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Andrew Adamson

Executive Producer · Dirección · Conocido por Gato con Botas: El último deseo, Las crónicas de Narnia: El león, la bruja y el ropero, Shrek

Director neozelandés nacido en Auckland. Comenzó su carrera en su ciudad natal, trabajando como animador por ordenador en la empresa The Mouse That Roared. En 1991 había entrado a trabajar en PDI -que ahora se llama PDI/Dream Works- con una amplia experiencia en el terreno de los efectos visuales. En 1986 pasó a la compañía Video Images Ltd., donde realizó logos corporativos y spots de televisión. Dentro de PDI/Dream Works ha sido supervisor de efectos visuales de títulos como Angels in the Outfield y Double Dragon. También ha trabajado en los efectos visuales de Mentiras arriesgadas, Toys y Heart and souls y en anuncios para marcas como Converse, Dow y Miller Genuine Draft. Fuera de PDI/Dream Works ha sido supervisor de efectos visuales de títulos como Batman Forever, Tiempo de matar y Batman y Robin. Debutó como director con Shrek (2001). A ésta siguieron, Shrek 2 (2004), Las crónicas de Narnia: el león, la bruja y el armario (2005) y Las crónicas de Narnia: el príncipe Caspian (2008).

Myrna Loy

Myrna Loy (Radersburg, 2 de agosto de 1905 - Nueva York, 14 de diciembre de 1993) fue una reconocida actriz estadounidense. Una noche que actuaba fue contemplada por el gran divo del cine mudo Rodolfo Valentino, apoyo esencial para su entrada en el mundo del cine a mediados de los años 20. Natacha Rambova, la segunda mujer de Valentino, la probó en un casting pero no fue elegida. De todas maneras, continuó presentándose a audiciones hasta que en 1925 sería elegida para su primer papel en una película What Price Beauty? junto a Rambova y Nita Naldi. Durante los años del cine mudo, los papeles a los que accedía Myrna Loy eran de exóticas mujeres, debido a su tez y su cabellera morena. Durante esos años, la actriz fue encasillada en ese estereotipo de lo que muchos productores y directores creían que era la imagen perfecta de la femme fatale, y que era capaz de poco más. Así, participó en películas como Ben-Hur (1925) de Fred Niblo, Don Juan (1926) de Alan Crosland o De carbonero a gran señor (The Caveman) (1926) dirigida por Lewis Milestone. Una vez consolidada la imagen actriz todo terreno, Myrna Loy afrontó papeles más ambiciosos. Así, a principios de la década de los 30, protagonizaría películas de tan diferente registro como la comedia Un yanqui en la corte del rey Arturo (A Connecticut Yankee ) (1931) de David Butler o Emma (1932) de Clarence Brown, Ámame esta noche (Love Me Tonight) (1932) de Rouben Mamoulian o la película de terror La máscara de Fu-Manchú (The Mask of Fu Manchu) (1932) de Charles Brabin. Myrna Loy volvió a la gran pantalla con Los mejores años de nuestra vida (The Best Years of Our Lives) (1946)), en el papel de la mujer que espera el retorno de la guerra de su marido (Fredric March). En sus últimos años, Loy consideró su actuación en este film como uno de las mejores que había realizado en su vida. En la segunda mitad de los 40, Loy participó junto a Cary Grant y Shirley Temple en la película de David O. Selznick El solterón y la menor (The Bachelor and the Bobby-Soxer) (1947)o Los Blandings ya tienen casa (Mr. Blandings Builds His Dream House) (1948) nuevamente con Grant y con Clifton Webb en Trece por docena (Cheaper by the Dozen) (1950). En cuanto a su vida profesional, Myrna sufriría el normal declive comercial que toda gran estrella padece con el paso de los años, interviniendo en escasos y poco memorables títulos cinematográficos y encontrando acomodo principalmente en producciones televisivas. En 1960, aparecería en títulos como Un grito en la niebla (Midnight Lace) o Desde la terraza (From the Terrace) o Los locos de abril (The April Fools) (1969). Después intervendría en la década de los 70 en pequeños papeles en películas como Aeropuerto 75 (1975) o Dime lo que quieres (1980). En 1990 se le concedió un Oscar Honorífico por toda su carrera. Falleció de cáncer de pulmón el 14 de diciembre de 1993, fue incinerada y sus cenizas enterradas en el cementerio de Forestvale, en Helena, Montana.

