Buscar

Martina Gedeck

Reparto · Conocido por El Buen Pastor

Martina Gedeck [ˈɡeˑdɛk] (nacida el 14 de septiembre de 1961 en Múnich) es una actriz alemana. Alcanzó fama internacional gracias al papel principal en las películas Bella Martha y Das Leben der Anderen o La vida de los otros. Ha ganado múltiples premios entre los que destacan el Deutscher Filmpreis (Premios del cine alemán) en 1997 y 2002. Figura entre las actrices más importantes del cine y la televisión alemanes. Martina Gedeck es la mayor de tres hermanas. Su niñez y juventud transcurrió en Baviera. Martina Gedeck se ha referido a la relación con sus padres como armónica y llena de confianza. En su niñez apenas tuvo contacto con los medios. Gedeck: “No teníamos televisión. Sólo en casa de mi abuela podíamos ver ‚Pan Tau‘ und ‚Augsburger Puppenkiste‘. Raras veces nos proponían juegos prefabricados. Mis padres valoraban ante todo la fantasía.”. En 1971 su familia se mudó a Berlín. Sus primeros años de escuela los pasó Gedeck en la Schadow-Oberschule en Zehlendorf (Berlín) donde en 1981 aprobó la selectividad. Entre 1977 y 1978, estuvo durante un año en Nueva Jersey, Estados Unidos, como estudiante de intercambio. Con motivo de un curso de teatro en el Instituto actuó en una pieza de Turgenev. Después de la selectividad se matriculó en la Universidad Libre de Berlín, en las asignaturas de Historia y Germanística. Entre 1982 y 1986 completó su formación como actriz en el Seminario Max Reinhardt de Berlín. Su primera aparición oficial en un teatro tuvo lugar en 1985 en el Theater am Turm de Francfort como presa de un correccional en la pieza Aschenkinder de Janusz Glowacki. En los años siguientes actuó en más obras como, por ejemplo, en Der Geizige de Molière, y como trabajadora social en Das Stille Kind de Martín Grimp.

Roberto Benigni

Reparto · Conocido por La Vida es Bella

Actor y director de cine italiano, nacido en Manciano Misericordia, Arezzo. Autor de monólogos inconformistas interpretados en los teatros de vanguardia, se dio a conocer con el espectáculo Cioni Mario fu Gaspare di Giulia y debutó en televisión con el provocador programa Tele-Vacca. En 1977, el director Giuseppe Bertolucci llevó a la gran pantalla al personaje de Cioni Mario en la película Berlinguer ti voglio bene. Caracterizado por un tipo de humor típicamente toscano, Benigni creó un prototipo cómico completamente personal, desacralizador, obsesivo y funambulesco, recargó su mímica y su expresión corporal, sin descuidar su excepcional capacidad de jugar con las palabras para obtener efectos cómicos surrealistas o grotescos. Tras su debut como realizador con la película Tu mi turbi (1983), destacó como actor y director en filmes como Non ci resta che piangere (1984), protagonizado con Massimo Troisi, Bajo el peso de la ley (1986, de Jim Jarmusch), Soy el pequeño diablo (1988), al lado de Walter Matthau, La voz de la luna (1990, de Federico Fellini), Johnny Palillo (1992) y El monstruo (1995), uno de los mayores éxitos de público del cine italiano. A finales de 1997 se estrenó La vida es bella, ambientada en un campo de concentración nazi; premiada en el Festival de Cannes de 1998 con el premio especial del jurado, en 1999 obtuvo tres premios Oscar: mejor película extranjera, mejor actor y mejor banda sonora. También obtuvo un importante éxito Pinocho (2002), basada en el famoso cuento de Carlo Collodi.

