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Mary Mouser

Reparto · Conocido por Cobra Kai

Sam Littlefield

Sam Littlefield es actor y escritor. Interpreta a Jonathan Cartwright / Mouse en Batwoman.

Andrew Adamson

Dirección · Executive Producer · Conocido por Las crónicas de Narnia: El león, la bruja y el ropero, Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian, Shrek

Director neozelandés nacido en Auckland. Comenzó su carrera en su ciudad natal, trabajando como animador por ordenador en la empresa The Mouse That Roared. En 1991 había entrado a trabajar en PDI -que ahora se llama PDI/Dream Works- con una amplia experiencia en el terreno de los efectos visuales. En 1986 pasó a la compañía Video Images Ltd., donde realizó logos corporativos y spots de televisión. Dentro de PDI/Dream Works ha sido supervisor de efectos visuales de títulos como Angels in the Outfield y Double Dragon. También ha trabajado en los efectos visuales de Mentiras arriesgadas, Toys y Heart and souls y en anuncios para marcas como Converse, Dow y Miller Genuine Draft. Fuera de PDI/Dream Works ha sido supervisor de efectos visuales de títulos como Batman Forever, Tiempo de matar y Batman y Robin. Debutó como director con Shrek (2001). A ésta siguieron, Shrek 2 (2004), Las crónicas de Narnia: el león, la bruja y el armario (2005) y Las crónicas de Narnia: el príncipe Caspian (2008).

Akimitsu Takase

Akimitsu Takase (高瀬 右光, Takase Akimitsu, nacido el 1 de septiembre de 1970) es un actor de voz (seiyuu) japonés de la prefectura de Chiba que pertenece a Aksent. Anteriormente estuvo afiliado a Mouse Promotion. Sus aficiones son ver películas y hornear pan. Su habilidad especial es el kendo de tercer dan.

Ayaka Murata

Ayaka Murata (村田 綾香, Murata Ayaka, nacida el 5 de septiembre) es una actriz de voz japonesa de la prefectura de Aichi. Está afiliada a la agencia Mouse Promotion, a la que se unió oficialmente en 2024 tras completar su formación en el centro de formación de actores de la misma agencia en 2022. Desde el inicio de su carrera profesional en 2023, Murata ha participado en diversos proyectos de anime, videojuegos, dramas de audio y doblaje de producciones extranjeras. Además de su trabajo como seiyuu, Murata tiene aficiones curiosas como hornear galletas sin parar, visitar tiendas especializadas en boniatos, dibujar y lo que ella llama «transformación positiva», una actitud optimista que aplica tanto en su vida personal como profesional. Habla con el dialecto de Nagoya

