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Foto de Paul Verhoeven

Paul Verhoeven

Dirección · Conocido por Bajos Instintos, El vengador del futuro, Invasión

Paul Verhoeven es un famoso director de cine neerlandés, mayoritariamente conocido por sus cintas de ciencia ficción. Se graduó por la Universidad de Leiden en Matemáticas y Física. Se unió a la armada neerlandesa y fue allí donde empezó a rodar y a hacer sus primeros documentales. Abandonó la armada y se metió en la televisión neerlandesa, donde desarrollaría estas nuevas habilidades que había adquirido rodando documentales para el ejército. Su primer gran éxito fue la serie de televisión Floris, en 1969, protagonizada por Rutger Hauer. Su primer largometraje fue estrenado en 1971, Wat Zien Ik?, aunque no fue especialmente bien recibido. Su primer éxito a nivel nacional llegaría en 1973 con Turks Fruit cuya traducción al castellano es Delicias turcas, protagonizada por Hauer y nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Empezó así a forjar su reputación y continuó con éxitos internacionales en menor escala, llegando a ganar el Globo de Oro con Soldaat van Oranje (en la versión española: "Eric, oficial de la Reina" o "Soldado de Orange"). Finalmente se trasladaría a Estados Unidos. El hecho de cruzar el Atlántico pudo también haber sido el resultado de su resentimiento hacia el sistema cinematográfico neerlandés. Su trabajo era visto allí como demasiado comercial y no había obtenido el reconocimiento que pensaba que merecía. Trabajar en los Estados Unidos supuso un drástico cambio de estilo, y empezó a dirigir grandes éxitos con muchos efectos especiales, violencia y enormes presupuestos, como Robocop (1987), protagonizada por Peter Weller y Total Recall con Arnold Schwarzenegger(1990). Siguió el camino marcado por estos éxitos, dejando un poco la violencia y los efectos especiales y dirigió la provocadora y aclamada Instinto básico (1992), con Sharon Stone y Michael Douglas, que alcanzó gran éxito y resonancia mundialmente. Prosiguió en una línea de drama y erotismo con Showgirls (1995), pero en esta ocasión fracasó estrepitosamente, en gran medida porque el público norteamericano no captó el trasfondo irónico y crítico del filme. Con todo, a la larga Showgirls fue un notable éxito comercial en los videoclubes y recibió elogios de cineastas serios como Jim Jarmusch y Jacques Rivette. Después de estas cintas, Verhoeven regresó a la violencia y a los efectos que habían marcado sus anteriores películas, en cintas tales como Starship Troopers (1997) y El hombre sin sombra (2000) con Kevin Bacon y Elizabeth Shue. Si hubiese que definir el estilo de Verhoeven (dejando de lado el hecho de haber utilizado la ciencia ficción como tema principal en sus películas más taquilleras), sería quizás la forma en la que es capaz de retratarnos una sociedad (del pasado, del presente o del futuro) polarizada en una clase alta, elitista, incluso snob, por un lado, y una clase baja, humilde y enfrentada al problema de sobrevivir al día a día, por otro, y lograr situar una al lado de otra, equilibrarlas, a través de una orgía de sangre y del lema: La muerte nos hace a todos iguales.