Noriko Ohara

Reparto · Conocido por Doraemon

Noriko Tobe (戸部 法子 Tobe Noriko, neé Ohara; Tokio, 2 de octubre de 1935 – 12 de julio de 2024),más conocida por su nombre artístico Noriko Ohara (小原 乃梨子 Ohara Noriko), fue una actriz y narradora japonesa. Anteriormente estuvo representada por Aoni Production, y después por Production Baobab, pero más tarde fue autónoma. Fue mejor conocida sobre todo por sus papeles de Nobita Nobi (Doraemon), todas las villanas principales de la serie Time Bokan (incluida Doronjo tanto en el Yatterman original como en su remake), Conan (Conan, el niño del futuro), Pedro (Heidi, la niña de los Alpes), Penélope Glamour (Los autos locos), Oyuki (Urusei Yatsura) y Claudia LaSalle (The Super Dimension Fortress Macross). En la primera edición de los Premios Seiyū, en 2007, ganó el Premio al Logro. En la séptima edición de los Premios Seiyū, en 2013, ganó el Premio a la Sinergia por maximizar el atractivo de la actuación de voz en el conjunto de una obra. Ohara falleció a causa de una enfermedad el 12 de julio de 2024, a la edad de 88 años.

Irene Visedo

Reparto · Conocido por Cuéntame cómo pasó

Desde los 14 años comenzó a formarse profesionalmente con diferentes profesionales en diversos métodos y concepciones del trabajo actoral: La Sala Cuarta Pared, Eduardo Recabarren, Ana Vázquez de Castro, Teatro de Cámara de Ángel Gutiérrez, Estudio Schinca, María del Mar Navarro, Lucía Esteban, Arnold Taraborelli, Bob Mc Andrew, Sergey Ostrenko, Río Abierto, Lorena García de Las Bayonas y sus dos referentes más importantes: El Teatro de la Abadía dirigido por José Luis Gómez y el Estudio de Juan Carlos Corazza. Con 18 años participó en su primer largometraje El ángel de la guarda (1996) de Santiago Matallana e inició una participación en diferentes proyectos teatrales y cinematográficos, entre los que cabría destacar sus interpretaciones en las obras teatrales Fausto de Goethe (1997-1998) dirigida por José Luis Gómez en el Teatro de la Abadía y Trabajos de amor perdidos de William Shakespeare (1998) o su participación en cortometrajes como Paraíso (1997) de Jesús Almendro. Es en el 2000 estrenó Cascabel (2000) de Daniel Cebrián, su segundo largometrajo que obtuvo : Premio Alberic a la Mejor Actriz[2] y Premio a la Mejor Actriz Revelación del Festival de Cine de Toulouse (Francia). Posteriormente participó en El espinazo del diablo (2001) de Guillermo del Toro; La mujer de mi vida (2001) de Antonio del Real o en Los pasos perdidos (2001) de Manane Rodríguez, por la que fue nominada para dos premios: el Premio Sensación y el Premio Cóndor de Plata.[2] En 2001 se incorporó al elenco de la serie Cuéntame como pasó, en el papel de Inés Alcántara, la hija mayor de la familia protagonista de la serie que emite Televisión Española. Este papel que encarnó durante más de un centenar de capítulos, le reportó gran popularidad aunque decidió abandonarlo en 2008.[3] Su labor en la serie recibió una nominación a mejor actriz revelación en los Unión de Actores de 2002.[2] En 2008 intervino en tres largometrajes: La mujer del anarquista (2008) de Marie Noelle y Peter Sehr, Carlitos y el campo de los sueños de Jesús del Cerro y Amores locos de Beda Do Campo Feijoo; por su interpretación en esta última, recibe en 2009 el premio a la mejor actriz del Festival de Cine de Toulose.[4] Retomó un año después su actividad teatral con Medida por medida de William Shakespeare, en un proyecto dirigido por Carlos Aladro y producida por el Teatro de la Abadía. Telecinco la contrató en 2010 para interpretar a la joven Cayetana Fitz-James Stuart, Duquesa de Alba, en el telefilme La Duquesa, mini serie que fue vista por más de cuatro millones de telespectadores.[5] En 2012 regresó a la gran pantalla para estrenar La Senda, dirigida por Miguel Ángel Toledo con guion de Juan Carlos Fresnadillo. Ese mismo año participó en el montaje de La gaviota de Chejov, dirigida por Rubén Ochandiano quien en la realización de su primer largometraje Cuento de verano (2014), también contó con la actriz. En 2015 retoma, ocho años después, su papel de Inés Alcántara en Cuéntame. Este mismo año publica el libro de autoayuda Sencillamente mindfulness. (wikipedia)

