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Ali Adler

Guionista · Executive Producer · Conocido por La Doble Vida de Chuck, Supergirl

Allison Beth Adler (30 de mayo de 1967) es una productora de televisión y escritora nacida en Canadá y nacionalizada estadounidense, más conocida como la cocreadora de Supergirl, The New Normal y su trabajo en Chuck y Family Guy.

Alexis Carra

Soy una mujer latina, nacida y criada en Tampa Florida. Tengo sangre española, argentina y cubana de ambos lados de mi familia. Las emociones, las opiniones, las discusiones apasionadas y las voces elevadas, con todos hablando a la vez, fueron una parte normal de mi infancia. NADA era privado, todos éramos un libro abierto. Eso puede parecer intrusivo y quizás caótico para algunos, pero para mí se sintió como amor. Hacer sacrificios el uno por el otro e invertir el uno en el otro es de lo que se trataba y sigue siendo mi familia. Oh ... y mis dos padres son "psiquiatras". Desde que tengo memoria, la música y la danza fueron parte de mi herencia. Mi mamá dice que de hecho bailé antes de caminar. Me acababa de quedar sin pañales y apenas tenía 2 años cuando empecé las clases de baile. Cuando tenía diez años, bailaba con Bay Ballet Theatre, al mismo tiempo que mi estudio de danza infantil, Centerstage Dance Academy. Durante los veranos estudié danza en programas de todo el país: Alvin Ailey, Princeton Ballet, Nutmeg Ballet, Broadway Dance Center y el propio Edge Performing Arts Center de Los Ángeles. ¡Bailé mucho y estudié mucho! Fui a una escuela preparatoria en Tampa donde aprendí a estudiar, ser disciplinado y amar el teatro musical. Mis profesores de teatro y música en Berkeley Prep todavía me apoyan y me guían. Con un horario académico exigente, aprendí a llevar libros conmigo a todas partes y estudié en el automóvil, entre clases de baile, y logré ser aceptado en la Universidad de Yale, donde me gradué Cum Laude con una licenciatura en Estudios de Teatro. Estar en Yale fue una experiencia espectacular intelectual, artística y emocionalmente. Mientras estaba en Yale, me tomé una licencia durante mi tercer año para hacer una gira por el mundo con la revista musical ganadora del premio Tony de Ann Reinking, la Primera Compañía Nacional de Broadway, Fosse. Esa experiencia confirmó lo que ya sabía: ¡la danza y el teatro eran esenciales para mi futuro! Después de graduarme, me fui a Nueva York, donde actué en varios espectáculos de Broadway, incluidos Wicked, Sweet Charity, Fame on 42nd Street y The Pirate Queen. Me trasladé a Los Ángeles con Wicked y el sol y el paisaje del sur de California eran tan adictivos que nunca me fui. Hacer una transición del teatro a la televisión y al cine fue algo natural, ya que crecí viendo a Dick Van Dyke, Cyd Charisse, Gene Kelly, Fred Astaire y Leslie Caron en las clásicas películas musicales. Era una dura realidad cambiar de marcha, pero la perseverancia y la determinación me han mantenido en marcha. Gracias mamá,

Brighton Sharbino

Brighton Rosie Sharbino (Flower Mound, Texas; 19 de agosto de 2002), más conocida como Brighton Sharbino, es una actriz estadounidense, conocida por interpretar el papel de Lizzie Samuels en la serie de AMC The Walking Dead (cuarta temporada), y a Abby Beam en la película Miracles from Heaven. Brighton se desempeñó en el papel recurrente de Lizzie Samuels en la exitosa serie de AMC The Walking Dead, siendo muy recordada por este personaje. Ella apareció como una joven llamada Abby Sciuto en el episodio "Hit and Run" de NCIS. Ella también ha aparecido en programas de televisión como Prime Suspect, Hannah Montana, The New Normal, y True Detective. Sharbino también interpretó el papel de Abby Beam en la película Miracles from Heaven y apareció como Mandy Fowler en un episodio de Law and Order: Special Victims Unit.