Foto de Martina Gedeck

Martina Gedeck

Reparto · Conocido por El Buen Pastor

Martina Gedeck [ˈɡeˑdɛk] (nacida el 14 de septiembre de 1961 en Múnich) es una actriz alemana. Alcanzó fama internacional gracias al papel principal en las películas Bella Martha y Das Leben der Anderen o La vida de los otros. Ha ganado múltiples premios entre los que destacan el Deutscher Filmpreis (Premios del cine alemán) en 1997 y 2002. Figura entre las actrices más importantes del cine y la televisión alemanes. Martina Gedeck es la mayor de tres hermanas. Su niñez y juventud transcurrió en Baviera. Martina Gedeck se ha referido a la relación con sus padres como armónica y llena de confianza. En su niñez apenas tuvo contacto con los medios. Gedeck: “No teníamos televisión. Sólo en casa de mi abuela podíamos ver ‚Pan Tau‘ und ‚Augsburger Puppenkiste‘. Raras veces nos proponían juegos prefabricados. Mis padres valoraban ante todo la fantasía.”. En 1971 su familia se mudó a Berlín. Sus primeros años de escuela los pasó Gedeck en la Schadow-Oberschule en Zehlendorf (Berlín) donde en 1981 aprobó la selectividad. Entre 1977 y 1978, estuvo durante un año en Nueva Jersey, Estados Unidos, como estudiante de intercambio. Con motivo de un curso de teatro en el Instituto actuó en una pieza de Turgenev. Después de la selectividad se matriculó en la Universidad Libre de Berlín, en las asignaturas de Historia y Germanística. Entre 1982 y 1986 completó su formación como actriz en el Seminario Max Reinhardt de Berlín. Su primera aparición oficial en un teatro tuvo lugar en 1985 en el Theater am Turm de Francfort como presa de un correccional en la pieza Aschenkinder de Janusz Glowacki. En los años siguientes actuó en más obras como, por ejemplo, en Der Geizige de Molière, y como trabajadora social en Das Stille Kind de Martín Grimp.

Foto de Una Stubbs

Una Stubbs

Reparto · Conocido por Sherlock

Una Stubbs (Welwyn Garden City, Inglaterra; 1 de mayo de 1937-Edimburgo, Escocia; 12 de agosto de 2021)​ fue una actriz británica de televisión y bailarina que apareció extensamente en la televisión británica y en el teatro, y menos frecuentemente en películas. Fue particularmente conocida por sus papeles en la comedia Hasta Que La Muerte Nos Separe (Till Death Us Do Part) y como Tía Sally (Aunt Sally) en la serie para niños titulada Worzel Gummidge. Además, también es conocida por su papel como Señorita Bat en la serie de televisión The Worst Witch y, más recientemente, ha aparecido en el papel de la señora Hudson en la serie de televisión Sherlock.

Foto de Elena Franklin

Elena Franklin

Elena Franklin completó su graduación de LaGuardia High School, Nueva York para las Artes Escénicas. Tiene una cara hermosa y es bastante inteligente. Es famosa por sus papeles en The Fish, The Roommates y Osmosis Jones. Elena nos ha acreditado una serie de películas y con su hermosa voz en muchas películas.

Foto de Alberto del Campo

Alberto del Campo

Editor · Conocido por Venganza

Alberto del Campo (Soria, 1981). Comienza su carrera trabajando en televisión, donde realiza el montaje de distintos programas de entretenimiento y reality shows. En 2012 funda junto a Rodrigo Sorogoyen, Eduardo Villanueva, Nacho Lavilla y Borja soler la productora Caballo Films, con la que da el salto al largometraje cinematográfico en “Stockholm” (2013). A lo largo de su carrera ha trabajado en numerosas producciones cinematográficas con el director Rodrigo Sorogoyen, entre las que destacan “Que Dios nos perdone” (2016), montada junto a Fernando Franco, “El reino” (2018), “Madre” (2019) o “As bestas” y series televisivas de gran éxito como “Antidisturbios” (2020), “Patria” (2020) o “La ruta” (2022). Ganador de dos Premios Goya al mejor montaje por “El reino” (2018) y “As bestas” (2023).

Foto de Neill Blomkamp

Neill Blomkamp

Dirección · Conocido por Chappie, Elysium, Gran Turismo: De jugador a corredor

Director y guionista de cine sudafricano nacido en Johannesburgo. Su primer trabajo, producido por Peter Jackson, fue la inquietante Distrito 9 (2009). El film está ambientado en Johannesburgo, 20 años después de la llegada de una nave alienígena a la ciudad sudafricana. Más de dos décadas después del primer contacto, los extraterrestres conviven con humanos pero han sido ubicados en un gueto, el Distrito 9. La película que fue aclamada por la crítica, fue finalista a Mejor Película en los Oscar de ese año. Su segundo trabajo, Elysium (2013), es de nuevo un filme de ciencia-ficción que nos sitúa ésta vez en un planeta remoto.