Neve Campbell

Reparto · Conocido por Scream 7, Cinco en familia, El abogado del Lincoln

Neve Adrianne Campbell (nacida el 3 de octubre de 1973) es una actriz canadiense. Después de comenzar su carrera en el escenario, alcanzó la fama en la serie de televisión de los noventa Party of Five, interpretando el papel de la adolescente Julia Salinger. Posteriormente apareció en papeles protagónicos en varias películas de Hollywood, incluyendo Scream, The Craft y Wild Things, y desde entonces ha aparecido en papeles más pequeños y regresó a papeles teatrales. Neve Campbell nació en Guelph, Ontario. La madre de Campbell, Marnie (de soltera Neve), es instructora de yoga y psicóloga de Ámsterdam. Su padre, Gerry Campbell, un inmigrante a Canadá desde el East End de Glasgow, Escocia, impartió clases de teatro en la escuela secundaria en Mississauga, Ontario, primero en Westwood Secondary School (ahora Lincoln M. Alexander Secondary School), luego en Lorne Park Secondary School. , y ahora en Erindale Secondary School. Los abuelos maternos de Campbell dirigían una compañía de teatro en los Países Bajos y sus abuelos paternos también eran artistas. Campbell es católica romana, pero también se identifica como judía debido a la ascendencia judía sefardí de su madre, sobre la cual ha dicho: "Soy católica practicante, pero mi linaje es judío, así que si alguien me pregunta si soy judío, digo sí". Campbell tiene tres hermanos, Christian, Alex y Damian (también conocido como Damian McDonald). Sus padres se divorciaron cuando ella tenía dos años. Ella y su hermano Christian vivieron en gran parte con su padre (quien recibió la custodia de los dos), con períodos regulares en la casa de su madre, hasta que Neve cumplió nueve años. En ese momento se mudó a la residencia de la Escuela Nacional de Ballet de Canadá, donde se formó y actuó en representaciones de El cascanueces y La bella durmiente. Campbell pasó de bailar a actuar a la edad de 15 años, cuando actuó en El fantasma de la ópera en el Canon Theatre de Toronto. El primer papel protagónico de Campbell fue Daisy en la serie de televisión juvenil canadiense Catwalk, que ocupó de 1992 a 1994. Saltó a la fama fuera de Canadá después de ser elegida como Julia Salinger en la serie dramática Party of Five, en la que actuó de 1994 a 2000. La primera película de Campbell que se estrenó ampliamente fue The Craft, de 1996. Luego tuvo un papel protagónico en la trilogía de películas de terror Scream.

Marisa Paredes

Reparto · Conocido por La Vida es Bella

Desde niña mostraba una gran vocación por el teatro. En 1960 (a los catorce años de edad) debutó en cine. Al año siguiente debutó en teatro. Actuó con la compañía de Conchita Montes como meritoria, en la obra de José López Rubio Esta noche tampoco. El teatro la ha acompañado durante toda su trayectoria profesional (hasta hace poco triunfaba en el teatro con Hamlet con Eduard Fernández), aunque el número de intervenciones como actriz en cine o televisión (Estudio 1 entre otros) es considerable. Cine: primeros papeles En las décadas de 1960 y 1970 Marisa Paredes interpreta papeles secundarios en filmes de géneros muy dispares; interviene en la película El mundo sigue (1965) de Fernando Fernán Gómez, en algún spaghetti western y en una comedia de Marisol. Posiblemente Ópera prima (1980) de Fernando Trueba supone un punto de inflexión y el inicio del despegue de Marisa Paredes en el cine. De su relación con el director de cine Antonio Isasi-Isasmendi, nace en 1975 su única hija, la también actriz María Isasi. «Chica Almodóvar» Su reconocimiento internacional y masivo entre el público español le llegó con el director manchego Pedro Almodóvar, quien la convirtió en una «chica Almodóvar»; Paredes tiene un papel en Entre tinieblas (1983) y consigue ya papeles principales en películas como Tacones lejanos o La flor de mi secreto. Por esta última película fue nominada al premio Goya como mejor actriz protagonista. Siguió colaborando con Almodóvar en Todo sobre mi madre (1999), Hable con ella (2002) y La piel que habito (2010). Proyección internacional Almodóvar le abrió las puertas del mercado internacional y tuvo el honor de trabajar con directores muy reconocidos del cine europeo y en producciones tan emblemáticas como La vida es bella (de Roberto Benigni) y Profundo Carmesí de Arturo Ripstein. Marisa Paredes en 2011 Papeles recientes En 2010 interpreta el papel de reina Sofía en la miniserie de televisión emitida por Telecinco Felipe y Letizia. Su participación, unida a la de Juanjo Puigcorbé como rey Juan Carlos, recibió críticas a causa de los acentos adoptados por ambos actores.1​2​3​ Presidenta de la Academia Desde el 2000 al 2003 fue la presidenta de la Academia del Cine Español, haciendo frente a la época más controvertida y polémica de ésta, ya que en el momento inicial de la Guerra de Iraq, los profesionales del cine español se manifestaron rotundamente en contra de todo ello en la gala del año 2003.