Dean Riesner

Guionista · Conocido por El Virginiano

Dean Riesner (3 de noviembre de 1918 – 18 de agosto de 2002) fue un prolífico guionista cinematográfico y televisivo de nacionalidad estadounidense. Su nombre completo era Dean Franklin Riesner, y nació en Nueva Rochelle, Nueva York. El padre de Riesner, Charles Reisner, fue director cinematográfico, y Dean empezó a actuar en el cine a los cinco años de edad. Su carrera como actor infantil acabó pues su madre quería que él tuviera una infancia normal. Ya adulto, su primer trabajo en el cine fue como coguionista del film de 1939 protagonizado por Ronald Reagan Code of the Secret Service. Riesner ganó un Premio Oscar honorario por dirigir Bill and Coo (1948), un largometraje protagonizado por pájaros reales, que aparecían vestido como humanos, actuando en el decorado más pequeño posible, un pueblo en miniatura construido encima de una mesa. A lo largo de los años 1950 y 1960, Riesner trabajó principalmente en la televisión, escribiendo guiones para series como Rawhide o The Outer Limits (episodio "Tourist Attraction"), aunque ocasionalmente contribuyó a largometrajes como The Helen Morgan Story. En 1968 colaboró en el film de acción de Clint Eastwood La jungla humana, iniciando así una serie de trabajos en producciones de Eastwood a lo largo de los años 1970. Así, Riesner participó en el guión de dos filmes de Eastwood en 1971, Play Misty for Me y Harry el sucio. En 1973, sin créditos, intervino en el guión de High Plains Drifter, y en 1976 fue uno de los guionistas de The Enforcer, la tercera película de Harry el sucio. Ese mismo año intervino en la miniserie de la NBC Rich Man, Poor Man, protagonizada por Nick Nolte. En 1979 escribió un borrador para El padrino III, pero su guión fue descartado cuando Francis Ford Coppola y Mario Puzo finalmente acordaron colaborar en la tercera entrega de la serie. Riesner siguió escribiendo en los años 1980, aunque gran parte de su trabajo en esos años no apareció en los títulos de crédito. Entre sus filmes figuran Das Boot, The Sting II, y Starman. Dean Riesner falleció en Encino, California, en 2002 por causas naturales. Había estado casado con la actriz Maila Nurmi, más conocida con el nombre artístico de Vampira.

Adam Jezierski

Adam Jezierski Ros (Varsovia, Mazovia, 11 de julio de 1990) es un actor hispano-polaco. Aunque no estuvo mucho tiempo en Polonia, puesto que cuando tenía 7 años se trasladó con su familia a Madrid, ciudad en la que reside. Ha aparecido en series como Me pones (Telecinco), Cuestión de sexo (Cuatro) o Cuéntame cómo pasó (La 1), además de los cortos Sueños (2003) y Siete (2004). En 2008 interpreta a Gorka, un alumno de Física o química papel que le hace famoso. Su afición a cantar le llevó a interpretar una de las canciones del disco de Física o química con el grupo Cinco de enero, por ejemplo: "Voy a pasarlo bien" En marzo de 2009, estrenó en el Teatro Amaya de Madrid la obra De cerca nadie es normal, junto a Silvia Espigado y Paco Maestre. En cine ha participado en Gordos (2009) de Daniel Sánchez Arévalo, junto a Antonio de la Torre, Raúl Arévalo, Roberto Enríquez, Verónica Sánchez, Leticia Herrero, Pilar Castro, Teté Delgado, Fernando Albizu, María Morales o Maribel Martín. También lo ha hecho en Tensión sexual no resuelta junto a Pilar Rubio, Miguel Ángel Muñoz, Norma Ruiz, Santiago Segura, Fele Martínez o Amaia Salamanca en 2010. Este mismo año ha participado también en las películas Cruzando al límite, Animales domésticos y Verbo, que se estrenó en 2011 y graba la teleserie Tormenta en Antena 3 que todavía no se ha emitido. Además, en 2010 participó en el videoclip "Por ti" del grupo Sidonie junto a Katia Klein. En 2011, vuelve a la televisión y participa en un episodio de Ángel o Demonio y regresa a Física o Química con motivo del final de la serie junto al resto de sus compañeros. Ya lo hizo también para el parto de Paula y los dos capítulos finales de la 6ª temporada. También participó en la adaptación de Cheers para Telecinco, cuya participación no duró más de una temporada, ya que fue cancelada por baja audiencia. Desde 2012 y hasta 2014, participó en la comedia de Antena 3, Con el culo al aire dando vida a Javi, el hijo del churrero, que participa desde la Temporada 1 hasta la Temporada 3. Desde agosto de 2015 y hasta diciembre de 2016, dio vida a Cristian en la tira diaria de Cuatro, Gym Tony. En esta serie se incorpora como reparto principal en la temporada 4. En teatro ha participado en el montaje de la obra Yo me bajo en la próxima, ¿y usted? (2015), de Adolfo Marsillach. Actualmente se encuentra en la serie La peluquería de Televisión Española en el que da vida a Andrés. En 2017 vuelve a interpretar el personaje de Cristián en el Spin-Off de la serie Gym Tony titulada Gym Tony LC en FDF. (Wikipedia)