Justin Timberlake

Reparto · Conocido por El Precio del Mañana, Trolls, Trolls 2: Gira Mundial

Justin Randall Timberlake, conocido simplemente como Justin Timberlake, es un cantante, compositor, productor discográfico, actor, actor de voz, bailarín y empresario estadounidense. Criado en la comunidad de Shelby Forest, ubicada entre Memphis y Millington, comenzó su carrera como cantante en el programa Mickey Mouse Club y posteriormente adquirió reconocimiento internacional por pertenecer a la boy band 'N Sync, cuyos dos primeros álbumes fueron certificados con disco de diamante tras vender más de 10 millones de copias solo en los Estados Unidos, además de haber alcanzado la cima de numerosos listados alrededor del mundo. Tras anunciar que 'N Sync se tomaría un descanso indefinido, Timberlake forjó una carrera como solista con la publicación de su álbum Justified (2002), que incluyó los éxitos «Cry Me a River» y «Rock Your Body». El disco tuvo reseñas positivas por parte de la crítica, y se convirtió en un éxito al ser certificado multiplatino en Norteamérica y buena parte de Europa. Posteriormente, lanzó su segundo álbum, FutureSex/LoveSounds (2006), que lideró los listados de varios países, además de haber producido los éxitos «SexyBack», «My Love» y «What Goes Around... Comes Around», los cuales alcanzaron el número 1 en el Billboard Hot 100. Tras ello, Timberlake anunció un hiato musical para dedicarse a la actuación, donde participó en películas taquilleras como Shrek the Third (2007), The social network (2010), El Oso Yogui: La película (2010), Bad Teacher (2011), Friends with Benefits (2011) e In Time (2011). En 2013, regresó a la música con el lanzamiento de su tercer álbum, The 20/20 Experience y su secuela The 20/20 Experience (2 of 2), ambos número 1 en el Billboard 200 y certificados platino.3 De dichos álbumes salieron los sencillos «Suit & Tie», «Mirrors» y «Not a Bad Thing», que entraron a los diez primeros en varios listados del mundo. Para promocionar dichos trabajos, Timberlake se embarcó en su The 20/20 Experience World Tour, que recaudó $231.6 millones, siendo la segunda gira más exitosa del 2014. En 2016, lanzó «Can't Stop the Feeling!» como sencillo de la banda sonora de Trolls, película en la que también participa; la canción tuvo una recepción favorable, tras llegar a la cima de numerosos conteos musicales, incluido el Billboard Hot 100. A lo largo de su carrera, Timberlake ha sido reconocido tanto por su música como por su actuación. Entre sus reconocimientos destacan diez Premios Grammy, siete Premios American Music, tres Premios Brit, cuatro Premios Emmy, once MTV Video Music Awards y diez Billboard Music Awards, así como una nominación a los Premios Óscar y dos nominaciones a los Globos de Oro. Asimismo, ha sido nombrado como uno de los cantantes más influyentes de la historia por numerosos medios, como las revistas Billboard y Time, y es considerado también como el Príncipe del Pop y Presidente del Pop. Por otra parte, Timberlake posee su propio sello discográfico, Tennman Records, además de ser copropietario de la marca de ropa William Rast y el restaurante Southern Hospitality.

Ryan Gosling

Reparto · Conocido por Blade Runner 2049, Drive: El escape, Proyecto Fin del Mundo

Ryan Thomas Gosling (nacido el 12 de noviembre de 1980) es un actor canadiense. Destacado en el cine independiente, también ha trabajado en películas taquilleras de diversos géneros y ha acumulado una recaudación bruta en taquilla mundial de más de 1.900 millones de dólares. Ha recibido varios elogios, incluido un Globo de Oro y nominaciones a dos Premios de la Academia y un Premio BAFTA. Nacido y criado en Canadá, saltó a la fama a los 13 años por ser una estrella infantil en The Mickey Mouse Club de Disney Channel (1993-1995) y apareció en otros programas de entretenimiento familiar, incluido Are You Afraid of the Dark. ? (1995) y La piel de gallina (1996). Su primer papel cinematográfico fue el de un neonazi judío en The Believer (2001), y luego protagonizó varias películas independientes, incluidas Murder by Numbers (2002), The Slaughter Rule (2002) y The United States of Leland. (2003). Gosling obtuvo un mayor reconocimiento y estrellato por la película romántica de 2004 The Notebook. A esto le siguieron papeles protagónicos en una serie de dramas independientes aclamados por la crítica, incluido Half Nelson (2006), por el que fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor. Gosling coprotagonizó tres películas convencionales en 2011, la comedia romántica Crazy, Stupid, Love y el drama de acción Drive, todas las cuales fueron éxitos comerciales y de crítica. Luego protagonizó la aclamada sátira financiera The Big Short (2015) y el musical romántico La La Land (2016), este último le valió el Globo de Oro al Mejor Actor y una segunda nominación al Oscar al Mejor Actor. Siguieron más elogios con el thriller de ciencia ficción Blade Runner 2049 (2017) y la película biográfica First Man (2018). Además de actuar, hizo su debut como director en Lost River del 2014.