Tetsuya Endo

Dirección · Conocido por Rurouni Kenshin

Tetsuya Endo (えんどう てつや, anteriormente escrito como 遠藤 徹哉, Endō Tetsuya) es un director de animación, director, guionista gráfico, animador y director de sonido japonés. Trabajó como asistente de dirección en «Mi vecino Totoro» en 1988 y dirigió «Hana no Mahoutsukai Mary Bell» en 1992-93. Es miembro de la Asociación de Directores de Cine de Japón.

Mario Ermito

Mario Ermito nació el 2 de octubre de 1991 en Brindisi (Puglia) , Italia. Habla italiano, español e ingles actor de ficción y teatro. Participó en el videoclip de la famosa cantante Lady Gaga en 2012. Después protagonizó la ficción "Pecado y Vergüenza 2", "No Fue Mi Hijo" y "Honor y Respeto 5" en el Canal 5. También ha tenido diferentes experiencias en el teatro. Debuto en televisión como trabajos como "Il Bello Delle Donne Alcuni Doppo", "L´Allieva 2" en la RAI, entre otros. Desde el 14 de diciembre es uno de los actores en Charm: House Party. Tambien ha trabajado en la pelicula DETECTIVE PER CASO. El pasado 2020 rodó en Estambul la comedia 'Por los Pelos' junto a Amaia Salamanca, Eva Ugarte, Leo Harlem ó Antonio Agudo, entre otros, y dirigida por Nacho G. Velilla . La película se estrenará el 12 de agosto 2022 en Madrid y varios paises. Actualmente esta terminando de rodar .Fiori sopra l ‘inferno “