Ninja

Reparto · Conocido por Chappie

Watkin Tudor Jones (Johannesburgo, 26 de septiembre de 1974),actualmente conocido por su nombre artístico Ninja, es un rapero de Sudáfrica, productor musical, artista escénico y autor satírico. Padre de una niña (Sixteen Jones) y un niño (Tokiie Jones) siendo este último adoptado, junto con su ex-pareja y compañera de banda Yolandi Visser. Anteriormente, ha grabado con varios nombres distintos, Max Normal y MC Totally Rad siendo algunos de los más destacados. Tudor Jones era una parte de la escena del hip-hop en Sudáfrica desde hace muchos años, al frente de dichos actos como The Original Evergreen, MaxNormal.TV y The Constructus Corporation.​ Es conocido por adoptar diferentes personalidades en el escenario. En la actualidad es líder del grupo Die Antwoord bajo el nombre "Ninja". Jones ha publicado varios álbumes bajo diferentes apariencias, y se ha ampliado en el arte gráfico, en creación de muñecos, y otros aspectos de su creatividad. Él tiene una hija con Yolandi Visser llamada Sixteen Jones, quien también es una colaboradora frecuente. Actualmente vive en Ciudad del Cabo, y proviene de Johannesburgo, donde asistió a la Parktown Boys' High School, donde se graduó en 1993

Uwe Ochsenknecht

Uwe Adam Ochsenknecht (Biblis, 1956) es un actor y cantante alemán nacido en el estado de Hessen. Sus hijos, Wilson González Ochsenknecht y Jimi Blue Ochsenknecht, también son actores y músicos, en este caso todavía muy jóvenes y de gran éxito entre las adolescentes. La filmografía de Uwe es amplísima, habiendo trabajado en varias películas por año durante largas temporadas. Si bien es fundamentalmente conocido en el mundo de habla alemana y apenas en los de lengua española, posee una residencia en Mallorca, donde pasa normalmente largas temporadas. Al mismo tiempo, Sabine Carbon produjo en el año 2008 un documental hispano-alemán sobre el actor, titulado Mein Leben (Mi vida) Su cinta más internacional es, sin duda, la película Hombres, de Doris Dörrie, realmente la primera que hizo conocer su trabajo en el resto del mundo, aunque también son reconocidas algunas de sus últimas interpretaciones, como la que realiza en el papel del Papa León X en la película Lutero (2003). En varios de sus filmes ha trabajo con sus hijos. Sus reconocimientos profesionales son varios, entre ellos el de mejor actor alemán.

Eve Arden

Reparto · Conocido por Vaselina

Eve Arden (Mill Valley, California, 30 de abril de 1908 - Los Ángeles, 12 de noviembre de 1990) fue una actriz estadounidense ganadora de un premio Emmy. Su verdadero nombre era Eunice Quedens. Existen diferentes historias sobre cómo adoptó su nombre artístico; la más repetida señala que escogió «Arden» por la marca de perfumes y «Eve» por la abreviatura del nombre de uno de ellos, Evening in Paris. Arden desarrolló una larga carrera tanto en cine como en televisión y radio, obteniendo rotundos éxitos en todos los ámbitos. En el cine, desempeñó principalmente papeles secundarios, interpretando normalmente a la fiel amiga de la protagonista, en papeles de mujer independiente, sarcástica, como contrapunto crítico a la acción. Ya en uno de sus primeros papeles para la gran pantalla dio la imagen que luego perfeccionaría, se trata de su personaje en Damas del teatro, siempre de vuelta de todo, y con su gato a cuestas, que al final le dará una sorpresa. En 1937, trabajó junto a Ginger Rogers y Katharine Hepburn en la película (considerada hoy como clásico) Damas del teatro. En 1939, trabajó junto a Groucho Marx en Una tarde en el circo, hilarantes en una escena cabeza abajo pegados al techo. En 1945, junto a Joan Crawford protagonizó Alma en Suplicio, papel por el que fue nominada al Oscar, sin conseguirlo. Uno de sus papeles más importantes, aunque en una película poco conocida, pero a reivindicar, fue en Adiós, mi amor (Goodbye, my fancy) en 1951, de nuevo junto a Joan Crawford, y con un claro subtexto contra la caza de brujas de McCarthy, que se desarrollaba en a aquellos años. En 1956, llevó a la pantalla su personaje de la radio, Miss Brooks, en el film Our Miss Brooks que luego se llevaría también a la televisión. En 1959, apareció junto a James Stewart y otro gran actor de carácter, Arthur O'Connell, en la famosa película de Otto Preminger, Anatomía de un asesinato. En 1966 interpreta a la enfermera Kelton en el episodio Y luego hay tres (And Then There Were Three) de la serie Hechizada. En el programa ella asiste a Samantha Stephens (Elizabeth Montgomery) luego de nacimiento de Tabitha. Para las generaciones más jóvenes de cinéfilos, sin embargo, es más recordada como la directora del instituto en Grease (1978), que luego repetiría en la secuela Grease II (1982). Falleció en Los Ángeles de un infarto al corazón, el 12 de noviembre de 1990. Sus restos se encuentran en el Cementerio Westwood Village Memorial Park de Los Ángeles, California. Sin embargo, en la biogtafía de Taylor Holland se comenta que se suicidó lanzándose desde un barco, razón por la cual la actriz Taylor la sustituye en la caracterización de un personaje en una obra de teatro Moose Murders....