Aya Endo

Reparto · Conocido por The Ancient Magus' Bride (Mahou Tsukai no Yome), Date A Live, Ahiru no Sora

Aya Endo (遠藤 綾, Endō Aya, 17 de febrero de 1980) es una actriz de doblaje y narradora japonesa de la prefectura de Yamagata. En la segunda edición de los Seiyu Awards, ganó el premio a la mejor interpretación junto con sus compañeros de reparto en Lucky Star, y en la tercera edición de los Seiyu Awards, ganó el premio a la mejor actriz de reparto. Actualmente es la voz oficial del doblaje japonés de Minnie Mouse desde 2016, en sustitución de la fallecida Yūko Mizutani.

Sota Machida

Sota Machida (町田 壮汰, Machida Sōta, nacido el 1 de septiembre) es un actor de voz (seiyuu) japonés de la ciudad de Mooka, prefectura de Tochigi, Japón. Está representado por Kenyu Office. Tiene una altura de 1,7 m y grupo sanguíneo A. Ha desarrollando su carrera en el mundo del doblaje, participando en producciones de anime, videojuegos, películas extranjeras y dramas sonoros. Estudió en la Escuela Especializada en Arte y Deporte de Utsunomiya, en el departamento de formación para actores de voz. Posteriormente, perfeccionó sus habilidades interpretativas en el Instituto de Investigación de Actuación del Teatro Shakespeare, y más adelante en el Centro de Formación de Actores de Mouse Promotion. Entre sus habilidades especiales destacan el musical en solitario y la pantomima. Sus aficiones incluyen el cine, el rakugo (una forma tradicional de narración japonesa), el estudio y la imitación de voces, así como el billar.

Ayano Hamaguchi

Reparto · Conocido por Una Voz Silenciosa

Ayano Hamaguchi (濱口 綾乃, Hamaguchi Ayano, nacida el 14 de junio) es una actriz de doblaje (seiyuu) japonesa de la prefectura de Yamanashi. Está afiliada a BLACK SHIP. En 2014, se graduó en el Departamento de Talento de Actor de Voz de la Amusement Media Academy y entró en la Escuela de Formación de Actores afiliada a Mausu Promotion. Se afilió a Mausu Promotion en 2016. Dejó Mouse Promotion el 31 de marzo de 2024 para unirse a BLACK SHIP al día siguiente. Su timbre vocal es alto. Sus pasatiempos son ver fútbol americano, recolectar incienso, caminar en kimono y jugar a atrapar la pelota. Sus habilidades especiales son tejer, jugar al sóftbol y tocar el shinobue.

Ayumi Nagao

Ayumi Nagao (長尾 歩, Nagao Ayumi, 11 de enero de 1975) es una actriz y seiyū (actriz de doblaje) japonesa de Tokio que está afiliada a Mausu Promotion. Miembro de la compañía de teatro AUN (Gekidan AUN) desde 2002. En el pasado, estuvo afiliada a Ken Production hasta 2012. Pertenece a Mouse Promotion desde 2015. Ha participado en varias obras de teatro y musicales con la compañía de teatro AUN. Como actriz de doblaje, participa activamente en una amplia gama de áreas que incluyen anime, juegos, doblaje, narración y locución. Sus pasatiempos y habilidades especiales incluyen viajar sola, visitar santuarios, visitar aguas termales, la fotografía y la música vocal.

Sayaka Kato

Sayaka Kato (加藤 さや花, Katō Sayaka, nacida el 20 de septiembre) es una actriz, seiyū y narradora japonesa de la prefectura de Yamanashi afiliada a la agencia Virtues. Graduada en la 35.ª promoción del centro de formación de actores de Mouse Promotion, ha desarrollado una trayectoria multidisciplinar que abarca teatro, doblaje, narración, danza, videojuegos y participación en eventos temáticos. Además de su faceta como actriz, Katō se presenta como narradora de kamishibai novel (紙芝居師), y ha ejercido como instructora en talleres de expresión infantil. Es aficionada a Disney y se formó en danza jazz-pop durante seis años. Tiene una estatura de 161 cm.