Foto de Alejandra Ávila

Alejandra Ávila

Reparto · Conocido por Sin senos sí hay paraíso

Alejandra Ávila es una actriz colombiana nacida el 3 de febrero de 1987 en Ibagué. Con una carrera en constante crecimiento, ha destacado en televisión, cine y plataformas digitales, ganándose el reconocimiento del público por su carisma y talento. Uno de sus papeles más recordados es el de Claudia Cruz en la telenovela Hasta que la plata nos separe (2022), donde interpretó a una vendedora con una personalidad seductora y astuta. También participó en producciones como Pa’ quererte (2020-2021), Nadie me quita lo bailao (2018) y la película Que viva la música (2015). Más allá de la actuación, Alejandra ha desarrollado una fuerte presencia en redes sociales, donde comparte su día a día y sus proyectos. Su popularidad la ha llevado a incursionar en otros formatos, y en 2025 fue confirmada como participante en MasterChef Celebrity Colombia. Con una combinación de talento, carisma y versatilidad, Alejandra Ávila sigue consolidándose como una de las actrices más prometedoras de su generación.

Foto de Dana Andrews

Dana Andrews

Dana Andrews (1 de enero de 1909 - 17 de diciembre de 1992) fue un actor estadounidense. Carver Dana Andrews nació en una granja de Collins (Condado de Covington, Misisipi, EE. UU.). Era el tercero de los trece hijos que tuvo el reverendo baptista Charles Forrest Andrews y su mujer Annis. Uno de sus hermanos fue Steve Forrest, actor en films y series de TV, una de las cuales fue Swat, que en España se tituló Los hombres de Harrelson. La familia se trasladó a Huntsville (Texas). Allí el joven Carver acabaría sus estudios y estudiaría administración en Houston, trabajando durante una temporada en la empresa Gulf & Western. En 1931, Dana viaja a Los Ángeles, California para buscar oportunidades como cantante. Realizó diferentes trabajos para sobrevivir, como dependiente en una gasolinera en Van Nuys a la espera de una oportunidad. ésta le llegó gracias a uno de sus clientes que le pagó las clases de ópera y del Pasadena Playhouse, una prestigiosa escuela de arte dramático. En 1940, Andrews firma un contrato con Samuel Goldwyn y nos llega su impresionante debut en la película de William Wyler El forastero protagonizada por Gary Cooper y Walter Huston. En estos primeros años, Andrews intervino en algunas de las películas consideradas referentes del cine norteamericano de los años cuarenta. Así, el nombre de Andrews es habitual en Bola de fuego (1941) de Howard Hawks, encantadora actualización del cuento infantil "Blancanieves y los siete enanitos" junto a Gary Cooper y Barbara Stanwyck; Aguas pantanosas (1941) de Jean Renoir con Anne Baxter, La ruta del tabaco (1941) de John Ford junto a Gary Cooper y Gene Tierney o el maravilloso western El incidente Ox-Bow (1943) de William A. Wellman. Pero sin duda, sería su intervención en la película Laura (1944) de Otto Preminger la que le catapultó hacia la fama. Un estrellato que se confirmaría en 1946 con su papel de Fred Derry en la tan memorable como oscarizada Los mejores años de nuestra vida de William Wyler. Entre ambas protagonizó, en 1945, también para Otto Preminger, el film Fallen Angel, de menor repercusión. Durante la guerra participó en algunos de los clásicos del género bélico ("The purple heart", "Alas y una plegaria" o "A walk in the sun"), buenos westerns y aventuras ("Tierra generosa", "Aguas profundas"), comedias con estilo ("La feria del Estado") o melodramas con toques de cine negro ("Ángel o diablo", "Daisy Kenyon", "El justiciero"), pasando luego al thriller con la guerra fría como tema de fondo ("El telón de acero") En los años cincuenta, comenzaría con la excelente Al borde del peligro (1950), una intriga criminal dirigida por Otto Preminger. Pero el alcoholismo y la mala elección de los papeles hicieron que su carrera cayera en picado. De hecho, los problemas de alcohol de Andrews casi le cuestan la vida en dos accidentes de coche.