Ágata Lys

Reparto · Conocido por Amar en tiempos revueltos

Margarita García San Segundo (Valladolid, 3 de diciembre de 1953), conocida artísticamente como Ágata Lys, es una actriz española. Al tiempo que estudiaba arte dramático en Madrid, hizo su debut ante las cámaras de televisión como azafata del concurso Un, dos, tres... responda otra vez (1972), de TVE, donde impactó por su espectacular belleza y su voz. No pasó desapercibida para la industria del séptimo arte y a las pocas semanas dejaba el programa para debutar en el cine. Sus personajes pronto quedan marcados por la espectacular presencia de la actriz. Una vez iniciada la transición política, social y la normalización en el cine español (40 años bajo la censura político-religiosa), se convierte en un mito. Tras la corta etapa de la transición, en 1978 se aparta del mundo de la gran pantalla al que sólo volverá en contadas ocasiones para colaborar en títulos como Los santos inocentes (1984), de Mario Camus, El regreso de los mosqueteros (1989), de Richard Lester, Taxi (1996) de Carlos Saura o Familia (1996), de Fernando León de Aranoa.

Alan Alda

Reparto · Conocido por Mash

Actor y director estadounidense, nacido en Nueva York, cuyo verdadero nombre es Alphonso Joseph D'Abruzzo. Hijo del actor Robert Alda, siendo muy joven se inició en el mundo del teatro, en el que destacó a través de diversas obras de grupos independientes y, después en Broadway (Purlie Victorius, The owl and the pussycat, etc.). Su trabajo en la serie de televisión M.A.S.H., serie que permaneció en antena once años, y en la que dirigió algunos capítulos, es el que le permite afianzar una trayectoria cinematográfica más continua, en donde no sólo trabajará como actor, sino que también asumirá funciones de productor, guionista y director. Por la serie cosechó numerosos premios como intérprete, de 1978 a 1982 ganó todos los años el premio que concede el público estadounidense al mejor actor televisivo. M.A.S.H. se convirtió en un fenómeno de masas. Su humor negro conectó con un público ávido de héroes con aspecto absolutamente normal. Existen libros, guías, juegos de trivial e incluso un árbol genealógico de la serie, y muchos actores famosos pasaron por ella en calidad de invitados. Sus peculiares intervenciones le han favorecido para participar, principalmente, en comedias como California suite, El próximo año a la misma hora o Misterioso asesinato en Manhattan, dirigidas por Herbert Ross, Robert Mulligan y Woody Allen, respectivamente. De las películas dirigidas por el propio Alda, cabe destacar Las cuatro estaciones (1981), donde narra las distintas crisis de tres parejas acomodadas, de mediana edad, que van de vacaciones siempre juntos en primavera, verano, otoño e invierno, y Dulce libertad (1986), una historia que se desenvuelve en el mundo del cine, pero que se acerca a cada uno de los personajes que deambulan entre una y otra situación, creando momentos que aparentemente se fijan en su propia ficción, pero que en el fondo trascienden más allá de la pantalla. Su trabajo en televisión, cine y teatro ha sido reconocido con varios premios Emmy, People’s Choice, Globos de Oro y del Sindicato de Directores, entre otros.

