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Póster de Los diarios de la boticaria

Los diarios de la boticaria

2023

DramaMisterioAnimación

Maomao llevaba una vida tranquila ayudando a su padre, un boticario. Todo cambia el día que la venden como sirvienta al palacio del emperador, pero la vida entre nobles y realeza no es para ella. Cuando la familia imperial enferma, ella decide intervenir para encontrar una cura, lo que llama la atención de Jinshi, un guapo oficial de palacio que decide ascenderla como dama de compañía de una de las concubinas del emperador. ¡Su habilidad con la medicina la hará conocida en el palacio por ayudar a resolver muchos misterios!

YK

Yuko Kakihara

Guionista · Conocido por Ao no Orchestra, Cells at Work!, La caja azul

Yuko Kakihara (柿原 優子, Kakihara Yūko) es una guionista japonesa nacida en Osaka. Se graduó en la Facultad de Letras de la Universidad Kwansei Gakuin y, tras una larga vinculación con el teatro durante sus años de formación, orientó su carrera hacia la escritura profesional. También se formó en el Furano Juku fundada por So Kuramoto (倉本聰), una reconocida escuela de guionistas y creadores escénicos. Especializada en animación, ha desarrollado una extensa trayectoria como guionista y responsable de composición de series, participando en títulos como «Chihayafuru», «Orange», «Cells at Work!», «Tsuki ga Kirei», «Shiroi Suna no Aquatope», «Urusei Yatsura (2022)», «Buddy Daddies«, «Los diarios de la boticaria» y «La caja azul». A lo largo de su carrera se ha consolidado como una de las guionistas más destacadas del anime contemporáneo, destacando especialmente en obras de carácter dramático y emocional, además de adaptaciones de manga y novelas ligeras. Es miembro de la Asociación de Guionistas de Japón y forma parte del estudio de guion Scenario Kobo Gekkō.

Foto de Rie Hikisaka

Rie Hikisaka

Reparto · Conocido por Los diarios de la boticaria, To Your Eternity

Rie Hikisaka (引坂 理絵, Hikisaka Rie, nacida el 11 de septiembre) es una actriz de voz japonesa de la prefectura de Kagoshima. Desde pequeña, se sintió fascinada por el mundo del anime, especialmente por la serie Inuyasha, lo que la llevó a soñar con convertirse en seiyu. Actualmente, pertenece a la agencia Stay Luck. En 2015, se incorporó como alumna a los talleres de formación de la agencia Stay Luck, y debutó profesionalmente como actriz de voz en 2016. Su primer papel protagonista llegó en 2018 con HUGtto! Precure, donde interpretó a Hana Nono / Cure Yell, convirtiéndose en una de las voces más reconocibles de la franquicia. Previamente, ya había participado en KiraKira☆Precure A La Mode con papeles secundarios. A lo largo de su carrera, ha prestado su voz a una amplia variedad de personajes en series como Violet Evergarden, Fate/EXTRA Last Encore, To Your Eternity (como March), Sonny Boy, Tokyo Mew Mew New~♡, SPY×FAMILY, Vinland Saga y Los diarios de la boticaria, entre muchas otras. También ha participado en videojuegos, películas de animación y doblajes de obras extranjeras. Entre sus aficiones destacan la ilustración y la danza original.

Póster de Los Originales

Los Originales

2013

DramaMisterioSci-Fi & Fantasy

Se concentra sobre Klaus y los originales de "Diarios de Vampiros" (serie de TV de la cual es un spin-off). Klaus regresa a New Orleans y se reencuentra con su diabólico y antiguo protegido Marcel. En tanto, Camille, una estudiante de psicología, despierta el interés de Klaus.

Póster de Diarios de Vampiros

Diarios de Vampiros

2009

DramaSci-Fi & Fantasy

La trama gira en torno a la vida de Elena, sus amigos y otros habitantes de una pequeña ciudad de Virginia, llamada Mystic Falls. Elena Gilbert (Nina Dobrev), es una adolescente de la cual se enamoran dos hermanos vampiros, Stefan Salvatore (Paul Wesley), y su hermano Damon Salvatore (Ian Somerhalder). Elena es idéntica a Katherine, la mujer que los convirtió en vampiros y que jugó con el amor que ambos sentían por ella.

