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Los cazadores del arca perdida
1981
Año 1936. Indiana Jones es un profesor de arqueología, dispuesto a correr peligrosas aventuras con tal de conseguir valiosas reliquias históricas. Después de una infructuosa misión en Sudamérica, el gobierno estadounidense le encarga la búsqueda del Arca de la Alianza, donde se conservan las Tablas de la Ley que Dios entregó a Moisés. Según la leyenda, quien las posea tendrá un poder absoluto, razón por la cual también la buscan los nazis.

Hunter x Hunter
1999
En un mundo de fantasía y ensueño ha nacido una nueva profesión, la de los Cazadores, valientes aventureros encargados de encontrar y capturar tesoros, recompensas y villanos. Para formarlos existen las escuelas de Cazadores, donde los jóvenes aprendices desarrollan sus habilidades. Los que se esfuerzan y consiguen graduarse se convierten en famosos cazadores y en un ejemplo para todos los niños del mundo. Uno de esos jóvenes alumnos es Gon, un muchacho con el corazón de oro ilusionado por convertirse en un Cazador y que se convertirá en una auténtica leyenda. Pero Gon sólo tiene un sueño, encontrar a su padre desaparecido años atrás.

Guardianes de la noche: Kimetsu no Yaiba La fortaleza infinita
2025
El Cuerpo de Cazadores de Demonios se enfrenta a los Doce Kizuki restantes antes de enfrentarse a Muzan en el Castillo del Infinito para derrotarlo de una vez por todas.

Demon Slayer: Mugen Train La película
2020
Tanjiro Kamado y sus amigos de la Compañía de Cazadores de Demonios (Kimetsu no Yaiba Corps), se unen con uno de los mejores espadachines de la compañía, Kyojuro Rengoku, para investigar una misteriosa serie de desapariciones que han ocurrido dentro del “Tren Infinito”. Poco saben que Enmu, uno de los miembros de las Doce Lunas Demoníacas, también está a bordo y les ha preparado una trampa.

El sobreviviente
2025
Un hombre se une a un programa de juegos en el que los concursantes, a los que se les permite ir a cualquier parte del mundo, son perseguidos por cazadores empleados para matarlos.

Gemma Arterton
Reparto · Conocido por The King's Man: El Origen, 007: Quantum
Gemma Christina Arterton (Gravesend, Kent; 2 de febrero de 1986) es una actriz inglesa de cine, teatro y televisión. Hizo su debut en el cine en la comedia St Trinian's (2007). Logró el reconocimiento comercial en la película Quantum of Solace (2008), interpretando a la chica Bond Strawberry Fields, actuación que le valió recibir un premio Empire en la categoría de actor revelación. En 2009 se convirtió en la protagonista de la película La desaparición de Alice Creed. Es conocida por sus papeles en películas de fantasía como Furia de Titanes (2010), Prince of Persia: The Sands of Time (2010), Byzantium (2013) y Hansel y Gretel: Cazadores de brujas (2013). Interpretó el papel de Joan en la obra de Bernard Shaw Saint Joan en el Donmar Warehouse en diciembre de 2016. Gemma es hija de Barry Arterton, un soldador, y de Sally Heap, una empleada de limpieza.3 Nació con polidactilia, condición que fue corregida por un doctor al poco tiempo de su nacimiento. A los 16 años, Arterton dejó la escuela para asistir al Teatro Miskin en el North West Kent College, en Dartford. Luego recibió una subvención completa del gobierno para estudiar en la Real Academia de Arte Dramático (RADA), logrando su graduación en el 2008. Su hermana menor, Hannah Arterton, también es actriz. Su bisabuela materna fue una violinista judía alemana.

Contacto
1997
Eleanor Arroway perdió la fe en Dios tras la muerte de sus padres en su niñez. Sin embargo, Ellie ha desarrollado una clase distinta de fe en lo desconocido: trabaja con un grupo de científicos escrutando ondas de radio procedentes del espacio exterior en busca de señales de inteligencias extraterrestres. Su trabajo se verá recompensado cuando detecte una señal desconocida que supuestamente porta las instrucciones de fabricación de una máquina para reunirse con los creadores del mensaje.