Julia Roberts

Reparto · Conocido por Dejar el mundo atrás, Mujer bonita, Un lugar llamado Notting Hill

Julia Fiona Roberts (nacida el 28 de octubre de 1967) es una actriz y productora estadounidense. Ha ganado tres Globos de Oro, de ocho nominaciones, y ha sido nominada a cuatro Premios de la Academia, ganando el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su actuación en Erin Brockovich (2000). Se estableció como protagonista en Hollywood después de encabezar la película de comedia romántica Pretty Woman (1990). Sus películas han recaudado colectivamente ingresos de taquilla de más de 2800 millones de dólares, lo que la convierte en una de las actrices más rentables de Hollywood. Sus películas más exitosas incluyen Mystic Pizza (1988), Steel Magnolias (1989), Pretty Woman (1990), Sleeping with the Enemy (1991), The Pelican Brief (1993), My Best Friend's Wedding (1997), Notting Hill (1999). ), Runaway Bride (1999), Erin Brockovich (2000), Ocean's Eleven (2001), Ocean's Twelve (2004), Charlie Wilson's War (2007), Valentine's Day (2010), Eat Pray Love (2010), Money Monster (2016) ) y Maravilla (2017). En el 2018, protagonizó la serie de suspenso psicológico Homecoming de Prime Video. Roberts fue nominada al premio Primetime Emmy a la mejor actriz de reparto en una serie limitada o película por su actuación en la película para televisión de HBO The Normal Heart (2014). Roberts fue la actriz mejor pagada del mundo durante la mayor parte de la década de 1990 y la primera mitad de la década de 2000. La revista People la ha nombrado la mujer más bella del mundo un récord de cinco veces.

Myrna Loy

Myrna Loy (Radersburg, 2 de agosto de 1905 - Nueva York, 14 de diciembre de 1993) fue una reconocida actriz estadounidense. Una noche que actuaba fue contemplada por el gran divo del cine mudo Rodolfo Valentino, apoyo esencial para su entrada en el mundo del cine a mediados de los años 20. Natacha Rambova, la segunda mujer de Valentino, la probó en un casting pero no fue elegida. De todas maneras, continuó presentándose a audiciones hasta que en 1925 sería elegida para su primer papel en una película What Price Beauty? junto a Rambova y Nita Naldi. Durante los años del cine mudo, los papeles a los que accedía Myrna Loy eran de exóticas mujeres, debido a su tez y su cabellera morena. Durante esos años, la actriz fue encasillada en ese estereotipo de lo que muchos productores y directores creían que era la imagen perfecta de la femme fatale, y que era capaz de poco más. Así, participó en películas como Ben-Hur (1925) de Fred Niblo, Don Juan (1926) de Alan Crosland o De carbonero a gran señor (The Caveman) (1926) dirigida por Lewis Milestone. Una vez consolidada la imagen actriz todo terreno, Myrna Loy afrontó papeles más ambiciosos. Así, a principios de la década de los 30, protagonizaría películas de tan diferente registro como la comedia Un yanqui en la corte del rey Arturo (A Connecticut Yankee ) (1931) de David Butler o Emma (1932) de Clarence Brown, Ámame esta noche (Love Me Tonight) (1932) de Rouben Mamoulian o la película de terror La máscara de Fu-Manchú (The Mask of Fu Manchu) (1932) de Charles Brabin. Myrna Loy volvió a la gran pantalla con Los mejores años de nuestra vida (The Best Years of Our Lives) (1946)), en el papel de la mujer que espera el retorno de la guerra de su marido (Fredric March). En sus últimos años, Loy consideró su actuación en este film como uno de las mejores que había realizado en su vida. En la segunda mitad de los 40, Loy participó junto a Cary Grant y Shirley Temple en la película de David O. Selznick El solterón y la menor (The Bachelor and the Bobby-Soxer) (1947)o Los Blandings ya tienen casa (Mr. Blandings Builds His Dream House) (1948) nuevamente con Grant y con Clifton Webb en Trece por docena (Cheaper by the Dozen) (1950). En cuanto a su vida profesional, Myrna sufriría el normal declive comercial que toda gran estrella padece con el paso de los años, interviniendo en escasos y poco memorables títulos cinematográficos y encontrando acomodo principalmente en producciones televisivas. En 1960, aparecería en títulos como Un grito en la niebla (Midnight Lace) o Desde la terraza (From the Terrace) o Los locos de abril (The April Fools) (1969). Después intervendría en la década de los 70 en pequeños papeles en películas como Aeropuerto 75 (1975) o Dime lo que quieres (1980). En 1990 se le concedió un Oscar Honorífico por toda su carrera. Falleció de cáncer de pulmón el 14 de diciembre de 1993, fue incinerada y sus cenizas enterradas en el cementerio de Forestvale, en Helena, Montana.