Foto de Rodrigo de la Serna

Rodrigo de la Serna

Reparto · Conocido por La casa de papel

Lionel Rodrigo de la Serna Chevalier (18 de abril de 1976), más conocido como Rodrigo de la Serna, es un reconocido actor y músico argentino. Entre sus interpretaciones más destacadas se encuentran la de Alberto Granado en la película Diarios de motocicleta, el joven marginal Ricardo en Okupas, el barrabrava José María Lombardo en el unitario El Puntero, el libertador José de San Martín en Revolución: El cruce de los Andes, el Papa Francisco en la película biográfica Llámame Francisco y el atracador Palermo en la serie de televisión española La casa de papel.

Póster de The West Wing

The West Wing

1999

Drama

El Presidente demócrata Josiah Bartlet, lidera una de las naciones más poderosas del mundo con la devoción y la convicción de creer fervientemente en que lo que hace es lo mejor para su país. La serie se desarrolla, fundamentalmente, en los pasillos, despachos y salas de la Casa Blanca, mostrándonos los entresijos del febril trabajo que allí tiene lugar y los problemas diarios a los que se han de enfrentar. Es en esta atmósfera de conflicto donde el equipo de la Casa Blanca va a tener que esforzarse hasta límites insospechados para mantener su credibilidad de cara a las reelecciones y defender a los Estados Unidos de amenazas externas.

Póster de Esposas Desesperadas

Esposas Desesperadas

2004

ComediaDramaMisterio

Sucede en el vecindario ficticio de Manzanares. La serie trata sobre la vida de cuatro amas de casa, siguiendo sus diarios problemas maritales y los misterios que rodean a sus maridos, amigos y vecinos.

Foto de Colin Firth

Colin Firth

Reparto · Conocido por Kingsman: El Servicio Secreto, Kingsman: El círculo dorado, El día de la revelación

Colin Andrew Firth (nacido el 10 de septiembre de 1960) es un actor y productor inglés. Es destinatario de varios galardones, entre ellos un Premio de la Academia, dos Premios BAFTA y un Globo de Oro, además de nominaciones a dos Premios Primetime Emmy. En 2011, Firth fue nombrado CBE por sus servicios al drama y apareció en la lista de las 100 personas más influyentes del mundo de la revista Time. Identificado a mediados de la década de 1980 con la "Brit Pack" de jóvenes actores británicos en ascenso, tuvo papeles protagónicos en *Un mes en el campo* (1987), *Tumbledown* (1988) y *Valmont* (1989). Su interpretación de Mr. Darcy en la adaptación televisiva de 1995 de *Orgullo y prejuicio* de Jane Austen atrajo una gran atención, lo que le llevó a participar en películas más destacadas como *El paciente inglés* (1996), *Shakespeare enamorado* (1998), *La importancia de llamarse Ernesto* (2002) y *Realmente amor* (2003). Protagonizó a Mark Darcy en la saga de *El diario de Bridget Jones* (2001-2025). También actuó en la comedia musical *Mamma Mia!* (2008) y su secuela de 2018. Firth ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por su interpretación del rey Jorge VI en el drama histórico *El discurso del rey* (2010). Anteriormente había sido nominado al Oscar por su papel de un hombre gay en duelo en el drama romántico *A Single Man* (2009), que le valió el Premio BAFTA y la Copa Volpi al Mejor Actor. Posteriormente interpretó al agente secreto Harry Hart en *Kingsman: servicio secreto* (2014) y su secuela de 2017. También actuó en películas como *El topo* (2011), *El regreso de Mary Poppins* (2018), *1917* (2019), *El jardín secreto*, *Supernova* (ambas de 2020) y *Operación Mincemeat* (2021). Por sus papeles en televisión, recibió nominaciones al Premio Primetime Emmy por sus interpretaciones del Dr. Wilhelm Stuckart en el telefilme de la BBC *Conspiracy* (2001) y Michael Peterson en la serie limitada de HBO *The Staircase* (2022). En 2012, fundó la productora Raindog Films, bajo la cual ejerció como productor en *Eye in the Sky* (2015) y *Loving* (2016). Sus películas han recaudado más de 3.000 millones de dólares en 42 estrenos en todo el mundo. Firth ha hecho campaña por los derechos de los pueblos indígenas y es miembro de Survival International. También ha impulsado causas relacionadas con solicitantes de asilo, derechos de los refugiados y el medio ambiente. Encargó y coescribió un artículo científico sobre las diferencias en la estructura cerebral entre personas con distintas orientaciones políticas. Descripción extraída del artículo de Wikipedia sobre Colin Firth, bajo licencia CC-BY-SA, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Foto de Embeth Davidtz