Seth Green
Reparto · Conocido por Padre de Familia, La Estafa Maestra, Eso
Seth Benjamin Gesshel-Green (nacido el 8 de febrero de 1974) es un actor, comediante, actor de doblaje y productor de televisión estadounidense. Es bien conocido por su papel de Daniel "Oz" Osbourne en Buffy the Vampire Slayer, así como por el hijo del Dr. Evil, Scott, en la serie de películas de comedia Austin Powers y Mitch Miller en That '70s Show. También da voz a los personajes de Chris Griffin en Family Guy, el teniente Gibbs en Titan Maximum, Jeff "Joker" Moreau en la serie de videojuegos Mass Effect, y es uno de los creadores y productores de la serie de comedia stop motion Robot Chicken, en la que también da voz a muchos personajes. Green ha aparecido en muchas otras películas, como Rat Race, The Italian Job, Can't Hardly Wait, Without a Paddle, y cuando era niño en la película de terror Stephen King's It.

Charlie Chaplin
Reparto · Conocido por El Gran Dictador
Actor, compositor, productor y director inglés, que alcanzó fama internacional con sus películas mudas, y que es considerado uno de los grandes creadores de la historia del cine. Su nombre completo era sir Charles Spencer Chaplin. Nació en Londres, en una familia de artistas de variedades, comenzó a actuar ya de niño en musicales y pantomimas. En 1910 viajó a Estados Unidos en una gira con la compañía para la que trabajaba, y se estableció allí definitivamente dos años después. Chaplin apareció por primera vez en el cine en 1913, en las películas de la Keystone, de Mack Sennett. En Carreras de autos para niños (o Carreras sofocantes, 1914) hizo por vez primera el personaje del vagabundo Charlot, con unos anchísimos pantalones, enormes zapatos, bombín y bastón de bambú, papel que interpretaría luego en más de setenta películas, incluida El vagabundo (o Charlot vagabundo, en 1915). En este año se asoció con la compañía Essanay, después con la Mutual y con la First National, hasta tener sus propios estudios en Hollywood en 1918. Durante estos años de películas cortas, desarrolló paulatinamente el personaje del vagabundo, pasando del estereotipo del payaso travieso a la figura humana y compasiva que calaría en los espectadores de todo el mundo. En 1919 fundó, junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y D.W. Griffith la United Artists Corporation, en la que seguiría hasta el año 1952. Sus películas más importantes como actor, director y productor fueron las mudas: El chico (1921), El peregrino (1924), La quimera del oro (1925), El circo (1928), Luces de la ciudad (1931), y Tiempos modernos (1936), todas ellas récords sucesivos de taquilla, pese a realizarse ya durante la época del cine sonoro. A éstas siguieron El gran dictador (1940), Monsieur Verdoux (1947), donde aparece por última vez su personaje de Charlot, Candilejas (1952), y Un rey en Nueva York (1957). Aparte dirigió, sin protagonizarlas, Una mujer de París (1923) y La condesa de Hong Kong (1966), donde hace un pequeño papel. También compuso la música de la mayoría de sus películas. Chaplin perfeccionó un estilo personal de interpretación, derivado del payaso de circo y del mimo, combinando la elegancia acrobática, la expresividad del gesto y la elocuencia facial, con un sentido del ritmo impecable. Su creación del pequeño vagabundo Charlot, un símbolo universal de la individualidad indestructible, triunfante contra la adversidad y la persecución, tanto humana como mecánica, le dio fama mundial como comediante y actor dramático. La llegada del sonoro a finales de la década de 1920 no perjudicó la efectividad de su pantomima, de la que dependía en gran parte su creación. Al mismo tiempo, comenzó a manifestar su preocupación por los problemas sociales de su época. Más tarde abandonó el papel del vagabundo para hacer personajes específicos, en una transición que marca El gran dictador, donde ya usa plenamente los recursos del sonoro. El enfoque chapliniano combina la sátira y el patetismo melodramático, bajo los que late el amor a la humanidad y a la libertad individual. Escribió dos libros Mi autobiografía (1964) y Mi vida en el cine (1975). A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, Chaplin sufriría la persecución de la caza de brujas maccarthysta, por su pensamiento político de izquierdas; abandonó los Estados Unidos en 1952 para establecerse en Suiza.