Lindsay Lohan

Reparto · Conocido por Chicas Pesadas, Juego de gemelas, Chicas pesadas

Lindsay Dee Lohan (2 de julio de 1986​) es una actriz, cantante, compositora y emprendedora estadounidense.​ Empezó su carrera modelando para Ford Models cuando era niña. Habiendo aparecido como habitual en la telenovela Another World a los 10 años, su gran avance se produjo en la película de Walt Disney Pictures Juego de Gemelas (1998). El éxito de la película llevó a apariciones en las películas para televisión A Tamaño Natural (2000) y Los Detectives (2002), y en las producciones para la pantalla grande Un Viernes de Locos (2003) y Confesiones de una Típica Adolescente(2004).

Kim Basinger

Reparto · Conocido por Los Ángeles al desnudo, Cincuenta sombras liberadas, Dos Tipos Peligrosos

Kimila Ann Basinger (Athens, Georgia, Estados Unidos, 8 de diciembre de 1953) más conocida como Kim Basinger, es una actriz, productora y modelo estadounidense. Varias veces galardonada por su desempeño actoral y por su carrera como modelo. Se convirtió en actriz de televisión a mediados de los años 1970 y en actriz de cine a comienzos de los años 1980, década durante la cual fue una de sus principales sex-symbol. Participó en más de treinta películas, entre las que se encuentran éxitos de taquilla como Nunca digas nunca jamás, Nueve semanas y media, Locos de amor y Batman. Su actuación en el filme L.A. Confidential la hizo acreedora de diversos galardones, entre ellos un Óscar, un Globo de Oro y un premio del Sindicato de Actores. Kim se casó dos veces. La primera de ellas en 1980 con el maquillador Ron Snyder, del que se divorció nueve años después. Posteriormente, en 1993, con el también actor Alec Baldwin, padre de su hija Ireland Eliesse y de quien se separó en 2002.

Melanie Griffith

Melanie Griffith Hedren (Nueva York, 9 de agosto de 1957) es una actriz de cine estadounidense ganadora del Globo de Oro. Es hija de la actriz y modelo Tippi Hedren y el publicista Peter Griffith. A lo largo de una carrera de casi cuatro décadas ha trabajado con varios de los más grandes actores de Hollywood, como Paul Newman, Tom Hanks, Harrison Ford, Tommy Lee Jones, Michael Douglas, Jeremy Irons, Ed Harris, Nick Nolte, Antonio Banderas, Bruce Willis, entre otros. Tras trabajar como modelo y tras la interpretación de un buen número de papeles como actriz de reparto (como en La noche se mueve de Arthur Penn, 1975), obtuvo su primer éxito con Doble cuerpo (Brian De Palma, 1985). Entre sus títulos posteriores cabe citar Algo salvaje (Jonathan Demme, 1988), Lunes tormentoso (Mike Figgis, 1988), Armas de mujer (Mike Nichols, 1988), De repente, un extraño (John Schlesinger, 1990), La hoguera de las vanidades (Brian de Palma, 1990), Una extraña entre nosotros (Sidney Lumet, 1992), Ni un pelo de tonto (Robert Benton, 1994), Two Much (Fernando Trueba, 1995), Lolita (Adrian Lyne, 1997), Celebrity (Woody Allen, 1998), Locos en Alabama (Antonio Banderas, 1999) y Cecil B. Demented (John Waters, 2000). En el ámbito teatral, destaca su debut en Broadway en 2003 con el musical Chicago, donde interpretó el papel de "Roxie Hart". Su trabajo recibió excelentes críticas y la obra fue un éxito de taquilla. Está separada de Antonio Banderas con quien tiene una hija, Stella del Carmen. Nacida el 24 de septiembre de 1996 en Marbella, España. Antes, estuvo casada con Don Johnson (2 veces), con quien tiene una hija, Dakota, y también con Steven Bauer, con quien tiene un hijo, Alexander.