Embeth Davidtz

Reparto · Conocido por Matilda, La Lista de Schindler, En Terapia

Embeth Jean Davidtz (Lafayette, Indiana, 11 de agosto de 1965) es una actriz estadounidense. Es más conocida por interpretar a la profesora Jennifer Honey en la película de los años 1990 Matilda. Nació en Indiana, es hija de Jean y John Davidtz; este último, ingeniero químico de la Universidad de Purdue, se trasladó muy joven a Sudáfrica, país de origen del padre. Su padre es descendiente de holandeses e ingleses y su madre, descendiente de franceses. Se graduó de la Glen High School en Pretoria, en 1983, y más tarde siguió sus estudios de teatro en la Rhodes University, en Grahamstown. Está casada y tiene dos hijos con Jason Sloane. Comenzó a actuar en una compañía de teatro, en la obra Romeo y Julieta. Sus trabajos teatrales le hicieron ganar dos veces el equivalente sudafricano al premio Tony. Antes de regresar a Estados Unidos, intervino en una película de alto contenido político, A Private Life (1989) y en Night of the Nineteenth, por la que estuvo nominada a un Oscar de la Academia Sudafricana. En 1991, se trasladó a Los Ángeles, donde trabajó en numerosas producciones de televisión. Participó en 1992 en la película El ejército de las tinieblas, y en 1993 se dio a conocer, para el gran público, gracias a su conmovedora interpretación como Helen Hirsch, trabajadora doméstica judía, en La lista de Schindler, dirigida por Steven Spielberg. En 1996 interpretó a la señorita Jennifer Honey en Matilda, dirigida por Danny DeVito. Posteriormente intervino en Simon Magus (1999), de Ben Hopkins, y en The Gingerbread Man (1998), de Robert Altman. También participó, junto a Robin Williams y Sam Neill, en El hombre bicentenario (1999) basada en el relato homónimo de Isaac Asimov. En la adaptación cinematográfica de la novela homónima de Jane Austen, Mansfield Park (1999), interpretó a Mary Crawford, una mujer que lo tiene todo menos el amor de la persona a quien ama. En The Hole (2001), dio vida a una psiquiatra que debe resolver el caso de una joven, Thora Birch, que escapa malherida del sótano de un colegio en el que han quedado atrapados sus tres compañeros. Ese mismo año, su papel en El diario de Bridget Jones le permitió cambiar de registro. En 2016 participa en la cuarta temporada de la serie de TV Ray Donovan.

Foto de Anzu Nagai

Anzu Nagai

Anzu Nagai (永井 杏, Nagai Anzu, nacido en la prefectura de Kanagawa.) es una ex-actriz y ex-seiyū japonesa que interpretó un papel no identificado en Kamen Rider Kuuga. Es mejor conocida por su papel como la voz de una joven Nico Robin en One Piece. En 1996, se unió a la Compañía de Teatro Infantil de Tokio a la edad de 4 años.En 2003, interpretó un papel difícil llamado "el hijo ilegítimo de una actriz que fue abandonada para cuidar de los niños" en "El Diario de Nico". Después de eso, el papel principal del estudiante en "El aula de la reina" es "En "Myoga Tsuji", interpretó el papel de la infancia del protagonista. En 2004, comenzó a trabajar en Top Court hasta marzo de 2011. Después de eso,Se transfirió a Flashup, y en enero de 2013, dijo en su blog oficial que terminaría sus actividades de entretenimiento.

Foto de Judi Dench

Judi Dench

Reparto · Conocido por 007: Operación Skyfall, Casino Royale, Miss Peregrine y los niños peculiares