Charles Laughton
Reparto · Conocido por Testigo de cargo
Charles Laughton (1 de julio de 1899 - 15 de diciembre de 1962) fue un actor de teatro y cine, director, productor y guionista inglés-estadounidense. Laughton se formó en Londres en la Royal Academy of Dramatic Art y apareció por primera vez profesionalmente en el escenario en 1926. En 1927, fue elegido para una obra de teatro con su futura esposa Elsa Lanchester, con quien vivió y trabajó hasta su muerte. Interpretó una amplia gama de piezas clásicas y modernas, lo que tuvo un gran impacto en Shakespeare en el Old Vic. Su carrera cinematográfica lo llevó a Broadway y luego a Hollywood, pero también colaboró con Alexander Korda en notables películas británicas de la época, incluida The Private Life of Henry VIII, por la que ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por su interpretación del título. personaje. Retrató todo, desde monstruos e inadaptados hasta reyes. Entre los mayores éxitos cinematográficos de Laughton se encuentran The Barretts of Wimpole Street, Mutiny on the Bounty, Ruggles of Red Gap, Jamaica Inn, The Hunchback of Notre Dame y The Big Clock. En su carrera posterior, se dedicó a la dirección de escena, especialmente en The Caine Mutiny Court-Martial, y Don Juan in Hell de George Bernard Shaw, en la que también actuó. Dirigió una película, el thriller La noche del cazador. Daniel Day-Lewis citó a Laughton como una de sus inspiraciones y dijo: "Probablemente fue el actor de cine más grande que vino de ese período. Tenía algo bastante notable. Su generosidad como actor, se incorporó a ese trabajo. Como un actor, no puedes quitarle los ojos de encima".

Robert Mitchum
Reparto · Conocido por El Cabo del Miedo
Robert Charles Durman Mitchum (Bridgeport, 6 de agosto de 1917 - Santa Bárbara, 1 de julio de 1997) fue un prolífico actor de cine y cantante estadounidense nominado al premio Óscar. Mitchum es recordado principalmente por sus papeles como protagonista en algunas de las obras más importantes del género conocido como cine negro, y considerado como el precursor del antihéroe prevalente en el cine de los años 1950 y 1960. Mitchum nació en Bridgeport, Connecticut. Su madre, Ann (de soltera Gunderson), descendiente de noruegos, y su padre, James Thomas Mitchum, trabajó en los astilleros y en el ferrocarril. Una hermana, Annette, (conocida como Julie Mitchum) nació en 1913. James Mitchum murió en un accidente en la terminal ferroviaria en Charleston, Carolina del Sur, en febrero de 1919. Robert tenía entonces 2 años de edad. Después de la muerte de su padre a Ann Mitchum le fue concedida una pensión del gobierno y pronto se dio cuenta de que estaba embarazada. Regresó con su familia en Connecticut y se casó con un ex mayor del Ejército británico que le ayudó a cuidar a los niños. En septiembre de 1919 nació su hijo, John. Cuando sus niños tenían edad suficiente para asistir a la escuela, Ann encontró empleo como linotipista. A lo largo de la infancia Mitchum, era conocido como un bromista y camorrero, a menudo involucrado en peleas y travesuras. Cuando tenía 12 años, su madre Ann le envió a vivir con sus abuelos, de Felton, Delaware, donde fue prontamente expulsado de su escuela secundaria por pelear con un director. A los 25 años por medio de un agente de talentos, amigo de su hermana lo convenció de convertirse en actor e ingresó al Long Beach Theater Guild, estando aún en formación, debido a su físico y particular tipo fue contratado en Hollywood para papeles cortos de rufianes. Su oportunidad llegó en 1943 en una serie de Westerns llamada Hopalong Cassidy de 1943, saltó a papeles más importantes como en 30 segundos sobre Tokio de Mervyn LeRoy y es nominado al Oscar por su interpretación en También eramos seres humanos de 1945 con el director William A. Wellman. Mitchum fue encasillándose en papeles del cine negro interpretándose prácticamente a si mismo en personajes inexpresivos, lacónicos, inestructurados y rebeldes, personificando soldados, marines y oficiales participando en filmes de corte bélicos, gangsters, westerns y dramáticos entre 1946 y 1957. Coincidió cuatro veces con la afamada actriz Deborah Kerr, en El cielo fue testigo, Mr. Allison (1957), Página en blanco (1960), Tres vidas errantes (1960) y Reunión en Fairborough (1985). Sus mejores actuaciones se albergan en Encrucijada de odios (1947) de Jacques Tourneur, El Gran Robo (1949), La noche del cazador (1955) y Cape Fear (El cabo del miedo, 1962). Tres décadas después, participó en el remake de este último filme que dirigió Martin Scorsese. Otros filmes que se recuerdan dentro de su historial son: River of No Return, con Marilyn Monroe; Con él llegó el escándalo, junto a un joven George Peppard; Ryan's Daughter (La hija de Ryan, 1970), dirigido por David Lean; y Embajador en Oriente Medio (The Ambassador, 1984), junto a Rock Hudson.