Ryan Murphy

Guionista · Dirección · Executive Producer · Conocido por American Horror Story, Cortes y puntadas, Fragmentos

Ryan Patrick Murphy (nacido el 9 de noviembre de 1965) es un escritor, director y productor de televisión estadounidense. Es mejor conocido por crear y producir varias series de televisión, incluidas Popular (1999–2001), Nip/Tuck (2003–2010), Glee (2009–2015), American Horror Story (2011–presente), Scream Queens (2015). –2016), American Crime Story (2016–presente), Pose (2018–2021), 9-1-1 (2018–presente), The Politician (2019–2020), 9-1-1: Lone Star (2020– presente), Ratched (2020-presente), American Horror Stories (2021-presente) y Dahmer - Monster: The Jeffrey Dahmer Story (2022). Murphy también dirigió la adaptación cinematográfica de 2006 de las memorias de Augusten Burroughs Running with Scissors , la adaptación cinematográfica de 2010 de las memorias de Elizabeth Gilbert Eat, Pray, Love , la adaptación cinematográfica de 2014 de la obra de Larry Kramer The Normal Heart y la adaptación cinematográfica de 2020 del musical El baile de graduación. Murphy ha recibido seis premios Primetime Emmy de 36 nominaciones, un premio Tony de dos nominaciones y dos nominaciones a los premios Grammy. A menudo se le ha citado como "el hombre más poderoso" de la televisión moderna, incluido el hecho de haber firmado el acuerdo de desarrollo más grande en la historia de la televisión con Netflix. Murphy se destaca por haber creado un cambio en la narración inclusiva que "trajo personajes marginados a las masas".

Rosario Dawson

Reparto · Conocido por Control total, Lego Batman: la película, Hombres de Negro 2

Rosario Dawson (n. Nueva York; 9 de mayo de 1979) es una actriz y escritora estadounidense, que ha trabajado en películas como Sin City y Men in Black II. Dawson comienza muy joven su carrera como actriz de modo casual, tras aceptar la propuesta de Larry Clark —quien se fijó en ella en las calles de su ciudad natal— de participar en su primera película Kids, en 1995. Dos años más tarde, el director Spike Lee la unió a Denzel Washington en He Got Game, y su carrera despegó. Pero no ha sido un camino fácil. "Me he encontrado con racismo", comentó Rosario al Daily Mail, "pero los tiempos están cambiando. Conocí a algunos directores de casting cuando estaba en Londres, y si eres un gran actor en el Reino Unido, se obtiene el papel."2​ Tiene la intención de producir una película basada en un cómic creado por ella, "The Occult Crimes Taskforce", protagonizado por Sophia Ortiz, una policía encargada de investigar crímenes sobrenaturales.2​ Ha producido una película llamada Descenso, en la que interpreta a una víctima violada tratando de componer su vida nuevamente. En éste, como en otros proyectos, Rosario hace uso del cine para mostrar a las mujeres que normalmente no tienen voz.2​ Ha sabido combinar actuaciones tanto en películas comerciales como en otras dentro del cine más independiente, trabajando con directores como Robert Rodríguez, Kevin Smith, Oliver Stone o Spike Lee. Parte de su tiempo lo dedica a obras de caridad, como Global Cool, que hace campaña para la concienciación sobre el cambio climático, y es particularmente activa en Voto Latino, un grupo que co-fundó para alentar a los jóvenes Latinos de Estados Unidos a registrarse y votar.2​ A partir de la década de 2010 ha ganado fama además por interpretar el rol de Claire Temple / Night Nurse en las series de Marvel producidas en la plataforma online Netflix, siendo estas: Daredevil (2015-2016), Jessica Jones (2015), Luke Cage (2016), Iron Fist (2017) y The Defenders (2017).