Judith Olivia Dench (York, Inglaterra; 9 de diciembre de 1934)1​ es una actriz y escritora británica. Debutó en las tablas en la Compañía de Teatro de Old Vic en 1957 y logró reconocimiento subsecuente interpretando a damas shakespereanas como Ofelia en Hamlet, Julieta en Romeo y Julieta o Lady Macbeth en Macbeth. Debutó en el cine en 1964 en la cinta dramática El tercer secreto. Durante los siguientes veinte años, Dench se estableció como una de las actrices teatrales más importantes del Reino Unido, trabajando en la Compañía Nacional de Teatro y en la Compañía Real de Shakespeare. Logró el éxito en la televisión con la comedia A Fine Romance transmitida entre 1981 y 1984 y en la comedia romántica As Time Goes By en 1992. Se abrió paso en el cine como actriz secundaria en películas de éxito como el drama romántico Una habitación con vistas de 1985, hasta lograr la fama mundial al encarnar a M en la cinta de acción GoldenEye de 1995, perteneciente a la saga James Bond, un papel que repitió hasta Skyfall en 2012. Fue reemplazada después por Ralph Fiennes en el filme Skyfall hasta Sin tiempo para morir. Candidata en siete ocasiones al premio Oscar y ganadora en 1998 por su breve participación como la reina Isabel I de Inglaterra en Shakespeare in Love, Dench también fue considerada por sus notables interpretaciones en Su majestad Mrs. Brown de 1997, Chocolat de 2000, Iris de 2002, Mrs. Henderson presenta de 2005, Diario de un escándalo de 2006 y Philomena de 2013. De igual manera, se ha hecho con otros premios importantes de la industrial del teatro, el cine y la televisión, entre ellos: seis BAFTA, cuatro BAFTA de televisión, siete Olivier, dos Premios del Sindicato de Actores, dos Globos de Oro y un Tony. Recibió el título de «Comandante» de la Orden del Imperio Británico en 1970 y fue elevada a «Dama» en 1988. Fue declarada miembro de la Orden de los Compañeros de Honor en 2005, miembro de la Real sociedad de las Artes en 2006 y miembro del Instituto de cine británico a partir de 2011. En 2018 recibió el Premio Donostia, dentro del marco del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Judi Dench, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

Póster de Indiana Jones 3: La Última Cruzada

Indiana Jones 3: La Última Cruzada

1989

AventuraAcción

En 1938, Indiana Jones es contratado por el empresario estadounidense Walter Donovan para encontrar el Santo Grial. Para su nueva misión, Indiana recibe la ayuda de la doctora Elsa Schneider, poco antes de enterarse de que su padre desapareció sin dejar rastro alguno. Para su sorpresa, Donovan y Elsa están relacionados con los nazis, y han sido ellos quienes han secuestrado al padre de Jones para obtener información acerca de la localización del Grial. Indiana recupera el diario privado de su padre, que contiene valiosa información sobre el cáliz sagrado, y consigue rescatar a este antes de conocer la ubicación de dicho objeto. Tras encontrarlo, Donovan y Elsa se lo arrebatan, en un intento por conseguir la inmortalidad, pero mueren en el acto por razones diferentes. Al final, Indiana y su padre se percatan de que su relación familiar es más importante que la búsqueda de la reliquia, y el Grial termina desapareciendo junto con el templo en el que se hallaba...

Foto de Belén Fabra

Belén Fabra

Belén Fabra Homedes es una actriz española. Hizo su gran avance con la obra de teatro Plataforma de 2007, por la que fue nominada para los Premios Max y el Premio Valle-Inclán de Teatro. Habla catalán, español e inglés con fluidez y habla italiano. Belén fue nominada para el Premio Gaudí a la Mejor Actuación de una actriz en un papel principal por su papel en la notoria película erótica de 2008 "Diario de una ninfómana".

Póster de Diario de una pasión

Diario de una pasión

2004

DramaRomance

En una residencia de ancianos, un hombre mayor lee a una mujer una historia de amor escrita en su viejo libro de notas. El libro cuenta la vida en los años 40 de Noah Calhoun y Allie Nelson, dos jóvenes adolescentes de Carolina del Norte que, a pesar de vivir en dos ambientes sociales muy diferentes, pasaron un verano idílico juntos y profundamente enamorados, antes de ser separados, primero por sus padres, y más tarde por la Segunda Guerra Mundial.

Póster de The Young and the Restless

The Young and the Restless

1973

DramaSoap

Popular serial televisivo de casi 10.000 episodios, una telenovela diarias que supera ya las 4 décadas. La historia gira alrededor de unas familias numerosas, de gente adinerada que viven una ciudad imaginaria llamada Genoa City. Los personajes de la telenovela se dividen en diferentes clanes, como los Newman, los Abbott y los Chancellor. En un primer momento el culebrón se centraba en la rivalidad de los Brooks y los Foster, aunque desde entonces ha evolucionado mucho. Actualmente los Chancellor poseen una gran notoriedad histórica en la ciudad, mientras que los Newman y los Abbot dominan el mundo de los negocios a nivel nacional.