Vincent Price

Reparto · Conocido por Masterpiece Mystery, El joven manos de tijera, Los Diez Mandamientos

Vincent Leonard Price, Jr. (San Luis, Misuri, 27 de mayo de 1911 – Los Ángeles, California, 25 de octubre de 1993) fue un actor de cine estadounidense, conocido principalmente por las películas de terror de bajo presupuesto en las que trabajó durante la última etapa de su carrera. Vincent Price nació en San Luis, Misuri, hijo de Marguerite Willcox y Vincent Leonard Price, quien era presidente de una compañía productora de caramelos. Price entró al St. Louis Country Day School. Posteriormente estudió historia del arte y bellas artes en la Universidad Yale y en el Courtauld Institute de Londres. Se interesó por el teatro en los años 1930, actuando por primera vez en 1935 en la obra Chicago. Colaboró además junto a Orson Welles en el Mercury Theatre, compañía de teatro fundada por Welles en Nueva York. En los años 1950 se adentró al cine de terror con House of Wax (1953), la primera película en 3D, y La mosca (1958). Además actuó en la versión original de House on Haunted Hill (1959) como Fredrick Loren, un excéntrico millonario. En el remake de 1999 el apellido del personaje de Geoffrey Rush es Price, en honor al actor. Aunque ya asociado al cine de terror, Price tocó papeles muy diversos, y en 1956 rodó el melodrama Serenade, junto a Mario Lanza, Joan Fontaine y Sara Montiel, y participó en la superproducción Los diez mandamientos de Cecil B. DeMille. Price aceptó aparecer en el programa de televisión infantil The Hilarious House of Frightenstein (1971) en Hamilton, Ontario, Canadá. Además de sus apariciones al principio y final del programa, su rol consistía en leer poemas sobre los personajes del programa, y algunas veces aparecía disfrazado. Luego interpretó a uno de sus personajes consagratorios, El abominable Dr. Phibes en 1971, así como en la segunda parte de la película, Dr. Phibes Rises Again en 1972. Más tarde actuó en Theatre of Blood (1973), siempre bajo la producción de American International, de James H. Nicholson y Samuel Z. Arkoff. Price redujo su aparición en películas para dedicarse al trabajo de su voz en narraciones. Participó con su voz en el álbum Welcome to my Nightmare de Alice Cooper, al igual que en el especial de televisión Alice Cooper-The Nightmare. En 1982 el director de cine Tim Burton realizó un cortometraje de animación llamado Vincent, el cual mostraba a un niño que quería ser como Vincent Price. El mismísimo Price participó en este cortometraje haciendo la voz del narrador. Según Burton: "Vincent Price fue la primera persona que conocí en Hollywood [...] Estaba interesado en todo tipo de cosas y me dio una gran esperanza cuando yo estaba empezando. Fue una gran inspiración para mí". Ese mismo año colaboró con su voz en la canción Thriller, de Michael Jackson. Price fue contactado por el compositor Quincy Jones para participar en el proyecto, y su rol en la canción consistió en recitar unos pasajes que fueron incorporados al final. El actor completó su grabación en dos tomas. En 1986 participó en la película animada de Disney The Great Mouse Detective. Además trabajó durante un año en un programa radial llamado Tales of the Unexplained.