Juan Cavestany

Dirección · Conocido por Grande de España

Guionista, director y dramaturgo español nacido en Madrid. En el año 2010 ganó el premio Max al mejor autor en castellano por el libreto de Urtain, de la compañía Animalario, con la que colabora desde sus inicios. Para Animalario también ha escrito las obras Alejandro y Ana y Penumbra ambas en colaboración con Juan Mayorga. Licenciado en Ciencias Políticas y con formación periodística, en cine también ha escrito los guiones de los largometrajes Guerreros, dirigida por Daniel Calparsoro y Los lobos de Washington, de Mariano Barroso, entre otros. En 2010 escribió, dirigió y autofinanció Dispongo de barcos. En la misma línea de cine auto producido rodó y puso a la venta en internet el mediometraje El señor (2012) protagonizado por Luis Bermejo. En 2012 escribe y dirige en teatro la comedia El traje. En 2013 realizó un nuevo proyecto de Animalario y rodó su cuarta película, Gente en sitios.

Víctor Clavijo Cobos

Empezó sus estudios en el colegio algecireño Puerta del Mar, continuando luego al centro contiguo, Instituto Isla Verde. Posteriormente inicia la carrera de Derecho en Granada, pero la abandonó para dedicarse a la interpretación. Con veinte años se marchó a Madrid para estudiar en la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático, en la que se graduó en 1997), que compaginó con el doblaje en academias privadas. También ha realizado estudios de canto, danza y esgrima. Comenzó montando obras de teatro con amigos hasta rodar su primer corto en 1995, titulado David y dirigido por Carlos Montero, con sonido a cargo de Alejandro Amenábar y fotografía de Mateo Gil. En él compartía protagonismo con Eduardo Noriega. Su siguiente corto fue La visita (1997), dirigido por su hermano Carlos Clavijo con el que volvería a trabajar en otras ocasiones. En esa época comenzó a hacer sus primeros trabajos en doblaje para TVE. Poco después grabó un pequeño papel en la que sería su primera película En la puta calle (1997) de Enrique Gabriel, aunque sus secuencias terminaron siendo eliminadas del montaje final. Su primera experiencia en televisión fue ese mismo año (1997) de la mano de El Fary en la serie de Antena 3 Menudo es mi padre, donde interpretaba al hermano de Pilar López de Ayala. Con esta misma actriz volvería a coincidir en otra serie, que es quizás la que más fama le ha dado y en la que estuvo trabajando durante dos años (entre 1998 y 2000), Al salir de clase. Tanto mientras grababa la serie como posteriormente ha realizado varios proyectos cinematográficos entre los que cabe destacar Los lobos de Washington (1999), de Mariano Barroso; El alquimista impaciente (2002), de Patricia Ferreira; El regalo de Silvia (2003), de Dionisio Pérez; La vida que te espera (2004), de Manuel Gutiérrez Aragón; El año de la garrapata (2004), de Jorge Coira o GAL (2006), de Miguel Courtois entre otras. En los últimos años ha seguido en contacto con el mundo de la televisión, participando en multitud de series españolas con papeles fijos (Mujeres, Tirando a dar) o episódicos (Policías, en el corazón de la calle, Hospital Central). En 2007 volvió a la televisión con un papel en la serie Hermanos y detectives, serie para Telecinco con Diego Martín y Álex Angulo entre otros. En 2009 aparece en la serie La Señora de TVE en el personaje de Fernando, un militar republicano en los años 1920, que también continúa en el spin-off 14 de abril: la República. También ha trabajado en varias obras de teatro, siendo la más reciente Continuidad de los parques. En 2013 da vida al origen de Vicente Cortázar para la serie Gran Reserva: El origen junto a Verónica Sánchez y Marta Torné entre otros. En la serie se reencuentra con Álex Angulo.