Foto de Anne Hathaway

Anne Hathaway

Reparto · Conocido por El diablo viste a la moda 2, El final de la Calle Oak, La idea de ti

Anne Jacqueline Hathaway (12 de noviembre de 1982) es una actriz estadounidense. Ha recibido numerosos galardones, entre los que destacan un premio Óscar a la mejor actriz de reparto, un Globo de Oro, un premio BAFTA y un premio del Sindicato de Actores por su interpretación de Fantine en Los miserables (2012). En 2015, fue una de las actrices mejor pagadas del mundo y, en 2024, fue incluida por la revista Time en su lista de las 100 personas más influyentes. Adicionalmente, posee un premio Primetime Emmy por su trabajo de voz en Los Simpson. Comenzó su carrera apareciendo en la serie de televisión Get Real (1999) antes de alcanzar la fama mundial como la protagonista de su debut cinematográfico en la comedia de Disney The Princess Diaries (2001). Recibió elogios de la crítica por su transición a papeles más adultos en los dramas Havoc y Brokeback Mountain en 2005. Su estatus de estrella se consolidó con el éxito comercial de The Devil Wears Prada (2006), donde actuó junto a Meryl Streep, y obtuvo su primera nominación al Óscar por su papel de una mujer en rehabilitación en Rachel Getting Married (2008). Desde 2010, ha protagonizado varios de los mayores éxitos de taquilla de su carrera, incluyendo las comedias románticas Valentine's Day (2010) y Love and Other Drugs (2010), la cinta de fantasía Alice in Wonderland (2010), y su papel de Catwoman en The Dark Knight Rises (2012). Sus películas Interstellar (2014), The Intern (2015), Ocean's 8 (2018), The Idea of You (2024) y la más reciente The Odyssey (2026) han reafirmado su versatilidad en la industria. Además de su labor artística, es Embajadora de buena voluntad de la ONU Mujeres, donde aboga por la igualdad de género y los derechos de las mujeres en el ámbito laboral.

Foto de Aasif Mandvi

Aasif Mandvi

Reparto · Conocido por Maligno, La propuesta, Ray Gunn

Aasif Mandvi ha tenido una carrera de éxito en el cine, la televisión y el teatro. Actualmente, podemos ver a Mandvi como corresponsal en Oriente Medio de "The Daily Show with Jon Stewart", ganadora de un Emmy® y del Peabody, que ahora está en su décimo octava temporada. La película de Mandvi "Today’s Special", una tierna comedia Tandoori al estilo de Nueva York, que coescribió y que protagoniza, se estrenó en los cines de Estados Unidos en 2010. Mandvi interpreta a Samir, un cocinero de talento que sueña con convertirse en un gran chef francés. Pero cuando se ve obligado a abandonar su sueño y encargarse del restaurante indio de su padre en Jackson Heights, su vida cambia para siempre. La película, cuyo estreno mundial tuvo lugar en el Festival de Cine de Londres de 2009, aborda los temas de la comida, la familia, el amor, la magia y Nueva York. Su último trabajo ha sido en la comedia "Los becarios", protagonizada por Owen Wilson y Vince Vaughn. Otras interpretaciones recientes incluyen: "Una historia casi divertida" de Focus Features, "Margin Call", "Sin frenos" y "Dark Horse". También interpretó al comandante Zhao en "Avatar: La leyenda de Aang" de Paramount, del escritor/director M. Night Shyamalan. Pudimos verle en "La proposición" de Disney, junto a Sandra Bullock y Ryan Reynolds. Otros de sus créditos cinematográficos son "Ghost Town" de DreamWorks Pictures, con Greg Kinnear y Ricky Gervais, "Tú la letra y yo la música", con Drew Barrymore y Hugh Grant, el papel protagonista de la película de Merchant/Ivory "The Mystic Masseur", "Pretty Bird"", "Spider-Man 2", "El color del crimen", "The Understudy", "Eavesdrop", "Estado de sitio", "Una terapia peligrosa", "ABCD", "American Chai", "The War Within" y "Sorry, Haters". En 2008, Mandvi fue elegido unas de las "25 Nuevas Caras del Cine Independiente" del Filmmaker Magazine. También presentó los Gotham Independent Film Awards de 2008 en Nueva York. Otros de sus créditos en la televisión incluyen papeles recurrentes en el éxito culto de CBS "Jericho", así como apariciones como actor invitado en "Sexo en Nueva York", "Sleeper Cell", "Los Soprano", "The Bedford Diaries", "Oz", "CSI", "Ley y Orden" y "Urgencias". Mandvi recibió en 1999 el Premio Obie por su show en solitario aclamado por la crítica, "Sakina’s Restaurant". Otros de sus trabajos en los escenarios de Nueva York incluyen el revival de Broadway de 2002 de "Oklahoma!", "Guantanamo: Honor Bound to Defend Freedom", "Homebody/Kabul", "Suburbia", "Trudy Blue" "Speak Truth to Power" y "Disgraced", ganadora de un Premio Pulitzer por la que fue nominado a un Premio Lortel. Mandvi reside actualmente en Nueva York.