Vincent Price

Reparto · Conocido por El joven manos de tijera, Batman

Vincent Leonard Price, Jr. (San Luis, Misuri, 27 de mayo de 1911 – Los Ángeles, California, 25 de octubre de 1993) fue un actor de cine estadounidense, conocido principalmente por las películas de terror de bajo presupuesto en las que trabajó durante la última etapa de su carrera. Vincent Price nació en San Luis, Misuri, hijo de Marguerite Willcox y Vincent Leonard Price, quien era presidente de una compañía productora de caramelos. Price entró al St. Louis Country Day School. Posteriormente estudió historia del arte y bellas artes en la Universidad Yale y en el Courtauld Institute de Londres. Se interesó por el teatro en los años 1930, actuando por primera vez en 1935 en la obra Chicago. Colaboró además junto a Orson Welles en el Mercury Theatre, compañía de teatro fundada por Welles en Nueva York. En los años 1950 se adentró al cine de terror con House of Wax (1953), la primera película en 3D, y La mosca (1958). Además actuó en la versión original de House on Haunted Hill (1959) como Fredrick Loren, un excéntrico millonario. En el remake de 1999 el apellido del personaje de Geoffrey Rush es Price, en honor al actor. Aunque ya asociado al cine de terror, Price tocó papeles muy diversos, y en 1956 rodó el melodrama Serenade, junto a Mario Lanza, Joan Fontaine y Sara Montiel, y participó en la superproducción Los diez mandamientos de Cecil B. DeMille. Price aceptó aparecer en el programa de televisión infantil The Hilarious House of Frightenstein (1971) en Hamilton, Ontario, Canadá. Además de sus apariciones al principio y final del programa, su rol consistía en leer poemas sobre los personajes del programa, y algunas veces aparecía disfrazado. Luego interpretó a uno de sus personajes consagratorios, El abominable Dr. Phibes en 1971, así como en la segunda parte de la película, Dr. Phibes Rises Again en 1972. Más tarde actuó en Theatre of Blood (1973), siempre bajo la producción de American International, de James H. Nicholson y Samuel Z. Arkoff. Price redujo su aparición en películas para dedicarse al trabajo de su voz en narraciones. Participó con su voz en el álbum Welcome to my Nightmare de Alice Cooper, al igual que en el especial de televisión Alice Cooper-The Nightmare. En 1982 el director de cine Tim Burton realizó un cortometraje de animación llamado Vincent, el cual mostraba a un niño que quería ser como Vincent Price. El mismísimo Price participó en este cortometraje haciendo la voz del narrador. Según Burton: "Vincent Price fue la primera persona que conocí en Hollywood [...] Estaba interesado en todo tipo de cosas y me dio una gran esperanza cuando yo estaba empezando. Fue una gran inspiración para mí". Ese mismo año colaboró con su voz en la canción Thriller, de Michael Jackson. Price fue contactado por el compositor Quincy Jones para participar en el proyecto, y su rol en la canción consistió en recitar unos pasajes que fueron incorporados al final. El actor completó su grabación en dos tomas. En 1986 participó en la película animada de Disney The Great Mouse Detective. Además trabajó durante un año en un programa radial llamado Tales of the Unexplained.

Mi-ram

Mi-ram (미람), nacida el 4 de febrero de 1989 en Corea del Sur, es una actriz surcoreana. Su nombre real es Kim Min-kyung (김민경), y se graduó en la Universidad de Mujeres de Dongduk, especializándose en Radiodifusión y Artes Escénicas. Desde su debut en 2010, ha participado en producciones de cine, televisión y videoclips. Actualmente está representada por la agencia SNS Entertainment.

Jeon Eun-mi

Reparto · Conocido por Parásitos

Kim Young-mi

Kim Young‑mi (coreano: 김영미, nacida el 12 de julio de 1984) es una actriz y actriz de teatro surcoreana activa desde alrededor de la década de los años 2010. Nació en Anyang, provincia de Gyeonggi, Corea del Sur. De nacionalidad surcoreana, mide 167 cm y profesa la fe protestante. Se licenció en Arte Dramático en la Universidad Dongguk, y completó estudios de posgrado en Gestión Artística en la Universidad Nacional de las Artes de Corea (K’ARTS). Debutó en el mundo de la interpretación en 2011 con la obra teatral 열엿새달 (Dieciséis lunas), iniciando así una carrera que combina teatro, cine y televisión. Su rostro se ha vuelto familiar tras aparecer en en dramas de gran repercusión como «Los juegos del calamar» (partes 2 y 3), donde interpretó al personaje identificado como «n.º 440». También ha participado en títulos como «Ella de día, otra de noche» (2024), «Connection» (2024), «Lovely Runner» (2024) y «La reina de las lágramas» (2024), además de tener un papel secundario en «Gyeongseong Creature». Su presencia no se limita a la televisión: en cine ha intervenido en «Mr. Idol» (2011), «Missing: Sarajin Yeoja» (2016) y A Haunting Hitchhike (2019).

Cinco Paul

Guionista · Conocido por Lórax: En Busca De La Trúfula Perdida, Mi villano favorito, Mi villano favorito 2

Cinco Paul es un escritor y productor conocido por las películas: "Gru - Mi villano favorito" (2010), "Gru - Mi villano favorito 2" (2013) y "Horton" (2008).

Torey Adkins

Reparto · Conocido por Gigantes de Acero

Nacido y criado en Troy, MI, Torey Adkins comenzó su carrera como actor en Chicago, donde vivió durante 19 años. Además de actuar, es un comediante profesional.