Ralph Bakshi

Ralph Bakshi (nacido el 29 de octubre de 1938) es un animador y cineasta estadounidense de origen palestino. En la década de 1970, creó una alternativa a la animación convencional mediante producciones independientes y dirigidas a un público adulto. Entre 1972 y 1992, dirigió nueve largometrajes estrenados en cines, cinco de los cuales escribió. Ha participado en numerosos proyectos televisivos como director, guionista, productor y animador. Bakshi comenzó su carrera en el estudio de dibujos animados Terrytoons como pulidor de acetatos, y con el tiempo fue ascendido a director. En 1967 se unió a la división de animación de Paramount Pictures y en 1968 fundó su propio estudio, Bakshi Productions. A través del productor Steve Krantz, Bakshi realizó su primer largometraje, Fritz the Cat, estrenado en 1972. Fue la primera película de animación en recibir la calificación X de la Motion Picture Association of America y el largometraje de animación independiente más exitoso de todos los tiempos. Durante los siguientes once años, Bakshi dirigió siete largometrajes de animación adicionales. Es conocido por sus películas de fantasía, entre las que se incluyen Wizards (1977), El Señor de los Anillos (1978) y Fuego y Hielo (1983). En 1987, Bakshi regresó a la televisión, produciendo la serie Mighty Mouse: The New Adventures, que se emitió durante dos años antes de ser cancelada debido a las quejas de un grupo político conservador por supuestas referencias a las drogas. Tras un paréntesis de nueve años en el cine, dirigió Cool World (1992), cuyo guion fue reescrito en gran parte durante la producción y recibió malas críticas. Bakshi regresó a la televisión con la película de acción real Cool and the Crazy (1994) y la serie antológica Spicy City (1997). Fundó la Escuela de Animación y Dibujos Animados Bakshi en 2003. Durante la década de 2000, se centró principalmente en la pintura. Ha recibido varios premios por su trabajo, entre ellos el Grifo de Oro de 1980 por El Señor de los Anillos en el Festival de Cine de Giffoni, el Premio Annie de 1988 a la Contribución Destacada al Arte de la Animación y el Premio Maverick Tribute de 2003 en el Festival de Cine Cinequest.

Moisés Arias

Reparto · Conocido por Fallout, Hannah Montana, Mi villano favorito 2

Moustapha Akkad

Producción · Conocido por Halloween

Moustapha Akkad (árabe: مصطفى العقاد), nacido el 1 de julio de 1930 en Alepo, Siria, es una figura icónica del cine internacional, un reconocido director y productor de origen sirio y estadounidense. La carrera de Moustapha Akkad está marcada por su pasión por el cine, que lo llevó, al llegar a Estados Unidos con tan solo 200 dólares, a cursar estudios en la Universidad de California en Los Ángeles y posteriormente en la Universidad del Sur de California, donde obtuvo una maestría en cine. Su determinación y talento atrajeron la atención del director Sam Peckinpah, quien se convirtió en su mentor y facilitó su debut profesional como productor en CBS, allanando el camino para una carrera destacada y socialmente comprometida. Akkad se distinguió rápidamente por su compromiso con el fomento del diálogo intercultural y la narración de las historias de importantes figuras del mundo árabe y musulmán. En 1976, dirigió y produjo "El Mensaje (Muhammad, Mensajero de Dios)", protagonizada por Anthony Quinn e Irene Papas en la versión en inglés, una epopeya que narra los inicios del Islam y la vida del profeta Mohammed. Este proyecto fue particularmente audaz, ya que los estudios de Hollywood se negaron a financiarlo, lo que llevó a Akkad a buscar apoyo extranjero, especialmente de Marruecos y Libia, para hacer realidad su visión artística. Para respetar la sensibilidad musulmana, consultó a numerosos académicos para asegurarse de que la biografía cinematográfica del profeta Mohammed sirviera de puente entre culturas sin ofender las creencias. A esta obra maestra le siguió en 1981 "El león del desierto", en la que Anthony Quinn interpretó a Omar al-Mukhtar, el líder beduino libio que luchaba contra el ejército italiano de Mussolini en el desierto libio. A pesar de una recepción inicial dispar, en parte debido a las condiciones de financiación libias, la película ha ganado reconocimiento con el paso de los años como una obra importante en la historia del cine, encarnando valores de emancipación y resistencia. Akkad también es famoso por producir la legendaria saga de películas de terror "Halloween". A partir de 1978 con "Halloween", revolucionó el género slasher en Estados Unidos y dejó una huella imborrable en la cultura popular con el personaje de Michael Myers. Produjo la mayoría de las secuelas, un total de ocho películas, expandiendo la leyenda del asesino psicópata y consolidando su nombre en la historia del cine de género. Su hijo, Malek Akkad, continúa esta tradición familiar produciendo las entregas estrenadas tras su muerte. La vida de Moustapha Akkad terminó trágicamente el 11 de noviembre de 2005 en Amán, dos días después de resultar gravemente herido en los atentados suicidas de Al-Qaeda en el hotel donde se alojaba, que también se cobraron la vida de su hija, Rima Akkad Monla. Su trabajo y compromiso quedarán grabados en la historia, encarnando el diálogo intercultural, la memoria de grandes figuras y la modernidad de un cine universal y abierto al mundo.