Ray Milland

Ray Milland (3 de enero de 1907 - 10 de marzo de 1986) fue un actor y cineasta galés, con ciudadanía británica y estadounidense. Su carrera en la gran pantalla discurrió entre los años 1929 a 1985, un periodo en el que ganó un Óscar, por su papel de escritor alcohólico en Días sin huella (1948) dirigida por Billy Wilder. También es recordado por sus interpretaciones en Reap the Wild Wind (1942) como un protagonista sofisticado frente al personaje corrupto de John Wayne, el marido que trama el asesinato de su mujer en Dial M for Murder de Alfred Hitchcock (1954) y Oliver Barrett III en Love Story (1970). Antes de convertirse en actor, Milland trabajó en la Household Cavalry del Ejército Británico, convirtiéndose en un hábil tirador, jinete y piloto de avión. Dejó el ejército para seguir una carrera en la actuación y apareció como extra en varias producciones británicas antes de obtener su primer papel importante en The Flying Scotsman (1929). Esto lo llevó a un contrato de nueve meses con la MGM, y se mudó a los Estados Unidos, donde apareció como actor de reparto. Después de ser liberado por la MGM, fue contratado por la Paramount, que usó a Milland en una variedad de partes de habla menor, normalmente como un personaje en inglés. Fue cedido en préstamo a la Universal para la película Three Smart Girls (1936), y su éxito le proporcionó a Milland un papel protagonista en The Jungle Princess (también en 1936) junto a la nueva estrella Dorothy Lamour. La película fue un gran éxito comercial y le catapultó al estrellato. Milland continuó trabajando en la Paramount durante casi 20 años. Además de por su papel ganador del Oscar en Días sin huella, Milland también es recordado por las películas The Major and the Minor (1942), The Big Clock (1948) y The Thief (1952), que le valió su segundo Globo de Oro. Después de dejar Paramount, comenzó una carrera en televisión. Milland, quien fue en algún momento el actor mejor pagado de Paramount Pictures, coprotagonizó junto a muchas de las actrices más populares de la época, incluidas Gene Tierney, Grace Kelly, Lana Turner, Marlene Dietrich, Ginger Rogers, Jane Wyman, Loretta Young y Veronica Lake.

Linda Darnell

Monetta Eloyse Darnell, más conocida como Linda Darnell (Dallas, 16 de octubre de 1923 - Glenview, 10 de abril de 1965) fue una actriz estadounidense de cine clásico. Fue modelo desde la edad de once años, y actuó en el teatro desde los trece. En 1937 se presentó para una prueba de cine en Dallas organizada por cazatalentos de la 20th Century Fox; pero finalmente fue rechazada porque les pareció demasiado joven. Sin embargo, llamó la atención por su belleza y dos años más tarde el productor Darryl F. Zanuck, fundador de la Fox, le pidió que fuera a Hollywood. Así, cuando Linda tenía sólo dieciséis años, firmó su primer contrato cinematográfico. En 1940 representó el personaje principal femenino en El signo del Zorro, que contaba con Tyrone Power para el masculino, y luego trabajó en películas como Sangre y arena (de 1941, también con Power) y My Darling Clementine (1946). En 1945 intervino en Fallen Angel dirigida por Otto Preminger y protagonizada por Dana Andrews y Alice Faye. En 1947 consiguió el papel de protagonista en Forever Amber, basada en una novela histórica de notable éxito que en su momento fue denunciada como inmoral. El personaje de Amber en la novela era así llamado a causa de su color de pelo, y ésta es la única gran película en la que Linda Darnell —normalmente conocida por su cabello castaño u oscuro— aparece como rubia. Consiguió mucho prestigio como actriz en Unfaithfully Yours (1948), con Rex Harrison, y Carta a tres esposas (1949); pero en 1951 la Fox no le renovó el contrato y pasó a trabajar con la RKO. De esta época son Blackbeard the Pirate (1952) con Robert Newton y Second Chance (1953) con Robert Mitchum. Después de actuar en dos producciones italianas dirigidas por Giuseppe Amato en 1955, consigue cierto éxito como actriz de teatro en obras como Tea and sympathie, Janus y Late love, entre otras, y trabaja también en algunos episodios de series de televisión. Linda Darnell vuelve al cine en 1965 con la que sería su última película, Black Spurs. Estuvo casada con el fotógrafo cinematográfico J. Peverell Marley (1944-1951), con el rico cervecero Philip Leibmann (1954-1955) y con el piloto Merle Roy Robertson (1957-1963). Darnell y su primer marido adoptaron una hija, Charlotte Mildred "Lola" Marley. Linda Darnell murió el 10 de abril de 1965 a la edad de cuarenta y un años, como consecuencia de un incendio en su vivienda. Logró sobrevivir con quemaduras de tercer grado y el rostro completamente desfigurado. Falleció mientras recibía asistencia médica. Su tumba está en el cementerio de la Unión Hill, Chester County, Pensilvania, en la parcela familiar de su yerno. Tiene una estrella en Hollywood en el Paseo de la Fama.