Miguel Garza

Reparto · Conocido por El Señor de los Cielos

Actor y conductor mexicano. Inició su carrera en 1989 en la telenovela “Mi segunda madre”. Sobrino de la desaparecida actriz Irma Lozano. En teatro se le recuerda en el musical “Mame” interpretando a Patrick. “Ciego amor” y “Claudia” con Sylvia Pasquel. Su programa “De noche con amigos” lleva más de 600 emisiones con 6 años de transmisión.

Cameron Diaz

Reparto · Conocido por Pandillas de Nueva York, Shrek, Shrek 2

Cameron Michelle Diaz (30 de agosto de 1972) es una actriz de cine y modelo estadounidense retirada. Saltó a la fama en la década de 1990 por sus papeles en películas como La Máscara (1994), La boda de mi mejor amigo (1997) y There's Something About Mary (1998). Otras películas por las que es conocida son Los ángeles de Charlie (2000) y su secuela Los ángeles de Charlie: Al límite (2003), por darle voz a la Princesa Fiona en la franquicia de Shrek (2001-2010), The Holiday (2006), Knight and Day (2010), The Green Hornet (2011), Bad Teacher (2011), The Other Woman (2014) y Annie (2014). Ha sido cuatro veces nominada al premio Globo de Oro por su participación en las películas Being John Malkovich (1999), Vanilla Sky (2001), Gangs of New York (2002) y There's Something About Mary (1998). En 2013, fue nombrada la actriz mayor de 40 años mejor pagada en Hollywood.

Alexis Carra

Soy una mujer latina, nacida y criada en Tampa Florida. Tengo sangre española, argentina y cubana de ambos lados de mi familia. Las emociones, las opiniones, las discusiones apasionadas y las voces elevadas, con todos hablando a la vez, fueron una parte normal de mi infancia. NADA era privado, todos éramos un libro abierto. Eso puede parecer intrusivo y quizás caótico para algunos, pero para mí se sintió como amor. Hacer sacrificios el uno por el otro e invertir el uno en el otro es de lo que se trataba y sigue siendo mi familia. Oh ... y mis dos padres son "psiquiatras". Desde que tengo memoria, la música y la danza fueron parte de mi herencia. Mi mamá dice que de hecho bailé antes de caminar. Me acababa de quedar sin pañales y apenas tenía 2 años cuando empecé las clases de baile. Cuando tenía diez años, bailaba con Bay Ballet Theatre, al mismo tiempo que mi estudio de danza infantil, Centerstage Dance Academy. Durante los veranos estudié danza en programas de todo el país: Alvin Ailey, Princeton Ballet, Nutmeg Ballet, Broadway Dance Center y el propio Edge Performing Arts Center de Los Ángeles. ¡Bailé mucho y estudié mucho! Fui a una escuela preparatoria en Tampa donde aprendí a estudiar, ser disciplinado y amar el teatro musical. Mis profesores de teatro y música en Berkeley Prep todavía me apoyan y me guían. Con un horario académico exigente, aprendí a llevar libros conmigo a todas partes y estudié en el automóvil, entre clases de baile, y logré ser aceptado en la Universidad de Yale, donde me gradué Cum Laude con una licenciatura en Estudios de Teatro. Estar en Yale fue una experiencia espectacular intelectual, artística y emocionalmente. Mientras estaba en Yale, me tomé una licencia durante mi tercer año para hacer una gira por el mundo con la revista musical ganadora del premio Tony de Ann Reinking, la Primera Compañía Nacional de Broadway, Fosse. Esa experiencia confirmó lo que ya sabía: ¡la danza y el teatro eran esenciales para mi futuro! Después de graduarme, me fui a Nueva York, donde actué en varios espectáculos de Broadway, incluidos Wicked, Sweet Charity, Fame on 42nd Street y The Pirate Queen. Me trasladé a Los Ángeles con Wicked y el sol y el paisaje del sur de California eran tan adictivos que nunca me fui. Hacer una transición del teatro a la televisión y al cine fue algo natural, ya que crecí viendo a Dick Van Dyke, Cyd Charisse, Gene Kelly, Fred Astaire y Leslie Caron en las clásicas películas musicales. Era una dura realidad cambiar de marcha, pero la perseverancia y la determinación me han mantenido en marcha. Gracias mamá,