Antonia Bird

Directora inglesa que había acumulado una impresionante experiencia en la TV y en el teatro, cuando su primera película le trajo una fama y notoriedad que ni ella ni el estudio soñaron. Hija de un actor fracasado, comenzó su carrera a los 16 años actuando en una compañía de repertorio. Ganó algún reconocimiento internacional con Safe (1993), un telefilme sobre los adolescentes abandonados en las calles de Londres, que fuera ganador del Premio de la Academia Británica de Cine y Televisión (BAFTA) por el mejor drama unitario y el premio a Mejor Director del Festival Internacional de Cine de Edimburgo. Su debut en la dirección cinematográfica fue la controvertida y provocativa Priest: sacerdote (1994). Vigorosamente atacado por los grupos activistas de derecha, este film fue defendido por su directora como una muestra de la intolerancia y de la hipocresía dentro de la iglesia y de la sociedad. Continuó con su primer proyecto para Hollywood, Amor loco (1995), con Drew Barrymore y Chris O'Donnell. El Rostro (1997) y Ravenous (1999), fueron sus siguientes films.

Charles Ruggles

Reparto · Conocido por Las nuevas aventuras de Rocki y sus amigos

Charles Ruggles tuvo una de las carreras más largas de Hollywood, con más de 60 años y más de 100 películas. Hizo su debut cinematográfico en 1914 en The Patchwork Girl of Oz (1914) y trabajó de manera constante desde entonces. Fue memorablemente emparejado con Mary Boland en una serie de comedias a principios de la década de 1930, y fue uno de los más destacados en la comedia estelar If I Had a Million (1932), como un hombre acosado y muy humillado que finalmente se vuelve loco en una cacharrería. La ligera estatura de Ruggles y sus gestos distintivos (su forma de hablar agitada y nerviosa, su mirada a menudo confusa cada vez que los acontecimientos parecían a punto de abrumarlo, lo cual era frecuente) lo hicieron querer por generaciones de cinéfilos. Memorable como el Mayor Applegate, el cazador de caza mayor, en la clásica comedia loca Bringing Up Baby (1938). Muchos lo recordarán como el narrador del segmento "Las fábulas de Esopo" de la película animada The Bullwinkle Show (1961). Era hermano del director Wesley Ruggles.

Trinidad Rugero

Se formó en el Teatro Estudio de Madrid (TEM). Entre sus películas destacan Flor de santidad, La prima Angélica, Siete mil días juntos, Flores de otro mundo o Plenilunio. Su última intervención en cine fue en Los fantasmas de Goya, de Milos Forman. Trabajó con el grupo Tábano y bajo las órdenes de Adolfo Marsillach, Miguel Narros y José Carlos Plaza. Su último trabajo en los escenarios fue en Romance de lobos.