Foto de Jessica Gunning

Jessica Gunning

Reparto · Conocido por CBeebies Bedtime Stories, Inside No. 9, El árbol muy muy lejano

Jessica Faye Gunning (nacida el 1 de enero de 1986) es una actriz de teatro y televisión inglesa. Ha aparecido en las series de televisión White Heat (2012), What Remains (2013), Back (2017-2021) y Baby Reindeer (2024). Gunning nació en Holmfirth, West Yorkshire. Fue educada en Holmfirth High School cerca de Huddersfield antes de asistir a Rose Bruford College, donde se graduó en 2007. Gunning comenzó su carrera teatral en el Teatro Nacional en producciones que incluyen Mucho ruido y pocas nueces y Major Barbara. En televisión, apareció como estrella invitada en el episodio de Doctor Who "Partners in Crime". También apareció en Mutual Friends antes de asumir un papel recurrente como Angela en Law & Order: UK en 2009. También estuvo en Life of Riley e interpretó a Branita en el piloto de televisión Lizzie and Sarah, escrito por Julia Davis y Jessica Hynes. En 2012 interpretó el personaje de Orla en la serie de televisión de la BBC White Heat. A esto le siguió un papel principal como Melissa Young en el drama de la BBC What Remains. En 2013, Gunning también interpretó el papel de Summer en un episodio de Great Night Out para ITV y al año siguiente interpretó a Siân James en la película Pride, nominada al Globo de Oro y al BAFTA, terminando 2014 en That Day We Sang. una película para televisión escrita y dirigida por Victoria Wood. En otros trabajos televisivos, Gunning también apareció en The Scandalous Lady W en BBC Two e interpretó a Shirley Allerdyce en la serie Fortitude de Sky Atlantic. Interpretó el personaje de WPC Kath Morgan en Prime Suspect 1973, DC Sophie Carson en In the Dark y Umm Walid en el drama de Channel 4 The State. En 2019, Gunning actuó junto a Cate Blanchett en el Teatro Nacional en Cuando nos hemos torturado suficientemente, escrita por Martin Crimp y dirigida por Katie Mitchell. Gunning interpretó a Jan en la comedia Back de Channel 4 y apareció como Diane Pemberley en The Outlaws de BBC One, creada por Stephen Merchant. En 2024, Gunning interpretó a Martha Scott en el drama y suspenso de Netflix Baby Reindeer.

Foto de Adriana Arango

Adriana Arango

Reparto · Conocido por Medusa

Adriana Lucía Arango García, nacida el 14 de mayo de 1974 en Cali, Colombia, es una destacada actriz, guionista y productora que ha dejado su huella en el mundo del cine, la televisión y el teatro colombiano. Criada en Medellín, desde pequeña demostró una gran pasión por las artes escénicas, lo que la llevó a iniciar su carrera en producciones que la consolidaron como una figura versátil y carismática. A los 17 años, Adriana se trasladó a Bogotá en busca de mayores oportunidades y para pulir su talento, lo que la impulsó a estudiar en instituciones de prestigio, como la Escuela de Movimiento Teatral Jaques Lecoq en París. ¡Imagina a una joven caleña aprendiendo técnicas teatrales en la Ciudad de la Luz, esa experiencia internacional le brindó un estilo único que la ha hecho brillar tanto en telenovelas como en proyectos de cine y teatro. Entre sus trabajos más reconocidos se encuentran papeles en series y telenovelas icónicas como "Marido y mujer", "Rosario Tijeras" y la exitosa "La Reina del Flow". Además, Adriana ha sabido diversificar su carrera incursionando en la escritura y producción de proyectos propios, como la película "Adiós, Ana Elisa" y el cortometraje "Juanito bajo el naranjo", demostrando que detrás de cada gran actuación hay una mente creativa que sabe contar historias de manera integral. Su trayectoria, llena de anécdotas y logros, sigue inspirando a nuevas generaciones, y nos recuerda que el camino del arte está lleno de pasión, perseverancia y, por qué no, de momentos divertidísimos que hacen de cada proyecto una verdadera aventura.