Foto de Paula Gallego

Paula Gallego

Paula Gallego nació el 5 de Febrero de 2004 en Ferrol, A Coruña, poco después se trasladó con su familia a la Región de Murcia, donde desde muy temprana edad ha realizado diferentes cursos de interpretación. Actualmente vive y estudia en Madrid. Con poquitos años, Paula Gallego, ha sido modelo de fotografía y ha hecho sus pinitos en el mundo de la moda, realizando campañas de Publicidad y Pasarela. Creativa y soñadora, le encanta ponerse los calcetines del revés. Odia los helados de tutti-frutti. Su mayor tesoro es su diario. Posee un gran talento para cantar y bailar y su deporte favorito es el patinaje sobre hielo el que practica desde muy niña. Inquieta y decidida, sabe que con una sonrisa todo resulta mucho más fácil.

Foto de Leonardo DiCaprio

Leonardo DiCaprio

Reparto · Conocido por El Lobo de Wall Street, El Origen, La Playa

Leonardo Wilhelm DiCaprio​ (11 de noviembre de 1974)​ es un actor, productor de cine, productor de televisión, ambientalista y guionista estadounidense. Ha recibido numerosos premios entre los que destacan, un Óscar al mejor actor y un premio BAFTA al mejor actor por su actuación en El renacido de 2016, dos Globos de Oro al mejor actor de drama por sus actuaciones en El aviador en el 2005, en El renacido en el 2016, y un Globo de Oro al mejor actor de comedia o musical por El lobo de Wall Street en el 2014. Adicionalmente, ha ganado el premio del Sindicato de Actores, el Oso de Plata y un Premio Chlotrudis. Comenzó su carrera apareciendo en comerciales de televisión antes de actuar en roles recurrentes de series de televisión como en Santa Bárbara y Los problemas crecen a principios de los años 1990. Hizo su debut fílmico en la comedia de ciencia ficción y terror Critters 3 en 1991 y recibió elogios de la crítica por su actuación en This Boy's Life, en 1993.4​ Obtuvo reconocimiento por sus trabajos posteriores en papeles como en ¿A quién ama Gilbert Grape? (1993)3​ y Marvin's Room (1996), así como en papeles principales en The Basketball Diaries (1995) y Romeo + Julieta (1996), antes de alcanzar la fama mundial por la película de James Cameron de 1997, Titanic. Desde el año 2000, ha sido nominado a varios premios por su trabajo en películas como Atrápame si puedes (2002), Gangs of New York (2002), El aviador (2004),3​ Diamante de sangre (2006), The Departed (2006), Revolutionary Road (2008), Django Unchained (2012) y El lobo de Wall Street (2013).​ Sus películas Shutter Island (2010) e Inception (2010) se encuentran entre los mayores éxitos comerciales de su carrera.​ Además es dueño de una compañía de producción llamada Appian Way Productions, cuyas producciones incluyen las películas Gardener of Eden (2007) y Orphan (2009). Ecologista comprometido, ha recibido elogios de los grupos ambientalistas por su activismo.