Ann Shoemaker

Ann Shoemaker (10 de enero de 1891 - 18 de septiembre de 1978) fue una actriz estadounidense, conocida por Mi esposa favorita (1940), La galleta de la fortuna (1966) y Alice Adams (1935). Estaba casada con Henry Stephenson. Murió el 18 de septiembre de 1978 en Los Ángeles, California.

Marisa Tomei

Reparto · Conocido por The Mongoose, Spider-Man: Lejos de casa, La Gran Apuesta

Marisa Tomei (4 de diciembre de 1964) es una actriz de cine, teatro y televisión estadounidense. Tras su trabajo en As the World Turns, Tomei se hizo conocida como integrante del reparto de la secuela de The Cosby Show, A Different World, en 1987. Después de trabajar en un par de películas, su carrera se catapultó en 1992 con la comedia Mi primo Vinny, por la cual ganó el premio Óscar como mejor actriz de reparto. Habiendo actuado en varias películas a lo largo de los años, sus cintas más exitosas comercialmente son What Women Want (2000), Anger Management (2003) y Wild Hogs (2007).​ Recibió elogios por parte de la crítica por sus actuaciones en Unhook the Stars (1996), Slums of Beverly Hills (1998), Before the Devil Knows You're Dead (2007) y fue nominada al Oscar por In the Bedroom (2001) y El luchador (2008).

Charlize Theron

Reparto · Conocido por La Estafa Maestra, Mad Max: Furia en el camino, Prometeo

Charlize Theron (Benoni, Sudáfrica, 7 de agosto de 1975) es una actriz y modelo sudafricana nacionalizada estadounidense. Alcanzó la fama después de participar en varias producciones cinematográficas estadounidenses en la década de los noventa, entre las que destacan The Devil's Advocate (1997), Mi gran amigo Joe/Joe (1998) y The Cider House Rules (1999). En el año 2003 fue acreedora del Óscar a la mejor actriz por su interpretación de la asesina en serie Aileen Wuornos en la película Monster, lo que la convirtió en la primera africana en recibir el premio en esa categoría. Dos años después recibió por segunda vez una nominación al Óscar por su actuación en North Country. Desde 2007 Theron es ciudadana estadounidense, aunque aún conserva su ciudadanía sudafricana.

Susanne Bier

Dirección · Conocido por Hechizo de amor: La magia continúa

Directora de cine danés. Ha dirigido, entre otras, las siguientes películas, Problemas de familia (1993), Pensionat Oskar (1995), Credo (1997), la famosa El amor de mi vida (1999), galardonada con un sinfín de premios; Brothers (2005) y Cosas Que Perdimos En El Fuego (2007). Ha sido invitada a festivales internacionales de la talla de Sundance, Toronto, San Sebastián y Londres, además de ser galardonada con numerosos premios y nominada a seis Premios Europeos de Cine. Con En un mundo mejor (2010), consiguió el Oscar a la mejor película extranjera de ese año.

Uwe Ochsenknecht

Uwe Adam Ochsenknecht (Biblis, 1956) es un actor y cantante alemán nacido en el estado de Hessen. Sus hijos, Wilson González Ochsenknecht y Jimi Blue Ochsenknecht, también son actores y músicos, en este caso todavía muy jóvenes y de gran éxito entre las adolescentes. La filmografía de Uwe es amplísima, habiendo trabajado en varias películas por año durante largas temporadas. Si bien es fundamentalmente conocido en el mundo de habla alemana y apenas en los de lengua española, posee una residencia en Mallorca, donde pasa normalmente largas temporadas. Al mismo tiempo, Sabine Carbon produjo en el año 2008 un documental hispano-alemán sobre el actor, titulado Mein Leben (Mi vida) Su cinta más internacional es, sin duda, la película Hombres, de Doris Dörrie, realmente la primera que hizo conocer su trabajo en el resto del mundo, aunque también son reconocidas algunas de sus últimas interpretaciones, como la que realiza en el papel del Papa León X en la película Lutero (2003). En varios de sus filmes ha trabajo con sus hijos. Sus reconocimientos profesionales son varios, entre ellos el de mejor actor alemán.