Sin lugar para los débiles
2007
Un cazador de tesoros se encuentra en una espiral de violencia después de tropezar con una bolsa de dinero en medio del desierto texano. Perseguido por un despiadado asesino, se desencadena una serie de eventos mortales que ponen a prueba su astucia y su supervivencia en un juego donde cada decisión tiene consecuencias letales.

La Leyenda Del Dragon Blanco
2026
Tras el Aftermath, la ciudad quedó diezmada. Es un recordatorio de una gran batalla y la caída de los héroes. Como resultado de la muerte y la destrucción, la ciudad comenzó a ser conocida como Angel Graves. Los héroes fueron culpados, despojados de sus títulos y cazados. Pero el mal amenaza de nuevo, así que ellos deben resurgir de las cenizas con el poder del Dragón Blanco.

Caminos del crimen
2026
Un escurridizo ladrón ve la oportunidad de hacer el golpe de su vida con la esperanza de que sea su último trabajo. En su camino se cruza con una desilusionada corredora de seguros y también un implacable detective se acerca a la operación, lo que aumenta aún más lo que está en juego . A medida que se acerca el robo multimillonario, la línea entre cazador y presa comienza a difuminarse, y los tres se ven obligados a afrontar el coste de sus decisiones y darse cuenta de que no hay vuelta atrás.

Tiburón
1975
En la costa de un pequeño pueblo del Este de los Estados Unidos, un enorme tiburón ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para capturar al escualo.

Laura Donnelly
Laura Donnelly es una actriz británica nacida en Irlanda del Norte. Hizo su debut en la pantalla en el año 2005 en el drama Sugar Rush. También es conocida por aparecer en Casualty, Hex y como el personaje principal en la película irlandesa Insatiable (2008). Luego protagonizó Hijo de su madre, un drama de la BBC sobre la vida del futbolista inglés George Best, interpretando a su hermana, Barbara. En 2014 se unió al elenco recurrente de la primera temporada de la serie Outlander, donde interpretó a Jenny Fraser-Murray, la hermana de Jamie Fraser, interpretado por Sam Heughan. En agosto de 2015 se anunció que Laura se había unido a la miniserie Beowulf. Luego apareció en las series Britannia y The Fall. En 2018 obtuvo el galardón a la mejor actriz en los Premios Laurence Olivier por su papel en la obra teatral The Ferryman. En 2019 fue nominada como mejor actriz en los Premios Tony por la misma obra en su presentación en Broadway. En 2021 protagonizó la serie de la HBO The Nevers, en el papel de Amalia True. En 2022 protagonizó junto a Gael García Bernal el especial de televisión de Halloween Werewolf by Night, distribuido por la plataforma de streaming Disney+. En dicho especial, que forma parte del Universo cinematográfico de Marvel, interpreta a la cazadora de monstruos Elsa Bloodstone.

Blade Runner 2049
2017
En 2049, K es uno de los esclavos androides de la nueva serie Nexus-9 llamados replicantes. K también es un Blade Runner, un cazador de replicantes rebeldes, que termina realizando un importante descubrimiento durante una de sus misiones. Luego de ser ordenado buscar y destruir cualquier evidencia del suceso, el androide termina tras la pista de Rick Deckard, un misterioso ex Blade Runner desparecido por más de 30 años. Secuela del icónico filme de ciencia ficción de 1982, Blade Runner.