Foto de Stephanie Cayo

Stephanie Cayo

Stephanie Cristina Cayo Sanguinetti (8 de abril de 1988) es una actriz, cantante, modelo y bailarina peruana. Ha consolidado una carrera internacional en los mercados de Perú, Colombia, México y España, recibiendo galardones entre los que destacan el premio India Catalina a la mejor actriz protagónica y el premio TVyNovelas por su actuación en la serie colombiana El Secretario en 2012. Adicionalmente, ha sido reconocida en múltiples ocasiones como una de las figuras más influyentes del entretenimiento hispano en plataformas de streaming. ​Comenzó su carrera en la televisión peruana a los diez años, participando en comerciales y debutando en la telenovela infantil Travesuras del corazón (1998). Obtuvo reconocimiento regional a los 16 años al protagonizar la serie Besos robados (2004), una coproducción internacional que le permitió proyectar su imagen fuera de su país natal. Tras mudarse a Colombia para perfeccionar su formación actoral, protagonizó producciones de alto impacto como La marca del deseo (2007), Doña Bella (2010) y La Hipocondríaca (2013), logrando una transición exitosa de roles juveniles a papeles protagónicos de mayor complejidad dramática. ​Desde el año 2015, su trayectoria dio un giro hacia el mercado global y el cine. Formó parte del elenco principal de la serie de Netflix Club de Cuervos (2015-2019), la primera producción original de la plataforma en español, lo que le otorgó visibilidad en todo el continente. En el ámbito cinematográfico, ha protagonizado cintas como la comedia española Yucatán (2018), la película de acción estadounidense Force of Nature (2020) —compartiendo créditos con Mel Gibson— y Hasta que nos volvamos a encontrar (2022), el primer largometraje peruano producido originalmente para Netflix. Además de su labor interpretativa, incursionó en la música con su álbum debut Llegaré (2011) y es fundadora de la escuela de artes escénicas Dance Studio en Lima.

Foto de Xana del Mar

Xana del Mar

Xana del Mar, nace en Barcelona y se traslada inmediatamente a Villaviciosa (Asturias). Desde pequeña siente una gran vocación por la interpretación y es por eso que participa en actividades teatrales a partir de los 4 años. Aunque su carrera profesional comienza en 2007 en Asturias, estudia en la Escuela Superior de Arte Dramático y lo compagina formando parte de una compañía profesional de improvisación, "ImproDeMente", hasta 2011. En 2012 se traslada a Madrid donde sigue su formación en la escuela de Mar Navarro, más tarde está durante 4 años entrenando en el laboratorio del Teatro de la Abadía y, además, empieza a formarse en interpretación ante la cámara en el Master de AC Madrid. A partir de 2015, empieza a hacer sus primeros pinitos en audiovisual con su webserie "Piso" ganadora de varios premios a mejor comedia, la cual co-protagoniza, co-dirige y co-crea junto a Lærke C. Olsvig. En 2021 aparece en la primera serie nacional como personaje de reparto, "Estoy vivo" y después vienen "Madres. Amor y vida", "Amar es para siempre", "Nos vemos en otra vida". También forma parte del reparto de "Competencia Oficial". Además de protagonizar muchos cortometrajes a lo largo de toda su carrera, entre los que destaca "Zoe & Reneé" con el que fueron galardonadas tanto ella como su compañera de reparto a la mejor interpretación en el Festival de cine Avilés Acción, y, su último trabajo, "El monte habito" en el que interpreta a una ninfa de la mitología asturiana, dirigido por Miguel Solís y que se estrenará próximamente. A partir de 2024 crea su propia productora para dar vida a sus proyectos: La Candela Producciones, con la que produce cortometrajes como "Carta a un suicida" seleccionado en la sección oficial del FICX 2024, "Instinto Paternal" seleccionado en la sección oficial del Festival de Málaga 2025 y "ANAX" que se estrenará próximamente dirigido por Miguel Solís y LSDavid y cuenta con el apoyo del Principado de Asturias.