James Caan

Reparto · Conocido por El Padrino, Lluvia de Hamburguesas, Las Vegas

Actor estadounidense nacido en el Bronx (Nueva York). Desde finales de los años cincuenta trabaja como actor de teatro, primero en una compañía itinerante y más tarde en Broadway. Aunque llega al cine de la mano de Billy Wilder en Irma la Dulce (1963), será Howard Hawks quien le dé su primera gran oportunidad, primero en Peligro… Línea 7000 (1965), donde interpreta a un piloto de carreras y, sobre todo, en El Dorado (1967), enésima revisión del tema hawksiano de la redención de un grupo de hombres esencialmente honestos ante una situación límite. Pero la figura más importante de su carrera artística es sin lugar a dudas Francis Ford Coppola, que en 1968 le ofrece su primer gran papel: encarnar a un patético retrasado en la "road-movie" Llueve sobre mi corazón. También a Coppola debe el que es su personaje más conocido, el violento Santino “Sonny” Corleone en la saga de El Padrino (1972-74), por el que es nominado al Oscar de la Academia al mejor actor secundario. Gran deportista desde su época universitaria en Michigan State, se especializa en papeles de acción, como en la fantasía deportiva Rollerball (1975), de Norman Jewison, o en Los Aristócratas del Crimen (1975), donde tiene la oportunidad de trabajar junto a Robert Duvall, otro actor-fetiche de Coppola, con uno de los grandes directores del género, Sam Peckinpah, sobre un guión de Stirlling Silliphant. Al mismo tiempo, participa en peliculas más intimistas, como El Jugador (The Gambler) de Karel Reisz o Perdido en la ciudad (T. R. Baskin) de Herbert Ross, con quien vuelve a colaborar en Funny Lady (1975). Otro de los directores clave en su carrera es Mark Rydell: su colaboración comienza en 1973 con la amable Permiso para amar hasta medianoche y continúa con Harry y Walter van a Nueva York. Su versatilidad como actor queda demostrada en comedias como La última locura, de Mel Brooks o en sus dos colaboraciones con el sensiblero Claude Lelouch: Otro hombre y otra mujer (1977), secuela de su gran éxito Un hombre y una mujer, y Los unos y los otros (1981). En los años ochenta, su carrera entra en declive, pese a lo cual realiza algunas de sus mejores interpretaciones, como en el western crepuscular Llega un jinete libre y salvaje (1978), dirigida por Alan J. Pakula y espléndidamente fotografiada por Gordon Willis, donde se enfrenta a una gran compañía petrolífera que pretende arrebatar a Jane Fonda su rancho. El fracaso de su debut como director en Hide in plain sight (1980) acentúa su crisis profesional, que se ve agravada por sus problemas de adicción a las drogas y el alcohol. En este delicado momento personal, su amigo Francis Ford Coppola vuelve a ejercer de auténtico “padrino” al ofrecerle un papel protagonista en el drama militar Jardines de piedra (1987), que supone el inicio de una segunda juventud. Otro viejo amigo, Mark Rydell, le proporciona en 1991 el protagonista de Ayer, hoy y siempre, donde interpreta junto a Bette Midler a una pareja de veteranos cantantes enrolados en las fuerzas armadas, que han dedicado toda su vida a entretener a las tropas en los distintos conflictos bélicos del último siglo.