Toriko
2011
En un mundo donde el sabor y la comida son lo mas importante esta Toriko, un cazador de la comida mas preciada que es regularmente contratado por restaurantes y ricos. Toriko es un hombre con talento inhumano para cazar los más feroces y raros animales para completar su "menú completo de comida". Luego esta su tímido compañero quien es inspirado por la grandeza de Toriko y quien lo acompaña a lo largo de su aventura en la búsqueda del sabor definitivo.

Dania Ramirez
Reparto · Conocido por Héroes
Dania Ramírez es una actriz dominicana, nacionalizada estadounidense. Apareció en tres episodios de la serie de televisión Buffy la cazavampiros interpretando a Caridad, una cazadora potencial. En la película X-Men: The Last Stand encarnó a Callisto y en la sexta temporada en la serie de HBO Los Soprano interpretó a Blanca Selgado, una madre soltera con un hijo de 3 años llamado Héctor. En la serie de televisión Héroes encarnó a Maya Herrera. También participó en el vídeo musical del rapero LL Cool J, "Hush", que fue dirigido por su novio, Jessy Terrero, y en el video de "Dime qué te pasó" del dúo de reguetón Wisin & Yandel. Recientemente se la vio en el vídeo Into the night, del grupo Santana, que protagonizó junto a Freddy Rodríguez. En el 2010 trabajó en la 7ª temporada de Entourage de HBO. En el año 2012 apareció en la película American Pie: el reencuentro, interpretando el papel de Selena. Actualmente trabaja en la serie Devious Maids como la criada Rosie.

Vin Diesel
Reparto · Conocido por El último cazador de brujas, xXx - Triple X, Guardianes de la galaxia
Mark Sinclair Vincent (18 de julio de 1967), más conocido por el nombre artístico de Vin Diesel, es un actor, productor y director de cine estadounidense. Conocido por la interpretación de Dominic Toretto en la saga cinematográfica The Fast and the Furious y por el papel de Richard B. Riddick en la trilogía Las Crónicas de Riddick, también productor de las secuelas de ambas franquicias. Diesel también ha protagonizado películas como xXx y xXx: Return of Xander Cage (2002 y 2017); A Man Apart (2003); The Pacifier (2005); el 1492 (2006); y El último cazador de brujas (2015). Su trabajo también incluye la actuación de voz en off en las películas El gigante de hierro (1999), los videojuegos spin-offs de la franquicia Las Crónicas de Riddick, y el superhéroe Groot en Guardianes de la Galaxia o en otras películas del Universo Cinematográfico de Marvel. También escribió, dirigió, produjo y protagonizó los cortometrajes Multi-Facial (1995), Strays (1997) y Los chinneses (2004). Diesel es el fundador de las empresas de producción cinematográfica One Race Films, Racetrack Registros y la empresa de videojuegos Tigon Studios.

