde fue contratado por Jean-Marie Serreau para la gira escandinava de Les Bonnes de Jean Genet y Amédée o Cómo deshacerse de ello de Eugène Ionesco. De regreso a Argel en 1964, participó en la creación de la compañía Casbah Films con Yacef Saâdi y fue asistente en Les Mains Libres de Ennio Lorenzini (1964) y La Bataille d'Algiers de Gillo Pontecorvo (1966). También fue solicitado como actor en Monangambée de Sarah Maldoror (1968) y Les Trois Cousins ​​así como Les Ajoncs de René Vautier (1970). Finalmente es autor de una obra de teatro inédita titulada Tibelkachoutine (El hombre de las ramitas). en bereber, creada en 1953, demuestra su gran admiración por Charlie Chaplin y el cine mudo. Una obra de teatro presentada en Túnez, que pensaba adaptar al cine pero la película nunca verá la luz. Realizado en 1971, ¡Tahya Ya Didou! es el único largometraje del director Mohamed Zinet. En esta película, presenta con realismo y poesía su visión de la Argelia independiente al descubrir la Casbah y la blanca Argel, perla del Mediterráneo, en un diálogo poético contado por su amigo, el poeta Himoud Brahimi. El resultado, una comedia inclasificable, llena de vida y fantasía, frescura y poesía, que poco a poco se convirtió en un culto para los cinéfilos, que inicialmente no fue del agrado de los patrocinadores del municipio de Argel que esperaban un documental de turismo en la capital. . Resultado, ¡Tahya Ya Didou! Nunca tuve una liberación real. La película, cuya película se encontrará, fue restaurada y digitalizada en 2016. Posteriormente, a lo largo de los años 1970, Mohamed Zinet actuó entre otros en Le Bougnoul de Daniel Moosmann (1974), Dupont Lajoie de Yves Boisset (1974), La Vie Devant Soi de Moshe Mizrahi (1977), Robert et Robert de Claude Lelouch (1978). , Le Coup De Sirocco de Alexandre Arcady (1979), etc. Fallecido el 10 de abril de 1995 en Bondy (región de París), tras varios años de hospitalización, Mohamed Zinet está enterrado en el cementerio de El-Kettar de Argel.

Ángel Alcázar

Ángel Pérez Alcázar (Nava del Rey, Valladolid, 29 de mayo de 1955 – Madrid, 17 de abril de 2013) fue un actor español. Estudió Arte Dramático en Madrid. Sus primeros pasos los dio con la "Formación Integral del Actor", en la Escuela de Teatro dirigida por Mela Pérez Forte -calle López de Hoyos- bajo la dirección de Ángel Ruggiero, con Agustín Bellus como preparador de expresión corporal, y Lidya Gorossito, especialista en ortofonía y dicción. La Sala Cadarso estrenó el 19 de abril de 1979 la representación de "¿Fuiste a ver a la abuela?", primer trabajo protagonista de Ángel Alcázar como miembro del grupo "Magerit" y primera puesta en escena en España del Maestro y Director de Teatro Ángel Ruggiero (con guion de Fermín Cabal y creación colectiva). Protagonizó diferentes obras de teatro, colaboró en el mundo del cortometraje y trabajó en algunas series de televisión. Uno de sus papeles más memorables fue el personaje de "Pijoaparte", uno de los protagonistas de Últimas tardes con Teresa, dirigida por Gonzalo Herralde en 1984, y basada en la novela homónima del escritor barcelonés Juan Marsé.