Harvey Keitel

Reparto · Conocido por Perros de Reserva, Taxi Driver, La leyenda del tesoro perdido

Harvey Johannes Keitel (nacido el 13 de mayo de 1939) es un actor estadounidense conocido por interpretar personajes de moral ambigua y de tipo duro. Saltó a la fama durante el movimiento del Nuevo Hollywood y mantuvo una larga colaboración con el director Martin Scorsese, protagonizando seis de sus películas: ¿Quién llama a mi puerta? (1967), Malas calles (1973), Alicia ya no vive aquí (1974), Taxi Driver (1976), La última tentación de Cristo (1988) y El irlandés (2019). Keitel fue nominado al Óscar al Mejor Actor de Reparto por su interpretación de Mickey Cohen en Bugsy (1991). Ganó el Premio AACTA al Mejor Actor Protagónico por El piano (1993). Otras películas incluyen Blue Collar (1978), Thelma y Louise (1991), Reservoir Dogs (1992), Bad Lieutenant (1992), Pulp Fiction (1994), Del crepúsculo al amanecer (1996), ¡Santo cielo! (1998), Cop Land (1997) y Youth (2015). Actuó en las películas de Wes Anderson Moonrise Kingdom (2012), El Gran Hotel Budapest (2014) e Isla de perros (2018). Interpretó al agente del FBI Peter Sadusky en La búsqueda (2004) y La búsqueda: El libro de los secretos (2006) y repitió su papel en la serie de Disney+ La búsqueda: Al filo de la historia (2022). De 1995 a 2017, fue copresidente del Actors Studio, junto a Al Pacino y Ellen Burstyn.

Ray Walston

Reparto · Conocido por El golpe

Herman Walston (2 de diciembre de 1914, Nueva Orleans - 1 de enero de 2001), más conocido como Ray Walston, fue un actor estadounidense que participó en películas como El golpe, El apartamento, La familia Adams 3 o Al sur del pacífico y fue co-protagonista de la serie Mi marciano favorito (1963-1966) junto a Bill Bixby. Aunque oficialmente su lugar de nacimiento fue Nueva Orleans (Luisiana), algunas fuentes indican que nació en Laurel (Mississippi). Sea como fuere, se trasladó junto a su familia a Houston (Texas). Walston empezó en el mundo del cine con Kiss Them For Me en 1957, y siguió con South Pacific en 1958, Say One For Me (1959), Tall Story, Portrait in Black y El apartamento (todas en 1960); Convicts 4 (1962); Wives and Lovers y Who's Minding the Store? (ambas en 1963); Kiss Me, Stupid (1964); Caprice (1967); y Paint Your Wagon (1969). También fue invitado en muchos programas. Participó en la exitosa serie de televisión Mi marciano favorito (1963 - 1966) como El marciano, alias Uncle Martian. Su personaje, central en la serie, le dio fama en todo el mundo.

Richard Burton

Actor inglés, su verdadero nombre era Richard Walter Jenkins, conocido por sus interpretaciones teatrales de Shakespeare y las colaboraciones con Elizabeth Taylor, con la que se casó en dos ocasiones. Nació en Pontrhydyfen, Gales, estudió en Oxford y sirvió en la RAF. Tuvo gran éxito tanto en el cine como en el teatro. Destacan sus representaciones en el teatro londinense Old Vic de Hamlet, Noche de reyes, La Tempestad y Otelo (1953-1954), de Shakespeare, aparte de sus intervenciones en obras de otros autores. Su filmografía incluye Mi prima Raquel (1952), La túnica sagrada (1953), ambas dirigidas por Henry Koster, Mirando hacia atrás con ira (1959, Tony Richardson), Becket (1963, Peter Glenville) y La noche de la iguana (1964, John Huston). Estuvo casado cinco veces, dos de ellas con Liz Taylor (1964-1974 y 1975-1976), con quien compartió protagonismo en Cleopatra (1963, Josehp Leo Mankiewicz), La fierecilla domada (1967, Franco Zeffirelli), y ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966, Mike Nichols). En 1983 haría su última aparición en los escenarios neoyorquinos, junto a Liz Taylor, en Vidas privadas. Su último papel cinematográfico fue en 1984 (1984, Michael Radford), sobre la novela homónima de George Orwell.