Mel Brooks

Creación · Conocido por El superagente 86

Realizador cinematográfico, actor, guionista y productor estadounidense. Nació en el barrio neoyorquino de Brooklyn el 28 de junio de 1926 y su verdadero nombre es Melvyn Kaminsky. Tras finalizar la escuela se alistó en el ejército y durante la II Guerra Mundial sirvió como especialista en la retirada de minas. A partir de 1945 trabajó como percusionista en cabarés y como cómico en recintos feriales y en la radio. Además, desempeñó tareas de periodista y redactor de anuncios y espacios televisivos. Desde 1949 hasta 1957 diseñó, junto a Woody Allen, entre otros, gags para los espacios televisivos del célebre cómico Sid Caesar. En 1962 escribió el guión para el cortometraje The Critic von Ernest Pinthoff, que le supuso en 1964 su primera candidatura para un Oscar. Mel Brooks debutó como director en 1966 con la sátira Los productores, cuyo guión fue galardonado con un Oscar en 1968. Durante las décadas de 1970 y 1980 su labor como director de parodias cinematográficas se vio coronada por diferentes éxitos. Entre sus obras más famosas se cuentan El jovencito Frankenstein (1974), Sillas de montar calientes (1974), La última locura (1976), La loca historia del mundo (1981) y La loca historia de las galaxias (1987). Durante la década de 1990 vieron la luz Qué asco de vida (1991) y Las locas locas aventuras de Robin Hood (1993). En numerosas ocasiones también ha interpretado papeles principales en sus películas, como en La loca historia de las galaxias. Desde 1979 Mel Brooks también se dedica a la producción: además de sus propias películas ha producido entre otras El hombre elefante (1980), de David Lynch, y La mosca (1986), de David Cronenberg.

Raquel López de los Mozos

Michelle Monaghan

Reparto · Conocido por Susurran tu nombre, Entre besos y tiros, Pixeles

Los primeros papeles notables de la actriz estadounidense Michelle Lynn Monaghan fueron en episodios de Young Americans y Law & Order: Special Victims Unit, ambos en 2001. Ese año también debutó en la pantalla grande en la película "Perfume" (2001), seguida de otra pequeña papel en "Infiel" (2002). Monaghan tuvo su gran oportunidad en 2002 cuando coprotagonizó la serie de televisión Boston Public. Monaghan es mejor conocida por sus papeles en "Kiss Kiss Bang Bang", "Gone Baby Gone", "Made of Honor", "The Heartbreak Kid", "Eagle Eye" y la franquicia "Mission: Impossible". Monaghan conoció al artista gráfico australiano Peter White en una fiesta en 2000. Se casaron en agosto de 2005 y viven en Nueva York. Dio a luz a su hija Willow Katherine White el 5 de noviembre de 2008.

Laura Harring

Reparto · Conocido por Mulholland Drive: Sueños, misterios y secretos, El Castigador, Sunset Beach

(Los Mochis, Sinaloa 3 de marzo de 1964), es una actriz mexicana del cine estadounidense. A los 10 años su familia se mudó a San Antonio, Texas y a los 16 se fue a estudiar a Suiza. Después de viajar por el mundo regresó a Estados Unidos para participar en el concurso Miss USA el cual ganó, para convertirse en la primera latina en obtener ese título. En 1990, obtuvo un pequeño papel en la telenovela General Hospital y tras algunos años empezó su larga carrera en cine, actualmente realiza una actuación especial en Gossip Girl como Evelyn Bass.

Lisa Kudrow

Reparto · Conocido por Friends, Loco por ti

Lisa Valerie Kudrow-Stern (Los Ángeles, California, 30 de julio de 1963) es una actriz, comediante, escritora y directora de cine estadounidense nominada a los Globos de Oro, ganadora de un premio Emmy y de dos Premio del Sindicato de Actores por su interpretación de Phoebe Buffay en la popular comedia de situación Friends. También ha protagonizado las series The Comeback y Web Therapy.

Sergio Castellitto

Reparto · Conocido por Cónclave, Los caballeros

Uno de los actores italianos más conocidos del público internacional desde los gloriosos días de Mastroianni y Gassman. Además de su extensa carrera de actor en el cine, la televisión y los teatros de Italia, también es un reconocido guionista y director. Nacido en Roma, se licenció en 1978 en la Escuela Nacional de Arte Dramático Silvio D'Amico. Su carrera en los escenarios empezó en el teatro público italiano en la obra de Shakespeare, Medida a medida en el Teatro de Roma. Mientras proseguía una triunfante carrera en el teatro, el actor debutó en 1982 en el cine junto a Marcello Mastroianni, Michel Piccoli y Anouk Aimée en L’Armata ritorna, dirigida por Luciano Tovoli. En 1986, coprotagonizó junto a Vittorio Gassman y Fanny Ardant la saga épica de Ettore Scola titulada La familia, que le valió una nominación al Oscar a la Mejor Película Extranjera y que ganó cinco premios David de Donatello, incluyendo el concedido a la Mejor Película. En la década de los noventa, se pasó a los papeles protagonistas. A finales de los años noventa, debutó como director con Libero Burro (1999). Es el único actor italiano que ha participado en el homenaje francés a la ciudad de París llamado "Paris, je t'aime" en un episodio dirigido por Isabel Coixet. Está casado con la aclamada escritora italiana Margaret Mazzantini.