Charles Ruggles
Reparto · Conocido por Las nuevas aventuras de Rocki y sus amigos
Charles Ruggles tuvo una de las carreras más largas de Hollywood, con más de 60 años y más de 100 películas. Hizo su debut cinematográfico en 1914 en The Patchwork Girl of Oz (1914) y trabajó de manera constante desde entonces. Fue memorablemente emparejado con Mary Boland en una serie de comedias a principios de la década de 1930, y fue uno de los más destacados en la comedia estelar If I Had a Million (1932), como un hombre acosado y muy humillado que finalmente se vuelve loco en una cacharrería. La ligera estatura de Ruggles y sus gestos distintivos (su forma de hablar agitada y nerviosa, su mirada a menudo confusa cada vez que los acontecimientos parecían a punto de abrumarlo, lo cual era frecuente) lo hicieron querer por generaciones de cinéfilos. Memorable como el Mayor Applegate, el cazador de caza mayor, en la clásica comedia loca Bringing Up Baby (1938). Muchos lo recordarán como el narrador del segmento "Las fábulas de Esopo" de la película animada The Bullwinkle Show (1961). Era hermano del director Wesley Ruggles.
Yuko Kakihara
Guionista · Conocido por Ao no Orchestra, Cells at Work!, La caja azul
Yuko Kakihara (柿原 優子, Kakihara Yūko) es una guionista japonesa nacida en Osaka. Se graduó en la Facultad de Letras de la Universidad Kwansei Gakuin y, tras una larga vinculación con el teatro durante sus años de formación, orientó su carrera hacia la escritura profesional. También se formó en el Furano Juku fundada por So Kuramoto (倉本聰), una reconocida escuela de guionistas y creadores escénicos. Especializada en animación, ha desarrollado una extensa trayectoria como guionista y responsable de composición de series, participando en títulos como «Chihayafuru», «Orange», «Cells at Work!», «Tsuki ga Kirei», «Shiroi Suna no Aquatope», «Urusei Yatsura (2022)», «Buddy Daddies«, «Los diarios de la boticaria» y «La caja azul». A lo largo de su carrera se ha consolidado como una de las guionistas más destacadas del anime contemporáneo, destacando especialmente en obras de carácter dramático y emocional, además de adaptaciones de manga y novelas ligeras. Es miembro de la Asociación de Guionistas de Japón y forma parte del estudio de guion Scenario Kobo Gekkō.
Shin'ichi Masaki
Shin'ichi Masaki (政木 伸一, Masaki Shin'ichi) fue un director y realizador japonés de animación, fallecido en mayo de 2018. Inició su carrera en el estudio Kaname Production, donde pasó de tareas de producción a la dirección. A una edad temprana dirigió «The Humanoid», una película de ciencia ficción que marcó su debut como director. Posteriormente trabajó como autónomo, colaborando con estudios como Studio Gazelle. A lo largo de más de tres décadas, participó en una extensa variedad de series de anime, tanto en televisión como en cine y formatos OVA. Entre sus obras más destacadas figuran «El puño de la estrella del norte», «Los caballeros del zodiaco», «Sakura, cazadora de cartas», «Initial D: Second Stage» y «Code Geass: Lelouch of the Rebellion». También dirigió episodios de «Yu-Gi-Oh!», «Persona4 the ANIMATION», «Danganronpa» y «Girls und Panzer».

Patricia Charbonneau
Patricia Charbonneau (nacida el 19 de abril de 1959) es una actriz norteamericana, probablemente más conocida por interpretar el papel de Cay Rivvers en “Desert Hearts” (Media hora más contigo, 1985), su primer rol cinematográfico. Charbonneau nació en Valley Stream, Nueva York, y se graduó en 1977 en la “Valley Stream Central High School”, escuela a la asistió junto a otros actores amigos como Steve Buscemi y Steve Hytner. Posteriormente asistió a la Universidad de Boston. Charbonneau comenzó su carrera en los escenarios con la producción “Revengers... A Tragedea”, en el teatro Playwrights Horizons de Nueva York. Luego se trasladó a Louisville, Kentucky, donde fue miembro del Actors Theatre y, durante su estadía, consiguió el papel de Lea en “My Sister in this House”, un rol que también interpretó Off-Broadway. Charbonneau no había trabajado en ninguna película hasta que en 1985 Donna Deitch la eligió para actuar en “Desert Hearts”, en una época donde aún se consideraba riesgoso interpretar a una lesbiana en un drama romántico, que además incluía una larga escena de sexo. Al año siguiente apareció en “Manhunter” (cazador de Hombres) de Michael Mann (basada en la novela Red Dragon) y luego interpretó el rol protagónico de Anna, en “Call Me” (1988), donde también actuó su compañero de estudios Steve Buscemi. Sus apariciones en televisión han incluido “Crime Story”, “The Equalizer”, “Wiseguy”, “Murder She Wrote”, “Matlock” y “Law & Order: Criminal Intent” Desde marzo de 2007, Charbonneau ha sido miembro de la Hudson Valley Academy of Performing Arts en West Taghkanic, Nueva York, donde brinda un taller de actuación para niños y adolescentes. Patricia es hermana de la novelista Eileen Charbonneau.