Moiset Pacheco

Moisés Ramos

Dirección · Conocido por Cuéntame cómo pasó

Monserrat Torrent

Monserrat Álvarez

Antonio Mourelos

Sergio Moure de Oteyza

Composer · Conocido por Seis hermanas

Sergio Moure de Oteyza, nace en La Coruña en 1969, cursa estudios de harmonía, composición, arreglos y guitarra en el Aula de música moderna y jazz del Conservatorio del Liceo de Barcelona. Trabaja como compositor y profesor para el ESCAC (Escuela superior de cine de Cataluña) y como compositor y coordinador musical para el CECC (Centro de estudios cinematográficos de Cataluña) entre los años 1997-2000. En el año 2004 compone la banda sonora de “Inconscientes”, que supone su primera partitura para cine, consiguiendo una nominación a los Premios Goya y a los Premios Gaudí. A este trabajo le han seguido mas de cincuenta bandas sonoras para cine, televisión, series y documentales nacionales e internacionales como los largometrajes “El Cuerpo" (Oriol Paulo), “Secuestrados” y “Extinction" (Miguel Angel Vivas),“Lobos de Arga” (Juan Martínez Moreno), “Todo es silencio” (José Luís Cuerda),“Feedback” (Pedro Alonso), ”Lobos Sucios” (Simón Casal),”Retornos”( Luís Avilés) o “Tesis sobre un homicidio” (Hernán Goldfrid). En Televisión y plataformas su música ha sonado en un gran número de producciones, como “La Batalla Desconocida” de Paula Cons, “Mercado de futuros” de Mercedes Álvarez,”Código 60” de Carlos Martín Ferrera, o las series “Abuela de Verano” o “Seis Hermanas” producidas por TVE. Sus últimos trabajos han sido “¿Dónde Está Marta?” serie documental dirigida por Paula Cons , producida por Netflix y Cuarzo TV ,”Operación Marea Negra,La travesía Suicida” serie documental dirigida por Luís Avilés y producida por Ficción Producciones y Amazon Prime Video , la serie de ficción para TVE “Hospital Valle Norte”, o el largometraje “La Gallina Turuleca” cinta de animación producida por Tandem Films y Filmax. Su música ha sido interpretada por grandes formaciones como la Orquesta Sinfónica Ciudad de Praga,Orquesta Sinfónica de Macedonia, Bulgarian Symphony Orchestra SIF 309,Orquesta Sinfónica de Galicia,Orquesta Sinfónica de Córdoba,Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Sinfónica de RTVE, La Real Filharmonía de Galicia, Orquesta Gaos, Orquesta Sinfónica de Euskadi,Galician Film Symphony o la Mad4Strings Orquesta. Esta labor se combina desde el primer momento con su actividad como docente y divulgador, dirigiendo cursos y seminarios e impartiendo Masterclass en instituciones como la Universidad Complutense de Madrid,Universidad Loyola de Sevilla, Universidad de La Coruña, Universidad de Murcia, Nanyang Thecnological University (Singapur), Earth Observatory of Singapore,Fundación Paideia, Conservatorio Municipal de Madrid o el Conservatorio Privado Presto Vivace de La Coruña.

Mon Laferte

Norma Monserrat Bustamante Laferte (Viña del Mar, Chile; 2 de mayo de 1983), conocida artísticamente como Mon Laferte, es una cantautora, música, compositora, y activista chilena.

Takehiro Hira

Reparto · Conocido por Shōgun, Capitán América: Un nuevo mundo, Gran Turismo: De jugador a corredor

Hira nació en Setagaya, Tokio, Japón, hijo de los actores Mikijirō Hira y Yoshiko Sakuma.​ Se crio en Japón hasta los 15 años. Fue al instituto en la Moses Brown School de Providence, Rhode Island, Estados Unidos, y después asistió a la Brown University.