Foto de John Boorman

John Boorman

Productor y director de cine de origen británico que trabajó principalmente en Estados Unidos, Sudamérica e Irlanda. Boorman es el único director británico que se mueve con igual facilidad en películas de acción y gran tensión, como A quemarropa (1967) y Defensa (1972), o en dramas de gran profundidad tipo Esperanza y gloria (1987), que es una romántica reconstrucción de su infancia durante la II Guerra Mundial. Boorman, con gran habilidad técnica, sugiere que el pasado tiene aspectos que deben ser preservados y que los hombres están unidos por una serie de valores que deben ser detectados. Su obra, a menudo alegórica, discurre en mundos mágicos del pasado, de donde pueden extraerse lecciones para el presente. Nació en Shepperton. Su cargo como jefe de la unidad de documentales de la BBC en Bristol le brindó la oportunidad de dirigir su primera película, Catch us if you can (1965) con el grupo pop The Dave Clark Five. Boorman afirma a través de muchas de sus películas que no existe forma de evitar la comercialización de los valores humanos. Así, la pareja de héroes de una de sus películas escapa a una isla fuera de Inglaterra y al poco tiempo descubre que ésta sólo está separada de tierra firme cuando la marea está alta. Las victorias humanas en las películas de Boorman son sólo transitorias y siempre acaba ganando el sistema. En su película, Infierno en el Pacífico (1968), un piloto estadounidense (Lee Marvin) y un oficial de la Marina japonesa (Mifune Toshiro), únicos habitantes de una isla en el Pacífico durante la II Guerra Mundial, acaban descubriendo que, aunque pertenecen a bandos contrarios, ambos tienen los mismos valores humanos; Zardoz (1974) trata de un posible futuro en el que los hombres pierden el control sobre la tecnología; en Excalibur (1981), relato fascinante rodado en Irlanda sobre la leyenda del rey Arturo, se juega con los misterios del lenguaje y la imaginación; y en La selva esmeralda (1985), que trata sobre los seres invisibles del río Xingu, en Brasil, se sugiere que estos indígenas tienen una madurez y una sensibilidad espiritual que la civilización capitalista occidental ha ido olvidando al adorar al progreso. Su libro Money into Light: The Emerald Forest - A Diary (El dinero a la luz: La selva esmeralda - Un diario, 1985) es un relato que revela cómo Boorman transita por la difícil senda de la realización comprometida en una industria cuyos valores son básicamente comerciales. Donde está el corazón (1990), una vuelta a sus antiguas preocupaciones de Leo, el último (1970), muestra a un Boorman que todavía conserva su visión original, pero con un mayor dominio de sus habilidades narrativas. En 1997 ganó el premio al mejor director del Festival de Cannes por la película El general, sobre la historia de un famoso ladrón irlandés, Martin Cahill.

Foto de Jennifer Rhodes

Jennifer Rhodes

Reparto · Conocido por Hechiceras

Jennifer Rhodes (nacida como Janice Wilson el 17 de agosto de 1947) es una actriz estadounidense cuya carrera abarca cuatro décadas. Hija de Bennie y Clara Wilson, nació y creció en Rosiclare, Illinois y se interesó por el teatro mientras asistía a la Universidad del Sur de Illinois y se mudó a la ciudad de Nueva York poco después de graduarse. Estudió actuación y comenzó a ser elegida para papeles teatrales. Después de casarse con Jordan Rhodes, finalmente se mudó a Los Ángeles, donde dejó de actuar por un tiempo porque sentía, como actriz de teatro, que no sabía mucho sobre actuar para papeles de televisión o películas. Eventualmente audicionó con éxito para papeles comerciales, luego pasó a la televisión y el cine. Su primer papel acreditado fue en la serie de televisión de la década de 1960 The High Chaparral como el personaje de Tanea. En 1980, interpretó a una secretaria de prensa en una película para televisión sobre Jackie Kennedy. En 1989, apareció en la película Heathers de New World Pictures como la madre de Winona Ryder. Su currículum televisivo demostró ser bastante extenso ya que apareció en las siguientes series seleccionadas: Fame, Matlock, Little House on the Prairie, LA Law, Quantum Leap, Knots Landing, Designing Women, Full House, Red Shoe Diaries, Party of Five, ER, Wings, Murphy Brown, 3rd Rock from the Sun, Family Matters, Friends, Popular, The Agency y Boston Public, solo por nombrar algunos. También apareció en The Suite Life on Deck de Disney Channel. Es posible que sea mejor conocida como Penny "Grams" Halliwell en la serie Charmed de The WB, donde interpretó al fantasma de la abuela de las Embrujadas y la matriarca del clan Halliwell. Aunque no es una actriz habitual, fue la única actriz invitada en las ocho temporadas de la serie. Sin embargo, su papel recurrente como "Grams" es su segunda serie regular, siendo la primera Nightingales como el personaje de Effie Gardner.