Dustin Hoffman

Reparto · Conocido por Kung Fu Panda, Un talento único, Kung Fu Panda 4

Dustin Lee Hoffman (Los Ángeles, 8 de agosto de 1937), conocido artísticamente como Dustin Hoffman, es un actor, comediante y director estadounidense. Ha ganado en dos ocasiones el Óscar de la Academia de Cine de Hollywood al mejor actor.​ Hoffman obtuvo elogios críticos por protagonizar la obra Eh?, por la cual ganó un premio de teatro mundial y un premio Drama Desk. Este logro fue seguido pronto por su papel en la película de El graduado, de 1967. Desde entonces, su carrera se ha centrado en gran medida en el cine, con retornos esporádicos a la televisión y al escenario. Algunas de sus películas más notables son: Cowboy de medianoche, Pequeño Gran Hombre, Perros de paja, Papillon, Lenny, Marathon Man, Todos los hombres del presidente, Kramer contra Kramer, Tootsie, Rain Man, Hook y Wag the Dog. Hizo su debut como director en el 2012, con Quartet. Junto con dos premios Oscar, Hoffman ha sido nominado otras cinco veces, fue nominado para 13 Globos de Oro, y ganó seis (incluido un premio honorífico). Ha ganado cuatro BAFTA, tres premios Drama Desk, dos premios Emmy y un premio Genie. Hoffman recibió el AFI Life Achievement Award, en 1999, y el Kennedy Center Honors Award, en el 2012. Hoffman nació en Los Ángeles, siendo el segundo hijo de Lillian (Gold, de soltera) y Harry Hoffman. Su padre trabajaba como decorador en el set de apoyo de Columbia Pictures antes de convertirse en vendedor de muebles.​ Hoffman fue nombrado así en honor al actor de cine mudo Dustin Farnum.​ Su hermano mayor, Ronald, es abogado y economista. La familia Hoffman es judía asquenazí de inmigrantes de Kiev (Ucrania) y de Iași (Rumanía). Su educación no fue religiosa.​ Se graduó en la Escuela Secundaria de Los Ángeles en 1955 y se inscribió en Santa Monica College con la intención de estudiar medicina, dejándolo después de un año para unirse a la Pasadena Playhouse.​ Allí coincidió con Gene Hackman, otro alumno que se convertiría en un reconocido actor.​ Cuando había adquirido ya una formación básica como actor, decidió ir a Nueva York para probar suerte en el teatro.

Jennifer Aniston

Reparto · Conocido por Friends

Jennifer Joanna Aniston (Los Ángeles, California, 11 de febrero de 1969), conocida artísticamente como Jennifer Aniston, es una actriz de cine y televisión estadounidense. También ejerce de directora y productora de cine. En en la década de 1990 se ganó el reconocimiento mundial interpretando a Rachel Green en la serie de televisión Friends, papel que le hizo ganar un Premio Emmy, un Premio Globo de Oro y un Premio del Sindicato de Actores, y que además, cobrara en las dos últimas temporadas un millón de dólares por capítulo.​ Su significativa presencia mediática en la serie de televisión también debido a su icónico corte de cabello, conocido como The Rachel, el cual causó furor y fue muy popular entre las mujeres de la época,quienes imitarían su peinado por varios años y que además la revista Rolling Stone lanzara como «El mejor pelo de Estados Unidos».