Norman Reedus

Reparto · Conocido por The Walking Dead, Blade II, Bailarina

Norman Mark Reedus (6 de enero de 1969) es un actor y modelo estadounidense. Se le conoce principalmente por su papel de Daryl Dixon en la serie de televisión The Walking Dead y por encarnar al personaje de Murphy MacManus en la película The Boondock Saints (1999). También ha dirigido varios vídeos y ha posado para varios diseñadores de moda. Además, protagonizó el videojuego de Hideo Kojima, Death Stranding (2019) interpretando a Sam.

Norma Angélica

Reparto · Conocido por Las azules

Norma Reyna

Reparto · Conocido por Loco México Mágico

Norma Ruiz

Norma Ruiz Izquierdo (9 de junio de 1982) es una actriz y bailarina española conocida por interpretar a Bárbara Ortiz en Yo soy Bea

Mon Laferte

Norma Monserrat Bustamante Laferte (Viña del Mar, Chile; 2 de mayo de 1983), conocida artísticamente como Mon Laferte, es una cantautora, música, compositora, y activista chilena.

Marilyn Monroe

Norma Jeane Baker (nacida como Norma Jeane Mortenson; Los Ángeles, California, 1 de junio de 1926-ib., 4 de agosto de 1962), más conocida como Marilyn Monroe, fue una actriz de cine, modelo y cantante estadounidense, una de las más populares del siglo XX, considerada como un icono pop. En 1945, empezó a trabajar como modelo​ y años más tarde inició su carrera en Hollywood con el nombre artístico de Marilyn Monroe. Desde finales de la década de 1940, apareció en muchos pequeños papeles, gracias a un contrato con la Twentieth Century Fox; durante esa etapa, destacan sus participaciones en La jungla de asfalto (The Asphalt Jungle; 1950), y Eva al desnudo (All About Eve; 1950). Su primer papel protagonista lo obtuvo en la cinta de 1952 Don't Bother to Knock. Alcanzó su período de mayor popularidad a partir del año siguiente, cuando protagonizó películas como Los caballeros las prefieren rubias (Gentlemen Prefer Blondes; 1953); Cómo casarse con un millonario (How to Marry a Millionaire; 1953) y The Seven Year Itch (La comezón del séptimo año, en México y Argentina, y La tentación vive arriba, en España; 1955). Tras matricularse en el Actor's Studio, fue alabada por la crítica por su trabajo en Bus Stop (1956). En 1954, en colaboración con el fotógrafo Milton Greene, fundó la Marilyn Monroe Productions.​ Su protagonista más elogiado fue el de Sugar Kane para la película de Billy Wilder Con faldas y a lo loco (Some Like it Hot; 1959), por el que ganó un Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical.7​ En sus últimos años, actuó en películas como El multimillonario (Let's Make Love; 1960) y Vidas rebeldes (The Misfits; 1961), escrita por su marido Arthur Miller.

D.J. Caruso

Dirección · Conocido por Control total, Operativo: Lioness, xXx: Reactivado

Director y productor de cine estadounidense nacido en Norwalk, Connecticut. Debutó en el año 1997 con Cyclops, baby. Es conocido por haber dirigido las películas Vidas ajenas (2004), nacida de la mente del exitoso productor ejecutivo Steven Spielberg, Soy el número cuatro (2011) y xXx: Reactivated (2017), entre otras. Ha trabajado junto a Shia LaBeouf, Michelle Monaghan, Rosario Dawson, Billy Bob Thornton, Anthony Mackie y Vin Diesel.

Curtis Armstrong

Reparto · Conocido por American Dad: Un Agente de Familia, New Girl, Supernatural

Curtis Armstrong (27 de noviembre de 1953) es un actor estadounidense. Es hijo de la profesora Norma E. y de Robert Leroy Armstrong. Graduado de la Berkley High School en Berkley, Míchigan, y de la universidad Oakland University en Rochester, Míchigan.