Foto de Jason Day

Jason Day

Jason Day (Lima, 8 de julio de 1985) es un actor peruano. Se formó como actor de la mano de maestros como Ron Burrus, del "Ron Burrus Studio" de Los Ángeles y Deborah Aquila, del "Aquila Morong Studio" de Los Ángeles, California. También estudió dirección de cine en la Universidad del Cine en Buenos Aires. En 2005 destacó en su primera participación en el cine en "Mañana te cuento", dirigida por Eduardo Mendoza. Un año más tarde protagonizó la serie "Esta sociedad". En 2008, apareció en las películas "Dioses" bajo la dirección de Josué Méndez, y "La gran sangre: La Película" del director Jorge Carmona del Solar. Seguidamente protagonizó el filme "Máncora", junto a Elsa Pataky y Enrique Murciano; una producción español-americana filmada en el Perú y dirigida por Ricardo de Montreuil. Fue estrenada en los Festivales de Cine de Sundance y Cannes. En 2012 estrenó en New York el filme independiente "30 Beats", donde compartió roles junto a Lee Pace, Justin Kirk y Jennifer Tilly.​ Esta película dirigida por el británico-francés Alexis Lloyd, es su primer papel co-protagónico en un filme americano. Seguidamente, participó en la serie de Fox grabada en Bogotá y Miami "El Capo 2", para Mundo Fox y RCN Televisión. Protagonizó el filme "Atacada", de Aldo Miyashiro,​ la serie de televisión "Venganza", remake latinoamericano de la exitosa Revenge de ABC, participó de la serie futurista de FOX Latinoamérica "2091",​ es protagonista de "Jugar con fuego", producción de Telemundo y O’Globo que también se transmite para Netflix. En el 2022 partició de la serie "El Inmortal", una producción de Movistar+, DLO Producciones y Telemundo Global Studios para Movistar+ y Peacock. Ha dirigido el cortometraje "La Revelación", con el que llegó al Festival de Cannes. Es además un reconocido activista por los derechos humanos en el Perú​ y ha sido columnista semanal para el diario La República.

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Jocelyn Brando

Jocelyn Brando (San Francisco, 18 de noviembre de 1919 - Santa Mónica, 27 de noviembre de 2005) fue una conocida actriz estadounidense de televisión, cine y teatro. Además, era la hermana mayor del actor Marlon Brando. Jocelyn Brando, la hermana mayor de Marlon Brando, nació en San Francisco, California, siendo hija de Marlon Brando, padre y de Dorothy Pennebaker Brando. Jocelyn, Marlon y su hermana Frances crecieron sobre todo en Omaha, Evanston y Libertyville, aunque la familia también pasó un tiempo en California. El trauma de los tres hermanos fue el alcoholismo de sus padres, que revistió especial gravedad con su madre, quien más tarde se convirtió en una líder en Alcohólicos Anónimos antes de su muerte. A pesar de que Jocelyn entró en la lista negra por haber firmado una petición de paz, logró una carrera que abarcó cinco décadas en el teatro, el cine y la televisión. Jocelyn Brando llegó a los escenarios de forma natural, apareciendo por primera vez en una producción teatral bajo la dirección de su madre, quien era una principal dirigidora del grupo de teatro de Omaha. Su madre, Dorothy Brando, dirigió también a Henry Fonda, quien comenzó en el teatro en este mismo grupo. Jocelyn hizo su debut en Broadway poco después de su cumpleaños número 22, apareciendo en primer lugar en el Teatro Longacre el 2 de enero de 1942. Su siguiente aparición en Broadway se produjo dos meses después de que su hermano menor comenzara su papel en Un tranvía llamado deseo, el 18 de febrero de 1948. Dicha obra fue todo un éxito. Jocelyn no continuó con su carrera teatral, apareciendo en la comedia The Golden State en la temporada de 1950 a 1951, un fracaso que duró 25 actuaciones. Se recuperó por la aclamación de la crítica, pero sin éxito comercial en 1952. De vuelta al uniforme de un oficial militar, Jocelyn hizo su debut cinematográfico en el drama de la guerra de Don Siegel, China Venture (1953). Cuando llegó por primera vez a Hollywood, ella dio una entrevista con el New York Times en el que ella habló sobre los consejos de su hermano a la actriz principiante. Realizó su segunda película, que fue su papel más conocido en una película: la esposa del detective Glenn Ford en Fritz Lang's The Big Heat (1953). El personaje de Jocelyn fue asesinado por un coche bomba destinado a su marido. Ella también apareció en papeles secundarios en dos de las películas de su hermano, The Ugly American (1963) y The Chase (1965). A finales de 1960, Jocelyn se unió al elenco de la telenovela de CBS, El Amor de la Vida, donde interpretó el papel de la señora Krakauer, madre de Tess (Toni Bua Bull) y Mickey (Alan Feinstein). En la televisión de horario primetime hizo el papel recurrente de la señora Reeves en Dallas. Otras series populares de televisión que ofreció su trabajo incluyen a Richard Diamond, Detective Privado, Alfred Hitchcock Presents, Wagon Train, The Virginian, Kojak y La casa de la pradera. Posteriormente, Jocelyn Brando, conocida por su agudo sentido del humor, montó su propia librería en Santa Mónica, conocida como La Papelera del Libro. Escribió poesía y realizó talleres en su casa en el método intensivo Diario, una técnica de auto-terapia desarrollada por Ira Progoff.