Grant Heslov

Reparto · Conocido por El rey escorpión

Grant Heslov (Los Ángeles, California, 15 de mayo de 1963) es un actor, productor cinematográfico, guionista y director estadounidense. Sus créditos como actor incluye True Lies, Dante's Peak, Enemy of the State, The Scorpion King y Buenas noches, y buena suerte y varios créditos en series de televisión (Family Ties, L.A. Law, Catch Me If You Can, Matlock, Sleeper Cell). También apareció en Congo como el asistente desafortunado Richard y en Black Sheep como un policía, que es amigo de Mike Donnelly (interpretado por Chris Farley). Heslov nació en Los Ángeles, California,1​ de una familia judía y fue criado en el área de Palos Verdes de Los Ángeles.​ Asistió a Palos Verdes High School, la Universidad del Sur de California, junto a su amigo Tate Donovan. Es miembro de Phi Kappa Psi. Estuvo nominado a los Premios de la Academy por Buenas noches, y buena suerte. Junto a George Clooney, también estuvo nominado a un Óscar por Mejor Guion Original. Heslov también aparece en la película como Don Hewitt, el director de la serie See It Now. En agosto de 2006, él y George Clooney comenzaron una compañía de cine, Smoke House. Heslov ha escrito guiones con su amigo de negocios George Clooney, entre ellos el de la cinta The Monuments Men (2013). Actualmente ha dirigido The Men Who Stare At Goats con Clooney, Ewan McGregor y Kevin Spacey.

Giovanni Ribisi

Reparto · Conocido por 60 Segundos, Avatar, Rescatando al soldado Ryan

Antonino Giovanni Ribisi (Los Ángeles, California; 17 de diciembre de 1974) es un actor estadounidense. Ha trabajado en películas como 60 segundos, Boiler Room, Saving Private Ryan, Ted, Ted 2, The Mod Squad, The Gift, Sky Captain y el mundo del mañana, Lost in Translation, Enemigos públicos y Avatar. También es conocido por su papel de Frank, el hermano de Phoebe, en la serie Friends, y como Ralph en My name is Earl. Ribisi a menudo interpreta personajes cínicos e inteligentes, a veces con rasgos de villano.

Laura Dern

Reparto · Conocido por Jurassic World: Dominion, Mujercitas, Star Wars: Los últimos Jedi

Laura Elizabeth Dern (Los Ángeles; 10 de febrero de 1967), conocida como Laura Dern, es una actriz estadounidense ganadora del premio Óscar. Ha trabajado en películas como Máscara (1985), Terciopelo azul (1986), Fat Man and Little Boy (1989), Wild at Heart (1990), Rambling Rose (1991), Parque Jurásico (1993), Un mundo perfecto (1993), Cielo de octubre (1999), I am Sam (2001), Ya no somos dos (2004), Inland Empire (2006), The Master (2012), Alma salvaje (2014), Star Wars: Episodio VIII - Los últimos Jedi (2017) o Historia de un matrimonio (2019). Fue nominada al Óscar a la mejor actriz por su trabajo en la película Rambling Rose y al Óscar a la mejor actriz de reparto por Alma salvaje, y fue ganadora como mejor actriz de reparto por Historia de un matrimonio. Por Ya no somos dos recibió el premio a la mejor actriz de reparto de la Boston Society of Film Critics. Junto a Isabella Rossellini es una de las musas del aclamado director David Lynch, participando en películas tan icónicas como Wild at Heart o Terciopelo azul. Descripción anterior del artículo de Wikipedia Laura Dern, con licencia CC-BY-SA 3.0 ES, lista completa de colaboradores en Wikipedia.

James Cromwell

Reparto · Conocido por Los Ángeles al desnudo, Jurassic World 2: El Reino Caído, Grandes Héroes

James Oliver Cromwell (Los Ángeles, 27 de enero de 1940) es un actor estadounidense, conocido también por ser un defensor de los animales, vegetariano después de actuar en la película Babe y darse cuenta de cómo se trataba a los animales en las granjas. En 2013 ganó un Emmy por su papel de Dr. Arden en American Horror Story: Asylum.